și intelectuală apărută în Europa la sfârșitul secolului al XVIII-lea, atingând apogeul la începutul anilor 1800. Se manifestă în artele vizuale, literatură și muzică, dar a avut un impact și asupra istoriografiei, educației și istoriei naturale (științele naturii). Anumiți autori neoclasici prefiguraseră deja un sentiment așa-zis romantic înainte de răspândirea sa efectivă, fiind numiți de aceea pre-romantici. Printre aceștia se află Francisco Goya și Manuel Maria Barbosa du Bocage. Caspar David Friedrich, Călător contemplând marea de ceaţă
Conform lui Giulio Carlo, romantismul și
neoclasicismul sunt două fețe ale aceleiași monede. Pe când neoclasicimul caută idealul sublim, sub o formă obiectivă, romantismul are acelaşi scop, prin subiectivizarea lumii exterioare. Cele două mișcări sunt legate, deci, prin idealizarea realității. Primele manifestări romantice în pictură vor apărea când Francisco Goya începe să picteze, la pierderea auzului. O pictură cu tematică neoclasică, precum Saturn devorându-și fiii, sugerează o serie de emoții pentru privitor, pe care îl face să se simtă nesigur și speriat. Goya creează un joc de lumini și umbre care accentuează situația dramatică reprezentată. Francezul Eugène Delacroix este considerat a fi pictor romantic prin excelență. Tabloul său, Libertatea conducând poporul, reunește vigoarea și idealul romantic într-o operă care este compusă dintr-un vârtej de forme. Tema este dată de revoluționarii de la 1830 ghidați de spiritul Libertății (reprezentat aici de o femeie purtând drapelul francez). Aceasta este probabil opera romantică cea mai cunoscută. Căutarea de exotic, de neprimitor și de sălbatic va reprezenta o altă caracteristică fundamentală a romantismului. Exprimarea senzațiilor extreme, paradisurile artificiale și naturalețea în aspectul său rudimentar, lansarea în „aventuri” și îmbarcarea în nave cu destinația polilor, de exemplu, i-au inspirat pe anumiți artiști ai romantismului. Pictorul englez William Turner a reflectat acest spirit în opere precum Furtună pe mare unde apariția unui fenomen natural este folosită pentru sugerarea sentimentelor menționate. Romantismul a apărut în literatura germană, interacţionând cu elemente de clasicism. La sfârșitul secolului al XVIII- lea, a apărut și în literatura engleză, iar în anii 1820, în literatura franceză și rusă. Tema centrală a romantismului este idealul și dorința de libertate, individul și autoexprimarea sunt promovate în prim- plan. La romantici, personajele aparțin tuturor categoriilor sociale, nu există tipuri umane, ci individualități. Se pune accent pe individualitatea creatoare, afirmarea originalității și a sensibilității. Temele predilecte ale romanticilor sunt: iubirea, natura, istoria, folclorul autohton, condiția omului de geniu, moartea, singurătatea, revolta împotriva condiției umane. Romanticii resping convențiile în opera literară, impuse de clasici, cum ar fi regula celor trei unități: de loc, de timp, de acțiune, resping tipologia umană, alegerea personajelor din înalta pătură a societății. Romanticii sunt pasionați de mister, de exotic, au gust pentru macabru, creează personaje și situații excepționale. Motive romantice în literatură: lacul, codrul, izvoarele, stânca, teiul, salcia, luna, stelele, floarea, noaptea, visul, reveria. Eul romantic evadează din realitate în vis, în fantezie sau în reverie, este evident interesul pentru mituri, simboluri. Fundalul istoric este dat de dezamăgirea izvorâtă din Revoluția franceză, apoi războaiele napoleniene. Caracteristicile generale ale literaturii romantice: - prezența eului liric în textele literare, subiectivitatea trăirilor; - exprimarea cu prioritate a sentimentului și a sensibilității; - libertatea creației, absența oricăror reguli sau constrângeri estetice (prezente la clasici); - întoarcerea spre trecut și adorația trecutului, redescoperirea evului mediu și a goticii; - îmbogățirea limbajului poetic cu regionalisme, neologisme și stilistic; - exprimarea specificului național în literatură; - tendința de a prezenta istoria într-o lumină ideologizată, glorificarea eroilor și a libertății; - dorința de evadare din viața reală; - descoperirea folclorului, a valorilor autohtone; - aspirația spre absolut (iubirea perfectă, libertatea deplină și cunoașterea totală); - apar culegerile de basme și folclor național și este inclus limbajul popular în literatură; - teme romantice: viața, moartea, iubirea, libertatea, exotismul; Literatura romantică în Germania Mișcarea Sturm und Drang (literal, Furtună și imbold) este considerată a fi precursoarea romantismului în Germania. Poetul Johann Wolfgang von Goethe a fost cel mai faimos reprezentant al acesteia. Goethe publică Suferințele tânărului Werther, operă de intensă subiectivitate, povestea unei iubiri imposibile a protagonistului (Werther). Cartea a cauzat multă vâlvă în epocă, din cauză că un val de sinucideri a fost atribuit lecturii volumului. În literatura engleză, un grup de poeți, , printre care se numără Samuel Taylor Coleridge, John Keats, Percy Bysshe Shelley și William Blake urmați mai târziu de John Clare, este considerat reprezentativ pentru romantism. Publicarea, în 1798, a Baladelor lirice, cu unele dintre cele mai frumoase poezii ale lui Wordsworth și Coleridge, este adesea considerată momentul începutului mișcării. Majoritatea poeziilor au fost scrise de Wordsworth și multe dintre ele tratează viața săracilor în Districtul Lake sau sentimentele poetului față de natură, care au fost dezvoltate în poemul său, Preludiul nepublicat în timpul vieții. În perioada când au scris poemele, Poeții lacului au fost priviți ca un grup marginal de radicali, deși au fost susținuți de criticul și scriitorul William Hazlitt și alții. Romantismul a apărut relativ târziu în literatura franceză, mai târziu decât în artele vizuale. Prima figură proeminentă a fost François-René de Chateaubriand, un mic aristocrat care a rămas un regalist pe parcursul Revoluției și s-a întors în Franța din exilul din Anglia și America pe vremea lui Napoleon, cu al cărui regim a avut o relație incomodă. Scrierile sale, toate în proză, includ ficțiuni (romanul René, 1802) despre exil, dar a scris mai ales despre istoria contemporană și politică, călătoriile sale; apără religia și spiritul medieval (Génie du christianisme, 1802), și în cele din urmă, în anii 1830 și 1840 apare enorma sa autobiografie Mémoires d'outre-Tombe. După restaurația burbonilor romantismul francez s-a dezvoltat în viața de zi cu zi prin teatrul parizian, cu producții de Shakespeare, Schiller și adaptări după Scott și Byron, alături de autori francezi, dintre care mai mulți au început să scrie după 1820. S-au dezvoltat alianţe pro-și anti- romantism, iar producțiile au fost adesea însoțite de critici zgomotoase ale celor două tabere. Alexandre Dumas a început ca dramaturg, cu o serie de succese începând cu Henri III et sa cour (1829) înainte de începe să scrie romanele sale de aventuri istorice cu care a avut cele mai mari succese, oarecum în maniera lui Scott, cele mai faimoase fiind Cei trei mușchetari și Contele de Monte Cristo, ambele din 1844. Victor Hugo a publicat ca poet în anii 1820, înainte de obținerea succesului pe scenă, cu drama Hernani, o dramă istorică într-un stil cvasi-shakespearian, care a avut spectacole cu conflicte între spectatori şi autorităţi. Ca și Dumas, el este mai bine cunoscut pentru romanele sale, Notre-Dame de Paris (1831), și Mizerabilii.