93 Nicolae Grigorescu (1838-1907)

Nimfă dormind

Capodopere ale picturii românești

din colecții particulare

Licitația 188, 24 mai 2017, orele 1930

Licitația 188, 24 mai 2017, orele 1930
 Regulament Licitatie
,
1. Catalogul
Catalogul licitației se editează înaintea organizării fiecărei licitații și cuprinde prezentarea
obiectelor pe secțiuni în ordinea intrării în licitație și estimarea de preț.
2. Expunerea
Expunerea obiectelor se face cu cel putin două zile înaintea licitației. Expoziția este deschisă
publicului, fără taxă. Sunt expuse toate pozițiile din catalog, fiecare purtând numărul de ordine
aferent. Vizitatorii au acces in spațiul expozițional de Luni - Vineri, în intervalul 10:00 – 18:00 și
Sâmbătă în intervalul 11:00 – 15:00.
Este permisă manipularea obiectelor în vederea constatării stării de conservare a obiectelor,
autenticitatea și conformitatea înscrisurilor și a marcajelor, numai cu asistența personalului Casei
de Licitație.
Daunele provocate exponatelor vor fi suportate de cel care se face vinovat, în conformitate cu
prezentul regulament. Filmatul și fotografiatul sunt permise numai cu acordul organizatorului.
3. Participarea la licitație
La licitație poate participa orice persoană fizică sau juridică, indiferent de naționalitate sau
rezidență, cu acceptul organizatorului. Acesta își rezervă dreptul de a selecta pe cei ce pot fi
prezenți în sală.
4. Înscrierea
Dreptul de participare la licitație este obținut în urma înscrierii la secretariatul licitației și
obținerii cartonului de participant numerotat. Persoanele care se inscriu la licitatie se obligă să
pună la dispoziția Casei de licitație datele lor de identificare și contact complete și iși exprimă astfel
acordul pentru prelucrarea lor în vederea emiterii facturilor obiectelor adjudecate.
5. Reglementări de ordin general
Licitația începe la ora stabilită și anunțată în catalogul licitației. La începutul licitației este stabilit
cursul de schimb valutar utilizat pentru efectuarea plăților. Conducătorul licitației anunță prețul
de intrare în licitație pentru fiecare poziție. La pozițiile menționate cu preț de rezervă, după ultima
ofertă, conducătorul licitației anunță dacă acesta a fost sau nu atins. Licitația poate continua până
la adjudecare. Licitația se desfășoară în ordinea menționată în catalog, fără pauză și fără limită de
timp. Licitația se încheie după ce ultima poziție din catalog a fost licitată.
Confirmarea acordului pentru prețul propus de conducătorul licitației se face prin ridicarea
cartonului de participant, numerotat.
Adjudecarea poziției licitate se face irevocabil prin căderea ciocănelului, în favoarea numărului
indicat de conducătorului licitației, după efectuarea a trei strigări ale prețului oferit. Adjudecarea
reprezintă angajament de plată. Cartonul de participant numerotat se returnează organizatorului.
Casa de Licitație asigură confidențialitatea identității cumpărătorilor, în limitele prevăzute de lege.
6. Modalități de ofertare pentru obiectele nevândute în licitație
În cazul în care, pentru un obiect neadjudecat, o persoană solicită repunerea în licitație, aceasta
se face pe baza unui formular de ofertă, semnat de ofertant. După încheierea licitației, se poate
solicita organizatorului vânzarea unor poziții neadjudecate.
Vânzarea se efectuează la prețul de intrare în licitație, fără un alt acord al depunătorului. Pentru
stabilirea unui alt preț de vânzare decât cel din contract, Casa de Licitație adjudecă lucrarea la
prețul acceptat de depunător și, în cazul unor oferte multiple, în favoarea celei mai bune oferte.
7. Plata
Plata se efectuează în baza facturilor emise începând din ziua licitației, într-un interval de 7 zile
calendaristice.
Factura:
- La valoarea de adjudecare se adaugă comisionul Casei de Licitatie de 20% (care include TVA)
și taxa pentru artă plastică, respectiv 0.5% din valoarea de adjudecare, plus comisionul Casei de
Licitație, pentru pozițiile care au specificat TAP în catalog
- Orice altă taxare impusă de lege va fi anunțată și se va aplica.
- Facturarea se efectuează în lei la cursul BNR din data licitației.
8. Modalități de plată
Numerar (RON) la casieria Casei de Licitație. Prin ordin de plată, în contul Casei de Licitație, la
banca specificată în factură.
Orice întârziere a plății peste termenul de 7 zile stabilit prin prezentul regulament, va fi anunțată
din timp organizatorului.
9. Livrarea
Transferul de proprietate se efectuează la sediul/punctul de lucru al Casei de Licitație, după
confirmarea efectuării plății facturii emise. Livrarea/preluarea obiectelor adjudecate se efectuează
la sediul/punctul de lucru al Casei de Licitație. Pentru lucrările de artă plastică se eliberează un
certificat care confirma vânzarea lucrării adjudecate, în conformitate cu HG 1.420/20()3 și HG
153/2008.
Cumpărătorul are obligația de a verifica starea de conservare și integralitatea obiectelor în
momentul livrării/preluării. Cumpărătorul are la dispoziție o perioadă de 15 zile calendaristice
de la data efectuării plății (și a ridicării obiectului) pentru a contesta autenticitatea obiectului
adjudecat, pe baza unei contraexpertize semnată de un specialist atestat sau de o instituție de
specialitate.
Neridicarea lucrării în intervalul de 15 zile de la efectuarea plății, este considerată renunțare la
dreptul de contraexpertiză.
10. Alte clauze
Exportul obiectelor adjudecate se efectuează de către cumpărător în condițiile legislației în
vigoare. Casa de Licitație își rezervă dreptul de a retrage lucrări din licitație în situatiile care
solicită acest lucru. Pentru bunurile culturale mobile clasate se aplică prevederile HG 1.42()/2003
si HG 153/13.02.2008. Nerespectarea prezentului regulament atrage automat anularea dreptului
de participare la licitație.
În cazul renunțării de către cumpărător la cumpărarea obiectului adjudecat, acesta datorează
Casei de Licitație comisionul aferent.
Licitația 188, 24 mai 2017, orele 1930
Lucrările ce figurează în catalog cu simbolul PREȚ GARANTAT
vor putea fi cumpărate doar în licitație.

Postlicitație, ele intră în proprietatea GOLDART,

la prețul de pornire, garantat de casa de licitații.

Licitația 188, 24 mai 2017, orele 1930

 4. Alma Redlinger (1924 - )
Rochia albastră

1. Gyimesi Imre tehnică mixtă (guașă, tuș, creion și

Fetițe în peisaj colaj)/hârtie, semnat dreapta jos cu
negru Alma Redlinger
ulei/pânză, semnat dreapta jos cu brun 21 x 30 cm
Gyimesi Imre
60 x 80 cm Preț estimat: 200 - 400 euro

Preț estimat: 450 - 700 euro

2. Școală europeană
Dansatori în curtea hanului

ulei/pânză/carton, nesemnat,
prima jumătate a sec. XX
19 x 24 cm

Preț estimat: 200 - 500 euro

5. Atelier Rusesc
Maica Domnului cu pruncul
tempera cu ou și foiță de argint/ lemn,
sfârșit de sec. XIX- început sec. XX
47 x 37 cm

Preț estimat: 500 - 700 euro

3. Alexandru Cumpătă (1922 - 2000) 6. Augustin Costinescu (1934 - )

Flori albe La plajă

ulei/pânză, semnat cu inițiale dreapta ceracolor / hârtie, semnat și datat

jos; pe verso semnat și cu monogram, dreapta sus cu creionul A. Costinescu
datat 1981, intitulat Flori 2003
46 x 46 cm 37 x 51 cm

Preț estimat: 250 - 500 euro Preț estimat: 100 - 250 euro
 10. Bogdan Pietriș (1945 - 2006)
Autoportret

pastel/hârtie, cu autentificare din partea d-nei. Pietriș Elena

Macedonia, soția artistului, din data de 30 aprilie 2009
55 x 42 cm

Preț estimat: 250 - 500 euro

7. Aurel Acasandrei (1939 - 2006)
Case din Veria

tuș cu penița și laviu/hârtie, semnat și datat

dreapta jos Acasandrei 1983
35 x 50 cm

Preț estimat: 125 - 175 euro

8. Aurel Jiquidi (1896 - 1962)

Interior cu carafă albastră

tehnică mixtă (tuș, acuarelă și tempera)/hârtie, semnat și

datat 1938 dreapta jos cu creionul
25 x 19 cm

Preț estimat: 150 - 300 euro

11. Traian Brădean (1927 - 2013)
Peisaj

ulei/carton, dedicat și semnat dreapta jos

cu tuș negru T. Brădean
50 x 67 cm

Preț estimat: 700 - 1.200 euro

9. Bogdan Pietriș (1945 - 2006)

Personaj în albastru
12. Geo Cardaș (1891 - 1979)
tehnică mixtă (tuș, pastel, creion)/hârtie; pe verso Natură statică cu pești
autentificare de la Pietriș Elena Macedonia, soția
artistului, datată 2009. Lucrarea a participat la ulei/pânză/carton, semnat dreapta jos cu
expoziția comemorativă Galeria Orizont, 2009 negru G. Cardaș
18 x 15 cm 29 x 40 cm

Preț estimat: 125 - 250 euro Preț estimat: 300 - 500 euro
13. Carol Hubner (1902 - 1981)
Odihnă la seceriș

linogravură, handmade x 3, cu ștampila artistu-

lui stânga jos sub placă
25 x 17 cm

Preț estimat: 150 - 300 euro

14. Nicolae Cernescu (1895 - 1979)

La batoză

cărbune/hârtie, semnat și datat Cernescu N.

1945
26 x 40 cm

Preț estimat: 150 - 200 euro

15. Constantin Găvenea (1911 - 1994)

Iarna în deltă

acuarelă/hârtie, semnat dreapta jos cu roșu

33 x 45 cm
16. Constantin Piliuță
Preț estimat: 150 - 300 euro (1929 - 2003)
Nunta

ulei/pânză, semnat dreapta jos, pe

verso o dedicație olografă semnată
de David Ohanesian, datat 2007
89 x 89 cm

Preț estimat: 5.000 - 7.000 euro

 17. Cornel Rațiu (1882 - 1939)
La scăldat

pastel/ hârtie, semnat dreapta jos

cu negru Rațiu
70 x 50 cm
20. Dimitrie Știubei (1901 - 1989)
Preț estimat: 300 - 600 euro În rada portului

ulei/pânză/carton, semnat și datat stânga jos cu

negru Știubei 1931
34 x 49 cm

Preț estimat: 300 - 600 euro

18. D. Szilagy
Peisaj pe malul mării (La Movilă) 21. Dorel Topan (n.1963)
Blue sky
laviu și peniță sepia/hârtie, semnat,
localizat Movilă, datat 1920 dreapta acril și ulei/pânză, semnat și datat 2014 dreapta jos
jos 140 x 100 cm
26 x 32 cm
Preț estimat: 1.500 - 2.500 euro
Preț estimat: 100 - 250 euro

19. Janos Deak (n.1928) 22. Dumitru Cerdăcescu (XX)

Uliță în Ardeal La spălat cânepa

ulei/carton, semnat stânga jos cu gri acuarelă/hârtie, semnat și datat stânga jos cu brun
Deak Cerdăcescu 1956
40 x 60 cm 34 x 45 cm

Preț estimat: 300 - 600 euro Preț estimat: 100 - 200 euro

23. Eugen Urbanski
de Nieczuya
(1888 - )
Primăvară pe malul râului
pastel/hârtie, semnat stânga jos
cu tuș E. Urbanski de Nieczuja
35 x 25 cm
Preț estimat: 125 - 300 euro
25. Georgeta Grabovschi (1954)
Veneția
ulei/pânză, semnat dreapta jos; pe verso semnat, intitulat și cu
dedicație din partea autoarei
60 x 70 cm
Preț estimat: 500 - 700 euro
27. Grigore Negoșanu (1885 - 1953)
La marginea satului
ulei/carton, semnat, localizat Baia Mare,
datat 1922 dreapta jos. Ramă originală,
atelier Ernst Romer
34 x 44 cm
Preț estimat: 250 - 500 euro
24. Florian D.
Țărm 28. Vasile Grigore (1935 - 2012)
Flori și pensule
ulei/carton PFL, semnat stânga jos cu albastru D. Florian
17 x 25 cm ulei/pânză/carton, semnat dreapta jos cu alb V. Grigore; pe verso
etichetă de artist cu titlu, datare 1987 și date tehnice
Preț estimat: 100 - 200 euro 38 x 49 cm
Preț estimat: 1.100 - 1.500 euro
26. Gheorghe Sârbu (1883 - 1955)
Anuska florăreasa
ulei/carton, semnat dreapta jos cu
negru G. Sârbu
49 x 34 cm
Preț estimat: 250 - 500 euro
29. Vasile Grigore
(1935 - 2012)
Șantier naval la Galați

ulei/carton, semnat stânga jos

cu creionul Grigore Vasile; pe
verso semnat V. Grigore, datat
1963, localizat Galați
70 x 86 cm

Preț estimat: 700 - 1.200 euro

32. Hrandt Avachian (1900 - 1990)
Natură statică cu portocale

ulei/pânză/carton, semnat stânga jos cu brun

Hrandt A.
38 x 44 cm

Preț estimat: 600 - 1.000 euro

33. Ion Iancuț (1950 - )
Bunica și perlele

bazorelief în porțelan presat și modelat, pe

30. Adrian Podoleanu (1928 - 2010) verso semnat, intitulat în creion
Flori albe în vas 31 x 20 cm

ulei/carton/placaj, semnat și datat 1986 Preț estimat: 700 - 1.000 euro

dreapta jos
39 x 45 cm

Preț estimat: 200 - 400 euro

31. Filip Marin (1865 - 1928) 34. Ioan Mândru (1897 - 1980)
Portret de tânără Flori galbene

ulei/pânză, semnat dreapta jos cu gri inchis M. Filip ulei/pânză/carton, semnat stânga jos cu negru Ioan Mândru
44 x 37 cm 25 x 20 cm

Preț estimat: 400 - 700 euro Preț estimat: 90 - 120 euro

35. Ioan Mândru (1897 - 1980) 39. Petre Hârtopeanu (1913 - 2001)
Peisaj din Câmpulung Muscel Magnolii

ulei/carton subțire/carton, semnat stânga ulei/pânză/carton, semnat stânga sus

jos cu negru I. Mândru 40 x 30 cm
34 x 25 cm
Preț estimat: 200 - 300 euro
Preț estimat: 300 - 500 euro

38. Ion Lazăr (1960 - 2014)

Motiv medieval

tuș și ulei/ sticlă, semnat, datat 1997,

intitulat pe verso
35 x 27 cm

36. Tiberiu Chelaru (1967 - ) Preț estimat: 150 - 300 euro

Aura

ulei/pânză, semnat stânga jos

70 x 80 cm

Preț estimat: 800 - 1.500 euro

40. Ion Panaitescu (1936 - 2013)
Dracula și marea iubire

acvaforte și acvatinta cu intervenție manuală,

ex. 2/30, intitulat central în partea de jos sub
imagine, semnat și cu sigla artistului I.P. dreapta
jos sub cuvetă
52 x 63 cm

Preț estimat: 250 - 500 euro

37. Ion Dumitriu (1943 - 1998) 41. Ion Panaitescu (1936 - 2013)
Șuri La malul mării

ulei/pânză, semnat cu monogram și datat acvaforte and acvatinta/hârtie, exemplar de artist,

1976 dreapta jos, pe șasiu intitulat, semnat și intitulat stânga jos sub cuvetă, semnat cu creionul
datat 17.VII 1976, pe verso etichetă UAP cu și sigla artistului I.P. cu grena dreapta jos sub
numele autorului și titlu cuvetă
38 x 38 cm 30 x 38 cm

Preț estimat: 350 - 600 euro Preț estimat: 75 - 150 euro

 Născut la Brăila, Ion Theodorescu Sion urmează Școala
de Belle Arte din București îndrumat de G. D. Mirea,
Ipolit Strâmbulescu și Ion Georgescu, apoi va studia la
Paris, cu o bursă acordată de Ministerul de Război, cu
Jean Paul Laurens și Luc Olivier Merson. Până în 1914
cand va deschide prima personală în țară, îl regăsim ca
participant premiat al ”Salonului Oficial”, ca expozant
la ”Tinerimea artistică” dar și ca realizator de ilustrație
la revista de satiră Furnica.

Databilă în jurul anilor 1920, după ce Theodorescu

Sion trăiește experiența războiului, ”Odihna” face parte
din lunga serie de portrete de țărani din acea epocă.
Preocuparea artistului pentru portretele de țărani indică
o legătură indistructibilă cu rădăcinile sale, cu respectul
pentru tradiție și simboluri. Campania primului război
mondial îl va apropia mai mult de figura țăranului acum
ostaș, suma calmului și a voinței acestuia fiind transpusă
în portrete expresive.

După război, în perioada anilor 1920 când este databilă

și această lucrare, preocuparea artistului pentru lumea
satului crește, gesturile și atitudinile personajelor
exprimă exact acele trăsături de caracter ale țăranului
de la munte.
Surprins într-un interior modest, profilat pe brunurile
structurate ale unei sobe de teracotă, personajul pare
reținut în gesturi, figura sa exprimând curiozitatea față
de un interlocutor din afara cadrului. Pe măsuța simplă
din partea stângă se află un ștergar și un vas de lut
smălțuit verde ce ne aduc în atmosfera unei case de țară.
Cămașa albă a personajului, cu mâneci suflecate,
pantalonii și surtucul simplu sunt redate cu tușe
ordonate, ce evidențiază volumele, amintind de ordinea
picturilor lui Cezanne. Portretul este tratat minuțios, în
tonuri calde, susținute de grizarea elementelor din jur.
”Odihna” se înscrie în seria portretelor ce răman
42. Ion Theodorescu Sion purtătoare ale unei pagini de istorie recentă imortalizată
(1882-1939)
de unul dintre cei mai buni portretiști ai secolului XX.
Odihna

ulei/pânză, semnat stânga jos cu gri închis Theo-Sion;

lucrare databilă în jurul anilor 1919-1920. A participat
la expoziția Portretul în pictura românească din colecțiile
particulare, 2014 și este reprodusă în catalogul expoziției
la pag. 114 sub titlul Bărbat cu brațele încrucișate
55 x 46 cm

Preț estimat: 4.500 - 6.000 euro

 43. Lazlo Kezdy Kovacs (1864 - 1942) 47. Ludovic Bassarab
După lemne prin pădure (1868 - 1933)
Întoarcerea de la câmp
ulei/carton, semnat stânga jos cu brun Kezdy Kovacs
L., pe verso 2 timbre în valoare de 50 lei și 1 ban ulei/carton, semnat stânga jos cu
30 x 32 cm ocru Bassarab
25 x 34 cm
Preț estimat: 200 - 400 euro
Preț estimat: 600 - 1.000 euro

44. Leon Alexandru Biju (1880 - 1970)

Drum spre casă

ulei/carton, semnat și datat dreapta jos cu

negru 1962 L. A. Biju; pe verso însemnare
olografă L.A. Biju pentru retrospectiva din
1963- intitulat și localizat
49 x 64 cm

Preț estimat: 400 - 600 euro

45. Lucia Dem(etriade) Bălăcescu

(1895 - 1979)
Case la malul mării

acuarelă și guașă/hârtie, semnat stânga jos cu

monogram L.D.B.
36 x 57 cm

Preț estimat: 250 - 500 euro

46. Lucian Grigorescu

(1894 - 1965) 48. Ion Panteli Stanciu
Ponton la Cassis (1901 - 1981)
Pod peste Mureș
ulei/placaj, semnat dreapta jos; pe verso
4 timbre în valoare de 50 lei ale Uniunii ulei/carton, semnat dreapta jos cu
Pictorilor, Compozitorilor, Sculptorilor roșu, greu lizibil Panteli Stanciu
16 x 23 cm 35 x 49 cm

Preț estimat: 600 - 900 euro Preț estimat: 150 - 300 euro
 50. Mac Constantinescu (1900 - 1979)
Moise înălțând șarpele de aramă

xilogravură, exemplar nenumerotat,

semnat stânga jos în placă
17 x 11 cm

Preț estimat: 50 - 100 euro

52. Rudolf Schweitzer-Cumpăna (1886 - 1975)

Scenă rustică

ulei/carton, semnat dreapta jos cu roșu

Schweitzer Cumpăna
20 x 21 cm

Preț estimat: 500 - 800 euro

49. Ștefan Pelmuș (1949 - )

Eva
53. Margareta Sterian (1897 - 1992)
Anemone în vas verde
ulei și foiță schlaghtmettal / pânză,
semnat pe latura inferioară cu
ulei/carton, semnat dreapta jos
caractere eline Pelmuș; intitulat pe
24 x 19 cm
latura supremă, datat central 2003
în câmpul compozițional. Pe verso
Preț estimat: 600 - 900 euro
semnat, intitulat și datat 2003
99 x 34 cm

Preț estimat: 500 - 700 euro

54. Margareta Sterian (1897 - 1992)

51. Apostol Mănciulescu (1887 - 1962) Exotică
Tigăncușă cu basma
tuș și guașă/hârtie de calc, semnat dreapta jos
ulei/carton, semnat stânga jos cu brun Mănciulescu cu creionul Sterian
45 x 33 cm 48 x 32 cm

Preț estimat: 500 - 800 euro Preț estimat: 200 - 400 euro
55. Ruxandra Papa (n. 1963)
Mărul

ulei/pânză, semnat dreapta jos

60 x 40 cm

Preț estimat: 1.000 - 1.500 euro

59. Mihu Vulcănescu (1937 - 1994)

Nud

tuș cu penița/hârtie, semnat dreapta jos

Mihu V.
30 x 21 cm

Preț estimat: 100 - 200 euro

56. Popescu Ion Cristian (Pic) 58. Coca Mețianu (1910 - 2014)
(sec. XX) Flori
Peisaj cu căpițe și casă
ulei/pânză, semnat dreapta jos cu roșu
ulei/carton, semnat cu monogram și C. Mețianu
datat dreapta jos cu roșu I.C.P. 1972 61 x 49 cm
26 x 34 cm
Preț estimat: 450 - 700 euro
Preț estimat: 200 - 300 euro

60. Marilena Murariu (n.1954)

Nud 9

cărbune și pastel / hârtie, semnat central

57. Maria Gropa Sion (1910 - 1992) spre dreapta jos
Iarna 31 x 43 cm

ulei/carton, semnat dreapta jos cu negru Preț estimat: 300 - 500 euro
M. Sion Gropa
39 x 54 cm

Preț estimat: 200 - 400 euro

 64. Stoica Dumitrescu
(1886 - 1956)
Pe gânduri

ulei/carton, semnat și datat

stânga jos cu roșu Stoica D.
1925
32 x 41 cm
61. Visconte Henry (1897 - 1978)
La plimbare Preț estimat: 350 - 600 euro

ulei/carton, semnat și datat dreapta jos cu roșu

Henri Visconte 1918
25 x 25 cm

Preț estimat: 250 - 500 euro

65. Zina Blănuță (Etschberger)

(1913 - 1998)
Bentiță roz

ulei/carton, semnat dreapta jos cu brun

Zina Blănuță
62. Nicolae Georgescu (1946 - 1995)
44 x 36 cm
Peisaj la malul mării
Preț estimat: 300 - 500 euro
ulei/carton PFL, semnat în cărbune dreapta jos
Georgescu
52 x 57 cm

Preț estimat: 250 - 500 euro

63. Nicolae Mantu 66. Nicolae Tempeanu (1883 - 1937)

(1871-1958) Pădure toamna
Buchet de trandafiri
ulei/carton, semnat dreapta jos cu negru
ulei/carton, semnat dreapta jos N. Tempeanu
cu brun Mantu 48 x 68 cm
39 x 48 cm
Preț estimat: 250 - 350 euro
Preț estimat: 400 - 600 euro
 69. Pan Ioanid (1878 - 1956)
Horă românească

ulei/carton, semnat stânga jos

cu roșu Pan Ioanid
50 x 70 cm

Preț estimat: 500 - 800 euro

67. Veresz Zoltan (1868 - 1935)

Fetița cu mărgele

ulei/carton, semnat stânga jos cu brun Veresz Zoltan

26 x 21 cm
70. Petre Jinga (Pejin)
Preț estimat: 350 - 600 euro Toamna în luncă

ulei/carton, semnat și datat

stânga jos Pejin 1932
49 x 64 cm

Preț estimat: 300 - 500 euro

68. Ion Pacea (1924 - 1999)

Vas verde cu garoafe

ulei/pânză, semnat stânga jos

cu negru Pacea
65 x 50 cm

Preț estimat: 1.300 - 2.000 euro

 Student la Academia Julian la 16 ani și din 1902 la
Școala Națională de Arte Frumoase, Stoenescu l-a avut
ca profesor pe Jean Paul Laurens, reputat pictor alături
de care studiaseră mai mulți artiști români. Experiența
educației artistice alături de acesta l-a influențat
hotărâtor pe pictor. Jean Paul Laurens era specializat în
compoziții istorice, inspirate îndeosebi din evul mediu
francez. În atelierul său, Stoenescu fusese, pentru un
timp, coleg cu Jean Al. Steriadi, Camil Ressu, Nicolae
Dărăscu, cu Samuel Mützner, Emil Lăzărescu, Jean
Cosmovici, precum și cu francezii Dunoyer de Segonzac,
Valdo Barbey, ș.a, nume care astăzi, spun ceva în pictura
românească sau franceză. Deși nu era apropiat de
studenții săi, între Stoenescu și profesorul său se va lega o
strânsă relație, atât profesională, cât și de prietenie.
“În preajma lui am cunoscut tot felul de artiști, în
intimitate, povestește E. Stoenescu.

71. Eustațiu Stoenescu (1884 - 1957)

Scenă biblică

ulei/ pânză, semnat stânga sus.

97 x 131 cm
J.P. Laurens - Execuția ducelui D’Enghien
Preț estimat: 5.000 - 7.500 euro (Alençon, Musée des Beaux-Arts)
 72. Constantin Oprea
Zbor

ulei/pânză, semnat și datat 1984

J. P. Laurens - Studii pt Récits des temps mérovingiens (Museum of Fine Arts of Lyon) stânga jos
55 x 65 cm

Alături de maestrul său participă la numeroase decorații Preț estimat: 350 - 500 euro
murale; Stoenescu începe sa își imagineze compoziții
vaste, dramatice, cu multe personaje în atitudini variate.
Publicul apreciază acest gen de compoziții monumentale,
cu subiect istoric sau religios, în care efectele de clar-
obscur oferă dramatism imaginii. Construcția clasicizată
a personajelor, proprie și altor artiști care studiau la Paris
în acea perioadă (de exemplu Steriadi cu compoziția sa,
”Hamali în portul Brăilei”), elaborarea de compoziții de 73. Pia Massaci Căpșuneanu
mari dimensiuni, “este singurul mijloc să arate și ce stie (1908 -1 992)
și ce poate”. Așa sunt primele sale lucrări importante: Bărci în amurg
“Intrarea Jeannei D’Arc in Orleans”, rămasă în stadiul
de schita, azi în America, “Supa populară” și “Convoiul ulei/carton, semnat dreapta jos cu brun
țigănesc”. Dificultățile pe care le comportă aceste subiecte Pia Massaci
ambițioase nu îl sperie pe artist, iar amintirea operelor 21 x 30 cm
admirate în timpul vizitelor sale prin muzee, prestigiul
Dramatică și monumentală, construită din accente de
lor, gloria ce le au adus autorilor lor, il urmăresc, îl ațâță, Preț estimat: 250 - 500 euro
tușe spontane și expresive ce vestesc portretistul genial ce
constituie un stimulent salutar. ”
va deveni Eustațiu Stoenescu, compusă în respectul față
(G. Oprescu)
de valorile clasicizante ale renașterii și de emoția adusă
de baroc, lucrarea databilă la începutul sec. XX este o
Subiectele biblice, rar abordate de maestrul său J. P
capodoperă a primei perioade de creație a acestui mare
Laurens (în imaginea din dreapta - o compoziție cu
artist român.
subiect biblic, “Izgonirea lui Iisus din templu” expusă
la Salonul de artă francez din 1870), îl vor influența
pe Stoenescu prin teatralismul contrastelor de umbră și
lumină, inspirat de epoca barocă.
Același magistral joc al luminilor va construi și
”Compoziția biblică” , lucrare de mari dimensiuni, o
scenă cu multe personaje, compusă stabil, cele 3 cruci
se profilează pe orizontul luminos. Întunericul din
primplan, întrerupt de lumini ușoare și străluciri sângerii
ce accentuează mesajul scenei, este în fapt animat de
multe personaje – Sf. Veronica și năframa sa, cele două 74. Ovidiu Oprea (1958 - 2007)
Marii, soldații romani și cei veniți să asiste la sângeroasa Suzana
pedeapsă. Personajele din planul îndepărtat amintesc
de scenele renascentiste cu filozofii Scolii din Atena; ulei/pânză, semnat în monogramă
Christul, schițat din câteva accente aurii și albe, unice în lateral - dreapta în compoziție
întreaga compoziție, așezat central, în contrast cu lumina 80 x 80 cm
cerului, este punctul de interes principal al imaginii
magistral compuse. Preț estimat: 800 - 1.000 euro
 77. Octav Angheluță (1904 - 1979)
Autoportret

ulei/placaj, nesemnat, pe verso Ulcică cu

flori de câmp
61 x 46 cm

Preț estimat: 800 - 1.500 euro

75. Mircea Doinaru (n. 1960)
Muza
78. Octav Angheluță (1904 - 1979)
ulei/pânză, semnat și datat cu gri stânga jos Tânără în grădină
Mircea Doinaru 2017
40 x 50 cm ulei/placaj, semnat și datat 1939, dreapta jos
41 x 33 cm
Preț estimat: 1.000 - 1.500 euro
Preț estimat: 400 - 700 euro

76. Octav Angheluță (1904 - 1979)

Vas cu flori

ulei/carton, semnat și datat dreapta jos

cu brun O. Angheluță 1934
33 x 24 cm

Preț estimat: 400 - 700 euro

 79. Petre Iorgulescu Yor
(1890 - 1939)
Lalele galbene

ulei/carton, semnat dreapta sus

cu alb gri Yor
40 x 47 cm

Preț estimat: 3.500 - 5.000 euro

Expresiv și modern în această compoziție ce se vrea

o explozie de culoare , Iorgulescu Yor folosește tușe
pline de nerv, cu o pastă picturală densă și voluptoasă,
alegând ca pretext un buchet de lalele pentru a-și
exprima tumultul interior. Galbenul lalelelor strălucește
pe roșurile grave din fond, siluetele gracile ale florilor se
răspândesc în toată compoziția. Dincolo de lucrările cu
obiecte atent aranjate ca într-o scenografie specială, ce
amintesc de pictura lui Cezanne și de echilibrul naturilor
sale statice, prezenta lucrare este o explozie a sufletului
și a sensibilității marelui împătimit de pictură ce a fost
Petre Iorgulescu Yor.

Margareta Wechsler Dinu este absolventă a Şcolii de

Belle Arte din Bucureşti în 1932, la clasa maeştrilor Jean
Al. Steriadi şi Ipolit Strâmbulescu. Prietenă cu familia
lui Victor Brauner şi căsătorită cu poetul avangardist
Ştefan Roll, a trăit în ambianţa avangardei româneşti,
i-a cunoscut pe majoritatea scriitorilor şi a artiştilor
epocii care au aparţinut acestui curent, dar din punct de
vedere al creaţiei proprii, Medi Wechsler Dinu a rămas
un spirit clasic. Debutează în 1932 la Salonul Oficial de
Alb şi Negru.
În perioada anilor 1934 -1939 pictează la Balcic.
Expune aici, în 1939, în cadrul unei expoziţii de grup
a pictorilor interbelici, organizată de Octavian Moşescu.
În 1937 face o călătorie de lucru în Grecia, iar la
revenirea în ţară deschide o expoziţie personală cu
lucrările realizate, la Sala Mozart din Bucureşti.
Această perioadă definește căutările artistei privind
80. Wechsler Dinu Medi (Margareta) expresivitatea corpului feminin. Sub semnul exaltant
(1908 - 2016) al erotismului, nudurile semnate de Madi Wechsler
Nud așezat în această perioadă sunt puternice, de o forță ce le
desprinde de decorativism și le aduce în sfera picturalului
ulei/carton, provine din atelierul artistei modernist, în care tușele aproape gestuale definesc
69 x 47 cm volumele atent construite. Zona portretului tratată
geometrizat, cu trăsături stilizate contrastează cu partea
Preț estimat: 1.500 - 2.500 euro de jos a nudului, care este eboșată cu spontaneitate.
 81. Spiru Vergulescu (1934 - 2007) 83. Teodor Harșia
Hanul vechi din Tulcea (1914 - 1987)
Cu rufele la râu
ulei/carton PFL, semnat și datat 2003
central în partea de jos ulei/pânză, semnat dreapta jos
90 x 56 cm cu negru T. Harșia
61 x 80 cm
Preț estimat: 1.300 - 1.750 euro
Preț estimat: 1.500 - 2.500 euro

84. Ion Iancuț (1950 - )

Răpirea Europei

bronz turnat și patinat, semnat lateral

stânga
30 x 44 cm

Preț estimat: 2.000 - 3.000 euro

82. Marcel Chirnoagă (1930 – 2008)

Monte Alban

acvaforte și acvatinta /hârtie, intitulat stânga jos

și semnat dreapta jos sub cuvetă
29 x 19,5 cm

Preț estimat: 600 - 700 euro

85. Pallady Theodor (1871 - 1956)
Natură statică cu lalele si lămâi
ulei pe carton lipit pe pânză, semnat
lateral dreapta, cu negru, TP
59 x 46 cm
Preț estimat: 14.000 - 20.000 euro
86. Ion Andreescu (1850 - 1882)
Margine de pădure
ulei/pânză, semnat dreapta jos cu negru, databilă
1875-1880 conform certificatului de expertiză eliberat
de dna. Mădalina Mirea
22 x 3170 cm
Preț estimat: 50.000 - 75.000 euro
87. Petre Iorgulescu Yor (1890 - 1939)
Nud în interior
ulei/carton, semnat stânga jos cu albastru
marin Yor. Pe verso Natură Statică cu fructe,
semnat dreapta jos cu albastru marin YOR
70 x 50 cm
Preț estimat: 10.000 - 20.000 euro
”Când am ştiut să scriu cu cerneală, am început să-mi
satisfac şi plăcerea mea nespusă de a copia şi desena aşa
cum mă pricepeam flori, animale, ba chiar mai târziu
condus de curajul « inconştientului » mă credeam artist
mare, mă repezisem şi la compoziţii. De mic copil […]
am avut inconştient, despotic, patimă pentru a desena.
Pe când colegii mei se jucau cu arşicele, eu consumam
sticlele cu cerneală, umplând caetele de şcoală cu
desenuri şi figuri. Voiam să mă fac ”Pictor”, mărturisea
pictorul Petre Iorgulescu Yor. Împătimit de pictură, dupa
studii de drept, implicare în politică, artistul va alege sa
plece la Paris unde va studia pictura cu Maurice Denis și
cu Otton Friez, pentru ca în 1920 să expună în Salonul
Oficial de la Grande Palais.
Urmează o perioadă de mare efervescență creatoare,
expoziții atât în Franța cât și în țară, participă la
Salonul oficial, deschide expoziții personale, iar
confirmarea valorii sale vine în toamna lui 1929 când
primeşte Medalia de Aur la Expoziţia Internaţională de
la Barcelona, după ce a expus în Pavilonul României,
picturile sale fiind alături de cele ale artiştilor
reprezentativi ai momentului. În pictura sa, artistul nu
are un gen predilect, totul i se pare demn de a trece în
lumea feeriei cromatice. (…) În fața naturii, dar mai ales
a modelelor, a obiectelor oarecare din naturile statice,
participarea sa e inclusă cu intenție de ”regie” pe care
nu o ascunde privitorului, ci dimpotrivă i-o dezvăluie
amuzat. În fiecare dintre lucrările sale, Iorgulescu se
pictează pe sine înainte de orice, nu cu voința strictă a Nudurile sale cu anatomia robustă și fizionomie
ambițiosului ci cu larghețea celui care-și poate îngădui mongoloidă, cu atribute exterioare ce amintesc de
orice și înainte de toate plăcerea..”scria criticul C.R. influența lui Gaugain, pulsează de căldura eternului
Constantinescu. feminin, distingându-se printr-o accentuată predispoziție
senzuală, ce rămâne însă deasupra vulgarului sau a
idilicului.
”Nud în interior” se înscrie în această direcție de
reprezentare, interiorul colorat amintește de Orient, iar
recuzita, pe care artistul o alegea cu grijă, ne trimite cu
gândul la atelierul pictorului. Personajul este surprins
citind, cu o relaxare accentuată de poziția lejeră.
Senzualitatea compoziției este potențată de accentele
de roșu si de negrurile violet ale draperiilor de langă
personaj. Carnația este luminoasă iar liniile de contur,
geometrizate, pun în valoare căldura volumelor.
Pe verso-ul acestei lucrări ne surprinde o ”Natură
Statică cu fructe” ce amintește de bine cunoscutele
naturi statice semnate de Cezanne. Pare că Iorgulescu
Yor îl ”mimează” disimulat pe Cezanne în elaborarea
compoziției, dar senzualitatea pastei sale picturale,
tratarea obiectelor nu ramâne în ordinea ce definea
pictura marelui
artist. Iorgulescu Yor se joacă atât cu recuzita, cât
mai ales cu pasta, cu grosimea și suprapunerea ei, cu
pensulația liberă, nervoasă, decorativă prin ea însăși.
”Petre Iorgulescu Yor a fost, alături de alții, promotorul
ideilor noi în pictura de la începutul secolului nostru, nu
numai pentru epocă, ci și pentru peisajul artelor noastre
plastice, retrospectiv privit.” spunea C. R. Constantinescu
în monografia dedicată pictorului.
 Samuel Mützner, născut în 1884, și-a început studiile
artistice la Școala de Belle-Arte din București în 1899,
iar în 1900 a plecat la München și apoi la Paris, unde
a urmat cursurile Academiei Julian. După o scurtă
revenire în țară în 1906, va pleca din nou în Franța în
1908, unde va picta la Giverny, în preajma lui Claude
Monet. Este momentul în care pictorul nostru își
consolidează limbajul impresionist și pointilist, ce-și va
lăsa amprenta pe întreaga sa operă.
Mützner, a fost un neobosit pictor-peregrin, care în
călătoriile sale a atins unele dintre cele mai exotice
colțuri ale lumii : din Alger până în Japonia, din
India și Ceylon, până în China, Coreea și Filipine, din
Statele Unite ale Americii până în America Latină, el a
cunoscut, ca nici un alt pictor român, locuri și moduri
de viață diferite ce au exercitat asupra operei sale o
irezistibilă forță de atracție. În Venezuela, țară în care
a descins în 1917, pictura sa de factură impresionistă a
contribuit hotărâtor la înnoirea artei, fiind considerat un
fondator al modernismului de acolo.
Lucrarea de față, realizată probabil în Franța, în jurul
anului 1904, surprinde o tânără împodobită de un voal
spaniol într-o atitudine calmă, de reverie. Reținută,
ținând atent o carte deschisă ce se profilează pe fusta de
un galben luminos, cu străluciri prețioase, tânăra privește
în jos, pe gânduri. Remarcăm complementaritatea
nuanțelor de pe veșmânt potențată de accentele negre
ale voalului ce îi conturează silueta, aducând mister
personajului. Atât zona portretului cât și cea a mâinilor,
tratate cu minuție în rozuri suave specifice artistului,
contrastează prin claritate cu pensulația spontană a
vălului negru. Profilată pe un fond gri verde, cu ușoare
vibrații de lumină, deși lucrarea are accente realiste,
lasă să transpară fascinația pentru căutările cromatice
impresioniste, ce îl vor interesa într-atât pe autor.
Ni se dezvăluie încă o dată un Mützner fin observator al
realității, excelent desenator, atent la construcția formei,
și nu doar pe admirabilul creator de ”impresii”.

88. Samuel Mützner (1884 - 1959)

Femeie cu voal spaniol

ulei/pânză, semnat stânga jos

100.5 x 69 cm

Preț estimat: 10.000 - 20.000 euro

89. Marcel Guguianu (1922 – 2012) 90. Sabin Bălașa (1932-2008)
Dalila Memento mori

marmură albă sculptata si șlefuită ulei/pânză, semnat și datat dreap-

h = 75 cm, h = 140 cm (cu soclu) ta jos cu negru Sabin Bălașa 1994
60 x 73 cm
Preț estimat: 20.000 - 30.000 euro
Preț estimat: 10.000 - 15.000 euro

“…Exprimarea abstracțiunilor prin figurativ este

o eternă trasatură a speciei. Eu nu cred în viitorul
figurativului, ci în permanența sa. Viitorul aparține
figurativului inventat.” spunea vizionar Sabin Bălașa
proiectând viitorul artei contemporane. Artist cu vocație
renascentistă, încrezător în valorile umaniste dincolo
de orice curent artistic sau influență a vreunui artist al
momentului, Sabin Bălașa crede că Renașterea nu se
consumă istoric într-o perioadă anume de reconsiderare
a valorilor, ci însoțește, ca stare de spirit, demersul
creatorului de cultură.
“O artă de splendori spirituale lipsește lumii de azi, o
asemenea putere ar trebui să sprijine enorma aventură
a omului contemporan și ea nu poate izbucni decât
dinăuntrul marilor artiști (…)
“Arta adevărată conține mult – nu trebuie niciodată
să-I cerem puțin sau altceva decât este ea. Arta nu
poate sa fie numai la zi fără sa fie la veacuri, nu poate
fi conjuncturală. Creația artistică există doar în zona
permanenței, a eternului (…)” scria artistul.
Tema zborului, a spiritului întrupat în zbor, călător
pe necuprinsul cerului, este reluată sub diverse forme
de autor. În lucrarea de față, intitulată Memento Mori,
simbolismul reprezentării și perfecțiunea execuției duc
expresia artistică către absolut. Proiecția repetitivă a
personajului în zbor pe albastrul special din pânzele
sale, ce nu aparține unui cer real, ci vine dintr-un alt
univers, a avut o semnificație puternică pentru artist:
“Ne reprezintă pe noi, oamenii care am ajuns să zburăm
în spațiul cosmic…Albastrul meu e din Miorița și din
Eminescu, adică din matricea noastră spirituală”.
Albastrul ultramarin așezat uniform și omogen pe
pânzele sale, ne trimite cu gândul la o lume fără sfârșit,
dintr-o altă atmosferă.
91. Ion Mattis (1913 - 1988) 92. Mattis Teutsch (1884 - 1960)
Compoziție cu personaje Personaj în oglindă

ulei/carton, semnat cu monogram și ulei/pânză, semnat dreapta jos cu

datat 1936 stânga jos monogram M.T.
79 x 60 cm 69 x 95 cm

Preț estimat: 1.000 - 1.500 euro Preț estimat: 10.000 - 20.000 euro
 „Nimfă dormind” este unul dintre nudurile desăvârşite
ale creaţiei grigoresciene. Factura sa apropiată de
academism justifică o încadrare în etapa începuturilor,
alături de alte nuduri sau semi nuduri, tratate într-o
manieră academistă, proprie celor realizate în şcolile
de artă, cum sunt şi operele:„Înainte de baie” (colecţie
particulară), „Fără grijă” (colecţia Alexandru Vlahuţă)
sau „Bacantă” (colecţia Cella Delavrancea). Nudurile,
deși pe deplin realizate artistic, au fost rar expuse.
”Un nud ca ”Bacantă”, ori ca ”Fără grij”, n-are totuși
nimic echivalent ca realizare în arta noastră, primul prin
perfecția desenului, prin senzualitatea pătrunzătoare ce
radiază din el, deși exprimată numai în surdină, cel de al
doilea, prin inocența și castitatea ce i-a insuflat pictorul,
notă rară în arta sa, obișnuit mai plin de patimă, când
subiectul pornește de la femeie.” spunea G. Oprescu.

93. Nicolae Grigorescu (1838 - 1907)

Nimfă dormind

ulei/pânză, semnat Grigorescu dreapta jos cu roșu

46 x 76 cm

Preț estimat: 220.000 - 350.000 euro

 Acesta scria în „Grigorescu desinator” despre abordarea
rară a temei nudului, punând acest fapt pe seama sfielii
lui Grigorescu: „Îl simţim rezervat, poate chiar puţin
jenat, în faţa modelului gol. Atitudinea aceasta are drept
efect tablouri de un sentiment pudic, în care se citeşte
o admiraţie mută, amestecată cu respect pentru trupul
femeii, o castitate rară la artişti, şi care nu e lipsită
de farmec.” Aceeași reținere îl va face să reprezinte
personajul din spate, ascunzând identitatea modelului,
ceea ce aduce un plus de mister întregii scene. Mai târziu
în creatia sa, rezerva faţă de trupul feminin dispare, în
picturi precum „Intrând în baie” din 1880-1882 (Muzeul
Municipiului Bucureşti), „Nud pe malul mării” din 1881
(colecţia Iosif Dona) sau „Nud” din 1880-1885 (Muzeul
Naţional de Artă al României), personajele afişând
ipostaze relaxate, dezvăluindu-se nepăsătoare față de
privirea pictorului.
Înainte de baie
Nud
„Nimfă dormind” reia motivul simbolist, al femeii-
muză, obiect al contemplaţiei, care se oferă inconştientă
privirilor şi imaginaţiei, într-o scenă de un lirism pastoral
propriu epocii. Imaginată probabil, silueta unduitoare
se desfășoară elegant pe diagonala compoziției. Atenția
autorului se concentrează pe redarea personajului,
lumina dirijată evidențiază corpul cu o carnație
voluptoasă, lucrată cu măiestrie în tuşe fine, care topesc
nuanţele unele în celelalte, aducând reprezentarea
corpului într-un grad ridicat de finisare. “Intimitatea e
floare descântată”, spunea Grigorescu.
Pictorul nu pare preocupat de redarea naturii din jur,
mai mult decât a sugera ingenios desişul pădurii, printr-
un joc de tuşe libere, în diverse tonuri de verde. Lumina
participă şi ea la scoaterea în evidenţă a corpului, care
se desprinde de pe fundalul întunecos, prin contrastul
puternic obţinându-se redarea volumului şi a adâncimii.
Artistul mai cunoaşte unele reveniri la formele de
inspiraţie clasică, în special în portretele şi nudurile din
perioada căutărilor, considerată a se întinde până în
1887, etapă când are loc formularea viziunii sale în sfera
Bacanta impresionismului.
Reprezentarea femeii în pictura lui Grigorescu se
înscrie într-o direcţie specifică pentru arta europeană a
celei de-a doua jumătăţi a secolului al XIX-lea: femeia
ca obiect pasiv al contemplaţiei artistului, surprinsă în
timpul ritualurilor sale private cotidiene, la lucru sau în
mijlocul pajiștilor înflorite, fără a da interes identității
personajului, ci mai mult atitudinii, de la contemplativă
la senzuală, cum e în cazul portretelor de tigănci, unde
hainele alunecă dezvăluindu-le trupul.
Tema femeii între flori, a nimfei în mijlocul pădurii
în care este zeiță, este una specific simbolistă, de largă
circulaţie în jurul anului 1900, inspiratoare mai târziu a
unduirilor decorative ale Art Nouveau-ului.
Alexandru Vlahuţă relatează că opera se număra
printre preferatele lui Nicolae Grigorescu, din cea de-a
doua expoziţie deschisă de artist, în 1887, la Palatul
Eforiei. Acesta enumeră pictura printre alte câteva
peisaje şi o natură moartă, pe care Grigorescu le
însemnase ca vândute, înainte de sosirea publicului: „...
se grăbise să vie în ziua aceea mai de dimineaţă (...) să-şi
asigure... în contra cumpărătorilor câteva tablouri care-i
erau scumpe, scumpe ca o fiinţă vie, şi pe care niciodată
şi cu nici un preţ n-a vrut să le vândă.”.
Dar, din atelierul lui Grigorescu a cumpărat-o probabil
Ernest Goodwin, englez de origine şi director adjunct la
Banque de Roumanie, cel care a achiziţionat în decurs
de douăzeci de ani lucrări de Grigorescu, pe care le
alegea după vizite repetate în atelierul său şi mai rar
din expoziţii. Alexandru Vlahuţă spune în monografia
dedicată autorului, că printre operele din colecţia
Goodwin făcea parte şi opera prezentă, reprodusă în 1908
în calendarul Minerva sub titlul de ”Studiu” (pag. 277),
numită apoi „Nimfă dormind la marginea pădurii”, cea
de care artistul nu intenţiona să se despartă, dar pe care
a cedat-o totuşi colecţionarului englez. Acesta va vinde
colecția sa dupa 1910, când dorește să se întoarcă în țara
de origine aceasta revenind mai multor amatori.
-Opera este reprodusă în Calendarul Minervei, 1908,
sub titlul “Studiu“.
-Opera este reprodusă în monografia
“Nicolae Grigorescu“, Nicolae Petrașcu, București,
1930, sub titlul “Dormind“, planșa 20, pag. 85.
-Opera este reprodusă în
“Masters of Roumanian Painting. Grigorescu“, Ionel
Jianu, Foreign Languages Publishing House of the
Romanian Institute for Cultural Relations with
Foreign Countries, București, pag. 168, sub titlul
“Nud“