Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Art Nouveau, Arts and Crafts
Art Nouveau, Arts and Crafts
Facultatea de Arhitectur
Str. Ion Ghica nr. 13, sector 3, Bucureti
Tel. +4021 3122301
Fax. +4021 3149525
Specializarea:
Arhitectur
Forma de nvmnt:
cursuri de zi
Disciplina de studiu:
Note de curs
Cuprins general
Anul III Istoria Arhitecturii
Pai premergtori ai modernitii,
modernitii,
Arhitectura pn la 1900 i cel fel de gnd asupra ei a nsoit-o, 3
Anul V Doctrine
Partea a IIIIII-a. Avangarda
Futurismul italian 90
Avangarda rus 94
Deutscher Werkbund, 105
Bauhaus, 113
Design, 122
Expresionismul, 126
De Stijl, 136
Oraul industrial real
Partea a IVIV-a. Modernismul maturizat
Marele Stil Internaional
Stilul Internaional secund
Dup rzboi
Vremuri noi
Postmodernitatea
Poststructuralismul de criz
La nceput a fost
Vitruvius, cu cele 10
cri de ahitectur i
cele trei categorii
ale ei: Utilitas
Firmitas Venustas din anul 13 . Ch.
n parantez fie spus ns: fuseser stilurile medievale chiar att de omogene pe
tot cuprinsul Europei? Nu. Iat exemple din stilurile romanic i gotic.
Cetatea ideal n
viziunea lui Alberti
funciune, logic static, nelegerea comun etc. Spiritul romantic a urmrit, n acest
sens, ntoarcerea la organicitate.
Alte tratate de estetic, viznd arhitectura:
Leonardo da Vinci, un interpret al lui Vitruvius, relativizeaz discret gustul
pronunat pentru grafic i retoric, amintind de componentele uitate omul, funciunea
i tehnica.
Dar el nu era arhitect.
Vincenzo Scamozzi: L'idea della architettura universale
Giacomo da Vignola: Cinque ordini d'architettura
Giorgio Vasari: Vieile picturilor, sculptorilor i arhitecilor moderni
Andrea Palladio: Quatro libri d'architettura
Prima cea mai mediatizat cas din lume - o fructuoas colaborare ntre Palladio
i Gutenberg.
Rotonda a devenit repede o nou paradigm a frumuseii universale. Totui, azi
nu ne putem opri s ne punem ntrebri n legtur cu funcionalitatea i confortul fizic
pe care le ofer utilizatorului o astfel de capodoper. O culme a formalismului
renascentist.
Dar se va putea i mai ru.
n Renatere, proporiile (structurale) definite de antici au devenit principii (nu lea spune nc legi) ale frumosului. Ei le considerau desprinse din legile naturii. Le-au
exprimat n compoziii planimetrice, n compoziii ale faadelor i n decoraie.
Apoi, marea arhitectur din Secolul Luminilor s-a ndeprtat din ce n ce mai
mult de logica structural iniial. Att decoraia parietal baroc (cu originea n Italia),
ct i compoziia clasicist (cu orginea n Frana), au atins o culme a formalismului.
Aceste grafisme excesive, aceast ndeprtare de logica firescului, aceast
artificializare a formelor arhitecturii au determinat, nc de atunci, critici.
Arhitectura a evoluat aspre decorativism i artificialitate. A evoluat, adic, fie
spre baroc, fie spre clasicism.
Afirmarea cuvntului despre arhitectur s-a petrecut n forma criticii. n primul
rnd, a existat nc din sec. 17, un prim moment de disiden la dogmatizarea arhitecturii
de ctre clasicism. El s-a numit Claude Perrault.
Claude Perrault, 1613-1688, a fost contem-poran cu epoca de glorie cultural,
civiliza-ie panic, tiin i obsesia bunului gust a lui Louis XIV (1643-1715), dar i cu
fonda-rea Academiei des Beaux Arts (1671), sub directoratul lui Francois Blondel. I s-a
cerut o traducere comentat a tratatului lui Vitruviu, pentru a fundamenta o doctrin
arhitectural solid i stabil, capabil s produc o creaie emblematic pentru Frana.
Totodat, aceast arhitectur profund cultural trebuia neleas de toat lumea.
n loc s ofere ns repere sigure ale frumo-sului i bunului gust, Perrault a
interpretat subiectiv categoriile estetice, relativiznd ceea ce trebuia s fie un regulament.
n principiu, dou au fost tezele lui Perrault: 1) nu pot exista legi absolute pentru proporionarea elementelor i 2) doar societatea decide ce trebuie considerat frumos.
Mai precis, el afirma c proporia cea mai preuit categorie estetic - nu e o
categorie obiectiv a frumuseii, ci o chestiune de obinuin. Proporiile utilizate de
greci erau frumoase, dar nu unicele acceptabile. Ceea ce sunt considerate proporii
corecte nu sunt descoperiri tiinifice, ci un consens social asupra unei logici
arhitecturale. nsi frumuseea este un concept relativ, care ine de spiritul vremii i de
nivelul de educaie al judectorului. Pentru a afla legile profunde i raionale ale
frumosului nu trebuie s te opreti la proporiile coloanei, ci s le caui i n alte temeiuri
pe care le furnizeaz Vitruviu. Deci, frumos este ceea ce majoritatea oamenilor educai
consider c e de bun gust, dar nu se poate dovedi c acest frumos deriv din natur, i,
de altfel, de nicieri. Putem totui formula principii obiective ale frumosului, cum ar fi
relaia bun dintre destinaia casei i decoraia ei, igiena, confortul, materiale frumoase i
execuie exemplar. Restul este frumusee subiectiv, pe care o hotrte arhitectul, n
calitatea lui de om de bun gust. Ea nu este nici stabil, nici ideal, nici generalizabil.
Francois Blondel, comanditarul, a fost profund iritat de aceast interpretare, care
era opusul expectaiilor lui. Cu spiritul su normativ de militar de carier i
matematician, el interpreta arhitectura ca o disciplin care trebuia s plece de la baze
tiinifice. El considera antichitatea greceasc drept un canon fr echivoc al frumuseii
absolute n arhitectur. n al su Cours darchitecture l combate punct cu punct pe
Perrault, fcnd el ceea ce-i ceruse ilustrului coleg: pune la punct un sistem de msurare
derivat din ordinele greceti, pentru c aceste, la rndul lor, derivau din legile naturii
credea el. Doar aa, arhitectura se va putea dezvolta n ordine, pe baze solide. (Ideea o
vom regsi la nceputul secolului 20, att n interiorul, ct i n afara Werkbundului, sub
numele de Typisierung.)
Charles Perrault, fratele literat, a numit aceast polemic Querelle des anciens et
des modernes.
n aceeai vreme, Claude Perrault ctig, la concuren cu Lorenzo Bernini,
concursul pentru faada de est a Louvrului, unde i exprim ideile eretice.
i murit din cauza unei infecii provocate de o cmil pe care a disecat-o n Jardin des
Plantes.)
Francois Blondel, 1618-1686, exponentul cultivat al direciei conservatoare.
Blondel i ncepe cariera n arhitectura civil i teoria ei abia n 1669, la 51 de ani.
ncepe prin a proiecta Porte Saint Denis i continu cu publicarea teoriilor lui.
Dup o activ perioad de militar, matematician, genist, diplomat, inginer,
profesor la Academia Francez de tiine i arhitect, a fost numit de Colbert director i
profesor la nou nfiinata Academie de Arhitectur. Trebuia s instituie normele
frumosului i s afirme supremaia Franei n arhitectur. i-a dedicat eforturile n a
demonstra c reperele obiective pentru o teorie a frumuseii arhitecturale absolute se afl
n ordinele greceti. Pornind de aici, stabilete un nucleu numeric constant, de la care se
pot dezvolta oricte variabile ale arhitecturii. Admite drept criterii ale calitii
arhitecturale funciunea i statica, dar din punct de vedere estetic propune n elaborarea
arhitecturii principiul imitaiei, urmat ns obligatoriu de rafinare.
Maniera sa normativ de a interpreta arhitectura va avea urmai.
Carlo Lodoli 1690-1761
O alt voce, printre primele critice. nc nainte de 1730, Lodoli reproeaz
arhitecturii contemporane lui nesinceritatea i artificialitatea. Iar vina pleac de la
antichitatea nsi: chiar romanii au produs brea dintre raiunea structural a cldirii i
decoraia ei. Ei au inventat parietalul cu coloane i pilatri adosai. E un nonsens ca
proporiile decoraiei s nu se suprapun cu structura construciei. Rezultatul este o
arhitectur fals, nesincer. (vezi Pantheonul la interior)
n 1730, acest clugr condamna designul de origine renascentist pentru
artificialitatea lui, existent de fapt nc din antichitatea roman. Astfel, el a fost probabil
primul n istorie, care a enunat ca principii estetice n arhitectur, logica structural i
sinceritatea.
Epoca iluminist care, prin Lodoli, a emis ideea schismei dintre structur i
decoraie, rspndete tema, revizuit i adugit. Prin:
Marc Antoine Laugier, 1711-1769. Epoca iluminist care, prin Lodoli, a emis
ideea schismei dintre structur i decoraie, rspndete prin el tema, revizuit i
adugit. El aduce n discuie receptarea public a arhitecturii i o adaog principiilor
logicii structurale i sinceritii.
10
Spiritul romantic
Romantismul ca stare de spirit dominant n secolului al 19-lea, prefigurat nc din
secolul al 18-lea.
"Cine spune romantism, spune art modern" (Baudelaire)
Romantismul, ca stare se spirit caracteristic epocii, este expresia tensiunii spirituale
determinate de revoluiile burgheze i zorii lumii capitaliste. n discursul despre arte, a
fost o reacie la raionalitatea excesiv a iluminismului. Poate fi interpretat ca o reacie a
sentimentului fa de raiune.
n art, el s-a manifestat ntr-o prim faz, ca o reacie fie la clasicismul rigid i lipsit de
fantezie, canonic, fie la frivolitatea rococoului, care atinsese un apogeu al
decorativismului. Romanticii au manifestat un caracter polemic fa de clasicism, care
devenise dogmatic. Romantismul are deci un caracter anticanonic, eliberator.
Ca urmare, este caracterizat i de aspiraia la originalitate i libertatea formelor. ntlnim
frecvent iregularul.
Clasicismul aspira la descoperirea adevrurilor universale, cuta repere estetice fixe,
certitudini cu valabilitate global i etern.
Ca reacie, romantismul viza individualul, particularul, ineditul. Primul care a lansat
pledoaria pentru legitimitatea subiectivitii a fost Claude Perrault.
Clasicismul viza frumuseea vzut ca armonie, echilibru, senintate, stabilitate, toate
acestea fundamentate pe simetrie, structura unitar i alte legi n direct legtur cu
aparena. Categoriile estetice ale clasicismului fuseser proporiile, armonia, simetria,
euritmia, ritmul etc.
Pe ele romantismul se gsea plicticoase i tocite. n locul lor a propus categorii estetice
noi ca tragicomicul, fantasticul, grotescul, exoticul, macabrul, bizarul, pateticul,
feericul, pitorescul. Romantismul respins simpla frumusee vizual i a revelat i alte
valori, cu tendine de profunzime abisal, inedit, particularizatoare: caracterul,
atmosfera, expresivitatea. Romantismul viza caracterul propriu sau caracterul naional,
vzut ca expresie a unor universuri profunde. Aceste afirmaii sunt valabile n toate
artele. n arhitectur, teoreticienii raionaliti (n fond i ei ptruni de spiritul romantic
revoluionar) combteau estetismul i aminteau insistent de categoriile pragmatice ale
arhitecturii (utilitas, firmitas, dimensiunea social, economic etc.) Insistau, de
asemenea, pe concordana dintre toate aceste componente ale arhitecturii i expresia ei
estetic.
De la Jean Jacques Rousseau, romantismul a preluat cultul naturii.
Iar sentimentul prevalent era dorul Sehnsucht.
Starea romantic, n cultur n general i n arhitectur n particular, poart n sine
semnificaia eliberrii:
- de costrngerile normative ale clasicismului (proporii desprinse de greci din legile
naturii),
- de excesele decorative ale barocului,
11
arhitectura clasic imprimat de Acadmie des Beaux Arts, dar au fost spirite originale i
fanteziste. Simbolismul formelor lor trimit la asociaie cu organizaiile ezoterice.
n 1764 a fost numit arhitect-inginer al Apelor i Pdurilor. Din aceast perioad Ledoux
se va mpri ntre antierele lui din provincie i clientela sa parizian, pentru care
proiecta n stil pur clasicist.
n 1771 a fost numit inspector al salinelor din Lorraine i Franche-Comt. n 1774 a fost
nsrcinat s construiasc o fabric la Chaux, pentru modernizarea procedeului de
extracie i prelucrare a srii. El a propus un proiect megaloman salinele i colonia din
Chaux - care a fost totui aprobat de rege. Astfel a devenit eful imensului antier
teritorial Salinele regale de la Arc i Senans, pentru care a devenit celebru mult dup
moartea sa.
A avut o viziune arhitectural foarte larg care, mpreun cu contemporanul su Boulle,
l-a consacrat drept precursorul utopitilor secolului al 19-lea o tradiie stabilizat n
secolul 20 de Tony Garnier. Tema acestei utopii: Arhitectura ca proiect social.
Ultimul antier al lui Ledoux a fost cel al zidurilor de incint ale Parisului, punctate cu
54 de pavilioane. Unul din ele este Rotonde de la Villette, n piaa Stalingrad, Paris,
1784-87, una din aa numitele Barrires de Paris, pentru care Ledoux a devenit n
preajma revoluiei larchitecte maudit (arhitectul blestemat).
Ledoux -a propus, cu un patos extraordinar, s desfiineze barierele sociale ierarhice
tradiionale. Un exemplu este i teatrul din Besencon, n care nu a respectat amplasarea
scaunelor n acord cu poziiile sociale prestabilite, ci i-a aezat pe toi spectatorii cot la
cot, de-a valma. Sigur c a strnit reacii de indignare din partea nobilei aristocraii.
nc din 1773, el ncepuse s fac gravuri cu proiectele sale, pe care apoi le-a modificat
permanent, n acord cu evoluia stilului i concepiilor lui vizionare. Pe cnd se afla n
nchisoare, a nceput s lucreze la tratatul su L'Architecture considre sous le rapport
de l'art, des murs et de la lgislation, n care a cuprins gravurile cu teatrul din
Besancon, fabricile din Arc-et-Senans i oraul Chaux . n timpul vieii i-a vzut pubicat
doar primul volum.
n locul celei tradiionale, Ledoux a propus o alt structurare social, i anume pe
criteriul activitilor economice. Despre sistemul economic avea de asemenea o teorie:
era un sistem ciclic continuu de producie i schimburi naturale. Arhitectura avea un rol
major n aceast socieetate: Ea nu mai reprezenta preteniile finanatorului, ci activitatea
productiv pe care o adpostea i relevana ei social. Ea se nscria n conceptul de
architecture parlante, sugernd eduxcaia social n spiritul muncii.
13
La Chaux, departe de lumea academic a Parisului, unde era n contact mai mult cu
chestiuni inginereti, forestiere, de construcii de canale, logistic i organizare, a folosit
prilejul de a-i realiza ideile nvatoare. Chaux, n viziunea lui Ledoux, era un fel de cit
ideale.
Cldirile erau monumente care simbolizau activitatea pe care o includeau.
lumina i umbra, pe care le-a interpretat inovativ. Uitat, el a fost redescoperit abia n
secolul 20 i suscit n continuare interes. Aldo Rossi susinea c s-a lsat influenat de
Boulle n arhitectura lui.
Lucrarea teoretic a lui Boulle s-a numit Architecture, essai sur lart.
15
arhitecturile trecutului sunt att dereinventate, nct aparin mai mult visului dect unui
stil istoric determinat.
Lequeu a ncercat s-i prezinte lucrrile la expoziiile Salonului, dar a fost sistematic
respins. Mai trzu a ncercat s-i vnd lucrrile prin pot, n form de publicitate prin
ziarele Parisului, dar nici aceste eforturi n-au avut succes. A ieit la pensie n 1815, dup
care imediat a publicat un inserat, n francez i englez, n care afirma: M retrag acum
din instituiile n care n-am avut parte dect de nedreptate i ingratitudine. Acum o s
m dedic susinerii altora. i alte scrieri ale sale trdeaz un temperament incomod,
irascibil i certre. Urmtarele ilustraii au fost incluse n cele dou tratate ale sale:
Architecture Civile i
Nouvelle Mthode Appliqu aux Principes du Dessin.
ntr-unul din manuscrisele lui, a fost gsit urmtorul pamflet, care descrie firea lui
dificil:
You Artists who demand Justice, Awake! A clique has been formed in the Jury of the
Arts set up by the National Convention [] A kind of architectural lunatic, the seventyyear-old Boulle is at the centre of it and has arranged everything to his advantage []
and keep an eye on that humbug Ledoux and the smug charlatan Le Roy.
Voi, artiti care vrei dreptate, trezii-v! S-a format o clic n juriul Artelor creat de
ctre Convenia Naional. Un fel de lunatic al arhitecturii, septagenatul Boulle se afl
n centru i face aranjamente in avantajul lui. [] i stai cu ochii pe impostorul de
Ledoux i pe Le Roy, arlatanul spilcuit.
Constat c istoria, n mod aparent
nedrept, ni-i prezint pentru
imaginaia lor doar pe Boulle, Ledoux
i Lequeu - dou personaliti celebre
n epoc. Ne sunt necunoscui Louis
Silvestre Gasse i Pierre Francois
Leonard Fontaine i probabil i alii.
Proiectele lor ne indic ns faptul c
cei trei nu erau fenomene, ci se
nscriau ntr-o mod a epocii.
16
Castelul Linderhof
17
2. Evadarea n pitorescul rustic este o alt form romantic de evadare din oraul
invadat de urenie i impersonal.
Reluarea, n alte forme, a temei cottage-ului tradiional exprim lupta pentru liberalizarea
gndirii arhitecturale de formalismul rspndit de Italia i Frana.
18
19
O veche construcie existent a fost complet remodelat de arhitectul John Nash pentru
prinul regent care avea s devin regele George al IV-lea. n general, regii englezi erau
mai puin extravagani, cu excepia lui George al IV-lea. Marea lui follie a fost palatul
oriental de poveste, o construcie cu ziduri crenelate i minarete, fcut parc pentru
Alladin. Aspectul su indian, dar i cu arome islamice i chinezeti, apare straniu i
inedit n panicul Brighton. Este unul dintre primele exemple de exotism n arhitectur,
aprut ca alternativ la Regency style, de factur clasicist. Doar la interior regsim
mobilier n stil Regency, completat cu chinezrii.
De remarcat este faptul c Nash utilizeaz aici din plin elemente metalice. Totui, ele nu
apar vizibile dect n casa scrii.
Alturi de izvoare, stnci i grote, ruinele, pavilioanele i chiocurile, exprimau noua
stare de spirit care desfiina regularitatea academic.
n secolul al 19-lea, lumea a nceput s circule, datorit noilor mijloace de transport
trenul i vapoarele cu abur. Destinaiile cle mai ndeprtate cu care a venit n contact au
fost coloniile. Revelaia trit de artiti la contactul cu valori culturale necunoscute pn
atunci ne e transmis n toate artele poezie, muzic, arhitectur. Apelul la astfel de
motive corepundea i nevoii de refugiu n lumi iluzorii, i dorinei de originalitate, i
aceleia de a crea atmosfer i de a conferi locului un caracter aparte, de a avoca,
emoiona, de a crea stri aparte.
7. Evadarea n trecutul medieval de basm
20
Sir Horace Walpole - conte de Orfod, fiu de prim ministru al Angliei, scriitor, politican,
vr cu amiralul Nelson, homosexual i mai ales inovator n ale arhitecturii a fost un
personaj extravagant. A cumprat proprietatea Strawberry Hill, cu construcia care se
afla pe ea, a imaginat i a construit acest castel de basm, n care a mbinat att elemente
medievale, ct i chinezeti, apoi i-a dedicat toat viaa completrii lui i colecionrii
de tot felul de accesorii medievale.
21
condiii care n-au de-a face cu estetica i care produc arhitectura de calitate:
hmaterialele de construcie durabile, hstadiul cunotinelor de inginerie structural,
hproteciile adecvate climatului ihexpectaiile utilizatorilor, care sunt de natur
geografic, dar i cultural. Criteriile lui de judecat sunt: icircumstanele naturale sub
care se construiete o cas,
i materiale accesibile, i cunotine tehno-statice,
i nivelul social-cultural al mediului. El insist pe adecvarea dintre structur, funciune
i stil, pe care o numete Adevr. Iar adevrul, spunea, el se recunoate atunci cnd
percepia este aceeai, la arhitect ca i la omul de rnd. n acelai sens, condamn faptul
c tradiia de a utiliza elementele constructive pe post de decoraie (semnalat nc de
Carlo Lodoli!), n loc s fie temperat, e din ce mai entuziast practicat.(Atrag atenia
asupra extraordinarei valabiliti a acesto teze, pe care le von regsi la Werkbund i la
Bauhaus. i recomand studenilor s-i aminteasc comentariul asupra porticului grecesc,
utilizat de arhitectura istoricist n Germania.)
Apreciind arhitectura Revoluiei Franceze (pe care tocmai am prezentat-o), el acorda
atenie proporiilor stereometrice, ignornd detaliile i eliminnd decoraiile. Prezint n
continuare cteva realizri ale lui Heinrich Hbsch, din care se vede c el a pus bazele
stilului Revival n arhitectur o etap mult mai creativ n comparaie cu imitaia
stilurilor. Iar Pugin, al crui nume e legat de Gothic Revival, iat c a avut precursori.
Gothic Revival
Pentru arhitectur, poate cel mai spectaculos reflex romantic a fost pasiunea pentru Evul
Mediu. A acumulat, ntr-o fericit alian, toate trsturile structurale ale romantismului:
- evadarea n lumi necunoscute,
- tentaia exotismului,
- sentimentul naturii,
- spiritul culturii naionale i
contiina istoric.
n final, acesta a fost i marele merit al secolului: a dezinhibat imaginaia creatoare. Totul
era posibil, chiar dac nu rezultau mari victorii arhitecturale.
De fapt, n Anglia goticul nu apucase s se sting cu adevrat, ci hiberna. Gothic
Revival-ul a purtat deci, ntr-un fel, aura unei treziri naionale.
n plus, aflai n cutarea raionlitii, romanticii au gsit n structura constructiv a
catdralei gotice argumentul ccel mai bun mpotriva bastionului academist. Goticul
barbar i lua revana.
Augustus Welby Northmore Pugin 1812-1852
Este considerat precursor al lui Ruskin i Morris. Mare admirator al structurilor gotice,
pentru raionalitatea lorstatic i constructiv. Din filozofia lui fcea parte i teza
funcionalist conform creia forma cldirii trebuie s se potriveasc destinaiei ei.
23
Parlamentul londonez este probabil cea mai important oper a sa. E cunoscut faptul c
i dup ncheierea contractului, Pugin s-a preocupat de amenajarea interioar i de
mobilier, pn n cele mai mici detalii.
Planul palatului Westminster este clasicist, elevaiile i decoraiile sunt gotice.
Cuvntul despre arhitectur: John Ruskin (1819-1900)
John Ruskin a fost, dup prerea mea, un erudit mai mult admirat, dect citit. A fost un
mare amator, personalitatea care a fcut cinste acestui statut. A fost un autodidact,
preocupat de arte. Concepiile despre arhitectur au avut n vedere nu doar simplele
principii arhitecturale n sine, ct mai mult relaia arhitecturii cu etica social, cu
filozofia i cu morala.
A fost i el preocupat de adevr i corectitudine n stabilirea principiilor arhitecturii. A
mers pn ntr-acolo, nct a considerat c restaurrile sunt n sine ceva incorect, fiindc
simpla atingere prin orice fel de intervenie prezent asupra unei construcii fcute n alt
epoc, i distruge autenticitatea. C intervenia e inevitabil efectuat de oameni supui
unei epoci cu alte idei, valori morale i idealuri, iar astfel adevrul istoric este alterat.
n timp, sigur c i concepiile lui John Ruskin au suferit nuanri, dac nu modificri.
ntr-o prim etap, de exemplu, n prima jumtate a secolului 19, el declara c o discuie
despre noi stiluri este steril, pentru c nu ne trebuie stiluri noi. Istoria arhitecturii ne-a
furnizat suficiente valori. Acestea trebuie acum filtrate prin proba de foc a adevrului i
organicitii.
Iar organicitate nseamn ceea ce dintotdeauna a nsemnat pentru toate minile
reflexive ale arhitecturii - arhitectura derivat din natur, ca o creaie a lui dumnezeu
numai c fiecare emisfer european a descoperit n natur legi ale lui dumnezeu n
raport cu propriile afiniti. John Ruskin, de exemplu, a neles c legile lui dumnezeu se
relev prin dou aspecte: arhitectura trebuie produs de mna meteugarului, cu
materiale de construcie naturale, adecvate. (Aceast atitudine sentimental e fireasc n
perioada zorilor industrializrii, care se manifesta prin produse industriale stngaci
executate de maini, din materiale nc insuficient cercetate, i concepute n graba
capitalismului condus de oameni prgmatici.) n al doilea rnd, cerea onestitate, adic o
structur de rezisten raional, sincer exprimat. n acest sens, catedralele gotice erau
cel mai bun exemplu. Materialele sale preferate, pe care susinea, erau lemnul i piatra.
Ct privete atitudinea fa de metal, el considera c n arhitectur el constituie o violare
a naturii. i atunci, accepta ca mediul construit s fie alctuit din dou feluri de
construcii:
1. Arhitectura, ca expresie a frumuseii, adevrului i organicitii, evolund din cea
tradiional i 2. purpose oriented architecture Astfel a privit John Ruskin soluionarea
problemei morale a adevrului arhitectural.
Ct privete problema estetic, el considera c arhitectura trebuie s fie expresiv, s
ofere efecte picturale i condera c romanicul i goticul o fac. Arhitectura clasic era.
Dup prerea lui, artificial, construit, dogmatic, nenatural, n plus monoton i
plicticoas. i admira creaia pictorului Turner, pentru tririle puternice pe care le trezea
prin dramatismul expresiv al tablourilor sale.
Marele merit al catedralei gotice, recunoscut de romantici, a fost acordul dintre structur,
form i funciune simbolic, crescute toate simultan, dintr-un impuls organic sincer. i,
evident, toate elementele i au originea n natur.
24
Gothic revival-ul i-a ncheiat prima etap, cea mai valoroas, pe la jumtatea secolului.
Pn atunci s-a manifestat ea la biserici, dup care, aa cum se ntmpl de obicei cu
ideile, a difuzat n mod empiric la arhitectura civil. Fibra puternic s-a diluat i,
ncpnd pe mna tuturor, a degenerat curnd n eclectism. Exemplele de aici ncolo nu
mai sunt Gothic Revival, ci pot fi numite arhitectur eclectic de natur romantic.
25
Gilly, proiect de monument pentru Friedrich al II-lea, modelul care declanat n copilul Schinkel
pasiunea pentru arhitectur. De remarcat cum, n Germania cel puin, este utilizat limbajul
antichitii greceti, dar cu o total diferit atitudine una eroic, nu una de armonie i
senintate.
Istoricismul n Germania a avut trsturile lui particulare. Ideile au germinat aici ntr-o
stare romantic i voiau s-i gseasc o form potrivit, dar nu ca reacie anticlasic.
Sub aspect polemic, era deci neutr n raport cu clasicismul. Dou erau ns frustrrile
germanilor, i ele ineau de condiia lor istoric-politic. n primul rnd, nu se nchidea
rana provocat i mereu activat de rzboaiele napoleoniene. n al doilea rnd, mocnea o
nemulumire a intelectualilor fa de realitatea ngust i plat din provinciile germane.
Aa s-a nscut o ideologie naional, cu ntoarcere ctre propriul trecut. Aceste idei s-au
mpcat bine cu lexicul clasic.
Karl Friedrich Schinkel, orfan de tat de la ase ani (tatl lui murise ajutnd la stingerea
unui incendiu), a vizitat la vrsta de treisprezece ani o expoziie cu desenele arhitectului
Friedrich Gilly (un arhitect genial, dar care a murit la 28 de ani) i a decis s devin
arhitect.
A studiat la Bauakademie n Berlin. A lucrat cu Friedrich Gilly, cruia dup moarte i-a
preluat lucrrile. A fost n acelai timp arhitect i pictor. A fost o fire reflexiv, un
intelectual profund.
Schinkel e considerat un arhitect clasicist. Monumentul lui Gilly clasicist form de
templu, dar nu senintate i armonie ci eroism, solemnitate. Noua semnificaie se
potrivete cu forma, iar Gemania era tocmai ara n care s-a conturat cel mai bine ideea
c anumite stiluri se potrivesc anumitor programe.
ncercai s nelegei acest tip de sensibilitate dezvoltat n Prusia, expresie a unui spirit
filozofic i perfecionist. Cldirile lui sunt ca nite teoreme, au elegana unei demonstraii
tiinifice i rafinamentul unei pietre preioase bine lefuite. Limbajul structural este
limpede, rigurozitatea e nclzit de o decoraie inut n fru. Berlinul, att profesionist,
ct i laic, l preuiete.
26
"Arhitectura istoric nu nseamn s repei lucrurile vechi, cci asta nseamn s ucizi
nsi istoria. A aciona ntr-o manier istoric nseamn s introduci ceva nou, care n
acelai timp continu istoria. (Schinkel)
Schinkel, Schuspielhaus am
Gendarmenmarkt, Berlin, 1818
Parthenon
27
Vechea bazilic
roman San
Piedro, sec. 4
Neorenaterea
28
Neorenatere
Arhitectura Neoclasic
Plan cu un proiect executat la Acadmie des Beaux Arts. Aici, motivul arcului de
triumf, combinat cu proporii din epoca manierist a renaterii, ajung, iat, la un
neoclasic specific academismului francez.
Cnd barocul i Rococo-ul n-au mai gsit loc pe lume, rezultatul a fost reeditarea
clasicismului numit din secolul al 18-lea Neoclasicism. Modelul era Palladio. Arhitecii
au adaptat Neoclasicismul tuturor destinaiilor spre exasperarea funcionalitilor avant
la lettre.
29
Neobarocul
i barocul are replici neobaroce. Nu putea s scape tema ovalului.
30
Eclectismul
clectismul i Stilurile naionale
Ca urmare a ahitecturii istoriciste, nu e de mirare insistena cu care teoreticienii
raionaliti scriau despre dimensiunile practice ale arhitecturii, ancorarea ei n
realitatea social, politic i economic i se opuneau estetismului i mimetismului
istoricist.
Cuvntul despre arhitectur: Gottfried Semper, 1803-1879
Una din marile autoriti critice ale secolului 19, alturi de Ruskin i Viollet-le-Duc. A
studiat istoria i matematica la Gttingen, apoi arhitectura la Mnchen. A cltorit i a
fcut stagii de cercetare la Paris (unde s-a implicat n revoluia din iulie 1830; a construit
baricade), apoi n Italia i a participat la cercetri arheologice n Grecia. A fcut parte din
generaia care a descoperit policromia din arhitectura clasic greceasc i, spre deosebire
de lumea clasicist francez, oripilat, el a acceptat ideea ca pe orice adevr istoric. A
publicat n 1834 Vorlufige Bemerkungen ber bemalte Architectur und Plastik bei den
Alten (Observaii preliminare despre arhitectura i sculptura policrom n antichitate).
ntre 1834-49, n timp ce era profesor la Academia din Dresda, a participat (cu prietenul
lui Richard Wagner) la revoluia democratic, dup care, acuzat ca agitator (el era
membru n garda civil, republican convins i cu principii democratice), a fost nevoit s
fug.
Nu nainte de a fi construit Hoftheater, care ns a ars. Tot el a fcut proiectul pentru
reconstrucia lui, dar urmrirea a lsat-o pe seama fiului su. A mai lsat i alte opere
construite la Dresda, care au legat numele su de acest ora care l-a gonit. De exemplu
sinagoga, bombardat la rzboi.
S-a refugiat nti n sud-vestul Germaniei, apoi la Paris, unde a luat parte activ i la
revoluia din 1848 (cu Heinrich Heine). Cnd se construia Crystal Palace la Londra,
Semper se afla n acest ora, ca profesor. N-a gsit acolo de lucru n mod consecvent, n
schimb a fost perioada lui cea mai fertil din punct de vedere teoretic. A cunoscut
micarea Arts and Crafts. A publicat n 1951 Die vier Elemente der Baukunst (Cele patru
elemente ale arhitecturii) i n 1852 Wissenschaft, Industrie und Kunst (tiina, Industria
i Arta). Ele au deschis calea celei mai renumite scrieri a lui Semper Der Stil in den
technischen und tektonischen Knsten oder Praktische sthetik (Stilul n artele tehnice i
tectonice sau estetica practic), care au fost publicate n dou volume, n 1861 i 1863.
n 1869 i-au fost comandate lucrri la Viena, datorit crora s-a stabilit acolo n 1871.
Dar numai pn n 1876, cnd s-a retras. A murit n timpul unei cltorii spre Italia.
n tratatul su Cele patru elemente, Gottfried Semper ne spune c estetica arhitecturii
deriv din stadiul primordial al societii umane, i are deci la baz elemente primordiale:
mprejmuirea, vatra, acoperiul i structurarea din lemn a construciei. La ele, omul a
adugat meteugurile tehnice metalurgia, tehnologia apei, ceramica i utilizarea altor
i altor materiale. De aici, din logica meteugului tot mai tehnologizat, se trage i
artisticitatea arhitecturii. Aceasta a fost tema principal a primului su tratat.
n alt text a criticat arhitectura contemporan lui ca fiind rigid i lipsit de originalitate.
O acuza c este o construcie intelectual, fr legtur cu timpurile moderne. De fapt, el
critica istoricismul pentru lipsa lui de curaj i fantezie. Simpla piratare a stilurilor istorice
este un act steril, pentru c readuce un element al trecutului ntr-un mediu care i este
strin. De ce s ne inspirm tot din antichitatea clasic, care fusese guvernat de un spirit
i nite credine ale comunitii, care nu mai exist?
31
El considera c este legitim actul de nfrumuseare a unei construcii simplu derivate din
logica practic.
Forma arhitectural este form simbolic, fie i numai prin faptul c reprezint creaia
uman independent. Arhitectul are la ndemn dou ci prin care s realizeze forma
simbolic prin calitile structurale ale cldirii i prin nveliul ei, din cadrul creia
faada joac rolul principal. Faada e cea care ne reveleaz un coninut simbolic, ea d
seama asupra valorii arhitectului. n rest, organizarea interioar e afacerea proprietarului.
Aceleai dou aspecte structura i nveliul - ajung s caracterizeze n final ntreaga
epoc.
Semper considera c, pentru spaiul german cel puin, apareiajul din zidrie al faadei
este cel mai potrivit, fiind cel mai transparent i neutri din punct de vedere semantic.
Peretele din zidrie aparent las toate celelalte elemente s se exprime limpede sau cel
puin permite ca ele s transpar. Dimpotriv, spunea el, ordinele tradiionale de coloane
parietale sunt ceva fals, care mascheaz realitatea i, n plus sunt convenionale i
defazate.
Fiecare cldire trebuie s aib personalitatea ei. Ea se manifest prin stil, care are la
rndul lui dou caracteristici: 1. o estetic emanat din soluia tehnic i materiale i 2.
Expresia simbolic a unei societi anume n timp i spaiu, modelat de o religie,
condiii sociale i circumstane politice.
Semper a fost un admirator al Renaterii i a explicat de ce. n primul rnd, Renaterea,
spunea el, a interpretat Antichitatea eliberator i nu dogmatic. Apoi, Renaterea este
sinteza a dou elemente culturale: 1. ea exprim principiul integrrii individului n
comunitate; 2. Pe alt parte, oportunitatea ca fiecare individ s se vad reprezentat ntr-o
manier izbutit. n concluzie, evoluia fireasc a lumii sugereaz clar c aa cum
Antichitatea a fost model pentru i surs de inspiraie pentru Renatere, la trebuie ca
Renaterea s fie model pentru prezent, i nu Antichitatea. Suntem, din multe puncte de
vedere, mult mai apropiai de lumea Renaterii dect de aceea a vechilor greci.
Gottfried Semper a fost un intelectual deschis i cultivat, care a cercetat stilurile
trecutului n relaie cu timpurile care le-au nscut, pentru a afla acolo elemente pentru un
mod propriu de expresie a lumii contemporane lui. Teoria arhitecturii lui Semper nu a
fost pur arhitectural-estetic, ci o teorie despre arhitectur ntr-un context social i
istoric.
A mai considerat Semper c arhitectura joac un rol politic n societate.
Ct privete arhitectura practicat de Semper, judecai i voi, dup ce o s parcurgei
prezentarea pn la capt! Prerea mea este c, aa cum s-a ntmplat n cazul majoritii
teoreticienilor secolului, concepiile au luat-o cu mult naintea formulrii lor n
arhitectur. Limbajul modern s-a nscut greu i s-a impus n for. Secolul al 19-lea nc
nu constituia un context posibil pentru un limbaj complet nou, i nici arhitecii nu erau
att de arogani i indifereni la receptarea public.
Aa cum Schinkel a fost exponent magistral al istoricimului prin limpezimea, disciplina
i totodat elegana reinut a arhitecturii sale tot aa Semper a fost un reprezentant
briliant al eclectismului. Elementele de limbaj, dei de provenien istoric, au alctuit
compoziii perfect stpnite i cu un decorativism controlat.
De pe urma activitii teoretice i practice a lui Semper au profitat att progresul ideilor
viitoare, ct i oraul cetenilor obinuii care triesc n prezent. Se vede c hrtia
suport mult mai bine avangardele dect publicul. Iar teoreticienii secolului 19 le-au
satisfcut pe amndou.
32
Opera din Paris, Charles Garnier, 1862-75. Cnd i s-a ncredinat proiectul, Charles Garnier
avea 35 de ani. Se spune c mprteasa Eugnie l-ar fi ntrebat pe arhitect, dac opera va fi n
stil grec sau roman, iar Charles Garnier i-ar fi rspuns: "va fi n stil Napoleon al III-lea,
doamn!"
33
34
35
36
Stilurile naionale
37
38
Structurile metalice,
metalice,
o arhitectur (?) modern fr ideologie
Fenomenul numit cu o sintagm uzat, dar inspirat - Arhitectura inginerilor,
s-a nscut empiric, n urma evoluiei realitii. A fost favorizat de capitalism, de
economia de pia, de noile materiale i tehnologii aprute n urma revoluiei industriale
i motivat de nevoile noii realiti economice, sociale i politice de dup revoluiile
burgheze. Evoluia societii n urma revoluiilor burgheze a creat o multitudine de
programe noi de arhitectur, pentru care ns lipsea arhitectura. De fapt, primele structuri
metalice nici nu erau considerate arhitectur, ci simple structuri edilitare. Aa le
considera societatea, aa le considerau arhitecii i tot aa le considerau nii promotorii
i proiectanii lor, care nu aspirau dect s rezolve prompt i eficient cte o problem
practic: un pod, o hal alimentar sau industrial, nite sere prin parcuri. Antreprenorii
erau buni cunosctori ai practicilor contractuale i organizatoricec, ai produciei de serie,
montajului rapid, al eficienei i concurenei.
Pe de alt parte ns, ei ignorau complet rolul tradiional al arhitecturii, acela de a
conine semnificaii culturale accesibile publicului. Cu asta se ocupa arhitectura
istoricist adevrata arhitectur recunoscut. Liberi de balastul prejudecilor culturale
i de exigenele acade-miilor, investitorii i proiectanii urmreau scopuri practice i nu
aveau teorii. De aceea, chiar i cu scopuri utile, formele erau destul de reci i
rudimentare. Abia dup un timp, umbrelele din sticl cu asiu din font aveau s
constituie simboluri ale unei epoci pline de inventivitate, ncercri i credin n viitor.
Acestea i-au fost semnificaiile estetice, decelate ns mult post factum.
Dac arhitectura "tradiional, adic cea istoricist, avea un vocabular i unele
principii depite, cea nou din metal avea vocabularul neformat pe deplin, nu avea
principii clar stabilite, nici o ideologie formulat care s rspund noilor necesiti, i ele
nc neclare. Aflat ns ntr-un puternic dinamism, ea a pregtit calea modernitii n
arhitectur.
39
"De la Coalport pn la
Podul de Fier, dou mile,
rul trece prin cel mai
extraordinar district din
lume Charles Hulbert,
secolul al XVIII-lea. East
Shropshire a fost prima
zon industrial din lume,
datoirt zcmintelor de
crbune la suprafa.
Podul de font de la
Coalbrookdale.
1777-79. Autori: arhitectul
Thomas Tarnolls Prichard
i inginerii Charles Bage
i Abraham Darby III.
40
Cupole metalice. Printre primele forme de arhitectur care au utilizat metalul neacoperit,
neascuns de stucaturi, au fost halele industriale i alimentare. i aceasta pentru c
estetica lor nu avea mare importan nici pentru utilizatorii lor, nici pentru investitori i
proiectani.
41
Reichstag Berlin,
Paul Wallot, 188998. Iat c pn la
sfritul secolului au
aprut i frumoasele
cupole mtalice.
Avem un elocvent
exemplu de
combinaie dintre
eclectism la faade
(considerat o
arhitectur
decadent, cu
privirea spre trecut)
i deasupra o
frumoas cupol
metalic (cu
privirea spre viitor).
42
Hale alimentare
Arhitectura acestor umbrele de sticl cu asiu din font este i ea simbol al epocii
industriale. Christian Norberg Schulz regsete n ele spiritul baroc: spaii grandioase,
care in s cuprind o lume. Date fiind ns calittile noilor materiale, spaiul este
continuu i aproape deschis, cu limite spaiale care nu l separ de mediul exterior. De la
poduri, metalul se rspndete mai nti la mori, docuri, depozite, hale industriale i
comerciale, ci ferate.
Pentru hale, metalul era o soluie excelent, iar din punct de vedere estetic, avnd
n vedere rangul programului mergea. Nu era el frumos, dar nici nu merita efortul de al acoperi.
i totui, o minim decen se impunea chiar i aici. Cum am vzut i la Halle du
bl i la Coal Exchange i la Corn Exchange (Bursa crbunelui i Bursa grnelor), nici
proporiile nu sunt ntmpltoare, n plus, arce, ferme i capitele erau tratate decorativ, cu
ajutorul fierului forjat. Construciile metalice ncep s se emancipeze, dar le va mai
trebui timp pn cnd vor fi considerate arhitectur. Vor parcurge mai nti etapa
problematizrii, a formulrii unor teze i ideologii. La asta au fost buni teoreticienii. n
acest sens, Frana l-a avut pe Eugne Viollet le Duc.
43
Decimus Burton i Richard Turner Palm House, n Kew Gardens - Grdina Botanic
oreneasc din Londra, 1844-48. Sere din fier i sticl, construite n stil victorian. Iat deci c
i construcia metalic ncepe a avea stil. E cea mai impresionant ser rmas din prima
jumtate a sec. 19, innd cont c Jardin des Plantes a disprut.
Crystal Palace
44
Expoziii mondiale
n general, decada 1841-1851 a fost plin de succese n descoperirea
posibilitilor pe care le oferea metalul n construcii. Apogeul l-a atins Crystal Palace.
Crystal Palace, Hyde Park, London, Sir Joseph Paxton, 1850-51. Regina Victoria
i prinul consort Albert au avut ideea de a deschide o expoziie mondial de art i
design modern. Crystal Palace urma s fie o construcie temporar, care s-o
adposteasc. Despre principiul nervurilor inelare i radiale, Praxton afirma diplomatic
c fusese inspirat de nufrul de Amazon Victoria Regia. Joseph Praxton a fost asistat i
de un inginer Isambard Kingdom Brunel, el nui autor al unor minuni n metal.
Datorit lui, soluiile structurale erau fundamentate pe principii solide, independent de
nuferi i complimente la adresa reginei.
Praxton era fiu de fermier i n 1826, ducele de Devonshire l-a angajat ca ucenic
de grdinar. Curnd a obinut calitatea de botanist i peisagist i a cptat experien n
proiectarea de sere. (vezi serele din Chatsworth, cteva pagini mai napoi). Pentru
Crystal Palace a hotrt s aplice aceleai principii, chiar dac scara era mult mai mare.
Crystal Palace, Hyde Park, London, Sir Joseph Paxton, 1850-51. La un timp dup
nchiderea expoziiei, construcia a fost dezmembat i reconstruit ntr-un alt loc. Acolo
ns, la un moment dat, a ars. A urmat o perioad n care lumea s-a umplut de crystal
palace-uri, majoritatea controversate i majoritatea pierite n incendii i ele.
Spectaculoas a fost viteza de construire, mai ales c se intrase n criz de timp.
S-au folosit trepiede, scripei i cai, ceea ce a fcut s nu mai fie nevoie de schele. O
construcie care acoperea 40.000 de metri ptrai n Hyde Park a fost ridicat efectiv n
apte luni. De fapt, acesta a fost i marele merit al proiectului lui Paxton, intuit de
comisia regal. Ea respinsese nainte 245 de proiecte i elaborase n disperare de cauz
unul propriu, dar de care nici ea nu era mulumit. (Era urt i fiind din crmid, n-avea
cum s fie gata la timp.)
Nou zile dup acceptarea ideii de principiu de ctre comisie, Paxton s-a ntors cu
planurile gata. i dup nc o sptmn, firma constructoare i fabricanii de sticl au
prezentat devizul: soluia era mult mai ieftin dect proiectele cu zidrie. n plus, ideea
propus de Praxton prezenta avantajul c, pe lng c putea fi realizat repede, nevnd
mortar sau ipsos, era gata uscat i putea fi imediat dat n funciune. Ceea ce a fost
apreciat n mod special la construcia Crystal Palace, au fost efectele spaiale i
posibilitatea de construire rapid a unui volum imens, datorit soluiei simple, repetitive,
prin modulri. Celor care reproau c va fi distrus Hyde Parc, li s-a rspuns c structura
poate fi dezasamblat i, fie mutat, fie se vor putea recupera materialele.
Coloanele de fier aveau diametrul interior de 20 cm i foloseau ca scurgeri pentru
pluviale. Cpriorii erau scobii la partea superioar ca s funcioneze ca jghiaburi i erau
prevzui la partea inferioar cu canale care preluau i conduceau apa din condens.
Prin aceste jghiaburi rulau pe timpul construciei crucioarele cu geamgii, care au
fixat 18.000 de panouri de sticl. i erau prevzui la partea inferioar cu canale care
preluau i conduceau apa din condens.
The Times se temea c salvele de tun care se vor trage la inaugurare aveau s
zglie acoperiul palatului, transformnd mii de doamne n carne tocat. Nu s-a
ntmplat aa, ci, regina Victoria scria n jurnalul ei c la 1 mai 1851, la inaugurare,
cnd am ajuns n mijloc, privelitea era magic. Expoziia a fost un succes i a strns
fonduri cu care s-au construit muzee, printre care Victoria i Albert Museum.
A propos de tema frumuseii arhitecturale i ct este ea de posibil n cazul
structurilor metalice exprimate sincer, drumul a fost lung i greu. De exemplu, un ziar
din Londra scria n 1817 c ele nu pot fi frumoase dect dac exprim ceva fie din
ordinele antice, fie din designul gotic.
45
n 1837, alt ziar lista efecte care ar trebui s rezulte din folosirea generalizat a
fierului. Printre ele, n cap de list erau expresiile pitoreti i exotice gotic, arab, indian,
chinezesc etc.
46
La galerie des Machines la Expoziia Mondial Paris, 1889. Arhitect Charles Dutert, inginer V.
Contamin. Demolat n 1910.
47
Semnalul expoziiei
Executia a nceput n 1887. Fundaii de zidrie + chesoa-ne de oel de 15 x 7 x
2m, umplute cu beton. Componente-le din fier forjat, de foarte multe tipuri diferite,
aveau gurile pentru bulonare date, iar execuia era tat de precis, nct la 50 de m
nlime nc se potriveau toate.
Proiectul lui Gustave Eiffel: 1884-86. nlime: 302 m + 18 cm vara. Cea mai
nalt structur pn la acea dat fusese Obeliscul Whashington, de 169 m. Terminarea:
31 martie 1889. Nici un om nu murise la construcia turnului. A fost proiectat s dureze
20 de ani.
Galerii comerciale i magazine universale
48
St. Pancras Station, London 1863-65. Proiectanii R.M. Ordish i W.H. Barlow l
ajutaser pe Joseph Praxton la Crystal Palace. Deschiderea arcelor metalice 73 m, pe o lungime
de 210 m i o nlime de 30 m un record pn la Galerie des machines (115 x 420 x 43,5 m).
Grinzile cu zbrele din font care susin acoperiul sunt unite prin traverse aflate sub peroane.
Pancras Station i Midland Grand Hotel, arhitect Scott, 1868-74.
Staia de metrou e ascuns de hotel, care a fost proiectat ca manifest, pentru a demonstra cum
stilul gotic se poate adapta la cerine funcionale.
America!
49
Carson, Scott and Pirie, fost Schlesinger & Mayer Department Store, Chicago,
arh. Louis Sullivan. 1899-1904
50
Districtul Marais din Paris n 1733 i n 1840. Noua densitate a ariei construite a atins apogeul.
Raportul dintre suprafaa liber i suprafaa construit e redat n imagine de raportul alb-negru.
51
Utopiile
-
n 1815 i public ideile Robert Owen, sub forma proiectului New Lanark;
n 1829, Charles Fourrier i exprim viziunea radical n Le nouveau monde
industriel. El propune falansterele ca form de via a unor comuniti freti,
ideale. Unele au fost realizate de exemplu Guise i Gaudin; sunt aezri nou
constituite departe de ora, n care industria i locuirea sunt integrate, mprejur
sunt cmpurile, grdinile i fermele care asigur hrana, se mai afl n complex
programe ca infirmerie, biserc, sal polivalent. Calea ferat asigur
comunicarea cu oraul.
Saint Simon relev noul mariaj dintre industrie i finane i subliniaz importana
comunicaiilor;
Etc.
52
Msuri realiste
-
53
capitalist fr precedent. Cineva spunea c dac Hausmann n-ar fi existat, viaa nsi ar
fi fcut gestul su, ntr-un mod mai necontrolat ns.
Tierea bulevardelor a nlesnit rezolvarea sistemelor de canalizare i aduciune de
ap, electricitate, gaze, salubritate, transport de persoane i mrfuri, intervenii n caz de
incendiu etc., iar aceasta a avut ca urmare un imens boom constructiv. Terenurile de-a
lungul acestor bulevarde au devenit astfel interesante pentru investitori i n timp record
au aprut ministere, bnci, primrii, spitale, universiti, biblioteci, mari magazine, gri,
dar i cldiri moderne de locuit. Lucrrile de infrastructur edilitar au fost mai nti
finanate de municipalitate, n antrepriz proprie, dar programul haussmannian a fost o
chemare lansat grupurilor financiare i industriale pentru a aciona n continuare.
Haussmann nu a urmrit ca micarea lui iscusit s rezolve prin ea nsi problemele
oraului, ci doar s deschid drumul evoluiei. Iat deci c o soluie pentru dezvoltarea
exploziv s-a dovedit a fi fost simpla pregtire a unei structuri urbane echipate, capabile
s absoarb funciunile oraului i suficient de flexibil ca s se adapteze vieii noi.
3. Viena
n 1850 au fost drmate zidurile de incint ale aezrii medievale numit cndva
de romani Vindobona. Traseul lor a devenit celebrul Ring. El a fost mobilat pn prin
1914 cu diverse instituii publice, monumente istoriciste construite de arhiteci
prestigioi, printre care i Gottfried Semper.
Camillo Sitte (vezi cartea Arta construirii oraelor, Editura tehnic, 1992) a
criticat aceast msur urbanistic, de a construi monumente izolate pe Ring. De-a lungul
Ringului i printre marile cldiri oraul s-a expus invaziei traficului distrugtor.
Imagine de pe Ring
55
56
Kensington Squares,
Londra, 1840.
Royal Crescent,
Circus i camerele Marii
Adunri la Bath.
57
Dintre modelel protoutopice de ora create n secolul 19, oraul grdin a fost
probabil cel mai inspirat i a constituit sugestia cea mai fecund. Nu a fost o intervenie
pe oraul industrial, ci o soluie de eludare a lui.
Dou variante mari de ora grdin au aparinut lui Ebenezer Howard (ideea
redactat n 1898) i Arturo Soria y Mata (1880). Acesta din urm a fost o soluie de ora
liniar, nsoit de o linie ferat. Ambele idei au fost o combinaie tipic romantic de
raionalism i intenii idealiste.
Cea mai important variant a acestor modele ideale a fost oraul grdin - the
Garden City. A fost i singura formul realizat concret la Lechworth i la Welwyn
City (poate cu excepia unor versiuni ale phalansterului la Gaudin i Fourier). Printele
oraului grdin a fost Ebenezer Howard.
Prin acest concept urban un ora paradisiac, nou construit departe de haosul
oraului industrial - li se oferea locuitorilor si, adic maselor de oameni angajai la ora,
condiii de via n acord cu idealurile democratice, cu teoriile igienitilor i cu legile
organice ale unei viei decente.
Astfel, densitatea de construcie i locuire erau limitate, apartamentele se bucurau
de o nsorire tiinific repartizat prin proiectarea caselor, cu grdini n spate, protecie la
zgomot, serviciile aferente pe scurt, era rezolvat tot ceea ce constituia suferina
oraelor la Londra, Manchester etc. Singura problem era deprtarea de oraul n care
pulsa viaa, iar mijloacele de transport erau abia la nceputul dezvoltrii lor. Oraul lui
Ebenezer Howard era gndit pentru 32-58000 de locuitori, cu condiii de locuire urmnd
riguros prescripiile igienitilor o localitate autosuficient coninnd toate dotrile
necesare. Relaia cu lumea era asigurat prin calea ferat.
Principalele reprouri fcute modelelor urbane au fost de fapt i motivele pentru
care ele au euat, i anume faptul c autorii lor au regndit oraul pornind de la zero, pe
cale raional, ca i cum nite orae reale nu ar fi existat deja. Ei doar propuneau o soluie
paralel. Era un demers abstract, care de fapt nu rezolva drama oraelor existente. De
asemenea, nici aceast soluie paralel, adic oraul grdin, nu s-a bucurat atunci de
succesul scontat. Creatorii lui considerau c, respectnd condiiile explicite, tiinifice,
ale igienitilor, economitilor etc., fericirea locuitorilor ar fi fost garantat. Or, se pare c
58
unii se simeau n continuare mai fericii n odaia lor din subsol n marele ora, dect n
paradisul de locuire nou creat departe, n cmp.
Asemntor deci cetii ideale din renatere, oraul grdin a fost doar ilustrarea
desenat sau scris a unei ideologii bine intenionate, a unui vis despre fericirea general.
n realitate ns, oraul este un proces general i continuu, practic necontrolabil pe deplin
de ctre nimeni, dar de legile cruia trebuie inut cont. Or oraul fusese tratat ca un
obiect, posibil de construit odat pentru totdeauna, n acord cu opinia unui proiectant
despre binele societii. Acest "bine", ca i conceptul de "via modern" erau i atunci
destul de ambigui i vor fi ntotdeauna instabile.
Se poate spune n concluzie, c pn n secolul XIX structura oraelor a
corespuns condiiilor i necesitilor. Coerena structurii oraului tradiional s-a datorat
sistemelor de aprare, mijloacelor de transport tradiionale i necesitii de a construi
economic. Dar secolul marilor transformri a creat probleme att de noi i de dificile,
nct secolului XX i s-a prut c numai soluiile radicale le-ar mai putea rezolva adic
demolarea oraului i reconstrucia lui pe noi criterii. Aceasta dup ce toate ncercrile de
adaptare din mers i atinseser limitele: sufocat, lot-ul degenerase, casele niruite
sufereau de lungime, iar deprtarea de oraul trepidant a dat o lovita de moarte evadrii
n oraul grdin, n condiiile n care lipseau mijloacele de deplasare.
Mai trebuie menionat c, nc din secolul XIX apruser n cadrul modelelor
utopice politicile de locuire. mpreun cu toat gama de probleme ale oraului industrial,
criza locuinei era totui principala preocupare a intelectualitii progresiste, care se
simea responsabil fa de masele defavorizate - n general populaia migrat la ora i
devenit muncitorime. Politicile de locuire erau ncercri de soluionare a crizei de
locuine, prin nlocuirea modului tradiional european de a construi locuina particular
cu preluarea problemei de ctre oficialiti. Dat fiind c noii rezideni proletari ai oraului
industrial nu-i puteau finana construcia unei locuine, problema era transferat statului
i investitorilor. Era singura speran de a rezolva criza marilor orae.
Cele dou realizri mari au fost oraul Letchworth, 1903, arhitect Raymond
Unwin i Welwyn City, nceput n 1919. Structura ambelor era alctui dintr-un traseu
iregular de strzi, locuine individuale aliniate (row houses), cu grdin i garaj. Oraul
ncerca s reproduc atmosfera patriarhal a oraului medieval german de tip Rothenburg
ob de Tauber, de exemplu. Cottage-urile erau n maniera Arts and crafts.
59
Schema Oraului Grdin conceput de Ebenezer Howard n 1898. n acord cu aceste principii, a fost construit
un al doilea Ora Grdin n 1919, la Welwyn, aproape de Londra. Era o aezare autosuficient, prevzut a
avea un numr limitat de locuitori (32000-58000), o zon rezidenial asemntoare unei aezri rurale, cu
grdini cultivabile, cu o zon comercial, cu funciuni culturale i un parc central cu un "Palat de cristal"
pentru activiti distractive.
Hampstead
garden suburb
60
61
62
63
64
65
Art Nouveau
Nouveau
n arhitectur i arte aplicate
Ca i Arts & Crafts, din care ntr-o mare msur provine, Art Nouveau este i el
un curent profund romantic de altfel ultimul mare curent romantic. A fost un curent al
intelectualitii burgheze dornice de a schimba condiia social a maselor din marile
orae prin forma frumoas, de bun gust. Iar bunul gust nsemna subordonarea formelor
unor raiuni de natur tehnologic i funcional, n ultim instan social. i asta pentru
c produsele, la scar mare, erau destinate cel puin ca intenie oamenilor simpli. A
fost, de asemenea, un curent romantic, pentru c a fost o mare cutare, un efort de
creativitate n domeniul formei, i anume una care s fie adecvat noului coninut.
i tot ca Arts & Crafts, poate fi privit, cu solide argumente, drept primul mare
curent modern cam din aceleai raiuni.
A fost deci, n acelai timp, un epilog i un prolog.
Art Nouveau a fost un curent individualist. Spre deosebire de naintaul su ns,
al crui motor s-a numit William Morris i a crui scen a fost Anglia, Art Nouveau a
evoluat n paralel pe multe scene, a purtat diverse nume i s-a confundat cu mai multe
personaliti purttoare care s-au numit Victor Horta, Henry van de Velde, Hector
Guimard, Otto Wagner, Joseph Maria Olbrich, Josef Hoffmann, Charles Rennie
Mackintosh, Antoni Gaudi, Peter Behrens etc.
A fost un curent caracterizat n egal msur de cutarea de forme noi i,
paradoxal, de aderena la tradiia local. Artitii i arhitecii cutau forme radical noi
opuse celor care ilustrau lumea veche, patriarhal, aflat n declin. n acest sens, se pune
ntrebarea, dac Art Nouveau o expresie artistic inconfundabil s-a rezumat la
inovaii formale, a fost deci doar un stil sau a fost un curent cu o ideologie, cu un
program i cteva concepte proprii.
A fost, n mod categoric, ambele.
1. n unele ri s-a manifestat mai mult ca stil decorativist, cu o accentuat
preocupare pentru o nou relaie ntre suprafa i ornament Spania, Italia, Frana, chiar
Belgia francez. Modelarea sculptural, fora liniei curbe, micarea i n mod special
nlocuirea vocabularului istoricist de forme cu un altul, n general de inspiraie vegetal,
au fost trsturile principale ale Art Nouveau ca stil.
Ca i Arts & Crafts, decorativismul Art Nouveau s-a nscut dintr-o reacie acut
la clasicismul convenional, la modelele abstracte ale stilurilor istorice, erodate i
golite de sens mai ales neoclasicul. Noul vocabular propus nu numai c era anistoric,
dar inspiraia lui vegetal transmitea mesajul organicitii, a forei vitale, naturale, a noii
arte. n acelai timp, o virtute esenial a decorativismului Art Nouveau era una
programatic: ornamentul nu mai era un adaos, ci era coninut, n mod intrinsec i
inseparabil, n structura constitutiv a produsului artistic.
66
2. Artiti ai altor regiuni europene au fost preocupai ntr-o mai mare msur de
concepte cum ar fi Gesamtkunstwerk (opera de art total, integrarea tuturor artelor n
jurul arhitecturii), raionalitatea structural, accesul maselor (cultural i financiar) la
produsul de art aplicat, promovarea unei estetici superioare menite chiar s transforme
societatea. (De la prostul gust la infracionalitate nu e dect un pas.)
Au fost, n fine alte ri, care marcate fiind de o problem politic naional
(Finlanda, rile Romne) sau regional (Catalua) au exprimat prin elita lor artistic
frustrri i idealuri de un patetic dar convingtor patriotism.
La fel ca ornamentul, tehnologia era i ea coninut de obiectul artistic. Ca i Arts
& Crafts, Art Nouveau aspira s salveze populaia de atmosfera tehnologizant i s-a
manifestat ca o reacie la industrializarea invadatoare. Spre deosebire de Arts & Crafts
ns, n calitatea ei de prelungire a acestei micri artistice, Art Nouveau a acceptat
parteneriatul cu tehnica industrializat, a recuperat valoarea metalului i a colaborat cu
industria, n efortul de a armoniza arta cu tehnica. Contactele dintre art i tehnologie
fuseser, de-a lungul secolului 19., punctuale i conjuncturale. La Art Nouveau ns,
efortul de convertire artistic a metalului respingtor ntr-unul cu vocaie expresiv a
cptat consisten ideologic. Motivul acestui demers a fost responsabilitatea social, n
msura n care numai produsele de serie puteau fi cu adevrat accesibile maselor.
(Experiena lui William Morris a putut sluji ca lecie.) Producia Art Nouveau a aprut
ns de multe dintr-o stare prea febril i ntr-o faz de imaturitate a curentului, motiv
pentru care a fost criticat de ambiguitate. A rtcit ntre dou fronturi: produsul
manufacturier (cu virtuile lui subliniate de John Ruskin) i produsul industrial, cruia n
teorie nc i se opuneau. A avut ns, n acest sens, meritul de a fi deschis un drum
designului. Cu adevrat, disonanele dintre tehnic i art, aveau s le rezolve Peter
Behrens i coala Bauhaus.
Ca i n cazul lui William Morris, componenta social a fost i ea quasi perdant,
n sensul c n-a apucat s-i produc efectele n cazul acestui curent individualist.
Exponenii lui, n cea mai mare parte artiti la origine, n general pictori de evalet
(William Morris Morris fusese scriitor i pictor la origine), au abandonat arta pur i au
cobort n aren pentru a face art aplicat, pentru mase: mobilier, textile, vitralii, obiecte
de uz casnic, bijuterii, corpuri de iluminat, produse din piele, vestimentaie, ceramic,
porelanuri, sticlrie, argintrie, metalopastie, dar i faade, case, teatre-manifest. N-au
renunat la condiia lor superioar de creatori, dar s-au pus n slujba publicului,
angajndu-se s nnobileze obiectele de uz comun i s propage bunul gust la nivel de
mase. Au fost ns personaliti unicat, iar producia lor a rmas brandul lor personal,
care n-a apucat s disemineze la car larg. Dar cum orice succes are loc pe seama unor
sacrifcii, i orice eec are prile lui bune. Marca van de Velde, marca Joseph Hoffmann
etc. au rmas intacte, necompromise de reproduceri degeneratoare, demonetizare i uzur
moral prin diluare sau saturare.
Destinul curentului Art Nouveau a fost s rmn ntr-o stare de imaturitate. Nu ia fost dat s ating cristalizarea ca stil, dup care s intre n declin. S-a stins brusc, n
plin formare, lsndu-ne portretul din tineree, zmbind, aa cum a fost cunoscut i n
timpul scurtei sale viei. Visul artitilor, reprezentani ai unei vistoare burghezii cu
asumat responsabilitate social a fost spulberat de primul rzboi mondial. La fel iluzia
transformrii maselor napoi n comunitate, prin forme frumoase, art, mediu de
via salvat de la vulgaritate. Toate aceste idealuri nu-i mai aveau locul ntr-o lume
galopant desfigurat de crunta criz de dup rzboi. Se cerau acum msuri de criz,
cantitative.
La fel cum o serie de artiti care reprezentaser micarea Arts & Crafts se
convertiser din mers la Art Nouveau, tot astfel artiti/arhiteci cunoscui ca reprezentani
67
ai Art Nouveau - Charles Rennie Mackintosh, Henry van de Velde, Otto Wagner, Joseph
Maria Olbrich, Josef Hoffmann, Peter Behrens, Hendrik Berlage, Adolf Loos - au
devenit n final pionieri ai modernismului.
Belgia vallon
Belgia era un hibrid alctuit din dou regiuni cu temperamente artistice diferite.
O putem lua ca reper pentru a vedea cum, pe msur ce coborm ctre sud, lucrurile
evolueaz diferit n raport cu ceea ce se ntmpla pe msur ce urcm spre nord. Aa
precum Belgia vallon i Belgia flamand, ori aa precum Victor Horta i Henry van de
Velde se deosebesc temperamental.
ntr-un fel, Bruxelles a fost capitala curentului Art Nouveau. De aici, printr-un
consens extraordinar, noul vocabular de forme a diseminat cu rapiditate, lund n diferite
locuri diferite aspecte. Patru sunt personalitile pe care le voi meniona:
Paul
Hankar, Victor Horta, Gustave Serrurier-Bovy i Henry van de Velde acesta din urm
relevant pentru spaiul valon doar la nceputul carierei. Ei sunt inventatorii stilului
membrures acea linie curb deschis, elegant, aerian, dinamic, numit i coup de
fouet (lovitur de bici).
Paul Hankar (1859-1901) a murit tnr, altminteri ar fi fost poate cel puin
egalul lui Horta.
Gustave Serrurier-Bovy (1858-1910) a creat cele aproape exclusiv piese de
mobilier i a decorat interioare, ntr-o manier ce va deveni o marc a Belgiei.
Amndoi au lucrat n lemn, dar tot lor li se datoreaz trecerea de la acest material
tradiional la cel nou metalul. Astfel au trecut de la tradiie la modernitate, prin forme,
materiale, tehnici i fuziunea dintre structur i decoraie, pn la topirea uneia n
cealalt.
Casa Tassel, 1893 (dreapta stnga sunt oglinzi!) i Maison du peuple, 1897.
ntre cele dou case exist o diferen de expresie, fireasc innd cont c prima
este locuina unui burghez intelectual, care trebuia s-l reprezinte, iar a doua un sediu de
partid socialist, care nu trebuia s exprime dect funcionalitate, fr nici o intenie de
nfrumuseare. Singurul element graios este doar curbura faadei, care ns era dictat de
forma pieei.
Horta a fost un arhitect consecvent, cu o carier constant, de-a lungul creia i-a
perfecionat miestria. El a primit pn la sfritul vieii comenzi de locuine elegante,
pentru beneficiari nstrii i cultivai. A fost un arhitect foarte serios, dar mai puin
riguros dect compatriotul lui Henry van de Velde. Uneori jungla ondulatorie din
interiorele lui parc ar fi trebuit puin temperat i un pic mai organizat.
Henry Van de Velde (1863-1957) a evoluat diferit de Horta. La nceputul
carierei, cnd era pictor, s-a aliat i el laturii franco-belgiene a curentului, ca admirator a
lui Seurat, Signac, apoi a lui van Gogh. Apoi a abandonat pictura i din 1892 s-a orientat
ctre artele aplicate: tapiserii, grafic de carte, tapete, bijuterii i, bineneles, mobilier.
Marea lui importan const n creativitatea lui ca designer, formator de bun gust.
Spre deosebire de Horta, cel sigur de sine i mereu confirmat prin succesele lui
de public, van de Velde a fost un cuttor, un ezitant, un creator profund. Linia lui a
avut aceeai for, dar coninea mult mai mult problematizare. Iar grafica lui a fost ceva
mai reinut, pavnd viitorul modernist. (Horta a rmas un frumos capitol nchis.)
Odat cu proiectarea casei proprii de lng Bruxelles, a nceput i o carier de
arhitect. Dar nici arhitectura i nici urbanismul nu au fost punctele lui forte. A fost un
raionalist, cu principii consecvent susinute. De exemplu, a fost credincios conceptului
de Gesamtkunstwerk (opera de art total). De la amenajrea exterioar, trecnd prin
69
70
Frana
Hector Guimard a fost crescut sub influena lui Henry Labouste i Viollet le Duc, era
deci narmat pentru atingerea scopului su, care era acelai, specific timpurilor: creearea
unui stil nou local - o nou renatere francez. Acest stil avea s mbine logica structural
medieval, cu nevoile pragmatice ale apocii, cu tehnologia aflat acum la dispoziie i cu
o decoraie creeat dup propria fantezie. Variabila etern era forma, care urma s
cuprind toate acestea. Astfel, pn la 1900, numai Hector Guimard a abordat cel puin
trei versiuni de Art Nouveau: rustic, liber i combinat. Faima avea s i se trag de la
staiile de metrou, comandate n 1899, unde, inspirat, a abordat stilul liber. A fost totui
criticat pentru contradicia dintre artisticitatea arhitecturii supraterane, n raport cu
tehnologia seac a staiilor subterane.
Hector Guimard, staie de metrou,
Paris, 1900.
Italia
Giuseppe Sommaruga (1867-1917) a fost poate cel mai original i expresiv
reprezentant al ramurii italiene al curentului. Aici, curentul s-a numit Stil Floreale (sau
Liberty Style, uneori, ca n America).
Se observ abundena din ce n ce mai mare de ornamente florale, de
decorativism, pe msur ce coborm n zonele meridionale. Ornamente erau chiar
adugate ceea ce contravenea principiilor ideologice ale curentului. Se urmrea n
special crearea de imagini puternice, se urmrea expresivitatea, prin bogia detaliilor.
Unul din efectele urmrite aproape cu ostentaie era contrastul dintre atmosfera rustic,
obinut cu ajutorul pietrei i filigranul din fier forjat, suplu i curbiliniu. Nici la exterior
i nici la interior nu exista prea mult reinere n materie de luxurian.
Spania
Regiunea catalan este exemplar, atunci cnd vorbim despre efuziunile Art
Nouveau cuprinse de frison patriotic. Dominaia spaniol asupra unei regiuni etnice a
creat frustrri, care s-au exprimat printr-o tradiie artistic cu o identitate foarte puternic.
Arhiteci ca Antoni Gaudi, Domenech I Montaner, Puig I Cadafalch i alii,
reprezint regionalismul catalan n Art Nouveau, variant care la Barcelona se numete
Modenismo Catalan. n restul Spaniei, versiunea local de Art Nouveau se numete
simplu Modernismo.
Creaiile spaniole i catalane din jurul anilor 1900 sunt expresia unei arte i unei
arhitecturi extrem decorativiste. Exploziile plastice sunt fie de origine floral, fie
izvorsc din bestiarul medieval, au mult n comun cu arta maur, sugereaz elemente din
natur din cele mai diverse regnuri peteri, nori, cuiburi de albine, buze, valuri etc. i
nu suport nici un fel de reineri cromatice.
Cea mai spectaculoas personalitate a fost Gaudi, datorit fantezie lui plastice
nengrdite. Trebuie sublilniat ns admiraia lui Gaudi pentru logica structural a
catedralei medievale, pe care a interpretat-o necontenit.
Domenech I Montaner,
Ospedal San Pau, Barcelona.
Viena
La jumtatea secolului 19., au fost demolate zidurile de incint ale vechii
Vindobone medievale. A aprut astfel, n jurul centrului istoric, o excelent ocazie de a
construi n noul spirit al vremii pe atunci, romantic. Aa au aprut acolo, pe Ring,
marile instituii ale Vienei, n maniere istoriciste sau eclectice.
n preajma schimbrii de secol i cu ocazia reaciei la acea arhitectur, au aprut,
n general dincolo de Ring, de-a lungul axelor radiale, o seam de construcii semnate
Otto Wagner, revoluionare ca manier. Viena era un ora relaxat, cu o oarecare tradiie
n a capta noutatea arhitectural, cu o burghezie mai echilibrat dect n locuri, n care
din motive politice tradiia se lupta cu acribie s fie pstrat. Astfel c noua arhitectur a
fost primit ca ceva de la sine neles.
n acest context a fost creeat n 1897 asociaia Wiener Sezession, o arip rupt
din Asociaia Artitilor Vienezi, care i manifestase dezacordul fa de conservatorismul
stilistic ce domina artele i arhitectura. Din Wiener Secession mai fceau parte la
ntemeiere Gustav Klimt, KolomanMoser i Josef Hoffmann. Otto Wagner a patronat
aciunea, el a fost protectorul tinerilor secesioniti, dei la data nfiinrii alianei lor el
72
73
Adolf Loos, arhitectul vienez care s-a nscut n ceeai zi, lun i an cu Josef
Hoffmann, nu a fosts un reprezentant al curentului Art Nouveau, ci un funcionalist
convins. Astfel, el e adesea calificat drept proto modernist.
Joseph Maria Olbrich la Darmstadt.
Marele duce Ernst Ludwig von Hesse a iniiat i sponsoritat, ncepnd din 1899,
la Darmstadt, pe un deal numit Mathildenhhe, o colonie de artiti, sub titlul Un
document al artei germane. (Germania se afla nc sub impresia marelui eveniment al
unificrii ei.) Cu ocazia expoziiei din 1901 avea s fie expus arhitectur ca
Gesamtkunstwerk (oper de art total). Cei invitai s creeze sub aceste auspicii au fost
Olbrich ca unic arhitect i ase pictori printre care i Peter Behrens. A fost o tabr
de creaie de civa ani, ai crei eroi au fost cei doi, devenii pe parcurs rivali. Olbrich a
construit totul pavilionul central, cu Turnul nunii, vila Ernst Ludwig i casele
pictorilor cu excepia celei a lui Behrens, pe care acesta i-a construit-o singur.
Arhitectura ei, mult mai sobr, a avut n mediul german un succes mai mare dect
plastica exploziv a talentatului Olbrich.
De fapt, amndoi au strlucit, iar creaia original de pe Mathildenhhe a avut un
rsunet mondial. Din pcate, cariera lui Olbrich avea s termine brusc, prin moartea lui
prematur, n timp ce pentru Behrens acesta a fost momentul lansrii lui pe orbita
creaiei.
74
Pe Mathildenhhe, la Darmstadt:
Coloan stnga: intrare i
locuin proprie Peter Behrens,
Coloan dreapta: intrare i
locuin de Joseph Maria Olbrich.
75
coordonate de el, iar acolo avea prilejul s-i exercite pedagogia coerenei funcionale n
care credea.
Arta sa a mbinat grafica de for cu filozofia de origine nietzschean. Linia sa
curb era totodat o linie quasi erotic, dar era i ceea ce el numea ornamentul structural
linear i ornamentul funcional. A fost un talent artistic imaginativ, dar cu o imaginaie
disciplinat. La un moment dat, contient de influena pe care a ctigat-o, s-a intimidat,
punndu-i serioase probleme asupra dreptului pe care l-ar avea el n trasarea orientrii
artistice n Germania.
n 1907 s-a nfiinat la Weimar, sub directoratul lui van de Velde, Marea coal
Ducal de Arte i Meserii. Localul a fost reconstruit de el, completat i supraetajat.
coala a avut i ea o mare importan pentru formarea tinerilor api s armonizeze
imaginaia artistic i tehnic cu ndemnarea, n producerea unor obiecte de calitate.
n 1919, Weimarul avea s cunoas o nou glorie, prin redeschiderea colii de
ctre Gropius, sub numele de Bauhaus. Ea avea s porneasc din nou pe un drum pregtit
de Henry van de Velde.
Jugendstil la Mnchen
i la Mnchen atmosfera era una de toleran mai puin sofisticat dect la
Viena ns. Aici se dezvoltau, aproape n mod subversiv fa de arta oficial din alte
orae germane, mai conservatoare, nu numai artele aplicate, dar i literatura, cabaretul,
muzica i jurnalismul. De aici, de la jurnalism, se trage de altfel i denumirea acreditat a
versiunii germane a curentului Art Nouveau: Jugendstil. Numele vine de la revista
Jugend, o publicaie tnr, liber, ironic, actual, angajat.
Numele care au dominat perioada la Mnchen au fost August Endell, Richard
Riemerschmid, Hermann Obrist.
1, Richard Riemerschmid, foayerul unei sli de concerte, 2. August Endell, Cinema-atelier Elvira.
76
77
Auguste Perret,
1874-1954,
sistemul Hennebique
78
79
Biserica Saint Joseph din Le Havre a fost dedicat celor 80.000 de victime ale
celor 135 de raiduri aeriene. Biserica e similar bisericii Notre Dame du Raincy, din
1922-24, realizat tot n beron armat. Cldirea, simetric e organizat n jurul unui turn
central de 106 metri.
Auguste Perret este cel care a fcut din betonul armat, considerat pn atunci un
material grosier, bun numai n arhitectura industrial, un instrument rafinat al formei.
Dintr-un material considerat ingrat, el a fcut o arhitectur cu valoare spiritual spun
criticii. Din motive economice, Perret n-a explorat posibilitile betonului dincolo de
sistemul stlp-grind ceea ce mult vreme l-a dezavantajat. Perret a fost n primul rnd
un antreprenor curajos i incisiv, dar i un teoretician. Astfel a dat inovaiilor lui tehnice
o tent filozofic, care l-a consacrat.
80
Prin aceast lucrare, una din cele mai importante din cariera lui, Berlage
celebreaz primatul spaiului, rolul anvelopantei de creator al formei i o proporionare
sistematic - caliti moderne ale arhitecturii.
Bursa din Amsterdam este integrat spaiului urban. Berlage, dei un modernist
avant la lettre, inea mult la importana cultural a oraului dovedind afiniti cu
concepiile lui Camillo Sitte.
Cu toat modernitatea, specificul culturilor nordice se pstreaz n calitatea
spaiului, n expresivitatea peretelui gol din crmid aparent i mai ales n structura
raional liber exprimat.
De remarcat relaia tectonic dintre zidul de crmid i coastele metalice care
susin luminatorul. Relaia rmne aparent, pentru a etala noul tip de estetic.
81
Gemeentemuseum, muzeul municipal din Den Haag, a fost ultima lucrare a lui Berlage.
A nceput n 1933, iar la un an Berlage a murit n acelai ora.
82
Tony
Tony Garnier
Tony Garnier (18691948) arhitect i urbanist vizionar. E considerat
avangardistul i pionierul urbanismului i arhitecturii moderniste n Frana secolului 20.
Nscut ntr-o familie muncitoreasc, n mediul specific al oraului preindustrial,
sindicalist i "social-democrat" Lyon. Prin 1900 era student la Paris, la Academie des
Beaux Arts, coleg cu Auguste Perret, ambii studeni ai lui Guadet. n Paris, intr n
cercul radical socialitilor i n clubul amicilor lui Zola. Ctig Prix de Rome i n anii
de stagiu la Roma sufer noi influene politice i urbanistice de stnga.
La ntoarcerea din Italia, n 1904, Tony Garnier i expune public un proiect de
ora numit Cit Industrielle, n care i exprim limpede credina c oraul viitorului
trebuie s fie industrial. Viziunea lui s-a dovedit ns precoce n Frana: lumea l-a
ignorat. Interesul public fa de viziunea lui avea s fie strnit abia de ctre Le Corbusier
persoan extrem de elocvent, convingtoare, cu mare succes public i asfel cu mare
influen. S-au cunoscut n 1908, ca doi oameni cu mentaliti social-politice i
arhitecturale asemntoare, lucru care s-a dovedit benefic pentru Tony Garnier. Le
Corbusier l-a ncurajat i a determinat luarea n seam de ctre moderniti a acestui tnr
vistor, poate ultimul utopist.
Urmarea a fost c n 1918, Tony Garnier public tratatul Une cit industrielle,
care de data asta a fost bgat n seam de ctre suflarea avangardist a arhitecturii
angajat social.
Une cit industrielle a fost proiectul scris, desenat i, ntr-o mic parte chiar
realizat, cu care s-a afirmat i a rmas n istoria arhitecturii moderne. A fost opera vieii
lui, de fapt singura, dar una de o ntindere vast i dus pn la un uncredibil nivel de
detaliu.
Lyon, n sec. 19, se prezenta ca un ora diferit de altele, caracterizat n primul
rnd prin orientarea sa de stnga. Sub aspect fizic, se aseamn cu oraul industrial
imaginat de Tony Garnier cu un relief n pant, cu un ru major, cu legturi feroviare
bune. Electricitatea, tramvaiul, cile ferate, fotografia, cinematograful, infrastructura
edilitar, infrastructura civil, industria uoar (mtase), industria de automobile, aviaia,
sistemul hidroenergetic alctuiau un milieu tehnic nfloritor, n avans fa de multe alte
orae europene. Pe lng aceasta, am pomenit de climatul progresist din punct de vedere
social, care avea o veche tradiie de stnga.
Cit Industrielle aa cum l imagina Tony Garnier trebuia s fie un ora de 35.000
de locuitori. Era zonificat funcional, nu avea proprieti particulare i nici mprejmuiri,
iar tot spaiul neconstruit era liber i din punct de vedere juridic, era un parc al ntregului
popor. Sesizm oare aici toate ideile prin care Le Corbusier s-a impus la CIAM i pecare
le-a prezentat lumii n form de Ville Radieuse?
Pe relieful asemntor oraului Lyon, spitalele i-ar gsi locul n amonte, la
adpost de vnt, cu faadele spre sud. Mai jos se afl oraul propriu zis. i mai jos
uzinele i ntreaga zon industrial. Toate aceste zone erau izolate, pentru a se putea
extinde.
Locuirea era, evident, colectiv. Zona de locuine colective era structurat pe
baza a trei strzi lungi, cu ierarhia oglindit n regimul de nlime a blocurilor de
locuine. Oraul de 35.000 de locuitori anticipa zoning-ul al crui autorat i e atribuit lui
Le Corbusier. Housing-ul respecta principii de ventilaie i de densitate. Zona de
locuine colective era structurat pe baza a trei strzi lungi, cu ierarhia oglindit n
83
84
n 1924, Tony Garnier avea gata un proiect pentru oraul Lyon, prin care i
exemplifica teoriile. n 1935 era construit oraul n miniatur, alctuit din abattoire
(construite deja n 1917), spital, pavilion de acces, stadion, Quartier des Etats Unis.
85
O comparaie
Ebenezer Howard a avut norocul de a-i fi vzut realizate ideile la Letchworth.
Tony Garnier nu a vut norocul s fi fost bgat n seam dect de ctre Le Corbusier,
care i-a valorificat ideile n Charta de la Atena. (Apoi i le-a preluat i nsuit.)
Garden City, n forma lui de Rurisville, tria din doar din agricultur i mic industrie
familial, iar din punct de vedere al comunicaiilor feroviare lucra la scar mic.
Autonomia sa era deci relativ.
Cit Industrielle, era independent din punct de vedere economic, sprijinindu-se pe o
industrie de for.
Garden City a dorit o soluie pentru remedierea gravelor neajunsuri ale realitatii din
prezent, fr a-i aroga anticipaii.
Cit Industrielle susinea ideea c oraul industrial este soluia pentru civilizaia
viitorului i totodat motorul progresului.
Garden City-ul anglo-saxon a fost modest n aspiraii.
Cit Industrielle a avut aspiraii demiurgice, a visat s schimbe radical societatea prin
arhitectur.
86
Bibliografie
Architectural Theory, Taschen, 2003 (compendiu cu cotor negru)
ARGAN, Giulio Carlo, Walter Gropius i Bauhausul, Editura Meridiane, 1976
Arhitectura ca art, antologie de texte de Nicolae Lascu
i Monica Mrgineanu Crstoiu, Editura Meridiane, Bucureti, 1987.
BANHAM Rainer, Theory and Design in the First Machine Age, 1960
COHEN, Jean-Louis, Le Corbusier, Taschen
CONSTANTIN, Paul, Mic enciclopedie de arhitectur, Ed. t. i enciclop., 1977
DAVEY, Peter, Arts and Crafts in Achitecture, The Architectural Press, London
DROSTE, Magdalena, Bauhaus, Taschen.
FRAMPTON, Kenneth, modern architecture, T&H, 1992.
Funciune i form, coordonator Nicolae Lascu, Editura Meridiane, 1989.
GSSEL, Peter, LEUTHUSER, G., LArchitecture du XXe sicle, Taschen, 1991
HITCHCOCK, Henry Russel, JOHNSON, Philip, The International Style, N.Y.,
1992
JOEDICKE, Jrgen, Architecture since 1945, Pall Mall Press, London, 1969.
KUBINSZKY, Mihaly, Adolf Loos, Henschelverlag Kunst und Gesellschaft, Berlin, 1970.
MRGINEANU CRSTOIU, Monica, Romantismul n arhitectur, Meridiane,
1990
OVERY, Paul, DeStijl, Editura Meridiane, 1979
MIGNON, Claude, Architecture of the 19th Century, Taschen, 1994
SEMBACH, Klaus Jrgen, LArt Nouveau, Taschen
SITTE, Camillo, Arta construirii oraelor, Ed Tehnic, 1992
TAFURI / DAL CO, History of World Architecture, Electa / Rizzoli, 1976
TAFURI, Manfredo, Teorie et storia dell architettura, Editura Laterza,
quarta editione, 1976.
De exemplu. Dar lista poate fi completat, iar unele lucrri pot fi nlocuite cu altele,
pe care le gsii n limba care v convine.
Note
87