Sunteți pe pagina 1din 6

ARTA ANTICA ORIENTALA

În Egipt, dezvoltarea arhitecturii este strîns legată de construcţia oraşelor, de


religie şi de cultul morţilor. Arhitectura este dominată de ideologia
monarhică şi religioasă, de ideea continuării existenţei după moarte. De aici
şi construirea unor cavouri funerare monumentale înzestrate cu veşminte,
podoabe, arme care au aparţinut defunctului, simbolizînd sălaşul etern al
faraonului. Cele mai vechi construcţii funerare, apărute în epoca
predinastică, sînt mastabele, în formă de prisma trapezoidală din piatră sau
cărămidă, înălţată deasupra gropii cu fîntînă, la fundul căreia era depus
corpul celui decedat.

Un nou tip de monument funerar îl reprezintă piramidele în trepte, zidite,


conform tradiţiei, de vizirul Imhotep pentru faraonul Djoser. Aceste
construcţii reprezintă o suprapunere a mai multor mastabe de diferite
dimensiuni. Umplerea golurilor între trepte a dus la apariţia tipului clasic al
piramidelor care au devenit simbolul civilizaţiei egiptene. Cele mai
cunoscute piramide sînt cele construite la Giseh. Majoritatea cercetătorilor
sînt de părerea că piramidele au fost zidite în calitate de cavouri pentru
faraonii din regatul Vechi: Kheops, Kephren, Mykerinos. După aceştia
dimensiunile piramidelor se micşorează, iar începînd cu perioada Regatului
Mijlociu piramide se construiesc foarte rar.

În epoca Regatului Nou din cauza jefuitorilor de morminte capătă răspîndire


hipogeele – cavouri regale săpate în stîncă şi compuse din mai multe
încăperi şi coridoare lungi. Intrarea în cavou era decorată cu basoreliefuri şi
statui. Asemenea construcţii funerare se află în Valea Regilor în apropierea
Tebei.

Monumente de seamă ale arhitecturii egiptene sînt templele, care


impresionează prin proporţiile lor gigantice, compoziţie şi splendoare. S-au
păstrat ruinele templelor construite în cinstea zeului Amon-Ra la Luxor şi
Karnak. Acestea constituie un complex de peste 100 de încăperi spaţioase,
curţi interioare, statui ale zeilor, sfincşi, obeliscuri. Un tip de osebit
reprezintă templele săpate în stîncă. Printre acestea se remarcă templul lui
Ramses al II-lea de la Abu-Simbel. Faţada templului este îndreptată spre Nil,
iar ambele părţi ale intrării se înalţă figurile a patru faraoni-coloşi.
Plastica egipteană este reprezentată prin statuile şi reliefurile care
înfrumuseţează palatele, cavourile funerare şi templele. Măiestria meşterilor
egipteni este confirmată de piesele din aur şi pietre preţioase descoperite în
mormintele faraonilor, iar picturile înfrumuseţau cavourile reprezentînd
imagini ale faraonilor, zeilor, secvenţe din viaţa de apoi etc.

În Mesopotamia, arhitectura are un caracter monumental. În sudul


Mesopotamiei, lipsit de piatră şi lemn, dar bogat în argilă, s-a construit din
cărămidă nearsă. Edificiile publice şi religioase construite prin alternanţa
cărămizilor albastre, albe, verzi, galbene aveau o înfăţişare deosebită. În
Mesopotamia arta era pusă în serviciul regelui şi al templelor. Construcţii
monumentale, care uimeau prin dimensiunile lor, erau templele-turn, numite
zigurate. Acestea reprezentau o construcţie piramidală, constînd dintr-un
număr impar de terase din ce în ce mai mici, colorate fiecare în altă culoare
cu plăci ceramice. Ele serveau drept sanctuar astral şi observator astrologic.
Cu timpul a luat amploare construcţia palatelor. Zidite din cărămidă, în
oraşele sumeriene şi Babilon, sau din piatră, în Asiria, acestea sînt compuse
dintr-o curte interioară pe unde pătrundea lumina, înconjurată de încăperi
ceremoniale, apartamentele suveranului, anexe gospodăreşti şi
administrative.

O atenţie deosebită se acordă decoraţiei abundente şi fastuoase a templelor şi


palatelor cu reprezentări umane, animale şi fantastice. Palatele din piatră ale
asirienilor erau înconjurate de ziduri înalte cu turnuri, ruinele cărora au ajuns
pînă în zilele noastre. Oraşele erau împrejmuite cu ziduri de apărare, ca zidul
dublu de la Uruk (anual 2300 î.Hr.), lung de 9 km cu 800 de turnuri de
apărare. Mesopotamienii erau meşteri iscusiţi în confecţionarea
basoreliefurilor, a pieselor decorative, a armelor şi podoabelor.

Cele mai vechi monumente de arhitectură de pe teritoriul Indiei aparţin


civilizaţiei Indusului. Aici au fost descoperite oraşele Harappa şi Mohenjo-
Daro care aveau case în două-trei niveluri, străzi pavate, sisteme de
alimentare cu apă şi canalizare, sanctuare, bazine rituale etc. Templele
indiene impresionează prin masivitatea lor, abundenţa decoraţiilor interioare
şi exterioare. Se cunosc cîteva tipuri de edificii religioase în această zonă:
templele hipogee, stupa, templele din lemn. Pentru perioada timpurie sînt
caracteristice templele săpate în stîncă, cu coloane şi pereţii interiori decoraţi
cu imagini. Începînd cu secolul al III-lea î.Hr. apar monumente de artă
budistă, stupele, construite din piatră şi decorate cu numeroase statui şi
basoreliefuri, care oglindesc legendele budiste. În viziunea budiştilor, ele
exprimau structura Universului: cupola se identifica cu bolta cerească, în
vîrful construcţiei – simbolul credinţei, incinta cu patru intrări – cele patru
părţi ale lumii. Templele din lemn, sau pagodele, aveau forma unei prisme
foarte înalte şi acoperişul ascuţit. Din India acest tip de edificii religioase a
fost preluat de chinezi.

În China antică dezvoltarea arhitecturii a căpătat amploare în mileniul I î.Hr.


Ca materialele de construcţie chinezii au folosit pe larg lemnul şi cărămida.
Templele, pagodele, aveau mai multe etaje cu balustrade şi terase. O
construcţie defensivă impresionantă este Marele zid chinezesc construit în
215 î.Hr. de către 300 000 de oameni mobilizaţi de împăratul Qin
Shihuangdi, în scopul apărării Chinei de «popoarele din nord», care
întreprindeau atacuri devastatoare. Avînd lungimea de circa 2000 km, zidul
era atît de gros încît pe el putea merge 7 călăreţi unul lîngă altul. Marele zid
a fost restaurat în secolul al XV-lea căpătînd aspectul actual.

Arta Greciei şi a Romei

Contribuţia lumii greceşti la dezvoltarea artei europene este fundamentală.


În strînsă legătură cu religia, arta a cunoscut în Grecia o evoluţie înfloritoare,
iar secolul al V-lea î.Hr. reprezintă apogeul acestui proces. Poporul grec
însufleţit de victoriile sale mulţumeşte zeii ridicînd minunate temple, statui,
edificii publice. La zidirea acestor construcţii se foloseşte piatra şi marmura.
Cele mai frumoase monumente ale arhitecturii greceşti sînt templele, care nu
se asemăna nici cu templele egiptene, nici cu ziguratele. Templul grecesc
este o construcţie monumentală care adăposteşte doar statuia zeului şi
comorile acestuia, fără a primi în interior mulţimile de credincioşi. Templul
prezintă linii simple şi armonioase şi se înalţă pe coloane. După forma şi
ornamentarea coloanelor se remarcă trei ordine: doric, ionic şi corintic.
Coloana dorică este robustă, cu capitelul (partea de sus a coloanei) aplatizat.
În stilul doric a fost construit Partenonul de pe acropola Atenei consacrată
zeiţei Atena, protectoare a cetăţii, şi sanctuarul lui Apollo din Delfi.

Ordinul ionic reprezentă o arhitectură mai rafinată, coloanele devenind mai


suple, ornamentate cu capiteluri cu volute. În acest stil au fost construite
Erechteionul dedicat zeiţei Atena, templul Atenei Nike (Atena Victoria),
templul zeiţei Artemis din Efes.

Ordinul corintic se răspîndeşte la sfîrşitul secolului al V-lea î.Hr.,


reprezentînd o coloană zveltă cu caneluri şi capitelul îmbrăcat într-un buchet
de frunze. La acest stil se referă templul lui Zeus Olimpianul de la poalele
Acropolei ateniene.

Construcţiile monumentale capătă o amploare deosebită în perioada lui


Pericle, cînd Atena este înfrumuseţată cu temple şi edificii publice. Sub
îndrumarea arhitectului şi sculptorului Fidias, timp de 20 de ani Atena
devine unul din cele mai frumoase oraşe ale lumii.

La fel ca operele arhitecţilor, cele ale sculptorilor ating perfecţionarea


inspirîndu-se din mitologie şi viaţa cotidiană. Sculptura acestei epoci aduce
în centrul atenţiei figura omului reprezentînd-i frumuseţea fizică şi
spirituală. Sculptura greacă produce impresia serenităţii şi armoniei corpului
şi spiritului prin operele marilor artişti.

Fidias realizează statuia lui Zeus din Olimp, considerată una din minunile
antichităţii, şi a zeiţei Atena Parthenos, lucrate în aur şi fildeş. Grecii au
ridicat statui nu numai zeilor, dar şi atleţilor învingători la Olimpiade.
Lucrările în bronz ale lui Myron (Discobolul) şi Policlet (Aruncătorul de
lance (Dorifor) prezintă atleţi în plin efort. Policlet a creat „canonul” artei
clasice stabilind proporţiile ideale ale corpului omenesc.

În epoca elenistică sculptura se diversifică, figurile prezentînd sentimente


umane, fără nuanţe religioase. Chipuri noi, graţioase sînt sculptate în
marmură de Praxitele care creează statuile Eros, Hermes ţinîndu-l în braţe pe
Dionysos, Afrodita din Cnidos. Lisip este maestru în turnarea bronzului şi în
reprezentarea mişcării, realizînd o serie de portrete-busturi ale lui Alexandru
cel Mare, dar şi statui ale zeilor. Scopas, sculptor şi pictor, exprimă prin
operele sale pasiunea, neliniştea şi durerea.

Ceramica greacă evoluează de la motivele geometrice, vegetale şi zoomorfe


la cele antropomorfe redînd scene mitologice, epizoade din Iliada şi Odiseea,
pe vasele pictate în două culori (vase negre cu figuri umane roşii şi vase roşii
cu figuri negre). Arta grecilor din secolele VI-Vî.Hr., caracterizată prin
respectarea proporţiilor, echilibru, armonie cu natura, a fost numită clasică.
Arta elenistică în plan artistic se deosebea de perioada clasică, fiind o sinteză
a artei greceşti şi a celei orientale.

Un domeniu al artei în care romanii au înregistrat realizări deosebite a fost


arhitectura, care îşi are rădăcinele în perioada etruscă, aceasta avea un
caracter urban şi funcţional, fiind supusă utilităţii publice. Romanii introduc
elemente arhitecturale noi, bolta şi cupola, pe larg folosite la construcţia
edificiilor de mari dimensiuni.

Viaţa publică la Roma se concentrează în piaţa centrală, numită Forum. Aici


se construiesc palatul senatului, edificiile administrative, bazilica, unde se
desfăşurau şedinţele de judecată şi se încheiau afacerile. Urbanismul roman
tinde să concentreze în acelaşi loc toate elementele necesare vieţii publice,
religioase şi politice.

Toţi împăraţii împodobesc Roma cu foruri monumentale. În amintirea


victoriilor repurtate în războaie romanii înalţă arcuri de triumf şi columne
monumentale (Columna lui Traian, Columna lui Marcus Aurelius).
Amfiteatrele romane reprezentau construcţii impunătoare, care cu ocazia
spectacolelor publice adunau mulţimi mari de oameni. Printre acestea
Colosseumul din Roma, unde circa 50 000 de spectatori veneau să asiste la
luptele gladiatorilor.

Cele mai vechi temple la Roma erau construite după modelul etrusc, pentru
ca în secolele următoare să apară edificii monumentale din marmură
consacrate zeilor.

Printre clădirile publice se remarcă termele (băi publice), unde cetăţenii se


adunau pentru a discuta politică şi filozofie. Construcţii utilitare importante
sînt podurile care întregesc căile de comunicaţie şi apeductele care
aprovizionau de la distanţă oraşele cu apă.

În sculptura romană domină realismul în executarea statuilor şi a


basoreliefurilor. Dintre toate genurile romanii au preferat arta portretului,
creînd o impresionantă galerie a persoanelor de vază. Pictura romană are la
bază frescele din Pompei şi Herculanum realizate în culori vii şi prezentînd
scene mitologice. A evaluat şi arta mozaicului de paviment cu decor
geometric în negru şi alb sau reprezentări umane şi animale stilizate. Faţă de
cea elenistică, pictura romană a manifestat predilecţie pentru temele
narative, istorice sau cotidiene.

S-ar putea să vă placă și