Documente Academic
Documente Profesional
Documente Cultură
EVUL MEDIU RENAȘTEREA (1400-1600) BAROCUL CLASICISMUL ROMANTISMUL Sec. XX - CURENTE MUZICALE TRADIȚIONALE CURENTE MUZICALE NOVATOARE
Romantismul târziu, Neoclasicismul, Impresionismul, Verismul Expresionismul, Serialismul, Muzica electronică,
Sec. IV-XIII - Monodie Sec. 14-16 - Polifonia vocală 1600-1750 1750-1830 Sec. al XIX-lea (1830-1890) - Curente care păstrează în limbaj și expresie componente și trăsături ale epocilor precedente. M. ambientală, Aleatorismul, Jazzul simfonic, Minimalismul
-313- Creștinismul devine religie oficială Factori determinanți: 2. ȘCOALA Caracteristici: subiectivitate, fantezie, exprimarea sentimentelor, a originalității, spontaneității și a Limbajul muzical în sec. 20:
-392 - Împ. Teodosie - creșt. religie de stat ARS ANTIQUA - schimburile comerciale;
De la fugă la Armonia – linia * Melodica: sisteme de organizare sonoră: serial, modal, tonal, IMPRESIONISMUL EXPRESIONISMUL ALEATORISMUL
-395- Imp. Roman de Răsărit și de Apus FRANCO-FLAMANDĂ sincerității emoționale. /- explorarea universului interior al omului;
-1054 - Marea Schismă - Bis. Ortod. și Catolică Sec XII-XIII
- marile descoperiri geografice
și științifice; / dezvoltarea SEC. XV
Monodie acomp. melodică -Tonalitatea Limbajul muzical romantic:
matematic, sinteze;
-Tema muzicală nu mai este adoptată în mod general și obligatoriu, ci sf. sec. 19 și înc. sec. 20 (1910-1925), în Germania = MUZICA POSTSERIALĂ (1960-
Caracteristici: Context istoric:-Iluminismul (1715- * Melodica: domină sistemul tonal, însă tinde către tonalitatea lărgită (Wagner); devine o alternativă, alături de serie (dodecafonică, integrală, modală) 1970) - lat. alea= zar / - improvizație.
interesului pentru cultură; -1903, la Dresda, un grup de pictori și sculptori →
1. Muzica de cult: (1160-1325) - 1517 - Reforma lui Martin
Luther (era și muzician);
Etapa 1. - - îndepărtează tradiția și echil. Renaș
- cultivă varietatea și grandoarea
1789/Rev fr.) → replică la adresa Barocului în
încercarea de a înlătura dogmele religioase și de a
- melodia este liberă, ne-tematică; - reapare sistemul modal în sinteză cu cel tonal;
-Tema - continuă să existe; are semnificații estetice suplimentare: ciclică, leit-motiv (temă-simbol), temă
sau alte tipuri melodice (ex. melodica aleatoare - întâmplător);
- sunt păstrate și mijloacele tradiționale de prelucrare melodică:
- în Franța - în pictură - Claude expresionism→ un tablou de Van Gogh
- a apărut ca reacție împotriva impresionismului;
aleatoriu = accidental, întâmplător, ocazional.
Def.: Tehnică de compoziție legată tot de numele
1.1. MUZICA BIZANTINĂ laicizarea cantus propaga luminarea maselor pe baza experienței proprii. de inspirație populară; repetarea, secvențarea, inversarea, recurența, recurența inversată, Monet - Impresie. Răsărit de soare americanului John Cage, în care alegerea sunetelor și
Evul Mediu târziu - în pictură: Leonardo da Vinci
(Mona Lisa); Michelangelo B. firmus-ului
formelor, bogăția ornamentației,
libertatea și fantezia exprimării; Limbajul muzical clasic:
* Ritmica: domină metrica clasică divizionară; /- Agogica - mai diversă, mai bogată, mai contrastantă
decât în epocile precedente; / Ritmul capătă noi semnificații estetice: tema ritmică, poli-ritmii și poli-metrii,
fragmentarea, modularea. - Caracteristici: Teamă, Protest intervalelor, a ritmului, a ordinii evenimentelor
muzicale sunt lăsate în seama hazardului, a
* Ritmica: sisteme metrice: divizionar (tradițional), cumulativ (folosit de
Cultul răsăritean/creș. ortodox - A A se referă numai la Caracteristici: Limbajul muzical * Melodia este accesibilă, firească;sistemul ritmica parlando și ritmul popular; folcloriști pt a măsura ritmul popular. Pornește de la o durată minimă (8mea, 4mea, 16imea) care se Caracteristici: - melodică fragmentată și declamatorie; întâmplării. Această tehnică nu trebuie confundată
1. Perioada comună Bizanțului și Romei (sec. 1- muz. religioasă - laicizarea conceptelor -John Dunstable *Melodica: apare, se impune și se de organizare sonoră – tonalitatea * Dinamica: bogată, diversă, contrastantă; capătă rol egal cu melodia și ritmul; cumulează - se multiplică),
serial, matematizat. - nuanțări fine; / - colorit orchestral discret;
- armonie intens cromatică și disonantă, atingând cu cea a improvizației.
- crit de bază în organiz melod - Tema muz. * Timbrul: rol egal cu melodia, ritmul și dinamica; - mărirea nr. instrumentelor/ vocilor; - noi instrum. * Dinamica: tradițională și serială; limita atonalității; - intervine indeterminarea ca relație de
6); fundamentale; (1390-1453) generalizează Sistemul TONAL; - lirism discret; / - sonorități subtile;
d'Arezzo - solmizația și portativul cu 4 linii - o linie (fa), 2 linii - polifonia liberă, Joseph Haydn (1732-1809) Niccolò Paganini (1782-1840) – violonist virtuoz, creator al tehnicii violonistice moderne; simetria, dând astfel o replică exceselor roman./ se menține sis. tonal Promotor al etnomuzicologiei balcanice și sud-est
cvinta. treptele 5 și 1 57 misse, 700 motete, sute de -trecerea de la Baroc la Clasicism Bal mascat, Forța destinului, Nabucco, Othelo, Falstaff. - ca o reacție împotriva exagerărilor romantismului, impresionismului și importanță cu soliștii vocali, în ansamblul
Formă: strofică, libere, improvizatorice; Economia de mijloace; 4. Sinteze serial-modale;
piese rel., 200 madrigale - contopirea vocilor cu instrumentele W. A. Mozart (1756-1791) expresionismului./ - se apelează frecvent la modalism și chiar atonalism; interpreților. 5. Microtonia, muzica electronică, matematizată,
GEORGE ENESCU (1881-1955)
Gen: muzică de dans (estampida, saltarelo, trotto, rondel italiene, 150 chanson-uri, 90 - muzică bogat ornamentată;
În Franța Caracteristici:- o revalorificare a tradițiilor preclasice și clasice; Prima perioadă (1897-1915)
(rondeau); lirică sau vocală (1. Cântecul
2. CONDUCTUS
lieduri germ. Reprezentanți (Germ.):
41 simfonii - nr. 39- Mi b M.→ note tragice
- nr. 40 – sol m.→frământări dureroase
ȘCOLILE NAȚIONALE (1850-1900) revenire la Bach; -Eric Satie (1866-1924); -la sf. sec. 19 - exagerări romantice
- polifonie liniară; / - forme libere; / subiecte
inspirate din cotidian (realitate), pasiuni și trăiri
computerizată.
Creații: Schönberg - Cvartetul nr. 3, - Poema Română- op 1 (16 ani)
- în Franța - chanson; în Italia – canzone; în Germ. - lied; în Angl. – 1. Philippe de 3. Claudio 1. Georg Friedrich
Școlile naționale au apărut datorită: nașterii conștiinței naționale, a sentimentului de patriotism, a noilor
Alban Berg - Concertul pentru vioară. Lucrarea este -Sonata nr. 1 pt pian și vioară – op. 2
song;);) 2.Ballata/3. Lais/4. Virelais - gen polifonic religios, - nr. 41 – Do M.→ expresia stăpânirii și a
state europene independente create după 1800. REPREZENTANȚI:IGOR STRAVINSKI (1882-1971) puternice, profunde analize psihologice, finaluri - Suita op. 3 pt pian în stil antic /- 3 câncete - op. 4
-Minnesängerii (minne= iubire ideală, sänger= 2. Johann Sebastian terminată de unul din elevii să. 3. Genuri: instrum: miniatura, rapsodia, capriciul, uvertura, suita, poemul simf., dansul, muzica de scenă; - Simfonia psalmilor pentru cor și orchestră, 1948 Ruggiero Leoncavallo (1858- tip de tehnologie a avut loc abia după al doilea război mondial. În consecință,
primele compoziții ce utilizează sunetul înregistrat au depins de apariția
coarde în Mi b – op. 22, nr.1
polifonic religios, compus Machaut (1300- (vorbirea cântată), vocal-instr.: romanța, vocale: liturghia ortodoxă, imnul ortod.; Opera (istorică, basm); Opereta. filmului sonor și a discului de fonograf.
-Sonate pt pian și vioară nr. 3 în la m în caracter
cântăreț) – în Germ. dintr-un cantus firmus monodia acompaniată Bach (1685-1750) L. van Beethoven (1770-1827) 1919) Banda magnetică - În 1923, Leon Theremin a inventat instrumentul ce‑i popular românesc – op. 25 (1926)
1377) - clasicul baladei
- Titanul din Bonn - Romantic în fondul Școala germană - Karl Maria von Weber - opera Freischutz Neoclasici: G. Enescu ( Suita pt pian op. 10), poartă numele. Telharmonium‑ul lui Thaddeus Cahill a fost primul instrument - sonate pt pian / -sonate pt pian și violină în Do
2. Orășeni înstăriți sau săraci, saltimbanci, (tenor), a 2 a voce - motet. - 1722 - Clavecinul bine - opera I Pagliacci (Paiațe). electronic (1900‑1906) cu care s‑a transmis muzică în case și instituții publice, - opera Oedip – op. 23
culte laice; balade pe 2 semantic și clasic în formă arhitectonică. Școala rusă -Mihail Ivanovici Glinka-opera ist. Ivan Susanin și opera-basm Ruslan și Ludmila.; - Carl Orff (Germ.); - Bela Bartok (1881-1945) prin linii telefonice.
A treia perioadă (1937-1955)
cântăreți ambulanți: (fr. Mot= cuvânt), a 3 a voce voci; motete ¾ voci;
La Veneția temperat (48 de preludii și fugi);
- 1747 - Ofrandă muzicală; 9 simfonii: - Grupul celor 5: Aleksandr Borodin (opera Cneazul Igor), Cezar Kui, Mili Balakirev, Noua Școala rusă: Igor Stravinski, Serghei Prokofiev,
Pietro Mascagni (1863-1945) Muzica concretă - Pierre Schaeffer (1910-1995), prima creație de muzică
concretă,Etude aux chemins de fer (Studiu de căi ferate, 1948) în care introduce - P. marilor sinteze dintre formă și conținut
-Meistersingeri (meister=meșter, maestru, - triplum – text diferit. Centrul cultural – -1 în Do (1799) - înrudirea cu S. predeces.; - opera Cavaleria rusticană. înregistrări prelucrate electronic ale sonorităților și zgomotelor trenului în - Suita a III-a Săteasca
- missa- La Messe de - Arta fugii; Missa în Si minor; Modest Petrovici Mussorgski (opera ist. Boris Godunov), Nikolai Rimski-Korsakov. Dmitri Șostakovici, Aram Ilici Haciaturian. mișcare. - Suita Impresii din copilărie – op. 28 (1940)
singer=cântăreț); Catedrala San Marco -2 în Re -înlocuiește Menuetul cu Scherzo; Umberto Giordano (1867- Începuturile Informaticii muzicale - Simfonia de cameră pt 12 instrum. soliste
Notre Dame; peste 200 cantate, motete,
-3 în Mi b - Eroica-1803 - revoluționează întreaga gândire
- Piotr Ilici Ceaikovski (1840-1893) - balet-Lacul lebedelor, Frumoasa din pădurea
-Menestreli (minister=servitor) = cântăreți Andrea Gabrieli Pasiunile (Patimile după Mt, după adormită; - 10 opere -Evghenii Oneghin și Dama de pică (Pușkin); Liturghia, Romanțe pentru voce și pian.
În Franța –Grupul celor 6: Georges Auric, Louis Computerul, „vedeta” zilelor noastre - Cvartetul nr 2 pt pian, vioară, violă, violoncel
instrumentiști; În Italia
compozițională a vremii; (Part. 2 - Marcia funebre)
-4 în Si b- un moment de odihnă, un popas; Durey, Germaine Tailleferre, Francis Poulenc, Arthur 1948) - opera Andrea Chénier. - Cvartetul pt pian, 2 viori, violă și violoncel; -
ballata. Pergolesi; Germ: G.P. Telemann, 32 sonate (op. 13 Patetica, op. 27 a lunii, op. 57
-Dimitrie Cuclin, Mihail Andricu,Sigismund Toduță, limbaje tradiționale, chiar bruitism. Ciudat copil, nu?
(sec 13), Cavalerul Tannhäuser. -Experimente cu corururi și Creații: John Cage - piesa 0' 00" În lumea muzicii eu sunt cinci într-unul: compozitor,
C. W. Gluck; Franța: F. Couperin, Appassionata; Opera
Fidelio (1806); Missa Școala românească – A. Flechtenmacher-opereta Baba hărca , Ioan Andrei Wachmann, dirijor, violonist, pianist și profesor.
efecte sonore- cori spezzati Paul Constantinescu,Doru Popovici
Jean Phillippe Rameau. Solemnis; 17 Cvartete de coarde. Ciprian Porumbescu, Gavriil Musicescu, Eduard Caudella, George Stephănescu
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
FORME MUZICALE
Forma de SONATĂ = bipartită monotematică. Specifică genurilor de suită, sonată barocă Forma de FUGĂ = tripartită monotematică
GENURI MUZICALE
Suita - Sonata - Partita Genul concertant Genuri vocal-instrumentale: Tipuri de Operă în Baroc:
Oratoriul, Cantata, Missa, seria, grand-opéra, opéra-ballet, buffa,
Motetul opéra comique, Beggar's-Opera
Ca gen, SUITA cuprinde patru dansuri principale: allemande, Concerto grosso = gen instrumental Oratoriul = gen vocal instrumental religios Opera = gen sincretic, teatral-muzical
courante, sarabanda, giga - sunt părțile principale ale suitei în interpretat de două grupuri: ripieni de mari proporții (peste 60 min.) Sursele Operei: teatrul antic, teatrul medieval,
Baroc. (ansamblul orchestral) și concertino Oratoriul, componente dramatice: madrigalul dramatic
german francez spaniol englez (soliști). temă - religioasă; Componente teatrale: subiect, personaje, acte,
dans ALLEMANDA COURANTA SARABANDA GIGA Concertul solistic apare mai târziu și subiect - biblic sau legat de sărbători scene
tempo moderat vioi rar vioi
păstrează unele caracteristici din creștine; Componente muzicale: instrumentale - uvertura
La acestea se mai adaugă diverse alte DANSURI (Ex: menuet, concerto grosso. personaje - Evanghelistul (povestitor), (sinfonia), intermezzo; solistice - aria, arioso,
bourrée, badinerie etc.), piese LIRICE de origine vocală sau Comentatorul (Corul), personaje propriu- recitativ, de grup - duet, terțet, cor
concertantă (Ex. aria), piese IMPROVIZATORICE sau zise (Iisus, Iuda, Pilat etc. - soliști) Tipuri de Operă în Baroc: seria, buffa (Italia),
introductive (Ex. preludiu, uvertura, fantezia, intermezzo), Oratoriul, componente muzicale: opera-balet (Franța)
piese POLIFONICE cu formă strictă. (Ex: ciaccona, instrumentale - uvertura (sinfonia);
passacaglia, fuga). solistice - aria, arioso, recitativ;
de grup - duet, terțet, cor, coral
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Forme muzicale
Ale
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
SONATA CLASICĂ
Gen muzical specific și reprezentativ al muzicii instrumentale clasice;
O compoziție destinstă execuției de către un instrument muzical sau un grup restrâns de instrumente.
Sonatele lui Joseph Haydn Sonatele lui W.A Mozart Sonatele lui L. van Beethoven
- aprox. 50 de sonate pentru pian; - 6 sonate pt. Pian și una pt. Vioară și pian; - 32 de sonate pentru pian; - op. 13 Pathetique, op. 27 nr. 2 „a
- melodică accesibilă cu tendință spre divertisment; predomină sonatele în 3 părți – Repede-Lent-Repede; lunii”;
- sunt compuse în 2, 3 sau 4 părți (cele m. m. în 3 părți – - forma de sonată este mai riguroasă decât la Haydn, în - sunt compuse și în 3 și în 4 părți;
Repede-Lent-Repede); partea I, temele având un caracter mai pregnant; - în 3 părți: op. 31 nr. 2 Sonata cu recitativ și op. 57
- Allegro de sonată – Menuet - Rondo Aceleași trăsături au și părțile mediane și finale. Appassionata;
- 10 Sonate pentru pian și vioară - op. 24 „a primăverii”.
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
SIMFONIA CLASICĂ
Definiție: Simfonia (gr. συν [sin]=împreună și φωνη [foni]=sunet) este o compoziție muzicală instrumentală de proporții vaste, alcătuită din mai
multe părți (de regulă 4), fiind executată de orchestra simfonică.
Compozitori Joseph Haydn – Părintele simfoniei Wolfgang Amadeus Mozart Ludwig van Beethoven
1732-1809 1756-1791 1770-1827
Repere biografice - născut la Rohrau în Austria; - născut la Salzburg în Austria; - născut la Bonn în Germania → Titanul din Bonn
- la 8 ani intră în corul Catedralei Sf Ștefan din Viena; -fiul comp., violonist și pedagog Leopold Mozart; - 1792 se stabilește definitiv la Viena;
- a fost angajat să conducă orchestra curții princiare a - la 6 ani – turneu în Europa (Ger, Fr, It, Angl) - un compozitor de tranziție între perioadele clasică și romantică;
casei Eszterhazy (1761-1790) - 1781 se stabileste la Viena - 1798 apar primele semne ale surzeniei; - 1818 – complet surd
Creația simfonică - 104 simfonii: - 41 simfonii: - 9 simfonii:
- aprox 43 de simfonii în 3 părți; - S. 36 Linz- dedicată asociației muzicale a orașului; - S. 1, în Do M. (1799) – înrudirea cu s. predecesorilor;
- 50 de simf. de maturitate în 4 părți; - S. 39, în Mi b M. →întreaga experiență a compoz. - S. 2, în Re M. – înlocuiește Menuetul cu scherzo –ul (it. glumă);
- ultimele 12 (londoneze) - 1790-1795 până la acea dată; - S. 3, în Mi b M. – Eroica - 1803– revoluționează întreaga gândire
- Partea a II-a (datorită temei melodiei, - S. 40- Simfonia în sol minor – Partea a 4-a – Eroica compozițională a vremii; (Part. 2 – Marcia funebre – mișcare lentă)
mozartiană; - S. 4, în Si b M. – un moment de odihnă, un popas;
acompaniamentului) → au sugerat titlul simf.:
- S. 41 în Do Major, Jupiter. Monumentală, domină - S. 5, în do m. – a Destinului (1808);
Găina, Ursul, Surpriza, Ceasornicul. peste celelalte, ca Jupiter peste zeii Olimpului;
Simf. 104 – Cimpoiul (partea a 4-a – Rondo) Partea I Partea a II-a Partea a III-a Partea aIV-a
- S. 6, în Fa M. – Pastorala (1808) - lucrare programatică în 5 părti:
Impresii trezite Scenă la Veselă reuniune Furtuna Cântecul ciobanilor –
Allegro de Andante Menuet în Sonată - de bucuria pârâu țărănească Sentimente de bucurie și de
sonată cantabile Allegretto Molto sosirii la țară mulțumire după furtună
Allegro - S. 7, în La M. – Apoteoza dansului (1811);
- S. 8, în Fa M. – mica simfonie (caracter optimist, luminos);
- S. 9, în re minor – Apogeul creației beethoveniene (prima
audiție7 mai 1824, Viena)
Partea I Partea a II-a Partea a III-a Partea aIV-a
Formă de Scherzo Adagio -introduce soliști vocali și cor;
sonată - finalul Allegro assai - Odă
bucuriei – vers. Friedrich von Schiller
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
GENURI MUZICALE
După durată După numărul După tipul După gradul de După conținutul După destinație După formă
de interpreți interpreților noutate estetic
1. Miniaturi: valsul, 1. Solistice: capriciul, 1. Instrumentale: 1. Tradiționale: 1. Ne-programatice: 1. Religioase: missa, 1. Cu formă inclusă:
preludiul, sonata, preludiul... sonata, suita, sonata, suita, sonata, concertul, liturghia, imn, coral, sonata, simfonia,
impromptu, concertul, cvartetul, concertul, simfonia, fuga, simfonia, suita, oratoriu concertul, cvartetul,
Mazurka 2. Camerale: liedul simfonia, valsul, fuga, missa, preludiul preludiul... missa
vocal, duo-sonata, preludiul... 2. Laice: sonata, 2. Cu formă diversă:
2. Durată medie: trio, cvartet....octet... 2. Romantice: liedul, 2. Programatice: suita, simfonia, uvertura, suita,
sonata, suita, 2. Vocale: motetul, poemul simfonic, poemul simfonic, opera...... oratoriul, aria, liedul
concertul, simfonia, 3. Simfonice: coralul, psalmul, melodrama, drama simfonia, suita, 3. Cu formă liberă:
poemul simfonic, simfonia, concertul, liturghia ortodoxă, muzicală, opereta, miniatura rapsodia, suita,
uvertura, rapsodia, poemul simfonic, imnul. impromptu, balada... instrumentală, valsul, studiul,
dansul. uvertura, suita, uvertura. balada, mazurka,
rapsodia... 3. Vocal- 3. De școală poloneza
3. Monumentale: instrumental: opera, națională: rapsodia, 4. Improvizatorice:
opera, simfonia- 4. Operă: opera, missa, simfonia cu mazurka, dansul, preludiul, studiul,
oratoriu, simfonia. simfonia cu voci, voci, liedul, romanța, romanța, poloneza, impromptu, tema cu
missa (requiem)... aria de concert. polka, balada, opera. variațiuni.
Genuri muzicale reprezentative ale sec. 19: - muzica programatică, din cadrul căreia s-a impus mai ales poemul simfonic
- simfonia cu program și simfonia cu voci
- liedul
- concertul solistic (În sec. 19, concertul urmează două direcții distincte, dar complementare și la fel de importante în evoluția genului: concertul de virtuozitate (Paganini, Chopin) și concertul simfonizat (Liszt, Brahms, Ceaikovski).
- opera
Programatism = fragment sau lucrare muzicală cu semnificații literar-poetice, filozofice, vizuale.
Genuri programatice: poem simfonic, simfonie, suită, uvertură, preludiu, cvartet de coarde, miniatură instrumentală etc. Cel ce a consacrat însă în mod spectaculos acest tip de exprimare muzicală a fost Hector Berlioz.
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
GENURI ALE MUZICII CULTE 1 Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
GENURI ALE MUZICII CULTE 2 ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Genuri Definiție, caracteristici, compozitori și exemple de lucrări Elemente comune Elemente diferite
Opera Def.: Opera este un gen muzical vocal-dramatic pentru soliști, cor și orchestră, având la bază un libret (poveste). - subiect amplu;
- a apărut în Italia la Florența; Primii compozitori de operă: Jacopo Peri – Euridice și Claudio Monteverdi (1576-1643) – Orfeu (prima operă) – 1607. - se cântă vocal pe
- primul teatru de operă – la Veneția 1637;1. Opera seria (serioasă/sobră) – subiecte inspirate din istoria antică sau din viața zeilor și zeițelor. Din 1710 până în toată durata
1770, în Italia, Austria, Anglia, Germ. Și Spania. desfășurării
Baroc: Alessandro Scarlatti, George Friedrich Handel, iar în a II-a jum. a sec 18: Ch. W. Gluck, W.A. Mozart. spectacolului. Există
2. Opera comică (buffă în Italia și singspiel în Germania): Giovanni Battista Pergolessi: La serva padrona; W. A. Mozart: Flautul fermecat; momente solistice
Gioacchino Rossini: Bărbierul din Sevila; Giacomo Puccini: Gianni Schicchi. Acest gen a apărut în Franța și conține dialoguri vorbite. ale orchestrei:
3. Grand opera – a căror subiecte sunt bazate pe legende, includ scene grandioase, mulți soliști. Uvertura, Intermezzo.
Clasicism: – W. A. Mozart (1756-1791): Nunta lui Figaro, Don Giovanni, Răpirea din Serai ș.a.; Ludwig van Beethoven (1770-1827): Fidelio. Pot apărea și
Romantism: Italia: - Gaetano Donizetti (1797-1848): Lucia di Lammermoor, Elixirul dragostei; momente de balet
(act 3 din Traviata);
- Giuseppe Verdi (1813-1901): Nabucco,Traviata, Trubadurul, Rigolletto, Aida, Othelo, Forța destinului, Bal mascat, Don Carlos ș.a.
- teme: dragostea,
- Vincenzo Bellini (1801-1833) : Norma, Puritanii; - Giacomo Puccini (1858-1924): Tosca, Madama Butterfly, Turandot, Boema
Verismul – Pietro Mascagni: Cavaleria rusticana; Ruggiero Leoncavallo – Paiațe – ambele în 1890
Sincretismul gelozia (Cavaleria R.),
artelor: răzbunarea
Franța: - Georges Bizet: Carmen; Jules Massenet: Manon, Werter; Charles Gounod (1818-1893): Faust, Romeo și Julieta; C. Saint-Saëns: Samson și Dalila;
1. Literatura: (Rigoletto),moartea;
Germania: Karl Maria von Weber (1786-1826): Freischütz; Richard Wagner (1813-1883): Tannhäuser, Lohengrin;
- libret (poveste); - finalul este, în
Rusia: Mihail Ivanovici Glinka (1804-1857): Ivan Sunanin; Modest Musorgski (1839-1881): Boris Godunov; - Alexandr Borodin (1833-1887): Cneazul Igor;
general, trist; Opere
2. Genul Piotr Ilici Ceaikovski – Evghenii Oneghin. 2. Muzica:
- uvertură; cu final fericit: Elixirul
- Enescu (1881-1955): Oedip (1936 Opera Mare din Paris)
muzical Def.: Opereta este un gen muzical vocal-dramatic pentru soliști, cor și orchestră, în care pasajele cântate alternează cu cele vorbite, având un
- Acte, Tablouri; drag. și operele comice.
- dimensiuni mai
Opereta - Arii, duete, terțete,
dramatic conținut comic. Anul de naștere al operetei – 1858 – la Paris Orfeu în infern de Jaques Offenbach. cvartete, coruri; reduse față de operă;
- subiect mai simplu;
- a luat naștere din opera comică în a doua jum. a sec. 19, mai ales în Franța, Austria și Ungaria. cavatine;
- interludii; - apariția pasajelor
Compozitori și lucrări: Franța - Jacques Offenbach – Frumoasa Elena, Barbă Albastră, Viață pariziană, Povestirile lui Hoffmann;
3. Arta dramatică: vorbite;
Austria - Johann Strauss (fiul): Liliacul, Sânge vienez, Voievodul țiganilor; O noapte la Veneția. – PROMOVAREA VALSULUI
- jocul de scenă al - caracter comic și
Ungaria - Franz Lehar: Văduva veselă, Țara surâsului; Kalman Imre: Silvia, Contesa Marița, Baiadera.
interpreților actori. optimist;
- Frederick Loewe: My fair Lady.
4. Coregrafia: - final fericit.
În România: Alexandru Flechtenmacher: Baba Hârca; Ciprian Porumbescu: Crai nou (pe versurile lui V. Alecsandri);
- Gherase Dendrino: Lăsați-mă să cânt, Lysistrata; Filaret Barbu: Plutașul de pe Bistrița, Ana Lugojana. - scene de
dans/balet
Baletul Def.: Baletul este un gen dramatic, alcătuit dintr-o suită de tablouri coregrafice reunite printr-un subiect, în care dansul și pantomima se îmbină 5. Artele plastice: - nu există momente
cu muzica. - costume, machiaj, vocale;
Tipuri de balet: 1. Balet cu formă liberă și 2. Balet intercalat într-o operă, ca moment artistic semnificant. decor. - Ariile devin
- în baroc se numea masque (mască), apoi operă-balet, în sec 17 devine balet de curte, apoi în sec 19 se constituie ca gen de sine stătător. momente solistice;
Compozitori și lucrări: Piotr Ilici Ceaikovski (1840-1893): Lacul lebedelor, Frumoasa din pădurea adormită, Spărgătorul de nuci ș.a. Duetul devine Pas de
- Adolphe Adam (1803-1856): Gissele; Leo Delibes (1803-1869): Coppelia; Szegej Prokofiev (1891-1953): Romeo și Julieta; Maurice Ravel: Daphnis și Chloe; deux, Terțetul – Pas
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009. Arom Haciaturian (1903-1978): Spartacus. de trois, Cvartetul –
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009. - sec. XX – Igor Stravinski (1882-1971): Pasărea de foc, Petruska, Sărbătorirea primăverii – coregrafie modernă și disonanțe; Pas de quatre.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
- Baletul românesc – Mihail Jora – Demoazela Măriuța; Paul Constantinescu: Nuntă în Carpați.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
MUZICA ROMÂNEASCĂ
Cultura muzicală românească până în secolul 19
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Trăsături ale limbajului muzical de școală națională românească, din a doua jumătate a sec. 19:
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Crearea repertoriului muzical național modern Animatori ai vieții muzicale românești Dezvoltarea învățământului muzical
românesc
1. Toate genurile culte europene – instrumentale, vocal- S-au format /și-au făcut studiile la școlile Fondarea instituțiilor – școli,
instrumentale, operă Occidentului – Germania, Austria, Franța, Italia. conservatoare: ex. Cluj (1919)
2. Genuri autohtone culte, inspirate din folclor și muzica Și-au însușit astfel limbajul muzical european, în Continuarea și adâncirea tradiției
religioasă – balade, doine, tablou coregrafic, liturghie, ansamblu și în detaliu, de la „sursă”. interpretative – instrumentale și vocale –
colinde etc. Au ținut permanent legătura cu cultura română. create în ultimele decenii ale sec. 19.
Au avut inițiative în fondarea sau continuarea și Introducerea disciplinelor muzicale
Muzica românească a fost dintotdeauna o originală sinteză între
național și european. Folclorul românesc este inconfundabil, și totuși sprijinirea principalelor instituții muzical- moderne, teoretice și practice – teorie,
are „suprafețele” lui de contact cu spiritualitatea balcanică, artistice profesioniste cu activitate permanentă. armonie, contrapunct, orchestrație,
europeană, mondială; tot astfel, muzica religioasă autohtonă. Au stimulat creația originală românească – istorie, folclor, forme, orchestră, operă-
Cea mai tânără ramură a artei sonore românești – muzica cultă – a acordarea Premiului de compoziție George lied-oratoriu, compoziție
reușit să refacă într-un secol, un drum istoric care în Europa a avut Enescu (din 1913) și a altor premii naționale. Organizarea și conducerea
loc într-un mileniu, pe îndelete. Spiritul muzical creator românesc a
Au continuat formarea gustul publicului pentru manifestărilor artistice publice cu
avut șansa de a se afla la confluența Orientului cu Occidentul,
îmbinând tendința contemplativă a celui dintâi, cu dinamismul celui repertoriul european și românesc de valoare. studenți și profesori
de-al doilea. Au sprijinit construirea unor edificii cu
Muzica cultă românească din secolul 20 a intrat „din mers” în
circuitul valorilor mondiale, chiar dacă sporadic deocamdată, chiar destinație muzical-artistică.
dacă are încă de luptat în primul rând cu prejudecățile și indiferența
conaționalilor ei!
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Etapa III Repertoriul occidental este tradus în limba română. Se compun genuri în care elemente de specific național apar sporadic în
limbajul muzical de factură occidentală, în text sau în program (pentru
genurile programatice).
Ex. Ed. Caudella – Concertul pentru vioară și orchestră, Fantezia pentru
orchestră Amintiri din Carpați (1907); C-tin Dimitrescu – Concerte pentru
violoncel și orchestră.
Etapa IV Apar creații autohtone, în forme occidentale (gen, structură teatrală, Apar creații autohtone, în forme occidentale (gen, structură, limbaj
limbaj muzical), cu conținut specific național: limbă, personaje, subiecte, muzical), cu conținut specific național: limbă, genuri, elemente modale,
Apar creații autohtone în costume, decoruri. ritmică, sugestii timbrale etc.
forme occidentale, cu Ed. Caudella – operele Olteanca (1880), Fata răzeșului (1883), Petru
conținut specific național. Rareș (1889); Ex. Ed. Caudella – Fantezia pentru orchestră Amintiri din Carpați (1907),
G. Stephănescu – opera Fata de la Cozia, Uvertura Moldova (1914); S. Drăgoi – Divertisment rustic (1929)
Al. Zirra – operele Alexandru Lăpușneanu (1930) și Capra cu trei iezi
(1939)
Etapa V Creații naționale originale, în formă și conținut Creații naționale originale, în formă și conținut.
Enescu – tragedia lirică Oedip
Creații naționale originale baletele lui M. Jora - La piață (1928), Demoazela Măriuța (1940), Curtea Ex. creații simfonice și instrumentale de cameră din prima jumătate a sec. 20,
în formă și conținut. Veche (1948), Când strugurii se coc (1953), Întoarcerea din adâncuri de Enescu, P. Constantinescu, S. Toduță, D. Cuclin, M. Andricu, M. Jora,
(1959), Hanul Dulcineea (1966); Theodor Rogalski, C. Silvestri ș.a.
S. Drăgoi - opera Năpasta (1927)
P. Constantinescu - opera O noapte furtunoasă, 1934 (rev. 1950);
S. Toduță - opera-oratoriu Meșterul Manole (1980-83);
muzică de film – P. Constantinescu, Marțian Negrea.
Etapa VI Perioada postbelică, viziuni noi asupra genurilor sincretice. Creația postbelică, în care se realizează sinteza între național și european,
Pascal Bentoiu – operele Amorul doctor (1964) și Hamlet (1969), între unitate și diversitate.
- Perioada postbelică Anatol Vieru – opera Iona (1976);
Aurel Stroe - muzică de scenă pentru Oedip la Colonos de Sofocle Ex. lucrări de T. Olah, M. Marbé, M. Moldovan, C.D.Georgescu ș.a.
(1963), Trilogia Cetății Închise: Orestia I (1973), Orestia II (1983),
Orestia III (1988);
Vasile Spătărelu – musical Prețioasele ridicole (1985)
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.
ISTORIA MUZICII UNIVERSALE
Sinteză pentru Examenele de Titularizare și Definitivat
Curente muzicale europene care au influențat muzica cultă românească din secolul 20: Romantismul, Neoclasicismul, Impresionismul,
Expresionismul, Folclorismul (Theodor Rogalski, 3 Dansuri românești; Constantin Silvestri, Dansuri din Transilvania), Muzica electronică.
Bibliografie:
1. Carmen Chelaru, Cui i-e frică de Istoria Muzicii?!, vol. 1-3, Ed. Artes, Iasi, 2007-2009.
2. George Pascu, Melania Boțocan, Carte de istorie a muzicii, vol. I-II, Editura Vasiliana 98, Iasi, 2012.
3. Carmen Stoianov, Mihaela Marinescu, Istoria muzicii universale, Ed. a II-a, Editura Fundației România de Mâine, București, 2009.
4. Ioana Ștefănescu, O istorie a muzicii universale, vol. I - IV, Editura Grafoart, București, 2018.