Scoala Nationala Rusa
Paralel cu desfasurarea curentului romantic in muzica, in tari ca Rusia, Cehoslovacia, Polonia,
etc., se afirma o arta ce poarta pecetea specificului national.
Dezvoltarea unor asemenea potente artistice a fost determinata, pe de o parte, de nasterea
constiintei valorilor originale, iar pe de alta parte, de miscarile national sociale de eliberare a unora
din aceste tari de sub stapanire straina, capabile a contribui la aceasta lupta de afirmare.
Orientarea spre valorile folclorului muzical, atasamentul fata de tezaurul creatiei populare si
dorinta de a crea a fost idealul care a unit pe reprezentantii scolilor nationale din secolul al XIX lea.
Scoala nationala rusa a grupat in jurul ei o serie de compozitori ca Mihail I. Glinka, Rimski
Korsakov, Alexei S. Dragomarski, Cezar Cui si Piotr Ilici Ceaikovski. Cinci dintre acestia, incepand cu
Borodin si incluzand pe Cezar Cui, a format Grupul Celor Cinci.
Uniti prin aceleasi idealuri, ei si-au adus aportul la faurirea unui limbaj muzical rus, cult.
Mihail I. Glinca
A fost cel care
a initiat drumul,
realizand prima
opera nationala cu
subiect istoric.
Operele sale Ruslan
si Ludmila si Ivan
Sunanim au dovedit
faptul ca atat lumea
basmului popular
cat si trecutul
istoric al poporului
rus, pot deveni
surse de inspiratie
pentru realizarea unor drame muzicale originale.
Mihail I. Glinka a mai compus:
- 5 opere: A Life for the Tsar , The Moldavian Girl and the Gypsy Girl, Prince Kholmsky,
Tarantella;
Pentru orchestra a compus:
- 2 Ouverturi in Re major si Sol minor si Ouvertura spaniola nr. 2;
- 2 simfonii in Si b major si re minor;
- Andante cantabile si Rondo in re minor
- Kamarinskaya,Scherzo/Fantasia on Two Russian Themesaltz-Fantasia in Si minor
- Recuerdos de Castilla, etc.
Pentru muzica de camera:
- Septet in Emajor
- String Quartet in D major
- Sonata in D minor
- String Quartet in F major
- Grand Sextet in E major
Pentru pian a scris:
- 5 variatiuni;
- 5 New French Contradances
- 4 New Contradances
- Cotillon in B major
- Mazurka in G major
- Nocturne in E major
- Finnish Song in D major
- Sabre Dance in C major, etc.
Tot pe acest plan isi vor aduce contributia toti creatorii scolii nationale ruse, situand genul
vocal dramatic in fruntea preocuparilor lor. Atfel, A. P. Borodin (1833 1887), inspirat tot de
cantecul epic popular si de istorie, creeaza opera Cneazul Igor, care se dovedeste a fi o adevarata fresca
muzicala, im presionand prin deosebitul colorit sonor.
Dansurile polovetiene (tabloul simfonic al operei), datorita originalitatii melodice si frumusetii
orchestratiei, au cucerit un loc aparte in literatura muzicala.
Modest Musorgski (1839 1881)
A fost unul din cei mai originali creatori ai tuturor epocilor si socotit a fi cel mai inzestrat
compozitor al grupului prin alaturarea sa la ideea valorificarii cronicilor, vechilor scrieri, ajunge la
realizarea unui nou model de opera, numit drama muzicala populara.
Aceasta denumire se justifica prin faptul ca
Musorgski nu este retinut de trairile unui erou, de
fericire si nenorocire, de iubire si moarte, cat este
interesat de insufletirea starilor interioare ale
multimii, asezand tema soartei la temelia operei
sale.
Foametea, boala, deznadejdea si rascoala
poporului, sunt nalucirile ce-l infioara pe tanarul
Boris, personajul central al operei Boris Godunov.
Cautand sa redea intregul adevar despre
poporul sau intr-un limbaj propriu, el a pornit de la
cantecul bisericesc si cantecul popular, realizand o
declamatie care are o viata dramatica fara pereche.
Musorgski a mai compus:
- 11 opere printre care se numara: Oedipus in Athens, Salammb, The Fair at Sorochyntsi, Boris
Godunov, The Landless, Mlada
- 8 lucrari pentru orchestra: Alla marcia notturna (like a nocturnal march), Symphony in D major, Night on
Bald Mountain Symphonic Intermezzo in the Classic Style Podebrad of Bohemia The Capture of Kars
Grand Suite on Central Asian Themes, etc.
- 40 de lucrari pentru pian printre care: Romeo and Juliet, From Memories of Childhood, Rverie, La
Capricieuse, Allegretto, from String Quartet in e minor, Op. 59, No. 2, Presto, from String Quartet in csharp minor, Op. 131, Lento and Vivace, from String Quartet in F major, Op. 135, Storm on the Black Sea,
The Seamstress (Scherzino), etc.
Mai putin preocupat de realizarea unui limbaj muzical national nascut din modelul folcloric a
fost Piotr Ilici Ceaikovski (1840 1839).
Creatia sa dramatica, din care citam lucrarile Dama de
pica si Evghenii Onegin, este inspiratia de mari opere
ale literaturii ruse (A. Puskin), oglindand viata
intelectualitatii. Atmosfera ei muzicala creeaza suflul
unui autentic romantism rus, exprimat in linii
melodice generoase.
In cazul Simfoniei a IV a, ultima parte este
construita pe o melodie populara autentica si se
bazeaza pe tema destinului omului.
Aceasta tema este abordata si in Simfoniile V si VI ale
compozitorului. Ultima simfonie, a VI a, denumita si Patetica se constituie ca o replica la Simfonia
a V a de Beethoven.
Indiferent de scoala ce o impuneau, acesti creatori s-au identificat cu idealurile popoarelor pe
care le reprezentau, socotind arta un mijloc puternic de afirmare.
