Cap. II.

Gravura ntre aplicativitate i identitate

II.Gravura identitate
II.1. Introducere

ntre

aplicativitate

De-a lungul istoriei sale, gravura nu poate fi desprit de tipar (Fig. 1). Acest lucru va aduce n discuie pe parcursul tezei de doctorat att interferenele ct i momentele individuale ale tehnicilor gravurii i ale tiparului. Totodat, acest text se dorete a fi un preambul al definirii tehnicilor gravurii ca gen artistic in sine. Gravura, prin definiie, este o tehnica de multiplicare reprezentnd de fapt prima forma a tiparului. Un adevr istoric nendoielnic este faptul c tehnicile tradiionale au fost inventate oricum cu rostul de a multiplica un semn grafic, imagine, liter etc. (Fig. 3) Astfel se explic de ce primele cliee tipografice sunt gravuri n lemn n care sunt spate cu atenie i pricepere litere, decoruri, ilustraii (Fig. 2). Tot aa se explica de ce aceste cliee, spate cu o remarcabil miestrie, cu o disciplinat manualitate i sim artistic, sunt n egal masur i gravuri. Ca gen artistic al Graficii, imaginea produs de gravur, se obine prin imprimare dup o plac pe a crei suprafa a fost trasat, incizat, corodat, desenul. n ceea ce privete nivelul fizic al existenei i exprimrii sale, acesta a fost, n relief, n adncime sau plan. Pe parcursul a ase secole, cu prezene din ce n ce mai proeminente, gravura a oscilat ntre meteug i art, fiind uneori acceptat, doar ca un domeniu ajuttor (Fig. 4). Ea a tins ns, nc din anii Renaterii i a izbutitit sa se instaureze ca un gen dinstict

Fig. 1. Pagin din Biblia cu 42 de rnduri

Fig. 2. Tipograful. Stndebuch

Jost

Ammann,

Fig. 3. Atelier tipografic din secolul al XVIlea. Gravur n lemn din Schweizerchronik a lui Stumpff, Zurich, 1548

44

Florin STOICIU

Cap. II. 1. Gravura ntre aplicativitate i identitate

i apreciat, servit de artiti de prestigiu, unii dintre ei dedicai n ntregime practicrii ei. De la nceputurile ei, pn n renaterea trzie, gravura a slujit n integralitate tiparul, nlocuindu-l, orice operaiune de multiplicare a unui text i mai cu seam a unei imagini nsemnnd TIPAR. n egal msur orice imprimare cu rost de multiplicare nsemna gravur... Dificultile generate de preteniile tot mai ridicate ale domeniulului multiplicrii imaginilor, precum i competenele de vrf ale ramurilor sale, explic de ce unele gravuri din secolele trecute aveau dou sau chiar trei semnturi, respectiv ale artistului, gravorului, imprimeurului. Primul era acela care crea imaginea, executnd uneori doar o schi sumar n desen a ceea ce urma s fie tradus prin semne grafice, linie, punct, pat, de gravorul specializat n aceast operaie. Imprimeurul avea obligaia s menin un tiraj ct mai egal, cu imagini identice, printr-o dozare bine tiut, a cantitii de cerneal necesar imprimrii finale... Nu este de neglijat ns faptul c, pe lng interesul de a multiplica operele pictate sau sculptate- scumpe i unice- ale unor mari artiti, n exemplare- ieftine i multe-, a mai aprut i interesul declarat al unor pictori i sculptori de a se exprima n aceast tehnic. Fenomenul, att de important pentru prestigiul n cretere al gravurii ca gen artistic, a debutat nc din Renatere i a dat prilejul unor prestiigioi artiti consacrai s lase posteritii opere de art n gravur, precum Drer, Rembrandt, Goya...(Fig. 5) Interesul lor pentru a produce opere proprii i chiar a urmri ntreg procesul tehnic, ntre proiect, gravare i imprimare, a mai permis chiar i inventarea unor noi genuri de gravur, eminamente artistice, prea puin interesate de tipar: maniera neagr, maniera creion, maniera punctat, maniera zahrului, etc. Perfecionarea continu i spectaculoas a tehnicilor ei specifice de figurare dar, mai cu seam a tehnicilor de gravare i imprimare, au tehnologizat tipurile fundamentale de tipar ctre rosturi att de bine definite i maturizate, nct au permis apariia tiparului industrial. Astfel, tipurile fundamentale de gravur, n nlime, n adncime i plan au devenit tot attea tipuri de tipar industrial, n care principiile de activare i de neutralizare ale unor poriuni din placa de gravat sunt riguros identice, diferenele fiind remarcabile la performanele unor materiale mai noi i mai rezistente la tiraje imense i viteze mari de imprimare.
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 4. Pagin din Esop, tiprit de Johann Zainer n 1477. Gravura ilustrez fabula comorii din brazd

Fig. 5. Francisco Goya y Lucientes. 17461828. Pn la moarte. 1797-8. Aquaforte i Aquatinta. 21,8 cm x 15,2 cm

45

n zilele noastre dup apariia clieografiei, gravura, eliberat de obligaiile tipografice, a trezit un interes tot mai viu ntre artitii plastici i a determinat impunerea ei ca un gen distinct, cu o mare personalitate, un gen de art major. Gravorul de astazi a depit situia acelui umil meteugar care se ocup numai cu reproducerea unor opere ale altor maetri i este el nsui un artist consacrat i admirat, pe deplin recunoscut n pretenioasa breasl a artelor frumoase. De altfel, nc de aproape dou sute de ani, n marile centre artistice europene, trei erau surorile nobile ale artelor plastice: pictura, sculptura i gravura... Muli dintre gravorii de azi au devenit maetri care i ncredineaz placa de gravat unor meteri (Fig. 6) cu priceperi valoroase, pentru delicata operaiune de imprimare. Artitii gravori ai epocii moderne i-au ridicat specializarea ctre domenii foarte stricte, precum gravor n lemn, gravor n metal etc
Fig. 6. Cea mai veche reprezentare a unui atelier tipografic. Gravur n lemn dintr-o carte tiprit n 1500 de Matthias Huss, la Lyon

Reperele istorice ale domeniului, pot fi astfel marcate, chiar cu toate dificultile provocate de condiia incert a gravurii fa de meteugul tiparului. Adevrul cel mai importrant ns este acela c, n msura n care civilizaia nu poate fi imaginat fr aportul tiparului, acesta, tiparul, cu toate genurile lui specifice, nu ar fi existat fr gravur... Aceasta nu este o simpl teorie pro domo sua ci o solid legitimare a gravurii nu numai ntre artele tradiionale ci i ntre acele tehnici care au construit pilonii civilizaiei prin imagine... (Fig. 7)

Fig. 7. Pagin din Cartea Destinului a lui Lorenzo Spirito, tiprit la Perugia n 1482

46

Florin STOICIU

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

II.2.Condiia gravurii n perspectiv istoric

Dac a grava nseamna arta i tehnica de spa imagini, ornamente i litere n adncime sau n relief, n metal, lemn sau piatr, linoleum etc. prin mijloace manuale, mecanice, chimice, electrice etc. sau prin procedee combinate, pentru a obine o suprafa activ a unui clieu, putem spune c odat cu imaginile figurate, pe pereii peterilor de la Lascaux i Altamira au aprut i primele manifestri de tehnici ale gravurii (Fig. 1). Primele incizii fcute de omul neolitic pentru a figura diferite imagini cu caracter magic au deschis lungul drum al gravurii n complicata sa istorie i dorin de identificare ca gen de art major. Dac aceste incizii erau la nceput doar un mijloc tehnic de rezolvare a unui traseu prin care imaginea, cu ajutorul culorilor din pigmenii naturali era figurat pentru a servi

Fig. 1. Cerbi i somoni, din Lorthet, HautesPyrenees, Frana. perioada Magdelenian. Gravur pe corn de cerb, ltime 9 5/8. Musee des Antiquites Nationales, SaintGermain-en-Laye, Frana

Fig. 2. Avon Neal and Ann Parker. Desen copiat cu cerneala dupa un bas-relief (tehnica tampilei) Asirian din Palatul de la Ashur, 883-895, 42 1/2 x 92. Carving, Fleming Museum, University of Vermont, Burlington

Fig. 4. Frontispiciul de la Diamond Sutra, xilografie refcut de Jung Pao Chai, Peking. 1960, 14 x 11 1/2.

scopurile magice, ulterior, odata cu apariia hrtiei n China n anul 105 a fost posibil imprimarea iar aceste incizii au devenit mijlocul prin care suprafaa unui material devenea n Fig. 3. Portretul lui Confucius. Dinastia acelai timp activ i pasiv putnd prelua un pigment i s Ching. Desen copiat dupa piatra gravat fac posibil multiplicarea n mai multe exemplare a imaginii prin tehnica tampilei. muzeul de Art din
Philadelphia
MATERIALITATEA N GRAVUR

47

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 5. Bois Protat, xilogravura, 1370, autor necunoscut

Fig. 6. Anonim italian. Mater Dolorosa. 1500. Placa original de lemn. (detaliu) Muzeul de Art din Boston, S.U.A.

Fig. 7. Anonim German. Von dem Fegfeuer mit etlichen exempeln, de la Seelenwurzgarten, imprimat de Conrad Dinckmut, Ulm, 1483. Xilogravur, 18 cm x 12 cm. Davidson Art Center, Wesleyan University, Middletown, Conn

trasate, incizate (Fig. 4). Chiar dac la nceput hrtia sau pnza, ca s poat fi imprimate, trebuiau s fie presate manual, putem afirma cu certitudine c acesta este momentul n care gravura se indentific cu viitorul tipar, avnd doar rostul de mijloc tehnic de multiplicare. Toate aceste forme de imprimare le regsim n sigiliile pe pietrele preioase, n perioada antic sau la tampilele pentru crmizi. Acest procedeu este cunoscut n literatura de specialitate ca tehnic a tampilei (Fig. 2, 4) iar apariia ei este confundat cu apariia hrtiei. Dac la inceputurile ei, tehnica tampilei era rezolvat cu ajutorul suporturilor din piatr iar imprimarea se fcea pe pnz sau bambus, ulterior folosirea lemnului ca suport a fcut trecerea ctre tehnicile xilogravurii. Xilogravura este prima tehnic de gravur precednd gravura n metal. Blocurile de lemn, spate de egipteni i de chinezi pentru imprimarea textilelor, sunt cele mai timpurii exemple, identificate din secolele Vi VI e.n. Tot din aceeai perioad apar primele xilogravuri pe hrtie facute n China, ara de origine a acestui material. Etapele rspndirii gravurii n lemn n Europa sunt greu de definit. Folosirea ei n secolele XIII-IV-lea era limitat la imprimarea stofelor. Se crede c esturile astfel decorate au fost importate odat cu procedeul de fabricare. Celebrul clieu de lemn Protat (Fig.5), descoperit n Frana n 1900, dateaz de pe la 1370 i a servit la o imprimare de acest gen. Localizarea i cronologia primelor imprimri xilografice europene pe hrtie sunt incerte. Cele mai vechi provin din ultimii ani ai secolului al XIV-lea i au fost lucrate n Germania i Italia. Explicaia acestei ntrzieri poate fi aflat n istoria fabricrii hrtiei. Xilogravura nu a avut o rspndire comercial dect din clipa cnd morile de hrtie au putut furniza acest suport n cantitate suficient, la un pre relativ sczut. Cele dinti gravuri pe lemn, opere ale unor maetri anonimi de la sfritul secolului al XIV-lea i nceputul secolului al XV-lea, aparin unui stil gotic internaional i sunt surprinztor de bine executate (Fig. 6). Dup ce hrtia a putut fi fabricat n cantiti suficiente i la un pre sczut, putem vorbi de o rspndire comercial. Dup aceast perioad, lucrrile s-au fixat la un nivel artistic modest, nfaind mai ales imagini religioase i figuri ale crilor de joc (Fig. 8). Compoziiile lor naive, din care se vor inspira gravorii expresioniti germani la nceputul secolului al XX-lea, reprezint perspective absurde, personaje disproporionate, cu malformaii, gesturi exagerate i expresii bizare (Fig. 7).
Florin STOICIU

48

Puine dintre ele sunt semnate i este greu de stabilit crei coli artistice sau ri i aparin. Erau confecionate n serie i vndute de colportori la blciuri i n locuri de pelerinaj. Cu toat distribuirea lor masiv, s-a ajuns la paradoxul c astzi sunt extrem de rare. Pn la sfritul secolului al XV-lea xilogravura rmne un gen artistic modest, o art minora. Devine important dup 1490 cnd tipografii i-au dat seama c puteau confeciona cri ale cror ilustraii erau imprimate simultan cu textul, la aceelai teasc, n timp ce gravura pe metal n adncime cerea o imprimare separat de text, la o alt pres. Descoperirea a avut loc la Nrenberg unde, in 1493, s-a publicat prima carte amplu ilustrat, Weltchronik, cu imagini de Michael Wolgemut. Albrecht Drer, ucenic la aceast remarcabil ntreprindere, a explorat resursele xilografiei i prin numeroasele sale suite, de la Apocalipsa (1499) (Fig. 10) la Viaa Fecioarei (1511) (Fig. 11), a nlat-o la rang de art major. Execuia ireproabil a detaliilor i-a permis s realizeze compoziii mult mai complexe dect ale naintailor si. Toat aceast aplecare asupra detaliilor a condus la rezolvri tiinifice, remarcabil de bine rezolvate documentar-material a unor repere uneori seci, ale diferitelor structuri i materialiti care pn atunci erau doar intuite. Putem spune c el este primul care a creat un stil independent n gravur, ca gen. Exemplul lui Drer a fost hotrtor pentru dezvoltarea gravurii pe lemn care, n primele trei decenii ale secolului al XVI-lea, a traversat perioada cea mai nfloritoare din ntreaga ei istorie, att n lucrri independente ct i n ilustrarea crilor, prin creaiile lui:

Fig. 8. Jack of diamonds -Johan- , xilogravur de pe la 1400 i ca cele patru decoruri de pe crile de joc simbolizau cele mai importante clase sociale,diamantul reprezentnd burghezia, - n egal msur, aa precum se vede, n cele peste cinci sute de ani, stilizarile desenului s-au schimbat prea puin.

Fig. 10. Albrecht Drer. Revelaia Sf. Ion : 4. Cei patru cavaleri ai Apocalipsei. 1497-98. Xilogravur, 399 x 286 mm. Kupferstichkabinett, Staatliche Kunsthalle, Karlsruhe
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 11. Albrecht Drer. Viaa Fecioarei: 6. Castoria Fecioarei, 1504. Xilogravur, 29 x 21 cm. Graphische Sammlung Albertina, Viena

Fig.9.MichaelWolgemut, Weltchronik, Xilogravur, 1439, Nurenberg, Germania

49

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Albrecht Altdorfer (Fig. 12), Hans Baldung Grien (Fig. 13), Lucas Cranach, Urs Graf (Fig. 14), Hans Holbein (Fig.15) etc. n rile de Jos, istoria gravurii pe lemn a nceput cu Lucas van Leyden (1494-1533) (Fig. 16), primul care a inut
Fig. 12. Peisaj cu doi brazi n dreapta. Albrecht Altdorfer,14801538. Aquaforte, 11.0 x 15.5 cm (4 5/16 x 6 1/8 in.) Muzeul de art din Boston, S.U.A.

Fig. 13. Hans Baldung Grien, Aristotleand Phyllis, 1513, Xilogravur, 330 x 236mm. Germanisches Nationalmuseum,Nurenberg

Fig. 16. Lucas van Leyden; Abrahams Opfer; Druckgraphik; 28 x 21 cm; 1517-18;Amsterdam, Rijksmuseumk

Fig. 14. Urs Graf, Familia de Satiri. 1520, xilogravur cu linia alb, Staatlische Graphische Sammlung, Munchen, Germania

seama de diferenele de planuri, de perspective i mai ales de valori inegale n tonuri i nuane pentru a obine puternice efecte de lumin. Dei multe din crile tabelare sunt la origine olandeze, ele nu se disting prin valori artistice deosebite. Predecesorii lui Lucas van Leyden, din secolul al XV-lea (Maestrul cu Banderole i ali anonimi care formau grupul primitivilor olandezi) nu atinseser miestria contemporanilor lor germani i italieni. n Italia, n secolul al XV-lea, stampele xilografiate erau destul de rare: ilustraii la cteva predici de Savonarola, o suit de Sacre Rapresentazioni, harta Veneiei de Jacopo de Barbari (1500) (Fig 17), dar mai ales vestitele imagini

Fig. 15. Hans Holbein Tnrul, Erasmus, detaliu, 1540, Xilogravur, Muzeul Brooklyn, New York, S.U.A.

Fig. 17
Florin STOICIU

50

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

anonime din capodopera tipografic aldin Hypnerotomachia Polophili (1499) (Fig. 18). n secolul al XVI- lea xilografia italian a continuat cu peisajele de Domenico Campagnola (Fig. 19) i un grup de gravuri dup desene atribuite lui Tiziano. n Frana, puinele gravuri pe lemn oglindeau influena stilului artitilor italieni adui acolo de Francisc I. Splendidele Cri ale Orelor (Fig. 20), produse la Paris i Lyon la sfritul secolului al XV- lea, erau gravate pe metal. nceputul dezvoltrii xilografiei franceze

Fig. 18. Hypnerotomachia Poliphili, 1499, Colecia regala a Reginei Elizabeth II, Palatul Buckingham, Londra, Anglia

Fig. 20. Cartea orelor

n secolul al XVI-lea trebuie cutat n Elveia, la Holbein, ale crui ilustraii la Dansul Morii i Vechiul Testament (Fig. 21), gravate ireproabil de Hans Lutzelburger din Basel, au fost publicate mai nti la Lyon, n 1538. Acestea au inspirat

Fig. 19. Domenico Campagnola, Fuga n Egipt, penia tu i cret neagr pe hrtie,nlimea: 23.2 cm; limea: 38.8 cm, Courtauld Institute of Art Gallery, Londra, Anglia

Fig. 21. Hans Holbein cel Tnr (Germania, 1497/98 - 1543). Ilustraie pentru Psalmul 53, Icones historiarum Veteris Testamenti, publicat n 1538 Xilogravur, dimensiunea: 6 cm x 8 cm

compoziiile lui Bernard Salomon (Fig. 22) care a aprovizionat pe editorii din Lyon cu ilustraii pn la moartea sa, n 1561. La sfritul secolului al XVI-lea, ca urmare a preferinei editorilor pentru ornarea crilor cu produse ale gravurii n adncime,
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 22. Vertumne i Pomone, Bernard Salomon,1557, xilogravur, Montpellier, Mdiathque centrale dagglomration mile Zola.

51

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

care permitea o mai mare acuratee a detaliului, xilografia a nceput s decad. Declinul ei s-a accentuat n secolele XVIIXVIII-lea i ar fi disprut cu totul dac n-ar fi salvat-o inovaiile tehnice ale englezului Thomas Bewick (1753-1828) (Fig. 23) care a reintrodus tehnica wood-engraving, gravarea n lemn vertical, cu fibrele perpendiculare pe suprafaa plcii.

Fig. 23. Bufnia cu urechi mari de Thomas Bewick, xilogravur lemn n cap, Istoria pasrilor Englezeti (Newcastle: imprimat de Sol. Hodgson for Beilby & Bewick, 1797), volumul 1, pagina 46.

Fig. 24. Ilustraie la Dante i Virgil de Gustave Dor, xilogravur lemn n cap. (fragment)

Tehnica lui a fost dezvoltat de artitii de pe continent, ndeosebi pentru mpodobirea crilor: Bertall, Deveria, Dore, Grandville, Johannot, Meissonier, Monnier, Raffet, etc. Fig. 25. Adolph Menzels, ilustraie la n Frana; Menzel (Fig. 25), cu celebrele sale creaii pentru Geschichte Friedrichs des Grossen (1839- Geschichte Friedrichs des Grossen (1839-1842) de Franz 1842) de Franz Kluger, xilogravur lemn n Kluger, n Germania. Tradiia gravurii n lemn longitudinal, cap tiat n direcia fibrelor, a fost reluat la sfritul secolului al XIX-lea, prin francezul Gauguin i norvegianul Munch (Fig. 26). Lucrrile lor au inspirat mai trziu compoziiile artitilor din grupul Die Brucke, format la Dresda, n 1905: Ernst Ludwig Kirchner (Fig. 27), Erich Heckel, Karld Schmidt- Rottluff (Fig. 28)i Emil Nolde (Fig. 29). Odat cu reluarea acestei tradiii putem observa c tehnica de imprimare este aceeai dar elaborarea lucrri, de cele mai multe, ori neag procedeul clasic de execuie. Fibra lemnului este tiat i n plan transversal, textura lemnului devine un mijloc de expresie nou, accidentele materialului se transform n semne grafice personaliznd fiecare autor i stil n parte. Fig. 26. Edvard Munch (1863-1944): Alte Putem aprecia astfel cum, aparente handicapuri ale Mnner und Knaben (Btrni i copii), unei tehnici sunt reconfigurate n semne plastice de o mare xilogravur, lemn n fibr, 1905, 352 x 440 expresivitate. mm

52

Florin STOICIU

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Chinuitele sfieri ale fibrei lemnoase longitudinale devin expresia sinceritii brutale dar convingtoare a artistului. Unul dintre cei mai profunzi gravori n lemn ai

Fig. 28. Karl Schmidt- Rottulf. Fata in Fata Oglinzii. 1914. Xilogravur lemn n fibr. Muzeul de art din Philadelphia, S.U.A.

Fig. 27. Ernst Ludwig Kirchner. Bahnhof Konigstein. (Gara Konigstein), 1916, Xilogravur lemn n fibr, 33cm x 45 cm. Muzeul de Art Fogg, Universitatea Harvard, Cambridge, S.U.A.

secolului al XX-lea este olandezul Maurits Cornelis Escher (Fig. 30) mai ales prin modul n care tehnica, relativ rigid, permite traducerea unor nuane de mesaj extrem de rafinate.

Fig. 29. Emil Nolde. Flirtation. 1917. Xilogravur lemn n fibr. Muzeul de art din Philadelphia, S.U.A.

Fig. 30. Maurits Cornelis Escher. Tetrahedral Planetoid. 1954. Xilogravur lemn n cap, Galeria Naional de Art din Washington, D.C. (Rosenwald Collection). U.S.A.

MATERIALITATEA N GRAVUR

53

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Diferite alte procedee de gravare n relief, pe o plac de metal, s-au practicat nc din secolul al XV-lea, mai ales pentru ediii reprezentative de frontispicii, metalul fiind mai puin supus uzurii dect lemnul. Efecte deosebite s-au obinut prin maniera crible, n secolul al XV-lea, n Germania, dar mai ales n Frana, pentru ornamentarea de Cri ale Orelor (Fig. 31). Gravura n adncime pe metal i-a fcut apariia cu o jumtate de secol mai trziu dect xilografia i i are nceputul probabil n practica orfevrarilor de a pstra copii pe hrtie ale unor modele. Giorgio Vasari (secolul al XVI-lea) atribuie paternitatea procedeului aurarului florentin Maso Finiguerra (secolul al XVlea) (Fig. 32) care, verificnd starea unei plci cizelate destinat nielrii, a avut ideea de a umple adnciturile compoziiei cu cerneal, nainte de emailare, i de a imprima o prob de hrtie. Exist ns i imagini gravate (scene religioase, cri de joc etc.) anterioare experimentului lui Finiguerra, datnd de pe la 1430, care aparin unor artiti nordici anonimi. Aceste lucrri poart totui mrci de hrtie sau iniiale care au permis erudiilor s discute, prin convenie, despre Maestrul E.S. (Fig. 33), Maestrul din 1464 etc. Alteori, gravori neindentificai, sunt numii dup subiectul nfiat ( Maestrul cu Banderole, Maestrul Livezilor, Iubirii etc.) sau dup locul unde a fost indentificat i se pstreaz

Fig. 31. Cartea Orelor

Fig. 32. Maso Finiguerra, Ulisse i Diomede, Fig. 33. Maestrul E.S. The Knight and the Lady. 1460-65. Gravur n dlti. 1455-65, desen, Cronaca Illustrata, British 15 cm x 12. Galeria Naional de Art Washington. D.C. (Rosenwald Museum, Londra Collection)

54

Florin STOICIU

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

gravura. (Maestrul Cabinetului din Amsterdam etc.). n Italia, dintre toi artitii care pn la nceputul secolului al XVI-lea au popularizat meteugul gravrii pe metal cei mai inspirai

Fig. 35. Martin Schongauer. The Foolish Virgin. sec. al XV-lea, 11cm x 8 cm. Yale University Art Gallery, New Haven, Conn. U.S.A.

Fig. 34. Judecata lui Paris, pe la 151020, Marcantonio Raimondi. gravur dup Raffaello Sanzio. Gravur n dlti (29.2 x 43.6 cm)

au fost Andreea Mantegna i Marcantonio Raimondi (Fig. 34), acesta din urm asociat mai mult cu numele lui Raffael, ale crei picturi le-a transpus n gravur. ns arta gravorilor nordici a rmas mult vreme superioar celor italieni. Maestrul din 1466, prin tehnica sa, a deschis drum gravurii n dlti n Germania. Maestrul Cabinetului din Amsterdam este primul care s-a servit de pointe-sche. Martin Schongauer (1450-1491) (Fig.35) a ameliorat procedeul de gravare n adncime, demonstrnd o ndemnare nemaintlnit pn la el n folosirea dltiei. Tot el a introdus n compoziiile sale un sens al spaiului care anuna Renaterea. Faima lui a depit hotarele Germaniei, iar numele su a fost alturat lui Drer i Holbein, acetia fiind trei mari artiti care rezum calitile eseniale ale miestriei gravorilor germani. Prin opera lui Drer arta gravrii a ajuns la apogeu. La nceputul secolului al XVI-lea a aprut o tehnic nou, gravura n clarobscur sau camaieu, practicat n Germania, rile de Jos i Italia de Waechtlin- Pilgrim, Jost de Necker (Dienecker) i Ugo da Carpi (Fig. 36) care i disput onoarea inveniei. Baldung, Cranach i Drer (Fig. 37) au lsat exemple valoroase ale acestui tip de gravur. Acest gen de gravur monocrom realizat n tonurile aceleiai culori, d prilej jocurilor de nuane de la deschis la nchis, s lase impresia unui relief sculptat. Primele gravuri n aquaforte apar la nceputul secolului
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 36. Ugo Da Carpi. Detaliu. Diogenes, 1527 Chiaroscuro woodcut (Xilogravur lemn n fibr in clarobscur). 48.8 x 36.2 cm. Muzeul de Art Universitatea Princeton. U.S.A.

Fig. 37. Albrecht Drer. Detaliu. Portretul lui Ulrich Varnbuhler. 1522. Xilogravur lemn n fibr n clarobscur. 43 cm x 33 cm. Galeria Naional de Art Washington. D.C. (Rosenwald Collection)

55

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

al XVI-lea. Preluat de la armurieri, tehnica n aquaforte a fost experimentat de o serie de pictori germanii: Daniel Hopfer, Albrecht i Erhard Altdorfer, precum i italienii: Marcantonio Raimondi si Francesco Mazzola Parmigianino, olandezul Lucas van Leyden (Fig. 38) etc.

Fig. 39. Urs Graf. Femeie cu piciorul n lighean. 1513. Muzeul de Art din Boston. S.U.A.

Fig. 40. Jacques Callot (Francez, 15921635) The Temptation of Saint Anthony. (Ispita Sfntului Anton). Aquaforte. 1635. 349 mm x 461 mm. Spencer Museum of Art Printroom

Fig. 38. Lucas van Leyden. Abraham und die drei Engel.Aquaforte.18 x 13 cm.1513. Amsterdam, Rijksmuseum

Fig. 41. Abraham Bosse. Gravori. 1643. Aquaforte. 25 cm x 32 cm. Galeria William H. Schab, New York. S.U.A.

Cea dinti imprimare n aquaforte este atribuit lui Urs Graf n anul 1513 (Fig. 39). Epoca de aur a acestui procedeu s-a situat ns n secolul al XVII- lea. Francezul Jacques Callot (15921635) (Fig. 40) a fost primul maestru al suitelor n aquaforte: Miseres el Malheurs de la guerre etc. Cei mai importani urmaii ai si din secolui al XVII-lea au fost Abraham Bose (Fig. 41), autor al primelor studii despre aquaforte, Claude Lorrain i Robert Nanteuil.
Florin STOICIU

56

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

n rile de Jos, tehnica aquaforte a nregistrat un adevarat triumf cu lucrrile lui Rembrandt (Fig. 42), cel mai mare gravor al secolului al XVII- lea. El a recurs i la procedee combinate cu dltia i acul.

Fig. 43. Jean-Michel Moreau le Jeune, French (17411814).Doamnele din palatul Reine. aquaforte i dlti, 1777. The Metropolitan Museum of Art, New York. S.U.A.

Fig. 42. Rembrandt. Isus vindecnd bolnavii. 1649. Aquaforte i Pointeseche. Galeria Naional de Art, Washington, D.C. U.S.A.

n Frana gravura n aquaforte a creat o adevarat coal a ilustratorilor de carte: Philipe Choffard, Charles-Nicolas Cochin fiul, Jean- Michel Moreau le Jeune (Fig. 43) etc., care gravau viniete personal sau dup desenele lui Charles Eisen, Gravelot, Pierre- Clement Marillier, Saint- Aubin etc. Contemporanul i corespondentul lor german era Daniel Chodowiecki (Fig. 44). n Spania, lipsit de tradiia gravurii n aquaforte, Goya (Fig. 45) lucra izolat n aceast tehnic rednd scene de moravuri, satire politice i viziuni fantastice. Popularitatea gravurii n aquaforte, n secolul al XVIIIlea, a condus uneori la demonetizarea procedeului, prin folosirea lui de ctre numeroi amatori. Toat lumea grava cu entuziasm i lips de talent. n secolul urmtor, litografia va cunoate o situaie asemntoare. Prima jumtte a secolului al XIX-lea a marcat un gol in istoria tehnicii aquaforte. Renate n a doua jumtate a secolui al XIX-lea i la nceputul secolului al XX-lea prin francezii Charles Daubigny,
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 44. Daniel Chodowiecki. (detaliu). (1726-1801). (autoportret cu familia n 1771)

Fig. 45. Francisco Jos de Goya. 1746-1828. Francisco de Goya y Lucientes, Pictor. (Capriciile, nr. 1), 1796-1797. Aquaforte, aquatinta, i pointe-seche. Primul tiraj, 1799. Dimensiunea plcii 215 x 151 mm. Universitatea Wesleyan. Davison Arte Center

57

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Charles Meryon si Jean Francois Millet (Fig. 46). Odata cu creterea interesului pentru aceasta tehnic se fondeaz gruparea artistic Societe des aquafortistes (Fig. 47), cei mai reprezentativi membri ai acesteia fiind Manet (Fig. 48) i Degas (Fig. 49). Moda a fost adus din Frana n Anglia de americanul James McNeill Whistler (Fig. 50), cel mai influent artist al

Fig. 46. Jean Francois Millet. Femeie scrmnnd lna.Woman carding wool. 1850. Aquaforte. Dimensiunea plcii 25.7 x 17.6cm. Dimensiunea hrtiei 30.3 x 21.6cm. Art Gallery of New South Wales. Australia

Fig. 47. Sige de la Socit des Aquafortistes, gravur de Adolphe-Martial Potemont, colecie privat.

Fig. 48. Edouard Manet. Berthe Morisot. Dimensiunea plcii 11.9 cm x 7.9 cm. Placa 26 din Receuil de Trente EauxFortes; stadiul al doilea & al doilea tiraj; tiraj nr. : 100. The Samuel Courtauld Trust, Courtauld Institute of Art Gallery, London

Fig. 49. Edgar Degas. 1834 - 1917. Ren-Hilaire de Gas, Bunicul artistului. 1856. aquaforte i pointe-seche. dimensiunea plcii:12.9 x 10.9 cm dimensiunea hrtiei: 24.6 x 16.6 cm. Rosenwald Collection. Galeria Naional de Art Washington D.C. S.U.A.
Florin STOICIU

58

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

timpului su, aezat de admiratori alturi de Rembrandt. n secolul al XX-lea, tehnica aquaforte a cunoscut o vog fr precedent. Capodopere ale genului au fost realizate de Chagall (Fig. 51), Dali (Fig. 52), Picasso (Fig 53) etc.

Fig. 50. James McNeill Whistler. American, 1834 - 1903. Black Lion Wharf, 1859. aquaforte. Colecia Rosenwald. U.S.A.

Fig. 51. Marc Chagall (Rusia;Frana, 18871985) Jerusalems victory over Babylon, according to the prophecy of Isiah XIV, 1 - 7 1930-1955. aquaforte, colorat de mn. dimensiunea plcii 31.6 x 23.3cm. dimensiunea hrtiei 53.5 x 39.0cm. Art Gallery of New South Wales. Australia

Fig. 53. Pablo Picasso. (Spaniol, 1881-1973). Le Repas frugal (Masa de sear modest). 1904. Aquaforte, dimensiunea plcii: 46.2 x 37.8 cm; dimensiunea hrtiei: 61 x 44 cm. Edition: prob nainte de anul 1913 tiraj Fig. 52. Salvador Dali (Spania, n.1904, d.1989). Calea Laptelui. 1964. aquaforte de 250 exemplare. Impremeor: Auguste color. dimensiunea plcii: 39.5 x 49.7cm. dimensiunea hrtiei: 56.2 x 76.3cm. Deltre. Paris. Museum of Modern Art, New York City. S.U.A. Art Gallery of New South Wales. Australia
MATERIALITATEA N GRAVUR

59

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

point) fusese folosit nc din 1480 de Maestrul Cabinetului

Gravura cu acul (fr. pointe sche, engl. dry

Fig. 54. Mary Cassatt. n omnibus. sfritul secolului al XIX-lea. Pointe sche, verni moale (soft ground), i aquatinta n culori. Galeria Naional de Art din Washington, D.C. U.S.A.

din Amsterdam i perfecionat de Rembrandt. O artist de excepie a acestui procedeu a fost Mary Cassatt (Fig. 54), artist american stabilit n Frana. coala german a gravurii cu acul a nflorit la nceputul secolului al XX-lea prin Max Beckmann (Fig. 55), Lovis Corinth (Fig. 56) i Max Liebermann (Fig. 57). Gravura cu acul a fost de asemenea abordat de mari pictori ai secolului nostru: Marc Chagall (Fig. 58), Paul Klee, Ernst Ludwig Kirchner, Georges Braque (Fig. 59), Eric Heckel, Jaques Villon (Fig. 60) etc.

Fig. 55. Max Beckmann. Dostoevski. 1921. Pointe sche. 16 cm x 11 cm. Galeria Naional de Art din Washington, D.C. U.S.A.

Fig. 57. Max Libermann. German, 1847-1935. Portretul lui Bearded Man. Dat necunoscut. Aquaforte i Pointe sche. 29.7 x 23.4 cm. Block Museum of Art at Northwestern University, Illinois

Fig. 58. Marc Chagall. Din seria Viaa mea. In the Easel. 1922. Pointe sche. 23 cm x 18 cm. Muzeul de Art Modern, New York. U.S.A.

Fig. 56. Lovis Corinth. Dou portrete cu schelet. 1916. 7 cm x 11 cm. Pointe sche. Muzeul de Art Fogg, Universitatea Harvard, Cambridge, Mass. U.S.A.

Fig. 60. Jaques Villon. M.D. citind. 1913. Pointe sche. 39 cm x 28 cm. Institutul de Art din Chicago. S.U.A.

Fig. 59. Georges Braque. Studiu dup nud. Pointe sche. Muzeul de Art Fogg, Universitatea Harvard, Cambridge, Mass. S.U.A.
Florin STOICIU

60

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Un alt procedeu care a servit o rut artistic n gravur, maniera creion, are un precursor n opera veneianului Giulio Campagnola (Fig. 61), la nceputul secolului al XVI-lea. Tehnica a fost reluat n secolul al XVIII-lea de englezii Arthur Pond si Charles Knapton i perfecionat de francezii Jean Charles Francois, Gilles Demarteau (Fig. 62) i de elevul acestora, Louis-Marin Bonnet (Fig. 63), care a multiplicat numrul planelor pentru a evoca pastelul. n a doua jumatate a secolului al XVII-lea, a reaprut gravura punctat (fr. Pointille, engl. stipple), versiune simplificat a manierei-creion, cultivat n Anglia de William Wynne Ryland (Fig. 64) i de florentinul Francesco Bartolozzi (Fig. 65). Procedeul a rmas la mod pn la sfritul secolului al XVIII-lea cnd s-a stins. La aceast tehnic de gravare n adncime, tonurile sunt adugate printr-o aglomeraie de puncte.

Fig. 61. Giulio Campagnola.Venetian, 1482 - 1514. Sfntul Ioan Boteztorul. 1505.gravur n dlti i gravur punctat (stipple). dimensiunea plcii: 33.2 x 23.5 cm. Rosenwald Collection. Galeria Naional din Washington, D.C. U.S.A.

Fig. 64. William Wynne Ryland. (detaliu). (1732-1783). Gravur maniera punctat (Stipple).

Fig. 62. Gilles Demarteau, cel Tnr dup Franois Boucher. Francez, 1722 - 1776. Tnr cu trandafir (detaliu). 1776.maniera creion imprimat cu verde, rou i negru pe hrtie tonat n verde. 31.4 x 22.4 cm. Colecia Widener. National Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A.

Fig. 65.Francesco Bartolozzi dup John Francis Rigaud. Florentin. 1727 - 1815. The Celebrated Vincent Lunardi Esq. Accompanied by Two Friends in His Third Aerial Excursion. (detaliu) 1784. aquaforte, dlti, maniera creion, i aquatinta, dimensiunea plcii: 33.3 x 25.6 cm. dimensiunea hrtiei: 41.3 x 30.8 cm. National Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A.
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 63. Louis-Marin Bonnet dup Carle Vanloo. Francez, 1736 - 1793. MarieRosalie Vanloo, c. 1764. maniera creion imprimat n negru i alb pe hrtie tonat n albastru. dimensiunea imaginii: 35.8 x 28.9. . National Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A.

61

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Mezzotinta sau maniera neagr este printre puinele maniere ale gravurii n care se cunoate cu exactitate inventatorul. El este Ludwig von Siegen (Fig. 66), nscut n Utrecht, Olanda, n 1609. Aceast tehnic a reuit s rezolve foarte bine nevoia de a reproduce cu acuratee picturile i aquarelele. Este tehnica care ntr-o bun msur red att materialitile materiei figurate ct i materialitile formelor figurate. Tirajele mici datorate proprietilor tehnice specifice au fcut ca multe dintre stampele de nceput s nu mai existe. Astfel se cunosc doar apte stampe de Von Siegen i dousprezece de Prinul Rupert (Fig. 67). Odat cu folosirea de ctre William Say a plcilor de oel, tirajul a putut s creasc pn la 200 de exemplare. Dup Fig. 66. Ludwig von Siegen. Portretul lui anii 1820-1830 datorit apariiei clieografiei i a tiparului Amelia Elizabeth, Landgravine Hesse. 1643. fotomecanic, mezzotinta cade n declin, fiind reluat de artitii Mezzotinta. Universitatea Yale, New Haven, secolului al XX-lea, Rouault, Picasso (Fig. 68), Judith Foster, Conn. S.U.A. Jozef Gielniak (Fig. 69) etc.. Dintre gravorii de nceput care au folosit aceast tehnic menionm pe Wallerant Vaillant n Frana (Fig. 70), Abraham Blooteling n Olanda, Peter Pelham n Statele Unite ale Americii, Francis Place, Edward Luttrell, J. MacCardell, Richard Earlom, Valentine Lawrence n Anglia.

Fig. 67. Prinul Rupert. Portretul unui condamnat. 1658. Mezzotinta. National Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A.

Fig. 68. Pablo Picasso. Minotaurul orb. 1935 Aquatinta n maniera mezzotinta. Muzeul de Art din Philadelphia. S.U.A.

Fig. 70. Wallerant Vaillant. Portretul Artistului. Jumtatea secolului al XVII-lea. Mezzotinto. Paul Mellon Center for British Art and British Studies, Yale University, New Haven, Conn. S.U.A.

Fig. 69. Josef Gielniak. Fr titlu. 1968. Mezzotinta. 18 cm x 16 cm. Colecia Andrew Stasik, New York. S.U.A.
Florin STOICIU

62

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

n 1722, germanul de origine francez Jacob Christophe Le Blon a expus principiile gravurii n culori folosindu-se de tehnica mezzotinta, numit iniial n pastel. n 1769 pictorul francez Jean-Baptiste Le Prince (Fig. 71) a expus la Solonul de Art, fr prea mult ecou, primele stampe n maniera-laviu. Reintrodus mai trziu n Frana, aquatinta a dobndit strlucire prin Eugene Delacroix (Fig. 72), Matisse (Fig. 73) etc.

Fig. 71. Le Prince, Jean-Baptiste, 17341781. La Rcration Champtre. Aquaforte i Aquatinta . 1769 . The University of Michigan Museum of Art.. S.U.A.

Fig. 72. Eugene Delacroix. Un Forgeron. 1833. Aquatinta. Muzeul de Art din Philadelphia. S.U.A.
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 73. Henri Matisse. Appolinaire, Rouveryre, Matisse. 1930. Aquatinta. 34 cm x 26 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.

63

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 74. Heinrich Ott. Portretul lui Aloys Senefelder. nceputul secolului al XIX-lea. Litografie. Muzeul de Art din Philadelphia. S.U.A.

O alt tehnic de imprimare, care la nceput a aprut ca o necesitate la cerina din ce n ce mai mare a societaii a fost litografia, tehnic inventat de Aloys Seneffelder (1772-1834) (Fig. 74), care a expus-o ntr-o lucrare n 1818. La puin timp dup descoperire i mai apoi, a fost folosit n lucrri de gen de artiti ai secolului al XIX- lea i al XX- lea: Goya, Delacroix, Daumier (Fig. 82, 86), Manet (Fig. 78), Toulouse-Lautrec (Fig. 87), Paul Gauguin, Edgar Degas (Fig 79), Vincent van Gogh (Fig. 80), Auguste Renoire, Lovis Corinth, Emil Nolde, Geoge Grosz, Henri Matisse (Fig. 81), Pablo Picasso (Fig. 88), Alberto Giacometti (Fig. 84), Salvador Dali, Maurits Cornelius Escher (Fig. 83), Frank Stella i alii. Ca i n cazul altor tehnici ale gravurii i n cazul litografiei descoperim diferite tipuri de maniere de lucru aprute att pentru a mima materialitile tehnicilor grafice de evalet: tehnica desenului- litografia n

Fig. 75. Karl Schinkel. Lovely Melancholy. 1810. Litografie n penia. Muzeul de Art din Philadelphia. S.U.A.

Fig. 76. Francisco de Goya. Portretul lui Cyprien-Charles-Marie-Nicolas Gaulon. 1825. Litografie. 27 cm x 21 cm. Centrul de Art Davidson, Wesleyan University, Middletown, Conn. S.U.A.

Fig. 77. Brevetul de inventator a lui Aloys Senefelder

Florin STOICIU

64

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 78. Edouard Manet. 1832-83. Ilustraie la E.A. Poe, Corbul. 1875. Litografie. New York. Biblioteca public, Astor, Fundaia Lenox i Tilden. S.U.A.

Fig. 79. Edgar Degas. Dup baie. (fragment) 1890. Litografie. 23 cm x 23 cm. Muzeul de Art din Boston. S.U.A. Fig. 82. Honore Daumier. Scuzati-m Domnule dac v deranjez puin, Bluestocking. 1844. Litografie. Galeria Naional de Art din Washigton,

cret sau creion, tehnica peniei- litografia n peni, tehnica laviului- litografia n laviu, tehnica aerografului- litografia cu sufltorul (crachis), maniera neagr. Au mai fost mimate i tehnicile picturii de evalet: ulei, tempera, aquarel, pastelgravura colorat, tehnica foto- fotogravura, ct i pentru a rezolva materialitile formelor figurate. Dup cum observm, o pleiad de artiti din perioada impresionist i din perioada modern s-au servit de tehnica litografic pentru a realiza propriile lucrri, fr a mai fi constrni de dificultile care le impuneau celelalte tehnici ale gravurii tradiionale. Materialitatea, de data aceasta este prezent mai ales pentru a accentua stilul personal al fiecrui artist, evocnd lucrrile de evalet. Litografia ca i tehnica gravurii n adncime, aquaforte, a cunoscut aceeai istorie. Popularitatea litografiei n secolul al XIX-lea , a dus la degradarea procedeului prin folosirea lui de ctre numeroi amatori. A renscut ca gen artistic n sine, odat cu folosirea ei de ctre impresionii i mai apoi de ctre artitii de marc ai secolului al XX-lea, n lucrrile independente i eliberate de servituiile tiparului. Litografia a dezvoltat noi tehnici de tipar precum metalografia sau offsetul, acesta fiind practic printele tiparului modern.
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 80. Vincent van Gogh. Mnctorii de cartofi. 1885. Litografie. 22 cm x 31 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.

Fig. 81. Henri Matisse. 1869-1954. Le Boa Blanc. Litrografie. Muzeul de Art Fogg, Universitatea Harvard, Cambridge, Mass. S.U.A.

65

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 83. Maurits Cornelius Escher. Mn cu glob de cristal. (autoportret). 1935. Litografie. Galeria Naional de Art din Washigton, D.C. Colecia Rosenwald. S.U.A.

Fig. 86. Honore Daumier. robert Macaire i Bertrand. 1834. Litografie n culori. Muzeul de Art din Boston, S.U.A.

Fig. 87. Henri de Toulouse Lautrec. Afi pentru Portofoliu Elles. publicat de G. Pellet, Paris. 1896. Litografie n culori. 50 cm x 40 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.

Fig. 84. Alberto Giacometti. 1901-66. Dou nuduri. litografie. Muzeul Brooklyn, New York. S.U.A.

Fig. 85. Erich Moench. Luna. 1969. Fotolitografie. 44 cm x 28 cm. Colecia Artistului. U.S.A.

Fig. 88. Pablo Picasso. Bluza nvrgat. (fragment) 1949. Litografie color. 65 cm x 50 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.
Florin STOICIU

66

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Serigrafia
Este tehnica de imprimare care abia pe la jumtatea secolului al XX-lea i-a gsit locul printre celelalte tehnici ale gravurii tradiionale, ca gen artistic n sine. Impus odat cu apariia cu umbrele minilor figurate, prin tufuire sau stropire cu culoare pe pereii peterilor preistorice. Putem spune c odat cu apariia serigrafiei s-a impus i prima tehnic aferent ei: tehnica ablonului. Copilria tehnicilor serigrafice o gsim n Orient, n China i Japonia (perioada Kamakura) unde era folosit in mod special pentru decorarea esturilor i aproape deloc pentru figurarea imaginilor. n America, n perioada colonial, o gsim n formele figurate cu ajutorul ablonului pe mobiler, perei i pe absolut toate suprafeele care suportau decoraii. Rdcinile procedeului serigrafic se pare c ar aparine lui Samuel Simon of Manchester. El a folosit sita de mtase ntins pe un asiu ca n tehnicile picturii n ulei pe pnz. Acest procedeu a mai fost folosit i de William Morris (Fig. 89, 90, 91) n Anglia iar n Statele Unite ale Americii, San Francisco 1914, de ctre John Pilsworth. n timpul primului rzboi mondial, n S.U.A. serigrafia a fost folosit pentru imprimri industriale, steaguri, bennere, semne pentru uniformele militare etc. Odat cu trecerea timpului, procesul serigrafic i-a cutat propriile materiale cum sunt hrtia, sitele i culorile pentru imprimare. Un alt moment important l reprezint apariia tehnologiei fotografice din anii 80 bazat pe computer. Computerul devine astfel un instrument de nenlocuit n etapele de prelucrare a imaginii i pregtirea formelor pentru imprimare pe diverse suporturi. Dintre toate tehnicile de imprimare serigrafia este singura care pn n momentul de fa a reuit s acopere aproape toate suporturile cunoscute fie ele bidimensionale sau tridimensionale. Acest lucru a convins foarte muli artiti contemporani s o foloseasc n cadrul etapelor lor de creaie individual transformnd serigrafia industrial n serigravur. La nceput apare ca o tehnic de imprimare, ca ulterior s fie preluat de artiti i adus la condiia de gen artistic n sine. Astzi, att pe strad ct i acas, o s descoperim peste tot urmele tehnicilor serigrafice, fie c apar pe un benner, pe o cutie de bere, pe un tricou sau pe un ambalaj banal. Problema transformrii ei n tehnic de gen artistic n sine s-a pus prin anii 50-60, cnd s-a decis ca tirajul de art s fie considerat acela care a fost executat n tot timpul etapelor pn la imprimarea final de ctre artist. Datorit tirajului imens, n comparaie cu tehnicile
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 89. William Morris. DAISY WALLPAPER (tapet). Desigul de William Morris, 1864

Fig. 90. William Morris. MARIGOLDWALLPAPER AND CHINTZ (tapet pe pnz cerat de bumbac). Designul de William Morris, 1875.

Fig. 91. William Morris. BROTHER RABBIT CHINTZ (tapet pe pnz cerat de bumbac).Designul de William Morris, 1882.

67

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 92. Marcel Duchamp. Autoportret. 1959. serigrafie n culori. 18 cm x 18 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.

gravurii tradiionale, s-a nscut o alt problem i anume aceea a rezolvrii semnturii i a individualizrii de ctre artist a acestei cantiti. n final, s-a decis c se accept i o tampil cu numele artistului, chiar dac muli autori prefer n continuare s-i semneze lucrrile de mn, ca i pn acum, cu un grafit (creion) fcnd astfel diferena ntre tirajul industrial i cel de autor. Din punct de vedere al rezolvrii materialitilor formelor figurate, serigrafia este poate cea mai complex tehnic utilizat de artitii plastici. Se poate imita orice tehnic tradiionall i n acelai timp se poate materializa orice form. Evantaiul de structuri i de efecte plastice este practic nelimitat iar posibilitatea folosirii ei n combinaii cu tehnicile tradiionale a creat o infinitate de stiluri i maniere diferite. Dintre artitii de marc ai acestui gen i amintim pe Theophile Steilen (Fig. 95), Ben Shahn (Fig. 93), Marcel Duchamp (Fig. 92), Robert Rauschenberg (Fig. 100, 102), Andy Warhol (Fig. 94, 101), Lucas Samaras (Fig. 98), Andrew Stasik (Fig. 97), Roy Lichtenstein (Fig. 96) i alii.

Fig. 93. Ben Shahn. Toate acestea sunt frumoase. 1965. Sergrafie. 66 cm x 99 cm. Muzeul American de Art, New Britain, Conn. S.U.A.

Fig. 95. Theophile Steinlen. Pisica care st. nceputul secolului al XX-lea. tehnica ablonului colorat. 36 cm x Biblioteca Public din Boston. Colecia Wiggin. S.U.A.

Fig. 94. Andy Warhol. Banana. 1966. Serigrafie color. 132 cm x 61 cm. Colecia de Grafic Castelli. New York. S.U.A.

Fig. 96. Roy Lichtenstein. Peti i cer. Din portofolilul Zece pentru Leo Castelli.1967. Serigrafie cu fotografie i textur laminat de plastic. 28 cm x 35 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.
Florin STOICIU

68

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 97. Andrew Stasik. Steagurile Statelor Unite. 1970. Litografie, Serigrafie i ablon. 61 cm x 79 cm. Colecia Fritz Eichenberg. S.U.A.

Fig. 100. Robert Rauschenberg. Semn. detaliu.1970. Foto-serigrafie. 110 cm x 86 cm. Colecia de Grafic a lui Castelli. New York. S.U.A.

Fig. 98. Lucas Samaras. Carte. 1968. Serigrafie i cutie din placaj traforat. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.

Fig. 99. Roy Lichtenstein. American, 1923 - 1997. Tu de pensul. 1965. Serigrafie color.dimensiunea hrtiei: 58.4 x 73.6 cm. Fig. 101. Andy Warhol. American.1928-1987. detaliu. Marilyn Verde.1962. dimensiunea imaginii: 56.36 x 72.39 cm. Serigrafie i culori pe baz de polimeri pe pnz. 50.8 x 40.6 cm. National National Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A. Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A.
MATERIALITATEA N GRAVUR

69

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Fig. 102. Robert Rauschenberg. American, born 1925. Pasre de carton. U.1971. carton , hrtie, scotch, lemn, metal, offset litografie, i serigrafie, 203.2 x 76.2 x 27.9 cm. National Gallery of Art, Washington, DC. U.S.A.

70

Florin STOICIU

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Monotipul
Ca tehnic de imprimare este de cele mai multe ori considerat o tehnic bastard a gravurii, aflndu-se undeva la mijlocul drumului ntre pictur i gravur, rmnnd una dintre cele mai simple tehnici. n prima etap, artistul picteaz, terge, sau freac desenul su direct pe plac, folosind o cerneal pe baz de ulei, pentru ca uscarea s nu fie rapid. n cea de-a doua etap, hrtia este supus unei presiuni prin apsare cu mna sau direct la pres rezultnd astfel un monotip. Folosirea presei de gravur ntr-un moment al etapelor de lucru confer monotipului dreptul de a fi considerat o tehnica de gravur. Dup ce aciunea mecanic a hrtiei, prin utilizarea presei de gravur s-a ncheiat, lucrarea poate suferi din partea artistului numeroase intervenii creind astfel imprimri diferite dar cu o baz comun. Din aceast cauz, tirajul care st la baza tuturor tehnicilor tradiionale dispare. Din punct de vedere al redrii materialitilor, este o tehnic care rezolv mai mult materialitatea unui gest pictural si mai puin pe cea a texturilor care compun formele figurate. Fig. 103. Hercules Seghers. The Enclosed Elementul esenial n zugrvirea materialitii l constituie Valley. 1620. Aquaforte i aquarel culoarea. Dei, nu avem o recunoatere istoric a originilor monoprintului, putem s-l asociem cu momentul n care au fost folosite pentru prima dat gravurile n adncime, colorate dup criteriile de astzi de realizare tehnic. Unul dintre artitii gravori de nceput, care a experimentat gravura colorat, fr neaprat s fie o monotipie, pe o hrtie mai puin obinuit (din fibre de in), pe un format neobinuit, alungit, pentru a sublinia linia orizontului, a fost olandezul pictor i gravor complect, Hercules Seghers (15891638) (Fig. 103, 102).

Fig. 104. Hercules Seghers. Olandez (1590 - 1638). Ruinele Abbey Rijnsburg. dat necunoscut. aquaforte imprimat pe hrtie de in i colorat de mn cu aquarel. watercolor, dimensiunea hrtiei: 10 x 17.5 cm. Colecia Rosenwald.
MATERIALITATEA N GRAVUR

71

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Despre Giovanni Benedetto Castiglione (1616-1670) (Fig. 105, 106) se spune c este primul care experimentat acest mijloc al gravurii - monotipul. El a folosit aceast tehnic pentru a-i face mai bine nelese materialitile pe care nu le regsea n aquaforte, rezultatele astfel obinute fiind foarte apropiate de cele obinute prin tehnica aquatinta. A utilizat o varietate de tipuri de pensule i instrumente pentru ters (crpe, bucele de materiale textile etc.) pentru a realiza o atmosfer mult mai apropiat de cea a impresionitilor dect de cea a epocii sale. Jocul cu lumina i umbra creeaz o suprafa material agitat, efect puin obinuit n aceast perioada a tehnicii aquaforte.

Fig. 105. Giovanni Benedetto Castiglione. Genoese, 1609 sau dup - 1664. David cu capul lui Goliat. 1655. monotip n cerneal brun pe hrtie filigran. dimensiunea hrtiei: 34.8 x 24.8 cm. Fundaia Andrew W. Mellon.1977. S.U.A.

Fig. 106. Giovanni Benedetto Castiglione. Animalele dup Arca lui Noe. secolul al XVII-lea. Monotip. 25 cm x 36 cm. Muzeul de Art Metropolitan, New York. S.U.A.

William Blake (Fig. 107, 108) este un alt nveterat experimentator, care a lsat cteva monotipii n care materialitatea formelor figurate este foarte bine pus n valoare de reperele cromatice. Dup cum observm, n lucrarea Isus aprnd n faa discipolilor, dup nviere, culoarea mbrac formele conturate de desenul executat n aquaforte, ncercnd parc s ne enumere atributele atmosferei mistice, ale prului, pielii i vemintelor.

Fig. 107, 108. William Blake. Christ Appearing to His Disciples After the Resurrection. 1795. imprimare color (monotip), colorat de mn cu culori de ap i tempera. 43.18 x 57.47 cm. Colecia Rosenwald. S.U.A.

72

Florin STOICIU

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Edgar Degas (Fig. 109) i-a gsit n tehnica monotipului un aliat pentru continuarea lucrrilor personale, creind practic un gen artistic n sine. El va pune astfel n valoare tehnica sa de evalet numit astzi desen pictural . Folosete posibilitile de redare a materialitii din monotipie mai mult ca scop n sine, ca expresie plastic i mai puin pentru a descrie materialitatile formelor figurate. A experimentat i transferul monotipiei n alb negru pe piatra litografic, ca baz de pornire pentru urmtoarea etap a lucrrilor sale, pe care astzi le numim lucrri n tehnic mixt pe hrtie. Posibilitatea multiplicrii a fcut ca numrul de lucrri pornite de la monotipie s depeasc cteva sute, fr a fi un tiraj. Astfel fiecare exemplar n parte are o indentitate proprie prin diferenele structurale ale materialelor folosite. n felul acesta, avem lucrri care au corespondentul material n tehnicile de evalet: tehnica pastelului, pictura desenat, desenul n tu sau crbune. Aa cum am spus, datorit proprietilor speciale care face trecerea de la tehnicile picturii spre tehnicile gravurii, monotipia s-a impus ca gen artistic al tehnicilor gravurii. Eliberarea de condiia de tehnic de multiplicare i-a gsit adepi imediat, fiind folosit de mari maetrii ai secolului al XIX-lea i ai secolului al XX-lea printre care amintim: Pissaro, Gauguin, Munch (Fig. 111), Picasso, Chagall, Maurice Predergast, Rouault (Fig. 110) i alii.

Fig. 109. Edgar Degas. Steaua, 1876-77, pastel pe monotip, Muzeul dOrsay, Paris.

Fig. 111. Edvard Munch. Norvegian, 1863 - 1944. The Vampire (Vampirul), 1895. lithografie i aquarel, dimensiunea imaginii: 38 x 54.6 cm. dimensiunea hrtiei: 45.3 x 58.9 cm. Colecia Rosenwald. S.U.A.
MATERIALITATEA N GRAVUR

Fig. 110. Georges Rouault. Clovn cu maimu. 1910. Monotip color. 50 cm x 70 cm. Muzeul de Art Modern din New York. S.U.A.

73

Cap. II. 2. Condiia gravurii n perspectiv istoric

Linogravura
Face parte din tehnicile gravurii n nlime, alturi de xilogravura lemn n fibra i xilogravura lemn n cap. Artitii au nceput s foloseasc acest material ncepnd cu primele decenii ale secolului al XX-lea. A fost inventat n Anglia n 1860 ca material de protecie. Este un material suplu, uor de tiat, ieftin, i mai are proprietatea specific de a fi tiat la orice dimensiune. Dintre artitii care au folosit pentru prima dat acest material amintim pe Matisse (1944) (Fig. 112) i Picasso (1951) (Fig. 113, 114). La nceput pentru linogravura n culori Picasso taie fiecare plac pentru fiecare culoare separat. Ulterior inoveaz tehnica de tiere treptat, dup fiecare culoare imprimat. Materialitile create de aceast tehnic sunt mai apropiate de cele ale xilogravurilor de nceput, efectele obinute sunt limitate la un desen simplu. Linogravura ca i celelalte Fig. 112. Henri Matisse. dup suitele tehnici ale gravurii n nlime necesit o sintez a formelor Pasiphae. 1944. Linogravur la o singur figurate pentru a reda diferite tipuri de materialiti. Acest culoare lucru se datoreaz imposibilitii revenirii asupra unei tieturi i a refacerii desenului. Este poate tehnica care se ncadreaz cel mai bine n dictonul minimum de mijloace - maximum de expresie.

Fig. 113. Pablo Picasso, Portretul unei tinere fete (dup Cranach), 1958. Linogravur n culori

Fig. 114. Pablo Picasso (Spanish, 1881-1973). natur moart sub lamp.1962; Linogravur color. Muzeul de Art Cleveland. S.U.A.
Florin STOICIU

74