Sunteți pe pagina 1din 23

PICTURA IN ULEI

Invata usor si rapid cum sa pictezi cu vopsele de ulei

Lectia #6
#6
Autor

Laura Mateescu

http://www.curspictura.ro
Tutoriale si cursuri de pictura online
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

ATENTIE: NU ai dreptul sa revinzi


sau sa dai mai departe aceasta lectie!

ESTE INTERZIS sa Imparti, sa Distribui


sau sa Vinzi Continutul din aceasta Lectie!

TOATE DREPTURILE REZERVATE. Nicio parte din aceasta lectie nu poate fi reprodusa sau transmisa sub
nici o forma - electronica, mecanica, foto copiata, inregistrata audio sau prin orice alt mijloc de stocare al
informatiei - fara acordul in scris, datat si semnat al autorului.

AVERTISMENT/NOTIFICARI JURIDICE:

Informatia prezentata aici reprezinta viziunea autorului la data publicarii acesteia. Deoarece informatia se
schimba cu o viteza foarte mare, autorul isi rezerva dreptul sa modifice sau sa actualizeze opiniile sale in
functie de noile schimbari. Textul cuprins in lectie are ca scop doar informarea cititorului. Chiar daca ne-am
straduit sa verificam toate informatiile furnizate in aceasta lectie, nici autorul si nici afiliatii/partenerii sai nu-si
asuma vreo responsabilitate pentru erori, informatii inexacte sau omisii. Orice referinta la afaceri sau persoane
fie vii ori decedate este pur din coincidenta.

© Laura Mateescu

1
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

I. Partea Teoretica
Vorbim astazi despre trei lucruri foarte importante:

 Compozitia
 Perspectiva
 Lumina si umbra

Compozitia in pictura

Compozitia consta in modalitatea organizarii elementelor de limbaj plastic intr-un ansamblu


omogen, echilibrat, indestructibil, capabil sa transmita privitorului emotia si mesajul autorului.

Altfel spus, compozitia este ordonarea formelor si culorilor intr-un mod in care imaginea capata
un sens artistic.
Atunci cand pui pregatesti o compozitie, cauta sa balansezi elementele acesteia astfel incat sa
placa ochiului. Desi exista cateva reguli de compozitie (valabila atat in fotografie, cat si in
desen si pictura – deci reguli generale de arte vizuale), ai incredere in intuitia ta.
Cand privesti un peisaj exterior sau la o camera, poate fi dificil sa stabilesti ariile compozitiei
pentru pictura ta. Poate fi util sa gandesti ca si cum te-ai uita prin vizorul unui aparat foto,
apropiindu-te de scena astfel incat atentia, focusul, sa fie pe un singur element, sau
departandu-te de scena astfel incat sa cuprinzi mai multe elemente vizuale.
Va trebui de asemenea sa decizi care vor fi limitele compozitiei tale. O imagine poate fi plasata
partial in cadru, astfel incat imaginea sa denote ca face parte dintr-o scena mai ampla, sau
poate fi plasata in centru, astfel incat fiecare aspect al scenei sa fie continut in cadru. Unghiuri
si perspective mai neobisnuite pot crea un interes deosebit.
In acest sens, vizorul despre care am vorbit putin mai sus, usor de confectionat acasa, este
extrem de util:

2
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Foto: Will Kemp


Compozitia inseamna stabilirea unei relatii potrivite intre diferitele elemente ale picturii
tale, cum ar fi forma, culoarea, textura, astfel ca impreuna sa genereze efectul dorit pentru a
transmite emotii intr-un tablou.
Cand stabilesti structura de baza a unei compozitii, intreaba-te daca se comunica ceea ce vrei
sa transmit despre subiect, sau daca modificarea dimensiunii, pozitiei, sau structurii unei
anumite caracteristici va face lucrarea ta mai clara.
Varietatea de compozitie in diferitele picturi face ca fiecare sa creeze un impact diferit.
Un camp de vedere ingust intr-o pictura poate face ca obiectele izolate sa para mai dramatice,
creandu-se astfel un efect psihologic indraznet, puternic. Pe de alta parte, un camp de vedere
larg permite componentelor individuale sa devina parte a unei scene mari, care se intinde
departe inaintea privitorului, lasand o impresie placuta si relaxanta.

Modalitati de organizare a compozitiei plastice - scheme compozitionale

Compozitie dupa regula treimii, in registru Compozitie in triunghi

3
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

compozitie circulara compozitie radiala

compozitie pe orizontala compozitie pe verticala (portrete)

compozitie in spirala (Spirala lui compozitie pe diagonala (oblica)


Fibonacci)

In exemplele de mai sus, am folosit intentionat acelasi tablou pentru mai multe timpuri de
scheme compozitionale.

4
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Am vrut sa iti arat, in acest fel, ca o lucrarea poate respecta in acelasi timp mai multe astfel de
reguli, si ca, de fapt, regulile de compozitie se intrepatrund, iar ceea ce determina structura
compozitiei tale este regula pe care pui accentul.
Spirala lui Fibonacci este cea care cuprinde in structura ei toate aceste reguli (de exemplu,
punctul central al spiralei nu este altceva decat punctul de focus din regula treimii).

SFAT PRACTIC: Foloseste-te de liniile ajutatoare!

Liniile de compozitie structureaza tabloul si constituie repere de orientare pentru crearea


efectului de adancime (perspectiva corecta).

Liniile se grupeaza vertical, orizontal sau pe diagonala.

o Cerul se intinde de-a lungul liniilor orizontale, iar copacii si cladirile urmeaza liniile
verticale.
o Diagonalele creaza spatii, de exemplu atunci cand copacii de pe o alee devin tot mai
mici pe masura ce se departeaza sau cand strazile se ingusteaza.

Alaturand toate liniile intr-o compozitie, vei conferi tensiune lucrarii. Atunci cand privirea
observatorului se poate plimba intr-un tablou, inseamna ca pictorul a realizat o compozitie
reusita.

Perspectiva elementelor din pictura


Indiferent de compozitia aleasa, pictura ta
trebuie sa tina cont de perspectiva. Acest
lucru este valabil mai ales pentru pictura
realista. Ea este ca o ancora pentru
privirea observatorului si confera realism
compozitiei.
Perspectiva determina, independent de
pozitia elementelor compozitionale,
adancimea de camp, sau altfel spus,
delimitarea in spatiu a elementelor din prim
plan fata de cele din fundal.
Elementele din fundal vor fi intotdeauna
mai estompate (efect pe care il vei obtine folosind culori mai putin vii, cu tente albastrui, prin
amestec cu gri), si mai mici fata de cele din prim plan.
Elementele din prim plan vor avea parte de un contrast de culoare accentuat, iar conturul lor
este mai clar, in timp ce conturul elementelor din fundal poate fi chiar estompat.

5
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

La randul lor, suprafetele de lumina si umbra confera tabloului plasticitate si spatialitate.


Efectul spatial poate fi obtinut prin intermediul straturilor suprapuse. Un efect similar ia nastere
si prin ordonarea progresiva a elementelor tabloului. Cu cat un element este mai indepartat, cu
atat acesta va fi pozitionat mai aproape de linia orizontului.

Iata cateva sfaturi pentru a face fata cu succes in pictura realista:

Inainte de a incepe pictura, stabileste


punctul de fuga. Plecand de la prim-
plan, traseaza linii ajutatoare care
converg spre acest punct de fuga.
Astfel, iti va fi mai usor sa redai
perspectiva. Cu cat un obiect este mai
indepartat, adica mai aproape de
punctul de fuga, cu atat pare a fi mai
mic.

Punctul de fuga nu trebuie sa se regaseasca neaparat in mijlocul tabloului (ca in cazul


perspectivei centrale), ci poate fi si deplasat la stanga sau la dreapta.

Simultan trebuie stabilit si punctul de unde priveste observatorul. Daca priveste de sus avem
de-a face cu o perspectiva aeriana, daca priveste de jos, este perspectiva broastei, iar daca
priveste de la nivelul ochilor, perspectiva este normala.
In cazul asa-numitelor perspective extreme, respectiv cea aeriana si cea a broastei, trebuie sa
tii cont intotdeauna si de efectul indus. Privirea de sus este cuprinzatoare si sugereaza
libertate, perspectiva broastei induce o senzatie de amenintare, frica si inferioritate, iar
perspectiva normala sau lineara este neutra, creand cea mai mica tensiune.

Lumina si umbrele in pictura


In pictura, formele se numara printre cele mai importante elemente de compozitie. Acestea
devin insa vii si realiste abia atunci cand intervine interactiunea dintre lumina si umbra. Inainte
de a incepe pictura, schiteaza obiectele in creion, cu linii subtiri.
Felul in care este pictata umbra poate face diferenta dintre o pictura reusita si una nereusita.
Umbrele nu trebuie realizate in ultimul moment (unii incepatori isi aduc aminte ca obiectele au
umbra abia la final), ci pe masura ce pictezi subiectul principal al compozitiei. Trebuie sa iei in
serios umbra, ca fiind o parte a tabloului la fel de importanta ca restul elementelor.
-> Evita folosirea negrului pentru umbre!

6
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Negrul pur, folosit direct din tub este mult prea inchis ca valoare si prea consistent pentru a-l
folosi la realizarea corecta a umbrelor. Amestecul de culori pentru a obtine un gri cromatic este
o imbunatarire, dar, folosirea unei culori complementare va produce un efect mai subtil, mai
natural.
Gandeste-te la cat negru este in natura. Umbrele nu sunt pur si simplu negre, si nici nu sunt
formate dintr-o culoare mai inchisa a obiectului in sine. Ele contin culorile elementului aflat in
umbra la baza, si un pic de culoare complementara a obiectului care lasa umbra.
Sa luam, de exemplu, umbra unui obiect galben. Daca amesteci galben cu negru, vei obtine
un verde masliniu neatractiv. In loc de a folosi aceasta culoare pe post de umbra, incearca sa
aplici un gri-purpuriu. Purpuriul fiind culoarea complementara a galbenului, ambele culori vor
parea mai vibrante in cadrul compozitiei finale.
Daca nu iti poti da seama din ce culori este formata umbra, simplifica putin lucrurile punand o
coala alba langa zona din fotografia de referinta cu care ai probleme in identificarea culorilor, si
priveste din nou.

Te intrebi probabil daca exista vreo


situatie in care se foloseste negrul…

Ei bine, nu prea!
La un moment dat, impresionistii nu au
folosit deloc negru.
Uita-te la tablourile lui Monet care
infatiseaza catedrala Rouen si observa
faptul ca nu exista negru in compozitia
umbrelor (exista 20 de astfel de picturi
facute de el cu catedrala in diferite
momente ale zilei).
Au fost si cazuri in care negrul a fost
folosit de catre marii artisti, dar in general
ei au popularizat ideea neutilizarii acestei
non-culori.

Daca nu iti poti imagina lucrul fara negru, atunci incearca combinarea culorilor pentru
obtinerea unui ton inchis de gri mai degraba decat utilizarea negrului din tub. Avantajul consta
in faptul ca prin amestecare, tot se mai pastreaza o parte din pigmentii de culoare utilizati, deci
vei obtine nu un gri pur ci un gri cu o oarecare nuanta.
Mai jos ai o plansa ajutatoare pentru a determina ce culori poti combina in vederea obtinerii
nuantelor perfecte pentru umbre:

7
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Apoi….
Impresia de luminozitate se creeaza prin adaugarea albului, fie prin amestec, fie prin
combinatie. Punctele luminoase scanteietoare (cum ar fi reflexia de pe o sticla) se realizeaza
la final cu alb pur.
Granitele dintre portiunile intunecate si cele luminoase pot fi realizate cu sau fara un mediu de
dilutie.
In al doilea caz, culorile sunt amestecate treptat pe paleta si aplicate apoi pe panza/hartie.
panza/hartie.
Trecerile sunt trase cu pensula.
Traseaza apoi cu o pensula curata si uscata de mai multe ori peste marginea culorii, tinand
pensula cat mai orizontal si apasand doar usor.
Repeta procedura de cate ori este nevoie, apoi, inainte ca vopseaua sa se usuce, ea se
intinde cu o pensula mare plata,
plata perpendicular pe trasarea initiala.

In cazul in care vrei sa aprofundezi problematica griurilor, iti mai dau un citat. In esenta, el
spune acelasi lucru, dar cu alte cuvinte.

Tonurile de gri sunt esentiale in obtinerea unei picturi bine structurate si cu adancime corecta.
Este vorba de tonuri frumoase de gri, diferite de cele care descriu noroiul spre exemplu sau
lucrari care intentionat redau
reda angoasa.

8
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Pentru a obtine tonuri de gri, se adauga mai intai culoarea complementara peste culoarea
aleasa ca baza (de ex. verde se adauga peste rosu), dupa care cea analoaga (in acest
exemplu - albastru si violet) fapt care va neutraliza intensitatea amestecului si mai mult. Apoi
se adauga alb pentru a deschide culoarea rezultata. Astfel se obtine un gri de valoare mijlocie
– gama celor mai frumoase tonuri de gri. Prin acest procedeu a scazut si intensitatea culorii
adica ea a fost modificata spre un ton de gri. Marourile sunt de fapt nuante de rosu sau
portocaliu a caror intensitate si valoare au fost diminuate.
Iata mai jos un exemplu edificator in aceasta lucrare pe care am realizat-o avand ca referinta
imaginea de mai jos: Garrapata, California – un loc de un farmec si romantism deosebit
dominat de un relief cu inaltimi masive si campii costale cu parfum pastoral. Picaturile fine de
apa din atmosfera creeaza magnifice scenografii prin descompunerea luminii in fascicule
colorate ce-i dau pictorului multiple posibilitati de exprimare.
Obtinerea unor tonuri naturale de gri este posibila printr-un proces mai complicat care
presupune experienta indelungata. Uneori rezultatele pot fi dezamagitoare insa cu
perseverenta si rabdare acest stadiu se poate depasi cu timpul. Practicand mereu, fiecare
artist va gasi acele tonuri de gri care-i satisfac simtul artistic si cu timpul devin propria lui
culoare care-i caracterizeaza operele. - George Budai

Un alt aspect important de retinut atunci cand vorbim despre lumina si umbre este faptul ca
trebuie sa fii atent la directia luminii. Ea trebuie sa fie constanta pentru toate obiectele pictate.
Nu merge sa pictezi, de exemplu, farfuria cu umbra pe stanga, iar marul de pe farfurie, cu
umbra in dreapta. Pare un lucru banal, dar, am vazut pictori incepatori care isi pierd
concentrarea pe parcursul lucrarii si ajung sa faca asemenea greseli.
Priveste urmatoarele diagrame. Ele iti prezinta schematic modul in care cade lumina pe un
obiect rotund.

9
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Atunci cand incepi sa pictezi un obiect precum un fruct, incearca sa faci acest lucru limitandu-
te la doua culori: valoare intunecata, cea luminoasa si una de mijloc. Nu este necesar sa te
complici, chiar daca merele pot contine, de exemplu, si nuante de verde pe langa cele de rosu,
sau galben. Abia dupa ce marul a capatat forma tridimensionala data de primele tonuri de
culoare poti adauga si altele.

10
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

II. Partea Practica


Vom face astazi un peisaj simplu, dar ingenios din punct de vedere al contrastelor
si stratificarilor. In urma acestui exemplu iti vei insusi o tehnica de estompare utila
pentru multe alte situatii, si vei afla de ce este important sa astepti uscarea unor
straturi de culoare.

Sa ne imaginam un peisaj de primava tarzie, in care copacii inca poarta flori pe


crengi, dar si un verde crud dat de frunzele abia iesite. Cerul este intunecat de
nori, dar dealul plin de pomi este luminat de soare. Ploaia a stat, iar curcubeul a
iesit de dupa deal.

Nu iti spun aceste informatii doar asa, ca pe o poveste frumoasa de inceput. Orice
informatii cu privire la scena pe care o vei picta conteaza. Se spune ca pictura este
10% pictat si 90% privit. S-a ajuns la aceasta concluzie pentru ca este mult mai
dificil de corectat ceva decat de facut bine din prima. Deci daca amesteci culori
fara a te gandi de la inceput daca sunt intr-adevar cele potrivite, risti sa ramai cu
ele pe paleta.

In exemplul de astazi, avem de-a face cu o situatie mai rar intalnita: culoarea
cerului este o idee mai intunecata decat culoarea dealului. Cand pregatesti movul
si verdele (ambele culori secundare) pe paleta, va trebui sa tii cont de acest lucru.

Eu as zice totusi astfel: pictura este 10% pictat, 10% pregatit si 80% privit. Este
in general bine sa stabilesti de la bun inceput ce culori (inclusiv ce amestecuri) vei
folosi si sa le pregatesti cu atentie pe paleta. Lucrul cu vopselele de ulei iti permite
sa le mentii un timp mai indelungat pe paleta fara ca acestea sa se usuce. In timp,
vei putea estima si cantitatile de care ai nevoie, si vei putea astfel sa te bucuri de
avantajul de a avea aceeasi nuanta pregatita, fara a-ti mai bate capul cum sa o
obtii din nou pentru eventuale ajustari ale tabloului.

 Dupa ce faci un amestec de albastru si galben (sau verde crom direct din
tub), adauga mai mult galben si alb pentru un prim strat de baza al dealului.
Pentru zonele umbrite, pregateste acelasi amestec in care pui si putin
albastru ultramarin si umbra arsa. Pastreaza putin alb si galben in apropiere
de nuantele de verde pentru a crea accente diverse.
 Siena natura si umbra arsa nu trebuie sa lipseasca de pe paleta ta aproape
niciodata, dar astazi ai nevoie de cantitati mici - pentru cateva petice de
pamant si pentru trunchiurile copacilor. Amesteca putin rosu in siena
naturala pentru a obtine o nuanta potrivita pentru cativa copaci infloriti, apoi
adauga mult alb in umbra arsa pana cand obtii un amestec ideal pentru
trunchiuri de copaci care au o valoare mai deschisa decat verdele crud al
ierbii.

11
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

 Amesteca putin albastru ultramarin cu mult alb, insa de aceasta data


asigura-te ca amestecul va fi in cantitate foarte mica - il vei folosi pentru
acea bucatica de cer neacoperita de nori.
 Pentru nori, poti folosi albastru de cobalt sau cerulean in amestec cu rosu
vermilion (crom) si alb, in proportie de aproximativ 2:1.
Aruncand o privire asupra paletei, imagineaza-ti cum va arata tabloul pictat in
culorile pregatite mai sus. S-ar putea sa mai fie nevoie de ajustarea lor pe
parcursul picturii, dar acum ai o baza de pornire. Acest lucru este important mai
ales pentru cei care se confrunta cu teama si nesiguranta in fata panzei albe.

Un al doilea pas al pregatirilor consta, de obicei, in realizarea schitei. Si acest lucru


te ajuta sa vizualizezi rezultatul, dar, nu intotdeauna este de folos. Este inutil sa
desenezi trunchiurile copacilor daca le vei acoperi cu iarba atunci cand pictezi
dealul. Noutatea aceastui exercitiu consta in realizarea schitei copacilor peste
stratul de iarba pictat si uscat.

Pentru aceasta pictura am folosit un carton panzat de 18x24 si pensule rotunde


din par de porc cu dimensiuni 8,6, 2, 0 si 3/0.

Incepe sa pictezi cerul pozitionat putin mai jos de mijlocul panzei, cu amestecul pe
baza de albastru ultramarin. Este nevoie de un strat subtire de vopsea diluata.
Apoi, adauga in toata partea superioara a panzei nuanta de mov obtinuta din
amestec. In anumite zone ale cerului pune insa mai mult rosu si mai mult alb
pentru ca norii sa nu aiba un aspect compact.

Asteapta uscarea cerului aproximativ 3 zile. Dupa aceasta perioada, adauga putin
alb in zonele central ale picturii, si, folosind o pensula uscata, imprastie aleatoriu
albul peste mov. Continua pana cand obtii un efect difuz. Repeta acest proces de
2-3 sau chiar 4 ori, pana cand esti pe deplin multumit de efectul obtinut.

12
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Rezultatul final dupa "albirea" norilor arata ca acestia devin tridimensionali si


realisti.

Schimba pensula, si, folosind cea mai mica dimensiune (3/0), traseaza tras o linie
curba cu mov. Aceasta reprezinta prima culoare a curcubeului. Consecvent,
tras
traseaza linii curbe si lungi folosind si celelalte culori de baza: albastru, galben si
rosu. Cu galben trasezi
tras usor peste albastru si obtii
obti vede, iar cu rosu trasezi
trasezi usor
peste galben si obtii
peste obti portocaliu.

Exista multe tipuri de curcubee in


realitate.
Nu este exclus ca unele sa fie partial
ascunse in nori, desi esti poate invatat
cu faptul ca un curcubeu intreg este un
semicerc complet dintr-o
dintr o parte in alta a
cerului
cerului.
Priveste fotografia alaturata. Norii josi,
ceva mai albi, acopera partea
superioara a curcubeului.

13
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Curcubeul astfel pictat are culori prea tari fata de realitate. Am fi putut amesteca
culorile de baza cu alb si am fi obtinut astfel un curcubeu in culori mai pastelate.
Exista insa si o alta metoda de a estompa culorile tari. Principiul este acelasi ca si
in cazul norilor: adaugam alb peste.

Ia o pensula plata a carei latime este aproximativ egala cu baza curcubeului, si


inmoaie-o in putin alb. Trage apoi cu ea peste curcubeu, urmand aceeasi linie
curba. Ca urmare a acestei actiuni, ai obtinut o pastelare a culorilor, si in acelasi
timp, o intrepatrundere mai buna a acestora. Astfel curcubeul arata mai real.

Pentru ca mi s-a parut ca acesta este prea pronuntat acolo unde intra in nori, am
adaugat un nou strat de nori peste partea superioara (alb+roz), dupa ce acesta s-
a uscat. Nu incerca sa faci rectificari ale norilor pana cand nu se usuca curcubeul,
pentru ca risti sa il strici.

In urmatoarea faza am asezat un prim strat de iarba. In mod normal, sub iarba as
picta un strat de pamant format din siena si umbra arsa. Dar, in acest caz, fiindca
doresc un verde luminos si vibrant, culorile pamantului vor fi inlocuite de un prim
strat verde crom.

Traseaza cu pensula din miscari scurte, usor curbate in sus, dar aleatorii, pentru a
lasa impresia de iarba. Nu picta doar compact cu miscari lungi si orizontale sau
oblice. Trece cu verdele usor peste zona albastra de cer. Apoi, lasa tabloul sa se
usuce.

14
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Odata uscat primul strat de verde, incepe sa construiesti formele: dealuri, tufisuri,
copaci, drum. Nu intra in detalii. In schimb, ne concentram pe contraste. Cele mai
umbrite parti contin mult negru in amestecul de verde-galbui, iar cele mai
luminoase, mult alb. Acest contrast este cel care confera in final forma obiectelor.
Trecerea intre diferitele nuante si valori se face relativ treptat deoarece aceste
elemente reprezinta doar un fundal pentru ceea ce va urma. Pentru acest grad de
detaliere, este suficienta o pensula de dimensiunea 2. Traseaza aleator, in mai
multe directii, astfel incat nuantele deschise sa se intrepatrunda cu cele inchise,
prin intretaiere. Adauga cateva tuse de siena si prin iarba de la baza tufisurilor. Fii
mereu atent la directia luminii si identifica zonele umbroase. Este mai usor sa
pictezi prima data cele mai intunecate zone, iar apoi sa le deschizi la culoare, daca
este nevoie.

15
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Dupa acest pas, s-ar putea crede ca pictura este gata, caci parca deja se simte
aerul proaspat de dupa ploaie. Lasam pictura la uscat, si, dupa cateva zile,
schitam copacii din prim-plan. S-ar putea, ca urmare a acestei schite, sa simtim
nevoia de a veni cu rectificari la planul mijlociu care este deja uscat. Vom face
acest lucru cu usurinta, daca valorile culorilor au fost alese corect pana acum.
Renuntam la pensula de dimensiune 2 si lucram cu una mai mica, pentru detaliu.

Schita trebuie facuta cu un creion foarte moale (eventual muchia unui pastel).
Altfel, straturile de vopsea risca sa se strice prin zgariere. Alta varianta este
utilizarea unei coli de indigo: desenezi schita pe o alta coala, fiind atent la
pozitionarea elementelor si proportia lor, apoi transpui schita pe panza cu ajutorul
indigoului.

16
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Pentru pictarea acestor copaci este necesara mai multa precizie, mai multe detalii
si… mai mult contrast. Pentru a obtine acest lucru, incepem sa pictam trunchiurile
cu amestecul de umbra arsa si mult, mult alb.

Pentru crengile subtiri, miscarea pensulei trebuie sa fie lejera, nu fortata. Ridica
usor cotul si rasuceste pensula in timp de o ridici. Pe alocuri poti chiar sa tremuri
mana avand in vedere ca este o panza mica. Daca vopseaua este amestecata cu o
cantitate substrantiala de ulei, atunci va avea o fluiditate mai mare decat
consistenta ei fara acest mediu. Acest lucru este important pentru crengile subtiri.
Cu cat este mai lichida vopseaua, cu atat iti va fi mai usor sa realizezi linii subtiri.

Adauga apoi cateva frunze verzi pe


crengile copacilor. Tine insa cont de
faptul ca primavara frunzisul nu
este foarte des, iar culoarea sa este
de un verde mai galbui si mai
deschis. Adauga din ce in ce mai
mult alb pe masura ce punctezi
frunzisul si florile copacilor din
livada.

Adauga accente de verde deschis pe


varful copacilor din planul secund, si
mareste coroana copacului din
dreapta, care trebuie sa fie ceva
mai mare decat copacul din fata sa.

17
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Nuantele sale, mai calde, vor fi


suficient de inchise incat sa
determine un contrast puternic cu
prim-planul. Daca este nevoie,
inchide mai mult la culoare baza
copacului din spate.

Picteaza cu un verde mai inchis


umbra lasata de copaci pe deal. In
cazul acestei nuante de verde este
necesara adaugarea de negru.
Altfel, nu vei putea obtine o nuanta
suficient de inchisa.

Directia umbrelor este inspre deal, usor spre stanga. Inclinatia lor depinde insa si
de inclinatia copacilor. Astfel, umbra copacului inclinat spre dreapta va prelua
inclinatia copacului. Lungimea si forma umbrelor indica un moment al zilei in care
soare apune sau rasare.

Acest contrast - verde foarte inchis pentru umbre si maro foarte deschis pentru
trunchiuri - determina ca tabloul sa atraga privirile. Este totodata esential pentru a
distinge apropierea copacilor fata de restul elementelor din fundal.

Umbra de la baza compozitiei (in special in partea dreapta) apartine unor copaci
care nu se vad. In acest fel, taboul devine mai echilibrat iar perspectiva peisajului
mai larga.

In cele din urma, puncteaza cu alb pur florile de pe copaci.

18
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Au mai ramas de pictat copacii din


prim-planul drept, care sunt un alt
tip de copaci. Am evidentiat deja
acest lucru prin forma diferita a
trunchiurilor (mai subtiri si
verticale), precum si culoarea lor
mai alba.

Acum, pentru frunzis, vom folosi o


alta modalitate de tamponare cu
pensula. Daca merii din livada au
fost tamponati cu varful unei
pensule rotunde, acum tamponam
copacii cu muchia unei pensule
evantai.

Tamponam oarecum in zig-zag, de


trei ori: odata cu o nuanta mai
inchisa, apoi cu o nuanta de mijloc,
si la final cu o nuanta mai deschisa.

Odata facut si acest lucru, mai ramane doar sa reevaluezi pictura de la distanta.
Mai sunt lucruri de rectificat? Ajusteaza frunzisul si iarba acolo unde simti ca pot fi
imbunatatite, pentru un efect vizual mai puternic. Avand in vedere culorile
deschise ale copacilor din fata, iarba si copacii din planul mijlociu trebuie sa fie
putin mai inchise la culoare.

Pentru a definitiva umbrele de pe trunchi, adauga umbra neamestecata cu alb.


Poti face o trecere treptata intre cele doua extreme, dar acolo unde umbrele sunt
foarte adanci, pastreaza o margine inchisa la culoare. Separa trunchiurile
mestecenilor din dreapta cu putina culoare, si adauga cateva petice de pamant. Cu
aceasta nuanta de pamant (siena natur+alb) deschide la culoare si partea
superioara a cararii asezata la baza dealului din fundal.

Copacul frontal din dreapta ar putea beneficia de cateva flori rosii - la fel si
tufisurile. Acest efect va aduce un plus de culoare, deci un plus de viata. Pentru
aceasta, trebuie doar sa punctezi usor cu varful pensulei.

19
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Mai "coboram" un strat de nori si "dam drumul la ploaie" folosind metoda pensulei
uscate. Acum curcubeul este mai bine ascuns in nori si mai aproape de fotografia
de referinta. Prin aceasta intunecare a cerului am marit contrastul general al
picturii.

20
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

Am terminat astfel o pictura aparent simpla, dar cu o multitudine de straturi


pictate, care necesita uscare inainte de a finaliza tabloul. Profunzimea dealurilor, a
ierbii si a copacilor ar fi fost imposibil de redat cu alta metoda. Iata de ce: atunci
cand straturile de vopsea sunt inca ude, prin atingerea cu pensula, ele se combina.
Contrastul este estompat la cea mai mica intrepatrundere dintre nuante. Pe de alta
parte, am vazut ca putem obtine un efect difuz si prin intinderea cu pensula uscata
a unui strop de vopsea peste un strat uscat (cazul norilor).

Pasii pentru
pictura pot fi
urmariti in
acest VIDEO!
https://youtu.be/blL-bpr4LLQ

21
Tutoriale si Cursuri de Pictura pentru Incepatori - www.curspictura.ro

III. Testarea Cunostintelor


1. Enumera 6 (din 8) scheme compozitionale.

2. Perspectiva se construieste pornind de la punctul de fuga. Adevarat sau fals?

3. Alege afirmatia corecta:

a. umbrele sunt mai lungi daca lumina este mai puternica


b. directia luminii trebuie sa fie constanta pentru toate obiectele pictate
c. sursa de lumina trebuie sa fie vizibila in cadrul compozitiei

4. Un obiect poate avea patru valori diferite ale culorii cu care este pictat: accent luminos,
partea umbrita, tonuri de mijloc, lumina reflectata. Adevarat sau fals?

5. Efectul difuz al culorilor se poate obtine:

a. prin intinderea unui strop de vopsea peste un strat uscat


b. prin intrepatrunderea unor culori ude
c. ambele variante sunt corecte

Ne vedem peste 7 zile.

Cu prietenie,

Laura Mateescu
Laura Mateescu
Autor, Pictura in Ulei

22

S-ar putea să vă placă și