1

Picturalism Fotografia, art sau nu (obiectivele soft)

Caius-Ovidiu Mera Facultatea de Arte i Design Timioara

(fotografie-prelucrarea computerizat a imaginii)

Istoria Fotografiei anul II sem. I Coord.: Lect. Univ. Dr. Gabriel Kelemen

n decembrie 2012 am fost n Roma la o expoziie a lui Robert Doisneau. Stnd n faa lucrrii The Lodgers (1962) nu am putut pleca timp de 10 minute. Apoi, m-am apropiat de ea i am fost surprins de neclaritatea pozelor (dimensiunea lucrrii era de 3/2 metri), dar totui farmecul ei era nemrginit. Atunci mi-a aprut n minte ntrebarea, ce este o fotografie? Oare ce obiectiv a folosit... Pictorialismul, ca definiie primordial, este o denumire dat unui curent internaional care a dominat fotografia de la sfritul secolului 19 i pn la nceputurile secolului 20. Nu este o definiie standard, dar n general se refer la modul n care fotografii prelucrau imaginile ca s devin altceva dect o simpl copiere a realitii. Pentru pictorialiti fotografia este identic cu pictura, desenul, gravura, din punctul de vedere al emoiilor privitorului. Termenul este considerat att de nedefinit, nct Will A. Cadby spunea, n 1909, c e foarte greu s gseti dou definiii la fel. Pictorialitii, n general, nu se defineau printr -o filosofie coerent, ci mai mult ca o reacie mpotriva aglomerrii de fotografii de tot felul, a fotografiilor simple, care erau rezultatul avansului tehnologic n domeniu, din anii 1880. Fr atenie sau respect fa de noiunile estetice, fotografiile fcute de amatori erau vzute de unii ca lipsite de sens i sensibilitate. Tot n acea perioad, pictorialitii au nceput s fac o clasificare a fotografiilor din prisma subiectelor, astfel avem peisajul, portretul, natura moart, etc.. Fotografiile au nceput s fie prelucrate manual, patinate, modificate, pentru a aduce o patin original operei. n epoca modern, istoricii au ajuns la un consens despre faptul c se poate defini acest termen prin cuvntul difuz. Neclaritatea fotografiilor era folosit pentru a crea o impresie de nenatural, imaginar, lucru ce reverbera n sufletul privitorlui. Lipsa de claritate este folosit des i n alte arte, un exemplu elocvent fiind impresionismul. Criticii susin c acest curent, care apruse, nedenumit propriu, n jurul anului 1860, a devenit o ancor pentru crearea unui nou ism, pentru a avea o greutate artistic. Ei considerau c pictorialitii erau romantic-expresioniti, ei fiind ataai de presupusele idealuri de frumos, natur, adevr. Lucrrile erau compuse din una sau mai multe culori, altele dect alb i negru, cu urme de pensul sau alte modificri. Unul din elementele folosite, era hartia mat, care atenua detaliile.

Etimologia cuvntului nu este prea clar dar, n sensul comun acceptat astzi, el a fost prima oar folosit de Peter Bunnell n 1886 n articolul Photography, a pictorial art. Adevratul test al pictorialitilor era i este ntrebarea Este art?, iar din partea criticilor Este fotografie?. Declinul curentului artistic, a lentilelor folosite, este mult mai complex dect vzut ca un triumf al modernismului. Expoziia din 1913, Armory Show, a fost momentul introducerii artei moderne care venea dinspre Europa. Acest lucru l-a influenat decisiv pe Stieglitz, care a urmat acest curent i a redenumit galeriile sale 291, o soluie foarte modernist i nondescriptiv. Ca exemplu. n anul 1910 a avut loc o expoziie a fotografilor pictorialiti la care au fost prezentate 584 de lucrri, din care 80% erau din grupul lui Stieglitz de 37 de fotografi. Contrar aversiunii lui Stieglitz fa de comercialism, au fost vndute 77 de lucrri. Grupul lui Stieglitz, Photo Secession, a nceput s fie considerat mai mult un grup exclusivist dect unul cu o viziune proprie. Unul din motivele schimbrilor majore este Primul Rzboi Mondial, care provoac schimbri mari de costuri privind materialele fotografice. Probabil cel mai important motiv al declinului este o problem de sinatx fototgrafic. Imposibilitatea tehnic de reproducere fidel a lucrrilor. Dei se intea spre o calitatea mult crescut n ultimii ani, muli fotografi nu reueau s obin ceea ce i doresc de la lucrri. Este perioada n care pictorialismul pred tafeta noilor tehnici, noului grup f/64, dezvoltndu-se o nou estetic a fotografiei, aceea a detaliului, a imaginii clare. n cultura occidental, informaia gata digerat este favorizat. Ca reacie la acest fenomen, un artist trebuie s conceap noi modaliti de a vedea sau gndi. nelegerea poate veni doar prin observaie sau corelare logic a fenomenelor empirice. Nu sunt reguli n art. Orice mediu de expresie care permite comunicarea unei idei abstracte a unei emoii poate fi art. De aceea majoritatea artitilor lucreaz sub tensiuni emoionale. Fotograful nu este limitat la a nregistra imagini ci este liber n a-i elibera impulsurile artistice. Arta trebuie s conin i calitate intelectual. Fotografia direct nseamn c o mare parte din procese nu sunt la libera schimbare din punctul de vedere al fotografului. De exemplu, fotografiile sunt developate la fel, pe aceeai hrtie. Acest lucru este restrictiv. Un artist expresiv trebuie s poat s intervin n toate stadiile pentru a modifica i a obine efectul dorit. Totui nu trebuie s

exagerm, pentru c uneori a nu modifica nimic e mai bine dect prin schimbarea total. Artistul nu poate s anticipeze rezultatul unei lucrri. Este o mare diferen ntre o expresie emoional i o stimulare a emoiei. A doua este substana artei. Cei care doresc o reacie emoional i ateapt o confirmare artistic nu sunt interesai dac metodele sunt ortodoxe sau nu. Totui exist o regul n art. Efortul de a reproduce prin fotografie un desen, o pictur, etc., este pierztor. Arta n sine trebuie s fie sincer. Fotografii se mpart n dou categorii. Aceia care reproduc fidel realitatea i aceia care vor s transmit o impresie emoional. Aprecierea sugestiei n pofida prezentrii este o dovad a cultivrii. elul fotografiei pictoriale este expresia. Termenul de sintax a fotografiei a aprut n jurul anului 1953. Ea este compus din mai multe elemente ca i modul de imprimare a fotografiei. Elementele de baz sunt camear, filmul, obiectivele, etc.. Toate acestea formeaz o multitudine de combinaii care se reflect asupra subiectului ales. Acest sintax a fotografiei a fost recunoscut i de ctre primii pictorialiti. Primii ani ai fotografiei au fost experimentali i au avut puine lucruri care s devin standarde. Odat cu dezvoltarea i trecerea spre comercial au aprut furnizori ale diferitelor materiale. ncet, ncet, fotografii nu mai controlau tehnica i estetica fotografiei ci productorii. Obiectivele sunt o mare variabil n sintaxa fotografiei. La nceput productorii cutau s obin lentile cu diafragma ct mai mare, pentru mai mult lumin. n anul 1840 a aprut un obiectiv cu diafragma f/3,7, care a rmas timp de zeci de ani un record. Ca o concluzie sintaxa fotografiei este tehnologia. Orice decizie a unui fotograf este supus tehnicii pe care o are la dispoziie. Arta este acea ramur a culturii care nu are limitri. Acest lucru poate fi susinut de picturaliti prin elurile lor din secolul 19. Acceptarea avansului tehnologic, dei pare o uurare a activitilor, aduce cu sine o uniformizare a a artei, a fotografiilor. Deinerea unei tehnologii avansate nu ajut definitoriu la crearea unei lucrri artistice. Focusare a pe obiectele tehnologice a dus la neglijarea intelor fundamentale a fotografiei. Sensul nengrdit al artei trebuie s ajute la depirea limitelor. ntr-un documentar urmrit de curnd despre coala Bauhaus, am vzut un interviu interesant. Un fost elev al colii povestea cum, din lips de bani, adunau tot ce le cdea la mn pentru a executa lucrrile cerute de profesori. Rezultatele metodelor colii se vd i astzi.

Renaterea acestui curent are loc n ultimii 20 de ani. O mare parte din productorii de obiective pentru camerele de format mare au nceput s produc dinnou obiective soft. Evident vorbind de sintax, acestea ajung i la 3500$. Productorii de aparate pe 35mm au introdus la rndul lor obiective de 35mm soft, iar cel mai de succes a fost Lensbaby 2.0, care a i avut succes. Un alt element de susinere a acestui fenomen este introducerea de ctre PhotoShop a meniului soften. Lomografia este un model de fotografie soft focus. Sunt considerate aparatele sracului, dar prin liberattea pe care o confer reprezint o alternativ la tehnologia actual. De-alungul timpului i curentelor artistice au fost ntotdeauna avangarditi i conservatoriti. n momentul de fa tehnologia i consumerismul acapareaz i domeniul artei. Aceast dezbatere expus succint mai sus dureaz de 100 de ani. Nu exist nc un ctigtor. ntoarcerea la creaie nu nseamn neaprat ntoarcerea n timp. Muli din fotografii actuali apeleaz la diferite tehnici hibride folosind doar tehnologia actual. Proliferarea camerelor foto a dus la o mare scdere a cerinelor privitorului. Dei suntem la finalul aa numitei Galaxii Gutenberg imaginea a preluat controlul. ine de noi s ne facem timp pentru a privi, pentru a crea art. Un lucru interesant, descoperit chiar de 5-6 zile este acela c Fcaebook nu i aprob promovarea unei reclame care conine peste 15% text. Este foarte important ca dup zbaterile acestui domeniu de deveni art, n mai puin de 150 de ani s revin la nceputuri. Mai jos prezint, o list interesant cu obiectivele folosite de unii mari fotografi n acea perioad.

Abbot, C. Yarnall Adams, Ansel Easton Anderson, Paul Lewis

Beach, Howard Bergheim, J. S. Sigismund Bodine, Oliver Bravo, Manuel Alvarez Bruguierre, F. J.

Semi-Achromatic Spencer Port-Land Struss Pictorial Smith Visual Quality Semi-achromatic Verito Verito Beach Multi-Focal inventor Dallmeyer-Bergheim Bluman, Verito Verito inventor Verito Semi-Achromatic

Coburn, Alvin Langdon

Cunningham, Imogen Day, Fred Holland

De Meyer, Baron Adolf Dhrkoop, Rudolph Edwards, John Paul Evans, Frederick Garo, John Gilpin, Laura

Hammond, Arthur Hanna, Forman Hopp, E. O. Kasebier, Gertrude Khn, Karl Christian Heinrich Mortimer, F. J. Outerbridge, Paul Porterfield, W. H. Puyo, Constant Ruzika, Dr. D. J.

Seeley, George H. Sipprell, Clara Steichen, Edward J. Stieglitz, Alfred Strand, Paul Struss, Karl Thorek, Max Van Dyke, Willard Watzek, Hans Weston, Edward Henry White, Clarence H.

Semi-Achromatic Pinkham & Smith bespoke Patent Portrait Pinhole Semi-Achromatic Semi-Achromatic Dallmeyer Patent Portrait Dallmeyer-Bergheim Pinkham & Smith model uncertain Vitax Verito Struss Dallmeyer Bergheim Verito Port-Land Semi-Achromatic Struss Pinhole Port-Land Semi-Achromatic Semi-Achromatic Dallmeyer Patent Portrait Rapid View & Portrait Semi-Achromatic Imagon co-inventor Semi-Achromatic Dallmeyer Patent Portrait Graf Variable Port-Land inventor, Objectif Artistique Verito Semi-Achromatic Port-Land Struss Semi-Achromatic Watkins Pinhole Vitax Semi-Achromatic and others Rapid View & Portrait Semi-Achromatic Struss Pictorial inventor Verito Struss long focal length plano-convex Verito, enlarging Verito Graf Variable Rapid View & Portrait