Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
INVESTIGAȚIE : PUȘKIN
Anul I
Grupa 2
București 2017
Cuprins
Argument.......................................................................................................................... 1
Introducere........................................................................................................................ 2
Capitolul I......................................................................................................................... 4
Capitolul II........................................................................................................................ 7
Capitolul III...................................................................................................................... 9
Bibliografie..................................................................................................................... 15
ARGUMENT
Prin prezenta lucrare ne-am propus să abordăm geniul pușkinian în ipostaza creatorului
de conținut ce cuprinde controversatul motiv al crimei. Acest concept este unul
arhifolosit în diacronia literaturii, fapt datorat actualității acestui fenomen în orice etapă
a dezvoltării umane. În creația lui Pușkin crima este prezentă sub diverse forme,
alcătuită din ipostaze eterogene. Încercăm o analiză amănunțită a homicidului cu
valorile polisemantice ale acestuia. Pretindem o profilare a acestei teme și o încercare de
elucidare și sistematizare a acestor motive în opera lui Alexandr Pușkin.
1
INTRODUCERE
Din punct de vedere juridic crima este o infracțiune penală și este definită ca: „faptă
prevăzută de legea penală, săvârșită cu vinovăție, nejustificată și imputabilă persoanei
care a săvârșit-o; singurul temei al răspunderii penale” (Monitorul oficial, 2009)
Ceea ce reprezintă crima, totuși, este mai mult decât este exprimat în publicațiile
amintite mai sus. Crima este încă un taboo, „un tot unitar cu multe tenebre” și o faptă
abominabilă. Stigma pe care o impune acest gest este clasificată ca fiind de cel mai înalt
grad și pedepsele sunt atât exterioare, promulgate de aparatul legislativ, cât și interioare
ale inculpatului, de cele mai multe ori cele interioare fiind de o intensitate cu mult
crescută decât cele impuse de o instanță exterioară.
1
În Grecia antică cele trei valori apreciate în societate erau Adevărul, Binele și Frumosul.
Elementele naturii, surse primordiale de inspirație, erau folosite pentru a exprima aceste
valori.Astfel, pământul și vântul reprezentau dansul muzelor. Vântul, focul și apa, văzute ca
fiind distructive erau asociate dansului dezlănțuit al furiilor. Pe plan spiritual aceste Furii
reprezentau haosul, dezmățul, întruchipat în prostie, nebunie și crimă. Muzele exprimau
sănătatea, puritatea, adevărul și bunăstarea.
Punându-se un mare accent pe viața spirituală, crima era privită ca o formă de posedare a
furiilor asupra unui individ ce s-a îndepărtat de societate. Crima era considerată o formă a
nebuniei antisociale.
2
„Gena este unitatea de bază a egoismului” (Dawkins, 2001, p.35)
S-a demonstrat, totuși, existența unei gene a criminalității. Se spune că această genă ar
apărea în cadrul unei generații, cu șanse crescânde de recesivitate. Conform mitului
biblic, un fratricid a fost prima crimă, prin urmare, întreaga rasă umană ar purta această
genă.
Societatea rusă a secolului XIX a fost una tronată de criză. Contextul social în care
Pușkin și-a definitivat opera a fost cel post-Ecaterina a II-a, unul de instabilitate politică
datorată politicii lui Alexandru I al Rusiei și a revoltei din decembrie 1825, precedat de
o problemă a succesiunii. Destabilizarea puterii țarului a apărut ca urmare a unor
mișcări politice liberaliste a grupului cunoscut în istorie ca „Decembriștii”, grup ce a
pornit o revoltă. Chiar dacă au fost înfrânți cu ușurință de Nicolae I, rebelii au creat
prima breșă între guvernare și elemente liberale, ruptură ce se va dezvolta în timp.
Acest context istoric a abundat cu homicide și deși fiind apolitic sau mai mult înafara
hotarelor rusești în această perioadă, Pușkin a compus scrieri cu teme sociale și chiar
politice, asftel relevându-se posibilul efect ce l-a avut perioada aceea asupra literaturii
sale și argumentându-se puternica temă a crimei.
3
Capitolul I
S-au efectuat foarte multe studii asupra vieții lui Pușkin, aproape la fel de multe câte
există pentru opera sa. Motivul e ușor deductibil: a fost o personalitate în adevăratul
sens al cuvântului. Stilul său de viață aparte poate fi considerat o altă „operă” a sa.
Alexandr Serghievici Pușkin provenea dintr-o descendență nobilă și era urmașul
generalului Abram Petrovich Gannibal, un mulatru oferit „cadou” lui Petru cel Mare ce
a crescut la curtea imperială ca și fin al său.
Ceasornicul din camera sa a fost oprit exact în momentul morții și a rămas astfel până în
zilele de azi.
Pușkin a fost un inovator. Deși romantic, a adoptat o estetică realistă. Puternic influențat
de Byron la începutul operei sale evoluează și creează ceea ce critica a denumit „soarele
poeziei rusești”. Cele trei mari personalități ce l-au influențat pe Pușkin au fost
Caramzin, Batiușcov și bunul său prieten, Jucovschi la care se adaugă și un
impresionant număr de poeți tineri. Pușkin va câștiga definitiv lupta împotriva
clasicismului cu ajutorul inovațiilor sale asupra textului, proclamând întronarea
romantismului rusesc cu nuanțe realiste.
În opera sa, Ruslan și Ludmila, se găsesc influențele autorilor străini, Aristotel și
Voltaire. Influențele de natură franceză se datorează perioadei infantile în care a
dobândit o cultură franceză pe care o va folosi mai târziu și în publicațiile din revista
școlară „Gorodoc” ( „Orășelul”).
Ceea ce a stârnit reacții puternice în vremea aceea a fost ruperea sa de tradiția clasică.
2
Opera lui Alexandr Pușkin a creat multe reacții de-a lungul timpului. O reacție interesantă este
cea stârnită în Budapesta unde a fost creat cel mai mare cinema din Europa in 1926. Reacția
interesantă este alegerea numelui pentru această locație ce s-a păstrat până acum ca „Pușkin”.
Apărută ca o sală de cinema dedicată cinefililor, putându-se viziona filme vechi și rare, a
rezistat testului timpului. Numele câtorva săli de cinema sunt chiar „împrumutate” din creația
scriitorului omonim. Ultimele două săli inaugurate sunt Mephisto(personaj al textului cu
caracter dramatic Scene din Faust) și Annie(referință la personalitatea Annei Petrovna Kern,
femeia căreia Pușkin i-a dedicat poemul din Evgheni Oneghin)
Și în Rusia se află Teatrul Pușkin din Moscova, creat în 1950, pe bazele ridicate de Alexander
Tairov
5
Capitolul II
„Primul lucru pe care l-am aflat despre Pușkin e că a fost ucis. Mai târziu am aflat că a fost
poet” (Tsvetaeva, Field, 1971).
Geniul lui Alexandr Pușkin este de necontestat. Moștenirea sa literară a fost slăvită la
nivel internațional într-o multitudine de grupuri literare, publicații în domeniul
literaturii și în studii literare efectuate de diferiți critici. Este considerat a fi: „ Cel mai
mare poet pe care l-a produs Rusia, nu numai în epoca aceasta, dar în toate epocile [...] Puşkin
nu e numai un poet genial, ruşii cu mare dreptate îl numesc un mare cetăţean. El creează limba
rusă literară, el revoluţionează literatura” ( Dobrogeanu-Gherea, 1967, p.511).
Alexandr Slonimsky a consemnat în studiul său despre Pușkin, cules în crestomația lui
Field că „ a scris două tipuri de proză – cu temă istorică și cu temă puternic socială,
schițând realitățile epocii sale. Totuși acel element specific lui Pușkin, portretizarea
societății și studierea elementelor cotidiene în cele mai personale aspecte ale ei, a
depășit limitele sale, fiind prezentă și în scrierile cu temă istorică. Cu toate acestea, un
element recurent în opera sa, în opoziție cu trăsătura schițării trivialității, a rămas
motivul crimei ” (Slonimsky, Field, 1971). Figurile tipic romantice ale eroilor săi, cât și
a criminalilor se află într-o antiteză clar conturată împotriva contingentului. Această
formă de antiteză devine specifică stilului pușkinian după anul 1830.
Fiind un mare admirator a lui Shakespeare, a preluat caracteristici ale stilului, creând
drama Boris Godunov. Acest text este o dramă tipic shakespeareană. Stilul său a mai
fost inspirat și de Byron, cum se poate observa cu ușurință în poemele sale, dar și de
Stendhal sau Walter Scott. Toate aceste influențe au condus personalitea lui Pușkin spre
persoana ce o cunoaștem în zilele de azi, spre ceea ce Mihail Sadoveanu a descris astfel:
În exilurile lui [...] Pușkin nu încetează o clipă a comunica sufletește cu norodul, al cărui
interpret se simte și ale cărui producții le-a valorificat. Juvaerurile artei lui l-au încununat cu
sclipiri și răsfrângeri de pretutindeni. S-a simțit frate al tuturor neamurilor. De aceea azi toate
neamurile îl simt al lor. (apud, Ghijițchi și alții, 1974)
6
Crima, portretizată cu precădere în Micile tragedii apare în critică descrisă ca : „un gest
natural, chiar firesc al non-geniului. [...] calitatea potențială de criminal este premergătoare
actului crimei.”(apud, Ghijițchi și alții, 1974)
„Ceea ce trebuie remarcat, deci, este faptul că în centrul tuturor pieselor lui Pușkin se află
crima. În Boris Godunov este vorba mai întâi de asasinarea adevăratului Dmitri, iar, la
sfârșitul tragediei, a copiilor lui Boris, în Oaspetele de piatră Don Juan comite o dublă crimă
(asasinat și profanare), Statuia comandorului, la rândul ei îl omoară pe Don Juan” (ibidem,
p.62)
„În primul rând este vorba de finaluri. [...] piesa se termină în momentul în care crima este
fixată, în momentul în care mecanismul s-a desăvârșit. Situația nu este nouă pentru
dramaturgia pușkiniană, pentru că același lucru îl întâlnim, în fond, și în Boris Godunov. Aici
mecanismul crimei încheie un ciclu : piesa începe cu o crimă comisă în culise [...] și se termină
tot cu o crimă comisă în culise, ciclul fiind terminat, deci crima fiind fixată în datele
dramaturgice ale problemei, naște o anti-reacție, materializată într-o replică mută – Poporul
tace.” (ibidem, p.64)
Mobilul crimei este de fiecare dată altul, mai ales în dramaturgia lui Pușkin. Cu un fin
simț al cunoașterii prototipurilor umane, tipologiilor înglobate în cunoștințele sale în
arta psihologiei, reușește să surprindă o mică parte a ororilor minții umane : „Boris
Tomașevschi vede trei patimi esențiale : arta ( Mozart și Salieri), dragostea (Oaspetele de
piatră) și puterea banilor (Cavalerul avar). ” (ibidem, p.66). Așadar, „Patimile nu fac decât să
sintetizeze starea de spirit și crima” (ibidem, p.66).
„ Crimă istorică în Boris Godunov, crimă în viața personală ( Cavalerul avar ), crimă în
dragoste ( Rusalka ), crimă în artă ( Mozart și Salieri ), crimă integrată ( în Oaspetele de
piatră), dar în toate aceste cazuri crima este prezentată ca o soluție. Dincolo de cadru și
repercusiuni, crima, în calitatea ei de soluție, este prezentată de Pușkin ca o soluție a puterii,
indiferent cît este de deschisă sau de disimulată puterea [...] Astfel crima nu este privită ca un
accident [...] ci ca o încălcare a ordinii naturale.” (ibidem, p.69).
7
Totuși, dezvoltarea subiectului homicidului de către Pușkin nu constituie decât „un
reflex ( estetic ) al dezbaterii unui lucru mai adânc, și anume al spiritului autocrat” (ibidem,
p.81)
Întâmplare sub semnul tragediei, crima își pierde această caracteristică în defavoarea
spiritului autocrat. „De aici provine și echilibrul dintre vina tragică și pedeapsa 3 tragică, deci
realizarea unui echilibru estetic al tragediei, spre deosebire de cazul clasic al disproporției (și,
prin urmare, al dezechilibrului estetic) între vină și sancțiune.” (ibidem, p.84)
Pușkin prezintă o deosebită modalitate de a privi ființa umană sub lumina omuciderii,
dramaturgia sa fiind expusă „ ca o piramidă cu vîrful în jos – spiritul autocrat ca purtător al
crimei, crima în același timp ca reflex estetic și ca ipostază concretă, varietatea morfologică a
pieselor realizată cu precădere în planul genului și al stilului.” (ibidem, p.85).
3
Fiecare țară a avut propriile metode de a-și pedepsi inculpații. Cea mai cunoscută metodă de
pedeapsă în perioada Imperiului Rus și a Uniunii Republicilor Sovietice Socialiste, a fost
„ка́торга”. Prizonierii erau trimiși în colonii penale în zonele nelocuite ale Siberiei sau în estul
extrem al Rusiei, unde era nevoie de forță de muncă. Muncitorii lucrau în condiții inumane în
aceste zone ale Rusiei, clima fiind nefavorabilă. Doi condamnați celebri au fost autori ruși
Radișcev, la ordinul Ecaterinei a II-a, și Dostoievski, la ordinul țarului Nicolae I.
8
Capitolul III
Poemul Țiganii are substrat antropologic în viața autorului din perioada șederii sale la
Chișinău în așa-zisul său „exil”. A petrecut în perioada aceea zile întregi în casa unui
moșier ospitalier, Vartolomeu, unde cânta un cor vestit de țigani. Acolo s-a îndrăgostit
autorul de cultura lor și a auzit pentru prima dată cântecul „Arde-mă, frige-mă / Pe
cărbune pune-mă”, cântec tradus pe loc lui Pușkin și considerat de acesta un poem
autentic dedicat iubirii fără speranță. Cântecul a reprezentat nucleul compozițional
pentru celebrul său poem, Țiganii. Poemul a fost notat lapidar „Alecu și Mariana.
Declarația de dragoste. Uciderea. Alungarea”.
Alecu este prin excelență un personaj tipic romantic. Eroul romantic în conflict cu viața
urbană, plictisit peste poate, caută un refugiu social în mijlocul naturii, într-o șatră de
țigani. Țiganii sunt spirite neîmblânzite și societatea lor îndeplinește concretizarea
dorinței lui Aleco. Aspirațiile sale reprezintă idealul rousseauist de întoarcere la natură,
dar spiritul său clocotind cu pasiuni îl vor aduce pe protagonist în fața crudului adevăr,
enunțat și de Bătrânul țigan: „Din cei bogați ce țin cetatea” ,este dificil să trăiești
libertatea „când nu ești pentru ea făcut.” (Pușkin, 1903) . Legenda înțeleptului Bătrân
apare ca o motivație prealabilă a sfârșitului tragic. Crima lui Aleco este motivată
psihologic de pragul social și spiritual dintre el și comunitatea țigănească pe care deși a
îmbrățișat-o, nu i-a deslușit tainele. Actantul este un produs al lumii civilizate, un
produs devorat de pasiuni și îndemnat de propriile ideologii, ajuns într-o lume a sacrului
originar, o lume neprofanată de vulg, cu o înțelegere superioară. Fapta sa constituie un
element de degradare a echilibrului sacru din comunitatea țiganilor, un factor de
subversiune a stării firești :
9
Fii ai naturii! Fii stingheri!
Crima din poemul Țiganii provine din paradoxul aparent din sufletul lui Aleco, din
dualitatea celui ce dorește un refugiu, o îndepărtare de o societate plină de tare, și a celui
ce se întoarce la natura înrădăcinată de aceeași societate în situațiile ce nu reprezintă
comoditate. Victoria ciocnirii lumii patriarhale cu cea a lumii civilizate este de fapt
individualismul. În acest caz mobilul crimei nu a fost numai acela al unei crime
pasioanale, ci și acela de frustrare cumulată și incompatibilitatea celor două lumi.
10
Crima este rezultatul temei principale : opoziția societății nobiliare, privilegiate, cu cea
a lumii primitive ca popor înțelept, liber și deținător al adevărului și a unei înțelegeri
superioare. Inabilitatea lui Aleco de a se despărți de privilegiile propriului individualism
îi aduc alungarea din șatră și mustrarea criminalului.
11
greșeala, celebră fiind secvența Boris - Iurodivâi , în care acel nebun îl acuză fățiș pe țar
de uciderea țareviciului : „Taie-le gâtul cum l-ai tăiat țareviciului” (Pușkin, 1937),
acuzație în fața căreia ucigașul răspunde doar : „Roagă-te pentru mine, omule!”.
În Boris Godunov e prezentată o diacronie a crimei, în care se relevă două instanțe ale
puterii antinomice : judecător și inculpat, țar și popor. Această caracteristică dă
înțelesuri noi textului, ce capătă semnificații filosofice într-un cadru istoric impus.
Cavalerul avar este un caz special de crimă prin simplul fapt că nu e o crimă ordinară,
ci o crimă indirectă. Este foarte ușor supusă subiectivității ipostaza uciderii în situația
schițată de Pușkin. Un personaj al tipologiei „Avarului”, tipologie portretizată cel mai
viu de Moliere, va reprezenta mereu, prin caracterul și modul său de a fi, o intrigă. În
cazul Baronului și a lui Albert este greu de determinat cauza exactă a crimei, fiind mai
multe variante : banii, cu boala pe care o provoacă, personalitatea Baronului, atins de
acea boală, sau individualismul și acceptarea unui rol fals de judecător a lui Albert.
12
Cămătarul evreu a fost cel care a adus acțiunea dintr-una liniară la una vie,
însămânțându-i în minte ideea de omor lui Albert. Deși se arată oripilat de acest fapt,
tratându-l pe evreu cu răutate și acuzându-l de comportament inadecvat, protagonistul
nu pregetă în a accepta provocarea de luptă a tatălui. Există o imensă problemă de
comunicare între tată și fiu, ei ajungând să își discute problemele în fața judecătorului,
în fața Ducelui. În acest caz, asasinarea provine tot dintr-o frustrare lăuntrică dusă la
extrem ( frustrare lui Albert vizavi de tatăl său avar ), din egoism, individualism și spirit
autocrat (Albert își înțelege și dă importanță doar propriilor idealuri, iar tatăl său face
exact același lucru) și din categorisirea victimei ca fiind un caracter inuman. Faptul că
în ultima scenă Baronul capătă și valențe specifice taților e ceea ce umanizează această
crimă. Paricidul indirect a fost înfăptuit, de fapt, la nivelul semnificațiilor, în momentul
în care Albert acceptă duelul propus de tatăl său, ridicând mănușa de pe jos, zicând: „Îți
mulțumesc. E primul dar pe care-l primesc de la tatăl meu” (Pușkin, 1964).
Crima din Mozart și Salieri este o crimă din artă, din invidie profesională. E prezentată
ca o încălcare e ordinii naturale, prin urmare se poate realiza asocierea Mozart-copil al
13
naturii, încununat de geniul natural, și Salieri4- copil al anti-naturii, al unei ordini
greșite, ce comite un act de încălcare a ordinii naturale. Prin tema aleasă, Pușkin a
cultivat senzaționalul „autentic”, o problematică actuală în diacronie, o faptă istorică
adusă la gradul de legendă. Prezența îndoielilor mediocrului Salieri sunt îndepărtate prin
replica lui Mozart: „Geniul și crima sunt incompatibile” (Pușkin, 1964). Astfel Salieri
rămâne în neputința eternă de a se ridica la rangul geniului, confirmându-și natura
inferioară.
4
„La prima reprezentare a lui Don Juan, în timp ce tot teatrul, plin de niște cunoscători uluiți,
se încînta în tăcere de armonia lui Mozart, s-a auzit un fluierat – toți s-au întors indignați și
celebrul Salieri a ieșit furios din sală, ros de invidie” (apud, Ghijițchi, A. și alții, 1974)
14
Bibliografie
Asociația română pentru strângerea legăturilor cu U.R.S.S. și uniunea scriitorilor din R.P.R.,
A. S.Pușkin. Omul și opera, Editura „Cartea Rusă”, 1949
Dawkins, Richard, Selfish Gene, Crăciun Dan, București, Editura Tehnică, 2001
Dima, Eugenia și alții, Dicţionar explicativ ilustrat al limbii române, Chișinău, Editura Arc,
Editura Gunivas, 2007
Field, Andrew, The complection of Russian Literature, Londra, Allen Lane The Penguin
Press, 1971
Pospelov, N., Șăbliovschi, P., Literatura Rusă, Botna Iordan, Editura Arlus „Cartea Rusă”,
1953
Sixsmith, Martin, Russia: A 1000-Year Chronicle of the Wild East, Popa Eugen șiBandol
Justina, București, Editura Humanitas, 2016
Codul Penal din 2009, Monitorul Oficial, Partea I nr. 510, 2009
Corpus de texte
Pușkin, Alexandr, Micile tragedii, Beniuc Mihai, Teodorescu Virgil, Dragomir Mihu, Maniu
Adrian, București, Editura Pentru Literatură Universală, 1964
Surse electronice
Galce, Natașa, „Iubirile lui Pușkin”, Formula As, numărul 974, 2011, http://www.formula-
as.ro/2011/974/asul-de-inima-45/iubirile-lui-puskin-13865, 29.03.2017
15