Demersul artistic.

Primele schițe

Încă din vremurile în care abia am învățat să țin un creion în mână,am avut
pasiunea de a desena personaje.Era un obicei pentru mine să aduc la viață pe hârtie
nenumărate personaje pe care le vedeam în animatiile de la televizor.Eram acel copil
talentat din clasă,care în loc sa se bucure de pauza dintre ore cu ceilalți colegi,își
petrecea timpul desenând personaje de basm pe ultimele pagini din caiet.Așa am reusit
sa creionez un număr mare de fete drăguțe,cu ochii mari mărgaritari,păr lung și
voluminos fluturând în briza verii,îmbrăcată intr-o rochie decorată cu imprimeuri de
florice și accesorii colorate.

Pasiunea mea pentru a-mi desena personajele nu a dispărut o dată cu vârsta,

dimpotrivă a devenit mai pregnantă în timpul meu petrecut la facutate.Mare parte din
proiectele mele s-au axat pe studiu anatomic,pe întelegerea copului uman și cum pot eu
să-l îmterpretez în lucrăriile mele.Multe nopți nedormite și hârti risipite m-au adus la un
puct în care sunt destul încrezătoare în capacitatiile mele.În acest proiect de licență imi
propun să ilustrez talentul meu de a aduce la viață personaje interesante și
inspiraționale.Pentru crearea personajului din seria de ilustrații voi folosi noțiuni de
character concept folosite de cei mai cunoscuți artiști din industria divertismentului.

Un aspect important care trebuie discutat este diferența evidentă între matrioșka
originală și versiunea ei cu caracter comercial și din a căror diferențe s-a creat proiecția
unei idei originale pe care o intâpinam în contextul tematic abordat.

Cu siguranță am fost fermecată de aspecut generic al matrioskcei ''de duzină'' în

favoarea celei originale.Probabil din cauza marei pondere de asemenea specimene pe
care le întâlnești în viața reală și cea digitală,în reclamele de pe site-uri sau în
chioșcurile de suvenir de pe marginea drumului.Stadiul de suvenir pe care păpușa a
câstigat-o i-a adus conotații negative,fiind proclamată de mulți artiști ca un obiect lipsit
de încărcătură emoțională sau intelectuală, mesajul original care descria importanța
culturală și tradițională a familiei,prin portretizarea mamei cu odraslele sale a fost
eliminat în favoarea portretizării unei păpuși supraîncărcate cu detalii florale,folosirea în
mod iresponzabil a culorilor puternice de roșu,negru și albastru și suprafeminizarea
fețelor personajului într-un punct în care nu mai exercită emotii de bucurie sau tristețe.
Design-ului matrioskcei lui V.Zvezdocikin și Serghei Maliutin a reprezentat în mod
sinceri împortanța familiei,recurgând la o descriere care reflectă perfect cultura
oamenilor secolului trecut.Efectul de kitsch al matrioskcei este un simtom al unei
probleme profunde a lumii noastre,care desigur se reflectă și în lumea artelor,omul
dorind ca arta să-i satisfacă nevoile lui artificiale și neimportante.

Cred că mi-am exprimat clar dezgustul asupra artei făcute doar de dragul de a fi
achiziționată și apoi uitată pe raftul biroului,fară a îmbunătății societatea în care
trăim.De aceea am realizat că lucrăriile mele aveau șansa să meargă pe un drum
artistic pe care nu-l vroiam să-l bătătoresc.Schimbându-mi traiectoria imediat ce
simțeam ca mă îndepărtesc de scopul lucrărilor mele,dorința de a reprezenta
schimbarea prin intermediul matrioskcei spre a crea o artă care bucură ochiul uman, dar
având și un concept profund în spatele lui.Nu vreau să opresc pe nimeni să se bucure
de arta pe care o consider respingătoare,dar în același timp, ca artist am o
responsabilitate de a-mi exprima opinia în privința acestei probleme.

Astfel primul aspect la care trebuie să te gândești când creezi un personaj este pentru
ce audiența este făcut.Dacă vrei să creezi un personaj pentru copii,de exemplu,trebuie
să iei în calcul unele aspecte.Ochiul nedezvoltat al copilului va fi atras de formele
geometrice ale cercului sau a pătratului și de culori intense de roșu sau albastru.Iar tu
ca artsti trebuie să-ți creezi personajul, respectând aceste criterii.

Dupa ce ți-ai ales publicul,al doilea lucru pe care trebuie să-l faci este să-ți formezi un
bagaj de cunoștiințe,prin vizualizarea de proiecte ale altori artiști.O să fie de ajutor să
ințelegi ce face un personaj să fie plăcut de public,ce elemente din estetica lor
funcționează și care nu.Există un număr infinit de informații și materiale pe care pot să
te bazezi.ca de exemplu personaje interesate care apar în reclame la televizor,pe cutiile
de cereale,pe ambalajele de hârtie, în animații pe telefon și multe altele.

Căutarea de informații a început prin documentarea mea despre arta practică de artștii
Est europeni prin citirea cărții Painting Tiny Treasures a lui Cindi Gordon.Această carte
vorbește despre ornamentarea diferitelor obiecte folosind pigmenți pentru pictură.Ea are
un capitol amplu dedicat istoriei și esteticii matrioșkei,care mi-e era de mare ajutor
pentru a mă informa despre acest subiect.

Pe internet se găsesc nenumărate variante de design pentru orice subiect pe care vrei
să-l abordezi,făcând munca ta ca un creator de personaj dificilă. Pentru acest lucru
trebuie o formulă unică și personală care să atragă atenția privitorului,însemnând că
unele modificări vor fi necesare.În elaborarea persoajelor din The Simpsons, Matt
Groening stia că trebuie să ofere ceva diferit pe ecranele de televizor. El a considerat
că, atunci când spectatorii butonează telecomanda și au dat peste serialul lui,culoarea
pielii galbene intense apersonajelor le-ar atrage atenția.

În situația mea,acestă diferență este dată de hainele pe care le poată personajul,

După documentația necesară,următorul pas este să-mi schițezi diferite variantele ale
personajului.Noi idei vestimentare au început să-mi apară în minte,prima schiță
reflectând acest lucru.Pe hârtie a început să se așterme prezența unei fete tinere
putând pe cap o eșarfă albă cu floricele mărunte care-i sculptează fața rotundă
îmbujorată și veselă,emanând cuburie prin zâmbetul ei larg și prietenos.Tânăra poată o
cămașă albă ornamentată cu linii orizontale,care era accesorizat cu un guler cu
împrimeuri de frunze și florice,și la colțuri având mici accente de dantelă.Alături de o
fustă voluminoasă gri cu linii albe orizontale până în pământ,împreunată cu un șorț alb
dantelat și accesorizat cu floricele.

Exagerarea elementelor caracteristice unui personaj vor ajuta,spectatorii să identifice

calitățile cheie ale personajului, o metodă des folosită de artiștii care creează personaje
pentru animații sau benzi desenate. Dacă personajul tău este puternic, nu-i oferi doar
brațe de dimensiuni normale, modelează-le în așa fel încât să fie de cinci ori mai mari
decât ar fi normal.Caracteristica principală a personajului meu este că aceasta este
mama unei familii numeroase.Acest lucru se vede clar prin expresia facială.Pe fața ei
găsim un zâmbet larg și primitor care este insoțit de o pereche de ochii migdalați
feminini și o pereche de obrazi roșii și îmbuzorați.În brațele acesteia se afla un coș
mare plin cu fructe,pregătit să fie primit de ceilalți membri ai familiei.
Demersul artistic partea 2
 După finalizarea primelor schițe am realizat nevoia unei schimbări de concept.Să
ilustrez un personaj inspirat de cea mai cunoscută păpușă de lemn din istoria culturii
rusești este cu siguranță o muncă care merită tot respectul,dar am ajuns într-un punct
în care nu știam cum să îmbunătățesc conceptul creat.Simțindu-mă nefericită de fiecare
dată când încecam să corectezi greșelile făcute, am înțeles în acel moment că trebuie
să găsesc o formulă care să mă facă sa ma simt din nou entuziasmată de acest
proiect.Gândindu-mă ce înseamnă schimabrea de fapt și care sunt formele ei,ce obiect
sau creatură trece prin schimbări drastice pe parcurul vieții și cum pot eu implementa
aceste schimbări în lucrările mele, am aflat că exista o subcultură în care personajele
reprezentate pe matrioșka erau caractere cunoscute din jocuri video,filme,seriale chiar
și persoane celebre din viața reală. Aceasta subcultură reflecta o combinație a artei
populare cu Arta Pop a prezentului.Un artist care este foloseste asemenea îmbinare de
culturi este Andy Stattmiller.Artistul din San Frasisco creează păpuși de matrioska care
înfățișează personaje principale din filme cunoscute și iubite de mulți cinefilmi din
lume.O lucrare recentă de-a lui ,cu siguranță va încânta cei mai mari fani al filmului
Big Lebowsk.În care găsim în locul mamei și odraslele sale, avem personajele
reprezentative ale filmului,problematicul Walterul, prietenosul The Dude,iubitorul culorii
violet, bowler-ul latin Isus, Maude Lebowski, The Big Lebowski, The Stranger și
marmotul.

Găsindu-mi inspirația din nou,am început să experimentez prin introducerea

elementelor caracreristice fluturelui în conceptul personajul din povestea
mea,păstrând,desigur,elementele caracteristice matrioșkcei.Din simbioza celor două s-a
creat un personaj nemaivăzut, asemănător unei ninfe de pădure sau de grădină,scoasă
dintr-o carte de basme și apoi transpusă pe conturul unei păpuși de matrioșkă.

Mama grijulie și binevoitoare a fost înlocuită de acestă creatură atropomorfică

fantastică, eu fiind multumiță de schimbările apărute,fiind o zonă de confort și inpirație
Având mereu plăcerea să reprezint personaje similare celor care apar în basmele
celtice, era aprope de așteptat ca lucrurile să ia o întorsătura acesta.
Design-ul nou creat este cu siguranță foarte diferit de varianta de la început,orizontul
meu lărgindu-se prin introducerea fluturelui ca subiect de discuție.

Design-ul personajul este rezultatul combinării elementelelor matrioșkei cu cele ale

fluturelui.Forma de matrioșkă a copului va fi îmbrăcată de un strat de păr sau puf
asemănător unui fluture, o perechea de aripi de fluture și o eșarfă care învelește capul
personajului.

Cea mai mare parte a suprafetei corpului va fi imbrăcată de două perechi de aripi de
fluture.Aceste forme definesc concret tema personajului,ele fiind elementele cele mai
reprezentative de pe corpul fruturelui și implicit vor avea o importanță semnificativă în
narațiunea personajului meu.

Un cuvând care caracterizează în specială această suprafață este dinamismul,fiind

rezultatul folosorii culorilor calde și a liniilor curbate.Aripa principală exemplificând foarte
bine acest lucru.Pentru conturarea formei acesteai am folosit o linie ce se desfășoară
descendent diagonal pe corpul personajului, a cărei ondulație este foarte asemănătoare
cu un val timid.Iar pentru contracararea golului suprafeței se găsesc 4 forme eliptice
spiralate ce se desfășioară și ele diagonal pe marginea interioară a aripei.Culoarea lor
verde,fiind în contrast cu fundalul roșu al aripei,va aduce o diversitate cromatică și un
echilibru de intensități.

Deasupra aripii principale avem aripa secundară de pe partea strângă a

personajului,ea fiind cu mult mai mică și cu o formă diferită față de cealaltă aripă.Ea
fiind construită să fie mult mai îndrăzneață și dinamică.Fiind o suprafață
spiralată,ocupată de o grupare de linii care formează structuri celulare inspirate din
anatomia fluturelui,având un aspect care imită o grupare de picături de apă care
urmăresc traiectoria formei aripei.

În spatele aripei principale,pe partea dreaptă a personajului, avem celelate două aripi.
Una fiind formată din aceiași structură celulală găsită pe a două aripă,care traversează
diagonal descendent suprafața corpului,aglomerând surafața prin numărul mare de
elemente.Dinamitatea își are și ea un rol important pe suprafața aceasta,folosind
struturi liniare organice și culori vibrante,asemenea portocaliului, pentru a exprima acest
aspect.

Iar sub a treia aripă se găsește ultima din pereche, având și aceasta un aspect
unic,mult mai simplu decât celelate.Folosind o linie de peniță pentru a contura forma ei
asemănătoare unei picături de apă,care curge pe o traiectorie diagonală descendentă
către colțul din dreapta a corpului.Interiorul ei este compus dintr-o mică pată de
portocaliu și o structură spiralată albastră.

Zona acoperită cu puf a personajului este cu sigurantă cea mai expirementală dintre
cele trei zone.Firele mici și subțiri de păr de fluture de pe zona toracică a personajului
au fost înlocuite de o grupare de linii frânte triunghiulare.Fiecare componentă din
gruparea respectivă își are inspirația din anatomia frunzei și sunt ordonate în așa fel
încât să imite structura părului fluturelui.Fundalul din spatele liniilor va fi format de un
verde șters,care va lăsa suprafața ocupată de aripile personajului să iasă in evidență
din puct de vedere cromatic.Suprafața este cu siguranță mult mai liniștită când vine
vorba de dinamitatea dată de liniile folosire.Modulul care s-a format prin repetarea
aceluiași element defășurat pe plan vertical a echilibrat compozițional corpul
personajului.

Zona superioară a personajului va fi formată de o eșarfă care va acoperi capul

personajului,lasând doar fața expusă,unde avem ochii, gura și antenele de fluture care
răsar din fruntea personajului.Suprafața este pigmentată de un albastru mult mai intens
decât celălat albastru folosit pentru zona toracică sau pe aripi.Culoarea fiind folosită ca
o metodă pentru delimitarea suprafeței capului de celelalte zone ale personajului.Pe
fundalul albastru o hașură dezordonată de peniță va ajuta și mai mult la diferențierea
acestei zone față de celelalte prin metoda diferită în care este construită această
grupare de linii.

În aceste versiuni am încercat să stilizez fețele personaului.În schitele atenrioare

aveam o reprezentare destul de realistă.Acestă abordare a personajului este mult mai
jucăușă decât cea anterioară,deci se înțelege că și fața trebuie să aibă un apect ce
oglindește acest nou design.În primele schițe am avut personajul cu ochii cu o formă
generică de migdala,care incapsulează albul ochiului,irisul,pupila și genele.Acum am
ales o abordare mult mai simplistă, prin stilizarea părților componente ale feței.Folosind
puctului pentru descrierea ochiului de pe față, fiind apoi asociată cu o linie convexă care
imită o gură umană.

DEMERSUL ARTISIC PARTEA 3

În următoarele schițe,personajul a suferit din nou schimbări majore.Am încercat să

experimentez și mai mult prin folosirea acuarelei,tehnică care va avea un rol
fudamental în lucrările ce vor urma.Simțindu-mă mult mai confortabilă lucrând cu
acurelă decât cu peniță.Eliminând în totalitate liniile de peniță rigide și inexpresive din
desiginul personajului,iar acest lucru se vede clar în schițele rezultate.Este o schimbare
pe care o întâmpin cu brațele deschise.Acum suprafața a devenit mult mai energică și
vie prin prezența texturii expresive a acuarelei,înlocuind cu succes liniile de
peniță.Folosind pegmenții de acuarelă am libertatea de a întroduce o gamă diversă de
culori în lucrăriile mele,nefiind nevoită să mă restriționez să folosesc doar două sau trei
culori.Acum am un număr mult mai mare de nuanțe de galben,verde,albastru,portocaliu
și roșu cu care mă pot juca pe suprafața copului.

Un alt element care s-a schimbat în ultimele schițe este că am modificat forma
copului personajului.Sițimdu-mă nemulțumită de forma acestuia și dorind ca forma
corpului să fie un factor care va lega toate elementele din interior lui.Am găsit un
canditatul perfect în forma rombului, element care aduce echilibru și stabilitate în
compoziția corpului,accetuând ideea de simetrie stabilită de elementele ce se
deșfășoară orizontal din interior lui.Iar din acestă schimbare personajul meu se
aseamănă și mai mult cu un fluture,zona inferioară a corpului fiind compusă dintr-o
grupare de pete liniare diagonale care imită cartilajul specific abdomenul
fluturelui.Desigur ca, noua formă a corpului nu elimină elementele matrioskei din
design,partea superioară a corpului conturând un cap și o pereche de umeri de om.
 Schițele premergătoare erau centrate pe aripile așezate pe corpul
personajul,îmbrăcându-i corpul mic și firav ,conferindu-i proteție în fiecare moment al
vieții.Iar acum acestea și-au găsit un loc al lor care se cuvine,ele atașându-se pe
exteriorul corpului personajulu, pe părțile laterale. Aripile fac personajul mult mai
interesant prin prezența lor captivantă,aducând dinamitate în compoziția personajului.
Cele 4 aripi crează două linii imaginare diagonale care se intersectează în punctul
unde se află forma romboidală a copului, aducând atenția asupra sa.

După ce m-am informat ,am inceput să adaug aceste aripi personajului,forma lor fiind
similară cu cea a fluturelui.Cele patru aripi le-am grupat două câte două,având
perechea superioară de aripi,de dimensiuni mari și cu o formă triunghiulară.Sub ele
avem cealaltă pereche de aripi, inferioare, de mici dimensiuni și formă circulară.

În interiorul lor am încercat să experimentez cu suprafața dată,folosind elemente

celulare similare cu cele ale fluturelui din viața reală, dar ordonate diferit,fară a urma o
logică în ordonarea lor,mergând pe intuiția mea, rezultând compoziția unei aripe diferită
de cealalta.Iar golul din interiorul celulelor este ocupat cu structuri liniare de acuarelă
care se modulează pe formă.

DEMERSUL ARTISTIC FORMA FINALĂ

Cel mai notabil lucru care s-a intâmplat în scihțele finale este introducerea celor 4
stadii de metamorfoză a fluturelui ca elementele principale care vor descrie concret
ideea de schimbare în tema lucrăriilor mele.Personajul va trece prin schimbări mult mai
drastice decât în celelalte versiuni ale lui.Acum nu numai elementele din design vor
trece prin aceste schimbări, dar și forma corpului.Forma ovoidala a lui devenine tot
mai circulară cu fiecare stadiul de viață până când ajunge un cerc, iar dimensiunea
personajului se micsoreaza cu fiecare stagiu.

Ideea de schimbare era mai mult sau mai puțin bine exemplificată în versiunea a doua
a personajului,unde prin dispariția treptată a elementelor și a detaliilor din design-ul
personajului exprima schimbarea prin care el trecea.Aripile pe care-l învăluiau au fost
înlocuite de mătasea specifică stadiului de pupă,iar culorile folosite devenind mai puțin
intense cu fiecare stadiu.Desigur multe lucruri s-au schimbat din momentul acesta până
în prezent.

Personajul își incepe viața ca un fluture adult.În primele 4 lucrări am explorat

schimbările lui inainte ca el să ajungă în stadiul de pupă. Suferind nenumărate
modificări,cel mai vizibil fiind micșorarea aripilor,împreună cu simplificarea formelor
lor,ajunge ca în ultimul stadiu de fluture să aibă o pereche de aripi în loc de două de
aceiași dimensiune ca și corpul personajului.Culoarea abastru intens al primului stadiu
va fi înlocuita în al doilea stadiu de un albastru verzui,urmat de al treilea stadiu, cel de
fluture în care suprafața lui va fi acoperită de pete de acuarelă de nuanțe de verde,cu
mici accente de galben.Iar in ultimul stadiu de fluture avem personajul purtând nuanțe
de verde și galben.Și antenele vor suferi modificări pe parcurs, atat forma lor energetică
cat si marimea lor.În lucrarea a opta cele două linii modulate vor fi înlocuite de alte două
linii drepte de dimensiuni mult mai mici, acestea micsorandu-se pe parcursul involuției.

Înainte de stadiul de pupă existau două stadii intermediare în care corpul personajului
se pregătește de acest moment.În lucrarea a cincea el isi pierdei aripile, dar isi
păstreaza cele trei structuri de pe corp.Eșarfa din jurul capului ocupa mai mult de
jumate din suprafață,împreună cu două rânduri de fire de puf din zona toracică și două
cartilaje în zona posterioară.Iar deasupra capului avem două linii de mici dimensiuni
care "încoronează" respectiva zonă,ce în stadiul următor vor dispărea
complet.Cromatica specifice acestei suprafață este compusă din interacțiunea dintre
nuantele de verde și galben,albastrul specific primelor patru stadii dispărând complet.

În lucrarea a patra apare mătasea caracteristică stadiului de pupă pe părțile laterale

ale corpului,ocupând o mică porțiune din suprafața corpului.Cartilajul dispare complet
din compoziția personajului,lasând doar mătasea eșarfa și puful să ocupe respectiva
zonă.Petele și liniile care formează corpul vor avea cromatica formată din nuanțe de
galben și portocaliu.

După aceste momente intermediare apare stadiul de pupă al involuției.Caracterizată

prin apariția matasei care va îmbrăca complet corpul personajului,lasa doar fața lui
descoperită, fiind caracterizata cromatic prin galben și portocaliu.
 Penultimul stadiu de involuție este cel de omidă, in care corpul personajului este
format din pete "liniare" ce se desfășoară longitudinal pe toată suprafața
disponibilă.Petele reprezintă segmentările specifice larvei, compoziția fiind formată în
mare parte din culoarea galbenă împreunată cu accente mici de portocaliu.

În ultima lucrare din serie găsim personajul în forma lui primordială de ou, in care
forma lui ciculară este construită dintr-o grupare de pete de acuarelă galbenă și
portocaliu.

Am realizat ca petele mele au un apect decorativ, care nu-mi face plăcere să stiu că îl
am în lucrări deorece imi imaginez lucrarile ca fiind compuse din pete picturale,unde
expresivitatea texturii acuarelei poate să trăiescă armonios pe suprafetele corpului.Asa
ca incerc acum sa folosesc pete care să aducă viață și dinamitate lucrărilor.Acest lucru
însemnând multe schimbări în abordarea mea,una dintre aceste schimbari fiind să
limitez detalierea elementelor din compoziția personajului.Prin suprapunerea petelor se
pierde expresivitatea lor individuală insemând că suprafața nu trebuie "lucrată".

Pe parcursul facerii lucrarilor m-am axat pe pictarea formelor mari al personajelor.Capul

invelit in esarfa,puful de pe zona toracica,cartilajul si aripile fiind formele
principale.Preocuparea mea era depusa in gasirea unui echilibru plastic intre aceste,pe
care desigur am gasit-o într-un final.Am realizat ca fata nu isi are loc informa finală a
personajului.

În aceste ultime schițe am decis o schimbare majoră asupra tehnicii folosite pe aripile
personajului.Dorind ca ele să aibă un aspect similar cu aripile de fluture,fragiitate și
ușurință fiind cuvintele care să le caracterizeze.Aspect care din păcate nu l-am putut
obține folosind tehnica acuarele,ea fiind o tehnică energetică și jucăusă.Petele obținute
vor avea culori vibrante și texuti vizibile.Fiind opusul a ceea ce vreau eu sa se întâmple
pe aripile personajului.

Dacă continuam să folosesc acuarela în stadiul în care se alfă abilitățile mele artistice
riscam să nu reprezint concret ideea pe care o vreau să o transmit..Astfel după ce am
terminat de construit corpul personajului,m-am decis să adaug o altă tehnică în
compoziția personajului.Ampretând un obiect format dintr-o grupare de fire de păr de
cânepă pe zona exterioră laterală a corpului.Iar rezultatul obținut este o structură
formată din linii fragile și organice.Iar dacă după ampretare exista suprafețe care firele
de cânepă nu s-au ampretat se poate adăuga miciaccente de acuarelă în zonele
nevoioase,conturând mai clar forma aripilor.