GIUSEPPE VERDI Portret componistic

,, S-ar putea s-mi lipseasc forele pentru

ajunge unde vreau, dar tiu ceea ce vreau.
Giuseppe Verdi
Cunoaterea creaiei i personalitii lui Giuseppe Verdi se afl astzi ntr-un punct culminant
al valorificrii muzicologice i artistice. Articole de dicionar, monografii, tratate de istorie a muzicii,
studii de specialitate publicate de prestigioase edituri sau de conservatoare recunoscute, alturi de
permanenta rennoire a interpretrii verdiene pe scene de toate categoriile din lumea ntreag, fac din
percepia asupra compozitorului un fenomen la ndemn, dar, n acelai timp, foarte complicat.
Giuseppe Verdi a fost unul dintre cei mai influeni compozitori ai secolului XIX. Talentul su
de a combina genial cele mai accesibile melodii cu texte inspirate din sfera literaturii sau istoriei, l-au
propulsat ca un reprezentant important al teatrului liric romantic, n care inovaia nu a nsemnat
ignorarea, ci mplinirea tradiiei vocale. Sunt dou sute de ani n care popularele lui opere i-au gsit
locul n teatrele de seam din lumea ntreag, nscriindu-se ca pagini sonore de referin pn n
contemporaneitate.
Oglinda unei Naiuni
Reconstituirea personalitii compozitorului n cadrul unor exegeze, s-a realizat cu o oarecare
dificultate, pentru c Giuseppe Verdi, avnd un temperament orgolios, nu i-a recunoscut toi
profesorii care au contribuit la formarea lui n calitate de compozitor. De exemplu, a afirmat c nu a
studiat niciodat orchestraia sau c nu a fost ndrumat n modalitatea de construcie a unui spectacol
de oper. n schimb, amintea deseori de lucrrile orchestrale dedicate profesorului de compoziie de la
Milano, dei, n creaia lui Verdi nu exist nici o singur compoziie simfonic. Nu e de mirare c
prile orchestrale din operele sale de tineree nu sunt att de dezvoltate, nici sub aspect tehnic, nici
dramaturgic precum cele ale contemporanului su Wagner. Aceast opiune intenionat asupra unui
singur gen muzical, ne aduce aminte de un alt geniu muzician care se exprima exclusiv cu ajutorul
pianului, i anume Frdric Chopin. n cazul lui Verdi, opera a fost fr ndoial o alegere n
cunotin de cauz. El a dobndit rapid o faim mondial, dar ar fi putut s-i demonstreze ntreaga
msur a talentului i n muzica simfonic alturi de Hector Berlioz sau de Franz Liszt. Cu toate
acestea, el a rmas credincios tradiiei lui Gioacchino Rossini, Gaetano Donizetti i Vincenzo
Bellini, pe care i-a depit, crendu-i propriul stil i devenind primul compozitor naional al Italiei.
1

Verdi a construit o oper de mari semnificaii pentru contemporanii si italieni, prezentndu-le

nzuinele i idealurile ntr-un mod care i era propriu: Verdi n-avea dect trei pasiuni. Ele atinser
ns o for imens: dragostea pentru art, sentimentul naional i prietenia.1Astfel, compozitorul va
reui s uimeasc mereu publicul cu noi i noi creaii ce mpletesc cu succes crezul su creator i
sentimentul patriotic aflat sub influena evenimentelor politice i sociale ale vremii.
Parcursul operei verdiene
ncercnd s sintetizm cteva aspecte biografice, reinem c, dei abordarea domeniului
componistic s-a realizat treptat, relaiile cu mediul social, cultural i politic al timpului, dar mai ales
din sfera familial, s-au conturat parc sub semnul mplinirilor pariale, care nu rareori vor provoca
adevrate drame. Iar aceste elemente - romantism, tragedie, fatalitate - din planul extramuzical, au
constituit, poate, sursa de inspiraie i au creat ambiana necesar n compunerea spectacolelor, nc
din anii ce au marcat debutul componistic.
La Teatro alla Scala din Milano, n 1839, Verdi obinea un oarecare succes cu opera Oberto,
conte di San Bonifacio, umbrit ns n 1840 de moartea soiei sale Margherita i a celor doi copii. n
pofida ntmplrilor dramatice din viaa personal, Verdi i continu activitatea cu opera Un giorno
di regno, care va fi, din pcate, un eec. ns, doi ani mai trziu, n 1842, obine un succes triumfal cu
Nabucco, datorat i interpretrii magnifice a sopranei Giuseppina Strepponi, care avea s-l
nsoeasc pn la sfritul vieii. Nabucco este prima oper care l reflect pe compozitor att prin
limbaj, ct i prin scriitur. Exist unele convenionalisme i unele imperfeciuni, ns opera abund
n melodii de o mare for emoional, este unitar dramaturgic i stilistic, cuprinznd numeroase
momente corale ce simbolizeaz glasurile reunite ale poporului italian. Prin acest spectacol, Verdi
inoveaz planul tematicii, introducnd opera de idei politice, privit n contextul vremii sale, nu ca o
reform n adevratul sens al cuvntului, ci ca o reinventare original a materialelor deja existente.
Tradiia se mbin cu noile tendine de realizare a expresiei, cu o nou concepie dramaturgic i cu o
nou viziune asupra structurii operei.
Solicitat din ce n ce mai mult de diferite teatre lirice din Italia, Verdi are o perioad deosebit
de prolific compunnd, ntr-un ritm susinut, 13 opere, ntre altele I Lombardi, Ernani, I due
Foscari, Macbeth i Luisa Miller (1843 - 1850).
n opera I Lombardi se remarc evoluia miestriei artistice a compozitorului, prin utilizarea
1

Leon Escudier: Mes souvenirs (Paris, Librairie Editeur, 1863), p. 69, apud. Vasile Iliu - De la Wager la contemporani,
Vol 2 - Culturi muzicale naionale n a doua jumtate a secolului al XIX-lea, Editura Muzical, 1992, p. 154.

mai eficient a timbrurilor orchestrale, printr-un raport mai echilibrat ntre ariile solistice i coruri,
prin detalierea tririlor i trsturilor caracterologice ale personajelor. Alturi de Nabucco, opera I
Lombardi are cel mai pronunat caracter patriotic, n acelai timp fiind matricea care l-a format pe
compozitorul italian ca dramaturg i muzician capabil s ptrund n psihologia personajelor, s o
transmit mai departe publicului. Ernani este opera n care Verdi se distaneaz de convenionalele
descrieri amnunite i reuete s creeze o adevrat dram muzical. Este urmrit cu precdere
unitatea de ansamblu a lucrrii i raportul dintre muzic i aciunea dramei. Spre exemplu, n
introducerea orchestral se prefigureaz dou idei muzicale cu rol de leitmotiv, care rezum, de fapt,
aciunea operei. nc din perioada amintit, se manifest o alt tendin remarcabil a compozitorului
- desfiinarea treptat a numerelor nchise, pentru o mai mare fluidizare a discursului muzical i o
accentuare a teatralitii.
Trind pentru civa ani la Paris, fora lui creatoare este tot mai fecund, n aa msur c, din
1851 pn n 1853, compune consecutiv trei capodopere, cunoscute sub numele de Trilogia
popular: Rigoletto, Il Trovatore i La Traviata. Recunoscut i adulat n egal msur de critici i de
public, Verdi se stabilete mpreun cu Giuseppina Strepponi la proprietatea Sant'Agata din Busseto,
unde va locui pentru o lung perioad. n 1857 se monteaz opera Simon Boccanegra, care va fi
urmat n 1859, de punerea n scen a spectacolului Un ballo in maschera. Aceast nou lucrare se
apropie de grand-opera att prin specificul situaiilor scenice bogate i pline de efect, ct i prin
modul de tratare muzical a libretului.
n contextul celei de-a doua jumti a secolului al XIX-lea, o perioad marcat de ideile
revoluionare ale micrii Risorgimento 2, Verdi se va implica din punct de vedere politic, numele lui
devenind simbolul micrii de eliberare a nordului Italiei de sub dominaia austriac, sub conducerea
dinastiei de Savoia (V.E.R.D.I. , Vittorio Emanuele Re D'Italia, nsemnnd Victor Emanuel, regele
Italiei). n 1874 este numit senator n parlamentul italian, ns acest fapt nu-l ntrerupe din activitatea
muzical, compunnd operele La forza del destino i Messa di Requiem, celebrat n 1873 la moartea
scriitorului Alessandro Manzoni.
Pentru festivitile prilejuite de deschiderea Canalului de Suez n 1869, Verdi va compune
Aida, oper interpretat pentru prima dat n 1871 la Teatrul din Cairo. Sintetiznd toate strdaniile
lui de pn acum, compozitorul realizeaz o partitur de o complexitate nemaintlnit, nnoind
totodat melosul vocal cu intonaii orientale (m refer la rugciunea pe care marea preoteas -nsoit
2

Micare social ce propag unitatea Italiei, libertatea i egalitatea.

de cor- o nchin zeului Ra atunci cnd Radames urmeaz s lupte mpotriva etiopienilor n fruntea
oastei egiptene). Pentru realizarea cursivitii discursului dramaturgic i muzical, Verdi evit utilizarea
recitativului i a numerelor nchise3, excepie fcnd doar cteva momente muzicale precum
romana lui Radames din primul act sau aria cntat de Aida pe malul Nilului, n actul III. n aceast
nou oper se remarc progresele fcute n domeniul armoniei i al contrapunctului, precum i
participarea orchestrei la ncrctura dramatic a scenelor. mbinnd scenele grandioase obinute prin
reunirea tuturor personajelor operei, a corului, baletului i a fanfarei cu momente de maxim
sensibilitate i interiorizare a tririlor, noua creaie a lui Verdi va deveni opera naional a egiptenilor.
Punctnd n continuare seria capodoperelor de maturitate, reinem anul 1887, cu premiera
operei Otello, urmat n 1893 de opera buffa - Falstaff, pentru care Verdi, la vrsta de 80 de ani, se
inspir, din nou, din dramaturgia lui Shakespeare.
Limbaj i expresivitate
Personalitatea lui Verdi se modeleaz n funcie de aciunile dintr-un anumit moment istoricsocial, al circulaiei ideilor estetice i filosofice; de aceea trebuie analizat i comentat concepia sa
despre spectacol. Giuseppe Verdi nu i-a propus s reformeze opera, i nici s dea uitrii genuri
muzicale nscute i dezvoltate pe parcursul a sute de ani. n schimb, toat viaa lui a cutat s confere
spectacolului muzical forma cea mai echilibrat i mai expresiv. Creaiile situate n centrul activitii
sale componistice, culminnd cu Rigoletto, La Traviata i Il Trovatore sunt cele mai apropiate de
idealul de accesibilitate al operei italiene.
Wagner l avea ca model pe J. S. Bach, spiritul su profund naional manifestndu-se printr-o
tendin de a evita influenele din afara ariei germanice, motiv pentru care n creaia sa niciodat nu
vom ntlni intonaii din opera francez. n ceea ce l privete pe Verdi, avndu-l ca precursor pe G. P.
da Palestrina, parcursul evoluiei sale stilistice a fost firesc, n strns legtur cu melodicitatea i
fora expresiv ce respir din fiecare portativ.
Melodica verdian este desprins de orchestr, iar n privina raportului cu textul, linia vocal
primeaz.Verdi rmne n istoria operei ca un dramaturg care se sprijin mai ales pe melodie, att n
definirea caracterelor i a tririlor personajelor, ct i n ncletarea dramatic, fr a neglija celelalte
componente ale expresiei muzicale ritmul, armonia i timbrul. Limbajul muzical al compozitorului
se clarific odat cu asimilarea diverselor trsturi ale stilurilor predecesorilor si, ntr-un concept
3

Cf. Vasile Iliu - De la Wager la contemporani, Vol. 2, op. cit., p. 159

original.4
La nivelul operei italiene, fondul de popularitate a muzicii, valorificat de oper e reprezentat
de canzonet, dansuri napolitane, printre care, unul special, saltarello, folosit de Verdi n Balada
ducelui (Rigoletto) sau n Aria lui Ricardo din opera Un ballo in maschera. Ritmicitatea melodiei din
numerele operei influeneaz dinamica privind planul de ansamblu al scenelor i legtura dintre
momente. n primele opere sonoritatea este tradiional, valorificnd expresiv cadenele armonice
tonale, cu unele particulariti ale compozitorului. Dei nu prsete armonia tradiional, Verdi
reuete s o adapteze la melodie. Ajungnd la Falstaff, compozitorul atinge acea eliberare a rigorii
armonice. n primul act din aceast lucrare, aria sogno? o realt reprezint un moment expresiv
dramatic cu caracter destul de mozaicat. Din punct de vedere vocal predomin arioso-ul, iar orchestra
ntrete sub aspect armonic aceast declamaie5.
n opera italian tehnica polifonic se realizeaz prin mbinarea melodiilor complementare ale
scriiturii ansamblului vocal. n acest sens, ncheierea duetului Violetta - Germont din La Traviata,
este gndit pe dou planuri melodice paralele (dar nu contradictorii) ce converg spre o ncheiere
acordic unitar.6 Exist o scriitur polifonic, dar nu n sensul polifoniei baroce, imitative; poate fi
perceput, n deosebi, ca o plurimelodie. Tehnica devine elocvent n ansamblurile ce depesc doi
participani. Gndirea plurivocal a lui Verdi se dezvolt de-a lungul carierei i atinge punctul
culminant n finalul ei. i soluiile de rezolvare a dualitii voce-instrument sunt variate. Grigore
Constantinescu selecteaz urmtorul exemplu: Deschiderea actului al III-lea al operei Aida []
aduce dou scurte idei muzicale necesare stabilirii atmosferei. Prima - la viorile I - desfoar o
succesiune de arpegii, ntre note repetate la distan de trei octave (sol); cea de a doua - la flaut - se
alctuiete dintr-o melopee ale crei dimensiuni miniaturale nu sunt determinate dect de necesitatea
limitrii fragmentului la funcie de introducere.7
n dramaturgia verdian, apelul la tensiunea registrului nalt al vocii este un element
componistic mnuit cu siguran, oferindu-i substrat psihologic. Compozitorul se ndeprteaz de
aspectele decorative ale bel canto-ului, noua reform subliniind potenarea glasului spre o art nou a
realismului expresiei adecvate situaiei teatrale. Vocea de sopran de coloratur aparine n majoritatea
cazurilor unei melodii cu desene variate. Astfel de exemple ntlnim la Gilda i Rigoletto. Cea mai
4

Cf. Grigore Constantinescu: Diversitatea stilistic a melodiei din opera romantic (Bucureti: Ed. Muzical, 1980), p.
131
5
Idem, p. 43-44
6
Idem, p. 55
7
Idem, p. 88

solicitat, n categoria glasurilor de sopran, este vocea dramatic apt s rspund cu accente
puternice, patetice, strilor conflictuale ale melodramei 8. n creaia sa, Giuseppe Verdi repune n
drepturi vocile grave, att cele feminine, de mezzo-sopran, ce primesc uneori roluri semnificative
(Maddalena din Rigoletto) ct i de bariton valorificat pe linia valenelor sale lirice i eroice. Desigur,
n continuare domin vocile nalte brbteti, tenorul liric a crui partitur presupune lejeritate n
pasaje tehnice complexe, i tenorul dramatic ce solicit o voce mai plin, cu un diapazon expresiv mai
amplu (Radames din opera Aida). 9
Strnsa relaie dintre melodie, intensitate i agogic creeaz ambiana particular a unor
momente scenice reprezentative n creaia verian. n preludiul operei Rigoletto, efectul patetic al
formulei punctate iniiale este amplificat de gama larg de nuane, de la ppp la ff, desfurat n valuri
succesive i de expresivitatea tremollo-ului din fundal, creator de nelinite, prevestitor al dramei. Un
alt exemplu poate fi tabloul judecii din actul IV al operei Aida, unde frazele lui Ramfis i ale
corului - n fortissimo - sunt separat plasate fa de replicile lui Amneris, pe cnd tcerea lui Radames
pus n valoare de tremolo n ppp al orchestrei, accentueaz profunzimea expresiv a ntregului corp
sonor.
Tipologia profilurilor melodice, din ansamblurile solistice (duete, terete), corespunde parial
cu indicaiile de tempo, la care se adaug o anumit justificare de aciune teatral n evoluia
discursului sonor. Compozitorul urmrete o desfurare general mai ampl a tempo-ului, mrind
durata unei idei melodice prin extensii ale frazelor din liniile vocale principale, crora le corespund
comentariile orchestrei. Ineditul timbral i contrapunctul sunt alte caracteristici indubitabile ale
stilului componistic verdian: de exemplu, allegro-ul ascendent al coardelor n scena Monterone din
Rigoletto - care amplific drama - sau, n cadrul aceleiai opere, corul din culise care, prin intonarea
rapid a grupului de ase note strns legate, portretizeaz acustic foarte eficient vuietele
amenintoare ale furtunii care se apropie.
Stilul verdian ntre asimilare i anticipare
Inovaiile lui Giuseppe Verdi sunt att de distincte, nct ali compozitori nici mcar nu
ndrznesc s le utilizeze, respectnd astfel pn n ziua de azi semntura lui.10 Verdi a fost unul dintre
primii compozitori care a perseverat cu rbdare n cutarea elementelor sincrone talentului su
Grigore Constantinescu op.cit. , p. 69
Idem, pp. 71 - 72
10
Cf. Alice Mavrodin ciclul radiofonic Verdi / Wagner 200. Luminia Arvunescu n dialog cu muzicologul Alice
Mavrodin, www. romania-muzical.ro
8
9

special. n strns colaborare cu libretitii si i contient c expresia dramatic reprezint punctul su

forte, el a fcut tot posibilul ca, din lucrarea iniial care a stat la baza libretului, s fie eliminate toate
detaliile inutile i toate personajele de prisos, pstrnd doar rolurile pline de pasiune i scenele bogate
n aspecte dramatice.
Spre sfritul vieii lui Verdi se ntea curentul denumit verism care propunea redarea
reaciilor umane ntr-un mod mai direct, viznd libertatea frazelor muzicale, prin accentuarea
melodicitii, expresivitii. Compozitorul a respins acest curent datorit sonoritilor dure imprimate
muzicii i a lipsei de realism. n concepia sa, realitatea era stilizat poetic, iar armoniile lui
consonante. n consecin, contextul stilistic verdian poate fi descris astfel: predecesorii care au
influenat muzica lui Verdi au fost Rossini, Bellini, Meyerbeer, dar mai ales, Donizetti i
Mercadante; cu excepia operelor Otello i Falstaff, compozitorul nu s-a aflat sub influena lui
Wagner; dei l respecta pe Charles Gounod, Verdi nu a preluat nimic de la francezul pe care
contemporanii si l considerau cel mai mare compozitor n via. 11
Maestrul a ntruchipat n operele sale marile pasiuni ale omului, dar i puternicele conflicte
umane configurate cu subtile nuane psihologice. Dovedind o continu voin de nnoire, de
autodepire, o capacitate de a ine pasul cu progresul gndirii dramaturgice, Verdi a reuit apropierea
operei de viaa autentic. Din toate aceste puncte de vedere, capodopera verdian ne ncnt i acum,
fiind uluitor de modern, de actual prin tematica aleas, prin cantabilitatea i expresivitatea melodiei
prin aparenta accesibilitate i frumusee a subiectelor care i vor gsi mereu ecouri n viaa
spectatorului de pretutindeni.

Cf. Roger Parker art. Verdi, Giuseppe n Dictionaryof Music and Musicians, second edition 2001, Macmillan
Publishers Limited edited by Staney Sadie/ Executive editor John Tyrrell, Vol. 26, p. 463

11

BIBLIOGRAFIE
BRUMARU, Ada Romantismul n muzic, Vol. 1, Ediia a II-a, revzut, Ed. Muzical, Bucureti,
2012
BOURGEOIS, Jacques Giuseppe Verdi, Ed. Eminescu, Bucureti, 1982
CONSTANTINESCU, Grigore Diversitatea stilistic a melodiei n opera romantic, Ed. Muzical,
Bucureti, 1980
DAHLHAUS, Carl -Nineteenth-Century Music, Editura University of California Press, 1989
ILIU, Vasile De la Wagner la conteporani, Vol. 2: Culturi muzicale naionale n a doua jumtate
a secolului al XIX-lea, Editura Muzical, 1992
PARKER, Roger art. Verdi, Giuseppe n Dictionary of Music and Musicians, second edition 2001,
Macmillan Publishers Limited edited by Staney Sadie/ Executive editor John Tyrrell
PASCU, George, BOOCAN, Melania Carte de istorie a muzicii, Vol. 1, Ed. Vasiliana, Iai, 1998
TEFNESCU, Ioana O istorie a muzicii universale, Vol.4, Editura Fundaiei Culturale Romne,
Bucureti, 2002

http://www.romania-muzical.ro/emisiuni