Pagina 1

Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.

http://dx.doi.org/10.1590/2175-623662918
1521
Pedagogia teatrală ca știință
de Educație Teatrală
Manuel F. Vieites  I

I Universitatea din Vigo (UVIGO), Pontevedra - Spania

REZUMAT - Pedagogia teatrală ca știință a educației teatrale.
Obiectivul acestei lucrări este de a prezenta o viziune panoramică a diferențelor
- practicile educaționale care constituie domeniul educației teatrale și -
propune, ca o consecință, necesitatea dezvoltării, în dimensiunea sa
științifică și academică, pe care disciplina a chemat să o ofere
sistematică, riguroasă și normativă a ceea ce este educația teatrală
atât domeniul specific al învățământului, cât și caracteristicile sale relevante
și diferențiale în comparație cu alte zone din apropiere. Sunt indicate și procesele
concepte de bază care urmează să fie dezvoltate în construcția Pedagogiei Teatrale ca
știință și disciplină, în formarea formatorilor și în cercetare
specifice.
Cuvinte cheie: Educație de teatru. Teatru Pedagogie Curriculum. pedagogic
Ogy critice.
REZUMAT - Pedagogia teatrului ca știință a educației teatrale.
Scopul acestei lucrări este de a oferi o imagine de ansamblu asupra educației distincte
practici care ar putea fi incluse în domeniul educației teatrale. De asemenea, ca a
rezultat, să propună necesitatea de a dezvolta, dintr-o perspectivă științifică și
o disciplină care ar trebui să ofere un sistematic, riguros și normativ
descrierea a ceea ce educația teatrală este ca o arie specifică în
domeniul educațional, precum și despre caracteristicile sale relevante și diferențiale,
în comparație cu alte zone similare. De asemenea, identifică procesele esențiale
în construcția pedagogiei teatrale ca știință și disciplină, ca
precum și în formarea educatorilor și ca domeniu de cercetare specifică.
Cuvinte cheie: Educație de teatru Teatru Pedagogie. Curriculum. critic
Pedagogie.

Pagina 2
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1522
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
introducere
Această lucrare este compusă din cinci secțiuni majore. În primul rând
Am ridicat problema având în vedere relevanța crescândă a
Teatru pedagogic ca disciplină; în al doilea îl definim ca fiind
o teorie generală a educației teatrale, bazată pe propuneri
dezvoltate în alte domenii ale cunoașterii; în cel de-al treilea afișăm
domeniul de activitate al domeniului educației teatrale, prezent la toate nivelurile
educaționale și tipologiile lor; în cea de-a patra analizăm caracteristicile relevante
comune diferitelor modalități ale educației teatrale și ale acesteia
în esență caracterul formativ; în a cincea am formulat un program
lucrează pentru a transforma Pedagogia Teatrală în știința educației
formarea teatrală prin dezvoltarea unui set de domenii
cei care își construiesc discursul teoretic, metodologic, practic și istoric
co, un program care, după cum sa menționat în concluzii, trebuie abordat
de la crearea de echipe și rețele care funcționează în colaborare.
Pentru început, vom spune că în țările în care se află teatrul
o practică socio-culturală și / sau artistică nu numai admisă, ci sancționată
dat și legitimat de reguli și legi diferite, are o relevanță specială
educație teatrală, un domeniu al practicilor educaționale ale unui for-
rău și neformal, care solicită, ca și în alte cazuri, o disciplină
al cărui principal obiectiv este explicarea, sistematizarea și reglementarea acestuia
TION. Nassif (1975, p.3) a subliniat:
[...] un lucru este pedagogia și alta este educația ; un singur lucru
este obiectul și alta, știința care se ocupă de ea ... În alta
cuvinte: pedagogia este disciplina, studiul sau con-
împreună cu normele, care se referă la un fapt sau la un proces
Deci, sau activitate, educație.
De fapt, un lucru este educația teatrală, obiectul și un altul pe-
Dagogia teatrală ca disciplină care se ocupă de acest obiect, același lucru
Deci un lucru este Istoria educației teatrale, care studiază
practicile educaționale și o istorie diferită, deși relaționată
de Pedagogie Teatrală ca o istorie a discursurilor pe care le-a făcut
Educația teatrală a fost formulată în timp. Ar putea fi
aceasta este o întrebare irelevantă, dar nu este, pentru că de multe ori este
ele îmbină disciplinele și procedurile, precum și obiectul științelor
a educației în aplicarea ei în domeniul teatral.
Pe de altă parte, în curricula școlilor și facultăților uni-
versiuni ale semnului diferit (educație, teatru, arte spectacol), emergente
o disciplină numită Pedagogie Teatrală sau Pedagogie Teatrală,
iar în diferite țări există o calificare specifică pentru formare
a profesorilor de teatru și, în consecință, a specialiștilor din Pedagogo-
Teatrul Teatrului. Pentru aceia dintre noi care locuiesc în această lume, construiți o
bibliotecă
Grafica relevantă este cu adevărat dificilă, pe măsură ce avansăm în
lectura lucrărilor publicate referitoare la disciplina noastră
să presupunem că conceptualizarea sa variază considerabil, iar în nr
câteva cazuri sunt legate de un anumit domeniu al educației teatrale,
așa cum ar putea fi ceea ce există într-o etapă educațională (García-Huidobro,

Pagina 3
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1523
1996; 2004; Husted, 1998), în funcție de domenii precum interpretarea
și didactica sa (Vázquez Lomelí, 2009; Ruggieri; Walter, 2015), în legătură cu
la o metodologie sau o școală (Branco, 2014), la un mod de înțelegere
(Laferrière, 1997), luând teatrul în dimensiunea sa
mai multe aspecte sociale (Icle, 2009) sau analiza identității personalului didactic (Al-
Fonso, 2011). Cazuistica este enormă, întrucât bibliografia extensivă,
că puține lucrări abordează problema pedagogiei
Teatru ca disciplină și știință într-o perspectivă cuprinzătoare. lipsă
o teorie generală, care servește în mod egal și pentru cei care își exercită profesia
învățământ primar sau într-un curs de teatru superior.
Apoi apar două probleme importante. Pe de o parte,
Ce poate fi Pedagogia Teatrală în legătură cu educația
teatru, în ansamblu și în diversitatea sa, iar pe de altă parte, să diferențieze între
diferitele științe ale educației din domeniul care ne privește,
nu este la fel ca Pedagogia Teatrală înțeleasă ca o teorie generală
a învățământului teatral, că didactica expresiei dramatice, a
interpretarea sau direcția actorilor și actrițelor. Se pare
a treia întrebare, care este legată de harta conceptuală a lui
disciplina însăși, pentru că nu întotdeauna conceptele și denominațiile
sunt utilizate în modul cel mai adecvat. O problemă veche prezentă
în lucrările lui Viola (1961), Mantovani (1980), Courtney (1989) sau Núñez
Cubero și Navarro Solano (2007), ceea ce este îngrijorător
pante, așa cum a subliniat Trilla "gradul de univocitate în limbă
adecvate unei discipline constituie un test sau, cel puțin, o indicație
un nivel important al nivelului științific al aceluiași "(1986, p.8). Și
"Știința" este o problemă relevantă, deoarece este încă o formă
pentru a arăta relevanța disciplinei în sine și a domeniului
zi, și să-și afirme legitimitatea.
Ceea ce ne aduce într-o problemă de profunzime mai mare. Ea face unele
Years Bowater (1985) a avertizat asupra pericolelor educației
teatru în învățământul obligatoriu din Anglia datorată în parte
lipsa de atenție la dimensiunea sa educațională, care a convertit clasele de
expresie dramatică și / sau teatrală (drama / teatru) în spații pentru
creație, exprimare liberă sau repetiție a spectacolelor, străine față de ei
formative mensión. Acesta a spus:
După douăzeci de ani de creștere, drama ar putea dispărea
în anul 2000, deoarece nu a existat nicio mișcare reală în
suadează pe cei care sunt sceptici în privința dramei valorii sale,
și aceștia sunt chiar cei care iau deciziile cu privire la
problemele de riculum - directori, inspectori și șefi
educatori. Numele bine-cunoscute în drama în
câmpul de educație oferă ședințe care sunt acoperite cu acoliți
care formulează întrebări de susținere în perioadele de discuții.
Dacă sunt chestionați într-un mod critic, ei "fumează"
tep, sau doar în peșteră. Și, din păcate, cea mai mare drama
titierii le-au delegat gândirea la aceste așa-numite
guru (Bowater, 1985, p.209).
Bowater a subliniat ca o problemă demisia cadrelor didactice
un gând propriu-zis, elaborat din practica personală,

Pagina 4
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1524
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
și ignorând impunerea de "jokeri" și "guru" care colonizează meniul
profesorul, păstrându-l într-o stare de tutelă și minoritate
vârstă. Un exemplu:
Prima mea intenție la începutul acestei scrieri a fost aceea de a
pentru a rezolva problema teoretică care se referă la definiție
din "Pedagogia situației". Dar am preferat să demisionez
să căutăm această definiție, având în vedere că, pentru
o parte, ar putea fi foarte simplă, deoarece cuvintele "
dagogie "și" situație "o permit, deoarece au fost largi,
tratate, dar pe de altă parte, clasificarea cu
ceea ce Gisèle Barret ilustrează aceste două concepte
definiția este dificilă și complexă. Voi mărturisi
atunci când am fost întrebat "ce este
pedagogia situației "N-am reușit niciodată să răspund
la ea într-un mod concret și a trebuit să mă cert
spunând "Vă pot spune ce se face în aceste cursuri"
(Alabau, 1991, p.179).
Paragraful explică explicit întrebarea ridicată de Bowater în legătură
la autonomia practicanților, până la vârsta majoratului care va revendica
Kant ca semn al Iluminismului, al tranzitului dintre heteronomie și au-
Tonomy, departe de practicile rele ale "jokerilor" și "guru". Dar, de asemenea
ne pune pe pista unei alte probleme, nu mai puțin importantă, care este
creșterea exponențială a "pedagogiilor" care în multe cazuri
mulan sub protecția "curandería" și că încearcă să caute o nișă
pentru cei care le formulează. Și astfel puteți auzi despre
dagogie de "întâlnire", de "rănire", de "bătăi de inimă", de "vibrație", de
"energia", chiar "ascultarea".
Lipsa unui discurs substanțial, relevant și diferențiat în
în jurul valorii de învățământ teatral, este, de asemenea, simțit în domeniul
învățământ superior de teatru, în care producția științifică, cunoașterea
fundație generată de practicile scenice și discipline
care le susțin (și temeiurile lor teoretice, metodologice și didactice
ticos), dincolo de critica literară și / sau teatrală (sau istorică), este, în special,
cial redus. Este un exemplu pentru a spune că astăzi unul dintre
cele mai relevante eseuri despre teoria generală a interpretării urmează
fiind lucrarea pe care Kirby a publicat-o în 1972.
Această lucrare, născută din preocuparea profesorului și cerințele lui
practica didactică în pedagogia teatrală într-un centru de învățământ superior
teatru, ridică nevoia de a-și stabili statutul de
știința educației teatrale și ca disciplină în jurul căreia
să creeze un domeniu despre care fac parte și alte științe ale educației
teatru TION. Propunem apoi un cadru disciplinar de studiu
a oferit educație teatrală sistematică ca domeniu specific
educație și educație artistică.
În cele din urmă, subliniem că aceasta este o problemă esențială
educativ și că abordarea sa trebuie făcută din teorii
a educației și a diferitelor științe ale învățământului, mai ales dacă
Considerăm că educația teatrală formează o profesie, aceea de a
teatrul educator, în care materialul este educația. Situat în

Pagina 5
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1525
teritoriul sociologiei profesiilor (Sánchez Martínez, Sáez
Carreras, 2003), trebuie să subliniem faptul că specialistul în educație
teatrul este în primul rând un educator, indiferent de experiență
artistice pe care le puteți aduce, care vor fi întotdeauna importante; și la fel
am subliniat că un artist al scenei, prin simplul fapt al
fi, nu devine educator, pentru că trebuie să posede o cunoaștere
specializată în educație (Caride, Trillo, Vieites, 2004). Multe dra-
mai mult decât aceștia trăiesc în suficiente școli de teatru, provin din lipsa acestora
Pregătirea pedagogică a cadrelor didactice; oameni care știu cum să facă, dar
ei nu știu cum să învețe să facă, iar cheia este în ultimul cuvânt: să învețe
pentru a construi cunoștințe, a face, dar și a fi. În cuvintele lui Freire
(1996), în construirea unei pedagogii a autonomiei, cea a profesorului și a profesorului
a cursantului.
Pedagogia teatrală
Astfel, cu majuscule, Pedagogia Teatrală, în urma propunerii
de Nassif (1975), ar fi disciplina care se ocupă de studiul educației
teatru, în toată diversitatea manifestărilor și în toate
etape și niveluri educaționale, deoarece diferitele practici care pot fi
gruparea sub sintagma are în comun adjectivul care le califică:
„Teatral“. Și acest adjectiv trebuie să servească pentru a defini caracteristicile
pertinente
de acest tip de educație în comparație cu alte educații și față
la alte educații artistice. Și cu Nassif putem spune în mod egal
că pedagogia teatrală ar trebui concepută ca o pedagogie generală
din educația teatrală, deoarece este responsabilă de problemele de bază ale acestui
lucru
modalitatea de învățare (și, prin urmare, calificarea generală ); obiectul dvs. este
fundamentele și elementele constitutive ale fenomenului educațional
teatru ca un fapt și ca activitate umană (și, prin urmare, unul dintre ei
Bres: pedagogia fundamentală ), pentru a le organiza într-un corp doctrinar
om de știință sau om de știință în conformitate cu anumite principii, acolo unde devine
a treia denominație: pedagogie sistematică (teatrală) (1975, p.73).
Pedagogia teatrală este înțeleasă ca o teorie generală
de educație teatrală, care bazează și sistematizează acest domeniu,
iar în construcția sa va fi oportună urmarea dezvoltării altora
gogías, cum ar fi Pedagogia comunicării (Sanvisens,
1988) sau pedagogia socială. În justificarea celor din urmă, Sáez Ca-
El a subliniat că dintre cele trei căi posibile (istoric, empiric,
și cea analitică), cea analitică a ajuns la "terenul mai acru și mai dificil"
(1998, p.55), dar în cazul nostru este deosebit de relevant pentru că -
care se ocupă de starea sa științifică ca știință și disciplină
eminamente pedagogic. Acest mod analitic poate fi abordat
din considerentele lui Trilla (1997, pp. 31-34) în jurul valorii de
nivelurile discursive ale animației socio - culturale și propunerile
Sanvisens (1988, p.31) în "stabilirea unei pedagogii a
comunicare ", încercând să le combinăm pentru a aplica un model de
ceea ce ne duce de la practicile educaționale la teoria lor:
• La nivel fenomenologic , care combină empiric și ana-
Este vorba despre definirea educației teatrale și a tipologiilor sale

Pagina 6
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1526
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
gies, arătând dimensiunea lor secvențială ca modalitate de
educație prezentă pe tot parcursul vieții, care poate implica
timpuri diferite, spații și utilizatori (Vieites, 2014a).
• La nivel istoric , se construiește genealogia tipologiilor
de educație teatrală și modul în care acestea formează o anumită zonă, în
un mod dublu de lucru: din Istoria educației teatrale
și din Istoria pedagogiei teatrale, adică în dezvoltarea
practicile educaționale și în configurarea discursului său
pedagogic (Hansted; Gohn, 2013; Vieites, 2014b).
• Trebuie luate în considerare și nivelul și nivelul metodologic
tehnologie , care nu sunt la fel, deși uneori sunt
meci. În primul caz vorbim despre matricea sa metodologică
și a resurselor, tehnicilor sau procedurilor adecvate
teatru, deoarece esența sa se bazează pe procesele de
expresie și / sau comunicare dramatică (joc de rol, impro-
dramatizare, joc dramatic, simulări). În
În cel de-al doilea caz, spațiile, uneltele și artefactele care urmează să fie folosite în
procesele de predare și învățare, de la un metronom
care marchează ritmul căutării unui corp la o mască
Neutru pentru un joc de caractere.
• La nivel ontologic , ceea ce este Pedagogia Teatrală este determinat
ca știință a educației și a științei educației teatrale, a ei
trăsături distinctive în raport cu alte "pedagogii" și alte
cationi ", unele dintre ele artistice (muzica, dans),
dar și caracteristicile diferențiate ale educației teatrale, în
atât educație, cât și ca teatru (Vieites, 2013). Ne confruntăm
ceea ce Aróstegui (1995, p. 43) a definit drept "teorie constitutivă"
ar fi definirea "naturii" pedagogiei teatrale
în funcție de scopul său, subliniind că este mult mai mult decât doar
practică sau o metodologie, iar misiunea sa principală este de-
Finalizați educația teatrală din conceptul de drama, înțelegeți
Aceasta a fost luată drept acțiune și acțiune de la rol (Goffman, 1959)
Pedagogia teatrală trebuie să construiască un discurs care să servească drept bază
teoretic pentru alte discipline care alcătuiesc cadrul său disciplinar
ca didactica interpretării, a expresiei orale, a
direcția actorilor, a expresiei corporale; povestile lui
educația teatrală, instruirea în interpretare sau di-
Recreere scenic; organizarea teatrală sau metodologiile
de cercetare; discipline care, la rândul lor, ar trebui să genereze un discurs
sinele pedagogic ca domenii specifice și diferențiate.
• La nivel teleologic , se stabilesc scopurile educației
teatru, fi general, fi specific, luând în considerare
practicile care caută să fie educate pentru teatru și cele care
ei urmăresc educația de la teatru sau teatru. Nu este același lucru
utilizarea pe care o putem face dintr-o procedură cum ar fi
o clasă de limbi străine că ceea ce facem într - o clasă de
interpretare, deși procedura poate fi aceeași. așa
Există trei domenii principale: cea care urmărește formarea

Pagina 7
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1527
integrat la individ, cel cu o orientare profesională și
cel care are o dimensiune procedurală.
• La nivel axiologic , educația teatrală este considerată în relație
la norme sau valori, la învățământ și la deontologii profesionale.
Considerațiile lui Habermas au o relevanță deosebită aici
(1982) în jurul utilizărilor cunoașterii, care ne conduce la
problematica paradigmelor (tehnologică, interpretativă, socio-
tico) și aplicarea acesteia în domeniul educației (Caride, 1997). trei
paradigme întotdeauna prezente în educația teatrală, care se referă
la moduri diferite de a înțelege, dar și de a formula
scopurile sale, deoarece teatrul poate servi atât de mult pentru a lupta
împotriva hegemoniei pentru ao justifica. Ca și
Profesorul Lerena (1983), educația (teatru) este întotdeauna dezbătută
între doi poli: reprimați sau eliberați.
• La nivel epistemologic , posibilitățile
să construiască cunoștințe științifice în jurul acelui obiect
noi am nominalizat educația teatrală și cu care se va ocupa pedagogia
Teatru, și dimensiunea și situația științifică a acesteia, în plus față de ei
conceptual și terminologic. Situația dvs. trebuie luată în considerare
științifice și relații cu alte studii, printre care
Sociologie, care ne oferă cunoștințe de specialitate
comportament dramatic (Goffman, 1974) sau psihologia dezvoltării -
llo, care oferă o perspectivă sistematică asupra subiectului educației
(Courtney, 1980).
Așa cum sa spus, Pedagogia Teatrală trebuie să fie mult mai mult decât ceea ce este
autorii propun ca, chiar daca fac foarte sub-
importante, ele nu opresc reducerea sferei disciplinei la un domeniu sau
domeniu foarte specific, care servește mai mult pentru a delimita propriile sale acțiuni
educație sau domeniu de activitate în domeniul general al educației
teatru. Într-adevăr, adesea termenul de pedagogie teatrală este deseori
folosit într-un mod foarte ambiguu, cu ce idee în sine
a "pedagogiei" este neclară. În timp ce Stanislavski figurează între
primii creatori să definească o teorie a interpretării și
să formuleze o didactică a interpretării, în niciun caz nu puteți
Trebuie să ne gândim, strito sensu , ca pionier al pedagogiei teatrale.
Este convenabil să se facă diferența între (a) o teorie generală a interpretării
(b) didactica sa specifică și (c) o teorie a educației în
un domeniu specific mai larg, în care sunt incluse (a) și (b). La fel
Nu este posibil să confundăm dramatizarea și expresia dramatică în tan-
Prima este o resursă a celui de-al doilea (Landier, Barret, 1991).
Așa cum vedem sintagma Pedagogia Teatrală este obișnuită să se roage
referire la educația teatrală tipică pentru etapele inițiale ale
(infantilă, primară și chiar secundară) și în plus față de
expresia dramatică și expresia teatrală, se roagă să facă
referire la o educație teatrală superioară, ca și când ambele educații
nu împărtășesc același adjectiv și atâtea trăsături comune. De aceea
termenul "pedagogie" este utilizat în mod eronat pentru a desemna un formular
de a face în sala de clasă și, în consecință, înlocuiește termenul "predare"
ca ", pe care o considerăm mai reușită într-o perspectivă educațională, deși

Pagina 8
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1528
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
în multe ocazii se referă pur și simplu la o metodă de lucru a
profesor concret. Ai putea vorbi despre o "metodă Freinet" pentru că asta
analizează ce, de ce, de ce, sau cum, o formă de
tinde educația în ansamblu, dar nu ar avea sens să vorbim
o "pedagogie boală", pentru motive suficient de explicate (Vieites
2015a; 2015c). Și în apărarea pedagogiei teatrale ca disciplină
științific, va fi necesar să începem de la ceea ce este educația teatrală ca
domeniul specific de educație, tipologiile sale și caracteristicile sale relevante
derivat din adjectivul care impregnează substantivul.
Aspecte de bază ale educației teatrale
Regizori de scenă ca Brook, cu imaginea despre bărbatul care
el trece printr-un spațiu gol în timp ce altul îl privește (1969) sau Grotowski,
prin eliminarea elementelor consumabile în comunicarea directă între
un actor și un spectator (1974), au subliniat tocmai natura
a teatrului, care presupune un proces de exprimare, de comunicare
și recepție, așa cum a spus Meyerhold la începutul secolului al XX-lea (1971).
Și în teoriile de acțiune socială și comunicare găsim
în special propuneri relevante pentru a înțelege natura
acele procese (Vieites, 2016a). Prin împrumut de la Martinet ideea de a
o articulație dublă ([1960] 1972) am putea spune că partea de teatru
a combinației a două procese de exprimare: dramatic, care
se situează în sfera vieții în măsura în care presupune realizarea de roluri și
teatru, care se află în sfera artei, deoarece implică a
prin care o persoană își asumă rolul de actriță, iar cealaltă
spectator.
În fraza "educație teatrală", al doilea dintre termeni este
cea care conferă primei scrisori naturale și explică ceea ce
poate fi educația teatrală este necesar să se ia în considerare natura
leza a teatrului. În opinia noastră, faptele teatrale se bazează pe asta
proces dublu de articulare prin care un grup de oameni
replicați o lume dramatică despre un loc numit scena și înainte de a
public care contemplă replicarea, reprezentarea. Între setul ăsta
din oameni au actori și actrițe de relevanță specială,
aplicați comportamentul personajelor, adică oamenii care trăiesc
lumea dramatică reprodusă. În această direcție, interpretarea nu este
ar fi altceva decât replicarea comportamentelor, o propunere de lucru
care serveste si pentru acele moduri de creatie care nu
ele se stabilesc în interpretare, dar în prezentare, și că tradițional-
sunt grupate sub umbrela desemnărilor drept acțiune scenică
(se întâmplă) sau prezentarea scenică (performanță). De la no-
Tabela propusă de Kirby (1972) poate și trebuie să construiască o teorie
Interpretarea generală și ne-interpretarea, ca pas necesar
în dezvoltarea didacticii sale.
În scenă, devine dublă enunțare sau articulare
o emisiune dublă, în care participă un personaj (prima difuzare) și
un actor (a doua emisiune), deoarece în majoritatea spectacolelor
suntem in fata unui actor care replica comportamentul unui personaj si in fata lui

Pagina 9
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1529
combinarea acestor moduri de exprimare: dramaticul (primul
) și teatral (a doua emisiune). Comportamentul dramatic, care a apărut
gina în ceea ce autori diferiți definit ca "instinct dramatic"
(Klein, 2012), parte a acțiunii dramatice, după cum se arată în figura 1:
Figura 1 - Acțiunea dramatică
Sursă: elaborare proprie.
Persoana urmează un curs de acțiune în funcție de anumite circumstanțe
dat și asumându-și rolul sau rolurile, aceste circumstanțe
sejen, elaborând, în orice caz, o dramaturgie a situației, asta
poate a fost anterior conceput sau improvizat la acea vreme;
un curs de acțiune care urmează, de asemenea, sau nu, receptorul. Și în acel par-
titura dramaturgică așezată în rolul sau rolul pe care îl dezvoltă persoana
comportament "dramatic", și de aceea de multe ori viața umană are
în comparație cu un scenariu, din literatură, muzică sau utilizări
limba de zi cu zi. Acest comportament este baza expresiei teatrale,
atâta timp cât aceasta este o replică fictivă a comportamentului, așa cum se poate
vedea în
Figura 2, în care nu mai recreăm o situație zilnică, ci o
situație extracotidiană sau fictivă:
Figura 2 - Comunicarea în teatru
Sursă: elaborare proprie.

Pagina 10
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1530
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
Arta teatrală implică crearea de universuri fictive și pentru
agenții creației de teatru folosesc tot felul de resurse și
printre ele semne, cu care se construiește acea etapă a realității
numim lumea dramatică și în care funcționează "mașina cibernetică"
"care începe când cortina este ridicată (și perdea poate fi a
gest simplu), generând "grosimea" din care a vorbit Barthes (1973,
p. 309), chiar și în cea mai minimă estetică. Educație de teatru
se bazează astfel pe două mari zone sau moduri de exprimare: o parte din
expresie dramatică, născută din ceea ce a fost numit în zilele sale
un instinct teatral și pe care Goffman (1959, 1974) a construit o parte
a teoriei sale asupra interacțiunii umane, urmând lucrarea lui Burke
(1945). O expresie dramatică, care, așa cum am spus mai înainte, este legată
direct în viața de zi cu zi și are o dimensiune socială, diferit
a expresiei teatrale, născut din convenție și cu o dimensiune
mai culturale și artistice.
Căutați în copilărie sau în învățământul primar pentru a stabili procesele
predare și învățare orientată spre persoana în curs de construcție
actorul social, sau ca actor de teatru? Dacă nu luptăm cu Psihologia
de dezvoltare (Courtney, 1980), și acceptăm prima opțiune
ca răspuns cel mai plauzibil, atunci vom înțelege că
disciplină sau subiect care ar trebui să integreze curriculum-ul acestor
etapele educaționale ar trebui să fie expresia dramatică. Acum, în
învățământul secundar, cu siguranță obiectivul este dublu, construi
subiectul social ca actor și își construiesc competența estetică
problema își schimbă numele și va fi deja Expresia Teatrală.
O bună parte a educației teatrale, în toată eterogenitatea ei
cu singura excepție de formare tehnică și / sau tehnologică (es-
cenografie, iluminat, scenografie, îmbrăcăminte, caracterizare),
se bazează pe cele două moduri de exprimare care se completează reciproc și
perpendiculare și că în dezvoltarea lor au fost analizate empiric
de Slade (1954). Două moduri de exprimare pe care le vom vedea mai târziu
se bazează pe aceleași principii, dar în care și ei converg
și în alte moduri de exprimare:
Figura 3 - Confluența modurilor de exprimare
Sursă: elaborare proprie.

Pagina 11
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1531
În alt loc propunem să fie "dramalogic", în timp ce "
a acțiunii ", disciplina care se ocupă de studiul acestei forme
comportament care se bazează pe roluri și care este esența "dramaturgiei
a existenței "(Vieites, 2010), deși nu este mai puțin adevărat că tradiția
Sociologia a fost știința care sa ocupat de acest subiect.
obișnuit, din Sociologia Teatrului. În orice caz, este important să rețineți
că ambele moduri de exprimare ar trebui înțelese ca forme de praxis
socialis prezent în viețile oamenilor și în foarte diferite
culturi, care ar trebui să ne conducă la revizuirea teoriei lui Gardner
multiple inteligențe (1995, 2001), pentru a propune o "inteligență"
dramatic ", de la capacitatea individului de a gestiona
viața de zi cu zi prin îndeplinirea celor mai diverse roluri și în
activarea celor mai variate comportamente.
Expresia dramatică și expresia teatrală sunt cele două mari
zonele expresive care derivă din capacitatea umană de a efectua
joacă roluri diferite și adaptează acțiunea și comportamentul la orice
situație pe care o putem trăi, o întrebare analizată de antropologi și
sociologi, de la Bateson la Goffman. După cum explică Rocher (1985, p.
47):
Multitudinea rolurilor fiecărei persoane se consolidează
cu atât mai mult imaginea subiectului social ca actor ce ar trebui
succesiv prelua caractere diferite, îndeplinesc
sarcini proprii, să răspundă așteptărilor
a celorlalte, referitoare la fiecare dintre aceste poziții, și
adoptă ca modele ale normelor lor de acțiune care diferă
de la un rol la altul.
Acest lucru ne face să considerăm într-un mod critic faptul că
în anumite țări și în Spania într-un mod remarcabil, partea este luată
pentru tot, și în loc de a spune "expresie dramatică" se spune "dramatizat -
"," joc dramatic "sau" dramă "când doriți să faceți referire la subiecte
ca Expresie Dramatică sau Expresie Teatrală (Tejerina, 1994). Este im-
Este important de reținut că conceptele precum "dramatizarea", "jocul dramatic
"," improvizație "sau" dramă creativă "se referă la proceduri,
mai mult de făcut, deci nu pare corect sau drept să intri
în acel joc de metonimii și synecdoches atât de necorespunzătoare în știință
educație.
Cu toate acestea, diferența dintre aceste două moduri de exprimare care
sunt legate de subiectul social și de subiectul artistic, ne permit să luăm în considerare
tipologii derar în educația teatrală:
a) Educație prin teatru, în care se desfășoară diferite activități de caracter
resursele dramatice devin resurse, proceduri sau linii
muncă permanentă în predare și, prin urmare, în "învățătură
"a altor discipline, discipline sau domenii de activitate în domeniu
formale sau neformale. Este o educație instrumentală de teatru
astfel , în care scopul final este de a construi cunoștințe și
modalități de a face singuri disciplina care le folosește
dependența de faptul că utilizarea acestor resurse implică învățarea
implicit, și, prin urmare, utilizarea permanentă a jocului de rol într-un

Pagina 12
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1532
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
clasa de limbi străine, va promova performanțe mai bune în
acea tehnică, care va fi disponibilă pentru alte discipline și ac-
tivities. Au proceduri speciale aici
drama dramatică, improvizație, dramatizare, creație colectivă
tiva, jocuri de rol, lecturi dramatizate sau stadializare, care
au fost folosite de la începutul secolului XX cu aceleași lucruri
ționalitate. Aici ar trebui să includem și utilizarea acestor tehnici
și procedurile de dezvoltare a obiectivelor și competențelor
transversal (Zabala, Arnau, 2007), ca și cele legate de
sociabilitatea (Marin, 2014), autonomia personală (Bailin, 1998)
sau formarea morală (Edmiston, 2000).
b) Educația în teatru, cu un generalist , orientare integrală ,
care este prin utilizarea tehnicilor teatrale
sau dramatic, cum ar fi cele indicate, obiectivele programului
învățământul general, fie într-o școală de educație timpurie,
într-o clasă de educație pentru adulți sau într-un atelier de învățare
de tehnici expresive. O educație bazată pe expresie
dramatic și teatral și adecvat învățământului obligatoriu
(Vieites, 2012).
c) Educație pentru teatru, cu o orientare finalistă , în
urmărește formarea profesioniștilor din domeniu, și asta
da la o școală secundară, într-un centru de instruire
profesionale sau într-o facultate de liceu sau universitate. Este
important să ne amintim că atunci când vorbim despre profesioniști din
câmpul, indicăm un colectiv mult mai larg de oameni
decât setul tradițional de specialiști în interpretare,
direcție scenică, dramaturgie sau design de scenă, pentru a vorbi despre
tehnicieni de scenă, manageri, producători, regizori sau tehnicieni
lumină și sunet, care se formează în spații diferite, indiferent dacă sunt
învățământ superior sau școli profesionale, reglementate sau nu.
Pentru aceste trei linii principale de lucru, trebuie să adăugăm încă două,
pe care le considerăm deosebit de relevante:
d) domeniul animației teatrale (Gourdon et al., 1986; Ucar,
1992; Caride; Vieites et al., 2006), în care găsim
instruiri și practici teatrale foarte eterogene cu a
socioculturală și socio-educativă, și că, în cuvintele lui
Ucar generează "procese de creație culturală și urmărește abilitarea
rando (împuternicirea) participanților "(1999, p.217). aici
există loc pentru teatru comunitar, teatru școlar, teatre
incluziv sau teatru social și politic, în care bate întotdeauna
o educație va viza o alfabetizare expresivă,
creative sau receptive ale persoanelor și grupurilor participante
în experiențe, în conștientizarea și convertirea lor în subiecți
activ în sfera publică (Sommers, 2008; Vieites, 2016b).
Lăsăm la o parte teritoriile terapiilor pentru a înțelege acest lucru
acestea sunt responsabilitatea profesioniștilor în domeniul științelor și sănătății
necesită o calificare și o calificare specială, fără
să nu recunoaștem că expresia dramatică și teatrală în expresia ei

Pagina 13
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1533
o dimensiune mai expresivă și mai creativă, poate contribui la a
remarcabile pentru bunăstarea oamenilor, grupurilor și comunităților.
e) În final, formarea educatorilor sau formatorilor în educație
o lecție teatrală, pentru că, în realitate, "profesorul de teatru" este a
profil profesional specific, care are același caracter
diferențial pentru care "profesioniștii artei pretind"
centric ", deși va fi necesar să se facă diferența între o educație teatrală
general (tipurile a, b și d) și alte tipuri de învățământ teatral specializat (tip
c). Subliniem faptul că profesioniștii din domeniul învățământului teatral trebuie
au două tipuri de cunoștințe: cunoașterea teatrală și
știu pedagogic, la fel ca în Spania continuă să se arate
o dispreț notabilă pentru problemele pedagogice. Ciertamen-
Formarea formatorilor (tipurile a, b și d) este diferită de cea a formatorilor
creatorii sau tehnicienii (tipul c), apoi competențele
în predarea și cercetarea pe care prima trebuie să o aibă,
adăugați abilitățile în creație sau tehnologia scenică necesară
pentru secunde.
Așa că ajungem la imaginea din Figura 4, care colectează câmpul
Educația teatrală în toată extinderea ei:
Figura 4 - Învățăturile teatrale în Spania
Sursă: elaborare proprie.
Prin urmare, luăm în considerare atât educația formală, cât și educația non-formală
greșită și chiar cea deschisă, adică cea care apare mai puțin
formalizate și care pot fi legate de ceea ce ar putea fi definit
ca "teatre de dezvoltare personală", atât în expresia dramatică
iar expresia teatrală este orientată spre îmbunătățirea permanentă a
competențe: socială, comunicativă, emoțională, estetică. Tabelul
De asemenea, definește un scenariu virtual care încearcă să ia în considerare toate
domeniile posibile, indiferent dacă sunt sau nu prezente într - o
determinat sistem educațional sau cultural, ceea ce ridică interesul
lucrează în domeniul pedagogiei comparative (Barret, 1984).
 Pagina 14
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1534
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
Dimensiunea educațională a educației teatrale
Utilizați redundanța în titlul acestei secțiuni noi respectate
la faptul că în multe ocazii dimensiunea educațională
pare sau este pur și simplu absent, poate pentru că în multe săli de clasă,
nivel educațional, educația este înlocuită de joc sau de joc
eseu În lucrarea sa controversată Timpul pentru dramă , Burgess și Gaudry
a insistat că "drama în educație atunci este doar educația,
mai degrabă decât teatral, aplicarea procesului dramatic "(1986, p.
17), care se aplică atât educației timpurii, cât și celui universal
Ar fi cazul ca, nu rareori, în învățământul superior clasele
de subiecte precum interpretarea devin cadre pentru repetiție
spectacol sub bagheta cadrelor didactice (în rolul de director al
cina), în loc să fie cadre pentru tehnici de învățare și sisteme de inter-
interpretarea de la locul de muncă cu scene, texte și alte materiale. Și dacă
bine ai putea spune că înveți să interpretezi din practică asta
practica trebuie să aibă o dimensiune educațională bazată pe strategii
de învățare, astfel încât elevii să poată construi face de la ei
experiență și experiență, evitând mimetismul cu o povară excesivă
Directiva.
Atunci când se ia în considerare dimensiunea educațională a educației
teatru ca un întreg, în tipologiile considerate anterior, operăm
în două direcții. Mai întâi de la ceea ce teatrul în sine
ca o manifestare socială și culturală pe care ne propune și care este reflectată în
forma magisterială în scena care "luminează" ultimele momente ale
filmul Annaud ( A Guerra do Fogo , 1981) când
conștientizarea experienței, o activitate în care toată lumea participă și
unde toată lumea poate fi actori și spectatori, în timp ce este vorba despre
o sărbătoare jucăușă și comunală, profund educativă. atunci
teatrul:
f) Este o întâlnire și dinamica interacțiunii pe care o au
astfel de procese importante, cum ar fi socializarea și
procesare care generează procese de includere și de apartenență.
g) Este expresie și comunicare . Teatrul, cu pictura, poate fi
unul dintre primele mijloace de comunicare, și în care intervin
diverse coduri (oral, gestural, cinetic, corp). Exprima idei,
evenimente, gânduri, imagini, care au o dimensiune internă
individuală și / sau colectivă. Este mijloc și instrument de transmitere
Mituri, legende și povestiri care modelează cosmogonia grupului
po, care este o modalitate de a stabili norme și linii directoare pentru
comportament, cu ceea ce se întâmplă să fie o resursă de educat. Se numără
că în Babilon și în Abydos preoții i-au transmis
sas miturile creației prin reprezentări mari
ritualuri în care misterele care au afectat
viziune comunitară, dar în ele și ele au stabilit
rolurile pe care trebuie să le îndeplinească membrii (Eliade,
2011).

Pagina 15
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1535
h) Este un mijloc de cunoaștere care ne plasează în fața celuilalt , către celălalt ,
și în fața povestirii . Această dimensiune cognitivă este simțită în
Grecia, unde multe texte au explorat probleme de îngrijorare
Republicii: voință liberă cu Oedip , relațiile dintre
și de stat în Antigone , responsabilitatea cetățeanului în
Filocteții sau măreția Atenei și efectele războiului din Los
Persi . Celălalt este reprezentat să o cunoască, să o înțeleagă
explică-o, interpretează-o și cu ea pentru noi înșine pentru că
cealaltă este reflecția și oglinda noastră; trecutul este recreat pentru
știți și ca o lecție de înțelegere a prezentului și de proiectare a
Turo. Și în jocul cu personajul, cu istoria sa și circumscrisurile sale,
tancia, cu lumea dramatică din care face parte, subiectul
socializează, încorporează modele culturale, pune la îndoială lumea,
construiți ca o persoană prin experiență, experiență
și reflexia pe care toate acestea o pot provoca (Vieites, 2017).
i) Este distractiv . Revenind la filmul lui Annaud din ultimul
moment magic, vedem că ceilalți observă contele
al acelui actor primar, asimila experiența și
cu râs, în timp ce patrimoniul lor experiențial crește
Este, de asemenea, o sursă de distracție. Râsul eliberează tensiunea enormă
acumulate în câteva zile în care viața lui a dat o
răsturnare radicală, deoarece știind cum să "facă" focul le transformă
un timp în zei. Ajungem astfel la catharsis (eliberare) și la
anagnorisis (recunoașterea unei noi stări de lucruri), efect
a tragediei despre care Aristotel va scrie în poetica sa .
Aceste caracteristici ale teatrului, fie în contextul unei școli
copiii, fie într-un grup de teatru comunitar, își raportează puterea
educație, cu condiția ca educația să fie concepută ca o practică socială
și cultura bazată pe procesele de comunicare pentru (re) construcție
permanent și într-un mod critic al realității.
În al doilea rând, trebuie să definim caracteristicile relevante și diferite
rencales de educație teatrală. Dacă începem dintr-un joc ca cel din
pui orbit în toate variantele sale, precum cel în care găină
transformă grupul în orice fel de viață, de la un copac la altul
leu, pentru a elabora povestiri cu acele elemente și care pot fi folosite
Țar în educația copiilor și în formarea actorilor (Barker, 1977, p.58),
ajungem la trăsăturile inerente exprimării dramatice și
teatrală și, prin urmare, tuturor disciplinelor pe care le-
Rolul teatral în cadrul său disciplinar (interpretare, expresie corporativă
Ral, Direcția de scenă, Direcția actorilor, Compoziția scenică, sau
Dramaturgia, printre altele). Acestea ar fi:
• Crearea de universuri, de lumi, de natură eterogenă
care presupun un proces de construcție fictiv (Dolezel, 1998)
că într-un fel sau altul este legată de o (re) construcție a ceea ce
viata reala din experiente si experiente, interese si asteptari
Voi mergeți de la fiecare persoană și fiecare grup.
• Un proces permanent de interacțiune în grup, care se cere
abilități și competențe în exprimare, relație și comunicare,

Pagina 16
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1536
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
fie cu cei care fac parte din grup, cu cei care alcătuiesc
universul ficțiunii, cu cei care alcătuiesc publicul și cu al lor
comunitate, care impune, de asemenea, persoanei să activeze procesele
aspecte psihologice, cum ar fi atenția, memoria, percepția, gândirea,
limba, emoția și munca permanentă cu structura noastră
Teoria cognitivă (Mestre Navas, Palmero Cantero și colab., 2004).
• Crearea unui cadru de experiență (Goffman, 1974)
jucaus, bazat pe abilitatea persoanei de a juca
(Caillois, 1967) și să se joace pentru a fi un altul în ceea ce a fost definit
ca "joc în care se joacă" (Elkonin, 1980), fie că este vorba de o funcție
nevoile existenței, fie într-un proces de exprimare
extra-de zi cu zi și uneori de natură artistică (Schech-
ner, 2002). Prin urmare, competențele asociate intră în joc
la creativitate, în special la raționamentul deductiv ipotetic
("Ca și cum") și gândirea divergentă (Winnicott, 1971).
• Utilizarea rolului, legat de generarea acțiunii (Luck-
Mann, 1996), situația, conflictul, universurile fictive și
comportament, într-o dinamică comunicativă (Watzlawick, Bavelas;
Jackson, 1991). În această direcție, jocul de rol este legat de
socializarea, încurajarea și rezolvarea problemelor, dar
de asemenea, ca un mecanism de creație artistică.
• Explorarea, dezvoltarea și utilizarea specifică și în multe ocazii
foarte specializat, a resurselor expresive ale persoanei,
în special în ceea ce privește exprimarea orală, limbajul corpului,
cinetic sau gestural (Barker, 1977), și tot ce are de făcut
cu folosirea spațiului și a timpului, în scopuri expresive și comunale.
nicative, așa cum a subliniat cercetarea pionieră a lui Hall
Birdwhistell (Winkin și colab., 1984).
• O dimensiune experimentală în acțiune, bazată pe principiu
principiul "fa ca și cum", care se bazează pe capacitatea
gar (Huizinga, 1972), apoi, așa cum a spus Brook (1968, 1969, p. 199)
"O piesă este joc" și un joc care pornește de la o premisă
ideea fundamentală ipotetic-deductivă: Ce s-ar întâmpla dacă ...?
Este arătat și explicat în cartea publicată în 1978 în Italia, Io ero
l'albero (il il cavallo) , cu experiențele lui Passatore, Destefanis,
Fontana și De Lucis (1984).
• Utilizarea permanentă a situației dramatice ca spațiu și spațiu
cadru de tranziție , după Winnicott (1971), care este creat
pornind de la circumstanțe date și configurați-vă propria
"Cronotopo" (Bakhtin, 1989), ca cadru în care
rol și există interacțiune și conflict și este necesar
(O'Toole, 1992), deși cazul fi-
Deschideți canalele care afișează noi conflicte. Toate acestea conduc
că jucătorii dezvoltă o dramaturgie a existenței,
înțeleasă ca adaptare a comportamentului la cerințele
fiecare nouă situație în conformitate cu standardul stabilit de
orizonturile așteptărilor (Giner, 2010), și utilizarea improvizată

Pagina 17
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1537
o strategie de adaptare comportamentală (Hodgson;
Richards, 1982).
• Un proces de relație permanentă cu alteritatea, cu celălalt și cu celălalt
cu cealaltă, ceea ce implică, în orice caz, o privire la sine, la fel ca
putem verifica texte ca Medea , de Euripides și întotdeauna
pre în contextul ficțiunii, generat de magia "ca și cum",
deoarece așa cum sa spus că practica teatrului presupune crearea unui
spațiu temporal-spațiu temporar, în care totul
este posibil
Acestea sunt unele dintre principiile pe care un bun
o parte din activitățile și procesele care definesc cel mai bine caracterul
teatru, în dimensiunea sa practică, pe baza experienței
cia, în joc și în experiența a tot felul de acțiuni, situații,
comportamente, conflicte și vremuri. Și din toate acestea, după cum au subliniat
autorii
așa cum Coburn-Staege (1980), își derivă potențialul educațional, dar și
De asemenea, indică programul său de educație și formare și natura
procesele de învățare care trebuie dezvoltate în orice clasă
de educație teatrală, de la o grădiniță la o facultate de arte
performante. Principii care informează, de asemenea, construcția
diferiți didactici specifici care sunt specifici pentru tea-
tral, de la Didactica interpretării la didactica direcției
de Actori.
Un program de lucru în pedagogia teatrală
Dacă calea empirică propusă de Sáez Carreras (1998, p.52) pentru
abordarea construcției pedagogiei sociale, ne permite să stabilim
tocmai obiectul de studiu al unei discipline, modul analitic
ne permite să abordăm aspecte legate de fundamentarea disciplinară, dar
în mod egal de diferențiere, deși întotdeauna trebuie să se stabilească în
contribuții ale căilor empirice și istorice, "[...] pentru a da soliditate
teoria trebuie să ceară cunoștințe implicite din practică
sau explicit că o cheamă. " Scopul final este de a construi
o "teorie" generală, "unificată" dacă ni se permite expresia, a
învățarea teatrală, de la un program de sistematizare a domeniului,
fără a uita importanța teoriei "disciplinare", care arată cum
o disciplină "articulează și ordonează cunoștințele lor" (Aróstegui, 1995,
p. 46).
În același timp, este necesar să se țină seama de pedagogie
Teatrul teoretic, ca teorie generală, configurează un cadru disciplinar la care se adaugă
găzduiește un set întreg de discipline legate de educație
teatru, de la didactici specifici la poveștile lor, cum ar fi
așa cum se întâmplă cu pedagogia generală și cu științele educației
(Sanvisens și colab., 1984). În acest dialog plural cu științele educației
pedagogia teatrală va trebui să construiască o cunoaștere relativă
cel puțin, la următoarele întrebări:
• Proiectarea și dezvoltarea curriculum-ului în diferitele etape ale educației
fie formale, fie neformale.

Pagina 18
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1538
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
• Teorii de învățare și modele de predare
caracteristicile educației teatrale să fie generale
sau cea specializată.
• Considerarea proceselor psihologice de bază care operează
în fiecare persoană, pentru a construi cunoștințe relevante
în legătură cu modul în care acestea caracterizează educația teatrală,
și, în același timp, se aplică domeniului ceea ce Psihologia De-
Sarrollo oferă cunoștințe despre subiectul educației.
• Paradigmele intervenției psiho-socio-educaționale și
program de proiectare și design, în toate eterogenitatea care
ele contribuie cu vremurile, spațiile și utilizatorii proceselor
educație sau animație.
• Tipologiile evaluate în domeniul pedagogiei teatrale,
luând în considerare instrumentele și resursele de natură generală și
cifice.
• Organizația școlară în educația teatrală și organizația școlară în sine
ei dezvoltă programe de animație teatrală, în relație
reglementărilor, operării, resurselor, infrastructurilor,
pamientos, timpi sau spații.
• Cercetarea în Pedagogia Teatrală, în perspectiva
educație și animație.
• Diversitatea funcțională în educație și animație teatrală,
dezvoltarea de programe și strategii de promovare a incluziunii.
• Formarea formatorilor în cele două domenii menționate:
educarea educatorilor și instruirea creatorilor.
Ca o completare necesară a tuturor celor de mai sus, programul de
lucrarea Pedagogiei Teatrale în construcția ei ca teorie și ca
disciplina științifică ar trebui să abordeze și aspecte relative
la matricea cognitivă și diferențiată a disciplinei, de la eterogenitate
neitate a practicilor socio-educaționale și socio-culturale care abordează:
• Definiți obiectul său de studiu în toată diversitatea sa, luând în considerare
tipologiilor și caracteristicilor fiecăreia dintre ele, în
teatru și animație teatrală.
• Stabilirea cu precizie și claritate a domeniului profesional al companiei
oameni care, prin formare, ar trebui să fie considerați specialiști -
în "pedagogia teatrală", fie în învățământul general, fie în
specializate și, prin urmare, să dezvolte statutul
specializarea în domeniul educației teatrale ca domeniu profesional
și cu propriile caracteristici relevante.
• Analiza și determinarea dimensiunii educaționale a teatrului; este de-
pentru a descrie cum, de ce și în ce teatru educă și în ce
educația teatrală este substanțială și semnificativă și poate fi
da în toate tipurile de timp, spații și pentru toate tipurile de utilizatori.
• Studierea caracterului diferențial al educației teatrale prin
conținutul, metodele, tehnicile și resursele sale, dezvoltarea acesteia

Pagina 19
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1539
propriul câmp semantic și propria sa hartă conceptuală
rand contribuțiile altor științe și discipline.
• Dezvoltă linii de lucru care vizează normativul deplin
și normalizarea învățământului teatral în diferite etape
și nivelurile sistemului educațional, și la nivel global, profitând
rețelele existente (IDEA: Drama / Teatrul Internațional și Educa-
Asociația) sau formarea unor noi.
• Luați în considerare situația dvs. științifică ca știință în construcții
și relațiile cu alte studii și discipline, pentru a stabili și
să-și dezvolte aspectele de bază (la nivel teoretic, practic,
todologic și tehnologic) și conținutul său sau nucleele tematice
fundamentală.
• Să analizeze și să promoveze posibilitățile lor de dezvoltare și aplicare
în domeniul academic, educațional și profesional, indiferent dacă este vorba despre un
profesor
finalist sau instrumental.
• Elaborarea de studii comparative pentru a cunoaște situația
Educație didactică și pedagogie teatrală în diferite țări.
• Contribuie la dezvoltarea celorlalte științe ale tea-
tral, în special didactica specifică, prin intermediul ei
explicativă în raport cu obiectul său de studiu.
Este configurat un program foarte simplu, dar esențial, similar cu programul
care au dezvoltat alte discipline, pentru a promova această pedagogie
Teatrul construiește un discurs pertinent care orientează practica educațională
Se întâmplă în toate circumstanțele.
concluziile
"Pedagog", în Grecia antică, a fost sclavul care a condus
masterat la sala de sport, asta e numele școlii
atunci. Mai târziu cuvântul își extindea sensurile
să desemneze persoana a cărei profesie este de a educa sau
persoana care se confrunta cu probleme de pedagogie. Într-un câmp ca
educație teatrală, care este la fel de veche ca și omenirea, dar care
abia recent a început să sistematizeze, pedagogul teatral
El ar trebui să fie, de asemenea, persoana care însoțește disciplina în a lui
dezvoltare, persoana care o promovează și o difuzează; persoana care cu el
practica și cu reflecția și cercetarea (Vieites, 2015b)
câmpul de învățământ teatral avansează și se normalizează.
În prezentarea volumului How Learning Educates , Gallagher
(2003, p.3), susținând în limba sa folosirea expresiei "Teatrul Pe
dagogică ", a subliniat necesitatea de a consolida" multiplicitatea teatrului
expresii și potențialul lor impresionant de a anima comunitățile de
oameni din toate colțurile învățământului ", ceea ce ne plasează încă odată
nevoia de a depăși viziunea limitată și redusă cu care uneori
ne contemplăm domeniul nostru de cunoaștere. Luați în considerare pedagogia
Teatral în capacitatea sa de a ajunge la toate colțurile educației,
fie formal, fie non-formal, implică înțelegerea faptului că educația teatrală este

Pagina 20
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1540
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
multiform, divers, plural, disparat, dar, în același timp, este și educația
stabilită în două moduri fundamentale de exprimare: dramatic și teatral.
Aceasta implică o muncă permanentă pentru a îmbunătăți practicile și
să dezvolte teorii, să extindă metodologiile și să scrie povestirile,
și, mai presus de toate, să lucrăm într-o rețea, deoarece provocările și provocările
implicate
construcția pedagogiei teatrale cere concurența de toate felurile
de voci și discursuri, în toate țările de pe toate continentele. părți specificate
că educația teatrală, într-o perspectivă socio-critică (Pérez Gómez,
1993), este un instrument de reconstrucție și transformare
sociale. Serviți această lucrare ca pe o contribuție suplimentară.
Primit pe 9 martie 2016
Aprobat la 9 noiembrie 2016
referințe
ALABAU, Amparo. O sursă de învățare Reflecție personală asupra
dagogie a situației. În: BARRET, Gisèle (Ed.). Pedagogia situației din România
Exprimarea dramatică și în educație . Outremont, Quebec: Recheche în ex-
pression, 1991, p. 179-181.
ALFONSO, Miguel. Pedagogie și teatru. Revista Colombiană de Arte
Spectacolice ,
Manizales, n. 5, p. 154-171, 2011.
ARÓSTEGUI, Julio. Cercetări istorice : teorie și metodă. Barcelona: Crí-
tica, 1995.
BAILIN, Sharon. Gândirea critică și educația dramatică. Cercetare în dramă
Educație : jurnalul de teatru aplicat și spectacol, Marea Britanie, v.
3, n. 2, p. 145-153, 1998.
BAJTÍN, Mikhail. Teoria și estetica romanului . Madrid: Taurul, 1989.
BARKER, Clive. Jocuri de teatru . Londra: Methuen, 1977.
BARRET, Gisele. Expresia dramatică și pédagogie. Essai comparatif Fran-
ce-Quebec-Canada. Revue des Sciences de l'Éducation , Montreal, v. 10, n. 3, p.
541-557, 1984.
BARTHES, Roland. Teste critice . Barcelona: Seix Barral, 1973.
BOWATER, Ian. Drama. Un studiu de performanță scăzută. În: McCASLIN, Nellie
(Ed.). Copii și dramă . New York: University Press din America, 1985. P. 208-
218.
BRANCO, Antonio. Pentru o idee pedagogică teatrală: ușurință, viteză, exibilitate
dão, visibilidade, multiplicidade. Revista Portuguesa de Educação , Braga, Uni-
versidade do Minho, v. 27, n. 1, p. 55-77, 2014.
BROOK, Peter. Spațiul gol . Barcelona: Peninsula, 1969.
BURGESS, Roma; GAUDRY, Pamela. Timpul pentru Drama . Milton Keynes,
Marea Britanie: Deschis
University Press, 1986
BURKE, Kenneth. O gramatică a motivelor . New York: sala Prentice, 1945.
CAILLOIS, Roger. Les Jeux et les Hommes . Paris: Gallimard, 1967.
CARIDE, José Antonio. Paradigme teoretice în animația socio-culturală. în:
TRILLA, Jaume (Ed.). Socio-culturală animație . Teorii, programe și domenii.
Barcelona: Ariel, 1997. P. 41-60.
CARIDE, José Antonio; TRILLO, Felipe; VIEITES, Manuel. Artă dramatică și
distractivă
Predarea TION . Santiago de Compostela: Consello da Cultura Galega, 2004. Dis-

Pagina 21
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
Vieites
1541
disponibil la: http://consellodacultura.gal/mediateca/documento.php?id=276>.
Acces la: 01 feb. 2016.
CARIDE, José Antonio; VIEITES, Manuel (Ed.). De la educația socială la Ani-
Spectacol teatral . Gijón: Trea, 2006.
COBURN-STAEGE, Ursula. Play și de învățare . Madrid: edițiile turnului, 1980.
COURTNEY, Richard. Dramatic Curriculum . Londra, Ontario: Althouse
Press, 1980.
COURTNEY, Richard. Play, Drama & Gândire . Toronto: Simon & Pierre, 1989.
DOLEZEL, Lubomir. Heterocósmica . Ficțiune și lumi posibile. Madrid: Arco
Cărți, 1998.
EDMISTON, Brian. Drama ca educație etică. Cercetare în educația dramatică :
Journal of Applied Theatre and Performance, Marea Britanie, v. 5, n. 1, p.
63-84, 2000.
ELIADE, Mircea. Mitul revenirii veșnice . Madrid: Editorial Alliance, 2011.
ELKONIN, Daniil Borisovici. Psihologia jocului . Madrid: Viewer, 1980.
FREIRE, Paulo. Pedagogia dă Automomia . Cunoștințe Necessários à Prática Edu-
cativ. São Paulo: Pace și Terra, 1996.
GALLAGHER, Kathleen. Concepții emergente în pedagogia teatrului și pro-
ducere. În: GALLAGHER, Kathleen; BOOTH, David (Ed.). Cum Teatrul Educa-
tes . Convergențe și Counterpoints. Toronto: Universitatea din Toronto Press, 2003.
P. 3-13.
GARCÍA-HUIDOBRO, Verónica. Manual pedagogic teatral . Santiago de Chi-
el: Editorial Los Andes, 1996.
GARCÍA-HUIDOBRO, Verónica. Teatru pedagogic : metodologie activă în
clasă. Santiago de Chile: Editorial Universidad Católica de Chile, 2004.
GARDNER, Howard. Inteligențe multiple . Teoria în practică. Barcelo-
na: Paidós, 1995.
GARDNER, Howard. Reformulate Intelligence . Barcelona: Paidós, 2001.
GINER, Salvador. Sociologie . Barcelona: Peninsula, 2010.
GOFFMAN, Erving. Prezentarea sinelui în viața de zi cu zi . New York: An-
chor Books, 1959.
GOFFMAN, Erving. Analiza cadrelor . Un eseu despre organizarea experienței
CE. Londra: Harper și Row, 1974.
GOURDON, Anne Marie (Ed.). Animație , Théâtre , Societé . Paris: Éditions du
CNRS, 1986.
GROTOWSKI, Jerzy. Către un Teatru Sărac . Mexic: Siglo XXI, 1974.
HABERMAS, Jürgen. Conicimiento și interes . Madrid: Taur, 1982.
HANSTED, Talitha; GOHN, Maria da Glória. Teatrul e educação: uma relação
construit istoric. EccoS , São Paulo, n. 30, p. 199-220, 2013.
HODGSON, John; RICHARDS, Ernest. Improvizația . Madrid: Fundamentos, 1982.
HUIZINGA, Johan. Homo ludens . Madrid: Alianța: 1972.
HUSTED, Karen. Spre o pedagogie de teatru. Predarea Teatrului , v. 9, n. 3, p.
7-10, 1998.
ICLE, Gilberto. Pedagogia pedagogică: ruptura, mișcarea și neliniștea de
sine. educativă
Cación y Educadores , Chia, Columbia, v. 12, n. 2, p. 129-142, 2009.

Pagina 22
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.
1542
Teatru Pedagogie ca Știință a Educației Teatrale
KIRBY, Michael. Acționând și nemulțumit. The Drama Review , Cambridge,
Massachusetts, v. 16, n. 1, p. 3-15, 1972.
KLEIN, Jeanne. Rutarea rădăcinilor și creșterea instinctului dramatic . 2012.
Disponibil la: <https://www.researchgate.net/profile/Jeanne_Klein2/Publi-
cationi>. Acces la: 01 feb. 2016.
LAFERRIÈRE, Georges. Pedagogia a evoluat . Ciudad Real: Ñaque, 1997.
LANDIER, Jean-Claude; BARRET, Gisele. Expresia dramatică - théâtre. PA-
ris: Hatier, 1991.
LERENA, Carlos. Suprimați și eliberați . Critica sociologică a educației și a
educației
cultura contemporană. Madrid: Akal, 1983.
LUCKMANN, Thomas. Teoria acțiunii umane . Barcelona: Paidós, 1996.
MANTOVANI, Alfredo. Teatrul un joc mai mult . Madrid: cultura noastră, 1980.
MARIN, Christina. Efectuarea angajamentului: Teatrul ca un instrument pedagogic
pentru Hu-
drepturile omului educație. Youth Theatre Journal , Statele Unite, v. 28, n. 1, p. 32-
43,
Iunie 2014.
MARTINET, André. Eseuri în lingvistica generală . Madrid: Gredos, 1972.
MESTRE NAVAS, José Miguel; PALMERO CANTERO, Francesc (Ed.). procese
De bază psihologică . Madrid: McGraw Hill, 2004.
MEYERHOLD, Vsevolod. Am texte teoretice . Madrid: Alberto Corazón, 1971.
NASSIF, Ricardo. Pedagogie generală . Buenos Aires: Editorial Cincel, 1975.
NÚÑEZ CUBERO, Luis; NAVARRO SOLANO, Maria. Dramatizarea și educația
: aspecte teoretice. Teoria educației . Revista Interuniversity, Sa-
lamanca, n. 19, p. 225-252, 2007.
O'TOOLE, John. Procesul de Drama . Negocierea artei și a semnificației. Londra:
Routledge, 1992.
PASSATORE, Franco; DESTEFANIS, Silvio; FONTANA, Ave; DE LUCIS,
Flavia. eu
Eu sunt Arborele (Tu calul) . Barcelona: Reforma școlii, 1984.
PÉREZ GÓMEZ, Ángel. Rolul și formarea profesorului. In: GIMENO SA-
CRISTÁN, José; PÉREZ GÓMEZ, Ángel. Înțelegerea și transformarea învățării -
za . Madrid: Morata, 1993. P. 398-429.
ROCHER, Guy. Introducere în sociologia generală . Barcelona: Herder, 1985.
RUGGIERI, Vezio; WALTER, Lea. Une Nouvelle Orientare Psychophysique-
dans Pédagogie Théâtrale Contemporaine. Revista braziliană din Estudos da
Presença , Porto Alegre, Universitatea federală Rio Grande do Sul, v. 5, n. 3, p.
622-639, set./dez. 2015.
SÁEZ CARRERAS, José. Construcția pedagogiei sociale: unele modalități de
abordare. În: PETRUS Antonio (Ed.). pedagogie socială . Barcelona: Ariel,
1988, p. 40-66.
SÁNCHEZ MARTÍNEZ, Mariano; SÁEZ CARRERAS, José. Sociologia Pro-
Fesiuni : trecut, prezent și viitor. Murcia: Diego Marín, 2003.
SANVISENS, Alejandro (Ed.). Introducere în pedagogie . Barcelona: Barca-
nova, 1984.
SANVISENS, Alejandro. Către o pedagogie a comunicării. In: RODRÍ-
GUEZ ILLERA, José Luis (Ed.). Educație și comunicare . Barcelona: Paidós,
1988, p. 29-40.
SCHECHNER, Richard. Studii de performanță . O introducere. New York:
Routledge, 2002.

Pagina 23
Educação & Realidade, Porto Alegre, v. 42, n. 4, p. 1521-1544, Oct./Dec. 2017.