Master Conservare Restaurare Anul I

STUDIU ASUPRA PROPORIILOR UMANE

COMPARAIE NTRE CANONUL ANTICHITII GRECO ROMANE I CANONUL BIZANTIN DESCENDENE ALE ACESTORA N CURENTELE DIN ISTORIA ARTELOR

Masterand: Rdulescu (Nicolin) Simina

ANTICHITATEA GRECO MODELUL ANTICHITII

ROMAN. .CURENTE

CE URMEAZ

Studiul proporiilor corpului uman se poate realiza n dou feluri: lund ca unitate ntregul (nlimea total a corpului omenesc) i apoi diviznd-ul n fraciuni ( jumati, sferturi, esimi, optimi, etc.) lund ca unitate sau modul o parte a corpului omenesc(nlimea capului, a feei, lungimea palmei, labei piciorului) i multiplicand -o n toate civilizaiile anterioare celei greceti canoanele ce serveau reprezentarea corpului omenesc erau convenionale, dictate de religie sau de tradiii. Odat cu perioada clasic a civilizaiei greceti corpul uman nu mai era reprezentat n mod convenional pe baza canoanelor prestabilite, ci din contra canonul a luat natere din cercetarea i observarea corpului omenesc aa cum este el . O lege fundamental a civilizaiei greceti era simetria , adic proporia i echilibrul formelor i maselor. Sculptorul Policlet a creat canonul pentru ceea ce reprezint clasicul artei greceti: omul de 7 capete, statuia Doriforul. n urma studierii Doriforului, diveri cercettori au susinut teorii privind modul n care sculptorul a ajuns la acest canon: fie prin ideea de modul (limea palmei care prin multiplicare ar da toate cotele operei, lungimea degetului mijlociu care intr de 19 ori n nlimea total; fie prin luarea ca unitate a ntregului, cotele fiind obinute prin njumtiri succesive: a treia ipotez ar fi raporturile numerice ntre prile corpului omenesc. Indiferent de metod nlimea capului Doriforului este egal cu 17 din nlimea total a personajului. Ca apogeu al unei epoci Doriforul a rmas mult timp un model pentru artiti, ns curentul ce i urmeaz a creat un canon nou : omul de 8 capete nlime. Cel ce a instaurat acest nou canon a fost Lisip. Sculptorul a lansat totodat i teoria ce se apropie de abordarea impresionitilor c artistul nu trebuie s nfieze omul aa cum este, ci aa cum pare, cum d impresia c este. Personajele sale sunt mai zvelte, delimitarea ntre elementele anatomice este mai atenuat adugnd un plus de dinamism. Arta roman a avut la dispoziie creaiile greceti pe care le studiaz i copiaz. Dintre teoreticienii artei romane Vitruviu aduce un element nou fa de arta Greciei : inscriptibilitatea corpului uman ntr-un ptrat sau cerc.

Dintre curentele din istoria artei care au urmat traiectoria deschis de antichitatea greco - roman putem enumera curentele ce pun accent pe realismul redrii, pe redarea frumuseii trupului uman: arta Renaterii, arta Barocului, clasicismul european, neoclasicismul. n aceste perioade proporiile corpului uman sunt cele fireti n reprezentri, avnd la baza omul de 8 capete nlime. Arta Renaterii avea s cunoasc prin intermediul copiilor romane clasicismul Greciei i al antichitii. Pe baza acestor copii artitii Renaterii aprofundeaz studiul proporiilor corpului uman n tratate din ce n ce mai complexe. La baza preocuprilor Renaterii, denumit i umanism a stat omul - msura tuturor lucrurilor. Interesul enorm pentru cultura antichitii Evoluia stilului baroc a fost influenat de Biserica catolic, care a hotrt ca rspuns la micarea protestant, c arta trebuie s comunice temele religioase ntr-un mod direct, nemijlocit, implicnd emoional privitorul, fcndu-l martor la ceea ce este reprezentat. S-a dezvoltat o iconografie direct, simpl, dramatic. Ca urmare apar reprezentri ct mai realiste, n care sunt exacerbate teatralitatea, emoia, dramatismul, n arta baroc posturile n care erau reprezentate personajele sunt dependente de contrapost de tensiunea care mic pelvisul i umerii n direcii contrare, continund prin aceasta linia artei antichitii greco romane. Epoca barocului i a rococo-ului oscileaz ntre urmarea canoanelor clasice i ctarea unora noi. Clasicismul reprezint o micare artistic ce se bazeaz pe motenirea antichitii i a Renaterii. Neoclasicismul este denumirea micrii care a aprut ca reacie la decorativismul rococoului, stil influenat i stimulat pe de-o parte de descoperirea ruinelor romane de la Pompeii i Herculanum, precum i de apariia in 1755 a crii Gnduri despre imitarea operelor de art greceti a teoreticianului german Johann Winckelmann. Artitii neoclasici au reprezentat subiecte din literatura clasic i istorie, de multe ori aceleai cu cele folosite n antichitatea greco roman, pentru a ilustra caracteristicile morale ale omului superior, credeau ei, al antichitii. n sec XIX exista o preocupare n ceea ce privete proporiile corpului uman n sensul c oamenii se difereniaz ntre ei i se cuta canonul just care s fie valabil pentru toi indivizii, nu doar un model ideal. Un rspuns l-a formulat un teoretician german Adolf Zeising n Noua teoria a proporiilor corpului omenesc extras dintr-o

lege morfologic, rmas pn acum necunoscut i care predomin n natur i n art. El a utilizat date statistice i a calculat valoarea medie ponderat a indicilor, constatnd c legea care guverneaz proporiile corpului omenesc al oricrui individ este seciunea de aur.(ombilicul mparte nlimea total a omului dup seciunea de aur indiferent de valoarea de referin absolut).Fiind un organism viu corpul uman este guvernat de o lege organic. n epocile urmtoare artele se vor ndeprta de cutrile canonului i proporiilor de tip academist datorit noilor curente: impresionismul, neoimpresionismul, etc. Proporiile corpului omenesc preau c nu mai reprezint nici un interes pentru artitii nonconformiti: ei reprezentndu-l fie aa cum l-a creat natura i nu ideal, fie prin prisma teoriilor colii ai crei adepi erau.

LUMEA BIZANTIN I CURENTE ARTISTICE DE INFLUEN BIZANTIN Arta bizantin este o art religioas nu numai n coninut dar i ca modalitate de expresie. Tot ce este reprezentat precum i maniera n care este reprezentat trebuie s ajute la nlarea la prototipuri, la sfinii nfiai dup cum afirm Constantine Cavarnos.1. n arta bizantin exist o standardizare a formelor persoanelor sfinte reprezentate, prototipurile fiind rezultatul desvrite. Trstura caracteristic a artei bizantine este aceea de a fi art duhovniceasc, art anagogic, cutnd aspiraia ctre lucrurile spirituale, nlnd gndul privitorului de la lumea natural, material spre cea imaterial, spiritual. Evitarea naturalismului este evident mai ales n modul n care arta bizantin modific proporiile corpului uman sau a prilor acestuia pentru a accentua starea duhovniceasc, spiritualitatea, pentru a mri fora de expresie a cestora.( de exemplu ochii i minile sunt disproporionat de mari, nasul este alungit i subiat, buzele au n schimb dimensiune redus toate pentru a sublinia faptul c simurile persoanelor nfiate sunt spiritualizate). n cazul nfirii trupului gol contururile parilor anatomice sunt puternic delimitate, devenind nefireti tocmai pentru a se evita naturalismul. Toate principiile artei bizantine: simplitatea, claritatea, msura graia simetria i adecvarea se aplic n modul de reprezentare a corpului uman, a proporiilor acestuia. Prin simplitate se dorete nlturarea elementelor superflue, care complic inutil, a notelor teatrale. Claritatea se refer la forma clar desenat cu contururi precise, ambiguitatea formelor este destinat doar reprezentrii urtului, rului. Msura i graia se observ n gesturile i posturile figurilor. Cu toate c aceste caracteristici se regsesc n principiile artei greceti (fiind considerate de Platon principii ale artei adevrate) n arta bizantin ele servesc nu redrii frumuseii trupului ci a frumuseii luntrice, spirituale. n cadrul artei bizantine nvtura se transmitea pe cale oral, de la meter la ucenic, sigurul izvor scris fiind cel al lui Dionisie din Furna i anume Carte de pictur unei ndelungate elaborri, devenind

Cavarnos Constantine, Ghid de iconografie bizantin, ed Sophia, Bucureti

sau Erminie. Aici sunt prezentate modalitile de reprezentare a diverilor sfini cu indicaii amnunite n ceea ce privete raportul parilor ntre ele i a modulului. n lumea bizantin s-a conturat chiar de la nceput un canon ce nu are nimic de-a face cu cel roman sau grecesc, ci cu cel de provenin oriental (sirian). Canonul bizantin nu const ntr-un numr fix de module , mia ales n relaiile dintre prile corpului. Canonul bizantin indic cotele figurii umane astfel: nlimea feei este unitatea, iar restul dup cum urmeaz: calota cranian 1/3, gtul 1/3, de la piept la ombilic 1, de la ombilic la pubis 1, coapsa 2, genunchiul 1/3, gamba 2, laba piciorului 1/3 rezultnd o nlime a figurii de 9 i 1/3. De-a lungul secolelor au aprut variaii n ceea ce privete nlimea total raportat la capete: sec XIII / 8 i capete; sec XIV 8 capete; sec XV 7 i capete iar n sec XVI 9 capete ca la nceput. Aceast alungire a trupului se refer mai ales la partea inferioar, mai ales la picioare. Evident exist diferene ntre anumite coli chiar n cadrul aceleiai epoci. innd cont de caracteristicile eseniale ale artei bizantine pot fi urmrite descendene ale acesteia n curentele artistice ulterioare: manierismul care preia de la arta bizantin alungirea personajului, expresionismul prin redarea vieii interioare , luntrice a personajelor, simbolismul prin reprezentrile simbolice. Pot fi de asemenea apropiai de descendena bizantin mai ales prin alungirea corpului uman Amedeo Modigliani i Pablo Picasso (perioada figurativ). Pictorul manierist Parmigianinno practic o alungire a proporiilor copului uman, acesta devenind sinuos, elegant, graios (Madonna cu gtul lung).Artistul supradimensioneaz figura Fecioarei aproape dublnd-o fa de siluetele ngerilor, apropiindu-se prin aceasta de maniera bizantin de a varia mrimea personajelor n funcie de rangul i importana lor. El Greco, poate fi considerat descendentul direct al picturii bizantine att prin tematica religioas a lucrrilor sale, ct i prin deformarea i torsiunea corpurilor, prin scheme sinuoase ("figuri n serpentin"), prin modificarea proporiilor ntre diverse pri ale corpului, prin alungirea formelor, ( n lucrarea El Espolio figura lui Christos este de 1: 10)

Parmigianinno Madonna cu gtul lung

El Greco El Espolio

Pe fondul ndeprtrii de arta academist, de arta naturalist, artitii germani ai micrii Die Brucke pun accentul pe viaa interioar, pe emoie, evolund spre o viziune expresionist. Culorile mediului simbolizeaz starea psihic a personajului, (albastrul ntunecat n cazul lucrrii lui Munch, roul i albastrul n cazul lui Nolde) o amplific i-o reflect cu ecou printre martorii la scen.

Emile Nolde

Edvar Munch

Lucrarea "Christ galben" este inspirat n mod direct de statuia de lemn policrom a unor meteugari n partea stng a tabloului se vd femei din Bretagne, motiv ce constituie o nou variant a compoziiei "Viziune dup predic". n lucrarea Viziune dup predic prin aezarea surprinztoare a motivelor, artistul francez Paul Gaugain leag dou planuri ale realitii: femeile bretone i viziunea lor. "Pentru

mine peisajul i lupta din tablou exist numai n imaginaia oamenilor care se roag, ele sunt o urmare a predicei ascultate" (Paul Gauguin). Prin redarea viziunii, prin redarea simbolic, prin sinteza formelor i claritatea reprezentrii, prin contururile ferme artistul reinterpreteaz elemente din arta bizantin.

Paul Gaugain Christ galben Amedeo Modigliani a fost n cutarea frumuseii perfecte, uor abstracte, care s reprezinte sinteza idealului cu concretul, reprezentat de model. Prin aceast sintez, precum i prin distorsionarea dimensiunilor prilor anatomice (ochi supradimensionai, nas subiat spiritualizat, alungirea degetelor) personajele capt un aer hieratic, spiritual, care se apropie de ascetismul sfinilor din icoane. Simplitatea, elegana figurilor, precum i gama cromatic utilizat justific acest apropiere.

Amedeo Modigliani Nud culcat

Portret de femeie cu plrie

Picasso

se folosete n lucrrile sale att de alungirea trupului celui

reprezentat ct mai ales de redarea corpului uman lipsit de perspectiv, privit din mai multe pari deodat, caracteristic ce poate fi apropiat de maniera de redare bizantin care n faza incipient face acelai lucru...suprim perspectiva i red din corpul uman pri care nu au cum s fie vizibile n acelai timp (cretetul, tmpla, urechile sunt orientale n fa parc ntinse pe suprafaa icoanei).

Pablo Picasso Acrobat i tnr arlechin i Portretul Mariei Tereza

Bibliografie Constantine Cavrnos, Ghid de iconografie bizantin, ed Sophia, Bucureti Dionisie din Furna, Erminia picturii bizantine, ed. Sophia, Bucureti H. R. Radian, Cartea proporiilor, ed Meridiane, Bucureti E.H. Gombrich Istoria artei, Editura Bucureti Adriana Botez Crainic - Istoria artelor plastice, vol I, II, III, Ed Didactica i pedagogica, Bucuresti