Rosso Fiorentino

pictor italian
Rosso Fiorentino

Date personale
8 martie 1494
[1]
Născut
Florența, Republica Florentină
14 noiembrie 1540 (46 de ani)[1]
Decedat
Paris, Regatul Franței
Cauza decesului sinucidere
pictor
gravor[*]
Ocupație
desenator[*]
fresco painter[*]
Activitate
Studii Accademia delle arti del disegno[*] 
Mișcare artistică Manierism 
Opere importante Sfânta Familie[*],  Q3612425[*],  Madonna between Two Saints[*] 
Modifică date / text 
 Mosè difende le figlie di Jetro de Rosso Fiorentino (1523) în Galleria degli Uffizi, Florența

Giovanni Battista di Iacopo (n. 8 martie 1494,[1] Florența, Republica Florentină – d. 14

noiembrie 1540,[1] Paris, Regatul Franței) numit Rosso Fiorentino din cauza culorii părului lui, a
fost un pictor italian al renașterii.

Cuprins
 1 Biografie
 2 Opera
 3 Note
 4 Bibliografie
 5 Legături externe

Biografie
Născut la Florența, în Italia, cu un păr roșu care i-a adus porecla de mai târziu, Rosso a învățat la
început în atelierul lui Andrea del Sarto, alături de Pontormo, un tânăr din aceeași generație.
Ajuns la Roma spre sfârșitul anului 1523, Rosso a fost influențat de opera lui Michelangelo,
Rafael și a altor artiști ai Renașterii, aliniindu-se stilului și manierei acestora.

Nevoit să fugă din Roma după teribilul Sacco din 1527, Rosso ajunge în cele din urmă în Franța,
în 1530 și cucerește o poziție importantă la Curtea lui Francisc I; rămâne aici până la moarte.
Împreună cu Francesco Primaticcio, Rosso a fost unul dintre artiștii de frunte care au lucrat la
Castelul Fontainebleau, numărându-se printre pictorii „primei Școli de la Fontainebleau” și
petrecându-și acolo cea mai mare parte a vieții. După moartea lui, în 1540 (după o informație
prea puțin susținută a lui Vasari, Rosso s-ar fi sinucis), Francesco Primaticcio a fost însărcinat cu
conducerea artistică a lucrărilor de la Fontainebleau.

Așa cum s-a întâmplat și cu alți artiști aparținând stilului florentin târziu, opinia generală i-a fost
multă vreme defavorabilă lui Rosso prin comparație cu pictura mai naturalistă și mai plină de
grație a contemporanilor săi; în ultimele decenii aprecierea s-a schimbat substanțial, îndeosebi
după descoperirea fotografiei, prin care a putut fi cunoscută cea mai însemnată dintre realizările
lui, altarul din Volterra, orășel în afara circuitelor turistice. Lucrarea exprimă o forță remarcabilă
chiar dacă trupul personajelor pare lipsit de substanță, figurile răvășite, iar postura contorsionată.

Coborârea de pe cruce. 1521. 375 × 196 cm. Pinacoteca Comunale din Volterra

Cea mai de seamă realizare a lui Rosso este considerată în primul rând Coborârea de pe cruce, o
pictură de altar din Pinacoteca Comunale din Volterra (inițial a fost pictată pentru Catedrala
orașului). În contrast cu expresia înțepenită a durerii din alte Coborâri, Rosso compune o
complicată acțiune în mișcare, personajele din partea inferioară a scenei arătând în mod cât se
poate de clar și de precis, prin intermediul sugestivei înfățișări a chipurilor ascunse, o durere
suportată în liniște. Cerul este întunecat. Cele trei scări și oamenii care îl coboară pe Christos
exprimă dificultatea misiunii. În ce-l privește pe Isus, acesta este cadaveric. Această scenă
exaltată, înfățișând tulburarea eroilor, se deosebește mult de opera, tot atât de complexă, dar cu o
compoziție mai simplă, realizată de un contemporan apropiat lui Rosso, pictorul florentin
Pontormo.

Opera
 Ascensione di Maria (1517), frescă din ciclul Storie della Vergine, Basilica della
Santissima Annunziata
 Madonna con quattro santi (1518), Galleria degli Uffizi, Florența
 Madonna col Bambino sant'Elisabetta e san Giovannino (1520), Country Museum of
Art, Los Angeles
 Deposizione di Cristo (1521), Galleria Comunale, Volterra
 Madonna con due santi (1521), Chiesa Parrocchiale, Villamagna
 Madonna con dieci santi (1522), Galerie Palatine, Florența
 Mosè difende le figlie di Jetro, Galleria degli Uffizi, Florența
 Lo sposalizio della Vergine (1523), San Lorenzo, Florența
 I peccati (1524), biserica Santa Maria della Pace, Roma
 Eva (1524), biserica Santa Maria della Pace, Roma
 Cristo con angeli (1524-1527), Museum of Fine Arts, Boston
 Deposizione (1528), biserica San Lorenzo, Sansepolcro
 Pala d'altare, domul din Città di Castello
 Leda e il Cigno (1530), Royal Academy, Londra
 Pietà (1537-1540), Muzeul Luvru, Paris