Sunteți pe pagina 1din 6

CONSTRUCTIVISMUL

Termenul, folosit pentru prima oar de artiti rui n anul 1921, este o umbrel sub care se adpostesc i ali constructiviti din Europa occidental. n sens general, termenul descrie operele de art abstracte, geometrice, construite (sau organizate) din componente distincte i materiale contemporane, cum ar fi plasticul. Particulariti - abstracie geometric, cinetic, tehnologie, utilitate social, progres social, ne-spiritual . A fost influenat de futurismul1 rusesc i suprematismul fondat de pictorul Kazimir Malevici.Alti reprezentanti: Tatlin-picturile in relief,Rodcenko desenele abstracte, El Lissitzky-proiecte de arhitectura,manifestul raionismului al lui Larianov. Suprematismul*2 tindea spre o total abstracie geometric, spre valori metafizice asociate cu materiile sau structurile. Kazimir Malevici teoretiza "contiina cosmic" (P.D.Uspenski): "Pictura mea nu aparine numai Pmntului, Pamntul a rmas n urm ca o cas devorat de viermi." (Malevici). Constructivismul era privit ca o nou estetic, ca un efort de a armoniza arta cu producia industrial, ca un efort de a-i uni pe intelectuali i pe muncitori, de a terge graniele dintre munc i art. A vand o larga raspandire in deceniul al III-lea al secolului al XX-lea, a canonizat procedeele formal-estetice, a absolutizat rolul stiintei si tehnicii, pe care le-a considerat drept unicele mijloace eficiente de realizare a sarcinilor sociale si spirituale apropiindu-sc, astfel, in mod subiectiv de tendintele tehnocratismului. In arhitectura, s-a manifestat impotriva stilizarii si eclectismului, preferand sobrietatea si logica simpla a formelor. A preconizat utilizarea noilor materiale de constructie (beton armat, metal, sticla), aplicarea ferestrelor orizontale si acoperisurilor plane, sublinierea contrastului dintre peretii orbi si ceisticluitis.a.m.d. In tarile occidentale, este cunoscut si sub denumirea de rationalism sau functionalism " In artele plastice i s-a impus prin jocul abstract al liniilor, petelor colorate si al figurilor geometrizate s.a. Caracteristic pentru toti adeptii constructivismului este modul de a concepe orice opera de arta ca pe o constructie materiala, pur tehnica. In literatura, tendintele se manifesta in cadrul artei de stanga (futurism, cubism) Desi a incercat sa se impuna drept un stil si un mod de a percepe epoca, constructivismul s-a limitat la inovatii pur formale (selectia riguroasa, localizarea lexicului si a elementelor de

FUTURISM - Futurismul a fost o micare artistic italian, lansat prin publicarea manifestului Le Futurisme, semnat de Filippo Tommaso Marinetti, ntr-un ziar francez, n 1909. Curentul era caracterizat de apologia pe care o fcea tehnologiei moderne, vitezei, vieii de ora, precum i de dispreul fa de tradiiile artei occidentale. -Particulariti-vitez, energie, agresiune, linii puternice, aglomerri, urban, tehnologie, progres, arm -Artiti-Giacomo Balla, Carlo Carra, Luigi Russolo, Gino Severini 2 SUPREMATISM-acest curent a fost creat i condus de artistul rus Kazimir Malevici. Arta sa era geometric, adesea fr culoare. Suprematismul respingea toate definiiile convenionale ale artei n favoarea explorrii artistice a unei realiti spirituale ce putea fi exprimat prin abstracii geometrice. -Particulariti -abstracie geometric, monocrom, asalt, puritate spiritual, micare spaial

compozitie, folosirea argourilor, prozaizarea si geometrizarea versului)." (Enciclopedie . Literatura si Arta Moldovei, 1 -2, Chisinau, 1985-1986). La noi a fost asimilat tendintelor avangardiste si promovat de reviste precum Contimporanul (Ion Vinea) sau Punct Acare se subintitula revista de arta constructivista internationala), fara a se putea vorbi de un curent literar propriu-zis. Pictopoeziile constructiviste sunt mai degraba subsumabile futurismului si suprarealismului. Intre 1924-1930, fiinteaza la Moscova Centrul literar al constructivistilor." (Irina Petras, Curente literare. Mic dictionar, Bucuresti, 1992). Grupat in jurul revistei Contemporanul condusa de I.Vinea-milita pentru corespondentele dintre arta si spiritul contemporan al tehnologiei moderne, inventind forme noi, ce concureaza natura. Artistul trebue sa fie creator de valori estetice. Au fost incurajate: pictura abstracta, armonia de senzatii cromatice, cubismul perceperea obiectelor, stilizarea sculpturii, sincretismul artelor; pictografia, colajul poetic, functionalismul arhitectural. Ea naste prin reprezentantii ei proiecte inovative si impresionante prin forma , liniaritate si functionalitate. Viziunea arhitectilor era de a integra elemetele abstract cubiste3 cu elementele kinetice, totul fiind raportat la cerintele sociale ale vremii. Pornesc doua directii ale stilului, una orientata mai mult social (propunandu si ca arta sa fie industrializata) avandu i ca promotori pe Alexander Rodchenko , Varvara Stepanova si Vladimir Tatlin , si cea concentrata in Realist Manifesto a lui Antoine Pevsner si Naum Gabo , axata pe studiul spatiului si al ritmului elementelor . Proiectul pentru Palatul sovieticilor de Boris Iofan este imprionant prin aerul impunator imperialist. Membrii gruparii se asociaza in 1921 in ASNOVA , asociatia noilor arhitecti. Datorita regimului din acea perioada al carui scopr era sa imbunatateasca peisajul urbanistic al marilor orase sovietice, arhitectii se vor intrece in proiecte dand nastere unor edificii impresionante. Multi specialisti considera perioada 1920-1930 una foarte efervescenta in domeniul arhitecturii si artei, in spatial uniunii sovietice. Influentele stilului isi fac aparitia si in statele unite ale americii , fiind vizibile in zgarie norii din Chicago. In Romania un edificiu important pentru acest curent este Casa Presei Libere din Bucuresti. Curentul se extinde cu rapiditate si in europa de vest, primele proiecte fiind gasite in tarile de jos prin numele lui Leendert Cornelis van der Vlugt (13 aprilie 1894 - 25 Aprilie 1936), si Mart Stam.

CUBISM-Dei originile cubismului au fost semnalate nc din 1901, prima expoziie a avut loc abia n 1911, la Salonul Independenilor din Paris. Pionierii curentului-datorat iniial lui Cezanne prin stilul su de a picta un obiect privit din mai multe unghiuri-au fost Picasso i Braque. Felul n care cubitii reprezentau obiectele era considerat radical. Subiectele lor erau adesea convenionale i, de regul, decurgea din tradiia naturii moarte. -Particulariti-volum aplatizat, perspectiv confuz, colaj, unghiuri multiple, natur moart, analitic, sintetic -Artiti-Georges Braque, Pablo Picasso, Raymond Duchamp-Villon, Juan Gris, Fernand Leger

FUTURISMUL este o micare a modernismului artistic italian, celebrnd noua er a tehnologiei moderne. Iniiatorul micrii este poetul Filippo Tomasso Marinetti care, n 1909 public Manifestul futurist. Revolta futurist mpotriva tuturor tradiilor culturale merge mn n mn cu glorificarea "frumuseii vitezei", cultul mainilor i al societii contemporane. Metropolele europene, care se dezvolt ntr-un ritm alert la nceputul secolului al XX-lea, pulsnd de vuietul asurzitor al traficului rutier n care primele automobile i croiesc drum prin mulimea de pietoni, bicicliti i trsuri, expresie a dorinei de mobilitate a omului - iat cadrul n care a luat natere futurismul (din limba italian: il futuro = viitorul). n manifestul su, Marinetti ndeamn la respingerea artei tradiionale i la lichidarea muzeelor i bibliotecilor, glorificnd curajul, revolta i rzboiul, preamrete viteza, cnt "mulimile excitate de munc", precum i realizrile tehnice ale erei industriale. Dei manifestul este publicat la Paris - cel mai important centru al avangardei timpului - el este destinat cu precdere mediilor intelectuale italiene. n acelali timp, pe zidurile oraului Milano apar afie cu limea de trei metri i nlimea de un metru, din care sare n ochi cuvntul FUTURISMO, scris cu rou aprins. ntre anii 1909-1916, apar peste cincizeci de manifeste care se refer la sfere att de variate precum politic, dans, muzic, film, sculptur, pictur sau chiar buctrie. n anul 1922, Benito Mussolini instituie dictatura fascist. n ciuda angajamentului naionalist al lui Marinetti i al ctorva tineri reprezentani ai micrii, noul regim i atac pe futuriti, acuzndu-i de depravarea tineretului. Marinetti a vizitat Romnia la invitaia avangardei literare romneti, care vedea n el pe unul din patriarhii si; el s-a declarat impresionat de incendiul provocat de explozia unei sonde de la Moreni. Ali reprezentani ai futurismului n literatur au fost Ardengo Soffici (n acelai timp i pictor), Fortunato Depero i Gian Pietro Luciani. n 1913, Giovanni Papini se situeaz pe poziii futuriste n revista Lacerba, de exemplu cu articolul Caldo bagno di sangue (Baie cald de snge), apoi, vznd ororile rzboiului, se retrage. In pictur, futurismul este reprezentat de ctre Umberto Boccioni, Gino Severini, Giacomo Balla, Carlo Carr i Luigi Russolo, care public pe 8 martie 1910 Manifestul picturii futuriste, mai trziu (1915), Manifestul construirii futuriste a universului. Futurismul devine, aadar, o micare interdisciplinar care intervine n toate sferele creaiei artistice. Pictura celor cinci artiti italieni futuriti este adaptat timpului n care triesc, constituindu-se n avangard artistic, corespunznd avangardei tehnologice. Dac unui observator neiniiat mecanismele, motoarele sau bicicletele i se par lipsite de poezie, pentru futurismul italian, dinamismul, fora, geometria mainilor, viteza devin teme fundamentale. Creaia futuritilor datoreaz mult divizionismului (Pointilismului) i cubismului, i a influenat, direct sau indirect, curentele artistice ale secolului al XX-lea, ncepnd de la "cubofuturism" n Rusia (1910), pn la reprezentanii artei "chinetice" n anii aizeci. Lucrri reprezentative n pictur: Umberto Boccioni "Dinamismul unui ciclist", (1913); Gino Severini Dansul ursului la Moulin Rouge (1913) sau "Tren blindat n aciune" (1915); Giacomo Balla Lamp cu arc (1910-1911); Carlo Carr Ieirea de la teatru (19101911); Luigi Russolo Dinamismul automobilului (1912-1913).

SUPREMATISM - n anul 1915, Malevici i scrie unui prieten: "Constatnd faptul c cubofuturismul i-a ndeplinit scopul, trec la suprematism, la un nou realism n pictur, la o art fr subiect". i astfel, dup perioadele futurist, cubist i cubofuturist, Malevici se orienteaz spre o art complet eliberat de balastul materiei, fiine i lucruri, grevat doar pe sentimente i emoii. El proclam "supremaia creaiei pure n artele plastice" i de aici se trage numele noului curent. Pe 30 decembrie 1915, la St. Petersburg, este deschis expoziia "0.10" - cunoscut i ca ultima expoziie futurist - n cadrul creia Malevici prezint un numr de treizeci i nou tablouri abstracte, printre care i celebrul "Ptrat negru pe fond alb". Artistul ptrunde n arta abstract, realiznd compoziii bazate exclusiv pe forme geometrice simple, pictate n culori unitare. n 1916 public broura "De la cubism i futurism la suprematism. Noul realism n pictur". n aceast dizertaie artistul calific suprematismul ca fiind pictur avangardist. Analizeaz principalele direcii artistice i pe fiecare dintre ele o apreciaz din punctul de vedere al valorilor pe care le-a adus n crearea urmtoarei etape n istoria picturii, apoi le critic pentru a susine c numai suprematismul este n stare s le depeasc pe toate. Malevici propune "arta fr subiect", care exclude raportrile la realitate, i va fi purttorul de cuvnt neobosit al acestei estetici. "Ptratul negru", denumit de Malevici "icoan nenrmat a timpului meu", tinde spre atingerea neutralitii absolute. Suprafaa neagr, executat n ntregime fr urme de pensul, este imaculat i unitar. Factura fundalului, n schimb, de un alb cu o nuan spre crem, este uor neregulat, crend efectul ncrustrii albului n negru, n timp ce ptratul pare s se ridice n aer, dezlipindu-se de materia alb. Exist trei exemplare ale Ptratului negru - datnd din anii 1915, 1924 i 1929 - dar aceste versiuni individuale se deosebesc unele de altele. Niciunul dintre "ptrate" nu este cu adevrat un ptrat geometric, laturile lor nu sunt egale. "Ptratul rou", denumit de artist cu ironie "Realism vizual al unei rance n dou dimensiuni", nu este mai regulat dect cel negru, apare alungit n sus i la dreapta. Graie acestor deformri, ptratul rou prinde via, este parc n micare. nelegerea paradoxal a "odihnei dinamice" cu care artistul opereaz aeseori n prelegerile sale, red de minune senzaia receptorului la vederea Ptratului rou. Compoziia "Suprematism" - cunoscut totodat i sub numele de "Cruce roie pe cerc negru" (1915) - este organizat pe principiul unui joc ndrzne de linii oblice, n care suprafeele cromatice sugereaz efecte dinamice. Artistul dorete s redea materialitatea palpabil a elementelor din tablou i, prin extenso, materialitatea crucii, care se ridic i se desprinde de pe fundalul negru. Negrul, roul i albul sunt pentru artist cele trei culori eseniale, n forme nviorate de strlucirea culorii pure. n lucrrile sale suprematisme, Malevici nesocotete intenionat legea gravitaiei. Noiunile de sus i jos au fost nlturate. De altfel, la diferite expoziii aceleai tablouri erau adesea agate n poziii schimbate. ncepnd din anul 1916, la "formele primare" geometrice pictorul adaug motive care sunt menite s scoat n eviden simplitate acestor forme. Un exemplu potrivit n acest sens l constituie tabloul "Supremus nr. 58", unde liniile curbe centrale sunt ntretiate de numeroase dreptunghiuri, orientate n diferite direcii. Compoziia "Suprematism" prezint o gam cromatic mult mai ampl, albul i negrul se nvecineaz cu alte culori fundamentale i

secundare. Patrulatere colorate se influeneaz reciproc i par s fie meninute n echlibru graie unei fore invizibile. Senzaia de micare i vitez este amplificat de axele diagonale. Creaia lui Malevici trezete interesul sincer al multor artiti, ns criticii i publicul l privesc cu reticen. n 1917 izbucnete Revoluia din Octombrie pe care artistul o ntmpin cu entuziasm. Ader plin de zel la "Gruparea Artitilor de Stnga" i particip, mpreun cu Nadejda Udalzova, la activitile din "Atelierele Artistice Liber", unde se proiecteaz modele pentru industria textil i vase de porelan cu motive suprematiste. n ianuarie 1919, adreseaz n pres o chemare de "adunare a muncitorilor la studierea noii simetrii a compoziiei i luminii". n vara anului 1919, Malevici primete din partea lui Marc Chagall propunerea de a primi n "coala popular de Art" din Vitebsk, nfiinat de el, un atelier de arhitectur i arte grafice, unde Malevici rmne pn n anul 1923. El formeaz aici gruparea UNOVIS (prescurtare a expresiei ruse: Utverditeli Novogo Iskusstva = "Campionii artei noi"), care avea ca scop promovarea unei viziuni suprematiste n art i n viaa de toate zilele, i ine un ciclu de prelegeri pe tema artei avangardiste, i scoate elevii pe strad, lucreaz mpreun la o oper colectiv inspirat de suprematism i picteaz zidurile n alb, dup care, pe acest fundal aeaz cercuri verzi, ptrate portocalii i dreptunghiuri albastre. n anul 1924, public o alt lucrare teoretic intitulat "Oglinda suprematist", unde se opune propagandei din ce n ce mai prezente n arta rus. Publicul i mediile artistice ncep s neleag arta lui Malevici, autoritile sovietice, n schimb, l trateaz cu nencredere crescnd. Dup moartea lui Lenin (1924), Stalin nsprete regimul. Mijloacele de transmitere a informaiei devin un instrument al luptei ideologice. Artitii nu sunt ntr-o situaie mai bun, se interzic orice dezbateri publice, arta abstract i avangardist este cenzurat, activitatea artistic trebuie s serveasc ndoctrinrii. La nceputul anului 1926, Malevici intenioneaz s fac o cltorie n Frana, primete permisiunea de a pleca n strintate abia peste un an, ns numai n Polonia i Germania. ntre 8 i 28 martie 1927 particip la Expoziia Internaional de Arhitectur din Varovia, ncepnd cu 1 aprilie se afl la Berlin, unde expune la "Grosse Berliner Kunstaustellung" , cunoate pe Jean Arp, Kurt Schwitters i viziteaz Bauhaus-ul. Pe 5 iunie ns revine la Leningrad, dup ce primise din Rusia o scrisoare care l determin s se ntoarc imediat. Coninutul scrisorii nu-i este nimnui cunoscut, se tie doar c aceast chemare brusc n ar l-a nelinitit pe artist. Niciodat nu va mai cltori n strintate. n aceast atmosfer totalitar, entuziasmul lui Malevici sufer o crunt dezamgire. Primete funcia de profesor la Institutul de Stat pentru Istoria Artei, dar autoritile continu s-l suspecteze i este supravegheat cu regularitate. Chiar dac galeria Tretiacov organizeaz n anul 1929 o retrospectiv a creaiei artistului, totui rmne permanent sub observaie, cenzura i respinge din ce n ce mai des articolele. n anul 1930 ajunge chiar pentru scurt vreme n nchisoare i este concediat de la Casa Artei din Leningrad. Sub presiunea doctrinei oficiale, Malevici revine la arta figurativ, se strduiete, totui, prin intermediul ei s dea glas convingerilor sale fundamentale. Tabloul intitulat n mod semnificativ "O presimire rea" respir o nelinite profund, personajul unui ran mbrcat n tradiional rubac ruseasc are o nfiare rigid, ca o ppu aezat ntr-un peisaj plat. Chipul lui redus la un simplu oval este lipsit de ochi. La fel de oarb este i casa care nu are nici mcar o singur ferestr. Artistul nu picteaz chipuri deoarece nu reuete s prezinte viitorul omului, nici mcar nu ndrznete s i-l imagineze, mai ales cnd este vorba de un ran ameninat de deportare sau moarte. Pe tema acestui tablou Malevici va scrie: "Compoziia s-a nscut din sentimentul pustiului, singurtii i neputinei de a gsi o rezolvare la unele situaii de via". Pictarea oamenilor fr chip, cu capetele de form oval monocromatic, ca i n alte tablouri ("Cele

trei femei", 1928-1932), este din partea artistului un act de condamnare a strmutrilor n mas a ranilor i a colectivizrii forate a pmnturilor, este o rezisten mpotriva distrugerii satului tradiional. Chipurile pustii i plate, adevrate forme moarte, reprezint un semnal de alarm n faa pericolului de dezumanizare total. n anii 1910-1911 realizase un ciclu de tablouri legate de viaa satului, acum, la sfritul anilor douzeci, trateaz tema n mod diferit. Personajele, exprimate cu ajutorul unor forme simplificate i colorate, pe fundalul unor dungi de culori diferite, reprezentnd cmpurile, luncile, cerul i drumul, sunt impersonale. "Fata cu pieptene" este un portret imaginar. Acest personaj cu atitudine rigid i privire imobil este nvemntat de artist ntr-un fel ingenios, n culori tipice suprematismului, rou pe negru, galben, verde i albstru nchis. Obiectul nfipt n prul fetei nu este un pieptene obinuit, ci o form pur plasat n spatele capului. n aceste tablouri, doar n aparen mai accesibile, se ascunde o premiz politic. Ni sar prea c, revenind la pictura figurativ, artistul se apropie de arta propagandist care celebreaz munca i eroii socialiti. n realitate, i se opune n mod categoric, culorile autonome i formele pure triesc n opera de art prin sine i pentru sine, demonstrnd n felul lor ceea ce Malevici a numit "supremaia sentimentului asupra fenomenelor de natn autoportretul pictat n 1933, la vrsta de cincizeci i cinci de ani, artistul apare ntr-o atitudine hieratic atemporal; unghiul format de degetele minii drepte sugereaz dou laturi ale unui ptrat. ,,Liniile(formele, compoziiile) reprezint concretizarea situaiei noastre sentimentale, a creierului, a inimii noastre;reprezint limitele noastre psihologice, patrimoniul nostru ereditar, educaia noastr, scheletul nostru,...dorinele, calitile i vicleniile(Yves Klein n revista Azimuth Nr. 2 ,-1960.).

BIBLIOGRAFIE:

ARGAN,Giulio Carlo,Cdere i salvare n arta modern, Bucureti,1970). BAZIN, Germaine, Istoria avangardei n pictur, Bucureti, 1973. CASSOU, Jean Panorama artelor plastice contemporane, vol. 2, Bucureti, 1971. GRAY, Camilla, The Great Experiment: Rusian Art.1863-1922, Londra, 1962. MICHELI, Mario, Avangarda artistic a secolului XX, Bucureti, 1968.