Introducere în domeniul artelor vizuale

lector univ.dr. G. Voicu

Materiale, instrumente și tehnici de lucru

Materiale
Desen – hârtie, carton, pânză, tuș
Pictură – hârtie, carton, pânză, paletă1, recipient pentru apă, apă, culori
Culori de apă – acuarelă, guașe, tempera, culori acrilice
Culori de ulei (diluate cuterebentină, esență de petrol etc.)
Modelaj – lut, plastilină, lut polimeric2, ghips, hârtie (pentru origami, quilling) ș.a.

Instrumente
Desen – creion, cărbune, peniță, pensulă, gumă de șters
Pictură – pensule,
Culori solide – creioane colorate, pastel3, culori cerate etc.
Modelaj – eboșoare4, bețișoare de lemn,

Tehnici
Desen – crochiu5, schiță, eboșă6, desen, studiu
Pictură – desen, pastel, acuarela, tempera, ulei pe pânză, acrilic (pe pânză, pe carton, pe hârtie)
Modelaj – modelare, cioplire, turnare, pliere (origami), papier-mâché.
Modelarea se face cu lut, plastilină, lut polimeric.
Origami este arta de a plia hârtia.
Papier-mâché este un amestec de hârtie (papier în franceză înseamnă hârtie), apă și clei,
din care se confecționează diferite obiecte.
Colaj – procedeu de realizare a unei compoziții prin lipirea pe un suport unor bucăți de hârtie,
materiale textile etc.

* hârtia poate avea diferite grosimi și texturi (lucioasă, mată, poroasă etc.)
* grafitul (mina) din creioane poate fi mai moale sau mai dur. Duritatea este marcată cu H (hard
– dur, în engleză) sau B (black – negru, în engleză), începând cu 9H, 8H, ... H, F, HB, B, 1B , ...
și terminând cu 9B.

1
Paletă – o placă pe care se amestecă culorile
2
Lut polimeric – material sintetic asemănător plastilinei
3
Pastel – crete colorate
4
Eboșoar – instrument de lemn, fier, os cu care sculptorii modelează lutul (argila)
5
Crochiu – desen rapid care redă în câteva linii trăsăturile principale ale unei figuri, ale unui obiect, ale unui peisaj etc.; schiță (DEX)
6
Eboșă – primul stadiu în vederea realizării unei opere de artă plastică, indicând forma generală; schiță, crochiu (DEX)
 Qian Xuan – Toamnă timpurie, sec. XIII, tușuri colorate pe hârtie

Ramuri, genuri, spațiu plastic

Artele vizuale se împart în mai multe categorii:

Arte plastice – arte care au ca scop să reproducă formele prin modelarea unor materiale, prin culori etc.
- Pictură (de șevalet)
- Grafică și gravură
- Sculptură

Arte decorative – arta care înfrumusețează obiecte și spații.

- Artă murală (frescă1, mozaic2, sgraffito)
- Arte textile (tapiserie3, broderie4, imprimerie)
- Artele focului
- ceramică, porțelan
- sticlă, vitraliu5
- metal

Design – domeniul care se ocupă cu proiectarea și conceperea obiectelor și amenajarea spațiului.

- vestimentar
- de produs
- industrial
- ambiental
- grafic
- web-design
- Scenografie (decor – stage design – și costum)

Artele spectacolului – se referă la reprezentațiile teatrale, cinematografice etc.

- teatru, operă, operetă, balet
- film

Fotografie – fixarea pe hârtie a unei imagini, cu ajutorul aparatului de fotografiat.

Arhitectură – arta și știința de a proiecta și construi clădiri.

Arhitectura poate avea elemente comune mai multor țări și atunci putem vorbi despre un stil internațional
(ex. roman, romanic, gotic, baroc, neoclasic etc.) sau poate fi specifică unei zone mai restrânse - arhitectură
vernaculară.
După scop arhitectura poate fi: civilă (case de locuit, școli, teatre etc.), religioasă (biserici, moschei,
sinagogi, temple etc.), militară (cetăți, castele, cazarme etc.).

* tapiseria este o țesătură (covor) parietală sau pavimentară

tapițerie – parte elastică a mobilei (realizată din material textil, piele etc)
* scenograful se ocupă de decorul și costumele folosite la teatru sau la film, scenaristul realizează scenariul, textul
după care se realizează un film.
* opera este un teatru cântat, opereta este un spectacol în care replicile cântate alternează cu cele vorbite
* unul dintre primii fotografi români este considerat Carol Popp de Szatmary

1
Pictură pe perete, pictură monumentală
2
Compoziție decorative realizată cu bucățele colorate de sticlă, ceramică, pietre etc. Mozaicul poate fi pavimentar (pe podea) sau mural (pe
perete)
3
țesătură
4
cusătură
5
Compoziție realizată din bucăți de sticlă colorată, așezat de obicei în cadrul ferestrei
Victor Brauner (pictură)
Goya – Somnul rațiunii naște monștri (gravură)
Alexandru Rădvan & Elena Dumitrescu – Apollo & Daphne (sculptură)
Vitraliu
Doamna cu unicornul (tapiserie)
Broderie
Imprimeu textil
frescă exterior, mânăstirea Voroneț

frescă interior
mozaic, detaliu

mozaic
 Temele principale întâlnite în artele plastice sunt:
- portret → autoportret → portret de grup
- peisaj → urban, rural, marin, fantastic1
- natură statică → compoziție care poate conține obiecte, flori, fructe, legume, animale de mici
dimensiuni (insecte, reptile etc.), dar și animale de dimensiuni medii (pești, păsări, animale
vânate etc.)
- compoziție cu personaje → istorică, religioasă, mitologică, alegorică2, scena de gen3 etc.
- nud
- interior4

Artiști nu abordează în cariera lor toate aceste teme, ci aleg acelele teme care li se potrivesc sau
care au succes la public în acea perioadă. În zilele noastre aceste teme nu mai sunt la modă, în
locul lor au fost propuse compoziții care tansmit idei sau mesaje.

Printre artiștii care au preferat de-a lungul timpului tema portretului, autoportretului sau
portretului de grup îi putem aminti pe: Theodor Aman, Nicolae Tonitza, Theodor Pallady,
Albrecht Dürer, Hans Holbein cel Tânăr, Rembrandt, Frans Hals, Diego Velasquez, Francisco
Goya, Ingres etc.
Peisaj: Gheorghe Petrașcu, Claude Lorrain, Ivan Aivazovski, William Turner etc.
Natură statică: Ștefan Luchian, Theodor Pallady, Constantin Stahi, Henri Fantin-Latour, Juan
Sanchez Cotan etc.

De-a lungul timpului au existat teme preferate:

- compoziții religioase și mitologice (Gheorghe Tattarescu, Sandro Botticelli, Rafael,
Michelangelo, Caravaggio, Peter Paul Rubens, Nicolas Poussin etc.);
- scenele de gen (Nicolae Grigorescu, Pieter Brueghel cel Bătrân; Simeon Chardin, William
Hogarth, Ilya Repin, Auguste Renoir etc.);
- scene istorice (Theodor Aman, Jaques-Louis David, Jean-Auguste-Dominique Ingres etc.).

Spațiul plastic se referă la cadrul pe care este reprezentată compoziția bidimensională sau în
care se desfășoară compoziția tridimensională. La portret, spre exemplu, spațiul plastic nu îl
reprezintă doar figura personajului reprezentat, ci toată suprafața pictată până la ramă.

*natura statică se mai numește și natură moartă

* VANITAS – natură statică în care este prezent un craniu
*în compozițiile mitologice unul dintre personajele cele mai des întâlnite este zeița iubirii –
Afrodita (la greci), Venus (la romani)
*Theodor Pallady (1871-1956) este un pictor român care a realizat aproximativ 50 de
autoportrete
* putem spune că autoportretul este un fel de selfie pictat / desenat

1
Fantastic – ireal, creat, din imaginație
2
Alegoria – 1. procedeu artistic constând în exprimarea unei idei abstracte prin mijloace concrete. 2. operă literară sau plastică folosind această
formă de expresie (fabulă, parabolă). DEX
3
Scena de gen este o compoziție care prezintă un moment din viața de zi cu zi.
4
Interiorul este o compoziție care prezintă, în general, atelierul artistului.
Nicolae Tonitza – Fata pădurarului (portret)
Nicolae Tonitza – Nud
Th. Aman – Unirea principatelor (compoziție alegorică)
Ștefan Luchian - Gura leului (natură statică)
Gheorghe Petrașcu – Interior
Sava Henția – Moara (peisaj)

Nicolae Grigorescu – Atacul de la Smârdan (compoziție istorică)

creioane cărbune eboșoare

Desenul în creion, cărbune. Pictura în culori de apă. Modelajul în lut.

Desenul în creion, cărbune1.
Este o tehnică grafică2
Desenul cu creion sau cărbune poate fi realizat pe orice tip de suport, fie el hârtie, carton, pânză,
lemn etc. Singurele suporturi pe care nu poate lăsa urme cărbunele sunt suprafețele lucioase.
Creioanele sunt diferite ca duritate, motiv pentru care pot lăsa urme mai clare sau mai diafane.
Creioanele dure (H) lasă urme mai slabe, iar cele mai moi (B) lasă urme mai puternice.
Cărbunii sunt și ei de tipuri diferite: cărbune moale și cărbune presat și mai există și un tip de
cărbune roșiatic (sanguină).
Suportul cel mai des întâlnit pentru acest tip de desen este hârtia.

* Deoarece se poate șterge ușor, desenele în creion și cărbune sunt date cu o subsanță fixatoare
(uneori artiștii folosesc chiar fixativul pentru păr).

Pictura în culori de apă.

Culorile de apă: acuarela, guașa, tempera, culori acrilice, tușuri colorate etc. sunt mai degrabă
tehnici ale graficii.
La fel ca la desenul în creion sau cărbune și culorile de apă pot fi folosite pe aproape orice tip de
suport, deși cel mai des folosită este tot hârtia.
Pictura cu culori de apă se realizează cu ajutorul pensulelor moi (pensulele tari cu vârful plat se
folosesc de obicei la pictura în ulei).

* Pe suport (hârtie) / Diferența dintre acuarelă, guașă și tempera – acuarela este transparentă,
guașa este semitransparentă, iar tempera este mată. Tușurile colorate sunt asemănătoare
acuarelelor și ele sunt transparente. Culorile acrilice sunt culori care au proprietăți asemănătoare
tuturor celorlalte culori de apă, dar se întăresc foarte repede și spre deosebire de celelalte sunt
permanente (nu se pot spăla, în cazul în care ai greșit), calitate pe care o mai întâlnim doar la
culorile de ulei.

Modelajul în lut.
De obicei modelajul în lut (pământ) este folosit pentru schițe, deoarece atunci când se usucă lutul
crapă. Este folosit pentru că poate fi modelat foarte ușor. Pentru a nu crăpa lutul poate fi ars,
obiectele de lut ars se numesc terracota (pământ ars).
Lutul este folosit și de către olari pentru realizarea vaselor. Și olarii ard vasele pentru a putea fi
folosite.
Pentru a putea realiza o compoziție tridimensională cu ajutorul lutului artiștii se folosesc de
eboșoare3.

1
Bucată de lemn ars
2
Grafică – ramură a artelor plastice care arela bază desenul realizat prin diverse tehnici (creion, cărbune etc)
3
Eboșoar – instrument de lemn, metal, os cu care sculptorii modelează lutul
Leonardo – Omul vitruvian, desen, 1492
Edgar Degas – Dansatoare în alb, studiu, cărbune și pastel, 1877
J.M.W. Turner – Farul Bell Rock, guașă și acuarelă pe hârtie, 1819
A. Durer – acuarelă, 1503
Armata de teracotă – China, 210-209 î.H.