Arta cinetică și

arta optică
 Cuvântul ,,cinetic’’ din grecul kinesis,
caracterizează ,,mișcarea’’ în fizică și prin extensie în artă.
 Arta optică, Optical Art- denumire americană dată de
redactorul revistei Time Magazine operelor apropiate de
cinetism, al cărui inițiator este Joseph Albers – definește
iluzia optică a mișcării.
 Laszlo Moholy-Nagy, artist de origine machiară, este unul
din precursorii artei cinetice și artei optice, prin cercetările
sale înainte de război, ca și sculptorii de avangardă rusă,
Naum Gabo și Antoine Pevsner, ce participă la dezvoltarea
constructivismului (sculptură plastică dinamică).
 Arta cinetică se extinde în 1954 în creația lui Victor Vasarely.
Acesta elaborează o nouă reprezentare artistică a lumii pe
care o definește în 1955, în Manifestul galben, înlocuind
noțiunea de natură prin cea de frumusețe artificială.
 Victor Vasarely elaborează o tehnică de integrare a mișcării
în opera de artă, generând un grup de cercetare audio-
vizuală, G.R.A.V., apărut în 1960 din voința a șase artiști:
Horacio Garcia-Rossi, Julio Le Parc, Francois Morellet,
Francisco Sobrino, Joel Stein și Jean-Pierre Yvaral. Într-un
manifest ei propun eliminarea categoriei ,,operă de artă’’ și
deplasarea artei în stradă, ca pe un bun de consum.
 Opera de artă e realizată în numeroase exemplare, toate
identice, numite ,,multiple’’, fără preexistența unui
original (multiplul nu este o reproducere, spre deosebire
de gravură, ci un tiraj a cărui calitate nu variază).
 Galeria pariziană Denise Rene joacă un rol primordial în
arta cinetică și în coeziunea G.R.A.V., ea organizează
două expoziții în 1965, una la Paris, ,,Mișcarea’’ și una la
Muzeul de Artă Modernă din New York, ,,Ochiul
sensibil’’, ce are un ecou fundamental în arta optică.
 La 10 aprilie 1966, G.R.A. V. organizează ,,o zi în
stradă’’. Anii 1965-1968 marchează apogeul artei cinetice
și al G.R.A.V. Julio Le Parc primește consacrarea supremă
a timpului, marele premiu al bienalei de la Veneția. Ca
reacție la acest premiu decernat doar lui, grupul se dizolvă
în 1968.
 Arta cinetică are la origine anumite creații spontane:
pânzele lui Turner, ale futuriștilor, ori dinamismul imobil
al orfismului.
Franța
Victor Vasarely (1908-1997)
 Artist francez de origine
maghiară este fondatorul
cinetismului. Formele
geometrice sunt așezate în
perspectivă pentru a crea o
impresie de volum concav, de
val sau de cavitate. El
gravează și pe mari panouri
de sticlă, aranjate în paralel
sau verticală. Grafica fiecărui
panou variază în funcție de
deplasarea spectatorului.
Zebre, 1938
Unic, 1960, guaș pe hârtie
Julio de Parc (n. în 1928)
 Principal reprezentant al
G.R.A.V., creează tablouri cu
reflexe luminoase și își
organizează cercetările,
pornind de la plăcuțe de metal
șlefuit, suspendate ce reflectă
lumina, oglinzi concave și
convexe ce modifică imaginile,
acționând astfel asupra privirii.
Joel Stein (1926-2012)

 Manipulează și el volumele
cu plexiglas și oglinzi. El este
unul dintre primii care
utilizează laserul.
Laser, 1978 Rouge laser, 1993
Fără denumire,1993 Teatrul, 1993
Francois Morellet (1926- 2016)
 Are un stil ,,hiperrealist și
științific’’. Sistemele sale de
grile, de urzeli atrag privirea,
surprinzând-o prin ondulații
luminoase. Artistul își impune
un sistem de reguli
geometrice: numărul de urzeli
și gradul lor de înclinație în
raport cu unghiurile drepte ale
pătratului tablou.
Nicolas Schoffer (1912-1980)
 Francez de origine maghiară,
teoretician al mișcării, prezintă
principiile ,,spațio-lumino-crono-
dinamismului’’. El lucrează cu
noțiunea de ,,micro timp’’. Anumite
lucrări ale sale sunt programate să
transmită retinei un număr din ce în
ce mai mare de imagini pe secundă.
El realizează proiecții mobile, pornind
de la sculpturile sale spațio-dinamice
asupra cărora lumina proiectată
reflectă o lată lumină colorată pe care
o proiectează pe ecran.
Jean-Pierre Yvaral (1934-2002)
 Fiul lui Vasarely, este
specialist în efecte de
moaraj: reliefuri prin
suprapunerea urzelilor
liniare tridimensionale, cu
fire vinilice sau din plăcuțe
de plexiglas. El lucrează la
calculator pentru a realiza o
imagine digitalizată,
conform numeroaselor
urzeli colorate.
Yaacov Agam (n. în 1928)
 Israelian de origine, sosește la
Paris în 1951. El inventează
tabloul transformabil în
lamele, clasificat drept
pictură ,,polimorfică’’ ce
prezintă mai multe fațete în
funcție de poziția
spectatorului.
Italia
Luis Tomasello (1915-2014)
 Opera artistului se
bazează pe Agam,
principiul reflexiei
luminii.
Cromoplastic mural
Germania
Heinz Mack (n. în1931)
 Lucrează asupra
raportului materie-
lumină și execută
lucrări lumino-
cinetice pe pânze
negre și albe, apoi pe
aluminiu ondulat, ori
pe materiale
translucide.
Otto Piene (1928-2014)
Marea Britanie
Bridget Riley (n. în1913)
 Juxtapune linii fine
șerpuitoare, strict paralele,
negre și albe,
insuportabile pentru
privirea care le fixează
mai mult decât câteva
secunde.
Olanda
Jan Schoonhoven (1914-1994)
 Aparține grupului
Zero. Artiștii
realizează tablouri
monocrome, pline de
efecte optice, care
dau senzația de gol și
de plin.
Fragment van R71-20, 1971
Iugoslavia
Ivan Picelj (1924-2011)
 Creează Grupul EXAT
51, activ la Zagreb între
1951-1953. Opus
realismului socialist, el
realizează lucrări
științifice, abstracte și
geometrice cu caracter
cinetic, pornind de la
puritatea liniei care
capătă adesea volum.
Composition IV, 1957
Oeuvre Programmée No. 1, 1966