Estetica interpretrii muzicii vocal- instrumentale Baroce

Capitolul I
1.1.

Barocul muzical - etimologie, periodizare, reprezentani, genuri

Termenul Baroc denumete o epoc consacrat n istoria muzicii, derivnd din

cuvntul portughez berrueca, termen la rndul su provenit din latinescul verruca care
nseamn bic, vezicul. Prin extensie, sensul acestui cuvnt se refer la suprafaa
neregulat a perlelor sau a pietrelor preioase, asemenea unei structuri bicate. Termenul
preluat n spaniol ca barruco i n francez ca baroque, a primit un sens figurat negativ
pentru nceput, fiind asociat cu aspecte ca nefirescul, excesul sau neregularitatea. i-a
pstrat acest sens figurat pn n jumtatea sec. XIX, cnd Jacob Burckhardt l-a folosit
pentru a definii perioada stilistic Baroc, iar mai apoi, Heinrich Wolfflin l-a fcut
recunoscut prin scrierile lui.
Barocul este o epoc bogat creatoare pe trmul muzical i nu numai. El aduce
noi forme i genuri, mpreun cu o mai mare libertate i inventivitate. Se reu ete
dezvoltarea culturii muzical vocal-instrumental (omofonia liturgic a cntului
gregorian, cntecul popular i coralul protestant), dar i experiena muzicii instrumentale
populare i culte. Se renun la echilibrul proporiei din Renascentism i se pune accent
pe bogia ornamentaiei, fantezia exprimrii i libertatea formei. Ornamentica muzical
se dezvolt mai mult fa de trecut, dar muzica Barocului red, de cele mai multe ori, un
echilibru sufletesc.
Perioada Barocului muzical se ntinde pe durata dintre sec. XVI - XVII i mijlocul
sec. XVIII, odat cu moarte unor mari reprezentai ai barocului trziu, Johann Sebastian
Bach (1750) i Georg Friedrich Haendel (1759).
1.1.1.

Barocul timpuriu

n barocul timpuriu, muzica coral polifonic se nlocuiete cu cntul omofonic,

solistic. Vocea principal, devenit solist, evideniaz textul poetic, devine inteligibil.
Aa apar genuri ca opera, cantata i oratoriul. Se permit improvaii prin notarea doar a

basului cifrat. Dinamica muzicii este terasat, adic intensitatea sonor se schimb
treptat. Muzica instrumental nflorete, determinnd apariia unor genuri i forme noi,
cum ar fi concertul, sonata, suita etc. Armonia capt mai mult importan. Ritmica i
metric se variaz, fiind susinut de un tempo corespunztor.
1.1.2. Barocul Mediu
Barocul Mediu reprezint epoca de nflorire a genurilor muzicale precum cantata,
oratoriul i opera n stilul bel-canto. Monodia din perioada barocului timpuriu a fost
nlocuit de un stil melodic mai simplu i mai elaborat. Baletul de curte i opera-balet
devin mai apreciate. Apar formele muzicale ciclice, cum ar fi sonata da camera, sonata
da chiesa, suita, concertul instrumental, concerto grosso.
1.1.3. Barocul nalt
Barocul nalt, sau denumit i marea sintez, aduce sistemul tonal cu modurile
major i minor, alturi de teoria muzical a polifoniei i a armoniei. Apare Clavecinului
bine temperat a lui J.S. Bach cu noul tip de polifonie bazat pe funcionalitate armonic.
Orchestra primete mai mare importan i independen, scriindu-se lucrri n genuri i
forme specific orchestrale.
n baroc, muzica evolueaz, depind cadrul biserices i al saloanelor, devenind
un bun al marelui public.

Idealuri estetice i filosofice

1.2.

Idealul estetic al perioadei Barocului muzical este apropierea de sublim. Creaia

muzical a lui Bach i Haendel prezint perfect aceast aspiraie estetic a vremii.
Exist anumite elemente culturale i religioase care arat aceast cutare estetic,
i care dau o not aparte operei muzicale Baroce.
n Baroc, Reforma a avut anumite efecte sociale i psihologice i asupra
compozitorilor. Religia cretina a ajuns la alt nivel, legtura individului cu Absolutul
devenind o problem personal. Sa renunat la intermedierea preoilor, ceea ce a dus la o
relaia cu propria contiin i cu Dumnezeu.

Limba naional era utilizat n biseric, prin afirmarea coralului protestant. Acest
lucru a dus la o conexiune intim ntre om i Dumnezeu.
Delimitarea muncii profesionale pe un anumit domeniu, reprezint un alt element
care a ajutat individul s contientizeze valoarea sa interioar i dorina de a o
materializa.
Aceast ndreptarea esteticului ctre sublim a fost confirmat i de marii filosofi.
Antonio Banfi observ c ideea de sublim i atinge culmile n sfera artistic. Longinus,
presupusul scriitor antic al tratatului despre sublim, spune c pathos-ul este o ptimire i
un entuziasm al raionalitii.

Capitolul II
2.1. Retorica muzical simbolistic semnificaii ale figurilor retorice
Dorina compozitorilor de a reda prin muzic diferite afecte (bucurie, tristee,
suferina etc.) a fost ndelung teoretizat i sistematizat, n special n epoca barocului.
Aceste teoretizri prezint o analogie ntre afecte i figuri, i anumite concepte filosofice
generale, matematice, astronomice, sau cu retorica.
Athanasius Kirchner prezint opt afecte de baz care se pot exprima prin muzic:
iubire, tristee, bucurie, mnie, compasiune, spaim, curaj, ndoial. Johann Matthenson,
compozitor, adaug acestor opt afecte, nc ase: speran, dorin, mndrie, descurajare,
ncpnare, invidie. Aceastea ase arat orientarea spre psihologie. Intervalele muzicale
primesc nclinaii afective i temperamentale.
Figura retoric reprezint o analogie ntre textul muzical propriu-zis (ex. o
melodie) i imaginea muzical asociat lui. Teoreticienii muzicali din Baroc, definesc
peste o sut de figuri retorice (ex. fuga - evadare, reprezint un procedeu repetitiv, dar la
voci diferite, aposiopesis - amuire, reprezint o pauza general a tuturor vocilor,
syncopatio - rsturnare, reprezint sincopa).

2.2. Analiza figurilor retorice a sonatei.... ariei..

Sonata aleas pentru aceast analiza este Sonata pentru vioar i clavecin nr. 4 n
do minor (BWV 1017) de Johann Sebastian Bach.
Cteva din figurile retorice regsite n partea I a acestei sonate sunt: Acciatura m. 1, 3, Epizeuxis - m. 1, 3, Polyptoton - m. 7, 9, 29-30, 32-33, Consonantiae impropriae
- m. 14 (cvart mrit), Synonimia - m. 17, 19, Anabasis - m. 25, 26. n partea a dou
putem gsii Climax - m. 3, 8, Groppo, Trillo - m. 3, Saltus duriusculus - m. 10,
Polyptoton - m. 15-17, 21-22, 43-44, 55-56, 73-76, Pathopepia - m. 41. Partea a treia
conine Palilogia - m. 1-5, 5-9, Saltus duriusculus - m. 10, Trillo - m. 4, 8, 11. Iar n a
pata parte putem gsii Groppo - m. 2, Polyptoton - m. 2-4, 9-10, 11-12, 30-31, Catabasis
- m. 88-93, Trillo - m. 82, Climax - m. 3, 7 i Fuga ca o figur retoric general.

Capitolul III
3.1.Evoluia i dezvoltarea instrumentului/ vocalitii n perioada baroc
Din punctul de vedere al instrumentelor muzicale, modelele baroce se mplinesc
abia la sfritul sec. XVIII, modificrile tehnice fcndu-le apte pentru rolul solistic i
exprimarea afectelor.
Instrumentele cordofone aveau corpul instrumentului mai mic dect al celor din
zilele noastre, corzile erau din mae de oaie, iar arcuul era uor curbat. Vioara baroc era
mai scurt, mai plat i mai uoar. Oboiului apare n Frana, sec. XVII, prin modificri
aduse predecesorului su cu ancie dubl, chalemie. Contribuii semnificative la
dezvoltarea oboiului au fost aduse de constructorul de instrumente Jean de Hotteterre,
precum i de compozitorul Jean-Baptiste Lully. Orgile italiene i germane vor evolua mai
mult, iar cele iberice i engleze sunt mai modeste i fr pedalier.
3.2. Tehnici de interpretare vocal/ instrumental
Walter Kolneder prezint dou concepte diferite de interpretare din muzica baroc
ntre anii 1600 - 1600: stilul tradiionalist i cel istoric.

Stilul tradiionalist presupune interpretarea pe baza ediii de partituri numit

Urtext, unde se prezint doar indicaiile din manuscrisul compozitorului sau din prima
ediie original. E foarte cunoscut faptul c, n perioada Baroc, aceste indicaii ale
compozitorului erau foarte rar, sau chiar inexistente. Acest stil tradiionalist cere o
interpretare realist n stil baroc traional. Asta nseamn micri egale, fr nuane sau
afecte, respectndu-se doar notaiile din partitur.
Stilul istoric aduce o viziune nou asupra interpretrii muzicii din Baroc. Avnd n
vedere caracterul improvizatoric al acestei muzici, mpreuna cu notaia muzical a
compozitorilor care era, de obicei, mai mult un schelet, o schi, acest stil permite
aducerea unui element personal n interpretare, trecnd mai departe de textul propriu-zis
notat de compozitor.

3.3. Norme stilistice de interpretare respectiv estetice existente n scrierile vremii

Tempo-ul
n perioada muzicii Barocului, tempo-ul era descris de ctre compozitori,
mpreun cu starea dorit. Purcell spune despre Largo c este mai rapid dect Adagio, iar
Brossard l descrie ca fiind foarte lent, Adagio. Cu toate acestea, exist i anumite
convenii n privina tempo-ului din lucrrile muzicale Baroce. De exemplu, Adagio cere
o stare interioar de linite, tandree i aproape tristee, Cantabile arioso, ntr-o msura de
3/8, cere interpretarea aisprezecimilor graios n piano i mai rar n forte. Allegro
reprezint un tempo vioi, jucu.
Caracterul
Normele stilistice de interpretare, n privina caracterului, erau multiple. Trioleii
se executau accentund prima not, aceasta fiind i cea mai important din formula
ritmic respectiv. Detache-ul trebuie aplicat n pasajele rapide din Allegro iar notele de
jos trebuie s fie mai susinute. Tema principal trebuie interpretat de fiecare dat altfel
atunci cnd revine.
Articulaia

i privina articulaiei existau anumite norme stilistice de interpretare. De

exemplu, notele lungi (ptrimea, doimea, nota ntreag), tind s fie cntate mai scurt, cu
mai mult pauz ntre ele. La fel, notele scurte (optimi, aisprezecimi, treizecidoimi) tind
s se apropie de legato. Pauza articulatorie trebuie fcut printr-un atac moale i cu o
eliberare uoar a sunetului.

Capitolul IV
4.1. Analiz comparat a 3 ediii diferite a unei lucrrii camerale baroce
Sonata pentru vioar i clavecin nr. 4 n do minor
de Johann Sebastian Bach (BWV 1017)
Sonata pentru vioar i clavecin nr. 4 n do minor face parte din cele 6 sonate
(BWV 1014 - 1019) scrise de Johann Sebastian Bach pentru aceste dou instrumente. Ele
au fost cel mai probabil compuse n oraul Cthen, Germania, n perioada 1717 - 1723.
Ultimele dou dintre aceste sonate au fost revizuite mai trziu de ctre compozitor, n
ultimele decenii ale viei sale, la Leipzig. Primele manuscrise ale acestor sonate indic ca
ele au fost compuse pentru vioar solo i clavecin concertato, ceea ce indic faptul c
rolul claviaturii nu a fost limitat doar pentru partea de continuo.
Ca structur, aceste sonate urmeaz forma sonatei da chiesa, fiind alctuite din
patru pri, n succesiunea prilor lent - repede - lent - repede. Ultima sonat face ns
excepie, ncepnd cu un Allegro, apoi cteva pri lente i rapizi, se ncheie tot cu un
Allegro.
Aceste ase sonate au fost publicate prima oar la nceputul secolului XIX.
Sonata pentru vioar i clavecin nr. 4 n do minor BWV 1017 este format din
urmtoarele pri: Largo (Siciliano), Allegro, Adagio, Allegro. Stilistic vorbind, aceast
sonat este cea mai neobinuit i inovatoare, fiind compus n anul 1720.

Ediiile alese pentru aceast analiz sunt:

1. Editor Wilhelm Rust (1822 - 1892), Bach-Gesellschaft Ausgabe, Band 9, Leipzig,

Breitkopf und Hrtel, 1860.
2. Editor Karl Nowtony (1858 - 1840), Vienna, Universal Edition, ca. 1915
3. Editor Claude Debussy (1862 - 1918), Paris: Durand, 1917

O prim diferen care iese n eviden este notarea instrumentelor. Ediiile

Breitkopf i Durand noteaz Violino i Cembalo, n timp ce editura Universal noteaz
Pianoforte n loc de Cembalo.

Partea I - Largo, do minor, 6/8

Tempo-ul
n privina tempo-ului, observm c toate cele trei ediii au indicaia Largo pentru
prima parte, n timp ce ediia Universal noteaz i tempo-ul cu optimea = 80.
Ornamentaia
Ediiile Breitkopf i Durand noteaz n prima msura, la vioar, un trill pe timpul
3, iar Universal noteaz un mordent dublu. Acelai lucru se ntmpl i n msura 3 i 10.
n penultima msura a acestei pri, Universal pstreaz totui trill-ul care apare n mod
unanim n toate cele 3 ediii. Ultima msura aduce i ea o modificare n ediia Universal.
Aici este notat doar o apogiatur de aisprezecimi, n timp Breitkopf i Durand noteaz
un trill pe nota do.
Articulaia
n privina articulaiei, Breitkopf i Durand pstreaz aceleai notaii. n schimb,
Universal aduce cteva diferene. Pentru partea de vioar sunt notate legato-uri mult mai
dese i chiar i suprapuse. Pe lng aceast, apar i cteva note n portato (ex. m. 5 sau 6).
Partea de clavecin este notat cu leagato pe cte 3 timpi, dar n editurile Breitkpof i
Durand acest legato dispare dupa 4 msuri i apar rar (m. 9 sau 11) pn la sfr itul pr ii
I, n schimb ce n editura Universal acest legato se pstreaz pe toat durata prii,
aprnd n msura 18 sau n penultima msura, n bas, chiar i pe toat durata msurii.

Nuane i dinamic
Nuanele nu sunt notate n editura Breitkop, n timp ce editura Universal este
bogat n aceste notaii ale nuanelor i dinamicii, avnd i un ritten. n penultima msur.
Editura Durand noteaz doar un piano pus n parantez n prima msura, mai mult ca o
sugestie pentru caracter.

Partea a II-a - Allegro, do minor, 4/4

Tempo
A doua parte primete indicaia Allegro, dar, la fel ca n prima parte, Universal
noteaz ptrimea = 84, introducnd i notaii de tempo pe parcursul prii, de exemplu a
tempo, stentando sau ritten., elemente care nu apar n celelalte dou ediii.
Ornamentaia
n privina ornamentaiei, editurile Breiktopf i Durand pstreaz aceleai notaii.
Ca n prima parte, editura Universal nlocuiete n majoritate locurilor trill-ul cu un
mordent dublu (ex. m. 7) sau simplu (ex. m. 12). Pe lng aceast nlocuire, n editura
Universal apar i cteva mordente care nu sunt notate n celelalte dou ediii, sau chiar
apogiaturi (ex. reper 2).
Articulaia
i n privina articulaiei, editurile Breiktopf i Durand rmnd asemntoare,
partitura fiind rarefiat din acest punct de vedere. Cu toate aceste, la editura Durand,
Debussy noteaz articulaia i pentru introducerea de la clavecin. Ediia de la editura
Universal pstreaz tiparul ncrcat al textului ca n prima parte, indicnd aici chiar i
staccato pentru parte de clavecin i tenuto pentru parte de vioar.

Nuane i dinamic

La fel ca n prima parte, editura Breiktopf nu noteaz nuane, Durand noteaz n

parantez un mezzoforte, ca o sugestie, iar Universal are un text bogat n nuane i
dinamic.

Partea a III-a - Adagio, Mi b major, 3/4

Tempo
A treia parte are notaia de tempo Adagio, dar Universal o definete cu ptrimea =
48, notnd la sfrit dim. e ritten.. Un alt element interesant pe care ediia de la editura
Universal il aduce, este indicaia attaca pus la sfritul lucrrii, notaie pe care celelalte
dou ediii o omit.
Din punct de vedere al ornamentaiei, articulaiei, i al nuanelor, editurile
Breiktopf i Durand sunt identice.
Ornamentaia
Ediiile de la editura Breiktopf i Durand noteaz cteva trill-uri i dou
apogiaturi pentru textul viorii, n timp ce editura Universal introduce i cteva apogiaturi
pentru sfritul unora dintre trill-ri (ex. m. 4, m. 8)
Articulaia
Pentru partea de pian, Breiktopf i Durand notez doar cteva legato-uri n pagina
a II-a, rndul 2 i 3, i n ultimele trei msuri, n timp ce Universal umple textul pianului
cu legato-uri i staccato-uri. n schimb, parte de vioar primete multe indicaii de legato, iar Universal noteaz i cteva tenuto.
Nuane i dinamic
n privina acestui aspect, ediia editurii Breiktopf apeleaz la notarea nuanelor n
paranteze, n afar de un piano n msura 5. Editura Universal, la fel ca n celelalte pri,
umple partitura cu nenumrate indicaii de nuane i de dinamic. Iar editura Durand
seaman cu varianta editurii Breiktopf, adugnd doar un forte n paranteze la nceputul
prii, i o indicaiile molto espress. e sostenuto pentru partea viorii, i legato pentru pian.

 Partea a IV-a - Allegro, do minor, 2/4

Tempo
A patra parte este un Allegro notat ca n celelalte pri de Universal cu ptrimea =
80 i cu cteva indicaii cum ar fi stentando, ritten., sau a tempo.
Ornamentaia
Singura indicaie de ornamentare notat n ediile de la editurile Breiktopf i
Durand, este un trill la vioar n pagina trei. n schimb, editura Universal adaug i un
mordent la pian, nainte de punctul de reper nr. 4.
Articulaia
Editurile Breiktopf i Durand apeleaz din nou la aceleai notaii, Debussy
adugnd pentru ediie editurii Durand i cteva legato-uri pentru prima msura a
pianului, i prima msur a viorii. Ca i pn acum, ediie editurii Universal e bogat n
notaii legato de articulaie; legato, tenuto pentru vioar, staccato pentru pian.
Nuane i dinamic
Ediia editurii Breiktopf renun la notarea nuanelor, n timp ce ediia Durand
noteaz un singur forte n paranteze la nceputul prii. Editura Universal, n schimb,
umple textul de notaii dinamice i de nuan, n special dupa bara dubl de repetiie.
Noteaz chiar i un rinf la partea de vioar pe pagina a II-a.

Ca o concluzie a acestei analize comparative ale celor trei ediii ale editurilor
Breiktopf, Universal i Durand, observm cum prima editur, mpreun cu cea din urm,
se preteaz pentru o interpretare ntr-un stil tradiional, fiind rarefiat din punct de vedere
al notailor, n timp ce ediia editurii Universal se potrivete pentru un stil istoric sau de
epoc, fiind plin de indicaii de nuane, articulaie, dinamic sau ornamente.

Bibliografie
* * *, Dicionar de termeni muzicali, Editura tiinific i Enciclopedic, Bucureti, 1984
Banciu, Gabriel, Estetica muzical, Modul de studiu, Academia de Muzica Gheorghe
Dima, Cluj Napoca
Mirela, rc, Estetica muzical a repertoriului cameral vocal i instrumental baroc , Curs
pentru uzul studenilor de la secia master VIAMC, Universitatea din Oradea, Facultatea
de Muzic, 2010
Sandu-Dediu, Valentina, Alegeri, Atitudini, Afecte. Despre stil i retoric n muzic,
Editura Didactic i Pedagogic R.A. 2010
www.imslp.org

Drago tefania Alexandra

an I, VIAMC, pian