Sunteți pe pagina 1din 2

Noțiunea de ,,Uvertură” în muzică are două sensuri:

Primul sens se referă la începutul unei opere, introducere;


Al doilea sens – creație de sinestătătoare, monopartită, scrisă pe un subiect literar. Ambele creații sunt
simfonice, adică interpretate de către orchestra simfonică.

P.I.Ceaikovskii, ,,Romeo și Giulieta”


Povestea de dragoste a tânărului Romeo și a celei frumoase Julieta continuă să inspire inima și imaginația
compozitorilor din diferite țări. Ea continuă să trăiască în muzică nu numai din vremurile trecute, ci și în cele
moderne, obținând noi încarnări. Piotr Ilici Ceaikovski și-a îndreptat atenția spre această capodoperă și a creat o
fantă fantastică extraordinar de frumoasă, care este unul dintre cele mai proeminente exemple ale unei simfonii
de programe.
Istoria creației
Ideea de a crea o lucrare bazată pe faimoasa tragedie a lui Shakespeare a apărut de la compozitor la începutul
carierei sale creative. În 1868, Ceaikovski a fost foarte pasionat de faimoasa cântăreață Desiree Arto. Cu toate
acestea, curând după ce a plecat în turneu, fată sa căsătorit cu un altul. Acest lucru a subminat foarte mult starea
de spirit a maestrului. Lucrările scrise în această perioadă reflectă durerea și disperarea pe care compozitorul le-
a simțit în cel mai bun mod posibil.
Una dintre aceste compoziții este poetul simfonic Fatum. Impresionată de dragostea nefericită, compozitorul a
început, de asemenea, să lucreze la urechea sa fantomatică de la Roma și Julieta. Se știe că Ceaikovski a
discutat această idee cu Mily Balakirev. El, la rândul său, ia încurajat pe Peter Ilyich și chiar a propus diferite
schițe pentru a începe munca. Se știe că în scrisorile sale către Ceaikovski, Mily Balakirev și-a exprimat opinia
cu privire la natura temelor, dezvoltarea lor și chiar planul tonal. Pyotr Iliich a apreciat foarte mult participarea
lui Balakirev și a încercat să urmeze toate sfaturile prietenului său. Scrisul a progresat foarte repede și până în
primăvara anului 1870 a fost complet finalizat.

Prima interpretare a prelungirii, pe care Ceaikovski la dedicat lui Balakirev, a avut loc la 4 martie 1870 la
un concert al filialei Moscovei a operelor muzicale ruse. Orchestra a fost condusă de N. Rubinstein. Mily
Alekseevich a fost foarte nemulțumită de lucrarea care a rezultat și a subliniat câteva dintre remarcile lui
Taykovsky. După aceea, compozitorul a început să refacă scorul. Ei au rescris complet introducerea și, de
asemenea, au schimbat dezvoltarea și concluzia. Orchestrația a fost, de asemenea, supusă unei rafinări majore.
În special, a fost adăugat un nou instrument - harfa.
A doua ediție a uverturii fantastice a fost foarte reușită și a fost realizată de mai multe ori în programe de
concert. Cu toate acestea, rezultatul a fost din nou criticat de Balakirev, care a continuat să insiste asupra
continuării lucrărilor asupra compoziției. De aceea, Ceaikovski a început din nou să rescrie scorul în vara anului
1880. Este curios că în acest caz compozitorul a apelat la editor cu o cerere de a indica dedicarea lui Balakirev.
Faptul este că în versiunea anterioară a fost pierdut.
A treia ediție a fost cea mai de succes. În timpul călătoriei sale la Berlin și Praga, în 1881, el a condus el însuși
Peter Ilyich, iar mai târziu, în St. Petersburg, în 1892. Publicul capitalei de nord a reușit deja să se familiarizeze
cu această lucrare mult mai devreme - în 1887. Orchestra a fost condusă de E. Napravnik.
Fapte interesante
 În 1884, uvertura a primit un premiu onorific pentru cea mai bună piesă orchestrală. Acest premiu a fost
stabilit de patronul M. Belyaev pentru a încuraja încă o dată compozitorii talentați.
 Este interesant faptul că sursa originală în sine - faimosul roman "Romeo și Julieta", ca și uvertura, a
fost editată de mai multe ori de către autor. Tragedia a fost creată în 1595, iar deja în 1597 a apărut
prima ediție, însă numele său a fost oarecum diferit. Deja în 1599 a apărut o altă ediție. Cu toate acestea,
nu a fost chiar versiunea finală a tragediei. O nouă versiune a lucrării a fost publicată în 1609 și în 1623.
Este curios că cercetătorii din patrimoniul creativ al lui Shakespeare au folosit toate versiunile tragediei
disponibile pentru a le aduce împreună datorită faptului că aproape toate versiunile din poveste nu au
fost pe deplin conservate.
 Peter Ilyich nu este singurul compozitor care și-a îndreptat atenția spre povestea lui Shakespeare. Deci,
G. Berlioz aparține "simfoniei dramatice" cu același nume, care urmărește foarte îndeaproape complotul
sursei originale. Mai târziu, au fost realizate balete pe muzica sa. Vincenzo Bellini a compus opera
Capulet și Montecchi, apoi Charles Gounod. Compozitorul sovietic Serghei Prokofiev în 1935 a compus
muzica faimoasă pentru baletul Romeo și Julieta. În plus, mulți alți muzicieni talentați s-au îndreptat
spre tragedie și au creat frumoasele lor lucrări bazate pe ea.
 Bazat pe opera lui Ceaikovski, Serghei Lifar a organizat balet în 1942.
 Interesant, acest lucru a fost unul dintre cei mai iubiți de Peter Ilyich, care nu se poate spune despre alte
creații. Unele dintre ele la început păreau destul de reușite, dar mai târziu Ceaikovski a fost complet
dezamăgit de ei. De exemplu, acesta a fost cazul cu poemul Fatum, compozitorul ei care a distrus după
două spectacole.
 Fantezia fantastică se referă la operele programelor simfonice și acest lucru nu este primul eseu al
compozitorului. El a fost foarte atras de această arie de simfonie, prin urmare, un rol special a fost
atribuit activității sale programatice.

S-ar putea să vă placă și