ANDRIY ZHOLDAK: UN REGIZOR TREBUIE S AIB DREPTUL DE A GREI

Interviu realizat de Cristina MODREANU Foto: Scott Eastman Un obinuit al scenei Teatrului Naional Radu Stanca din Sibiu, Andriy Zholdak e una dintre noile voci europene care se aud tot mai sonor, impresionnd prin curajul nebun, la limit cu incontiena, prin felul lipsit de scrupule n care i trateaz pe actorii cu care lucreaz i, nu mai puin, prin condiiile uneori de neacceptat pe care le pune productorilor. Am stat de vorb la o cafenea din piaa mic a Sibiu-ului, ntr-o zi ploioas care gonise de pe strad trupele invitate la cea de a XVI-a ediie a Festivalului Internaional de Teatru, din care Zholdak a fost aproape nelipsit nc de la primele ediii. Nici eu n-am fost scutit de punerea de condiii de la bun nceput.

Vorbim, dar nu pot s v spun nimic despre spectacolul pe care urmeaz s-l fac la Sibiu vara asta.

Bine, dar pot s aflu titlul, totui. Sigur, e vorba despre Turandot. Dar mai mult nu pot s spun, fiindc mi se pare o tmpenie din partea unui regizor s spun cum va fi spectacolul la care nici n-a nceput s lucreze nc. De altfel, eu chiar nu tiu. Am venit la Sibiu decis s nu tiu.

Cum convingei un productor s investeasc ntr-un spectacol cnd nu tie mcar n mare cum va arta spectacolul? Asta e marea problem a regizorilor europeni, vreau s spun a celor cu adevrat mari fie c e vorba de Kastorf, sau de Purcrete, sau de alii. Ei sunt cutai pentru marca lor, vine un productor i spune vreau un spectacol Kastorf i dup aceea el, artistul, nu poate, nu are voie, s fac altfel de spectacole, fiindc trebuie s se recunoasc marca, stilul... Aceast intrare n sistem devine captivitate. Eu nu vreau/nu pot s lucrez astfel. Eu cred c regizorii ar trebui s aib dreptul la eroare, s aib dreptul pur i simplu s fac greeli i s le arate publicului, s le discute chiar... Regizorii mari au ncetat s-i mai asume riscuri, dei n acele frnturi de spectacol-altfel, n aazisele greeli, nclcri ale stilului, se afl smna de noutate. Productorii adevrai trebuie s ncurajeze riscul, s-l cultive. i mai e ceva: experimentele, fr de care arta teatrului va muri, trebuie fcute n laboratoare mari, nu n teatre mici, independente, fr bani. n laboratoare mari, cu bani muli.

Ai gsit productori care s neleag asta pn acum? Foarte puini, fiindc le e fric s rite, se gndesc mereu la public, la ce va spune critica. Cel mai greu e cnd directorul unui teatru e i el regizor, atunci nu e posibil obiectivitatea. Acum, n Germania, cnd am montat Sexus al lui Henry Miller, nu numai c nimeni n-a obiectat n legtur cu titlul, care fusese respins n alte pri, dar mi s-a i spus Zholdak, f ce vrei!, ceea ce e visul oricrui regizor.

Productorul n cazul viitorului spectacol, Turandot, va fi Teatrul Naional Radu Stanca, n care ai mai lucrat. Ai decis n linii mari distribuia, decorul, muzica, ce tip de antrenamente vei face cu actorii? De cteva luni, de cnd m-am hotrt s fac Turandot, am ascultat iar i iar muzica lui Puccini, am citit tot ce am gsit despre legenda lui Turandot. Dar asta e tot, am refuzat s tiu exact ce voi face. Depinde de cum va arta dimineaa n care ncepem repetiiile, de ce-mi vor spune ochii actorilor cnd ne vom ntlni cu toii, de ce am mncat la micul dejun, de oamenii pe care o s-i ntlnesc pe strad n drum spre teatru. Exist un proiect de decor al lui Drago Buhagiar, va fi pe scena mare a teatrului, dar totul e doar ideea de spaiu gol, fr ui i fr ferestre, fr ieire, n care va fi instalat un alt spaiu, mai mic. Nu pot s v spun mai mult. Cu actorii sunt acum ntr-o faz n care nu-mi mai place actorul-marionet, ci actorul care are temperament, spirit, un ego care s dea greutate spectacolului. De-asta am lucrat foarte bine la ultimele dou spectacole, Sexus dup Henry Miller n Germania i Woyzeck, co-finanat tot cu bani din Germania... fiindc actorii de aici i pun probleme, te provoac.

V provoac n sens bun sau ru? n ce fel sunt diferii fa de cei din Romnia, pe care i cunoatei bine dup cteva montri mpreun? Actorii din Occident sunt foarte independeni, dac sesizeaz un punct slab la regizor l atac, l provoac. De-asta teatrul german e foarte puternic n acest moment, dup mine cel mai puternic. Actorii din Romnia sunt cumini, nu-i pun probleme, l ascult pe regizor i nu contest ce li se spune s fac.

Cum rmne, deci, cu teoria dvs. Cum s ucizi un actor prost n 32 de puncte, pe care ai expus-o ntr-o conferin, aici, la Sibiu, cu civa ani n urm?

(rde)Teoria s-a amplificat, am ajuns deja la 700 de puncte! Tocmai am vorbit despre asta n Japonia i ei mi-au sugerat c ar trebui s fac o carte cu notiele mele, ceea ce voi face, probabil. Dar acum sunt preocupat de altceva i am nceput s in conferine pe tema asta: teoria teatrului cuantic. Cum este un actor, cum este teatrul i cum sunt sentimentele cuantice.

Putei s facei un rezumat? Nu pot, nu am cu mine notiele despre asta. Eu sunt ca un compozitor, scriu muzica la un moment dat, dar nu mai pot s o reproduc apoi dect pe baza partiturilor. Memoria mea are o structur muzical. Dac m uit n notie i vd c am scris acolo ceva despre viteza luminii i impactul ei asupra vitezei de joc a actorului, imediat mi amintesc ce am vrut s spun cu totul i vorbesc despre asta pe larg. Dar fr notie nu pot. Ce tiu e c ncerc s-mi dau seama cum va arta teatrul peste 200 de ani. Nu putem s ne facem iluzii c va avea o condiie mult mai bun: n fond, planeta are ase miliarde de locuitori i, din acetia, o foarte mic proporie se uit la teatru. Dar cu siguran va fi foarte diferit.

Revenind la Romnia, ce v face s montai aici? Vorbeai mai devreme despre lipsa de libertate a unui regizor odat intrat n sistem... v simii mai liber aici dect n alte teatre din Occident? mi place foarte mult teatrul romnesc, spectacolele mele sunt cunoscute aici, Constantin Chiriac lea adus mereu la festivalul lui, dar nu pot s spun c m simt liber. M-a simi liber acolo unde mi sar da ct timp vreau pentru repetiii am nevoie de timp pentru experimente, aa e mereu, dac vrei s ncerci ceva nou, s vezi cum funcioneaz i mi s-ar permite, cum spuneam, s greesc. Dar Liubimov, profesorul meu, mi-a spus odat du-te acolo unde eti iubit!, iar eu cred c avea dreptate. Iar n teatrul de la Sibiu m simt iubit, sta e adevrul. n acelai timp, mi-ar plcea s montez i n alte teatre din Romnia, s m confrunt cu alte energii, cred c ar fi interesant. Mi-ar plcea la Bucureti, fiindc mi plac oraele mari. Au ceva special, atmosfera... oamenii... S iei la 5 dimineaa dintr-un club de noapte i s prinzi lumina aceea special i ntlnirea dintre oamenii care duc o via de noapte i aceia care se duc la slujb n zori... E ceva special n asta, mi place...

Spectacolele pe care le-ai montat la Sibiu au avut parte i de contestri, dar au avut categoric un impact bun n teatrul romnesc, au fcut lucrurile s mearg nainte prin explozii provocatoare. Orice creator are un loc n care se simte mai bine dect n altele, mai inspirat... se poate spune c v simii acas n Romnia? Orice regizor care merge din teatru n teatru prin lume are nevoie i de un loc n care s revin din cnd n cnd, s-i trag sufletul. Cei din generaia mea au norocul unor companii proprii Warlikowski are teatrul lui, Korsunovas are teatrul lui, Hermanis la fel, chiar dac i ei lucreaz peste tot n Europa sau n lume. Eu nu am aa ceva. Chiar dac m simt bine n Romnia, nu pot s spun c sunt acas.

Dar ce s-a ntmplat cu casa din Harkov, Ucraina, teatrul pe care l conduceai? (se ntristeaz)Casa a fost luat i transformat. E ca n Livada de viini, cnd vine Lopahin i schimb totul cu brutalitate. Acolo se face acum teatru comercial

Scena.ro nr. 3, iunie/iulie/august 2009

Veronica D. Niculescu

Prinesa Turandot, o poveste suprarealist cusut cu a alb

Copilul teribil al teatrului ucrainean, regizorul Andriy Zholdak, a revenit la Sibiu. Prinesa Turandot este un magnific spectacol suprarealist, cu poveste, mustind de umor i poezie, cu Constantin Chiriac ntr-un rol de zile mari (regele Altoum), alturi de Cristina Flutur i Ema Veean ca prinese i Florin Coule ca prin, cu Pali Vecsei n rolul autorului, deschiznd i nchiznd povestea cu momente de pur poezie. Plus un preasupus cine!

Dup Idiotul, Othello?! i Viaa cu un idiot, Andriy Zholdak a acceptat provocarea lansat din partea Teatrului Naional Radu Stanca din Sibiu i a montat Prinesa Turandot, dup Carlo Gozzi, ntr-o manier original, mutat mai aproape de locurile i timpurile noastre. Premiera a avut loc la Teatrul Naional Radu Stanca din Sibiu, pe 30 septembrie. Prinesa Turandot este povestea unei prinese din China, a crei mn i este promis pretendentului care va izbuti s dezlege trei ghicitori. Dac nu va reui, peitorul va muri. Prinul Calaf rspunde corect, dar refuz premiul n termenii stabilii i e gata s i urmeze pe predecesorii si la moarte, dac Turandot va reui s i afle numele. Dei i bazeaz spectacolul pe poveste, Zholdak se desprinde de vechiul text i construiete o lume suprarealist, obsedat de spaimele decderii, dar i gata s rd de propriile obsesii. Personajele poart nsemnele nazismului, scena e nesat de felurite simboluri ale puterii, iar Turandot este o rzboinic nevrozat. Spectacolul mustete de ironii i autoironii, monologurile sunt adaptate vremurilor, violenele sunt deraiate pn n zona jocurilor pe calculator, multe idei sunt doar sugerate, mimate n tablouri suprarealiste de mare expresivitate i impact, personajele se lupt trgnd de fire invizibile care leag i dezleag, noat direct pe scndura scenei, iar cheile de interpretare sunt n mna privitorului.

Finalul este unul fals fericit, purificat de tot ce nseamn violen, care greu se las urnit n scen i e cusut cu un uria ac i a alb.

Cucerit de decoruri

Regizorul Andriy Zholdak mrturisete c iniial textul propus nu l tenta, ns s-a ndrgostit pe parcurs de poveste. Au contribuit decisiv ntlnirile i discuiile cu Constantin Chiriac, directorul teatrului i actor distribuit ntr-un rol principal, al regeluitat, i cu scenograful Drago Buhagiar, pe care l consider un artist care a depit graniele rii, care poate fi slbatic, ca i mine i cu care colaboreaz pentru prima oar. Spectacolul a beneficiat de decoruri pregtite din timp, iar Zholdak a fost cucerit cnd a vzut casa lui Turandot, schia, materialele, i cnd a auzit sunetele. Apoi am invitat pe Mria Sa actorul n aceast lume, spune Zholdak, iar pregtirea spectacolului, din acel punct, n-a mai durat dect dou sptmni.

Poveste, umor, poezie

Constantin Chiriac se ntoarce astfel ca actor sub bagheta magic a lui Zholdak, dup ce a jucat n Othello?!. Directorul teatrului sibian este distribuit n rolul regelui Altoum, rol magnific din care se desprinde ironic spre final, spre a le vorbi actorilor ca directorul de teatru ce este: Iar se joac Turandot! Bgai-v minile n cap! Vedei-v de rol! Este un mare pariu s poi s l faci pe Andriy Zholdak s accepte c publicul este scopul nostru suprem. A fost cel mai frumos i cooperant spectacol fcut cu el i care va avea un lung destin local, naional i internaional, spune Chiriac. Regizorul, la rndul su, crede c rolul lui Constantin Chiriac este unul dintre cele mai bune roluri ale sale: Ca regizor, l art ntr-o alt aur, ca un om al conflictelor. Prinesa Turandot este interpretat, alternativ, de Cristina Flutur, respectiv de Ema Veean, n celelalte roluri fiind distribuii Florin Coule, Pali Vecsei, Ctlin Ptru, Eduard Ptracu, Vlad Roba, Simina Contra, Veronica Popescu, Arina Trif, Emoke Boldiszar.

Decorul, oper de art

Scenograful Drago Buhagiar l apreciaz pe Zholdak de cnd a vzut Othello?!, spectacol care i-a intrat pe loc ca un medicament n snge. Despre ce a realizat n Prinesa Turandot, spune c semnific i pentru el o premier: E un spectacol pe care l simt al meu i la care m pot uita. La marea majoritate nu m mai pot uita, nici la premier Mi se pare aa, ca un timp pierdut, spune Buhagiar, mrturisind i c se simte foarte bine lucrnd la Sibiu. Este un decor care poate s funcioneze ca o oper de art n sine, consider Constantin Chiriac. Muzica spectacolului este semnat de Vladimir Klykov, care a lucrat cu Zholdak la ultimele lui opt spectacole, n diferite ri. Practic, este sonorizat tot ceea ce se ntmpl n spectacol. De la paii spectatorilor, pn la ilustrarea muzical a celor mai intense momente, absolut totul e nsoit de sunet. Fiecare spectacol cu Zholdak este un duel ncrcat de emoie. Sunetul este pluristratificat, este un fond sonor, nici o secund n spectacol nu exist fr acest element. Sunetele creeaz o recuzit! Cred c nu exist nici un regizor care lucreaz att de minuios cu sunetul, a spus Vladimir Klykov. La premiera din 30 septembrie, printre spectatori s-au numrat i sora i tatl lui Andriy Zholdak, venii din Ucraina la Sibiu anume pentru eveniment.

Zholdak e singurul suprarealist din zilele noastre George Banu.

Nici un alt regizor care lucreaz n teatrul european nu trezete attea sentimente contradictorii ca Andriy Zholdak Apariia unui incitator ca Zholdak n teatrul ucrainean echivaleaz cu ivirea subit a unui cocotier ntr-un cmp de cartofi Marina Davidovna.

Arte: Zholdak, un suprarealist nemblnzit eseu de George Banu de Delia Voicu

Nu cunosc parcursul lui Andriy Zholdak, dar, nc de la primele spectacole vzute, am avut sentimentul c m aflu n faa unei lumi n plin proces de fisiune i a unui artist ce-i asum
6

riscuri enorme. De unde vine? Nu tiu dect puine lucruri despre el... Aparinnd culturii ucrainene, fost elev al lui Anatoli Vasiliev, marcat de un soi de credin animist care trimite la unele curente orientale, Zholdak e aidoma unui meteorit a crui cdere peste un text, de preferin reputat, produce crevase, l fisureaz, l dezorganizeaz. Zholdak nu citete operele n sensul obinuit al cuvntului, nu se integreaz unei tradiii i nu propune o abordare critic: el le trateaz ca pe nite materiale de construcie fa de care i ngduie liberti fr de margini. Acest impact violent produce veritabile deflagraii. Referirea la o pies anume are, la Zholdak, acelai rol ca i titlurile date tablourilor suprarealiste, titluri care - afirma Barthes - ndeplinesc exclusiv o funcie de "ancorare". Se spune c Magritte i aduna prietenii ca s caute mpreun titlul unui tablou deja terminat. Scopul era de a mri distana dintre cele dou, meninnd totodat o anumit tensiune ntre ele. n acelai spirit, Zholdak mizeaz pe conflictul dintre "ancorarea" produs de titlul unor piese - Hamlet, Pescruul, Othello - i spectacolul eliberat de responsabilitile implicate de tratarea acestora. Textele vechi sau autorii cunoscui presupun ntotdeauna un prealabil admis cruia Zholdak i contest orice autoritate. El l agreseaz, l deturneaz, l face ndri, dar, n acelai timp, pentru a instaura un climat de friciune care irit sau seduce are nevoie de un text. Altfel, s-ar vedea lipsit tocmai de acea necesar ncrctur exploziv ce reprezint pentru el un punct de pornire. De aceea, Zholdak nu alege dect piese clasice, opere de repertoriu fa de care travaliul scenic i proclam o libertate necondiionat. n spectacolele sale, cu totul ieite din comun, Zholdak dezvolt o estetic a uvoiului de imagini. Izvornd fr ntrerupere, niciodat supuse vreunei selecii, ele se succed, nesc pe neateptate, variaz, refractare celui mai elementar principiu de economie. Puterea de a le genera nu diminueaz nici o clip. Aceste imagini surprind prin nvala lor masiv, inepuizabil, constant. Abundena lor poate deveni uneori agasant cci, aa cum abuzul de metafore face ca textul unui scriitor s par "mpnat ca o tart cu prune" - ca s-l citm pe Lawrence Durrell - tot astfel spectacolul sfrete prin a fi lipsit de orice arhitectur. Puin i pas ns de asta lui Zholdak, duman declarat al oricrei ordini care ar putea ndigui uvoiul. Nestvilit, zbuciumat, impetuoas, dinamica lui se dovedete incompatibil cu structurarea unui ansamblu al imaginilor. Ceea ce conteaz este doar succesiunea, fluiditatea i micarea lor interioar. Iat de ce reprezentaiile lui Zholdak ar putea dura la infinit: nimic din desfurarea lor nu reclam sau nu anun ncheierea care ar urma firesc unei dezvoltri. Zholdak lucreaz prin acumulare. Aceast energie debordant e totui odihnitoare, n msura n care ne ngduie s pstrm o oarecare independen n raport cu spectacolul i s ni-l asumm ca pe un act continuu n micare. Nu e nici o nenorocire dac unele detalii ne scap; asta nu ne face s ratm esena. Confruntat cu nlnuirea nentrerupt a imaginilor, spectatorul are de ales ntre a refuza s se implice i a se lsa trt de val. Examinarea detaliilor nu-i afl aici rostul. E totul sau nimic. Teatrul lui Zholdak poate fi nu numai respins, ci i temut, cci el ne atrage ntr-o experien vizual fr repere i fr limite. O experien care, pentru a fi trit, pretinde un soi de uitare de sine, o renunare la orice pruden i la orice msur de protecie. Cui i e fric de o asemenea cltorie ar face mai bine s se retrag. Aceast puzderie de imagini, imagini n hiul crora suntem invitai s ne pierdem, trebuie
7

percepute n actualitatea clipei. Ele nu trimit la un program dinainte stabilit, nu se nscriu ntr-o progresie de o neabtut coeren. Ceea ce ele ne ofer este starea de euforie resimit atunci cnd ne lsm purtai la voia ntmplrii i, n acelai timp, senzaia reconfortant dat de prezena unei excepionale fore creatoare. For care, aflat ntr-o permanent erupie, acioneaz. E ceva ce poate s nu ne plac defel sau, dimpotriv, ceva ce ne cucerete, ne captiveaz. Zholdak nu-i construiete imaginile - imagini att de personale! - cu ajutorul tehnologiilor moderne, al virtualului ori al sistemelor numerice. Imaginile lui prind n vrtejul lor trupuri, folosesc elemente (pmnt, ap) sau materii (laptele mai ales), uluindu-ne cu fora concreteei lor. Materiale i derutante, ele nu se bazeaz pe descoperiri de ultim or, ci pe resursele strvechi i artizanale ale teatrului. Puternicul lor efect poetic se datoreaz permanentei deturnri de la ntrebuinarea tiut, consacrat a resurselor scenei. Zholdak procedeaz ca un "autor de platou". Zholdak nu pune n scen, el semneaz spectacole de autor, pe care nu intenioneaz, deocamdat, s le prezinte ca atare, dei totul confirm acest lucru. E limpede ns c, treptat, semntura sa capt tot mai mult greutate. Am descoperit-o n Taras Bulba de Gogol, unde scena nu contenea s creeze micri de grup, s "exulte", graie "teatrului naturii" care, uneori, l evoca pe Tarkovski i relaia, tipic ruseasc, cu "duhul pmntului". Au urmat Hamlet, la Kiev, Othello, la Sibiu, iar limbajul lui Zholdak s-a mbogit continuu, surprinzndu-ne prin fora de necontrolat a acestui inepuizabil zcmnt din adncuri. Creaia lui Zholdak e vulcanic. Spectacolul su genial, O lun la ar, punea n lumin apropieri evidente cu Privirea surdului al lui Wilson, pe care Zholdak afirm c nu-l cunoate. N-are a face, filiaia e vizibil i nrudirea flagrant. Mi-am dat seama de asta pe cnd m aflam sub vraja hipnotic a acestui spectacol ale crui secvene se succedau dup logica proprie visului. La captul fiecreia, un soi de pleoap sau, dac vrei, de diafragm, se nchidea pregtind trecerea la urmtoarea, ntr-o micare oniric ale crei efecte le resimeam vertiginos. Micare ce te poart pe ci netiute, instituie relaii bizare i schimb deseori tonalitatea. Secvenele spectacolului erau una mai melancolic, alta mai puin melancolic, una mai luminoas, alta mai ntunecat. Ritmul lent, lungit, ritm fantasmatic! Am avut atunci impresia c Zholdak i permite spectatorului de astzi s retriasc aventura Privirii surdului, pe care Aragon a numit-o "cel mai frumos teatru din lume". n sala Casei Sindicatelor de la Sibiu, urmrind spectacolul lui Zholdak, ghemuit n fotoliul meu, m-am lsat cuprins pn la ameeal de fascinaia acestei aventuri. Blestemam pauzele care ntrerupeau brutal fluiditatea operei scenice. i, ca orice om robit visului, pierdut n mulimea din foaier, nu ateptam dect s-l reiau. N-am mai avut atunci nici o ndoial c Zholdak reuise de data asta s se apropie mai mult ca oricnd de ceea ce constituie esena identitii sale, iar acest spectacol, att de diferit de celelalte, mi-a aprut ca fiind rodul scrierii automate teoretizate de Breton. La Zholdak, scrierea automat se descoper n act, derutant i captivant, aa cum fusese ea la nceputurile lui Wilson. Zholdak e singurul suprarealist din zilele noastre. Fr s o formuleze explicit, Zholdak recunoate c practic scrierea automat cci, spune
8

el, unor momente de total lips de inspiraie le urmeaz altele de activitate intens, impuse de o putere din afara lui. De aceea nu se nelinitete, tie c trebuie s le atepte, iar cnd ele vin, "uvoiul" se dezlnuie, val dup val. Aici se vede nrudirea lui cu suprarealitii cci, n ciuda referinelor sale tibetane care amintesc de Vasiliev, nimic nu ne ndreptete s-i afiliem teatrul unei experiene sacre. E un teatru izvort din pulsiuni capabile s depeasc cenzura raionalului i s desctueze subcontientul artistic, un teatru n care, ca i n vis, timpul i spaiul se ntreptrund potrivit unei logici arbitrare, un teatru unde imaginile apar i dispar fr nici o predeterminare, unde artistul i interzice s aleag ntre frumos i urt. Zholdak declar c, atunci cnd lucreaz, se afl ntr-o stare de extrem luciditate, acea luciditate nocturn graie creia, n vise, totul e foarte clar. Vise nsoite uneori, din pcate, de prezena prea agresiv a sunetului. Viselor tcute ale lui Wilson, el le opune visele lui zgomotoase. Dincolo ns de orice deosebire, cei doi artiti aparin aceleiai familii. Nu ne rmne dect s sperm c activitatea oniric i va pstra la Zholdak spontaneitatea care la Wilson s-a pierdut. Zholdak adopt logica asociativ a suprarealitilor i, din momentul n care admitem aceast absen a oricrei ngrdiri, spectacolele lui ne apar ca nite opere n micare, roade ale universului unui artist care asum artificiul i deplina-i libertate. "Creez ca i cum abia m-a fi nscut. Nu in seama de ceea ce a fost desemnat pn acum ca fiind teatru." El nu vrea s apeleze la energiile fizice, la zbuciumul corporal, ci reveleaz, n mod nemijlocit, apariii i cristalizri onirice; fuge de profunzime i cultiv suprafaa pe care, ca pe o pnz uria, se desfoar un univers de forme, autonom i indiferent la oricare alt logic n afara celei proprii lui. Atitudine de plastician. Ceea ce la Wilson se organizeaz n jurul siluetei, a singularitii corpului, la Zholdak devine triumf al coralitii, cci regizorului i place s pun n micare ansambluri, s umple scena cu lume, pentru a o cufunda apoi n clbuc de spun sau n noroi, n lapte sau n ap. Slavul din el se simte atras de colectivitate, tocmai pentru a o putea manipula mai bine. Pe scena deseori suprapopulat, Zholdak impune o senzualitate care se agit i se revars dincolo de contururile respectate cu sfinenie de marele desenator Wilson. Experiena visului nu-l mpiedic pe Zholdak s-i afirme vocaia de colorist, vocaie mplinit prin tot ceea ce implic nesupunerea la un program, la o lege, la o motenire. La el, ba totul d pe dinafar, ba totul redevine calm, cci Zholdak tie ca nimeni altul s exploateze aceast alternan, s opun coralitii singurtatea a dou trupuri sau materialitii evanescena umbrelor insesizabile. Iat un teatru al unei neasemuite liberti, dar ale crui limite se pare c ncepe s le ntrezreasc el nsui, din moment ce se declar interesat pe viitor de lucrul cu "supramarioneta". Trimitere la "arta teatrului" a lui Craig, ca i la ordinea pe care Wilson a impus-o universului su! O apropiere nc i mai explicit se va impune n viitor? Exist n teatrul lui Zholdak i o alt cale, despre care, din pcate, nu tiu mai nimic. E aceea din Trei surori, unde strigtele disperate: "La Moscova! La Moscova!" ale surorilor aflate n Gulag rsun aidoma apelurilor rmase fr rspuns ale acelor deinui politici al cror cimitir a fost Siberia stalinist. Ea se continu, recent, cu O zi din viaa lui Ivan Denisovici, unde regsim experiena concentraionar cu tot ceea ce aceasta comport ca distrugere a fiinei. Regret nespus c nu am vzut aceste spectacole care ne dezvluie un alt Zholdak, artist marcat de teroarea exercitat de-a lungul secolului trecut de puterea totalitar
9

sovietic. Zholdak nu poate uita cumplitul martiriu. S-ar prea c astzi regizorul ovie ntre cele dou ci. Pe care dintre ele o va urma? Totul ne las s credem c, o dat cu trecerea timpului, traumatismul istoric va ceda locul libertii onirice. Zholdak procedeaz ca un artist deplin. El instaureaz pe scen "haosul" unui baroc n care regnurile uman i animal comunic, n care graniele sunt desfiinate, n care ceea ce conteaz e doar efervescena poetic. Creeaz ceva misterios, ceva ilizibil, ceva ce pe unii i revolt tot att de mult pe ct i seduce pe alii. Reacie de o extrem ambivalen, produs de acest teatru situat dincolo de norme. Zholdak vrea s fie prezent n spectacolele lui, prezent cu tot ceea ce l constituie, fr restricie, nici selecie. El personalizeaz la maximum creaia i, dac ne exaspereaz, e tocmai din pricina acestei subiectiviti pe care unii o socotesc strin teatrului. Zholdak ns nu capituleaz i vrea s-i impun subiectivitatea mnuind "cuitul care trebuie s spintece orice compromis i s refuze orice interdicie". Numai aa, spune el, poate fi revelat "suprasecretul". Cruia logica raional i interzice accesul la scen. De aceea, conclude Zholdak, va trebui s ne bizuim pe comenzile "scrierii automate", termen pe care nu-l rostete, dar care i permite s ptrund pn la ceea ce e ascuns, tainic, i care, altfel, ar risca s rmn neexprimat. Zholdak d via "dicteului automat" fr s-i ia cea mai mic msur de precauie. Iubete riscul pn-ntr-att nct se las ameit de el. Zholdak rmne unul dintre puinii regizori care se mai revendic nc de la aceast categorie pe care, astzi, atia ali artiti contemporani au abandonat-o. Aceea a riscului extrem. S amintim doar o singur scen, devenit legendar. n clipa n care bnuiala, asemenea unei stri de nebunie, pune stpnire pe Othello, de pretutindeni - din plafonul scenei, din culise, din balcoane - e aruncat scrisoarea falsificat de Iago ce pentru soul trdat dovedete vinovia Desdemonei. ntreaga sal e acoperit de hrtiile azvrlite cu o frenezie de nenchipuit. Gelozia ntunec minile maurului i cuprinde lumea: teatrul materializeaz domnia ei paranoic. O vedem, de asemenea, pe Desdemona nemaiavnd dect un picior: "De ce?" l-am ntrebat odat pe Zholdak. "Pentru c ea spune c bnuiala lui Othello a rnit-o". Soluie care, la urma urmei, amintete "literalizarea" scenic proprie discursului textual practicat de micrile de avangard din anii '60-'70, mi-am spus eu, mulumindu-m cu rspunsul primit (aa lucra Grotowski sau Manea). Un an mai trziu, Zholdak mi dezvluia ntmplarea care i sugerase soluia: "La ar, am fost cndva martor la cearta cea mai ngrozitoare pe care am vzut-o vreodat ntre o fat i maic-sa i, la un moment dat, mama, la captul puterilor, a strigat: Nu eti fiica tatlui tu! Atunci s-a lsat tcerea, fata a nceput s plng ncetior i, privind-o, am avut impresia c i se amputase un bra. Nu i-l mai vedeam." Recunoatem ceva din Magritte n aceast viziune. Dar mult mai slbatic, cci Zholdak este un suprarealist nemblnzit.

ZHOLDAK: Regizorul e un penis

Autor: Simona Chian

10

Interzis patru ani n Ucraina, regizorul Andreyi Zholdak, care prezint Wozyeck ast sear la Sibiu, spune c teatrul su e dincolo de prostituie.

Sursa: Vladimir Lupovskoy Andreyi Zholdak, controversatul regizor, n vrst de 47 de ani, numit copilul teribil al Ucrainei sau artistul dezechilibrului, al violenei, al sexului explicit, dar care, dincolo de ocurile extreme produse actorilor sau spectatorilor, emoioneaz tocmai prin aceste senzaii tari, aduce ast sear, la Festivalul Internaional de Teatru de la Sibiu, spectacolul Woyzeck. Producia din Ucraina, dup piesa lui Georg Bchner, va fi reprezentat, de la orele 22.00, ca i premiera de la Faust, n Hala Simerom, ntr-o fost uzin dezafectat din oraul de pe Cibin. Matrioc gigantic n cartea Repetiiile i teatrul rennoit, secolul regiei, editat de Nemira i lansat mari la Sibiu, criticul George Banu, care-l consider pe Zholdak un meteorit, care face ndri textele clasice, dezvoltnd o estetic a uvoiului de imagini, i-a dedicat regizorului capitatolul Matrioca gigantic. Textul este semnat de Diana Armsaru i Alina Mazilu, care a fcut i traducerea. Regizorul e o matrioc gigantic. Actorul-vagin este un actor deschis, care las s ptrund n el personajul, partenerul, lumea, mirosurile, regizorul, textul, spune Zholdak. Regizorul e un penis, o putere, e un zeu al inseminrii, al focului cum spuneau grecii i romanii. Cu sperma, cu fora i pasiunea sa, el trebuie s intre n actorul-vagin i s-l frng, s se uneasc cu el, subliniaz regizorul n volumul de la Nemira, coordonat de George Banu. Primul spectacol dupa cenzur Ctigtor al Premiului UNESCO pentru regie n 2004, Zholdak este cunoscut n ntreaga lume pentru nonconformismul montrilor sale. La Sibiu, regizorul a mai
11

pus n scen Idiotul (2001), dup Dostoievski, Othello (2007), dup Shakespeare, i Viaa cu un idiot (2007), dup Erofeev. Zholdak care, a fost interzis, n Ucraina n 2004, pentru c a parodiat, ntr-un spectacol, citatul preedintelui Viktor Iucenko, arta trebuie s fie spiritual, a revenit n ara sa n octombrie anul trecut, din exilul n Germania, pentru a monta Woyzeck. Devenisem celebru prin montrile Germania, unde am montat n martie Sexus, dup Henry Miller, i s-au gndit s m cheme napoi. Wozyeck e prima pies montat, n Ucraina, dup cenzur, a declarat regizorul pentru EVZ. Hipnoz dincolo de ocuri Spectacolul are dou pri: una vorbete despre situaia din Ucraina, aa cum o simt, ntr-un mod deschis, iar n a doua parte am fcut un Wozyeck, vzut n viitor, peste o sut de ani, pe o staie cosmic. Am montat un Wozyeck intergalactic, a explicat regizorul. Bchner este ca Cehov pentru rui. Este o mare surpriz, foarte glgioas. Fac un teatru al noii generaii. Teatrul trebuie s pregteasc pentru viitor, trebuie s provocare. Aa cum s-a ntmplat n Germania, cu Romeo i Julieta, montarea a fost foarte controversat. Unii pleac, unii nu suport, alii sunt hipnotizai. Eu caut marea emoie, dincolo de ocuri, dar nu toat lumea poate s neleag, a precizat regizorul pentru EVZ. Noi i voi nc mai credem Andreyi Zholdak a avertizat c spectacolul va fi foarte agresiv, violent, dar va emoiona, dei va fi animat cu cu toate ingredientele zilelor noastre: marijuana, cocain, sex. Teatrul rmne teritoriul care emoioneaz, ca n religie. n Germania, bisericile sunt goale. Noi i voi, ucrainienii i romnii, nc mai credem n Dumnezeu. Spectatorii nu trebuie s caute un teatru al prostituiei, ci s vad marea fantezie dincolo de semnele exterioare i de libertatea necondiionat. M intereseaz noile generaii, lucrez cu actori tineri, e o provocare, a subliniat regizorul. Zholdak va pregti, dup festival, la Sibiu, Prinesa Turandot, de Carlo Gozzi, n care va lucra cu scenograful Drago Buhagiar. Premiera va fi n toamn, la sfrit de septembrie, la Teatrul Radu Stanca. DRAM Woyzeck, nelat Intriga piesei Wozyeck este complex. Ultima creaie a lui Georg Bchner, realizat ntre anii 1836-1837, e considerat prima dram social a literaturii dramatice germane, fiind deseori montat i n Romnia.
12

Soldatul Woyzeck sufer de comaruri i depresii i ajunge s fie un cobai pltit, pe care se experimenteaz diferite diete. El accept acest compromis pentru a-i putea ntreine pe Marie i copilul pe care l-au avut mpreun. Cderea lui este totat, cnd i d seama c Marie este o fiin ieftin, care l-a nelat i care nu a neles nimic din sacrificiul lui. Piesa trateaz problema dependenei existenei umane de factori externi i n ce msur aciunile noastre sunt determinate de un anume context. Bchner, mort de tifos la 23 de ani Nscut n 1813 la Goddelau, Georg Bchner, precursor al lui Bertoldt Brecht n dramaturgia german, a murit la 23 de ani de tifos. Printre scrierile de referin se numr Moartea lui Danton, Lenz, Leonce i Lena. Piesa Woyzeck, nceput n anul 1837, una dintre cele mai influente drame din dramaturgia universal, nu a mai putut fi finalizat de ctre autor. ntr-o prim faz prad uitrii, textul a fost reprezentat n premier mondial abia n 1913 la Residenztheater Mnchen.

13