Coperta

Principii ale designului floral

Versiune de studiu pentru cursanti

Prima Pagina

Arnajamente florale bazate pe

Principii ale designului floral

Cuprins
Principii fundamentale ale aranjamentelor florale 4
Categorii de aranjamente 5
(Instructiuni privind) categorii de aranjamente 7
Categorii 8
Simetrice 9
Asimetrice 9
Aranjamente 10
Decorative 11
Vegetale 12
Formal-liniare 13

Aranjamente liniare/in linie 14

A.l.radial/in raze 16
A in linii paralele 17
A.in linii diagonale 18

1
a.in linii serpuitoare/curbe(Winding) 19
a in linii care se intersecteaza 20
A linii libere/aleatorii/ 21
Pozitii ale punctului de evidentiere/de crestere/care iese in
evidenta(emergence) 22
P. d.e. sub vas/cos /recipient/vaza 23
P. d.e. in vas/cos /recipient/vaza 23
P. d.e. deasupra vas/cos /recipient/vaza 24
P. d.e. langa vas/cos /recipient/vaza 24
Numarul punctelor de evidentiere/iesire si al capetelor ???? (output) 25
Unul sau mai multa puncte cu un singur capat (output) 26
Unul sau mai multa puncte cu mai multe/cateva capete 27
Mai multa puncte cu un singur capat sau mai multe 28
Proportii 29
Proportii directionate/orientate in sus 30
Proportii directionate/ orientate in jos 30
Proportii directionate /orientate pe orizontala 31
Proportii directionate/ orientate pe diagonal 31
Proportii orientate in mod egal in toate directiile 32

Design structural 33
Structurate 34
Texturate 35
Construite 36
In straturi 37

2
In gramada/ claie/unele peste altele 38

Serpuitoare/unduitoare 39

Tesute intre ele/impletite 40

Legate 41

Pe nivele/ clasificate (Grading) 42

Aranjamente 46

3
Pg 4

Principii fundamentale pentru aranjamentele florale

Această carte încearcă să dezvolte o metodă adecvată pentru realizarea de

aranjamente florale profesionale bazată pe îndrumări/instrucțiuni recunoscute in
întreagă lume. Cunoștințele experților sunt organizate în mod sistematic. Ceea ce s-
a predat și asimilat este analizat temeinic, oferind principii clare, cu ajutorul cărora
să aprofundăm cunoștințele de specialitate în privința floristicii si designului floral.
Termenii definiți în mod clar asigură o limbă comună și astfel facilitează
comunicarea internațională. Cu toate astea, sunt evitate, pe cât posibil, regulile și
reglementările, astfel încât, pentru a-și dezvolta un stil personal, designerul floral
să se poată supune, pe cît posibil, pricipiilor dictate de natură. Natura este maestrul
care ne învață cum și ce să facem. Aranjamentele florale se bazează pe cunoașterea
plantelor, a mediului lor de dezvoltare și a caracteristicelor transformării lor, de la
apariție, creștere si până la uscare, indiferent dacă aceste aranjamente copiază
natura, fac abstracție de ea sau o ignoră în mod conștient.

Pg5

Categorii de aranjamente

A proiecta implică sa aranjezi si atunci când natura deja ne ofera material

floral este treaba designerului floral să facă exact acest lucru: sa aranjeze. (in chenar,
stanga, jos)

Prezentele îndrumări în privința categoriilor de design floral au de-a face, în

primul rând, cu 2 elemente de bază ale unui aranjament: simetrie si asimetrie, care,
întotdeauna cer o primă decizie majora din partea floralului. Varietatea designului
ține de abilitatea floralului de a prezenta plantele sau aranjamentele în acord cu
legile naturii, sau de talentul arhitectului floral de a crea o formă. A-3-a
dimensiune a aranjamentului floral are legatură cu prezentarea/descrierea clară a
plantelor,a formei florii,a liniilor si a contururile sale. Îndrumările prezentate aici
arată posibile structuri generale de linii. Pentru a oferi ajutor cursantului, trebuie
4
definită/descrisă regularitatea structurii de linii. Pozitia verticală sau orizontală a
centrului de creștere/dezvoltare trebuie să fie clar vizibilă în aranjament. Așa-
numitele proporții descriu extinderea fizică a aranjamentului așa cum e el văzut din
locul de ancorare sau de la baza de creștere. Unde se afla centrul de creștere? Unde
cel de dispariție? Și câte din cele doua poate avea un aranjament? Descrierea
structurilor are scopul de a ne asigura că varietatea creativă nu e văzută/considerată
ca un tumult haotic al imaginației, ci ne ajută să ne-o explicăm într-o manieră
logică.

Îndrumările urmează să unească diversele criterii ale designului si să arate ce

este compatibil și ce nu. Astfel, aranjamentele florale pot fi mai bine înțelese.
Profesiei de floral i se oferă un limbaj consistent, fară a-i suprima sau restricționa
individualitatea creativă.

Pot fi adăugati acestor îndrumări orice alți termeni noi, care se dovedesc
raționali/pertinenți. De aceea principiile aranjamentului floral trebuie revizuite din
când in când pentru a fi completate și suplimentate, dacă e necesar. Aceeasta este
singura cale de a realiza o continuitate a unei mai depline dezvoltări a profesiei.
Modelele de aranjamente prezentate în această carte pot fi văzute ca exemple,
dintr-o multitudine de variante prezentate. Sigur că ele sunt supuse interpretărilor.

Pg 6

Această carte se concentrează în totalitate pe principiile grafice ale

designului, pentru că ele pot contribui la înțelegerea artei floristice, dincolo de
efectul pur emotional si efemer.

Nu prea sunt posibile exemple florale plictisitoare în mod ipotetic.

Preferințele si vederile/imaginația personală se vor strecura permanent, cum ar fi
plăcerea pentru mișcarea plantelor sau a ramurilor sau a fibrelor care, simultan
infrumusetează/îndulcesc și modifică un aranjament, estompâmdu-i caracteristicile
distinctive si dărâmîndu-i marginile dure. Diversele interpretări se pot ușor extinde
până la granițele următoarei categorii. Adică, o opera/lucrare decorativă poate
explora ușor tărâmul si al formelor regulate/formal-liniar si al lumii botanice/al
naturii. Cu toate astea, atâta vreme cât predomină o singură categorie/criteriu în

5
design, aranjamentul are o valoare ce va fi recunoscută. Și despre asta e vorba- să
poți să recunoști criteriile folosite/aplicate in designul respectiv.Ar trebui să fie
posibil să dezvălui/descoperi și să predai cursanților elementele semnificative ale
unui aranjament.

Poate creativității i se pot da noi impulsuri cu ajutorul unei prezentări clare a

artei aranjamentuli floral, indicând opțiunile disponibile pentru diverse combinații,
astfel încât să contracareze tentința de copiere. Scopul este, luînd decizii calculate,
să creeze ordine și design, făcând referire, în mod conștient, la linii pentru noi
impulsuri de poziționare a centrului de creștere/dezvoltare, pentru proporții și
pentru structură, beneficiind de întregul spectru si dezvoltând stilul propriu, veșnic
tânăr al fiecăruia, datorat versatilității florilor/florale.

Sufletul și inima aranjamentului care evidențiază frumusețea florilor pot fi

create doar prin charisma artistică personală si prin puterea de seducție a
designerului floral. Pentru a promova/spori aceste elemente, sunt necesare și alte
abilități, cum ar fi cele stilistice, stăpânirea artei cromatice si a studiilor de design,
a cunoștințelor de arhitectură și a tendințelor/influențelor în modă. Lucrul cu aceste
domenii diferite ale cunoașterii si cu elemete de stil duce la o educație estetică
generală necesară și la conștientizarea faptului că orice operă de artă are o istorie și
niciodata nu poate fi/exista fără o “față/chip”.

Cunoștințele solide despre un context cultural extind gama de opțiuni de

design în aceeași măsură ca și dezvoltarea personală și creativitatea. Scopul acestei
cărți este de a scoate designul floral din tărâmul sentimentului și geniului pur al
celor puțini si a-l duce către o zonă mai accesibilă, aceea a designului cu principii
pe înțeles, clar exprimate, care, în același timp, promovează creativitatea,
facilitează procesul de învățare si sporesc comunicarea global.

Pg 7 de facut

Categorii

Simetrice Asimetrice

Aranjament

6
 Decorativ Vegetal Formal-liniar

Aranjament floral in linie/liniar

Radial Paralel/in linii paralele Diagonal/in

ilnii diagonale

Serpuit Suprapus Aranjament liber

Pozitie a punctului de crestere/ iesire

Sub recipient in recipient deasupra recipientului langa recipient

Numar de puncte de iesire/crestere si capete

Unul sau mai multe puncte Unul sau mai multe puncte mai multe puncte de iesire/crestere cu

de iesire/crestere, cu un singur capat de iesire/crestere, cu mai multe capete mai multe capete in acelasi timp

Proportii
Directionate in sus - directionate in jos - directionate orizontal - directionate pe diagonal - directionate in

mod egal in toate directiile

Design structural

Strcturat texturat construit

stratificat - in claie/gramada/stivuit - serpuit/infasurat - intertesut/impletit - legat/inmanunchiat

7
Pg 8

Categorii de ordine/comandă (order category)

Prima si cea mai importantă hotărare pe care trebuie s-o ia designrul floral
când alege materialele este in privința categoriei/categoriilor de ordine. (Trebuie
acordată grijă deosebită mediului în care va sta aranjamentul: stil, arhihectură,
tendință, stilul istoric al camerei, toate vor influența hotărarea în ceea ce priveste
c.o. Aranjamentul este pentru o ocazie officială sau pentru un eveniment privat?
Urmează să exprime emoții/sentimente sau să fie solemn? Exuberant, să reprezinte
în mod special ceva, sau să fie doar o decorațiune pur si simplu? O alegere bine
gandită a c o. este la fel ca o statement/declarația: permite portretizarea diverselor
tipuri de oameni și face ca aranjamentul să reflecte ocazii si anotimpuri. Scopul
posibilelor efecte merge de la rigiditatea militară sau chiar ierarhică, până la
spontaneitatea liberă, neconvențională.

Alegerea florilor, a vasului/recipientului și a posibilelor obiecte decorative și

accesorii cere ca designerul floral să dețină un anumit instinct sigur în privința a
ceea ce este adecvat pentru o anume ocazie. Se vede foarte des că florarii sunt
fascinați de chiar efectul si charisma florilor și că, din cauza insuficientei
cunoașteri a categoriilor de ordine (c.o) sau lipsei de atenție, ei abandonează
întreaga armonie pe care o cere designul. Mai mult, există o anumita gradare(
grading)/clasificare a (co) categoriilor de ordine de exemplu: o simetrie inflexibilă
poate părea neatractivă, goală, nefirească, în sens floral. Aici, încercarea conștientă
de a combina ambele categorii de ordine poate ajuta. Totusi, este impotant ca una
drintre cele 2 componente să fie clar cea dominantă. O asftel de dominare clară, în
mod particular, contează când urmează să fie combinate definițiile orientărilor
privind aranjamente diverse.

8
Pg 9

(Aranjanent) Simetric

Simetria reprezintă o reproducere in oglindă, 2 jumătăți congruente separate

de o axa centrală. Simetria nu se referă doar la volum, dimensiune si greutate
vizuală, ci și la forme si culori, ce sunt difuzate/răspândite in mod egal în cele 2
jumațăti ale unei camere, scene sau imagini. Simetria mai este definită ca “ordine
strictă” avându-și rădăcinile în culturile vechi ale acestei lumi. Din vremurile
clasice până la cele medievale, în toată perioada neoclasică și până de curand, în
secolul nostru, principiul simetriei pare să domine si să determine orice este oficial
si reprezentativ. Arta religioasă, tot ceea ce era considerat măreț si atotputernic,
mediul social al puterii și toate ocaziile în care oamenii se strângeau pentru
festivități sau evenimente colective și-au găsit expresia caracteristică în simetrie. În
floristică, simetria adesea întâpină obstacole pragmatice, cum ar fi variațiile de
creștere naturală sau defectele materialului. Majoritatea florilor/plantelor nu sunt
simetrice - de parcă ar fi provocată/pusă la încercare libertatea creativă a asimetriei
spontane. Se apelează aici la abilitățile floralului, pentru a compensa structura
internă a unui aranjament, fie prin a corecta conturul exterior, fie prin a inlătura
zonele care ies în evidență. C.o simetric(a) are avantajul că permite interpretarea
mai ușoară a balanței directe, aproape matematică, facută de om. Unii găsesc
simetria mai ușoara decât alții; adesea, ea este o metaforă pentru “ordine” sau chiar
pentru “ordine strictă”. Destul de des, totuși, această categorie de ordine constituie
o mare provocare pentru dexteritatea manuală necesară atunci când se crează un
contur uniform/plat si o simetrie perfectă. Asta pentru că simetria nu facilitează
mânuirea/manipularea si experiența jocului cu disciplina. Efectul simetriei nu este
foarte elaborate, de vreme ce aranjamentele simetrice par mai controlabile si
autocontrolate decat suratele lor, de exemplu, aranjamentele libere. Provocarea
statică a unui aranjament simetric este mai puțin solicitantă - el tinde să se
odihnească în sine.

Aranjamente asimetrice

Nu există niciun centru visual, nicio posibilitate de reproducere în oglindă

aici. Nu există uniformitate în asimetrie; nu există întindere, structură, asezare pe
conturul exterior, nicio urmă de uniformitate - nimic nu este identic, nimic nu

9
apare de 2 ori. Aranjarea asimetrică cer disciplină, de vreme ce orice aranjament
liber face apel la o oarecare structură pentru a fi semnificativ/a avea sens. Ordinea
de asimetrie este o ordine tridimensională, cu proporții armonioase, create în
interiorul acelei ordini, de exemplu o simplă combinație de material floral “prea
mult” si “prea puțin” nu este suficientă pentru a crea un aranjament asimetric. Doar
o formulă matematică corecta-cum ar fi proporția 3/5/8-poate crea efectul de
armonie. O altă dificultate este că astfel de relații nu ar trebui să fie concepute ca o
ușurare, ci într-o manieră sculpturală încrezătoare care se extinde în cameră.
Spațiul asimetric, și astfel aranjamentele asimetrice, au doar o singură trăsătură
dominantă. Simetria, totuși, poate prezenta diverse orientări echilibrate.

Asimetria a fost categoria de ordine preferată a modernismului și este

evidentă în multe forme creative de design. In arhitectură, de exemplu,ea nu prea
mai cere nicinu fel de adăugiri decorative. Utilizarea consecventă și prelucrarea
adecvată a materialului sunt suficiente. Asimetria este mai aproape de natură decât
simetria. În consecință, este singura categorie de ordine pentru o creație
florală/vegetală; într-un design formal-liniar, prin contrast, adesea ea pare rigidă si
statică. Culorile unui aranjament pot, de asemenea, exprima asimetrie: un subiect
asimetric cere diverse volume de culoare.

Pg 10

Aranjamentul

Cuvântul aranjament desemnează/definește expresia unui design. Acesta

pare cel mai potrivit termen pentru a descrie diferitele aranjamente ce devin
posibile cand mânuim materialul floral si elementele lor. Cele 3 definiții date aici-
de exemplu: vegetal, decorativ, formal-liniar- sunt controversate chiar și astăzi de
diferitele școli ale designului: în timp ce unele școli recunosc doar 2 feluri de
aranjamente, altele definesc 3 sau 4. Aceste 3 concepte sunt cel mai frecvent
utilizate în lume si par să fie cele mai raționale, de vreme ce ele se referă la 3
motivații total diferite ale design-ului floral.

În timp ce, pe de o parte, integritatea florilor si a materialului floral pot ușor

să cadă pradă puterii creatoare lipsită de experientă, conceptul de aranjament oferă
creativității cu experiență o oportunitate exclusivă, fără limite si efecte negative.
Pot fi create forme, siluete noi, chiar sculpuri florale, care nu au mai fost văzute

10
niciodată înainte, dacă designerul floral nu se simte limitat de forma personalitătii
floarii/plantei sau obligat față de prezența naturală a florii.

Aranjamentul decorativ este cel mai des realizat în întreaga lume. El

reprezintă “pîinea si cuțitul” pentru majoritatea floralilor. Totuși, n-ar trebui să fie
singurul fel de aranjament, altfel, această muncă poate ușor deveni un traseu
artistic cu sens unic. A subordona/supune floarea voinței omului poate, de
asemenea, să însemne sfârsitul varietății estetice. Natura și clasificarea florilor din
interiorul naturii, ca și observarea siluetelor si liniilor florale, mențin deschisă calea
către desingul creativ, durabil/peren.

Pg 11

Arnjamentul Decorativ

In terminologia floristică profesională, un aranjament decorativ este înșeles

ca o ordine bogată de flori. Floristica tradițională, clasică, de obicei, se prezintă ca
un design decorativ.

O altă trasatură semnificativă a stilului decorativ o reprezintă stăpânirea, mai

mult sau mai puțin distinctă, de catre mâna ce crează structura, a elementelor
florale . Rezultatul aranjamentului este, de obicei, o silueta complet nouă, care, în
esența, transformă florile în compomente ce au doar o personalitate ștearsă. Ele nu
ies în evidență, sunt absorbite de o formă nou-creată- totuși una armonioasă- și
adesea iși pierd individualitatea, depinzând dacă silueta are caracter ornamental
sau, mai degrabă, arată creșterea/dezvoltarea si liniile plantelor. Pentru acest lucru
vedeți și capitolul “Gradare/Clasificare”

Aranjamentele decorative au propriul lor obiectiv: să decoreze o cameră, un

colț și mult mai mult. Ele sunt luate ca atare, sunt discrete, capabile să anime
spirite, adesea fară a fi conștientizată prezența lor.Pe tăramul decorațiunilor poziția
unei flori reflectă o mână talentată și devine parte a unui întreg. Culori diferite,
individuale se amestecă într-o nouă impresie de nuanțe. Suprafețele florale se
îmbină într-o structură nouă și au ca rezultat o imagine schimbată, cu efecte
surprinzătoare.

11
Pg 12

Aranjamente Vegetale( Vegetative) (Care imită natura/peisajul natural)

Un aranjament vegetal se referă la floristica ce are natura ca model. El este

sinonim cu un aranjament de flori crescute în mod natural. Structurile și liniile
urmează o interpretare aproape naturală. Un aranjament vegetal poate include
prezentarea de flori individuale dar si copierea unei imagini opulente din natură.
Adesea, sunt prezentate întregi comunități vegetale în mediul lor natural: malul
marii, flori de cîmp, mlaștini sau peisaje alpine.

De aceea aranjamentele vegetale cer vaze/recipienți cît mai simple și

naturale, unele care să reflecte baza(solul) naturală în care materialul floral crește
în mod tipic. Design-ul bazei, în mod semnificativ, aduce un plus mediului ce imită
natura și care urmează a fi prezentat. Un peisaj cu flori de câmp are sol pentru flori
de câmp, un peisaj alpin include pietre, lemn si muschi plat. Un deșert cere nisip și
piatră. Uneori, prezentarea unei astfel de vegetații poate ridica probleme florarului,
daca pe piață gama de produse este prea restrânsă. Au un mare avantaj designerii
florali care au propria lor grădină din care să-și procure materialele.

Un aranjament floral cere întotdeauna ca plantele și elementele lor să fie

folosite în acord cu modul lor natural de creștere. Inversările, șerpuirea/infașurarea
laterală sau alte modificări ale materialelor nu sunt adecvate pentru acest tip de
aranjamente.

Pg 13

Arajament Formal-Liniar

Expresia des folosită este aranjament formal-liniar care, totuși, lingvistic

vorbind, este un termen usor inadecvat și ar fi mai bine de tradus ca “tip de
aranjament de formă liniară”. Scopul său este de a exprima că silueta florii si liniile
sale sunt in primplanul aranjamentului. Pentru că termenul este unul bine stabilit in
literatură si practică, tot așa va fi folosit și aici.

Aranjamentul formal-linial se concentrează pe silueta liniilor, florilor,

frunzelor, ramurilor și pe desemnarea locului lor, zonelor, înălțimii si poziției lor
12
specifice -în funcție de abilitatea lor ideală de a interacționa unele cu altele. Florile
ușoare sunt puse în evidență în varf, florile grele la baza; florile ascuțite în exterior,
cele rotunde în interior.

Interferând, liniile opuse trebuie observate cu atenție. Acest fel de

aranjament aproape că ar putea fi descris ca “un balet al siluetelor florale”.
Aranjamentul fiecărei linii devine important: este activ sau pasiv? Astfel devin
indispensabile studiile cu privire la siluete in lumea florilor. Exact aici se pot
indentifica efectele de adunare/strângere si eliberare/desfacere, al siluetelor
delicate, ca si cel al siluetelor dominante. Fiecare siluetă are locul său. Spațiul
variabil dintre diversele materiale creează zone de tensiune artistică. Contrastul cel
mai mare posibil dintre materialul floral ce se înalță/ridica/crește si linie subliniază
efectul grafic a acestul aranjament. Aici, liniile niciodată nu se intersectează
accidental, ci, în mod conștient si accentuat, se traversează, astfel încât efectul
oricărei siluete existente nu este niciodată întrerupt/estompat, ci mai de grabă scos
in evidență.

Un aranjament formal-linial ii învață pe designerii florali să trateze

personalitățile florilor într-o manieră responsabilă, indentificându-le caracterul, în
funcție de corp/siluată dar și de conturul exterior ,dar în același timp, să foloseasă
aceste observații corespunzator. El cere cunoștințe importante, detaliate, înțelegere,
dar si multă practică pentru a devenii un maiestru al acestei arte.

Pg 14

Aranjamentul in linie

Felul în care sunt aranjate liniile florale este un criteriu important pentru
structurarea unui design floral. El nu desemnează/descrie atât de mult florile,
bulbii, bobițele, ci se axează exclusiv pe tije, frunze lungi, crenguțe, ramuri,
rădăcini lungi, de exemplu acele părți liniare sau aplecate ale unei plante al cărei
corp produce dinamică, poate hotărî direcția designrului si trasează linii care sunt
prezentate grafic. Diversele unghiuri ale unei lunii ajută la clasificare și prezintă
cursantului exemple variate, în timp ce oferă posibilităti multe ,noi pentru florarul
experimentat. Propria “activitate” a liniilor unei plante – pot fi răsucite, aparent

13
rupte, fără o ordine și, posibil, intr-un haos de unghiuri si mișcări liniare – acestea
devin maximul. Deși teoria oferă elementele de bază, sentimentul/instinctul pentru
modul de aranjare al liniile trebuie învățat/dobândit.

Curgerea/căderea naturală a fiecarei plante, unicitatea fiecăreia trebuie

recunoscute, studiate și învățate. Acest lucru cere multă practică și mulți ani de
aprofundare. In floristică, a reuși fără cunoașterea naturii este de neconceput.
Diversele aranjamente cunoscute de noi cuprind: structuri in linii, radiale, parelele,
diagonale, șerpuitoare/înfașurate, suprapuse si libere.

(dreapta jos). Acesta poate fi extins chiar mai mult, la structuri de linii
spiralate sau orizontale. Totuși, liniile spiralate sunt un amestec între liniile
suprapuse și radiale. Structuriile de linii orizontale sunt o “versiune specială”, rară
folosită în special pentru decorarea pereților și pot fi descrise și ca structuri de linii
orizontal-paralele.

Pg 16

Aranjanemt in linii radiale

Acest temen implică conștientizarea faptului că există un punct ascuns din

care pornesc liniile. Liniile sunt în mod cert tije sau părți de plantă, nervuri, iarba,
arcuri, tulpini vizibile etc. care ies din acest punct, ridicandu-se în aer. Este
irelevant dacă aceste linii au diverse lungimi, dacă se continuă deasupra sau chiar
sub linia orizontală. Punctul decisiv este raza, indiferent unde duce ea sau cat de
departe ajunge. Intenția nu este aceea de a prelua întregul sens matematic al
termenului radial/rază. Acest lucru doar va crea confuzie în mânuirea materialului
floral.

De asemenea, nu are nici o importanță dacă începem cu unghiul în care

liniile părăsesc punctul central ascuns sau punctul/centrul de creștere. Acest lucru
va fi hotărât mai târziu de aranjament si de alți factori.

Un aranjament în linii radiale/în raze este cel mai utilizat design. Desingul
clasic este marcat de o astfel de ordine. Arhihectura multor plante serveste drept
material didactic (ferigi, nephrolepis si plamierul phoenix). Centrul punctului de
creștere poate fi găsit cu ajutorul structurilor liniare fie, directe, fie indirecte
(imaginare).

14
Pg17

Aranjament in linii paralele

Când un aranjament floral crează linii paralele în mod evident, rezultatul

este o anumită senzație de imobilitate, care conferă puțină emoție pozitivă. Această
calitate, de a fi statică, nu relaxează privitorul. În consecință, designerul adesea
accentuează liniile paralele cu unele forme de exprimare suprapuse, liniare,
spontane. Grafic, rezultatul poate să fie foarte diferit și adesea dramatic. El tinde să
se adreseze unei minorități. In plus, cere o buna adecvare/potrivire la o temă sau
cadru ambiental.

Aranjamentele în linii paralele sunt supuse multor interpretări,fie dacă

majoritatea părților plantelor sunt aranjate pe verticală sau dacă majoritatea sunt
paralele între ele. De exemplu: o brazdă de iarba “urcă”, formînd un anumit unghi,
desi firele sale de iarba cad drept în jos(paralele), asa cum este iarba de pampas.
Structura liniilor paralele cere o stăpânire creativă a spațiului, pentru că ea nu se
extinde și nu se schimbă în mod independent, ca în cazul aranjamentele radiale. O
structură paralelă cere mai multă creativitate, fără alte indicații rigide, pentru a ne
asigura că design-ul floral, în final, va devenii acea experiența specială. Joaca cu
spațiul are deja un efect vizual disctractiv și mișcarea, în zonele drepte, rigide ale
unei plante, sporesc acest efect chiar si mai mult,efect ce poate fi sporit cu
turle/turnulețe.

Acesta implică muncă conceptuală, bazată pe o regulă a secțiunii de aur

pentru flori. Elementele paralele trebuie plasate, în primul rând, pe marginile
exterioare. Dacă este scos în evidență centrul, de exemplu ridicat, el își pierde
claritatea și poate părea radial, formând un efect de tringhi sau piramidă. Avantajul
pentru designul în linii paralele îl constituie posibilitatea de a crea lungimi si latimi
nenumărate folosind combinații florale foarte armonioase, fară a crea impresia de
tăiere sau de aranjament telescopic. Un aranjament in linii paralele are adesea
caracterul unui peisaj sau al unei grădini și este frecvent utilizat în acest sens.

15
Pg 18

Aranjament in linii radiale/diagonale

Acesta este fratele mai mic, ”aplecat/în pantă” al aranjamentului în linii

paralele. Nefiind folosit foarte des, el descrie aplecarea aranjamentelor către o
parte, aranjamente ce sunt formate mai mult sau mai puțin din elemente așezate în
diagonală. Zona de formal-liniar este interesantă și dpv grafic, apropiată de natură,
plantele se înclină pe direcția vântul, si din punctul de vedere al zonei de decorat,
al unei camere sau al unui evenimant oficial/formal. Aranjamentele în/pe diagonală
se pot crea din linii paralele unele cu altele. Diagonala înseamnă, de asemenea, și
spontan, neobișnuit, proaspăt, detașat/rupt de orice reguli convenționale și care
atrage cu adevărat privirea. El poate estompa obiectele “puternice” din jurul său,
făcând loc în mod discret, si totuși decorând delicat scena respectivă. Aranjamentul
în diagonală se mai poate referi si la structura texturilor si poate fi găsit oriunde,
agășat deasupra zonelor ce constituie limite(un perete, de ex.). Variabilitatea
aranjamentului de linii este mare și incitantă și rar oferită de alte categorii.

Pg 19.

Aranjament in linii curbe/șerpuitoare

Un aranjament în linii curbe/șerpuitoare e mai probabil să fie găsit în

designuri florale ce imita natura decât în acelea decorative sau liniare, doar dacă nu
se crează o stuctură decorativă acolo unde liniile curbe se suprapun peste alte
designuri pentru a crea o nouă entitate ce cuprinde forme diferite. Este, cu
siguranță, o posibilitate incitantă de prezentare a aranjamentelor în linii curbe. Un
astfel de efect de unduire se crează cel mai ușor cu ramuri ce urcă/ascendente, dar
și folosind diverse plante de allium si tulpini de papaver.

Acest tip de aranjament, totuși, trebuie deosebit de cel

“ambalat/împachetat”, în care materialele florale sau neflorale sunt
împachetate/legate strâns în jurul unui băț sau al unei tije. Aranjamentul în linii
curbe poate urca sau coborî sau se poate mișca pe o direcție orizontală. Această

16
versiune a fluxului de linii/a curgerii liniilor poate fi ușor folosită pentru a accentua
un aranjament sau pentru a da un aer de entuziasm designurilor dominate de alte
aranjamente în linie. Un astfel de exemplu este designul in linii paralele, în care
ochiul sigur se bucură de o schimbare, de vreme ce, altminteri, nu e intrigat de
versatilitate.

Un spectru mai mare de aplicabilitate poate fi găsit pentru plante vegetale

unde urmeaza sa se creeze scene din natură.Totuși, o întrebare se tot pune aici: de
unde se inspiră designerul?

Pag 20

Aranjamente în linii suprapuse

Adesea un design încantător - când linile plantelor se intersectează, când

forțele care directionează curg unaimpotriva celeilalte- cand florile, bulbii,
frunzele, etc curg literalmente către un centru, parțial împletindu-se, parțial
ocolindu-se, parțial amestecându-se. Un astfel de design, de obicei, implică un
unghi drept de flori verticale , aranjate sau legate. Cu cât unghiul e mai abrupt, cu
atat e mai interesantă grafica tijelor. Atrăgător în mod special este efectul de
suprapunere al asimetriei. Acest lucru sporește tensiunea. În același fel, acest efect
este intensificat și la tijele fără frunze sau cu o suprafață fină și ale caror frunze sau
țepi nu au fost îndepartate manual. Pentru decorarea meselor, ele servesc drept
mijloc pentru a creea aranjamente încantatoare de mici dimensiuni ,cu înălșime
mică. Mânuirea/Manipularea plantelor în ghiveci oferă, de asemenea, idei creative
pentru a prezenta o bogație fascinantă de forme.

Pg 21

Aranjament in linii libere

Un subiect fascinant, care nu se referă la anarhie creativă, ci oferă

posibilitatea de a creea forme florale cu mare ușurinta, pe suprafete mari,
excluzând dinamica creată de linii recurente. Lipsa dinamicii liniilor poate, fie să

17
îmblânzească/liniștească, sau să creeze un haos dezirabil, care se cere adesea, dacă
nu, chiar se caută în grafică sau în motive din natură.

Acest tip de aranjament în linie este orice, dar nu neprofesional, de vreme ce

doar ignorarea conștientă și abilă unei structuri în linii ordonate îl fac să pară
estetic si adecvat. De exemplu: ce fel de categorie de ordin? ce fel de aranjament?
punct de vedere? proporție si definiție a design-ului structural - toate trebuie luate
în considerare. Presupus a fi creația unei confuzii implicite, totuși, în realitate
rezultatul unui haos disciplinat, este unul dintre cele mai prezente si provocatoare
subiecte în floristica timpurilor noastre. Aranjamentul în linii nestructurate are
legatură directă cu poziția punctului central. Aici el fie lipsește în totalitate, fie
originea fiecărei linii florale este descrisă ca ancora. Aranjamentele în linii
subordonate sunt ideale pentru orice design, o îmbogățire a artei floristice. Nu ar
trebuie să presupunem totuși că un florar va dobândi abilități de designer
profesionist doar prin tragerea si impingerea în mod hazardat a liniilor subordonate
unele într-altele.

Pg 22

Punct (central) de creștere/Punct de apariție/ieșire/emergență

Punctul (central) de creștere desemnează un punct de la care liniile - de

exemplu elemente florale- evoluează/pornesc împreună, de la care, practic, par că
împreună cresc/se dezvoltă. Pentru un aranjament decorativ sau formal-liniar- dar
și pentru unul vegetal - el se numește punct de ieșire/emergență.

Poziția punctului de creștere/ieșire

Pozițiile variate pe care le poate avea un punct de emergență oferă un punct

de plecare foarte interesant pentru designerul floral, mai ales când e vorba de un
aranjamenat vertical. În vreme ce floristica tradițională a creat, în special, o
colecție „puncte liniare terminale” în recipient/vază/coș, recent s-au dezvoltatat și
alte alternative atractive. Acest mic capitol este dedicat evoluției alternativelor
artistice și intențiilor de utilizarare a lor .

18
Pg 23

Punct de creștere/ iesire/emergență sub recipient

Dacă liniile materialului floral se întâlnesc sub marginea superioară a

recipientului, există mai mult spațiu pentru siluete la vârful/partea superioara (a)
aranjamentului: unghiurile sunt mai puțin ascuțite, și, adesea, par că merg paralel.
Folosind aceasta tehnică, designerul poate astfel crea siluete sub formă de coloană
ce se concentrează/focusează pe centru. Această poziție a punctului de emergență
sub recipient este de asemenea foarte interesantă, dacă aranjamentul vegetal
încorporează linii importante care se întalnesc sub recipient, trecând pur și simplu
prin solul natural al designul, într-o manieră simplă. Chiar dacă liniile câtorva
grupuri aranjate se întalnesc sub recipient , se crează o generozitate naturală si
frumoasă. Astfel de puncte de referinta imaginare, totuși, cer pregătire și practică
pană ce instinctul ii spune designerului cum să mânuiască astfel de elemente de
design.

Punct de crestere/iesire/emergență in recipient

Versiunea cea mai utilizată de poziționare a punctului de iesire/crestere este

în recipient. Este înca foarte actuală. De regulă, se crează aici imagini radiale/în
raze, în care vârful/ partea superioară a aranjamentului permite doar cateva flori
diferite, favorizând, totuși, siluete individuale mai generoase. Varietatea din
recipient este usor si rapid visibilă, fiind astfel cea mai ușoară sarcină de lucru a
acestei categorii – dacă nu ar exista diversitatea potențialelor recipiente. Chiar și
pentru un vas cu formă îngustă și înalt, este imoprtantă diversitatea formelor.
Aceasta deschide/inițiază aranjarea tulpinile îndoite care își găsesc drumul, ieșind
din recipient în aer și în jos, atunci cînd e vorba de aranjament radial.
Gradarea(grading) este un mijloc de a ne juca cu schimbările și alte grade de
dificultate.

19
 Pg 24

Punct de crestere/iesire/emergență deasupra recipientului

O versiune noua, contemporană este pozitța punctului de emergrnță deasupra

recipientului: așa-numitul buchet vertical- așa cum ii spun clienții, publicul, în
general. Aranjamente legate, ce stau liber în poziție verticală, sunt lucrate în jurul
acestei poziții a unui punct de creștere/ieșire. Când se îndreaptă linii verticale(tije)
către un punct ridicat/superior, care este punct principal al întregii unități artistice,
din care încâ o dată ele deviază ca linie a întregului aranjament, o posibilitate
atractivă de utilizare a buchetelor verticale este folosirea optiunii multidirectionale
în jos/descendent. Totuși, există o dificultate ce derivă din lipsa apropierii de
recipientul care oferă de obicei florarului mai multă orientare în ceea ce privește
proporțiile. Lipsește suportul/ajutorul obișnuit, dar și sentimentul de stabilitate. Cu
toate astea mulți oameni din lume sunt fascinati de posibilitatea acestui design, mai
ales, pentru că suportul vertical este construit – așa-numita structură florală,
structură de bază, uneori ceva ce poate fi numit chiar ramă – și adesea e și
interesante si amuzant să le lucrezi.

Punct de creștere/iesire/emergență langă recipiect

Rareoeri designerul alege să poziționeze puncte de creștere/ieșire langă

recipient. Totuși, este o optiune interesantă pentru decorarea unor servante sau
comode, dar și pentru aranjamente lungi, orizontale, direcționate mult spre stânga
sau spre dreapta. Mai mult, această poziționare permite ca elementele să curgă, fie
în față, fie în spate (in funcție de vedere), astfel încât ea să nu depășească laturile
exterioare ale recipientului prea mult. In plus, permite imaginarea liniilor de
exterior, din spatele sau din fața recipientului, pentru a realiza baza înconjurătoare.
De asemenea, impiedică aranjamentele curgătoare s iasă din recipient, ceea ce deja
ar restricționa alegerea materialului, de vreme ce în astfel de cazuri ar putea fi
folosite doar puține tije foarte flexibile si flori urcătoare moi care se pot îndoi sau
care au creștere aplecată.

20
Pg 25

Număr de puncte de ieșire/creștere și număr de capete (outputs?)

Un punct de emergență poate fi echipat/dotat cu unul sau mai multe capete.

Un aranjament e posibil să fie gândit/proiectat cu mai multe puncte, pentru că
adesea există dorința de a crea aranjamente ce cuprind mai mult de o singură
unitate pentru a forma o imagine mai interesantă. In astfel de cazuri, se face
referire la o combinație de aranjamente cu dimensiuni egale sau diferite, aranjând
cateva puncte de ieșire/creștere pornind orizontal.

Distanța dintre aranjamentele individuale sau grupurile de aranjamente, ca și

înalțimea lor depind de categoria de ordine. În simetrie acest lucru se poate referi la
distanțe, înalțimi și ritmuri egale, pe când în asimetrie se plică regula de aur: 3/5/8
ca fiind proporția cea mai bună a unui grup față de altul. Mai exact, distanțele
unele față de altele niciodată nu trebuie să fie la fel, un anume vârf/turlă florală nu
trebuie să se repete sau, cel putin, nu în mod clar, vizibil. Importantă este și
distribuirea mărimilor/proportiilor în aranjamente cu mai multe puncte de
creștere/ieșire. În acest caz este mai bine să înlocuim cuvântul “dimensiune” cu
volum sau substanță, pentru că fiecare aranjament are nu doar înălțime și lățime,
dar și aspectul de opulență materială, de exemplu- substanță/materie/fond. Aceste
aplicații depind categoria de ordine.

In ultima ediție, cititorul nu a putut face diferența între cele câteva

capete(outputs) așa cum apar frecvent la liniile diagonale, încrucișate, curbe sau
libere, care ies dintr-un singur punct sau din mai multe puncte cu capete separate.
Ideea că diagonalele pot fi si radiale si paralele în același timp a produs confuzie si
a lăsat prea multe întrebări fără răspuns. Este oferită o definițiie mai clară,
distingând unul sau mai multe puncte cu capete singulare, puncte cu mai multe
capete si o combinatie între cele două.Acestă abordare s-a preluat în ceea ce
urmează.

21
Pg 26

Unul sau mai multe pct de ieșire/creștere cu un singur capăt

În aranjamentele cu/în liniile paralele, diagonale, în aer liber și în linii care

se intersectează, există puncte de ieșire de la care pleacă linii individuale. Nimic nu
domină și nu există niciun punct în care se termină toate liniile.

N-ar fi corect să numim acest lucru lipsă de ordine, totuși: forma liberă este,
de asemenea, o formă a unei decizii gândite. Și în aceste aranjamente există forme
care nu necesită un punct de creștere/ieșire. Plantele pornesc și se termină fără a
exista un centru ce poate fi indentificat/recunoscut. Acest fel de aranjament fără un
centru sau un punct central comun a devenit foarte odișnuit recent și sunt preferate
liniile aranjate în formă liberă. Chiar ăi atunci când florile sau plantele au capetele
sau alte părți înmănunchiate, în mod tradițional, liniile nu trebuie să aibă o sursă
comună.

Pg 27

Unul sau mai multe puncte de ieăire/creătere cu mai multe capate

Cel mai obiănuit tip de design este aranjamentul cu un singur punct de

ieșire/cretere. Aceste aranjamente, în general, sunt realizate radial, cu toate liniile
curgând către un punct de ieșire, sau ieșind din el. Au existat din actichitate
încoace câteva astfel de tipuri de aranjamente organizate în jurul unui punct
central. Se construiesc pe structură majorității planetelor, cum ar fi: ferigi,
palmieri, arbuști, tufișuri și multe altele și repetă structura creșterii dinamice a
plantei în aranjamentul floral cu un singur punct de ieșire. În majoritatea culturilor
oamenii au adoptat acest fel de a vedea și sunt atrași de aranjamente florale
exuberante. Ideea de ceva care se deschide deasupra marginilor unui bol este un
semn de exuberanță, un simbol bazat pe creăterea viguroasă a plantelor. Mișcarea
către exterior într-un singur punct poate fi dinamică sau mai pasiva, poate fi
energică sau tăioasă în mod agresiv și sub formă de rază. Aranjamentele bazate pe
plante verzi au unul sau mai multe puncte centrale de creștere, în timp ce
aranjamentele decorative sau formal- liniare au punct de ieșire de la care pornesc
intenționat linii fără nicio tentativă de design naturalist.

22
 Dacă materialul vegetal este așezat independent de exemplul din natură,
principiul de organizare îl constituie mâna designerului. Punctele de ieșire cu mai
multe capete sunt folosite simetric sau asimentric, cu spațiere egală sau inegală pe
lățime si adâncime. Aranjamentele formal-liniare cu câteva astfel de puncte
necesită atenție sporită, nu doar în a face alegerea aranjamentrului.Unele designuri
structurale au punct de ieșire cu câteva capete dar cu toate astea ele au segmente cu
linii ce tind către un centru comun.

Un exemplu este în această carte la pg 53.

Pg 28

Mai multe puncte de creștere/ieșire cu un singur sau câteva capete in același

timp

Aranjamentele cu o combinație de puncte de ieșire/creștere cu mai multe

capete si puncte adiționale/în plus cu capete singulare vor folosi astfel de părți fie
în proporție egală, fie în cantitate inegală, indiferent dacă aranjamentul este format
simetric sau asimetric. Într-un aranjament asimetric un singur element va fi
dominant, iar în cel simetric există egalitate si armonie.

Pg 29

Proporții

Aranjamentele florale pot fi foarte des caracterizate de o anumită

stângăcieinutilă- o lipsă de respect față de pricipiile proporționalității așa cum sunt
descrise de secțiunea de aur. În floristică este aplicată egalitatea în ceea ce privește
cele 3 dimensuni ale aranjamentului, dar și în toate direcțiile în care florile încearcă
să iasă în evidență din zona principală a aranjamentului – în sus, în jos, rareori
orinzontal sau pe diagonală. În particular, pentru aranjamentele asimentrice cheia
este stabilitatea fațâ de proporțiile clar proiectate. Asimetria este opusă
uniformității lungimiilor si proportiilor congruente. Secțiune de aur chiar spijină
derivarea matematică a proportilor asimetrice.

Pentru oameni, proporțiile sunt un standard important (chiar dacă, câteodată,

puțin important) al „frumuseții”. Ele domină chiar și în natură și stabilesc calitatea
estetică pe toate palierele vieții umane, în mod particular, în artă, arhihectură și

23
design. Chiar si pentru lucraturarilr fine sau cele opuse lor, de exemplu -designuri
grosiere/solide, ochiul uman percepe proporțiile. De aceea acest factor decisiv are
propriile sale standarde în ghidurile pentru aranjamente.

Secțiunea de aur oferă o unealtă ușor de folosit. Totuși, practica oferă un

anume instinc pentru proporțiile armonioase, pentru a facilita o mânuire mai
sofisticată și frecventă a aranjamentelor. Proporțiile pot fi utilizate ca mijloc de
aranjare ritmic pentru tot – nu doar penttu structuri,volume și întinderi, dar și, de
exemplu, în ceea ce privește jocul artistic cu culoarea.

Chiar și interancțiunea cu alte standarde creative face ca proporțiile să fie un

factor determinant: în ce direcție merg ramurile, crenguțele, tijele din punctul de
creștere? Ce linie de aranjamente și ce suprafețe domină? Toate acestea sunt
întrebări la care se răspunde când aranjamentul este înțeles și creat ca ceva stabilit
de proporționalitate. Cunoașterea proporției corecte îmbogățește spectrul
aranjamentului cu unul dintre mijloacele cele mai elementare și expresive.
Proporțiile clar definite nu doar crează numeroase design-uri, dar ele, de asemenea,
definesc expresivitatea logică a unui design floral.

Pg 30

Proportii direcționate în sus/ascendente

Extinderea pe verticală este versiunea cea mai populara. Ea urmează

principii elementare – în primul rând, reproducerea naturală a florii
singure/individuală, dar și silueta verticală a omului – astfel urmând vechiile
obiceiuri vizuale. Aranjamentele clasice florale, cum ar fi cele sub formă de
piramidă și buchetele înalte, foarte des, sunt dovada proporțiilor verticale.

În lucrările simetrice și asimetrice, proporția verticală aduce

tensiune/încordare. Important aici este ca mișcarea florii, din locul unde află sau de
pe pămant, masă sau standul cu flori, să include o dinamică vitală, o mișcare ce
presupune efort. Aranjamentul în linie are importanțaă minoră aici; texturile pot și
ele întruchipa mișcare verticală dinamică, fară ca liniile să imprime o direcție
perceptibilă. Aranjamentele de proporții verticale sugerează grandoare, par
reprezentative, uneori sunt statice și cer un anumit grad de respect din partea

24
privitorului. Ele sunt versatile, deși nu fac apel nici la o categorie de ordine, nici la
unaranjamenttt specific/anume. Proporțiile pot, de asemenea, fi exagerate sau
restrînse aici: proporții de lungime, cum ar fi 3/6/10, de exemplu, creează un
format incitant, dramatic, deși extrem, cu toate că compactarea aranjamentului
permite si această varietate/tip în categoria aranjamentelor.

Proporții direcționate în jos/descendente

Acolo unde proporțiile sunt direcțiile descendente, aranjamentele trebuie să

fie ridicate sau suspentate de pereți sau tavan. Pentru lucrările simetrice, pentru
aceste proportii, sunt doar 2 dimensiuni la dispoziție: extinderea descendentă
trebuie sa fie identică cu lățimea arajamentului.

Totuși, în asimetrie, secțiunea de aur îndrumă ca dimensunea dominantă să

fie de obicei descendentă. În mod natural poate fi variată/diversifictă în proporții
extreme (de exemplu 3/6/10) sau aranjamente compacte.

In particular, când se creează un aranjament ce va fi așezat pe o coloană, un

altar, o piesă de mobilier înaltă sau aranjamente suspendate liber pentru un perete
sau o decorațiune interioară, sunt folosite proporțiile descendente/în cădere. Pentru
majoritatea aranjamentelor, punctul focal sau centrul de creștere, este localizat în
treimea superioară a designului, deși asta nu este o necesitate. Când se lucrează cu
designuri texturate sau structurate, de exemplu, el poate avea o poziție diferită.
Densitatea și traspatența materialului pot schimba standardul.

Pg 31

Proporții direcționate orizontal

Si aici secțiunea de aur cu proporțiile sale- 8/5/3- este de mare ajutor,

atribuindu-i-se cea mai mare valoare. Depășind scara, aranjamentele cu proportii
orizontale pot dobândi efecte impresionante; elemete ca densitate, culoare sau
trasparență a materialului, toate pot servi eficient ca punct de plecare pentru astfel
de transformare.

Proporția orizontală poate fi așezată de-a lungul lungimii sau părții laterale a
aranjamentului. Apare tensiune în plus din cauza poziției imaginii, a centrului de
creștere sau a punctului focal. Ea poate fi așezată de-o manieră simetrică sau

25
asimetrică. Pentru structuri, aceasta este un element subordonat, totuși a o folosi se
poate dovedi foarte atractiv dpdv vizual. Aranjamentele cu direcționare orizontală
sunt indeale pentru mese, dulaputri/scrinuri/comode și suprafețe de înaltime medie.

Proporții direcționate pe diagonală

Proporțiile direcționate pe diagonală sunt folosite atât de rar, încat probabil

că sunt tratate doar în teorie. De vreme ce suprafața de bază a unui aranjament, de
obicei, coincide cu “un nivel al apei”, un aranjament poate fi făcut cu material
uscat sau folosind rezervoare/surse de apă, cum ar fi tuburi mici, pentru o proportie
pe diagonală.

Proporțiile de diagonală pot fi atrăgătoare, dacă ele cumunică cu arhihectura

înconjurătoare și reconstituie aspectul înclinat al unei scări, unui perete sau oricărui
alt detaliu (vezi schita).

Pg 32

Proporții orientate în mod egal în toate direcțiile

În proporțiile orientate în mod egal în toate direcțiile, extinderea pe lățime,

înălțime și adâncime esteaceeași: ea se dezvoltă în mod egal în jurul centrului
aranjamentului pentru toate dimensiunile. O sferă sau un cub sunt astfel de obiecte
perfect simetrice. Aranjamentele clasice de floristică se apropie mult de
reproducerea acestor formate.

Aranjarea proporțiilor orientate în mod egal în toate direcțiile poate fi

aplicată oricărui aranjament în linie; pot fi ilustrate chiar și structuri diferite, deși
egalitatea proporțiilor orientate în toate direcțiile în acelasi timp nu conferă emoție,
și, de aceea, alte elemente de design pot oferi stimuli vizuali: culoare, densitate,
transparență, de exemplu, sau pur și simplu, o combinație incitantă de materiale.

Aranjamentele simetrice sunt tipic utilizate ca punct de contrast formal într-

un mediu ambiant ce conține mișcare; adesea simetria, de asemenea, amintește de
silueta unui recipient.

Dacă se aplică asimetria, extinderea pe dimensiuni fizice trebuie să fie

inegală. Proporțiile vor fi 8/5/3 ,asigurând armonia în diversitate.

26
Pg 33

Designing structural

Termemul “designing structural” se referă la o complexitate mai mare a

procesului de aranjare a florilor, complexitate care cere designerului să treaca
dincolo de utilizarea mijoacelor de bază și să pătrundă în practici ale designului
mai complicate și care iau timp mult. Următoarea listă de posibile caracteristici ale
designului oferă informații mai detaliate în privința acestui termen:

1. Compactare densă
2. Aranjament care folosește suprapuneri (în varf și unele în/peste aletele)
3. Infășurare strânsă una în alta și una în jurul celeilate
4. Compilate, așezate, lipite în pachete strânse sau blocuri
5. Formate din elemente ale plantelor pentru a crește estetica naturală a plantei,
folosind diverse instrumente/dispovitive pentru a susține sau ghida
inflorescența sau alte elemente
6. Straturi stivuite sau înșirate pe ață
7. Împletite/țesute sau răsucite între ele
8. Legate

În ultimii ani, schimbarea permanenta și sporirea mijloacelor pentru

structurarea aranjamentelor au menținut floristica la un nivel înalt de creativitate.
Firește, viitorul va aduce și alte abordări ale unor tehnici și idei noi.

Aranjamentele structurate cer un studiu aprofundat al multitudinii si categoriilor

materialelor disponibile, pentru ca florile să nu pară stricate /deteriorate, forțate sau
afectate de mâna omului – pentru că, pentru răsucirea unei fibre este o activitate
diferită de fixarea/prinderea unei frunze sau unei flori. Structurile folosite în mod
superficial pot ușor să pară o lucrare neprofesională . Trebuie precauție pentru a
evita exagerările: caracterul potrivit și concordanța sunt cele care contează aici –
adecvarea la ocazia dată ocazie, la persoane si multi alți factori.

In general, structurile sunt ideale în primul rând, în categoriile decorative.

Rareori detaliile structurate scot în evidență aranjamente cu design formal-liniar.

27
Pg 34

Structurate

Aranjamentele structurate permit privitorului să intre în interiorul design-

ului. Structurile desemnează ordinea internă a unui aranjament, o accentuează și ii
permit să fie înțeleasă. Aranjarea elementelor florale, prin urmare, se rupe de
obiceiurile vizuale ale floristicii tradiționale, așa cum sunt ele întruchipate de
buchetul „expansiv” care se deschide catre privitor ca niște raze de lumină. Design-
ul structurat ar putea, deci, fi descris ca „introvertit”: designul evoluează sugestiv
până la un contur exterior limitativ. Structurile creează o senzație de sculptură, de
mișcare multidinesională în spațiul liber intern: o joacă cu nuanțele, adâncimea si
cu aranjamentele liniare si, parțial ,cu segmente acoperite/ascunse sau suprapuse.

Forma exterioară a structurii trebuie să fie statică pentru a permite o definire

clară, astfel încât să poate fi percepută de ochi/privire în timp ce limita/marginea se
mișcă între înterior și exterior. Cu cât aranjamentul este mai vital și incitant, cu atât
el se poate prezenta într-un spațiu deschis liber. Acest contrast formal între interior
și exterior este important pentru estetica aranjamentului pentru că el crează
armonie între liniște/calm și activitate. Prin definitie, structurile nu pot fi formal-
liniare pentru că aranjamentul folosește doar câteva materiale. Totuși, subiecte
formal-liniare pot evoca structuri formate prin suprapunerea și „introvertirea”
aranjamentelor liniare.

In floristica contemporană există mai multe structuri decât în oricare altă

perioadă anterioară. În trecut, era taboo să se permită intersectarea elementelor
florale într-un aranjament liniar. Prin anii ’60-’70 orientarea s-a îndreptat către
aranjamentele formal-liniare. Totuși, după aceea, structurile au luat locul acestor
preferințe de design: aranjamentele florale au început să se concentreze pe ele
însele in loc să pozeze în fața privitorului. Aranjamentele structurate sunt adesea
create într-o manieră exagerată, uneori până în punctul în care prea mult material
suprapus în varf face ca florile de la baza să dispară literalmente. Când se aranjează
structurile, florile din spațiile limitatoare sunt adesea „încuiate” în interior: totuși,
ar trebui să se permită să ajungă la suprafața lucrării tot ce este important ca formă
și culoare – și să se permită ca atenția privitorului să fie atrasă către interior.

28
 Pg 35

Texturate

Texturile apar cand materialele sunt unite/legate strâns. O textură este o

tehnică de design care aduce materialele împreună pentru a crea o suprafață fermă,
închisă- așezate aproape unele de altele , fără adâncime, fără suprapunere. Planta
este eliberată/scoasă din contextul ei natural de vegetație iar voința artistică o duce
într-un context nou, artificial. Texturile sunt folosite în principal în floristica
decorativă. Designul vegetal cu texturi este teoretic posibil, deși rar folosit în
practică.

Cea mai simplă formă de design floral combină frunze identice,

flori/inflorescente sau alte elemente ale plantelor, astfel încat suprafața este
similară cu aceea a unui design mochetat/(imita un covor),fară model sau
combinații. Totuși, gradul de imobilitate și structura texturii compacte trăiesc doar
prin diversele forme de descriere/prezentate:

1) Designul așază textura sau suprafața a însăși plantei în prim-plan. Făcând

asta, elemente ale plantelor sunt fie simetric, fie liber aranjate: așezate,
împrăștiate, așternute, lipite, blocate cu clipsuri din sârma.
2) Elementele plantelor pot fi de asemenea lucrate în modele
colorate,figurative, care crează o imagine nouă, surprinzătoare - similară
cu imaginile printate sau digitale, din puncte individuale de culoare
așezate aproape unele de altele.
3) In structura texturată se include, de asemenea, designul ințenționat al
unui ornament. Domeniul se întinde până la descrierea/prezentarea
reprezentațională a obiectelor și scenelor. Aranjarea ornamentală în
structurile texturate crează motive și formate clasice influențate de religie
sau folclor, potrivite pentru decorarea pereților sau suprafețelor. Așezate
în boluri decorative, ele pot produce un efect optic original.
4) Texturile făcute din flori pot, de asemene, acoperi forme rotunde, cubice,
de tijă, sau obiecte cu forme nedefinite.
5) Elementele texturate sunt ideale si pentru alte combinații- pt lucrări/opere
“neastâmpărate/restless”- înfățișarea lor statică crează puncte vizuale de
liniște/pace/odihnă.

29
Pg 36
Construite

Acestea sunt “edificii” făcute din nuiele, ramuri, flori legate și multe
alte materiale; ele sunt trase unele în altele, strânse, legate cu sârmă,
fixate sau împletite împreună. Un design construit poate fi formal, să
reprezinte ceva, sau să fie simplă spontaneitate. Totuși, o construcție cu
flori necesită stăpânirea abilităților tehnicii și echilibru static ce trebuie
dobândite în mod systematic, astfel încât aranjamentul să nu fie șubred
sau strâmb. Pentru acest tip de structură, construcția și elementele
plantelor/vegetale sunt centrul atenției, orice floare este sporadic utilizată
ca accent/subliniere/evidențiere. Este recomandată o trasare clară a
volumelor acestor elemente: ca și baza care este acoperită mai mult sau
mai putin cu flori, orice construcție devenind parte a unei structuri.
Aranjamentele construite nu trebuie să fie statice/calme/cuminti/, ele pot,
de asemenea, fi lucrate în mod dinamic , profitând de spațiu. Totuși, ar fi
lipsă de imaginatție pentru orice construcție să utilizeze doar materiale
evidente, ca arcuri de salcie sau crengi de bambus. Bogația de material
pare nesfârșită. Apar deja multe opțiuni din chiar calitatea diverselor
flori, în sensul stabilității, capacității de a suporta greutate, flexibilității
etc.
Florile pot fi așezate în spumă, ajustate, împletite/țesute sau
îndoite/șerpuite. Există opțiunea de a le echipa cu rezervoare de apa
(tuburi) realizate din materiale organice sau artificiale- pentru un
aranjament liber așezat în interiorul constructiei, detașat de recipient.
Designul construit este de asemenea posibil fără niciun fel de floare
sau frunzăriș: foarte des alte elemente florale sunt atât de atractive în
sensul culorii si texturii, încat sunt create aranjamente frumoase și
convingătoare.

30
 Pg 37
Stratificate/în straturi

Pentru aceste structuri, plantele si elementele lor sunt așezate în straturi,

unele peste altele sau unele lângă altele. Posibilitățile pentru fixarea aceluiași lucru
sunt numeroase - plantele/florile pot fi așezate, așternute/întinse, legate cu/pe
sarma, ața, stratificate, chiar prinse prin înțepare (cu scobitori, ca frigăruile)
skewer?? Aceste versiuni de design sunt atât de versatile încât structurile
stratificate permit aranjamente cu efecte si asemănari diverse.

Coaserea/înșiruirea pe ață a frunzelor, florilor si fructelor s-a folosit de

multă vreme; ca prime elemente decorative, ele s-au folosit încă din antichitate ,
în Egiptul antic, de exemplu. Astfel, ele erau elemente componente ale culturii
antice, cum ar fi în America pre-columbiană. De asemenea, în multe culturi
contemporane, legarea/înșiruirea cu/pe ață este asociată cu diferite plante si
feluri de evolutie: în jurul Mediteranei, de exemplu, sau în Hawaii,
condimentele și florile sunt nșirate pe ață ca niște lanțuri decorative.
Aranjamentele stratificate ar trebui făcute din material care se usucă ușor sau
deja e uscat. Sunt ideale pentru floristica plantelor uscate și pot oferi idei noi,
cum ar fi în privința aranjamentelor pentru pereți. Totuși, aranjamentele care
folosesc structuri, cum ar fi cele dens stratificate (multistrat), pot fi păstrate
relativ proaspete prin menținerea umezelii în aranjament.

Aranjamentele stratificate au efect și în interiorul unei combinații: ca

masă compactă, structurile stratificate pot compensa și armoniza designul floral
prea dezordonat/liber.

Pg 38

Grupate

Expresia “aranjamente grupate” nu este la fel de comună in germană, așa

cum este în olandeză sau belgiană. Ea desemnează aranjamente făcute mai mult
sau mai puțin dintr-o singură floare sau din foarte puține flori (nu material
floral), care sunt realizate de o maniera foarte creativă, folosind diverse siluete

31
și opțiuni de așezare, gândind bine diversele imagini si laturi ale
aranjamentului. O limitarea serioasă a lățimii (amplorii) unui aranjament
constituie o mare provocare. D

Designerului păstrează/menține posibilitatea unei separări/desprinderi

stricte de impresia/imaginea respectivă prin blocuri-sau mondrianism(
Mondriane- Pictor olandez si designer Bauhaus-școala de arta germană-, anii
’20).

O astfel de inter-grupare de blocuri sau suprafețe de diverse mărimi este

amintește de planul/schița unei clădiri sau imaginea de ansamblu a unui oraș. O
astfel de formă nu e dezlînată, nu e naturală, totuși oferă oportunitatea de a
lucra într-o manieră modernă, cu mult material- cu cele mai simple flori, care
conferă un un efect nou de unitate , grupându.le sau compactându-le. Aceste
structuri au sens, în principal, când sunt așezate într-un mediu dinamic, plin cu
obiecte mici.

Pg 39

Șerpuitoare/Înfășurate

Aranjamentele înfășurate au avut succesul cel mai mare în anii’80. Inițial

realizate din material floral pur, au început să fie lucrate din ce în ce mai mult
cu sârmă, lana, panglici de piele, chiar în combinație cu fâșii de metal si
plastic.Totusi, aceste structuri au fost supraevaluate și aproape au devenit o
manie. După ce tendința/moda aceasta a cam dispărut din cauza producției și
consumului masive, azi se întoarce în zona floristicii – folosită într-o manieră
rezonabilă si moderată, acolo unde structura curbată este convingătoare dpv
estetic.

Structurile șerpuitoare au o multitudine de motive/scopuri:

1) Pentru a putea beneficia de funcțiile autentice și practice ale structurii-

de ex. , pentru a atașa/ lega ceva de ele
2) Pentru a crea o imagine schimbată a unor elemente mai puțin
impresionante ale plantelor: lăstari, ramuri, tije tubulare, învelindu-

32
 le/înfășurându-le în structure șerpuitoare, astfel exagerând și
evidențiind aspectul vizual.
3) Pentru a adăuga dezvoltării naturale a plantei o dovadă visuală a
talentului și astfel, pentru a proiecta un design reușit,conștient al
structurii ;
4) Pentru a transforma un vârf bont al unei ramuri sau al unei tulpini
înguste într-o formă rotunjită

Pg 40

Interțesute/Împletite

Ca în cazul aproape al tuturor structurilor, structurile țesute și ele s-au

bucurat de o mare popularitate, până la a fi folosite în mod exagerat. Totuși, astfel
de excese fac parte din fascinația naturii umane pentru lucrurile noi, pentru
provocarea creativă.

În final, structurile interțesute oferă un număr mare de posibilități pentru a face

floristica interesantă și versatilă, pentru a seduce privitorul și a arunca o privire mai
atentă:

1. În primul rând, există posibilitatea de a țese sau împleti aranjamente întregi:

fixate unele de altele sau pur și simplu interțesute larg. Proaspete, uscate sau
combinate în material; cu sau fără rezervor de apă facut din muschi, cu pat
de spumă sau tuburi faăcute fie din sticlă, zinc sau substanțe organice.
2. În plus sunt folosite segmente interțesute sau împletite, în special în scopuri
decorative în alte aranjamente.

Structurile împletite sau interțesute pot fi utilizate în aproape toate zonele floristicii
si sunt o invitație atractivă de a contempla designul de la un capat la altul

(sub desen: segmente împletite pe/într-o o suprafață suspendată/agățată).

Ele îmbogățesc decorațiunea interioară, floristica ucată sau nupțială, dar și

buchete si aranjamente create zilnic. O structură interțesută este foarte atractivă
pentru desginerul floral pentru că el trebuie să-și dezvolte abilități neobișnuite în
privința materialelor care tind să „alunece” printre degete și, din nimic, să realizeze
un design din fibre si plante cățărătoare.

33
 In final, structurile interțesute constituie un plus pentru colajele florale – aici
ele par să fie un mijloc de a compacta, de a direcționa atenția către material.

Pg 41

Legate

O tehnică foarte importantă a design-ului. De-a lungul anilor, pentru stilul

caselor de la țară, în decorațiunea de interior, aranjamentele din flori legate au jucat
un rol important. Lavanda, cerealele, scorțișoara, salcia, porumbul, bambusul,
equisetum sunt materiale bine cunoscute pentru această utilizare. Structurile legate
se pot concentra și creea liniște/calm într-un mediu dinamic și, de asemenea, pot
combina lucrări spontane, salbatice. Pot fi create aranjamente întregi de la
structurile legate, ce pot fi făcute din sârme, rafie, vița de vie dar și cu tije flexibile
din salcie sau alte feluri de nuiele din lemn tare.

De obicei structurile legate sunt grupate în aranjamente ce reprezintă o

particularitate a unei țări, cum ar fi legăturile de lavandă – drapând un aranjament
opulent de trandafiri sau iederă – pentru a exprima romantismul mediteranean și
oferind senzația de struguri, de ierburi, sau soare.

Structurile legate totuși, pot fi foarte statice si tectonice dacă fac parte dintr-
un aranjament în bloc, texturat, modernizat, stivuit.

(sub desen structura legata facuta din salcie cu mere intercalate)

Pg 42

Clasificar/GRADING

Pentru ca această carte oferă clasificări, descrie limitări, e nevoie de o

explicație. Clasificarile si limitările pot ușor induce impresia că intructiunile/un
ghid limitează creativitatea designerului. A crea un ghid de instrucțiuni, din contră,
atrage atenția asupra posibilităților deschise designului floral.

În consecința, el poate fi consultat nu doar ca unealtă de lucru sau ca sfat

înaite de a începe un design, ci poate fi folosit pentru studiul ulterior, de exemplu,
pentru a înțelege mecanismul efectiv din spatele muncii florarului.

34
 A clasifica, a simplifica, a crea/aduce o ordine pragmatică și vitală în
domeniu – acestea nu au fost niciodată foarte respectate de cei mai creativi aranjori
florari din industrie. Aspectul pedagogic nu a fost luat în considerare în floristică.
Imaginea/Impresia a fost aceea de a fi aproape de artă, prezentandu-și libertatea ca
pe un simț anume pentru design ce trebuia să fie dobândit, păstrând astfel pentru
sine ideile noi. Totuși această atitudine nu prea coincide cu ideea de pregătire
solidă de bază. Prea mult se depinde de profesor/maestru, atâta vreme cât sunt greu
de găsit oameni carismatici, capabili să motiveze și să-l facă pe cursant să
strălucească.

Prin urmare, e nevoie de o doctrină complexă care îmbrățișează cunoștițe de

bază ușor de înțeles și care, apoi, deschide cursantului dimensiuni de cunoaștere
din ce în ce mai largi și profunde, bazate în primul rând pe logică. Oricine dorește
să urmeze acestă cale, poate după aceea pătrunde întreaga complexitate a
intrucțiunilor, definițiilor ca aranjamente liniare, aranjamente, proporții, poate
combina toate acestea și prelua în mod constant inspirație din acest univers de idei.

Cu toate astea, lipsește, totuși, un pas: grading/clasificare/gradarea. Cel mai

ușor ea este definită cu termenul de aranjament „decorativ” atunci când este
analizata în intreaga sa diversitate complexă. Poate părea o lucrare vegetală, dar
având și o legatură/aplecare puternică către o siluetă. Sau designul în linii paralele
– el poate fi extrem de static, totuși în mișcare, se poate juca cu înălțimile și
distanțele sau poate chiar prezenta linii in mișcare ușoară sau suprapuneri.

Până aici, toți termenii clasificării sunt variabili. Aplicarea

îndrumărilor/sfaturilor pe o minge/formă sferică nu ar fi modul potrivit de a
exprima multitudinea de direcții în mod adecvat. Ele permit nenumărate posibilități
în design fără a sacrifica exprimarea personală. Aceste opțiuni sunt sporite de
varietatea de materiale, de versiuni de tonurile de culoare, de structuri, de
combinațiile de culori. Evoluția personală și libertatea artistică nu sunt limitate de
cunoașterea numărului si felurilor de posibilități. Oricine crede că este o doctrină
dictatorială, nu a înțeles natura “compatibilității” din această carte. Definiții ale
nivelurilor de clasificare sunt explicate cu desene si texte în următoarele pagini.

35
Pg 43

Gradarea/clasificare/grading este simplificată de o scară de la 1 la 10.

Nivelul 10 este forma cea mai pură si intensă a termenului; 1 cea mai slabă,
îndreptată către limita/granița termenului invecinat/următor. Pentru a delimita
/împărți gradarea/clasificarea și mai bine, pe o scara de la 1 la 100, nu are sens.
Diferențele abia dacă a fi perceptibile. Ghidurile pentru design folosesc
următoarele desene pentru a explica cel mai bine termenul „gradare
/clasificare/grading”:

Nivel 10

Pur decorativ, în forma cea mai intensă: pentru sferă sunt dens așezate
garoafe verzi una langă alta, pe o sfera(din polistern), fără verdeață, floare lângă
floare. Plantei devine o componentă a întregii siluete.

Nivel 9

Punctele focalizatoare, inițiale, sunt vârfuri de mirt, care indică cele mai
modeste siluete sau puncte de creștere. Este astfel deja făcut primul pas către
designul vecin.

Nivelul 7, de exemplu

Sfera de garoafe verzi prezinta o gradare ușoară ca și când inflorescența se ridică și

coboară într-o ordine normală. Tufuri verzi si plante agățătoare de un verde deschis
se ridică și curg către în jos.

(sub desen- Gradare aratată/prezentată cu exemple de „decorativ” după o scară de

la 10 la 1.

Pg 44

Nivelul 6

Forma ermetică a sferei se dizolvă puternic. Aranjamentului i se pune o bază,

tijele garoafelor devin vizibile, iarba, plante agățătoare și frunzele ies din
aranjament și se joacă cu el.

36
Nivelul 4

Vin împreună forme noi: freziile însoțesc garoafele. Verdele decorativ este si el
definit mai puternic.

Pg 45

Nivelul 3

Structura rămâne simetrică, bogăția formei crește, larkspur de vară

marchează noul design, structurii interne a lucrării i se conferă o accentuare
spontană, neregulată (asimetrică).

Nivelul 2

Incă decorativ, totuși, până acum complet asimetric. Volumul și

suprastructura luxuriantă determină prezentarea – irisi, crenguțe, garoafe, toate
asigură contraste, siluete si linii bogate în mișcare care se dezvoltă/evoluează odată
cu aspectul.

Nivelul 1

Aici se află linia de demarcație, de tranziție către o altă categorie de design,

de exemplu: formal-liniar sau vegetal. Orice risc aici vine în special din
indecizie/nehotărîre, inamicul de moarte a designerului, până când ceva diferit este
definit și format in mod clar de cealaltă parte a graniței/liniei de demarcației.

Nota: Așa cum e creionată/dată aici ,ca exemplu, structura decorativă, aceste
categorii si definitii pot varia. A lua în considerare aceste versiuni sporește
individualitatea, creativitatea si entuziasmul pentru design.

(sub desen: demarcația pe linie spre o structură liniar-formal - „tranziția” către

designul vecin)

Pg 46

Descreiere

Static. Compactat. asemneni arhihecturii; dar si modern si foarte grafic.

37
Aplicabilitate

Interesant ca design pentru o masă modernă. În particular, adecvat pentru floristica

meselor, design pentru perete, de vreme ce aici, raportul dintre efort și perenitate
este bun si justifică pretul.

Tehnica

Așezat în spumă. Întins. Lipit.

O provocare pentru abilitățile artizanale și pentru creativitatea artistică.

Pg 48

Descriere

Etnic. Heraldic. Artistic. Luminos si însorit. Sofisticat și calm, totuși plin de viață,
dezvoltându-se dinamic pe 2 dimensiuni.

Aplicabilitate

Decorațiuni de interior și ornamentații festive pentru zonele publice. Accent floral

pentru scene de interior simetrice, de exemplu în fața unei oglinzi, între coloane
etc. Pentru a orna un interior cu o nota etnică. Poate fi folosit pentru aranjamente,
legate liber sau în buchete, chiar pentru buchete de mireasă.

Tehnica

Asezat în spumă. Legat liber în siluete florale simple. Legat într-un buchet radial
plat.

Pg 50

Descriese

Natural/Imită natura – dar foarte stilizat datorită aranjamentului laborios al

formelor individuale conform cu ceea ce predomină vizual.

38
Elemente de înflorire în vărf, material de iarnă, lemnos, uscat dedesubt. Design-ul
este sub formă de raze, extrovertit, laborios.

Aplicabilitate

Un aranjament pentru o comodă. Potrivit si ca dar/cadou. Adancime limitată,

lățime și înălțime mai mare, conform proporțiilor 3/5/8. O notă rustică care are
nevoie de elemente lemnoase în spațiul din apropiere. Culori fade/reținute, in care
domină forma. În ciuda materialului vegetal limitat, un spațiu poate fi pus în
evidență cu acest aranjament.

Notă

Lucrarea simetrică formal-liniară are un scop mai mult teoretic. Sau, dacă iarna
cere un designuri modeste. Aceste tipuri de aranjamente sunt frecvent sub formă de
insecte sau alte creaturi din regnul animal. Sau, ele amintesc de structuri intâlnite
in blazoane blazoane.

Pg 52

Descriere

Este prezentată o siluetă sub formă de forțe oponente. Toate elementele care
domină intră dintr-o singură parte. Interesant: ochiul percepe tensiune, elementele
opuse devin transparente. Lucrarea prezentată cere un mediu calm pentru a se
explica/a fi înțeleasă. Ea „delimitează/(este granița) limitele formale. Gradul 2 de
la 1 la 10.

Aplicabilitate

Ideală pentru comode sau scrinuri, ca despătitor, pentru mese lungi de living. De
mai mici dimensiuni, pentru mese de toate felurile.

Tehnica

Așezat în medii diferite: spumă, sârmă, fire/fibre naturale, kenzan

39
(sub poza: Provocare: să elaborezi clar proporții, lungimi, unghiuri variabile și să
creezi spațiu până la punctul focal)

Pg 54

Descriere

Radial. Adunat la centru. Stratificat. Imitând artizanalul. Închis,

concentrat.Direcționat către un punct focal cu inflorescențe, punct focal vizual.

Tehnică

Așezat în spumă. Adunat/strâns.Legat. Lipit. Intins.

(sub poza. Provocare: fiecare element pe care pui mâna este diferit; de aceea a
aduna produse naturale, aici salcie, este o chestiune de practică).

Pg 56

Descriere

Natural, spontan. Foarte aproare de natura. Nu pare deloc schimbat/modificat,

nemanipulat. Onest. Un aranjament lung, plat, de primavară din sudul Europei.
Blând, totuși controlat.

Aplicabilitate

Comode lungi. Pe despărțitoare de spații. Pentru decorarea meselor. Ca decorațiune

pentru vitrine, dar puțin mai mari, cu rezervor de apa.

Tehnica

Așezat, de obicei în spumă. Legat liber pe baza de vita de vie, rafie sau sfoară
ceruită.

Notă

Chiar și la aranjamentele în linie liberă, există câteva grupuri care arată o direcție
comună; sau, aceeași floare, cum e laleaua aici, converge din diverse puncte de
fixare, ca un singur grup, în final.

40
Pg 59

Descriere

Ridicat.Inălțat.Tijele reproiectate ca standuri/zone de suport.

Luminozitate.Surprinzător, datorită punctului de echilibru neobișnuit, clar vizibil.
Incântător.Neconvențional. Totuși pur organic. Natura dezvoltată în mod organic.

Aici , mai multe puncte cu capete individuale se combină într-un singur punct de
pornire, în segmentul superior.

Aplicabilitate:

Ca decorațiune pentru comode și pentru mese de prezentare/de expunere.

Tehnica:

De obicei legate liber ca un așa-numit buchet drept,prin diverse tehnici de baza(

vezi Lersch: Standind Ovation- Ovații la scena deschisă ). Dar, așezate, de
asemenea, în spumă sau Kenzan. Pentru alungi tulpinile, pot fi folosite alte tije
naturale care rețin apa, dar și tuburi de zinc și sticlă.

Nota:

Pașii ce sunt necesari pentru această tehnică cer cunoștințe și creativitate, dar și
multă practică/experiență și inspirație.

Pp 61

Notă: Nu e posibil să creezi ceva „vegetal” ca o rutină zilnică, fără a face

compromisuri. Distribuirea este dificilă. A reuși să combini ceea ce poate crește
împreună este suficient pentru ambianță, din pdv pragmatic, dar nu înlocuiește
știința corelaței botanice.

Descriere:

Aplecate delicat de vânt. Legănându-se în vânt. Recunosc legile și starea naturii.

Nereprezentative.Discrete, cuminți. Descoperite întamplător.

41
Aplicabilitatea:

Decorațiuni de interior, mai repede pentru zone publice decât private. Decorațiuni
de foyer, de exemplu în clădiri de birouri. Decorațiuni pentru mese, langă sofa.
Drept parapet/despărțitor în spații moderne.

Tehnica:

Așezate în spumă, acoperite cu ceva organic, ca nisip, piatră sau mușchi.

Pg 62

Descriere:

La prima vedere, ușor static, bizar.”Frumusețea pură” nu pare să fie în prim-plan,

dar, variația creativă a doar 2 sau 3 flori apare în special prin opțiunea unei siluete.
O provocare pentru florari, obișnuiți cu o varietate de forme și culori: „Floristica
pentru designeri”- de Boletzky.

Aplicabilitate:

În spații moderne, pentru privitori obișnuiti cu moda/tendințele. Pentru

aranjamente așezate în lumina „reflectoarelor”, pentru a prezenta florile într-o
manieră spectaculoasă.

Tehnica:

Aăezate în spumă, posibil și adunate. Legate liber cu viță de vie sau rafie.

Notă:

Stivuirea/suprapunerea este strâns legată de reducerea varietății (origine Olanda,

anii .’60 si ’70). Când se exersează cu doar unul sau doua materiale florale, acest
reguli ajută la lărgirea spectrului variantelor.

Pag 64

Descriere:

Orizontal. Bogat în contraste, așezând în opoziție elemente de luminozitate și

greutate/masivitate. Element alcătuit din părți mici, domină prin volum și culoare.

42
Elementul alcătuit din părți mai mari iese in evidență/domină prin formă,culoare și
structură. Un aranjament încântător.

Aplicabilitate:

Decorațiune pe un scrin, comodă, pe o masă mare,lungă, chiar rotundă, într-un

spațiu deschis cum ar fi o clădire publică sau un restaurant. Va dura multe
săptămîni și poate fi împrospătat în mod repetat. Va produce lăstari??.

Tehnica:

Bol umplut cu spumă și acoperit cu nisip. Crengi mici de Salix ascuțite la ambele
capeteș așezate în spuma sub formă de arc. Miniamaryllis, Ranunculus și altele
sunt introduse direct în spumă.

Notă:

Amplasarea arcurilor mici de Salix este spontană, omnidirectională, liniile de

deasupra țîșnind libere, de asemenea aranjate în mod spontan.

Pg 66

Descriere:

Stratificat. Infășurat. Structurile domină. Elementele plantei sunt

procesate/modificate. Sunt create structuri noi. O aparișie foarte abilă, fiind vizibil
felul în care s-a lucrat.

Aplicabilitate:

Zone versatile de aplicabilitate. Ajutor important pentru a accentua floristica

decorativă: flori stratificate, fruzăriș, fructe, semințe, coajă de copac, lanțuri de
păstăi, pentru a scoate în evidență punctele de interes/focalizatoare, pentru rame,
etc.

Tehnica:

Adunate. Stratificate. Găurire. Piercing. Sergmente răsucite.

43
Notă:

Este cam neobișnuit pentru a produce o întreagă formațiune din elemente

stratificate, răsucite,inșirate sau înțepate și este mai repede doar o mică parte a
artei florare. In floristica urcătoare/cățărătoare, poate și pentru buchete de nuntă,
totuși, acest fel de lucrare poate fi extrem de atragător.

Pg 69

Descriere:

Design cu corp rotund, obișnuit,cu suprafață inegală. Forma corpului domină,

suprafața florară fiind „rochia” decorativă. Structura și talentul florarului sunt
vizibile.

Aplicabilitate:

Ca accesoriu floral pentru o casă. Ca decorațiune pentru un perete sau tavan, de

obicei uscat în curs de uscare. Designuri inteligente adecvate pentru cadouri. Un
accesoriu pentru o decorațiune de Crăciun.

Tehnica:

Așezat. Lipit. Întins. Curbat/Șerput. Blocat/Înfipt.

Nota:

În zona texturilor poate exista si gradare – există tranziții către multe alte forme,
cum ar fi către structural și natural, astfel gradarea produce o versatilitate a design-
ului

Pg 71

Descriere:

Țesut În mod delicat. Suspendat Pe orizontală. Ușor. Lucratură fină. Filetat cu

flori. Transparent. Neimpunator sau „neprocesat”. Susțnut de bare puternice,dar
subțiri.

44
Aplicabilitate:

Ca decorațiune pentru o masă. Pentru o masa lungă, modernă unde decorațiunea

crează conversație.

Tehnica:

Asezat. Legat liber, interțesut. De asemenea, legat cu rafie sau lipit.

Nota:

Structurile țesute pot fi foarte versatile, de aceea ar trebui întotdeauna căutate noi
idei. Fiecare floare/plantă este motiv pentru o mică descoperire personală.

Pg 73

Descriere:

Bizar. Sculptural. Original. Neconvențional. Dominat de structură. Incântător.

Foarte mare. Totuși, lăsând spațiu pentru alte lucruri. Reprezentare foarte redusă.

Aplicabilitate:

Ca decorațiune pentru servirea felurilor de mâncare incitante. Pentru accente

florale. Pentru design-ul unei camere moderne retrase.

Tehnica:

Așezat în spumă sau pe Kenza. Legat cu rafie. Legat prin tehnica Rikka, prin care
structura este așezată pe o dală subacvatică.

Nota:

Dorința de a atrage atenția asupra frumuseții florale necesită reducerea

dimensiunilor.

Pg 75

Notă:

Pe langă flori, alte articole pot fi centrul de atenției, ca în designul grafic de alături
folosit aici ,care ii susține farmecul.

45
Descriere:

Static. Ornamental. Precis. Secvențial. Planta se supune design-ului. Floarea se

adaptează arhihecturii și mediului.

Aplicabilitate:

Ori de cate ori planta se retrage în spatele exprimării spațiului si artei: expozitii de
arta, artare.

Tehnica:

Inclusă în lucrări suspendate de tavan sau pe pereți. Pe sau lângă standuri. Sau ca
aici, urcate, aplecate sau suspendate.

Pg 76

Descriere:

Bogație dinamică într-o singură direcție. Înclinare. Echilibrată de ramuri ce merg

în directîția opusă. Greutatea materialului floral este în partea superioară sau
oriunde. În zona inferioarĂ sunt doar linii ce plecă din punctul unde ele sunt înfipte
în spumă.

Aplicabilitate:

Decorațiuni de iarnă pentru comode sau expuse la geam, din noiembrie până in
februarie. Adecvate pentru aranjamente ce trebuie înlocuite frecvent. Se mențin
timp de 2 săptămâni. Este foarte plat și poate fi utilizat în spații mici.

Tehnica:

Salixul cu ramuri roșii este scurtat în așa fel încât să permită ramurilor să fie
adunate împreună, în funcție de lungime, sub formă de „aripi”; acestea sunt
formate prin răsucire în loc, devenind plate, folosind câteva sârme duble (vezi
volumul despre „Maiestrie florală”). Formele încheiate sunt înfipte în spumă, iar
spuma este acoperită cu nisip, mușchi sau cu un material similar. Florile sunt
înfipte în față, în spatele si între formele de aripă, pentru a oferi profunzime
vizuală.

46
Notă:

Elemente ce captează atenția: acestea ar trebui așezate imediat deasupra sau sub
bază, dar nu oriunde fără a fi scoase în evidență.

Pg 79

Descriere:

Linii delicate, grafice de fire sau tulpini. Un amestec de structură în fire și material
floral delicat,toate se întrepătrund împreună într-un tot în care linia de traziție nu se
vede.

Aplicabilitate:

O bijuterie care poate fi în mod repetat transformata. Un nou tip de ghiveci, care
funcționează și ca ghiveci și ca stand. Ornament pentru o masă în stil țărănesc
modern.

Tehnica:

Un cerc de sărmă făcut din bețe individuale înfășurate strâns în sârmă. Este ridicat
pe picioare de sârma, cu carlige în partea superioară, susținut de picioare făcute din
cablu de înfășurare. Florile și curpenii sunt așezați în cerc sau susținuți de el,
ocazional agațați.

Notă:

Astfel de aranjamente sunt mai mult ca un hardware; forma ghiveciului domină

aranjamentul floral din interiorul lui. Un aranjament ca acesta este o excepție, un
anume tip de floraistică

Pg 80

Editura....

G.L Edition

B N Germany

47
Fotografie........

Editare/Tehnoredactare........

Tipărit în Germania

Distribuitor.........

Orice utilizare a acestei publicații fără respectarea dreptului de autor este strict
interzisă. Aceasta se pedepseste conform legii.Acest lucru se refer în special la
copierea, traducerea, fotografierea, stocarea si procesarea sa cu ajutorul sistemelor
electronice.

Coperta spate

Stg jos

Codul culorilor este de mare ajutor pentru aceia care învață sau predau arta
floristică, pentru a putea corela spectrul larg al acestui meștesug cu categoria de
design.

Aceasta carte

.... creionează un îndrumar complet,cuprinzator pe plan international, al designului

floral, cu imagini utile.

Aranjamentele prezentate aici au fost special create pentru aceast îndrumar.

Folosind recipiete cu design simplificat, ele formează o structură arhitecturală
curată, clară, senină care nu admite nici excesul de capricii/manii și trenduri nici
idei fixiste învechite. Aceste aranjamente exclud influențe externe și interpolări
din domeniul profesional al floristicii. Structura lor și prezentarea acelei stucturi
sunt exclusiv determinate de elementele plantelor ce au fost folosite. Scopul acestei
publicații este de a descrie principiile interne și externe ale structurii care
subliniază/stau la baza desenelor grafice ale designurilor florale prezentate. Prin
urmare, au fost reduse la minim descrierile pline de emoție și simplele instrucțiuni
tehnice.

48
Această carte oferă doar o mică parte din spectrul larg de oportunități devenite
posibile –chiar inițiate- pe tot parcursul lucrării. Prin urmare, designerii florali ar
trebui să găsească inspirație aici pentru crearea unor imagini, contururi și
alternative noi în munca lor design floral.

49