Cubismul este o micare artistic aprut n Europa la nceputul secolului XX.

ntre anii 1908-1914 are loc n Frana cea mai important revoluie n istoria picturii, dup cea a descoperirii perspectivei n perioada Renaterii. Iniiat de francezul Georges Braque i spaniolul Pablo Picasso, cubismul va dobndi n scurt vreme numeroi adepi. Aceast direcie artistic va juca un rol uria n transformarea artelor plastice n secolul al XX-lea. Cubismul este consecina unor transformri de lung durat, nu a fost teoretizat prin vreun manifest sau declaraii programatice. Un prim semn l constituie tabloul "Domnioarele din Avignon" (1907) al lui Picasso, n care pentru prima dat un pictor se rupe ntr-un mod att de hotrt de tradiionala art figurativ i de modul de reprezentare bazat pe perspectiv.

[modificare] "Cubul" lui Braque

Georges Braque - Viaduct n Estaque, 1908 n vara anului 1908, Braque lucreaz la Estaque, n apropiere de Marsilia, n mijlocul peisajelor pictate deja de Czanne. Din acest dialog iau natere pnze puternic geometrizate, n care perspectiva ncepe s dispar. Refuzate la "Salonul de Toamn", tablourile sunt expuse n galeria lui Kahnweiler. Louis Vauxcelles, criticul care a lansat termenul de "fauves"i care acum remarc faptul c pictorul reduce toate motivele sale la "scheme geometrice, la cuburi". n anul urmtor, termenul cubism va fi din nou folosit, tot pentru a caracteriza o oper aparinnd lui Braque, iar n cele din urm, n anul 1910, operele lui Picasso sunt i ele apreciate ca fiind "cubiste". Nici Braque i nici Picasso nu au avut vreodat intenia s creeze ptrate sau cuburi, ns accept acest calificativ cu valene iniial peiorative ca termen definitoriu pentru arta lor, la fel cum au fcut la vremea lor i impresionitii sau fauvitii.

[modificare] Cubismul, o art realist

n ciuda aparenelor, cubismul nu reprezint distrugerea realismului, el pune sub semnul ndoielii doar realismul iluzoriu, care reproduce ceea ce vedem. Realismul iluzoriu nu este nici obiectiv, nici absolut i nici unicul posibil - el este doar rezultatul pur al conveniei.

Pablo Picasso - Natur moart cu vioar, 1914 Kahnweiler scrie pe aceast tem: "Pictura nu a fost niciodat o oglind a lumii exterioare, i totodat nu a fost niciodat asemenea fotografiei; a nsemnat crearea unor semne, care au fost ntotdeauna interpretate exclusiv de contemporani, bineneles graie unei educaii anterioare. Dar cubitii au creat fr ndoial semne noi i tocmai aceasta a constat mult vreme dificultatea descifrrii tablourilor lor".

Georges Braque - Femeie cu chitar, 1913 Dup prearea lui Braque i a lui Picasso, vechea manier de reprezentare a devenit anacronic deoarece a pierdut orice urm de contact cu lumea exterioar. Pentru a restabili acest contact i pentru a reda aceast lume pe ct este posibil, ambii pictori se vor strdui s distrug orice iluzie numai pentru a crea un nou tip de spaiu n pictur, o nou manier de reprezentare. Cea veche era bazat pe perspectiv, n schimb cea nou pe apropiere. Graie acestei apropieri, a acestei intimiti, cubismul prezint fiine i lucruri ntr-o manier n care nu au mai fost percepute. Dar, odat cu propunerea unei noi modaliti de reprezentare se nate n mod necesar i o nou concepie asupra lumii. Nimic nu este aadar mai greu dect transpunerea ei n via, astfel putndu-se explica i violena scandalului i a polemicilor pe care operele pictorilor cubiti le strnesc.Aceti artiti sunt comparai cu "o band de rufctori care se comport n lumea artei ca nite huligani din viaa de zi cu zi".

[modificare] Fazele cubismului

Istoricii de art disting trei faze ale cubismului:

[modificare] Prima faz - faza precubist - pn n 1910

Prima faz, cunoscut sub numele de precubist, dureaz pn n anul 1910 i se afl sub puternica influen a lui Czanne i celebrei lui recomandri de a "reda natura prin intermediul cilindrului, sferei i conului". Braque i Picasso, care pictau n aceast perioad personaje, peisaje i naturi moarte, nu se mulumesc numai cu ncercrile de renunare la perspectiv, ci aspir mai ales s reduc motivele la forme geometrice fundamentale.

A doua faz - faza analitic - 1910 - 1913

Pablo Picasso - Vioar, pahar, pip i climar, 1912

Caracteristic pentru aceast faz (numit i "cubism ermetic") este nclinaia artistului de a descompune obiectul reprezentat ntr-o mulime de suprafee mici, geometrizate. Gama cromatic devine neobinuit de sumar, bazndu-se n principal pe tonuri de cafeniu i cenuiu. Ambii artiti realizeaz faptul c deformarea din ce n ce mai puternic i atracia pentru monocromie poate duce n cele din urm la abstract. Pentru a evita acest lucru i pentru a recrea trimiterea concret la realitate, ei vor propune noi tehnici artistice. Braque introduce n tablourile sale litere tiprite, se servete de un ablon n pictur, folosete pieptenele pentru obinerea facturilor vlurite i recurge la imitaii de tapet, lambriuri i marmur. Tot el va realiza apoi construcii din hrtie, va lipi pe desen fii de hrtie decupate dintr-o band care imit lemnul, realiznd astfel primul su colaj (collage).

Ultima faz - faza sintetic

Odat cu adoptarea tehnicii colajelor, pe care i Picasso va ncepe s o foloseasc, artitii intr n ultima faz a cubismului - cea sintetic.

Juan Gris - Peisaj la Ceret, 1913 Noua tehnic readuce culoarea n operele cubitilor, permind totodat restabilirea contactului cu realitatea graie asocierii unor motive care pot fi imediat recunoscute. Compoziiile perioadei sintetice sunt total eliberate de ceea ce mai rmsese nc din iluzia planului profund din lucrrile analitice - ceea ce este prezentat va aprea de acum ncolo exclusiv n forme plate. Obiectele sunt din nou unificate, dar nu sunt totui forme copiate dup natur, ci semne simplificate care trebuiau s dezvluie cele mai eseniale trsturi ale lor, sinteza obiectelor prezentate.

Sticla, de pild, este sugerat cu ajutorul unor tieturi verticale i orizontale, prima indicnd forma profilului ei, cea de a doua, volumul. n timpul perioadei sintetice, pictorul Juan Gris, care s-a alturat trziu cubismului, devine al treilea participant la acest dialog. Braque i expune lucrrile pentru ultima oar la "Salonul Artitilor Independeni" n Anul 1909. Picasso refuzase cu mai mult timp n urm s mai participe la expoziiile Salonului. Numai cei care frecventeaz atelierele celor doi artiti i cei care particip la expoziiile organizate la Galeria Kahnweiler au ocazia s cunoasc lucrrile lor, dar cei doi nu se pot plnge de lipsa adepilor. Astfel, ncepnd din 1911, artitii care se pronun de partea cubismului i expun lucrrile ntr-o sal a "Salonului Artitilor Independeni" i apoi la "Salonul de toamn". n 1912, se organizeaz o expoziie strict cubist intitulat "Section d'Or" la galeria "La Boetie", din iniiativa lui Marcel Duchamp.

Urmaii

Robert Delaunay - Soare, turn i aeroplan, 1913 Cubismul se va rspndi ca urmare a acestor expoziii, dar de multe ori picturile realizate sunt doar o caricatur a operelor aparinnd protagonitilor acestei micri artistice. Dintre cubitiiimitatori (numii i "cubisteurs"), muli nu au neles principiile revoluiei cubiste. Dup cum scrie pictorul i criticul italian Ardengo Soffici, "...ei par s deformeze, geometrizeze i cubizeze fr niciun scop i la ntmplare, ascunznd banalitatea lor nscut i academismul". O excepie o constituie Robert Delaunay, iniiatorul "cubismului orfic" - termen propus de poetul Guillaume Apollinaire - care va crea opere absolut originale de inspiraie cubist. Juan Gris nu numai c reuise s neleag i s-i nsueasc inovaiile cubiste, dar a tiut s atrag atenia asupra existenei altor posibiliti de exprimare artistic. Printre artitii din generaia urmtoare, care au recurs la achiziiile tehnice i de concepie ale cubismului, orientndu-se ulterior spre alte experimente, sunt de menionat Fernand Lger i Marcel Duchamp. Cubismul va avea ns consecine mult mai durabile, iniiind toate micrile importante n arta modern european i american. Fr cubism nu ne putem imagina colajele lui Max Ernst, operele suprarealiste ale lui Joan Mir, realizrile lui Roy Lichtenstein i, privind problematica mai n ansamblu, arta pop, acele "ready mades" ale lui Duchamp sau, n sfrit, ntreaga art abstract.