10 Reguli de compozitie in fotografie

Compozitia unei fotografii respecta o serie de reguli general acceptate, reguli care ajuta la obtinerea unei
incadrari armonioase. Evident, criteriile de compozitie nu sunt obligatorii si nu trebuie urmarite intotdeauna, dar
in majoritatea cazurilor ajuta la obtinerea unui impact vizual. Regulile de compozitie au ca scop principal
evidentierea subiectului si dirijarea privirii catre o anumita zona din fotografie pentru a transmite in mod direct
un mesaj.
"Singura regula in fotografie este aceea ca nu exista reguli!"

1. Regula treimilor (rule of thirds)
Regula treimilor este una dintre cele mai cunoscute reguli de compozitie foto. Plasarea subiectului in centru
fotografiei nu este, de multe ori, o idee buna. Un subiect central nu este foarte atragator pentru privitor si creaza
o atmosfera statica. Pentru a capta atentia si pentru o compozitie dinamica este recomandat sa respecti regula
treimilor. Practic, imagineaza-ti cadrul impartit in trei zone egale (figura), atat pe verticala cat si pe orizontala.
Liniile imaginare care imparta cadrul in treimi se numesc linii de forta. Pentru o combozitie bine echilibrata,
plaseaza subiectul principal al fotografiei pe una dintre liniile de forta sau la punctul de intersectie dintre acestea.



2. Elemente de compensare (balancing elements)
Plasarea subiectul principal in cadru, tinand cont de regula treimilor, creaz o fotografie mai interesant, dar
cu toate acestea se poate lsa un gol n scen, care poate face ca fotografia finala sa fie `goala`. Astfel, trebuie s
echilibram "greutatea" subiectului principal cu un alt obiect, inclusiv, de o importan mai redus pentru a umple
spatiul in cadru.


"greutatea vizula" a semnului rutier este echilibrata de cladirea din partea stanga a imaginii.

3. Linii conducatoare in cadru (leading lines)
Intr-o fotografie exista un subiect pe care autorul doreste sa-l promoveze ca principal. Pentru a atrage atentia
privitorului spre subiect, sunt posibile numeroase metode. Una dintre aceste metode este utilizarea liniilor
conducatoare in cadru.
O linie conducatoare ofera dinamica cadrului, atrage atentia privitorului, si o conduce catre subiectul de
interes. Linia conducatoare poate fi un drum, un gard, malul unei ape, un sir de copaci, cale ferata etc.
Liniile orizontale sugereaza stabilitate, echilibru, nemiscare sau chiar rigiditate
Liniile conducatoare curbe sau in forma de S sunt elegante, gratioase, fermecatoare. Ele genereaza liniste, calm
si chiar senzualitate, fiind deseori asociate cu formele corpului feminin.
O linie conducatoare, pentru a-si putea indeplini rolul ar trebui sa prezinte urmatoarele proprietati:
-sa fie suficient de lunga, pentru a starni interesul spectatorului si a o conduce spre subiectul principal;
- sa porneasca din planul apropiat si sa calatoreasca spre planul mijlociu, unde este situat subiectul principal,
pentru a amplifica senzatia de tridimensionalitate a fotografiei.


4.Simetrie si tipare (simmetry and patterns)
Suntem inconjurati de simetrie i modele (tipare), att naturale ct i create de om., Ele pot da nastere printr-
un ochi antrenat, unei compozitii placute in situatii neasteptate. O alt modalitate foarte bun de a le utiliza este
de a rupe simetria sau modelul de tipare, introducand tensiune i un punct focal in scena.


simetria este rupta de o galeata din dreapta jos.

5. Punctul de observatie (viewpoint)
nainte de a fotografia subiectul, aloca-ti timp s te gndesti de unde (din ce unghi) il vei fotografia. Punctul
de observatie (locul din care vei realiza fotografia), are un impact masiv asupra compoziiei fotografiei i, ca
rezultat poate afecta foarte mult mesajul pe care il transmite. Dect o fotografiere de la nivelul ochilor, mai
degrab, ia n considerare fotografierea de undeva de mai sus decat nivelul ochilor, de jos, de la nivelul solului,
din lateral, din spate, de la un drum lung din departe, de foarte aproape de subiect, i aa mai departe.


punctul de observaie ales pentru fotografiere, creaz o fotografie intrigant si uor abstract.

6. Fundalul (background)
De cte ori ai crezut ca ai fotografiat o scen deosebit, dar in final ai vazut c imaginea final nu are impact,
deoarece obiectul principal se amestec ntr-un fundal aglomerat? Ochiul uman face o distincie excelent ntre
diferitele elemente dintr-o scen, n timp ce un aparat de fotografiat are tendina de a aplatiza prim-planul de
fundal, iar acest lucru poate ruina de multe ori o fotografie altfel reuit. Din fericire, aceast problem este, de
obicei uor de depit n momentul fotografierii: uit-te n jur pentru un fundal simplu i discret, dupa
care, compune imaginea astfel nct aceasta s nu distrag atenia sau s se abat de la subiect.


7. Adncimea (depth)
Pentru ca fotografia este un mediu bidimensional, avem de ales compoziia noastr cu atenie pentru a
transmite sentimentul de adncime, prezent n scena real. Putei crea efectul de adncime ntr-o fotografie
incluznd obiecte n prim-plan, planul de mijloc i de fundal. O alta tehnica utila sunt compoziiile care se
suprapun, n cazul n care avei n mod deliberat, parial un obiect cu altul. Ochiul uman recunoate aceste
straturi i le separa, crend unei imagini profunzime.



8. Incadrarea (framing)
Lumea e plina de obiecte care fac cadre naturale perfecte cum ar fi copacii, arcade i guri. Prin plasarea
acestora n jurul cadrului compoziiei, va ajuta la izolarea subiectului principal de lumea exterioar. Rezultatul
este o imagine mult mai concentrata, care atrage ochiul in mod natural catre principalul punct de interes.


dealurile inconjuratoare formeaza un cadru natural iar trunchiul de lemn este punctul de interes sau subiectul
principal.

9. Decuparea (cropping)
De multe ori o fotografie este lipsit de impact deoarece subiectul principal este att de mic nct se pierde
printre aglomerarea de obiecte din mprejurimile sale. Prin decupare n jurul subiectului principal se elimina
"zgomotul" de fond, asigurnd atentia privitorului nedivizat si concentrata asupra subiectului principal.


10. Experimentarea (experimentation)
Cu inceputul erei digitale in fotografie, nu mai avei de ce s v facei griji cu privire la costurile de
procesare si comprimare a fotografiilor. Ca rezultat, experimentnd cu compoziia fotografiilor noastre, a devenit
o real posibilitate , putem sa modificam tonurile de culoare i terge obiectele nedorite mai trziu, absolut cu
nici un cost suplimentar. Profitai de acest fapt i experimentati cu compoziia dumneavoastr. Nu se tie
niciodat dac o idee va funciona pn cnd nu o ncercai!
Fotografia digitala ne permite s experimentm cu diferite compozitii pn cnd o vom obine pe cea
perfect.











n mod cert, fotografia cere exerciiu. Mult. Zile, sptmni, luni, ani. Zeci, sute de pelicule
consumate, mii de cadre ratate. Nu disperai. i mai ales, nu va lasai dezamagii de imaginile
proaste. O fotografie nu e un tablou, nu trebuie sa "ias" din prima. Poi utiliza un film ntreg doar
pe un singur subiect, ca s i iasa o fotografie reuit. tii cate filme poate consuma un
fotoreporter intr-o zi "pe teren" ?.. poate 9, 10 ?.. asta insemn 360 de cadre. 360 de fotografii
ntr-o zi. tii cte dintre ele i sunt publicate ? 2,3 .. poate 5,6 dac are noroc. Restul ? La gunoi.
Se spune c dac dintr-o un film scoi o fotografie bun, ai reuit. n "spatele" unei expoziii cu, s
zicem 50 de fotografii valoroase, stau mii de cadre nereuite. Ce trebuie neles de aici ? Dac ai
vazut un subiect interesant, nu tragei un cadru i gata. Facei mai multe. Din unghiuri diferite,
din poziii diferite, cu lumin diferit. La sfarit alegei-o pe cea mai bun i doar pe aceasta
artai-o prietenilor. Aa c, perseverai i... nu facei publice toate pozele ci doar pe cele foarte
bune.
Deci, dai-i btaie, apasai pe declanator. Rndurile de mai jos v vor servi drept ghid pentru
primele imagini reuite, poate... sau cel puin "corecte". Dar cel mai mult conteaz exerciiul.
Succes !
Compoziia fotografic
ntotdeauna trebuie plecat de la premisa c o fotografie nu va arta
niciodat la fel ca realitatea. De aici trebuie neles c nu trebuie s
ncercm s reproducem realitatea prin simpa copiere pe hrtia
fotografic. Indiferent ce reguli adoptm (sau nu) atunci cnd facem o
fotografie cutai ca imaginea s aib propria ei personalitate, propria
poveste. Gndii-v c cei care vor privi imaginea s-ar putea s nu tie
nimic despre cnd sau unde a fost realizat, n ce context. i credei-m,
nu trebuie niciodat s dai explicaii celor care v admir fotografiile.
Cand ele pot vorbi singure atunci inseamn c ai reuit.
Voi prezenta pe scurt cteva reguli de baz ale fotografiei necesare
pentru a obine o imagine reuit.
Cea mai cunoscut este regula treimilor.
Tragei dou linii imaginare pe cadrul imaginii astfel nct s l mprii
in trei seciuni egale, att pe orizontal ct i pe vertical.

A B

C D


Interseciile celor patru linii se numesc punctele de for (A,B,C,D) iar
cele dou linii verticale, linii de for. Este tiut c subiectele situate
ntr-unul din aceste puncte (sau pe una din cele dou linii) atrag cel mai
uor privirea, imaginea cptnd astfel mai mult for. Plasarea
subiectului (sau a elementelor principale ale compoziiei) pe centrul
imaginii sau n extr emitatea cadrului este fie monoton, obositoare fie
creeaz un dezechilibru profund.



Asezare a subiectului respectnd regula
treimilor.

Elementul principal apare exact pe mijlocul
cadrului. Rezultat: imagine monoton,
neinteresant.
O alt regul este asimetria.
Divizarea cadrului n pri egale creeaz deasemenea monotonie. Dac n
cadru v apare linia orizontului evitai ca aceasta s cad exact la
mijlocul imaginii. Situai-o la o treime de marginea superioar sau
inferioar, dup cum vi se pare mai interesant. Acelai lucru este valabil
i la compoziia pe vertical. Este recomandabil s avei mereu n faa
ochilor mprirea cadrului dup modelul de mai sus i s ncercai s v
raportai compoziia la acesta, s v jucai cu aceast geometrie pn
vei gsi cel mai potrivit aranjament.
ntr-o compoziie reuit mai conteaz i ritmul, armonia sau echilibrul.
Iat cteva fotografii n care sunt ilustrate aceste noiuni.


n aceast fotografie, treptele "aaz" imaginea, i dau
armonie i echilibru.
Foto: Buena Vista
Un bun exemplu pentru ceea ce nseamn
ritmul ntr-o imagine.
Foto: Silviu Matei
Stabilirea subiectului
Cel mai important lucru nainte de a apsa declanatorul este s stii
foarte clar CE fotografiai. Dac am spus c fotografia este o scriere,
atunci, ca n orice propoziie, trebuie s tim care este subiectul (i dac
vrei, predicatul). Aici apar deseori confuzii. Cine nu are n colecia sa
fotografii care i nfieaz alturi de un faimos monument, de o main
luxoas sau avnd in spate panorama unui peisaj superb ? Acestea sunt
cele mai tipice exemple de confuzie a subiectului. Ce l-a interesat de fapt
pe autor ? Persoana sau frumoasa statuie lng care a pozat ? Peisajul
maiestuos de pe fundal sau iubita care st zmbitoare fix n mijlocul
imaginii suficient de departe pentru a nu fi recunoscut dect de cel care
a facut poza dar destul ct s acopere o parte din frumosul peisaj ce se
dezvluia n sapte ? Cnd imaginea cuprinde o astfel de varietate de
subiecte ochiul este suficient de derutat ca s nu mai neleag mare
lucru rtcind ntre cele dou (sau chiar mai multe) puncte de atracie pe
care le gsete n cadru. Sigur, aceste imagini pot fi nite amintiri foarte
valoroase pentru cei implicai dar nu despre asta vorbim aici.
Aadar, trebuie s avem n vedere principiul: o singur fotografie o
singur tem un singur subiect. Atenie, un singur subiect nu nseamn
un singur element n cadru. Putei foarte bine s fotografiai un grup de
persoane, s spunem, dar care mpreun au o poveste proprie,
formeaz un tot distinct, bine determinat. Celelalte elemente care apar
n cadru (persoane, animale, obiecte, etc.) nu trebuie s creeze confuzie
n ce privete subiectul, ci dimpotriv, trebuie orientate astfel nct s
aib un rol auxiliar, care, eventual, s pun n valoare, s completeze
subiectul propriu-zis. Un brbat alturi de puca lui de vntoare, spre
exemplu, este un caz n care elementul secundar puca este n msur
s completeze povestea personajului spunnd multe despre carcaterul
acestuia, despre ocupaiile sale, etc.
Odat ce ai stabilit aranjarea n cadru a tuturor elementelor care v
intereseaz trebuie s identificai toate acele obiecte prezente n cadru
care nu fac parte din compoziie i care trebuie, pe ct posibil, eliminate.
Acest lucru se poate face prin nlturarea lor fizic, dac este posibil, prin
rencadrare (schimbnd unghiul, apropiindu-v mai mult de subiect, etc.)
sau, n anumite cazuri, prin reducerea profunzimii de cmp, astfel c
ceea ce se afl in faa sau (mai ales) n spatele subiectului va aprea
ters, difuz, n imaginea final.
Nu v ferii de excese n aceast privin, pentru c putei merge chiar
pn la scoaterea complet a oricror altor detalii din cadru, rmnnd
doar cu subiectul care v intereseaz.

Foto: Florin Constantinescu
(www.crosslight.ro)
i fiindc tot am fcut asocieri ntre regulile gramaticale i fotografie, m
mai opresc asupra unui amnunt care poate fi extrem de important. tim
c, pentru cei mai muli dintre oameni, cititul se face de la stnga la
dreapta. Ordonai compoziia imaginii voastre pe aceast direcie i vei
constata c imaginea se aaz mult mai bine. (exemplu)
Alegerea luminii
Deoarece lumina este principalul instrument n realizarea fotografiei,
putem spune cu certitudine c cel care stpnete utilizarea ei, are toate
ansele s realizeze fotografii reuite. nelegerea modului n care
acioneaz lumina, efectele pe care le produce pe film nu se pot realiza
dect prin practic. Se pot obine nite fotografii excepionale doar prin
utilizarea inteligent a jocului de lumini i umbre.

O utilizare inteligent a luminii poate crea o
imagine excepional folosind elemente
extrem de simple i, chiar i n dou culori.
Fora imaginii rezult din contrastul ntre
reflexiile luminii ce apar pe o parte a
obiectelor si umbra proiectat pe partea
opus.
Foto: Vitouladitis Simona Elena
O lumin care cade pe subiect drept n fa nu este ntotdeauna cea mai
bun. Ea poate atenua pn la eliminare senzaia de relief care d volum
subiectului. n plus, cel/cei fotografiai vor avea mereu ochii mijii i faa
schimonosit din cauza luminii care i jeneaz.
Un alt exemplu n care imaginea capt
relief, volum, datorit umbrelor
proiectate n stnga.
Foto: Vitouladitis Simona Elena

De asemenea, nu este ntotdeauna recomandabil lumina care pic
perpendicular pe subiect. Se spune c, n cele mai multe cazuri, razele de
lumin dau cel mai bun rezultat atunci cnd vin din lateral, de la un unghi
de aproximativ 45 gr. O lumin special vei obine ntotdeauna n zorii
zilei i la amurg. ntreaga imagine va fi mbrcat n culorile pe care le
au razele soarelui n aceste momente ale zilei. Nu se pot stabili ns
reete categorice astfel c, n realitate, fiecare fotograf trebuie s i
aleag sursa i modul de iluminare cel mai potrivt cu ceea ce dorete el s
obin n final.
Regulile prezentate mai sus trebuie acceptate cu titlu orientativ,
deoarece fotografia este totui o art i creativitatea este cea care
conteaz mai presus de toate. De multe ori se obin fotografii reuite
tocmai prin nclcarea regulilortotui, chiar i pentru a putea fi
nclcate cu rezultate pozitive ele trebuie mai nti foarte bine
cunoscute.
Punctul de staie
Locul n care v instalai pentru a face o fotografie se numete punctul de
staie. Punctul de staie este ales n funcie de mai multe elemente:
lumin, subiectul, genul de fotografie abordat, echipamentul folosit, etc.
n toate cazurile, punctul de staie trebuie s fie un loc care s v
permit stabilitate. Nu facei niciodat o fotografie fcnd echilibristic,
contorsionism sau alte sporturi extreme. Alegei-v o poziie ct se poate
de comod pentru a avea ct mai puini muchi ncordai. inei
picioarele drepte, nu flexate, uor deprtate pentru mai mult
stabilitate, minile sprijinite pe corp, nu n aer. Dac vrei s fotografiai
de jos, mai bine aezai-v pe burt, dect s stai pe vine. Nu v inei
respiraia cnd declanai cum greit fac unii pentru c n cteva
secunde minile vor ncepe s v tremure i adio fotografie clar ! Este
recomandabil ca declanarea s se fac ntre expiraie i
inspiraie. Oricum ar fi, nu bruscai declanatorul ! Apsai pe el ncet, cu
o micare liniar.
n cazul portretelor clasice, aparatul trebuie s fie aproximativ la nivelul
ochilor modelului. Plasarea obiectivului la un nivel mai jos amplific
volumul subiectului (oricare ar fi el), iar situarea lui deasupra, efectul
contrar: subiectul apare diminuat (de cele mai multe ori ntr-un mod
neplcut). Tot n cazul portretelor, punctul de staie e recomandat s fie
mai departe deoarece o apropiere prea mare ar putea s-l jeneze pe
model i s i piard din naturaleea expresiei. Tocmai de aceea n acest
tip de fotografie teleobiectivul devine esenial.
greeli comune
Parcurgnd deja cteva repere n ceea ce privete realizarea fotografic,
este uor de dedus care sunt cele mai frecvente greeli pe care le comit
fotografii nceptori. Este vorba tocmai de contrariul celor descrise pna
aici, dar i altele.
Aglomerarea imaginii cnd fotograful este uimit de multitudinea de
obiecte pe care le vede cu ochiul liber, are tendina de a le cuprinde pe
toate in aceeai imagine. Atunci pune aparatul la ochi i, surpriz:
imaginea superb este decupat brutal de marginile cadrului care i mai
las doar unul-dou din elementele pe care le cuprindea cu privirea. Este
profund dezamgit i e convins c fotografia nu va ncnta pe nimeni.
Firete c este dezamgit, din dou motive: primul pune mai mare
accent pe imagine dect pe coninut i este firesc s nu poat reda pe o
bucic de hrtie ceea ce cuprinde cu ochiul liber; al doilea el are
mereu ca termen de comparaie ceea ce a vzut "pe viu" i este normal ca
n aceast situaie diferena dintre cele dou imagini s i se par imens.
Greeala pe care a fcut-o poate fi aceea c a vrut s spun prea multe
ntr-o singur fotografie. Este ca un copil grbit care ntr-o singur
propoziie vrea s povestesc o mulime de lucruri i ncepe cu un lucru,
continua cu altul, i n fine, ncheie cu un al treilea, astfel c nimeni nu
mai nelege nimic. Fotograful a introdus prea multe elemente, prea
variate, care nu au nici o legtur unul cu cellalt din dorina de a fi ct
mai cuprinztor.
Soluia prin care poate iei din aceast situaie st n modul n care
abordeaz problema. El nu trebuie s se concentreze pe aducerea n
faa privitorului a tuturor acelor lucruri care l-au impresionat, ci s aleag
unul, dou, cteva dintre ele, dup caz, care prin fora lor de sugestie
s recreeze spectatorului atmosfera, sentimentele, starea real din care
au fost culese.


O excursie la munte. O drumeie pe creste, un drum
dificil...Desigur, i o pauz pe traseu pentru puin odihn.
Toate aceste idei sunt transmise prin clasicul indicator pe
care l putem ntlni mai pe toate crrile Carpailor.
Razele soarelui de amiaz (cad
perpendicular, deci este miezul zilei),
strpung "armura" grinzilor de lemn la
adpostul crora mai poi spera la
puin umbr. Praf, canicula, cldur
mare !
ncadrarea subiectului cred c aceasta este cea mai frecvent greeal a
fotografilor nceptori i care, dac ar fi evitat, mcar parial, foarte
multe fotografii ar fi salvate. Imediat cum vede ceva interesant, pune
aparatul la ochi i dac acel ceva se vede n cadru, a i declanat. La
developare se uit suprins c subiectul abia se vede (pe hrtia aceea de
10x15 am abia dac ocup 2-3 cm), c pe undeva prin cadrul mai apare ba
mna rtcit a unui care tocmai trecea prin faa aparatului, ba o pat de
lumin care estompeaz bogia culorilor, etc.
Ar fi putut evita aceste neplceri dac i-ar fi imaginat, timp de o
secund nainte de declanare, cum va arta fotografia sa n formatul
final, de 20-30 ori mai mic dect mrimea natural. Aadar:
- apropiai-v de subiect !!! nu lsai spaiul din jurul lui neutilizat; chiar
dac vrei ca fotografia s aib un fundal, gndii-v bine la proporiile
dintre acesta i subiect;
- mturaicu privirea tot cadrul atunci cnd v uitai prin vizor; nu
privii numai n centrul imaginii, ci cutai orice element parazitar pe
care s-l nlturai;
- avei grij ca razele de lumin s nu intre n obiectiv pentru c atunci
avei mari anse ca pe imaginea final s v apar reflexe urte ! (acest
lucru se face numai dup ce stpnii bine tehnica fotografic i/sau cu
ajutorul unor filtre polarizante);












Diafragma
Diafragma este compus dintr-un set de lamele dispuse paralel cu
lentilele obiectivului n aa fel nct ele formez un orificiu al crui
diametru este variabil. Prin acionarea inelului care le controleaz acest
orificiu se poate lrgi sau ngusta permind n acest fel un control asupra
cantitii de lumin ce ptrunde prin obiectiv. Treptele de deschidere a
diafragmei sunt exprimate prin indici stabilii la nivel internaional astfel
nct, luate din doi n doi, fiecare treapt a diafragmei reprezint dublul
treptei precedente, respectiv jumtate din urmtoarea. Ei sunt: 1 / 1,4 /
2 / 2,8 / 4 / 5,6 / 8 / 11 / 16 / 22 / 32 etc. Atenie, 1 este deschiderea
cea mai larg ! Deci, cnd vorbim de o diafragm mare avem n vedere un
indice mic i viceversa.

Primul inel din dreapta este al diafragmei.
Diafragma maxim la acest obiectiv este de 1,4 iar
cea minin de 16.
Al doilea rnd de inscripii este scala utilizat
pentru stabilirea profunzimii de cmp.
A doilea inel este cel al punerii la punct
(focalizrii). Pe el sunt inscripionate distanele, n
metri (portocaliu) si picioare (alb).
Cu ct un obiectiv permite o deschidere mai mare a diafragmei cu att
spunem despre acel obiectiv c este mai luminos, iar acest lucru este un
criteriu foarte important n aprecierea calitii lui.
Diafragma joac un rol important n stabilirea profunzimii de cmp.
Profunzimea de cmp este intervalul n care toate obiectele din spaiu
apar clare. Ai observat fr ndoial de multe ori c i alte obiecte ce
apar n imagine la o anumit distan n faa i n spatele subiectului sunt
la fel de clare ca i acesta. Toate aceste elemente au fost cuprinse n
momentul fotografierii n intervalul de care aminteam mai sus. Pe msur
ce obiectele se deprteaz de aceste dou praguri ale intervalului, ele
devin tot mai neclare. Principiul dup care diafragma influeneaz
profunzimea de cmp este urmtorul: cu ct diafragma este mai nchis
cu att profunzimea de cmp este mai mare, i invers.
Profunzimea de cmp este ns rezultatul a trei factori: pe lng
deschiderea diafragmei mai conteaz distana pentru care se face
punerea la punct i distana focal a obiectivului.
Pentru a cunoate profunzimea de cmp exist mai multe metode. Fie v
procurai un tabel care v indic bbete profunzimea de cmp pentru
diferite distane de fotografiere, diferite obiective i nchideri ale
diafragmei (dac avei un aparat foarte modest), fie v narmai cu un
aparat sau, dup caz, cu un obiectiv care este prevzut cu aceast
opiune. Obiectivele la care diafragma este acionat printr-un inel au
inscripionate o scal a valorilor diafragmei (n afar de cea care se
gsete chiar pe inelul respectiv) n oglind: ncepe de la valoarea
maxim (ex.22) continu pn la valoarea minim i apoi din nou ctre
valoarea maxim. Arat cam aa: 16 11 8 4 | 4 8 11 16. (vezi foto mai
sus) Aceast scal este aezat chiar n dreptul inelului de punere la
punct (pe care sunt nscrise diferite distane). n momentul n care ai
stabilit punerea la punct la 3 m, s zicem, i avei diafragma nchis la
8,celor dou valori ale diafragmei (8) nscris pe scala sus-menionat le
vor corespunde dou puncte de pe inelul de punere la punct (la un
obiectiv de 50 mm acestea vor fi aproximativ 2,5m i 4m). Intervalul
cuprins ntre aceste dou puncte reprezint profunzimea de cmp, deci
toate obiectele aflate la o distan ntre 2,5m i 4m vor iei la fel de
clare. Atenie, aparatele noi (cu autofocus) nu sunt neaprat echipate cu
obiective care au aceste inscripii deoarece diafragma se controleaz
electronic. Dac avei un asemenea aparat el trebuie s fie dotat cu o
opiune special numit Depth of Field Preview care v permite s
vizualizai profunzimea de cmp nainte de a declana.
OBTURATORUL
Obturatorul este acel dispozitiv care, prin deschidere, permite
ptrunderea luminii necesarpentru expunerea peliculei. Dac despre
diafragm spuneam c, prin variaia deschiderii sale, stabilete cantitatea
(intensitatea) de lumin ce ptrunde prin obiectiv, obturatorul este cel
care stabilete durata pe care fimul este expus. Obturatorul este
constituit din dou perdele, dispuse vertical sau orizontal, aezate cap la
cap. n repaus doar una dintre ele acopera pelicula. n urma declanrii,
ele se deplaseaz una n urma celeilalte, la foarte mica distan,
descoperind astfel, n mod egal, pelicula fotosensibil. Intrebarea fireasc
ce s-ar putea pune acum este: de ce dou perdele i nu una singur care
s se deschid i apoi s se nchid ? Rspunsul e simplu. Dac ar fi o
singur perdea ce s-ar deschide de la stnga la dreapta, s zicem, partea
din stnga a peliculei ar fi expus mai mult timp dect cea din dreapta
deoarece aceasta ar fi expus i cnd perdeaua ar ajunge la jumatatea
drumului i nc mai acoper jumtatea dreapt. Dac punem la
socoteal i drumul napoi al perdelei (deci de la dr. la st.), decalajul
se accentueaz pe acelai raionament. Am obine astfel o fotografie
jumtate expus corect, jumtate supra/subexpus.
Durata pe care obturatorul st deschis i permite ptrunderea luminii
asupra peliculei se numete timp de expunere. Valorile obturatorului sunt
stabilite n aa fel nct fiecare treapt reprezint dublul precedentei. Ele
sunt marcate printr-un indice care este de fapt o fraciune dintr-o
secund. Astfel, timpul de expunere 1/30 (sau 30) nseamn c
obturatorul st deschis a 30-a parte dintr-o secund. La fel ca la
diafragm, cu ct indicele este mai mic cu att timpul de expunere este
mai mare, i invers. n mod uzual aparatele au timpi de expunere de la
1/30, 1/15, sau chiar 1/8 pn la 1/500, 1/1000. La aparatele mai
scumpe se poate fotografia cu timpi de la 30 secunde pn la 1/2000,
1/4000 sau chiar 1/8000 (cele mai scumpe aparate). Cam toate aparatele
au i facilitatea, foarte util, de a ine obturatorul deschis atta timp ct
dorete fotograful. Aceast opiune este marcat prin litera B. Cnd
timpul de expunere este setat pe aceast poziie, obturatorul rmne
deschis atta timp ct este inut apsat declanatorul.
EXPUNEREA
tiind cum funcioneaz diafragma i obturatorul este timpul s nelegem
unul din cele mai importante momente ale procesului fotografic:
determinarea expunerii.
Expunerea este o rezultatul combinaiei dintre valorile diafragmei i,
respectiv ale obturatorului. Stabilirea expunerii nseamn determinarea
cantitii de lumin i a timpului n care aceast lumin impregneaz
suprafaa peliculei (senzorului, n cazul aparatelor digitale)astfel nct s
obinem o imagine corect. ntr-o situaie dat (a se citi pentru o anumit
cantitate de lumin disponibil), unui timp de expunere i corespunde o
anumit deschidere a diafragmei. Deschiderea (sau nchiderea) diafragmei
cu o treapt fa de valoarea corect, fr a modifica i timpul de
expunere duce la supraexpunerea* (respectiv subexpunerea) imaginii.
*n realitate, variaia cu o treapt a diafragmei nu duce in mod absolut la
supra/subexpunere. Filmele negative rspund bine la aceste modificri i
de multe ori sunt fcute intenionat pentru a da mai mult contrast sau o
mai mare saturaie a culorilor (culorile sunt mai intense) n cazul
nchiderii diafragmei. n schimb, la filmele pozitive, mult mai sensibile la
aceste variaii, nu este recomandabil s se recurg la aceast ajustare.
Expunerea se stabilete n mai multe moduri. Ea poate fi automat, caz n
care nu mai avei nici o grij, aparatul stabilind singur att diafragma ct
i timpul de expunere. Unele aparate au ns un mod de expunere parial
automat, n sensul c putei alege deschiderea diafragmei, iar aparatul va
determina timpul de expunere corespunztor. Sau invers. Exist i
expunerea complet manual. Fotograful i alege timpul de expunere i
diafragma pe care le dorete. De unde tie el ce valori trebuie s aleag
pentru a reui o expunere corect ? Simplu. Orice aparat care se respect
are ncorporat un exponometru. El poate fi optic sau electronic, i este
cel care, n raport de condiiile de iluminare date, ne spune ce
parametrii s folosim pentru a obine expunerea corect a fotografiei.
Am spus c, n anumite condiii date, unei valori a diafragmei i
corespunde un anumit timp de expunere. Acest lucru nu nseamn c
pentru aceleai condiii de iluminare nu putem folosi dect un singur timp
de expunere (respectiv o singur diafragm). Exponometrul msoar
lumina disponibil i, n funcie de aceasta, ne poate oferi alegerea ntre
mai multe combinaii (perechi) de diafragm/timp de expunere. Fiecare
timp are o diafragm corespunzatoare, ns. Atunci cnd lumina este
suficient putem utiliza timpi ncepnd de la 500 pn la 125 (sau chiar
60). ns cu ct timpul de expunere crete (este mai lung) cu att
diafragma trebuie s fie mai nchis.
Acum cred c este mult mai vizibil modul n care aparatul fotografic se
aseamn cu ochiul uman. Irisul corespunde diafragmei (ai observat cum
atunci cnd privim n lumin irisul se dilat, pupila devenind tot mai mic
?), filmul corespunde retinei (inei minte de la orele de biologie c i pe
retin imaginea este proiectat rsturnat ?) iar cristalinul acelei lentile
din obiectiv care prin deplasarea cu civa milimetri nainte regleaz
claritatea pentru subiecte aflate la distane mai mici, de civa
metri (cristalinul are o micare asemntoare atunci cnd privim la
distane mai mici de 6 m motiv pentru care se i spune c ochii trebuie
relaxai privind obiecte deprtate deoarece atunci cristalinul nu face nici
un efort).