Istoria Artei Contemporane Curs II

Manierismul

Urmaza imediat Renasterii n secolul XVI.

Este un curent despre care nu s-a vorbit, nu era definit, ci doar asociat Renasterii. A incept s
se vorbeasca despre Manierism abia intre cele doua razboaie. A capatat recunoastere internationala
cu ocazia expozitiei de la Amsterdam din 1956.

Ideea fundamentala pe care se construieste manierismul este imitatia maestrilor, marilor varfuri
(imensi artisti care smulsesera admiratia tuturor).

Epigonii(urmasii,artisti de mica valoare) cred ca e bine s imite maniera maestrilor, s ia de la

fiecare ce e mai bun i mai potrivit. Aveau aceasta idee ca din fiecare maestru poti s iei cte putin.

Se dezvolta conceptul de bella maniera introdus de Giorgio Vassari care scrie celebra biografie
a pictorilor i artistilor italieni, acolo apare foarte clar aceasta valoare pe care el o acorda
personalitatii fiecaruia, excelentei fiecarui artist, capacitatii lui de a inova, de a introduce lucruri noi.
El distinge acolo aceasta maniera i o foloseste n sensul acesta, ceea ce distinge un artist de celalalt.

Manieristii erau deci considerati artisti de mana a doua, epigonii, care exagerau, nu
aveau un contact cu natura, isi imitau profesorii, maestrii. Manierismul intr-un fel continua
Renasterea, dar n acelasi timp o i contrazice. ntr-un anume sens, manierismul pregateste
urmatorul curent, barocul.

Trsturi caracteristice

pierderea claritii i coerenei imaginii

multiplicarea elemenelor i a planurilor n compoziie
simboluri complexe care se refer la domenii care nu aparineau pn acum tematicei
artistice (alchimie, arta blazonului, limbajul florilor, ...)
gust pronunat pentru un erotism estetizant
deformarea i torsiunea corpurilor
scheme sinuoase ("figuri n serpentin")
modificarea proporiilor ntre diverse pri ale corpului
Accentueaza foarte mult dinamismul i miscarea, uneori exagerata, a personajlor; accentueaza
curbele n desen; eleganta rafinata a personajelor (mai ales feminine) care sunt elegante, lungi,
inalte; repare interesul pentru linearism, pentru desen, placerea desenului i un fel de amuzament
pentru decorativism.

Manieristii sunt intotdeauna preocupati de decoratii, ei gandesc o incapere n functie de

decoratie (fie ca e vorba de pictura sau de sculptura). n general le plac glumele picturale, le place
umorul n pictura, uneori il amesteca cu straniul, cu monstrul, grotescul.
 Manieristii sunt printre primii artisti italieni care incep s se ocupa de gradini, de organizarea
spatiilor, e un gust nou n perioada aceasta; se preocupau de parcuri, locurile de agrement.
Renastarea prefera palatul; acum nobilii incep s isi construiasca vile la tara, n alte locuri decat
orasul. Un alt element foarte interesant la multi dintre pictorii maniersti este gustul foarte puternic
pentru simbolism, pentru tot felul de mici mistere nedescifrate (epoca de aur a artelor magice). Gust
puternic pentru alegorie, pentru simbolism, iar n cazurile unor artisti mai speciali se ajunge la unele
lucruri fantastice.

El pleaca din Italia, Toscana, aici sunt cativa pictori importanti : Bronzino, Rosso Fiorentino,
Benvenito Cellini; pictori importanti la Siena i Roma, la Parma ii intalnim pe Parmigiano i
Parmigianino. Manierismul flamand al carui reprezentant, cel mai extraordinar, este Peter Bruegel
cel batran i de asemenea am putea s il asimilam maniersmului i pe marele pictor spaniol de
origine grec, Domenicos Theortocopulos El Greco.

Arcimboldo Bucatarul

A fost facuta ca s fie privita i de sus i de

jos. Incearca s faca imagini ambivalente.

Arcimboldo Focul

Facut din tot felul de materiale, parul e format

din flacari, jos e un tun.

Nu sunt rare asa numitele anamorfoze, anumite

figuri dac le privesti sub un unghi ascutit, apar
niste lucruri pe care nu iti dadeai seama ca nu sunt. (incifrarea unor glume, povesti)

Statui combinate cu monstrii, balaur cu coada de peste i aripi, broasca testoasa pe care sta o turn.
n stanga pedeapsa zeilor. Mijloc ciudat elefant cu cos, carnivor.

Portret de Bronzino

n ansamblu nu suntem foarte departe de Renastere; dar au disparut

acele corpuri implantate n pamant. Avem elemente mai gratioase,
mai elegante.

Ne apropie de maniera lui Rafaelo.

Tablou mitologic. Ceea ce se observa la acest tablou:

influenta a lui Michelangelo, copii foarte musculosi i
torsiunile corpului, chiar exagerate, sunt evident o
elaborare asupra manierei lui Michelangelo.

Cellini

O solnita, n jur Neptun i Arfitrite. Foarte multe

detalii, un element erotic foarte limpede,
monstrii, accent pus pe decorativ, placere.
 Perseu dupa ce a taiat capul Meduzei. Revine putin la gracilitatea eleganta pe
care o practicasera Donatello.

El Greco

El Greco ajunge n contact cu marea pictura venetiana,

dar pastreaza destul de mult niste elemente ale picturii
de icoane, picturii post-bizantine (cretane, grecesti), o
anume indiferenta fata de spatiu. Multi dintre
manieristii italieni sunt mai putin procupati de spatiu i
mai mult de figurile i de jocul lor. El Greco pune o
problema aproape insolubila De ce picteaza El Greco
figurile atat de lungi? Culori puternice, saturate, un
contrast cu galbenul mainilor i cu alb.

Doua etaje diferite: etajul de jos este un etaj

linistit, calm, cu izocefalia (toate capetele sunt la
acelasi nivel) ceea ce seamana foarte mult cu o
icoan, preotul i calugarul sunt putini diferiti; n
schimb n etajul de sus este foarte agitat, frapeaza
lipsa de spatializare, personajele sunt pe un fundal
plat, nu vedem cerul cu adevarat, un aspect magic
(i din cauza culorii)
 Peisaj din Toledo, extrem de straniu, foarte plat
intr-un fel (desi se gasesc munti i cerul), mai
degraba se inalta decat s se duca n spate. Un
cer fulgerator, plin de fulgere, un dialog intre cer
i pamant cu zidurile care se strecoara pe dealuri,
rauri, i n mod suprizator lipsesc oamenii !!!!
Apare o nou idee, inca timida, de evacuare a omului.

Colorit furmos, tablou bine armonziat, se vede

influenta lui Rafaelo.
S-ul pe care il face silueta, proportie : gat de doua ori mai lung.

Piele flecit, galbena a batranului

3 canatii : canatiei ei, canatia copilului i a

batranului

Suzana privita n timp ce face baie

Aparitia oglinzii. Arta caracterizata picturilor

venetiene
Labirintul simbol fundamental al manierismului; este ca un cifru, ca o enigma.

Creat n arhitectura parcurilor i a gradinilor

Vara

Jocul de copii spatiu nesfarsit, cu o claritate

absoluta, inexistenta unei perspective aeriene,
intalnim sute de personaje, toate angajate intr-
un fel de joc absurd; au disparut adultii. De
multe ori tablourile lui Bruegel sunt ilustrari ale
unor parabole. Copii erau imbracati ca adultii,
insa Renasterea inceapa s recunoasca copilul.
Uciderea Pruncilor

Personaje impartite n mici grupulete care actioneaza independent. n mod suprinzator drama pe
care ar trebui s o surprinda tabloul pare diminuata.