Dama cu hermina

VLAD MIHAI
NICOLAE MADALIN
NITA ANDREI
 Dama cu hermina este un tablou portret din 1489–1490 al artistului renascentist italian Leonardo da Vinci.
Pictat în ulei panou de nuc, este găzduit în Muzeul Czartoryski și este una dintre comorile naționale ale
Poloniei. Subiectul portretului este Cecilia Gallerani, pictată într-o perioadă în care era amanta lui Ludovico
Sforza, ducele de Milano, iar Leonardo era în slujba ducelui. Este unul dintre singurele patru portrete ale
femeilor pictate de Leonardo, celelalte fiind Mona Lisa, Ginevra de 'Benci și La Belle Ferronnière.

 Colecția Princes Czartoryski, inclusiv Doamna cu o ermină, a fost vândută cu 100 de milioane de euro la 29
decembrie 2016 guvernului polonez de Fundația Princes Czartoryski, reprezentată de Adam Karol
Czartoryski, ultimul descendent direct al Izabela Czartoryska Flemming și Adam George Czartoryski, care
a adus tabloul în Polonia din Italia în 1798. Pictura se află în prezent la Muzeul Czartoryski din Cracovia.
 Descriere

 Compoziţie
 Lady with a Ermine a fost realizată cu uleiuri pe un mic panou din lemn de nuc de 54 × 39
cm (21 × 15 in). Vopseaua în ulei era relativ nouă în Italia la acea vreme, fiind introdusă în
anii 1470, iar nucul era un lemn favorizat de Leonardo, dar mai ales neutilizat de alți
artiști lombardi la acea vreme. Lemnul este subțire și gros de aproximativ 4–5 milimetri
(0,16–0,20 in), pregătit cu un strat de gesso alb și un strat de vopsea subțire maroniu.
Istoricul de artă Frank Zöllner spune că lemnul folosit pentru Doamna cu ermina poate
proveni din același copac cu lemnul folosit pentru portretul său ulterior, La Belle
Ferronnière. Pictura arată o femeie cu jumătate de înălțime întoarsă spre dreapta la un
unghi de trei sferturi, dar cu fața întoarsă spre stânga.
 Doamna
 Subiectul a fost identificat cu o certitudine rezonabilă ca fiind Cecilia Gallerani, amanta angajatorului lui
Leonardo, Ludovico Sforza. Privirea ei nu este îndreptată nici înainte, nici spre privitor, ci spre o „terță parte”
dincolo de cadrul imaginii. Gallerani deține un strat mic acoperit cu alb, cunoscut sub numele de ermină.
Rochia ei este relativ simplă, dezvăluind că nu este o femeie nobilă. Coiffura ei, cunoscută sub numele de
coazone, își limitează părul lin la cap, cu două benzi din acesta legate de ambele părți ale feței și cu o
împletitură lungă în spate. Părul ei este ținut în poziție de un voal de tifon fin, cu o margine țesută din fire
înfășurate în aur, o bandă neagră și o teacă peste împletitură.
 La fel ca în multe dintre picturile lui Leonardo, compoziția cuprinde o spirală piramidică și sitterul este prins
în mișcarea de a se întoarce spre stânga, reflectând preocuparea lui Leonardo de-a lungul vieții cu dinamica
mișcării. Portretul de trei sferturi a fost una dintre numeroasele sale inovații. Poetul de curte al lui Il Moro,
Bernardo Bellincioni, a fost primul care a propus că Cecilia era pregătită ca și cum ar fi ascultat un vorbitor
nevăzut.
 Această lucrare arată în special expertiza lui Leonardo în pictarea formei umane. Mâna întinsă a Ceciliei a
fost pictată în detaliu, cu fiecare contur al fiecărei unghii, fiecare rid în jurul articulațiilor și chiar flexia
tendonului în degetul îndoit.
Hermina
Vânătoarea herminei, c. 1490 desen cu stilou și cerneală de Leonardo da Vinci
Animalul care se odihnește în brațele Ceciliei este de obicei cunoscut sub numele de ermină. Comentatorii au remarcat-o ca fiind prea
mare pentru a fi o ermină reală, dar dimensiunea sa se explică prin faptul că este de natură în mare parte simbolică. Istoricul de artă Luke
Syson remarcă faptul că "Naturalismul nu este aici; Leonardo a creat o fiară mitică, compozitul mai multor animale pe care le-a desenat în
acest moment". Există mai multe interpretări ale semnificației erminei și sunt adesea folosite în combinație între ele. În haina de iarnă,
ermeniul era un simbol tradițional al purității și moderației, deoarece se credea că va înfrunta moartea mai degrabă decât să-și
murdărească haina albă. La bătrânețe, Leonardo a compilat un bestiar în care a consemnat: „Iermina din moderație nu mănâncă
niciodată, ci o dată pe zi și ar prefera să fie capturată de vânători decât să se refugieze într-un bârlog murdar, pentru a nu pata. puritatea
ei. " El repetă această idee într-o altă notă: "Moderația limitează toate viciile. Ermina preferă să moară mai degrabă decât să se
murdărească în sine" Leonardo a desenat și un c. 1490 Desen cu stilou și cerneală, găzduit la Muzeul Fitzwilliam din Cambridge,
înfățișând un ermin reprezentativ al acestor idealuri prin predarea unui vânător. Erminul a fost, de asemenea, remarcat că are o
semnificație personală pentru Ludovico Sforza, deoarece el ar folosi-o ca emblemă personală fiind numit de Ferdinand I ca membru al
Ordinului erminului în 1488. Alternativ, erminul ar putea fi un joc de cuvinte pe Numele de familie Cecilia: Termenul grecesc antic pentru
ermină sau alte specii de animale de tip nevăstuică este galê sau galéē. Aceste aluzii erau deosebit de populare în cultura Renașterii;
Leonardo însuși făcuse ceva similar în lucrarea sa anterioară, Ginevra de 'Benci, când îl înconjura pe Ginevra cu un ienupăr sau ginepro în
italiană. Alternativ, Krystyna Moczulska sugerează că erminele urmează semnificația unei ermine sau nevăstuică în literatura clasică, unde
se referă la sarcină, uneori ca un animal care proteja femeile însărcinate. În jurul creării picturii, se știa că Cecilia era însărcinată cu fiul
nelegitim al lui Ludovico.
 Fundal

 Comision
 Sitterul a fost identificat cu o certitudine rezonabilă ca fiind Cecilia Gallerani, amanta
angajatorului lui Leonardo, Ludovico Sforza.
 Gallerani era membru al unei familii numeroase care nu era nici bogată, nici nobilă. Tatăl ei a
slujit o vreme la curtea ducelui. La momentul portretului, avea aproximativ șaisprezece ani și
era renumită pentru frumusețea sa, bursă și poezie. A fost căsătorită la aproximativ șase ani cu
un tânăr nobil al casei Visconti, dar a dat în judecată anularea căsătoriei în 1487 din motive
nedezvăluite și cererea a fost acceptată. Ea a devenit amanta ducelui și i-a născut un fiu, chiar
și după căsătoria sa cu Beatrice d'Este cu unsprezece ani în urmă. Beatrice i-a fost promisă
ducelui când avea doar cinci ani și s-a căsătorit cu el la vârsta de șaisprezece ani în 1491. După
câteva luni, a descoperit că ducele îl vedea încă pe Gallerani și l-a forțat pe ducel să pună capăt
relației prin căsătoria ei cu o contele local pe nume Bergamino.
 Istorie
 S-a știut întotdeauna că Leonardo a pictat un portret al amantei lui Ludovico Sforza, Cecilia Gallerani, dar Lady with a Ermine a rămas în mare parte
necunoscută oamenilor de știință până aproape de secolul al XX-lea. Pictura a fost achiziționată în Italia în 1798 de prințul Adam George Czartoryski, fiul
lui Izabela Czartoryska Flemming și prințul Adam Kazimierz Czartoryski, și a fost încorporat în colecțiile familiei Czartoryski de la Puławy în 1800.
Inscripția din colțul din stânga sus al picturii, LA BELE FERONIERE. LEONARD DAWINCI., A fost probabil adăugat de un restaurator la scurt timp după
sosirea sa în Polonia și înainte ca fundalul să fie suprasolicitat. Czartoryski era clar conștient că era un Leonardo, deși pictura nu fusese niciodată discutată
în tipar; nu există nicio înregistrare a vreunui proprietar anterior. Belle Ferronière este portretul Leonardo din Luvru, a cărui sitter are o asemănare atât de
strânsă, Czartoryskis considerând că acest sitter este același.
 Pictura a călătorit mult în secolul al XIX-lea. În timpul răscoalei din noiembrie din 1830, prințesa Czartoryska, în vârstă de 84 de ani, a salvat-o înainte de
armata rusă invadatoare, a ascuns-o și a trimis-o la 100 de mile sud la palatul Czartoryski de la Sieniawa. Curând după aceea, a fost transferat la locul de
exil Czartoryski din Paris, Hôtel Lambert. Familia s-a întors în Polonia în 1869, stabilindu-se la Cracovia. În urma tumultuoaselor ocupații germane din
Paris în 1871 și comună, familia a adus pictura la Cracovia în 1876 și muzeul a fost deschis în 1878. În timpul primului război mondial, pictura a fost
mutată la Gemäldegalerie Alte Meister din Dresda pentru a fi în siguranță. -păstrarea, întoarcerea la Cracovia în 1920.
 În 1939, anticipând ocupația germană a Poloniei, a fost mutată din nou la Sieniawa, dar a fost descoperită și confiscată de naziști și trimisă la Muzeul
Kaiser Friedrich din Berlin. În 1940, Hans Frank, guvernatorul general al Poloniei, a văzut tabloul acolo și a cerut să fie returnat la Cracovia, unde a fost
atârnat în suita sa de birouri din Castelul Wawel. În 1941, a fost transferat într-un depozit de alte arte prădate din Breslau. În 1943 a fost adus înapoi la
Cracovia și expus la Castelul Wawel. La sfârșitul celui de-al doilea război mondial, a fost descoperit de trupele aliate în casa lui Frank din Schliersee,
Bavaria și a fost returnat în Polonia în 1946. A fost din nou expus la Muzeul Czartoryski din Cracovia, unde a rămas până la închiderea muzeului. pentru
renovări în 2010. Din mai 2017-2019, a fost expus în Muzeul Național, Cracovia, chiar în afara orașului vechi. A revenit la Muzeul Czartoryski pentru
redeschiderea sa pe 19 decembrie 2019.
 Pictura a călătorit mult în secolul al XIX-lea. În timpul răscoalei din noiembrie din 1830, prințesa Czartoryska,
în vârstă de 84 de ani, a salvat-o înainte de armata rusă invadatoare, a ascuns-o și a trimis-o la 100 de mile
sud la palatul Czartoryski de la Sieniawa. Curând după aceea, a fost transferat la locul de exil Czartoryski din
Paris, Hôtel Lambert. Familia s-a întors în Polonia în 1869, stabilindu-se la Cracovia. În urma tumultuoaselor
ocupații germane din Paris în 1871 și comună, familia a adus pictura la Cracovia în 1876 și muzeul a fost
deschis în 1878. În timpul primului război mondial, pictura a fost mutată la Gemäldegalerie Alte Meister din
Dresda pentru a fi în siguranță. -păstrarea, întoarcerea la Cracovia în 1920.
 În 1939, anticipând ocupația germană a Poloniei, a fost mutată din nou la Sieniawa, dar a fost descoperită și
confiscată de naziști și trimisă la Muzeul Kaiser Friedrich din Berlin. În 1940, Hans Frank, guvernatorul
general al Poloniei, a văzut tabloul acolo și a cerut să fie returnat la Cracovia, unde a fost atârnat în suita sa de
birouri din Castelul Wawel. În 1941, a fost transferat într-un depozit de alte arte prădate din Breslau. În 1943 a
fost adus înapoi la Cracovia și expus la Castelul Wawel. La sfârșitul celui de-al doilea război mondial, a fost
descoperit de trupele aliate în casa lui Frank din Schliersee, Bavaria și a fost returnat în Polonia în 1946. A fost
din nou expus la Muzeul Czartoryski din Cracovia, unde a rămas până la închiderea muzeului. pentru
renovări în 2010. Din mai 2017-2019, a fost expus în Muzeul Național, Cracovia, chiar în afara orașului vechi. A
revenit la Muzeul Czartoryski pentru redeschiderea sa pe 19 decembrie 2019.
 Conservare
 Doamna cu o hermină a fost supusă la două examinări detaliate de laborator. Primul a fost în Laboratoarele
din Varșovia, cu descoperirile publicate de K. Kwiatkowski în 1955. A fost supus din nou examinării și
restaurării în 1992 la Laboratoarele Galeriei Naționale din Washington sub supravegherea lui David Bull.
 Panoul este în stare bună, în afară de o ruptură în partea stângă sus. Dimensiunea sa nu a fost niciodată
modificată, după cum indică o margine îngustă nevopsită pe toate cele patru laturi.
 Fundalul a fost vopsit subțire cu negru nemodulat, probabil între 1830 și 1870, când colțul deteriorat a fost
restaurat. Eugène Delacroix a sugerat că a pictat fundalul. Culoarea sa anterioară era un gri albăstrui.
Semnătura „LEONARD D'AWINCI” (care este transcrierea fonetică poloneză a numelui „da Vinci”) în colțul
din stânga sus nu este originală.
 Analiza cu raze X și microscopică arată conturul aruncat în cărbune al desenului pregătitor înțepat de pe
suprafața pregătită, o tehnică pe care Leonardo a învățat-o în studioul lui Verrocchio.
 În afară de negrul fundalului și de o anumită abraziune cauzată de curățare, suprafața pictată arată că
pictura este aproape în întregime de mâna artistului. Au existat o ușoară retușare a trăsăturilor ei în roșu, iar
marginea voalului în ocru. Unii cercetători cred că a existat și o retușare ulterioară a mâinilor.
 Amprentele lui Leonardo au fost găsite pe suprafața vopselei, ceea ce indică faptul că și-a folosit degetele
pentru a-și amesteca delicatele lovituri de perie.
Multumim pentru atentie!!