Rail worker Joseph Hunter

1. Artist
W. Eugene Smith
(1918 - 1978) American

Seeding time [woman leading donkeys, man adjusting

plow rope]
 Născut și crescut în Wichita, Kansas, W.
Eugene Smith a devenit interesat de fotografie la
vârsta de paisprezece ani, iar trei ani mai târziu a
început să fotografieze pentru ziarele locale. A
primit o bursă de fotografie la Universitatea
Notre Dame, dar a plecat după un an la New
York, unde s-a alăturat personalului Newsweek și
a lucrat independent pentru LIFE, Collier's,
Harper's Bazaar, The New York Times și alte
publicații.

In timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a fost Marine Demolition Team
corespondent de război în teatrul Pacificului pentru Blasting Out a Cave on Hill
editura Ziff-Davis și LIFE, pentru care lucra când a fost 382, Iwo Jima
grav rănit la Okinawa în 1945. După o recuperare de doi
ani, s-a întors la revistă. și a produs multe dintre cele
mai bune eseuri foto ale sale, inclusiv „Doctorul de la
țară”, „Satul spaniol” și „A Man of Mercy”.
2. Artist
Gordon Parks
(1912 - 2006) American
Gordon Parks s-a mutat din Fort Scott, Kansas, natal, la Minneapolis în 1928 și
a devenit fotograf în 1937, după ce a văzut exemple de fotografii ale Administrației
Farm Security reproduse într-o revistă. A fost fotograf de modă în Minneapolis și
Chicago, înainte de a merge la Washington, DC și de a găsi de lucru cu Roy
Stryker la FSA; el a fotografiat ulterior pentru Office of War Information și la
Standard Oil Company din New Jersey. Parks a lucrat ca fotograf de modă la
Vogue începând cu 1944, iar când Life l-a angajat ca fotograf de personal în 1948,
a acceptat misiuni atât în ​modă, cât și în fotojurnalism. A rămas la Life până în
1970, producând multe dintre cele mai importante eseuri foto ale sale, cum ar fi
cele despre bandele din Harlem, segregarea în sud, propriile sale experiențe cu
rasismul.
Fort Scott, Kansas [Old Hickory]
3. Artist
Margaret Bourke-White
(1904 - 1971) American
Margaret Bourke-White s-a născut în New York City și a urmat cursurile Clarence
H. White School of Photography în 1921-22. După ce a absolvit facultatea în 1927, a
urmat o carieră în fotografie și a deschis un studio de fotografie în Cleveland.
Fotografia industrială pe care a făcut-o acolo i-a adus lucrarea în atenția lui Henry
Luce, editorul Fortune, care a angajat-o în 1929, iar anul următor a trimis-o în Uniunea
Sovietică, unde a fost primul fotograf străin care a făcut poze cu sovietice. industrie.
Ea a fotografiat Dust Bowl for Fortune în 1934
 [Buchenwald concentration camp, Germany]

A fost singurul fotograf occidental care a

asistat la invazia germană a Moscovei în
1941, a fost prima femeie care a însoțit
echipajele Air Corps în misiuni de
bombardare în 1942 și a călătorit cu armata
lui Patton prin Germania în 1945, când
aceasta a eliberat mai multe lagăre de
concentrare.

Fotojurnalismul lui Margaret Bourke-

White a demonstrat capacitatea ei
singulară de a comunica intensitatea
British Colonial Troops

evenimentelor mondiale majore,

respectând în același timp relațiile
formale și considerațiile estetice. Ea a
fost una dintre cele mai respectate
fotojurnaliste din tara in anii 1930 si 40,
iar munca sa documentara a fost printre
cele mai populare ale vremii.
Lisa Hostetler
4. Artist
Henri Cartier-Bresson
(1908 - 2004) French
Henri Cartier-Bresson a cronicizat intuitiv momente decisive ale vieții umane din
întreaga lume, în stil documentar poetic. Fotografiile sale oferă momente spontane cu
sens, mister și umor în ceea ce privește organizarea vizuală precisă, iar munca sa,
deși extrem de dificil de imitat, a influențat mulți alți fotografi. Fotografiile sale pot
fi rezumate printr-o frază proprie: „momentul decisiv”, instanta magică în care lumea
cade în ordine și sens aparent și pot fi reținute de un fotograf talentat.
Sifnos, Greece
Salerno, Italy
5. Artist
Jacob Riis
(1849 - 1914) American (b.
Denmark)
Un pionier în utilizarea fotografiei ca agent al reformei sociale, Jacob Riis a emigrat în
Statele Unite în 1870. În timp ce lucra ca reporter de poliție pentru New York Tribune, a
făcut o serie de expuneri despre condițiile mahalalelor din Lower East Side. din
Manhattan, ceea ce l-a determinat să vadă fotografia ca pe o modalitate de a comunica
publicului necesitatea reformei mahalalelor. A făcut fotografii ale acestor zone și a publicat
articole și a ținut prelegeri care au avut rezultate semnificative, inclusiv înființarea
Comisiei Tenement House în 1884.
"I Scrubs." - Katie, who Keeps House in West Forty-ninth Street
6. Artist
Graciela Iturbide
(1942) Mexican
Născută în Mexico City, Graciela Iturbide a studiat cinematografia la Centro
Universitario de Estudios Cinematográficos între 1969 și 1972 și a lucrat ca asistentă
pentru fotograful Manuel Alvarez Bravo, care i-a stimulat interesul pentru fotografie.
S-a întâlnit cu Henri Cartier-Bresson în timp ce călătorea în Europa, iar în 1978, a fost
unul dintre membrii fondatori ai Consiliului Mexican de Fotografie. Pe lângă Cartier-
Bresson și Alvarez Bravo, Tina Modotti a avut o influență importantă asupra Iturbide.
O expoziție majoră a lucrării sale, „External Encounters, Internal Imaginings:
Photographs of Graciela Iturbide”, a fost prezentată la Muzeul de Artă Modernă din
San Francisco, pe lângă retrospective la Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey
din Mexic și la Philadelphia. Muzeul de Artă. O monografie despre munca ei, Graciela
Iturbide: Images of the Spirit (1996), a însoțit spectacolul ei din Philadelphia.
 Nuestra Señora de las Iguanas
Four Small Fish
7. Artist
Alfred Eisenstaedt
(1898 - 1995) American (b.
Germany)
Născut în Dirschau (azi Polonia), Alfred Eisenstaedt a studiat la Universitatea
din Berlin și a servit în armata germană în timpul Primului Război Mondial. După
război, în timp ce era angajat ca vânzător de nasturi și curele la Berlin, a predat
singur fotografia și a lucrat ca fotojurnalist independent. În 1929, a primit prima sa
misiune care avea să-și lanseze cariera profesională - ceremonia de decernare a
Premiului Nobel la Stockholm. Din 1929 până în 1935 a fost fotoreporter cu normă
întreagă pentru Pacific and Atlantic Picture Agency, mai târziu parte a Associated
Press și a contribuit la Berliner Illustrierte Zeitung și la alte reviste de imagine din
Berlin și Paris.
Beethoven's Birth Room, Bonn
8. Robert Doisneau
Robert Doisneau este un cunoscut fotograf francez, care, alături de Cartier-Bresson, a
reușit să deschidă drumul către o nouă cale în fotojurnalism. El este bine cunoscut pentru
imagini ironice, precum și pentru cele care descriu juxtapoziții. La 13 ani a mers la o
școală de meșteșuguri unde a fost introdus pentru prima dată în arte, participând la natură
moartă și desen de figuri și obținând diplome în litografie și gravură. La 16 ani a
descoperit fotografia și, după mulți, era atât de timid încât a Aș fotografia doar pavaj. În
cele din urmă s-a mutat la fotografierea copiilor și apoi a adulților. În anii 1920 a devenit
artist de litere pentru Atelier Ullmann, o companie de publicitate legată de industria
farmaceutică.

De asemenea, a putut lucra ca asistent de cameră în studio și, de-a lungul timpului, a
câștigat slujba de fotograf de personal. În 1932 și-a vândut prima sa povestire foto ziarului
Excelsior. În 1939 a început să lucreze cu fotografii de cărți poștale și servicii de
publicitate independentă.
 Coco, rue Xavier Privas 1952
Majorette, drumul spre Pithiviers
1973
Auvergnații de pe strada Coulmiers 1971
Xenia Palley în mișcare 1950
9. Artist
Robert Capa
(1913 - 1954) American (b.
Hungary)
Orn André Friedmann la Budapesta, Robert Capa a părăsit Ungaria în 1930 la
Berlin, s-a înscris la Deutsche Hochschule für Politik ca student la jurnalism și științe
politice și a servit ca asistent în camera obscură la Agenția Deutsche Photodienst.
Odată cu ascensiunea naziștilor în 1933, Capa a părăsit Germania la Paris, unde a
împărțit o cameră întunecată cu Henri Cartier-Bresson și Chim (David Seymour). A
lucrat regulat ca fotojurnalist, iar între 1936 și 1939 a făcut mai multe călătorii în
Spania împreună cu însoțitoarea sa, Gerda Taro, pentru a documenta războiul civil.
Fotografiile sale din acest conflict, inclusiv cea mai faimoasă imagine a sa, Death of a
Loyalist Soldier (1936), au fost anunțate aproape imediat pentru impactul lor uimitor;
Picture Post l-a numit „cel mai mare fotograf de război din lume” în 1938. Când a
început al Doilea Război Mondial, s-a mutat în America și a lucrat independent pentru
LIFE, Time și alte publicații.
[Police superintendent, Mr. Knapp, presents "Poldi", the she-wolf,
to children of the village, Hungary]
10. Artist
Mary Ellen Mark
(1940 - 2015) American
Mary Ellen Mark s-a născut în Philadelphia și a obținut o licență în pictură și istoria
artei și un master în fotojurnalism, ambele de la Universitatea din Pennsylvania. Ca
liber profesionist și în asociere cu agenția foto Magnum din 1977 până în 1982, Mark
a câștigat aprecieri pentru imaginile ei publicate în reviste și cărți. Cele mai cunoscute
lucrări ale ei includ studii asupra femeilor grav bolnave de la Spitalul Mintal de Stat
din Oregon și adolescenților fugari din Seattle. De asemenea, a lucrat în India mulți
ani, producând studii despre Maica Tereza, circuri și bordeluri din Bombay. Mark
contribuie la The New Yorker și a publicat fotografii în LIFE, The New York Times
Magazine, Rolling Stone și Vanity Fair.
Tommie peeking out of her room, Ward 81,
Oregon State Hospital. Salem, Oregon, 1976.