Barocul

Baroc desemneaz simultan o perioad n istoria european dar i un curent artistic care a fost generat n Roma, Italia, n jurul anilor 1600, migrnd i fiind relativ rapid asimilat n celelalte ri i culturi europene, de unde a migrat apoi i n cele dou Americi dar i n alte pri ale lumii. Stilul baroc se regsete clar reprezentat n arhitectur, dans, filozofie, mobilier, muzic, literatur, pictur, sculptur i teatru. Cuvntul care se folosete astzi pentru a desemna barocul n toate limbile este de origine portughez ("barocco"), trecut prin filiera limbii franceze ("baroque"). n ambele limbi, sensul iniial al cuvntului era un substantiv ce desemna o perl de form neregulat. Ca adjectiv desemneaz ceva miglos i realizat n cele mai mici detalii, uneori realizat cu un exces de zel, posibil superfluu. Indiferent de domeniul n care se regsete, stilul baroc se caracterizeaz prin utilizarea exagerat a micrii i a claritii, respectiv a bogiei folosirii detaliilor ce simbolizeaz lucruri ce se pot interpreta cu uurin i lips de ambiguitate. Toate aceste elemente sunt folosite de ctre artitii genului baroc pentru a produce momente de tensiune, dram, exuberan i grandoare n privitor, asculttor i/sau participant la actul de cultur. Naterea barocului este categoric legat de decizia Conciliului de la Trient (Concilio di Trento) din anii 1545 - 1563 privind modul n care Biserica Romano-Catolic vedea evoluia picturii i sculpturii bisericeti. Ideea era ca artitii s realizeze opere vizuale care s se adreseze tuturor, dar mai cu seam celor muli i needucai n locul grupului extrem de restrns, pe vremea aceea, a celor avizai. Astfel manierismului intelectual i rafinat al ntregului secol al XVI-lea i se "opunea" prin deschidere, claritate i lips de ambiguitate o reprezentare uman deschis larg tuturor simurilor. Apariia istoric a revoluiei industriale, a clasei burgheziei, dar i a proletariatului, determin schimbri majore n toate nivele societii.
Barocul a continuat s se propage i peste oceanul Atlantic. ntreaga Americ Latin, adic toate rile aflate la sud de Statele Unite ale Americii, de la Mexico la Brazilia i Argentina, ri de limb spaniol i portughez au fost puternic influenate de stilul baroc, trecut desigur prin filiera barocului spaniol i a celui portughez. Foarte multe biserici catolice, dar i cldiri publice, reedine oficiale i reedine private, construite n secolele al XVIII-lea i al XIX-lea sunt de sorginte clar baroc. Drumul triumfal al barocului n timp, spaiu i contiina uman a continuat adnc pn n secolul al XX-lea. Planificarea stradal radial, influenat de modul de organizare al grdinilor baroce se regsete n arhitectura a numeroase orae rspndite pretutindeni n lume. Artiti ca Annibale Carracci, Caravaggio, Correggio i Federico Barocci sunt printre cei care au marcat semnificativ desprinderea de manierism i transformarea artei timpului n baroc. Nu ntmpltor, acetia sunt adeseori numii precursori ai barocului sau artiti proto-baroc. Dei singular, prin viziunea i realizrile sale geniale n arhitectur, pictur i sculptur, formnd o clas aparte, Michelangelo poate fi considerat printre cei care prezint n arta sa elemente ale viitorului stil baroc.

Barocul arhitectural

Baroc. Complexul arhitectural Zwinger Kronentor din Dresden, Germania, exemplu de arhitectur baroc, sub forma sa cunoscut de baroc german. Ceea ce este remarcabil la aceast imagine este c a fost realizat n 1900 i a fost publicat n acel timp sub form de carte potal ilustrat, fiind colorat prin procedeul numit litografie color.

este forma cea mai grandioas, clar i "vizibil" a barocului. n arhitectura de tip baroc, accentul cade pe folosirea elementelor arhitectonice ce confer mreie i grandoare, aa cum ar fi: coloane masive, boli nalte, arcade largi, domuri copleitoare, culori de intensiti puternic contrastante (aa-numita metod a clar-obscurului, care a fost folosit n special n pictur), volume i spaii goale impresionante. Comparate cu cldirile realizate anterior, interiorul unei cldiri executate n stil baroc aduce ca una din inovaiile sale eseniale folosirea unui imens spaiu interior la intrare urmat de existena unor scri monumentale ce leag parterul cu celelalte nivele ale cldirii. Nu ntmpltor, modelul scrii interioare monumentale a devenit un laitmotiv ulterior al bunstrii burgheziei, fiind copiat la o scar proporional redus n diferite reedine aristocratice de pretutindeni.

Neo-baroc - foaierul operei din Paris, exemplu tipic de stil neo-baroc, realizare a arhitectului Charles Garnier din anii celui de-al doilea imperiu, 1861, terminat i inaugurat n 1875. - Concomitent cu folosirea acestei scri de proporii nemaintlnite pn atunci n arhitectur, o alt inovaie important adus de stilul baroc arhitecturii o constitue folosirea unei succesiuni de spaii interioare ce cresc progresiv att n volum ct i n bogaia decorrii culminnd cu fastul, chiar opulena unei sli finale, ce poate fi o sal de recepie, o sal de conferine sau o sal a tronului. Ex: Palatul Ludwigsburg din Stuttgart i complexul Zwinger din Dresden), n Austria (imaginea abaiei benedictine din Melk) i Polonia (Palatele Wilanw i Bialystok). n Anglia Catedrala Sfntului Paul, realizat de Christopher Wren, ntre 1675 i 1708, n stil Renascentist italian, mbogit cu multiple elemente baroc (adeseori denumit i baroc clasic italian), este una dintre cele mai frumoase i (re)cunoscute cldiri din Londra i, respectiv, Anglia. - Planificarea stradal radial, pornind dintr-o pia central sau de la un monument plasat la intersecia a multiple bulevarde, este de inspiraie tipic baroc, prelund modelul grdinilor baroce. n cele dou Americii, n toate rile situate la sud de Statele Unite ale Americii, foste colonii ale Spaniei, respectiv a Portugaliei, Brazilia, se ntlnesc numeroase exemple de arhitectur de tip baroc, n special n construcia bisericilor catolice. - Atunci cnd se prea c stilul baroc n arhitectur fusese deja nmormntat, n plin secol al XIXlea, noi manifestri ale acestuia au devenit celebre. Printre acestea se numr i Opera din Paris, denumit i Opera Garnier, dup numele arhitectului Charles Garnier, care a conceputo i a realizat-o ntre 1857 i 1874, dup ce fusese selecionat prin concurs ca un ilustru necunoscut de 35 de ani.

Barocul vizual

Eneas scap din Troia n flcri, de Federico Barocci, 1598. Un tablou ce a fost pictat n clar stil baroc, caracterizat de: dramatismul situaiei descrise, fineea detaliilor ne-echivoce, puternicul contrast dintre lumin i ntuneric (clarobscur), folosirea dinamic a ambelor diagonale ale imaginii, utilizarea expresiv a ntreagii game de culori calde (alb, galben, auriu, rou, ocru, maroniu de diferite nuane)

Pictura baroc a fost n floare n multe culturi europene ntre sfritul secolului al XVI-lea i prima jumtate a secolului al XVIII-lea, o perioad din istoria european caracterizat de bogie, strlucire i fast. Pictorii care au excelat n folosirea elementelor stilului baroc n pictur au folosit n mod accentuat figuri umane surprinse n decursul micrii, puternice contraste de lumin i ntuneric (acea tehnic cunoscut sub numele generic de clarobscur), culori puternice, saturate i un echilibru compoziional mai degrab dinamic dect static, considerat de multe ori chiar dezechilibru compoziional. De asemenea, folosirea liniilor de compoziie de forme curbate, asemntoare unor litere S multiple, a diagonalelor repetate de tip ascendent i descendent comparativ cu liniile drepte, orizontale i/sau verticale, folosite preponderent anterior, sunt alte elemente tipice ale barocului de tip vizual. - Tintoretto (pe numele su real Jacopo Robusti) a fost unul dintre cei mai mari pictori ai colii veneiene, probabil ultimul mare pictor al Renaterii italiene i fr ndoial unul din primii pictori folosind o manier baroc n pictur. n Cina cea de tain, folosirea accentuat a clar-obscurului, a diagonalei ascendente n jurul creia graviteaz ntrega compoziie, a dramatismului momentului surprins n punctul su critic i redat ne-echivoc cu miestrie, precum i a culorilor saturate, ce umplu cadrul picturii, reprezint tot attea elemente baroc. - Peter Paul Rubens, considerat de muli specialiti cel mai mare pictor european, maestru incontestabil al barocului pictural, a folosit compoziii complexe cu personaje multiple, pictate din unghiuri diferite, efectund sincron diferite lucruri slujind unui scop comun. Ex: Vntoarea de lei - Dei este considerat, de ctre cei mai muli, un pictor reprezentativ al colii spaniole, de ctre alii un pictor manierist, El Greco, pictor care a excelat n a prezenta n pictura sa scene biblice i, mai ales, mistice, a pictat i sub influena barocului. Mai exact, tehnica sa de a picta are multiple elemente baroc, i, aidoma lui Rubens, artistul spaniol de origine greac folosete culori saturate aplicate cu tu groas, de multe ori delimitnd clar, dar alteori nedelimitnd limpede, aidoma artitilor ce foloseau tehnica numit sfumato, liniile de contur dintre personaje sau dintre personaje i fondul picturii. - Pictorii francezi ai genului baroc, precum Nicolas Poussin i Claude Lorrain, nu au fcut altceva dect s continue tradiia clasic a personajelor ce umplu cadrul picturii avnd atitudini fie statuare, fie dinamice, dar ntotdeauna dramatice, i gsindu-se n mijlocul unor peisaje uor ireale ce amintesc mai degrab de parcuri (desigur, baroc) dect de un peisaj real. - n timp ce Rembrandt i ali maetri olandezi ai barocului s-au aplecat n compoziiile lor mai ales asupra scenelor cotidiene, spaniolul Diego Velzquez, artist neafiliat vreunei coli, dar puternic individualizat ca pictor baroc, dei a realizat i picturi inspirate din cotidian, mai ales n perioada italian, este cunoscut ndeobte pentru realizarea de portrete minunate ale membrilor Curii Regale a Spaniei, compoziii pline de culoare, via, exuberan i realism.

Barocul sculptural

Gian Lorenzo Bernini, David, (1623 1624) -- Aciunea este surprins n momentul su relevant, chiar dac atitudinea personajului afieaz pe lng gravitatea momentului i o uoar teatralitate. Precum ntreaga micare artistic a barocului, sculptura realizat n acest stil este n primul rnd destinat unei citiri directe, adresndu-se direct simurilor umane i componentei emoionale a privitorului. De asemenea, sculptura baroc este caracterizat printr-o dorin irezistibil a artistului de a sugera micarea prin surprinderea unei aciuni n timpul execuiei sale, preferabil n momentul su cel mai important, relevant i/sau critic. Aidoma sculpturilor cu un singur personaj, n cele de tip baroc avnd mai multe fiine umane prezente, aflate ntotdeauna n

mijlocul unei aciuni comune, grupul afieaz o anumit importan sau gravitate, dnd solemnitate momentului surprins. Ca atare, exist ntotdeauna n aceste sculpturi un dinamism i o concentrare de energii ale formelor umane prezente. Ca elemente determinante ale sculpturilor baroce se pot distinge omniprezenta spiral ce creeaz un fel "zid" n jurul unui gol central (un vortex) din care pare a emana aciunea, folosirea, pentru prima dat, a unor unghiuri multiple de prezentare a personajelor implicate i prezena, tot pentru prima dat, a elementelor extra-sculpturale, cum ar fi, de pild, apa (n fntni). Maestrul incontetabil al barocului vizual al anilor 1600 a fost, fr nici o ndoial, italianul Gian Lorenzo Bernini (1598 1680). Acest artist remarcabil, comparabil ca for i dimensiune a creaiei doar cu Michelangelo Buonarroti, a fost la superlativ architect, pictor, sculptor, dramaturg i regizor. Opera sa cea mai complex i relevant este Capela papei Alexandru VII, exemplu edificator de concepie unitar a unui singur artist dar i de aplicare simultan a stilului baroc arhitecturii, picturii i sculpturii unei ntregi cldiri. Sculptura Extazul Sfntei Tereza (a crei fotografie se poate vedea n introducere) de acelai Gian Lorenzo Bernini, din Capela familiei Cornaro a bisericii Santa Maria della Vittoria, Roma, realizat ntre anii 1645 - 1652, este, de asemenea, un superb exemplu de lucrare complex baroc. Barocul sculptural nu s-a manifestat doar n statui sau n transpuneri multiple ale stilului n opere comandate exclusiv de Biserica Romano-Catolic. n cazul barocului din alte ri, spre

exemplu n cazul barocului englez, s-a manifestat i n realizarea de opere pur laice. Un exemplu tipic de folosire a stilului baroc n cazul unui domeniu ce a fost supus unei transformri profunde din punct de vedere arhitectural, sculptural, precum i al ntregului peisaj, este Palatul Blenheim (Castelul Blenheim sau Domeniul Blenheim) i domeniul nconjurtor aferent, aflat n Woodstock, Anglia, oper complex a arhitectului Sir John Vanbrugh. Construite ntre 1705 - 1722, att palatul, ct i anexele sale, grdina cu statui, parcul, pdurea, pajitea i lacul au fost create pe un loc unde nainte nu existase nimic din ceea ce astzi constituie elemente aparte ale unuia din locurile cele mai vizitate i admirate din Anglia.

Barocul n teatru i dans

Teatrul a fost adus pe culmile sale manieriste de ctre mai muli dramaturgi renumii n epoc, dintre care se detaeaz desigur William Shakespeare. Aciunea pieselor de teatru n manierism se baza pe o elaborare sofisticat a povestirii, micri complexe i, de multe ori, imprevizibile ale personajelor, precum i prin existena unor intrigi multiple ntreptrunse, care n final se mbin coerent i relativ credibil.
Molire (1622-1673), gravur frontispiciu al operelor sale. de epoc, folosit ca

Odat cu structurarea i cristalizarea stilului baroc ca o micare artistic de avengur european, aceast modalitate de a concepe o lucrare dramatic este treptat abandonat n favoarea a cel puin trei direcii diferite, toate trei nflorind n Frana: opera (n versiunea sa adaptat societii franceze), comedia-balet i farsa ntrun act. Dou personaliti remarcabile, ambii creatori francezi, se afl la originea acestui "viraj" artistic n zona barocului: compozitorul Jean-Baptiste Lully i scriitorul Jean-Baptiste Poquelin mult mai bine cunoscut sub pseudonimul literar de Molire.

Opera, ca gen muzical, nscut de asemenea n Italia, prezint att caracteristici ale teatrului ct i ale muzicii. n crearea genului cunoscut sub numele de comedie-balet, o sintez a teatrului, muzicii i dansului, foarte apreciat n Frana jumtii secolului al XVII-lea, colaborarea bazat pe prietenia strns dintre Lully i Molire a fost elementul esenial de realizare i succes la public. Dei genul dramaturgic preferat de Molire era tragedia, totui succesele sale teatrale cele mai rsuntoare rmn miniaturile ntr-un act, sau farse, comedii de tipul fabulei, avnd caracter aparent "uuratic", dar n fond voit moralizator i educativ. Farsele scriitorului francez erau intenionat scrise incomplet lsnd mult spaiu interpretrii improvizate n stilul Commediei dell'arte att de iubit nu numai n Italia de batin, dar i n alte culturi. Barocul s-a manifestat n dans n dou modaliti, ambele fiind desigur legate de muzic: mici piese instrumentale, numite dansuri, compuse pentru multiple instrumente sau pentru orchestr i dansurile de curte, specifice timpului. Dintre piese muzicale numite dansuri se remarc ca fiind cele mai apreciate acelea ce au fost compuse n stilul dansurilor populare mai larg rspndite, i care au servit totodat ca surs de inspiraie compozitorilor: allemande, bourre, gigue i sarabande. De fapt, barocul a exprimat noi forme ale valorii, care sunt de multe ori, sintetizate prin utilizarea metaforei i alegoriei, larg ntlnite n literatura, poezia i filozofia barocului. Folosind un termen italian adecvat, artitii cutau, inclusiv prin utilizarea a tot felul de artificii, s uimeasc, s produca profund admiraie, adic maraviglia. Din acest unghi de vedere, dac manierismul a fost prima ruptur serioas fa de Renatere, atunci barocul este ruptura total, poate chiar limbajul artistic total opus. Tema cunoscut a Renaterii, suferina psihologic (de ce nu, metafizic) a omului, tem ntr-un fel abandonat dup revoluiile n gndire provocate de Nicolaus Copernicus i Martin Luther, se regsete n schimb n toate formele artistice n care barocul s-a manifestat, dar mai ales n literatura sa. Nu ntmpltor, o mare parte a operelor de art din perioada de nceput i de mijloc a epocii barocului, au preponderent teme religioase, ntruct Biserica Romano-Catolic a fost principalul "client" i comanditar al acestora, cel puin in Italia. Perfeciunea, adic virtuozitatea era nu numai un lucru cutat, dar era i de dorit de ctre artiti. Astfel apariia artitilor cutnd perfeciunea, acei virtuoso (virtuoz, n limba romn), alturi de un anumit realism al exprimrii i grija extrem fa de detalii devin alte elemente definitorii ale perioadei baroc. Maraviglia a lui Giambattista Marini, spre exemplu, este un "model" de forme pure. Fantezia i imaginaia trebuiau trezite i activate n spectator, cititor sau asculttor. De asemenea, toat atenia artistului se concentra asupra unui singur individ, OMUL, scris cu majuscule i privit la superlativ. Se stabilea o relaie direct dintre artist i "utilizatorul" operei de art, care era uneori considerat chiar "client". n ciuda formei ce prevala asupra coninutului, Maraviglia rezolva o problem estetic important, crearea unor puni viabile peste "abisul" cultural dintre cei educai (n special artitii i cei nstrii) i cei ce nu erau educai (din varii motive), dar doreau s beneficieze de produsul cultural baroc. Atenia sporit, chiar definitorie, acordat relaiei personale, individualizate, este fundamentul apariiei unor importante genuri literare, printre care Romanzo, romanul, este cel mai important de menionat. Ca o consecin indirect a acestei dezvoltri literare, formele literaturii populare italiene, inclusiv diferite forme ale literaturii dialectale, au putut nflori, nefiind

"sugrumate", ca pn atunci, de latina manierismului. n final, cel puin n Italia, folosirea masiv a latinei se dilueaz treptat n timpul epocii baroc, ajungnd, n final, s fie total nlocuit de italian.
Exemple de poezii, ale timpului respectiv, ce pot fi considerate "tipice" baroce: Torquato Tasso, Ierusalimul eliberat (Gerusalemme Liberata), 1584; John Donne, Sonetele sfinte (The Holy Sonnets) Exemple de scriitori considerai reprezentativi ai barocului n literatur: Pedro Caldern de la Barca, Agrippa D'Aubignier, Paul Fleming, John Milton, Torquato Tasso, Lus Vaz de Cames

Barocul n muzic
-

Termenul de muzic baroc definete o schimbare n muzica timpului, care din polifonic devine "baroc" prin utilizarea lungimilor contrastante a diferitelor fraze muzicale, a folosirii contrapunctului i a armoniei. Naterea operei ca gen muzical aparte s-a produs la nceputul barocului prin fuziunea dintre muzic i poezie, fiind mai apoi dezvoltat i evolund la genul muzical consacrat de astzi n timpul perioadei rococo. - Noiunea de baroc include i un anumit stil muzical, care a aprut puin mai trziu dect perioada considerat baroc pentru pictur, sculptur i arhitectur. Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi i Georg Friedrich Handel sunt compozitorii cei mai de seam ai stilului muzical baroc. Unul din elementele specifice ale muzicii barocului, aidoma artelor vizuale baroc, este ornamentaia bogat, exhausiv, uneori superflu. Atunci cnd barocul a lsat loc clasicismului n art, acest element a fost diminuat sensibil sau chiar s-a pierdut. Compozitori: Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) -- Arta fugii; Georg Friedrich Hndel (1685 - 1759) -- Suita Muzica apelor; Jean-Baptiste Lully, Claudio Monteverdi, Jacopo Peri, Jean-Philippe Rameau, Antonio Vivaldi (1678 - 1741) -- Inspiraie armonic

Mobilier baroc
Mobilier baroc recreat, expus ntr-un magazin londonez. Mobilierul baroc, aidoma stilului artistic baroc se caracterizeaz prin forme curbe ample, bogie n ornamentare i detalii sculpturale numeroase. De pild, picioarele scaunelor sunt frecvent curbate terminndu-se ntr-o form stilizat ce amintete de laba unor canine i/sau feline. Adesea, picioarele scaunelor, canapelelor, sofalelor i dulapurilor mobilierului baroc au forme clar sculptate n forma labei unui leu, simbol al puterii. Imaginea alturat, luat ntr-un magazin specializat n vinderea mobilierului de sorginte baroc, original, refcut sau recreat, este edificatoare. Decoraiile interioare ale epocii baroc erau, mai ales, alctuite din piesele de art specifice ale epocii respective: picturi, sculpturi, mici statuete, mobilier, tapet aplicat pe perei. Stilul decorativ interior era bogat, chiar prea bogat, uneori opulent, n diferite artefacte, piese de mobilier i tapierii.

Piaa Sfntul Petru din Roma, realizat de Bernini, este un exemplu grandios de baroc vizual "total", arhitectur, sculptur i pictur.