Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
Arhitectura este atât procesul, cât și produsul planificării, proiectării și construirii clădirilor sau a altor
structuri.[3] Lucrările arhitecturale, sub forma materială a clădirilor, sunt adesea percepute ca simboluri
culturale și ca opere de artă. Civilizațiile istorice sunt adesea identificate cu realizările lor arhitecturale
care au supraviețuit.[4]
Practica, care a început în preistorie, a fost folosită ca modalitate de exprimare a culturii pentru
civilizații de pe toate cele șapte continente.[5] Din acest motiv, arhitectura este considerată a fi o
formă de artă. Textele despre arhitectură au fost scrise din cele mai vechi timpuri. Cel mai
vechi text care a supraviețuit despre teoria arhitecturii este tratatul De architectura din secolul I
d.Hr., al arhitectului roman Vitruviu, conform căruia o clădire bună
întruchipează firmitas, utilitas și venustas (durabilitate, utilitate și frumusețe). Secole mai
târziu, Leon Battista Alberti și-a dezvoltat ideile în continuare, văzând frumusețea ca o calitate
obiectivă a clădirilor care se regăsesc în proporțiile lor. Giorgio Vasari a scris Viața Celor Mai
Excelenți Pictori, Sculptori și Arhitecți și a prezentat ideea de stil în artă în secolul al XVI-lea. În
secolul al XIX-lea, Louis Sullivan a declarat că „forma urmează funcția”. „Funcția” a început să
înlocuiască „utilitatea” clasică și a fost înțeleasă că include nu numai dimensiuni practice, ci și
estetice, psihologice și culturale.
CUM A INCEPUT ARHITECTURA?
Arhitectura a început ca o arhitectură vernaculară rurală, orală, care
s-a dezvoltat de la încercare și greșeală la replicarea cu succes.
Arhitectura urbană antică a fost preocupată de construirea
structurilor religioase și a clădirilor care simbolizează puterea
politică a conducătorilor, până când arhitectura greco-romană a
mutat accentul pe virtuțile civice. Arhitectura indiană și cea chineză
au influențat formele din toată Asia, iar arhitectura budistă, în
special, a luat diverse arome locale. În timpul Evului Mediu
european, au apărut stiluri paneuropene de catedrale și abații
romanice și gotice, în timp ce Renașterea a favorizat formele
clasice implementate de arhitecți cunoscuți pe nume. Mai târziu,
rolurile arhitecților și inginerilor s-au separat. Arhitectura modernă s-
a dezvoltat după Primul Război Mondial ca o mișcare de avangardă
care urmărea să dezvolte un stil complet nou, adecvat pentru o
nouă ordine socială și economică postbelică axată pe satisfacerea
nevoilor claselor mijlocie și muncitoare. S-a pus accent pe tehnicile • Place des Vosges (Paris), un exemplu de arhitectură în
moderne, materialele și formele geometrice simplificate, deschizând stilul Henric al IV-lea, de Claude Chastillon, 1612
calea suprastructurilor înalte. Mulți arhitecți s-au plictisit de
modernism, pe care l-au perceput ca fiind aistoric și antiestetic, iar
arhitectura postmodernă și cea contemporană s-au dezvoltat.
TEORIA ARHITECTURII
În Norvegia: de lemn și cu etaj În Lesotho: rotundă și din piatră În Irlanda: o colibă yola
Clădirea a evoluat mai întâi din dinamica dintre nevoi (adăpost, securitate, închinare etc) și mijloace (materiale de
construcție disponibile și abilități). Pe măsură ce culturile umane s-au dezvoltat și cunoștințele au început să fie
formalizate prin tradiții și practici orale, construirea a devenit un meșteșug, iar „arhitectura” e numele dat versiunilor
extrem de formalizate și respectate ale meșteșugului. Se presupune în mare măsură că succesul arhitectural a fost
produsul unui proces de încercare și greșeală, cu o încercare progresivă mai mică și mai multă replicare pe măsură
ce rezultatele procesului s-au dovedit din ce în ce mai satisfăcătoare. Ceea ce se cheamă arhitectură vernaculară
continuă să fie produsă în multe părți ale lumii.
RENASTEREA SI ARHITECTUL
În Europa renascentistă, începând cu aproximativ 1400, a existat o renaștere a învățării
clasice însoțită de dezvoltarea umanismului renascentist, care a pus un accent mai mare
pe rolul individului în societate decât a fost cazul în Evul Mediu. Clădirile au fost atribuite
unor arhitecți anume - Brunelleschi, Alberti, Michelangelo, Palladio - iar cultul individului a
început. Încă nu exista o linie de separare între artist, arhitect și inginer sau oricare dintre
vocațiile aferente, iar denumirea era adesea una de preferință regională.
O renaștere a stilului clasic în arhitectură a fost însoțită de o înflorire a științei și ingineriei,
care a afectat proporțiile și structura clădirilor. În această etapă, era încă posibil pentru un
artist să proiecteze o punte, deoarece nivelul calculelor structurale implicate se afla în
sfera generalistului.
Tempietto (San Pietro
in Montorio, Roma), de Pavillon de l'
Donato Bramante, 1444- Horloge
1514 (Paris), de
Jacques Le
mercier
, circa 1640
Castelul Chenonceau (Franța), de
Philibert de l'Orme, 1576