Arta japoneza

Liceul Tehnologic ,,Ion Nistor”

Cîrstean Valentina & Berculen Raluca
Clasa a-XI-a D

Cuprins:
Cei doi mari artisti...............................................19
Obiceiuri si traditii.............................................20
Bibliografie........................................................21
Istorie…………………………………………………………2
Arta japoneza……………………………………………...3
Pictura japoneza..................................................4
Cele 9 perioade distincte..................................5
Perioada Asuka................................................6
Perioada Nara............................................7
Perioada Heian.........................................8
Perioada Kamakura............................................9
Perioada Muromachi........................................10
Perioada Azuchi- Momoyama...........................11
Perioada Edo.....................................................12
Imagini Perioade................................................13
Sculptura japoneza...........................................14
Ceramica japoneza..............................................15
Tesutul japonez...................................................16
Obiecte de artizanat.............................................17
 Introducere

Am ales aceasta tema in ideea de a cunoaste cat mai bine aceasta tara astfel incat in urma cercetarilor
noastre va putem spune ca:
- Japonia (sens literal: „originea soarelui”) este o tara insulara din Asia de Est, situata pe un lant de insule
aflate intre Oceanul Pacific si Marea Japoniei, la est de Peninsula Coreeana.
- Este cunoscuta in romaneste si sub numele de Tara Soarelui Rasare.
- Potrivit legendei, Japonia a fost creata de catre zei care au infipt o sabie in ocean, la scoaterea ei
formandu-se patru picaturi ce au devenit insulele principale, precum si o multitudine de insule mici (peste
5000).
- Japonia este considerata o mare putere, este a treia cea mai mare economie a lumii si al cincilea cel mai
mare exportator si importator.
 Istorie

Conform legendelor si documentelor japoneze, Tara Soarelui

Rasare are o istorie de aproximativ doua milenii si jumatate. Pe
teritoriul actual al Japoniei au trait oameni inca din paleolitic si neolitic.
Exista un consens aproape unanim ca poporul ainu, de origine
necunoscuta, a locuit din cele mai vechi timpuri in insulele
arhipelagului nipon, iar japonezii sunt rezultatul amestecului dintre
acestia si diferite populatii malaeziene, provenite din insulele
Pacificului, din Sud, cat si a unor rase mongoloide venite de pe
continentul asiatic, din Coreea, China sau Mongolia.
 Arta japoneza

Arta japoneză are o istorie îndelungată, începând de la

popularea teritoriului actual al Japoniei, cândva în mileniul al
X-lea î.e.n., până în prezent.

Japonia a fost supusă unor invazii bruște de idei noi și neobișnuite,

urmate de perioade lungi de contact minimal cu lumea exterioară.
De-a lungul timpului japonezii și-au dezvoltat abilitatea de a
absorbi, imita și, în final, asimila acele elemente ale culturii străine care
le-au completat preferințele estetice. Cea mai timpurie artă complexă
din Japonia a fost produsă în secolele al VII-lea și al VIII-lea, având
legătură cu budismul.

3
 Pictura japoneza
Pictura japoneza (kaiga) este una dintre cele mai vechi
manifestari artistice din istoria Japoniei. La fel ca
majoritatea fenomenelor culturale japoneze, pictura este
rezultatul unui amalgam sincretic intre manifestarile
artistice ale populatiei indigene in contact cu civilizatia
chineza, care se afla la baza istoriei culturale a acestui
popor.
Cele 9 perioade distincte japoneze

300-700 d.Hr. Perioada Asuka

710-794 Perioada Nara

794-1185 Perioada Heian

1185-1333 Perioada Kamakura

1333-1573 Perioada Muromachi

1573-1603 Perioada Azuchi-Momoyama

1603-1868 Perioada Edo

1868 – 1945 Japonia moderna

1945 si pana in prezent Japonia contemporana

 Perioada Asuka

Perioada Asuka in istoria si arta Japoneza, era de la 552 pana la 700, care a
inceput cu introducerea budismului din Coreea si a culminat cu adoptarea
unui model de guvernare chinez.
Perioada Asuka a fost o perioada de transformare pntru societatea japoneza.
Est numit pentru zona Asuka de la capatul sudic.
Arta si-a gasit expresia in templele din acasta perioada. Primul major este
considerat Asuka-dera sponsorizat de Soga. Printul Shotoku a intemeiat
Templul Horyu in afara orasului Nara, desi reconstruita ultrior, contine mai
multe exemple de sculptura budista timpurie.
Perioada Nara

Perioada Nara este perioada din istoria Japonei dintre anii 710
si 794, carre a urmat dupa Perioada Asuka. Conform cartii
antice japoneze Nihon Shoki, denumirea ,,Nara” este derivata
de la verbul ,,a nivela”. Teoriile moderne sugereaza ca
denumirea este inrudita cu cuvantul coreean nara.
In aceasta perioada ocupatia principala a societatii japoneze a
fost agricultura, populatia fiind concentrata in sate. Majoritatea
satenilor profesau sintonismul, o religie bazata pe cultul
spiritilor naturii si ai stramosilor.
Japonia din aceasta perioada a fost o monarhie de tip
absolutista, avand ca model sistemul chinez, bazat pe o
structura administrativ birocratica.
 Perioada Heian

Perioada Heian este o perioada din istoria Japoniei,

care cuprinde un interval intre anii 794 si 1185.
Denumirea perioadei provine de la numele
capitalei, Heian-kyo.
In aceasta perioada influenta culturii chineze, inclusiv
budismul si taoismul, a atins nivel maxim.
Este perioada de inflorire a curtii imperiale, remarcata
prin dezvoltarea artelor, indeosebi a poeziei si
literaturii. Cu toate ca formal Japonia era condusa
de familia imperiala, puterea reala o detinea clanul
Fujiwara, o familie nobila inrudita cu imparatii prin
casatorii.
Perioada Kamakura

Perioada Kamakura din Japonia a durat intre 1192 si 1333,

aducand cu sine aparitia stapanirii shogunului. Stapanii de
razboi japonezi, cunoscuti sub numele de sogani, au
revendicat puterea din partea monarhiei ereditare si a
savantilor lor. De asemenea, societatea s-a schimbat radical
si a aparut un nou sistem feudal.
Odata cu aceste schimbari a venit o schimbare culturala in
Japonia. Budismul Zen s-a raspandit din China, precum si
o crestre a realismului in arta si literatura, favorizata de sefii
de razboi ai vremii.
 Perioada Muromachi

Japonia se bucură de renaştere în religie, în artă şi în

special în grădini. În unele privinţe au fost urmate
principiile zen de spontaneitate, simplitate extremă şi
de moderaţie, dar în altele au fost păstrate principiile
tradiţionale chineze din vremea templelor dinastiei
Song.
Inovaţia cea mai importantă a acestei perioade a fost
crearea de grădini cu apă uscată(kare-sansui), în care
rocile folosite erau încastrate în pietriş sau nisip pentru
a simboliza apa. Modele ale acestor gradini au fost
influenţate de Budismul Zen şi din peisaje pictate cu
cerneală în culori alb-negru.
 Perioada Azuchi-Momoyama
In timpul perioadei Azuchi-Momoyama - o perioada scurta, dar spectaculoasa - societatea japoneza s-a schimbat din medievala in
pre-moderna. Activitatile de comert ale europeniilor si misionarilor catolici, dar si incursiunilor japoneze in restul lumii, au dat
acestei epoci, o aroma cosmopolitana.

Dupa un secol de razboaie interne, Japonia a fost reunita de trei titani ai acelor vremuri: Oda Nobunaga, Toyotomi
Hideyoshi si Tokugawa Ieyasu. Denumirea acestei perioade provine de la numele ce-l purtau locatiile castelelor lui Nobunaga -
Azuchi, langa Kyoto, si a lui Hideyoshi - Momoyama in provincia Fushimi.

In aceasta perioada a devenit foarte populara construirea de castele, ca un simbol al puterii lorzilor feulari. Acestea erau imense,
puternic ormanentate, la fel ca si toate obiectele care le impodobeau. In puternic contrast, la fel de popular era construirea caselor
pentru ceremonia ceaiului - mici si cu ornamente simple, dar care nu sunt lipsite de frumusete.
Perioada Edo
Inceputul perioadei Edo coincide cu anul 1600, cand Tokugawa Ieyasu a infrant
principalii sai rivali in batalia de la Sekigahara (undeva intre Kyoto si Nagoya) si a
durat pana in 1868, anul restaurarii Meiji, adica mai bine de 250 de ani. Chiar si
pentru japonezi este de mirare cum cineva a reusit sa detina puterea suprema
atatia ani, caci planificarea sistemului de guvernare a fost facuta insusi de
intemeietorul acestui shogunat, si chiar daca nu au fost impuse de el insusi, au
facut-o urmasii acestuia. Motivul pentru care a cazut a fost, din punctul de vedere
a multi istorici, incapacitatea ultimilor shoguni de a se schimba, sau cel putin de
schimbare a sistemului de guvernare astfel incat sa asimileze noile tendinte
internationale. Cu toate acestea insa, aceasta perioada este considerata perioada
de glorie a Japoniei, o perioada de pace la care multe alte state tajesc, ce a permis
dezvoltarea unei culturi si a unei civilizatii puternice care, asa cum se poate
observa astazi este una dintre cele mai puternice din lume la ora actuala.
Perioade
 Sculptura japoneza
Sculptura din Japonia a început din figure. În perioada Kofun din secolele al III-lea și al VI-lea
d.Hr., figurile haniwa din teracotă ale oamenilor și animalelor într-un stil simplist au fost ridicate în
afara mormintelor importante.
Sosirea budismului în secolul al VI-lea a adus cu sine tradiții sofisticate în sculptură, stilurile
chinezești mediate prin Coreea. Se spune că Jōchō este unul dintre cei mai mari sculptori budisti
nu numai în perioada Heian, ci și în istoria statuilor budiste din Japonia.

Aproape toate sculpturile mari semnificative ulterioare din Japonia erau budiste, cu unele echivalente
shintoiste , iar după ce budismul a declinat în Japonia în secolul al XV-lea, sculptura monumentală a devenit
în mare măsură o decorație arhitecturală și mai puțin semnificativă. Cu toate acestea , în lucrare sculpturală
artele decorative a fost dezvoltat la un nivel remarcabil de realizare tehnică și rafinament în obiecte mici ,
cum ar fi INRO și Netsuke în mai multe materiale, și metal tosogu sau monturi sabie.
Ceramica japoneza
Metafora vasului din lut, în atitudinea artei moderniste a
ceramicii, devine una progresistă. În căutarea unor imagini cultural
autentice artiştii zilelor noastre preiau vechile tradiţii explorând
idei de etnicitate culturală. Kamada Kōji spunea: „Sper ca oamenii
care trăiesc în lumea modernă de astăzi, indiferent unde se află,
pot înţelege cu adevărat bucuria de trecere peste zidul de limbă
pentru a aprecia tenmoku.” Ca şi porţelanul celadon, Tenmoku semnifică calitatea misteriosă,
orientală, a unei vechi ceramici glazurate. Glazura Tenmoku este folosită
acum în întreaga lume. Denumirea provine din Japonia, dar rădăcina
acestui tip de ceramică este în China, şi anume Muntele Tenmoku. În
timpul dinastiei Song (960-1279), un preot japonez a adus boluri negre de
la templul aflat pe acest munte în Japonia şi le-a dat această denumire.
De atunci, bolurile Tenmoku au fost realizate ca adevărate opere de artă
pentru ceremonia ceaiului.
 Tesutul japonez

Țesutul japonez este o hârtie subțire, puternică, fabricată din fibre vegetale . Țesut japonez poate fi realizat dintr - unul din cele trei
plante, de Kozo plante, al Mitsumata arbust și gampi arborele. Fibrele lungi și puternice ale plantei kōzo produc hârtii foarte puternice,
stabile din punct de vedere dimensional și sunt cele mai utilizate fibre la fabricarea hârtiei japoneze. Țesutul obținut din kōzo , sau
kōzogami, vine în grosimi și culori diferite și este o hârtie ideală pentru a fi folosită la repararea cărților. Majoritatea țesuturilor de
curățare sunt fabricate din fibre kōzo , deși sunt utilizate și hârtii mitsumata și gampi.
 Obiecte de artizanat

Amigurumi
Este o croșetare simplă a jucăriilor. Produsele sunt miniaturizate, de obicei
dimensiunea acestora fiind de 2 până la 8 cm.
Densitatea de tricotat este foarte mare. Pentru a obține acest rezultat, este necesar
să alegeți un cârlig mai mic decât firele necesită.
Produsul este tricotat într-o spirală cu croșete simple.
Clasic amigurumi diferă disproporționat - au un cap mare și un mic corp.

Kanzashi
Sunt ornamente pentru păr utilizate în coafurile japoneze tradiționale. Realizarea acestor
podoabe au atins punctul culminant în perioada Edo. Este posibil ca unele modele să fi fost
modificate pentru autoapărare.
Termenul „kanzashi” în zilele de azi este aplicat florilor de pânză pliate care împodobeau în mod
tradițional tsumami kanzashi sau tehnicii folosite pentru a realiza acele flori pliate.
 Temari
Această tehnică a meșteșugurilor japoneze presupune broderie pe bile. Strămoșul său este
China, dar a devenit deosebit de popular în Japonia. Inițial, bilele au fost făcute în acest fel,
fixând o formă rotundă cu fire, iar mai târziu jonglerii au început să le decoreze pentru a
atrage atenția publicului, precum și mamele pentru copii mici.

Midzuhiki
Această tehnică este o rudă îndepărtată a macramei, constă în tricotarea nodurilor.
Există foarte multe noduri, chiar și cel mai experimentat maestru nu-și amintește deloc pe jumătate. Se
utilizeaza la impachetarea cadourilor, lucrurilor sau ca farmec. În Japonia, există un anumit limbaj de
noduri, datorită căruia prezentarea unui mic pește în această tehnică, poate dori noroc, bogăție și
prosperitate și o carte a cărei ambalare este fixată cu un nod frumos poate deveni o dorință de înțelepciune
și de fericire.

Kinusayga
Baza unor astfel de produse sunt plăcile de lemn, pe care se aplică mai întâi desenul și apoi se
taie canelurile prin conturul acestuia. Inițial, această tehnică a folosit kimonos vechi, care au fost
tăiate în bucăți mici și au acoperit fiecare element de panou, prinzând marginile țesăturii în
canelurile tăiate. În acest fel, a fost obținut un model de mozaic, dar, spre deosebire de mozaic,
firele și acele nu sunt folosite aici.
 Cei doi mari artisti japonezi
Kitagawa Utamaro
Nume original Kitagawa Nebsuyoshi (nascut in 1753, Japonia –
decedat la 31 octombrie 1806, Edo, Japonia). A fost un
tipograf si pictor japonez si unul dintre cei mai mari artisti ai
miscarii ukiyo-e ,,imagini ale lumii plutitoare”.
De asemenea este cunoscut mai ales pentru portretele sale
magistrale compus de frumuseti feminine senzuale.
Katsushika Hokusai
(1760 -1849) a fost un artist japonez, pictor ukiyo-
e și graficiandin perioada Edo. Născut în Edo (Tokyo în
prezent), Hokusai este cel mai bine cunoscut ca autor al
seriei de imprimare masiv „Treizeci și șase de vederi ale
Muntelui Fuji”
care include printul recunoscut pe plan internațional, „Marele
val” sau „Valul”, creat în timpul anului 1820.
 Obiceiuri si Traditii
Anul nou este sărbătorit cu mare fast la
japonezi (curățirea casei, mâncăruri
tradiționale), casele fiind decorate la
intrare cu ramuri de brad sau pin
(kodomatsu), bambus, ferigă,
semnificația fiind una a fericirii și vieții
îndelungate. Se mai împletesc frânghii din
pai de orez (shimenawa) pe care se prind
portocale sau mandarine.
Marea sărbătoare budistă Higan, o
sărbătoare a strămoșilor imperiali,
când morții străbat spațiul de dincolo
spre Nirvana ori de festivalul pitoresc
legat de sanctuarul Hachiman, în
perioada de înflorire a cireșului.
În privința vestimentației, chiar dacă astăzi
japonezii se îmbrăca în haine occidentale, cele
tradiționale s-au păstrat la ceremonii, cum este
căsătoria sau de Anul Nou, respectiv kimono-ul.
Fetițele au veșminte colorate, țipătoare, iar
femeile ceva mai închise.
Sărbătoarea fetițelor sau a păpușilor,
originea ei fiind din China și consta într-un
ceremonial de puirificare prin care oamenii
își lepădau păcatele imaginând figurine ce
se aruncă în apele râurilor după ce li se
destăinuiau păcatele. Se spunea că aceste
păpuși erau investite cu puteri magice de
inalturare a vrăjilor.
 Bibliografie
❑ Povestidecalatorie.ro - http://povestidecalatorie.ro/
❑ Japoneza.com - https://japoneza.com/
❑ Atlasgeografic.com - https://atlas-geografic.net/
❑ Descopera.ro - https://www.descopera.ro/
❑ Wikipedia - https://ro.wikipedia.org/
❑ Justtravel.com - https://www.jstravel.ro/
Thank you! - ありがとうございました!