Sunteți pe pagina 1din 3

Renaşterea in Italia.

Secolul al XVI-lea (Cinquecento)


-multiple centre urbaniste si scoli artistice s-au dezvoltat in quattrocento, acest
aspect fiind continuat si in cinquecento fiind marcat de 4 mari personalitati:
 Leonardo da Vinci
 Michelangelo
 Rafael
 Tiţian

Leonardo da Vinci (1452-1519)


- născut la mijlocul secolului XV, la Vinci in apropiere de Florenta;
-va fi ucenicul lui Verrocchio, cu care a realizat compozitia Botezul lui Hristor,
unde ingerul realizat se detaseaza de restul compozitiei datorita manierei de lucru;
-a elaborat un nou tip de frumusete feminina tandru si enigmatic cu un halou plin
de mister ( Chipul Feciorei Maria );
-in primii ani ai creatiei sale, va realiza compozitii religioase cu precadere dedicate
Fecioarei Maria si pruncului Iisus;
-compozitiile sale vor fi realizate in tehnica frescei si in tempera pe carton;
-compozitiile sale se remarca prin :
 Structura piramidala;
 Clar-obscur, de tip sfumato;
 Prezentarea conduitei umane si a imaginii complexe despre om;
 Studiu anatomic;
 Structura cubica ( Cina cea de Taină );
 Cromatica bazata pe contrast cald-rece, discret sau puternic;
-lucrarile cele mai apreciate in care apare chipul Fecioarei sunt:
*Buna Vestire;
*Fecioara printre stanci;
*Madonna Litta;
*Fecioara cu pruncul;
*Madonna cu garoafă;
-alte lucrari importante:
*Doamna cu hermina;
*Leda si lebada;
*Fecioara, Pruncul si Sf. Ana;
*Salvador Mundi;

Michelangelo Buonarroti (1475-1564)


-prima parte a creatiei sale se va desfasura la Roma;
-prima sa capodopera este sculptura Pieta , destinata Catedralei Sf. Petru;
-in arhitectura, a amenajat Piata Capitoliului, a proiectat Capela Medici, Cupola
Catedralei Sf. Petru, biblioteca Laurentiana, ele remarcandu-se prin : mari
dimensiuni, constructia volumelor si efectele de trompe l`oeil;
-o a doua capodopera realizata de artist in Florenţa este ronde-bosseul David, la
care a lucrat o serie de variante, ca mai apoi sa execute lucrarea finala (1501-1504)
-in pictura, a realizat frescele Capelei Sixtine din Vatican, respectiv bolta Capelei
si peretele altarului cu subiecte din V.T. si N.T., pe Capela a realizat subiecte
incepand cu Geneza lumii pana la scena potopului;
-aceste compozitii ample sunt acompaniate de figuri alegorice (sibile) si de figuri
de profeti ce „noteaza” evenimentele din V.T.
- a reprezentat ce elemente decorative ignudi (nuduri de tineri simbolizand forta in
racursiuri indraznete ce sugereaza, prin prezenta lor, o iluzie a spatiului;
-va reprezenta Judeca de Apoi pe absida bisericii (altar) intr-o viziune patetica;

Raffaello Sanzio (1483-1520)


-nascut la Urbino, va studia pictura cu pictorul Pietro Perugino timp de 4 ani dupa
maestri picturii florentine (Leonardo da Vinci si Michelangelo);
- ajuns la Roma la recomndarea lui Bramante va intra in serviciul Papei Iulius al
II-lea care ii propune sa decoreze cu fresce palatul Vaticanului;
- preferat de papa a avut numeroase comenzi, artistul prefera sa realizeze Madone
in care pune accent pe instinctul matern;
-va realiza lucrari in pictura de sevalet, pictura monumentala, compozitii, portrete;
-portretul devine prin opera lui Rafael un adevarat laborator de analiza tipologica –
este surprins prin desen, forma, expresie si prin intensitatile luministice
(evanescenţe = treceri subtile de la lumina la umbra prin griuri si dau impresia de
materialitate, de textura)
-nudul defineste dezinvoltura gestului, gratia si preocuparea pentru proportiile
idealului antic;
Madonna Sixtină
-conceputa ca o aparitie vizionara desfasurata pe verticala;
-are pe axul central Fecioara si pruncul Iisus, in stanga si dreapta sunt dispusi
simetric doua personaje – Sf.Sixt si Sf. Chaterina (Sf. Barbara);
-structura piramidala promovata de Leonardo da Vinci;
-la aceasta lucrare se poate observa si influenta lui Michelangelo prin intersectia
planului oblic din partea inferioara a lucrarii;
-paleta cromatica include tonuri - masa cromatica centrala fiind mantia albastra a
Madonnei la care adauga tonuri de rosu si galben echilibrate cantitativ;
Portretul lui Baldassare Castiglione
Portretul Papei Iuliu al II-lea
Scoala din Atena
Madonna Pitti
Madonna della Sedia
Liturghia din Bolsena

Tiţian / Tizian / Titiano Vecellio (1485-1575)


-situat intre Giorgione si Bellini, este considerat un titan;
-Veneţia imbratiseaza Europa prin spirit umanist si Orientul prin bucuria
simturilor pentru opulenta, stralucirea, eleganta a lumii terestre;
-regi si papi ii cer portrete la comanda: Francisc I, Carol al V-lea, Filip al II-lea,
Papa Paul al III-lea;
-lucreaza mai multi ani in atelierul lui Giovanni Bellini si colaboreaza cu
Giorgione, care ii va influenta opera atat de mult incat criticii ezita, nestiind caruia
dintre artisti sa ii atribuie cu exactitate paternitatea panzelor din acea vreme
(exemplu de lucrare care se afla sub semnul intrebarii Concertul Campestru)
-imprumuta idealul de frumusete feminina , venetiana blonda cu bucle leganate de
la pictura lui Carpaccio, opusa Simionettei lui Botticeli;
-a inventat intre lumina si umbra drept intermediar brunul;
-paleta rosurilor ajunge celebra, somptuozitatea culorilor este recunoscuta;
-portretele sale dovedesc latura de bun cunoscator al caracterelor umane, surprinde
trasaturi dominante (trufia, grandoarea, demnitatea, furia etc);
-nudul este redat prin senzualitatea formelor, punand accent pe carnatie, cu frome
ample, sunt imaginate in atitudini si gesturi calme, de odihna si relaxare;

S-ar putea să vă placă și