Facultatea de Arte Plastice, Decorative i Design Program Masterat : Arte Decorative, Moda- design Vestimentar Disciplina Estetica Analitica

Gareth Pugh la limita dintre moda si arta

Masterand: Roman Ana Maria Indrumator: D.N. Zaharia Semestrul I 2011-2012

Din punctul meu de vedere obiectul vestimentar reprezinta un act de profunda sinceritate atat fata de creatorul lui cat si fata de cei ce il privesc sau il poarta. El este un mijloc de exprimare al purtatorului, ce devine o marturie a trairilor, sentimentelor, gandurilor sale. Haina vine in mare parte din dorinta privilegiatilor de a se deosebi de plutonul care-i urmeaza, de a ridica o bariera. De fapt, rolurile pe care haina le indeplineste sunt multiple. Din punct de vedere religios si cu privire la pasajul biblic, in care Adam si Eva isi descopera nudidattea ca pe o rusine denota pudoarea ca principalul motiv al imbracarii noastre. Rationalistii justifica motivul imbracamintii ca fiind datorata necesitatii omului de asi acoperi si proteja corpul fragil de intemperiile mediului exterior. Psihoanaliza justifica cauza prin dorinta omului de a se diferentia de animal. Iar societatea actuala evidentiaza un rol estetic al hainei prin care individul isi satiface dorinta de a arata mai bine si poate chiar de a-si face evidenta vanitatea. Indiferent de explicatie, cert este ca vestimentatia a fost si va fi un mod de exprimare simbolic de care unii creatori de moda se folosesc pentru a crea un statement1. Desi mereu au existat cateva intrebari care s-au repetat in mod constant in legatura cu subiectele modei, ea nu poate fi decat un rezultat al unei minti inspirate din natura sau cultura, care fie copiaza/imita realitatea, fie o deformeaza, iar uneori chiar pe amandoua. La fel se intampla si cu o opera de arta. In legatura cu aceasta, Arthur Danto enunta cateva idei care instiga numerosi esteticieni si filosofi preocupati de arta si in special de fenomenul artistic contemporan printre care si idea ca operele de arta sunt specimene de entitati care se bucura de o <dubla cetatenie>, adica care apartin in acelasi timp atat lumii reale cat si lumii artei.2 Prin urmare, asemeni unei opere de arta, haina indeplinid acest rol poate beneficia si ea de doua identitati. Prima identitate ar fi cea
1 2

Statement(lb engleza)= afirmatie, declaratie, descriere a unei actiuni cu ajutorul unui limbaj . Estetica analitica, Zaharia D.N pag. 48- ide preluata din Initial strategy of a Philosophy of Art Margolis Joseph, in Art and Philosophy, AtlanticHighlands, Humanities Press Inc., 1980

de obiect dedicat necesitatii omului de a-si ascunde pudoarea si lipsit de o necesitate estetica majora, haina fiind o moda. Iar cea de-a doua identitate ar fi aceea in care haina trece de pragul utilitatii si necesitatii, in care devine o opera de arta. La pargul dintre aceste identitati, cu referire in domeniul modei si al design-ului vestimentar, printre multe alte nume precum Alexander McQueen, Vivianne Westwood , Leigh Bowery sau Yohji Yamamoto, Gareth Pugh este cel mai nou nume adaugat pe lista. Cunoscut pentru creatiile sale monocromatice de o geometrie radicala ce descriu, parca, un popor dintr-o alta galaxie, Gareth Pugh a fost de multe ori criticat pentru acest fapt, considerandu-se ca acesta ar fi molestat limita dintre cele doua si pentru multa vreme nimeni nu a stiu ce sa faca cu acest tanar creator, proaspat absolvent al facultatii din Londra St. Martin. Putini au fost cei care au crezut in talentul artistului, despre care astazi se vorbeste ca ar fi urmatorul geniu al avangardei, un loc ocupat pana nu de mult de care creatorul de moda britanic Alexander McQueen. Gustul aventurier cu care s-a nascut si esenta modei britanice, precum si stilurile grunge si minimal in care a fost crescut au devenit baza formarii artistice a lui Gareth Pugh si l-au ajutat sa creasca si sa realizeze in mod continuu creatii vestimentare care stau la limita dintre arta si moda. Majoritatea creatiilor sale sunt marcate de linii dure, nonculori, volume extreme, materiale care creaza senzatia de rece-durmetalic, dar si de o agresivitate subtila aferenta. Hack Jefferson afirma despre Gareth Pugh nu cred ca a mai fost nimeni de la moartea lui McQueen care sa aiba un punct de vedere atat de precis... .El nu este un copil de club ale carui idei se nasc doar din culturile strazii, desi foarte multi oameni cred asta despre el. Copil de club sau nu, cert este ca a primit recunostere la nivel mondial pentru clubwear-ul sau bizar si abordarea sa stranie in redefinirea luxului modern, creatiile sale adresandu-se unui tip de consumator sofisticat,o

femeie sofisticata care intelege moda.3 Si care indiferent de ipostaza in care se afla este puternica. Gareth Pugh a debutat ca designer vestimentar, pe podiumul de la Saptamana modei din Londra, in toamna anului 2006, dar activitatea sa in lumea modei porneste cand aceasta avea in jur de 14 ani si lucra ca asistent la departamentul de creatie costume a Teatrului National Englez pentru tineret din orasul natal Sunderland. Colectia sa finala de la St. Martin in care artistul a folosit ca baza baloanele, cu ajutorul carora a accentuat membrele si articulatiile modelelor- o tehnica ce va deveni una dintre marcile sale, a atras atentia editorului de moda de la revista de moda Dazed and Confused ,care i-a folosit o parte din creatii pe coperta revistei. La scurt timp dupa aceasta este selectat pentru a participa la emisiunea britanica Casa modei o experienta pe care Gareth Pugh o numeste oribila si doar o alta optiune< de a fi in > ajutor de somaj. Spre deosebire de aceasta experienta, intersipul realizat la Rick Owens la Paris si-a pus amprenta asupra artistului intr-un sens pozitiv si l-a infuentat pe acesta de-a lungul anilor. In 2005 cu bani putini si fara angajati, acesta realizeaza de unul singur o colectie alternativa pe care o prezinta in clubul Kashpoint din Londra,cu care reuseste sa atraga atentia in mod semnificativ asupra proiectelor sale, colectia avand un succes critic. Un an mai tarziu isi face debutul pe marea scena si de atunci capata o atentie sporita a lumii din industria modei. De atunci a fost prezent la fiecare festival de moda atat din Londra cat si din Paris, reusind ulterior sa atraga atentia si celor din zona asiatica. De-a lungul anilor creatiile semnate Pugh au fost purtate de vedete internationale precum Kylie Minogue, Lady Gaga, Beyonce, Ashlee Simpson sau Marilin Manson,. In 2010 si-a deschis in Hong Kong primul butic, iar in noiembrie 2011 a lansat in colaborare cu firma de cosmetice M.A.C o colectie in editie limitata de produse cosmetice. In legatura cu aceasta coletie Pugh
3

Hack Jefferson , articol aparut in revista Dazed and Confused, 2006

afirma Cu aceasta colectie ce include atat elemente puternice, intense si misterioase cat si elemente fragile, usoare si eterice, cred ca am creat o colectie cu adevarat versatila care speram sa va inspire si pe care sa va doriti sa o purtati Gareth Pugh a devenit cunoscut si pentru proiectiile suprarealiste care bantuie creatiile artistului si pentru modalitatea inedita in care isi prezinta colectiile. Prezentarile sale par mai degraba spectacole audiovizuale in alb negru ce dau hainelor un plus de expresivitate si care il transporta pe artist in lumea artistica a art-performance-ului. In relatie cu creatiile sale se poate spune ca arta performance-ului urmareste si poate chiar accentueaza o afirmatie esentiala a filozofiei secolului al XX-lea articulata de poststructuralism. In realizarea acestor fashion-film G. Pugh colaboreaza cu Nick Knight, considerat la randul lui unul dintre cei mai influenti magicieni ai fotografiei si cu tanara regizoare Ruth Hogben. Intr-un astfel de spatiu hainele nu mai sunt privite doar ca o forma de manifestare a unui joc nesfarsit al cliseelor si conventiilor pe care le-a stabilit societatea de consum4, ci devin sculpturi cinetice ce merg spre obscen invaluite intrun fum negru ce contrasteaza puternic cu fundalul imaculat, ajunganduse in punctul culminant al unei renasteri simbolice, in care pelerina supradimensionata, marca specifica deja creatorului joaca rolul unui individ din care silueta feminina renaste. Prin intermediul filmului Gareth evidentiaza modalitatea in care se misca hainele. Iar formele atipice pe care acestea le formeaza iti dau impresia ca ar avea viata. El isi descrie creatiile ca fiind o lupta intre lumina si intuneric, o dualitate ce persista in natura umana care in cadrul unui astfel de eveniment tinde sa se exteriorizeze. In vizunea lui Pugh corpul este doar o structura volatila ce dispare sau se diforma in momentul in care lupta incepe. Corpul are un loc special: el este punctul problematic al vizibilitatii actiunii, care, desi este portretizat in mod obsesiv tot timpul, nu are o reala valoare
4

Hainele Haine, Hasegan Miruna

reprezentationala. Spectacolele sale sunt undeva la polul opus al modei traditionale cu care suntem obisnuiti si se desfasoara pe acorduri de dark ambiental, punk si gotic cu influente industriale, un cadru acustic care se potriveste ca o manusa colectiilor lui Gareth Pugh. Creatiile lui Gareth nu sunt la fel de cunoscute precum cele ale lui Valentino, Coco Chanel, Karl Lagerfeld sau Yves Saint-Laurent deoarece, creativitatea debordanta de care da dovada Pugh are si ea lipsurile ei. Prin urmare putin oameni il inteleg si foarte putine creatii ale artistului sunt purtabile. In principiu Gareth nu creaza haine spre a fi vandute ci mai degraba este un artist care foloseste podiumul ca un vehicul prn care sa-si exprime viziunea estetica de dragul de a crea un show in incercarea de a impinge granitele modei. E forteaza limitele modeo spre o forma in care privitorul, confuz, e liber sa dea orice forma de interpretare si sa atribuie orice fel de semnificatie imaginii din fata lui. Gareth apartine unei linii de oameni ale caror viziuni extreme si personale reusesc sa te transpuna intr-o alta lume, modelele sale fiind inspirate din utopia basmelor, sau din cultura SF. Fanteziile sale sunt prezente atat prin costructia obiectelor vestimentare pe care le supradimensioneaza, dar si prin utilizarea selectiva a materialelor textile pe care le combina diferite, cum ar fi in mod neobisnuit cu alte texturi, din cele mai blana, piele, par sintetic, latex, zale, masate, lurex,

PVC, etc). Pentru Gareth obiectul vestimentar reprezinta o unealta cu multiple intrebuintari, iar moda este fie strategia cu care seduce, fie o simpla metoda de a ramne in atentia societatii ce pune mare accente pe aspectul exterior. Cred ca va fi interesant sa descoperim ce s-ar putea intampla in momentul in care creativitea artistica, capacitatea de a prelua si transpune sentimente in haine a lui Gareth Pugh se uneste cu o suma impresionanta de bani? Sunt sigura ca rezultatul va fi unul impresionant ce nu trebuie ratat.

Bibliografie:
1. Estetica Analitica, Zaharia, D.N., Ed. Artes, Iasi 2. Istoria Artei, Zaharia, D.N, Ed. Artes, Iasi 3. Moda, Waquet D. si Laporte M., Ed. Corint, Bucuresti , 2003 4. Harpers Bazaar,editia Romana, Nr.20,2011 5. Hainele Haine, Hasegan M., curs 6. www.style.com/fashionshows/review/S2012RTW-PUGH 7. http://www.vam.ac.uk/people/g/gareth-pugh/ 8. http://www.elle.ro/Moda/Catwalk-Show/Gareth-Pugh 9. http://www.vogue.co.uk/search?q=gareth%20pugh