Ministerul Educaţiei și Cercetării al Republicii Moldova

Universitatea de Stat „Alecu Russo” din Bălți

Facultatea Ştiinţe Reale Economice şi ale Mediului
Catedra Ştiinţe fizice şi inginereşti

Referat :
”Machetarea produselor vestimentare”

A efectuat: studenta grupei DV51R

Spinei Cătălina
A verificat: Pînzaru Natalia

Bălți,2021
 Introducere

Scopul machetării produselor vestimentare este de a forma calitățile profesionale ale unui
designer, axat pe capacitatea de a exprima conceptul de costum în spațiu tridimensional,
reflectând orice formă a vizibilului sau lume imaginată încadrată de proiecții plane. Una dintre
sarcini este de a învăța studentul să lucreze cu materiale elegante, să simtă plastica formelor,
structura lor, să folosească în mod literar-tectonic proprietățile materialelor pentru a crea diferită
vestimentație, mai ales neobișnuite și complexe.

În literatura de specialitate la aspectul machetarii îmbrăcămintei, se face referire la procesul de

căutare creativă a formei unei vestimentații .Prin modelare („model” din franceză moulage -
turnare într-o matriță, o reproducere exactă a unui obiect) G.M. Huseynov și N.O. Sosnina
înțelege reproducerea și dezvoltarea formei unui produs cunoscut pentru a clarifica și corecta
dimensiunea lui naturală pe un manechin sau pe o figură umană. Practic, tehnicile metodei
manechinului sunt folosite atunci când dați un exemplu al procesului de realizare (croitorie) a
hainelor. În plus, folosind această metodă, fără a efectua calcule complexe, putem obține o bază
gata făcută pentru detaliile vestimentare, în special pentru figurile cu abateri de la un fizic tipic.
Spre deosebire de modelare, designul costumelor este înțeles ca un proces creativ de reproducere
nu simplă, ci crearea unei noi soluții [2]. Acest lucru este în concordanță cu conceptul de design
de machetare în arhitectură și inginerie, care denotă un proces creativ care vă permite să evaluăm
vizual compoziția volumetrico-spațială a viitoarei forme volumetrice, proporțiile și
caracteristicile sale de design. Prototiparea presupune producerea de machete de produse și
diverse materiale la dimensiune completă sau la scara dorită [3]. Dispunerea unui costum constă
în faptul că designerul pe un manechin sau pe o figură umană formează cu ajutorul acelor, din
material o schiță a unui model de îmbrăcăminte conform unui plan creativ, obținând astfel un
prototip al formei necesare - un aspect. Fiind cea mai veche modalitate de a crea haine, metoda
de machetare nu si-a pierdut din relevanta.recunoscuta inca de comunitatea globala de design ca
fiind cea mai perfecta dintre toate cele create astazi in domeniul proiectarii si modelarii hainelor.

Lucrând cu o bucată de țesătură folosind metoda manechinului, te simți ca un sculptor, o

persoană care este capabilă să recreeze o formă vie, să spiritualizeze pânza țesăturii, să creeze o
imagine unică, vie, doar cu o notă profesională pe pânza neînsuflețită. Principalul avantaj al
machetei este că face posibilă proiectarea în forme volumetrice care sunt familiare reprezentării
externe, dar în imagini plate necondiționale, oferind proiectantului cele mai fiabile informații
despre structura volumetrico-spațială, dimensiuni , proporțiile, natura suprafețelor, plasticitatea
acestora, decizia texturată a culorii, etc. Metoda de machetare contribuie la o idee reală și precisă
a formei, a locației liniilor tehnice pe figură (manichin), precum și a caracteristicile de proiectare
ale modelului proiectat.Astfel noi putem învăța senzația volumetrică a materialului, capacitatea
de a poziționa corect reliefurile, cusăturile, ne ajută la simțirea relației proporționale a detaliilor
dintre ele și cu întreaga formă în ansamblu, contribuie la dezvoltarea al gustului, antrenează
ochiul, dezvoltă memoria vizuală.

Machetarea cu ajutorul acului este o modalitate de a crea un aspect folosind ace. Pentru a
rezolva problemele educaționale și practice ale proiectării unui costum, este important să
excludem confuzia terminologică și logică care există în literatura de specialitate cu privire la
conceptele de „machetarea”, „modelarea”, „machetarea cu ace”. În acest sens, se propune să se
numească procesul de prototipare pentru elaborarea formelor cunoscute prototip tipic și procesul
de căutare și creare de noi forme de îmbrăcăminte - prototipare creativă.

Aspectul poate fi realizat din materialul principal sau de aspect. Materialul de

bază este materialul din care va fi realizat produsul finit. Țesăturile de bumbac
ieftine, de exemplu, calicotul grosier, sunt cel mai adesea alese ca material de
machetă.

1.Tipuri, moduri și metode de machetare a îmbrăcămintei

La realizarea unei forme de vestimentație se folosesc următoarele tipuri de prototipare (Fig. 1.1):

 prototipare tipică
 prototipare creativă

Forma unui produs cu prototipare tipică și creativă poate fi obținută în orice mod: cu ajutorul
acelor , construirea unei structuri folosind metode analitice, folosind modele de bază gata făcute.

Machetarea vestimentației

tipică artistică
construirea unei lecale de bază
cu ajutorul acelor
structuri gata

Fig1.1. Metode și tipuri de machetare a vestimentației

În primul rând, este luată în considerare metoda de machetare cu ajutorul acelor , deoarece
metodele rămase sunt studiate în cursul principal de proiectare a hainelor. Figura 1.2 prezintă
clasificarea opțiunilor de aranjare existente după metoda acului:

•metoda din bucați de material;

• metoda din stofă de dimensiuni mari ;

• metoda combinată.

fără modificarea
formei țesăturii ( prin
tăiere)

cu modificarea mărimii
cu bucăți de material
țesăturii, fără tăiere

cu modificarea
țesăturii , prin tăiere

metoda croiului drept

Tipuri de machetare a vestimentației
cu ajutorul acelor cu stofă de dimensiuni
mari
metoda voluminoasă a
croiului

modificarea
construcției gata cu
ajutorul modelării
metoda combinată
dezvoltarea detaliilor
de formă complicată
cu ajutorul metodei
creative de machetare

Fig.1.2 Tiputi de machetare a vestimentașiei cu ajutorul acelor

1.2 Metoda machetării cu ajutorul unei bucăți de stofe mari

Cu această metodă, putem proiecta o formă care este creată dintr-o bucată întreagă de țesătură
secundară sau material de bază. Metoda machetării cu ajutorul unei bucăți de stofe mari poate fi
folosită pentru a crea haine care nu au tăieturi și cusături (formă necusută). Pentru acest tip de
îmbrăcăminte, în funcție de gradul de modificare și tăieturi și a încălcarii a integrității
materialului, se propune următoarea clasificare:

1) fără modificare a tăieturi și încălcare a integrității materialului;

2) fără modificarea secțiunilor, dar cu încălcarea integrității materialului;

3) cu modificarea secțiunilor și fără a încălca integritatea materialului;

4) cu modificarea secțiunilor și încălcarea parțială a integrității materialului.

Formarea îmbrăcămintei dintr-o bucată întreagă de material netăiată fără a modifica tăieturile și a
încălca integritatea materialului este cea mai veche modalitate de a crea o formă de costum pe
baza unei împachetări corporale țesute special cu o bucată de material [8]. Îmbrăcămintea era o
bucată dreptunghiulară de țesătură, întărită în același mod pe figura unei persoane și formând
falduri frumoase. Un exemplu de haine cusute, care este un roi întreg de pânză, este costumul
antic al Greciei Antice (tunică, himatium, peplos) (Fig. 1.3). În India, ea a supraviețuit până
astăzi în costumul național al femeilor (Fig. 1.4)

Fig.1.3 Haine purtate în Grecia Antică

Fig.1.4 Haine purtate de femei în India

Într-un costum modern, formele drapate, create dintr-o țesătură întregă netăiată, este rareori
folosită ca îmbrăcăminte principală. Dar utilizarea ei este pe scară largă sub formă de accesorii -
eșarfe, șaluri, stole, baticuri, care pot fi drapate pe cap, gât, șolduri, ajutând la crearea unor
compoziții de costume originale [9](Fig.1.5).

Fig.1.5 Utilizarea eșarfelor în îmbrăcăminte

Recent, metoda de prototipare dintr-o bucată întreagă de material cu tăieturi drepte, dar cu o
ușoară încălcare a integrității piesei de material sub formă de tot felul de tăieturi, decupaje, găuri
etc., sunt utilizate pe scară largă(Fig.1.6).

Fig.1.6. Utilizarea eșarfei cu o tăietură

O altă opțiune pentru crearea hainelor dintr-o bucată întreagă de material este crearea unei forme
de îmbrăcăminte fără a încălca integritatea materialului, dar cu unele modificări în configurația
secțiunilor constructive (Fig. 1.7).

Fig.1.7 Exemplu de îmbrăcăminte necusută cu tăieturi modificate, dar fără a încălca integritatea
materialului

Un exemplu de îmbrăcăminte necusută cu modificarea secțiunilor și încălcarea integrității

materialului este prezentat în Fig. 1.8.
 Fig.1.8 Exemplu de îmbrăcăminte necusută cu modificarea tăieturii și încălcarea integrității
materialului

Machetarea cu ajutorul acelor dintr-o bucată întreagă de țesătură poate fi folosit în procesul de
căutare a unei noi forme complexe volumetrico-spațiale de îmbrăcăminte. Această opțiune de
utilizare a acelor dintr-o piesă necesită o mare îndemânare, experiență și cunoaștere perfectă a
figurii umane. Un exemplu de utilizare a metodei bucată cu bucată pentru a crea o nouă formă
este un model de rochie creat de Alber Elbaz pentru Lanvin (Fig. 1.9)

Fig.1.9 Un exemplu de utilizare a metodei cut-off pentru a crea o nouă formă complexă de
îmbrăcăminte

1.3 Metoda machetării cu ajutorul mai multor bucăți

Atunci când se efectuează machetarea cu ajutorul acelor folosind metoda pieselor generale, se
decupează bucăți de material ,de formă dreptunghiulară sau pătrată, ale căror dimensiuni
(lungime și lățime) corespund dimensiunilor generale ale formei viitoare a corsetului, mânecii,
fustei și alte articole de îmbrăcăminte. Ca urmare, munca este simplificată și facilitată, devine
posibilă utilizarea economică, rațională a țesăturii machete prin copierea în continuare a urmelor
știfturilor și crearea de desene ale designului produsului. Metoda pieselor dimensionale este
folosită în prezent în principal pentru a obține tunici tradiționale de îmbrăcăminte croite după
forma unei figuri umane.

Inițial, îmbrăcămintea croită a fost realizată din bucăți dreptunghiulare de țesătură de o anumită
dimensiune, legate prin cusături (tăitură dreaptă). Cel mai vechi tip de îmbrăcăminte cusut dintr-
o bucată dreptunghiulară de țesătură este tunica romană, care a servit drept bază pentru diferite
cămăși în formă de tunică. Apărând cu mult timp înainte , așa-numita tăietură dreaptă s-a păstrat
multă vreme în costumul popular țărănesc [12]. Popularitatea și distribuția largă a unei tăieturi
drepte este dictată, pe de o parte, de simplitatea confecționării hainelor și, pe de altă parte, de
rentabilitatea consumului de țesături, deoarece cu această metodă de tăiere a țesăturii este
utilizată aproape complet, fără deșeuri (Fig. 1.10). În plus, o croială dreaptă oferă o oarecare
libertate în a se potrivi hainele, ceea ce ne permite să creăm produse fără o potrivire atentă la o
siluetă cu o anumită gamă de dimensiuni.

Fig.1.10 Cămașă de damă populară

Cu această metodă de modelare se obțin haine de rezistență directă, care, totuși, pot fi
diversificate prin unele trucuri. De exemplu, dadcă facem inserții în partea superioară și
inferioară a îmbrăcămintei, putem crea o siluetă ovală, iar cu ajutorul inserțiilor în formă de pană
- una evazată trapezoidală.
Într-un costum modern, o croială dreaptă în forma sa cea mai pură este rar folosită.
Îmbrăcămintea cu croială dreaptă condiționată este considerată a fi îmbrăcăminte în care liniile
drepte principale ale tăieturii sunt combinate cu unele linii curbe, de exemplu, liniile gâtului.

1.3 Metoda combinată

La utilizarea metodei combinate, baza constructivă finită se modifică parțial într-o parte sau alta,
în funcție de ideea creativă, modelul specific sau unitatea structurală de copiat. Pentru
prototiparea în acest caz, se selectează și se modifică baza constructivă adecvată folosind
anumite metode de modelare constructivă. Atunci când se elaborează forma rezultată pe un
manechin sau pe o figură umană, corespondența dintre volum, proporții, articulare și alte
mijloace compoziționale cu conceptul creativ sau un model specific este corectată. Detaliile
separate ale unei forme complexe netradiționale pot fi dezvoltate folosind metoda de aranjare
creativă.

2. Tipuri de machete

Machetul reprezintă o imagine materială tridimensională care oferă informații despre

caracteristicile produsului proiectat [10]( Figura 2.1 ).

f.de căutare

f. de instruire
după funcții
f. de
demonstrație

f. de
expoziție

din material
Machetul
de machetă
după tipul de
stofă
din material
de bază

mărime de
bază
după mărime
mărime la
scară

Fig.2.1 Clasificarea machetelor

În funcție de sarcinile rezolvate cu ajutorul machetelor - identificarea opțiunilor de produs
(căutarea, dezvoltarea și justificarea soluțiilor artistice și de design), demonstrație în expoziții
expoziționale, instruire în procesul de machetă, machete în proiectarea unui costum pentru
funcțiile îndeplinite se împart în căutare, demonstrație, finisare, instruire, expoziție. Clasificarea
machetelor în funcție de funcția lor în proiectare este oarecum arbitrară, deoarece orice aspect
poate juca roluri diferite: în anumite condiții, un aspect de căutare poate acționa ca un aspect
demonstrativ, în procesul de realizare a unui aspect demonstrativ, puteți căuta scopul eliminării
erorilor de proiectare, de compoziție sau de altă natură.

Planurile de căutare sunt folosite pentru a determina posibile soluții de proiectare în acele etape
de lucru, când devine necesară înlocuirea unei soluții adoptate anterior cu alta; aceștia sunt de
obicei primii pași. De obicei, avantajele și dezavantajele unei soluții de proiectare într-o căutare
simulată sunt dezvăluite relativ devreme. Incompletitudinea machetelor de căutare, reflectarea
aproximativă a ideilor de design în ele, fac ca funcția lor să fie pur creativă.

Căutarea cu machete merge de la general la specific, de la simplu la complex. La început, pentru

a simplifica sarcina, întreaga varietate de soluții de proiectare este limitată la una, de exemplu, o
expresie formală plastică a structurii volumetrico-spațiale, apoi, cu structura volumetrico-spațială
găsită, puteți trece la etapa următoare. de ambalare - la căutarea unei expresii mai precise a
conceptului de design.

Aspectele de căutare pot fi realizate cu o reducere semnificativă (dispoziții la scară mare) în

interesul eficienței operaționale și al confortului tuturor manipulărilor posibile. Planurile de
finisare sunt construite pentru a clarifica caracteristicile produsului care se creează, atunci când
proprietățile sale principale au fost deja determinate. Aspectul se bazează pe unul dintre
aspectele de căutare. Procesul de finisare este în esență un sistem de acțiuni secvențiale de la un
aspect la un desen și de la un desen la un aspect.

Aspectele demonstrative sunt concepute pentru a oferi cea mai completă reprezentare a
produsului și a principalelor sale proprietăți formate în procesul de proiectare artistică. Sunt
utilizate pe scară largă în expozițiile expoziționale, în toate acele cazuri în care, din anumite
motive, produsul în sine nu poate fi prezentat.

În funcție de materialul șablonului, machetele pot fi realizate dintr-o țesătură mock-up - un

material auxiliar, care este o țesătură simplă, și din materialul principal (când o piesă este mock-
up). În general, orice material cu proprietățile necesare (hârtie, metal, plastic etc.) poate acționa
ca material principal sau de aspect pentru implementarea unei idei creative.
2.1 Organizarea lucrului cu machete

Pentru a crea un machet bun, avem nevoie de o selecție de înaltă calitate a materialelor și
instrumentelor utilizate :

 manechin;
 material de layout;
 ace de croitorie;
 o brățară de înfipt în ace de croitor;
 ruletă;
 foarfece;
 copiere croitorie si hartie de copiere;
 ace de cusut;
 creta de croitor;
 creioane sau markere pentru tesatura;
 plumb;
 împletitură cu lățimea de 0,5 ÷ 0,7 cu bandă adezivă milimetrică;
 modele de design;
 hârtie milimetrică;

Pe baza analizei și studiului diversității tipurilor de manechine existente s-a propus următoarea
clasificare [17]:

1. Manechinele antropomorfe (Fig.2.2)sunt figuri întregi care reprezintă în mod realist

oamenii. Acestea includ:
 manechine naturale (clasice) - figuri întregi care ne permit să schimbăm poziția
brațelor și picioarelor, oferind manechinelor „poziții vii”. În producția lor, se
folosește plastic scump în culori naturale; au machiaj, peruci, chiar si
manichiura si pedichiura, iar machiajul si peruca sunt lucrate manual. Fața
fiecărui manechin este pictată manual, perucile sunt asortate, tăiate și vopsite
după modă. Acest manechin cântărește în medie 15–18 kg
 figuri stilizate (sculpturale) - manechine, modelate integral din plastic, inclusiv
fata si coafura. S-ar putea să nu aibă cap, iar dacă mai au cap, atunci fără
coafură. Manechinele de acest fel sunt produse de producători în toată înălțimea
sau talia. Trăsăturile feței sunt adesea marcate simbolic, fără subtilități sau sunt
 complet absente. Individualismul pronunțat grotesc poate fi distins ca trăsături
principale;
 manechine profilate - pentru copii si adolescenti, sport, "insarcinate",
manechine pentru demonstrativ lenjerie intimă.
2. Manechine demonstrative( Fig.2.3) - manechine de fragmente ale corpului uman,
concepute pentru a demonstra produse
3. Manechinele de croitorie (de cusut)(Fig.2.4) sunt un tip specific de manechine folosite la
fabricarea hainelor in intreprinderile de cusut. De obicei, aceasta este o parte a
trunchiului cu un picior fix sau pe un suport de trepied cu posibilitatea de reglare.
Trunchiul manechinului este realizat din plastic, care este acoperit cu o „cochilie” din
material textil negru sau de culoarea cărămezie. Manechinul croitor este confectionat din
materiale moi, astfel incat este posibila fixarea detaliilor produselor de lenjerie intima cu
ajutorul acelor. Pe materialul în sine, putem face note cu cretă. Una dintre varietățile de
manechine de croitor sunt manechinele glisante (pentru reglarea dimensiunii în timpul
lucrului în funcție de dimensiunile necesare corpului uman). Manechinele de croitor sunt
folosite în principal pentru a controla calitatea potrivirii unei piese vestimentare, deși
sunt eficiente și pentru a demonstra ținuta clasică și business.
4. Manechinele non-standard (avangardiste) (Fig.2.5)sunt modele exclusive care sunt
realizate pentru un anumit client in functie de parametrii individuali. Aceste manechine
se caracterizează printr-un aspect neobișnuit: un machiaj sfidător sau grotesc, o față
deosebită, o poziție nestandard, soluții neașteptate de culoare sau textură (decorare sau
pete decorative, stil antic sau tendințe ale viitorului spațiu etc.) . Formele
nestandardizate permit utilizarea diferitelor tipuri de materiale plastice, inclusiv
transparente, lemn, țesături, ceramică și alte materiale. La proiectarea vitrinelor se
folosesc manechine de avangardă. Acestea sunt lucrări exclusive de autor ale
designerilor profesioniști care își întruchipează ideile în designul magazinelor de modă.
Fig.2.2 Manechin antropomorf

Fig.2.3 Manechin demonstrativ

Fig.2.4 Manechin de croitorie

 Fig.2.5 Manechin non-standart

3. Materiale pentru machete

Modelarea formei unui costum este procesul de întruchipare a ideii de compoziție a formei în
material. Când se lucrează la forma îmbrăcămintei, în primul rând, este necesar să se evalueze
corect proprietățile plastice ale materialului (tectonica materialului) pentru întruchiparea exactă a
ideii creative. Sub tectonica materialului se înțelege plasticitatea lui naturală, opera non-violentă
neconstrânsă, pe care artistul o „descoperă” și o folosește pentru a crea forma costumului, așa
cum sculptorul „descoperă” lemnul, marmura, arhitectul – piatra, sticla si beton. În costum,
încălcarea conexiunii dintre tectonica materialului și structura volumetrico-spațială duce la o
încălcare a coerenței sale compoziționale, armoniei și constructivității [9]

Atunci când modelăm hainele, există o mare oportunitate pentru alegerea plasticului. Tipul de
fibre (lână, mătase, bumbac, fibre artificiale și sintetice) și modul în care este produs materialul
(tricotaje, țesături, țesături nețesute) afectează în felul lor plasticitatea materialelor, capacitatea
acestora de a forma moale sau dure. pliuri, o formă densă sau moale care păstrează un anumit
volum sau îl modifică.

În funcție de metoda de aranjare pentru aranjarea hainelor, pot fi utilizate materiale de diferite
structuri. La prototipare, este de preferat să se folosească materialul din care va fi fabricat
produsul sau o imagine similară a proprietăților materialului, ca material de placare. Cu toate
acestea, utilizarea unor astfel de materiale poate crește semnificativ costul de proiectare a
produsului. În acest sens, pentru aspectul tipic, țesăturile de bumbac (chintz, calico, madapolam,
percale, muslinită etc.) sunt cel mai adesea folosite ca material de machetare.

Atunci când alegem o țesătură model, trebuie luate în considerare anumite cerințe. Una dintre
cerințele principale pentru țesătura model este absența urzelii și bătăturii oblice. În țesăturile
reale, înclinarea firelor zilnice este observată destul de des, deși există limitări ale valorii acesteia
stabilite de standarde. Dacă se detectează o înclinare vizibilă a firelor, aceasta poate fi eliminată,
acea țesătură pentru aspect nu poate fi utilizată și ar trebui înlocuită. Pentru a facilita controlul
înclinării în materialul fals, firele de urzeală și bătătură ar trebui să fie clar vizibile, de exemplu.
este de dorit să alegem o țesătură cu o structură clară (țesătură de pânză). Deoarece înclinarea nu
este permisă, materialul de model trebuie să fie suficient de dens.Pentru a asigura o mai bună
observare vizuală atunci când se lucrează la forma produsului, țesătura-machetă trebuie aleasă
fin vopsită în culori deschise sau albită. Având în vedere cerințele de mai sus, este cel mai de
preferat să se folosească calicot ca țesătură de model, care are o structură destul de densă și este
produsă prin țesătură de in albită sau vopsită fin.
În prototipurile creative, materialele care sunt destul de diverse în ceea ce privește metoda de
producție, structură și proprietăți pot fi folosite ca țesătură-machetă. Acestea pot fi materialele
inițiale (de bază) din care va fi realizat produsul, hârtie, materiale nețesute (cel mai adesea tipuri
de intercalare și proclamelină lipite), pelicule și piele artificială (la crearea hainelor din piele) și
orice alte materiale nețesute. material tradițional cu proprietățile plastice necesare unei căutări
creative a formei unui produs (plastic, metalit etc.)

In cazul in care se cere obtinerea unei forme rigide, geometrice, statice a costumului, este indicat
sa alegeti un material modelator non-plastic pentru prototipare, precum calicot, captuseala,
neopren, etc. Pentru formarea unei forme de îmbrăcăminte din plastic, mobil, este necesar să se
utilizeze materiale cu o bună drapeabilitate (mătase, viscoză, tricotaje etc.), iar acei trebuie să fie
realizate direct din materialul destinat fabricării produsului. Astfel, alegerea materialului de
aspect va fi determinată de proprietățile formei proiectate și de proprietățile materialului.

În aspectul creativ, forma este creată, în primul rând, datorită diverselor falduri, draperii și pliuri.
În acest caz, cele mai importante proprietăți ale materialului sunt rigiditatea și draperia acestuia,
care pot fi evaluate în diverse moduri: în laborator folosind metode experimentale cunoscute [18]
sau organoleptic. În procesul creativ, cel mai adesea se efectuează o evaluare organoleptică a
rigidității și drapeabilității materialului pentru a identifica plasticitatea vizuală a formei care se
formează. În acest scop, designerul „testă” plasticitatea materialului în mișcări diverse
direcționate, urmărind modul în care „funcționează” masele plastice, în ce direcție sunt situate
cel mai frumos, ceea ce, în final, va permite obținerea unui aspect artistic, forma construită
armonios a piesei și a produsului în ansamblu.

Există o serie de regularități care ar trebui luate în considerare atunci când se lucrează cu
material de machetă [9]. În procesul de creare a unei forme de îmbrăcăminte, sunt posibile mai
multe opțiuni pe baza utilizării proprietăților plastice ale materialului:
1. În direcția longitudinală (de-a lungul bazei), țesătura menține stabil verticala și, în
consecință, toate formele care se construiesc pe verticală: pliuri, strângeri, pliuri și
ondulații ;
2. În direcția transversală (bătătură), țesătura are, de asemenea, o formă construită pe
verticală, dar cu mai puțină stabilitate, deoarece firele de bătătură se lasă în poziția
verticală a produsului datorită tensiunii mai mici în timpul procesului de țesere. În acest
caz, forma rezultată devine mai puțin clară, iar îmbogățirea formei cu pliuri, ansambluri,
pliuri și ondulații nu dă efectul dorit. În acest sens, este posibil să se modeleze forme din
țesătură cu un aranjament transversal al firului de urzeală numai dacă este necesar (de
exemplu, atunci când acest lucru este cerut de modelul țesăturii sau cantitatea de țesătură
este limitată);
3. La colţul firelor de urzeală se formează aşa-numitele pliuri (pliuri oblice). Dacă luăm o
bucată de material textil, și o fixăm cu un ac într-un colț și lăsăm să „cadă” liber, apoi se
formează un nod de pliuri rotunjite - un pliu .Dacă fixăm colțurile din dreapta și din
stânga unei bucăți de țesătură liberă, atunci se formează o cascadă de pliuri-draperii moi .

Posibilitățile descrise de modelare a țesăturilor sunt de bază și permit producerea de variante.

În plus, ar trebui să se țină seama de faptul că, atunci când se formează o formă de
îmbrăcăminte care se potrivește formei complexe din punct de vedere topologic a unei figuri
umane, capacitățile plastice ale țesăturii în timpul căderii libere sunt combinate prin
potrivirea formelor convexe, scufundarea în depresiuni etc.

De asemenea, trebuie de amintit că drapajul materialului produsului îi afectează în mod

semnificativ masa, care este direct legată de dimensiunea părții drapate, lungimea și lățimea
acesteia. Deci, de exemplu, pe o parte lungă care atârnă, pliurile formate vor fi mai adânci,
mai moi și mai rotunde decât pe o parte scurtă din același material.

3.Etapele proiectării hainelor folosind o metodă de machetă

Analiza metodelor existente de fabricare a hainelor [1, 2, 4, 5–7, 10,] a făcut posibilă
identificarea principalelor etape ale machetei:

1) pregătirea unui manechin;

2) pregătirea țesăturii machete;

3) îmbrăcămintea detaliilor vestimentare pe un manechin (figură);

4) înregistrarea desenelor de design și a detaliilor vestimentare..

Înainte de a începe lucrul la țesătura de machetă, trebuie de găsit poziția urzelii (verticală) și
a bătăturii (orizontală) pe aceasta. Pe piesele pregătite sau tăiate, direcția firelor de urzeală și
bătătură este marcată cu linii colorate cu cretă sau creion. Pentru a distinge clar între firele
principale și cele de bătătură, se recomandă să le desemnăm în culori diferite. În acest sens,
înainte de a începe procesul de amenajare, materialul trebuie verificat pentru deformare.
Pentru a face acest lucru, materialul este așezat pe masă și este plasat un pătrat, așezându-l pe
o parte de-a lungul marginii, cealaltă în direcția bătăturii și determinați vizual direcția firelor.
Pregătirea țesăturii pentru ace constă în decuparea unor bucăți de dimensiunea necesară
pentru detaliile produsului și așezarea liniilor constructive pe acestea în direcția firelor de
urzeală și bătătură [6]. Astfel, se obțin linii, care sunt principalele puncte de referință la
aplicarea țesăturii pe un manechin. Liniile sunt trase cu un creion, cretă sau o linie de valoare
temporară a unei cusături drepte este așezată cu un fir colorat. Determinarea dimensiunilor de
gabarit ale pieselor de material textil macheta se face pe baza celei mai mari dimensiuni a
manechinului sau figurii clientului pentru partea proiectata a produsului in latime (latimea
piesei) si lungime (lungime). a piesei). Stabilirea dimensiunilor pieselor de material textil
pentru aranjarea unor părți specifice ale produsului (spate, față, mânecă, guler, fustă etc.).

Machetarea este realizată pe partea dreaptă a manechinului sau modelului de modă. Știfturile
trebuie înțepate în direcția apei (orizontal, vertical, diagonal, de la dreapta la stânga sau de la
stânga la dreapta pentru stângaci), astfel încât mâna să nu fie rănită în timpul procesului de
fixare. Pentru confortul de a lucra cu pin-uri sportiveEste necesar să pregătiți o brățară
specială cu un tampon pentru ace. Machetarea se poate face în două moduri [7]:

1. tradițional - partea din față a țesăturii cu așezarea simultană a cusăturilor și a pliilor

pe partea greșită;
2. "cap la cap" - toate cusăturile și tucks sunt aduse în partea din față, căutate, de la cap
la margine între ele. Această metodă simplifică foarte mult divizarea, deoarece
cusăturile nu trebuie să fie răsucite, iar tucks-urile așezate sub formă de tucks, în
funcție de direcția modei, pot juca un rol decorativ.
 Concluzii
Crearea unui produs care are caracteristici funcționale și estetice este scopul final al
designului. Proiectarea unui costum modern presupune ca specialiștii să cunoască o
varietate de tehnici, și metode care să le permită să găsească o soluție adecvată,
corespunzătoare sarcinii. Metoda de prototipare luată în considerare în această
lucrare permite nu numai să stăpânească o nouă metodă de proiectare a unui costum,
ci și să o folosească în căutarea unor soluții non-standard, originale. Stăpânirea
metodelor de proiectare a formei unui costum, inclusiv a metodei de aranjare, este o
parte importantă și integrantă a procesului educațional în pregătirea designerilor de
costume. Metoda de dispunere se bazează pe utilizarea proprietăților geometrice și
fizice și mecanice ale materialului. Fiind o expresie tridimensională a ideilor de
design, aspectul dezvăluie vizual și figurativ astfel de aspecte ale modelului
proiectat, cum ar fi forma, volumul, proporțiile, vă permite să obțineți o reprezentare
reală și precisă a posibilelor mijloace de modelare. Lucrarea folosind această metodă
poate fi numită schiță volumetrică.
 Bibliografie

1. Гусейнов, Г.М. Композициякостюма: учеб. пособиедлявузов / Г.М. Гусейнов,

В.В. Ермилова, Д.Ю. Ермиловаидр. – 2-еизд., стереотип. – М.: Академия, 2004.
– 432 с.
2. Соснина, Н.О. Макетированиекостюма. Основымакетирования.
Модульнаясистема: учеб. пособие. Ч. 1 / Н.О. Соснина. – Омск:
Омскийгосударственныйинститутсервиса, 2007. – 69 с.
3. Панов, А.Б. Практикаметодикипреподаваниямакетирования / А.Б. Панов //
Современныенаучныеисследованияиинновации. – 2015. – No 3
[Электронныйресурс]. Режимдоступа: http://web.snauka.ru/issues/2015/03/49411.
4. Костогриз, Т.В. Макетныйметодсозданияодежды: учеб.
пособиедлястудентовколледжей / Т.В. Костогриз. – Оренбург:
ФГОУСПООГК, 2009. – 50 с.
5. Матузова, Е.М. Модаикрой. Какувидеть,
понятьмодуисоздатькроймоднойформы: учеб. пособиедлястудентоввузов,
колледжей, лицеев / Е.М. Матузова, Р.И. Соколова, Н.С. Гончарук; подред.
Л.А. Аль-Хаббаль. – 3-еизд., доп. – М.: ИнститутИндустрииМоды, 2001. – 192
с.
6. Черемных, А.И. Основыхудожественногоконструированияженскойодежды /
А.И. Черемных. – 2-еизд. – М.: Лег. ипищ. пром-сть, 1983. – 192с.
7. .Литвина, Л.М.
8. Моделированиеихудожественноеоформлениеженскойидетскойодежды /
Л.М. Литвина, И.С. Леонидова, Л.Ф. Турчановская. – М.: Легкаяиндустрия,
1972. – 392 с. 8.КонструированиеодеждысэлементамиСАПР / подред. Е.Б.
Кобляковой. – М.: Легпромбытиздат, 1988. – 464 с.
9. Горина, Г.С. Моделированиеформыодежды / Г.С. Горина. – М.:
10. Легкаяипищеваяпромышленность, 1981. – 184 с.
11. Drudi, E. Wrap & Drape Fashion / E. Drudi. – Amsterdam: Pepin Press, 2007.
– 232р. 11.Энциклопедиямоды [Электронныйресурс]:
БиографияикарьераАльбераЭльбаза. – Режимдоступа:
https://wiki.wildberries.ru/people/designers/ эльбаз-альбер
12. Мерцалова, М.Н. Поэзиянародногокостюма / М.Н. Мерцалова – 2-еизд.,
переработ., идоп. – М.: Молодаягвардия, 1988. – 224 с.