Aici începe călătoria ta în lumea fotografiei!

Email 1.

Ne bucurăm că te-ai hotărât să faci primii pași către ceea ce poți deveni tu, ca
fotograf autentic și aliniat cu cine ești, cu adevărat, în interior. Totodată, ținem să
te felicităm că ai ales să participi la acest curs inițiatic ISEE shooting science!

Pentru noi, să devii fotograf înseamnă, de fapt, să capeți curajul de a te expune

lumii, cu încredere în tine și în imaginile ce le ai de transmis. Credem că există, în
fiecare dintre noi, această dorință profundă de a fi văzuți exact așa cum suntem.
Însă noi, fotografii, ne exprimăm prin imagine și fotografie. Iar noi avem
convingerea că, în anul de grație 2020, aproape oricine are potențial pentru a
deveni fotograf pentru el însuși și fotograf cunoscut și apreciat pentru cine este și
ce are de oferit.

În cadrul acestui curs gratuit și inițiatic ISEE shooting science, te vom ajuta să
capeți încredere în puterile tale ca fotograf și îți vom oferi informațiile de bază în
arta fotografică cu ajutorul cărora vei putea avansa în adevăratul sens al
cuvântului.

Dar pentru a progresa cu adevărat este necesar să facem un pact: tu te ții de

treabă, iar noi ne ținem de treabă. Deal? 😊

Iar acum, pentru că am înțeles cu toții că ceea ce urmează să se întâmple e o

treabă serioasă, a venit momentul să știi cu cine ai de-a face.

Îmi doresc să ofer oamenilor informații și cunoștințe valoroase, precum și

educație fotografică, iar ISEE shooting science este instrumentul prin care transmit
mai departe pasiunea mea pentru fotografie și imagine.

Am înființat cursul ISEE shooting science în 2010, iar prin el ofer sprijin celor
interesați, pasionați și/sau talentați în fotografie. Sprijin oamenii să se exprime
prin imagini, le dau curajul să se expună cu asumare și să-și ducă mesajul către cei
ce au nevoie de servicii precum fotografia și imaginea în general.

Sună frumos până aici, nu?

Însă au fost și multe momente grele. Momente în care am dat cu fundul de

pământ. Unul din ele mi-a rămas bine întipărit în minte. La 3 ani după înființarea
cursului ISEE am fost diagnosticată cu o tumoră. A fost momentul în care, în
mintea mea se năruia totul. Nu mai aveam nicio perspectiva, nu reușeam să
găsesc niciun motiv de a continua, îmi era frică, simteam că orice aș face pentru
viitorul meu, oricum nu mai avea niciun sens, nimic. Nu-ți pot explica în cuvinte
cât de mari și negrii erau balaurii și mă copleșeau în permanență. Puseseră
stăpânire pe mine și asta mă enerva și mai tare.

Anii treceau, iar eu nu mai făceam nimic altceva decât să mă lupt cu boala.
Trecuseră 2 ani când mi-am dat seama și am realizat că aș fi putut să-mi continui
viața fără să îmi irosesc timpul ce devenise atât de prețios dintr-o dată. Acel
moment revelator m-a adus înapoi pe firul normal al vieții.

Mi-am adus aminte de ceea ce iubeam cel mai mult, de artă, de creativitate și
fotografie. Mi-am adus aminte ce m-a hrănit atâția ani și asta mi-a dat putere să
mă vindec. Mi-am adus aminte de toți cei ce mă strigau Profa. Ei m-au motivat cel
mai mult să revin la normal. Mi-am dat seama că oferind cunoașterea mea celor
ce sunt pasionați de fotografie, îmi hrănește sufletul, mă înconjoară cu bucurie, iar
toate astea mă fac să iubesc procesul de educare.

Pentru mine, fotografia este modul prin care m-am cunoscut și prin care
transmit mesajul real despre cine și ce suntem. Fotografia este despre a comunica
valoare, pentru cei ce au nevoie de munca noastră, a fotografilor."

În concluzie am decis să îți ofer gratuit informații valoroase fără de care efectiv
nu ai cum să crești ca fotograf. Informații care pentru mine, la început au fost greu
de obținut. Informații ce la ora actuală le găsești pe internet, dar prin ISEE
shooting science ți le ofer structurat și organizat. Informații care îți vor ușura
călătoria, cărora desigur trebuie să le acorzi atenție și ceva muncă.

În acest prim eBook ISEE te voi introduce în lumea fotografiei, vei afla despre

• Istoria fotografiei,

• Ce tipuri de aparate foto există și vei putea decide ce gen de aparat foto ți
se potrivește,

• Principiile obiectivelor foto, cum funcționează și

• Tipuri și clasificări ale obiectivelor

"Eu sunt Andreea Drilea, iar cei mai mulți prieteni îmi spun Profa. :) Lucrez în
domeniul fotografic de mai bine de 15 ani. Am acumulat experiență ca fotograf,
profesor și formator, apoi graphic designer, iar de 5 ani lucrez ca Art Director într-o
agenție de publicitate.

Am format sute de fotografi și am predat artă fotografică atât în învățământul de

stat, cât și în mediul privat, în prezent la ISEE shooting science.

Sunt fotograf acreditat și formator din pură pasiune, motiv pentru care mi-am
dezvoltat cunoștințele în domeniu, în permanență. Am la activ zeci de cursuri și
webinarii despre fotografie, arte vizuale, design și marketing.

Email 2.

Bine te-am regăsit!

Sunt Andreea Drilea, profesor formator la ISEE shooting science. Sunt fericită că
ne întâlnim iarași. Mulțumesc că ești aici pentru a face primii pași către fotografia
artistică!

A venit momentul să afli povestea mea, cum am devenit fotograf și prin ce probe
a trebuit să trec pentru a ajunge la nivelul la care sunt acum.
 "În 2004 am terminat Facultatea de Arte Vizuale, secția pictură de șevalet. Până
în acel moment aveam acumulați 12 ani de școală în domeniul artelor vizuale și
alți 4 ani în muzică și pian. Cu alte cuvinte, toată copilăria și adolescența mi-am
petrecut-o într-un mediu artistic, boem la început cu multe partituri studiate,
albume de artă răsfoite și istoria artei învățată aproape pe de rost.

Apoi, cu cât a trecut timpul, totul a devenit din ce în ce mai creativ. Trecând prin
acei ani de școală am realizat că, de fapt, pictura, grafica, fotografia etc. sunt
unelte cu ajutorul cărora produc imagini de impact, cu mesaj creativ și cumva asta
m-a ajutat să evoluez artistic.

Imediat după facultate am intrat direct în învățământ și devenisem profa de

desen, predând în școli și licee arte vizuale. Cam 6 ani am tot predat pictură și
desen. A prinde un post în învățământ, an de an, avea nevoie de un sacrificiu, și
anume, în fiecare vară trebuia să dau un examen pentru ocuparea postului.

După primul an, deja mă învățasem cu examinarea anuala, motiv pentru care în
2005 reușisem să am a doua notă pe județ. Asta era hrană pentru orgoliul meu,
recunosc, căci diferență reală în ocuparea posturilor de profesori nu era niciuna.
Indiferent de notă, atâta timp cât era de trecere, aveai un job asigurat pentru încă
un an, cel puțin la catedra de arte plastice.

La o luna după acel examen luat cu brio, primesc un telefon într-o dimineață.
Acel moment mi-a schimbat cursul vieții, urma să înțeleg asta mai târziu.

Era August 2005. Mă sunase inspectorul școlar al județului să mă felicite pentru

rezultatul aproape perfect în urma examenului. Rămăsesem mască. Mă întrebam
în sinea mea dacă asta se întâmplă anual cu toți profesorii "premianți". Apoi m-a
rugat să accept un post de profesor de fotografie. Înlemnisem!

Fotografia pentru mine până atunci era doar o joacă. Aveam un aparat pe film
semi automat și un compact digital. Tehnica nu știam deloc. Cu teoria imaginii însă
stăteam bine după atâța ani de arte. Nici cu partea de concept și creație nu-mi
chiar era rușine. Dar de la profesor de Arte vizuale, popular, profa de desen și
până la a preda Artă fotografică este un pas gigantic.
 Total neîncrezătoare în forțele proprii, am rugat inspectorul să îmi lase răgaz de
câteva zile să mă gândesc dacă accept sau nu postul.

Au urmat câteva zile de frământare, de întors problema pe toate părțile, de

lucrat cu psihicul meu. Realizasem că e șansa mea de a evolua profesional. Dar mă
speria teribil faptul că mai bine de jumătate din ce aveam eu să le predau
cursanților, îmi lipsea cu desăvârșire.

Venise momentul adevărului, momentul în care trebuia să comunic decizia mea.

După ce i-am pus câteva întrebări prostești legate de cum voi asimila eu informații
în 2-3 luni ce se predau în mod normal într-un an de școală, m-a încurajat suficient
de mult, ca să nu zic că m-a convins, încât răspunsul meu final a fost unul
afirmativ. Acceptasem provocarea."

Și într-adevăr a fost o provocare, dar despre ea vei afla în mailul următor.

Voi încerca să fac totul cât mai concret și ușor de înțeles. De asemenea scopul
cursurilor ISEE shooting science nu este să te cocoșez de informații multe, ci mai
de grabă pe baza lor te voi susține să practici fotografia cât mai mult ăi cu folos. Îți
voi oferi exact informațiile de care ai nevoie, puțin câte puțin, pas cu pas, astfel
încât să poți asimila totul, iar progresul să fie vizibil în fotografiile realizate de tine.

Îți povesteam în emailul precedent despre idealurile mele față de fotografie și

despre cât este de important pentru mine, ca tu să evoluezi artistic prin fotografie.

Purul adevăr este că mai presus de profesionalismul nostru, cred cu tărie că țara
asta are nevoie de cât mai mulți oameni bogați intelectual și cultural. Sunt
convinsă că acest lucru este realizabil și că totul pornește de la noi, ăștia "mici" ce
nu doar așteptăm să se întâmple schimbarea, ci și acționăm ca atare. Așadar se
întâmplă, tocmai pentru ca eu m-am decis să ajut și să ofer din experiența și
cunoștințele mele, iar tu că ai decis acum că e momentul să crești și să te dezvolți
creativ, atât la nivel de percepție al frumosului și bunului gust, cât și imagistic.

Tot în email-ul anterior ți-am trimis primul eBook ISEE shooting science în care
ți-am oferit date despre istoria fotografiei și despre genurile de aparate foto
existente. În principiu, asta ar trebui să te ajute acum să iei o decizie vis-a-vis de ce
tip de aparat foto ți se potrivește. În cazul în care îți dorești să achiziționezi
aparatură și nu ești decis ce anume să îți iei, nu ezita să îmi scrii și să-mi ceri
ajutorul.

Până la urmă acesta e și motivul pentru care ne-am întâlnit. Tu ai nevoie de

sfaturi, iar eu ți le ofer cu cel mai mare drag.

Am mai discutat despre obiectivele foto, le-am clasificat și ai aflat care sunt
principiile de funcționare ale lor.

Încet-încet aduni informații din ce în ce mai multe. Sper că ești mulțumit de ceea
ce primești de la mine.

Azi te rog primește de la mine ISEE eBook II. Ceea ce urmează să citești în el sunt
informații prețioase pentru orice fotograf, cu atât mai mult dacă ești la început de
drum în arta fotografică. eBook-ul de azi este unul foarte foarte foarte important.

Cuprinde esența fotografiei, motiv pentru care te rog dă-ți timp să îl parcurgi în
liniște și focusat cât se poate de bine pe el. De acum pornește adevărata ta
practică. Dacă ești un fotograf la început de drum, înarmează-te cu răbdare. După
ce parcurgi materialul de azi vei știi cum să fotografiezi în modul manual, astfel
încât tu sâ faci fotografiile și nu camera setată pSarcina ta până data viitoare este
de a face două serii de fotografii la lumină naturală. De preferat ca toate să
cuprindă același cadru, un close up, un măr pe o masă sau orice obiect aflat la o
distanță nu mai mare de 3 m de tine. Diferențele vor fi în setări. Doar așa îți vei da
seama care este aportul tău și că de fapt controlul este la tine.

După ce parcurgi materialul din eBook concetrează-te să faci următoarele:

Mai întâi setează-ți modul dial pe manual, adică litera M de pe rotiță. Apoi
setează valoarea ISO la 100 și menține-o constantă. Diafragma deschide-o până la
f 5.6, sau dacă îți permite obiectivul poți merge până la cea mai deschisă valoare.
Poate fi f 3.5 sau f 2.8 sau chiar f 1.2. Iar cu această diafragmă deschisă maxim, te
rog fotografiază același cadru, aceleași obiecte din același unghi, dar cu valori
diferite de timp de expunere.

1. Începi prin setarea unui timp de expunere mai lung, de 1/60 (adică a 60-a
parte dintr-o secundă), apoi altă declansare cu un timp ceva mai scurt 1/160 (a
160-a parte dintr-o secundă). Încercă treptat să tot scazi timpul de expunere până
fotografia devine foarte întunecată. Contează să înțelegi importanța lungimii
timpului în care obturatorul stă deschis și permite să intre lumina la senzor. În
total ar trebui să rezulte 6-7 fotografii din ce în ce mai întunecate.

După ce ajungi la fotografii mult prea subexpuse, întoarce-te la timpul de

expunere 1/160 și lasă-l așa. Rămâi pe același cadru fotografic, dar acum vei
începe să închizi apertura diafragmei, adică orificiul diafragmei.

2. Ai folosit până acum f 1.2, f 2.8, f 3.5 sau o deschidere cât mai mare posibilă
cât te-a lăsat obiectivul. De acum vei modifica câte un f stop și vei declanșa la
fiecare f 4, f 5.6, f 8 ….f 16 etc până când diafragma va fi închisă maxim. Te rog să
observi cum este influențată expunerea și luminozitatea cadrului datorită
orificiului diafragmei, al aperturei. Cu cât orificiul se închide și devine din ce în ce
mai mic, cu atât senzorul primește din ce în ce mai puțină lumină, iar câmpul de
profunzime sau claritate se mărește din ce în ce mai mult. În total și aici ar trebui
să rezulte 6-7 fotografii din ce în ce mai întunecate.

Te rog trimite-mi rezultatele fotografiilor din tema dată. Le aștept ca reply la acest
email. Este foarte important să fim siguri amândoi că ai înțeles până aici.

Pana data viitoare, peste 2 zile, nu uita și de cele 5 fotografii făcute de tine, daca
nu le-ai trimis deja, să îmi spui ce aparatură foto ai, sau dacă te-ai gândit să
investeși în vreun aparat. Astfel ne va fi ușor să luăm "taurul de coarne" împreună
și să îți dau explicații exact pe tipul camerei tale și al obiectivelor pe care le deți.
Sau dacă încă nu ai aparatură, te pot ajuta să iei o decizie în ceea ce privește o
eventuală investiție.

Numai mâine nu-i poimâine, deci trimite-mi rezultatele exercițiului de mai sus și
să îmi scrii ce modificări ai observat că au loc cu aceste setări.

Peste doua zile ne reîntâlnim cu un subiect mai special, calitatea luminii, o

caracteristică foarte importantă pentru fotografie; focalizarea corectă pentru a nu
mai avea poze defocalizate și neclare; presetările de pe rotița cu moduri dial.
Email 3.

Bine te-am regăsit și azi! Mă bucur nespus de mult că ești aici!

Sunt Andreea Drilea aka Profa. Sper că informațiile primite până acum au născut
în tine pasiunea pentru fotografie.

Azi iți voi povesti despre cum am pus eu osul la treabă pentru a ajunge încet-
încet fotograf. Iată ce și cine m-a motivat:

"Acceptasem provocarea de a fi profesor de fotografie în vara lui 2005. A urmat o

perioadă în care mă depașisem pe mine. Timp de 3 luni am răsfoit toate cărțile de
specialitate găsite în biblioteca școlii unde urama să predau. Am exersat zilnic
tehnica din carțile învechite, pe un DSLR, un Canon 350D al școlii.

Începuse anul școlar de vreo lună când în sfârșit mă simțeam stăpână pe

cunoștințele mele. Recunosc, nu a fost ușor, dar nici nu visam să fie. Cel mai
important pentru mine era să pot furniza informații valoroase și corecte
cursanților mei. Nu eram un expert la început, nici nu puteau să îmi ceară asta cei
ce m-au pus acolo la catedră. Însă pentru cursanți trebuia să fiu geniu.

Asta m-a motivat să studiez în permanență. Ușor-ușor, fotografia devenise

modalitatea mea de exprimare. Și cel mai de preț, era câștigată încrederea în sine.
După un an de studiu permanent eram în sfârsit o bază reală pentru elevi.

Trecuseră undeva la 5 ani de când eram profa de foto și formasem mai bine de
600 de fotografi. Iar în tot acel timp, pretențiile mele față de mine și ce îmi
doream să îi învăț pe alții, creșteau de la an la an.
"Lasă-mă să mă exprim ca să dau tot ce-i mai bun din mine!"

Erau și câteva reguli ce le aveam de respectat în școala unde predam fotografie.

Din nefericire nu aveam voie să părasesc incinta școlii cu aparatura din dotare. Îmi
doream enorm de mult să pot duce luminile de studio în diferite locații din oraș.
Îmi doream să ni se asigure modele, make up, stiliști etc. pentru a le oferi
cursanților experiențe complete. Însă nu era nimic posibil. Simțeam că sunt legată
de mâini și de picioare și că nu pot progresa pe plan profesional.

Așa că în 2010 am decis să creez un curs de fotografie ce să ofere întreaga

experiență viitorilor fotografi. Astfel am fondat atunci ISEE shooting science.
Dorința de a împărtăși tot ce acumulasem pe parcursul vieții mi-a dat puterea de a
renunța la un post sigur în învățământ și de a crea ceva inedit. Ceva ce știam sigur
că au nevoie fotografii pentru a progresa și pentru a se dezvolta fotografic.

Iar acum dupa 10 ani de cand am înființat ISEE shooting science, prietenii mă
strigă Profa. Am cunoscut foarte mulți oameni în acești 15 ani, i-am învățat tot ce
știu eu despre fotografie, de la tehnică la imagine și apoi la concept și creație.
Probabil au învățat de la mine ce înseamnă să ai pasiune în ceea ce faci și cum să o
aplici și să te folosești de ea pentru a progresa continuu. Și mai mult ca sigur, ne-
am câștigat ca prieteni."

Am ajuns la finalul poveștii despre cum am devenit fotograf. Sper să te fi inspirat.

Drept recompensă că ai avut răbdare să mă citești, îți las aici portofoliul meu în
care vei găsi cele mai dragi lucrari ale mele.

Task-ul de azi te va ajuta să înțelegi de ce unele fotografii îți ieșau până acum
neclare, prea luminate sau prea întunecate.
După ce parcurgi noua licție te rog să fotografiezi un portret uman sau animal, la
lumină naturală și artificială, în exterior, în diferite momente ale zilei. Astfel vei
avea câte

• un portret pentru ora prânzului,

• apoi unul realizat după-amiază,

• unul la apus când soarele oferă lumină caldă și

• unul după ce s-a întunacat, la lumina unui felinar, sau la lumina unei
lanterne.

Important este să nu fotografiezi folosind blitz-ul, iar sursa luminii artificiale poate
fi oricare o ai la îndemână. Să fii atent la focalizare folosind punctele de focus
direct pe portretul fotografiat.

De acum poți studia diferite setări de diafragmă - timp de expunere - ISO astfel
încât să ajungi la expunerea corectă în funcție de calitatea luminii la care
fotografiezi.

Sper că informațiile de până acum ți-au fost utile. Iar dacă ai nelămuriri, nu uita că
îmi poți scrie oricând. Sunt aici sâ te ajut cu tot ceea ce știu.

Ah! Și încă un mic amănunt. Dacă eu am reușit să învăț în 3 luni teorie, tehnică și
să fac și ceva practică, sigur și tu poți! Baftă multă!

Pentru data viitoare ți-am pregătit regulile compoziționale, cum să nu mai ai linia
de orizont înclinată și sfaturi despre echipamentele foto ce ușor și cu răbdare le
vei avea în timp.

Email 4,

Hello!

Mă bucur să ne reîntâlnim! Recunosc, am fost nerăbdătoare să ajungem împreună

la ultimul eBook ISEE. Sinceră și entuziasmată, dă-mi voie să te felicit! Dacă ai
ajuns până aici, pentru mine înseamnă că într-adevar îți dorești să evoluezi în
fotografie. Bănuiesc că ai așteptat si tu cu nerăbdare acest email.

Am parcurs împreună aproape toți pașii cei mai importanți în fotografia de

început.

Acum cunoști multe despre aparatul de fotografiat, despre obiective, despre

imagine, expunere și poate cel mai important până în acest moment, cunoști
relația dintre diafragmă, timp de expunere și ISO. Iar pentru a le asimila, e nevoie
să te ții de treabă, așa cum făcusem pactul de la început. E nevoie acum să
practici, să te joci cu aceste 3 setări și să fotografiezi schimbând câte una pe rând,
apoi câte două, apoi toate trei. Numai așa vei înțelege cum influențează fiecare
expunerea și profunzimea de câmp.

Îți povesteam în email-urile trecute cum am devenit eu fotograf și cum prin multă
practică am adus valoare fotografiilor mele.

La început îmi alegeam subiecte diverse de fotografie, astfel încât să trec prin
toate tehnicile de fotografiere. Am pozat sute de peisaje și arhitectură. Sute de
fotografii macro, flori și insecte.

Am practicat fotografia sportivă prin toate tehnicile ei de high speed și panning.

Am învățat să controlez expunerea lungă pentru a fotografia pe timp de noapte,
cerul înstelat sau orasul întunecat. Am încercat și fotografia de jurnalism profitând
de diverse evenimente la care am luat parte sau pur și simplu ieșind pe stradă și
fotografiind oameni. Asta m-a ajutat foarte mult în a fi rapidă în coordonări, setări,
încadrări fără a pierde "acel" cadu.

Am avut nevoie să înțeleg din ce în ce mai bine lumina și modurile de iluminare,

motiv pentru care studioul foto a reprezentat cel mai propice mediu în care să
studiez și să practic fotografia. Prin exercitiu am înțeles cât este de important să
creezi relații sănătoase cu toți colaboratorii. De la modele la make up, la
hairstylist, creatori de moda, proprietari de locații interesante unde îmi
desfășuram shootingurile etc.

Am realizat în timp că cel mai mult și cel mai bine mi se potrivește fotografia
conceptuală. Datorită experienței în artă și fotografie am devenit Art Director în
diverse agenții de advertising unde și acum muncesc cu plăcere. Dar nu ajungeam
aici dacă nu practicam toate tehnicile de fotografiere.

Când am fondat cursurile ISEE shooting science în 2010 aveam același obiectiv, și
anume, ca viitorii fotografi să aibă șansa de a studia aceste tehnici. Să înțeleagă că
fotografia poate fi și pentru ei instrumentul prin care s-ar exprima. Sau că prin
fotografie ar putea crea imagini inedite cu ajutorul cărora să comunice lumii
viziunea proprie. Și din fericire am avut sute de adepți, iar cei mai mulți nu doar că
practică în continuare fotografia, dar își câștigă existența prin ea, făcând ceea ce le
place.
Te invit să practici pentru tine fotografia

Iar acum că ai înțeles cum mi-am ales ramura fotografiei ce mi se potrivește cel
mai bine, în care mă regăsesc, te invit să îți setezi și tu aceeași țintă. Te ajută nu
doar în perfecționare, dar îți dă suficiente motive de practică, de a stăpânii camera
foto, de a face tu fotografiile și nu aparatul setat pe auto. Iar pe parcurs îți vei da
seama singur înspre ce ai cea mai bună înclinație. Și vei ști care este genul de
fotografie în care te regăsești și care te reprezintă. Dar pentru a alege, mai întâi
trebuie să le cunoști pe toate, să le studiezi, să le practici, ca mai apoi să ai de
unde alege.

Totodată, după ce ți-ai stabilit drumul fotografic, pentru că îți va plăcea atât de
mult să fotografiezi, vei prinde încredere în propria persoană, ți se va dezvolta
personalitatea și îți vei stabili stilul fotografic, unic, doar al tău, ca un fel de
semnatură personală. Iar asta te va ajuta să fii recognoscibil, iar cei ce-ți vor
consuma arta, vor ști de la prima privire că imaginile sunt ale tale.

Din fericire ISEE shooting science este creat special pentru a te ajuta să parcurgi
tot acest drum cu ușurință și economie de timp. Înveți pas cu pas fiecare tehnică și
ai ocazia să practici într-un mediu creativ. ISEE shooting science îți oferă nu doar
informații, ajutor și susținere ci și educație în domeniul fotografic.

Mai mult, la ISEE shooting science faci parte dintr-o comunitate de fotografi și legi
prietenii trainice.

Iată-ne la cel de-al 4-lea și ultimul eBook ISEE shooting science din acest curs
inițiatic gratuit. Urmează de acum să treci la ultimul mare pas în fotografie și
anume compoziția cadrului fotografic.

Vei afla care este Regula de aur în fotografie, unde se amplasează subiectul în
cadru și cum să te folosești de liniile și formele geometrice pentru a face o
compoziție echilibrată. Totodată vei afla care este importanța prim-planului și
planului de fond și care sunt cele 3 mari perspective din care poți fotografia. Tot
aici vei găsi și o listă cu echipamentele foto necesare pentru început.

În tema pentru urmatoarele 2 zile ai de fotografiat 3 cadre în care:

• în unul să se regăsească o linie orizontală plasată la una din cele 2 treimi,

folosind o perspectivă normală,

• în al doilea cadru să apară subiectul plasat la una din cele 4 intersecții,

folosind perspectiva aeriană și Regula de aur,

• iar al treilea cadru să fie fotografiat din perspectiva broaștei, respectând

Regula de aur, folosindu-te de linii conducătoare și dinamice oblice, să amplasezi
subiectul la una din intersecțiile liniilor. Ceea ce mă interesează în mod special
este să îmi pot da seama cu ușurință din cadrele tale că ai căutat să folosești tot
ceea ce ți-am explicat în ISEE eBook-ul IV.

Te rog să îmi trimiți rezultatele răspunzând la acest email. Daca ai neclarități,

întreabă-mă fără ezitare. Sunt aici pentru a te ajuta, deci profită. Până data
viitoare te rog nu te sfii să mă contactezi. Scrie-mi, povesteste-mi ce probleme
întâmpini. Găsim soluția ideală să facem totul ușor și distractiv. Astept un semn de
la tine.

Ai ajuns la final și îmi doresc să aflu de la tine cum ți s-a părut acest curs gratuit
sub formă de eBook. A fost destul de clar conceptul pentru tine? Ai alte întrebări
și nedumeriri? Spune-mi foarte clar ce ți-ar plăcea să înveți în continuare. Îți voi
pregăti materiale exact pe subiectele tale de interes. Aștept cu nerăbdare
întrebările și rezultatele tale
Email 5.

Salutare!

De ce ar fi necesară selecția atentă a fotografiilor imediat după sedința foto?

Mă uit la mine, la cum procedam când eram la început. Plecam pe munte și

făceam sute de fotografii.

Fotografiam oameni, încercam și câteva close-up-uri și macro la firul ierbii, flori,

insecte, iar cele mai multe erau peisaje. După întreaga expedițiă ajungeam la
calculator și descărcam "operele de artă", iar apoi urma selecția lor. 🙈

Eram copleșită de munca ce mă așteapta. Mereu era dificil să aleg cele mai bune
cadre.

Sau îmi plăceau toate și rămâneam negreșit tot cu câteva sute. Mai puține într-
adevăr, dar tot enorm de multe. Sau era și varianta în care nu-mi plăcea nimic și
era frustrant să văd că pretențiile mele cresc și nu reușesc să țin pasul cu ele.

Câteodată era atât de demoralizant încât preferam să le las pentru altă dată. Doar
că această "altă dată" nu mai apărea, iar toate pozele rămâneau uitate într-un
folder/dosar, ce oricum nu-l mai găseam după o perioadă mai lungă de timp.

Așa că am început în primul rând să ordonez totul.

Mi-am făcut un folder mare in calculator pe care l-am denumit Fotografii, evident
și de ce i-am spus așa. ;) În el se găsesc acum alte foldere numite 2005, 2006, 2007
... 2019 și 2020. În interiorul lor am alte foldere.

Spre exemplu, în cel de anul acesta găsesc 2020.01 Maramureș - pentru că în luna
Ianuarie am fost în Maramureș și m-am întors cu "tolba plină". Apoi următorul
folder este 2020.03 Olanda. Altul mai jos este 2020.07 Shooting Roxana Vadu,
2020.08 Sf. Ana etc. Ai prins ideea.

Datorită denumirii, toate folderele se ordonează după dată/lună. Iar dacă sunt mai
multe sedințe foto într-o lună, pot pune și ziua în care au fost făcute. Spre
exemplu 2019.12.03 Eveniment Familia Drilea. Automat știu când au fost făcute
fotografiile și după text știu și ce fotografii sunt în acel folder.

Să revenim la fotografiile făcute pe munte. 2009.08 Făgărași. Uitându-mă la ele îmi

dau seama că sunt fotografii din 3 categorii: portret, macro și peisaj. Fac 3 foldere
aici cu denumirile categoriilor.
Selectez toate portretele și le pun în folderul dedicat lor. Procedez la fel cu cele
macro și apoi cu peisajele. Super! Deja e totul mai clar, mai ordonat.

Aleg la intamplare folderul cu macro. Mă uit repede peste ele să mi le aduc aminte
și pornesc selecția.

Ce anume să țin cont atunci când le selectez:

1. Să fie încadrate corect sau să poată fi reîncadrate ușor din crop/tăiere astfel
încât să păstrez proporția originală de 16/9 sau 4/3. Și foarte important, să
respecte Regula de aur.

2. Să nu fie supra-expuse căci asta presupune că am suprafețe albe unde pixelii nu

mai au informație și deci nu voi putea niciodată să recuperez ceva.

3. Să nu fie nici sub-expuse atât de mult încât să fie totul întunecat.

4. Selectez doar UNA dacă am 5-10 fotografii cu același cadru, din același unghi
unde diferențele sunt minore.

Restul de 4-9 fotografii din serie nu le mai păstrez. Oricum nu voi face nimic cu ele
și ocupă spațiul degeaba.

5. Era să uit! Foarte important, fotografiile să fie focalizate/clare și nemișcate.

Apoi trec la selecția celor din categoria peisaj și apoi portretele după aceleași
criterii ca cele de mai sus.

Astfel am învățat în timp să nu mai fotografiez cantitate ci calitate. Mă străduiesc

să trag cadrul perfect, iar după ce îl am, mă reorientez spre un alt subiect, cu totul
alt cadru foto. În felul acesta ultima fotografie din serie va fi mereu "acel" cadru
reușit, iar la selectare îmi va fi foarte ușor să îl găsesc.

Salutare!

Odată cu lansarea cursului gratuit au început și temele să apară. Email-uri după

email-uri, fiecare conținând fotografii atașate sau inserate.

Până aici totul bine și frumos.

Problema a apărut când căsuța poștală mă anunțase că e arhiplină și că nu mai pot

primi email-uri noi.

Groază și teroare!!! Trebuia să fac curat. Să încep a șterge din conversații nu era
nici pe departe o soluție. Nu vroiam să pierd munca atâtor cursanți. Și mi-am dat
seama că dacă mi s-a întâmplat mie, evident că și ție ți s-a ocupat din spațiul de
stocare a email-urilor.

Așa că vreau să vin în ajutor și să-ți arăt cum să eviți să umpli căsuța de email, atât
a ta cât și a destinatarului tău.
Folosește un link de transfer.

Există nenumărate site-uri dedicate transferului de fișiere mari, cum ar fi

fotografii, pdf-uri, înregistrări audio și video etc. Îți las aici câteva exemple de site-
uri pe care eu le folosesc și-mi sunt utile.

https://wetransfer.com/ Cu el poți transfera pănă la 2 GB gratuit pe un transfer și

poți face transferuri nelimitate ca și număr. Alege varianta gratuită/free și
urmarește pașii de mai jos.

https://www.myairbridge.com/en/ Acesta e mai generos, poți transfera cu el

până la 20 GB gratuit într-un transfer.

După ce ai creat link de transfer în oricare din variante, copiază link-ul și lipește-l în
corpul email-ului cu copy/paste.

https://drive.google.com/ Folosește Google Drive dacă ai cont la Google, dacă ești

familiarizat cu platforma lor, încarcă imaginile într-un folder și crează link.

https://www.dropbox.com/ Sau folosește Dropbox. Are un spațiu de stocare de 3

GB, dar e necesar să-ți creezi un profil/cont personal.
A venit momentul să le folosești cu încredere și să vezi cum funcționează. Dacă nu
ai mai încercat până acum să trimiți fotografii folosind link-uri de transfer, te invit
să faci o probă.

Trimite-mi o singură fotografie realizată de tine în modul manual, printr-un link de

transfer ce să-l găsesc în email. Așa cum ai găsit și tu aceste link-uri date ca
exemple, mai sus.

După ce ai creat link de transfer în oricare din variante, copiază link-ul și lipește-l în
corpul email-ului cu copy/paste.

https://drive.google.com/ Folosește Google Drive dacă ai cont la Google, dacă ești

familiarizat cu platforma lor, încarcă imaginile într-un folder și crează link.

https://www.dropbox.com/ Sau folosește Dropbox. Are un spațiu de stocare de 3

GB, dar e necesar să-ți creezi un profil/cont personal.

Email 6

A venit momentul să le folosești cu încredere și să vezi cum funcționează. Dacă nu

ai mai încercat până acum să trimiți fotografii folosind link-uri de transfer, te invit
să faci o probă.

Trimite-mi o singură fotografie realizată de tine în modul manual, printr-un link de

transfer ce să-l găsesc în email. Așa cum ai găsit și tu aceste link-uri date ca
exemple, mai sus.

3. Aici am stabilit care ar fi aparatura și componentele necesare în prima fază :

• Camera foto, denumită și Body, DSLR sau Mirrorless

• Obiectiv kit - este obiectivul standard care vine împreună cu body-ul la
vânzare și face parte din kit, de obicei cu caracteristicile 18-55mm sau 15-45mm

• Card de memorie

• Geantă de umăr/Rucsac

Apoi dacă prinzi drag de fotografie și vei vrea să experimentezi diferite stiluri de
fotografiere, să înveți toate tehnicile, vei începe să investești în:

• Trepied

• Telecomandă

• Blitz-uri

• Multe alte obiective

4. Bugetul tu îl cunoști cel mai bine și unde te încadrezi, dar tipul de aparat diferă
nu doar în calitate ci și prin preț. Eu sugerez ca prima investiție să înceapă de la
1500 până la 3000 de lei.

5. Calitatea o găsești în genurile de aparate foto despre care ai învățat în ISEE

eBook I. Indiferent că alegi Canon sau Nikon, calitatea e asigurată din start.

Dacă începi să studiezi aparatele din fiecare din cele 3 categori de mai sus, să
observi la fiecare ce calitate are la senzor, procesor, durata baterie etc, îți vei da
seama că îți dorești să fie cât mai calitativ și ușor-ușor ajungi să cauți aparatură
pentru profesioniști, ceea ce nu e cazul încă.
6. Iată și selecția mea mult așteptată. Aici îți sugerez câteva variante de DSLR:

• Canon 4000D, cu obiectiv kit 18-55mm, card 16gb și geantă. Prețul în

magazin este de 1600 lei, aceasta e varianta cea mai ieftină, iar tot ce știe acest
aparat să facă ți-ar fi suficient până înveți toate tehnicile. Singurul dezavantaj pe
care îl văd acum e faptul că nu are LCD-ul rabatabil, e fix. Însă are un bonus, știe să
și filmeze. 😉

Email 8

Bine te-am regăsit! 🤗

Dacă ai ajuns până la finalul cursului de fotografie Preia controlul camerei foto în
doar 7 pași alături de mine, cu siguranță ai mai primit și alte tips & tricks legate de
relația dintre deschiderea diafragmei, timpul de expunere și sensibilitatea ISO.

Diafragma + Profunzimea de câmp + Distanța focală = Lovely Bokeh 😍

Iată cum reușesc eu să detașez subiectul fotografiat de fundalul compoziției. În

primul rând este nevoie să înțelegi cum imaginea este influențată de deschiderea
sau închiderea diafragmei. Nu voi relua subiectul pentru că îl găsești deja explicat
în ISEE eBook.

1. Pentru obținerea efectului de bokeh va trebui să setezi deschiderea diafragmei

cât mai mare cu putință, ideal fiind f2.8, f2, f1.8, f1.4 sau f1.2 În acest caz se
creează un câmp de profunzime foarte mic în care subiectul tău ar trebui să stea
pentru a fi sigur că este focalizat.

Nu uita! Deschiderea mare a diafragmei este notată cu număr mic după f!

2. Profunzimea de câmp este suprafața perpendiculară pe camera foto în care

există claritate în imagine. Profunzimea de câmp este factorul de care depinde
mărimea zonei de claritate; distanța dintre cel mai apropiat și cel mai îndepărtat
punct clar din cadru. Ea se măsoară de la punctul de focus o treime înspre aparat
și două treimi în spatele subiectului focalizat.

Bokeh-ul este întocmai această suprafață din afara câmpului de profunzime. Este
suprafața din fața și din spatele subiectului/modelului ce nu se află în focus.

3. Distanța focală este distanța de la centrul optic al obiectivului până la senzor și

este măsurată în milimetri. Cu cât această distanță este mai mare, cu atât efectul
de zoom se accentuează și de asemenea și cel de bokeh.

4. Și încă un sfat. Cu cât distanța dintre subiect și fundal este mai mare, iar
distanța dintre aparatul foto și subiect e mai mică, cu atât efectul de bokeh se
accentuează.

Ce fotografiez pentru obținerea tridimensionalității?

În principiu portrete umane, animale, naturi statice close-up-uri, macro etc. Iar
fundalul e necesar să aibă suprafețe bine luminate sau chiar lumini multicolore.
De ce am nevoie să detașez subiectul de fundal?

Odată ce simt nevoia să scot în evidență subiectul, nu-l las să se confunde cu

fundalul sau nu las fundalul să concureze cu subiectul.

Email 9.

Hai afară repede, până nu pică toate frunzele!

Salutare!

Trimit din timp toate aceste sfaturi pentru a fi pregătit și a nu rata frumusețea
culorilor de toamnă, în special într-un mediu urban. Altfel, va trebui să aștepți încă
un an.

Mai avem foarte puțin până când culorile toamnei vor fi spectaculoase, iar până
atunci e necesară o pregătire.

Descoperă-ți orașul!

Sau documentează locații. Fă o vizită parcurilor, plimbă-te pe străzi cu copaci,

verifică cel mai bun unghi foto de pe podurile râului din orașul tău, fă-ți prospecția
locurilor unde vei merge să fotografiezi toamna.

Poți încerca să descoperi străzi ale centrului vechi unde arhitectura este deosebită
și totodată vizitează și locații din zone foarte noi, clădiri de birouri înalte, din sticlă.
Revino apoi când toamna e cu totul aici. Vei fi pregătit 100%. Vei ști cu exactitate
locul cel mai potrivit de unde să fotografiezi peisajul urban.

Fuziunea dintre ora de aur și culorile toamnei

Pentru a avea cele mai bune rezultate alege "acea" lumină căutată de fotografi.

Avem două momente magice în zi cu lumină ideală pentru fotografie.

Dimineața la răsărit în prima jumătate de oră după ce soarele a răsărit și seara cu

jumătate de oră înainte ca el să apună. Dimineața poți surprinde străzile pusti și
dacă ai noroc chiar și ceva ceață ce se ridică acolo unde ai apă, fie un lac sau un
râu.

Seara imediat după ce soarele a apus, cât încă există lumină naturală dar și
iluminatul public a fost pornit, poți experimenta expunerile lungi.
Alege-ți subiectul fotografiei

Pentru ca fotografiile tale să nu fie lipsite de vreun mesaj sau să nu transmită

nimic, gândește-te din timp care este subiectul ce-l abordezi.

Peisajul urban ar trebui să transmită caracteristica orașului, fie că e unul liniștit, fie
că are forfotă, fie că e industrial. Dar nu uita de frunzele caracteristice toamnei.
Surprinde într-un singur cadru contrastul dintre culorile calde de toamnă și
griul/albastrul clădirilor, al asfaltului, al cerului.

Portretele, oamenii înviorează fotografia și îi poți surprinde în viața lor cotidiană

pe străzi, în parcuri, în piețe etc. Sau ia-ți de mână cel mai bun prieten și ieșiți la
fotografiat. El va juca rolul modelului și îți va crea animație. Jucați-vă cu frunzele
deja picate, cu vestimentația acordată cromatic ce locația etc.

Close-up și macro poți exersa pe frunzele deosebite, pe picăturile de ploaie. Nu a

plouat? Adu-ți aminte că poți tu să le stropești cu apă. Ia-ți cu tine câteva
propsuri/obiecte de recuzită ce se acordă cu ideea de toamnă și culorile acesteia.
Amplasează-le pe o bancă din parc, printre frunze sau unde consideri tu că ar crea
un cadru plăcut și fotografiază astfel naturi statice.

Perspectivele
Am învățat despre perspective în ISEE eBook IV așa că fără teamă abordează-le, ai
încredere în ceea ce știi deja. Perspeciva normală, perspectiva broaștei și
perspectiva zborului de rândunică.

Situația meteo

Verifică cum va fi vremea pentru că toamna sunt mari șanse să ai ploaie, sau doar
nori și la fel de posibil să fie cer senin. Dacă plouă, nu-ți risca aparatura.

Echipamente necesare

Pe lângă aparatul de fotografiat vei mai avea nevoie de un obiectiv wide pentru
peisaje.

La portrete și natură statică îți sugerez să folosești orice obiectiv între 35 și 85 mm.
Iar pentru close-up și macro, evident un obiectiv macro sau între 70 și 300 mm.
Trepiedul foto este indispensabil atunci când lumina devine din ce în ce mai slabă,
fie din cauza norilor, fie pentru că soarele a apus. Iar un filtru de polarizare te va
ajuta să scoți în evidență cerul și să creezi contrast cromatic.

Cum ar fi să începi toate pregătirile din timp?

Nu uita că doar câteva zile ai la dispoziție să surprinzi starea de spirit și superbele

culori de toamnă!

Așa cum te-am obișnuit, aștept de la tine "acea" fotografie din toamna asta. Iar
dacă ai întrebări, nelămuriri legate de acest subiect și pot ajuta, scrie-mi înapoi și
găsim soluții.

Spune-mi cât de mult simți că te ajută aceste sfaturi? Dacă te interesează un

subiect de fotografie anume, pe care să-l abordez, te rog să mi-l comunici.
Adaugă valoare! Dacă ți se pare că am omis vreun amănunt legat de fotografia de
toamnă urbană, scrie-mi.

Dar din dar se face Rai! Cunoști oameni pasionați de fotografie? Fă-le cadou cursul
gratuit trimițându-le pagina cursului https://andreeadrilea.i-see.ro/

Email 10.

Am stat și am analizat ce șanse ai să devii fotograf

Salutare!

Mă bucur că am reușit să pregătesc acest material pentru tine la care am muncit

foarte mult, și de care abia aștept să te apuci.

Țin să-ți precizez de la început că vei primi 4 e-mailuri de la mine, care vor avea
legătură unul cu celălalt și va trebuie să le citești în ordine cronologică. Practic va fi
ca un serial, 😄 dar despre fotografie. Hmm...îmi vin alte idei, dar o lăsăm pe
altădată. 😂

Astăzi vei afla, direct și sincer, cum văd eu că este cu adevărat situația fotografilor
începători!
E normal să nu știi nimic despre fotografie și în același timp să simți că ai vrea să
cunoști totul despre ea. Fotografiile tale sunt bune doar în modul auto.

Probabil ți se întâmplă să stai cu aparatul foto în casă și te uiți cum se așterne

praful pe el.

Repeți aceleași greșeli de încadrare și expunere, învârtindu-te în cerc.

Ești conștient că linia orizontului mereu e înclinată deși ai fost foarte atent să fie
dreaptă înainte să apeși pe declanșator.

Încadrarea și compoziția încă îți joacă feste.

Dorești să aduci creativitate în fotografiile tale. Dorești să exprimi anumite

sentimente prin imaginile tale, dar nu știi cum să procedezi.

Sau poate îți dorești să monetizezi acest hobby aflat la început.

Iar tu ca fotograf duci o luptă zilnică cu tine însuți.

O luptă pentru a te poziționa ca profesionist, o luptă în care te străduiești să creezi

cea mai bună fotografie sau o luptă cu modelul ce mereu este nemulțumit de cum
a ieșit în pozele tale.
Probabil că ești deja în momentul în care te-ai săturat.

De unde știu asta? Pentru că și eu am fost acolo.

Prinsă între pasiunea pentru această profesie și stresul pe care îl trăiam zilnic.

Și asta pentru că nimeni nu mă învățase, în acel moment, ce trebuie să fac

concret, pentru a fi nu doar un simplu profesor angajat în domeniul fotografiei, ci
fotograf profesionist și profesor dedicat.

Iar pasiunea pe care o am pentru această profesie m-a făcut să merg mai departe
și să îmi doresc să ajut și alți oameni care trec prin aceeași situație. Să îmi propun
să schimb această insatisfacție a fotografilor și asta indiferent de vârsta sau
experiența lor.

Cel mai important pentru mine este să pot furniza informații valoroase și corecte
cursanților mei. Nu eram un expert la început, însă pentru cursanți trebuie să
devin un geniu. Asta m-a motivat să studiez în permanență. Ușor-ușor, fotografia a
devenit modalitatea mea de exprimare.

Și cel mai de preț, era câștigată încrederea în sine. După un an de studiu

permanent eram în sfârșit o bază reală pentru elevi meii.
Sunt fotograf de mai bine de 15 ani. Sunt licențiată în arte vizuale și sunt fotograf
acreditat cu drept de predare și training. Am acumulat experientă ca fotograf,
profesor și formator, apoi graphic designer, iar de 5 ani sunt Art Director într-o
agenție de advertising.

Ani de muncă, cu stres, cu foarte multe sentimente contradictorii, însă am ajuns

într-un punct în care am simțit pe deplin că totul a meritat.

Iar momentele în care am avut cea mai mare satisfacție în această profesie au fost
cele în care foști cursanți, actuali fotografi s-au întors să-mi mulțumească, pentru
că au realizat cât de mult i-am ajutat oferindu-le șansa unui hobby cu rol de
profesie.

Așadar, am lucrat la o serie de 4 materiale pentru tine.

Cu ajutorul acestor materiale, tu vei putea ajunge mai aproape de statutul de

fotograf, pe care, cu siguranță, îl proiectezi de ceva vreme în mintea ta.

Vei ajunge mai aproape de momentul în care vei fi respectat ca fotograf și căutat
de viitorii clienți pentru modul în care fotografiezi, pentru informațiile pe care le
deții și pentru felul în care știi să te adaptezi oricărei situații, oricât de dificilă ar fi
ea.
Iar toate astea pentru că îți ofer mai departe tot ceea ce ai nevoie pentru a-ți
începe și continua frumoasa călătorie în arta fotografică.

Îți voi explica cum se crează compoziția cadrului foto. Cum se clasifică aparatele
foto.

Care sunt componentele aparatelor foto.

După ce principii funcționează obiectivele și ce este specific fiecărui tip de obiectiv

în parte.

Te voi iniția în a înțelege foarte clar cum funcționează relația dintre deschiderea
diafragmei, timpul de expunere și sensibilitatea ISO.

De asemenea voi aborda modurile dial ale aparatelor foto.

Te învăț să expui corect în funcție de toate tipurile de lumină cu culorile ei.

Cum se face focalizarea. Îți explic despre imagine și formatele fișierelor, precum și
modalitatea de selectare a fotografiilor.

Și bineînțeles este absolut necesar să abordez și problema echipamentelor foto.

Și multe alte surpize plăcute ce le ți le voi dezvălui pas cu pas.

Adevărul este că trăim în era informației.

Ai la dispoziție nenumărate surse din care te poți documenta.

Însă nu e deloc ușor să citești despre setările aparatului foto și expunere în atât de
multe locuri și apoi să sintetizezi ceea ce este important și te ajută cu adevărat.

Să știi ce anume să introduci în cadrul fotografic și în ce mod trebuie să faci asta

pentru ca el să devină perfect și abordarea ta ca fotografică fie un succes.

Mai mult decât atât, să știi ce fel de surse să alegi pentru documentare, încât să fii
sigur că sunt corecte și le poți folosi cu încredere în fotografie.

Mai e și problema timpului, durează foarte mult să faci research și să te

documentezi de la zero.

Iar dacă cineva îți oferă toată informația deja aleasă, testă pe mii de fotografii și
este dispus să ți le și explice logic, într-o manieră extrem de simplă și structurată,
ce faci atunci?
Da, am încredere în tine că poți evolua în fotografie!

Eu cred că cel mai bun răspuns este să te lași ajutat. Pentru că îmi doresc să fii și tu
ca mine! Și chiar poți fi!

Foarte bine informat, zâmbitor pentru că ești relaxat, sigur pe tine și mândru de
fotografiile tale.

Ce urmează?

Așadar, în viitoarele 3 episoade din această serie, îți voi arăta câțiva pași
importanți prin care i-am ajutat pe cursanții mei, să înceapă acum această
transformare și evoluție.

Email 11.

Ce rezultate te așteaptă dacă începi să practici fotografia

Woooow...am rămas plăcut surprinsă când am citit reply-urile voastre. Mi-ați

transmis atât de multă energie pozitivă și entuziasm că abia așteptam să mă întorc
în fața monitorului și să vă scriu acest e-mail.
Vă mulțumesc pentru tot interesul de care dați dovadă, și sunt foarte încântată să
vă dau tot ce am eu mai bun, și tot ce știu eu mai bine în acest moment.

Îți reamintesc să fii cu ochii pe e-mailuri pentru că ai ocazia să înveți lucruri

valoroase despre fotografie.

În email-ul precedent am vorbit despre modurile prin care vreau să te ajut să devii
un fotograf profesionist. Despre o schimbare pe care eu o văd foarte posibilă și
care deja se întâmplă în rândul fotografilor începători. Și despre câteva situații în
care probabil că te afli chiar acum și cum prin câțiva pași importanți făcuți rând pe
rând te duc spre fotografia corect realizată atât tehnic cât și artistic.

Rezultatele celor ce învață și practică alături de mine fotografie sunt uluitoare.

Am avut cursanți care au pornit de la zero la cursul meu, și după o săptămână de

curs au fost capabili să facă fotografie în modul manual, singuri, fără ajutorul meu,
și mi-au trimis poze să vad rezultatele. Mi-a crescut inima de bucurie, îți dai
seama.

Când am văzut că o cursantă care în timpul cursului pretindea că are probleme și

că nu se descurcă, a reușit totuși să îmi demonstreze că se poate. Ambiția nu
lipsește de aici cu siguranță. A reușit să treacă din modul automat în cel manual și
să înțeleagă funcțiile tuturor butoanelor.
Dacă la început absolut toate fotografiile ei erau ușor înclinate spre dreapta, iar
linia orizontului era mereu amplasată în mijlocul cadrului, acum reușește să
poziționeze cadrul astfel încât nu doar că respectă regula treimilor, dar arată mult
mai profesionale, mai gândite, mai studiate.

Mai precis, plasarea liniei de orizont pe centru, tentație căreia mulți nu-i rezistă,
împarte cadrul în două jumătăți și rezultă, de cele mai multe ori, o fotografie
banală. În schimb, plasarea liniei orizontului pe una dintre liniile de forță va coborî
sau va ridica orizontul și va sublinia fie cerul, fie elemente interesante de pe sol.

Un alt cursant avea probleme cu focalizarea ce o folosea pe modul automat, iar

claritatea se realiza oriunde în altă parte numai pe subiect nu. Apoi l-am învățat nu
doar să controleze punctul de focalizare, cât și să se folosească într-un mod creativ
și artistic de efectele porțiunilor focalizate și cele defocalizate.

Cum realizezi focalizarea? Înainte să apeși pe butonul declanșator, poziționează

subiectul în mijlocul cadrului, apoi apasă butonul până la jumătate și menține-l
așa. În acest moment focalizarea s-a produs dacă ledul punctului central s-a
aprins, iar focalizarea s-a blocat acolo. Nu da drumul la buton, menține-l în
continuare apăsat la jumătate. Acum mișcă aparatul în poziția dorită, reîncadrează
subiectul corect în cadru, nu pe mijloc și apasă declanșatorul până la capăt.
Atenție! Prin mișcările ulterioare de repoziționare al cadrului nu te mișca în
laterale și nu te apropia sau îndepărta de subiect.

Mulți cursanți din sutele ce le-am avut au făcut chiar și performanță, iar după 3
luni de curs intensiv și multă practică și-au monetizat hobby-ul, iar acum sunt
foarte căutați pentru fotografii de familie, maternity și nou-născuți.

Crezi că tu n-ai putea? Nu ai timp?

Niciodată nu ai timp pentru tine, iar tot ce faci, faci pentru alții. Uiți un aspect, tu
ești cea mai importantă persoană din viața ta. Datorită ție cei din jurul tău au
beneficii. Îi poți ajuta pe alții atunci când tu ești bine și te simți împlinit. Sigur
meriți să-ți dai timp pentru hobby-ul tău. Asta te va împlini și-ți va aduce tonus și
poftă de viață.

Dacă ești printre cei ce au parcurs cursul meu oferit cadou sau dacă ești prezent la
toate articolele și postările din social media pe care le fac la ISEE shooting science,
înseamnă că fotografia este importantă pentru tine și are un loc bine stabilit în
sufletul tău.

Nu ai încredere că aparatul tău poate face fotografie pentru că este foarte vechi și
ieftin, deși este un DSLR?

Te anunț acum că este fix ceea ce ai nevoie ca să te dezvolți fotografic! Pentru că

nu aparatul de mii de lei face fotografiile bune, ci măiestria fotografului, educația
lui în tehnica fotografiei, viziunea lui despre artă și frumos. Iar toate astea se
învață cu răbdare.

Da, am încredere în tine că poți evolua în fotografie!

Ce urmează?

În următorul episod vreau să-ți spun concret ce ai nevoie să știi ca să stăpânești

bine de tot fotografia.

Email 12.

Sunteți minunați!
Nu îmi vine să cred ce comunitate frumoasă am creat aici alături de voi. Vă
mulțumesc pentru toate mesajele voastre, energia frumoasă și gândurile bune pe
care mi le transmiteți.

Toate materialele pe care ți le-am oferit până acum, sunt pline de informații
valoroase. Ți-am oferit totul pentru a pune în practică, și pentru a avea rezultate
pozitive în fotografie.

Orice este posibil!

Ți-am arătat până acum că totul este posibil atâta timp cât îți dorești cu adevărat.
Poate sună clișeic, dar este purul adevăr. Să înveți arta fotografică nu este chiar
atât de greu, ba aș spune că este foarte ușor. Nu e nevoie decât de o bună
structurare a informației și apoi multă multă practică. Dar dacă ceea ce practici
este un hobby, înseamnă că îți face plăcere și atunci practici și cu mai mult drag și
te dedici cu și mai mult interes tocmai pentru că faci ceea ce îți place.

Promisiunea este promisiune, iar mai jos ai harta completă cu tot ceea ce e de luat
în calcul când ești hotărât să înveți fotografie
Ți-am promis că îți voi spune exact care sunt toate elementele pe care e nevoie să
le cunoști și să le stăpânești ca să treci de acest statut de începător și să te dezvolți
fotografic.

În primul rând pentru a înțelege arta fotografică este nevoie să ataci două mari
arii:

1. Partea de tehnică și

2. Partea de artă și viziune

Una o completează perfect pe cealaltă ca un puzzle, iar împreună cu tine rezultă

fotografii cu impact realizate de un fotograf priceput și talentat.

• Practic ar fi bine să cunoști care este clasificarea aparatelor fotografice și ce

au special fiecare în parte. Apoi să te interesezi despre aparatele DSLR și cele
Mirrorless ca să înțelegi care sunt diferențele dintre ele și de ce profesioniștii
fotografiază cu ele. Asta te va ajuta să știi ce aparat să îți cumperi când vei fi
pregătit.

• Caută să înțelegi care sunt componentele aparatului foto nu doar pentru a fi

informat, ci pentru a face conexiunile între ele și funcționalitatea lor.

• Vezi care este specificitatea fiecărui obiectiv sau lentilă foto. Doar așa vei știi
cum să faci un anumit tip sau stil de fotografie.
• Învață despre triunghiul de expunere sau cum îmi place mie să-i spun,
relația dintre deschiderea diafragmei - timpul de expunere - sensibilitatea ISO.

• Treci în modul manual fără doar și poate. Exersează, exersează, exersează

având controlul total al aparatului, iar asta nu e posibil decât în modul manual.

• Studiază despre expunere și află cum să expui corect. Până unde este limita
unei expuneri corecte? Interpretează histograma pentru că îți dă detalii
importante despre expunere.

• Folosește focalizarea automată dar controlată. Învață să focalizezi manual.

• Studiază și despre lumină și calitatea ei. Observă tipurile de lumină și

intensitatea ei.

• Știai că poți influența culoarea lumini, iar fotografiile tale să poată fi cât mai
naturale sau cât mai artistice și cu ajutorul White balance-ului?

• Interesează-te despre formatele digitale ale imaginii, despre pixeli și

rezoluție ca să știi când și cum să le folosești.

• Fă-ți o listă cu ce echipament fotografic ți-ar fi de ajutor pentru ca

fotografierea în sine să-ți fie ușoară și din ce în ce mai plăcută.
• Fii atent la regulile de compoziție și aplică-le negreșit în absolut toate
fotografiile pe care le faci de acum înainte, fără nicio excepție!

• Fii creativ și reinterpretează fiecare nouă tehnică pe care o descoperi.

• Documentează-te despre alți fotografi, vezi ei de ce sunt renumiți? Ce

viziune au ei despre fotografie? Cum o abordează?

Descoperă-ți stilul personal!

Și încă ceva...

Informația nu este educație. Educația este un proces!

Sunt mai mulți pași care reprezintă acțiunile tale către un rezultat mai bun, mai
frumos, mai pozitiv.

Dacă este un proces, înseamnă că nu are loc rapid, are nevoie de Timp.

Așa și tu, dacă vrei să ai rezultate în fotografie, trebuie să accepți că este nevoie să
faci pași în această direcție, în timp, pași zilnici, nu azi un pic și mai faci peste o
lună ceva, sau chiar deloc.

Eu îți ofer multe informații, dar ce faci cu ele? Acum privește în sufletul tău și
răspunde-ți ție, sincer.

Tocmai de aceea îți scriu acest e-mail, pentru că nu mai vreau să se adune praful
pe informația valoroasă pe care ți-o ofer și nici pe aparatul foto uitat undeva prin
casă.

Bineînțeles, acum că ai structura asta de mai sus bine pusă la punct, poți începe
procesul de unul singur.

Dar mi-ar plăcea să facem educație împreună, cot la cot. Viața ta va fi diferită din
momentul în care accepți această călătorie cu mine.

Vei putea să realizezi în sfârșit fotografiile pe care ți le dorești, pentru că eu mă voi

asigura că o vei face corect. Vei înțelege tot ce nu ai înțeles până acum, îți voi
explica pe înțelesul tău și vei avea sprijinul și suportul meu.

Ce urmează?
Partea teoretică și viziunea artistică sunt foarte importante în fotografie, și tocmai
de aceea o să-ți povestesc despre ele în următorul e-mail. Stai pe aproape.

Email 13.

Și încă ceva...

Informația nu este educație. Educația este un proces!

Sunt mai mulți pași care reprezintă acțiunile tale către un rezultat mai bun, mai
frumos, mai pozitiv.

Dacă este un proces, înseamnă că nu are loc rapid, are nevoie de Timp.

Așa și tu, dacă vrei să ai rezultate în fotografie, trebuie să accepți că este nevoie să
faci pași în această direcție, în timp, pași zilnici, nu azi un pic și mai faci peste o
lună ceva, sau chiar deloc.

Eu îți ofer multe informații, dar ce faci cu ele? Acum privește în sufletul tău și
răspunde-ți ție, sincer.
Tocmai de aceea îți scriu acest e-mail, pentru că nu mai vreau să se adune praful
pe informația valoroasă pe care ți-o ofer și nici pe aparatul foto uitat undeva prin
casă.

Bineînțeles, acum că ai structura asta de mai sus bine pusă la punct, poți începe
procesul de unul singur.

Dar mi-ar plăcea să facem educație împreună, cot la cot. Viața ta va fi diferită din
momentul în care accepți această călătorie cu mine.

Vei putea să realizezi în sfârșit fotografiile pe care ți le dorești, pentru că eu mă voi

asigura că o vei face corect. Vei înțelege tot ce nu ai înțeles până acum, îți voi
explica pe înțelesul tău și vei avea sprijinul și suportul meu.

Ce urmează?

Partea teoretică și viziunea artistică sunt foarte importante în fotografie, și tocmai

de aceea o să-ți povestesc despre ele în următorul e-mail. Stai pe aproape.
În 3 minute m-am deșteptat!

Doar că nu știu cum, dintr-o neatenție am lăsat nesupravegheat studioul pentru 3

minute, timp în care un puști a intrat în sală, s-a înfipt în geanta mea și surpriză
pentru el! Nu a mai fost nevoit să "muncească" pentru ceva timp.

Universul, drăguțul!

Revin acum la ideea de început în care spuneam despre Univers cum le așează el
în așa fel încât să învățăm din fiecare experiență.

Mă rog, dacă ești mai sceptic ai putea spune că eram necoaptă, imatură și că
aveam capul în nori. Dar tocmai asta e, că din imaturitatea mea m-am trezit la
realitate instant. Și mi-am dat seama că de fapt eu nu de bani aveam nevoie și nu
au reprezentat niciodată mai mult decât un bonus pentru mine.

Conștientizam foarte bine că înainte cu 6 luni nu știam nici 20% din tot ceea ce
învățasem despre tehnica foto. Acumulasem atâta experiență până în acel
moment încât știam sigur că am ce-i învăța pe viitorii fotografi.

Scopul a fost atins!

De aceea îți spun și ție toate astea, alege cu mare atenție ce-ți dorești pentru că
sigur ți se va întâmpla.

Vrei un aparat mai performant, dorește-ți suficient de mult și cumva se va rezolva.

Vrei să înveți fotografia să o faci ușor, fără stres și doar pentru partea creativă să
investești timp? Știi prea bine că am soluția.

Apasă-l și alătură-te nouă. Ne-am strâns deja câțiva...

Email 14,

Da, da! Fix așa cum ai citit.

Bine te-am găsit!

Care crezi tu că sunt câștigurile tale în afara faptului că înveți să te dezvolți

fotografic?

1. Păi, în primul rând primești de la mine un ISEE rookie eBook cu absolut

toată informația cursului, de la a la z. Rămâne al tău definitiv și îl vei putea studia
din nou și din nou de fiecare dată când ceva nu e foarte clar sau dacă dorești să îți
împrospătezi cunoștințele.

2. În al doilea rând, primești acces nelimitat la cursul live și înregistrat cu toate

explicațiile mele pentru absolut toate cele 5 module. Le poți studia aici dacă încă
nu ai văzut ce conține cursul efectiv.

3. Apoi îți ofer cadou încă un curs, ISEE shooting night eBook cu toate
explicațiile concrete și precise despre fotografia de noapte.

4. Iar dacă te numeri printre cei ce au parcurs activ împreună cu mine cursul
gratuit Preia controlul camerei foto în doar 7 pași atunci vom avea și o ședință 1 la
1 în care vom discuta despre problemele întâlnite până acum și îți voi da soluții pe
care să le aplici.

Nu ești mulțumit de pozele tale și știi că poți mai mult?

Probabil răspunsul este da.

Mergi într-o excursie și faci 1.000 de poze, dar când ajungi acasă observi că sunt
meh. Postezi poze care îți plac, dar observi că majoritatea le ignoră.

Nu știi ce setări să folosești în funcție de unde te afli și de multe ori nici nu-ți mai
vine să încerci.

Știi că poți face poze înzecit mai faine, dar habar n-ai ce poți îmbunătăți concret.

Repeți aceleași greșeli și obții doar poze banale?

Nu-ți rămâne decât să faci primul pas, iar timp de 5 săptămâni vei afla care sunt
toate elementele esențiale punând în practică.

Email 15.

Salutare!

Sunt 5 zile de când am lansat Cursul Online ISEE rookie și deja s-au înscris primii
cursanți.

Nu îți pot explica bucuria mea, că voi avea ocazia să lucrez cu persoane dornice să
cunoască succesul și să învețe alături de mine.

Abia aștept să le ofer răspunsuri la toate întrebările spuse și nespuse. Să îi învăț ce

trebuie să facă ca să ajungă la un moment dat să trăiască din pasiunea lor.
Entuziasmul lor mă face să mă autodepășesc în fiecare zi, și să dau tot ce este mai
bun din mine pentru a avea și ele cele mai bune rezultate.

Sunt super super bucuroasă, fericită de toate aceste momente, și sunt

recunoscătoare pentru că este perioada în care eu culeg roadele după multă
muncă depusă.

Satisfacția cea mai mare nu este atunci când încasezi, ci atunci când oferi calitate
persoanelor care te urmăresc și reușești să fii o influență pozitivă și un sprijin în
drumul lor spre succes.

Acum 2-3 zile am avut parte de mega surpriză. Primesc un email ce mă anunță că
încă o persoană s-a înscris la curs. Deschid email-ul și citesc… Numele persoanei
identic cu al surorii mele, numărul de telefon același cu al ei. Să pic din picioare,
nu alta. Pun mâna pe telefon și o sun… Ce-ai făcut? o întreb.

Îmi răspunde Păi m-am gândit bine și mi-am dat seama că degeaba fac fotografii
pe modul auto dacă eu în continuare bâjbâi pe modul manual. Și cum crezi că mă
simt eu știind că munca mea, prin care promovez căței ce merg spre adopție,
conține fotografii ce nu sunt 100% realizate de mine. Așa că… nu e nimeni mai
potrivit pentru mine să mă ajute în acest domeniu decât sora mea.

De ce am ales să îți povestesc despre asta?

Spune-mi când te-ai bucurat ultima dată cu adevărat că ai făcut ceea ce îți place?
Și nu doar atât, dar ai și câștigat bani făcând asta!
Vreau să îți arăt că poți să trăiești din fotografie. Și poți să trăiești chiar foarte
bine.

Dar ce ai tu de făcut, este să renunți să asculți de oamenii care îți spun că nu o să

poți, că nu o să te descurci, că nu ești bun, că ai copii, sau că ai o vârstă.

Cui îi pasă ce au oamenii aceia de spus?

Dacă tu nu ești încurajat și sprijinit de acei oameni, nu înseamnă că ei nu te

iubesc, ci doar că nu au curajul tău.

Fii tu schimbarea pentru ei! Arată-le că se poate! Și mai mult decât atât, fii o sursă
de inspirație pentru ei apoi!

Lumea ar fi mult mai fericită dacă și-ar asculta instinctul și ar acționa așa cum îi
spune sufletul.

Dacă ești nefericit la actualul job, fă ceva! Banii aceia pe care aștepți să îi primești
în ziua de salar nu îți încălzesc sufletul.

Chiar ieri am avut o discuție cu părinții mei care mă încurajează și mă susțin până
în pânzele albe cu orice vreau să fac, atât în viața personală, cât și în cea
profesională.
Ai mei niciodată nu au intervenit, și nu pentru că nu au ce să îmi spună, ci pentru
că au încredere în deciziile mele. Știu amândoi că orice s-ar întâmpla, eu voi fi
suficient de puternică și de inteligentă să ies din orice situație dificilă.

Asta nu înseamnă că nu m-am lovit de greutăți, din contră, am avut suficiente, dar
le-am luat pe rând și le-am eliminat din calea mea, din drumul meu spre succes.

Firea mea este una independentă, și lupt pentru ceea ce îmi doresc. Același lucru
vreau să te învăț și pe tine, să lupți pentru ceea ce îți dorești. Să te învăț cum să
reușești în această carieră, chiar dacă nu ai încredere în tine, și chiar dacă spui că
mai ai de învățat.

Cu toții avem de învățat. Chiar și eu sunt sigură că voi învăța tare multe lucruri de
la tine dacă alegi să muncim împreună în cadrul acestui curs.

E altceva când avem un grup de sprijin. Ne avem unii pe ceilalți să ne motivăm, și

să ne ajutăm. Sentimentul generat în cadrul acestui grup este fantastic. Cu
siguranță vom vorbi și după ce se termină acesta.

Eu m-am înconjurat de oameni care cred în mine, mă ambiționeză și mă

motivează că pot mai mult. Lucrul acesta contează enorm. Știi foarte bine că
anturajul te poate strica foarte mult dacă tu alegi să rămâi acolo.

Familia mea mă susține, chiar dacă ei nu știu ce înseamnă să faci un curs online,
dar ei sunt super bucuroși când mă văd pe mine cât sunt de implicată și fericită că
fac ceea ce îmi place.
Email 16.

Ți-am pregătit o listă cu lentile fixe/prime

Bună !

În primul rând mă bucur enorm de mult că ești aici și că primești de la mine cu

brațele deschise aceste materiale cu informații despre fotografie, informații ce
sper din tot sufletul să îți fie de folos!

Am început cursul ISEE rookie ediția I și este wow totul. Nu am cuvinte să îți
descriu cât de plăcută este energia grupului, ce oameni frumoși s-au înscris și cât
de comod este tot procesul.

Dar revenind la subiectul lentilelor foto, îți scriu azi despre obiectivele foto pentru
că acest subiect mă frământa și pe mine când eram la început și nu știam ce lentile
să adaug aparatului foto. Aveam obiectivul kit dar simțeam că nu e suficient și că
mă limitează în a progresa.

Iar în urma discuțiilor cu voi a reieșit că aveți nevoie de îndrumare. Mulți m-ați
întrebat care este cel mai potrivit obiectiv pentru portrete sau pentru peisaje,
macro, fotografie sportivă, fiecare pe genul lui de fotografie pe care își dorește să
se dezvolte acum.
Astfel am pregătit mai jos o listă și câteva explicații suplimentare.

După cum probabil ști deja, obiectivele foto se împart în două mari categorii fixe și
zoom.

Obiectivele prime sunt acele obiective ce au distanța focală fixă. Dar mai
important de atât este calitatea crescuta a acestor obiective. Prin construcția lor
folosesc un număr redus de lentile, ceea ce le face mai ușoare iar imaginea
rezultată prin ele este mai clară, fără aberații cromatice și distorsiuni și deci
imagine mai calitativă.

Un alt mare plus al acestui gen de obiective este faptul că permit în general ca
diafragma să se deschidă foarte mult, rezultând fotografierea în lumină slabă la un
timp de expunere decent și o profunzime a câmpului mai mică și accentuată.

Obiectivele prime vor reuși să capteze fotografii în care spațialitatea este redată
prin detașarea subiectului focalizat și clar, de un fundal blurat, pastelat, pictural cu
bokeh. În majoritatea cazurilor obiectivele prime sau fixe sunt utilizare în special
pentru portrete.

Cum rămâne cu zoom-ul?

Simplu. Mersul pe jos face piciorul frumos. 😎 Este singura variantă de a te

apropia sau îndepărta de subiect sau de a fotografia un cadru mai strâns sau mai
larg.

Așa că pentru Canon recomand următoarele obiective:

• Canon 50mm f 1,4

• Canon 50mm f 1,8

• Canon 85mm f 1,8

• Canon 100mm f 2,8

• Tamron 35mm f 1,8

Pentru Nikon recomand:

• Nikkor 50mm f 1,4

• Nikkor 50mm f 1,8

• Nikkor 35mm f 1,8

• Tamron 35mm f 1,8

• Nikkor 85mm f 1,8

• Nikkor 105mm f 2,8

Iar pentru Sony:

• Sony 35mm f/1.8

• Sony 50mm f/1.4

• Sony 50mm f/1.8

• Sony 85mm f/1.8

• Sony 135mm f/1.8

Prețurile lor variază de la 600 la 3.000 de lei. Nu m-am aruncat spre obiectivele cu
diafragmă mai deschisă pentru că deși sunt extrem de bune, prețurile lor pleacă
de la 7.000 de lei.

Pentru a fi la curent cu prețurile în România, vizitează site-ul f64.ro