Studiul istoriei muzicii universale i romneti este considerat fundamental n nsuirea i nelegerea principalelor stiluri muzicale, n crearea i mbogirea

culturii artistice teoretice i practice a studenilor. Alturi de celelalte discipline muzicale, studiul istoriei muzicii are un caracter informativ de acumulare de cunotine, dar mai ales formativ. n aceast ultim postur, cunoaterea epocilor, perioadelor, etapelor, stilurilor muzicii universale, ndeosebi europene i romneti, creeaz studentului viitor profesor sau interpret posibilitatea de a distinge trsturi eseniale, valori ori nonvalori n cadrul fenomenului muzical istoric i actual. Studierea acestei discipline cuprinde prelegeri teoretice, audiii muzicale cu ajutorul aparaturii audio i video, participri la concerte, parcurgerea unei bibliografii, redactarea de referate i lucrri, analize muzicale. [1]

Cuprins
[ascunde]

1 Muzica Preistoric 2 Muzica n antichitate

2.1 China antic 2.2 India antic 2.3 Palestina antic 2.4 Egiptul antic 2.5 Grecia antic 2.6 Roma antic

3 Muzica n Evul mediu 500 - 1400 4 Muzica evului mediu timpuriu 5 Muzica n Renatere 1400 - 1600 6 Muzica n perioada Barocului 1600-1760 7 Perioada clasic 1730 - 1820 8 Muzica romantic 1815 - 1910 9 Muzica secolului XX 10 Orchestra simfonic 11 12 Bibliografie: 13 Referine 14 Vezi i 15 Legturi externe

[modific] Muzica Preistoric

Dateaz din paleoliticul mijlociu i const n lovituri ntre pietre, lemne sau orice alte obiecte uzuale. Au fost concepute i imnuri de slvire, din urlete i dansuri. Astzi, aceste forme de manifesare sunt privite oarecum sceptic deoarece ele erau limitate la sunete precare i destinate mulumirii zeilor. Muzica neolitic se cnta n temple pgne iar cea laic de ctre doici copiilor. Cu toate c nu exist dovezi scrise, s-au gsit numeroase piei i mai trziu pergamente desenate cu instrumentele preistorice. Treptat, aceast muzic s-a dezvoltat ajungnd la muzica antic puin celebr i cunoscut n ziua de azi.

[modific] Muzica n antichitate

[modific] China antic
Muzica nsemna cea mai de seam art. "Cartea Cntecelor" este considerat cel mai vechi document de creaie popular chinez cuprinznd 305 povestiri n versuri, unele avnd semne indicatoare de ritm de pauze sau unduiri expresive. Exist i o muzic rigid, de templu sau cea de slvire a mpratului. De la mijlocul secolului al treilea naintea erei noastre existau la curte orchestre de peste 800 de muzicani i formaii de peste 100 de dansatori. Instrumentele de coarde erau variate avnd pn la 20 de corzi ciupite sau acionate cu un arcu. Instrumentele de suflat erau din bambus din lemn sau metal dar nici unul nu avea ancie. Instrumentele de percuie erau toba, gongul, tam-tamul i clopoeii. Predominau registrele nalte sau joase, alternate cu dansul sau muzica de slvire a mpratului. Ca oriunde, n paralel cu muzica cult exista muzica neprofan sau laic. Principalele instrumente populare chineze antice erau: pasio, leiba i gutinul. Aceste instrumente nu aveau distana de semiton. Sistemul sonor specific muzicii chinezesti este sistemul pentatonic.

[modific] India antic

Caracteristica principal pentru practica muzical indian era legtura dintre cant, cuvnt i gest. Micrile capului i ale minilor se alturau muzicii astfel dezvoltndu-se n mod deosebit muzica de dans "Sulu". Subiectele erau culese din viaa de zi cu zi: scene de la pescuit, de la seceri sau din viaa animalelor i a pdurii. Odat cu arta dansului se dezvolta arta pantomimei (cu mti i costumaii simbolice desfurat la teatrul de ppui). ntre muzica popular i cea religioas de la curtea mparatului exista o mare diferen. Ca exemplu se vor lua procesiunile din Templu unde cocile intonau silabic texte sacre doar n limita intervalului de cvart. Interpretul vocal mnuia n timp ce cnta toate instrumentele de percuie.

[modific] Palestina antic

Izvorul cel mai important n muzica acesteia a fost Biblia. Muzica lor nsoea toate manifestrile de cult. Produciile lor cele mai importante in de partea religioas a muzicii i sunt psalmii.

[modific] Egiptul antic [modific] Grecia antic

Muzica nsoea toate manifestrile din viaa grecilor.

[modific] Roma antic

[modific] Muzica n Evul mediu 500 - 1400

Muzica medieval a avut dou forme de manifestare. Dat fiind faptul c exista o intens via religioas muzica medieval dei s-a dezvoltat din muzica popular a mbrcat formele superioare ale muzicii sacre n cadrul Bisericii romano-catolice.

[modific] Muzica evului mediu timpuriu

Despre muzica european a evului mediu timpuriu putem vorbi cu mai mult certitudine dect despre cntrile vechilor Elini. Modul de a nota muzica este acum mai exact i evolueaz treptat n direcia scrieri actuale, ceea ce permite o desluire destul de fidel a textelor ajunse pn la noi. Se ncheag portativul nostru modern pe care iau loc, la nceput sub forma unor mici ptrate negre, iar cu vremea rotunjindu-se, notele semnificnd inalimi i durate diferite, aa cum le vedem astzi insemnate n partituri. Un clugar benedictin, Guido dArezzo, care a trit n jurul anului 1000, a jucat un rol de seama n cristalizarea acestui sistem de notaie. Muzica pe care o ascundeau neumele(notele) medievale reprezenta partea cntat a ceremoniilor religioase catolice. n perioada timpurie a evului mediu ea consta dintr-o unic i firav linie melodic, adic o monodie(o singura voce), destinat intonrii de ctre un cntre sau un grup. Desfurndu-se pe un spaiu melodic(ambitus) restrns, aceast cntare putea totui mbraca forme diferite, de la psalmodia ce repeta un singur sunet, intercalnd pe alocuri scurte formule melodice,pn la cntul propriu-zis, bogat n melisme. Unificate i codificate n jurul anului 600 de ctre papa Grigore I, cntrile liturgice au cptat denumirea de gregoriene. Cntul gregorian este expresia atotputerniciei ideologiei cretine n evul mediu, cnd autoritatea bisericii era temut nu numai de mulimea credincioilor, dar i de regi i mprai. Era unul din mijloacele cele mai eficace prin care biserica se meninea stpn pe sufletul mulimilor. Viaa poate fi ngrdit, ea nu poate fi ns mpiedicat s se manifeste conform cerielor ei fireti. Intimidai i speriai de viziunile apocaliptice cu care biserica i amenina, oamenii nu refuzau atunci cnd scpau de sub sfnta tutel, desftarea prilejuit de cntecele lumeti mai puin severe, fremttoare i generoase. Nu putem reconstitui creaia folclorica a acestori vremuri, dreptul la notare fiind rezervat doar cntului gregorian i priceperea scrierii neumelor nevnd-o dect monahii, dar existena unei bogate i variate muzici populare este mai presus de orce ndoial.Antipod al cntrii gregoriene, ea nemulumea puterea religioas i aceast nemulumire lua violene atunci cnd ecoul cntecelor pline de via ale mulimii rzbtea pn in biseric, ameninnd integritatea muzicii viguros codificat de ctre pap. Spirit evlavios, Carol cel Mare s-a strduit s ajute biserica s-i menin netirbit puterea, chemnd la o hotrt eliminare a tot ce altera puritatea cntrii liturgice. Revertimini vos ad notem sancti Gregorii, quia manifeste corrupisti cantum (Voi care stricai cntrile, respectai notarea sfntului Grigore); poruncea el ntr-o fraz rmas celebr. Dintre numeroasele influene exercitate de muzica popular asupra coralului gregorian, deosebit de rodnic s-a dovedit cea a cntrii pe mai multe voci. Ciocnirea cu aceast modalitate de a cnta trebuie s fi stimulat instinctul muzical al clugrilor cu o sensibilitate mai dezvoltat

pentru frumos. Atrai de bogia expresiv a cntului pe mai multe voci, ei si-au propus s transplanteze i n domeniul liturgic procedeele observate n practica popular. Strduindu-se a depi monotonia,ei au tins s lrgeasc tiparele tradiionale ale cntrii pe o singur voce. Aadar, inviolabila psalmodie n unison a coralului gregorian vede la un moment dat alturndui-se o a doua voce care evolueaz ntr-un strict paralelism cu ea, la interval de cvart sau cvint aa zisul organum. Vocea de baz se numea cantus firmus, cea suprapus era vocea organal. n secolele X XI, melodia ce se suprapunea peste cantus firmus capt din ce n ce mai mult independen, execut micri contrastante n raport cu direcia vocii fundamentale iar adesea desfoar graioase vocalize n jurul sunetelor trgnat expuse ale acesteia. Discantus se va numi aceast melodie nflorit pe trunchiul strvechii i severei psalmodii gregoriene care, din cantus firmus a devenit tenor (adica melodia inut n registrul grav). Cntarea bisericeasc ncepe astfel s-i deschid alte perspective, muzica ncepe s sune din ce n ce mai ingenios, mai bogat , fcnd din ceremonia liturgic nu numai un prilej de reculegere, dar i unul de desftare artistic. Convins c o comunicare cu divinitatea nu este posibil dect n atmosfera creat de cntecele prescrise de Antifonarul papei, biserica avea motive mai mult dect ndestultoare s se indigneze. De aici, anatemele pe care diferitele concilii ecleziastice le aruncau aspra acestor fenomene de nnoire i laicizare, ncercnd s stvileasc evoluia, s readuca muzica bisericeasc pe fgaul cuminte al gregorianului. Era ns n zadar; orict ar fi de amenintoare, anatemele nu puteau opri torentul impetuos a crui naintare era alimentat de o profund necesitate luntric. Muzica inut vreme lung n ctuele monodiei, i vedea lanurile cednd i, pe msura eliberrii, ddea la iveal noi uimitoare posibiliti de expresie. Erau zorii polifoniei, primele scnteieri ale acestei splendide lumi sonore care avea s se cristalizeze prin dezvoltarea i perfecionarea cntrii pe mai multe voci. Extrem de important, aceast rscruce dintre cele dou milenii; acum se pun bazele unei noi dimensiuni a gndirii muzicale aceea n virtutea creia muzica poate fi conceput, redat i perceput pe cteva planuri concomitente. ( citat din Istoria muzicii universale de R.I. Gruber )

[modific] Muzica n Renatere 1400 - 1600

coala Franco-Flamand Johannes Ockeghem Jakob Obrecht Josquin des Prs Gilles Binchois Guillaume Dufay A doua coal neerlandez: sec XVI Adriaen Willaert Orlando di Lasso (1532-1594) Jan Pieter Sweelinck Italia Giovanni Pierluigi da Palestrina, Luca Marenzio Carlo Gesualdo da Venosa

Claudio Monteverdi Frana Clment Janequin Guillaume Costeley Claude Goudimel Claude Le Jeune

Anglia Thomas Morley, William Byrd, John Dowland, John Bull Orlando Gibbons

[modific] Muzica n perioada Barocului 1600-1760

Barocul muzical are 3 perioade: -incipient -median -trziu. Caracteristici: nlocuirea muzicii vocale cu cea instrumental; Grija de a crea sunete mai perfecionate; n domeniul instrumentaiei apar noi instrumente muzicale cum ar fi cele de percuie,noi instrumente de suflat,etc. Suita baroca este caracterizat prin contrast tematic i unitate tonal.Ea este format din dansuri:saraband,allemand,gig,courant,rondeau,bouree,polonez. Concertul din aceast perioad se numete grosso i are dou grupe de instrumente:soli i tutti. Sonata este de dou feluri: da chiesa(religioas) da camera(laic) Preludiul are plan tonal inconstant Fuga este monotematic iar ca structur se mparte in dou sau trei seciuni: expoziie, divertisment i eventual repriz sau ncheiere. Se compun ,de asemenea opere,oratorii,pasiuni. Compozitorii acestei perioade sunt binecunoscuii Johann Sebastian Bach,Georg Friedrich Hndel,Antonio Vivaldi,Arcangelo Corelli s.a.

[modific] Perioada clasic 1730 - 1820

Termenul si expresia de clasicism, stil clasic se aplica unei periade lungi de timp, cuprinzand ceea ce noi numim muzica Baroca si muzica Romantica. Clasicismul este o filozofie a artei si a vietii care se bazeaza pe simplitate, echilibru si ordine.

[modific] Muzica romantic 1815 - 1910 [modific] Muzica secolului XX

Secolul XX s-a distins prin apariia muzicii dodecafonic i prin muzica serial.

[modific] Orchestra simfonic

Instrumentele de suflat din lemn sunt:piculina, flaut, oboi, corn englez, clarinet,clarinet bas, fagot,contra fagot; Instrumentele de suflat din alam: trompet, trombon, corn, tub, corn francez; Instrumentele de suflat hibride: familia saxofoanelor (sopranino, sopran, alta, tenor, bariton si bas) Instrumente cu coarde cu arcus: vioar, viol, violoncel, contrabas; Instrumente cu coarde ciupite: chitara, harpa, clavecin; Instrumente cu coarde lovite: pian (pianina); Instrumentele de percuie cu sunet nedeterminat: trianglu, toba mic, toba mare, gong, talgere, castaniete, cinele; Instrumentele de percuie cu sunet determinat: timpani, celesta, xilofon, clopote, vibrafon, marimbafon; Instrumente complexe, aerofone: orga mare

[modific]
Fa de dirijor, instrumentele cu coarde se afl poziionate chiar n faa acestuia, pe rnduri, de la stnga la dreapta. Urmeaz instrumentele de suflat, n spatele celor cu coarde i apoi, n spatele acestora cele de percuie. Instrumentele de suflat din alam au o sonoritate foarte puternic, de asemenea cele de percuie. De aceea ele se folosesc n numr mai redus fa de instrumentele de suflat din lemn i instrumentele cu coarde. Etimologie: n greaca veche termenul orkhstra (orkhisthai = a dansa) desemna spaiul semi-circular situat ntre scen i spectatori, n care evolua corul. Mai trziu, la Roma, acest spaiu era rezervat spectatorilor de marc. n cele din urm acest spaiu va reveni grupului de instrumentiti, mult vreme aflat n spatele decorului (sec. XVII). Din aceast epoc dateaz sensul modern al cuvntului orchestr (ansamblu de instrumente din diverse familii). Evoluia orchestrei simfonice: Orchestra simfonica se nate la Veneia n jurul anului 1600. La nceput ea nu cuprindea dect instrumente cu coarde i arcu (familia viorii) i un instrument de basso continuo (de obicei un clavecin). O orchestr din Dresda avea n 1731: 8 viori I, 7 viori II, 4 viole, 3 violoncele, 3 contrabai, 2 flaute, 5 oboaie, 5 fagoi, 2 corni, trompete (n numr variabil) i 2 clavecine (din care unul pentru basul continuu). O orchestr din perioada barocului muzical numra circa 2025 de instrumentiti. n ansamblul lui Jean-Baptiste LULLY erau 40 de instrumentiti. Spre sfritul secolului XVIII (perioada clasic) orchestra simfonic va cunoate o evoluie considerabil (HAYDN i MOZART) cnd dispar din orchestr instrumentele cu coarde ciupite (cu excepia harpei) i intr n orchestr clarinetul i timpanul. BEETHOVEN: La timpan se adaug alte percuii: toba mare, triunghiul, talgerele. La almuri se adaug trombonul (Simf. 5, 6, 9). Almurile sunt mai bine valorificate. Alte inovaii: cornul englez, contrafagotul, flautul piccolo. n secolul XIX orchestra simfonic ajunge la dimensiuni gigantice. Hector BERLIOZ un

adevrat virtuoz al orchestrei - renoveaz orchestraia. n Requiem el folosete 16 tromboane i 18 contrabai; n general orchestra lui BERLIOZ numr n jur de 150 de instrumentiti, sau chiar mai muli. Richard WAGNER dezvolt orchestra din muzica de oper (orchestraie foarte dens). Camille SAINT-SANS folosete xilofonul n Dans macabru (1874). Gustav MAHLER merge pn la 10 trompete i percuii neobinuite (talang, bici). Secolul XX aduce noi evoluii: Maurice RAVEL valorific n mod original toate instrumentele orchestrei n faimosul Bolero, inclusiv saxofonul. n 1909 Arnold SCHNBERG compune Klangfarbenmelodie (melodia timbrelor).

[modific] Bibliografie:
Enciclopedia Universalis, Enciclopedia Britannica, Londra, Anglia. Brigitte-Francois Sappey, Istoria muzicii in Europa, Casa de Editur GRAFOART, Bucuresti, 2008.

[modific] Referine

1. ^ Universitatea de Arte George Enescu Iai Facultatea de Interpretare muzical