Sunteți pe pagina 1din 5

Istanbul.

Dimitrie Cantemir
Cartea stiinei muzicii
i tradiiile muzicale sefarde i armene
n vremea lui Dimitrie Cantemir (1673-1723), oraul de la grania dintre Europa i Asia,
ISTANBUL pentru otomani i CONSTANTINOPOL pentru bizantini, era deja un reper
important pe harta istoriei. n ciuda motenirii i prezenei palpabile a vechiului Bizan,
oraul devenise inima lumii religioase i culturale musulmane. Un extraordinar creuzet de
naii i religii, oraul fusese dintotdeauna un magnet pentru cltorii i artitii europeni.
Cantemir a sosit n ora n 1693, la vrsta de 20 de ani, la nceput ca ostatic i apoi ca
trimis displomatic al tatlui su, domnitorul Moldovei. i-a cptat faima ca virtuoz al
tanburului, un fel de lut cu gt lung, dar i pentru compoziiile sale, graie lucrrii sale
Kitbu Ilmil-msk (Cartea tiinei muzicii), pe care a dedicat-o Sultanului Ahmed III
(1703-1730).
Acesta este contextul istoric al proiectului nostru Dimitrie Cantemir. Cartea tiinei
muzicii i tradiiile muzicale sefarde i armene . Ne-am propus s prezentm muzica
instrumental cult de la curtea otoman a secolului al XVII-lea, aa cum s-a pstrat n
lucrarea lui Cantemir, n dialog i n alternan cu muzica popular traditional,
reprezentat de tradiiile orale ale muzicienilor armeni i de muzica tradi ional a
comunitilor sefarde care se stabiliser n Imperiul Otoman, n orae ca Istanbul i Izmir,
dup expulzarea din Spania. Imaginea pe care o avem n Occident despre Imperiul
Otoman a fost influenat de ndelungatele ncercri de expansiune ctre vest ale
Semilunei, fcndu-ne s ignorm bogiile culturale i, mai ales, spiritul de toleran i
diversitate care domneau n Imperiu n acea perioad. Aa cum remarc tefan Lemny n
interesanta sa lucrare Cantemiretii, de fapt, dup cucerirea Constantinopolului,
Mahomed II le-a cruat vieile cretinilor; mai mult chiar, civa ani mai trziu a ncurajat
vechile familii aristocratice greceti s se ntoarc n cartierul cunoscut drept Fanar,
leagnul vechiului Bizan. Mai trziu, n timpul domniei lui Suleiman epoca de aur a
Imperiului Otoman contactele cu Europa s-au intensificat n acelai ritm cu dezvoltarea
relaiilor comerciale i diplomatice. Aa cum ne reamintete Amnon Shiloah n excelenta
sa carte Muzica n lumea islamic, cu toate c Veneia avea o misiune diplomatic
permanent n Istanbul, Imperiul i ntorcea privirile ctre Frana. Ctre sfritul
secolului al XVI-lea, tratatul semnat n 1543 ntre Suleiman i regele cretin Francisc I
al Franei a devenit un factor decisiv n procesul de apropiere care a dus la contacte din ce
n ce mai numeroase. Cu prilejul semnrii tratatului, Francisc I i-a trimis lui Suleiman, n
semn de prietenie, o orchestr, iar concertul pe care acesta l-a oferit pare s fi inspirat
crearea a dou noi moduri ritmice care au intrat apoi n muzica turc: frenkcin (12/4) i
frengi (14/4)
ncepnd cu 1601 Patriarhatul Ecumenic Ortodox, idealul care i nsufleea pe aristocraii
greci provenii din toate colurile Imperiului din insulele Mrii Egee, din Peloponez,

Europa sau Asia Mic a luat n sfrit fiin n cartierul Fanar, unde se stabiliser
vechile familii aristocratice greceti dup cderea Constantinopolului. Astfel, datorit
prezenei acestei comuniti greceti, vechea capital a Bizanului a continuat s fie inima
Bisericii Ortodoxe din ntregul Imperiu. Astfel, Academia Patriarhiei, sau Marea coal,
a jucat un rol crucial n asigurarea hegemoniei culturale. Plecnd de la scrierile lui
Cantemir, Voltaire a enumerat disciplinele predate n Academie: greaca veche i modern,
filozofia aristotelic, teologia i medicina: Este adevrat, scria el, c Demetrius
Cantemir reitereaz multe dintre vechile mituri: dar nici vorb s se fi nelat n privin a
monumentelor moderne pe care le-a vzut cu ochii lui, sau la Academia unde el nsu i a
studiat.
Cartea tiinei muzicii a lui Dimitrie Cantemir, sursa istoric ce a stat la baza
nregistrrilor noastre, este un document excepional din multe puncte de vedere: n
primul rnd, un izvor fundamental de informaii privind teoria, stilurile i formele muzicii
otomane din secolul al XVII-lea, dar i o foarte interesant imagine asupra vieii muzicale
din una dintre cele mai de seam ri ale Orientului. Aceast culegere de 355 de
compoziii (inclusiv 9 semnate de Cantemir), folosind un sistem de notaie muzical
inventat chiar de autor, constituie cea mai important culegere de muzic instrumental
otoman din secolele al XVI-lea i al XVII-lea care a supravieuit pn astzi. Eu am
descoperit acest repertoriu n 1999, n timp ce pregteam proiectul despre Isabella I de
Castilia, cnd colegul i prietenul nostru Dimitri Psonis, specialist n muzica oriental,
ne-a sugerat s folosim un vechi mar militar din respectiva culegere ca ilustraie
muzical pentru aniversarea cuceririi Constantinopolului de ctre armatele otomane ale
lui Mohamed II.
Doi ani mai trziu, cnd am mers prima dat la Istanbul pentru un concert cu Montserrat
Figueras i Hesprion XX, am vizitat Centrul Cultural Yapi Kredi i atunci prietenii notri
Aksel Tibet, Mine Haydaroglu i Emrah Efe akmak ne-au oferit un exemplar din prima
transpunere modern a muzicii incluse n lucrarea lui Dimitrie Cantemir. Am fost pe loc
fascinat de culegerea muzical i de viata lui Cantemir i am nceput s studiez atent att
lucrrile muzicale ct i pe compozitor, dorind s aflu ct mai multe despre o cultur care,
n ciuda apropierii geografice, ne pare att de ndeprtat din pur ignoran. Eram
hotrt s aflu ct pot de mult despre contextul istoric i estetic, pentru c vedeam
conturndu-se un proiect interesant. ase ani mai trziu, n timp ce lucram la proiectul
nostru ORIENT-OCCIDENT, am selectat patru magnifice makam-uri care i-au conferit
proiectului o cu totul alt dimensiune, n sensul c era vorba, pentru prima dat, de
muzic oriental provenit nu dintr-o tradiie oral, ci dintr-un izvor scris contemporan.
n cele din urm, n 2008, ca o urmare fireasc a proiectului nostru iniial despre dialogul
dintre Orient i Occident, am reuit s aducem la un loc un grup excepional de muzicieni
din Turcia (ud, ney, kanun, tanbur, lir i percuie) cu muzicieni din Armenia (duduk,
kemencha i ney Beloul), Israel (ud), Maroc (ud), Grecia (santur i morisca) i cu
principalii notri soliti specialiti din Hesprion XXI, mpreun cu care am pregtit i am
realizat aceste nregistrri. A vrea s folosesc acest prilej s-mi exprim recunotina din
inim fa de ei toi, pentru c fr talentul i cunotinele lor acest proiect nu ar fi fost
posibil.

De la bun nceput am avut sarcina dificil de a selecta n jur de zece piese din totalul de
355 de compoziii, alegnd lucrrile cele mai reprezentative i variate din acele makamuri care ni s-au prut cele mai frumoase, dei sunt contient c preferinele au fost
influenate de sensibilitile noastre occidentale. Dup aceast nucitoare alegere, a
trebuit s completm bucile selectate pentru partea otoman cu taksim-urile (preludiile)
corespunztoare, improvizate naintea fiecrui makam. n acelai timp, am ales buci
sefarde i armene: pentru repertoriul sefard le-am selectat din repertoriul Ladino care se
pstreaz n comunitile din Izmir, Istanbul i alte regiuni ale fostului Imperiu Otoman,
n timp ce pentru repertoriul armean ne-am aplecat asupra celor mai frumoase buci
dintre numeroasele variante propuse de muzicienii armeni Georgi Minassyan (duduk) i
Gaguik Mouradian (kemanche).
Aceast muzic e probabil cntat astzi foarte diferit fa de vremea lui Cantemir. Prin
urmare, n cutarea noastr de posibile tehnici de interpretare alternative, a trebuit s ne
bazm pe diferite relatri, adesea ale unor cltori europeni, care descriu caracteristicile
specifice muzicii otomane din aceast perioad istoric i ofer o serie de consideraii
interesante asupra interpretrii muzicale, a practicilor, a instrumentelor, a orchestrelor de
curte i formaiilor militare, dar i asupra ceremoniilor practicate de confreriile mistice. O
astfel de relatare este cea a lui Pierre Belon din 1553, care remarca meteugul
extraordinar al turcilor de a face arcuuri i corzi de lut din intestine de animal, mult
mai des ntlnite aici dect n Europa, adugnd c multe persoane tiu s cnte la
diferite tipuri [de instrumente], ceea ce nu se ntmpl n Frana sau n Italia.
Menioneaz i existena unei mari varieti de flaute, remarcnd n special sonoritatea
minunat de dulce a miskal-ului (nai), dei n 1614 cltorul italian Pietro della Valle scria
c sunetul dulce al instrumentului nici nu se compar cu cel al lutei cu gt lung (ney) a
derviilor. Pe la 1700 Cantemir nsui noteaz n Istoria Imperiului Otoman:
Europenilor li s-ar putea prea ciudat c m refer aici la dragostea fa de muzic a unui
popor pe care cretinii l privesc drept barbar. Admite c s-ar putea vorbi de barbarism n
vremurile de nceput ale Imperiului, dar continu remarcnd c, odat ce perioada
cuceririlor militare s-a ncheiat, artele, fructele obinuite ale rstimpurilor de pace, i-au
gsit locul n minile oamenilor. Concluzioneaz cu aceste cuvinte, care trebuie s-i fi
ocat pe cititorii europeni: M-a ncumeta chiar s spun c muzica turcilor e mult mai
perfect dect cea a Europei n privina metrului i a proporiei dintre muzic i cuvinte,
dar n acelai timp e i att de greu de neles, nct n-ar fi deloc uor s gseti mai mult
de o mn de oameni care s stpneasc principiile i subtilitile acestei arte.
Am vrea s subliniem aceast observaie asupra complexitii muzicii turceti, mai
perfect dect cea a Europei n privina metrului, pentru c ne-am convins noi nine de
adevrul ei: n cele nou makam-uri pe care le-am selectat, se ntlnesc urmtoarele tipuri
de metru (sau ritm): 14/4, 16/4, 10/8, 6/4, 12/4, 48/4 i 2/4. Din acestea apte, numai
ritmurile de 6/4 i 2/4 sunt uzuale n Occident. Metrul determin ritmul i tempoul, dar
tempoul este mai subiectiv i poate fi chiar influenat de circumstane specifice, de
contextul social i de situaii care determin schimbri ale cutumelor sociale. Ca i n
lumea vestic, unde majoritatea dansurilor care erau la origine sprinare, ca folia,
charconne, sarabanda sau menuetul, provenite din tradiiile populare, au fost temperate
sau chiar au devenit mai lente ca rezultat al influenei pompei i ceremoniilor de curte,

pare foarte plauzibil ca un fenomen asemntor s se fi petrecut i n cazul muzicii de la


curtea Otoman. ntr-adevr, muzica de dans i instrumental creat de muzicienii de
curte care s-au inspirat din formele muzicale populare, n special n secolul al XIX-lea, a
devenit tot mai lent sub influenele formale ale curii dar i ale ideilor religioase conform
crora toat muzica de o anumit demnitate trebuie s fie moderat i cu forme strict
controlate. Noi credem c n secolul al XVI-lea i n vremea lui Cantemir aceast evoluie
nu ncepuse ns. Sinteza dintre muzica clasic i cea popular reiese clar din
compoziiile vremii, cu precdere piesele incluse n culegerea lui Cantemir i n
compoziiile lui Eyybi Bdekir Agha (care a murit n 1730). n aceast perioad de
nflorire a artelor, cuprins ntre anii ntre 1718 i 1730 i cunoscut drept Lle devri
sau epoca Lalelei Negre, numit astfel dup lalelele cultivate pe malurile Bosforului,
muzicienii de la curte au descoperit n grdinile imperiale arta barzilor populari (sik).
Din acet motiv tempoul bucilor selectate de noi e mult mai vioi dect ce ntlnim n
mod obinuit n interpretrile contemporane ale pieselor din repertoriul otoman.
O alt diferen major este instrumentaia; spre deosebire de ansamblurile contemporane
care aproape ntotdeauna interpreteaz piesele utiliznd toate instrumentele, noi am ales
s folosim o instrumentaie variat, astfel nct s fie prezente toate instrumentele n
seciunile corespunztoare rondoului nostru, n timp ce n alte seciuni ale makam-ului
diversele instrumente alterneaz sau apar n funcie de caracteristicile secvenei sau de
evoluia piesei. Este important s observm c, dac sistemul de notaie timpuriu folosit
de muzicienii turci semna cu notaia alfabetic, sistemul inventat de Dimitrie Cantemir
este extrem de inteligent i de precis, permindu-ne diferenieri subtile, n funcie de
modurile folosite.
Am vrut aadar s artm nu numai c acest dialog muzical imaginar, inventat pentru
nregistrarea de fa, este posibil, dar mai ales c el reflect o realitate istoric
indisputabil. S nu uitm de uluitoarea diversitate i de incredibila bogie cultural care
caracteriza Istanbulul n vremea lui Cantemir, precum i de prezena la curte a
muzicienilor greci, armeni sau evrei, confirmat de numeroase surse. Aa cum relata
contele de Saint-Priest, ambasadorul francez la Istanbul, prejudecile otomanilor n
privina artelor n general i-au fcut s considere profesia muzical ca fiind apanajul celor
de alt origine decr musulman. ntr-adevr, majoritatea muzicienilor aflai n slujba
Marelui Sultan, inclusiv Cantemir, care reprezint elita muzical a Imperiului Turc, sunt
de origine greac, evreiasc sau armean. Printre cei mai ilutri muzicieni de la finele
veacului al XVIII-lea i nceputul veacului al XIX-lea sunt armeanul Nikios i evreul
Tambur Ishaq (care a murit pe la 1815).
n acest climat de excelen n domeniul muzical s-a afirmat Cantemir drept un virtuoz al
tanbur-ului. Cronicarul Ion Neculce i-a exprimat admiraia nermurit fa de el n
urmtoarele cuvinte: Nimeni nu cnta mai bine dect el n tot Constantinopolul. Acest
instrument, afirma Cantemir, e cel mai complet i mai perfect din toate pe care le
stpnim sau de care avem cunotin i singurul care imit fidel i fr gre glasul i
cntecul omenesc. O astfel de opinie poate prea exagerat, dar trebuie s ne amintim c
la vremea aceea la instrumentul cu pricina se putea cnta fie ciupind corzile ca la lut,
fie folosind arcuul, fie inndu-l ca pe viola da gamba; i de asemenea c, printr-o

coinciden gritoare, n aceeai perioad, n Frana, viola da gamba era considerat


instrumentul care putea imita cel mai aproape nuanele vocii omeneti.
Jordi Savall
Edinburgh, august 2009
BIBLIOGRAFIE
Surse muzicale
DIMITRIE CANTEMIR, Cartea tiinei muzicii
KANTEMIROLU, Kitbu Ilmil-Msk al vechil-Hurft
Vol. I-II
Yalin Tura, Kitap Editr, Istanbul 2001
Voskeporik, Jewels of Armenian music,
compiled and edited by N. Tahmizyan
Sovetakan Grogh Publishing House, Yerevan, 1982
Chants Judo-Espagnols
compiled and with notes by ISAAC LEVY
Surse istorice i eseuri
ALBERTO HEMSI, Cancionero Sefardi
The Jewish Music Research Centre, The Hebrew University of Jerusalem, 1995
STEFAN LEMNY, Les Cantemirs
Editions Complexe, 2009
URSULA & KURT REINHARD, Musique de Turquie
Buchet/Chastel, 1969
AMNON SHILOAH, La musique dans le monde de lislam
Les chemins de la musique
Scholar Press, 1995
Fayard, 2002

S-ar putea să vă placă și