Serghei Prokofiev reprezentant de seam al neoclasicismului

Virtutea (sau dac vrei, viciul) vieii mele a fost Dintotdeauna, cutarea originalitii () Am vrut s fiu eu nsumi. SERGHEI PROKOFIEV

Perioada neoclasic
Este foarte bine cunoscut faptul c odat cu trecerea n secolul XX cea mai mare preocupare a artitilor n ce privete muzica i nu numai, este aceea de a aduce ceva nou. Fiecare compozitor apeleaz la geniul su, la creativitatea sa intenionnd s aduc ceva ct mai original, nemaivzut. Muli dintre ei au reuit i au adus inovaii i concepii nemaintlnite chiar daca acest lucru a dus la evoluia formelor de arhitectur muzical pn la dizolvarea lor i a centrului tonal. n tot acest timp de conflicte i tensiuni sociale, evoluii tehnologice, au fost personaliti care au gsit din nou valoare n formele clasice. Saturai de sentimentalismul romantic, de cromatismele exagerate ale impresionismului i expresionismului, au descoperit c formele clasice nu i-au pierdut de tot farmecul i atracia. S. Prokofiev, M. Ravel, B. Bartok sau D. ostakovici sunt numai civa dintre compozitorii care s-au ataat de aa numitul curent neoclasic. Unii dintre ei, precum S. Prokofiev sau D. ostakovici fiind o adevrat emblem a curentului, alii adoptnd aceast atitudine estetic doar pentru o anumit perioad

a vieii iar alii, precum B. Bartok sau G. Enescu, fiind marcai doar dintr -un anume punct de vedere de neoclasicism. Curentul neoclasic nseamn de fapt o repunere n scen a valorilor conceptual academice. El ndreapt atenia din punct de vedere al formelor muzicale asupra formelor i genurilor academice pe care le repune n drepturi cu ajutorul diverselor inovaii de limba j. Att S. Prokofiev ct i B. Bartok vor readuce n atenie formele clasice de sonat, genurile sinfonice i camerale clasice sau baroce, dar vor introduce nluntrul lor noi concepte asupra ritmului, metrului, sistemului tonal i modal, dinamicii, instrumentaiei i orchestraiei. Putem vorbi de neoclasicism ca de un mijloc de rennoire i revitalizare a muzicii moderne.

Serghei Prokofiev

Unul din compozitorii de seam ai neoclasicismului asupra cruia a vrea s m opresc este Serghei Prokofiev. Face parte din categoria copiilor precoce, ncepnd s compun de la vrst fraged. n 1904 este primit deja la Conservatorul din Petersburg, unde studiaz pianul i armonia, dar i orchestraia la clasa lui Rimski-Korsakov. Absolv Conservatorul n 1914, la specializrile pian i dirijat, obinnd Premiul Rubinstein. Perioada studiilor este o perioad roditoare pentru creaia lui S. Prokofiev, aici apare primul Concert pentru pian i orchestr, dou poeme vocal-sinfonice i diverse piese camerale. mpreun cu I. Stravinsky i D. ostakovici, alctuiete Trioul de titani ai muzicii ruse din prima jumtate a secolului al XX -lea. Direciile stilistice pe care le urmeaz sunt cele clasice, tinznd ctre neoclasicism, dar i o nzuin ctre nnoirea limbajului armonic, melodic, orchestral i dramaturgic, cu scopul de a realiza efecte expresive puternice emoii tari. Pentru el, lirismul este nainte de toate o problem de atitudine n faa timpului istoric al vieii. Reuete

prin muzica sa, n acest context stilistic nvolburat i agitat, s transmit accente puternice de stabilitate i ncredere, s cultive o sensibilitate poetic a omului contemporan. Receptiv la problema uman, dispune de o uimitoare capacitate creatoare i inovatoare caracterizat prin originalitate, simplitate i sinceritatea expresiei.

Creaia pentru pian

Creaia pentru pian a lui Serghei Prokofiev reprezint unul dintre aspectele importante ale creaiei lui, pianul fiind instrumentul preferat al artistului. Interpret de excepie, alturi de ali doi artiti rui de seam, S. Rachmaninov i A. Skriabin, a nchinat pianului un numr mare de lucrri, miniaturi i sonate realizate ntr-o magistral i inovatoare arhitectur. A nceput prin a scrie miniaturi, primele ase: Basm, Zpada, Amintiri, Rugmini, Disperare i Halucinaie. Erau piesele unui tnr care nu i terminase nc studiile de conservator dar care prin originalitatea i ndrzneala sa a mers mult mai departe dect contemporanii si. Sigurana scriiturii, ritmul penetrant sunt doar cteva din caracteristicile sale proprii n piesele ce urmau s apar. Patru studii pentru pian op. 2 (1909) i Toccata n Do major op. 11 (1912). n cele Zece piese pentru pian op. 12, S. Prokofiev adun miniaturi din diferite perioade alctuind un ciclu eterogen, unele evideniind partea clasic (Preludiul, Allemanda), altele prospeimea combinaiilor ritmice (Riguadon), altele umoristica i iretenia (Mazurca, Sonata, Scherzo umoristic), iar altele natura sa liric (Legenda, Capriccio). Adevrata lume pianistic prokofievian o regsim n cele zece sonate pentru pian i dou sonatine. Aici artistul face ca semnificaiile genului s fie

adncite conferind noi dimensiuni expresiei printr -un coninut major, nou, dedus din multitudinea de aspecte caracteristice spiritualitii sale. Mai mult ca n oricare alt gen, S. Prokofiev i arat preocuparea pentru a inova. Gsim un limbaj propriu. Prin rostiri melodice simple reuete s transmit o incredibil puritat e a expresiei. Lirism cald i melodic, inflexiuni armonice rafinate, ritmuri pregnante toate turnate n forme tradiionale regndite, redimensionate la scara noilor cerine stilistice ale vremii. Nici clasic nici romantic ci un compromis ntre acestea face ca S. Prokofiev s treac neatins de avangardismele vremii. Toat creaia sa pentru pian a fost slluit n forme i arhitecturi clasice, trecute prin cerinele i rigorile vremii dar mai ales prin prisma pianistului Serghei Prokofiev. Tehnica sa pianistic a fost un element definitoriu n creaia sa. Printre monumentalele sale lucrri ncerc s amintesc cteva : Sinfonia clasic n re major op. 25, Sinfoniile II VII, cele cinci concerte pentru pian i orchestr. A mai scris muzic de scen, muzic de film i multe altele. Nici pe departe aceast umil prezentare nu poate s structureze ceea ce a nsemna Serghei Prokofiev pentru muzica rus i pentru curentul neoclasic. Spirit deosebit de original i inovator a dus muzica cu valoare academica bazat p e principii stabilite nc din clasicism ntr-o perioad tumultoas plin de curente care mai de care mai extravagante. nchei aa cum am nceput, prin a-l cita pe marele neoclasic : Nu cred c muzica de astzi i de mine trebuie, n mod necesar, s fie o enigm, pe care nimeni n-o poate nelege. Dimpotriv, sperana muzicii moderne const ntr -o nou simplitate.

Bibliografie selectiv

Boocan, Melania; Pascu, George Carte de istoria muzicii, vol. II, Editura Vasiliana 98, Iai, 2003 Bughici, Dumitru Dicionar de forme i genuri muzicale Editura Muzical, Bucureti, 1978 Ciobanu, Maia Forme muzicale Editura Fundaiei Romnia de Mine, Bucureti, 2006 Fril, Mariana Muzica secolului XX. Diversitate stilistic, sincronic i diacronic, Editura Muzical, Bucureti, 2012 Iliu, Vasile De la Wagner la contemporani, vol. IV, Editura Muzical a Uniunii Compozitorilor din Romnia, Bucureti, 1998 ***Larousse Dicionar de mari muzicieni, Editura Univers Enciclopedic, Bucureti, 2000