Neurologic Music Therapy - Ro

Machine Translated by Google
Manual de neurologie
Muzicoterapie
Manual
de neurologie
Muzicoterapie
Editat de
Michael H. Thaut
Volker Hoemberg
1
1
Great Clarendon Street, Oxford, OX2 6DP,
Regatul Unit
Oxford University Press este un departament al Universității din Oxford.

Promovează obiectivul de excelență al Universității în cercetare, burse și educație prin
publicarea în întreaga lume. Oxford este o marcă înregistrată a Oxford University Press în
Marea Britanie și în anumite alte țări
© Oxford University Press 2014
Drepturile morale ale autorilor au fost afirmate
Prima ediție publicată în 2014

Impresie: 1
Toate drepturile rezervate. Nicio parte a acestei publicații nu poate fi reprodusă, stocată într-
un sistem de recuperare sau transmisă, sub nicio formă sau prin orice mijloc, fără
permisiunea prealabilă în scris a Oxford University Press, sau așa cum este permis în mod expres
de lege, prin licență sau în condițiile convenite. cu organizația corespunzătoare pentru drepturile
de reprografie. Întrebările privind reproducerea în afara domeniului de aplicare a celor de mai
sus trebuie trimise la Departamentul de Drepturi, Oxford University Press, la adresa de mai sus.
Nu trebuie să distribuiți această lucrare sub nicio altă formă

și trebuie să impuneți aceeași condiție oricărui dobânditor
Publicat în Statele Unite ale Americii de Oxford University Press

198 Madison Avenue, New York, NY 10016, Statele Unite ale Americii
British Library Cataloging in Publication Data

Date disponibile
Număr de control al Bibliotecii Congresului: 2014936188
ISBN 978–0–19–969546–1
Tipărit în Marea Britanie de CPI

Group (UK) Ltd, Croydon, CR0 4YY Oxford University
Press nu face nicio declarație, explicită sau implicită, că dozele de medicamente din această
carte sunt corecte. Prin urmare, cititorii trebuie să verifice întotdeauna informațiile despre
produs și procedurile clinice cu cele mai actualizate informații publicate despre produs și fișe
de date furnizate de producători și cele mai recente coduri de conduită și reglementări de
siguranță. Autorii și editorii nu își asumă responsabilitatea sau răspunderea legală pentru
eventualele erori din text sau pentru utilizarea greșită sau aplicarea greșită a materialului din
această lucrare. Cu excepția cazului în care se specifică altfel, dozele și recomandările de
medicamente sunt pentru adultul care nu este însărcinat și care nu alăptează.
Legăturile către site-uri web ale terților sunt furnizate de Oxford cu bună-credință și
numai pentru informare. Oxford își declină orice responsabilitate pentru materialele
conținute în orice site web terță parte la care se face referire în această lucrare.
Cuprins
Colaboratori vii
Abrevieri ix
1 Terapia prin muzică neurologică: de la științe sociale la neuroștiință 1

Michael H. Thaut, Gerald C. McIntosh și Volker Hoemberg
2 Viziunea unui neurolog asupra terapiei muzicale neurologice

7 Volker Hoemberg 3 Tehnologia muzicală pentru terapia
muzicală neurologică 12 Edward A. Roth
4 Improvizația clinică în terapia muzicală neurologică 24

Edward A. Roth
5 Îmbunătățirea senzorială modelată și terapia indusă de constrângeri:

O perspectivă de la terapia ocupațională la interdisciplinar superior
Reabilitarea extremităților 47
Crystal Massie
6 Evaluarea și modelul de proiectare transformațională (TDM) 60
Michael H. Thaut
7 Stimularea ritmică auditivă (RAS) în reabilitarea mersului pentru pacienții cu boala

Parkinson: o perspectivă de cercetare 69
Miek de Dreu, Gert Kwakkel și Erwin van Wegen
8 Stimularea ritmică auditivă (RAS) 94
Corene P. Thaut și Ruth Rice
9 Îmbunătățirea senzorială modelată (PSE) 106

Corene P. Thaut
10 Performanță muzicală instrumentală terapeutică (TIMP) 116

Kathrin Mertel
11 Terapia prin intonație melodică (MIT) 140

Michael H. Thaut, Corene P. Thaut și Kathleen McIntosh
12 Stimularea muzicală a vorbirii (MUSTIM) 146

Corene P. Thaut
13 Indicarea ritmică a vorbirii (RSC) 150

Stefan Mainka si Grit Mallien
14 Exerciții orale motorii și respiratorii (OMREX) 161
Kathrin Mertel
vi CUPRINS
15 Terapia Intonației Vocale (VIT) 179 Corene

P. Thaut
16 Cant terapeutic (TS) 185 Sarah B.

Johnson
17 Formarea de dezvoltare a vorbirii și a limbajului prin muzică (DSLM) 196 A. Blythe LaGasse
18 Formarea în comunicare simbolică prin muzică (SYCOM) 217 Corene P. Thaut
19 Antrenamentul de orientare senzorială muzicală (MSOT) 221
Audun Myskja
20 Antrenamentul percepției auditive (APT) 227
Kathrin Mertel
21 Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale
257 Michael H. Thaut și James C. Gardiner
22 Musical Neglect Training (MNT) 270

Mutsumi Abiru
23 Antrenamentul pentru funcțiile executive muzicale (MEFT)
279 James C. Gardiner și Michael H. Thaut
24 Instruire pentru mnemonică muzicală (MMT) 294

James C. Gardiner și Michael H. Thaut
25 Antrenamentul memoriei ecografice muzicale (MEM)

311 Michael H. Thaut
26 Antrenamentul asociativ al dispoziției și memoriei (AMMT) 314

Shannon K. de l'Etoile
27 Muzica în formarea și consilierea psihosocială (MPC) 331
Barbara L. Wheeler
Index de autor 361
Index de subiecte 363

Colaboratori
Mutsumi Abiru MM MT-BC NMT Fellow Gerald C. McIntosh MD
Departamentul de Științe a Sănătății Umane, Departamentul de Neurologie, Universitatea

Facultatea de Medicina, de Sănătate din Colorado, Fort Collins,
Universitatea din Kyoto, Kyoto, Japonia CO, SUA
dr. Miek de Dreu dr. Kathleen McIntosh
Facultatea de Știința Mișcării Umane, VU Patologia vorbirii/limbajului,

Universitatea, Amsterdam, Olanda Universitatea de Sănătate din Colorado,
Shannon K. de L'Etoile dr. MT-BC Fort Collins, CO, SUA
Fellow NMT Stefan Mainka MM NMT Fellow
Frost School of Music, Universitatea din Departamentul de terapie muzicală neurologică,

Miami, Coral Gables, FL, SUA Spitalul de Recuperare Neurologica si Spitalul
James C. Gardiner dr. Special Neurologic pt

Tulburări de mișcare/Parkinsonism,
Neuropsiholog, Scovel Servicii de consiliere
Beelitz-Heilstaetten, Germania
psihologică, Rapid City, SD, SUA Dr. Volker
Hoemberg Șef de neurologie, Centrul de Grit Mallien MS
sănătate SRH, Bad Wimpfen, Germania Departamentul Limbajul vorbirii

Patologie, Spitalul de Neurologie
Special Reabilitare și Neurologie
Spitalul pentru tulburari de miscare/
Sarah B. Johnson MM MT-BC NMT Fellow
Parkinsonism, Beelitz-Heilstaetten,
Germania
Sistemul de sănătate din Valea Poudre și
Universitatea de Sănătate din Colorado,
Dr. Crystal Massie OTR
Cercetare post-doctorală UMANRT
Fort Collins, CO, SUA
Fellow, Kinetoterapie și
Dr. Gert Kwakkel
Departamentul de Științe Reabilitare,
Departamentul de Medicina Reabilitare,
Școala de la Universitatea din Maryland
Centrul Medical Universitar VU,
Medicină, Baltimore, MD, SUA
Amsterdam, Țările de Jos și
Kathrin Mertel MM NMT Fellow
Departamentul de Medicina Reabilitare,
Centrul Medical Universitar, Utrecht, The Departamentul de terapie muzicală neurologică,
Olanda Universitätsklinikum Carl Gustav Carus,
Dresda, Germania
A. Blythe LaGasse PhD MT-BC
Coordonator al terapiei muzicale, Audun Myskja MD PhD
Colorado State University School of Music, Departamentul de Medicină Geriatrică,
Fort Collins, CO, SUA Colegiul Universitar Nord-Troendelag,

Steinkjer, Norvegia
viii CONTRIBUITORI
Ruth Rice DPT dr. Michael H. Thaut
Departamentul de Kinetoterapie, profesor de muzică, profesor de
Universitatea de Sănătate din Colorado, Neuroscience, director științific,

Fort Collins, CO, SUA Centrul de Cercetare Biomedicală în
Edward A. Roth dr. MT-BC Muzică, Universitatea de Stat din Colorado,
Fellow NMT Fort Collins, CO, SUA
Profesor de muzică, director, creier Erwin van Wegen dr

Cercetare și interdisciplinară Departamentul de Reabilitare
Laboratorul de neuroștiințe (BRAIN), Școala de Medicină, Universitatea VU
Muzică, Universitatea Western Michigan, Centrul medical, Amsterdam,
Kalamazoo, MI, SUA Olanda
Corene P. Thaut dr. MT-BC Dr. Barbara L. Wheeler

Fellow NMT NMT emerit
Director de program, Unkefer Academy for Profesor Emerita, Scoala de Muzica,
Neurologic Music Therapy; Cercetare Universitatea de Stat Montclair,
Asociat, Centrul de Cercetare Biomedicală în
Montclair, NJ, SUA
Muzică, Universitatea de Stat din Colorado, Fort
Collins, CO, SUA
Abrevieri
AAC alternativă și augmentativă MACT-SEL MACT pentru abilități de atenție selectivă

comunicare MAL Diferenta medie a jurnalului
ADĂUGA deficit de atentie MD de activitate motorie
tulburare de hiperactivitate cu deficit de atenție MEFT antrenament pentru funcția executivă

ADHD
MEG muzicală magnetoencefalografie
ADL activități din viața de zi cu zi MEM antrenament de memorie echoic muzical
Antrenamentul asociativ al dispoziției și ÎNTÂLNIT
instrument muzical echivalent metabolic
memoriei AMMT
MIDI interfață digitală terapie de intonație
AMTA Asociația Americană de Terapie muzicală apraxia
MIT melodică proceduri de inducție a
AOS vorbirii antrenamentul percepției auditive
MMIP dispoziției muzicale
APT tulburarea spectrului autismului
ASD Antrenamentul MMT pentru starea de spirit și memorie;
mnemonică muzicală antrenament neglijare
Antrenament bilateral BATRAC a brațului cu indicații MNT muzicală antrenament muzical în pregătire
auditive ritmice
MPC și consiliere psihosocială
BIAB Band-in-a-Box
bpm bătăi pe minut

MPC-MIV Inducerea și vectorizarea stării de spirit MPC
CBMT Certificare Board of Music Therapy mișcare
MPC-SCT MPC instruire competență socială imagistica
CIMT indusă de constrângeri
RMN prin rezonanță magnetică
terapie
MSOT antrenament de orientare senzorială muzicală
CIT terapie indusă de constrângeri
Stimularea muzicală a vorbirii MUSTIM
BPOC pulmonar obstructiv cronic
boala Muzioterapia neurologică NMT
CPG generator central de modele Exerciții bucale motorii și respiratorii OMREX
CVA accident vascular cerebral PD boala Parkinson
DAS PECS Comunicare prin schimb de imagini

apraxia de dezvoltare a vorbirii
Sistem
DMD Distrofia musculară Duchenne dezvoltarea
DSLM
ANIMAL DE COMPANIE
de tomografie cu emisie de
vorbirii și formarea limbajului prin
PNF pozitroni facilitarea neuromusculară
muzică
proprioceptivă
EBM Medicina bazată pe dovezi
EEG prompt pentru restructurarea țintelor fonetice

electroencefalografie
musculare orale sistemul de
EF functie executiva
PRS reprezentare perceptivă modelat
EL învă are fără erori PSE îmbunătățirea senzorială a calității
electromiografie EMG
QoL vieții învățare accidentală rapidă
FFR frecvența în urma răspunsului
QUIL stimulare auditivă ritmică
FMA Fugl-Meyer Evaluare RAS
CEA Ă înghețarea mersului RCT studiu randomizat controlat
fMRI imagistică prin rezonanță magnetică
RMPFC rostral medial prefrontal cortex gama de
funcțională
ROM mișcare semnalizare ritmică vorbire
LITHAN trăind aici și acum
RSC
Antrenament pentru controlul atenției muzicale MACT
x ABREVIERI
RSMM model științific rațional de mediere deficiență TMI interventie muzicala terapeutica
SLI specifică a limbajului antrenare ciclului TS cantare terapeutica
FELIE limită treptat diferența medie REMORCĂ
Timed Up and Go (test)
SMD standardizată UNS Untersuchung neurologisch bedingter
SPT tratament de producție sonoră Sprech- und Stimmstörungen
Antrenamentul de comunicare simbolică SYCOM Evaluarea unificată a bolii Parkinson UPDRS-II

Scara-II
prin leziuni cerebrale traumatice
TBI muzicale Vigilență și menținere a atenției VAM
Model de proiectare transformațională TDM Terapia de intonație vocală VIT

TIMP exercițiu terapeutic de performanță muzicală VMIP Velten Procedura de inducere a dispoziției
instrumentală terapeutică Testul funcției motorului WMFT Wolf
TME
Capitolul 1
Terapia prin muzică neurologică: din social

De la știință la neuroștiință
Michael H. Thaut, Gerald C. McIntosh și

Volker Hoemberg
1.1 Introducere
Muzioterapia modernă, începând cu jumătatea secolului al XX-lea, și-a înrădăcinat tradiția
mai ales în conceptele științelor sociale. Se consideră că valoarea terapeutică a muzicii derivă
din diferitele roluri emoționale și sociale pe care le joacă în viața unei persoane și în cultura
unei societăți. Muzicii i s-a conferit funcția veche de exprimare emoțională, de a crea și de a
facilita asocierea grupului, integrarea și organizarea socială, de a reprezenta simbolic
credințele și ideile și de a sprijini scopurile educaționale.
Cu toate acestea, rolul muzicii în terapie a suferit unele schimbări dramatice de la începutul
anilor 1990, determinate de noi perspective din cercetarea muzicii și a funcției creierului. În
special, apariția tehnicilor moderne de cercetare în neuroștiința cognitivă, cum ar fi imagistica
creierului și înregistrările undelor cerebrale, ne-a permis să studiem funcțiile cognitive
superioare ale creierului uman in vivo. A apărut o imagine extrem de complexă a proceselor
cerebrale implicate în crearea și percepția muzicii. Cercetările asupra creierului care implică
muzică au arătat că muzica are o influență distinctă asupra creierului prin stimularea
proceselor cognitive, afective și senzoriomotorii complexe din punct de vedere fiziologic. Mai
mult, cercetătorii biomedicali au descoperit nu numai că muzica este un limbaj auditiv foarte
structurat care implică percepție complexă, cogniție și control motor al creierului, dar și că
acest limbaj senzorial poate fi folosit eficient pentru a reeduca și a reeduca creierul lezat.
Consecința fascinantă a acestei cercetări pentru terapia prin muzică a fost un nou corp de
cercetări neuroștiințifice care arată utilizări eficiente ale muzicii cu rezultate terapeutice
considerabil mai puternice și mai specifice decât cele produse în cadrul conceptului general
de „bunăstare”. Cercetările oferă dovezi că muzica funcționează cel mai bine în domenii
foarte diferite de aplicații terapeutice decât a fost imaginat sau încercat anterior.
Cercetarea biomedicală translațională în muzică a condus la dezvoltarea unor „clustere”
de dovezi științifice care arată eficacitatea intervențiilor specifice muzicale. La sfârșitul anilor
1990, cercetătorii și clinicienii din terapia muzicală, neurologie și științele creierului au început
să clasifice aceste grupuri de dovezi într-un sistem de tehnici terapeutice care sunt
2 Terapia prin muzică neurologică: de la științe sociale la neuroștiință
cunoscută acum ca terapie prin muzică neurologică (NMT). Acest sistem a dus la dezvoltarea
fără precedent a tehnicilor clinice standardizate susținute de dovezi științifice.
În prezent, nucleul clinic al NMT constă din 20 de tehnici care sunt definite de (1) scopul
tratamentului diagnostic și (2) rolul muzicii - sau mecanismele în procesele de percepție și
producție muzicală - pentru atingerea obiectivului de tratament. Această carte va acoperi toate
cele 20 de tehnici din punctul de vedere al unui clinician, inclusiv definițiile tehnicii, aplicațiile de
diagnostic, contextul de cercetare și, cel mai important, exemple de protocoale de exerciții care
utilizează fiecare tehnică pentru aplicare clinică. Cu toate acestea, deoarece NMT a fost dezvoltat
dintr-o bază de date de cercetare, va continua să evolueze, modelat de apariția noilor cunoștințe.
Această tranziție este un pas foarte critic în înțelegerea istorică a muzicii în terapie și medicină.
În loc să fie privite ca o disciplină auxiliară și complementară care poate îmbunătăți alte forme
de terapie „de bază”, exercițiile de muzică terapeutică (TME) din NMT – aplicate într-un cadru
neuroștiințific – pot fi aplicate eficient în domeniile de bază ale formării sau recalificării creier
rănit, cum ar fi terapia motorie, reabilitarea vorbirii și a limbajului și antrenamentul cognitiv.
Prin schimbarea noțiunii despre muzică în terapie de la funcționarea ca purtător de valori

socioculturale în procesul terapeutic la un stimul care influențează baza neurofiziologică a
funcțiilor cognitive și senzoriomotorii, a apărut o schimbare istorică de paradigmă, condusă de
date științifice și de cunoștințele muzicii. și funcția creierului. Acum putem postula că muzica
poate accesa procesele de control din creier legate de controlul mișcării, atenției, producerii
vorbirii, învățării și memoriei, ceea ce poate ajuta la reantrenarea și recuperarea funcțiilor din
creierul rănit sau bolnav.
Șase definiții de bază articulează cele mai importante principii ale NMT:
1 NMT este definită ca aplicarea terapeutică a muzicii la disfuncțiile cognitive, afective,

senzoriale, de limbaj și motorii cauzate de boli sau leziuni ale sistemului nervos uman.
2 NMT se bazează pe modele neuroștiințifice ale percepției muzicii și producției muzicale și pe

influența muzicii asupra modificărilor în creierul non-muzical și în funcția comportamentală.
3 Tehnicile de tratament sunt standardizate în terminologie și aplicare și sunt aplicate

ca TME care sunt adaptabile la nevoile pacientului.
4 Tehnicile de tratament se bazează pe date din cercetarea științifică translațională și

sunt îndreptate către scopuri terapeutice non-muzicale.
5 Pe lângă pregătirea în muzică și muzică neurologică, practicienii sunt educați în domeniile

neuroanatomiei și fiziologiei, neuropatologiei, terminologiei medicale și (re)abilitarea
funcțiilor cognitive, motorii, de vorbire și limbaj.
6 NMT este interdisciplinar. Musicoterapeuții pot contribui semnificativ la și îmbogăți eficacitatea

echipelor de tratament. Terapeuții care nu sunt muzicali care sunt instruiți în alte profesii din
sănătate pot adapta în mod eficient principiile și materialele NMT pentru a fi utilizate în
propria lor practică certificată.
Michael H. Thaut, Gerald C. McIntosh și Volker Hoemberg 3
1.2 Modelul de mediere științific rațional (RSMM)

Muzica este un vechi limbaj biologic intrinsec al creierului uman. Operele de artă „moderne”
complexe din punct de vedere estetic (de exemplu statuete, figurine, picturi, ornamente,
instrumente muzicale funcționale) apar odată cu apariția creierului uman modern cu aproximativ
100.000 de ani în urmă - cu zeci de mii de ani înainte de artefactele de limbaj scris și de calcul.
Cercetările arată acum o relație reciprocă fascinantă între muzică și creier.
Muzica este un produs al creierului uman. Cu toate acestea, creierul care se angajează în muzică
este schimbat și prin implicarea în muzică. Modificările creierului datorate învățării și performanței
muzicii au fost bine documentate. Cu toate acestea, muzica nu implică zone ale creierului „specifice
muzicii”, ci mai degrabă procesarea muzicii se angajează într-un mod foarte distribuit și ierarhic –
de la coloanei vertebrale și diferite niveluri subcorticale până la regiuni corticale – zone ale
creierului „multimodale” care mediază centrii generali de control cognitiv și motor. . Există, de
asemenea, dovezi puternice că muzica împarte centrele de procesare cu funcțiile de vorbire și
limbaj. Se poate spune cu siguranță că muzica implică rețele neuronale larg distribuite, care sunt
împărtășite cu funcțiile cognitive, motorii și ale limbajului general „non-muzical”. Acesta este un
motiv important pentru înțelegerea muzicii ca limbaj „mediator” în procesul de terapie. Procesarea
muzicii în creier nu se oprește la muzică. Procesarea muzicii poate antrena, antrena și reinstrui
creierul și funcțiile comportamentale non-muzicale.
Acesta este un punct important pentru muzica în terapie, deoarece înseamnă că modelele sale
teoretice trebuie să se bazeze mai întâi pe o înțelegere a proceselor implicate în percepția muzicii,
înainte ca conceptele terapeutice translaționale să poată fi dezvoltate. Această evoluție a unei căi
de descoperire pentru a traduce muzica într-un limbaj „mediator” de terapie și reabilitare este
conceptualizată în modelul de mediere științifică rațională (RSMM) (Thaut, 2005).
Există sugestii în literatura de terapie muzicală că o astfel de ancorare științifică a terapiei prin
muzică în modele psihologice și fiziologice de comportament muzical a fost inițial imaginată de
pionieri precum Gaston (1968), Sears (1968) și Unkefer și Thaut (2002) în gândirea lor despre
bazele viitoare ale terapiei muzicale. NMT a preluat aceste ramuri de gândire și explorare timpurie,
cu scopul de a le construi într-o teorie științifică și un sistem clinic coerent.
RSMM funcționează ca un model epistemologic, adică un model pentru a arăta modalități de

generare a cunoștințelor referitoare la legătura dintre muzică și terapie. În aplicația epistemologică,
RSMM ne ajută să știm să cunoaștem și să știm să investigăm (sau să învățăm să învățăm). Nu
predetermina conținutul specific al mecanismelor din muzică care produc efecte terapeutice; arată
cum să le găsiți într-o structură logică, sistematică, legând corpurile adecvate de cunoștințe și
arătând ce informații sunt necesare pentru a sprijini în mod logic următorii pași ai cercetării și,
astfel, pentru a construi o teorie coerentă.
RSMM se bazează pe premisa că baza științifică a terapiei muzicale se găsește în fundamentele

neurologice, fiziologice și psihologice ale percepției și producției muzicale. Pe această bază,
structura logică a RSMM decurge conform următoarelor etape de investigare:
4 Terapia prin muzică neurologică: de la științe sociale la neuroștiințe
1 modele de răspuns muzical: investigarea fundamentelor neurologice, fiziologice și

psihologice ale comportamentului muzical în ceea ce privește cunoașterea și afectul,
vorbirea/limbajul și controlul motor modele paralele de răspuns non-muzical: investigarea
suprapunerilor și proceselor partajate între muzical și non- Funcția creierului/
comportamentului muzical în domenii similare ale cogniției, vorbirii/limbajului și modelelor
de mediere a controlului motor: investigarea dacă, acolo unde se găsesc procese comune
și suprapuse, muzica poate influența funcțiile paralele ale creierului și comportamentului
non-muzical 2 modele de cercetare clinică: investigarea, unde se găsesc modele mediatoare,
dacă muzica poate influența (re)învățarea și (re)formarea în terapie și reabilitare.
1.2.1 Pasul 1: modele de răspuns muzical În

acest pas, RSMM necesită investigații asupra proceselor neurobiologice și
comportamentale care stau la baza percepției și performanței muzicii în domeniile
cogniției, controlului motor și vorbirii/limbajului.
Întrebările relevante abordate de cercetare includ, printre altele, următoarele:
• Ce procese în învățarea muzicii construiesc amintiri eficiente pentru

muzică? • Ce procese în muzică modelează și controlează atenția muzicală?
• Cum implică percepția și performanța muzicii funcțiile executive? • Ce procese

din muzică modelează și influențează starea de spirit și răspunsurile afective? •
Cum modelează învățarea muzicii controlul vocal? • Care sunt procesele care stau
la baza controlului motor muzical eficient?
1.2.2 Pasul 2: modele paralele de răspuns non-muzical În acest

pas, RSMM necesită un proces de investigare în două etape, fiecare pas construit logic
pe celălalt. În primul pas, sunt investigate conceptele și mecanismele relevante de bază,
precum și structura și organizarea proceselor non-muzicale în cunoaștere, control motor
și funcția vorbirii/limbajului. În al doilea pas, aceste constatări sunt comparate pentru
procesele partajate în funcțiile muzicale paralele.
Întrebările relevante abordate de cercetare includ, printre altele, următoarele: •
Există procese împărtășite între controlul atenției non-muzical și muzical, formarea memoriei,
operațiunile executive, experiențele afective, controlul motor, percepția senzorială și
percepția vorbirii/limbajului și producție?
• Există procese comune în muzică care pot îmbunătăți sau optimiza paralele non-muzicale
functii?
Dacă există procese partajate care ar putea implica – cel puțin teoretic sau în domeniul
muzical – mecanisme de îmbunătățire sau optimizare, modelul RSMM ar trece la un al treilea
pas, investigând acest efect potențial.
Michael H. Thaut, Gerald C. McIntosh și Volker Hoemberg 5
Trei exemple pot ilustra această căutare a proceselor partajate.
• Optimizarea sincronizarii este esențială pentru învățarea motrică non-muzicală și muzicală. În

muzică, sincronizarea motorie este condusă de structura ritmică auditivă a muzicii. Deci, poate
ritmul auditiv ca șablon temporal nu numai să faciliteze învățarea motrică pe instrumentele
muzicale, ci și să îmbunătățească controlul neuromuscular și planificarea motrică în
(re)antrenarea mișcărilor funcționale non-muzicale ale extremităților superioare și inferioare? •
Muzica și vorbirea, în special în cânt, împărtășesc procese multiple de control cu privire la

parametrii auditivi, acustici, temporali, neuromusculari, neuronali, comunicativi și expresivi. La
fel poate muzica — prin implicarea acestor parametri comuni — să îmbunătățească percepția
și producția vorbirii și a limbajului (de exemplu, prin accesarea căilor alternative de vorbire,
controlul sincronizarii producției motorii a vorbirii, întărirea controlului vorbirii respiratorii și
neuromusculare), îmbunătățirea înțelegerii simbolurilor de comunicare și învățarea limbii. ,
sau modelați acustica vorbirii, cum ar fi înălțimea, inflexiunea, timbrul sau volumul? • Procesarea
temporală (de exemplu, în ceea ce privește secvențierea) joacă un rol important în funcțiile
cognitive, cum ar fi atenția, formarea memoriei și controlul executiv. Muzica este un limbaj
auditiv abstract care modelează atenția, memoria și controlul executiv în mare măsură prin
structura sa temporală intrinsecă. Deci, poate structura muzicală să îmbunătățească procesele
cognitive din afara muzicii, cum ar fi atenția și memoria non-muzicală?
1.2.3 Pasul 3: modele de mediere
Investigațiile la acest pas se desfășoară prin construirea și studierea ipotezelor bazate pe

descoperirile din Pasul 2. Efectul muzicii asupra comportamentului non-muzical și a funcției
creierului la acest pas poate implica studii cu subiecți sănătoși sau cu cohorte clinice, dar
analizând mecanisme sau efecte pe termen scurt, oferind dovezi pentru fezabilitatea cercetării
clinice viitoare. De exemplu, cercetarea de la Pasul 3 a investigat efectul indicațiilor ritmic-
muzicale asupra controlului motor (mers, brațe) sau efectul utilizării instrumentelor muzicale
pentru a simula mișcările funcționale ale brațelor și mâinilor în reabilitarea extremităților
superioare. Studiile au investigat dacă fluența sau inteligibilitatea vorbirii pot fi îmbunătățite în
timp ce se urmărește un indiciu de sincronizare ritmică. Cercetările cognitive au investigat dacă
vectorizarea stării de spirit muzicală modifică starea de spirit auto-percepută la subiecții sau
pacienții sănătoși și dacă un cântec poate fi un dispozitiv mnemonic sau schelă pentru amintirea informațiilor non-m
Dacă se constată modificări semnificative ale comportamentului non-muzical cu relevanță clinică
din cauza muzicii, RSMM va trece la Pasul 4.
1.2.4 Pasul 4: modele de cercetare clinică Cercetarea
la acest pas preia rezultatele de la Pasul 3 și le aplică investigațiilor într-un context clinic,
translațional. Pasul 4 de cercetare continuă cu populațiile de pacienți și analizează efectele
terapeutice semnificative ale muzicii în (re)antrenarea creierului și a funcției comportamentale.
Pasul 4 de cercetare studiază efectele intervențiilor sau modelelor de intervenție asupra învățării
și formării pe termen lung. Este important să ne amintim că NMT utilizează în majoritatea tehnicilor
6 Terapia prin muzică neurologică: de la științe sociale la neuroștiință
atributele perceptuale structurale ale muzicii pentru a exercita funcții terapeutice sau de
reabilitare sau pentru a accesa căi alternative pentru a facilita recuperarea și plasticitatea
creierului. Doar tehnica cunoscută sub numele de muzică în formarea și consilierea psihosocială
(MPC) utilizează, de asemenea, funcții interpretative și expresive emoționale în răspunsurile
muzicale pentru terapie. Exercițiile în tehnica cunoscută sub denumirea de antrenament asociativ
al dispoziției și memoriei (MMT) se bazează pe paradigme de învățare și amintire prin condiționare
clasică (Hilgard și Bower, 1975) și mecanisme ale teoriei rețelelor asociative (Bower 1981) pentru
a conecta starea de spirit și facilitarea memoriei.
1.3 Rezumat
Urmând principiile medicinei bazate pe dovezi, ale reabilitării ghidate de neuroștiințe și ale
terapiei bazate pe date, NMT s-a impus rapid în curentul principal al terapiei și reabilitării. În plus,
NMT se concentrează pe muzică ca limbaj biologic ale cărui elemente structurale, atribute
senzoriale și calități expresive implică creierul uman în mod cuprinzător și într-o manieră complexă.
În NMT, muzica ca agent terapeutic nu funcționează ca un artefact cultural, ci mai degrabă
funcționează ca limbaj de bază al creierului uman. În acest fel, funcția muzicii ca limbaj de învățare
și reeducare a creierului afectat poate fi pe deplin înțeleasă și evaluată de medici, oameni de
știință și muzicieni deopotrivă. NMT este o practică de terapie muzicală avansată și bazată pe
dovezi. Cu toate acestea, deoarece baza tehnicilor sale și mecanismele prin care muzica afectează
creierul se bazează pe principii neurobiologice ale creierului și comportamentului, NMT permite
ca muzica să fie integrată într-un context interdisciplinar al modalităților de reabilitare.
Referințe
Bower GH (1981). Dispoziție și memorie. Psiholog american, 36, 129–48.
Gaston ET (1968). Muzica în terapie. New York: Compania MacMillan.
Hilgard EL și Bower GH (1975). Teorii ale învă ării. Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall.
Sears WW (1968). Procese în terapie prin muzică. În: ET Gaston (ed.), Muzica în terapie. New York:
Compania Macmillan. pp. 30–46.
Thaut MH (2005). Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice. Nou
York: Routledge.
Unkefer RF și Thaut MH (2002). Muzioterapia în tratamentul adulților cu tulburări mintale.
St Louis, MO: MMB Music.
capitolul 2
Viziunea unui neurolog despre neurologic

Muzicoterapie
Volker Hoemberg
Orice reabilitare are ca scop îmbunătățirea independenței pacientului, atât fizic, cât și
psihologic, și creșterea șanselor acestuia de a se angaja în activitățile vieții de zi cu zi prin
îmbunătățirea funcționării și abilităților. Una dintre căile majore pentru a ajunge la pacient
este limbajul în sensul său cel mai larg și mai cuprinzător. În special în reabilitare, este foarte
important ca medicii, asistentele, terapeuții și îngrijitorii să vorbească cu pacientul și să ofere
o stimulare senzorială adecvată. În acest sens, muzica – concepută ca o structură semantică
și sintactică auditivă temporală non-verbală – poate ajuta la îmbunătățirea funcționării
pacientului. Prin urmare, neurologia reabilitativă este în mod necesar interesată de exploatarea
muzicii ca instrument de tratament.
Ritmul este o caracteristică majoră a muzicii. Cu toate acestea, oscilațiile ritmice joacă, de
asemenea, un rol major în neuroștiințe. Undele cerebrale umane detectate prin
electroencefalografie (EEG) și magnetoencefalografie (MEG) sunt exemple foarte bune în acest sens.
Oscilațiile cu frecvență mai mare în banda gamma (peste 40 Hz) par să ofere indicii pentru
înțelegerea mecanismelor elementare implicate în percepție (Engel și colab., 1999; Gold, 1999).
Generatoarele centrale de modele localizate în trunchiul cerebral și măduva spinării sunt

esențiale pentru controlul abilităților locomotorii la vertebrate (Duysens și van de Crommert,
1998; Grillner și Wallen, 1985).
Una dintre întrebările interesante care apar în acest context este dacă un stimul senzorial,
cum ar fi muzica, care are o structură ritmico-acustică spectrală și temporală complexă, poate
modela oscilațiile ritmice intrinseci ale creierului care stau la baza funcției cognitive, perceptive
și motorii (Crick și Koch, 1990) .
În ultimul deceniu, centrul de interes în invenția, proiectarea și evaluarea eficacității
terapiilor motorii în neuroreabilitare s-a schimbat dramatic. Aceasta a implicat trei schimbări
paradigmatice. În primul rând, a existat o schimbare de la confesiune la profesie (adică
utilizarea tot mai mare a abordărilor bazate pe dovezi, mai degrabă decât a procedurilor
conduse intuitiv care au urmat presupuneri teoretice nedovedite). În al doilea rând, această
evoluție a fost însoțită de o schimbare de la un tratament „practic” la abordări de coaching „în
afara mâinii”, care domină acum majoritatea procedurilor de evidență. Această schimbare în
filozofia tratamentului a avut, de asemenea, un impact marcat asupra înțelegerii de sine a terapeuților ca relație
la pacient s-a schimbat de la cel de „tratator” la cel de profesor sau antrenor. În al treilea rând, ambele evoluții
au fost însoțite de o tranziție de la tratamente individuale individuale organizate în mod intuitiv la tratamente
de grup de calitate dovedită.
În paralel cu progresele din neuroștiințe și științe comportamentale în această perioadă, un număr foarte
mare de noi abordări a evoluat pentru a ghida sau perfecționa metodele statistice și biometrice urmând cadrul
medicinei bazate pe dovezi (EBM). Un element proeminent de cercetare în EBM a fost accentul pus pe
proiectarea studiilor randomizate controlate (RCT), care sunt din ce în ce mai folosite pentru a evalua
eficacitatea abordărilor de tratament în neuroreabilitare (pentru o revizuire, a se vedea Hoemberg, 2013). •
Școlile clasice de fizioterapie, cum ar fi conceptul Bobath sau conceptul de facilitare neuromusculară
proprioceptivă (PNF) și multe altele, au fost contestate pe scară largă pe această bază. În plus, pretenția lor
de a se baza pe principii solide ale neurofiziologiei a primit multe critici.
• La rândul său, utilizarea conceptelor de EBM a avut o influență din ce în ce mai puternică asupra selecției
procedurilor terapeutice, în special în neuroreabilitarea motorie, și a influențat elaborarea ghidurilor de
bune practici care sunt emise de multe dintre societățile naționale de neuroreabilitare. .
• Utilizarea conceptelor bazate pe dovezi are o serie de avantaje. În special, are o fiabilitate biometrică ridicată
în evitarea rezultatelor fals pozitive (cunoscute în statistici ca erori de tip I). Mai mult, în acest cadru,
rezultatele de la mai multe RCT pot fi condensate în meta-analize, iar rezultatele pot ajuta terapeuții și
clinicienii să fie mai critici atunci când evaluează afirmațiile privind eficacitatea anumitor proceduri.
Cu toate acestea, există și câteva dezavantaje în a se baza exclusiv pe RCT, care pledează împotriva aplicării
acestui raționament pentru luarea deciziilor cu privire la tratamentul în neuroreabilitare. Conceptul de RCT a
fost conceput în primul rând și este cel mai adesea folosit pentru studii farmacologice, care implică de obicei
un număr destul de mare de pacienți. Aceste studii sunt în general foarte costisitoare de efectuat și sunt în
mod obișnuit sponsorizate de companiile farmaceutice. Conceptul EBM nu este ușor de aplicat la dimensiunile
mici ale eșantionului și la populațiile clinice eterogene care sunt adesea utilizate în studiile de neuroreabilitare.
Bazarea pe meta-analize atunci când se iau decizii de tratament poate introduce erori suplimentare și
prejudecăți ale eșantionului. În cele din urmă, sensibilitatea la tratament individual (de exemplu, predispoziția
genetică) nu poate fi abordată în mod adecvat.
Prin urmare, se pune întrebarea în ce măsură ar trebui să ne bazăm pe conceptele EBM atunci când
selectăm opțiunile de tratament. Există și alte abordări care pot fi utilizate pentru a rezolva această dilemă
pentru practica clinică? Cu siguranță, rezultatele din RCT și meta-analizele asociate trebuie citite și interpretate
cu mare atenție pentru a evita erorile statistice de tip II (adică rezultate fals negative). Prin urmare, probabil
că ar trebui să ne bazăm mai mult pe rezultatele pozitive decât pe rezultatele negative ale meta-analizelor.
Cu toate acestea, trebuie să luăm în considerare, de asemenea, că există și alte informații științifice
importante disponibile pentru clinician care pot fi utilizate pentru a lua decizii clinice bazate pe dovezi sau
pentru a concepe tratamente. O mulțime de informații științifice sunt disponibile, oferind o perspectivă asupra
Volker Hoemberg 9
regulile și mecanismele elementare ale funcției creierului – derivate din studii neuroștiințifice și
neurocomportamentale – pe care le putem găsi utile atunci când căutăm forme raționale de tratament
chiar și în absența dovezilor furnizate de cadrul EBM. De exemplu, deoarece majoritatea abordărilor în
reabilitarea motrică sunt legate de învățarea motorie, cunoștințele elementare despre învățarea motorie
derivate din neuroștiințe și științe comportamentale pot oferi indicii pentru proiectarea de strategii
terapeutice noi și eficiente.
Caseta 2.1 oferă o listă cu astfel de reguli elementare care pot fi derivate din studiile de învățare
motrică și care pot fi utilizate pentru a proiecta sau a perfecționa strategii terapeutice în reabilitarea
motrică.
Cea mai importantă regulă elementară în învățarea motrică este probabil repetarea. Este necesar un
număr mare de repetări pentru optimizarea traiectoriilor de mișcare. Studii elegante efectuate la
subiecți sănătoși (Fitts și Posner, 1967), precum și la pacienți (Bütefisch și colab., 1995; Sterr și colab.,
2002) au demonstrat puterea acestei reguli.
Următoarea regulă elementară importantă este utilizarea feedback-ului (adică informarea cursantului
sau pacientului despre progresul calității și acurateței comportamentului motor). Și pentru acest
principiu, studii experimentale elegante au furnizat dovezi ample (pentru un exemplu frumos, vezi
Mulder și Hulstijn, 1985).
Prezența unor indicii externe este o altă regulă importantă pentru ghidarea pacientului, mai ales în
absența unor indicii intrinseci suficiente pentru a controla mișcarea. Indiciile care oferă informații
pentru anticiparea și planificarea mișcării sunt de o importanță deosebită. Aici indicii temporale ritmice
pot juca un rol deosebit de critic (Thaut et al., 1999a).
În plus, pentru o învățare optimă este important să menținem cursantul la un nivel optim de motivație.
În acest scop, dificultatea sarcinii trebuie să fie ajustată sau „formată” pentru a echilibra abilitățile
elevului cu dificultatea sarcinii. Profesorul trebuie să evite atât crearea unei situații plictisitoare (prin
folosirea unor elemente de sarcină care sunt prea ușoare), cât și declanșarea frustrării (prin folosirea
sarcinilor prea dificile). În acest sens, este rolul terapeutului sau antrenorului să selecteze nivelul optim
adecvat de dificultate a sarcinii.
Caseta 2.1 Reguli elementare pentru terapia motrică orientată spre învă are
• Repetiție •
Feedback (cunoașterea rezultatelor) •
Cueing
• Orientarea sarcinilor
• Învățare activă •
Valabilitate ecologică •
Modelare (ajustarea dificultății sarcinii la abilitățile pacientului)

• Motivația
În plus, sarcina selectată ar trebui să fie orientată către situații din viața reală pentru a permite un
transfer eficient în comportamentul de zi cu zi pentru care pacientul dorește să fie pregătit. Aceasta
înseamnă evitarea sarcinilor prea „abstracte” sau „nerealiste” și, în schimb, selectarea unor acte
motorii care au relevanță funcțională.
Tehnicile și principiile terapiei prin muzică neurologică (NMT) se îmbină frumos atât cu abordarea
EBM, cât și cu noile concepte de reabilitare motorie care sunt înrădăcinate în regulile elementare de
învățare motrică. Primul și cel mai important pas către o utilizare a muzicii bazată pe neurobiologie
în tratamentul pacienților cu probleme motorii a fost dezvoltarea științifică a tehnicii de stimulare
auditivă ritmică (RAS).
Principiile terapeutice și mecanismele neurofiziologice care stau la baza au fost dezvoltate în
primul rând la laboratorul lui Michael Thaut și al colegilor de la Universitatea de Stat din Colorado.
Ideea de bază din spatele acestui concept este că un semnal senzorial acustic ritmic repetitiv poate
antrena și facilita mișcările ritmice.
S-a demonstrat că RAS ajută la îmbunătățirea funcției motorii la pacienții cu o varietate de
probleme locomotorii, cum ar fi cei cu boala Parkinson (Thaut și colab., 2001), boala Hun Tington
(Thaut și colab., 1999b) și accidentul vascular cerebral (Thaut et al., 2001). Thaut și colab., 1993a,
1993b, 1997). Descoperirile grupului lui Michael Thaut au fost reproduse pe scară largă și extinse de
alte grupuri, în special în domeniile accidentului vascular cerebral și bolii Parkinson.
Studiile de neuroimagistică au arătat recent că zonele parietale, frontale și cerebeloase clar
definite sunt implicate în procesarea ritmicității (Thaut și colab., 2009). Prin organizarea mișcărilor
extremităților superioare sau a coordonării întregului corp în secvențe modelate care pot fi repetate
ciclic, aceste mișcări pot fi, de asemenea, marcate ritmic. Ca exemplu al acestei abordări, un studiu
care folosește semnalul ritmic auditiv ca îmbunătățire senzorială modelată (PSE) a arătat reduceri
semnificative ale traiectoriilor paretice de atingere a brațului după accident vascular cerebral (Thaut
și colab., 2002).
Mecanismul care stă la baza influenței facilitatoare asupra organizării și controlului mișcării se
bazează pe teoria antrenării ritmice, în care ritmurile acustice antrenează răspunsuri neuronale în
structurile auditive și motorii și în ceea ce privește indicarea cuplului de mers în generatorii de
modele centrale din trunchiul cerebral și măduva spinării (Duysens și van de Crommert, 1998).
În ultimul deceniu, cercetarea translațională în muzică și funcția creierului a condus lărgirea

domeniului de aplicare a terapiei muzicale neurologice pentru a aborda și funcțiile non-motorii, cum
ar fi percepția, cogniția, lingvistica și emoția. Muzica oferă un mediu auditiv unic, bogat texturat și
structurat temporal, care oferă stimuli eficiente pentru a modela atenția auditivă, pentru a depăși
neglijarea hemispațială, pentru a crea stimulare senzorială bazală pentru tulburările de conștiință,
pentru a oferi „schele” mnemonice pentru antrenamentul memoriei, pentru acces și antrenament.
centre ale limbajului alternativ în creier sau să provoace și să exercite „strategii de raționament
creativ” în antrenamentul funcțiilor executive.
Este sigur să spunem că dovezile cercetării și rațiunile de învățare și formare pentru NMT sunt cel
puțin la fel de bine evidențiate și susținute de rațiuni valide precum sunt pentru disciplinele sale
surori în reabilitare și terapie. Musicoterapeuții neurologici nu sunt specializați în sub-diagnostice
separate sau comportamente cognitive sau motorii specifice. Sunt specialisti in
Volker Hoemberg 11
tehnică și stimul, care sunt aplicate unei game largi de tulburări de dezvoltare,
comportamentale și neurologice și, în acest context, devin extrem de importanți
„conectând” membri de bază ai echipelor interdisciplinare eficiente de tratament orientate spre pacient.
Referințe
Bütefisch, C., Hummelsheim, H., Denzler, P. și Mauritz, K. H (1995). Antrenamentul repetitiv al mișcărilor izolate
îmbunătățește rezultatul reabilitării motorii a mâinii paretice centrale. Journal of the Neurological Sciences, 130, 59–68.
Crick, F. i Koch, C. (1990). Spre o teorie neurobiologică a conștiinței. Seminarii în

Neuroscience, 2, 263–75.
Duysens, J. și van de Crommert, HWAA (1998). Controlul neuronal al locomoției; Partea 1: Generatorul central de modele
de la pisici la oameni. Mers și postură, 7, 131–41.
Engel, AK și colab. (1999). Legarea temporală, rivalitatea binoculară și conștiința. Conștiință și cunoaștere, 8, 128–51.
Fitts P și Posner M (1967). Performanța umană. Belmont, CA: Brooks/Cole Publishing Co.
Gold, I. (1999). Oscilația de 40 Hz joacă un rol în conștiința vizuală? Conștiință și cunoaștere,

8, 186–95.
Grillner, S. i Wallen, P. (1985). Generatoare centrale de modele pentru locomoție, cu referire specială la
vertebratelor. Anual Review of Neuroscience, 8, 233–61.
Hoemberg V. (2013). Abordări de neuroreabilitare pentru a facilita recuperarea motorie. În: M Barnes și D Good (eds),
Manual de neurologie clinică. Volumul 10. New York: Elsevier. pp. 161–74.
Mulder, T. i Hulstijn, W. (1985). Feedback senzorial în învățarea unei sarcini motorii noi. Journal of Motor Behavior, 17,
110–28.
Sterr, A., Freivogel, S. i Voss, A. (2002). Explorarea unui regim de antrenament repetitiv pentru hemipareza
membrelor superioare într-un cadru internat: un raport asupra a trei studii de caz. Leziuni cerebrale, 16, 1093–107.
Thaut, MH, McIntosh, GC, Rice, RR i Prassas, SG (1993a). Efectul semnalului ritmic auditiv asupra modelelor de pas și
EMG la persoanele care locuiesc în comunitate după accident vascular cerebral: un studiu randomizat controlat cu
placebo. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 84, 1486–91.
Thaut, MH, McIntosh, GC, Rice, RR i Prassas SG (1993b). Efectul indicației ritmice auditive asupra modelelor de pas și
EMG în mersul hemiparetic al pacienților cu AVC. Journal of Neurologic Rehabilitation, 7, 9–16.
Thaut, MH, McIntosh, GC i Rice, RR (1997). Facilitarea ritmică a antrenamentului mersului în reabilitarea
accidentului vascular cerebral hemiparetic. Journal of the Neurological Sciences, 151, 207–12.
Thaut MH, Kenyon G, Schauer ML și McIntosh GC (1999a). Legătura dintre ritmicitate și funcția creierului: implicații pentru
terapia tulburărilor de mișcare. IEEE Engineering in Medicine and Biology Magazine, 18, 101–8.
Thaut, M. H i colab. (1999b). Modularea vitezei și sincronizarea ritmică a mersului în boala Huntington. Tulburări de
mișcare, 14, 808–19.
Thaut, MH, McIntosh, GC, McIntosh, KW și Hoemberg, V (2001). Ritmicitatea auditivă îmbunătățește mișcarea și
controlul motor al vorbirii la pacienții cu boala Parkinson. Neurologie funcțională, 16, 163–72.
Thaut, M. H i colab. (2002). Optimizarea cinematică a modelelor spațio-temporale în antrenamentul brațului paretic
cu pacienții cu AVC. Neuropsychologia, 40, 1073–81.
Thaut, M. H i colab. (2009). Activități cortico-cerebeloase distincte în motorul auditiv ritmic

sincronizare. Cortex, 45, 44–53.
capitolul 3
Tehnologie muzicală pentru neurologic

Muzicoterapie
Edward A. Roth
3.1 Introducere
Rafinamentul, autenticitatea acustică și ușurința în utilizare a tehnologiilor muzicale electronice s-au

îmbunătățit foarte mult și au contribuit la proliferarea utilizării lor în ultimii 10 până la 15 ani. Cu
toate acestea, ca grup, musicoterapeuții au întârziat probabil să îmbrățișeze aceste tehnologii în
activitatea lor clinică, favorizând adesea utilizarea instrumentelor tradiționale.
Se pare că atât o înclinație către, cât și o reticență față de utilizarea tehnologiei în terapia prin muzică
există în rândul clinicienilor, alimentată de o serie de factori. Unii au apelat la tehnologie pentru
asistență, deoarece cerințele furnizării de servicii terapeutice către indivizi și grupuri de clienți le pot
depăși pe cele pe care le poate oferi un terapeut. Alții au folosit tehnologia pentru a facilita activitatea
și interacțiunea dintre cei cu deficiențe fizice cele mai severe, astfel încât sunetul maxim să fie obținut
printr-o acțiune minimă.
În mod paradoxal, tocmai această problemă este cea care îi determină pe unii clinicieni să nu fie
înclinați să utilizeze una sau oricare dintre tehnologiile muzicale în practica lor. Costul poate părea
prohibitiv pentru unii, pe lângă îngrijorarea cu privire la investiția în tehnologii hardware și software
care vor deveni rapid învechite sau vor necesita cheltuieli continue pentru a rămâne la zi.
Wendy Magee a raportat că muzica terapeuții din Marea Britanie și SUA par să fie de acord asupra
unui element cheie al tehnologiei muzicale în domeniul sănătății, în sensul că, în general, consideră
că tehnologia muzicii electronice este capabilă să ofere acces clienților și terapeuților deopotrivă
(Magee, 2006, 2011). ; Magee și Burland, 2008). Magee afirmă că mai mulți clinicieni ar utiliza probabil
diferitele tehnologii dacă ar avea o mai bună înțelegere a modului de a selecta diversele instrumente
pe baza capacităților lor, populațiilor adecvate, aplicațiilor și rezultatelor dorite. Deși acest capitol nu
poate fi exhaustiv față de acest efort, din cauza restricțiilor asupra lungimii sale și, în plus, nu dorim
să oferim atât de multe detalii încât noviceul să fie copleșit (o plângere comună), este oferită o privire
de ansamblu, precum și aplicații introductive ale hardware electronic (instrumente), software și
dispozitive portabile.
3.2 Interfață digitală pentru instrumente muzicale (MIDI)

Înainte de a discuta despre hardware-ul și software-ul disponibil, dispozitivul sau „limbajul” care le
permite celor doi să comunice unul cu celălalt va fi abordat. Dacă ați explorat utilizarea tehnologiei
în aplicațiile muzicale, este posibil să fi folosit, auzit sau citit despre acestea
Edward A. Roth 13
MIDI. Interfața digitală a instrumentelor muzicale (MIDI) a reprezentat o dezvoltare majoră și o

forță care a determinat creșterea explozivă a tehnologiei muzicale în ultimii 15 până la 20 de ani,
permițând muzicienilor de la toate nivelurile de calificare să utilizeze instrumente electronice în
scopuri de performanță și compoziție. Debutul său datează de la începutul anilor 1980, cu scopul
inițial de a permite instrumentelor electronice de la diferiți producători să se conecteze între ele
folosind aceeași codare electronică pentru a controla diverse note, sincronizare, patch (instrument)
și evenimente de pedală. Acest lucru a fost realizat inițial prin simpla cablare a instrumentelor între
ele și la un singur controler, care a fost în cele din urmă înlocuit când computerele au devenit disponibile.
3.2.1 Elementele de bază
Prima problemă – și de obicei cea mai descurajantă – pentru utilizatorii MIDI începători este pur și
simplu cum să-și conecteze toate echipamentele compatibile cu MIDI, inclusiv instrumente,
computere, interfețe și dispozitive de ieșire/amplificare a sunetului. Toate instrumentele MIDI sunt
echipate cu o serie de porturi pentru trimiterea și primirea informațiilor de la alte instrumente și/
sau un controler, modul de sunet sau computer. Instrumentele se conectează prin cablare prin
porturile MIDI IN, MIDI OUT și MIDI THRU (sau mufe sau prize, dacă preferați). Porturile MIDI IN
primesc informații, porturile MIDI OUT trimit informații, iar porturile MIDI THRU permit mai multor
instrumente să fie „conectate în lanț” între ele. O regulă simplă de reținut, indiferent de tipurile de
instrumente MIDI, interfețe sau alte dispozitive pe care le conectați, este că conexiunea dintre
două porturi se face întotdeauna prin MIDI IN la MIDI OUT (vezi Figura 3.1).
O modalitate de a-l conceptualiza este că fiecare port îndeplinește funcții de import sau export -
MIDI OUT exportă la MIDI IN, care importă. Există, desigur, excepții și un exemplu este conectarea
unui computer la un singur dispozitiv, cum ar fi o tastatură muzicală. In acest
Fig. 3.1 Principalele conexiuni între sursa de sunet (tastatura MIDI în jos) și interfața MIDI (în partea
de sus).
14 Tehnologia muzicală pentru terapia prin muzică neurologică
Fig. 3.2 Stație de lucru MIDI, inclusiv laptop, tastatură, set de tobe și instrument cu ciocan,
toate conectate prin interfața MIDI.
În acest caz, este posibil să fie nevoie să rulați un singur cablu de la portul USB de pe
computer la portul (porturile) MIDI sau USB de pe tastatură. Mai des, totuși, este necesar un
dispozitiv intermediar cunoscut sub numele de interfață MIDI pentru a vă conecta computerul
la instrumentele dvs. și, în special, dacă aveți mai multe instrumente, de exemplu, o tastatură
MIDI, un set de tobe, o chitară și un instrument cu ciocan. Seria de conexiuni începe de la
portul USB de pe computer la portul USB de pe interfața MIDI și apoi seria de conexiuni
dintre interfață și diverse instrumente (vezi Figura 3.2).
3.3 Hardware
3.3.1 Instrumente și declanșatoare
Practic toate instrumentele bazate pe MIDI funcționează într-o formă sau alta ca declanșator.
Adică, jucătorul instrumentului aplică forță lovind, zbârnind sau furnizând presiune cu aer
unei serii de senzori din interiorul instrumentului, care ac ionează un sunet. Indiferent de
forma și aspectul instrumentului, acesta trimite un semnal similar unei surse de generare a
sunetului, de obicei o tastatură sau un computer. Nu contează dacă instrumentul este o
tastatură electronică, coarde, ciocan sau dispozitiv bazat pe vânt – toate funcționează ca
transmițători de date numerice care reprezintă diferitele semnale de pornire/dezactivare a
notelor, timbre, viteze, durată și profiluri de amplitudine. a oricărui sunet dat. Aceste date
sunt convertite în sunete care sunt selectate de jucător sau terapeut. În funcție de tip și
calitate, instrumentele au grade diferite de reacție la forță și multe pot fi calibrate
Edward A. Roth 15
astfel încât amplitudinea redării sunetului necesită o for ă mai mare sau mai mică în func ie de
nevoile terapeutice ale clientului. După cum am menționat mai devreme, acest lucru oferă
clienților care au o mobilitate limitată - din cauza problemelor de putere sau de mișcare - să
efectueze un sunet maxim atingând ușor un instrument. Desigur, este adevărat și opusul, în
sensul că instrumentele pot fi calibrate astfel încât să trebuiască să fie cântate cu o forță mai
mare, poate chiar mai mult decât pe o versiune acustică a instrumentului - de exemplu, pentru a
evoca un sunet într-un exercițiu pentru a dezvolta puterea.
3.3.1.1 Tastaturi
Pentru majoritatea stațiilor de lucru MIDI, computerul și tastatura funcționează ca două
dispozitive centrale de operare. În unele configurații, tastatura funcționează fie ca unitate
unică, fie ca unitate centrală prin care se produce muzica și se livrează exercițiile terapeutice și
există o gamă largă de tastaturi compatibile MIDI cu un spectru de capabilități și prețuri. Dacă
sunteți pur și simplu în căutarea unei tastaturi care să funcționeze ca un pian ușor și portabil,
cu intervale de două și jumătate până la patru octave, prețurile la momentul scrierii pot fi găsite sub 100 USD.
Pe de altă parte, dacă aveți nevoie de tastaturi cu taste ponderate sau semi-ponderate, care au
bănci de sunet care includ sute de sunete (inclusiv sunete de un singur instrument, acompaniament
orchestral și de trupă completă, sunete „natură”, efecte de sunet de teatru și așa mai departe ),
prețurile variază foarte mult de la câteva sute la câteva mii de dolari. Determinarea modului în
care veți folosi tastatura vă va ajuta să decideți care se va potrivi cel mai bine nevoilor dvs. Vei
călători din cameră în cameră într-o singură clădire? Pacienții vor călători la tine pentru a se
angaja în terapie în clinica, studioul sau camera de terapie? Trebuie să folosiți o mașină pentru a
călători de la un site la altul? Veți cânta tu sau clienții tăi la tastatură sau o folosești pur și simplu
ca sursă de sunet pentru alte instrumente MIDI? Dacă clienții vor cânta la tastatură, în ce scopuri
o vor cânta? Va fi pentru exerciții de forță și dexteritate, cum ar fi interpretarea muzicală
instrumentală terapeutică (TIMP), sau pentru experiențe cognitive, afective și/sau sociale, cum ar
fi antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT), antrenamentul funcțiilor executive
muzicale (MEFT) ), sau muzica în formarea și consilierea psihosocială (MPC)?
Dacă clienții dvs. vor cânta efectiv la tastatură pentru a dezvolta forța și coordonarea, o tastatură
cu taste ponderate sau semi-ponderate este de preferat, deoarece oferă rezistență și un punct de
finisare mai puternic pentru fiecare apăsare a tastei, ambele fiind utile în exercițiile de reabilitare.
Alternativ, dacă aveți nevoie de o portabilitate mai mare sau veți folosi în primul rând tastatura
ca bancă de sunet cu intrare muzicală minimă, o tastatură (sau controler MIDI) fără taste
ponderate, cu un număr mai mic de taste și care poate fi montată cu ușurință într-un mic husa
sau geanta vă vor fi mai utile. Există multe mărci disponibile, iar Casio, Kawai, Korg, Kurzweil, M-
Audio, Roland și Yamaha produc mai multe tastaturi pe care să le luați în considerare.
Dacă lucrați într-o clinică sau utilizarea unei tastaturi nu necesită portabilitate și aveți un buget
amplu, Yamaha Disklavier poate fi un instrument extrem de util în terapia de reabilitare. Într-un
sens, este o versiune modernă a unui pian, prin aceea că este un instrument acustic care se poate
„cânta singur”, dar are capacități care depășesc cu mult această explicație simplă. De exemplu, un
musicoterapeut neurologic poate înregistra o serie de indicații
secvențe care vor fi folosite pentru exercițiile TIMP și PSE cu clienții, iar Disklavier va oferi o
replicare exactă a înregistrării terapeutului în timp real, astfel încât terapeutul să poată asista
fizic clientul dacă este necesar. Mai mult, deoarece informațiile sunt stocate digital, pot fi
manipulate pentru a se adapta nevoilor individuale ale pacientului, cu efort minim și întrerupere
a sesiunii de terapie. Autenticitatea sa ca instrument acustic este foarte de dorit, probabil, iar
capacitatea sa de a funcționa ca instrument MIDI îl face o potrivire perfectă între dorința unui
instrument „real” și accesul care este creat prin capacitățile sale tehnologice. Un obstacol
semnificativ în calea utilizării Disklavier în terapie poate fi prețul său, care este adesea echivalentul
cheltuielilor totale anuale sau depășește bugetul pentru multe departamente de terapie și
practicieni individuali.
3.3.1.2 Tobe și percuție Există mai
multe opțiuni de percuție electronică și digitală, inclusiv seturi de tobe, module de tobe, tobe de
mână și instrumente cu ciocan.
• Tobe. Seturile de tobe sunt produse și distribuite de mai multe companii. Alesis, Roland,
Simmons și Yamaha produc toate modele multiple și utile, cu prețuri cuprinse între
aproximativ 400 USD și 3.000 USD. Diferențele de capabilități includ sunetele disponibile,
înregistrarea la bord, numărul de pad-uri de tobe și chimval, calitatea hardware-ului, dacă
sensibilitatea de lovire poate fi calibrată sau nu și materialul folosit pentru „capete” de tobe,
care variază de la cauciuc moale la unul flexibil. material asemănător nailonului sau carcase
de tobe și capete reale la modelele de ultimă generație. Aceste seturi de tobe sunt deosebit
de utile în exercițiile TIMP, deoarece permit configurarea spațială și oferă modificări
unghiulare scalabile pentru antrenamentul de control al extremităților inferioare/superioare și al trunchiului.
• Tobe de mână. Roland produce, de asemenea, o tobă digitală de mână numită HandSonic, care
include o mare parte din tehnologia utilizată în seturile lor de tobe V-drums. Include 15 pad-
uri separate care pot declanșa până la 15 sunete diferite simultan, astfel încât poate fi folosit
atât în terapie individuală, cât și în grup mic (15 persoane nu pot încadra în jurul instrumentului
pentru a-l cânta în același timp). HandSonic 15 include peste 300 de sunete de percuție,
inclusiv instrumente tipice pentru trupă și orchestră, precum și instrumente tradiționale din
întreaga lume. Autenticitatea sunetului este destul de remarcabilă, iar atunci când este cântat
împreună cu alte instrumente de percuție, în funcție de calitatea sistemului de amplificare,
este dificil să se constate diferența dintre instrumentele acustice și omologii lor reproduși pe
HandSonic. Similar cu tobele V (și cu alte seturi de tobe digitale similare), pad-urile sunt
sensibile la atingere, astfel încât permit o expresivitate mai mare și pot fi calibrate pentru
utilizare în exercițiile TIMP în funcție de nevoile de reabilitare ale clientului. (Pentru persoanele
care se confruntă cu o slăbiciune extremă, HandSonic și alte instrumente de percuție MIDI
prezintă o potențială problemă de latență, în care sunetul apare cu un debut întârziat în
raport cu atingerea pacientului.) HandSonic include mufe MIDI IN/OUT, astfel încât poate fi
folosit pentru a înregistra performanța pacientului pentru redare și analiză, precum și pentru
a primi un semnal MIDI de la un computer sau alt dispozitiv. La momentul scrierii, prețul său
de vânzare cu amănuntul este de aproximativ 1.200 USD.
Edward A. Roth 17
• Instrumente cu ciocan. MalletKat este un instrument de ciocan bazat pe MIDI care are
aspectul unui vibrafon acustic. Diferă de un xilofon acustic și de marimba prin faptul că
rândul de „taste negre” cromatice (așa cum se referă la un pian) nu este ridicat vertical
deasupra rândului principal de clape. Vine cu trei octave ca standard și pot fi achiziționate
modele de expansiune care își extind gama la patru sau cinci octave. Tampoanele sunt
realizate dintr-un material moale asemănător spumei și sunt concepute pentru a fi
jucate cu marimba sau ciocane de vibrafon. Acest instrument a fost util în exercițiile
motorii, cum ar fi cele care implică amplitudinea de mișcare la umăr, cot și încheietură.
Ca și alte declanșatoare MIDI, poate produce orice sunet disponibil de la sursa de sunet,
oferind o mare flexibilitate în funcție de scopul exercițiului terapeutic.
3.3.1.3 Instrumente de suflat
Controlerele de vânt bazate pe MIDI funcționează într-un mod similar cu omologii lor de percuție,
deoarece servesc ca o sursă de date - create prin cântarea instrumentului - care sunt trimise la o
sursă de sunet (adesea o tastatură sau un computer, deși modulele de sunet apar acum pe
majoritatea modelelor) pentru ieșire audio. Principala diferență, desigur, este că trecerea aerului
peste un senzor sensibil la presiune și o placă de mușcătură, în loc să loviți o cheie sau un pad,
produce sunetul. Utilizarea acestor instrumente în TIMP (pentru dexteritatea degetelor, forța și
coordonarea) și OMREX (pentru exerciții bucale motorii și respiratorii) poate fi utilă. Majoritatea
modelelor permit diverse configurații de degetare care sunt personalizabile pentru nevoile individuale ale clientului.
Ca și alți declanșatori MIDI, datele de „performanță” pot fi colectate, analizate și exprimate pentru
a demonstra recuperarea clientului într-o terminologie cuantificabilă. Cu toate acestea, datele sunt
exprimate în parametrii muzicali digitali, nu în limbaj clinic, astfel încât traducerea datelor muzicale
(de exemplu, viteza și durata expirației) în rezultate relevante clinic este un proces cerut de
terapeut. Akai și Yamaha produc mai multe modele, cu prețuri cuprinse între 300 USD și 700 USD
în momentul scrierii acestui articol.
3.3.2 Senzori de mișcare
3.3.2.1 Sunbeam
Soundbeam este un sistem bazat pe senzori de mișcare care convertește mișcarea fizică prin
spațiu în sunet. În cazul în care alte sisteme utilizează sisteme de sonificare bazate pe video (Lem
și Paine, 2011), Soundbeam urmărește perturbarea unui semnal (sau fascicul) generat de dispozitiv
și îl trimite înapoi la senzor pentru sonificare, fie prin MIDI, fie printr-un sunet disponibil. modul.
Ca și alte dispozitive de declanșare MIDI, trimite datele înapoi către propriul său modul de sunet
sau către un computer pentru a fi convertite în ieșire audio. Similar altor instrumente MIDI, sunetul
care este produs se bazează pe sunetele disponibile pe modulul, tastatura sau computerul la care
este conectat. Pe măsură ce o persoană își mișcă întregul corp, o parte individuală a corpului sau
chiar un instrument, cum ar fi o tobă sau un ciocan, prin spațiu, senzorul (senzorii) urmărește
mișcarea și trimit date spațiale înapoi la sursa de sunet pentru conversie și producere de sunet.
Aceasta are loc la o viteză care oferă experiența mișcării simultane la reproducerea sunetului.
Distanța și cantitatea de mișcare necesare
18 Tehnologie muzicală pentru terapia prin muzică neurologică
pentru a accesa întregul spectru de sunet disponibil poate fi calibrat astfel încât clienții cu mobilitate
limitată, precum și cei care se pot mișca liber prin spațiu, să poată accesa întregul spectru multi-
octavă, fie că este vorba de câțiva centimetri sau de mai mulți centimetri. metri de mișcare.
Soundbeam poate fi un instrument util în recuperare prin intervenții care includ antrenamentul de
orientare senzorială muzicală (MSOT), TIMP, PSE și MPC.
În etapele ulterioare ale recuperării conștiinței printr-o experiență MSOT, pacientul își poate
reconecta comportamentul fizic la lumea exterioară cu feedback-ul auditiv furnizat ca urmare a
mișcării sale. Deoarece sunetul este produs electronic, nivelurile de volum pot fi ajustate la niveluri
adecvate clinic, iar structurile armonice pot fi calibrate electronic pentru a include numai combinații
sau secvențe de înălțime dorite.
Soundbeam poate fi un instrument eficient în exercițiile TIMP, deoarece permite senzorului să fie
vizează un instrument selectat de terapeut și/sau client, calibrat astfel încât să fie declanșat de o
mișcare similară în spațiu cu omologul său acustic, iar sunetul maxim poate fi creat cu mișcare
minimă prin controlul volumului. Aceasta este o considerație clinică importantă care ar trebui
monitorizată îndeaproape de către terapeut, astfel încât clientul să experimenteze succesul oferit de
dispozitiv, dar este continuat provocat spre îmbunătățire prin neutilizarea Soundbeam pentru a
compensa în exces deficitele în mișcare.
Aplicațiile Soundbeam la PSE se extind dincolo de descrierea următoare, dar au fost în primul
rând utile în crearea secvențelor de semnale auditive utilizate în experiențele PSE. Dacă este conectat
la un computer, un terapeut poate înregistra o secvență de mișcare pentru a fi practicată mai târziu
de către client, cum ar fi exerciții de așezare în picioare, iar caracteristicile spațiale și temporale ale
mișcării sunt captate de senzorii Soundbeam, care pot fi ulterior utilizate pentru a produce secvențele
optime de indicare auditivă. O caracteristică importantă care lipsește este capacitatea Soundbeam
de a capta și reproduce caracteristicile de forță ale unei anumite secvențe de mișcare. Acest lucru va
trebui făcut prin manipulare software, astfel încât indicarea secvențelor de contracție și eliberare
musculară să fie transmisă în mod corespunzător prin expresii dinamice în sunet.
Utilizarea Soundbeam în MPC este valoroasă, deoarece permite clienților cu mobilitate foarte
limitată să se angajeze activ în experiențe de improvizație în mod intenționat, „în mod egal” și într-o
manieră plăcută din punct de vedere estetic.
3.3.3 Dispozitive portabile digitale
Dispozitivele muzicale portabile sunt, fără îndoială, cea mai utilizată tehnologie muzicală în populația
generală și, ca atare, poate cea mai familiară oamenilor pe măsură ce încep terapia (Nagler, 2011).
3.3.3.1 iPod/iPad
Așa cum este dificil să descrii în mod adecvat toate caracteristicile și aplicațiile diferitelor instrumente
electronice și software identificate în acest capitol, este imposibil să faci acest lucru pentru iPad și
iPod fabricate de Apple Inc. Ambele au avantajul extraordinar de a fi redare portabile. dispozitive
care sunt utile în furnizarea mai multor intervenții muzicale terapeutice (TMI), inclusiv, dar fără a se
limita la RAS, TIMP și MPC-MIV. iPod-ul
Edward A. Roth 19
a fost un instrument util în furnizarea de exerciții de antrenament în ambulație, prin aceea că

melodiile utilizate pentru indicarea auditiv-motrică pot fi salvate într-o listă de redare la mai multe
frecvențe (de exemplu, 60 bpm, 63 bpm, 66 bpm) și prezentate pe baza curentului curent al clientului.
starea de funcționare și progresul reabilitativ. Căștile pot fi folosite atunci când este necesar din
punct de vedere ecologic și poate fi utilizat un splitter pentru căști, astfel încât clientul și terapeutul
să audă muzica simultan. Acest lucru este deosebit de util atunci când un pacient are nevoie de
asistență practică pentru mobilitate, ceea ce face imposibil ca musicoterapeutul neurologic să ofere un indiciu live.
Există, de asemenea, multe aplicații software bazate pe muzică (aplicații) care au fost create
pentru iPad și iPod și care transformă aceste dispozitive în secvențiere electronice, generatoare de
bucle/inregistratoare, ajutoare pentru compoziție și instrumente sensibile la atingere. Unele aplicații
oferă toate cele trei (și alte) capacități, astfel încât clientul să poată crea o progresie a acordurilor, să
adauge bucle preîncărcate sau înregistrate acustic și să improvizeze prin atingerea imaginilor
instrumentului care reproduc apoi timbrele corespunzatoare. Pe lângă facilitarea atingerii
obiectivelor specifice domeniului (de exemplu, motor, vorbire, cogniție), aceste dispozitive pot fi
utilizate cu succes pentru a reduce izolarea socială și retragerea care sunt atât de frecvent observate
în timpul spitalizării și tratamentului pe termen lung.
3.3.3.2 Kaossilator
Kaossilatorul, produs de Korg, funcționează prin crearea de sunet ca răspuns la manipularea unui
touch pad de pe fața dispozitivului. Oferă capacitatea de a crea fraze muzicale și numai ritmice prin
conversia modului în care un „player” atinge touch pad-ul și produce secvențe de sunet prin bas,
sunete de instrumente realiste, sunete de instrumente electronice și secvențe de percuție sau bătăi
de tobe. Pe lângă faptul că este un sintetizator activat prin atingere, funcționează ca un înregistrator
de bucle, deoarece mai multe piese care au 1, 2, 4, 8 sau 16 bătăi pot fi introduse și stivuite una
peste alta pentru a produce un aranjament bogat de caneluri, bătăi și efecte. Atunci când
funcționează în acest mod, poate fi un instrument util în aplicarea compozițională a MEFT pentru a
ajuta la dezvoltarea abilităților decizionale și organizaționale. În mod similar cu Soundbeam-ul,
Kaossilatorul poate fi un instrument util într-un exercițiu MSOT, deoarece clienții cu mobilitate,
dexteritate și forță extrem de limitate pot manipula sunetul în moduri satisfăcătoare cu mișcări mici
ale degetelor pe touch pad-ul. Datorită calităților sale motivaționale pentru unii pacienți, Kaossila
tor poate fi un instrument eficient în exercițiile de compoziție care vizează modificarea stării de spirit
într-un format MPC. Prețurile la momentul scrierii sunt cuprinse între 120 și 350 USD.
3.4 Software
3.4.1 GarageBand
GarageBand este un software specific pentru Mac, produs de Apple Inc. ca parte a suitei iLife, care
are mai multe aplicații pentru utilizarea muzicii în terapia de reabilitare. Deși are multe funcții cu
mai multe aplicații creative, la bază GarageBand este un software de secvențiere muzicală care
include sute de bucle audio digitale și preînregistrate, precum și servește ca mixer la bord și studio
de înregistrare pentru instrumente acustice live. De
utilizând buclele care vin cu software-ul de bază și cele disponibile pentru achiziție secundară,
terapeuții și clienții pot crea compoziții într-o serie de „piese” – de exemplu, într-o intervenție
MEFT. Clientului i se poate oferi sau cere să furnizeze o temă sau un scenariu relevant pe care
să-și construiască compoziția. Indicațiile de selectare a reprezentărilor muzicale adecvate ale
anumitor aspecte ale temei sau scenei alese din buclele disponibile (care includ și o serie de
efecte sonore) necesită clientului să exercite atât gândirea abstractă, cât și comportamentul
de luare a deciziilor. Stratificarea diferitelor piese și timbre una peste alta permite exersarea
abilităților de secvențiere și organizare, deoarece clientul este încurajat să ia în considerare și
să selecteze acele caracteristici compoziționale care se potrivesc cel mai bine unele cu altele
pentru a reprezenta tema compozițională aleasă. Înregistrările live ale instrumentelor acustice
și ale vocii pot fi adăugate direct ca piese în compoziție. Acesta este doar un exemplu simplu,
iar software-ul oferă o gamă largă de caracteristici complexe într-un format simplu de învățat
pentru înregistrare, performanță și improvizație.
3.4.2 Band-in-a-Box
Band-in-a-Box (BIAB) este un software de compoziție muzicală, produs de PG Music, care
folosește o interfață vizuală pentru compunerea melodiilor atât în format Windows, cât și în Mac.
Utilizatorul introduce pur și simplu acordurile lor așa cum ar face-o pe o foaie de jazz/pop/
rock (de exemplu C, F7, Dm, G13b9), selectează dintre sutele de presetări de stil disponibile și
BIAB creează un aranjament congruent din punct de vedere stilistic care include de obicei
pian, bas, tobe, chitară și corzi sau cornuri. Calitatea aranjamentelor s-a îmbunătățit dramatic
de-a lungul anilor, iar software-ul include acum mostre înregistrate digital, ceea ce crește și
calitatea ieșirii audio. Cu manipulări tehnice simple, compozițiile pot fi adaptate pentru
utilizare specifică în aplicații clinice, cum ar fi capacitatea de a „face schimb de 4” în timpul
improvizației, de a schimba tempo-ul în timp real și de a urmări o hartă compozițională printr-
o serie de repetări care sunt, de asemenea, personalizabile individual. . Acest lucru este util în
experiențe de performanță și improvizație. Software-ul poate utiliza sunetele de la bord ale
unui computer și este compatibil MIDI, astfel încât poate accesa și utiliza sunetele tastaturii
MIDI a utilizatorului. O caracteristică utilă este capacitatea de a salva melodii în format MIDI
(.mid) și de a le exporta într-o altă aplicație (de exemplu GarageBand) pentru editare ulterioară,
conversie în formate .mp3 sau AAC și export pe un dispozitiv muzical portabil.
3.4.3 Ableton Live

Ableton Live este o aplicație software puternică care, printre multe alte funcții de compoziție
și improvizație, permite utilizatorului să importe și să manipuleze muzică preînregistrată.
De exemplu, atunci când trebuie să creați muzică pe care un client să o folosească în timpul
antrenamentului în ambulare (RAS) și doriți să utilizați muzica preferată a clientului fără
efectele de diluare estetică ale creării de versiuni bazate pe MIDI sau chiar live ale piesei,
Ableton Live vă permite să manipulați înregistrarea originală, astfel încât să devină utilă clinic.
După ce ați evaluat preferințele muzicale ale clientului și ați determinat care melodii se
potrivesc cel mai bine cu frecvența lui de rezonanță curentă, le puteți importa în Ableton Live și manipula
Edward A. Roth 21
tempo-ul fără a afecta prezentarea tonalității (de exemplu, scădeți tempo-ul fără a scădea
înălțimea, măriți tempo-ul fără a crește înălțimea). Această funcționalitate este disponibilă în mai
multe aplicații. Cu toate acestea, Ableton Live este deosebit de util, deoarece vă permite să
încorporați un clic metronomic pe bătăile puternice pentru a marca loviturile de călcâi folosind
un timbru la alegere (de exemplu, clave, bloc de lemn, clopoțel etc.) și vă oferă, de asemenea,
capacitatea de a crea modele de modulație a amplitudinii, astfel încât bătăile puternice din muzică să fie accentuate.
Aceasta este o caracteristică scalabilă, astfel încât să puteți crea muzică care este compatibilă
estetic cu clientul, fără a sacrifica semnalul necesar pentru sincronizarea optimă a motorului.
3.5 Interfața muzicală între creier și computer și jocuri video

muzicale în reabilitare
În ultimii ani s-au făcut încercări de îmbunătățire a procesului prin care activitatea creierului,
care este de obicei detectată și analizată prin electroencefalografie (EEG), este utilizată pentru a
crea muzică. Într-o simplificare grosolană în scopul conciziei, cea mai comună abordare implică
conversia semnalelor EEG în secvențe muzicale bazate pe traducerea reprezentărilor matematice
ale activității creierului într-un analog muzical predeterminat ca formă de biofeedback auditiv.
Ideea este că, pe măsură ce pacientul dobândește capacitatea de a controla o anumită funcție
sau comportament (de exemplu, privirea ochilor, nivelul de excitare, starea de atenție), ei câștigă
în esență controlul asupra activității creierului și asupra producției muzicale rezultate. Miranda și
colab. (2011) au raportat într-o lucrare de probă de concept utilizarea cu succes a unui astfel de
sistem cu un pacient adult care a suferit un accident vascular cerebral. Pacientul a fost capabil să
înțeleagă și să utilizeze rapid procedurile pentru rezultatele comportamentale și muzicale
scontate. Miranda și colegii sugerează că pentru pacienții care au dobândit limitări fizice severe
ca urmare a leziunilor sistemului nervos central, acest tip de sistem de interfață creier-muzică ar
putea fi folosit pentru a le oferi abilitatea de a exercita controlul asupra mediului lor în timp ce se
angajează. în experiențe active de creație muzicală pentru reabilitarea cognitivă și emoțională.
Acești cercetători pledează pentru aplicarea sistemului cu scopul de a crește socializarea prin
utilizarea simultană a mai multor unități într-un format de grup.
Persoanele care au suferit leziuni sau boli neurologice prezintă de obicei pierderea stabilității
emoționale și a sentimentului de sine. Benveniste et al. (2012) susțin folosirea muzicii într-un
format de joc video pentru pacienții care au boala Alzheimer și se luptă cu procese legate de ceea
ce este evident - atrofia cognitivă - precum și cu izolarea socială, retragerea emoțională și stima
de sine asociată. probleme. Ei raportează utilizarea platformei Nintendo Wii pentru livrarea de
experiențe de improvizație muzicală și de performanță pentru persoanele cu boală Alzheimer
u oară până la moderată. În ambele modalități, pacientul, cu asistența unui terapeut, îndreaptă
Wiimote (telecomandă de mână) către un televizor sau un ecran video care controlează un punct
alb care apare pe o secvență de 8 sau 12 note preselectate. Atunci când pacientul dă clic pe
Wiimote, face ca sunetul sunetului către care urmărește. Autorii recunosc cu ușurință nivelul
ridicat de asistență cerut de participanți și, de fapt, evidențiază feedback-ul de la participanți care
indică faptul că interacțiunea umană
necesare în timpul experiențelor de creare a muzicii a fost extrem de plăcută și plină de satisfacții.
Parametrii sarcinii, ieșirea audio și imaginile de pe ecran le-au permis participanților să
experimenteze succesul muzical, rezultând amintiri vii și cuprinzătoare, pe care participanții le-au
experimentat ca fiind motivante și conectate social. Autorii au proiectat ceea ce ei numesc „joc
fără eșecuri” și subliniază aspectul interacțiunii muzicale pe care jocul îl solicită și îl facilitează.
Deoarece s-au făcut progrese mari către adaptarea și aplicarea utilă a tehnologiei muzicale în
scenariile clinice, este necesară o rafinare suplimentară pentru a evita necesitatea de a compromite
logica clinică sau calitatea estetică în furnizarea intervențiilor muzicale terapeutice.
Ramsey (2011) a identificat mai multe probleme importante în dezvoltarea hardware-ului și
software-ului muzical care să fie utilizat în mod specific în medicina de reabilitare. Aceste probleme
sunt reflectate în descrierea instrumentelor și a aplicațiilor software care diferă de MIDI și alte
resurse electronice disponibile prin faptul că sunt dezvoltate în scopul specific al terapiei de
reabilitare motorie. Ele par a fi în stadii de dezvoltare prototip, dar o analiză superficială indică
potențialul de rezultate promițătoare. Până când astfel de software și instrumente nu vor fi
disponibile comercial, musicoterapeutii vor trebui probabil să continue să modifice și să traducă
atât aplicațiile hardware, cât și aplicațiile software MIDI pentru a fi utilizate în mod intenționat în
furnizarea de servicii de terapie prin muzică.
În timp ce există entuziasm și contraindicații simultane pentru utilizarea tehnologiei muzicale
în terapie și medicină (Whitehead-Pleaux et al., 2011), menținerea concentrării pe aplicarea clinică

a tehnologiei este o caracteristică importantă a furnizării de experiențe relevante clinic. care se
conformează unei bune logici terapeutice. După cum au avertizat alții (Magee și colab., 2011),
menținerea procesului terapeutic în prim-plan atunci când proiectează experiențe asistate de
tehnologie ar trebui să ajute musicoterapeutul neurologic să evite atracția abordărilor centrate
pe tehnologie și să fie bine poziționat pentru a utiliza tehnologiile existente. pentru a dezvolta
îngrijiri terapeutice interesante centrate pe obiective.
Referințe
Benveniste, S., Jouvelot, P., Pin, B. și Péquignot, R. (2012). Proiectul MINWii: renarcisizarea pacienților care suferă
de boala Alzheimer prin terapie muzicală bazată pe jocuri video. Entertainment Computing, 3, 111–20.
Lem, A. și Paine, G. (2011). Sonificarea dinamică ca instrument gratuit de improvizație muzicală pentru adulții
cu dizabilități fizice. Muzică și medicină, 3, 182–8.
Magee, WL (2006). Tehnologii electronice în terapia muzicală clinică: un studiu asupra practicii și atitudinilor.
Tehnologie și dizabilități, 18, 139–46.
Magee, WL (2011). Tehnologia muzicală pentru sănătate și bunăstare: puntea dintre arte și
tiin ă. Muzică și medicină, 3, 131–3.
Magee, WL și Burland, K. (2008). Un studiu explorator al utilizării tehnologiilor muzicale electronice

în terapia muzicală clinică. Jurnalul nordic de terapie muzicală, 17, 124–41.
Magee WL i colab. (2011). Utilizarea tehnologiei muzicale în terapia muzicală cu populații de-a lungul vieții
în programe medicale și educaționale. Muzică și medicină, 3, 146–53.
Miranda ER și colab. (2011). Interfața dintre creier și muzică computer (BCMI): de la cercetare de bază la real
lumea nevoilor speciale. Muzică și medicină, 3, 134–40.
Edward A. Roth 23
Nagler JC (2011). Metode de terapie prin muzică cu dispozitive muzicale portabile în clinica contemporană
practică: un comentariu. Muzică și medicină, 3, 196–9.
Ramsey DW (2011). Proiectarea sistemelor de reabilitare asistată muzical. Muzică și medicină, 3, 141–5.
Whitehead-Pleaux, AM, Clark, SL și Spall, LE (2011). Indicații și contraindicații pentru tehnologiile muzicale
electronice într-un cadru medical pediatric. Muzică și medicină, 3, 154–62.
Site-uri utile
Ableton Live. www.ableton.com/live
Mod alternativ MalletKAT. www.alternatemode.com/malletkat.shtml
Apple Inc. www.apple.com

Korg Kaossilator. www.korg.com/KAOSSILATOR PG
Music Band-in-a-Box. www.pgmusic.com Roland.
www.roland.com
Sunbeam. www.soundbeam.co.uk
capitolul 4
Improvizație clinică în neurologie

Muzicoterapie
Edward A. Roth
4.1 Introducere
Improvizația este o metodă folosită în mod obișnuit de meloterapeutii într-un spectru larg
de populații clinice și către o gamă variată de rezultate terapeutice.
Aplicarea improvizației este larg recunoscută în cadrul disciplinei ca fiind benefică în
evaluarea, tratamentul și reevaluarea sau evaluarea pacienților cu o varietate de tulburări
neurologice, psihologice și fiziologice. Este raportat în mod obișnuit în literatura existentă ca
fiind eficient în formatele individuale și de grup în ceea ce privește dezvoltarea
comportamentelor cognitive, afective, senzoriomotorii și comunicative. În special, improvizația
este adesea folosită ca mediu de exprimare de sine și pentru dezvoltarea sau reabilitarea
funcționării socio-emoționale adecvate (Davis și Magee, 2001; Gooding, 2011; Hilliard, 2007;
McFerran, 2010; Silverman, 2007; Wigram, 2004).
Baza de literatură abundă cu teorii, exemple și argumente pentru utilizarea improvizației în
terapie și medicină, dar Hiller (2009) subliniază că, deși improvizația este utilizată pe scară
largă de către clinicieni, instruirea la nivel de licență/echivalență este atât inconsecventă, cât
și limitată. în cadrul programelor de formare academică din SUA. Nu este posibil în cadrul
parametrilor unui capitol să se ofere o revizuire cuprinzătoare a improvizației clinice. Cu
toate acestea, improvizația clinică are un loc important în terapia muzicală neurologică (NMT)
și este utilizată ca una dintre mai multe experiențe terapeutice în diferitele intervenții
muzicale terapeutice (TMI).
Acest capitol este destinat în primul rând să furnizeze materiale muzicale și câteva
exemple de bază de improvizație clinică în cadrul NMT. Furnizarea unei structuri de bază în
jurul căreia să se discute despre utilizarea muzicii în scopuri clinice pare utilă, iar o definiție
poate citi după cum urmează:
Utilizarea improvizației prin mijloace instrumentale, vocale sau alte mijloace și modalități de mișcare
este un proces prin care terapeutul și clientul, sau grupurile de clienți, se angajează reciproc în scopuri
de evaluare, experiență terapeutică sau evaluare. Exercițiile de improvizație sunt de obicei implementate
în cadrul unor parametri guvernați de reguli, de-a lungul unui continuum de definiții bazat pe nevoile
clientului (clienților) și a obiectivelor experiențelor. Printre funcțiile primare ale improvizației utilizate în
scopuri clinice este acela de a oferi clienților un aparat în care să experimenteze și să exerseze
funcționarea și comportamentele non-muzicale.
Edward A. Roth 25
Cu referire la modelul de design transformațional (TDM) (Thaut, 2008), identificarea

comportamentelor și exercițiilor funcționale non-muzicale (în urma unei evaluări și identificare
a scopurilor și obiectivelor) este un pas important în procesul de creare a improvizației
clinice. experiențe. Odată ce aceste probleme au fost abordate, este apoi posibil să trecem la
Pasul 4 al TDM - adică transferul stimulilor și experiențelor funcționale non-muzicale în
stimuli și exerciții muzicale terapeutice funcționale. În timpul acestei traduceri, selecția
analogilor muzicali adecvați pentru diferitele caracteristici ale comportamentului non-muzical
poate avea un impact direct asupra eficacității și eficienței tratamentului. Aceste caracteristici
vor varia foarte mult, desigur, în funcție de diagnostic, prezentarea simptomelor, formatul
de livrare, scopuri și obiective, vârstă și alte caracteristici ale clientului (clienților) și ar trebui
luate în considerare cu atenție atunci când se proiectează exerciții de improvizație clinică. De
exemplu, atunci când se traduce experiențele de interacțiune socială în exerciții muzicale
clinice, ar trebui luată în considerare forma interacțiunii (interacțiunilor) care trebuie
practicată în timp ce se proiectează o experiență de improvizație paralelă adecvată.
Considerațiile suplimentare includ ce roluri non-muzicale va juca clientul în cadrul improvizației
și modul în care diferitele caracteristici tonale, timbrale, dinamice și temporale ale muzicii pot
fi utilizate pentru a facilita un exercițiu muzical care promovează comportamentul non-muzical dorit și/sau exp
Conformitatea izomorfă a exercițiului muzical cu experiența și comportamentul non-muzical
care se practică este un aspect important. Adică, gradul în care experiența de improvizație
seamănă cu comportamentul non-muzical în structură și funcție poate determina eficacitatea
acesteia și traducerea în generalizarea post-terapie în viața de zi cu zi a clientului.
4.2 Concepte și materiale muzicale

4.2.1 Construcții temporale
Aspectele temporale primare ale improvizației includ pulsul, tempo-ul, metrul și ritmul.
Toate aceste caracteristici elementare sunt moduri prin care definim și organizăm timpul în
muzică. Ele contribuie la percepția noastră generală asupra muzicii, incluzând structura
sintactică (frazarea), calitatea emoțională, energia și parametrii mișcării și, astfel, comunică
în esență mult din ceea ce poate „însemna” muzical o improvizație unui grup sau unui client
individual.
4.2.1.1 Puls
Miezul – sau mai bine spus, fundamentul – al organizării temporale în muzică este denumit
puls și este adesea descris ca „ritmul de bază”. Unii au făcut distincția între termenii „puls” și
„bătaie” prin descrierea unei bătăi ca un singur eveniment acustic care, atunci când are loc la
intervale repetitive și temporal egale, creează un sentiment de „puls” care este „simțit” mai
degrabă decât auzit. Această structură de bază a timpului se bazează pe modele simțite ale
modulațiilor de amplitudine stabile periodic recurente. Pulsul oferă predictibilitate prin
distanța temporală dintre fiecare eveniment acustic, mai degrabă decât prin simpla percepție
a evenimentelor (adică bătăile) în sine. Individul bate care cuprind un simț al pulsului
26 Improvizația clinică în terapia muzicală neurologică
oferă puncte de referință consistente în timp, dar sentimentul de stabilitate, predictibilitate și

confort în unele scenarii este probabil derivat din percepția intervalelor echidistante dintre
fiecare bătaie.
4.2.1.2 Contor
În funcție de plasarea modulațiilor de amplitudine (sau a altor tipuri de accente), o subdiviziune
la scară largă a pulsului creată de repetări ciclice scurte este descrisă ca „metru”. Un sentiment
de metru este creat atunci când sunetul este organizat în grupuri de doi (metru dublu) și trei
(metru triplu) prin utilizarea predictibilă și repetitivă a modulării amplitudinii în ritmul de bază.
Accentele sunt folosite (de obicei la prima bătaie a unei grupări) pentru a crea un sentiment de
secvențe repetitive de două bătăi, patru bătăi și trei bătăi. Acest lucru este mai adevărat în
muzica occidentală decât în muzica non-occidentală, unde organizarea pulsului poate consta în
principal din fraze ritmice lungi. Combinații și secvențe multiple există și formează un strat
secundar de organizare temporală în puls în care să se încadreze modele ritmice.
4.2.1.3 Ritm
Ritmurile, sau modelele ritmice, sunt subdiviziuni mai mici în structura metrică a unui
cântec sau a improvizației date. Acestea sunt create prin duratele fluctuante ale fiecărui
eveniment sau notă, intervalele dintre fiecare notă și plasarea accentelor într-o anumită
secvență. Complexitatea (sau simplitatea) ritmurilor există de-a lungul unui continuum,
de la subdiviziuni minore ale pulsului până la secvențe foarte complexe de diferite
niveluri de subdiviziune a contorului, precum și cele ale căror modele de accent și
structuri numerice nu se încadrează în structura metrică a pulsul. Mai mult decât pulsul
și metrul poate, ritmurile creează „simțirea” sau „groove-ul” unei improvizații și
contribuie la percepția frazelor din metru. Ele pot contribui la comunicarea mai multor
fluxuri de informații, de la indicii motorii la identitatea culturală (luați în considerare
ritmuri precum cele legate de culturile din America Latină, de exemplu bossa nova,
mambo, merengue, rumba) (vezi Figura 4.1).
4.2.1.4 Tempo
Tempo este aproape universal înțeles ca „viteza” sau „viteza” muzicii și este determinat
de frecvența de repetare a bătăilor într-un interval de timp dat. Aceasta este de obicei
exprimată ca bătăi pe minut (bpm) și este în general în intervalul 40-200 bpm.
Tempo influențează variabil o multitudine de răspunsuri, de la activitatea motrică la percepția
emoției în muzică, până la excitare și motivație. Templurile crescute tind să solicite și să inducă
contracții musculare crescute, în timp ce timpii mai lenți tind să fie asociate cu relaxarea
musculară. Tempo afectează și percepția stării de spirit în muzică. Totuși, efectul poate fi mediat
de influența tempoului asupra excitării, mai mult decât de un efect de linie dreaptă asupra stării de spirit.
În timp ce tempo pare să funcționeze ca un fel de amplificator, influențând parțial măsura în
care trăim stările de dispoziție, starea de spirit pare să fie influențată într-o măsură mai mare de
aspectele tonale ale muzicii, în special de mod sau scară.
Edward A. Roth 27
(A)
Capcană
sau tobă înaltă
Hi-hat sau palmă
Tobă joasă (bas).
FN
CL
(b)
Shaker
Clave
Tobă joasă (bas).
(c)
clopoțel
Timbale
Castaniete
Tobă joasă (bas).
Fig. 4.1 Ritmuri latine. (a) Bolero (rumba de bal). (b) Bossa nova (Brazilia). (c) Cha-cha (afro-
cubanez). (d) Mambo (afro-cubanez). (e) Merengue (Republica Dominicană). (f) New Orleans a
doua linie. (g) Reggae, o picătură (Jamaica). (h) Samba (Brazilia). (i) Samba II (Brazilia).
(d)
clopoțel
Woodblock sau
clave
Tobă joasă (bas).
(e)
Tom
Cursă
Tobă joasă (bas).
FN
CL
(f)
clopoțel
Capcană
sau tamburină
Tobă joasă (bas) sau din

palme
M.bell
Fig. 4.1 (continuare)

Edward A. Roth 29
(g)
Shaker
Clic pe jantă
sau bloc de lemn
Tobă joasă (bas).
(h)
Shaker
Clave
Tobă joasă (bas).
(i)
Shaker
Clave
Congas
4.2.2 Construcții tonale
Organizarea tonurilor, atât pe verticală (redate simultan), cât și pe orizontală (redate

secvențial), creează caracteristicile tonale utilizate în improvizație, care sunt denumite în
mod obișnuit melodie, armonie, modalitate și tonalitate.
4.2.2.1 Moduri
Scalele modale și polifonia modală oferă mai multe oportunități și avantaje atunci când se
structurează caracteristicile tonale ale unei experiențe de improvizație clinică. Deși încercări
au fost făcute fără succes de-a lungul istoriei pentru a impune semnificații referențiale și
inferențe consecvente asupra muzicii (Berlyne, 1971; Meyer, 1956), și în special asupra diferitelor
moduri muzicale, unele modele observabile în percepție s-ar fi putut dezvolta la ascultătorii
nativi din structurile muzicale occidentale. . În mod similar, Brown și Jordania (2011) oferă o
listă și o descriere a universalităților muzicale care identifică un set probabilistic de caracteristici
presupuse găsite transcultural în comportamentul muzical. În ciuda existenței unor diferențe
identice și a recunoașterii faptului că muzica nu comunică în mod intrinsec sens extramuzical,
se pare că ar putea exista unele asemănări în percepția și reacția la diferitele organizări modale
ale tonului, cel puțin în rândul muzicienilor pregătiți. Datele din Tabelul 4.1 au fost culese, pe o
perioadă de opt semestre academice din 2009 până în 2012, de la studenți de licență și
echivalenți la terapie prin muzică care au fost înscriși la cursul de improvizație clinică al
autorului. Elevii au fost instruiți să efectueze exerciții de improvizație la pian individual și în
perechi și să noteze pur și simplu orice gânduri, sentimente sau imagini care au apărut ca
urmare a improvizațiilor lor.
Deși nu au fost destinate inițial pentru scopuri de cercetare sau publicare, informațiile ar părea
a fi relevante pentru conținutul acestui capitol.
Gardstrom (2007) a prezentat un tabel util cu moduri și scale reprezentate, toate începând
cu D. Ea indică în mod logic că prezentarea modurilor/scalei în tonalitate D include diferitele
game de înălțimi disponibile pe majoritatea instrumentelor de percuție cromatică.
O reprezentare revizuită a acelui tabel apare mai jos, în tonalitate C, deoarece xilofoanele și
metalofonele Orff sunt de obicei standard cu C ca cel mai mic sau primul ton și pot fi
achiziționate bare suplimentare pentru a crea diferitele scale și moduri (vezi Tabelul 4.2 și Figura. 4.2).
Poate cel mai evident avantaj al utilizării oricăruia dintre diferitele moduri în scopuri de
improvizație este absența sau diminuarea notelor și combinațiilor de note care sunt percepute
ca disonante sau „greșite” de către clienți. Aceasta, desigur, nu este o garanție că clienții vor
răspunde pozitiv la calitățile muzicale ale unei experiențe de improvizație, dar utilizarea cadrelor
modale oferă o structură tonală în care să organizeze, să ghideze, să dezvolte și să interpreteze
expresiile muzicale ale clientului într-un mod ușor accesibil. format tonal. Deoarece nu există
implicații de acordare, pacienții pot crea muzică împreună heterofonic extemporaneu, ceea ce
poate fi plăcut din punct de vedere estetic, precum și util din punct de vedere clinic. Modurile
pentatonice pot fi deosebit de utile, deoarece intervalele de note sunt limitate la cinci tonuri,
creând probabil un aparat mai accesibil pentru pacienții care necesită mai puțină complexitate.
Pentru a crește complexitatea unei improvizații, menținând în același timp atractivitatea estetică
și simplitatea improvizației într-un mod pentatonic, terapeutul poate lua în considerare utilizarea
configurațiilor autentice și plagale ale fiecărui mod. Termenii „autentic” și „plagal” se referă la
gama sau ambitusul melodiei în raport cu scara modală și tonica. Într-o configurație autentică,
scala variază de la tonic la tonic (modul în care conceptualizăm de obicei scalele).
În configurația plagală, intervalul merge de la dominant la dominant (vezi Tabelul 4.3).
Combinația simultană de formate autentice și plagale poate permite texturi mai bogate și
combinații potențial de note mai interesante, ceea ce duce la o mai bună excitare, atenție și
stimulare cognitivă generală.
Modurile pentacordice sunt, de asemenea, segmente scalare de cinci note luate de la scara
diatonica: C DEFG, DEFGA, EFGAB, FGABC, (GABCD), (ABCDE), BCDEF.
Tabelul 4.1 Comparația caracteristicilor modului
Dorian frigian Lydian mixolidiană eolian Locrian ionian
Scala minoră, Regal, impunător, Fericit, viu, mai Într-o călătorie Gol, intensitate, Plat, fără centru, Tren care se deplasează
de rău augur, intimidant, întunecat, încet, gânditor, fără (punct de cotitură), întuneric, călătorie fără rezoluție, lipsit de prin dealuri, roabe, câmpuri
pământesc, deprimant, furios, hotărât, speranță, singurătate, așteptând cu substanță, fără fundație ondulate, răsărit, drumuri
urgent, se simte ca un emotionant, puternic, contemplativ, strălucitor nerăbdare, pozitiv lungi și șerpuite, păpădii
sunet de scară mai mică morbid, misterios, care suflă în vânt
prevestitor, angst
Mai încet, gânditor, fără Puternic, ca și cum ai fi Dulce, moale, ușor, Insistent, mers Nopți arabe, în goană, Eteric, trist, Biserica, Bach,
speranță, singurătate, împins înainte, morbid, pozitiv, înălțător, repede, usor, dans, întunecate neliniștit, chiar mai calm, gol, mers,
contemplativ, ca de vis, ascuțit, înțepător, atingere de melancolie neclintit, singur, in Colinde de Crăciun, gol spatialitate
trist pătrunzător, misterios miscare, neutru călătorii
Sumbru, deliberat, Morbid, marș spre Fericit, viu, Iertător, nou Sentiment de gol, Lini tit, Lejer, ciocănit, sărituri,
hotărât, tulburat, se spânzurătoare, cântare libertate, scop, călătorie, început, proaspăt, singur într-un loc (incomod) cald, distracție, clopote într-o
simte ca o scară minoră, de la biserică, frig, vremuri grele între ele reparator, nădejde necunoscut calm, melancolic, biserică, întâlnire de
de rău augur gheață, durere, durere de nu manifestată, dar dulce-amărui îndrăgostiți, liniștit
inimă, singur, fără insistentă, neclintită, în
adăpost, disperare mișcare
Amenințător, intensifica, Nestabilit, Sunet mai strălucitor, Irlanda, caldă, ușoară, Nu fericit, dar nici Înfiorător și Fericit, cald și calm;
întuneric cu momente nerezolvat, sună ca un copil mic fără griji, pe drum, plină deprimant, matură, bântuitor, film de Imaginat un parc care era
de lumină, noapte, melancolic, melancolic, care sare de jur împrejur de speranță independentă, dar groază, foarte foarte verde și avea baloane
gheață, condus, nostalgic, cineva singur, totuși tristă, durere inconfortabil, dar fără
seriozitate
Sentimente majore/
minore mixte, momente
de entuziasm și energie,
senzație de blândețe,
incertitudine/ mirare
momente de ridicare
Agitație,
agresivitate,
enervare, la unele
momente pasiv agresiv,
sentimente de război
Cântec popular, drăguț,
asemănător baletului
Edward
Roth
31
A. Făcând o
excursie, de vis, plin
de bule, plimbare
(sărind) printr-un câmp
rezolvată, durere
tolerabilă
Serios, greu de
respirat, trist, gol
dorință de a renunța
Haotic; anxietate și
sună foarte intens, ca
și cum s-ar construi
către ceva. Îmi
amintește de coloana
Pașnic și liniștitor, sună ca
amintește
muzică; religios
sonoră a unui film

înfricoșător
32
clinică
muzic
Terap
preve
neur
prin
în
Im Tabelul 4.1 (continuare)
Dorian
Evadare, fuga,
presiunea timpului,
pasiune, pământesc,
murdărie, albastru,
capricios, relaxat,
deprimat, blocat, închis,
maro, melancolic
Deprimant, urgent,
sentiment de schimbare,
tragere, schimbare de
conținut la
frigian
Bijuterii, misterioase,
energice, întunecate și
frumoase, prevestitoare,
solicită atenție, erotism
întunecat
Angst, negru,
obosit, frustrare,
abandon/singur,
strigăt după ajutor,

Lydian
Spațiu, neîmpământat,
trupă de liceu, plutitoare,
țintire
Gri, gol, apatic,

amorțit, fără scop,
plutitor, fără suflet,
fără fundație, jucăuș,
mixolidiană
Drumeții sau ciclism

undeva în
mijlocul unei
călătorii, așteptând
eolian
Când drive-ul ritmic

era mai rapid:
hotărât,
grandios, epic,
cu nerăbdare „pasul următor”important
Când drive-ul ritmic

era mai lent:
trist, tragic,
melancolic,
Locrian
Întunecat,
amenințător,
înfiorător, intens, cu o
notă de furie și agresivitate
Amenințător, ascuns,
abraziv, curios,
nerezolvat, uneori
diabolic, bântuitor,
ionian
Religios
Vesel, maiestuos, uneori

jucăuș sau copilăresc,
fericit, mulțumit, centrat,
previzibil
nemulțumire sau viciu conflict interior — OK distractiv, iluminator, deprimat, înspăimântător
invers să fii supărat eliberator jalnic
Deprimant la Morbid, Interes, schimbare în Sună ca un cântec sau

ritm lent, mai atent, întunecat, prevestitor, rutină, disconfort ceva familiar,
linie de bas constantă, intens, condus, hotărât, uneori, incertitudine, Cred că asta a avut de-a
imagini de zile ploioase, motiv melodic pozitiv, mișcare în face cu utilizarea acordurilor
de încredere, constantă, general, deschis,

fără speranță, distracție, alergare pe
singurătate profundă, câmp, liniștit, spațios
metodică
Neterminat, Furios, hotărât, Debussy-esque,

contemplativ cu eliberând emoții, pașnic, plin de
optimism subiacent, energie agresivă, speranță, capricios,
eteric, străduindu-se spre condus spațios sentiment pașnic, jazzy
consistența ritmică
Tabelul 4.2 Scale și moduri în tonalitate C Tabel 4.2 Scale și moduri în tonalitate C
Cromatic Cromatic CC C#/Db C#/Db DD Re#/Eb Re#/Eb EE FF F#/Gb F#/Gb GG G#/Ab G#/Ab AA A#/Bb A#/Bb BB (C) (C)
ionic ionic CC DD EE FF GG AA BB (C) (C)
Dorian Dorian CC DD Eb Eb FF GG AA Bb Bb (C) (C)
CC Db Db Eb Eb FF GG Ab Ab Bb Bb (C) (C)
frigian frigian
CC DD EE F# F# GG AA BB (C) (C)
Lydian Lydian
CC DD EE FF GG AA Bb Bb (C) (C)
Mixolidian Mixolidian
Eolian Eolian CC DD Eb Eb FF GG Ab Ab Bb Bb (C) (C)
Locrian Locrian CC Db Db Eb Eb FF Gb Gb Ab Ab Bb Bb (C) (C)
CC Db Db EE FF GG Ab Ab BB (C) (C)
arabă/țigănică arabă/țigănească
CC DD Eb Eb F# F# GG Ab Ab BB (C) (C)
egiptean egiptean
Pentatonic 1 Pentatonic 1 CC DD EE GG AA (C) (C)
Pentatonic chinezesc (1) Pentatonic chinezesc (1)
(pentatonic major) (pentatonic major)
Pentatonic 2 Pentatonic 2 CC DD FF GG Bb Bb (C) (C)
Pentatonic 3 Pentatonic 3 CC Eb Eb FF Ab Ab Bb Bb (C) (C)
Pentatonic 4 Pentatonic 4 CC DD FF GG AA (C) (C)
Pentatonic chinezesc (2) Pentatonic chinezesc (2)
Pentatonic 5 Pentatonic 5 CC Eb Eb FF GG Bb Bb (C) (C)
(pentatonic minor) (pentatonic minor)
Pentatonic japonez Pentatonic japonez
scară spaniolă scară spaniolă
Blues (minor) Blues (minor)
Blues (major) Blues (major)

CC
CC
CC
CC
Db Db
Db Db
DD
Edward
Roth
33
A.
Eb Eb
Eb Eb
EE
EE
FF
FF
FF F# F#
GG
GG
GG
GG
Ab Ab
Ab Ab
AA
Bb Bb
Bb Bb
(C) (C)
(C) (C)
(C) (C)
(C) (C)
Ton întreg Ton întreg CC DD EE F# F# G# G# A# A# (C) (C)

(A)
(b)
(c)
(d)
(e)
(f)
(g)
(h)
(i)
(j)
Fig. 4.2 Moduri și scale. (a) Cromatic. (b) ionian. (c) Dorian. (d) frigiană. (e) Lydian. (f)
mixolidiană. (g) Eolian. (h) Locrian. (i) țigan arab. (j) egiptean. (k) pentatonic chinezesc. (l)
Pentatonic chinezesc II. (m) pentatonic japonez. (n) spaniolă. (o) Blues (minor). (p) Blues (major). (q)
Ton întreg.
Edward A. Roth 35
(k)
(l)
(m)
(n)
(o)
(p)
(q)
Fig. 4.2 (continuare).
Tabelul 4.3 Scale pentatonice în configurațiile lor autentice și plagale
Configurație mod tonic Configurare

1 C Autentic CDEGAC Plagal GACDEG
2 D Autentic DEGACD Plagal ACDEGA
3 E Autentic EGACDE Niciuna
4 G Autentic GACDEG Plagal DEGACD
5 A Autentic ACDEGA Plagal EGACDE
Tabelul 4.4 Moduri pentacordice
C D E F G
D E F G A
E F G A B
F G A B C
G A B C D
A B C D E
B C D E F
Există doar cinci scale pentacordice unice, deoarece cele două grupuri din paranteze au
intervale identice cu primele două grupuri (vezi Tabelul 4.4). Similar în utilizare cu combinațiile
autentice și plagale de scale pentatonice, modurile pentacordice adaugă complexitate și
interes și pot fi utilizate într-un mod care menține o gamă de cinci note, dar exclude salturile
care există în cele cinci scale pentatonice identificate în acest capitol. Acest lucru ar putea fi
util atunci când se impune un instrument cu clape fixe (de exemplu, pian, tastatură, unele
instrumente de percuție acordate) și gama de mișcare a pacientului sau alte limitări nu permit
doar mișcarea unei singure taste.
4.2.3 Formă
Probabil cel mai logic analog muzical al comportamentului social și interpersonal este
conceptul complex de formă muzicală. Ca și în paradigmele sociale în care anumite procese
au loc în perioade de timp așteptate, forma muzicală în improvizație poate fi, de asemenea,
utilizată în diferite grade de timp. S-ar putea lua în considerare forma improvizației în legătură
cu o singură experiență și asemănările și diferențele față de procesul de terapie în curs.
Wigram (2004) discută despre forma sonatei, deoarece posedă asemănări în structură și
procese în desfășurare legate de o singură improvizație, de prietenie, de o relație terapeutică
și de procesul general de terapie. Luați în considerare, de exemplu, similitudinile simbolice
dintr-o singură formă de improvizație și sonată. Explorarea inițială a sunetului poate fi văzută
ca fiind asemănătoare cu introducerea, în care clienții explorează diferitele capacități sonore
ale vocii sau instrumentului lor. Etapa de expunere prevede exprimarea ideilor muzicale din
stadiu incipient între terapeut și client(i) și între clienți. Acele idei muzicale sunt extinse și mai
mult în etapa de dezvoltare, folosind părți din motivele originale, în timp ce explorează noi
direcții, luând notă de ceea ce indivizii din grup consideră plăcut, semnificativ sau recompensant
într-un fel. Recapitularea îi aduce pe improvizatori înapoi la noțiunile muzicale originale, iar
coda este folosită pentru a duce improvizația la un final plăcut din punct de vedere estetic.
Descrise adesea ca având un „simț de sine zdruncinat”, care include un sentiment modificat
de identitate personală, persoanele care necesită reabilitare neurologică pot experimenta
ulterior dificultăți sociale. După cum s-a descris mai sus, utilizarea formei muzicale, în special
în ceea ce privește interacțiunea socială, este o considerație crucială atunci când se construiește
Edward A. Roth 37
experiențe de improvizație. O structură utilă pentru exersarea diferitelor aspecte ale funcționării
sociale în siguranța unei secvențe previzibile de evenimente este forma rondo (ABACA DAEAF
etc.). „A” reprezintă improvizația în grup, iar succesiunea ulterioară de litere reprezintă accentul
pus pe indivizi din cadrul unui grup. Forma Rondo este adesea folosită pentru a oferi clienților
oportunitatea de a-și explora individual capacitățile post-eveniment într-o structură de susținere
socio-emoțională care se retrage continuu în siguranța realizării simultane a muzicii de grup.
4.2.4 Timbre
Un alt aspect important la proiectarea experiențelor de improvizație clinică este utilizarea

timbrului și efectele acestuia asupra răspunsurilor motorii, cognitive, afective și sociale. De
exemplu, variația de timbru de la blând la aspru poate fi utilizată pentru a facilita diferite stări
de contracție musculară în timpul exercițiilor de improvizație menite să ajute dezvoltarea sau
reabilitarea motorie.
Un alt exemplu este utilizarea timbrului pentru a ajuta la stabilirea relațiilor auditive figură-
sol, care sunt utilizate pentru a simula și exersa comportamentul de asistență selectivă, așa cum
ar putea fi implementat în MACT pentru abilitățile de atenție selectivă (MACT-SEL). Unul sau mai
mulți clienți oferă o structură sau un teren stabil subiacent - de exemplu, printr-o tobă mare sau
o bară de ton joasă, cântată în liniște cu un ciocan moale - în timp ce unul sau mai mulți alți
clienți funcționează ca figură sau componentă prezentată. În acest scenariu, un instrument cu
un timbru contrastant (de exemplu, triunghi, xilofon soprana Orff, kalimba, clopote agogo)
utilizează, parțial, diferența de timbru pentru a crea distincție față de sol și oferă materialul
auditiv care trebuie selectat și răspuns. de către alți membri ai grupului.
4.2.5 Dinamica
Dinamica în muzică se referă, în general, la modificări ale intensității sau amplitudinii sunetului,
despre care se vorbește adesea în termeni de „putere” și „slăbire”. Deoarece multe experiențe de
improvizație sunt desfășurate folosind instrumente de percuție, inclusiv pianul, intervalele dinamice
sunt create de fluctuațiile în utilizarea forței aplicate acestor instrumente. Cu cât aplicați mai multă
forță sau cu cât loviți mai puternic toba, xilofonul Orff sau triunghiul, cu atât am plitudinea este
mai mare și invers. Dinamica poate fi modificată pe perioade lungi de timp, așa cum se observă în
crescendo și decrescendo cu mai multe măsurători, dar poate include și modificări instantanee de
la o notă la alta. Dinamica poate fi utilizată pentru a provoca răspunsuri dorite în mai multe
domenii, inclusiv activarea musculară (de exemplu, cu cât amplitudinea este mai mare, cu atât
contracția musculară este mai mare) și răspunsurile emoționale (de exemplu, decrescendosul
treptat poate provoca o scădere a simțului emoțiilor experimentate în timp ce muzica a fost
improvizată la un volum mai mare.)
O modalitate interesantă de a structura o improvizație, în special pentru pacienții care nu pot
menține un puls constant, este de a face acest lucru utilizând în primul rând elemente dinamice.
Prin utilizarea peisajelor sonore structurate create prin combinații și variații de timbre, tempi,
registre, înfloriri ritmice, glissando-uri și puncte de intrare și ieșire, mai mulți jucători pot
improviza într-un mod care să mențină organizarea temporală fără
cerința de a „ține ritmul”. Un exemplu este oferit în Secțiunea 4.3 în contextul unei experiențe de
formare a funcției executive muzicale.
4.3 Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT)

Utilizarea improvizației în MEFT poate fi folosită cu succes atât în format individual, cât și în grup
pentru a exersa abilitățile funcției executive, inclusiv gândirea abstractă, organizarea,
raționamentul, planificarea, utilizarea memoriei de lucru pentru a conecta experiența trecută la
sarcina prezentă și rezolvarea problemelor. Alte comportamente înrudite includ inițierea acțiunilor
adecvate și inhibarea celor considerate a fi inadecvate, detectarea erorilor și corectarea la mijlocul
cursului, utilizarea unor răspunsuri noi mai degrabă decât a reacțiilor automate și alte
comportamente care necesită depășirea unui răspuns obișnuit.
Aceste comportamente și zone de funcționare pot fi practicate, așa cum am menționat mai
devreme, în contextul peisajelor sonore care variază dinamic. O aplicație într-un format de grup
implică atribuirea unui pacient rolul de director și, folosind instrumentele disponibile și membrii
grupului, apoi i se cere să creeze un analog auditiv al unei anumite scene sau mediului care se
schimbă în timp. De exemplu, în cazul unei scene de plajă, unii clienți pot fi direcționați să
folosească o tobă oceanică pentru a semăna cu sunetele valurilor, în timp ce alții folosesc clopoțeii
de vânt sau își freacă mâinile pentru a semăna cu sunetul vântului și, totuși, alt grup membrii
joacă glissando-uri pe un xilofon Orff pentru a ajuta la crearea în continuare a stării de spirit a
scenei. Pe măsură ce scenariul se dezvoltă de-a lungul timpului, un alt client poate fi direcționat
să cânte pe o foaie de tunet sau pe o tobă adâncă pentru a reprezenta tunetul, în timp ce un alt
client folosește un baston de ploaie pentru a crea sunetul ploii blânde în timp ce o furtună se
deplasează în scenariul de plajă. Prin utilizarea gesturilor de direcție sau fizice, grupul și membrii
individuali din cadrul grupului pot fi îndemnați să schimbe dinamica jocului lor pentru a
reprezenta schimbări în duratele de ieșire și ieșire ale furtunii. Contactul vizual și înclinarea
capului, poate împreună cu mișcarea fizică asemănătoare cu cea necesară pentru a cânta la un
instrument, pot fi folosite pentru a iniția cântarea, în timp ce o mână în poziție de oprire i-ar determina pe client(i) s
Mișcarea mâinilor cu palmele în sus într-o mișcare în sus și în exterior poate fi folosită pentru a
indica o creștere dorită a volumului și intensității, în timp ce mișcarea mâinilor în jos și în interior
cu palmele în jos poate fi folosită pentru a indica o scădere a volumului dinamic.
În acest fel grupul improvizează dinamic într-o structură temporală care se schimbă în structură
largă (asemănătoare formei muzicale, poate), evitând cerința de a improviza în orice cadru ritmic
sau tonal.
În schimb, o altă modalitate de a organiza o experiență de improvizație este construirea ei în
straturi succesive folosind materialele muzicale descrise mai devreme în acest capitol. Partitura
din Figura 4.3 poate fi folosită ca un cadru pentru a începe o improvizație și este scrisă cu mai
multe părți pentru improvizatorii ritmici și tonali, cu părți tonale cuprinzând primele cinci donte
(deplasându-se de la mai puțin la mai complex de jos în sus) și ritmice. părți care cuprind cele
șapte doage de jos (de asemenea, în general, se deplasează de la mai puțin la mai complex de
jos în sus). O modalitate de a folosi scorul este de a atribui clienților cu mai multe limitări părțile
ritmice și tonale mai mici ale partiturii și clienților care necesită o provocare mai mare.
Edward A. Roth 39
pot fi atribuite succesiv părți mai complexe ale partiturii. Clienții pot fi direcționați să înceapă și să
oprească jocul prin indicații fizice, iar părțile pot fi transmise prin demonstrație. Partitura este
destinată doar ca punct de plecare, iar terapeuții vor trebui să modifice procedura după cum este
necesar pentru a determina instrumentarul disponibil, cât de mult ar trebui să aibă loc cântare
extemporanee și ce timbre, ritmuri, melodii și modificări dinamice (nu sunt incluse) sunt incluse. cel
mai potrivit pentru clienții lor.
4.4 Muzica în formarea și consilierea psihosocială (MPC)

Folosind experiențe de improvizație în contextul intervențiilor MPC, muzica este utilizată pentru a
ajuta la stabilizarea dispoziției, exprimarea emoțiilor, claritatea gândirii și funcționarea socială
adecvată. Trebuie remarcat faptul că aceste experiențe trebuie să fie furnizate cu o planificare
atentă și luarea în considerare a nevoilor și vulnerabilităților clienților individuali și a grupurilor de
clienți. Într-adevăr, muzica a fost cunoscută de-a lungul istoriei ca având o influență puternică
asupra stării de spirit a indivizilor și, recunoscând influența pe care o poate avea un individ în
manipularea stării de spirit a altuia, Aristotel a considerat muzica o profesie destul de ignobilă.
Înțelegerea naturii dinamice a improvizației clinice și a principiilor sale mecanice ar trebui să-l ajute
pe clinician în planificarea și implementarea atentă a experiențelor de improvizație. Deși mulți
muzicieni și muzicieni folosesc improvizația pentru a exprima gânduri, concepte și stări de
sentimente, se înțelege foarte puțin despre mecanismele neuronale subiacente ale muzicii produse
extemporaneu.
În studiul lor asupra pianiștilor profesioniști de jazz, Limb și Braun (2008) au descris modele de
activitate neuronală implicate în improvizație care diferă de cele implicate în interpretarea muzicii
supraînvățate. Folosind imagistica prin rezonanță magnetică funcțională (fMRI), ei au găsit un model
disociat semnificativ de activitate prin care improvizația a dus la activarea cortexului prefrontal
medial și dezactivarea cortexelor orbitale dorso-laterale prefrontale și laterale. Conectat la ieșirea
comportamentală, Limb a descris procesul ca activarea regiunilor creierului despre care se crede că
sunt implicate în auto-exprimare, inclusiv generarea de informații autobiografice și dezactivarea
zonelor implicate în auto-monitorizare sau inhibare. La fel ca alții (Patel, 2010), Limb și Braun au
identificat, de asemenea, activarea girusului frontal stâng posterior inferior atunci când doi muzicieni
improvizau împreună într-o manieră dus-întors folosită în mod obișnuit de muzicienii de jazz,
cunoscută sub numele de „trading 4”. Acest lucru pare să sugereze că acești participanți au fost
implicați într-o experiență de comunicare socială, deoarece această regiune, denumită și zona lui
Broca, este cel mai frecvent asociată cu producția de vorbire.
4.4.1 Formarea în competențe sociale MPC (MPC-SCT)

MPC-SCT oferă clienților oportunitatea de a utiliza muzica ca metodă de a ajuta la dezvoltarea
abilităților necesare pentru o interacțiune socială adecvată și utilă (Gooding, 2011). În loc să
servească drept metaforă a funcționării psihosociale, prin elementele sale, muzica este folosită
pentru a permite clientului să practice în mod direct diferitele comportamente non-muzicale utilizate
în timpul interacțiunii cu alte persoane, după cum urmează:
(A)
arabic
Xilofon soprano
Xilofon alto
Xilofon tenor
Xilofon bas
Contra bas bar
Triunghi
Agitator de ouă
Tamburin cu degete
Congas
Bongos
Congas
Bas tobă
Fig. 4.3 Modul arab cu cadru de ritm bolero.
Edward A. Roth 41
Mod cu Bolero Rhythm

(b)
2
5
Xilofon soprano
Xilofon alto
Xilofon
Xilofon bas
Contra bas bar
Triunghi
Agitator de ouă
Tamburin cu degete
Congas
Bongos
Congas
Bas tobă
Fig. 4.3 (continuare) Mod arab cu cadru de ritm bolero.
Edward A. Roth 43
Zona de obiectiv general: Social
Abilitati specifice: Inițiere și reciprocitate

Comportamentul rezultat: Fiecare membru va fi capabil să inițieze și să schimbe în mod
corespunzător interacțiunea cu un alt individ
Materiale/echipamente: Instrumente de percuție, inclusiv tobe (djembe, tubano, doumbek

etc.) și grup de xilofoane/metalofoane Orff (2 până la 10 persoane)
Setare:
Procedură:
1 Clienții sunt rugați să ia în considerare caracteristicile unui salut la care sunt cel mai probabil să
răspundă. Dacă este necesar, ei pot fi îndemnați în continuare să ia în considerare diverse
aspecte specifice (de exemplu, volumul, utilizarea inflexiunii vorbirii, lungimea, viteza, frazele
agitate sau netede etc.).
2 Sunt apoi identificate paralele muzicale sau „analogii” (de ex. volum, înălțime/note, durată,
tempo, ritm).
3 Același proces se repetă pentru identificarea frazelor receptive plăcute sau satisfăcătoare și a
analogilor muzicali aferenti.
4 Folosind caracteristicile non-muzicale identificate și elementele muzicale aferente considerate

a fi plăcute pentru salutări și răspunsuri, fiecare membru al grupului interpretează un scurt
fragment muzical la care grupul răspunde muzical. Aceasta continuă până când fiecare membru
a avut cel puțin o tură care inițiază o interacțiune muzicală.
5 Folosind logica clinică pentru a determina un punct de oprire bun, grupului i se poate cere să
identifice caracteristicile muzicale pe care le-a auzit care au contribuit cel mai mult la obținerea
unui răspuns. O întrebare secundară poate fi pusă cu privire la natura și caracteristicile
răspunsurilor care s-au simțit cele mai satisfăcătoare.
6 După ce au fost identificate caracteristicile muzicale ale celor mai eficiente salutări și răspunsuri
satisfăcătoare, ar trebui inițiată o a doua rundă de improvizație.
7 Dacă se consideră adecvat să se proceseze verbal după experiență, clienții pot fi îndrumați să
relaționeze experiența muzicală cu obiectivele lor imediate în contextul interacțiunii non-
muzicale. Facilitarea conexiunii dintre experiența muzicală terapeutică și comportamentul non-
muzical poate fi explorată în continuare, ajutând participanții să conecteze experiența de
improvizație clinică la obiectivele lor pe termen lung și scenariile din viața reală de după sesiune.
4.4.2 Inducerea și vectorizarea dispoziției MPC (MPC-MIV)

Asociațiile extra-muzicale prezentate în Tabelul 4.1 pot fi utile atunci când se creează exerciții de
improvizație clinică utilizate pentru a ajuta la dezvoltarea funcționării sociale și emoționale, cum ar
fi modificarea dispoziției, comunicarea interpersonală și exprimarea emoțiilor. Aceste informații
sunt incluse cu intenția de a fi utilizate, metaforic
Edward A. Roth 45
vorbind, mai degrabă ca o busolă analogică care oferă îndrumări generale, decât ca un sistem digital de
poziționare globală care comunică direcția precisă.
Următorul este un astfel de exemplu:
Zona de obiectiv general: Emoție/afect
Abilitati specifice: Modificarea stării de spirit
Comportamentul rezultat: Fiecare membru va putea experimenta, identifica și exprima sentimente legate
de o stare de relaxare
Materiale/echipament: O varietate de instrumente de percuție, inclusiv tobe, Orff
xilofoane, metalofone, instrumente cu efect auxiliar (de exemplu, tobă

oceanică, bă de ploaie, clopo ei de vânt, foaie de tunet, blocuri de templă)
Setare: Grup (2 până la 10 persoane)
Procedură:
1 Instrumentele de percuție tonală sunt prezentate clienților într-una din cele două secvențe prestabilite, fie în
modul frigian, fie în modul mixolidian. Instrumentele fără tonuri sunt folosite pentru a facilita și mai mult
inducerea și exprimarea dispoziției.
2 Clienții care au ales sau au primit instrumente pre-aranjate în modul frigian sunt instruiți să exploreze
sunetele individuale și combinația de sunete care pot fi produse în cadrul acelei secvențe de tonuri. Acest
lucru se poate face într-un context de ritm prescris, unul care apare pe măsură ce se dezvoltă improvizația,
sau în afara orga- nizației ritmice. Toți membrii grupului sunt rugați să ia în considerare și să ia notă de orice
gânduri, emoții și/sau imagini care pot apărea în timp ce improviză sau ascultă.
3 Odată stabilite, acei participanți cărora le-au ales sau li s-au atribuit instrumente pregătite în modul mixolydian
sunt instruiți să înceapă să improvizeze în liniște și să exploreze capacitățile sonore ale acelei secvențe de
tonuri, în cele din urmă crescându-și volumul pentru a se potrivi cu cel al celor care improviză în modul frigian.
4 După ce ambele moduri sunt stabilite în improvizație, participanții care improviză în modul frigian li se cere să
caute tonurile de pe instrumentul lor care sunt coincidente sau plăcute cu cele de pe instrumentele în modul
mixolidian și încep să utilizeze acele tonuri pentru a un grad mai mare.
4.5 Concluzie
După cum sa menționat la început, scopul acestui capitol a fost de a oferi materiale muzicale și câteva exemple
scurte de improvizație clinică, așa cum este utilizată în NMT. O bună logică clinică și conformitatea izomorfă a
exercițiilor de improvizație cu comportamentul non-muzical ar trebui să ghideze clinicianul în planificarea și
implementarea experiențelor terapeutice.

Referințe
Berlyne, DE (1971). Percep ie. În: Estetică și Psihobiologie. New York: Meredith Corporation. pp.
96–114.
Brown, S. și Jordania, J. (2011). Universale în muzicile lumii. Psihologia muzicii, 41, 229–48.
Davis, G. și Magee, WL (2001). Improvizația clinică în cadrul bolii neurologice: explorarea efectului improvizației clinice
structurate asupra răspunsurilor expresive și interactive ale unui pacient cu boala Huntington. British Journal of Music
Therapy, 18, 78–9.
Gardstrom, SC (2007). Improvizație prin muzică terapie pentru grupuri: competențe esențiale de conducere.
Barcelona: Gilsum (NH).
Gooding, LF (2011). Efectul unui program de formare a abilităților sociale de terapie prin muzică asupra îmbunătățirii
competenței sociale la copiii și adolescenții cu deficite de abilități sociale. Journal of Music Therapy, 48, 440–62.
Hiller, J. (2009). Utilizarea și instruirea în improvizația clinică. Perspectivele terapiei prin muzică, 27, 25–32.
Hilliard, R. (2007). Efectele terapiei prin muzică și a grupurilor de asistență socială bazate pe Orff asupra simptomelor și
comportamentelor de durere din copilărie. Journal of Music Therapy, 44, 123–38.
Limb, CJ și Braun, AR (2008). Substraturi neuronale ale performanței muzicale spontane: un studiu fMRI al improvizației
jazz. PLoS One, 3, e1679.
McFerran, K. (2010). Adolescenți, muzică și terapie muzicală: metode și tehnici pentru clinicieni, educatori și studenți.
Londra: Jessica Kingsley Publishers.
Meyer, L. (1956). Emoție și semnificație în muzică. Chicago: University of Chicago Press.
Patel, A. (2010). Muzica, limbajul și creierul. New York: Universitatea Oxford Silverman, MJ
(2007). Evaluarea tendințelor actuale în terapia prin muzică psihiatrică: o analiză descriptivă.
Journal of Music Therapy, 44, 388–414.
Thaut, MH (2008). Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice. Nou
York: Routledge.
Wigram, T. (2004). Improvizație: metode și tehnici pentru clinicienii, educatorii și studenții de terapie muzicală. Londra:
Jessica Kingsley Publishers.
capitolul 5
Îmbunătățirea senzorială modelată și

terapia indusă de constrângeri:
O perspectivă din ocupație
Terapie la interdisciplinar superior
Reabilitarea extremităților
Crystal Massie
5.1 Introducere
Cercetările care demonstrează capacitatea creierului de a se schimba și de a se reorganiza după răni
sau insulte (adică neuroplasticitatea) au stabilit schimbări conceptuale în abordările de neuroreabilitare
în ultimele două decenii. Facilitarea neuroplasticității necesită un mecanism comportamental suficient
pentru a promova plasticitatea dependentă de utilizare - calea pentru care intervențiile la nivelul
extremităților superioare au un rol fundamental în recuperarea după accident vascular cerebral.
Eforturile de abilitare a neuronelor pentru a îmbunătăți funcția extremităților superioare după un
accident vascular cerebral necesită adesea intervenții structurate și intensive care încorporează
învățarea motorie, controlul motor și principiile neurofiziologice. Structura intervențiilor și sarcinilor
ar trebui să fie luată în considerare pentru clinicieni și oamenii de știință în reabilitare, deoarece
aceasta poate influența rezultatele. De exemplu, terapia indusă de constrângeri (CIT) este o abordare
studiată pe larg, care se bazează pe paradigme utilizate forțat și încorporează multe sarcini
funcționale, în timp ce conceptele pentru terapia prin muzică neurologică (NMT) se bazează în mare
măsură pe proprietățile benefice ale antrenării auditiv-motorie. si repetitie. O prezentare detaliată a
considerațiilor pentru clinicieni este prezentată în acest capitol, inclusiv intervenții și studii cu o
singură ședință care evidențiază diferențele de strategie de mișcare la supraviețuitorii accidentului
vascular cerebral atunci când ajung în mod ciclic și cu indicii auditive ritmice.
5.2 Terapia indusă de constrângeri (CIT)

Perspectivele actuale în reabilitarea accidentului vascular cerebral sunt concentrate pe intervenții
intense, structurate, menite să faciliteze plasticitatea dependentă de utilizare. Deși intensitatea și
structura intervențiilor pot lua mai multe forme, CIT este o intervenție amplu cercetată (Wolf și colab.,
1989, 2006). CIT s-a bazat pe munca de neuroștiință comportamentală a lui Taub și a colegilor, care
au demonstrat că neutilizarea învățată este o suprimare condiționată a
48 Îmbunătățirea senzorială modelată și terapia indusă de constrângeri
mișcarea, un fenomen comportamental puternic (Taub și Uswatte, 2003). Cu toate acestea, această suprimare a
mișcării ar putea fi remediată prin protocoale de utilizare forțată a extremității afectate. Un comportament similar
învățat de neutilizare a fost observat la supraviețuitorii accidentului vascular cerebral și a condus la dezvoltarea
CIT. Protocolul standard CIT a fost implementat ca 6 ore de terapie pe zi timp de 10 zile consecutive, deși există
multe variații (Page și colab., 2008; Wu și colab., 2007a). O serie de principii de învățare motrică sunt încorporate
în CIT, iar principiile principale pot fi rezumate după cum urmează: 1 Reținere. Partea mai puțin afectată este
reținută, de obicei într-o mănușă căptușită pentru a descuraja utilizarea. Multe protocoale sugerează că partea
mai puțin afectată ar trebui să fie reținută până la 90% din orele de veghe, cu îndepărtarea mănușii atunci când
este justificat pentru siguranță (de exemplu, atunci când se folosește un premergător sau un baston).
2 Practica sarcinilor. Pacienții îndeplinesc sarcini funcționale individuale, pentru blocuri de timp de 15 până la 20
de minute, care necesită practică repetitivă.
3 Modelarea. Acest lucru necesită o creștere progresivă a dificultății sarcinilor de antrenament pe măsură ce
performanța se îmbunătățește (Uswatte et al., 2006a).
4 Practică în masă. Aceasta implică angajarea în mai multă practică decât odihnă. Deoarece pauzele de odihnă
sunt indicate doar pentru oboseală, dacă este necesar, pacienții sunt încurajați să se angajeze în practică în
masă.
Aceste elemente sunt combinate pe parcursul perioadei de formare, dar sarcinile terapeutice specifice depind
în mare măsură de obiectivele și capacitatea funcțională a fiecărui pacient. Un exemplu de zi tipică de instruire
CIT este prezentat în Tabelul 5.1. Cantitățile de practică și modelare a sarcinilor au variat pentru fiecare pacient,
dar fiecare zi de antrenament a constat de obicei dintr-o combinație a ambelor. Una dintre provocările pentru
practicarea sarcinilor în CIT este utilizarea sarcinilor care sunt unilaterale, deoarece partea mai puțin afectată este
reținută într-o mănușă de siguranță căptușită. Dacă sarcina nu poate fi îndeplinită unilateral, sunt adesea luate în
considerare alternative, cum ar fi echipamente suplimentare (de exemplu, deținătorul de card), sau terapeutul-
formator asistă ca mâna a doua. Din experiența noastră, am încercat ca pacienții să îndeplinească sarcini cât mai
funcționale posibil, în funcție de deficiențele specifice ale fiecărui pacient. Deși toți pacienții au avut cel puțin
10-20 de grade de extensie la încheietura mâinii și la degete, gradul de deficiență motrică fină poate avea cu
siguranță un impact asupra tipurilor de sarcini de antrenament care sunt posibile. Am folosit o combinație de
activități care au încorporat mișcări motorii grosiere, elemente motorii fine și combinații ale ambelor. Utilizarea
modelării în cadrul sarcinilor de formare CIT este o componentă fundamentală, astfel încât sarcinile devin din ce
în ce mai dificile pe măsură ce funcția se îmbunătățește. Acest lucru necesită un efort concentrat din partea
clinicianului pentru a formula sarcini care pot fi mai dificile în timp și pentru a oferi feedback adecvat pentru a
promova revenirea funcțională a mișcării. De exemplu, dacă scopul a fost de a pune conserve într-un dulap,
activitatea ar putea fi modelată începând cu mutarea cutiilor mici pe o platformă ridicată pe o masă. Distanța
verticală ar putea fi apoi mărită pe măsură ce era atins primul obiectiv. Pe măsură ce pacientul a continuat să
progreseze, au putut fi folosite conserve mai mari și/sau mai grele. Clinicianul trebuie să ofere o provocare care
este „pe măsură”, astfel încât pacientul să fie provocat, dar nu până la punctul de frustrare sau în capacitatea de
a reuși. Complexitatea CIT ca intervenție nu trebuie subestimată.
Crystal Massie 49
Tabelul 5.1. Exemplu de activități zilnice pentru o zi obișnuită de instruire CIT: pacienții ar lucra individual
cu un formator pentru a finaliza aceste activități folosind principiile CIT. Fiecare activitate este finalizată în
blocuri de aproximativ 15-20 de minute pentru a asigura rate mari de repetare a fiecărei sarcini în cadrul
unei activități.
Timp Activitate
9:00–9:15 Verificați conformitatea cu jurnalul și mănușile de acasă
9:15–9:30 am Săritură/întindere cu o minge de terapie

9:30–10:00 Lucrați abilitățile motorii fine cu domino
10:00–10:20 Scoaterea și introducerea conservelor în dulap

10:20–10:30 Pauză
10:30–11:00 Grădinărit, folosind unelte de mână
11:00–11:20 Folosind un Rolodex
11:20–11:40 Desfășurați Play-Doh™ cu mâna/degetele
11:40 – 12:00 Pregătirea prânzului
12:00–12:30 Masa de pranz
12:30–13:00 Curățați și ștergeți contoarele
13:00–13:20 Activitate de modelare cu bilele, piese mici de lemn pentru

manipulare manuală
13:20–13:50 Jucând cu minge Bocce
13:50–14:00 Pauză
14:00–14:30 Joc de cărți
14:30–14:50 Agățați umerase și haine
14:50–15:00 Învelire
Clinicianul este responsabil pentru determinarea intensității și structurii precise necesare pentru a facilita
îmbunătățirea capacității funcționale la supraviețuitorii accidentului vascular cerebral.
5.3 Terapia indusă de constrângeri și controlul motor

CIT a fost dezvoltat ca o intervenție pentru a depăși neutilizarea învățată. Într-adevăr, cercetările au demonstrat că
CIT este eficientă în îmbunătățirea cantității de utilizare a brațului hemiparetic, observându-se îmbunătățiri susținute
pe parcursul unui an (Wolf și colab., 2006). Mai puțină atenție cercetării a fost concentrată asupra determinării
impactului CIT asupra strategiilor de mișcare și a calității mișcării. Dezbaterea recuperare versus compensare a fost
ulterior privită ca un aspect important al evaluării intervențiilor de neuroreabilitare (Levin et al., 2009). Analiza
mișcării cinematice este o tehnologie disponibilă pentru cuantificarea precisă a schimbărilor în strategiile de
atingere pentru supraviețuitorii accidentului vascular cerebral care finalizează intervenții intensive. Această
tehnologie poate cuantifica strategiile de mișcare care ar putea să nu fie observabile pentru clinician. Numărul de
studii care utilizează analiza mișcării cinematice înainte și după

intervențiile au crescut în ultimii ani (Malcolm și colab., 2009; Massie și colab., 2009;
Michaelsen și colab., 2006; Woodbury și colab., 2009; Wu et al., 2007b).
Am folosit analiza mișcării cinematice pentru a determina impactul CIT asupra
strategiilor de mișcare (Massie și colab., 2009). Ne-a interesat în mod special caracterizarea
strategiilor de mișcare compensatorie înainte și după CIT. Le-am cerut subiecților să
finalizeze o sarcină continuă de atingere între două ținte într-un plan parasagital în timp
ce camerele le înregistrau mișcarea. Mișcările au fost apoi digitizate pentru a cuantifica
gradul de mișcare compensatorie a trunchiului care a fost utilizat pentru a îndeplini
sarcina de atingere, cât de multă flexie a umerilor și extensia cotului au fost utilizate și
timpul de mișcare și viteza de atingere. Am demonstrat că CIT nu a îmbunătățit mișcarea
compensatorie a trunchiului și că cantitatea de abducție a umărului a crescut după CIT.
Gradul de flexie a umărului folosit pentru a realiza o sarcină de atingere înainte a crescut
semnificativ după CIT, dar nu a existat nicio modificare a gradului de extensie a cotului.
Schimbările în cantitatea de mișcare a trunchiului, cotului și umărului de la pre-la post-
CIT sunt ilustrate în Figura 5.1. Pe lângă analiza mișcării cinematice, am folosit evaluări
implementate în mod obișnuit, inclusiv Motor Activity Log (MAL) (Uswatte et al., 2006b) și Wolf Motor Func
Trompă Pre-CIT
Post-CIT
Cot
*
Umăr
0 5 10 15 20
Distanța sagitală (y) (cm)

Fig. 5.1 Rotația trunchiului este reprezentată în setul superior de bare și ilustrează cantitatea de
mișcare înainte a trunchiului. Nu a existat nicio diferență între cantitatea de deplasare compensatorie a
trunchiului înainte (bară neagră) sau după (bară gri) CIT. Setul din mijloc de bare descrie cantitatea de
atingere înainte care a fost acoperită de extinderea cotului. Această valoare a fost calculată luând raportul
dintre extensia cotului și flexia umărului și aplicând-o la distanța dintre ținte după ce cantitatea de
deplasare a trunchiului a fost eliminată. A existat o scădere ușoară a cantității de mișcare generată de
extensia cotului după CIT (bara gri), dar aceasta nu a fost semnificativă statistic. Setul de bare de jos
descrie cantitatea de mișcare generată de flexia umerilor. În mod clar vizibilă este creșterea semnificativă
(indicată prin asterisc) a cantității de mișcare generată de flexia umărului după CIT.
Date de la Massie C, Malcolm MP, Greene D și Thaut M (2009). Efectele terapiei induse de constrângeri
asupra rezultatelor cinematice și modelelor de mișcare compensatorie: un studiu explorator. Arhivele de
Medicină Fizică și Reabilitare, 90, 571–9.
Crystal Massie 51
(WMFT) (Wolf et al., 2001), pentru măsurarea utilizării extremităților superioare în lumea reală și,
respectiv, a capacității motorii funcționale. MAL este o evaluare raportată de subiect a cât de bine
percepe un pacient utilizarea părții afectate de accident vascular cerebral în activitățile vieții de zi
cu zi. WMFT oferă o măsură a capacității motorii funcționale și constă dintr-un număr de subsarcini
diferite, de la așezarea mâinii pe masă, la ridicarea unui creion, la plierea unui prosop. Constatările
studiului nostru au fost în concordanță cu alte studii care demonstrează o îmbunătățire a cantității
de utilizare și a capacității funcționale de mișcare și a fost unul dintre primele studii care a
demonstrat că CIT nu a îmbunătățit mișcările compensatorii.
Acestea nu au fost neapărat constatări surprinzătoare, deoarece CIT a fost dezvoltat pentru a
îmbunătăți cantitatea de utilizare, mai degrabă decât calitatea utilizării; se acordă o atenție limitată
modului în care pacienții îndeplinesc sarcina, dar sunt încurajați cu privire la cantitatea de utilizare.
CIT a îmbunătățit cantitatea de mișcare, dar nu neapărat calitatea mișcării, iar aceste concluzii ne-
au determinat să luăm în considerare intervenții alternative și/sau complementare care pot avea un
impact asupra ambelor zone. Deși întrebarea dacă calitatea mișcării limitează revenirea funcțională
sau are consecințe negative pe termen lung rămâne discutabilă, am considerat că calitatea mișcării
după accident vascular cerebral a fost încă un aspect important de luat în considerare. Această
perspectivă a fost cu siguranță congruentă cu recenziile care solicitau analize mai aprofundate ale
intervențiilor (Levin et al., 2009).
5.4 Îmbunătățirea senzorială modelată și calitatea mișcării

Ca urmare a uneia dintre lucrările noastre cu CIT, am dorit să studiem o intervenție care ar putea
facilita o mai bună calitate a mișcării. Ne-am îndreptat eforturile de cercetare către includerea
elementelor de evaluare a terapiei prin muzică neurologică (NMT) pentru reabilitarea neurologică a
extremităților superioare pentru supraviețuitorii accidentului vascular cerebral. Tehnicile NMT, cum
ar fi stimularea ritmică auditivă (RAS) îmbunătățesc calitatea mersului post-accident vascular
cerebral, cum ar fi simetria pasului și lungimea pasului (Thaut și colab., 1997). Această tehnică
valorifică natura ritmică/ciclică a mersului. În comparație, atingerea poate fi considerată mai
complexă din cauza varietății de mișcări necesare în timpul activităților vieții cotidiene (adică
atingerea nu este în întregime ciclică). Cu siguranță, multe activități din viața de zi cu zi implică
atingerea mișcărilor care au anumite modele ciclice/reciproce. De exemplu, ștergerea unei mese,
spălarea dinților și amestecarea unei oale necesită un anumit grad de mișcare ciclică. Conceptele
de îmbunătățire senzorială modelată (PSE) sunt mai bine aplicate intervențiilor la nivelul extremității
superioare din cauza complexității mișcărilor extremităților superioare. PSE oferă o oportunitate
ideală pentru reînvățarea mișcărilor extremităților superioare datorită repetiției inerente
antrenamentului PSE și a elementelor de feedback implicate.
În timp ce dezvoltăm încorporarea PSE într-o intervenție pentru supraviețuitorii accidentului

vascular cerebral, am efectuat câteva studii care evidențiază efectele benefice ale unui semnal
auditiv ritmic și strategiile unice de atingere încorporate în timpul atingerii ciclice în comparație cu
atingerea discretă. Unul dintre proiectele noastre de cercetare a demonstrat că atingerea cinematicii
la supraviețuitorii accidentului vascular cerebral s-a îmbunătățit imediat atunci când a fost furnizat
un indiciu auditiv ritmic care a fost setat la același ritm auto-selectat ca și condiția fără niciun indiciu.
(Thaut și colab., 2002). Un total de 21 de participanți au finalizat testarea analizei mișcării cinematice
în timpul unei singure sesiuni de atingere continuă și cât mai constantă posibil între două ținte într-un
plan sagital timp de 30 de secunde. Unele dintre măsurile cheie ale rezultatului au inclus variabilitatea
traiectoriei și gama de mișcare a cotului. Variabilitatea traiectoriilor încheieturii mâinii a fost redusă
semnificativ atunci când participanții au ajuns în timp cu un indiciu metronom. Participanții au folosit,
de asemenea, o extensie semnificativ mai mare a cotului atunci când ajungeau cu indiciul auditiv.
Aceste rezultate profunde au oferit dovezi că supraviețuitorii accidentului vascular cerebral ar putea
antrena mișcările de atingere a extremităților superioare la un semnal auditiv pentru a-și îmbunătăți
caracteristicile de atingere. Aceste efecte au fost în esență instantanee. Am considerat că PSE ar putea
fi extins ca o intervenție de atingere pentru supraviețuitorii accidentului vascular cerebral pe baza acestor constatări.
Mai recent, am studiat modul în care supraviețuitorii accidentului vascular cerebral au efectuat
atingerea discretă versus ciclică pentru a determina dacă structura de bază a unei sarcini de atingere
modifică modul în care sunt generate mișcările (Massie et al., 2012). Le-am cerut 17 supraviețuitori ai
accidentului vascular cerebral să efectueze două sarcini avansate – cinci cicluri de atingere într-o
sarcină ciclică fără niciun indiciu auditiv ritmic și cinci atingeri discrete. Am instruit participanții să
ajungă cât mai repede și cât mai precis posibil între două ținte într-un plan parasagital la 35 cm unul
de celălalt. Una dintre descoperirile interesante din acest proiect a fost cantitatea mai mare de rotație
a trunchiului utilizată atunci când ajungeți ciclic în comparație cu porțiunile discrete. Aceasta reprezintă
o strategie de mișcare pentru atingerea ciclică cu partea afectată de accident vascular cerebral, dar nu
este probabil să fie o compensație negativă, deoarece gradul de rotație nu a diferit foarte mult de cel
atunci când participanții au ajuns cu partea mai puțin afectată. O altă constatare interesantă din acest
studiu a fost că participanții nu au arătat diferențe în precizia contactului țintă atunci când ating ciclic.
Acest lucru sugerează că performanța motorului nu a fost afectată de nevoia de a genera atingere
ciclică care este continuă în timpul celor cinci încercări și necesită feedback aferent în timp real și ieșire
motor eferentă. Luate împreună, aceste studii evidențiază strategiile distincte de control motor care
sunt implicate atunci când supraviețuitorilor accidentului vascular cerebral li se cere să ajungă ciclic și
beneficiile suplimentare ale atingerii în sincronizare cu un indiciu auditiv ritmic.
Pe baza studiului nostru inițial al atingerii ritmice cu indici în comparație cu atingerea non-cued, am
dezvoltat un program de antrenament PSE pentru atingerea supraviețuitorilor accidentului vascular
cerebral. Acest program a fost o combinație de terapie supravegheată și un program de antrenament
la domiciliu. Pacienții au completat 1 oră de formare supravegheată în clinica de cercetare 3 zile pe
săptămână. Prima zi de terapie a fost folosită pentru a oferi pacienților o imagine de ansamblu asupra
programului și a-i familiariza cu protocolul de antrenament. La vizitele ulterioare, pacienții au completat
1 oră de exerciții PSE sub îndrumarea unui trainer de terapie. Pacienților li s-a cerut să efectueze încă 2
ore de practică în aceeași zi și apoi 3 ore în ziua următoare (marți/joi). Un formator de terapeut i-a
sunat pe subiecții acasă în „zilele lor libere” pentru a verifica progresul lor și pentru a face programului
modificări
de acasă, dacă este necesar. Nu au fost date programe de practică pentru weekend-uri, iar pacienții au
finalizat 2 săptămâni de terapie pentru un total de 30 de ore de antrenament.
O matrice țintă (vezi Figura 5.2) a fost utilizată pentru acest studiu, iar participanților li s-a oferit o
matrice pe care să o ia acasă cu ei. Un total de 28 de ținte numerotate consecutiv au fost
Crystal Massie 53
50 bpm
36 in
91,44 cm
22 23 24 25 26 27 28
15 16 17 18 19 20 21
45,72
cm
18
in
8 9 10 11 12 13 14
1 2 3 4 5 6 7
6 in
15,24 cm
Fig. 5.2. O diagramă schematică a șablonului de antrenament utilizat în PSE. Instructorul terapeut ar
determina individual perechi de ținte pentru ca fiecare pacient să lucreze la mișcări specifice care au fost
provocatoare. Frecvența la care s-au făcut mișcările a fost, de asemenea, stabilită de terapeut, așa cum
este ilustrat în Tabelul 5.2.
organizat într-o grilă de 36 inchi pe 18 inci cu 6 inci între ținte. O săgeată centrată pe matrice a indicat
locul în care pacientul trebuia să își centreze corpul în fața matricei. Matricea a fost fixată pe o masă
de înălțime standard, iar pacienții au fost instruiți să folosească o masă standard acasă și să-și
centreze scaunul în fața săgeții. Un metronom
a fost folosit pentru a determina frecvența de atingere, iar pacienții au fost instruiți să ajungă în timp
cu ritmul metronomului. Frecvența inițială a fost setată pentru a se potrivi cu sincronizarea auto-
selectată care a fost observată în timpul unei probe de practică fără bătăi de metronom.
În timpul orei de instruire supravegheată, pacienții au finalizat cinci până la zece teste de 30 de
secunde pentru o anumită matrice țintă. Acest lucru a permis multe repetări ale fiecărei mișcări, o
componentă critică a reînvățării. Pentru a asigura practica în masă, 15-20 de secunde de odihnă au
fost permise între încercări (adică pacienții au completat mai mult antrenament decât odihnă). Între
blocuri de probe au fost permise unul până la două minute de odihnă. Un bloc de încercări a constat
dintr-un set de matrice țintă, iar ritmul metronomului putea fi schimbat. Tabelul 5.2 prezintă un
exemplu de progresie printr-o sesiune de terapie. Unul dintre aspectele unice ale acestui program de
formare a fost abilitatea de a modifica sarcinile de atingere spațial și temporal. Au fost determinate seturi de ținte
Tabelul 5.2. Exemplu de progresie printr-un protocol PSE: pacienții trebuie să se deplaseze între
perechi de ținte la o frecvență de metronom specificată, cu creșteri ale distanței sau ale
frecvenței crescute pe măsură ce pacientul progresează prin protocolul de terapie
Ziua de antrenament Număr set de probă Numărul de încercări Metronom Perechi țintă
a încercărilor efectuat frecvență (bpm)
1 1 5 XXXXX 45 3,10
2 10 40 2,11
3 10 40 4,10
4 10 50 2,9
5 –
2 1 10 50 3,10
2 5 40 2,11
3 5 40 2,18
4 5 45 4,10
5 5 50 4,10
6 –
provoacă mișcări de atingere în direcții diferite. De exemplu, un set de ținte ar putea fi în

plan sagital, plan frontal sau plan diagonal. Din acest motiv, am putea viza mișcări care erau
mai greu de generat sau care necesitau o recalificare specifică. Pe lângă schimbarea direcției
de atingere, distanța ar putea fi, de asemenea, modificată pentru a include mișcări mai scurte
sau mai lungi. Atingerea poate fi modificată temporar făcând metronomul să bată mai
repede sau mai încet. Mulți dintre acești parametri au fost manipulați pentru pacienți
individuali, în funcție de tulburările specifice de mișcare, dar scopul nostru a fost să progresăm
fiecare pacient prin protocol pentru a îmbunătăți distanțele și viteza la care ar putea fi
finalizate testele.
Pacienții au fost supuși evaluărilor înainte de începerea programului de antrenament și
imediat după programul de antrenament. Am măsurat afectarea utilizând Evaluarea Fugl-
Meyer (FMA), care este o evaluare senzorio-motorie care cuantifică reflexele, mișcările în
interiorul și în afara sinergiilor, funcția motrică fină și coordonarea (Fugl-Meyer et al., 1975).
Am constatat că participanții au arătat, în general, scoruri FMA crescute, indicând o scădere
a nivelului de afectare. Capacitatea funcțională a fost măsurată folosind WMFT, care cuantifică
cât de repede un individ poate genera mișcări în extremitatea superioară. Am constatat că
participanții au reușit să îndeplinească sarcinile mai rapid după perioada de formare.
De asemenea, am măsurat capacitatea participanților de a ajunge prin cuantificarea

mișcării cu tehnici de analiză cinematică a mișcării (vezi Figura 5.3). Le-am cerut să finalizeze
o sarcină continuă, ciclică de atingere între două ținte într-un plan parasagital, fără niciun
indiciu auditiv ritmic. Măsurile de rezultat au inclus cât de multă mișcare compensatorie a trunchiului
Crystal Massie 55
Trompă
Cot
Umăr
02468 10 12 14 16 18
Distanța sagitală (cm)

Fig. 5.3. Gradul de distanță liniară care a fost generat de gradul de deplasare anterioară a
trunchiului, extensia cotului și flexia umărului, similar cu datele prezentate în Figura 5.2.
Barele de sus reprezintă cantitatea cu care trunchiul s-a flexat înainte în timp ce ajungea între ținta
proximală și distală înainte (negru) și după antrenamentul PSE (gri). În mod clar vizibilă este scăderea
semnificativă a deplasării compensatorii a trunchiului în urma antrenamentului. Această constatare a
fost paralelă cu o creștere semnificativă a cantității de mișcare generată de flexia umerilor în urma
antrenamentului, reprezentată în setul de bare de jos. S-a observat, de asemenea, o creștere ușoară,
dar nesemnificativă statistic, a gradului de extensie a cotului. Îmbunătățirea mișcării compensatorii a
trunchiului a fost contrabalansată de îmbunătățirea flexiei umerilor.
Date de la Malcolm MP, Massie C și Thaut M (2009). Antrenamentul auditiv-motor ritmic îmbunătățește cinematica
brațului hemiparetic în timpul mișcărilor de atingere: un studiu pilot. Subiecte în reabilitarea accidentului vascular cerebral, 16, 69–79.
a fost folosit pentru a îndeplini sarcina de atingere, cât de multă flexie a umerilor și extensia
cotului au fost utilizate și timpul de mișcare și viteza de atingere. Am constatat că, după PSE,
participanții au folosit semnificativ mai puțină mișcare compensatorie a trunchiului. Acest lucru a
fost realizat prin folosirea unei flexii semnificativ mai mari a umerilor. De asemenea, am constatat
că au reușit să ajungă mai repede după perioada de antrenament. Combinarea acestor constatări
cu datele experimentale din sesiunea unică de atingere ciclică sugerează că atingerea ciclică este
diferită de atingerea discretă și că practicarea sarcinilor de atingere ciclică cu PSE poate îmbunătăți
strategiile de mișcare, se generalizează la atingerea fără PSE și promovează o capacitate
funcțională mai bună.
Studiul nostru a demonstrat că PSE are potențialul de a reduce mișcările compensatorii ale
trunchiului, pe lângă îmbunătățirea capacității funcționale de a folosi brațul și mâna afectate de
accident vascular cerebral (Malcolm et al., 2009). Aceasta a fost o constatare importantă pentru
studiu, deoarece nu am inclus un element motor fin în antrenament. Deși studiul nostru este doar
un exemplu al potențialului de a încorpora PSE ca intervenție, o serie de alte studii au implementat
sarcini ciclice de mișcare a extremităților superioare cu un indiciu metronom (Beckelhimer și
colab., 2011; Richards și colab., 2008; Senesac și colab., 2010; Whitall și colab., 2000). Studiul pilot
de Whitall et al. (2000) au inclus 14 supraviețuitori cronici ai accidentului vascular cerebral într-o
intervenție de 6 săptămâni folosind antrenamentul bilateral repetitiv al brațului cu protocolul BATRAC
(ritmic auditiv cueing). Acest protocol a fost utilizat timp de 20 de minute de trei ori pe săptămână și a
cerut participantului să gliseze mânerele aparatului BATRAC în timp cu un tac de metronom care a fost
setat la viteza de mișcare preferată. Au fost observate îmbunătățiri ale capacității funcționale în
perioada de urmărire. Ulterior, Richards et al. (2008) au efectuat un studiu folosind aparatul BATRAC cu
parametrii de antrenament ușor diferiți, iar îmbunătățirile nu au fost la fel de dramatice ca cele din
studiul inițial. Senesac și colab. (2010) au raportat cinematica pentru un studiu de intervenție cu 14
supraviețuitori ai accidentului vascular cerebral în faza cronică de recuperare folosind aparatul BATRAC.
Acest protocol de antrenament a constat în sesiuni de 2,25 ore de patru ori pe săptămână timp de 2
săptămâni. Atunci când analiza mișcării cinematice a fost utilizată pentru a determina măsurile de
rezultat, s-au găsit îmbunătățiri în viteza de vârf și netezimea mișcării de atingere, iar calea mâinii a fost
mai dreaptă la atingere (Senesac și colab., 2010). Acești autori sugerează că, deși dispozitivul BATRAC
antrenează mișcările într-o gamă limitată de atingere înainte, acest antrenament poate dezvolta
blocurile de bază ale mișcărilor necesare pentru mișcări mai complexe pentru cei supraviețuitori ai
accidentului vascular cerebral care tocmai își recâștigă capacitatea de mișcare. Acest grup de studii care
utilizează sistemul BATRAC este un exemplu al modului în care semnalele auditive ritmice pot fi utilizate
în mișcările extremităților superioare care sunt limitate la suprafața de alunecare a pistei. De asemenea,
a existat o aplicare a unui produs disponibil comercial ca modalitate de tratament cu doi supraviețuitori
ai accidentului vascular cerebral, dar au fost furnizate foarte puține detalii despre protocol (Beckelhimer
și colab., 2011). Toate aceste studii prezintă utilizarea unui indiciu auditiv ritmic combinat cu atingerea
ciclică, iar implementarea acestor tipuri de intervenții este probabil să se extindă.
5.5 Aplicații clinice ale PSE

Un beneficiu al PSE este capacitatea de a nota și modifica formarea în funcție de nevoile individuale ale
pacientului. De exemplu, acest antrenament ar putea fi benefic ca precursor al intervențiilor care
necesită o utilizare mai îndemânatică a mâinii, dacă un pacient are o mișcare motrică grosieră, dar nu
prea multă capacitate motrică fină. Protocolul PSE pe care l-am implementat a fost foarte potrivit pentru
acest lucru, deoarece ne-am putea concentra pe îmbunătățirea mișcărilor motorii grosiere mai proximale.
Beneficiile antrenării controlului proximal ar trebui să beneficieze ulterior antrenamentului distal prin
reducerea cantității de antrenament necesară pentru controlul proximal. Potențialul de mișcare mai
mare în umăr și cot ar trebui să faciliteze o zonă de lucru mai mare pentru care componentele motorii
fine ar putea fi antrenate.
Există, de asemenea, potențialul ca PSE să promoveze o mai bună calitate a mișcării pentru
supraviețuitorii accidentului vascular cerebral care au învățat mișcări compensatorii. Acestea pot fi
dificil de remediat clinic, dar PSE poate facilita o mai bună calitate a mișcării prin antrenarea tiparelor
de mișcare cu un indiciu auditiv cuplat cu expertiza terapeutului pentru a selecta mișcările care vor
preveni sau limita mișcările compensatorii. Acest lucru poate fi realizat prin selectarea unui set de
matrice țintă care va împiedica mișcarea compensatorie și prin limitarea distanței de deplasare până
când este posibilă o mișcare suficientă fără a fi necesar să se compenseze cu
Crystal Massie 57
abducția trunchiului sau umărului. De exemplu, selectarea unei matrice țintă într-un model
diagonal pe tot corpul va facilita extensia cotului, aducția orizontală a umerilor și flexia umărului.
Trebuie avut grijă să începeți cu o distanță care nu provoacă flexia trunchiului. Distanța poate fi apoi
gradată pe măsură ce este posibilă o mișcare mai mare fără a provoca mișcări compensatorii.
Avantajul PSE este că se concentrează mișcările pe sincronizarea cu tacul metronomului și nu
neapărat pe modul în care sunt generate mișcările. Aceasta este o zonă interesantă pentru clinicieni,
deoarece focalizarea atenției în timpul unei sarcini poate modifica cinematica de atingere. Fasoli et
al. (2002) au demonstrat că a le cere supraviețuitorilor accidentului vascular cerebral să se ocupe de
brațul lor sau de modul în care a fost generată mișcarea a fost dăunătoare performanței motorii
generale în comparație cu acordarea unui focus extern. Acest concept este probabil să se extindă la
beneficiile PSE, astfel încât pacienții să se ocupe de sarcină mai degrabă decât de modul în care sunt
generate mișcările, iar semnalul auditiv ritmic oferă un stimul sub liminal prin care sistemul motor
poate antrena mișcări.
Evaluarea mișcărilor într-un context PSE este în esență nelimitată pe măsură ce pacientul
progresează și funcția acestuia se îmbunătățește. De exemplu, este posibil să includeți mai multe
planuri de mișcare. Acest lucru poate fi realizat prin utilizarea țintelor într-un plan vertical sau prin
existența unor rețele de ținte mai complexe (adică mai mult de două ținte). Deși toate țintele noastre
erau situate pe un plan transversal/orizontal, utilizarea țintelor într-un plan vertical nu ar fi dificilă.
Am clasificat, de asemenea, sarcinile de atingere, cerând pacienților să finalizeze mișcările către mai
mult de două ținte, astfel încât să facă o mișcare continuă triunghiulară sau dreptunghiulară.
Elemente de control al motricității fine ar putea fi, de asemenea, încorporate într-un program de
antrenament PSE. Fără a necesita niciun echipament suplimentar, am încurajat un control motor fin
mai mare, cerând pacienților să încerce să ia contact cu ținte cu degetele întinse. Am evaluat acest
lucru prin încurajarea extensiei diferitelor degete la repetări sau prin deschiderea și închiderea
mâinii la contacte succesive. Extinderea conceptelor PSE este fezabilă, iar opțiunea de gradare a
mișcărilor este unul dintre beneficiile implementării acestui tip de antrenament pentru
supraviețuitorii accidentului vascular cerebral.
5.6 PSE și CIT în aplicare comună

PSE poate fi extins pentru a include sarcini mai complexe ale extremităților superioare. În acest fel,
ar putea fi integrate concepte de la PSE și CIT. Un indiciu auditiv ritmic ar putea fi integrat cu
ușurință într-o sarcină care este de natură ciclică, cum ar fi ștergerea unui blat sau amestecarea unei oale.
Un alt exemplu este utilizarea unui tac de metronom în timp ce rulați aluatul înainte și înapoi. Există,
de asemenea, o serie de oportunități în care mișcările care sunt de obicei efectuate discret pot fi
modificate pentru a încorpora mișcări ciclice. De exemplu, o activitate precum cărți de joc sau
domino, care este adesea o mișcare discretă, poate fi modificată pentru a încorpora elemente
ciclice, cerând pacientului să mute piesele de joc în locații specificate (ținte) cu un indiciu auditiv. Un
alt exemplu este acela de a avea un semnal auditiv ritmic care se joacă în timp ce mutați conservele
într-un dulap. Pacientul ar putea fi instruit să apuce, să transporte și să elibereze cutiile în
sincronizare cu ritmul metronomului. Acest lucru ar necesita probabil o frecvență mai lentă pentru
a permite o componentă de prindere, în funcție de nivelul funcțional
a pacientului. O sarcină cum ar fi înlocuirea umerașelor pe o tijă ar putea fi realizată în sincronizare

cu un tac de metronom. Completarea acestor tipuri de sarcini cu un indiciu auditiv ar folosi
avantajele de planificare temporală anticipată ale PSE, încorporând în același timp principiile practicii
și modelării sarcinilor care sunt utilizate în intervenții precum CIT.
Există o bază de dovezi din ce în ce mai mare pentru încorporarea PSE ca abordare clinică pentru
intervențiile la nivelul extremităților superioare pentru supraviețuitorii accidentului vascular cerebral,
iar acest lucru este susținut atât de date de bază/translaționale, cât și de studii de intervenție. Datele
noastre sugerează că supraviețuitorii accidentului vascular cerebral utilizează o strategie distinctă
de control motor atunci când ajung ciclic și că aceste mișcări pot fi îmbunătățite atunci când ajung
la un indiciu senzorial modelat (Thaut și colab., 2002). Extinderea acestor beneficii la intervenții este
susținută și de datele noastre de intervenție (Malcolm et al., 2009) și de studiile de cercetare ale
altora. PSE reprezintă un protocol care poate fi ușor adaptat și implementat în clinică și utilizat ca
program structurat de acasă. Singura cerință este un metronom (cost redus) sau alt dispozitiv
pentru a reda un semnal ritmic auditiv la frecvențe variabile - acesta reprezintă unul dintre beneficiile
majore ale PSE, deoarece aceste intervenții nu necesită articole mari și costisitoare de echipamente
sofisticate. Deși obiectivele nu sunt neapărat necesare, acestea pot fi create și/sau adaptate cu
ușurință. Am folosit un șablon de țintă tipărit pentru participanți, dar orice țintă poate fi folosită. De
exemplu, două ținte ar putea fi făcute din hârtie colorată sau plastic, plasate pe o suprafață și apoi
mutate sau modificate pentru următorul set de încercări. Avantajul acestui tip de flexibilitate este că
mișcările nu sunt constrânse, ci mai degrabă sunt construite pe repetări și îmbunătățiri ale
performanței motorii, adică variabile de învățare motrică care sunt importante de luat în considerare
în contexte de reabilitare. Tehnicile PSE care încorporează antrenamentul motor-auditiv sunt ușor
de implementat clinic cu supraviețuitorii accidentului vascular cerebral, fie ca programe structurate
la domiciliu, fie ca o combinație de antrenament la domiciliu și în clinică.
Referințe
Beckelhimer, SC și colab. (2011). Antrenamentul de ritm și sincronizare bazat pe computer în hemipareza brațului severă
indusă de accident vascular cerebral. Jurnalul American de Terapie Ocupațională, 65, 96–100.
Fasoli, SE, Trombly, CA, Tickle-Degnen, L. și Verfaellie, MH (2002). Efectul instrucțiunilor asupra atingerii funcționale la
persoanele cu și fără accident vascular cerebral. American Journal of Occupational Therapy, 56, 380–90.
Fugl-Meyer, AR i colab. (1975). Pacient hemiplegic post-AVC.1. Metoda de evaluare a performantelor fizice. Scandinavian
Journal of Rehabilitation Medicine, 7, 13–31.
Levin, MF, Kleim, JA și Wolf, SL (2009). Ce înseamnă „recuperare” motrică și „compensare”?

la pacienții care urmează un accident vascular cerebral? Neuroreabilitare și reparare neuronală, 23, 313–19.
Malcolm, MP, Massie, C. și Thaut, M. (2009). Antrenamentul auditiv-motor ritmic

îmbunătățește cinematica brațului hemiparetic în timpul mișcărilor de atingere: un studiu pilot. Subiecte în reabilitarea
accidentului vascular cerebral, 16, 69–79.
Massie, C., Malcolm, MP, Greene, D. și Thaut, M. (2009). Efectele terapiei induse de constrângeri asupra rezultatelor cinematice
și modelelor de mișcare compensatorie: un studiu explorator. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 90, 571–9.
Massie, C., Malcolm, MP, Greene, DP și Browning, RC (2012). Analiza mișcării cinematice și modele de activare musculară de
atingere continuă la supraviețuitorii accidentului vascular cerebral. Journal of Motor Behavior, 44, 213–22.
Crystal Massie 59
Michaelsen, SM, Dannenbaum, R. și Levin, MF (2006). Antrenament specific sarcinii cu reținere a trunchiului
privind recuperarea brațului în accident vascular cerebral: studiu de control randomizat. Stroke, 37, 186–92.
Page, SJ și colab. (2008). Terapia modificată indusă de constrângeri în accidentul vascular cerebral cronic: rezultatele unui singur
studiu controlat randomizat orb. Terapie fizică, 88, 333–40.
Richards, LG și colab. (2008). Antrenamentul bilateral al brațului cu indicații auditive ritmice în accidentul vascular cerebral cronic: nu
întotdeauna eficient. Neuroreabilitare și reparare neuronală, 22, 180–84.
Senesac, CR, Davis, S. și Richards, L. (2010). Generalizarea unei forme modificate de repetitiv
antrenament bilateral ritmic în AVC. Human Movement Science, 29, 137–48.
Taub, E. și Uswatte, G. (2003). Terapia cu mișcare indusă de constrângeri: trecerea de la laboratorul de primate la laboratorul de reabilitare
a accidentului vascular cerebral. Journal of Rehabilitation Medicine, 35, 34–40.
Thaut, MH, McIntosh, GC i Rice, RR (1997). Facilitarea ritmică a antrenamentului mersului în reabilitarea accidentului vascular
cerebral hemiparetic. Journal of Neurological Sciences, 151, 207–12.
Thaut, MH i colab. (2002). Optimizarea cinematică a modelelor spațio-temporale în antrenamentul brațului paretic
Uswatte, G. i colab. (2006a). Contribuția componentelor de modelare și reținere ale terapiei cu mișcare indusă de constrângeri la rezultatul
tratamentului. Neuroreabilitare, 21, 147–56.
Uswatte, G. i colab. (2006b). Motor Activity Log-28: evaluarea utilizării zilnice a brațului hemiparetic după un accident vascular cerebral.
Neurologie, 67, 1189–94.
Whitall, J., McCombe Waller, S., Silver, KH și Macko, RF (2000). Braț bilateral repetitiv
antrenamentul cu indicații auditive ritmice îmbunătățește funcția motrică în accidentul vascular cerebral hemiparetic cronic.
Stroke, 31, 2390–95.
Wolf SL, Lecraw DE, Barton LA și Jann BB (1989). Utilizarea forțată a extremităților superioare hemiplegice pentru a rezerva efectul neutilizarii
învățate în rândul pacienților cu accident vascular cerebral cronic și cu răni la cap. Neurologie experimentală, 104, 125–32.
Wolf, SL și colab. (2001). Evaluarea testului funcției motorii Wolf ca măsură de rezultat pentru cercetarea la pacienții după accident vascular
cerebral. Stroke, 32, 1635–9.
Wolf, SL și colab. (2006). Efectul terapiei de mișcare indusă de constrângeri asupra funcției extremităților superioare la 3 până la 9 luni
după accident vascular cerebral: studiul clinic randomizat EXCITE. Jurnalul Asociației Medicale Americane, 296, 2095–104.
Woodbury, ML i colab. (2009). Efectele reținerii trunchiului combinate cu practica intensivă a sarcinilor asupra
Atingerea și funcționarea extremităților superioare după accident vascular cerebral: un studiu pilot. Neuroreabilitare și reparare
neuronală, 23, 78–91.
Wu, CY și colab. (2007a). Un studiu controlat randomizat al mișcării modificate induse de constrângeri
terapia pentru supraviețuitorii vârstnici ai accidentului vascular cerebral: modificări ale deficienței motorii, funcționarea zilnică și calitatea
vieții. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 88, 273–8.
Wu, CY și colab. (2007b). Efectele terapiei de mișcare induse de constrângeri modificate asupra cinematicii mișcării și a funcției zilnice
la pacienții cu accident vascular cerebral: un studiu cinematic al mecanismelor de control motor. Neuroreabilitare și reparare
neuronală, 21, 460–66.

Capitolul 6
Evaluarea și transformarea
Model de proiectare (TDM)
Michael H. Thaut
6.1 Principiile evaluării Evaluarea este un
element critic în terapia bazată pe dovezi. Evaluările oferă terapeutului cadrul și baza pe care
să selecteze opțiunile optime de îngrijire și să urmărească progresul tratamentului în funcție
de nivelul de funcționare al pacientului. Prin urmare, evaluarea este baza unui tratament care
urmează standardele celor mai bune practici. Aceste standarde implică un proces de selecție a
tratamentului bazat pe dovezile de cercetare disponibile sau cel puțin pe dovezi preliminare
ale eficacității pentru cel mai bun rezultat al tratamentului. În acest context, este important să
se facă distincția între două tipuri de evaluare, și anume evaluarea diagnostică și evaluarea clinică
evaluare.
Evaluarea diagnostică implică de obicei proceduri și teste medicale sau psihologice complexe pentru
stabilirea diagnosticelor, efectuate de profesioniști care au cunoștințe de specialitate asupra aspectelor
diagnostice și etiologice ale tulburărilor.
Evaluarea clinică îndeplinește două funcții diferite. Prima funcție este de a urmări nivelul
de funcționare a pacientului în timpul procesului de terapie, începând cu evaluările de admisie și

continuând cu actualizări regulate de evaluare pe toată durata terapiei până la externare. Această funcție
ar trebui să fie baza pentru a determina progresul terapiei cât mai obiectiv posibil și pentru a stabili un
cadru de terapie bazată pe date pentru a asigura un rezultat optim al tratamentului pentru pacient. A
doua funcție a evaluării clinice se referă la selecția optimă a tratamentului. Acesta abordează întrebarea
care este cea mai promițătoare opțiune de tratament, pe baza evaluării funcționării pacientului și a
datelor de cercetare disponibile. De exemplu, mai multe studii de cercetare (Pilon și colab., 1998; Thaut
și colab., 2001) au arătat că indicarea ritmică a vorbirii (RSC) este mai eficientă în disartria de vorbire mai
severă (rate de inteligibilitate de 60% sau mai mici) decât în cazul moderat. sau forme ușoare ale
afecțiunii. Astfel, evaluarea inteligibilității ar permite să se decidă, pe baza datelor cercetării clinice, dacă
RSC este cea mai promițătoare tehnică de tratament pentru un pacient cu disartrie de vorbire.
Pe scurt, evaluarea clinică permite (1) selecția optimă a tratamentului și (2) monitorizarea progresului
pacientului pe parcursul procesului de terapie. Majoritatea terapeuților sunt implicați în evaluarea clinică
în activitatea lor zilnică. Prin urmare, acest capitol se va concentra pe principiile și resursele pentru
evaluarea clinică.
Michael H. Thaut 61
Pentru a aplica rezultatele evaluării în mod semnificativ în practica clinică, trebuie îndeplinite
două criterii pentru abordarea terapeutică. În primul rând, aplicațiile terapeutice (adică
tehnicile clinice) trebuie să fie definite și standardizate conform unei forme de protocol de
tratament consistent și, în al doilea rând, trebuie să existe date de cercetare despre eficacitatea
aplicării lor clinice. Din fericire, deoarece tehnicile de terapie prin muzică neurologică (NMT) au
evoluat odată cu traducerea clinică a datelor de cercetare, NMT îndeplinește ambele condiții,
iar evaluarea de succes poate fi încorporată și aplicată în rutinele zilnice ale muncii NMT.
Evaluările eficiente ar trebui să ofere informații semnificative despre starea și progresul

pacientului atunci când se recuperează din deficiențe și când învață noi sau reînvăța abilități și
comportamente funcționale anterioare. Prin urmare, instrumentele de evaluare clinică ar
trebui să fie standardizate, iar validitatea și fiabilitatea acestora trebuie testate, astfel încât să
ofere informații despre nivelul general de funcționare al pacientului în raport cu anumite
standarde de sănătate și abilități, mai degrabă decât să indice doar cât de mult succes are
pacientul în efectuarea terapiei. exerciții. Cu alte cuvinte, evaluările ar trebui să ne ofere repere
despre starea pacientului. Pe baza acestor cerințe, evaluările în majoritatea tehnicilor NMT
sunt efectuate separat de exercițiile muzicale terapeutice. În stimularea ritmică auditivă (RAS),
evaluările mersului sunt incluse în protocolul de exerciții clinice, iar datele de performanță
funcțională pot fi extrase din performanța exercițiului. Cu toate acestea, RAS este excepția
dintre cele 20 de tehnici NMT utilizate în prezent. În celelalte tehnici, evaluările separate sunt
necesare pentru a evalua performanța pacientului. Cu toate acestea, chiar și în RAS se poate
dori să se evalueze dincolo de protocolul de tratament - de exemplu, se poate testa funcția
generală a extremităților inferioare și adaptările mersului pentru a obține o imagine mai
cuprinzătoare a mobilității funcționale a pacientului.
Din fericire, în ultimii 20 de ani s-au înregistrat multe progrese în dezvoltarea unor
instrumente de evaluare clinică fiabile și valide, care sunt relativ ușor de aplicat și au scoruri
normative pentru benchmarking comparativ. Este important ca terapeutul muzical să aibă în
vedere că majoritatea nu se bazează pe muzică. Cu toate acestea, acest lucru permite
terapeutului muzical să efectueze evaluări generalizabile despre starea funcțională a
pacientului. Un test bazat pe muzică care este de fapt folosit în evaluările neurologice este
testul de ritm al Seashore Tests of Musical Ability, care testează percepția auditivă non-verbală,
acuitatea auditivă, discriminarea modelului temporal (ritmic) și atenția auditivă susținută
(Reitan și Wolfson). , 2004). Spre deosebire de noțiunile anterioare, cercetările au arătat că
acest test Seashore nu face discriminări între pacienții cu afectare a lobului temporal drept și
stâng (Boone și Rausch, 1989). Testul de ritm Seashore este utilizat în bateria de neuropsie
Halstead–Reitan.
Este important de reținut că majoritatea instrumentelor de evaluare nu sunt „deținute” de
disciplinele profesionale, ci pot fi administrate de o gamă largă de profesioniști din domeniul
sănătății cu educație adecvată, pregătire pentru testare și pregătire clinică corespunzătoare și
dacă sunt utilizate cu populații clinice adecvate. . În SUA, evaluarea se încadrează în domeniul
oficial de practică al Consiliului de certificare a terapiei muzicale (CBMT) și al standardelor de
practică ale Asociației Americane de Terapie prin Muzica (AMTA). Cu cunoștințe adecvate, muzică
62 Evaluarea și modelul de proiectare transformațională (TDM)
terapeuții pot și ar trebui să implementeze evaluări clinice sau să colaboreze cu alte discipline
în evaluarea pacienților în domeniile lor de practică clinică, cum ar fi reabilitarea motorie, de
vorbire/limbaj și cognitivă. Familiarizarea cu instrumentele de evaluare clinică pentru practician
este, prin urmare, o componentă esențială a educației NMT, atât în formarea academică, cât și
în formarea profesională continuă. Evaluările preferințelor muzicale, familiarității sau fundalului
muzical și abilităților la pacienți pot fi foarte utile pentru selecția adecvată a stimulilor muzicali
pentru exerciții muzicale terapeutice eficiente. Cu toate acestea, aceste evaluări nu oferă date
pentru monitorizarea progresului terapiei sau selectarea optimului
tratament.
6.2 Evaluarea în modelul de design transformațional (TDM)

Evaluarea joacă un rol critic în două etape ale modelului de proiectare transformațională (TDM)
pentru practica NMT. TDM a fost dezvoltat pentru a ajuta clinicianul să traducă rezultatele
cercetării din modelul de mediere științific rațional (RSMM) în practica de terapie prin muzică
funcțională (Thaut, 2005). RSMM oferă un model de traducere a cercetării muzicale de bază
din neuroștiințe și științe comportamentale în cercetare muzicală clinică aplicată. TDM ghidează
muzicienii prin mecanismele de bază de proiectare a aplicațiilor muzicale terapeutice
funcționale a căror valabilitate se bazează pe RSMM. De asemenea, evită două slăbiciuni
potențiale tradiționale ale intervențiilor muzicale terapeutice: în primul rând, o abordare
bazată pe activități în care obiectivele terapeutice sunt încorporate retroactiv în activitățile
muzicale generice și, în al doilea rând, utilizarea tehnicilor muzicale terapeutice care abordează
obiectivele terapeutice în mod foarte larg și general, și sunt doar slab legate de rezultatele
terapeutice funcționale. Cele cinci etape din TDM original (Thaut, 2005) sunt extinse aici în șase
pași de bază: 1 evaluarea diagnostică și funcțională/clinică a pacientului 2 dezvoltarea
scopurilor/obiectivelor terapeutice 3 proiectarea structurilor și stimulilor de exerciții terapeutice
funcționale, non-muzicale. 4 traducerea Pasului 3 în exerciții de muzică terapeutică funcțională
5 reevaluarea rezultatului
6 transferul învățării terapeutice în aplicații funcționale pentru „activitățile vieții de zi cu zi”

(ADL).
Pașii de la 1 la 3 și pașii 5 și 6 din TDM sunt procese de bază comune tuturor disciplinelor de
terapie. Pasul 1 presupune înțelegerea evaluării diagnostice și etiologice a clientului și aplicarea
evaluărilor clinice pentru selectarea optimă a tratamentului și monitorizarea progresului
pacientului. Pasul 2 constă în dezvoltarea unor scopuri și obiective terapeutice adecvate și
măsurabile. Pasul 3 constă în proiectarea de exerciții terapeutice, structuri sau stimuli
terapeutici pentru atingerea scopurilor și obiectivelor clinice.
Acest proces de proiectare se bazează pe comportamentele funcționale ale pacientului și nu
include încă considerații muzicale. Planificarea acestor experiențe terapeutice este similară
sau, uneori, chiar se bazează pe planurile terapeutice care sunt utilizate pe parcursul reabilitării.
Michael H. Thaut 63
disciplinelor. Această abordare asigură, de asemenea, programe de terapie centrate pe pacient,

mai degrabă decât pe disciplină. În abordările centrate pe pacient, toate disciplinele lucrează
împreună pentru a susține aceleași obiective terapeutice din unghiuri diferite, folosind cât mai
multe tehnici colaborative și interdisciplinare. În terapia centrată pe disciplină, pacienții trec de
la o sesiune de terapie la alta prin programul lor zilnic, fiind tratați pentru diferite aspecte ale
reabilitării, cu puțină atenție acordată planificării și tratamentului în colaborare.
Procesul clinic crucial pentru musicoterapeutii neurologici are loc în Pasul 4. Aici apare rolul
lor profesional unic – acela de a traduce exercițiile, elementele și stimulii funcționali și terapeutici
în exerciții și stimuli de muzică terapeutică funcțională care sunt „echivalente de structură” (adică
au toate elemente de exercițiu funcțional traduse în elemente muzicale) la planul de exerciții
nemuzical.
De exemplu, exercițiile de interacțiune socială sunt traduse în jocuri muzicale de rol exprimate
în structuri de improvizație de grup care simulează conținutul exercițiilor de interacțiune și
comunicare anume destinate. Exercițiile de comunicare emoțională sunt traduse în exerciții
muzicale, eventual non-verbale, de improvizație dinamică de grup pentru a exprima emoțiile.

Accesul la rețele cognitive pozitive în psihoterapie și consiliere este facilitat de vectorizarea
dispoziției prin ascultarea muzicii ghidate, punând clientul în starea de dispoziție dorită pentru a
putea accesa rețele cognitive pozitive.
Stimularea vorbirii în reabilitarea disartriei poate fi realizată prin indicații ritmice în stimuli
muzicali. Pentru antrenamentul de atenție divizată într-o improvizație în grup mic, două
instrumente diferite dau două indicații diferite de „acțiune” simultan celui de-al treilea jucător,
care își antrenează astfel capacitatea de atenție divizată (de exemplu, semnale de xilofon către
clientul „țintă” care joacă sau nu cântă , semnalele de tobe înalte sau joase redă registru înalt sau
registru scăzut).
Antrenamentul memoriei poate fi facilitat de dispozitive mnemonice bazate pe muzică (de
exemplu, cântece, cântece, rime). Exercițiile de îmbunătățire a mișcărilor și a coordonării
membrelor sunt traduse în structuri de exerciții terapeutice de interpretare a instrumentelor.
Exercițiile funcționale de atingere și apucare sunt reglate de indicii în secvențe de bătăi
structurate ritmic sau de ritmuri puternic accentuate în muzică. Exercițiile de antrenament al
mersului sunt facilitate de antrenarea microfonului ritmic și stimularea audio-spinală. Este
important să ne amintim că nu scopurile sau obiectivele sunt traduse în aplicații muzicale, ci
structura, procesul și elementele exercițiilor și stimulilor funcționali non-muzici.
Procesul de translație sau transformare este ghidat de trei principii:
1 Valabilitate științifică: procesul de traducere trebuie să fie congruent cu informațiile științifice

dezvoltate în RSMM. De exemplu, modelele de cercetare conectate în mod corespunzător în
formarea memoriei muzicale și non-muzicale permit dezvoltarea unor tehnici valide folosind
muzica ca dispozitiv mnemonic pentru reeducarea cognitivă. Dacă muzica este folosită pentru
antrenamentul memoriei fără a lua în considerare cunoștințele de bază și de cercetare clinică
despre memoria muzicală și paralelele sale cu procesele de memorie non-muzicală, tehnicile
nefuncționale și doar false eficiente sunt susceptibile să evolueze.
2 Logica muzicală: experiența muzicală în terapie trebuie să se conformeze, chiar și la cel mai
elementar nivel, principiilor estetice și artistice ale formelor muzicale bune. Cu alte cuvinte,
experiența muzicală trebuie să fie bine compusă și interpretată din punct de vedere estetic, indiferent dacă sunt
aplicate tehnici muzicale active sau receptive (de exemplu, exerciții de ascultare, improvizație, interpretare
repetitivă, mișcare la muzică). Influența benefică a muzicii asupra structurării, organizării și îmbunătățirii
percepției, învățării și antrenării în procesul terapeutic se poate desfășura numai în cadrul unor modele muzicale
optime, indiferent de nivelul de complexitate. Totuși, trebuie să ne amintim că aplicarea unei anumite tehnici
muzicale, cum ar fi improvizația, nu creează în sine un model teoretic al practicii meloterapiei.
3 Echivalența structurală: exercițiul muzical terapeutic trebuie să fie izomorf în structura terapeutică și să
funcționeze față de designul funcțional non-muzical. De exemplu, structura dinamică de grup a unui exercițiu de
psihoterapie trebuie să fie surprinsă și simulată în structura experienței muzicale pentru a facilita și a îmbunătăți
cu adevărat procesul terapeutic intenționat (de exemplu, exerciții menite să îmbunătățească gama de mișcare a
brațului prin interpretarea muzicală). instrumentele trebuie să implice mișcările funcționale ale scopurilor non-
terapiei muzicale pentru a realiza un antrenament util pacientului). Astfel, un musicoterapeut bine instruit trebuie
să învețe cum să creeze analogi muzicali adecvați pentru comportamentul și stimuli non-muzici. Aici logica și
creativitatea muzicii funcționale și gândirea și raționamentul translațional „non-muzical la muzical” formează o a
treia condiție prealabilă necesară pentru transformarea izomorfă a terapiei funcționale în terapia prin muzică
funcțională.
În Pasul 5, musicoterapeutul ar trebui să reevalueze progresul pacientului folosind aceleași instrumente de
evaluare clinică de la Pasul 1 pentru a putea compara și compara eficacitatea tratamentului. Evaluarea pasului 5
poate avea loc după fiecare ședință, intermitent în timpul procesului de tratament sau numai la sfârșitul tratamentului
și la urmăriri. Programul de administrare a evaluării depinde de contextul clinic, de nevoile pacientului și de
instrumentul de evaluare. Unele evaluări sunt foarte sensibile la surprinderea de mici modificări, posibil pe parcursul
unei singure sesiuni sau pe perioade scurte de timp. Alte teste doar captează schimbări mai mari sau au confruntat
evaluarea creând un efect de „învățare prin test” la pacient.
Pasul 6 tratează exercițiile de transfer de la antrenamentul la tratament la activitățile din viața de zi cu zi.
Una dintre cele mai importante considerații în transfer este pregătirea pacientului pentru a continua exercițiile și
utilizarea funcțiilor. Unul dintre principalele principii care stau la baza antrenamentului terapeutic pentru a recupera
funcții sau a învăța noi funcții se bazează pe neuroplasticitate, adică capacitatea creierului de a se reorganiza sau
„recabla” pentru a construi noi conexiuni neuronale.
Cu toate acestea, plasticitatea creierului este determinată de experiență, urmând principiul „folosește-l sau pierde-l”.
Pregătirea eficientă pentru transfer a pacientului poate implica, de asemenea, pregătirea de materiale precum
dispozitive electronice audio, materiale de învățare, instrumente muzicale și așa mai departe.
TDM în terapia prin muzică neurologică este un ghid practic care îi permite terapeutului să compună experiențe
muzicale terapeutice orientate spre obiective, bazate pe un proces de raționament funcțional care leagă evaluări,
obiective și experiențe de învățare și formare. TDM este complementul clinic sau extensia practică a modelului
teoriei științifice, RSMM. Valabilitatea transformării izomorfe a unei experiențe terapeutice într-o terapie
Michael H. Thaut 65 de ani
experiența muzicală este măsurată în raport cu dovezile științifice din Pasul 4 din RSMM. De
exemplu, logica muzicală și transformațională a unui anumit exercițiu muzical terapeutic poate
fi îndeplinită (de exemplu, un exercițiu bine structurat, creativ din punct de vedere muzical și
motivant, folosind citirea și interpretarea notației muzicale pentru a ajuta la citirea literelor), dar
logica științifică lipsește deoarece nu există dovezi pentru valoarea terapeutică a muzicii într-un
anumit domeniu de aplicare (citirea simbolurilor muzicale nu se transferă la citirea îmbunătățită
a literelor). Astfel, RSMM funcționează ca o verificare a validității tehnicilor NMT dezvoltate în
cadrul sistemului TDM. Pe de altă parte, utilizarea TDM permite terapeutului muzical să
examineze dovezile de cercetare referitoare la RSMM pentru informații aplicabile pentru a
optimiza variabilele de tratament. Utilizarea RSMM poate ajuta, de asemenea, la identificarea
zonelor slabe din corpurile de cunoștințe și poate stimula dezvoltarea continuă și dinamică a
noilor agende de cercetare în NMT. Prin acest schimb, clinicianul împărtășește cele trei principii
de bază ale terapiilor bazate pe date, și anume scepticismul, determinismul și empirismul.
Dovezile științifice disponibile referitoare la RSMM ne permit să înțelegem de ce Pasul 4 –
traducerea terapiei funcționale în terapie prin muzică funcțională – nu este o ocolire inutilă a
procesului de tratament, mai degrabă decât un proces de facilitare și optimizare pentru a oferi
intervenții „cele mai bune practici”. .
6.3 Instrumente de evaluare
În această secțiune, o selecție de instrumente comune de evaluare clinică va fi listată pe

domeniul de tratament. În plus, vor fi enumerate unele baze de date majore de evaluare, cu
excepția oricăror baze comerciale care pot fi selectate de consumator la achiziția ulterioară.
Dezvoltarea instrumentelor de evaluare este un domeniu foarte dinamic și în schimbare rapidă,
așa că se recomandă actualizarea personală continuă prin căutări pe web și crearea de rețele
profesionale. Următoarea listă de resurse nu este exhaustivă, ci este destinată mai degrabă o
introducere în găsirea resurselor. Instrumentele de evaluare pot fi găsite direct în baze de date
sau prin căutări web. Unele sunt menționate și pot fi găsite în lucrările publicate. Alții necesită
achiziție de la vânzători. Sunt disponibile și manuale care conțin scale de evaluare.
6.3.1 Scale de calitate a vieții Pentru
o revizuire, a se vedea McDowell și Newell (1996).
6.3.2 Scale de evaluare neurologice
Pentru o revizuire, vezi Herndon (2006).
6.3.3 Scale de utilizare generală
• Scala Ashworth și Scala Ashworth modificată pentru spasticitate (motorie)
• Mersul în timp ce se vorbește (sarcină dublă, atenție/motor) • Timp up and
Go (motor)
• Mini examinare a stării mentale (cogniție) • Indicele

Barthel al activităților din viața de zi cu zi (activități ale vieții de zi cu zi) • Scale Rivermead
Activități din viața de zi cu zi (ADL) (activități ale vieții de zi cu zi) • Scala activităților funcționale (FAS)
(activități ale vieții de zi cu zi) ) • Măsurarea independenței funcționale (FIM) (motor/cogniție) • Test
de desenare a ceasului (cogniție)
6.3.4 Scale de dezvoltare pediatrică
• Testul Peabody Picture Vocabulary •
Evaluarea pediatrică a inventarului de dizabilități (PEDI) • Testul
Bruininks–Oseretsky al competenței motorii • Evaluarea pe gamă
largă a memoriei și învățării • Măsurarea funcției motorii brute
(recomandată pentru paralizia cerebrală) • Profilul psihic-•Perceptual- • Percepțional
(PEP) (autism și dizabilități de comunicare)
6.3.5 Cântare cu motor
• Evaluarea Fugl-Meyer a recuperării motorii după accident vascular
cerebral • Testul funcției motorului Wolf (WMFT) • Testul brațului de
cercetare acțională (ARAT) • Evaluarea motorului Rivermead (RMA) •
Indicele de mobilitate Rivermead (RMI) • Scala Berg Balance (BBS) • Hole
Peg Test (recomandat pentru boala Parkinson și scleroza multiplă)
• Test cu casete și blocuri (BBT)
• Test de mers pe 10 metri
• Jurnalul activității motorului (MAL)
• Testul funcției mâinii Jebson–Taylor
6.3.6 Scale cognitive
• Testul Rey de învățare auditivă verbală (pentru antrenamentul pentru starea de spirit și
memoria) • Testul de pregătire a traseului (TMT) Părțile A și B (pentru antrenamentul funcțiilor executive
muzicale) • Testul Digit Span (înainte și înapoi) (pentru antrenamentul pentru dispoziție și memorie) •
Ritmul de la malul mării Test (pentru antrenamentul de control al atenției muzicale și testarea aptitudinilor)
Michael H. Thaut 67
• Test de adăugare în serie a ritmului auditiv (PASAT) (pentru antrenamentul de control al atenției muzicale) •
Testul Albert’s Line Crossing (pentru antrenamentul de neglijare muzicală) • Test de anulare a stelelor (pentru
antrenamentul de neglijare muzicală) • Test de bisecție a liniilor (pentru antrenamentul de neglijare muzicală)
• Montreal Cognitiv Evaluare (MoCA) (pentru antrenamentul pentru controlul atenției muzicale, antrenamentul
asociativ al dispoziției și memoriei și antrenamentul funcțiilor executive muzicale)
• Scala de depresie geriatrică (GDS) (pentru muzică în formarea și consilierea psihosocială) • Testul de
recunoaștere a memoriei (pentru antrenamentul dispoziției și a memoriei) • Lista de verificare a adjectivelor
cu afecte multiple (MAACL) (pentru muzică în pregătirea psihosocială și

consiliere)
• State–Trait Anxiety Inventory (STAI) (pentru muzică în pregătirea psihosocială și
consiliere)
6.3.7 Scale de vorbire/limbaj

• Instrument de severitate a bâlbâirii (pentru indicarea ritmică a vorbirii) •
Testul de bâlbâială în copilărie (pentru indicarea ritmică a vorbirii) • Testul
Peabody Picture Vocabulary (pentru dezvoltarea vorbirii și formarea limbajului prin muzică (DSLM)) • Analiza
unității de informații corecte (CIU) (pentru melodii) terapie prin intonație, muzicală
stimularea vorbirii (MUSTIM)) •
Boston Diagnostic Aphasia Examination
6.3.8 Site-uri web cu instrumente de evaluare multiple O listă
cu astfel de site-uri web este dată la sfârșitul acestui capitol.
Referințe
Boone KB și Rausch R (1989). Performanța Seashore Rhythm Test la pacienții cu unilateral

afectarea lobului temporal. Journal of Clinical Psychology, 45, 614–18.
Herndon RM (ed.) (2006). Manualul scalelor de evaluare neurologică. New York: Demos Medical Publishing.
McDowell I și Newell C (eds) (1996). Măsurarea Sănătății. New York: Oxford University Press.
Pilon MA, McIntosh KH și Thaut MH (1998). Indiciile de sincronizare a vorbirii auditive versus vizuale ca
control extern al ratei pentru a îmbunătăți inteligibilitatea verbală la vorbitorii disartrici mixți spastic-ataxici: un
studiu pilot. Leziuni cerebrale, 12, 793–803.
Reitan RM și Wolfson D (2004). Baze teoretice, metodologice și de validare pentru
Baterie de teste neuropsihologice Halstead–Reitan. În: G Goldstein și S Beers (eds) Comprehensive Handbook of
Psychological Assessment. Volumul 1. Evaluare intelectuală și neuropsihologică.
Hoboken, NJ: John Wiley & Sons. pp. 105–8.
York: Routledge.
Thaut MH, McIntosh GC, McIntosh KH și Hoemberg V (2001). Ritmicitatea auditivă îmbunătățește mișcarea și controlul
motor al vorbirii la pacienții cu boala Parkinson. Neurologie funcțională, 16, 163–72.
Site-uri web cu mai multe instrumente de evaluare

StrokEngine-Evaluare. http://strokengine.ca/assess
Centrul Internet Stroke. www.strokecenter.org/professionals/stroke-assessment-scales Iowa
Geriatric Education Center (instrumente de evaluare geriatrică). www.healthcare.uiowa.edu/igec/tools
Societatea de Medicină Spitală (inițiative de calitate, instrumente clinice și îngrijire geriatrică).
www.hospitalmedicine.org
Capitolul 7
Stimularea ritmică auditivă (RAS) în

reabilitarea mersului pentru pacienții
cu boala Parkinson: o cercetare
Perspectivă
Miek de Dreu, Gert Kwakkel și Erwin van Wegen
7.1 Introducere
Care sunt efectele stimulării ritmice auditive (RAS) oferite de un metronom sau de muzică la
pacienții cu boala Parkinson (BP)? Persoanele cu PD merg, de obicei, încet, cu pași scurti, și
adesea cad, din cauza scăderii echilibrului, a festivității și a înghețului mersului (FOG).
Deoarece mersul pe jos este esențial pentru multe activități din viața de zi cu zi (ADL), aceste
probleme pot avea un efect dăunător asupra independenței și calității vieții (QoL).
RAS, furnizat de un metronom, poate fi descris ca o tehnică relativ simplă pentru
îmbunătățirea mersului pacienților cu PD. RAS poate include, de asemenea, indicii ritmice
încorporate în muzică, care pot oferi în plus un context cultural și motivațional.
Studiile transversale sunt rezumate pentru a explica efectele imediate ale RAS asupra
mersului și înțelegerea aplicării optime. O meta-analiză a studiilor randomizate controlate
(RCT) care investighează RAS furnizată de un metronom oferă dovezi puternice pentru o
creștere a vitezei de mers și a lungimii pasului. O a doua meta-analiză, care a inclus studii
despre mișcarea întregului corp și dansul, a relevat îmbunătățiri ale echilibrului, lungimii
pasului, testului de mers pe șase minute (6MWT), vitezei de mers cu două sarcini, testului
Timed Up and Go (TUG) și Unified Scala de evaluare a bolii Parkinson-II (UPDRS-II). Chiar dacă
dovezile sunt promițătoare, cercetările ulterioare ar trebui să continue să extindă aplicațiile
RAS, să ajusteze proiectele de studiu și să elucideze mecanismul de lucru care stau la baza RAS.
7.2 Context Facilitarea
mersului la pacienții cu PD cu indicii senzoriali a fost raportată pentru prima dată în 1942
(Von Wilzenben, 1942). O analiză detaliată a efectului semnalului extern (vizual) asupra
mersului a fost oferită de Martin (1963). Câțiva ani mai târziu, un „Dr. Trombly a observat că
un pacient care ar „îngheța” grav în timp ce mergea nu a înghețat în timp ce dansa. El și-a
imaginat posibilitatea de a determina pacientul să funcționeze continuu, introducându-i sunet în urechi.”
(Bal, 1967). Indiciile auditive au fost aplicate sub formă de muzică, precum și de metronom
70 Stimularea ritmică auditivă (RAS) în reabilitarea mersului
în combinație cu alte tehnici fizioterapeutice în cadrul unui program de reabilitare funcțională cu

o urmărire pe termen lung (1 an) (Gauthier et al., 1987). Prima investigație sistematică a indiciilor
ritmice auditive în antrenamentul mersului pentru PD a fost efectuată de Thaut și colab. (1996)
i Miller i colab. (1996), care au studiat efectul unui program zilnic de antrenament ritmic la
domiciliu de 3 săptămâni în comparație cu exercițiul de mers auto-ritm și fără antrenament
specific de mers. Pre- și post-testele au fost evaluate fără indicii de antrenament ritmic. Ulterior,
Thaut et al. (1996) au introdus termenul de stimulare auditivă ritmică (RAS). În anii 1990 și
începutul secolului XXI, concentrarea științifică asupra indicațiilor auditive a continuat, rezultând
în studii îndreptate în mod special către evaluarea indicațiilor auditive (de ex.
Cubo i colab., 2004; Ebersbach i colab., 1999; Enzensberger i colab., 1997; Freedland i
colab., 2002; Howe i colab., 2003; McIntosh i colab., 1997). Cu toate acestea, majoritatea
acestor studii au fost de o calitate metodologică relativ scăzută (Lim et al., 2005). Pe baza acestor
dovezi, utilizarea RAS furnizată ca bătaie ritmică a fost recomandată ca parte a intervențiilor de
kinetoterapie în ghidurile de îmbunătățire a mersului și a activităților legate de mers pentru
pacienții cu PD (Keus et al., 2007). Cu toate acestea, la acel moment, încă nu se știa dacă
îmbunătățirile din timpul mersului cu RAS se vor transfera la mersul fără semnal și la activitățile vieții de zi cu zi.
7.3 Definiții RAS
RAS poate fi definit ca aplicarea stimulilor auditivi ritmici (temporali) asociati cu initierea si
facilitarea continua a mersului si a activitatilor legate de mers (Thaut et al., 1996; Keus et al., 2007;
Lim et al., 2005) , prin furnizarea unei referințe pentru sincronizarea mișcărilor. Clinic, RAS a fost
implicat ca o tehnică relativ simplă pentru îmbunătățirea performanței de mers a pacienților cu
PD.
RAS poate consta dintr-o bătaie ritmică, adesea furnizată de un metronom (Lim et al., 2005),
sau o structură muzicală mai complexă (de Bruin et al., 2010) sau o combinație a ambelor (adică
muzică cu o ritm îmbunătățit). ) (Thaut et al., 1996, 1997), la care utilizatorul este rugat să-și
sincronizeze mișcările sau pașii. Din păcate, studiile care cuantifică ajustarea mersului la ritm sunt
rare, în ciuda potențialului lor de îmbunătățire a eficacității RAS în reabilitarea clinică a mersului.
RAS este unul dintre mai multe tipuri de semnale externe ritmice. Alte tipuri de indicii sunt
semnalele somatosenzoriale (impulsuri de vibrație pe încheietura mâinii) sau semnalele vizuale
(sclipiri luminoase de la ochelari special proiectați). Când participanților li s-a permis să aleagă
între aceste modalități diferite de indicare, majoritatea (n = 103) dintre pacienții cu PD incluși au
preferat RAS, iar 51 de pacienți au preferat indicii somatosenzoriale. Niciunul dintre participanți
nu a preferat indiciile vizuale sub formă de fulgerări luminoase, chiar dacă această modalitate s-a
dovedit a fi fezabilă într-un cadru de laborator (Nieuwboer și colab., 2007; van Wegen și colab.,
2006b). Preferința pentru RAS poate fi legată de o serie de factori, printre care eficacitatea
acestuia, ușurința sa de utilizare (atât pentru pacient, cât și pentru specialist) și faptul că pacientul
îl poate folosi discret, fără a atrage atenția celor din jur. În contrast, pacienții cu, de exemplu,
deficiențe de auz ar putea beneficia mai mult de indiciile somatosenzoriale decât de indiciile
auditive (van Wegen et al., 2006a).
RAS este îndreptat spre influențarea cadenței. Cu toate acestea, poate afecta indirect și alți
parametri ai mersului, cum ar fi lungimea pasului și viteza de mers (Lim et al., 2005). Recent are
Miek de Dreu, Gert Kwakkel și Erwin van Wegen 71
a fost combinat cu succes cu o instrucțiune îndreptată spre influențarea lungimii pașilor („În timp
ce mergi, încearcă să faci pași mari”) (Baker și colab., 2007). Dungile transversale de pe podea
influențează direct și eficient lungimea pasului (Martin, 1963; Morris și colab., 1996). Cu toate
acestea, în timp ce RAS poate fi utilizat practic în orice mediu, utilizarea indiciilor vizuale este limitată
la zonele în care aceste indicii sunt disponibile sau au fost aplicate în mod deliberat.
7.4 Înțelegerea RAS Mecanismul de
lucru de bază al RAS în PD este necunoscut. Cu toate acestea, s-a propus ca acesta să poată
funcționa ca un cronometru extern care susține funcția diminuată a ganglionilor bazali defecte
(McIntosh și colab., 1997; Rubinstein și colab., 2002), posibil prin implicarea rețelelor compensatorii
în creierul (Thaut, 2005). Aceasta este o explicație atrăgătoare, deoarece este în mod specific
sincronizarea și/sau scalarea mișcărilor care pare să fie afectată la pacienții cu PD (McIntosh și
colab., 1997; Morris și colab., 1994). Studiile de neuroimagistică pot fundamenta această teorie,
deoarece sugerează că rutele alternative ale creierului sunt activate în timpul mișcării susținute de
RAS sau de alte forme de indicare externă. De exemplu, De baere et al. (2003) au comparat mișcările
ciclice ale mâinii atunci când o persoană avea ochii închiși (coordonare generată intern) cu aceleași
mișcări atunci când persoana a primit feedback vizual augmentat (coordonare ghidată extern) pe
ecranul unui computer. În timpul mișcărilor generate intern, printre altele, ganglionii bazali, zona
motorie suplimentară și cortexul motor cingulat au prezentat niveluri mai mari de implicare. Când
mișcarea a fost generată extern, alte zone, cum ar fi cortexul parietal superior și cortexul premotor,
au prezentat niveluri de activare mai ridicate (Debaere și colab., 2003). Un studiu realizat de Cunning
ton et al. (2002) au indicat că ganglionii bazali au fost implicați numai în mișcările degetelor ritmate
intern și nu în timpul mișcărilor degetelor ritmate extern. Un studiu care investighează mișcările
membrelor inferioare cu ritm intern și extern (simulând mersul) a prezentat constatări similare
(Toyomura și colab., 2012). În plus, diferențele în fluxul sanguin cerebral care au fost evidente în
sarcinile de coordonare generate intern între pacienții cu PD și martorii potriviți în funcție de vârstă
au scăzut atunci când au fost furnizate indicii externe (Jahanshahi și colab., 1995).
Reținerea raportată de până la 3 săptămâni după 3 săptămâni de antrenament cu RAS (McIntosh

și colab., 1998; Rochester și colab., 2010a) implică un efect de învățare care se datorează posibil
plasticității creierului în ceea ce privește timpul intern. -procesele de menținere și formare a ritmului
(cunoscute ca mecanisme de antrenare) (Thaut, 2005). Prin urmare, RAS poate fi utilă nu numai ca
tehnică compensatorie, ci și ca stimul de antrenament pentru a îmbunătăți performanța fără
indicații în timpul activităților din viața de zi cu zi (Lim et al., 2010; Nieuwboer et al., 2007).
7.5 Efectele RAS asupra mersului și activităților legate de mers
7.5.1 Prezentare generală a studiilor transversale
Mersul persoanelor cu PD este caracterizat prin trăsături „constante”, cum ar fi o postură aplecată,
viteză mică, pași scurti de târâit, lățime îngustă a pasului, contrarotație redusă a trunchiului și
scăderea balansului brațului (bradikinezie). În plus, pacienții se confruntă cu caracteristici episodice,
cum ar fi festivitatea, FOG și instabilitatea posturală (Morris, 2006; Nieuwboer și colab., 2008). FOG
poate fi definită ca o incapacitate episodică de a genera un pas eficient (Giladi
și Nieuwboer, 2008). Când se confruntă cu ceață, pacienții nu pot începe sau continua să meargă
și au senzația că picioarele lor sunt lipite de pământ. Deși FOG este destul de imprevizibilă, poate
fi declanșată prin navigarea prin pasaje mici și/sau viraj (Nieuwboer și Giladi, 2008).
După cum sa menționat mai devreme, RAS și/sau indiciile vizuale au fost sugerate a fi un
instrument puternic pentru îmbunătățirea performanței mersului la pacienții cu PD (Lim și colab.,
2005; Rubinstein și colab., 2002). Efectul imediat al RAS asupra mersului și sarcinilor legate de
mers a fost studiat pe larg în timpul studiilor transversale în situații de laborator (Lim et al.,
2005). Tabelul 7.1 oferă o privire de ansamblu asupra studiilor transversale care au fost raportate
de la cea mai recentă revizuire sistematică (Lim et al., 2005). În cele mai multe dintre studii, a
fost determinată o frecvență medie personalizată a pașilor în timpul mersului fără semnal, la o
viteză confortabilă și a fost denumită frecvența de bază a metronomului, pentru a ține seama de
diferențele individuale în frecvențele pașilor (Arias și Cudeiro, 2010; Baker și colab. ., 2007;
Hausdorff et al., 2007; Lee et al., 2012; Lohnes și Earhart, 2011; Nieuwboer și colab., 2009;
Rochester și colab., 2009; Willems și colab., 2006, 2007). Diferite frecvențe furnizate de metronom
au fost determinate ca procent din frecvența de bază (Howe și colab., 2003; Lohnes și Earhart,
2011; Willems și colab., 2006). Cadența a variat de obicei în funcție de frecvența metronomului
(Howe și colab., 2003; Lohnes și Earhart, 2011; Willems și colab., 2006) și, prin urmare, pașii scurti
de amestecare care sunt caracteristici mersului în PD pot fi influențați de RAS cu în ceea ce
privește frecvența pasului. Cu toate acestea, această constatare nu garantează o potrivire precisă
a pașilor cu RAS (Freeman și colab., 1993). Viteza mersului a crescut în general în comparație cu
valoarea inițială, în special cu frecvențe mai mari de stimulare (Howe și colab., 2003; Willems și
colab., 2007). Variabilitatea mersului, reprezentată ca coeficient de variație fie al pasului, al
pasului sau al timpului de leagăn (CV strideT, CV stepT sau swingT) a scăzut cu RAS atunci când
este furnizat la frecvența de bază sau cu 10% mai mare (Arias și Cudeiro, 2008; Hausdorff și al., 2007; Willems et al
RAS nu părea să afecteze în mod constant lungimea pasului. Participanții care au experimentat
FOG ca simptom, în general, și-au mărit lungimea pasului cu frecvențe mai mici, în timp ce cei
care nu au suferit de FOG și-au crescut lungimea pasului cu frecvențe mai mari (Lee și colab.,
2012; Willems și colab., 2006). Prin urmare, într-un grup mai eterogen de pacienți, este posibil
ca efectele RAS asupra lungimii pasului să fi fost diminuate (Arias și Cudeiro, 2010; Howe și
colab., 2003; Suteerawattananon și colab., 2004; Westheimer, 2008).
7.5.2 Efectele RAS asupra înghețului mersului (FOG)

FOG este o tulburare episodică a mersului caracterizată prin incapacitatea de a genera mișcări
eficiente de pas înainte (Giladi și Nieuwboer, 2008). Este dificil de investigat din cauza apariției
sale imprevizibile. Cu excepția lungimii pasului (așa cum este descris mai sus), RAS a afectat
mersul la pacienții cu FOG într-un mod similar cu cel al pacienților fără FOG (Lee și colab., 2012;
Willems și colab., 2006) (vezi Tabelul 7.1) .
RAS părea să aibă un efect substanțial asupra numărului de episoade de înghețare și a duratei
înghețului atunci când medicamentul nu funcționa corect (adică în perioadele „off” sau la sfârșitul
dozei) (Arias și Cudeiro, 2010; Lee și colab. ., 2012). Aceasta este o
Tabelul 7.1 Prezentare generală a studiilor transversale
Comparație de referință Caracteristicile subiectului Rezultate Concluzia principală
Subiecte Varsta (ani) Etapa H&Y Perioada de
(n) M ± SD M ± SD pornire sau oprire
Mers înainte
Hausdorff Mers cu RAS (100% PD = 29 PD = 67,2 ± 9,1 PD = 2,4 ± nr GS (+) SL (+) StrT SwiT (+) RAS la 110% a redus variabilitatea
et al. PC) în comparație cu mersul 0,4 CV StrT CV SwiT mersului, iar aceste efecte au persistat la 2 și
2007 preferat fără indicații 15 minute mai târziu în studiile neevaluate.
Mersul pe jos cu RAS (110% PD = 29 PD = 67,2 ± 9,1 PD = 2,4 ± nr GS (+) SL (+) StrT (+) SwiT CV
PC) în comparație cu mersul non- 0,4 StrT (+) CV SwiT (+)
cued
Arias et al. RAS, indicii vizuale (lumină SPD = 9 SPD = 71,33 SPD = 3,11 Pe GS StepL (A ) (C ) (+) Indiciile auditive păreau să îmbunătățească
2008 în ochelari) și o combinație în ± 3,20 ± 0,33 Ca (A ) (V ) (C ) mersul mai eficient decât indicațiile vizuale
comparație cu PW în SPD CV StrT (A ) (C ) (+) CV (StepL) în PD
RAS la o gamă de frecvențe de la SPD = 9 SPD = 71,33 SPD = 3,11 Pe GS (90–110 ) (+) Frecvențele mai mari (90–110% FW) par să
70% la 110% din ± 3,20 ± 0,33 StepL (80–110 ) (+) Ca (70–90 , 100– îmbunătățească cel mai bine mersul la
frecvența pasului FW personal 110 ) pacienții cu SPD
CV StrT (90 și 100 ) (–) CV(StepL)
Congelare
Willems Frecvențe de semnalizare –20%, PD+F = 10 PD+F = 68,4 ± 6,9 PD+F = 2,8 ± Pe GS ( –10) ( B) ( +20) (+) Frecvența RAS recomandată pentru
et al. –10%, linia de bază, +10%, +20% din 0,6 SL ( +10) (+) Ca ( toate)DST PD+F = RAS (90%), pentru PD–F = RAS
2006 PW personală (100%) sau RAS (110%)
Frecvențe de semnalizare –20%, PD–F = 10 PD–F = 60,6 PD–F = 2,7 Pe GS ( –10) (B ) (+10 ) (+)
–10%, linia de bază, +10%, +20% ± 6,2 ± 0,6 SL (–10 ) (B ) (+) Ca (toate )
comparativ cu frecvența inferioară DST (–10 ) (+)
Tabelul 7.1 (continuare)
Subiecte Varsta (ani) Etapa H&Y Pornit sau oprit
(n) M ± SD M ± SD perioadă
Mers înainte
Arias et al. PD+F care a efectuat un PD+F = 9 PD+F = 68,2 PD+F = nr Sfârșitul GS StepL Ca RAS +10% previne înghețarea la
2010 studiu de mers cu RAS în ± 8,03 doza Timp de întoarcere sfârșitul dozei în combinație cu
comparație cu valoarea inițială N de FOG MD de FOG provocările de mediu
Nieuwboer Indicații vizuale, auditive PD–F = 65 PD–F = 66 PD–F = 2,5 Pe N de FOG Timp de viraj (A ) (S ) Cueing ritmic a produs o performanță
et al. și somatosenzoriale atunci când ± 8,1 ± 0,6 mai rapidă a unei viraj funcționale atât în
2009 pacienților li s-a cerut să ia o tavă, congelatoare, cât și în non-congelatoare. RAS
PD+F = 68 PD+F = 67,3 ± 6,9 PD+F = 2,7 Pe N de FOG Timp de viraj (V ) (A ) (S )
să se întoarcă și să se întoarcă a fost mai eficientă decât indicarea vizuală
± 0,7
Lee i colab. Indici vizual (dungi pe podea) PD+F = 15 PD+F = 69,1 și PD+F = 2,3 Oprit GS (V ) SL (V ) (A ) Ca (V ) (A ) RAS și semnalul vizual pot afecta pozitiv
2012 indiciu auditiv în comparație cu mersul inițial ± 8,1 ± 0,5 DST SST Tstep (V ) (A ) Ttime (V ) mersul la pacienții cu PD+F; numai
(A ) N FOG (V ) (A ) Înclinare pelvină (V ) RAS (nu indicarea vizuală) este recomandată
HF KF(V ) AD (V ) (A ) la pacienții cu PD-F
PD–F = 10 PD–F = 63,2 PD–F = 1,60 Off GS (V ) SL Ca (V ) (A ) DST SST Pas Ttime
± 7,6 ± 0,52 (V ) Înclinare pelvină (V ) HF KF (V ?)
AD (V ) (A )
Sarcini duble
Baker și colab. Efectul indiciilor asupra unei singure PD = 14 PD = 69,3 ± PD = 2,7 ± Pe GS (AT ) (AAt ) CV StepT (AAt ) RAS (în special în combinație cu o
sarcini 2007 în PD în comparație cu valoarea inițială 3.4 0,4 CV DLS (AT ) (AAt ) instrucțiune: „Pe măsură ce mergi,
Efectul indiciilor asupra unei sarcini PD = 14 PD = 69,3 ± PD = 2,7 ± Pe încearcă să faci pași mari”) scade variabilitatea
GS (AT ) (AAt ) CV StepT (AAt )
3.4 0,4 CV DLS mersului și, prin urmare, posibil costul
duale în PD în comparație cu valoarea inițială
atențional al mersului.
Lohnes Mersul cu un semnal atențional PD = 11 PD = 70,3 ± PD = 2,2 ± Pe Sarcină unică: GS (At ) (C–10 ) (C+10 ) Strategia atențională este cea mai eficientă
et al. 2011 (At), auditiv (+10%), auditiv (–10%), 6.8 0,3 SL (At )( C–10 ) (C+10 ) Ca într-o singură sarcină; nici o strategie cue a avut o
combinație (+10%) și combinație (– Sarcină dublă: efectul GS SL Ca asupra mersului cu sarcina duală curentă
10%) în comparație cu mersul inițial
fără semnal
Subiecte Varsta (ani) Etapa H&Y Perioada de
(n) M ± SD M ± SD pornire sau oprire
Mers înainte
Cotitură
Willems Indiciul auditiv în comparație PD = 19 PD+F = 68,1 PD+F = 2,8 Pe Rotiți StepL StepW StepD Reducerea etapei CV în studiul cu indici
et al. cu nici un semnal ± 7,3PD–F = ± 0,7PD–F = CV–StepD poate fi legată de o scădere a riscului de
2007 60,6 ± 6,2 2,6 ± 0,7 cădere și îngheț
Tulburari cognitive
Rochester Indiciu auditiv cu PDCI = 9 PDCI = 74,9 ± PDCI = 2,9 Pe GS SL CV StepT CV DLS Participanții au respectat testele și
et al. instrucțiuni spațiotemporale în 6.45 ± 0,5 Ca instrucțiunile. RAS cu instrucțiunea
2009 comparație cu indiciu auditiv cu „Faceți un pas mare” a îmbunătățit
o instrucțiune temporală și nici semnificativ mersul cu o singură sarcină
un indiciu și cu două sarcini
PD, boala Parkinson; n, numărul de subiecte; SD, abatere standard; RAS, stimulare auditivă ritmică; GS, viteza de mers; SL, lungimea pasului; Ca, cadență; StriT, timp de pas; SwiT, timp de balansare; AMC,
controale potrivite în funcție de vârstă; nr, neraportat; na, nu este cazul; CV, coeficient de variație; StepL, lungimea pasului; StepW, lățimea pasului; StepD, durata pasului; StepT, timp de pas; DST, timp de
suport dublu; SST, timp de suport unic; SPD, boala Parkinson severă; FW, mers rapid; PD+F, pacienți cu boala Parkinson care suferă de îngheț; PD–F, pacienți cu boala Parkinson care nu suferă de îngheț;
B, linia de bază; CEAȚA, înghețarea mersului; Tstep, numărul total de pași, Ttime, timpul total; A, indicii auditive; S, indicii somatosenzoriale; V, indicii vizuale; At, semnal atențional; AAt, auditiv combinat cu
semnal atențional; HF, flexia șoldului; KF, genunchi flexie; AD, dorsiflexia gleznei; Întoarce, întoarce (pași, timp, lungime, înălțime, lățime, lungime). , crescut semnificativ; , a scăzut semnificativ; +, o
îmbunătățire a statutului în ciuda unei scăderi a rezultatului; –, scăderea parametrilor de mers.
constatare importantă, deoarece FOG și instabilitatea posturală sunt considerate a fi legate, având în
vedere incidența ridicată a căderilor în rândul pacienților cu PD (Bloem și colab., 2004). Bloem și colegii
săi au descoperit că 50% dintre persoanele în vârstă cu PD au avut episoade recurente de cădere în
decurs de un an (Bloem și colab., 2004), în timp ce doar 25% dintre vârstnicii care locuiesc în comunitate
sunt definiți ca cădere recurente (Milat și colab., 2011). Pluijm i colab., 2006). Atunci când pacienții au
suferit căderi în trecut, ei au tendința de a dezvolta frica de cădere în timpul mișcării în general și, în
consecință, pot evita activitatea fizică. Deoarece mersul este o componentă integrantă a activităților din
viața de zi cu zi, aceste deficiențe pot avea un impact major asupra funcționării, independenței (Covinsky
și colab., 2006) și asupra calității vieții pacientului (Ellis și colab., 2011; Rahman și colab., 2011; Rahman
et al., 2006). al., 2011). Cu toate acestea, atunci când tratamentul medicamentos funcționează corect,
înghețarea nu este la fel de răspândită, iar testarea efectelor RAS a fost greoaie (Nieuwboer și colab.,
2009; Nieuwboer și Giladi, 2008).
În prezent există păreri diferite cu privire la frecvența optimă de stimulare pentru prevenirea CEA. O
scădere marcată a lungimii pasului și o creștere simultană a variabilității mersului apar chiar înainte de
FOG (Giladi și Nieuwboer, 2008). Doar lungimea pasului a crescut cu o frecvență de stimulare de 90%
(Willems și colab., 2006), în timp ce variabilitatea mersului a scăzut cu o frecvență de stimulare de 110%
(Hausdorff și colab., 2007). La sfârșitul dozei, pacienții au experimentat semnificativ mai puține episoade
de îngheț atunci când RAS a fost furnizat la 110% din valoarea inițială în timpul îndeplinirii sarcinilor de
mers pe jos despre care se știe că provoacă FOG (Arias și Cudeiro, 2010). Chiar dacă o frecvență de
stimulare de 90% a mersului fără semnal a fost testată și pe participanți în timp ce aceștia nu luau
medicamente, acest lucru nu a condus la rezultate clare în ceea ce privește FOG (Lee și colab., 2012).
Cercetările viitoare trebuie să se concentreze pe interacțiunea dintre atenție și indicare pentru a

înțelege modul în care deficitele de control motor inerente înghețului sunt influențate în mod optim de
stimuli externi (Nieuwboer și Giladi, 2008). Evaluarea precisă a sincronizării auditiv-motorie ca măsură a
performanței motorii pentru a determina, de exemplu, frecvența optimă poate fi esențială în acest sens.
7.5.3 Efectul RAS asupra normalizării mersului Rezultatele
recentelor studii transversale sugerează că frecvențele egale cu frecvența pașilor în timpul mersului
confortabil fără semnal, sau cu 10% mai mari, pot normaliza parțial caracteristicile de mers ale pacienților
cu PD, în special în ceea ce privește la viteza de mers, ca dență și ceață. Aceste rezultate sunt în
conformitate cu revizuirea sistematică de către Lim și colab. (2005).
În plus, în special în ceea ce privește FOG, aceste studii se adaugă la corpul actual de cunoștințe. La
momentul revizuirii de către Lim et al. (2005), au fost disponibile doar două RCT de înaltă calitate (Ellis et
al., 2005; Thaut et al., 1996), dintre care doar unul (Thaut et al., 1996) a fost vizat în mod specific de
evaluarea RAS și majoritatea studiilor au fost efectuate în medii de laborator. Prin urmare, nu au existat
suficiente RCT de înaltă calitate pentru a investiga dacă RAS ar fi util ca intervenție pentru a induce
îmbunătățiri pe termen lung în mersul pe jos în situații și medii de zi cu zi. Din acel moment, au fost
efectuate cercetări riguroase, evaluând în mod specific efectele RAS, care au fost direcționate în principal
asupra efectelor pe termen lung ale RAS în afara mediilor de laborator (a se vedea tabelul 7.2) (Elston și
colab.,
Tabelul 7.2 Prezentare generală a studiilor controlate randomizate
Caracteristicile studiului de referință Interven ie Caracteristicile subiectului Rezultate Calitate

(Scor PEDro)
Intensitate Subiecte Varsta (ani) H&Y
(l/h/m) (n) M ± SD M ± SD
Thaut și colab. RCT Program de mers la 3/7/30 37 E = 69 ±8 2,3 ± 0,7 1. Viteza mersului 4/10
1996 Alocare ascunsă: nr domiciliu cu RAS cu E = 15 C = 71 ± 8 2. Viteza mersului inclinat
Comparabilitatea inițială: nu normal/rapid/rapid NT = 11 C = 74 ± 3 3. Cadenta 4. Lungimea
Evaluatori nevăzători: nu RAS în comparație cu SPT = 11 pasului 5. EMG (variabilitate/
Urmărire adecvată: da un program similar de simetrie/ sincronizare/debut si
Analiza intenție de tratare: nu mers pe jos în ritm propriu terminare)
și fără intervenție
Marchese RCT Program de 6/3/60 20 E = 65,0 ± 5,81 C E = 2,35 ± 0,581 C = 1. UPDRS-II 5/10
et al. 2000 Alocare ascunsă: nr kinetoterapie cu utilizarea E = 10 = 66,9 ± 6,31 2,3 ± 0,481 2. UPDRS-III
Comparabilitatea inițială: da RAS în comparație cu un C = 10
Evaluatori nevăzători: da program similar fără RAS

Urmărire adecvată: nu
Analiza intenție de tratare: nu
Ellis i colab. RCT (încrucișat) O combinație de 6/3/1.5 68 64 ± 8,4 2,5 ± 0,5 1. SIP-68 4. UPDRS-III 7/10
2005 Alocare ascunsă: da terapie medicală și Ea = 35 Ea = 64 ± 8,4 Ea = 2,5 ± 0,5 (total / mobilitate) 5. Viteza de
Comparabilitatea inițială: da kinetoterapie, care La = 33 La = 63 ± 8,8 La = 2,4 ± 0,5 mers (+)
Evaluatori nevăzători: da conțin 15 minute de 2. UPDRS-I
Urmărire adecvată: da antrenament de mers cu 3. UPDRS-II (+)

Analiza intenție de tratare: nu RAS în comparație cu
terapia medicală numai

(Scor PEDro)
Intensitate Subiecte Vârsta (ani) (n) H&Y
(l/h/m) M ± SD M ± SD
Nieuwboer RCT (încrucișat) Practica diferitelor 3/3/30 153 Ea = 67,52 ± 7,8 La Ea = 2,62 ± 0,7 La 1. Scorul PG (+) 6. FOGQ 7/10
et al. 2007 Alocare ascunsă: da aspecte ale mersului cu Ea = 76 = 692 ± 7,8 = 2,72 ± 0,7 2. 10MWT 7. NEADLSL
(GS /Ca
/ )
Comparabilitatea inițială: da tipul preferat de indiciu La = 77 8. FES
Evaluatori nevăzători: da (67% aleg RAS, 33% aleg 3. FR 9. PDQ-39 4. TSLS și
10. CSI
Urmărire adecvată: da indiciu somatosenzorial) TTS (+)
Analiza intenție de tratare: nu comparativ cu nicio
intervenție 5. REMORCATOR
Morris i colab. RCT Mersul pe jos, (2/max 28 E = 68 ± nr nr 1. UPDRS-II 8/10

2009 Alocare ascunsă: da întoarcerea, ridicarea 16 /max E = 14 C = 66 ± nr 2. UPDRS-III
Comparabilitatea inițială: da în picioare de pe scaun 45)3 C = 14 Interval pentru 3. 10MWT
Evaluatori nevăzători: da și negocierea M număr de toți pacienții: 52 –79 4. TUG
Urmărire adecvată: da obstacolelor cu sesiuni: ani 5. Test de mers pe două minute
Analiza intenție de tratare: da strategii cognitive și E = 14 6. Testul „remorcher” la umăr

indicii externe în C = 13 7. PDQ-39
comparație cu exercițiile
convenționale care
urmăreau să
îmbunătățească starea generală și funcția
Lim i colab. RCT (încrucișat) Practicarea diferitelor 3/3/30 153 Ea = 67,52 ± 7,8 La Ea = 2,62 ± 0,7 La Procentul de timp petrecut pe: 1. 7/10
2010 Alocare ascunsă: da aspecte ale mersului cu Ea = 76 = 692 ± 7,8 = 2,72 ± 0,7 activitate dinamică 4 2. activitate
Comparabilitatea inițială: da tipul preferat de indicație La = 77 statică 4 3. stând4 4. stând în
Evaluatori nevăzători: da (67% aleg RAS, 33% aleg picioare4 5. mers 4 6. N mers
Urmărire adecvată: da indicarea somatosenzorială) >5 s/oră 4 7. N mers > 10 s/
Analiza intenție de tratare: nu comparativ cu nicio oră 4
intervenție

(Scor PEDro)
Intensitate Subiecte Vârsta (ani) (n) H&Y
(l/h/m) M ± SD M ± SD
Rochester RCT (încrucișat) Practicarea diferitelor 3/3/30 153 Ea = 67,52 ± 7,8 La Ea = 2,62 ± 0,7 La 1. Sarcină unică fără indicativ SL/ 7/10
et al. Alocare ascunsă: da aspecte ale mersului cu tipul Ea = 76 = 692 ± 7,8 = 2,72 ± 0,7 Ca 2. Sarcină unică V/A/S GS/
2010a Comparabilitatea inițială: da preferat de indicație (67% La = 77 SL 3. Sarcină dublă fără semn
Evaluatori nevăzători: da aleg RAS, 33% aleg indicarea GS/SL 4. Sarcină dublă V/A/S GS/SL
Urmărire adecvată: da somatosenzorială) comparativ

Analiza intenție de tratare: nu cu nicio intervenție
Elston i colab. RCT (încrucișat) Utilizarea unui metronom 4/na/na 42 Ea = 71,5 ± 11,3 Ea = 2,1 ± 0,3 1. PDQ-39 4/10
2010 Alocare ascunsă: da cu o frecvență setată Ea = 21 La = 70,4 ± 8,7 La = 2,3 ± 0,5 2. SF-36
Comparabilitatea inițială: nu pentru mers confortabil fără La = 20 3. Jurnalul Falls

Evaluatori nevăzători: nu terapie suplimentară 4. 10 MWT
Urmărire adecvată: nu
Analiza intenție de tratare: nu
w, săptămâni; h, ore; m, minute; n, număr; M, înseamnă; SD, abatere standard; H&Y, Hoehn și Yahr; RCT, studiu randomizat controlat; RAS, stimulare ritmică auditivă; E, grup experimental; NT, fără antrenament; SPT,
antrenament auto-ritm; C, grup de control; EMG, electromiografie; UPDRS-II, Scala unificată de evaluare a bolii Parkinson-secțiunea ADL; UPDRS-III, Scala unificată de evaluare a bolii Parkinson subsecțiunea motoră; Ea,
grup timpuriu; La, grupa târzie; SIP, Profil de impact asupra bolii; Scorul PG, scorul posturii și al mersului; 10MWT, test de mers pe 10 metri; FR, test de acoperire funcțională; TSLS și TTS, poziție combinată cronometrată
cu un singur picior și poziție cronometrată în tandem pentru picior; Test TUG, Timed Up and Go; FOGQ, Chestionarul de congelare a mersului; NEADL, Nottingham Extended Activities of Daily Living Scale; FES, Scala de
eficacitate a căderilor; PDQ-39, Chestionarul pentru boala Parkinson-39; CSI, Indexul tulpinii îngrijitorilor; nr, neraportat; max, maxim; na, nu este cazul; s, secunde; SL, lungimea pasului; Ca, cadență; GS, viteza de mers;
SF-36, forma scurtă-36.
1. Nu se precizează dacă aceasta este o eroare SD sau standard a mediei (SEM).
2. În locul mediei este prezentată o valoare mediană.
3. Frecvența și durata terapiei pot varia în funcție de nevoia pacientului. Acest lucru este decis de către terapeut.
4. Au fost prezentate doar rezultate intragrup: , creștere semnificativă; , scădere semnificativă; (+), o îmbunătățire a statutului, în ciuda unei scăderi a rezultatului.
2010; Lim i colab., 2010; Morris și colab., 2009; Nieuwboer i colab., 2007; Rochester și colab., 2010a).
În Secțiunea 7.6, rezumăm rezultatele RCT care au investigat efectele RAS asupra mersului și activităților
legate de mers, prin gruparea acestora într-o meta-analiză.
7.6 Revizuirea sistematică a literaturii privind efectele RAS asupra

mersului parkinsonian
7.6.1 Efectele antrenamentului RAS asupra caracteristicilor de mers

(necued), activităților din viața de zi cu zi (ADL) și calității vieții (QoL) la
persoanele cu boala Parkinson
7.6.1.1 Căutare literatură
PubMed a fost căutat cu următorii termeni MeSH: boala Parkinson, Cues, Music, Music Therapy, Gait,
Gait Disorders, Neurologic, Walking, Mobility Limitation, Locomotion, Physical Therapy Modalities,
Exercise, Exercise Therapy, Exercise Movement Techniques. S-a căutat și cu următorii termeni de
căutare: Parkin*, cueing, auditiv, senzorial, extern, rhythmic, stimulus, stimulation, stimuli. Aceste
rezultate s-au limitat la studiile publicate în engleză și olandeză după 2004 (anul căutării celei mai
recente revizuiri sistematice, de Lim et al., 2005). Această căutare (efectuată în martie 2012) a dus la un
total de 117 citări (rezultatele sunt disponibile de la autorul corespunzător la cerere). Dintre aceste
citări, 81 de studii au fost excluse pe baza titlului, 20 au fost excluse pe baza rezumatului și 10 au fost
excluse pe baza textului integral. Prin urmare, un total de șase studii au rămas pentru analiză (Elston și
colab., 2010; Lim și colab., 2010; Morris și colab., 2009; Nieuwboer și colab., 2007; Rochester și colab.,
2010a; Thaut și colab., 2010a; 1996), dintre care trei descriau rezultate separate ale unei intervenții (Lim
și colab., 2010; Nieuwboer și colab., 2007; Rochester și colab., 2010a). Aceste trei rapoarte sunt afișate
separat în Tabelul 7.2. Cu toate acestea, ele sunt considerate ca un studiu în meta-analiză. Urmărirea
referințelor a dus la identificarea unui alt studiu (Marchese și colab., 2000). Din studiile cu un design
crossover (Lim et al., 2010; Nieuwboer et al., 2007; Rochester et al., 2010a) am evaluat doar efectele
intervenției timpurii, pentru a evita problemele cu efectele de transfer și de învățare. În total, au fost
analizate opt studii, care au implicat un total de 348 de pacienți.
7.6.1.2 Calitatea metodologică

Tabelul 7.2 prezintă scorurile PEDro ale celor 8 studii incluse, care au variat de la 4 la 8
puncte. După cum se arată în Tabelul 7.2, 6 din 8 studii au ascuns alocarea participanților
(Ellis și colab., 2005; Elston și colab., 2010; Lim și colab., 2010; Morris și colab., 2009;
Nieuwboer și colab. ., 2007; Rochester et al., 2010a), 6 din 8 studii au prezentat
comparabilitate inițială (Ellis și colab., 2005; Lim și colab., 2010; Marchese și colab., 2000;
Morris și colab., 2009; Nieuwboer; et al., 2007; Rochester et al., 2010a), 6 din 8 studii au
orbit evaluatorii (Ellis et al., 2005; Lim et al., 2010; Marchese et al., 2000; Morris et al., 2009;
Nieuwboer et al., 2007; Rochester et al., 2010a), iar 6 din 8 studii au prezentat date
adecvate de urmărire (Ellis et al., 2005; Lim et al., 2010; Morris et al., 2009; Nieuwboer și
colab., 2007; Rochester și colab., 2010a; Thaut și colab., 1996). Ulterior, studiile au fost de un nivel metodol
calitate. Cu toate acestea, majoritatea dintre aceștia nu au reușit să efectueze o analiză intenție de
tratare (Ellis și colab., 2005; Elston și colab., 2010; Lim și colab., 2010; Nieuwboer și colab., 2007;
Rochester și colab., 2010a). Thaut et al., 1996), cu excepția unui studiu (Morris și colab., 2009).
7.6.1.3 Analize cantitative S-au găsit
diferențe medii semnificative (MD) în favoarea RAS pentru viteza mersului [MD (random): 0,114, 95%
CI, 0,028–0,200; Z = 2,591; P < 0,01; I2 = 57%] și lungimea pasului [MD (fix): 0,085, 95% CI, 0,022–0,148;
Z = 2,654; P <0,01; I2 = 47%] (vezi Figura 7.1 pentru parcelele forestiere). Aceste rezultate au fost
consistente într-o analiză de sensibilitate bazată pe tipul de terapie, cu excepția unui studiu, pentru
care doar o mică parte a terapiei a constat din RAS (Ellis et al., 2005)). O analiză de sensibilitate bazată
pe tipul de terapie (excluzând studiul lui Ellis și colab., 2005) a dus la un MD semnificativ pentru calitatea
vieții [MD (fix): 3,400, 95% CI, 0,215–6,586; Z = 2,092; P = 0,04; I2 = 40%] (nu este prezentat). Testul
Cadence, Timed Up and Go (TUG) și echilibrul nu au fost afectate semnificativ de o intervenție cu RAS.
Diferențele dintre studii în ceea ce privește cadența pot fi explicate prin diferențele în frecvențele de
stimulare care au fost furnizate. Thaut și colab. (1996) au oferit instruire cu o creștere gradată a
frecvenței stimulării, în timp ce Nieuwboer și colab. (2007) nu au specificat o creștere a frecvenței
stimulării. Analiza nu a fost posibilă pentru UPDRS-II și UPDRS-III.
7.6.1.4 Interpretare Chiar
dacă perioadele de intervenție au fost relativ scurte (în cea mai mare parte 3 sau 4 săptămâni),
terapia cu RAS părea să afecteze viteza mersului, precum și lungimea pasului în timpul mersului
ulterioar fără semnal. Efectele RAS asupra vitezei de mers au implicații importante, deoarece viteza
de mers este un predictor important al performanței activităților din viața de zi cu zi (activități legate
de mers, precum și cele care nu sunt legate de mers, cum ar fi scăldat și îmbrăcat) (Verghese și
colab. ., 2011), mersul pe jos în comunitate (Elbers et al., 2013), calitatea vieții (Ellis și colab., 2011)
și sănătatea și supraviețuirea generală (Studenski et al., 2011). Aceste efecte pot fi mediate de
fitness, cogniție, dispoziție (Verghese și colab., 2011) și costul energetic al mersului pe jos (Studenski
et al., 2011). Acest lucru poate fi legat, la rândul său, de procentul crescut de timp pe care pacienții
cu PD îl petrec efectuând activitate fizică dinamică (în principal mers pe jos) după antrenamentul
cueing la domiciliu (Lim et al., 2010).
Creșterea lungimii pasului este destul de consistentă în studiile de intervenție, în timp ce acest lucru
nu este cazul în studiile transversale (a se vedea Tabelul 7.1 și Tabelul 7.2). Posibil, pacienții au fost mai
capabili să-și mărească lungimea pasului după antrenament prelungit cu RAS. Alternativ, poate că RAS
a fost combinat cu instrucțiuni specifice neraportate cu privire la lungimea pasului. Deoarece cadența
la persoanele cu PD este adesea raportată a fi mai mare decât cea la martorii sănătoși, o lungime
crescută a pasului și viteza de mers cu o cadență constantă ar corespunde unei normalizări a modelului
de mers (Morris et al., 1994; Willems et al. ., 2007).
Meta-analiză actuală a arătat o tendință pozitivă spre semnificația calității vieții. Cu toate acestea,
este necesară prudență atunci când se interpretează acest lucru, deoarece doar un singur studiu (Nieuw
boer și colab., 2007) pare să fie responsabil pentru efect (a se vedea Figura 7.1), chiar dacă
audit
reab
ritmi
(RAS
mer
Stim
în Numele studiului
Thaut și colab. 1996 (1)
Ellis
Morris
i colab. 2005
Nieuwboer și colab. 2007
i colab. 2009
Nieuwboer și colab. 2007

Rezultat
viteza de mers (m/s)
lungimea pasului (m)

Diferența de
mijloace
0,400
0,100
0,100
0,110
0.000
0,114
0,300
0.000
0,080
0,085
Standard
eroare
0,115
0,102
0,052
0,035
0,064
0,044
0,125
0,095
0,036
0,032
Statistici pentru fiecare studiu
Varianta
0,013
0,010
0,003
0,001
0,004
0,002
0,016
0,009
0,001
0,001
Limita
inferioara
0,175
–0,099
–0,002
0,042
–0,126
0,028
0,055
–0,186
0,010
0,022
Limita
superioară
0,625
0,299
0,202
0,178
0,126
0,200
0,545
0,186
0,150
0,148
Valoarea Z Valoarea p
3.484
0,985
1.915
3.164
0.000
2.591
2.404
0.000
2.249
2.654
0.000
0,325
0,055
0,002
1.000
0,010
0,016
1.000
0,025
0,008
–1.00
Diferența de medii și IC 95%.
–0,50 0,00 0,50 1.00

82
Thaut și colab. 1996 (1) cadanță (pași/min) 9.100 4.844 23.462 –0,394 18.594 1.879 0,060
Thaut și colab. 1996 (2) cadance (pasi/min) 13.500 4.680 21.902 4.327 22.673 2.885 0,004
Nieuwboer și colab. 2007 cadance (pasi/min) –0.500 2.216 4.911 –4.843 3.843 –0,226 0,821
6.640 4.752 22.580 –2.673 15.954 1.397 0,162

–25.00 –12.50 0,00 12.50 25.00
Nieuwboer și colab. 2007 remorcher(e) 0,400 0,528 0,279 –0,635 1.435 0,758 0,449
Morris i colab. 2009 remorcher(e) 0,500 1.023 1.046 –1.505 2.505 0,489 0,625
0,421 0,469 0,220 –0,498 1.340 0,898 0,369
–4.00 –2.00 0,00 2.00 4.00
Ellis i colab. 2005 SIP-86 –0,123 0,243 0,059 –0,599 0,353 –0,506 0,613
Nieuwboer și colab. 2007 PDQ-39 0,448 0,164 0,027 0,127 0,769 2.739 0,006
Morris i colab. 2009 PDQ-39 –0,012 0,378 0,143 –0,752 0,729 –0,031 0,975
Elston i colab. 2010 PDQ-39 –0,009 0,345 0,119 –0,686 0,668 –0,025 0,980
0,208 0,120 0,014 –0,027 0,443 1.737 0,082

–1.00 –0,50 0,00 0,50 1.00
Favoare A Favoare B
Fig. 7.1 Loturi forestiere pentru RAS.

studiul original nu raportează o creștere semnificativă a calității vieții (Nieuwboer și colab., 2007). Acest
lucru este posibil, deoarece am folosit doar efectele intervenției timpurii în analiza noastră. Mai mult,
metoda de calculare a diferențelor medii care este standard pentru o meta-analiză (fără ținere cont de
valorile pre-intervenție) poate să fi contribuit, de asemenea, la efectul observat (vezi Figura 7.1).
Faptul că cadența în sine (în condiții necued) nu este afectată poate fi explicat de frecvența de stimulare
care a fost furnizată, care este, de obicei, fie aproape de frecvența preferată a mersului fără semnal (Elston
și colab., 2010; Nieuwboer și colab., 2007). ) sau nespecificate (Ellis et al., 2005; Marchese et al., 2000; Morris
et al., 2009). Cu toate acestea, un studiu a crescut treptat și sistematic frecvența stimulării în timpul
sesiunilor de antrenament și, ulterior, a raportat o creștere a cadenței (Thaut și colab., 1996).
În mod specific, automatitatea mișcărilor pare să fie afectată la pacienții cu PD, deoarece pacienții
folosesc în mod normal mai multă activitate cerebrală atunci când îndeplinesc sarcini automate și tind să
treacă de la controlul automat la controlul executiv (Mentis et al., 2003). Pacienții sunt capabili să facă pași
mari în timpul mersului atunci când își concentrează atenția asupra acestui aspect al mersului (Baker și
colab., 2007). În timpul activităților din viața de zi cu zi, atenția trebuie adesea împărțită între mai multe
sarcini (de exemplu, vorbirea în timp ce mergeți). Aceasta este o problemă importantă pentru persoanele
cu PD, deoarece tulburările de mers sunt exacerbate atunci când li se cere să îndeplinească o sarcină
concomitentă (O'Shea et al., 2002).
O combinație între o strategie atențională și RAS („Faceți pași mari la ritm”) poate scădea costul atențional
al strategiei (Baker și colab., 2008). Acest punct de vedere a fost susținut de o scădere a interferenței
sarcinilor duale în timpul mersului cu RAS (Rochester și colab., 2010b).
Aceste efecte în performanță pot avea legătură cu mai multă automatitate și, prin urmare, cu o cerere mai
puțin atentă a mișcărilor în timpul mersului ghidat de RAS (Rochester și colab., 2010a).
Cele mai multe studii individuale raportează nicio generalizare sau puțină generalizare în alte domenii
decât mersul pe jos, cum ar fi activitățile zilnice și echilibrul (Elston și colab., 2010; Nieuwboer și colab., 2007).
Ca o excepție, Marchese și colab. (2000) au raportat îmbunătățiri ale activităților din viața de zi cu zi.
Aceste efecte pot fi legate de durata terapiei și de frecvența (6 săptămâni în loc de 3 săptămâni și 3 ore de
terapie pe săptămână în loc de 1,5 ore) și/sau de conținutul terapiei, care, alături de antrenamentul de
mers, a conținut controlul postural și mobilizarea membrelor în diferite poziții. Indiferent de conținutul
intervenției, intensitatea, durata, frecvența. și dozajul sunt esențiale pentru efectul dorit (Lopopolo și colab.,
2006).
Dozajul intervențiilor investigate (exprimat ca durata terapiei pe săptămână) a variat de la 1,5 la 3,5 ore pe
săptămână. Doar terapia cu doze mari (definită ca 3 ore sau mai mult de terapie pe săptămână) a
îmbunătățit efectiv viteza obișnuită de mers la adulții în vârstă sănătoși (Lopopolo și colab., 2006). Deși
unele dintre studiile incluse în prezenta revizuire (Ellis și colab., 2005; Marchese și colab., 2000; Thaut și
colab., 1996) pot fi considerate ca doze mari conform definiției lui Lopopolo și colab. (2006), ei reprezintă
mai puțin de 50% dintre participanții incluși în meta-analiză (91 din 216 pacienți). Este important de
menționat că un studiu (Nieuwboer și colab., 2007) a raportat rezultate semnificative, în ciuda faptului că a
avut cea mai scăzută intensitate a terapiei (1,5 ore pe săptămână). Intensitatea terapiei a fost suficient de
scăzută pentru a fi posibil în jurul intensității mersului normal (2,2-3,0 MET, în funcție de
asupra vitezei) (Ainsworth et al., 2000). Cu toate acestea, acest lucru nu a fost evaluat în timpul studiilor
incluse în această revizuire, așa că necesită investigații suplimentare.
RAS pare a fi utilă ca terapie (la domiciliu) pentru a îmbunătăți mersul și activitățile legate de mers
(Nieuwboer și colab., 2007; Thaut și colab., 1996). Poate fi utilizat ca tehnică compensatorie, așa cum a
demonstrat îmbunătățirile imediate în ceea ce privește viteza mersului, cadența și FOG în timpul studiilor
transversale. Cu toate acestea, dacă RAS a fost utilizat în timpul unei perioade de antrenament, a crescut
lungimea pasului și viteza de mers și s-a transferat la mers fără semnal și efectele obținute într-o perioadă
de urmărire relativ lungă (până la 3 săptămâni după un program scurt de antrenament) (Nieuwboer et.
al., 2007; Thaut et al., 1996), deși îmbunătățirile obținute se pot deteriora după o urmărire de 6 săptămâni
(Nieuwboer și colab., 2007).
Efectele raportate sunt mici și rămâne neclar care ar trebui să fie doza optimă și conținutul
antrenamentului cueing. Prin urmare, studiile doză-răspuns cu intensitate variabilă a terapiei sunt de
dorit. În plus, capacitatea participanților de a-și sincroniza mișcările cu RAS și rolul său în eficacitatea
terapeutică nu au fost investigate suficient. Rezultatele acestor studii ar putea optimiza aplicarea RAS.
7.7 Noi aplicații ale RAS

7.7.1 Muzică
Recent, muzica ritmică a fost aplicată ca formă de RAS în combinație cu antrenamentul mersului (de Bruin
și colab., 2010; Thaut și colab., 1996). Prin ritm, muzica oferă în esență aceeași structură temporală ritmică
ca un metronom. O bătaie poate fi descrisă ca un puls perceput care marchează puncte egal distanțate în
timp (Large și Palmer, 2002). Un metronom indică ritmul cu tonuri simple și regulate. Cu toate acestea, în
muzică, pe lângă intervalul de timp obișnuit, mai multe aspecte (de exemplu, volumul, înălțimea, timbrul,
armonia, durata tonului) indică ritmul în cadrul unei structuri complexe (Grahn, 2009; Krumhansl, 2000).
Dovezi recente indică faptul că ganglionii bazali sunt necesari pentru percepția bătăii (Grahn și Brett,
2009; Teki și colab., 2011). Cu toate acestea, acesta poate să nu fie cazul muzicii, deoarece ritmul este
subliniat de multiplele aspecte care au fost descrise anterior (Grahn, 2009).
Prin urmare, structura complexă a muzicii poate ajuta pacientul în sincronizare în comparație cu o
singură bătaie.
Acest lucru a fost exemplificat de Thaut et al. (1997), deoarece RAS încorporat într-o structură muzicală
s-a dovedit a reduce semnificativ variabilitatea apei cu degetul în comparație cu ritmul izocron al
metronomului. Acest lucru este în concordanță cu perspectivele funcționale generale ale muzicii ritmice
care permit și facilitează antrenarea și sincronizarea precisă a mișcărilor (McIntosh și colab., 1997; Madison
și colab., 2011). Oamenii își pot programa subconștient acțiunile motorii la un stimul ritmic auditiv atunci
când nu acordă atenție muzicii (Molinari și colab., 2003). Atracția de a efectua mișcări ritmice către un ritm
este exemplificată în continuare prin constatarea că oamenilor le este mai greu să tape între bătăi decât
pe ritm (Krumhansl, 2000). Cu toate acestea, ei pot avea, de asemenea, dificultăți în a auzi ritmul și, prin
urmare, au probleme în sincronizarea mișcărilor cu aceasta (de exemplu, în timp ce dansează). Prin
urmare, ascultarea muzicii poate necesita unele resurse suplimentare de atenție
și ar putea afecta negativ performanța mersului (Brown și colab., 2009, 2010). Eficacitatea muzicii ca
formă de RAS poate depinde de caracterul distinctiv al structurii muzicale pentru îmbunătățirea
percepției ritmului.
În cadrul muzicii, înălțimea și ritmul combinate oferă un model melodic (Krum hansl, 2000), în timp
ce un metronom oferă doar un ritm. Melodia este în mod normal un șir scurt de tonuri, care se repetă
în diferite forme de-a lungul unei piese muzicale (Krumhansl, 2000). Laukka (2006) a constatat că, în
cadrul unei populații în vârstă, majoritatea oamenilor (88%) au simțit emoții atunci când au auzit
muzică în 33% sau mai mult din timpul de ascultare. Emoția din muzică este cel mai bine interpretată
atunci când este familiară și încorporată cultural (Fritz și colab., 2009). Cu toate acestea, cel puțin unele
dintre principalele emoții exprimate prin muzică au fost recunoscute transcultural (Fritz și colab.,
2009). Muzica intens plăcută părea să provoace senzații de plăcere fiziologice legate de recompensă și
emoții (Blood și Zatorre, 2001; Boso și colab., 2006). Aceste senzații pot fi legate de activarea mai
multor zone specifice ale creierului, cum ar fi cortexul insular și cingulat, hipotalamusul, hipocampul,
amigdala și cortexul prefrontal, în timp ce ascultați muzică (Boso și colab., 2006). Mai mult, mai mulți
mediatori biochimici, cum ar fi endorfinele, endocannabinoizii, dopamina și oxidul nitric, pot juca un
rol în experiența muzicală (Boso et al., 2006). Prin urmare, muzica poate modifica starea de spirit, ceea
ce ar putea fi un beneficiu având în vedere incidența depresiei în PD (Chaudhuri și colab., 2006) și ar
putea crește complianța terapiei pentru intervențiile pe termen lung. În plus, muzica poate distrage
atenția de la senzații precum oboseala (Hayakawa și colab., 2000; Lim și colab., 2011).
Pacienții cu PD care au făcut exerciții zilnice în timp ce ascultau muzică cu ritm RAS suprapus au
prezentat îmbunătățiri semnificative și mai durabile ale mersului în comparație cu pacienții care au
primit același program de exerciții fără RAS (Thaut și colab., 1996). Elementul eficient al antrenamentului
RAS/mersului poate fi de fapt RAS, mai degrabă decât antrenamentul mersului în sine, conform unui
studiu al lui Ito et al. (2000) au arătat că pacienții care au ascultat muzică cu RAS în fiecare zi, timp de
o lună, fără nici un antrenament de mers, au prezentat, de asemenea, îmbunătățiri semnificative în
viteza mersului și lungimea pasului.
Din cunoștințele noastre, două RCT au investigat antrenamentul mersului cu utilizarea muzicii
ritmice la pacienții cu PD (de Bruin și colab., 2010; Thaut și colab., 1996). Am arătat anterior că lungimea
pasului și viteza de mers cresc semnificativ atunci când rezultatele acestor studii sunt reunite într-o
meta-analiză (de Dreu et al., 2012). Acest lucru este în concordanță cu rezultatele studiilor RAS/
metronom.
7.7.2 Dans
Utilizarea muzicii în dansul în parteneriat are o istorie extinsă. Westbrook și McKib ben (1989) au fost
primii care au investigat dansul în mod specific ca o posibilă intervenție pentru persoanele cu PD.
Ulterior, Hackney și asociații au investigat diferite aspecte ale dansului tango în parteneriat ca
intervenție în PD (Earhart, 2009). Atât dansul în parteneriat, cât și cel fără parteneriat au fost indicați
ca terapii alternative care cresc funcția fizică (de exemplu viteza mersului, forța, echilibrul) la persoanele
cu alte afecțiuni, cum ar fi boala cardiac (Belardinelli și colab., 2008), obezitatea (Shimamoto și colab.
al., 1998) și demență.
În plus, cursurile de dans pentru pacienții cu demență au fost indicate ca o modalitate de a stimula
interacțiunea socială între pacienți (Palo-Bengtsson și Ekman, 2002). Mai mult, intensitatea dansului
poate fi suficientă pentru a crește fitness-ul, cel puțin la pacienții cu boli de inimă (Belardinelli et al.,
2008).
Cursurile de dans ritmic pot fi o intervenție terapeutică promițătoare pentru persoanele cu PD,
deoarece combină în mod natural tehnicile de indicare, strategiile de mișcare cognitivă, exercițiile
de echilibru și exercițiile fizice (așa cum este recomandat de Keus și colab., 2007) cu dinamica de
grup (care include interacțiunea socială). , parteneriat în nenorocire și sprijin de la egal la egal),
concentrându-se în același timp pe plăcerea și estetica trecerii la muzică în loc de limitările actuale
de mobilitate ale pacientului (de Dreu et al., 2012). Cu toate acestea, dacă exercițiile de dans necesită
învățarea de noi abilități (adică pași de dans), ele pot prezenta o altă provocare pentru a facilita
controlul motor în PD.
Pentru a rezuma literatura actuală, am reunit toate studiile care investighează o formă de terapie
folosind mișcări ale întregului corp stimulate de muzică și dans în PD (de Dreu et al., 2012). Dintre
aceste studii, două au investigat antrenamentul mersului cu muzică (De Bruin, 2010; Thaut, 1996),
unul a investigat terapia prin muzică (Pacchetti et al., 2000) și trei au investigat dansul „în parteneriat”
la pacienții cu PD (Hackney și Earhart). , 2009a, 2009b; Hackney et al., 2007). De la publicarea analizei
noastre (de Dreu et al., 2012), a fost publicat un nou RCT (Duncan și Earhart, 2012), care a investigat
efectele unui program de 1 an de cursuri de dans tango și a fost inclus în rezultate care sunt descrise
aici.
O diferență medie standardizată (SMD) semnificativă a fost găsită pentru Scala Berg Balance în
favoarea RAS folosind muzică și dans (SMD (fix): 0,894, IC 95%, 0,510–1,277; Z = 4,566; P <0,01; I2 =
0 %). Multiplele opriri, porniri și întoarceri, precum și mersul cu spatele, schimbarea greutății și
multitasking în timpul dansului, pot afecta performanța echilibrului (de Dreu et al., 2012). Acest
punct de vedere este susținut în continuare de studii epidemiologice care au raportat că indivizii
sănătoși care au dansat în mod regulat în timpul vieții au avut un echilibru mai bun în comparație
cu cei care nu au dansat în mod regulat (Kattenstroth și colab., 2010; Verghese, 2006; Zhang și
colab., 2008). Această constatare este importantă deoarece majoritatea deficitelor de echilibru în
PD sunt rezistente la medicamentele anti-Parkinson (adică medicamentele dopaminergice)
(Grimbergen și colab., 2004), iar căderile reale, precum și teama de a cădea influențează foarte mult
individul și au o mare influență sociologică. -impactul economic (Tinetti i Williams, 1997).
În plus, a fost găsită o diferență medie semnificativă (MD) pentru lungimea pasului [MD (fix):
0,113, 95% CI, 0,037–0,189; Z = 2,918; P < 0,01; I2 = 9%]. Aceasta poate fi o normalizare importantă
a modelului de mers, având în vedere lungimea redusă a pașilor în comparație cu cea a martorilor
sănătoși, potrivite pentru vârstă (Hausdorff și colab., 2007; Willems și colab., 2006). În plus, a fost
găsită o îmbunătățire semnificativă și semnificativă clinic a vitezei de mers [DM (fix): 0,127, 95% CI,
0,013–0,241; Z = 2,179; P = 0,03; I2 = 48%] (Perera et al., 2006).
Viteza de mers cu sarcini duble a crescut semnificativ [MD (fix): 0,171, 95% CI, 0,024–0,319; Z =
2,218; P = 0,02; I2 = 0%], reflectând o automatizare crescută a mersului (Roch ester et al., 2010b).
Aceasta este o constatare importantă, deoarece automatitatea mișcărilor este afectată la pacienții
cu PD, reflectată de o activitate mai mare a creierului atunci când îndeplinesc sarcini automate
(Mentis et al., 2003).
Creșterea semnificativă a performanței în timpul testului de mers pe șase minute (6MWT) [MD (fix):
46,306, 95% CI, 15,553–77,059; Z = 2,951; P < 0,01; I2 = 0%] poate fi interpretat ca o îmbunătățire
cardiovasculară substanțială și semnificativă clinic și o creștere a capacității fizice (Perera și colab.,
2006).
Efectul RAS cu muzică și dans asupra testului TUG [DM (fix): 2,221, 95% CI, 1,155–3,288; Z = 4,083; P
< 0,01; I2 = 0%] și UPDRS-II [MD (aleatoriu): 4,672, 95% CI, 0,570–8,774; Z = 3,631; P = 0,03; I2 = 57%]
indică un nivel crescut de ușurință în performanța mersului și în activitățile vieții de zi cu zi. Aceasta
este o dovadă promițătoare, având în vedere lipsa generală de generalizare în reabilitare (Kwakkel și
colab., 2007). După cum sa descris mai devreme, acest lucru ar putea fi legat de durata intervențiilor
și/sau de conținutul terapiei.
Sunt necesare cercetări ulterioare pentru a determina factorii importanți implicați în transferul către
activitățile vieții de zi cu zi. Astfel de cunoștințe ar putea fi transferabile către reabilitare pentru alte
boli neurologice. Intervențiile de reabilitare nu par să afecteze simptomatologia de bază (Olanow și
colab., 2009). Cu toate acestea, exercițiile fizice regulate pot oferi un efect neuroprotector printr-o
reglare în sus a factorilor de creștere a nervilor derivați din creier (Ahlskog, 2011). Tendința spre
semnificație în ceea ce privește UPDRS-III sugerează că, atunci când sunt furnizate pe o durată mai
lungă, cum ar fi 1 an (Duncan și Earhart, 2012), terapiile de reabilitare pot încetini progresia bolii.
7.8 Concluzii și recomandări pentru cercetări viitoare
Un număr de studii care au investigat RAS furnizat de un metronom au fost de înaltă calitate
metodologică. Cu toate acestea, mulți aveau eșantion de dimensiuni mici și nu aveau o intervenție
de control adaptată la doză. Combinarea acestor studii de fază II dezvăluie dovezi puternice care
sugerează că RAS utilizat în combinație cu antrenamentul de mers îmbunătățește viteza de mers și lungimea pasului.
Având în vedere viteza relativ lentă, pașii mici și cadența mare pe care o afișează în mod normal un
pacient tipic cu PD, acest lucru ar putea indica o normalizare foarte importantă a modelului de mers.
Studiile viitoare ar trebui să urmărească să înțeleagă mai bine strategiile optime de indicare pentru
ameliorarea simptomelor motorii patologice, cum ar fi festivitatea, înghețarea, rigiditatea și
bradikinezia, și să obțină o perspectivă mai bună asupra mecanismelor neurofiziologice care stau la
baza modificărilor induse de antrenament în performanța mersului. O optimizare ulterioară ar putea
fi realizată prin evaluarea erorii de sincronizare între pași și RAS furnizate în diferite forme (metronom,
muzică și altele). Pentru a optimiza terapiile care utilizează RAS, sunt de dorit studii doză-răspuns cu
intensitate și durată variabilă a RAS în combinație cu antrenamentul mersului, terapia cu exerciții fizice
sau terapia fizică.
Cursurile de dans tradiționale în parteneriat pot oferi un cadru interesant care include motivație,
implicare și dinamică de grup plăcută, care poate stimula sprijinul colegilor atât pentru pacient, cât și
pentru partener. S-a demonstrat că terapia RAS extinsă are o gamă largă de efecte, inclusiv o creștere
a echilibrului (reflectată de BBS), lungimea pasului și viteza de mers cu două sarcini și performanță
îmbunătățită pe 6MWT, TUG și UPDRS-II. S-a observat o tendință de semnificație în ceea ce privește
viteza de mers
și UPDRS-III. Deși studiile au fost de o calitate metodologică rezonabil de înaltă (cu un scor de 4-7
puncte pe scara PEDro), dimensiunile eșantionului au fost mici și a existat o lipsă generală a unei
analize intenționate de tratare (cu excepția studiului). de Duncan și Earhart, 2012)) și o urmărire
adecvată (cu excepția studiului lui Thaut și colab., 1996). Alocarea a fost ascunsă doar în jumătate
din studii (de Bruin și colab., 2010; Dun can și Earhart, 2012; Hackney și Earhart, 2009a, 2009b). În
plus, așa cum a fost cazul cu RAS, o problemă majoră este lipsa aplicării intervențiilor de control
adaptate la doze.
Viitoarele studii de înaltă calitate ar trebui să urmărească soluționarea acestor deficiențe. Până în
prezent, nu se știe dacă RAS afectează performanța motrică prin utilizarea strategiilor de mișcare
adaptativă sau prin reduceri induse de plasticitate ale deficitelor neurofiziologice.
Meta-analiza noastră a studiilor privind efectele RAS extins indică un transfer pozitiv către
activitățile din domeniul vieții zilnice, dar până în prezent nu și către domeniul calității vieții. Chiar
dacă anumite aspecte ale terapiei (de exemplu, dinamica grupului, sprijinul colegilor) ar putea fi
de așteptat să promoveze o creștere a calității vieții, efectele la nivel de participare nu au fost încă
demonstrate. Sunt necesare cercetări suplimentare asupra acestui aspect, precum și asupra
posibilelor efecte ale dansului în parteneriat asupra poverii îngrijitorului/partenerului.
Această sinteză de cercetare a arătat că RAS poate fi furnizat pacienților cu PD utilizând o bătaie
de metronom și/sau o bătaie încorporată în muzică. Muzica poate avea beneficii suplimentare,
cum ar fi un efect pozitiv (temporar) asupra stării de spirit (Blood și Zatorre, 2001). În plus, va fi
important să se investigheze ce aspecte ale muzicii ar putea contribui la sincronizarea optimă
(Grahn, 2009; Teki et al., 2011) în comparație cu ritmul metronomului.
Mulțumiri Această lucrare
a fost finanțată parțial de Fondul Internațional Parkinson (grant nr. IPF VUmc-2010.1). Dorim să
mulțumim ASD van der Wilk și E. Poppe pentru ajutorul acordat în meta-analiză.
Referințe
Ahlskog, JE (2011). Exercițiile viguroase au un efect neuroprotector în boala Parkinson?

Ainsworth, BE și colab. (2000). Compendiu de activități fizice: o actualizare a codurilor de activitate și MET
intensitati. Medicină și știință în sport și exercițiu 32(9 Suppl.), S498–504.
Arias, P. și Cudeiro, J. (2008). Efectele stimulării senzoriale ritmice (auditive, vizuale) asupra mersului la
pacienții cu boala Parkinson. Cercetarea experimentală a creierului, 186, 589–601.
Arias, P. și Cudeiro, J. (2010). Efectul stimulării auditive ritmice asupra mersului la pacienții cu Parkinson
cu și fără înghețarea mersului. PLoS ONE, 5, e9675.
Baker, K., Rochester, L. și Nieuwboer, A. (2007). Efectul imediat al strategiei atenționale, auditive și combinate
asupra mersului în timpul sarcinilor unice și duble în boala Parkinson. Arhivele de Medicină Fizică și
Reabilitare, 88, 1593–600.
Baker, K., Rochester, L. și Nieuwboer, A. (2008). Efectul indiciilor asupra variabilității mersului - reducerea
costului atențional al mersului la persoanele cu boala Parkinson. Parkinsonism și tulburări asociate, 14,
314–20.
Ball, JM (1967). Demonstrarea abordării tradiționale în tratamentul unui pacient cu

parkinsonismul. Jurnalul American de Medicină Fizică 46, 1034–6.
Belardinelli, R. i colab. (2008). Dansul de vals la pacienții cu insuficiență cardiacă cronică: o nouă formă de
antrenament. Circula ie. Insuficiență cardiacă, 1, 107–14.
Bloem, B., Hausdorff, J., Visser, J. și Giladi, N. (2004). Căderile și înghețarea mersului în boala Parkinson: o
revizuire a două fenomene episodice interconectate. Tulburări de mișcare, 19, 871–84.
Blood, AJ și Zatorre, RJ (2001). Răspunsurile intens plăcute la muzică se corelează cu activitatea din regiunile
creierului implicate în recompensă și emoție. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 98,
11818–23.
Boso, M., Politi, P., Barale, F. și Enzo, E. (2006). Neurofiziologia și neurobiologia experienței muzicale. Neurologie
funcțională, 21, 187–91.
Brown, LA i colab. (2009). Noi provocări ale mersului în boala Parkinson: efectul muzicii concomitente în contexte
cu o singură sarcină și cu două sarcini. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 90, 1578–83.
Brown, LA i colab. (2010). Încrucișarea obstacolelor în rândul persoanelor cu boală Parkinson este influențată
de muzica concomitentă. Journal of Rehabilitation Research and Development, 47, 225–31.
Chaudhuri, KR, Healy, DG și Schapira, AHV (2006). Simptome non-motorii ale Parkinson
boala: diagnostic si management. Lancet Neurology, 5, 235–45.
Covinsky, KE, Hilton, J., Lindquist, K. și Dudley, RA (2006). Dezvoltarea și validarea unui indice pentru a prezice
activitatea de dependență a vieții cotidiene la bătrânii care locuiesc în comunitate. Medical Care, 44, 149–57.
Cubo, E., Leurgans, S. și Goetz, CG (2004). Efectele pe termen scurt și practice ale stimularii metronomului la
pacienții cu boala Parkinson cu înghețare a mersului în starea „pornită”: evaluare randomizată single-orb.
Parkinsonism și tulburări înrudite, 10, 507–10.
Cunnington, R., Windischberger, C., Deecke, L. și Moser, E. (2002). Pregătirea și execuția mișcării auto-inițiate și
declanșate extern: un studiu al fMRI legat de evenimente. Neuroimage, 15, 373–85.
de Bruin, N. i colab. (2010). Mersul cu muzică este un instrument sigur și viabil pentru antrenamentul mersului în boala Parkinson
boala: efectul unui studiu de fezabilitate de 13 săptămâni asupra mersului cu o singură sarcină și cu două sarcini. Boala
Parkinson, 2010, 1–9.
de Dreu, MJ et al. (2012). Reabilitare, terapie cu exerciții și muzică la pacienții cu Parkinson

boala: o meta-analiză a efectelor terapiei cu mișcare pe bază de muzică asupra capacității de mers, echilibrului
și calității vieții. Parkinsonism și tulburări înrudite, 18, S114–19.
Debaere, F. i colab. (2003). Generarea de mișcări internă versus externă: căi neuronale diferențiale implicate
în coordonarea bimanuală efectuată în prezența sau absența feedback-ului vizual augmentat. NeuroImage,
19, 764–76.
Duncan, RP și Earhart, GM (2012). Studiu controlat randomizat al dansului comunitar pentru a modifica progresia
bolii în boala Parkinson. Neuroreabilitare și reparare neuronală, 26,
132–43.
Earhart, GM (2009). Dansul ca terapie pentru persoanele cu boala Parkinson. Jurnalul European de Medicină
Fizică și Reabilitare, 45, 231–8.
Ebersbach, G. i colab. (1999). Interferența constrângerii ritmice asupra mersului la subiecții sănătoși și la pacienții
cu boala Parkinson precoce: dovezi pentru generarea de modele locomotorii afectate la începutul bolii
Parkinson. Tulburări de mișcare, 14, 619–25.
Elbers, RG, Van Wegen, EEH, Verhoef, J. și Kwakkel, G. (2013). Este viteza mersului o măsură validă pentru a prezice
deambularea comunității la pacienții cu boala Parkinson? Journal of Rehabilitation Medicine, 45, 370–75.
Ellis, T. i colab. (2005). Eficacitatea unui program de terapie fizică la pacienții cu boala Parkinson: un studiu
controlat randomizat. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 86, 626–32.
Ellis, T. i colab. (2011). Care măsuri ale funcției fizice și ale deficienței motorii prezic cel mai bine calitatea
viata in boala Parkinson? Parkinsonism și tulburări înrudite, 17, 693–7.
Elston, J. i colab. (2010). Metronomele îmbunătățesc calitatea vieții la persoanele cu boala Parkinson? Un studiu
pragmatic, single-orb, randomizat încrucișat. Reabilitare clinică, 24, 523–32.
Enzensberger, W., Oberlander, U. i Stecker, K. (1997). [Terapia cu metronom la pacientii cu
boala Parkinson] [articol în germană]. Nervenarzt, 68, 972–7.
Freedland, RL și colab. (2002). Efectele stimulării auditive pulsate asupra diferitelor măsurători ale mersului la
persoanele cu boala Parkinson. NeuroRehabilitation, 17, 81–7.
Freeman, JS, Cody, FW și Schady, W. (1993). Influența indiciilor de sincronizare externă asupra ritmului
mișcărilor voluntare în boala Parkinson. Journal of Neurology, Neurosurgery & Psychiatry, 56, 1078–84.
Fritz, T. i colab. (2009). Recunoașterea universală a trei emoții de bază în muzică. Current Biology, 19, 573–6.
Gauthier, L., Dalziel, S. i Gauthier, S. (1987). Beneficiile terapiei ocupaționale de grup pentru pacienți
cu boala Parkinson. Jurnalul American de Terapie Ocupațională, 41, 360–65.
Giladi, N. și Nieuwboer, A. (2008). Înțelegerea și tratarea înghețului mersului în parkinsonism, definiția de
lucru propusă și stabilirea scenei. Tulburări de mișcare, 23 (Suppl. 2), S423–5.
Grahn, JA (2009). Rolul ganglionilor bazali în percepția bătăii: neuroimagistică și
investigatii neuropsihologice. Analele Academiei de Științe din New York, 1169, 35–45.
Grahn, JA și Brett, M. (2009). Deteriorarea discriminării ritmului bazat pe bătăi în boala Parkinson
boala. Cortex, 45, 54–61.
Grimbergen, YAM, Munneke, M. și Bloem, BR (2004). Căderi în boala Parkinson. Actual

Opinia în neurologie, 17, 405–15.
Hackney, ME și Earhart, GM (2009a). Efectele dansului asupra controlului mișcării în boala Parkinson: o
comparație între tangoul argentinian și sala de bal americană. Journal of Rehabilitation Medicine, 41,
475–81.
Hackney, ME și Earhart, GM (2009b). Calitatea vieții legate de sănătate și forme alternative de

exerciții fizice în boala Parkinson. Parkinsonism și tulburări înrudite, 15, 644–8.
Hackney, ME, Kantorovich, S., Levin, R. și Earhart, GM (2007). Efectele tangoului asupra mobilității funcționale
în boala Parkinson: un studiu preliminar. Journal of Neurologic Physical Therapy, 31, 173–9.
Hausdorff, JM i colab. (2007). Stimularea auditivă ritmică modulează variabilitatea mersului în boala Parkinson
boala. Jurnalul European de Neuroscience, 26, 2369–75.
Hayakawa, Y., Miki, H., Takada, K. și Tanaka, K. (2000). Efectele muzicii asupra stării de spirit în timpul băncii
exercițiu de pas. Abilități perceptive și motorii, 90, 307–14.
Howe, T. i colab. (2003). Indiciile auditive pot modifica mersul persoanelor cu boala Parkinson în stadiu incipient:
o metodă pentru îmbunătățirea performanței parkinsoniene de mers? Clinical Rehabilitation, 17, 363–7.
Ito, N. i colab. (2000). Terapia prin muzică în boala Parkinson: îmbunătățirea mersului parkinsonian și
a depresiei cu stimulare auditivă ritmică. New York: Elsevier Science.
Jahanshahi, M. i colab. (1995). Mișcări auto-inițiate versus mișcări declanșate extern. I. O investigație folosind
măsurarea fluxului sanguin cerebral regional cu PET și potențiale legate de mișcare la subiecții normali și
cu boala Parkinson. Creier, 118, 913–33.
Kattenstroth, J., Kolankowska, I., Kalisch, T. și Dinse, H. (2010). Superioare senzoriale, motorii și
performanța cognitivă la persoanele în vârstă cu activități de dans multianuale. Frontiers in Aging
Neuroscience, 2, 31.
Keus, SH și colab. (2007). Analiza bazată pe dovezi a terapiei fizice în boala Parkinson cu recomandări
pentru practică și cercetare. Tulburări de mișcare, 22, 451–60; test 600.
Krumhansl, CL (2000). Ritmul și înălțimea în cunoașterea muzicii. Buletinul psihologic, 126, 159–79.
Kwakkel, G., de Goede, CJ și van Wegen, EE (2007). Impactul terapiei fizice pentru boala Parkinson: o revizuire
critică a literaturii. Parkinsonism și tulburări înrudite, 13 (Suppl. 3), S478–87.
Large, EW și Palmer, C. (2002). Perceperea regularității temporale în muzică. Știința cognitivă, 26, 1–37.
Laukka, P. (2006). Utilizări ale muzicii și bunăstare psihologică în rândul persoanelor în vârstă. Jurnalul Fericirii
Studii, 8, 215–41.
Lee, SJ și colab. (2012). Efectele semnalelor vizuale și auditive asupra înghețului mersului la pacienții cu boala
Parkinson. Jurnalul American de Medicină Fizică și Reabilitare, 91, 2–11.
Lim, HA, Miller, K. și Fabian, C. (2011). Efectele performanței de muzică instrumentală terapeutică asupra nivelului de
rezistență, a nivelului de oboseală perceput de sine și a efortului auto-perceput al pacienților internați în reabilitare
fizică. Journal of Music Therapy, 48, 124–48.
Lim, I. i colab. (2005). Efectele indicațiilor ritmice externe asupra mersului la pacienții cu boala Parkinson: a
revizuire sistematică. Clinical Rehabilitation, 19, 695–713.
Lim, I. i colab. (2010). Antrenamentul cueing îmbunătățește activitatea fizică la pacienții cu boala Parkinson?
Neurorehabilitation and Neural Repair, 24, 469–77.
Lohnes, CA și Earhart, GM (2011). Impactul semnalelor atenționale, auditive și combinate asupra mersului în timpul
sarcinilor unice și cognitive duale în boala Parkinson. Mers și postură, 33, 478–83.
Lopopolo, RB și colab. (2006). Efectul exercițiului terapeutic asupra vitezei de mers la vârstnicii care locuiesc în comunitate
oameni: o meta-analiză. Terapie fizică, 86, 520–40.
McIntosh, GM, Brown, SH și Rice, RR (1997). Facilitarea ritmică auditiv-motorie a modelelor de mers la pacienții cu
boala Parkinson. Jurnal de Neurologie, Neurochirurgie și Psihiatrie, 62,
22–6.
McIntosh, GM, Rice, RR, Hurt, CP și Thaut, MH (1998). Efectele antrenamentului pe termen lung ale
stimularea auditivă ritmică pe mers la pacienții cu boala Parkinson. Tulburări de mișcare, 13 (Supl. 2), 212.
Madison, G., Gouyon, F., Ullen, F. și Hornstrom, K. (2011). Modelarea tendinței muzicii de a
inducerea mișcării la oameni: primele corelații cu descriptori audio de nivel scăzut în toate genurile muzicale.
Jurnal de psihologie experimentală. Percepția și performanța umană, 37, 1578–94.
Marchese, R. i colab. (2000). Rolul indiciilor senzoriali în reabilitarea pacienților cu Parkinson: o comparație a două
protocoale de terapie fizică. Tulburări de mișcare, 15, 879–83.
Martin, JP (1963). Ganglionii bazali și locomoție. Analele Colegiului Regal al Chirurgilor din Anglia, 32, 219–39.
Mentis, MJ i colab. (2003). Îmbunătățirea activării creierului în timpul învățării secvențelor de încercare și eroare în
PD precoce. Neurologie, 60, 612–19.
Milat, AJ i colab. (2011). Prevalența, circumstanțele și consecințele căderilor în rândul comunității

persoanele în vârstă care locuiesc: rezultatele sondajului de referință pentru prevenirea căderilor din NSW din 2009. New
South Wales Public Health Bulletin, 22, 43–8.
Miller, RA, Thaut, MH, McIntosh, GC i Rice, RR (1996). Componentele simetriei și variabilitatea EMG în mersul
parkinsonian și al vârstnicilor sănătoși. Electroencephalography and Clinical Neurophysiology, 101, 1–7 Molinari,
M. et al. (2003). Neurobiologia antrenamentului motor ritmic. Analele din New York
Academia de Științe, 999, 313–21.
Morris, ME (2006). Antrenamentul locomotorii la persoanele cu boala Parkinson. Kinetoterapie, 86,

1426–35.
Morris, ME, Iansek, R., Matyas, TA și Summers, JJ (1994). Patogenia hipokineziei mersului în boala Parkinson. Creier, 117,
1169–81.
Morris, ME, Iansek, R., Matyas, TA și Summers, JJ (1996). Reglarea lungimii pasului în
Boala Parkinson. Strategii de normalizare și mecanisme subiacente. Brain, 119, 551–68.
Morris, ME, Iansek, R. și Kirkwood, B. (2009). Un studiu randomizat controlat al mișcării
strategii comparativ cu exercițiile fizice pentru persoanele cu boala Parkinson. Tulburări de mișcare, 24, 64–71.
Nieuwboer, A. și Giladi, N. (2008). Provocarea de a evalua înghețarea mersului la pacienții cu

Boala Parkinson. British Journal of Neurosurgery, 22 (Suppl. 1), S16–18.
Nieuwboer, A. i colab. (2007). Antrenamentul cueing la domiciliu îmbunătățește mobilitatea legată de mers în boala
Parkinson: studiul RESCUE. Jurnal de Neurologie, Neurochirurgie și Psihiatrie, 78, 134–40.
Nieuwboer, A., Rochester, L. și Jones, D. (2008). Indicarea mersului și mobilitatea legată de mers la pacienți
cu boala Parkinson: dezvoltarea unei metode terapeutice bazată pe clasificarea internațională a funcționării, dizabilității
și sănătății. Topics in Geriatric Rehabilitation, 24, 151–65.
Nieuwboer, A. i colab. (2009). Efectele pe termen scurt ale diferitelor modalități de indicare asupra vitezei de viraj la persoanele
cu boala Parkinson. Neurorehabilitation and Neural Repair, 23, 831–6.
Olanow, CW, Stern, MB și Sethi, K. (2009). Baza științifică și clinică pentru tratamentul
boala Parkinson (2009). Neurologie, 72 (Suppl. 4), S1–136.
O'Shea, S., Morris, ME și Iansek, R. (2002). Interferență cu două sarcini în timpul mersului la persoanele cu
Boala Parkinson: efectele sarcinilor secundare motorii versus cognitive. Terapie fizică, 82, 888–97.
Pacchetti, C. i colab. (2000) Terapia prin muzică activă în boala Parkinson: o metodă integrativă pentru reabilitarea motrică
și emoțională. Medicină psihosomatică, 62, 386–93.
Palo-Bengtsson, L. și Ekman, S.-L. (2002). Răspuns emoțional la dansul social și la plimbări la persoanele cu demență. Jurnalul
american al bolii Alzheimer și al altor demențe, 17, 149–53.
Perera, S., Mody, SH, Woodman, RC și Studenski, SA (2006). Schimbare semnificativă și

receptivitatea în măsurile comune de performanță fizică la adulții în vârstă. Jurnalul Societății Americane de Geriatrie, 54,
743–9.
Pluijm, S. i colab. (2006). Un profil de risc pentru identificarea persoanelor vârstnice care locuiesc în comunitate cu un
risc ridicat de cădere recurentă: rezultatele unui studiu prospectiv de 3 ani. Osteoporoza Internațională, 17, 417–25.
Rahman, S., Griffin, HJ, Quinn, NP și Jahanshahi, M. (2011). Despre natura fricii de a cădea
Boala Parkinson. Neurologie comportamentală, 24, 219–28.
Rochester, L. i colab. (2009). Indicațiile ritmice auditive îmbunătățesc mersul la persoanele cu boala Parkinson și tulburări
cognitive? Un studiu de fezabilitate. Tulburări de mișcare, 24, 839–45.
Rochester, L. i colab. (2010a). Dovezi pentru învățarea motrică în boala Parkinson: dobândirea, automatitatea și reținerea
performanței de mers după antrenament cu indicii ritmici externi. Cercetarea creierului, 1319, 103–11.
Rochester, L. i colab. (2010b). Efectul terapiei cueing asupra mersului cu o singură sarcină și dublă într-o populație naiva
de droguri de persoane cu boala Parkinson din nordul Tanzaniei. Tulburări de mișcare, 25 de ani,
906–11.
Rubinstein, TC, Giladi, N. și Hausdorff, JM (2002). Puterea indicațiilor pentru a evita deficitele de dopamină: o revizuire a
tratamentului de terapie fizică a tulburărilor de mers în boala Parkinson. Tulburări de mișcare, 17, 1148–60.
Shimamoto, H., Adachi, Y., Takahashi, M. i Tanaka, K. (1998). Dans aerobic cu impact redus ca a
mod de exercițiu util pentru reducerea masei corporale la femeile de vârstă mijlocie ușor obeze. Applied Human Science,
17, 109–14.
Studenski, S. i colab. (2011). Viteza de mers și supraviețuirea la adulții în vârstă. Jurnalul Medical American
Asociația, 305, 50–58.
Suteerawattananon, M. i colab. (2004). Efectele semnalelor vizuale și auditive asupra mersului la persoanele cu
Boala Parkinson. Journal of the Neurological Sciences, 219, 63–9.
Teki, S., Grube, M., Kumar, S. și Griffiths, TD (2011). Substraturi neuronale distincte bazate pe durată
și sincronizarea auditivă bazată pe bătăi. Journal of Neuroscience, 31, 3805–12.
Thaut, MH (2005). Viitorul muzicii în terapie și medicină. Analele Academiei de Științe din New York, 1060, 303–8.
Thaut, MH i colab. (1996). Stimularea auditivă ritmică în antrenamentul mersului pentru pacienții cu boala Parkinson.
Tulburări de mișcare, 11, 193–200.
Thaut, MH, Rathbun, JA și Miller, RA (1997). Muzica versus cronometrul metronom într-o sarcină motrică ritmică.
Jurnalul Internațional de Medicină a Artelor, 5, 4–12.
Tinetti, ME și Williams, CS (1997). Căderi, răni datorate căderilor și riscul de internare la a

creșă. New England Journal of Medicine, 337, 1279–84.
Toyomura, A., Shibata, M. și Kuriki, S. (2012). Mișcări ritmice ale membrelor inferioare auto-ritm și declanșate extern: un
studiu RMN funcțional. Neuroscience Letters, 516, 39–44.
van Wegen, E. i colab. (2006a). Efectul semnalului somatosenzorial ritmic asupra mersului la pacienții cu boala
Parkinson. Journal of the Neurological Sciences, 248, 210–14.
van Wegen, E. i colab. (2006b). Efectele ritmurilor vizuale și ale fluxului optic asupra modelelor de pas ale pacienților
cu boala Parkinson. Parkinsonism și tulburări înrudite, 12, 21–7.
Verghese, J. (2006). Profilul cognitiv și de mobilitate al dansatorilor sociali în vârstă. Jurnalul americanului
Societatea de Geriatrie, 54, 1241–4.
Verghese, J., Wang, C. și Holtzer, R. (2011). Relația dintre măsurarea vitezei de mers pe bază de clinică cu limitările
activităților comunitare la adulții în vârstă. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 92, 844–6.
Von Wilzenben, HD (1942). Metode în tratamentul Parkinson postencefalic. New York: Grune
și Stratten.
Westbrook, BK și McKibben, H. (1989). Terapie prin dans/mișcare cu grupuri de ambulatori cu

Boala Parkinson. American Journal of Dance Therapy, 11, 27–38.
Westheimer, O. (2008). De ce să dansezi pentru boala Parkinson. Subiecte în Reabilitarea Geriatrică, 24,
127–40.
Willems, AM și colab. (2006). Utilizarea semnalelor auditive ritmice pentru a influența mersul la pacienții cu boala
Parkinson, efectul diferențial pentru congelatoare și non-congelatoare, un studiu explorator.
Disability and Rehabilitation, 28, 721–8.
Willems, AM și colab. (2007). Transformarea pacienților cu boala Parkinson și a controalelor: efectul auditiv
indicii. Tulburări de mișcare, 22, 1871–8.
Zhang, J.-G. et al. (2008). Stabilitate posturală și performanță fizică la dansatorii sociali. Mers și postură,
27, 697–701.
Capitolul 8
Stimularea ritmică auditivă (RAS)

Corene P. Thaut și Ruth Rice
8.1 Definiție
Stimularea ritmică auditivă (RAS) este o tehnică neurologică utilizată pentru a facilita reabilitarea, dezvoltarea și
menținerea mișcărilor care sunt intrinsec biologic ritmice. Aceasta se referă în primul rând la mers. Cu toate
acestea, balansarea brațului este, de asemenea, ritmică atunci când este asociată cu mersul pe jos. RAS folosește
efectele fiziologice ale ritmului auditiv asupra sistemului motor pentru a îmbunătăți controlul mișcării în reabilitarea
modelelor de mers funcționale, stabile și adaptative la pacienții cu deficite semnificative de mers din cauza
deteriorării neurologice (Thaut, 2005). Cercetările au arătat că RAS este eficient în două moduri diferite - în primul
rând, ca stimul de antrenare imediat care furnizează indicii ritmice în timpul mișcării și, în al doilea rând, ca stimul
facilitator pentru antrenament pentru a obține modele de mers mai funcționale.
8.2 Populații țintă Tehnica RAS
poate fi utilizată cu o varietate de populații care demonstrează deficite în parametrii de

mers, inclusiv (dar fără a se limita la) boala Parkinson, accident vascular cerebral, leziuni
cerebrale traumatice, scleroză multiplă, paralizie cerebrală și pacienți ortopedici.
RAS este o tehnică foarte eficientă la pacienții cu boala Parkinson, pentru a aborda deficitele cinematice care
interferează cu mersul productiv și sigur. Caracteristicile tipice pot include postura flectată sau înclinată în picioare
și în mers, scăderea amplitudinii de mișcare (ROM), în special cu mișcarea șoldului și a genunchilor și reducerea
flexiei dorsale a gleznelor, scăderea mișcării trunchiului și a pelvisului, scăderea lungimii pașilor și scăderea
balansului brațului, mersul degetelor de la picioare. cu scăderea loviturii călcâiului, un model de mers târâit, un
mers excesiv de lent sau un model de mers festivat foarte rapid cu viteză crescută pentru a preveni căderea
înainte, dificultăți la inițierea mersului, îngheț sau modificări ale mersului cu dificultăți de întoarcere sau de trecere
prin uși, echilibru slab, și cadență crescută legată de pași mici, dar viteza scăzută secundară scăderii lungimii
pasului (O'Sullivan și Schmitz, 2007).
Pacienții cu AVC prezintă, de asemenea, multe deficite care pot interfera cu siguranța și cinematica
corespunzătoare a mersului. RAS poate fi utilizat pentru a aborda hipotonitatea sau scăderea tonusului sau
spasticitatea și creșterea tonusului la extremitățile superioare sau inferioare unilaterale, hemipareza sau
slăbiciunea extremităților superioare sau inferioare uni laterale, rezistența degetelor de la picioare în timpul fazei
de balansare a mersului, scăderea coordonării tiparelor de mișcare, slabă coordonare. echilibru, control postural
și al trunchiului, contracturi și amplitudine limitată de mișcare a articulațiilor, lungime neuniformă a pasului între stânga și dreapta, scă
Corene P. Thaut și Ruth Rice 95
greutatea pe partea afectată, cadența și lungimea pasului scăzute, viteza scăzută și scăderea balansării
brațului și a lovirii călcâiului unilateral (O'Sullivan și Schmitz, 2007).
Pacienții cu leziuni cerebrale traumatice prezintă, de asemenea, multe caracteristici similare pacienților
cu AVC. Cu toate acestea, au adesea implicare bilaterală și deficite cognitive mai semnificative. Tulburările
neuromusculare includ tonusul anormal, tulburările senzoriale, controlul motor slab, echilibrul afectat și
pareza (O'Sullivan și Schmitz, 2007). În funcție de problemele specifice ale pacientului, RAS poate fi utilizat
pentru a lucra la calitatea mersului, echilibrul, viteza, cadența, lungimea pasului, forța și rezistența. Este
important să recunoaștem că creșterea prea mare a vitezei poate crește tonusul extremităților superioare
și inferioare.
Scleroza multiplă este un alt diagnostic care se prezintă adesea cu deficite semnificative ale mersului.
RAS poate fi o tehnică eficientă pentru abordarea slăbiciunii extremităților superioare și inferioare
unilaterale și bilaterale, scăderea piciorului din cauza slăbiciunii pretibiale, oboseală, echilibru deficitar,
mers ataxic, spasticitate, eșalonare, pași neuniformi cu plasarea proastă a piciorului și mișcări necoordonate
(O' Sullivan și Schmitz, 2007).
Afecțiunile ortopedice, cum ar fi protezele totale de genunchi sau șold sau alte probleme articulare, pot
beneficia, de asemenea, de RAS pentru a crește greutatea pe extremitățile inferioare unilaterale sau
bilaterale, pentru a crește ROM la articulațiile afectate și pentru a îmbunătăți rezistența extremităților afectate.
8.3 Rezumatul cercetării

Din 1991, când Thaut și colegii săi au publicat primul dintr-o serie de lucrări de cercetare care ar deveni
fundamentul pentru investigarea efectelor ritmului asupra controlului motor atât al extremităților
superioare, cât și al celor inferioare la subiecții normali și neurologic, știința de bază și cercetarea clinică
susțineau utilizarea muzicii în reabilitarea mișcării au continuat să crească rapid. Studii recente care
analizează efectele RAS asupra mersului cu boala Parkinson (de Dreu și colab., 2012; Kadivar și colab.,
2011), leziuni cerebrale traumatice (Hurt și colab., 1998), scleroza multiplă (Baram și Miller, 2007). ; Conklyn
et al., 2010), leziunile măduvei spinării (de l'Etoile, 2008) și paralizia cerebrală diplegică spastică (Baram și
Lenger, 2012; Kim et al., 2011) continuă să arate impactul semnificativ al ritmului asupra mersului.
cinematică printr-o postură mai bună, rate de pas mai adecvate (cadența pasului) și lungimea pasului și
modele de activare musculară mai eficiente și simetrice la extremitățile inferioare în timpul mersului. O
revizuire Cochrane a terapiei muzicale pentru leziuni cerebrale dobândite (Bradt et al., 2010) a sugerat că
RAS poate fi benefic pentru îmbunătățirea parametrilor de mers la pacienții cu AVC, inclusiv viteza mersului,
cadența, lungimea pasului și simetria mersului, aceste concluzii bazându-se pe mers. pe studii de RAS.
8.4 Mecanisme terapeutice

RAS se bazează pe patru principii neurologice, și anume antrenamentul ritmic, amorsarea, indicarea
perioadei de mișcare și antrenarea ciclului limită treptat.
Antrenamentul ritmic este capacitatea sistemului motor de a se cupla cu sistemul auditiv și de a conduce
tiparele de mișcare. Generatoarele centrale de modele (CPG) sunt spinale locale
96 Stimularea ritmică auditivă (RAS)
circuite de cablu care ajută la conectarea informațiilor senzoriale primite la neuronii motori
corespunzători care permit mișcarea. CPG este capabil să producă mișcare coordonată a
membrelor, fără aport din partea creierului. Prin urmare, acest efect magnet al ritmului auditiv
în sincronizarea și antrenarea tiparelor de mișcare are loc chiar și la niveluri sub percepția
conștientă și fără învățare cognitivă. Un exemplu simplu de antrenament ritmic poate fi văzut
atunci când mergem pe un hol, iar cineva care poartă tocuri înalte (click, click, click) se apropie
din spate, simulând sunetul unui metronom. Chiar și atunci când facem un efort conștient, este
dificil să nu cădem în aceeași cadență de mers ca și persoana care se apropie.
Amorsarea este capacitatea unui semnal auditiv extern de a stimula recrutarea neuronilor
motori la nivelul măduvei spinării, rezultând astfel antrenarea modelelor de activare musculară
în picioare în timpul mersului. În 1991, Thaut și colegii săi au efectuat un studiu pentru a analiza
ritmul auditiv ca indicator al timpului pentru modificarea debutului, duratei și variabilității
modelelor electromiografice (EMG) în biceps și triceps în timpul efectuării unei sarcini motorii
grosiere. Rezultatele au indicat o variabilitate scăzută a activității musculare în timpul unei sarcini
motorii când ritmul auditiv era prezent, indicând o recrutare mai eficientă a unităților motorii
necesare în mișcarea calificată. Aceste rezultate au indicat că o utilizare mai eficientă a mușchilor
ar avea ca rezultat pacientul să poată îndeplini o sarcină pentru o perioadă mai lungă de timp.
În 1992, Thaut și colab. a investigat efectul ritmului auditiv asupra parametrilor temporali ai
ciclului pasului și a activității EMG în mers normal. În starea ritmică, subiecții au prezentat o
ritmicitate îmbunătățită a pasului între extremitățile inferioare drepte și stângi, debut întârziat
și durata mai scurtă a activității mușchilor gastrocnemiu și rapoarte de amplitudine integrate
crescute pentru mușchiul gastrocnemian. Aceste rezultate au furnizat dovezi ale unei activități
musculare mai concentrate și mai consistente în timpul împingerii atunci când este prezent un
semnal auditiv ritmic datorită unui efect de amorsare. Rezultate similare au fost observate de
Thaut et al. (1993) cu mers hemiparetic și pacienți cu AVC.
Un concept suplimentar, indicarea perioadei de mișcare, a apărut dintr-un studiu din 1997 al
mecanismelor de antrenare ritmică și sincronizare motorie. Au apărut dovezi că sincronizarea
motorie ritmică este condusă în primul rând de adaptarea la intervale sau antrenarea frecvenței,
mai degrabă decât de sincronizarea evenimentului sau antrenarea de fază între răspunsul motor
și bătaia ritmică (Thaut și colab., 1997). Când se folosește ritmul în indicarea mișcării, aceasta
însemna că stabilitatea timpului este îmbunătățită prin sincronizarea ritmică pe toată durata și
traiectoria mișcării și nu doar la punctele finale ale mișcării coincidente cu ritmul ritmic. Acest
lucru este ilustrat în profilele de viteză ale articulației încheieturii mâinii în timpul unei sarcini de
atingere între două ținte, cu și fără ritm, așa cum se arată în Figura 8.1.
Un ciclu limită este cadența sau frecvența pasului în care mersul unei persoane funcționează
optim. Ciclurile limită se pot modifica din cauza bolilor neurologice sau a leziunilor, ceea ce duce
la modele de mers deficitare. Antrenarea ciclului limită în pas (SLICE) este procesul de antrenare
a ciclului limită curent al unui pacient și, treptat, printr-o progresie treptată, modulând cadența
pasului acestora pentru a aproxima frecvențele de mișcare premorbide. Acest proces se
realizează prin șase pași care alcătuiesc protocolul pentru antrenamentul mersului RAS.
Profiluri de viteză
1.0
Ritm 1.0
Fara ritm
0,8 Extensie 0,8 Extensie
S1
0,6 0,6
0,4 0,4
0,2 0,2
0 0
1.0 1.0
S2 0,6
0,4
0,6
0,4
0,2 0,2
0 0
1,0 1,0
S3 0,6
0,4
0,6
0,4
0,2 0,2
0 0
1,0 1,0
S4
0,6 0,6
0,4 0,4
0,2 0,2
0 0
1,0 1,0
normalizată
încheieturii
articulației
alergare
mâinii
medie
Viteza
(cm/
sec)
de
a
S5
0,6 0,6
0,4 0,4
0,2 0,2
0 0
1,0 1,0
S6
0,6 0,6
0,4 0,4
0,2 0,2
0 0
1,0 1,0
S7
0,6 0,6
0,4 0,4
0,2 0,2
0 0
1,0 1,0
S8 0,6
0,4
0,6
0,4
0,2 0,2
0 0
0 50 100 0 50 100
% din ciclu % din ciclu

Fig. 8.1 Profiluri de viteză ale articulației încheieturii mâinii în timpul unei sarcini de atingere între două
ținte, cu și fără ritm.
8.5 Protocoale clinice 8.5.1
Principii ale cinematicii mersului Pentru a
înțelege cum poate fi utilizat RAS în reabilitarea mersului, este important să avem mai întâi o
înțelegere de bază a cinematicii mersului normal. Mersul uman este minunat de simplu și
uimitor de complex în același timp. Mersul este una dintre activitățile noastre de bază pentru
independență funcțională. Cu toate acestea, este, de asemenea, ceva la care nu ne gândim prea
mult până când nu merge bine într-un fel. Este abilitatea pe care oricine și-o dorește cel mai
mult înapoi dacă a pierdut-o, dar poate fi o luptă foarte complicată pentru a îmbunătăți și a recăpăta.
Unitatea de bază pentru mers este „ciclul de mers”, numit și „pas”. Acest lucru poate fi măsurat
atât în timp, cât și în distanță. Ciclul mersului este secvența prin care trece fiecare membru în mod
repetitiv pe măsură ce deambulăm (vezi Figura 8.2). Fiecare extremitate inferioară trece prin
cicluri alternative de mers în timpul cărora piciorul este pe sol, numită faza de poziție, și în timpul
cărora este în aer, numită faza de balansare a mersului. Faza de poziție reprezintă aproximativ
60% din ciclul de mers, iar faza de balansare reprezintă aproximativ 40%.
Un pas sau un ciclu complet de mers începe atunci când un picior lovește solul pentru a începe
faza de poziție și se termină după ce faza de poziție și balansare au fost finalizate, când același
picior lovește din nou solul. În timpul ciclului de mers există două ocazii când ambele picioare
sunt pe pământ, iar acesta se numește timp de sprijin dublu. Fiecare timp de sprijin dublu
reprezintă aproximativ 10% din ciclul de mers, cu un total de 20% pentru ambele. Aceasta este
porțiunea cea mai stabilă a ciclului de mers, astfel încât cu orice tipar anormal de mers există de obicei o creștere a
Contact cu Degetul Contact cu Degetul Contact cu Degetul
călcâiul drept stâng dezactivat călcâiul drept călcâiul drept stâng dezactivat
0% stâng 50% 100%
Suport Suport pentru un singur membru drept Suport dublu Suport pentru un singur membru stâng Suport
dublu inițial terminal dublu
pentru membre
Faza de poziție corectă Faza de balansare la dreapta
Faza de balansare la stânga Faza de poziție stângă
Fig. 8.2 Ciclul mersului (pas).
dublu timp de sprijin, cu un efort al organismului de a îmbunătăți stabilitatea și de a reduce

riscul de cădere.
O altă componentă a mersului este pasul. Un pas se măsoară din momentul în care un
picior lovește pământul până la momentul în care celălalt picior lovește pământul. Numărăm
pașii când calculăm cadența sau pașii pe minut (vezi Figura 8.3).
Două seturi diferite de terminologie sunt adesea folosite pentru a descrie fazele mersului,
și anume terminologia tradițională și terminologia dezvoltată de Institutul de Cercetare și
Educație Ranchos Los Amigos Inc. (LAREI) al Centrului Național de Reabilitare Ranchos Los
Amigos (Serviciul de Patokineziologie și Fizic). Departamentul de terapie, 2001).
Acceptarea greutății include contactul inițial și faza de răspuns la încărcare a mersului. În
această perioadă, greutatea se încarcă rapid pe piciorul întins și are loc absorbția șocurilor.
Acesta este primul timp de sprijin dublu al ciclului de mers, în care ambele picioare sunt în
contact cu solul.
Pasul corect Pasul din stânga
Fig. 8.3 Lungimea pasului și a pasului. Pas stânga

Contactul inițial (cunoscut în terminologia tradițională sub denumirea de „lovire cu călcâiul”) se referă la
începutul poziției, atunci când călcâiul (mers normal) sau altă parte a piciorului (în mers alterat) intră mai întâi
în contact cu solul.
Răspunsul la încărcare (cunoscut în terminologia tradițională ca „picior plat”) se referă la faza în care
greutatea este transferată piciorului întins și piciorul este coborât la sol. Această fază continuă până când
celălalt membru este ridicat pentru leagăn.
Sprijinul pentru un singur membru include fazele de poziție de mijloc și de poziție terminală ale mersului.
În această perioadă corpul se deplasează înainte peste un singur membru și continuă până când piciorul opus
intră în contact cu solul. Greutatea este apoi transferată pe capetele metatarsiene, iar călcâiul iese de pe sol.
Poziția de mijloc (cunoscută în terminologia tradițională ca „poziția de mijloc”) începe pe măsură ce celălalt
picior este ridicat și continuă până când corpul este direct peste membrul de poziție.
Poziția terminală (cunoscută în terminologia tradițională ca „călcâi în jos”) se referă la faza în care corpul
continuă să se miște înaintea membrului de poziție și greutatea este transferată pe antepicior. Această fază
se termină chiar înainte ca celălalt picior să intre în contact cu solul.
Avansarea membrelor de balansare include fazele de pre-swing, swing inițial, swing mediu și fazele swing
terminale. În această perioadă piciorul se desprinde de pe sol și greutatea este transferată membrului opus.
Piciorul este mutat din spate în fața corpului în pregătirea următoarei loviri de călcâi.
Pre-leagăn (cunoscut în terminologia tradițională ca „degetul în jos”) se referă la faza finală a poziției și la al
doilea timp de susținere a membrelor duble din ciclul de mers. Greutatea este transferată membrului
contralateral, iar această fază se termină pe măsură ce piciorul este ridicat de la sol cu degetul îndepărtat.
Leagănul inițial (cunoscut în terminologia tradițională ca „accelerare”) se referă la porțiunea de leagăn pe

măsură ce piciorul este ridicat și coapsa începe să avanseze, iar genunchiul progresează până la flexia maximă
de 60 de grade pentru a ajuta la curățarea piciorului. Această fază se termină atunci când piciorul de balansare
este opus piciorului de poziție.
Mid swing (cunoscut în terminologia tradițională ca „mid swing”) începe atunci când piciorul de balansare
este opus membrului de poziție. În timpul acestei porțiuni de leagăn, coapsa continuă să avanseze cu piciorul
eliberând solul și se termină când tibia este verticală.
Oscilația terminală (cunoscută în terminologia tradițională ca „decelerare”) începe cu tibia verticală și se
termină chiar înainte de contactul inițial. Genunchiul se extinde în timpul acestei faze în pregătirea pentru
lovirea călcâiului.
8.6 Pașii protocolului RAS Antrenamentul
RAS de mers constă din șase pași. Timpul petrecut pe fiecare pas depinde de nivelul de funcționare al
clientului, dar toți pașii trebuie luați în considerare și efectuati în următoarea ordine:
1 evaluarea parametrilor actuali a mersului 2
antrenament de frecvență de rezonanță și exerciții premersului 3
modulare a frecvenței în trepte de 5-10%

100 Stimulare ritmică auditivă (RAS)
4 exerciții avansate de mers
5 estomparea stimulului muzical
6 reevaluarea parametrilor mersului.
8.6.1 Pasul 1: evaluarea parametrilor actuali de mers Pasul 1 într-o sesiune
de antrenament de mers RAS începe întotdeauna cu o evaluare amănunțită a parametrilor de mers

ai clientului. O evaluare ar trebui să includă o plimbare de 10 metri pentru a calcula cadența actuală
(în pași/minut), viteza (în metri/minut) și lungimea pasului (în metri). În plus, terapeutul ar trebui să
evalueze cinematica mersului, cum ar fi simetria mersului, slăbiciunea musculară, rotația trunchiului,
balansarea brațului, postura, lovirea călcâiului, degetele de la picior, timpul de sprijin simplu și dublu
și utilizarea eficientă a unui dispozitiv de asistență.
Cadenta se refera la numarul de pasi pe care ii face o persoana intr-un minut. Acest lucru poate
fi calculat pur și simplu cerându-i clientului să meargă timp de 30 sau 60 de secunde în timp ce
numără numărul de pași pe care îi fac. Pentru acei clienți care obosesc rapid și nu pot merge pentru
această perioadă de timp, le puteți cere să meargă 10 metri în timp ce cronometrați cât de mult le ia
și câți pași fac. Puteți calcula apoi cadența utilizând următoarea formulă: 60/timp × număr de pași.
Viteza este viteza cu care merge cineva și se măsoară în metri/minut sau picioare/minut (picioare/
minut împărțit la 3,281 = metru/minut). Viteza poate fi calculată și în clinică folosind informațiile
colectate în mersul de 10 metri:
viteza = 60/ ____timp (în secunde) × 10 metri (distanță).
Lungimea pasului se referă la lungimea unui pas pe o parte a corpului, de la lovirea călcâiului unui
picior până la următoarea dată când același călcâi lovește solul. Lungimea pasului poate fi calculată
prin împărțirea vitezei la cadență și înmulțirea cu doi (viteză/cadență × 2 = viteza).
Pe lângă mersul de 10 metri și observarea mersului, mai multe măsurători standardizate de

mers, cum ar fi Scala Berg Balance (Berg și colab., 1992) și testul Timed Up and Go (Podsiadlo și
Richardson, 1991), pot fi folosit pentru a colecta informații suplimentare legate de abaterile de mers.
8.6.1.1 Abateri frecvente ale gleznei, genunchiului și șoldului

8.6.1.1.1 Glezna
Deviațiile obișnuite ale gleznei legate de slăbiciunea tibialului anterior pot include o palmă cu piciorul
(în care piciorul plesnește pe podea) sau piciorul plat (în care piciorul este așezat plat pe sol) în
timpul contactului inițial și căderea piciorului și /sau tragerea degetelor de la picior în timpul fazei
de balansare, ceea ce poate duce la strategii de compensare, cum ar fi flexia crescută a șoldului și a
genunchilor, și drumeția șoldului și circumducția pentru a curăța piciorul.
Abaterile legate de slăbiciune la nivelul gastrocnemiului și soleusului includ flexia dorsală crescută
și avansul tibial necontrolat în timpul fazei de poziție, fără împingere atunci când mergeți.
în faza de leagăn și fără călcâiul și degetul de la picioare, deoarece întregul picior poate fi ridicat de pe sol
până în faza de balansare.
Alte abateri pot apărea din cauza gamei limitate de mișcare a gleznei (mai puțin de 10 grade de flexie
dorsală și 15 grade de flexie plantară) sau dacă există tonus excesiv în mușchii gleznei (O'Sullivan și
Schmitz, 2007).
8.6.1.1.2 Genunchi
Deviațiile obișnuite ale genunchiului din cauza slăbiciunii cvadricepsului pot include flexia excesivă a
genunchiului în timpul contactului inițial prin mijloc. Compensațiile pot include hiperextensia genunchiului
produsă de flexia crescută a șoldului, o înclinare înainte a trunchiului și flexia plantară a gleznei. Slăbiciunea
cvadricepsului contribuie, de asemenea, la extensia inadecvată a genunchiului în timpul balansării
terminale, în pregătirea contactului inițial.
Slăbiciunea ischio-coardei poate duce la o flexie inadecvată a genunchiului, ceea ce duce la o glisare a
degetelor de la picioare în timpul fazei de balansare a mersului. Tiparele de compensare pentru a ajuta la
îndepărtarea piciorului includ flexia crescută a șoldului, drumeția șoldului și circumducția și săritura pe
partea opusă (O'Sullivan și Schmitz, 2007).
8.6.1.1.3 Șold
Deviațiile frecvente ale șoldului datorate slăbiciunii fesierii și ischiogambierului includ flexia excesivă a șoldului în
timpul fazei de sprijin cu o compensare a înclinării trunchiului către spate pentru a preveni flexia ulterioară a șoldului;
în timpul fazei de balansare, această slăbiciune contribuie la dificultăți de plasare a piciorului în pregătirea pentru
lovirea călcâiului. Slăbiciunea gluteus medius poate duce la un model de mers Trendelenburg în care pelvisul scade
pe partea opusă. Compensațiile pot include o înclinare a trunchiului sau o deplasare spre partea slăbiciunii.
Slăbiciunea mușchilor flexori ai șoldului, în primul rând a psoasului iliopsid, adductorului lung, gracilis și sartorius,
poate duce la dificultăți în inițierea flexiei șoldului atunci când intră în faza de balansare și poate duce la ridicarea
șoldului și circumducția pentru a ajuta mișcarea înainte și curățarea piciorului. în timpul fazei de leagăn (O'Sullivan și
Schmitz, 2007).
8.6.2 Pasul 2: antrenarea frecvenței de rezonanță și exerciții înainte de mers Pasul 2 în antrenamentul
RAS de mers implică adăugarea unui indiciu ritmic printr-un metronom și/sau muzică cu un metru puternic
de 2/4, setat la același tempo cu cadența internă a clientului în timpul evaluării lor. Terapeutul ar trebui să
folosească un metronom atunci când face RAS pentru a se asigura că indicația ritmică conduce întotdeauna
mișcarea și că terapeutul nu răspunde muzical la fluctuația vitezei pacientului. Metronomul nu trebuie să
fie audibil de pacient, ci trebuie să fie audibil de terapeut. Inițial, terapeutul poate avea nevoie să ofere
indicii verbale pentru a ajuta pacientul să antreneze, dar apoi ar trebui să-și estompeze indicațiile verbale
și să permită stimulului auditiv ritmic să conducă modelul de mișcare. Terapeutul trebuie să observe orice
efecte imediate pe care ritmul le poate avea asupra cinematicii mersului, cum ar fi creșterea lungimii
pasului, simetria sau modificări ale timpului de sprijin simplu și dublu.
Pe lângă antrenarea frecvenței de rezonanță, Pasul 2 abordează și deviațiile cinematice specifice și

modelele de compensare legate de slăbiciunea musculară prin premers.
exerciții. Aceste exerciții sunt concepute folosind îmbunătățirea senzorială modelată (PSE) pentru
a aborda aspectele mersului legate de echilibru, forță și rezistență, reeducarea neuromusculară și
dezvoltarea modelelor cinematice normale.
Exercițiile obișnuite înainte de mers pot include o varietate de mișcări care sunt efectuate atât
stând cât și în picioare, cum ar fi schimbarea greutății, marșul, pasul înainte și înapoi, exerciții de
rotație a trunchiului și balansare a brațelor cu dibluri, balansare de la călcâi la deget, quads arc
lung. , și abducția/aducția piciorului. Timpul petrecut pe acest pas va depinde de nivelul de afectare
și de rezistență al pacientului. Pentru pacienții care obosesc rapid, terapeutul poate petrece cea
mai mare parte a sesiunii de antrenament a mersului RAS făcând exerciții înainte de mers și foarte
puțin timp cu pacientul mergând efectiv. Pentru un pacient cu funcționare mai mare, se poate
pune mai multă accent pe exercițiile avansate de mers adaptativ.
8.6.3 Pasul 3: modularea frecvenței la incremente de 5–10% Pe măsură ce terapeutul
continuă să modeleze tiparele de mers ale pacientului prin exercițiul înainte de mers în Pasul 2,
ciclul limită (sau cadența naturală) va începe de obicei să crească. Pacientul începe să își normalizeze
modelul de mers, astfel încât să poată merge mai repede. În Pasul 3 (modularea frecvenței),
terapeutul începe să accelereze semnalul auditiv ritmic în trepte de 5-10% pentru a vedea dacă
pacientul poate menține modelul de mers practicat în timp ce lucrează pentru a aduce ciclul limită
al pacientului la un interval mai normal.
În unele cazuri, terapeutul poate avea nevoie să încetinească cadența pacientului pentru a
crește siguranța și a crea un model mai normalizat. Acesta poate fi cazul unui pacient cu boala
Parkinson care prezintă o cadență normală sau mai rapidă decât cea normală, cu lungimea și
viteza scăzută a pasului.
8.6.4 Pasul 4: exerciții avansate de mers Pașii 1
până la 3 din antrenamentul RAS de mers abordează cele mai elementare aspecte ale mersului și
mobilității în condiții controlate. Cu toate acestea, deambularea normală în viața de zi cu zi poate
prezenta multe provocări, cum ar fi schimbarea direcției, accelerarea și încetinirea, mersul pe
suprafețe neuniforme, oprirea și pornirea mișcării, mersul în jurul obstacolelor, urcarea scărilor și
mersul cu și fără un dispozitiv de asistență. . Pasul 4 presupune crearea de exerciții folosind RAS
pentru a exersa acele situații avansate de mers pe care le întâlnim în viața de zi cu zi.
Exemplele includ următoarele:
1 mersul cu RAS printr-o cursă de obstacole cu diferite suprafețe și obiecte la

a se misca prin imprejur
2 mers înainte când începe muzica și oprire când muzica se oprește 3 mers înapoi la
un tac ritmic 4 mers pe ritm pe muzică care fluctuează în tempo 5 mers în cifra de opt
pentru a exersa împlinirea 6 ani mergând afară pe diferite suprafețe (de ex. iarbă,
rampe, trotuar).
8.6.5 Pasul 5: estomparea stimulului muzical Scopul
pasului 5 al antrenamentului de mers RAS este de a începe să eliminați stimulul auditiv

ritmic și de a vedea dacă pacientul poate menține modificările în tiparele de mers fără
muzică. Acest lucru se poate face prin estomparea treptată a muzicii și a metronomului pe
măsură ce pacientul merge. Terapeutul poate avea nevoie să ofere indicii verbale
suplimentare dacă pacientul are dificultăți sau poate fi necesar să aducă indiciul ritmic de
mai multe ori în timp ce pacientul merge.
8.6.6 Pasul 6: reevaluarea parametrilor de mers Ultimul pas în
antrenamentul RAS de mers este reevaluarea parametrilor de mers ai pacientului folosind

instrumentele de evaluare de la Pasul 1.
8.7 Sugestii pentru implementarea RAS cu

diferite populații
8.7.1 AVC
1 Instruiți pacientul să lucreze la uniformitatea lungimii pasului pe fiecare parte și subliniați lovirea călcâiului pe bătaia
pe fiecare parte.
2 Subliniați lovirea călcâiului pentru a îmbunătăți un model de mers de la călcâi la deget.
3 Încurajați pe cât posibil suportarea greutății prin piciorul afectat, rămânând cu ritmul bilateral. Cereți pacientului să
lucreze la reducerea abaterilor de mers, după caz.
4 Lucrați la balansarea brațului și rotația trunchiului.
5 Lucrați la postura în timpul mersului, prin trunchi și partea superioară a corpului și pelvis/lombar
regiuni.
6 Împingeți viteza, dar nu în detrimentul calității mersului; nu vrei să întăre ti rău

obiceiuri sau creșterea tonusului.
7 Progresează încet durata, pentru a crește rezistența funcțională.
8.7.2 Boala Parkinson
1 Instruiți pacientul să lucreze la creșterea lungimii pasului și să facă pași mai mari.
2 Subliniați lovirea călcâiului, iar cu un model de mers de la călcâi la deget, acest lucru va ajuta la scăderea
mersul degetelor de la picioare.
3 Mărește cadența dacă este cazul; accentul se va pune mai probabil pe lungimea pasului.
4 Instruiți pacientul în îmbunătățirea posturii, dar nu în detrimentul echilibrului; mulți au nevoie și de antrenament de
echilibru pentru a îmbunătăți stabilitatea și a reduce riscul de cădere.
5 Cueingul ritmic „Stop and go” poate fi folosit pentru a lucra la inițiere și coordonare.
6 Lucrați la îmbunătățirea balansului brațului și a rotației trunchiului cu mers.
7 Progresează pe durata programului lor, pentru a îmbunătăți rezistența funcțională.

8 Utilizați antrenamentul RAS pentru a îmbunătăți capacitatea pacientului de a trece prin uși, respectând
ritmul.
9 Încurajați să rămâneți în ritm și chiar să intrați într-un tipar de marș, dacă este necesar
îmbunătăți virajele.
8.7.3 Scleroza multiplă

1 Păstrați durata timpului de mers scăzută, pentru a nu exagera pacientul; lucrează mai mult
calitatea mersului, în funcție de abaterile specifice de mers ale pacientului.
2 Lucrați cadența, lungimea pasului și chiar lungimea pasului.
3 Scopul ar trebui să fie de a crește eficiența și calitatea mersului pacientului și de a îmbunătăți echilibrul după cum
este necesar.
8.7.4 Leziuni cerebrale traumatice
1 În funcție de problemele specifice ale pacientului, este de obicei necesar să se lucreze la calitatea mersului, echilibrul,
viteza (inclusiv cadența și lungimea pasului) și rezistența.
2 Creșterea prea mare a vitezei poate crește tonul extremităților superioare sau inferioare; luați în considerare acest
lucru atunci când progresați programul pacientului.
3 Acești pacienți au multe dintre aceleași nevoi ca și pacienții cu AVC, inclusiv un accent pe lovirea călcâiului și un
model de mers de la călcâi până la deget, chiar și suportarea greutății bilateral, corecții posturale, balansarea
brațului, rotația trunchiului și un control îmbunătățit al tiparelor de mișcare.
Referințe
Baram, Y. și Miller, A. (2007). Controlul feedback-ului auditiv pentru îmbunătățirea mersului la pacienții cu
scleroză multiplă. Științe Neurologice, 254, 90–94.
Baram, Y. și Lenger, R. (2012). Îmbunătățirea mersului la pacienții cu paralizie cerebrală prin vizual și
feedback-ul auditiv. Neuromodulare, 15, 48–52.
Berg, KO, Wood-Dauphinee, SL, Williams, JI și Maki, B. (1992). Măsurarea echilibrului la vârstnici: validarea unui
instrument. Jurnalul Canadian de Sănătate Publică, 83( Suppl. 2), S7–11.
Bradt, J. i colab. (2010). Muzioterapia pentru leziuni cerebrale dobândite. Baza de date Cochrane de revizuiri sistematice,
7, CD006787.
Conklyn, D. i colab. (2010). Un program de mers la domiciliu folosind stimularea auditivă ritmică
îmbunătățește performanța mersului la pacienții cu scleroză multiplă: un studiu pilot. Neurorehabilitation and
Neural Repair, 24, 835–42.
de Dreu, MJ et al. (2012). Reabilitare, terapie cu exerciții și muzică la pacienții cu Parkinson

boala: o meta-analiză a efectelor terapiei cu mișcare pe bază de muzică asupra capacității de mers, echilibrului și
calității vieții. Parkinsonism și tulburări înrudite, 18( Suppl. 1), S114–19.
de l'Etoile, SK (2008). Efectul stimulării auditive ritmice asupra parametrilor de mers ai pacienților
cu leziune incompletă a măduvei spinării: un studiu pilot explorator. Jurnalul Internațional de Cercetare în Reabilitare,
31, 155–7.
Hurt, CP, Rice, RR, McIntosh, GC și Thaut, MH (1998). Stimularea auditivă ritmică în antrenamentul mersului pentru
pacienții cu leziuni cerebrale traumatice. Journal of Music Therapy, 35, 228–41.
Kadivar, Z., Corcos, DM, Foto, J. și Hondzinski, JM (2011). Efectul antrenamentului în pas și al stimulării auditive
ritmice asupra performanței funcționale la pacienții cu Parkinson. Neuroreabilitare și reparare neuronală, 25,
626–35.
Kim, SJ și colab. (2011). Modificări ale tiparelor de mers cu stimulare auditivă ritmică la adulții cu
paralizie cerebrală. NeuroRehabilitation, 29, 233–41.
O'Sullivan, SB și Schmitz, TJ (2007). Reabilitare fizică, ediția a V-a. Philadelphia, PA: Compania F. A. Davis.
Serviciul de Patokineziologie și Departamentul de Kinetoterapie (2001). Analiza observațională a mersului,

ediția a 4-a. Downey, CA: Institutul de Cercetare și Educație Los Amigos, Inc, Centrul de Reabilitare Rancho
Los Amigos.
Podsiadlo, D. i Richardson, S. (1991). „Up & Go” cronometrat: un test de mobilitate funcțională de bază pentru
persoanele în vârstă fragile. Jurnalul Societății Americane de Geriatrie, 39, 142–8.
Thaut, MH (2005). Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice.
New York: Routledge.
Thaut, MH, Schleiffers, S. i Davis, WB (1991). Analiza activității EMG în mușchiul biceps și triceps într-o sarcină
motrică grosieră sub influența ritmului auditiv. Journal of Music Therapy, 28 de ani,
64–88.
Thaut, MH, McIntosh, GC, Prassas, SG și Rice, RR (1992). Efectele stimularii ritmice auditive asupra mersului
normal si a mersului in accident vascular cerebral, tulburare cerebeloasa si mielita transversala. În: M.
Woollacott și F. Horak (eds) Posture and Gait: control mechanisms. Volumul 2. Eugene, OR: University of
Oregon Books. pp. 437–40.
Thaut, MH, Rice, RR, McIntosh, GC i Prassas, SG (1993). Efectul indicației ritmice auditive asupra modelelor de
pas și EMG în mersul hemiparetic al pacienților cu AVC. Terapie fizică, 73, 107.
Thaut, MH, Rice, RR i McIntosh, GC (1997). Facilitarea ritmică a antrenamentului mersului în reabilitarea
accidentului vascular cerebral hemiparetic. Journal of Neurological Sciences, 151, 207–12.
Capitolul 9
Îmbunătățirea senzorială modelată (PSE)

Corene P. Thaut
9.1 Definiție
Îmbunătățirea senzorială modelată (PSE) este o tehnică care utilizează elementele ritmice, melodice,
armonice și dinamic-acustice ale muzicii pentru a oferi indicii temporale, spațiale și de forță pentru
mișcările care reflectă mișcările funcționale ale activităților vieții cotidiene sau elementele
fundamentale. modele motorii care stau la baza acestor activități. PSE se aplică mișcărilor care nu
sunt ritmice prin natura lor (de exemplu, majoritatea mișcărilor brațelor și mâinilor, secvențe
funcționale de mișcări, cum ar fi îmbrăcarea sau transferurile de la șezut la picioare). PSE folosește
modele muzicale pentru a asambla mișcări discrete unice (de exemplu, mișcări ale brațelor și mâinii
în timpul atingerii și apucării) în modele și secvențe funcționale de mișcare. În timpul unui exercițiu
PSE, dinamica temporală, spațială și musculară a unei mișcări este antrenată prin modele gestalt
muzicale care îmbunătățesc și reglează performanța gestaltelor de mișcare. PSE este adesea folosit
pentru a atinge obiectivele de creștere a forței fizice și a rezistenței, a îmbunătăți echilibrul și postura
și pentru a crește abilitățile motorii funcționale ale membrelor superioare (Thaut, 2005).
Există două moduri în care PSE poate fi utilizat în terapie. În primul rând, poate fi folosit ca un
facilitator al exercițiilor repetitive simple, care sunt efectuate cu o varietate de populații pentru a
îndeplini o gamă largă de obiective (a se vedea Tabelul 9.1). În exercițiul simplu PSE, un model muzical
care susține aspectele spațiale, temporale și de forță ale unei mișcări este repetat pentru a modela și
a facilita o mișcare de exercițiu în mod repetat în timp.
PSE poate fi, de asemenea, utilizat pentru a facilita modele de secvențe funcționale care constau
din mai multe mișcări discrete cu parametri spațiali diferiți, aspecte de sincronizare și dinamică
musculară. Exemple de modele de secvențe funcționale ar putea include atingerea, apucarea și
ridicarea unui obiect, deschiderea unei uși cu ajutorul unui mâner sau trecerea din poziția în decubit în picioare.
Fiecare dintre aceste exemple combină mai multe mișcări mai mici pentru a finaliza o secvență de
mișcare mai mare. Când faceți un exercițiu de secvență PSE, este important să existe o structură de
sincronizare subiacentă consecventă care indică mișcarea.
9.2 Populația țintă PSE poate

fi utilizată cu o varietate de populații neurologice și ortopedice, de la copii până la
pacienți geriatrici, pentru a aborda obiectivele legate de forța fizică și rezistență,
echilibru și postură, amplitudinea mișcării și alte abilități motorii funcționale ale
membrele superioare și inferioare.
Corene P. Thaut 107
Tabelul 9.1 Exemple de exerciții active de mișcare pentru extremitățile superioare și inferioare
Exercițiu Circula ie Descriere
Cercuri pe umeri Ridicarea scapulară Rotiți umerii înainte sau înapoi într-un cerc
Umeri ridicari Ridicarea scapulară Ridicați din umeri în sus și în jos
Strângerea umerilor Adductia scapulara Ciupiți omoplații împreună fără a ridica din umeri
Brațul se ridică Flexia umerilor Ridicați brațul deasupra capului cu degetul mare în
sus și cotul drept
Cercuri de brațe Răpirea umărului Țineți brațele în lateral la înălțimea umerilor.

Mișcă brațele într-un cerc, în sensul acelor de ceasornic
Brațul se ridică în lateral Răpirea umărului Ridicați brațul în lateral cu palma în sus. Țineți cotul drept.
Nu vă aplecați pe partea opusă
Onduleuri pentru biceps

Flexia/extensia cotului Îndoiți și îndreptați cotul
mar Flexia șoldului Ridicați picioarele în sus și în jos în timp ce vă îndoiți la

genunchi
Alunecare cu toc Flexia/extensia genunchiului Glisați piciorul înainte și înapoi
Quad-uri cu arc lung Extensie de genunchi Din poziție șezând, ridicați piciorul până la maxim
extensie
Legănat de la călcâi până la deget Flexie dorsală/flexie Alternează ridicarea și coborârea călcâiului și a degetului
plantară
Trepte laterale Abducția/aducția șoldului Ridicați piciorul și pășiți în lateral, ținând genunchiul
îndreptat drept înainte
Alinierea posturală Înclinarea pelvină/extensia În timp ce stați pe un scaun, lăsați-vă înainte și apoi
trunchiului/extensia cervicală mutați-vă într-o poziție verticală
9.3 Rezumatul cercetării Au fost
efectuate cercetări ample care sprijină utilizarea indicațiilor ritmice pentru a facilita și organiza
performanța motrică la nivelul extremităților superioare și inferioare (http://www.colostate.edu/
depts/cbrm, accesat la 1 iulie 2013). Un studiu timpuriu al lui Thaut et al. (1991) au arătat că
utilizarea unui indiciu ritmic pentru amorsarea bicepsului și tricepsului în timpul unei sarcini
motorii grosiere poate fi eficientă în modificarea debutului, duratei și variabilității modelelor
electromiografice (EMG), susținând amorsarea și facilitarea audio-spinală. De asemenea, este bine
documentat că mișcările ritmice ale mâinii/brațului se îmbunătățesc semnificativ la pacienții cu
boala Parkinson atunci când sunt stimulate extern de ritmul auditiv (de exemplu, Freeman și
colab., 1993; Georgiou și colab., 1993). Într-un studiu realizat de Peng și colab. (2011), copiii cu
paralizie cerebrală au prezentat o putere crescută a extensoarelor genunchiului, cu o mișcare mai
lină și mai rapidă, atunci când efectuează un exercițiu de stări în picioare cu PSE. Nu există nicio
îndoială că abilitatea muzicii de a structura și regla temporar modelele de mișcare o face un
instrument eficient pentru învățarea și antrenamentul exercițiilor de mișcare funcțională în
reabilitarea motorie (Brown și colab., 1993; Buetefish și colab., 1995; Effenberg și Mechling, 1998). ;
Goldshtrom și colab., 2010, Luft și colab., 2004; Pacchetti și colab., 1998; Thaut și colab., 2002; Whitall și colab., 2000; W
108 Îmbunătățirea senzorială modelată (PSE)
9.4 Mecanisme terapeutice Deși

RAS este o tehnică care vizează mișcările ritmice biologic, iar PSE a fost
dezvoltat pentru reabilitarea, dezvoltarea și menținerea mișcărilor complexe
care nu sunt intrinsec ritmice, mecanismele neurologice pentru RAS se aplică și PSE.
În timp ce PSE utilizează principiile de integrare senzoriomotorie ale controlului motor auditiv
prin amorsare și sincronizare (Paltsev și Elner, 1967; Rossignol și Melvill Jones, 1976), procesele
de integrare senzoriomotorie suplimentare și mai complexe în creier sunt accesate decât cu
RAS. În plus față de utilizarea ritmului și sincronizarea pentru a indica mișcarea, ca în RAS, PSE
folosește structuri foarte modelate în muzică pentru a stimula și facilita procesarea informației
modelate care reglează și îmbunătățește aspectele specifice spațiale, forței și temporale ale
mișcărilor complexe.
Deși exercițiile utilizate în PSE nu sunt de obicei de natură ritmică, este important să ne
amintim că repetarea ritmică consecventă are ca rezultat cuplarea sistemului motor cu
sistemul auditiv prin antrenament ritmic și, prin urmare, conduce modelul de mișcare. Din
acest motiv, este de o importanță cheie ca terapeutul să folosească metronom în timpul PSE
pentru a se asigura că ritmul conduce întotdeauna mișcările și că musicoterapeutul nu
răspunde doar la mișcările clientului.
9.5 Protocoale clinice

Când implementăm PSE, este important să nu ne gândim la muzică ca pe un acompaniament
al mișcării, ci ca pe un facilitator al mișcării. Acest concept a fost menționat în cercetare ca
sonificare și implică utilizarea diferitelor componente ale sunetului pentru a modifica sau
schimba percepția utilizatorului asupra sunetului și, la rândul său, percepția acestora asupra
informațiilor de bază care sunt portretizate. De prea multe ori muziologii se însoțesc pe ei
înșiși și pe clienții lor la chitară sau la tastatură, oferind un fundal plăcut pentru o melodie sau
o secvență de mișcare. Cu toate acestea, ei pierd ocazia de a valorifica manipularea elementelor
variate ale muzicii pentru a crea mișcarea muzical utilizând indicațiile spațiale, temporale și de
forță care sunt inerente muzicii. Când indicațiile muzicale sunt utilizate în mod corespunzător
pentru a facilita mai degrabă decât pentru a însoți mișcarea, clienții sunt mai capabili să se
organizeze și să răspundă la așteptările motorii.
Datorită gamei mari de înălțime, oportunităților armonice vaste și capacităților dinamice,
tastatura și autoharpa sunt recomandate ca instrumente cele mai eficiente pentru executarea
PSE în cadrul clinic. Gama și capacitățile dinamice ale tastaturii sunt deosebit de eficiente
pentru a facilita secvențele PSE funcționale complexe.
9.5.1 Tipuri de cueing

9.5.1.1 Indicații spațiale
Un aspect foarte important al mișcării semnalate în timpul PSE este componenta spațială a
mișcării. Există patru elemente cheie în muzică care pot influența dimensiunea și direcția unei
mișcări, și anume înălțimea, dinamica, durata sunetului și armonia.
Corene P. Thaut 109
9.5.1.1.1 Pitch
Când o mișcare este pe un plan vertical, înălțimea este un element evident al muzicii care poate
indica direcția în care se îndreaptă acea mișcare. Când înălțimea crește, mișcarea crește, iar când
pasul scade, mișcarea scade. Luați exemplul mișcării brațelor în sus și în jos, ca în exercițiul de flexie
a umerilor prezentat în Figura 9.1.
Defilare (vezi Figura 9.2), quads cu arc lung (vezi Figura 9.3) și bucle pentru bicepși (vezi Figura 9.4)
sunt exemple suplimentare în care pasul poate indica o mișcare în sus și în jos.
9.5.1.1.2 Dinamica
Există unele mișcări pentru care înclinarea nu poate indica cu precizie direcția, dar dinamica poate fi
mai eficientă în facilitarea aspectelor spațiale. Acest lucru este ilustrat
Pian
Fig. 9.1 Exercițiu de flexie
a umerilor.
Fig. 9.2 Defilare.

Fig. 9.3 Quadri cu arc lung.
Fig. 9.4 Onduleuri pentru biceps.
în Figura 9.5, care demonstrează o mișcare care merge departe de corp și înapoi spre corp.
9.5.1.1.3 Durata sunetului
Pe lângă înălțimea și dinamica, durata sunetului notelor poate avea și un impact asupra
aspectelor spațiale ale unei mișcări. Dacă terapeutul ar dori să creeze o mișcare fluidă, cel
mai eficient ar fi să folosească note legato, în timp ce o mișcare sacadată sau rigidă poate
fi mai bine indicată cu note staccato.
9.5.1.1.4 Armonie
Armonia este un element muzical suplimentar care poate avea un impact asupra calității
spațiale a unei mișcări. Armoniile care sunt mai apropiate dau un sentiment de apropiere spațială
Corene P. Thaut 111
Fig. 9.5 Mișcarea departe de

corp și înapoi spre corp.
Fig. 9.6 Mișcarea de la

închis la deschis.
mișcările, în timp ce mișcările care sunt mai deschise ar fi mai bine indicate de armonii mai
deschise. Exemplul prezentat în Figura 9.6 ar putea fi folosit pentru a indica o mișcare de la
închis la deschis.
9.5.1.2 Indicații temporale

Indiciile temporale sunt probabil cele mai importante de luat în considerare atunci când
implementați PSE cu un client. Dacă muzica nu se potrivește cu exactitate cu structura
temporală a mișcării, va fi dificil pentru client să folosească orice aspect al muzicii pentru a
le facilita mișcarea. Structura temporală a unei mișcări poate include patru aspecte diferite,
și anume tempo (sau sincronizare), metru, model ritmic și formă.
9.5.1.2.1 Tempo
Primul și cel mai important lucru pe care terapeutul trebuie să îl facă înainte de a adăuga
muzică la orice mișcare este să parcurgă mișcarea cu clientul și să identifice cel mai eficient
tempo. Acest lucru va cere terapeutului să ofere, de asemenea, indicații verbale pentru a
permite pacientului să înțeleagă mișcarea și aspectele cheie ale acesteia. Cuvintele simple
precum „sus și jos”, „parte-a-parte” sau „înăuntru și afară” pot defini puncte importante în
mișcare și pot ajuta la încadrarea structurii de sincronizare. Pe lângă indiciile vizuale și verbale,
este important ca terapeutul să folosească un metronom în acest moment, pentru a identifica
tempo-ul de pornire pentru muzică. Cel mai simplu mod de a face acest lucru este să utilizați
un metronom cu o funcție de atingere.
9.5.1.2.2 Contor
Fiecare mișcare are un metru în structura temporală. Unele mișcări, cum ar fi săritul și
schimbarea greutății, sunt de obicei în 6/8, în timp ce alte mișcări, cum ar fi mersul sau
mersul, pot fi în 2/4. La pacienți, contorul se schimbă adesea, în funcție de scopul mișcării și
de cât de repede sau încet este efectuată.
9.5.1.2.3 Modelul ritmic Atunci
când introduceți o mișcare, nu este necesar să furnizați un semnal muzical la fiecare ritm, dar în interiorul
metrului poate exista un model ritmic care subliniază cel mai bine aspectele cheie ale mișcării (de exemplu,
schimbarea greutății, schimbarea direcției sau atingerea unui punct final țintă).
Acest lucru este demonstrat în mișcarea de schimbare a greutății prezentată în Figura 9.7. Deși
mișcarea este în 6/8, modelul ritmic oferă doar un indiciu la punctele exterioare ale mișcării la
bătăile 1 și 4 și în punctul în care greutatea se deplasează de la o parte a corpului pe cealaltă la
bătăile 3. și 6.
9.5.1.2.4 Formular
Aspectul final al structurii temporale care trebuie reținut atunci când se utilizează PSE este forma.
Forma se referă la structura întregului model temporal care este folosit pentru a indica o mișcare.
Unele mișcări, în special în PSE cu secvență funcțională, pot avea componente multiple care
necesită structuri ritmice diferite. Poate că ridicarea piciorului în timpul unui exercițiu de marș
durează 4 bătăi, în timp ce coborârea piciorului durează doar 2 bătăi și apoi pacientul are nevoie
de 2 bătăi pentru a se odihni.
Forma se poate referi și la structura mai mare a unei piese muzicale. Poate că terapeutul vrea
să încorporeze două mișcări diferite într-un cântec cu formă ABA. Când clientul aude versul
cântecului cu numărul 1, este îndemnat să facă bucle pentru bicepși, iar când clientul aude
modelul numărul 2 în timpul refrenului, este indicat să treacă la un exercițiu de supinație/pronație.
9.5.1.3 Dinamica/forța musculară
Aspectul final al mișcării pe care terapeutul încearcă să îl atragă prin PSE este dinamica
musculară. Este adesea util să te gândești la dinamica musculară în termeni de întrebarea „Unde
este munca pentru clientul tău când efectuează o anumită mișcare?”. Sunt
Fig. 9.7 Schimbarea greutății

circula ie.
Corene P. Thaut 113
mai multe aspecte ale muzicii care influențează cât de multă forță se află în spatele unei mișcări,
inclusiv tempo, dinamică și armonie.
9.5.1.3.1 Tempo
Tempo poate avea un impact mare asupra dinamicii musculare a unei mișcări, precum și asupra
cât de multă forță se află în spatele mișcării. Cu toate acestea, este important să cântăriți
potențialele avantaje și riscuri ale efectuării unei mișcări la un tempo rapid sau lent. Dacă terapeutul
încearcă să aducă clientul dintr-o poziție așezată într-o poziție în picioare, un tempo rapid și puternic
poate fi cel mai eficient pentru a stimula mușchii, în timp ce atunci când îl indică pacientul să se
așeze din nou, un tempo lent controlat va fi probabil mai sigur.
9.5.1.3.2 Dinamica
Dinamica poate fi o modalitate foarte eficientă de a crea un sentiment de forță crescută în spatele
unei mișcări. Un crescendo poate transmite senzația de forță musculară crescută, în timp ce o
dinamică puternică continuă poate indica menținerea poziției curente, fără forță suplimentară
necesară. Pe de altă parte, un decrescendo poate crea senzația de scădere a forței musculare, iar
o dinamică moale continuă poate transmite senzația unei poziții de odihnă.
9.5.1.3.3 Armonia O
modalitate foarte eficientă de a crea tensiune musculară într-o mișcare este prin grupuri de tonuri
sau armonii nerezolvate. Când o coardă creează o anumită tensiune în armonie, poate determina
mușchiul să continue să lucreze până când armonia este rezolvată, moment în care indică mușchiul
să se relaxeze.
Ilustrațiile muzicale din figurile 9.8 și 9.9 oferă exemple de exercițiu de extensie a picioarelor cu
doi clienți diferiți. Primul exemplu implică un client care se recuperează după o intervenție dublă a
genunchiului (vezi Figura 9.8). Scopul mișcării este de a crește gama de mișcare la genunchi și, prin
urmare, cel mai important aspect al mișcării este extensia piciorului. În acest caz, munca pentru
client se va desfășura în timp ce ridicați piciorul și aici trebuie subliniat indicația de forță în muzică.
Al doilea exemplu este un model muzical care ar putea fi utilizat în reabilitarea extremităților
inferioare după un accident vascular cerebral (vezi Figura 9.9). Scopul în acest caz este de a crește
forța musculară și controlul atât în timpul extensiei, cât și al flexiei la genunchi. Prin urmare, o
forță puternică va fi esențială pentru a determina nu numai ridicarea piciorului, ci și o întoarcere
controlată la podea.
Fig. 9.8 Pacient care a

suferit o dublă proteză
de genunchi.
Fig. 9.9 Pacient cu AVC.

9.6 Sfaturi utile pentru practicarea și implementarea PSE PSE este o
tehnică foarte complexă care necesită terapeut să se gândească la multe straturi ale
structurii muzicale și la modul în care fiecare aspect al muzicii poate influența o mișcare.
Este important să ne amintim că PSE nu trebuie să fie complexă pentru a avea succes.
Următorii pași sunt recomandați pentru implementare: 1 Parcurgeți mișcarea cu clientul
dvs. și faceți-vă o idee despre tempo-ul optim al acestuia în timp ce atingeți tempo-ul în
metronom.
2 Folosind metronomul, vorbiți clientul despre mișcare în mod ritmic, folosind indicii
verbale simple, cum ar fi „în sus și în jos”, „parte în parte” și „înainte și înapoi”.
3 Păstrați-vă indiciile verbale în timp ce introduceți lent muzica. Păstrați muzica simplă
pentru început, apoi stratificați-o treptat pentru a indica indicațiile spațiale, temporale
și forțate.
4 Eliminați indiciile verbale și lăsați muzica să faciliteze mișcarea.
Referințe
Brown, SH, Thaut, MH, Benjamin, J. și Cooke, JD (1993). Efectele semnalului auditiv ritmic asupra secvențierii temporale
a mișcărilor complexe ale brațului. În: Proceedings of the Society for Neuroscience, 227.2 (rezumat). Washington,
DC: Societatea pentru Neuroscience.
Buetefish, C., Hummelsheim, H., Denzler, P. i Mauritz, KH (1995). Antrenamentul repetitiv al mișcărilor izolate
îmbunătățește rezultatul reabilitării motorii a mâinii paretice centrale. Journal of Neurological Sciences, 130, 59–68.
Effenberg, AO i Mechling, H. (1998). Bewegung horbar machen-Warum? Zur Zukunftsperspektive einer systematischen
Umsetzung von Bewegung in Klaenge [rezumat în engleză]. Psychologie und Sport, 5, 28–38.
Freeman, JS, Cody, FW și Schady, W. (1993). Influența indiciilor de sincronizare externă asupra ritmului mișcărilor
voluntare în boala Parkinson. Jurnal de Neurologie, Neurochirurgie și Psihiatrie, 56, 1078–84.
Georgiou, N. i colab. (1993). O evaluare a rolului indiciilor interne în patogeneza Parkinsonianului

hipokinezie. Creier, 116, 1575–87.
Goldshtrom Y, Knorr G și Goldshtrom I (2010). Exerciții ritmice în reabilitarea pacienților cu TCE:
un raport de caz. Journal of Bodywork and Movement Therapies, 14, 336–45.
Luft, AR și colab. (2004). Antrenamentul bilateral repetitiv al brațului și activarea cortexului motor în accidentul vascular
cerebral cronic: un studiu controlat randomizat. Jurnalul Asociației Medicale Americane, 292, 1853–61.
Pacchetti, C. i colab. (1998). Muzioterapia activă și boala Parkinson: metode. Neurologie funcțională,
13, 57–67.
Paltsev, YI și Elner, AM (1967). Modificarea stării funcționale a aparatului segmentar al măduvei spinării sub influența
stimulilor sonori și rolul său în mișcarea voluntară. Biofizică, 12, 1219–26.
Peng, Y.-C. et al. (2011). Efectele imediate ale muzicii terapeutice asupra mișcării încărcate din șezut în picioare
copii cu diplegie spastică. Postura mersului, 33, 274–8.
Rossignol S. și Melvill Jones GM (1976). Influența audio-spinală la om studiată de reflexul H și posibilul său rol asupra
mișcărilor ritmice sincronizate cu sunetul. Electroencefalografie și neurofiziologie clinică, 41, 83–92.
Corene P. Thaut 115

Thaut, MH, Schleiffers, S. i Davis, WB (1991). Analiza activității EMG în mușchiul biceps și triceps într-o sarcină motrică
grosieră sub influența ritmului auditiv. Journal of Music Therapy, 28 de ani,
64–88.
Thaut, MH i colab. (2002). Optimizarea cinematică a modelelor spațio-temporale în antrenamentul brațului paretic
Whitall, J. i colab. (2000). Antrenamentul repetitiv bilateral al brațelor cu indicații auditive ritmice îmbunătățește motorul
funcția în accidentul vascular cerebral hemiparetic cronic. Stroke, 31, 2390–95.
Williams, SM (1993). Principiile perceptive ale grupării sunetelor. În: The Proceedings of SIGGRAPH '93:
o introducere în sonificarea datelor (notele de curs 81). Anaheim, CA: SIGGRAPH.
Capitolul 10
Muzică instrumentală terapeutică

Performanță (TIMP)
Kathrin Mertel
10.1 Definiție
Performanța muzicală instrumentală terapeutică (TIMP) este una dintre cele trei tehnici din terapia
muzicală neurologică <NMT) care se adresează reabilitării motorii. TIMP utilizează instrumente
muzicale pentru a ajuta pacienții să-și exercite funcția motrică afectată și să recâștige tipare
funcționale de mișcare.
Alegerea instrumentelor muzicale, configurațiile lor spațiale și modelele concepute terapeutic
pentru a le cânta, toate ajută la facilitarea (re)formarea abilităților funcționale de mișcare. TIMP
este, de asemenea, util pentru a ajuta pacientul să depășească strategiile de compensare
nesănătoase în timp ce crește puterea, rezistența și controlul motor.
Utilizarea TIMP poate ajuta terapeutul și pacientul să abordeze intervalele adecvate de mișcare,
coordonarea membrelor, dexteritatea și apucarea degetelor, flexia/extensia, aducția/abducția,
rotația și supinația/pronația în extremitățile superioare, printre alte obiective.
10.2 Populațiile țintă

Majoritatea persoanelor care au leziuni neurologice prezintă o mare varietate de deficiențe
motorii. Aceste tulburări se pot manifesta ca pareză a unuia sau mai multor membre, slăbiciune,
spasticitate, ataxie, atetoză, tremor și rigiditate. Aceste semne pot rezulta din diferite tulburări
neprogresive, inclusiv următoarele: • leziuni cerebrale traumatice (TCE), inclusiv politraumatisme •
leziuni ale măduvei spinării cu sindrom paraplegie • leziuni cerebrale hipoxice • accidente
vasculare cerebrale ischemice sau hemoragice • spina-bifidă • ataxie cerebrală • langa bifidă •
ataxie cerebrală paralizie • poliomielita.

Kathrin Mertel 117
Toate tulburările enumerate tind să includă leziuni ale zonelor motorii ale creierului și, prin urmare, duc la
tulburări în mișcare și postură. Este important să recunoaștem că tipul de anomalie motorie este legat de tipul
specific de leziune cerebrală. De exemplu, în leziunile spastice, sistemul piramidal din sistemul nervos central a
fost afectat, în timp ce în leziunile atetoide pure este implicat doar sistemul extrapiramidal.
De asemenea, este important de remarcat distincția dintre tulburările centrale cauzate de leziunile sistemului
nervos central, care lasă sistemul nervos periferic (adică nervii și mușchii din afara creierului și măduvei spinării)
intact și neuropatiile periferice, care sunt cauzate de leziuni. la nervii din sistemul nervos periferic, cel mai
frecvent afectarea axonilor nervoși. În funcție de tipul de leziune, mișcările pot prezenta diferite tipuri de
anomalii. O înțelegere a deficiențelor asociate cu diferite leziuni este esențială atunci când se proiectează
programe de tratament eficiente.
Pacienții prezintă adesea echilibru afectat, modele reflexe slabe sau reduse de mișcare, tonus muscular
anormal, dezechilibru între grupurile musculare și pierderea controlului și coordonării musculare selective.
Spasticitatea face ca mușchii brațelor și picioarelor să fie mai strânși decât în mod normal, astfel încât au
tendința de a se contracta cu o forță necorespunzătoare atunci când pacientul încearcă să se întindă sau să se
miște brusc. Mai multe reflexe musculare importante sunt, de asemenea, perturbate, ceea ce duce la o postură
și modele de mișcare anormale.
Pacienții cu atetoză au tendința de a prezenta mișcări involuntare și fără scop ale membrelor, precum și
contorsionarea mișcărilor intenționate.
Pacienții cu ataxie suferă adesea de tulburări de echilibru, precum și de tulburări ale simțului pro priocepție
(adică simțul poziției corpului în spațiu). De obicei, acești pacienți nu își pot coordona mișcările, merg încet cu
un trunchi legănat și mers lat și își pot menține brațele întinse în efortul de a menține echilibrul.
Trebuie remarcat faptul că aceste semne nu apar de obicei izolat, iar pacienții tind să aibă un amestec de mai
multe tipuri de dizabilități. Nu este neobișnuit ca pacienții să prezinte semne atât de spasticitate, cât și de
atetoză. În plus, printre alte dizabilități, mulți pacienți cu probleme neurologice tind să aibă, de asemenea, un
anumit grad de tremor și ataxie.
O altă modalitate de a clasifica gradul de deficiență motrică este în funcție de care sunt membrele implicate.
Cele mai frecvente afecțiuni sunt următoarele: • monoplegia, în care este implicat un membru • hemiplegia,
care afectează un membru superior și unul inferior pe o parte a corpului • paraplegia, care imobilizează doar
membrele inferioare • diplegia majoră, care implică membrele inferioare, cu doar o mică implicare a
membrele superioare
• triplegie, care este implicarea a trei membre, de obicei ambele membre inferioare și unul
membru
superior • tetraplegie majoră, în care sunt implicate toate cele patru membre.
Majoritatea pacienților cu leziuni cerebrale suferă de dizabilități multiple. Pe lângă unele dintre tulburările
senzoriomotorii menționate mai devreme, retardul mintal,
118 Performanță muzicală instrumentală terapeutică (TIMP)
Convulsii și deficite cognitive, cum ar fi distractibilitatea, lipsa de concentrare și durata slabă a

atenției sunt adesea observate. Un alt deficit comun și tulburător este pierderea senzației pe zone
ale corpului care au fost cândva inervate de zona creierului acum deteriorată. În funcție de
localizarea insultei în sistemul nervos, poate fi prezentă și paralizia vezicii urinare și a sistemului
intestinal. În cele din urmă, majoritatea pacienților cu leziuni cerebrale dobândite au nevoie, de
asemenea, de o formă de terapie logopedică după rezolvarea fazei acute a leziunii.
Simptome similare pot fi observate la pacienții care suferă de boli neurodegenerative și alte boli,
cum ar fi următoarele: • inflamația creierului, măduvei spinării sau a sistemului nervos periferic •
tumori ale creierului sau măduvei spinării • boala Parkinson
• scleroza multiplă •
boala Huntington •
distrofii musculare.
În aceste condiții, cursul bolii este adesea progresiv, iar deficitele tind să se agraveze în timp. Prin
urmare, acești pacienți beneficiază mai mult de o abordare de reabilitare care este concepută
pentru a păstra abilitățile existente și a întârzia progresia simptomelor.
Pe lângă pacienții care au boli sau leziuni neurologice, candidații pentru reabilitare cu TIMP
includ pacienți în reabilitare ortopedică și persoane cu oricare dintre următoarele: • luxație
congenitală de șold • artrogripoză • osteogeneză imperfectă • leziuni termice • amputații dobândite.
În cazul reabilitării amputatelor, terapia este orientată spre a ajuta la maximizarea utilizării
dispozitivelor protetice și a membrelor artificiale. Mai degrabă decât restabilirea funcției, terapia
se concentrează adesea pe îmbunătățirea capacității de a finaliza activitățile vieții zilnice cu noua proteză.

Muzica comunică creierului informații senzoriale temporale care pot avea efecte profunde asupra
dezvoltării, învățării și recuperării funcției. În plus, muzica activează o gamă largă de rețele
neuronale multiple în creier care servesc funcțiilor motorii, de vorbire/limbaj și cognitive.
Eforturile de cercetare au demonstrat că percepția auditivă a ritmului ajută la amorsarea și

cronometrarea sistemului motor. Încă din anii 1960 și 1970, cercetătorii au descris o conexiune
neuronală directă între sistemele auditiv și motor prin conexiuni de la trunchiul cerebral la măduva
spinării, și anume calea reticulo-spinală auditivă (Paltsev și
Kathrin Mertel 119
Elner, 1967; Rossignol și Melvill Jones, 1976). Ca element principal al organizării cronometrice în
muzică, ritmul are capacitatea de a îmbunătăți controlul motor, creând șabloane stabile și bine
definite pentru organizarea temporală a răspunsurilor motorii.
Începând cu anii 1990, numeroase proiecte de cercetare s-au concentrat pe elucidarea efectului
stimulilor auditivi asupra funcțiilor motorii. Thaut și colab. (1997, 2002) au descris sincronizarea
senzorială directă (antrenamentul) la modelele auditiv-ritmice. Se presupune că acest lucru se
întâmplă deoarece ritmul creează intervale de referință interne stabile și poate fi util pentru a
ajuta la inițializarea și reglarea mișcărilor motorii.
Tehnicile moderne de neuroimagistică au permis diferitelor grupuri de cercetare să arunce o
privire mai detaliată asupra modului în care muzica este procesată neuronal. S-a descoperit că
experiențele de învățare cognitivă și motrică au ca rezultat nu numai modificări comportamentale,
ci și modificări structurale și funcționale ale creierului. Studiile care compară muzicieni și non-
muzicieni au documentat modul în care ritmul auditiv este procesat cortical și subcortic, atât în
mod paralel, cât și distribuit. De asemenea, se știe că antrenamentul muzical duce la plasticitate
în zonele senzoriale și motorii ale creierului, gradul de alterare fiind dependent de intensitatea și
durata antrenamentului muzical (Gaser și Schlaug, 2003).
Alte studii au oferit o perspectivă mai profundă asupra proceselor de antrenare ritmică prin
studierea adaptărilor sincronizate ale atingerii cu degetele la frecvențele metronom în schimbare
(Hasan și Thaut, 1999; Stephan și colab., 2002; Thaut și Kenyon, 2003; Thaut și colab., 1998b,
1998b,) . . Rezultatele acestor investigații au demonstrat că creierul este capabil să adapteze
mișcările rapid chiar și la modificări minime ale tempoului. Cel mai interesant este că participanții
la aceste studii și-au adaptat atingerea cu degetele chiar dacă schimbările de tempo au fost sub
nivelul percepției conștiente. În 2005, Molinari și colegii au raportat că chiar și patologia
cerebeloasă nu reușește să afecteze capacitatea ritmurilor auditive de a antrena răspunsuri
motorii ritmice. Descoperiri similare au fost raportate de Bernatzky et al. (2004), care au
descoperit o îmbunătățire a preciziei mișcărilor brațelor și degetelor la pacienții cu boală Parkinson după ascultarea
S-a demonstrat că ascultarea, precum și interpretarea activă a muzicii instrumentale conduc
la activarea rețelelor corticale și subcorticale larg distribuite legate de funcțiile motorii, senzoriale
și cognitive (Penhune și colab. 1998; Platel și colab. 1997; Schlaug și Chen). , 2001). Pe scurt,
complexitatea temporală și spectrală a muzicii are o influență profundă asupra procesării
informației temporale în creierul uman (Harrington și Haaland, 1999; Rao și colab., 2001).
Spre deosebire de tiparele de mers, care sunt de natură ritmică și se crede a fi controlate de
generatorii de modele fiziologice (Grillner și Wallen, 1985), majoritatea mișcărilor funcționale ale
corpului sunt discrete, biologic non-ritmice și volitive. Cu toate acestea, aceste modele de mișcare
ar trebui să beneficieze și de semnalul ritmic dacă este organizat corespunzător. S-a demonstrat
recent că transformarea mișcărilor discrete de atingere ale brațului paretic la pacienții cu accident
vascular cerebral în mișcări ciclice continue prin modelare ritmică și indicare duce la modificări
benefice ale controlului motor (de exemplu, scăderea flexiei trunchiului însoțită de creșteri ale
rotației trunchiului mai aproape de normal). strategii de mișcare) (Massie et al., 2012).
Modelarea ritmică a mișcării facilitează repetarea, care s-a dovedit a fi un element cheie al
reabilitării motorii de succes (Btefisch și colab., 1995).
În 1982, Safranek et al. a investigat efectul ritmului auditiv asupra activării musculare în timpul
mișcărilor brațului. Acești cercetători au comparat tiparele de mișcare cu și fără stimulare ritmică
și au folosit bătăi constante și instabile. Rezultatele lor au arătat o reducere clară a variabilității
activității musculare atunci când se trece la o bătaie constantă în loc de o bătaie instabilă sau una
fără ritm. Aceste constatări au fost confirmate ulterior de Thaut și colab. (2002). Ultimul studiu a
analizat, de asemenea, efectul indicației ritmice asupra controlului spațio-temporal al mișcărilor
secvențiale de atingere ale brațelor paretice cu și fără indicarea metronomului ritmic. Repetările
mișcărilor secvențiale au arătat o reducere imediată a variabilității cinematicii brațului în timpul
antrenării ritmice. Ritmul a produs, de asemenea, creșteri semnificative ale intervalelor de unghi
ale mișcării cotului, împreună cu netezirea semnificativă a mișcării în accelerația articulației
încheieturii mâinii și profilele de viteză. Whitall i colab. (2000) au raportat îmbunătățirea
abilităților de mișcare funcțională după o perioadă de 6 săptămâni de antrenament la domiciliu
bazat pe metronom al extremităților superioare hemiparetice (antrenamentul brațului bilateral
cu indicare auditivă ritmică, BATRAC), care au fost încă evidente într-o măsurătoare controlată
luată 2 luni mai târziu. Schneider i colab. (2007) și Altenmüller și colab. (2009) au investigat
beneficiile antrenamentului muzical funcțional care implică cântarea activă a instrumentelor
muzicale într-un program de reabilitare a unui accident vascular cerebral. După 3 săptămâni de
antrenament muzical, pacienții au arătat o îmbunătățire semnificativă a abilităților motorii fine și
brute în ceea ce privește viteza, precizia și netezimea mișcărilor brațului, în timp ce aproape nu
au fost observate diferențe la un grup de control care a primit terapie convențională a mișcării.
Îmbunătățirile după antrenamentul muzical au fost însoțite de modificări electrofiziologice care s-
au argumentat a fi un indiciu al unei conectivități corticale mai bune și al activării sporite a cortexului motor.
Pe lângă efectele senzoriomotorii ale jocului instrumental terapeutic, muzica poate facilita
beneficii suplimentare de susținere pentru terapie, cum ar fi motivația sporită și stările emoționale
pozitive (Pacchetti et al., 2000).
10.3.1 Mecanisme terapeutice Muzica are
o multitudine de efecte neurologice, iar actul de a cânta muzica duce la activarea rețelelor
corticale și subcorticale larg distribuite legate de aspectele motorii, senzoriale și cognitive ale
funcției creierului (Penhune și colab., 1998). Platel i colab., 1997; Schlaug i Chen, 2001).
Cercetările din ultimii 20 de ani au arătat în mod repetat că utilizarea muzicii, în special a
ritmului, induce răspunsuri neurologice previzibile. Prin utilizarea conectivității bogate dintre
căile auditive și motorii prin formarea reticulară, stimulii ritmici pot declanșa funcția motrică și
pot crea șabloane stabile și bine definite pentru organizarea temporală a răspunsurilor motorii
(Harrington și Haaland, 1999; Rao și colab., 2001). ).
Acest efect permite sincronizarea mișcării și a ritmului și antrenează modele de mișcare, chiar și
la niveluri sub percepția conștientă și fără efort cognitiv major.
Cântarea terapeutică a unui instrument muzical stimulează și antrenează modele funcționale
de mișcare non-muzicală care sunt utilizate în viața de zi cu zi într-un mod eficient și repetitiv.
Muzica poate servi ca un semnal senzorial puternic care structurează și reglează în timp
modelele de mișcare. În timp ce cântați la un instrument, amorsarea indusă de sunet a sistemului motor,
Kathrin Mertel 121
Feedforward
Circula ie Sunet
Fig. 10.1 Bucla Feedforward–feedback. Părere
Feedback-ul auditiv de la cântarea instrumentului și antrenarea prin indicii ritmice creează o

buclă de feedforward-feedback (vezi Figura 10.1), care permite pacientului să planifice, să
anticipeze și să-și execute mișcările într-un mod mai eficient. Feedback-ul sunetului de la cântarea
unui instrument creează un feedback semnificativ de „cunoaștere a rezultatului”, în timp ce
sincronizarea sunetului produs de instrument cu semnalul extern de ritm fix creează o buclă de
feedback-feedforward care facilitează (re)învățarea și execuția eficientă a exerciții de mișcare
funcțională în reabilitarea motorie.
Cântarea structurată a unui instrument pentru (re)antrenarea unei mișcări specifice îndeplinește,
de asemenea, cel puțin cinci dintre principiile de bază ale învățării motorii. Aceste principii sunt
repetarea, orientarea sarcinii, feedback-ul, modelarea (creșterea complexității unei sarcini pas cu
pas) și motivația de a face exercițiul (vezi Figura 10.2). Mișcările repetitive, orientate spre sarcini
pe care muzicienii le fac în timp ce exersează, duc la o creștere demonstrabilă în regiunile
senzoriomotorii și auditive ale creierului, precum și la o conectivitate consolidată între anumite
zone ale creierului (Bermudez și colab., 2009). Practicarea tiparelor de mișcare predefinite implică,
de asemenea, puternic memoria. Structura muzicală și organizarea metrică a activității muzicale
sunt strâns legate de memoria motorie și, ca atare, aceste secvențe de mișcare de calitate
superioară sunt ușor de transferat în viața de zi cu zi.
În cele din urmă, TIMP permite pacienților să exerseze în grupuri de exerciții funcționale
centrate pe muzică, în care pacienții – în timp ce lucrează la exercițiile concepute individual –
lucrează împreună cântând la instrumentele lor într-o structură muzicală comună, creând o piesă
muzicală (vezi tabelele 10.1–10.7). ). Această setare poate genera sentimente de realizare,
colaborare și o motivație sporită de a lucra la obiectivele terapeutice, poate mai mult decât în
timpul altor tipuri de programe de exerciții fizice separate individual. Mai mult, mai ales cu
pacienții tineri, antrenamentul în grup facilitează și învățarea motrică prin urmărirea și imitarea
altor copii.

După cum se poate imagina, într-un cadru terapeutic numărul de posibilități pentru configurarea
instrumentală este aproape nelimitat. Instrumentele muzicale pot servi atât pentru definirea
parametrilor unei mișcări dorite, cât și ca ținte către care poate fi direcționată mișcarea. Adică specificul
Ritm/Formă
Repeti ie
Repetați atâta timp cât Modele de mișcare

este necesar până audibile
când muzica poate fi redată
Practică în masă Redarea muzicii Părere

sprijină învățarea
motorie
Jucând piese mai rapide, Muzica este scopul!

mai lungi și mai complexe
Modelarea Motivarea activității

orientate către sarcini
Fig. 10.2 Principiile de bază ale învățării motorii.
configurația instrumentală definește vizual parametrii mișcării, dar, așa cum am menționat mai
devreme, pacientul primește și feedback atât auditiv, cât și kinestezic de la contactul cu succes
cu instrumentul țintă.
Pe scurt, TIMP poate fi utilizat în exerciții funcționale care necesită ca pacientul să se deplaseze
către sau să alterne între mai multe ținte. Acest tip de terapie permite terapeutului să abordeze
nevoile funcționale ale pacientului, cum ar fi flexia/extensia brațelor și picioarelor, forța și
dexteritatea degetelor sau întărirea unor grupuri musculare specifice, printre alte obiective (vezi
tabelele 10.1-10.5).
Adecvarea terapeutică a selecției instrumentelor se bazează pe o evaluare amănunțită a
abilităților fizice și a restricțiilor motorii ale pacientului, precum și pe o analiză cinematică a
funcțiilor motorii necesare pentru a cânta diferite instrumente. Din cauza rănirii sau handicapului,
pacientul este adesea incapabil să folosească arcuri, târături sau ciocane într-un mod tradițional.
Prin urmare, terapeutul trebuie să adapteze multe instrumente muzicale pentru ușurință în
utilizare, în funcție de pacient. Clark și Chadwick (1980) au scris un ghid cuprinzător pentru
adaptarea clinică a instrumentelor muzicale pentru populațiile cu dizabilități. Elliot (1982) a
furnizat un manual aprofundat care detaliază cerințele fizice (de exemplu, poziționarea, gama
de mișcare, grupurile musculare implicate) pentru a cânta la o mare varietate de instrumente muzicale. Acest
Tabelul 10.1 Exerciții pentru trunchi cu scopul de a întări, ridica, îndoi și rotește trunchiul
Circula ie Instrumente Performan ă Ilustrare
Flexia și extensia trunchiului în poziție 1 standtom Țineți ciocanul cu ambele mâini, aplecați-vă
șezând înainte și loviți tamburul din față
1 chimval/tobă cadru pe un suport
tu, apoi întinde-te și lovește chimbalul care
stă în spatele tău
Rotirea și erecția trunchiului 2 timpane Stați între instrumente, țineți ciocanul cu 2.

în poziție șezând și în picioare ambele mâini și loviți succesiv cele trei
instrumente
1. 3.
Rotirea și erecția trunchiului 1 standtom Așezați-vă între instrumente, țineți ciocanul

în poziție șezând cu ambele mâini, loviți chimbalul lângă tine,
Kathrin
Merte
l123 apoi traversați corpul pe linia mediană și loviți
toba de cealaltă parte.
124
instru
Perfor
muzic
terap
(TIM
P)
de Tabelul 10.1 (continuare)
Circula ie
Rotirea și erecția trunchiului

în poziție în picioare
Instrumente
1 standtom

Performan ă
Stați între instrumente, țineți ciocanul cu

ambele mâini, loviți tamburul în spatele corpului
și apoi loviți chimbalul din fața dvs.
Ilustrare
Rotirea trunchiului în poziție șezând 2 congas (pe suport) Stați sau așezați-vă între instrumente
și în picioare și loviți tobe cu ambele mâini sau cu mâna
stângă pe conga dreaptă și invers, în timp ce
traversați corpul pe linia mediană
Aplecare lateral în poziție șezând 2 bare de ton Stați între instrumente și îndoiți-vă
jos pe partea stângă și loviți barele de ton de pe
podea, apoi aplecați-vă pe partea dreaptă și loviți
cealaltă bară de ton de pe podea
Desene de Maria Eckoldt.

Tabelul 10.2 Exerciții cu accent pe echilibru și stabilitatea standului
Stabilitatea suportului: Stați între cele două conga și mutați-vă

greutatea dintr-o parte în alta și jucați câte o
„legănându-se” în
conga pe fiecare parte
poziție în picioare
Schimbarea echilibrului/greutății: 2 chimvale/tobe cu cadru pe suporturi Așezați-vă între chimvale și mutați-vă

greutatea dintr-o parte în alta, ridicați fesele și
„legănându-se” în poziție șezând
întindeți-vă pentru a lovi toba de fiecare parte
Stabilitatea suportului: 2 tobe cu cadru/ Stați între instrumente și loviți tamburul/
2 tamburine tamburina de lângă tine alternativ cu piciorul

„întindere laterală” în poziție în picioare
stâng și drept
Stabilitatea suportului:
balansați înainte și
înapoi în poziție în picioare
1 timpan
1 chimval pe un suport
Kathrin
Merte
l125 Stai într-o poziție de pas, ține ciocanul cu
ambele mâini și lovește chimbalul din fața ta și
apoi timpanul în diagonală în spatele tău
126
instru
Perfor
muzic
terap
(TIM
P)
de Circula ie
Echilibrul/deplasarea greutății/picioarele superioare:
„legănându-se” în poziție în picioare
Echilibrul/întinderea brațului:
„atingerea” în poziție șezând

Instrumente Performan ă
2 conga stând direct pe podea Stați între conga și balansați dintr-o parte în alta; pe fiecare parte, îndoiți
2 tamburi cu cadru pe suporturi/
2 timpane
genunchiul și loviți toba
Stați între cele două instrumente și mutați-vă greutatea

dintr-o parte în alta și întindeți-vă brațul pentru a lovi
instrumentele de fiecare parte.
Ilustrare
Echilibru: 2 tobe, înălțimi diferite Stați pe suportul instabil și puneți un picior pe suport
pentru picioare, țineți bastonul cu ambele mâini,
Stabilitate pe un picior 1 suport instabil
apoi aplecați-vă pentru a lovi toba de podea, apoi
1 suport pentru picioare
întindeți-vă și loviți toba în fața și deasupra dvs.
Echilibru: 1 tambur pe suport Îngenuncheați pe un genunchi pe covorașul moale,

apoi loviți toba din fața dvs. cu ambele mâini și ridicați-
forta si rezistenta 1 pereche de bongo pe umăr sus)
vă mâna pentru a cânta bongourile din fața dvs.
Covoraș moale

Tabelul 10.3 Reabilitarea specifică a extremităților inferioare, cu accent pe mișcările șoldului
Flexia șoldului: 1–2 tamburine (pe suporturi) Stați sau stați cu instrumentul în față
din tine, apoi ridică piciorul și lovește tamburina

„defilare” într-o poziție așezată sau în picioare
cu genunchiul (pe o parte sau alternativ)
Flexia șoldului/ 1 bară de ton pe picior Faceți un pas înainte peste bara de ton și loviți podeaua
flexia dorso-plantară: cu călcâiul, apoi faceți un pas înapoi peste bara de ton
și loviți podeaua cu degetele de la picioare; repetați cu
Legănat de la călcâi până la deget de la picioare în
piciorul opus
poziție în picioare
Flexia/abducția/ 2 bare de ton Stați sau stați între instrumente și pășiți alternativ
aducția șoldului: lateral peste barele de ton
„faceți-vă deoparte” într-o poziție așezată sau

în picioare
Antrenamentul de
întindere a șoldurilor/echilibrul:
„robinete” în poziție în picioare

1 robinet disco
1 tamburin pe suport
Kathrin
Merte
l127 Stați în fața tamburinei și balansați-vă piciorul
înainte pentru a bate cu degetele de la picioare

(tamburetul disco) pe podea, apoi leagănați-vă înapoi
și loviți tamburina cu călcâiul (tamburina poate fi
ridicată)

128
instru
Perfor
muzic
terap
(TIM
P)
de Tabelul 10.4 Reabilitarea specifică a extremităților inferioare, cu accent pe mișcările picioarelor, genunchiului și gleznelor
Circula ie
Extensia genunchiului, flexia:
„călcâiul alunecă” în poziție șezând
Extensia genunchiului:
Instrumente
1 aparat de ploaie
1 tamburin pe suport
Performan ă
Așezați-vă pe scaun, puneți picioarele pe aparatul de ploaie

și mișcați-l înainte și înapoi
Ilustrare
Aseaza-te pe scaun, ridica piciorul si loveste

tamburina cu varful piciorului
„întinde” în poziție șezând
Întărirea piciorului/extensia/flexia 1 timpan/tobă Stați în spatele timpanelor, țineți bețele cu ambele mâini
genunchiului: și îndoiți-vă genunchii pentru a lovi toba, apoi întindeți-vă
genunchii
mini-quad-uri în poziție în picioare
Flexia genunchiului în poziție în picioare 1–2 tamburine pe suporturi Stați în fața instrumentelor, îndoiți genunchiul pentru a lovi
tamburina cu călcâiul și întindeți din nou genunchiul (fie pe o parte,
fie alternativ cu ambele picioare)
Flexie dorsală: 1–2 robinete disco Așezați-vă pe un scaun și atașați un băț și un robinet
1–2 tamburine pe suporturi disco pe un picior, apoi ridicați degetele de la picioare pentru
„degetele de la picioare” în poziție șezând
a lovi țambalul și coborâți piciorul pentru a atinge robinetul disco
(fie cu un picior, fie alternativ)
Flexie dorsală/flexie plantară în poziție șezând 1–2 bare de ton Așezați-vă pe un scaun mai înalt și puneți-vă picioarele/
picioarele cu călcâi(ele) pe suport pentru picioare. Atașați bețe
1–2 tamburine pe suporturi
de picioare, apoi coborâți degetele de la picioare pentru a lovi
1–2 suporturi stabile pentru picioare
barele de ton sub suport pentru picioare și ridicați degetele de

Kathrin
Merte
l129
la picioare pentru a lovi tamburina de deasupra (fie cu un picior,
fie alternativ)
130
instru
Perfor
muzic
terap
(TIM
P)
de Tabelul 10.5 Reabilitarea specifică a extremităților superioare, cu accent pe mișcările umărului, cotului, încheieturii mâinii, mâinii și degetelor
Circula ie
Flexia umerilor:
„brațele sus” într-o poziție așezată sau în

picioare
Instrumente
2 timpane
2 chimvale pe suporturi
2 chimvale în mâini
Performan ă
Țineți un chimval în fiecare mână și zdrobiți-le peste cap
Țineți o tobă în fiecare mână și loviți tobele inferioare de lângă tine
și apoi ridicați-vă brațele pentru a lovi chimvalele care stau lângă

fiecare parte
Ilustrare
Extensie de umăr: 2 chimvale pe suporturi Țineți o tobă în fiecare mână și loviți instrumentele
2 tamburine pe suporturi stând în spatele tău

„deplasați brațele înapoi” într-o poziție
așezată sau în picioare
Extensia/flexia umerilor 4 chimvale/tobe cu cadru pe Țineți un ciocan în fiecare mână și loviți instrumentele alternativ
suporturi în fața și în spatele dvs
Balanțarea brațului în poziție șezând sau
în picioare
Extensia/flexia cotului: 2 maracas Mutați maracasul alternativ în sus și în jos
„condule pentru bicepși” în poziție așezată sau

în picioare
Flexia cotului /extensia umerilor: 1 cadru tambur pe un suport Ridicați brațele în sus, flexați-vă cotul și loviți
instrumentul din spatele vostru, apoi extindeți-vă cotul și loviți
bucle „biceps înalt” în poziție șezând 1 chimval pe un suport
instrumentul care stă în fața dvs.
Pronația/supinația încheieturii mâinii: 2 timpane Țineți o tobă în fiecare mână și cântați simultan de la toba
1 capcană mijlocie până la timpanul exterior.

„pronație-supinație” în poziție așezată sau
în picioare
Flexia dorsală a încheieturii mâinii:
în poziție șezând
1 pereche de bongo pe
suport
1 conga asezata pe podea

Kathrin
Merte
l131 Așezați-vă pe un scaun și puneți instrumentele pe o parte a
corpului. Loviți conga cu mâna deschisă și ridicați încheietura
mâinii pentru a ajunge și a lovi bongo-ul drept înainte
1.
2.
132
instru
Perfor
muzic
terap
(TIM
P)
de Tabelul 10.5 (continuare)
Circula ie
Flexia dorsală a încheieturii mâinii:
în poziție șezând
Deschidere/închidere manuală
Instrumente
1–2 robinete disco
1 masă
1 chitara
1 masă
Performan ă
Stați la masă și sprijiniți-vă antebrațele pe ea cu mâinile deschise

spre suprafață (și robinete disco atașate de mâini). Atingeți robinetele
discoteca ridicând doar mâinile pe masă. Antebrațele trebuie să
rămână pe suprafața mesei (folosește fie o mână, fie ambele mâini
alternativ)
Așezați-vă lângă masă și sprijiniți un antebraț aproape de marginea
mesei. Puneți mâna astfel încât degetul mare să fie îndreptat către
Ilustrare
Extensia/flexia degetelor
tavan. Așezați chitara în poziție verticală pe picioare, cu corzile de
mână pe masă. Cântați la chitară strunind corzile cu vârful degetelor,
deschizând și închizând mâna
Dexteritatea selectivă a degetelor 1 chitara Așezați chitara în fața dvs. pe masă și alegeți fiecare coardă cu
1 masă fiecare deget; alternați modelele de cules de degete (de ex. 1-2,
(fara degetul mare)
1-2-3, 1-1-2-2-3-3, 1-4-2-3 etc.) Acest lucru se poate face și cu antebrațul
aproape de marginea mesei și chitara stând drept pe picioarele tale
Dexteritatea selectivă a degetelor 1 pian sau tastatură Dacă nu vă puteți ține brațul, așezați-l pe o masă de terapie în
(toate degetele)
1 masă dacă este necesar
fața tastaturii, astfel încât degetele să poată ajunge cu ușurință
la taste. Redați o tastă pentru fiecare deget și încercați să redați
diferite combinații de degete (de exemplu, 1-2-3-4-5, 1-3-2-4- 3-5,
1-1-2-2-3-3-4- 4-5-5 etc.)
Prindere (două și trei degete) 1 chitara/autoharp Așezați chitara sau autoharpa pe masă, țineți pick-ul cu degetul
3-4 bare de ton mare, arătător și mijlociu (mâner pentru trepied) și zboară corzile
1 masă
Așezați barele de ton pe masa în fața dvs., țineți ciocanul ușor în
degetul mare și arătător și loviți barele de ton în diferite modele
Prindere (pentru pixuri) 1 autoharp Așezați autoharpa pe o masă în fața dvs., țineți o tobă ca un
5-6 bare de ton stilou și zboară corzile autoharpei departe de corp.
1 masă
Așezați barele de ton direct în fața dvs. pe masă, țineți un ciocan
ușor ca un stilou și glisați-l peste barele de ton de la stânga la
Desene de Maria Eckoldt. Kathrin

Merte
l133
dreapta
134
instru
Perfor
muzic
terap
(TIM
P)
de Tabelul 10.6 Exemplu de sesiune de grup TIMP pentru cinci pacienți
1.
2.
3.
Rotația și erecția Flexia umerilor: Flexia șoldului: Întărirea picioarelor superioare

Pronația/supinația încheieturii mâinii:
trunchi în poziție în picioare
„brațele sus” în poziție „marșul” în poziție șezând „pronație–supinație” în poziție șezând Extensia/flexia genunchiului:
șezând
„Mini-quad-uri” în poziție în
picioare

Kathrin Mertel 135
Tabelul 10.7 Câteva exemple de exerciții pentru parteneri
Pacientul 1 Exercițiu Pacientul 2
• Schimbarea greutății în • Schimbarea greutății în poziție

poziție șezând în picioare
• Întinderea trunchiului •Erecția trunchiului
• Extensie de umăr •Extensie de umăr
• Extensie cot •Extensie cot
• Extensie de umăr • Mini quads (întărirea
• Flexia si extensia cotului piciorului superior)
•Extensie de umăr
• Flexia cotului si
extensie
• Aplecarea înainte și înapoi în • Aplecarea înainte și înapoi

timp ce stați în timp ce stați
• Atingerea prin flexia și extensia • Atingerea prin flexia și extensia

cotului cotului
• Mâner: instrument de sus inere • Prindere: exersarea prinderii

cu mâna paretică și neafectată trepiedului pe ciocane și
flexia dorsală a încheieturilor
ghidul permite terapeutului să potrivească instrumentele specifice cu abilitățile individuale ale

pacientului, precum și să selecteze instrumentele pe baza unor obiective terapeutice specifice.
Instrumentele de percuție sunt cel mai accesibil grup de instrumente muzicale, deoarece sunt ușor
de cântat, chiar și pentru cei care nu sunt muzicieni. Gama largă de instrumente de percuție oferă o
mare varietate de dimensiuni și timbre sonore. Important pentru considerente de terapie este
faptul că toate instrumentele de percuție sunt cântate prin aceleași mișcări de bază ale brațului/mânii,
care pot fi modificate și alterate în configurații spațiale. Faptul că aceste instrumente sunt în cea mai
mare parte fără tonuri permite o aranjare flexibilă în grupuri. Instrumentele de percuție pot fi folosite
pentru a practica practic toate funcțiile motorii grosiere și motorii fine. Aplicațiile de tastatură din TIMP
sunt deosebit de utile pentru antrenarea controlului degetelor, încheieturii mâinii și brațului.
Când folosiți cântece în timpul exercițiilor, este util să selectați cântece cu un grad ridicat de
familiaritate și simplitate structurală. Cu toate acestea, pacienții doresc adesea să cânte împreună cu o
melodie familiară, care poate interfera cu performanța lor instrumentală, mai ales în cazul copiilor sau
pacienților care au probleme de atenție. Pentru astfel de persoane, o simplă melodie repetitivă cu versuri
originale poate duce la o interacțiune mai eficientă cu grupul și o performanță funcțională mai bună
pentru toți participanții. De asemenea, este important ca terapeutul să rămână conștient de nivelul
cognitiv al pacienților lor.
Pentru unele persoane, a cânta la un instrument muzical și a asculta o melodie în același timp poate fi
copleșitor. În acest caz, simpla furnizare a structurii ritmice cu elemente de PSE permite o terapie mai
eficientă și o experiență mai plăcută pentru participant.
Conform acestor principii, proiectarea exercițiilor TIMP ar trebui să se bazeze pe trei elemente:
• Structura muzicală este folosită pentru a facilita organizarea mișcării în timp și spațiu, precum și
pentru a media dinamica forțelor. Prin urmare, mecanismele PSE ar putea fi integrate cu ușurință în
exercițiile TIMP. De exemplu, indicarea spațială este îmbunătățită considerabil prin configurarea
instrumentelor într-un mod care este specific nevoilor pacientului. • Alegerea instrumentelor și
metoda de a cânta ambele îmbunătățesc mișcările utile din punct de vedere terapeutic. Instrumentele
specifice pot fi mai potrivite atunci când vă concentrați pe o anumită parte a corpului sau când lucrați
asupra motricității fine sau grosiere.
• Dispunerea spațială și amplasarea instrumentelor facilitează traseele dorite de mo

țiune pentru membre precum și pozițiile corpului.
Exercițiile TIMP pot fi aplicate într-un cadru individual sau de grup și oferă o oportunitate excelentă
pentru o abordare interdisciplinară care implică kinetoterapeuți, terapeuți ocupaționali și meloterapeuti
neurologici. În mod ideal, participanții din orice grup ar trebui să fie compatibili în ceea ce privește
nivelurile lor de nevoi reale de reabilitare și toleranță la terapie (de exemplu, în ceea ce privește
rezistența). Fiecare grup poate avea un anumit exercițiu. Durata sesiunii va varia în funcție de starea de
recuperare, de rezistență și de nivelul de atenție. Sesiunile ar trebui să înceapă cu o încălzire înainte de
a continua cu exercițiile TIMP.
O încălzire ar putea consta în cântatul unui cântec cu mai multe versuri, în care diferite mișcări simple,
cum ar fi buclele bicepșilor, rularea umerilor sau marșul, sunt făcute pentru fiecare vers. Procedura de
încălzire nu necesită un set-up instrumental; acompaniamentul pe tastatură sau autoharp folosind
principiile PSE este suficient.
Partea de exercițiu TIMP poate avea un singur scop, pe care se concentrează întreaga sesiune.
Selectarea exercițiilor specifice pentru un cadru de grup ar trebui să se bazeze, de asemenea, pe pașii
modelului de proiectare transformațională (TDM) (Thaut, 2005).
Kathrin Mertel 137
Sunt prezentate câteva exemple de setări de grup cu prioritate tematică pentru mișcări individuale
în tabelele 10.1–10.4.
10.4.1 Reabilitarea specifică a extremităților superioare Accidentul vascular
cerebral ischemic și hemoragic sunt cele mai frecvente cauze de hemipa rezis de lungă durată. La copii,
paralizia cerebrală este încă principala cauză a dizabilității pe termen lung. În majoritatea cazurilor de
hemipareză membrul superior prezintă slăbiciune și afectare funcțională și este mai afectat decât cel
inferior. În anii 1990, Edward Taub a dezvoltat terapia de mișcare indusă de constrângeri (CIMT), care
imobilizează extremitatea sănătoasă timp de câteva ore pe zi și duce la practicarea mișcărilor extremității
afectate (Taub și colab., 1999). S-a demonstrat că această procedură conduce la reorganizare funcțională
prin practică repetitivă, nespecifică, dar în masă în brațul sau mâna hemiparetică. O adaptare plastică și
mai rapidă la redarea unor modele de mișcare specifice pe instrumente muzicale a fost observată de
Bangert și colab. (2006). O astfel de performanță muzicală nu se limitează la zonele motorii corticale, ci
implică și circuite auditive și integrative auditivosenzo-motorie.
În exercițiile TIMP, pot fi integrate sincronizarea, coordonarea multi-articulară și eficiența mișcării.

Parametrii spațiali și temporali structurați ai stimulării auditive ritmice (RAS) în timpul jocului conduc la
pacienți mecanismele de planificare anticipată pentru a produce ajustări rapide în mișcare în cadrul
sarcinii. Potrivit lui Malcolm et al. (2008), CIMT în combinație cu RAS are un efect apreciabil asupra
variabilelor cinematice ale mișcării, cu o scădere substanțială a strategiilor compensatorii de atingere.
Strumingul autoharpului oferă o metodă excelentă pentru dezvoltarea controlului încheieturii mâinii și
brațului. De exemplu, pentru a aborda abilitățile motorii fine ale mâinii, un copil ar putea zbârnâi autoharpa
folosind o târnăcoapă sau un bețișor moale cu degetul mare, arătător și mijlociu (priză trepied). Acest
exercițiu ar fi o modalitate creativă de a ajuta copiii preșcolari să-și dezvolte forța și rezistența necesare
pentru a-și stabili abilitățile de scris.
O sesiune de grup TIMP este, de asemenea, ideală pentru a proiecta un antrenament pentru întregul
corp în care toate exercițiile pot fi construite ca un antrenament în circuit. În acest context, este important
să se ia în considerare nevoile și potențialul pacienților. Exercițiile selectate pot varia de la ușoare la mai
provocatoare sau pot progresa de la partea inferioară a corpului spre sus.
Rotația între stațiile de exerciții poate fi efectuată și într-un mod muzical. În loc să meargă doar de pe
un scaun pe altul, pacienții pot să ocolească, să facă un pas înapoi, să meargă în timp ce ridică genunchii
sus (ca o barză) sau să meargă în vârful picioarelor cu acompaniament ritmic.
Într-o configurație TIMP, unul dintre exerciții poate fi conceput ca un exercițiu partener între participanți.
Acest lucru sprijină, de asemenea, interacțiunea de grup și motivează pacienții să comunice între ei.
La sfârșitul părții de exercițiu TIMP, o scurtă răcire constând din mișcări ușoare, cum ar fi rostogolirea
umărului, cercul gleznelor sau modelul de respirație cu acompaniament PSE poate fi folosită pentru a
încheia sesiunea.
Referințe
Altenmüller, E., Marco-Pallares, J., Muente, TF și Schneider, S. (2009). Reorganizare neuronală

stă la baza îmbunătățirii disfuncției motorii induse de accident vascular cerebral prin terapia muzicală. Analele
Academiei de Științe din New York, 1169, 395–405.
Bangert, M. i colab. (2006). Rețele partajate pentru procesarea auditivă și motrică la pianiștii profesioniști:
dovezi din conjuncția fMRI. NeuroImage, 30, 917–26.
Bermudez, P. i colab. (2009). Corelații neuroanatomice ale muzicieniei, așa cum sunt relevate de grosimea corticală
și morfometrie bazată pe voxel. Cortexul cerebral, 19, 1583–96.
Bernatzky, G. et al. (2004). Muzica de stimulare crește coordonarea motorie la pacienții afectați de
Morbus Parkinson. Neuroscience Letters, 361, 4–8.
Bütefisch, C., Hummelsheim, H. i Denzler, P. (1995). Antrenamentul repetitiv al mișcărilor izolate îmbunătățește
rezultatul reabilitării motorii a mâinii paretice centrale. Journal of Neurological Sciences, 130, 59–68.
Clark, C. și Chadwick, D. (1980). Instrumente adaptate clinic pentru persoanele cu handicap multipli. Sf
Louis, MO: Magnamusic-Baton.
Elliot, B. (1982). Ghid pentru selecția instrumentelor muzicale cu privire la capacitatea fizică și dizabilitățile.
St Louis, MO: Magnamusic-Baton.
Gaser, G. și Schlaug, G. (2003). Structurile creierului diferă între muzicieni și non-muzicieni. Journal of Neuroscience,
23, 9240–45.
Grillner, S. i Wallen, P. (1985). Generatoare centrale de modele pentru locomoție, cu referire specială la
vertebratelor. Anual Review of Neuroscience, 8, 233–61.
Harrington, DL și Haaland, KY (1999). Fundamentele neuronale ale procesării temporale: o revizuire a
cercetarea leziunilor focale, farmacologice și imagistice funcționale. Reviews in the Neurosciences, 10, 91–116.
Hasan, MA i Thaut, MH (1999). Modelare autoregresivă a mediei mobile pentru atingerea cu degetul
un stimul extern. Abilități perceptive și motorii, 88, 1331–46.
Malcolm, MP și colab. (2008). Stimularea magnetică transcraniană repetitivă întrerupe sincronizarea
fazelor în timpul antrenării motorii ritmice. Neuroscience Letters, 435, 240–45.
Molinari, M. i colab. (2005). Transducția senzorio-motorie a informațiilor de timp este păstrată la subiecții cu
afectarea cerebeloasă. Brain Research Bulletin, 67, 448–58.
Pacchetti, C. i colab. (2000). Muzioterapia activă în boala Parkinson: o metodă integrativă de reabilitare motrică și
emoțională. Medicină psihosomatică, 62, 386–93.
Paltsev, YI și Elner, AM (1967). Modificarea stării funcționale a aparatului segmentar al măduvei spinării sub
influența stimulilor sonori și rolul său în mișcarea voluntară. Biofizică, 12, 1219–26.
Penhune, VB, Zartorre, RJ și Evans, A. (1998). Contribuții cerebeloase la sincronizarea motorului: un studiu PET al
reproducerii ritmului auditiv și vizual. Journal of Cognitive Neuroscience, 10, 752–65.
Platel, H. i colab. (1997). Componentele structurale ale percepției muzicale: un studiu anatomic funcțional.
Brain, 120, 229–43.
Rao, SM, Mayer, AR și Harrington, DL (2001). Evolu ia activării creierului în timpul

prelucrare temporală. Nature Neuroscience, 4, 317–23.
Rossignol, S. și Melvill Jones, G. (1976). Influența audio-spinală la om studiată de reflexul H și
posibilul său rol asupra mișcărilor ritmice sincronizate cu sunetul. Electroencefalografie și neurofiziologie clinică,
41, 83–92.
Safranek, MG, Koshland, GF și Raymond, G. (1982). Influența ritmului auditiv asupra mușchilor
activitate. Terapie fizică, 2, 161–8.
Schlaug, G. și Chen, C. (2001). Creierul muzicienilor: un model pentru funcțional și structural
adaptare. Analele Academiei de Științe din New York, 930, 281–99.
Kathrin Mertel 139
Schneider, S., Schönle, PW, Altenmueller, E. și Muente, TF (2007). Utilizarea instrumentelor muzicale pentru a îmbunătăți
recuperarea abilităților motorii după un accident vascular cerebral. Journal of Neurology, 254, 1339–46.
Stephan, KM și colab. (2002). Sincronizarea senzorio-motorie conștientă și subconștientă – cortexul prefrontal și

influența conștientizării. NeuroImage, 15, 345–52.
Taub, E., Uswatte, G. i Pidikiti, R. (1999). Terapia prin mișcare indusă de constrângeri: o nouă
familie de tehnici cu aplicație largă la reabilitarea fizică – o revizuire clinică. Journal of Rehabilitation Research and
Development, 36, 237–51.
York: Routledge.
Thaut, MH și Kenyon, GP (2003). Adaptări rapide ale motorului la schimbarea frecvenței subliminale
ritmul auditiv în timpul sincronizării senzoriomotorie sincopate. Human Movement Science, 22, 321–38.
Thaut, M., McIntosh GC și Rice RR (1997). Facilitarea ritmică a antrenamentului mersului în hemiparetic
reabilitarea accidentului vascular cerebral. Journal of Neurological Sciences, 151, 207–12.
Thaut, MH, Miller, RA și Schauer, ML (1998a). Strategii multiple de sincronizare în ritmic

sarcini senzoriomotorii: corecția perioadei vs fazei. Cibernetică biologică, 79, 241–50.
Thaut, MH, Hurt, CP, Dragon, D. și McIntosh, GC (1998b). Antrenarea ritmică a modelelor de mers la copiii cu paralizie
cerebrală. Medicina dezvoltării și neurologia copilului, 40, 15.
Thaut, M. i colab. (2002). Optimizarea cinematică a modelelor spațio-temporale în antrenamentul brațului paretic la
pacienții cu AVC. Neuropsychologia, 40, 1073–81.
Whitall, J. i colab. (2000). Antrenamentul repetitiv bilateral al brațelor cu indicații auditive ritmice îmbunătățește motorul
funcția în accidentul vascular cerebral hemiparetic cronic. Stroke, 31, 2390–95.
Capitolul 11
Terapia Intonației Melodice (MIT)

Michael H. Thaut, Corene P. Thaut și
Kathleen McIntosh
11.1 Definiție
Terapia de intonație melodică (MIT) este o tehnică de terapie care utilizează elemente melodice și
ritmice ale intonării (cântului) frazelor și cuvintelor pentru a ajuta la recuperarea vorbirii pacienților cu
afazie. Fazele funcționale sau enunțurile/enunțurile scurte sunt cântate sau intonate de către pacienți,
prin care prozodia muzicală ar trebui să fie modelată îndeaproape cu modelele normale de inflexiune a
vorbirii ale enunțului verbal. Rațiunea de bază pentru MIT subliniază utilizarea elementelor muzicale
ritmice pentru a implica regiuni capabile de limbaj din emisfera dreaptă nedeteriorată. MIT a fost
dezvoltat de un grup de cercetători neurologi la începutul anilor 1970 (Albert și colab., 1973; Sparks și
colab., 1974; Sparks și Holland, 1976) și a fost dezvoltat și adaptat continuu de atunci (Helm-Estabrooks
și Albert, 2004).

Majoritatea cercetărilor din MIT au fost efectuate cu afazie expresivă sau Broca.
Prin urmare, se recomandă diagnostic ca pacienții cu afazie Broca nefluentă să beneficieze de MIT. În
plus, există cercetări limitate care arată că MIT va aduce beneficii altor grupuri de pacienți și tulburări
de vorbire, cum ar fi pacienții cu apraxie (Helfrich-Miller, 1994; Roper, 2003), tulburări din spectrul
autismului (Wan et al., 2011) sau Down. sindrom (Carroll, 1996).
Următoarele criterii pentru pacienți au fost utilizate pentru a identifica candidații adecvați pentru MIT
(Helm-Estabrooks și Albert, 2004): 1 bună
înțelegere auditivă 2 facilitate de
autocorecție 3 producție verbală semnificativ
limitată 4 atenție funcțională rezonabilă 5
stabilitate emoțională.
Pacienții cu afazie receptivă (afazie Wernicke), afazie transcorticală, afazie de conducere sau alte
leziuni cerebrale care compromit capacitatea de a citi și de a înțelege limbajul nu sunt candidați buni
pentru MIT. Cercetările despre includerea afaziei globale în MIT sunt foarte limitate și trebuie considerate
neconcludente (Belin și colab., 1996).
MICHAEL H. THAUT, CORENE P. THAUT ȘI KATHLEEN McINTOSH 141
11.3 Cercetare
Există un număr semnificativ de studii de cercetare, începând de la mijlocul anilor 1970, care arată
eficacitatea MIT cu afazie expresivă nefluentă (Belin et al., 1996; Bonakdarpour et al., 2003; Boucher et
al., 2001; Breier și colab., 2010; Conklyn și colab., 2012; Goldfarb și Bader, 1979; Hebert și colab., 2003;
Popovici, 1995; Racette și colab., 2006; Schlaug și colab., 2009; Seki și Sugishita, 1983 ; Stahl și colab.,
2011, 2013; Straube și colab., 2008; Wilson, 2006; Yamadori și colab., 1977; Yamaguchi și colab., 2012).
Cu toate acestea, este necesară prudență, deoarece majoritatea acestor studii de cercetare au fost
efectuate cu eșantioane de dimensiuni mici, din cauza faptului că nu este ușor să se găsească probe
omogene de studiu în cercetarea afaziei în ceea ce privește locul leziunii și consistența simptomelor. Mai
multe studii (de exemplu, Belin și colab., 1996; Breier și colab., 2010; Schlaug și colab., 2009) au arătat
dovezi pentru neuroplasticitatea indusă de MIT, redirecționând căile de vorbire din emisfera stângă
deteriorată către emisfera capabilă de limbaj. regiuni ale emisferei drepte. Pregătirea pe termen lung
MIT poate arăta, de asemenea, invers, reactivând circuitele de vorbire din emisfera stângă (Belin și colab., 1996; Schlaug și co
Au fost, de asemenea, propuse și cercetate protocoale MIT modificate (Conklyn et al., 2012), arătând
rezultate pozitive. Cercetări recente ale lui Stahl et al. (2011) propune că elementul de ritm poate fi la fel
de important ca elementul de melodie sau mai important decât se credea inițial.

Există dovezi din studiile imagistice ale creierului care arată redirecționarea căilor de vorbire în emisfera
stângă deteriorată către regiunile emisferice drepte omoloage capabile de limbaj.
Există, de asemenea, dovezi că MIT pe termen lung poate reactiva zonele care controlează vorbirea în
emisfera stângă dominantă în vorbire. Schimbarea emisferică a fost propusă inițial ca un mecanism
presupus de către inițiatorii MIT la începutul anilor 1970. S-a considerat că mecanismul de redirecționare
funcțională a căilor de vorbire este declanșat în principal de utilizarea melodiei și a cântului ca elemente
muzicale de bază care implică predominant emisfera dreaptă. Cu toate acestea, studii recente sugerează
că elementul de ritm - folosirea ritmului metronomic, atingerea ritmică a mâinii și vorbirea ritmică în
timpul MIT - poate fi la fel sau chiar mai important pentru accesarea resurselor de limbaj din emisfera
dreaptă.
Următoarele elemente ale MIT pot fi considerate principalele mecanisme implicate
de preferință rețele emisferice drepte pentru producerea vorbirii: • În
intonația melodico-ritmică, producția vocală este mai lentă decât atunci când este vorbită. Cântarea
este caracterizată de silabe care sunt prelungite, fragmentate și modelate, contribuind la reducerea
vitezei de ieșire vocală. Emisfera dreaptă este mai potrivită pentru procesarea semnalelor cu
modulare lentă. Astfel, traducerea limbajului vorbit în prozodie muzicală activează preferen ial
re elele de limbaj emisferic drept (Patel, 2008). • Procesarea muzicii implică rețelele emisferice
drepte, ajutând astfel la ocolirea barajului

rețele de limbaj în vârstă din emisfera stângă (Seger et al., 2013).
• Stimularea și antrenamentul ritmic implică predominant rețelele emisferice drepte

în regiunile auditive, prefrontale și parietale (Stephan și colab., 2002).
142 Terapia Intonației Melodice (MIT)
• Atingerea cu mâna stângă activează rețelele de limbaj emisferic drept, deoarece limbajul
vorbit și gesturile brațelor sunt controlate de aceeași rețea de control motor (Gentilucci
și Dalla Volta, 2008).
11.5 Protocoale clinice Protocolul
original MIT este împărțit în patru niveluri sau etape progresive. În etapa 1, terapeutul fredonează melodia
unui enunț intonat (un singur cuvânt sau o frază scurtă) în timp ce îl ajută pe pacient să bată cu mâna
stângă la ritmul și inflexiunile de accent ale melodiei selectate. Ritmul și melodia ar trebui să urmeze
inflexiunile de înălțime și accent ale stimulului vorbit. La începutul etapei 2 pacientul se alătură terapeutului
în fredonare.
În pașii următori, terapeutul intonă mai întâi fraze și îl invită pe pacient să se alăture, apoi dispare. După
estompare, terapeutul intona frazele stimul și îl indică pe pacient să le repete. Atingerea mâinii continuă
pe tot parcursul etapei 2. Etapa 3 continuă la sfârșitul etapei 2, dar pacientul trebuie să aștepte o perioadă
de câteva secunde înainte de a repeta. La ultimul pas, terapeutul intona o intrebare cu privire la informatiile
din fraza, fara ca pacientul sa raspunda in mod adecvat. În etapa 4, ancesurile pronunțate sunt prezentate
într-o tranziție treptată de la intonație la „sprechgesang” (cântarea vorbirii), la vorbirea normală. Apăsarea
mâinii se estompează progresiv și întrebarea finală despre informație nu este intonată (ex. propoziție:
„Vreau o ceașcă de cafea” – întrebarea frază a terapeutului: „Ce vrei să bei?”).
Aplicațiile MIT sunt adesea modificate pentru a satisface nevoile specifice ale pacienților. O modificare
importantă a fost propusă pentru copii, în care Etapa 1 este aceeași ca în modelul pentru adulți, Etapa 2
urmează Etapa 3 în modelul pentru adulți, iar etapa finală 3 urmează Etapa 4 a modelului pentru adulți.
Cu toate acestea, limba engleză semnată este folosită în loc de atingerea manuală (Roper, 2003).
O versiune scurtată a MIT în șase pași sau etape a fost dezvoltată recent, păstrând aceeași structură
ierarhică a MIT-ului original, dar comprimând-o într-un proces mai scurt pentru eficiența clinică (Thaut,
1999). Pașii sunt următorii: 1 Terapeutul prezintă o declarație intonată prin fredonare în timp ce atinge
mâna cu
rabdator. Pacientul ascultă prezentarea.
2 Terapeutul cântă declarația intonată în mai multe repetări în timp ce bate cu mâna
pacientul. Pacientul ascultă prezentarea.
3 Terapeutul cântă și îl invită pe pacient să se alăture. Terapeutul și pacientul cântă împreună cu mai
multe repetări. Terapeutul continuă să ajute pacientul să bată cu mâna, dar se estompează progresiv
pe măsură ce pacientul prezintă mișcări mai independente de batere.
4 Terapeutul se estompează în timpul cântării cu pacientul. Atingerea manuală continuă.
5 Terapeutul cântă mai întâi, apoi se oprește și îl indică pe pacient să răspundă intonând în mod
dependent. Atingerea manuală continuă. Terapeutul poate crește „perioada de așteptare” pentru ca
pacientul să răspundă după fiecare repetiție pentru a-și exercita capacitatea de a recupera cuvintele.
6 Terapeutul pune una sau mai multe întrebări despre informațiile din declarația de exercițiu. Pacientul
poate răspunde prin intonație sau prin vorbire normală. Terapeutul nu ajută la atingerea mâinii.
Pacientul poate folosi sau nu atingerea spontană.
Componenta „sprechgesang” nu este inclusă în mod explicit în acest model în șase etape, din cauza
observației clinice frecvente că intonațiile pacientului sunt deja restrânse în intervalul de înălțime și
interval și seamănă adesea cu inflexiunile „sprechgesang”. O a doua observație a fost că, în etapa finală,
răspunsul verbal al pacientului tinde să urmeze în mod spontan mai multe inflexiuni asemănătoare
vorbirii datorită modului de vorbire al întrebărilor terapeutului. Prin urmare, acest model nu include în
mod explicit pași de practică separați în etapa finală pentru mutarea „cântului” la „sprechgesang” la
„vorbire normală”. Cercetări recente sugerează că menținerea stresului accentuat și a inflexiunilor de
ritm poate ajuta de fapt pacientul să continue să acceseze capacitățile de vorbire (Stahl et al., 2011).
De obicei, terapeutul stă în fața pacientului și ține ușor mâna stângă a pacientului cu palma în jos.
Cealaltă mână ar trebui folosită cu semne simple pentru „ascultă” și „răspunde”. Mai multe principii au
fost subliniate de către inițiatorii MIT care ar trebui respectate cu atenție.
În primul rând, materialele lingvistice utilizate trebuie să urmeze progresii atente de lungime și
dificultate, cu retragerea treptată a participării terapeutului. În al doilea rând, corectarea erorilor ar
trebui limitată la o singură încercare de „reîncercare” sau „de rezervă”. Dacă încă nu este corectat,
articolul ar trebui să fie aruncat. Insistența asupra corectării repetate a erorilor va duce adesea la
perența repetiției erorilor și, astfel, o va întări. În al treilea rând, terapeutul ar trebui să acorde o atenție
deosebită momentului și utilizării latențelor controlate între prezentarea stimulului și răspunsul
pacientului. Latentele ar trebui să crească progresiv pentru a evita răspunsurile obișnuite reflexive. În
al patrulea rând, pentru a evita efectele practicii care vor diminua transferul semnificativ în viața de zi
cu zi, terapeutul trebuie să furnizeze o varietate adecvată de material semnificativ, astfel încât aceleași
afirmații să nu fie folosite mereu și din nou în fiecare sesiune de terapie.
În al cincilea rând, rezultatul verbal al terapeutului în afara utilizării materialului de practică ar trebui să
fie extrem de restrâns. Laudele exuberante sau feedback-ul verbal vor duce la stres și perturbări pentru
pacienții cu afazie expresivă. Un zâmbet sau o înclinare din cap pentru un răspuns corect este adecvat
și mai eficient. În al șaselea rând, MIT necesită o frecvență ridicată a sesiunilor de terapie, de preferință
zilnică – sau de două ori pe zi în stadiile incipiente ale recuperării – timp de câteva săptămâni. Dacă
există restricții sau limitări privind accesul la terapie, este esențial să se instruiască îngrijitorii, partenerii
sau alți membri ai familiei pentru a funcționa ca asistenți într-un continuum de îngrijire de la spitalizare
la ambulatoriu până la domiciliu. În cele din urmă, repetiția este în centrul MIT ca dispozitiv eficient de
antrenament. Cu toate acestea, utilizarea repetiției trebuie să fie calificată de Principiul 2 (corecția
erorilor) și Principiul 5 (varietatea de materiale).
Referințe
Albert M, Sparks RW și Helm N (1973). Terapia de intonație melodică pentru afazici. Arhivele de
Belin P și colab. (1996). Recuperarea din afazie nonfluentă după terapia de intonație melodică. Neurologie, 47 de ani,
1504–11.
Bonakdarpour B, Eftekharzadeh A și Ashayeri H (2003). Terapia intonației melodice la pacienții afazici persani.
Aphasiology, 17, 75–95.
Boucher V, Garcia JL, Fleurant J și Paradis J (2001). Eficacitatea variabilă a ritmului și a tonului în intervențiile bazate pe
melodie: implicații pentru presupunerea unei facilitări a emisferei drepte în afazia non-fluentă. Aphasiology, 15,
131–49.
144 Terapia de intonație melodică (MIT)
Breier J, Randle S, Maher IM și Papanicolaou AC (2010). Modificări în hărțile activității lingvistice

activare în urma terapiei de intonație melodică folosind magnetoencefalografie: două studii de caz.
Jurnalul de neuropsihologie clinică și experimentală, 32, 309–14.
Carroll D (1996). Un studiu al eficacității unei adaptări a terapiei de intonație melodică în creșterea vorbirii
comunicative a copiilor mici cu sindrom Down. Teză inedită. Montreal: Universitatea McGill.
Conklyn D și colab. (2012). Efectele terapiei de intonație melodică modificată asupra afaziei nonfluente: un pilot
studiu. Journal of Speech, Language, and Hearing Research, 55, 463–71.
Gentilucci M și Dalla Volta R (2008). Limbajul vorbit și gesturile brațelor sunt controlate de același sistem de
control motor. Revista trimestrială de psihologie experimentală, 61, 944–57.
Goldfarb R și Bader E (1979). Adoptarea terapiei de intonație melodică în reabilitarea afaziei: un studiu de caz.
Jurnalul Internațional de Cercetare în Reabilitare, 2, 333–42.
Hebert S, Racette A, Gagnon L și Peretz I (2003). Revizuind disocierea dintre cânt i
vorbind în afazie expresivă. Journal of Neurology, 126, 1838–51.
Helfrich-Miller KR (1994). Terapie de intonație melodică cu copii apraxici din punct de vedere al dezvoltării.
Seminarii în vorbire și limbaj, 5, 119–26.
Helm-Estabrooks N și Albert M (2004). Manual de terapie cu afazie și afazie. Austin, TX: PRO-ED Publishers.
Patel A (2008). Muzica, limbajul și creierul. Oxford: Oxford University Press.

Popovici M (1995). Terapia intonației melodice în decodarea verbală a afazicilor. Revue Romaine de
Neurologie et Psychiatrie, 33, 57–97.
Racette A, Bard C și Peretz I (2006). Faceți afazicii nefluenți să vorbească: cântați împreună! Creier, 129,
2571–84.
Roper N (2003). Terapie de intonație melodică cu copii mici cu apraxie. Poduri: bazate pe practică
Sinteza cercetării, 1, 1–7.
Schlaug G, Marchina S și Norton A (2008). De la cânt la vorbit: de ce cântatul poate duce la recuperarea
funcției limbajului expresiv la pacienții cu afazie Broca. Music Perception, 25, 315–23.
Schlaug G, Marchina S și Norton A (2009). Dovezi pentru plasticitate în tractul de substanță albă a pacienților cu
afazie cronică Broca supuși unei terapii intense de vorbire pe bază de intonație. Analele Academiei de Științe
din New York, 1169, 385–94.
Seger C i colab. (2013). Contribuții corticostriatale la percepția așteptării muzicale. Journal of Cognitive
Seki K și Sugishita M (1983). Terapia de intonație melodică aplicată în japoneză pentru afazia lui Broca [articol
în japoneză]. Nu lui Shinkei, 35, 1031–1037.
Sparks RW și Holland AL (1976). Metodă: terapie cu intonație melodică pentru afazie. Jurnalul de vorbire
și Tulburări de auz, 41, 287–97.
Sparks RW, Helm N și Albert M (1974). Reabilitarea afaziei rezultată din terapia intonației melodice. Cortex, 10,
313–16.
Stahl B și colab. (2011). Ritmul deghizat: de ce s-ar putea să nu cântat să dețină cheia recuperării după afazie.
Brain, 134, 3083–93.
Stahl B și colab. (2013). Cum să angajați emisfera dreaptă a creierului în afazic fără măcar a cânta: dovezi
pentru două căi de recuperare a vorbirii. Frontiere în neuroștiința umană, 7, 1–12.
Stephan KM și colab. (2002). Sincronizarea senzorio-motorie conștientă și subconștientă: cortexul și influența
conștientizării. NeuroImage, 15, 345–52.
Straube T și colab. (2008). Disocierea dintre cânt și vorbire în afazie expresivă: rolul familiarității cântecului.
Neuropsychologia, 46, 1505–12.
Thaut M H. (1999). Manual de instruire pentru terapia prin muzică neurologică. Fort Collins, CO: Centrul de
Cercetare Biomedicală în Muzică, Universitatea de Stat din Colorado.
Wan CY și colab. (2011). Antrenamentul de cartografiere a motorului auditiv ca intervenție pentru a facilita ieșirea vorbirii în
Copii non-verbali cu autism: un studiu de dovadă a conceptului. PLoS One, 6, e25505.
Wilson SJ (2006). Cântarea conservată în afazie: un studiu de caz al eficacității intonației melodice
terapie. Music Perception, 24, 23–6.
Yamadori A, Osumi Y, Masuhara S și Okubo M (1977). Conservarea cântului în afazia lui Broca.
Jurnal de Neurologie, Neurochirurgie și Psihiatrie, 40, 221–4.
Yamaguchi S și colab. (2012). Terapia prin cânt poate fi eficientă pentru un pacient cu afazie severă nonfluentă.
Capitolul 12
Stimularea muzicală a vorbirii (MUSTIM)

Corene P. Thaut
12.1 Definiție
Stimularea muzicală a vorbirii (MUSTIM) este o tehnică de terapie prin muzică neurologică (NMT)
pentru afazia non-fluentă, care utilizează materiale muzicale precum cântece, rime, cântece și
fraze muzicale pentru a simula gesturi prozodice de vorbire și a declanșa vorbirea automată
(Thaut, 2005). ). La mulți pacienți cu afazie, vorbirea reflexivă non-propozițională nu este afectată,
iar frazele muzicale sau cântecele supraînvățate pot fi folosite pentru a stimula vorbirea spontană.
MUSTIM este o tehnică adecvată de selectat pentru pacienții care nu îndeplinesc criteriile pentru
a fi buni candidați pentru terapia cu intonație melodică (MIT), din cauza scăderii cogniției sau a
afaziei primare progresive legate de demență. MUSTIM poate fi, de asemenea, o tehnică de
urmărire adecvată pentru pacienții care încep să prezinte un limbaj funcțional crescut după MIT
și sunt gata să își mărească producția spontană de vorbire propositivă.
12.2 Populațiile țintă Pacienții
care au suferit un accident vascular cerebral în emisfera stângă sau leziuni cerebrale suferă
frecvent de un anumit nivel de afazie nefluentă, care are ca rezultat tulburarea expresiei
spontane a vorbirii. Deși mulți dintre acești pacienți nu își recuperează niciodată vorbirea
în ciuda tratamentului intensiv, s-a observat că mulți pacienți cu afazie expresivă nefluentă
își păstrează capacitatea de a cânta melodii și cuvinte familiare (Yamadori și colab., 1977).
MUSTIM este o intervenție NMT concepută pentru persoanele cu o formă de afazie non-
fluentă, care încă au capacitatea de a produce vorbire reflexivă non-propozițională prin
accesarea circuitelor de vorbire talamică subcorticală nedeteriorată. Candidații potriviți
pentru MUSTIM au un anumit tip de afazie nefluentă, cum ar fi afazia lui Broca sau afazia
progresivă primară, însoțită de dificultăți de cunoaștere. De asemenea, candidații nu sunt
în măsură să urmărească complexitatea MIT cu o bună reportare funcțională. Acest lucru
se poate datora unui accident vascular cerebral sau unei leziuni cerebrale traumatice difuze
sau poate fi legat de boala Alzheimer sau demența. Alți candidați potriviți pentru MUSTIM
sunt pacienții cu afazie Broca care au progresat cu MIT și încep să-și sporească utilizarea
funcțională a limbajului în afara propozițiilor practicate în sesiunile MIT. În acest caz,
MUSTIM poate fi o strategie compensatorie excelentă pentru stimularea inițierii unui cuvânt sau frază funcți
enun uri.
Corene P. Thaut 147
Numeroase studii susțin utilizarea cântării și intonației pentru a declanșa vorbirea non-
propozițională la persoanele care prezintă afazie nefluentă (Basso și colab., 1979; Cadalbert
și colab., 1994; Lucia, 1987; Yamadori și colab. , 1977). Straube et al. (2008) au descoperit că
cântatul a ajutat la producția de fraze de cuvinte la unii pacienți cu afazie expresivă severă,
probabil datorită asocierii melodiei și textului în memoria pe termen lung. Într-un studiu de
caz realizat de Yamaguchi et al. (2012), rezultatele au sugerat că cântatul poate fi un
tratament eficient pentru afazia severă nefluentă în terapia de reabilitare, chiar și atunci
când un pacient prezintă deficiențe cognitive semnificative.
Nu este contestat printre cercetători că există asemănări puternice, dar și diferențe distincte
între modelele de activare neuronală în sarcinile de vorbire muzicale și non-muzicale (Brown
și colab., 2006; Patel, 2003, 2005; Stewart, 2001). Brown și colab. (2006) au comparat direct
modelele de activare a creierului în timpul frazelor melodice și lingvistice improvizate. Cele
două sarcini au relevat activarea în zone funcționale aproape identice ale creierului, cu unele
diferențe observate în tendințele de lateralizare, sarcina de limbaj favorizând emisfera stângă.
Brown și colegii au descris în continuare sisteme paralele pentru muzică și limbaj atunci când
generează structuri complexe de sunet (fonologie), dar sisteme neuronale distinct diferite
pentru conținutul informațional (semantică). În plus, Patel (2005) a comparat performanța
sarcinilor de amorsare sintactică în limbaj cu sarcinile de amorsare armonică din muzică. Deși
participanții la studiu au avut rezultate slabe la ambele sarcini de amorsare, s-a ajuns la
concluzia că sunt necesare cercetări suplimentare care să compare relația dintre performanța
la sarcina de amorsare muzicală și non-muzicală și severitatea și variația deficitelor în rândul
pacienților afazici.

Rezultatele unui studiu realizat de Ozdemir et al. (2006) au sugerat o rețea bi-emisferică pentru
producția vocală atât în timpul cântului, cât și al vorbirii intonate, cu activare suplimentară
lateralizată la dreapta a girului temporal superior, a operculului central inferior și a girului
frontal inferior în timpul cântării. Acest lucru poate oferi o explicație pentru observația clinică
conform căreia pacienții cu afazie nefluentă din cauza leziunilor emisferei stângi sunt capabili
să cânte textul unui cântec, chiar dacă nu pot rosti aceleași cuvinte.

MUSTIM poate fi implementat la mai multe niveluri diferite de complexitate în funcție de
scopul și nivelul de funcționare al pacientului. Acestea pot include completarea cuvintelor sau
frazelor la cântece familiare, completarea cuvintelor cu fraze obișnuite puse în muzică sau
exersarea frazelor care pot fi completate cu multe răspunsuri diferite.
Cea mai simplă aplicare a MUSTIM este prin utilizarea unui cântec familiar, în care terapeutul
cântă o frază, lăsând afară cuvintele la sfârșitul frazei pe care pacientul să le completeze - de
exemplu, „My Bonnie Lies Over the (Ocean) .” Acest lucru poate progresa către terapeutul
alternând versurile din cântec, terapeutul cântând prima frază muzicală și
148 Stimularea muzicală a vorbirii (MUSTIM)
pacientul cântând cea de-a doua frază muzicală și apoi să treacă până când pacientul inițiază
prima frază și terapeutul cântând a doua frază. Pasul final ar fi ca pacientul să cânte întregul
cântec cu sau fără acompaniament muzical și fără ajutorul terapeutului. Obiectivele din acest
exemplu de MUSTIM ar putea fi (1) menținerea cât mai multă producție verbală posibil, cât
mai mult timp posibil cu un pacient cu demență, sau (2) încurajarea oricăror rezultate
spontane în timpul etapelor incipiente ale reabilitării afaziei expresive după o accident
vascular cerebral sau leziuni cerebrale.
O a doua aplicație a MUSTIM este practicarea unor propoziții comune, supraînvățate, cu
completări evidente, pentru a ajuta pacientul să înceapă cu o propoziție cu intenția de a o
completa independent. Melodiile folosite ar trebui să imite prozodia naturală și inflexia
propoziției (de exemplu, o întrebare poate fi prezentată printr-un arpegiu ascendent sau o
scară). Exemplele de propoziții pot include „Ce mai faci (azi)?”, „Numele meu este (Ioan)” sau
„Mulțumesc foarte (mult)” (vezi Figura 12.1). Scopul prezentării MUSTIM prin fraze familiare
este de a lucra la completarea automată independentă de către pacient a propozițiilor
familiare atunci când este indicat muzical.
Fig. 12.1
O a treia aplicație a MUSTIM este de a prezenta propoziții care au multe terminații posibile
diferite. Propozi ia este prezentată printr-o melodie pentru a-l face pe pacient să înceapă,
iar ace tia au posibilitatea de a răspunde în mai multe moduri diferite. Un exemplu tipic ar
putea fi „Aș dori (să ies afară)” (vezi Figura 12.2). Acest nivel de MUSTIM permite pacientului
să aleagă dintre multe răspunsuri diferite și implică inițierea discursului propozițional.
Fig. 12.2
O variație față de aplicația anterioară MUSTIM ar fi să puneți pacientului o întrebare la

care există două răspunsuri muzicale diferite - de exemplu, „Vreau______” sau „Nu vreau
______”. Fiecare dintre răspunsuri ar trebui să înceapă cu o frază muzicală diferită pentru a
facilita pacientului să inițieze și să facă distincția între cele două răspunsuri. Întrebarea pusă
de terapeut ar putea fi „Vrei să mănânci ceva?”, la care pacientul ar putea răspunde „Vreau
ceva de mâncat” sau „Nu vreau să mănânc ceva” (vezi Figura 12.3).
Fig. 12.3
Corene P. Thaut 149
Pe scurt, MUSTIM este o tehnică concepută special pentru afazie expresivă non-fluentă,
cu scopul de a stimula vorbirea spontană non-propozițională, sau ca strategie compensatorie
pentru a ajuta pacienții cu afazie cu funcționare superioară să inițieze discursul propozițional
intenționat. MUSTIM poate fi implementat la diferite niveluri de complexitate, în funcție de
nevoile și scopul pacientului.
Referințe
Basso, A., Capitani, E. și Vignolo, LA (1979). Influența reabilitării asupra competențelor lingvistice în
pacien ii afazici. Arhivele Neurologiei, 36, 190–96.
Brown, S., Martinez, MJ și Parsons, LM (2006). Muzica și limbajul unul lângă altul în creier: un studiu PET al
generării de melodii și propoziții. Jurnalul European de Neuroscience, 23, 2791–803.
Cadalbert, A., Landis, T., Regard, M. i Graves, RE (1994). Cântând cu și fără cuvinte:
asimetrii emisferice în controlul motor. Jurnalul de neuropsihologie clinică și experimentală, 16, 664–70.
Lucia, CM (1987). Spre dezvoltarea unui model de intervenție meloterapie în reabilitarea

pacien i cu traumatisme craniene. Perspectivele terapiei prin muzică, 4, 34–9.
Ozdemir, E., Norton, A. și Schlaug, G. (2006). Corelate neuronale comune și distincte ale cântării și
vorbitor. NeuroImage, 33, 628–35.
Patel, AD (2003). Ritmul în limbaj și muzică: paralele și diferențe. Analele din New York
Academia de Științe, 999, 140–43.
Patel, AD (2005). Relația muzicii cu melodia vorbirii și cu tulburările de procesare sintactică în afazie.
Analele Academiei de Științe din New York, 1060, 59–70.
Stewart, L., Walsh, V., Frith, U. și Rothwell, J. (2001). Stimularea magnetică transcraniană produce oprirea
vorbirii, dar nu oprirea cântecului. Analele Academiei de Științe din New York, 930, 433–5.
Straube, T. i colab. (2008). Disocierea dintre cânt și vorbire în afazie expresivă: rolul familiarității cântecului.
Thaut MH (2005). Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice.
Yamadori, A., Osumi, Y., Masuhara, S. i Okubo, M. (1977). Conservarea cântului în afazia lui Broca. Jurnal
de Neurologie, Neurochirurgie și Psihiatrie, 40, 221–4.
Yamaguchi S și colab. (2012). Terapia prin cânt poate fi eficientă pentru un pacient cu afazie severă nonfluentă.
Capitolul 13
Indicarea ritmică a vorbirii (RSC)

Stefan Mainka si Grit Mallien
13.1 Definiție
În indicarea ritmică a vorbirii (RSC), controlul ritmului de vorbire prin ritmul auditiv este utilizat
pentru a îmbunătăți caracteristicile temporale, cum ar fi fluența, rata articulației, timpul de pauză
și inteligibilitatea vorbirii. Frecvența vorbirii poate fi focalizarea terapeutică principală, ca în
tulburările de fluență, cum ar fi bâlbâiala, sau tempo-ul vorbirii poate avea un rol de mediere
pentru precizia articulației și astfel inteligibilitatea vorbirii. În RSC pacientul vorbește cu o stimulare auditivă.
Acesta este prezentat ca un semnal pulsat de metronom, un model ritmic (câtat live cu un
instrument sau sintetizator) sau sub forma unei piese muzicale mai complexe. Tempo este cel mai
important factor pentru puterea terapeutică a tehnicii. Acesta trebuie să fie stabilit exact în funcție
de datele de cercetare disponibile și de obiectivul terapeutic specific.
Există două moduri de producere a vorbirii de semnalizare acustică, și anume indicarea metrică
și modelată. În metric cueing se folosește o stimulare auditivă pulsată (produsă de obicei de un
metronom). Pacientului i se cere să potrivească fie o silabă, fie un cuvânt întreg la o ritm. În
modelul cueing pacientul reproduce o propoziție ritmică pre-structurată la un tempo dat (de
exemplu, ca o rimă sau ca în cântând un cântec). Spre deosebire de indicarea metrică, silabele (și
pauzele) aici nu au o durată egală. Pot exista silabe mai lungi și mai scurte, ca în cântecul Oh
When the Saints go Marching in.

Principala indicație clinică pentru RSC este disartria. Aceasta este o tulburare neurologică motorie
a vorbirii caracterizată prin mișcări lente sau accelerate, slabe, necoordonate ale mușchilor
articulatori. Are ca rezultat o inteligibilitate redusă a vorbirii și duce la dificultăți de comunicare.
Izolarea socială și depresia se pot dezvolta ca o consecință. RSC s-a dovedit a fi eficient pentru
pacienții cu boala Parkinson, în care disartria este o caracteristică foarte frecventă. Vorbirea la
pacienții cu boala Parkinson devine adesea moale (hipofonie), cu prozodie monotonă, voce aspră
și articulație perturbată. La pacienții cu dominanță a simptomelor pe partea stângă poate fi
observată o tendință suplimentară spre accelerarea vorbirii (Flasskamp și colab., 2012; Hammen
și colab., 1994; Yorkston și colab., 1990).
Acest fenomen se mai numește și festinarea vorbirii și este asociat cu festinarea mersului (pasi
mai mici de amestecare și accelerare) (Moreau și colab., 2007) (vezi Figura 13.1). Festinarea vorbirii
în boala Parkinson poate fi agravată de stimularea profundă a creierului
Stefan Mainka si Grit Mallien 151
(A)
0
(decibeli)
Volumul
Die nächt- lich- e Ru- he ist eine Wohl- tat.
0 4,63
Timp (secunde)
(b)
0
(decibeli)
Volumul
A muri nächt cadavru e Ru el ist ei ne Wohl tat.
0 4,63
Timp (secunde)
(c)
0
(decibeli)
Volumul
A muri nächt cadavru e Ru el ist ei ne Wohl tat.
4,63
Timp (secunde)
metronom 140 bpm
0
Figura 13.1 Distribuția temporală a silabelor în vorbirea citită, comparând (a) vorbirea
normală la o femeie sănătoasă de 74 de ani, (b) vorbirea dizartrică la o femeie de 69 de
ani cu boala Parkinson și (c) vorbirea disartrică sub influența stimulării ritmice la același
pacient ca la (b). Vă rugăm să ascultați și exemplele audio 13.1, 13.2 și 13.3.
152 SCOARE RITMICĂ A DISCUTIEI (RSC)
(Tripoliti et al., 2011). Este de remarcat faptul că pacienții înșiși nu sunt adesea conștienți de accelerarea
ratei de vorbire și de vorbirea lor neclară neclară. Această lipsă de conștientizare este atât de profundă
încât neuropsihologul George Prigatano a clasificat-o drept anosognozie (Prigatano et al., 2010).
Combinația de disartrie hipokinetică, grăbirea vorbirii și neconștientizarea și, prin urmare, incapacitatea
de a corecta sau compensa problemele de vorbire, duce adesea la niveluri extrem de slabe de inteligibilitate
la acest grup de pacienți (comparați vorbirea normală și vorbirea disartrică parkinsoniană în mostrele
audio 13.1 și 13.2) . ). Acest lucru poate fi tratat eficient cu RSC, ceea ce duce spontan la o vorbire mult mai
lentă și mai inteligibilă (Hammen și colab., 1994; Thaut și colab., 2001; vezi Figura 13.1 și ascultați Probă
audio 13.3). Când festivitatea vorbirii este absentă sau secundară, disartria din boala Parkinson ar fi mai
bine tratată cu terapia de intonație vocală (VIT) (vezi capitolul 15).
Pentru RSC pot fi luate în considerare și alte forme și etiologii de disartrie, și anume disartria ataxică și
spastică sau disartria mixtă (pentru descrierile clinice, vezi Duffy, 2005).
Acestea pot apărea după leziuni cerebrale traumatice și boli neurologice degenerative.
Chiar dacă rata de vorbire este adesea deja redusă în aceste disartrii, tehnicile de control ale frecvenței de
vorbire funcționează cel mai bine în încetinirea acestor pacienți (Pilon și colab., 1998; van Nuffelen și
colab., 2010; Yorkston și colab., 1990).
O a treia indicație pentru RSC este la persoanele cu bâlbâială. Bâlbâiala apare adesea ca o problemă
de fluență perturbată în cazul în care articulația este în mare parte netulburată. S-a demonstrat că cântatul
poate depăși disfluența la persoanele cu bâlbâială (Glover et al., 1996). La fel de eficace ca și alte tehnici
de control al ratei este indicarea metrică (Ingham et al., 2009, 2012).
În cele din urmă, există dovezi dintr-un studiu controlat randomizat pentru un efect terapeutic solid
asupra apraxiei vorbirii (AOS) (Brendel și Ziegler, 2008).
13.3 Rezumatul cercetării Există dovezi
de clasa III pentru disartrie severă în boala Parkinson. Michael Thaut și colegii săi au efectuat un studiu
experimental pe 20 de pacienți cu boala Parkinson care aveau forme severe până la ușoare de disartrie. Ei
au găsit o îmbunătățire semnificativă în rândul participanților inițial slab inteligibili (cu inteligibilitate mai
mică de 60%).
Cueing a fost cel mai eficient la 60% din rata obișnuită de vorbire. Cel mai bun mod de indicare a fost o
silabă pe ritm (ascultați Probă audio 13.4). În plus, rezultatele studiului au indicat că la pacienții cu boala
Parkinson care prezentau simptome dizartrice ușoare până la moderate, RSC părea să ofere un beneficiu
limitat (Thaut și colab., 2001).
Mai multe studii asupra diferitelor tehnici de control al frecvenței au demonstrat că încetinirea este
eficientă pentru diferite tipuri de disartrie (tip ataxic, spastic și mixt), în ciuda faptului că aproape toate
aceste forme prezintă o rată redusă a vorbirii. Mai mult, s-a demonstrat că vorbitorii cu deficiențe ușoare
până la moderate nu beneficiază de o tehnică de control al ratei (Hammen și colab., 1994; Pilon și colab.,
1998; van Nuffelen și colab., 2010; Yorkston și colab., 1990; ). Până în prezent, există doar date limitate
disponibile care compară RSC și alte tipuri de tehnici de control al ratei.
Pilon și colegii săi au efectuat un studiu pe trei pacienți cu leziuni cerebrale traumatice cu
disartrie mixtă. Ei au comparat RSC (indicare metrică cuvânt cu cuvânt la o rată de stimulare redusă
de 80%) cu cântatul într-un ritm la fel de redus și placa de stimulare (o tablă mică cu cinci secțiuni
marcate pe care pacientul să le atingă cu fiecare cuvânt). În acest mic studiu, RSC a provocat cele
mai mari îmbunătățiri ale inteligibilității.
Deși avantajele și dezavantajele RSC în tratamentul disartriei ataxice, spastice și mixte rămân
neclare, ar trebui considerată o opțiune terapeutică eficientă în acest grup de pacienți.
Pentru persoanele cu bâlbâială s-a demonstrat că RSC este la fel de eficient ca și alte tehnici de
inducere a fluenței sub formă de indicare metrică (o silabă pe bătaie) pentru a îmbunătăți flu enta.
Rata de semnalizare a fost setată la tempo-ul auto-ales în intervalul 90-180 bpm (Ingham et al.,
2009, 2012). Aceste frecvențe de stimulare au dus cel mai probabil la o încetinire a ratei de vorbire.
Ratele normale de vorbire în lectură sunt în intervalul 200-360 de silabe pe minut (Breitbach-
Snowdon, 2003).
Cântarea este eficientă și pentru persoanele cu bâlbâială. Glover și colab. (1996) au demonstrat
o reducere a disfluenței după instrucțiunea de a cânta. Cu toate acestea, acei autori subliniază că
nu a existat nicio confirmare că participanții cântau de fapt. În mod clar, însă, instrucțiunea de a
cânta a avut un impact asupra comportamentului vorbirii. Acest lucru a funcționat la fel de bine
când se compară o rată normală cu o rată rapidă. Prin urmare, pentru a cânta s-ar putea să nu fie
esențial să încetinești tempo-ul atunci când te exersezi cu oameni cu bâlbâială.
Brendel și Ziegler (2008) au reușit să arate un efect semnificativ asupra AOS. Într-un studiu
controlat randomizat, 10 pacienți post-accident vascular cerebral cu AOS ușoară până la severă au
fost instruiți într-un design încrucișat cu RSC. Intervenția de control a constat în diferite tehnici AOS
stabilite. RSC a fost efectuat ca indicație metrică cu rate de stimulare variind de la 60 la 240 de
silabe pe minut. Tempo-ul RSC a fost setat în funcție de capacitatea de vorbire a pacienților și a
început la o valoare foarte scăzută și în cele din urmă a fost accelerat, dacă progresul pacientului
permite acest lucru. Stimularea metrică a arătat îmbunătățiri superioare ale ratei de vorbire, fluenței
și acurateței segmentelor (Brendel și Ziegler, 2008).

Când se iau în considerare mecanismele terapeutice pentru RSC, ar trebui făcută o distincție între
tratamentul disartriei și disfluența. În disartrie, încetinirea este în mod clar impactul principal în
ceea ce privește câștigurile funcționale în inteligibilitate. În boala Parkinson, RSC pare să compenseze
lipsa capacității de a percepe și a regla cu precizie ritmul vorbirii. Stimulul ritmic servește ca o
ancoră stabilă în timp la care pacientul se poate adapta.
În al doilea rând, întrucât vorbirea este o funcție senzorio-motorie foarte complexă a numeroși
mușchi, structura ritmică facilitează o mai bună coordonare a mușchilor articulatori. În acest sens,
funcția motrică a vorbirii prezintă aceeași sensibilitate la antrenamentul ritmic, așa cum se poate
observa în funcțiile motorii grosiere sau fine. Cu alte cuvinte, ritmul acustic pare să faciliteze o mai
bună programare motrică în procesul vorbirii. Acest lucru este valabil pentru toate formele de
disartrie în care funcțiile musculare sunt afectate.
154 INDICARE RITMICĂ A DISCUTIEI (RSC)
Există mai multe ipoteze cu privire la motivul pentru care încetinirea în special este atât de
eficientă pentru disartrie. În afară de claritatea articulației datorată performanței motorului
vorbirii optimizate, s-ar putea ca ascultătorii să aibă mai mult timp să analizeze vorbirea oarecum
neclară.
La pacienții cu disfluență, în special în bâlbâială și AOS, RSC poate duce la o coordonare optimă
a respirației și a vocii, datorită reglării temporale a actului de vorbire.
Mai mult decât atât, stimularea acustică ritmică (chiar și într-o stare pur mentală și în cântatul
neîncetat) pare să stabilizeze fluența vorbirii.
13.5 Procedura de terapie

13.5.1 Începeți cu diagnosticul și evaluarea Înainte de a
începe antrenamentul este esențial să definiți patologiei de vorbire. Măsurarea gradului de

disartrie sau disfluență este o chestiune complicată. Sunt disponibile mai multe evaluări, cum ar
fi Evaluarea disartriei Frenchay (Enderby, 1983), UNS (Breitbach Snowdon, 2003) și Profilul de
inteligibilitate din Munchen (MVP) (Ziegler și Zierdt, 2008).
Cu toate acestea, majoritatea clinicienilor folosesc o formă descriptivă și estimează severitatea
simptomului.
De asemenea, este important să ne uităm la etiologie și, prin urmare, la procesul și perspectiva
simptomul clinic.
Apoi, terapeutul ar trebui să țină cont de opiniile pacientului. Cum își experimentează patologia
vorbirii? Vor să-și îmbunătățească vorbirea? Adică, după ce au evaluat nevoile obiective de terapie,
trebuie să ne uităm la aspectele subiective și, de asemenea, la resursele personale de comunicare
(adică mediul social) ale pacientului. La începerea terapiei cu exerciții fizice, terapeutul trebuie să
se asigure că pacientul este dispus și capabil să participe la acest tratament, deoarece este
esențial să se stabilească un grad ridicat de conformitate cu tratamentul. În acest scop, poate fi
eficientă înregistrarea discursului pacientului și redarea acestuia. Acest lucru oferă pacientului
posibilitatea de a-și percepe propria vorbire mai obiectiv.
Când simptomele au fost bine evaluate, se poate decide scopul terapeutic

conform simptomului clinic.
Exemplu clinic Un
bărbat în vârstă de 67 de ani suferă de boala Parkinson de 12 ani cu simptome motorii dominante pe
partea stângă. El observă că de multe ori soția și rudele apropiate nu-l înțeleg imediat, așa că trebuie
să-i ceară să repete ceea ce a spus. Vocea lui este puțin monotonă, iar rata de vorbire este considerabil
crescută, cu o articulație neclară. Când se confruntă cu o înregistrare a propriului său discurs, el este
surprins de cât de rapid și neclar este. După această experiență, el este dispus să încerce antrenamentul
de vorbire cu RSC pentru a-și încetini vorbirea pentru a-i îmbunătăți inteligibilitatea. (O problemă
similară de inteligibilitate redusă din cauza disartriei parkinsoniene a fost experimentată de femeia
din proba audio 13.2.)
Când se evaluează problemele de vorbire, trebuie abordate trei întrebări.
1 Este o formă de vorbire alterată din cauza unei boli neurologice? Deși există o rată sau o fluență anormală
a vorbirii, este posibil ca acesta să fie modul natural de vorbire nealterat al acestei persoane.
2 Modelul de vorbire modificat cauzează pacientului vreo problemă obiectivă sau subiectivă?
Pacientul dorește să-și schimbe felul de a vorbi sau se confruntă cu probleme de comunicare (chiar dacă
s-ar putea să nu le relaționeze cu felul lor de a vorbi)?
3 Prognosticul simptomului justifică inițierea terapiei? În ceea ce privește etiologia și evaluarea, cum ne-am
aștepta să se dezvolte fenomenul? Este de așteptat să se înrăutățească, va rămâne pur și simplu la fel sau
este intermitent și, prin urmare, probabil să se rezolve fără niciun tratament?
Dacă la toate cele trei întrebări se poate răspunde afirmativ, pacientul trebuie îndrumat pentru terapie.
13.5.2 Definirea scopului Odată
ce patologia de vorbire a fost descrisă în detaliu, scopul trebuie determinat.

Știm din datele cercetării că RSC poate fi folosit doar pentru a îmbunătăți inteligibilitatea, claritatea
articulației și fluența vorbirii. Deci, în acest pas, conform constatărilor evaluării, definim un obiectiv clar și
realist. Acest pas trebuie să implice pacientul, deoarece dorim să adaptăm scopul la nevoile și dorințele
acestuia.
13.5.3 Evaluarea ritmului natural de vorbire și/sau fluenței După ce am definit
scopul terapeutic, trebuie să ne uităm la caracteristicile temporale reale ale vorbirii pacientului. Singura
modalitate fiabilă de a evalua rata obișnuită de vorbire a unei persoane este să înregistrați vorbirea liberă și
consecutivă timp de 1 minut și apoi să numărați silabele în timp ce ascultați înregistrarea. Cu toate acestea,
în majoritatea cazurilor, această procedură este nepotrivită pentru practica clinică. Este destul de dificil să
faci un pacient să vorbească liber și fără pauze timp de 1 minut. Desigur, este posibil să se evalueze rata de
vorbire dând pacientului o sarcină de citire.
Cu toate acestea, citirea este, dintr-o perspectivă funcțională, destul de diferită de vorbirea liberă. Nu există
nicio intenție în timpul actului de a citi, ci în schimb există un stimul vizual care poate influența rata de vorbire
într-o mare măsură, în timp ce rata de vorbire liberă este cea care trebuie să fie abordată de RSC și acesta
este cel care trebuie să fie fi evaluat. Același lucru este valabil și pentru fluență, așa că atât rata, cât și fluența
vorbirii libere trebuie observate și descrise cu atenție.
În cele din urmă, ar putea fi făcută o înregistrare pentru a susține și a furniza o înregistrare a acestei
observații (și ulterior pentru a monitoriza conformitatea.)
13.5.4 Decideți dacă RSC este un mijloc eficient de atingere a scopului terapeutic În timpul primelor
două sesiuni RSC, trebuie să se stabilească dacă RSC poate fi aplicat eficient pentru a trata patologiei
de vorbire. Din nou aici este esențial de luat în considerare

156 INDICAȚIE RITMICĂ A DISCUTIEI (RSC)
scopul clinic. Dacă scopul a fost de a îmbunătăți fluența unei persoane cu bâlbâială pentru a obține
un model de vorbire mai normalizat, impactul RSC asupra acestui lucru va trebui testat.
Aceasta ar presupune evaluarea influenței stimulării ritmice asupra fluenței acestui pacient. În cazul
pacientului cu Parkinson din Eșantionul audio 13.2, ar fi necesar să se îmbunătățească articulația și
inteligibilitatea vorbirii lor. Putem afla dacă acest lucru ar putea fi realizat testând vorbirea
pacientului în condiții RSC (ascultați Probă audio 13.3).
În primul rând, totuși, trebuie să testăm capacitatea de antrenare ritmică a pacientului. Aici
pacientul ar trebui să fie rugat să urmeze un ritm confortabil cu mâna. Acest lucru se poate face cu
metronomul setat la 100 bpm. Dacă antrenamentul audio-motor este afectat semnificativ, RSC nu
va fi eficient și, prin urmare, nu va fi încercat. În pasul următor trebuie definit tempo și modul de
stimulare. Aici terapeutul ar trebui să se bazeze pe datele cercetării. La o persoană cu bâlbâială, am
încerca mai întâi indicarea metrică cu o silabă pe ritm. Frecvența de stimulare trebuie setată într-un
ritm confortabil, dar mai lent decât rata naturală de vorbire a pacientului. În timpul primei sesiuni
este de obicei mai ușor să începeți cu o sarcină de lectură, cum ar fi o rimă sau o poezie. Totuși,
vrem să aflăm și dacă vorbirea liberă se schimbă sub influența RSC. Cel mai simplu mod de a face
acest lucru este de a pune pacientului întrebări simple la care să se răspundă fără a fi nevoie să se
gândească la ele. (Este util să explicăm pacientului că ne uităm doar la felul lor de a vorbi, nu la
conținutul vorbirii lor.) Dacă vorbirea nu se schimbă suficient, modul și/sau tempo-ul de stimulare
ar trebui ajustat.
Cel mai simplu mod de stimulare este indicarea metrică, în care fiecare silabă este potrivită
o bătaie din metronom. Următorul este un exemplu de indicare metrică (ascultați Exemplul
audio 13.4 pentru a afla cum sună):
Astăzi vreau să merg la cumpărături – să fac ping în oraș. Ascultați proba audio. •
• • • • • • • • •• • ritm vorbit stimulare ritmică
´ ´ ´ ´ ´ ´ ´ ´ ´´ ´ ´
(bătaie = 0)
În cueing model, silabele de durată mai lungă și mai scurtă sunt deplasate ritmic conform
modelului ritmic al vorbirii normale. Următorul este un exemplu de cueing modelat (sfert și opt)
(ascultați proba audio 13.5):
Astăzi vreau să merg la cumpărături în oraș.

• ° ° • •° ° ° ••°
° ritm vorbit
´ ´ ´ ´ ´ ´ ´ ´ ´
stimulare ritmică (bătăi = 0)
Următorul este un exemplu de cueing modelat (tripleți) (ascultați proba audio 13.6):
Astăzi vreau să merg la cumpărături în oraș. • • •

• ° • • •• ° • ° ritm vorbit / stimulare
´ ´ ´ ´ ´ ´
/ / / / / ritmică (bătaie = / sau 3)
³ ³ ³ ³ ³
Deși modelul de vorbire poate afișa un ritm complex, structura ritmică a

stimulul va rămâne același pentru a permite antrenamentul ritmic (motor).
După găsirea modului optim de stimulare, frecvența de semnalizare sau tempo-ul stimulării ar
trebui ajustate pentru a identifica rata optimă de stimulare.
Întrebarea cheie rămâne dacă vorbirea liberă poate fi modificată în mod eficient în funcție de
obiectivul terapeutic (vezi Figura 13.1). Doar atunci când acest lucru a fost stabilit fără îndoială și
frecvența de stimulare a fost definită, putem începe antrenamentul sistematic RSC. Dacă nu există
o schimbare terapeutică semnificativă în vorbire, ar trebui aplicată o tehnică alternativă de control
al frecvenței (de exemplu, tabla de stimulare, tabla alfabetică, feedback auditiv întârziat).
13.6 Schema de instruire în cinci etape Se
recomandă o schemă de pregătire sistematică. Aceasta este derivată dintr-o schemă de instruire
ierarhică bazată pe dovezi și se formează de la citirea îndrumată la vorbirea liberă în fiecare
sesiune (Ramig et al., 2001).
13.6.1 Practică preliminară: tapotarea la stimularea ritmică Pacientul bate cu mâna
mai bună la stimularea ritmică. Aici se inițiază antrenamentul ritmic. Pacientul poate experimenta
efectul ritmului asupra mișcării sale. Ca întotdeauna în cuplarea auditiv-motor, este important să
nu sincronizați fiecare apăsare cu fiecare ritm, ci mai degrabă să lăsați mișcarea să devină
antrenată la tempo-ul dat. Aceasta ar trebui să fie deja setată la frecvența de antrenament RSC.
Acest pas de antrenament poate fi omis dacă inițierea antrenării ritmice nu este o problemă.
13.6.2 Citiți materialul pre-structurat până la indicarea ritmică Pacientului i
se cere să citească în tempo și modul definit material text care este structurat optim pentru
capacitatea sa de a vorbi. În consecință, ar putea fi folosit un text de poezie, rimă sau cântec în
care frazele sunt destul de scurte și ușor de reprodus cu RSC. Dacă este cazul, pacientul poate
menține tapotajul cu stimularea.
13.6.3 Citiți fraze de rutină până la indicații ritmice În acest stadiu,
pacientul încă citește, dar acum exersează fraze și propoziții care apar ca parte a rutinei zilnice
normale. Listele folosite aici pot fi concepute individual pentru nevoile pacientului. Dacă este
cazul, pacientul poate menține tapotajul cu stimularea.
13.6.4 Vorbește liber la stimularea ritmică Pacientul
trebuie să vorbească liber la stimularea ritmică. Acest lucru funcționează de obicei cel mai bine
atunci când terapeutul pune întrebări foarte simple (de ex. „La ce oră te-ai trezit azi dimineață?”,
„Cum este vremea astăzi?”, „Ce ai mâncat la micul dejun?”). Dacă este posibil, pacientul poate face
și un monolog pe o temă aleasă. O altă opțiune este să citiți titlurile dintr-un ziar și să cereți
pacientului să le comenteze. Pentru majoritatea pacienților, acesta este cel mai important pas în
pregătirea RSC. Prin urmare, ar trebui să i se acorde mai mult timp decât celorlalți pași de
antrenament din sesiune.
158 INDICAȚIE RITMICĂ A DISCUTIEI (RSC)
13.6.5 Transferul modificării funcționale Pacientului
i se cere să vorbească liber, fără stimulare ritmică, dar păstrând calitatea îmbunătățită a
vorbirii conform scopului terapeutic. Terapeutul ar trebui, de asemenea, să sugereze câteva
exerciții de transfer care să fie efectuate după terapie (de exemplu, pacientul ar putea fi
instruit să meargă la asistentă și să ceară o ceașcă de ceai menținând în același timp calitatea
bună a vorbirii).
13.7 Sfaturi și trucuri generale

1 De obicei, un metronom este utilizat pentru RSC, deoarece permite controlul precis al tempo-ului.
Metronomul ar trebui să aibă un sunet plăcut și puternic. Puterea sonoră este importantă deoarece
terapeutul dorește, de asemenea, ca pacientul să vorbească tare (în cele mai multe cazuri), astfel încât
stimularea ar trebui să fie clar audibilă pe tot parcursul. Un metronom mecanic este, de asemenea,
acceptabil. În general, „a vedea ritmul” este un avantaj, datorită integrării senzoriale. Cu toate acestea,
sunetul și volumul sunt mai importante și ar trebui să li se acorde prioritate.
2 În modul cueing model, rata generală de vorbire va fi mai mare decât în cueing metric, datorită numărului
de silabe scurte. Prin urmare, tempo-ul de stimulare trebuie să fie mai lent decât în modul cueing metric.
3 Pentru modul cueing model, ideea de a cânta cântec poate fi utilă. De obicei, atunci când oamenilor li se
cere să cânte singuri, ei obțin un fel de model ritmic stabil, cum ar fi ´/ ´ //. Adesea, acest tipar constant
este realizat cu un interval prozodic
un semnal / sau
cântec,
constant. ´// ´ (de iobicei
pacientului o patra
se poate sau osătreime).
permite Prin ideea
se angajeze de a liberă
în vorbire cânta un
cu
4 Dacă atingerea manuală este continuată în timpul pașilor 2 și 3, rețineți că acest lucru ar trebui făcut mai
degrabă în tăcere. Sunetul tapotării nu trebuie să încurce stimulul ritmic.
5 Uită-te la capacitatea pacientului de a face auto-antrenament. Doar pentru pașii 4 și 5 ar putea fi nevoie
de un partener de antrenament. În mod ideal, partenerul de formare ar trebui să fie introdus în
procedura RSC de către terapeut.
6 Dacă niciun partener nu este disponibil pentru autoformare, pacientul poate citi titlurile din a
ziar și apoi să le comenteze liber.
13.8 Aplicație terapeutică la pacienții cu boala Parkinson
S-a menționat deja că pentru pacienții cu boala Parkinson folosim în principal RSC pentru a îmbunătăți
inteligibilitatea. Pentru aceasta, pacienții cu Parkinson trebuie să fie încetiniți la cel puțin 60% din timpul lor
obișnuit de vorbire. Din cauza percepției lor de sine afectate (de ex. „Soția mea nu mă mai înțelege, dar nu
prea știu de ce”) pare a fi esențial să exagerăm toate aspectele vorbirii, așa că exersăm foarte încet, chiar
mai încet atunci. dorim ca pacientul să vorbească în rutina zilnică. De obicei, volumul se îmbunătățește într-
o măsură similară în timp ce practicați RSC. În plus, antrenamentul trebuie să fie intens (Farley et al., 2008;
Fisher
et al., 2008); 5 zile pe săptămână timp de cel puțin 15 minute este esențial. Această frecvență ridicată de
antrenament poate fi atinsă de obicei doar prin antrenament suplimentar la domiciliu, astfel încât
autopercepția și conformitatea sunt de mare importanță. Înregistrările audio frecvente pot ajuta
pacientul să lucreze asupra acestor aspecte. Deoarece boala Parkinson este o boală degenerativă, se
recomandă ca pacientul să aibă vacanțe de terapie (de 1 până la 2 luni) între aceste perioade de
antrenament intens continuu.
13.9 Aplicare terapeutică la pacienții cu disartrie spastică, ataxică sau mixtă După cum sa menționat
mai devreme, RSC poate fi eficientă în disartria spastică sau ataxică prin încetinirea acestor pacienți,
chiar dacă vorbirea lor ar putea fi deja încetinită. Pentru a stabili o bună complianță, scopul tratamentului
trebuie explicat cu atenție pacientului, deoarece există riscul ca acesta să simtă că de fapt se înrăutățește
din cauza încetinirii suplimentare a vorbirii. Se recomandă o frecvență de antrenament de trei până la
patru sesiuni pe săptămână.
13.10 Aplicație terapeutică la pacienții cu bâlbâială

Modul și tempo-ul de semnalizare nu sunt clar indicate de datele cercetării, așa că merită să încercați
mai multe frecvențe (chiar până la rata obișnuită de vorbire a pacientului, care ar putea fi în jur de 240
de silabe pe minut). Modul de antrenament ar trebui să fie inițial de o silabă pe ritm (indicare metrică),
dar poate fi modificat la un cuvânt pe ritm pentru a obține efectul optim asupra fluenței.
Referințe
Breitbach-Snowdon, H. (2003). UNS: Untersuchung Neurologisch bedingtes Sprech- und Stimmstörungen.

Köln: ProLog.
Brendel B și Ziegler W (2008). Eficacitatea ritmului metric în tratamentul apraxiei vorbirii.
Duffy, JR (2005). Tulburări motorii de vorbire: substraturi, diagnostic diferențial și management, al doilea
ediție. St Louis, MO: Elsevier Mosby.
Enderby, P. (1983). Evaluarea disartriei Frenchay. Austin, TX: Pro-Ed.
Farley BG, Fox CM, Ramig LO și McFarland DH (2008). Abordări terapeutice intensive specifice amplitudinii pentru
boala Parkinson: către un model de reabilitare bazat pe principiul neuroplasticității. Topics in Geriatric
Rehabilitation, 24, 99–114.
Fisher, BE și colab. (2008). Efectul antrenamentului cu exerciții în îmbunătățirea performanței motorii și

excitabilitate corticomotorie la persoanele cu boala Parkinson precoce. Arhivele de Medicină Fizică și
Reabilitare, 89, 1221–9.
Flasskamp A, Kotz SA, Schlegel U și Skodda S (2012). Accelerarea repetarii silabelor in

Boala Parkinson este mai proeminentă la pacienții dominanti pe partea stângă. Parkinsonism și tulburări
înrudite, 18, 343–7.
Glover H, Kalinowski J, Rastatter M și Stuart A (1996). Efectul instrucțiunii de a cânta asupra bâlbâielii
frecvență la viteze normale și rapide. Abilități perceptive și motorii, 83, 511–22.
Hammen VL, Yorkston KM și Minifie FD (1994). Efectele modificărilor temporale asupra inteligibilității
vorbirii în disartria parkinsoniană. Journal of Speech and Hearing Research, 37, 244–53.
160 RHYTHMIC SPEECH CUEING (RSC)
Ingham RJ și colab. (2009). Măsurarea efortului de vorbire în condiții de inducere a fluenței la adulții care bâlbâie sau
nu. Journal of Speech, Language, and Hearing Research, 52, 1286–301.
Ingham RJ și colab. (2012). Modificarea intervalului de fonație și calitatea performanței vorbirii în timpul
condiții care induc fluență de către adulții care se bâlbâie. Journal of Communication Disorders, 45, 198–211.
Moreau C și colab. (2007). Festinația orală în boala Parkinson: analiză biomedicală și corelarea cu festinarea și înghețarea
mersului. Tulburări de mișcare, 22, 1503–6.
Pilon MA, McIntosh KW și Thaut MH (1998). Indiciile de sincronizare a vorbirii auditive vs vizuale ca externe
controlul ratei pentru a îmbunătăți inteligibilitatea verbală la vorbitorii mixți spastic-disartric: un studiu pilot. Leziuni
cerebrale, 12, 793–803.
Prigatano GP, Maier F și Burns RS (2010). Anosognozie și boala Parkinson. În: GP Prigatano
(ed.). Studiul Anosognoziei. Oxford: Oxford University Press. pp. 159–69.
Ramig LO, Sapir S, Fox C și Countryman S (2001). Modificări ale sunetului vocal după intensitate
Tratamentul vocal (LSVT) la persoanele cu boala Parkinson: o comparație cu pacienții netratați și controale normale
de vârstă. Tulburări de mișcare, 16, 79–83.
Thaut MH, McIntosh KW, McIntosh GC și Hoemberg V (2001). Ritmicitatea auditivă îmbunătățește mișcarea și controlul
motor al vorbirii la pacienții cu boala Parkinson. Neurologie funcțională, 16,
163–72.
Tripoliti E et al. (2011). Efectele stimulării subtalamice asupra vorbirii pacienților consecutivi cu boală Parkinson.
Van Nuffelen G și colab. (2010). Efectul controlului ratei asupra producției de vorbire și a inteligibilității în disartrie.
Folia Phoniatrica et Logopaedica, 62, 110–19.
Yorkston KM, Hammen VL, Beukelman DR și Traynor CD (1990). Efectul controlului ratei asupra inteligibilității și
naturaleței vorbirii dizartrice. Journal of Speech and Hearing Disorders, 55, 550–60.
Ziegler W și Zierdt A (2008). Evaluarea telediagnostică a inteligibilității în disartrie: o investigație pilot a MVP-
online. Journal of Communication Disorders, 41, 553–77.
Capitolul 14
Exerciții bucale motorii și respiratorii

(OMREX)
Kathrin Mertel
14.1 Definiție
OMREX este o tehnică de abordare a îmbunătățirii controlului articulației, a forței respiratorii și a funcției
aparatului de vorbire. Materialele și exercițiile muzicale, în principal prin vocalizarea sunetului și jocul
instrumentelor de suflat, sunt aplicate pentru a îmbunătăți controlul articulației și puterea respiratorie și
funcția aparatului de vorbire.

Tulburările de vorbire apar sub diferite forme și pot proveni din tulburări neuronale, întârzieri sau probleme
cu facultățile senzoriale (deficiențe de vedere sau auz), probleme cu facultățile motorii care afectează
producția de vorbire sau probleme mai generale de dezvoltare.
Deficiențele de comunicare sunt foarte frecvente în urma diferitelor tipuri de neurologi
deteriorarea calității, inclusiv următoarele.
• Leziunile traumatice ale creierului (TCE) sunt o cauză majoră de deces și dizabilitate pe tot parcursul vieții,
care se prezintă cu un spectru larg de severitate. Leziunile capului pot provoca leziuni pe scară largă a
creierului, ceea ce poate duce la multe schimbări complexe fizice, lingvistice, cognitive, sociale și
comportamentale pentru individ. • Accidentele vasculare cerebrale sunt clasificate în general ca fiind
ischemice sau hemoragice. Accidentele vasculare cerebrale ischemice sunt cauzate de blocarea sistemului
arterial al creierului, ceea ce duce la o lipsă de alimentare cu sânge, ceea ce duce la moartea țesuturilor.
Acesta este cel mai frecvent tip de accident vascular cerebral, care se crede că reprezintă aproximativ
80% din accidente vasculare cerebrale. Accident vascular cerebral hemoragic rezultă din ruperea unui
vas de sânge din creier, ceea ce duce la distrugerea locală a țesuturilor și reprezintă aproximativ 20% din
accidente vasculare cerebrale. Accidentele cerebrale sunt de obicei urmate de tulburări persistente ale
mișcării (pareză sau paralizie sinceră) și/sau ale abilităților de vorbire și cognitive, în funcție de locul
anatomic specific al insultei.
Disartria se referă la un grup de tulburări motorii de vorbire care rezultă din deteriorarea zonelor
neurologice care controlează mușchii folosiți pentru vorbire. Datorită leziunilor subiacente, mușchii limbii,
buzelor și feței nu răspund în mod normal, iar vorbirea devine adesea tăcută, neclară sau neinteligibilă.
Aceste deficite musculare pot afecta gama,
162 Exerciții orale motorii și respiratorii (OMREX)
sincronizarea, viteza și stabilitatea coordonării mișcărilor orale (Abbs și DePaul, 1989, citat în Tamplin,
2008).
Într-o revizuire sistematică Cochrane, Sellars et al. (2002) au estimat prevalența disartriei după
accident vascular cerebral la 20-30%, iar prevalența disartriei după TBI la 10-60%. Caracteristicile
dizartriei includ inteligibilitatea verbală limitată, scăderea intensității și a amplitudinii vocale, rata
anormală a vorbirii și prozodia slabă. Pacienții cu dis artrie tind să vorbească încet, cu vorbire neclară și
adesea cu o voce monotonă, nazală.
Fluxul general și formularea vorbirii pot fi afectate din cauza dificultăților de coordonare a respirației și
a vorbirii.
Simptomele disartriei sunt, de asemenea, proeminente la pacienții cu boala Parkinson sau Hun
boala Tington: •
Boala Huntington este o tulburare neurologică ereditară relativ rară, cu debut, de obicei, între 35 și 45
de ani. Simptomul caracteristic al acestei boli este coreea sau mișcări involuntare de smucitură care
implică întregul corp și interferează sever cu activitățile normale ale vieții de zi cu zi. Înghițirea și
vorbirea sunt frecvent afectate mai târziu în cursul bolii.
• Boala Parkinson este o boală neurodegenerativă mai frecventă, cu o prevalență mai mare la grupele
de vârstă mai înaintate și o vârstă medie de debut de 60 de ani. Cel mai frecvent simptom inițial
este un tremor, de obicei într-o mână, care este mai rău în repaus și se ameliorează ușor cu intenție.
Pe măsură ce boala progresează, încep să apară probleme debilitante, cum ar fi sărăcia de mișcare
(dificultatea de a iniția și menține mișcările constante). Vorbirea este, de asemenea, afectată în cele
din urmă, indivizii afișând grade diferite de neclaritate, articulație slabă sau accelerare
necorespunzătoare a vorbirii.
Atât boala Parkinson, cât și boala Huntington implică diferite părți ale ganglionilor bazali, o zonă
adâncă în creier care joacă un rol critic în controlul mișcărilor, în special în inițierea, menținerea și
secvențierea tiparelor de mișcare.
Tulburările neurologice, cum ar fi cele menționate mai devreme, pot duce, de asemenea, la dispraxie,
adică o tulburare a capacității de a secvenționa limbajul vorbit. În dispraxie, creierul este incapabil să
coordoneze acțiuni motorii complexe (cum ar fi vorbirea) în ciuda forței și senzației musculare normale.
Tratamentul simptomelor dispraxice include încurajarea vorbirii automate sau reflexe, precum și munca
directă asupra articulației și secvențierii sunetului.
Simptomele disartriei și dispraxiei pot fi observate și la pacienții cu tumori cerebrale.
Tumorile pot comprima zonele critice ale creierului, pot modifica fluxul sanguin și pot preveni furnizarea
suficientă de oxigen sau pot afecta direct zonele cerebrale implicate în vorbire.
Tulburările de dezvoltare, precum și întârzierile sau problemele cu facultățile senzoriale, cum ar fi
deficiența de auz, pot contribui la întârzierea vorbirii și a limbajului.
14.2.1 Alte tulburări care afectează funcția motorie și respiratorie

a vorbirii
14.2.1.1 Distrofia musculară
Aceasta este o degenerescență musculară progresivă care poate fi legată genetic sau sporadică
și se caracterizează prin pierderea celulelor musculare și înlocuirea acestora cu țesut adipos și fibros.
Kathrin Mertel 163
Semnele timpurii ale bolii includ mișcări incomode și stângace, postură proastă și mersul în vârful
picioarelor. Slăbiciunea musculară se dezvoltă aproape întotdeauna într-un mod proximal spre distal,
trunchiul și mușchii picioarelor și brațelor superioare fiind afectați mai întâi. Târziu în cursul bolii,
mâinile, gâtul și fața pot fi afectate. Au fost descrise nouă tipuri majore de distrofie musculară, cel mai
frecvent tip fiind distrofia musculară Duchenne legată de X (DMD). Debutul este de obicei între 3 și 5
ani, deși rareori simptomele pot apărea până la 10 sau 11 ani. Majoritatea pacienților cu DMD prezintă
un IQ mai mic decât media, dar păstrează funcția comportamentală, intestinală și sexuală normală.
Aproximativ o treime dintre pacienții care sunt grav afectați pot avea tulburări comportamentale,
vizuale, de vorbire și cognitive mai severe. Boala este progresivă și în cele din urmă sunt afectați inima
și mușchii respiratori. Acest lucru face pacientul vulnerabil la infecții pulmonare copleșitoare și
insuficiență cardiacă, iar decesul are loc de obicei până la vârsta de 30 de ani.
14.2.1.2 Sindromul Down

Aceasta este cea mai frecventă tulburare cromozomială și cauza retardării mintale. Acolo
sunt multiple moduri în care sindromul Down se poate dezvolta, dar aproximativ 95% din cazuri sunt
cunoscute sub denumirea de trisomie 21, în care afecțiunea rezultă din prezența totală sau parțială a
unei copii suplimentare a cromozomului 21. Sindromul Down este asociat cu o scădere substanțială. în
capacitatea cognitivă, precum și cu un anumit set de caracteristici faciale și asocieri cu defecte cardiace,
leucemie și boala Alzheimer cu debut precoce. În rândul persoanelor afectate, abilitățile lingvistice și
de comunicare tind să varieze foarte mult. Persoanele cu sindrom Down au de obicei o limbă
supradimensionată, ceea ce duce la dificultăți de articulare a vorbirii și de pronunție. O incidență
ridicată a pierderii ușoare a auzului, care este dificil de detectat, poate contribui la întârzierea abilităților
lingvistice. Terapia logopedică individualizată este sugerată pentru a viza erori specifice de vorbire,
pentru a crește inteligibilitatea vorbirii și, în unele cazuri, pentru a încuraja limbajul avansat și
alfabetizarea (Kirk et al., 2005).
14.2.1.3 Boala pulmonară obstructivă cronică (BPOC)

Aceasta este cauzată de bronșită cronică (inflamația căilor respiratorii și tuse productivă timp de 3 luni
pe o perioadă de doi ani consecutivi), emfizem (distrugerea căilor respiratorii terminale, discutată mai
târziu în acest capitol) sau cel mai adesea o combinație a ambelor boli.
Această combinație are ca rezultat o limitare a fluxului de aer nu complet reversibilă, care este continuă
și progresivă. Simptomele BPOC sunt tuse productivă, agravarea dispneei și intoleranță la efort. Pe
măsură ce boala se agravează, pacientul suferă deteriorări severe în activitățile vieții de zi cu zi, din
cauza dispneei progresive, oboselii și depresiei. Deși există tratament medical, singurele două intervenții
care s-au dovedit că încetinesc cursul bolii sunt renunțarea la fumat și administrarea suplimentară de
oxigen (Bonilha et al., 2009).
14.2.1.4 Emfizemul
Aceasta este o mărire patologică și permanentă a porțiunilor distale ale arborelui
respirator din interiorul plămânului. Această mărire este însoțită de distrugerea
pereților alveolari. Emfizemul provoacă două probleme: scade suprafața disponibilă
pentru schimbul de aer și compromite integritatea structurală a plămânului. Pacienții cu emfizem
nu au suficient țesut pulmonar funcțional pentru a susține schimbul eficient de gaze și, prin urmare,
suferă de o lipsă de oxigen și o acumulare de dioxid de carbon în sângele lor. Distrugerea arhitecturii
pulmonare are ca rezultat îngustarea căilor respiratorii și scăderea reculului elastic al plămânului,
ambele împiedicând respirația eficientă. Această combinație de probleme are ca rezultat dificultăți
de respirație, respirație șuierătoare și o tuse productivă (din cauza bronșitei cronice coexistente).
Fumatul este cauza principală a emfizemului, iar expunerea prelungită la poluanții atmosferici și
deficitul de enzime sunt cauze secundare și mai puțin frecvente (Engen, 2005).
14.3 Cercetare
Rolul general al musicoterapia neurologică (NMT) în tulburările de limbaj și vorbire este de a ajuta
pacientul să dezvolte vorbirea spontană și funcțională, precum și de a îmbunătăți înțelegerea
vorbirii. Mai precis, NMT poate facilita o îmbunătățire a controlului motor și a coordonării musculare
(ambele sunt esențiale pentru articulare), capacitatea respiratorie, fluența vorbirii, vocalizarea și
secvențierea sunetelor vorbirii, precum și rata și inteligibilitatea vorbirii.
NMT include mai multe tehnici de terapie logopedică care utilizează materiale muzicale pentru
a remedia deficiențele de vorbire și respiratorii. Disfuncția respiratorie poate afecta negativ calitatea
vorbirii prin reducerea atât a volumului vorbirii, cât și a duratei fonației. Respirația joacă un rol
fundamental în producerea vocalizărilor, fie că sunt sunete, vorbire sau cântări. Cântarea în special
necesită un control atent al respirației, deoarece implică contracții puternice ale diafragmei pentru
inspirații profunde, urmate de contracții controlate ale diafragmei și ale altor mușchi expiratori
împotriva corzilor vocale parțial închise în timpul expirației.
Efectul pozitiv al cântului asupra controlului respirator a fost studiat la pacienții care suferă de
deficite respiratorii cronice. Engen (2005) a evaluat pacienții cu emfizem după ce au participat la 12
cursuri de canto pe o perioadă de 6 săptămâni și a constatat o creștere semnificativă a intensității
vorbirii și a duratei numărării numerelor. În plus, tiparele lor de respirație s-au schimbat de la o
dominanță patologică „claviculară” la o dominanță „diafragmatică” normală după intervenție. Aceste
constatări au fost replicate 4 ani mai târziu de Bonilha și colab. (2009) într-un studiu al pacienților cu
BPOC. Cercetătorii au repartizat jumătate dintre participanți la 24 de cursuri de canto care au inclus
exerciții de respirație și vocalizare special concepute pentru pacienții cu BPOC, iar cealaltă jumătate
unui grup de control care a produs obiecte de artizanat. Acest studiu a constatat, de asemenea, că
cântatul a putut produce modificări tranzitorii în relațiile presiune-volum ale sistemului respirator.
Mai exact, participanții au arătat o creștere a capacității inspiratorii și o scădere a volumului de
rezervă expiratoare, iar aceste modificări au devenit evidente după doar o scurtă sesiune de cânt.
În cele din urmă, grupul de cântări a prezentat, de asemenea, mici îmbunătățiri ale presiunii
expiratorii maxime în comparație cu grupul de control. Este nevoie de studii suplimentare menite
să definească mai bine rolul potențial al cântului sau al cântării specifice unui instrument de suflat
ca instrument nou pentru reabilitarea pulmonară.
Nu numai deficitele pulmonare, ci și într-o măsură și mai mare tulburările neurologice afectează
producția de vorbire, capacitatea respiratorie și coordonarea respirației. Tamplin
Kathrin Mertel 165
(2008) au efectuat un studiu pilot pentru a investiga efectul exercițiilor vocale asupra inteligibilității și
naturalității vorbirii pentru persoanele cu disartrie din cauza TBI sau accident vascular cerebral. În
sesiunile individuale de terapie prin muzică a fost aplicată o gamă largă de exerciții muzicale, care implică
exerciții bucale motorii și respiratorii (OMREX). Unele dintre rezultatele lor după 24 de sesiuni de terapie
prin muzică au arătat o utilizare sporită a capacității respiratorii și a sprijinului, care a fost exprimată prin
mai puține pauze în propozițiile post-tratament. Datorită capacității respiratorii îmbunătățite, pacienții
au putut, de asemenea, să rostească mai multe cuvinte pe frază și au prezentat ritmuri de vorbire mai
naturale decât înainte de tratament.
După cum se poate imagina, actul de a produce sunetele necesare rostirii propozițiilor complete
necesită un control motric oral nuanțat și coordonarea buzelor, limbii și maxilarului, precum și controlul
dinamicii vocii. Caracteristicile mișcărilor orofaciale în timpul vorbirii sunt în mare măsură determinate
de cerințele fonetice ale enunțurilor specifice. Mișcările orale variază, de asemenea, sistematic în funcție
de aspectele prozodice ale vorbirii, cum ar fi rata și intensitatea.
McClean și Tasko (2002) au descris activitatea generală a mușchilor orofacial. Procesele de control
motor implică controlul ieșirii de la neuronii motori care sunt fie tonici (coactivarea mușchilor agoni ti
și antagoni ti) fie fazici (activarea reciprocă asemănătoare pulsului a mușchilor antagoni ti). Printre
alții, McClean și Clay (1995) au reușit să măsoare această activitate tonică și fazică a mușchilor orofaciali
folosind electromiografie.
Prozodia vorbirii (rata și intensitatea) influențează acustica oricărei propoziții date, ceea ce duce la
variație în intrarea convergentă a neuronilor motori care inervează mușchii orofaciali.
Tulburările în aspectele producției motorii orale ale vorbirii pot fi cauzate de o mulțime de insulte
diferite aduse mai multor zone ale creierului. În ultimul deceniu, un corp considerabil de cercetare,
condus de Thaut și colegii săi, a susținut ideea că stimularea ritmică auditivă (RAS) facilitează amorsarea
și sincronizarea sistemului motor (McIntosh și colab., 1996; Thaut și colab., 1991, 1992, 1994, 1995, 1996).
Deoarece acest lucru este posibil, se poate sugera - și într-adevăr a fost deja documentat de Thaut și
colab. (2001) - că RAS poate fi, de asemenea, utilizat pentru a stimula sistemul motor al vorbirii pentru a
ajuta la organizarea comportamentului motor oral și pentru a stimula neuronii motori care inervează
mușchii orofaciali.
Studiul pilot al lui Tamplin (2008) menționat mai devreme susține, de asemenea, efectul pozitiv al unei
bătăi ritmice puternice asupra performanței motorii orale, care a dus la o inteligibilitate îmbunătățită a
vorbirii la pacienții disartrici. Tamplin a documentat, de asemenea, un efect de transfer care a condus la
o creștere a comunicării funcționale de către unii dintre participanți în urma intervenției de terapie prin
muzică.
În prezent, există puține cercetări bazate pe dovezi privind tehnicile de tratament clinic eficiente,
adecvate sau specifice pentru îmbunătățirea calității producției de vorbire. Chiar și pentru patologia
vorbirii cu prevalență ridicată, cum ar fi disartria, majoritatea cercetărilor s-au concentrat pe clasificarea
diferitelor tipuri de disartrie prin referire la locația lor neuroanatomică, precum și în raport cu evaluarea
și clasificarea severității disartriei.
Trebuie subliniat faptul că orice generalizare a rezultatelor din majoritatea studiilor care au fost
descrise aici trebuie abordată cu prudență. Majoritatea datelor au fost obținute fie pentru un număr
limitat de participanți, fie în absența unui control
grup. Cercetările ulterioare privind efectul unor aplicații muzicale orale și respiratorii specifice vor
necesita studii cu un număr mai mare de participanți, investigații în cadrul diferitelor populații clinice
și studii care reproduce constatările cheie. Toate acestea vor fi necesare pentru a articula clar relația
dintre antrenamentul ritmic și controlul motor oral și efectul cântului și al instrumentelor de suflat
asupra respirației. Un rezumat cuprinzător al efectelor terapeutice ale cântului la pacienții cu
tulburări neurologice a fost oferit de Wan și colab. (2010).

Atât vorbirea, cât și cântatul implică utilizarea mușchilor respirației și articulației și conțin elemente
de ritm, înălțime, dinamică, tempo și dicție. Nu este de mirare, așadar, că vorbirea și cântul au în
comun multe dintre aceleași mecanisme neuronale, care se pot influența reciproc într-un proces
terapeutic.
Cu caracterul său intrinsec motivant și încurajator, muzica facilitează adesea crearea unei producții
voluntare de sunet. Van der Merwe (1997) afirmă că exercițiile muzicale în care modelele de mișcare
a vorbirii sunt imitate sau practicate au mai multe șanse să provoace adaptarea neuronală necesară
pentru a îmbunătăți precizia vorbirii decât exercițiile simple de rezistență axate pe construirea forței
mușchilor orali.
Utilizarea cântecelor în terapie poate ajuta la îmbunătățirea patologiilor de vorbire care rezultă
dintr-o gamă largă de deficiențe neurologice, iar cântecele sunt ușor de adaptat la vârsta de
dezvoltare adecvată a pacientului. În timp ce folosește cântece în timpul terapiei, pacientul –
indiferent de vârstă – va experimenta utilizarea cuvintelor, vocabularului, melodiei vorbirii și a altor
caracteristici fundamentale ale limbajului într-un mod plăcut. Utilizarea cântecelor în terapie poate,
de asemenea, îmbunătăți abilitățile de concentrare și performanța memoriei.
În timpul cântării, din cântec este furnizat un indiciu ritmic clar care ajută la stimularea și
organizarea funcției motorii ale mușchilor bucali. Acest indiciu ritmic este deosebit de puternic în
timp ce cântă silabe sau sunete individuale și oferă un cadru organizat și foarte repetitiv prin
prezentarea cântecului. În cânt, rata de producție a cuvintelor este mai lent decât în limbajul vorbit,
iar inflexiunile ritmice și melodice ale vorbirii sunt mai pronunțate. Ambii factori ajută la exercitarea
mai eficientă a controlului motorului oral. Musicoterapeutul neurologic este capabil să utilizeze și să
adapteze exercițiile muzicale în funcție de principiile învățării motorii.
Pot fi folosite exerciții speciale de cânt care susțin și modelează abilitățile motorii fine orale pentru a
îmbunătăți coordonarea buzelor, limbii și mișcărilor maxilarului. Astfel de îmbunătățiri pot duce la o
mai bună articulare și inteligibilitate a vorbirii dizartrice. Ritmul în cântat nu numai că acționează ca
un cronometru pentru controlul și execuția motorului, dar ajută și la organizarea tiparelor de
respirație și la indicarea rezultatelor verbale. Cântarea poate avea avantajul suplimentar de a ajuta
la dezvoltarea funcției respiratorii generale, ceea ce poate îmbunătăți capacitatea pacientului de a
finaliza activitățile vieții de zi cu zi și de a le îmbunătăți calitatea vieții.
Cercetarea lui Bonilha et al. (2009) au arătat că respirația controlată, așa cum este utilizată atunci
când se cântă sau se cântă la instrumente de suflat, poate promova rapid schimbări tranzitorii în
relațiile presiune-volum ale sistemului respirator. Contracție mai lungă a mușchilor abdominali
Kathrin Mertel 167
în timpul expirației determină creșterea presiunii abdominale, ducând la o expulzare mai

puternică a aerului și ajută la îmbunătățirea antrenamentului și eficienței acestor mușchi pentru
cânt și vorbire. Pentru a genera sunete muzicale extinse, cântatul și cântatul instrumentelor de
suflat necesită o cantitate mai mare de muncă respiratorie, mai ales din partea mușchilor
expiratori. În cele din urmă, cântăreții profesioniști efectuează adesea exerciții respiratorii și
vocale pentru a îmbunătăți coordonarea respiratorie. Exerciții similare cu acestea ar putea fi o
modalitate practică și plăcută de antrenament a funcției respiratorii într-un cadru terapeutic.
14.5 Protocoale clinice Cântarea
și cântatul la instrumente de suflat servesc la definirea parametrilor unei mișcări orale dorite,
precum și la îmbunătățirea funcției pulmonare. Pacienții primesc feedback auditiv și kinestezic
atunci când cântă sau cântă la instrumente de suflat. Exercițiile terapeutice de cântare și respirație
la instrumentele de suflat pot reduce excesul de tensiune musculară, pot crește capacitatea
respiratorie și pot îmbunătăți precizia articulației prin capacitatea lor de a antrena și întări grupele
musculare implicate.
Actul de a cânta muzica servește ca un instrument extrem de motivant pentru a încuraja
participarea la terapia de reabilitare și are o rată ridicată de transfer spontan la producția de
limbaj din lumea reală.
14.5.1 Îmbunătățirea funcțiilor motorii orale Mișcarea
orală bine controlată și precisă este o necesitate pentru producerea unui vorbire înțeleasă. Deși
aceste mișcări sunt învățate de-a lungul copilăriei, cei care dezvoltă disartrie trebuie în multe
feluri să reînvețe aceste mișcări și să le planifice și să le execute în mod volitiv. Cântul poate fi
folosit în terapie pentru formarea abilităților motorii orale, precum și pentru creșterea
conștientizării și utilizarea funcțională a buzelor, limbii, maxilarelor și dinților (vezi Tabelul 14.1).
Tabelul 14.1 Exerciții motorii orale pe combinații de vocale și consoane
Poziția gurii Sunet
Consoana labiodentală Buza superioară și dinții frontali superiori W, F
Consoană bilabială Buzele superioare și inferioare (închise) B, P, M
Consoană velară Partea din spate a limbii, palatul moale G, K, CH, NG
Consoana palatina Partea din față a limbii, palatul dur J, CH
Consoana dentara Vârful limbii, dinții frontali superiori S, T, D, N
Consoană uvulară Partea din spate a limbii, uvula palatină NG, R
Vocală Falca deschisă A
Buzele larg deschise E
Buzele deschise, partea din spate a limbii eu
Buze rotunde O, U
Abilitățile motrice orale fundamentale implicate în producerea vorbirii sunt tonusul și forța musculară
adecvate, coordonarea grupelor musculare legate de vorbire, gama adecvată de mișcare a maxilarului și
a limbii, controlul vitezei de combinare a silabelor și disocierea, care este capacitatea pentru a muta
structuri (cum ar fi limba și maxilarul) independent unele de altele.
14.5.2 Câteva sugestii pentru exersarea funcțiilor motorii orale

• Cântând cântece sau melodii folosind o singură vocală ca versuri pentru a ajuta la formarea conștientizării
poziției maxilarului, buzelor sau limbii: – maxilarul deschis: cântând „a” – buzele rotunjite: cântând „o” –
buzele închise: cântând „m” – vârful limbii în sus: cântând „l” – dosul limbii în sus: cântând „g”.
• Cântând cântece sau melodii folosind silabe simple ca versuri pentru a exersa mișcări simple ale
maxilarului, buzelor sau limbii: – ridicarea vârfului limbii: cântând „la” cu maxilarul deschis constant –
deschiderea/închiderea buzelor și maxilarul: cântând „ma” , „ba” – ridicarea spatelui limbii: cântând
„ga”, „ki” – mișcarea buzei inferioare: cântând „fe”, „wi”. • Cântând cântece sau melodii folosind
combinații de silabe ca versuri pentru a exersa combinațiile de mișcare ale maxilarului, buzelor și
limbii: – buzele și vârful limbii: cântând „so-sa-se-sa” – vârful limbii și maxilarului: cântând „ta -ti-ta-ti”
– buzele, vârful limbii și maxilarul: cântând „du-ba-du-ba” – buza inferioară și maxilarul: cântând „fi-fa-fi-fa”
– vârful și spatele limbii: cântând „se-ge-le-ge”.
Aceste exerciții ar trebui să înceapă la un tempo la care pacientul este capabil să pronunțe corect sunetul
sau silaba țintă și apoi să poată fi accelerate treptat.
Este de remarcat faptul că Bonilha et al. (2009) au observat o creștere a tusei care duce la expectorația
unor cantități mai mari de spută în urma exercițiilor vocale la pacienții lor cu BPOC. Este rezonabil din
această observație să sugerăm că cântatul (un tip de exercițiu vocal) poate îmbunătăți, de asemenea,
igiena bronșică și poate avea potențialul de a provoca reflexul tusei și mobilizarea secrețiilor respiratorii
către căile aeriene superioare. Acest efect pozitiv observat la pacienții cu BPOC ar putea fi, de asemenea,
benefic pentru pacienții cu afectare severă de alte tipuri în reabilitare timpurie, care se luptă cu reflexe
slabe de tuse și congestie mucoasă.
Kathrin Mertel 169
Pacienții cu tetraplegie pot beneficia și de aplicarea terapiei OMREX. Dacă dizabilitățile lor sunt
suficient de severe, mulți dintre acești pacienți trebuie să învețe să opereze un scaun cu rotile folosind
un dispozitiv care răspunde la mișcările gurii. Unii indivizi și-au dezvoltat aceste abilități orale până la
punctul în care pot participa cu succes la forța de muncă în locuri de muncă bazate pe computer sau
administrative. Evident, capacitatea de a îndeplini oricare dintre aceste sarcini necesită abilități motorii
orale extrem de bine dezvoltate. Pentru pacienții ca aceștia care doresc să dezvolte astfel de abilități,
folosirea unui bețișor pentru a cânta chimvale, triunghiuri sau mici tobe de mână aranjate într-un
mod specific (ca în exercițiile TIMP) poate fi o modalitate adecvată de a începe acest antrenament.
14.5.3 Utilizarea OMREX la copii Aplicarea OMREX
la copiii cu diverse deficien e este similară cu cea la adul i. Copiii cu autism sau cu dificultăți de auz
tind să manifeste deficite în abilitățile de comunicare expresive și receptive. Muzioterapia poate
încuraja limbajul expresiv (cântat, vorbire) și receptiv (ascultare, înțelegere a semnelor și gesturilor).
Copiii care suferă de tulburări de dezvoltare, distrofie musculară și disartrie nu au adesea

capacitatea de a-și închide complet gura și, ca urmare, pot prezenta salivare abundentă (tulburare
miofuncțională). Cântarea la instrumente de suflat precum flotul sau armonica este o metodă ideală
pentru a încuraja copilul să închidă buzele pentru perioade mai lungi de timp. Exercițiile menite să
faciliteze închiderea buzelor ar îmbunătăți, de asemenea, capacitatea copilului de a pronunța sunete
fundamentale precum „p” și „ma”. Cântecul Old MacDonald Had a Farm, cu încorporarea sa frecventă
a zgomotelor idealizate de animale, oferă copiilor o modalitate plăcută și utilă de a exersa sunetele
de bază ale vorbirii. Aproape tuturor copiilor le place să cânte, iar utilizarea cântării terapeutice
încurajează exprimarea prelungită și utilizarea mai multor tonuri. Cântarea cântecelor cu combinații
simple de silabe în loc de versuri poate ajuta la îmbunătățirea controlului articulației. În acest fel,
copiii dezvoltă conștientizarea gurii și a articulatorilor vorbirii și învață mișcările necesare pentru a
produce sunete de vorbire (buze rotunjite, mișcări ale limbii etc.).
Este important să ne amintim că scopul principal în exercițiile de articulare este de a îmbunătăți

inteligibilitatea și de a dezvolta o distincție suficientă a sunetului, mai degrabă decât de a corecta
calitatea vocii.
Sesiunile de terapie prin muzică folosind OMREX pot fi organizate într-un cadru individual sau între
grupuri mici de pacienți care lucrează pentru obiective similare.
14.5.4 Îmbunătățirea controlului respirator OMREX
oferă o varietate de posibilități pentru a răspunde nevoilor pacienților care au control respirator
patologic sau disfuncțional. După cum s-a descris mai devreme, ritmul și muzica pot fi incluse într-un
exercițiu pentru a ajuta la stabilirea ratelor adecvate ale frecvenței și adâncimii respirației. Această
includere a ritmului îmbunătățește apoi capacitatea exercițiului de a aborda puterea și controlul
respirației. Forța respiratorie poate fi îmbunătățită prin inspirarea și expirarea conștientă urmând
indiciile unui ritm prezentat. Instrumente de suflat, cum ar fi
recorderul, armonica sau melodica pot fi folosite pentru exerciții de respirație pentru a îmbunătăți puterea
vocală, a exercita funcția laringiană, a crește capacitatea respiratorie și a perfecționa funcția motrică orală.
Câteva exemple de instrumente de suflat care pot fi utilizate cu ușurință pentru OMREX vor fi acum
discutat pe scurt.
Recorderul poate fi folosit pentru:
• menținerea închiderii gurii •
exersarea tiparelor de respirație controlată (inhalare/expilare) •
expirare prelungită • stabilirea capacității de a sufla (pentru copii).
Armonica poate fi folosită pentru:
• coordonarea tiparelor de respirație (inhalare/expilare) •
întărirea închiderii gurii și buzelor • susținerea capacității de
sugere (pentru copii) • inspirație și expirație prelungite •
exersarea și susținerea respirației diafragmatice.
Melodica (redată printr-un tub bucal) poate fi folosită pentru:
• menținerea închiderii gurii •
întărirea buzelor • expirație
prelungită • exersarea și susținerea
respirației diafragmatice.
Kazoo-ul poate fi folosit pentru:
• întărirea vocii • promovarea
utilizării vocii • menținerea
închiderii gurii • întărirea buzelor
• modularea vocii.
14.5.5 Sugestii pentru exersarea tiparelor de respirație la

instrumentele de suflat
14.5.5.1 Inhalare și expirație conștientă controlată (vezi Figura 14.1)
Pacientul ascultă o melodie interpretată sau cântată de terapeut și, în urma sfârșitului piesei scurte,
primește un indiciu predefinit, inspiră profund și suflă o suflare continuă în flaut. Acest proces poate fi
apoi repetat de mai multe ori.
Kathrin Mertel 171
14.5.5.2 Sunete de susținere la instrumentele de suflat pentru expirație prelungită (vezi Figura 14.2)
Pentru acest exercițiu pacientul poate cânta la flaut sau melodica pe o linie muzicală
simplă cântată sau interpretată de terapeut. Lungimea respirației pe care pacientul
trebuie să o expire în instrument poate fi modificată la discreția terapeutului, poate
prin instruirea pacientului să continue să sufle atâta timp cât terapeutul cântă o singură
coardă la pian.
Când se folosește o melodică, pacientul poate fi instruit să expire atâta timp cât
melodia este interpretată de terapeut. Scopul unui astfel de exercițiu este să crească treptat
Pentru pacienții adulți:
Fig. 14.1 Exersarea și întărirea inhalării și expirației.

Pentru copii:
perioada de timp pentru care pacientul este capabil să expire sub control voluntar, cu
scopul de a permite pronunția de propoziții mai lungi sau cuvinte multisilabice.
14.5.5.3 Coordonarea inhalării și expirației
Armonica este probabil instrumentul ideal pentru exersarea inhalării și expirației

coordonate, deoarece pacientul este capabil să audă clar durata și puterea încercărilor lor.
14.5.5.3.1 Inhalare/exhalare egală unică (vezi Figura 14.3)
Pacientul ascultă o melodie interpretată sau cântată de terapeut și, după sfârșitul melodiei,
primește un indiciu predefinit pentru a inspira pe durata a 2 bătăi de tempo și apoi
Kathrin Mertel 173
Învață-l pe pacient să cânte trei tonuri diferite pe flotă sau folosește autocolante colorate pentru a marca
clapele melodicei pentru acest exercițiu:
ÎN ÎN
Rabdator
Terapeutul
TAC TAC
ÎN PAUZĂ ÎN
TAC TAC
Pentru o expirare mai lungă, încetiniți treptat tempo-ul de acompaniament.
Pentru copii:
Acest exercițiu poate fi ușor transformat într-un joc de fantezie. Folosește un mouse de jucărie și
diverse tobe sau un xilofon. Povestea poate fi că șoarecele iese la plimbare și trebuie să traverseze strada
sărind de pe o piatră (tobă, bară de ton pe xilofon) pe alta (tobă, bară de ton pe xilofon). În timp ce mouse-ul
sare spre cealaltă parte, copilul trebuie să joace un ton susținut pe ute pentru a sprijini mouse-ul.
Terapeutul
Mouse-ul merge pentru A mergi la zi și are la cruce cel
COPIL
1 2 3
stradă: Mouse-ul merge pentru A plimbare la zi i
COPIL
1 2 3 4
are la cruce cel stradă:
Fig. 14.2 Practicarea expirației mai lungi.

Rabdator ÎN OUT ÎN OUT
Terapeutul
ÎN OUT ÎN OUT
Fig. 14.3 Inhalare/exhalare egală unică.
suflați o respirație continuă, tot de 2 bătăi, în armonică. Din nou, acest exercițiu poate fi
modificat în multe moduri pentru a satisface nevoile individuale ale pacientului.
14.5.5.3.2 Tipare de respirație (vezi Figura 14.4 și Tabelul 14.2)
Armonica este ideală pentru a ajuta la antrenamentul respirației diafragmatice. Pacientul este
instruit să inspire și să expire prin instrument în modele ritmice - o acțiune care necesită
contracții scurte și intense ale diafragmei. Prin utilizarea acestui instrument, un model ritmic
(produs prin alternanța inspirației și expirației) poate fi încorporat într-o structură muzicală mai
largă.
Pacientul și terapeutul se pot juca împreună sau alternativ în exercițiile descrise mai sus.
1 Cântând împreună: pacientul (la armonică) și terapeutul (la pian) cântă împreună un model
ritmic (de exemplu, pe baza a 2 bătăi de inspirație și 2 bătăi de expirare) în timp ce terapeutul
cântă o melodie scurtă în acompaniament.
2 Structură alternativă: pacientul este instruit să execute un anumit tipar de respirație (de
exemplu, inspirând de două ori apoi expirând de două ori), după care terapeutul face ecoul
structurii la pian cântând două acorduri pentru inspirație și două acorduri pentru expirare
( structuri ca aceasta pot fi ușor modificate pentru diferite tipare de respirație).
14.5.5.3.3 Coordonarea respirației nasului și gurii (vezi Figura 14.5 și Tabelul 14.3)
Evident, exercițiile pentru coordonarea și antrenamentul respirației pot fi aplicate și respirației

nasului și gurii. Diferența este că pentru exerciții ca acestea, un flaut sau un flaut este o alegere
mai bună de instrument.
Coordonarea scurtă a inspirației și expirației:
Rabdator
IN OUT IN OUT IN OUT IN OUT
Terapeutul
IN OUT IN OUT IN OUT OUT
Inspirați și expirați lung cu contracții diafragmatice scurte:
Rabdator
ÎN OUT ÎN
Terapeutul
OUT ÎN OUT
Fig. 14.4 Exersarea tiparelor de respirație.
Tabelul 14.2 Exersarea tiparelor de respirație
Terapeutul cântă aceleași acorduri Pacient pe armonică (inhalați și expirați pe gură):

pentru inspirație și expirare la pian:
C–G–C–G In – Out – In – Out
CC – GG In – In Out – Out
CCC – GGG In – In – In Out – Out – Out
C C__ – G G__ In In__ – Out Out__
CC C__ – GG G_ In In In__ – Out Out Out__

Pacient + Nas Gură Nas Gură Nas Gură Nas Gură

(Flaut) ÎN OUT ÎN OUT ÎN OUT ÎN OUT
Terapeutul
Fig. 14.5 Practicarea coordonării respirației nasului și gurii.
Tabelul 14.3 Practicarea coordonării respirației nasului și gurii
Terapeutul cântă aceleași acorduri pentru Pacient pe instrument (inhalează pe nas și expiră pe gură):
inspirație și expirare la pian:
C–G–C–G In – Out – In – Out
CC – GG In – In Out – Out
CCC – GGG In – In – In Out – Out – Out
C C__ – G G__ In In__ – Out Out__
CC C__ – GG G__ In In In__ – Out Out Out__
Toate exemplele de exerciții de coordonare a respirației sau modele de respirație care tocmai au fost
descrise pot fi aplicate aici în același mod, cu excepția faptului că respirația este direcționată prin nas.
Antrenamentul în modelele de respirație poate fi oferit în setări individuale, precum și în grup

în funcție de circumstanțele de sănătate ale pacientului sau de condițiile prealabile cognitive.
14.5.6 Combinații de control al respirației și funcții motorii orale
În exercițiile menționate până acum, calitatea sunetului produs de instrument a fost controlată în mare
măsură de forța și ritmul respirației, care depinde în principal de contracția mușchilor diafragmatici și
abdominali. Cu toate acestea, așa cum știu deja cei care cântă la instrumente de suflat, articularea
sunetului se realizează în principal prin mișcări ale limbii și buzelor. Acest lucru permite ca modelele
ritmice să fie redate în timpul unei respirații expirate constant prin întreruperea fluxului de aer folosind
mișcări ale limbii. Cântarea unui instrument de suflat în acest fel nu numai că ajută la modelarea și
întărirea mișcărilor limbii, dar servește și la antrenarea numeroșilor mușchi responsabili de mișcarea
buzelor, deoarece aceștia trebuie să se închidă strâns în jurul instrumentului în timp ce cântă o melodie
ritmică (vezi figurile 14.6 și 14.7) .
Pot fi stabilite exerciții terapeutice care se adresează controlului respirației și funcției motorii orale
într-un mod similar cu multe dintre exerci iile care tocmai au fost descrise.
Pacientul va primi feedback imediat și continuu despre respirația și abilitățile motorii orale, învățând
cum să joace diferite modele ritmice la tempo-uri mai rapide sau repetând un model de mai multe ori în
timpul unei respirații lungi.
Kathrin Mertel 177
Pacientul trebuie să inspire lung prin nas și să joace modelul ritmic prin mișcări ale limbii în
timp ce expiră în flotă sau melodică:
Nas Limbă Nas

Rabdator
(Flaut)
ÎN OUT ÎN
Terapeutul
Limbă Nas Limbă
OUT ÎN OUT
Fig. 14.6 Exersarea coordonării respirației și mișcările limbii: I.
În acest exercițiu pacientul exersează inhalarea scurtă, dar profundă, prin nas și joacă
modele ritmice cu limba. Pentru acest exercițiu, tempo-ul poate fi accelerat pentru mișcări mai
rapide ale limbii.
Nas
Nasul IN limbă ÎN
Rabdator
Terapeutul
TAC TAC
Nas Nas Nas

limbă ÎN limbă ÎN PAUZĂ ÎN
TAC TAC
Fig. 14.7 Exersarea coordonării respirației și mișcările limbii: II.

Referințe
Bonilha, AG, Onofre, F., Prado, MYA și Baddini Martinez JA (2009). Efectele cântării
clase privind func ia pulmonară i calitatea vie ii pacien ilor cu BPOC. Jurnalul Internațional de Boală
pulmonară obstructivă cronică, 4, 1–8.
Engen, RL (2005). Respirația cântărețului: implicații pentru tratamentul persoanelor cu emfizem. Journal of
Music Therapy, 42, 20–48.
Kirk, SA, Gallagher, JJ, Anastasiow, NJ și Coleman, MR (2005). Educarea Excepțională
Copii, ediția a XI-a. Boston, MA: Houghton Mifflin.
McClean, MD și Clay, JL (1995). Activarea unităților motorii buzelor cu variații ale ratei de vorbire și
structura fonetică. Journal of Speech and Hearing Research, 38, 772–82
McClean, MD și Tasko, SM (2002). Asocierea orofacială cu debitul motor laringian și respirator în timpul vorbirii.
Cercetarea experimentală a creierului, 146, 481–9.
McIntosh, GC, Thaut, MH i Rice, R. (1996). Stimularea auditivă ritmică ca tehnică de antrenare și terapie la
mersul pacienților cu AVC și boala Parkinson. În: R Pratt și R Spintge (eds.)
MuzicăMedicina. Volumul II. St Louis, MO: MMB Music, Inc. pp. 145–52.
Sellars, C., Hughes, T. i Langhorne, P. (2002). Terapia de vorbire și limbaj pentru disartrie datorată leziunilor
cerebrale neprogresive: o revizuire Cochrane sistematică. Reabilitare clinică, 16, 61–8.
Tamplin, J. (2008). Un studiu pilot asupra efectului exercițiilor vocale și al cântului asupra vorbirii dizartrice.
NeuroRehabilitation, 23, 207–16.
Thaut, MH, Schleiffers, S. i Davis, WB (1991). Analiza activității EMG la biceps și triceps într-o sarcină motrică
grosieră a extremității superioare sub influența ritmului auditiv. Journal of Music Therapy, 28, 64–88.
Thaut, MH, McIntosh, GC, Prassas, SG și Rice, RR (1992). Efectul semnalului auditiv ritmic asupra
parametrilor pasului temporal și EMG. Modele în mersul hemiparetic al pacienților cu AVC.
Neuroreabilitare și reparare neuronală, 7, 9–16.
Thaut, MH, Brown S., Benjamin, J. i Cooke, J. (1994). Facilitarea ritmică a mișcării
secvențiere: efecte asupra controlului spațio-temporal și dependenței de modalități senzoriale. În: R Pratt
și R Spintge (eds) MusicMedicine. Volumul II. St Louis, MO: MMB Music, Inc. pp. 104–9.
Thaut, MH, Rathburn, JA și Miller RA (1995). Muzica versus cronometrul metronom într-o sarcină motrică
ritmică. Jurnalul Internațional de Medicină a Artelor, 5, 4–12.
Thaut, MH, McIntosh, GC și Rice RR (1996). Stimularea ritmică auditivă în antrenamentul mersului pt
Pacienții cu boala Parkinson. Tulburări de mișcare, 11, 193–200.
Thaut, MH, McIntosh, GC, McIntosh, KW și Hömberg, V. (2001). Ritmicitatea auditivă îmbunătățește
mișcarea și controlul motor al vorbirii la pacienții cu boala Parkinson. Neurologie funcțională, 16, 163–
72.
Van der Merwe, A. (1997). Un cadru teoretic pentru caracterizarea vorbirii patologice
controlul senzoriomotor. În: MR McNeil (ed.) Clinical Management of Sensorimotor Speech Disorders.
New York: Thieme Medical Publishers, Inc. pp. 93–5.
Wan, CY, Rueber, T., Hohmann, A. și Schlaug, G. (2010). Efectul terapeutic al cântării în
tulburări neurologice. Music Perception, 27, 287–95.
Capitolul 15
Terapia Intonației Vocale (VIT)

Corene P. Thaut
15.1 Definiție
Terapia de intonație vocală (VIT) este utilizarea exercițiilor vocale pentru a antrena, menține,
dezvolta și reabilita aspectele controlului vocal din cauza anomaliilor structurale, neurologice,
fiziologice, psihologice sau funcționale ale aparatului vocal. Aceasta include aspecte ale controlului
vocal, cum ar fi inflexiunea, înălțimea, controlul respirației, timbrul și dinamica. Multe exerciții
implementate în VIT sunt concepute în mod similar acelor exerciții pe care un director de cor le-
ar folosi pentru a se încălzi și a exersa controlul vocal cu un cor. Aplicația terapeutică poate
include, de asemenea, exerciții de relaxare care încorporează capul, gâtul sau trunchiul superior
și respirația diafragmatică (Thaut, 2005).

Există o gamă largă de motive pentru care un pacient poate prezenta o anomalie a calității
vocale. Tulburările congenitale, cum ar fi palatul despicat, pot duce la hipernazalitate. Un accident
de autovehicul poate duce la rănirea aparatului vocal. Procesul natural de îmbătrânire poate
duce la pierderea elasticității corzilor vocale, rezultând o gamă restrânsă de ton și o calitate a
tonului răgușit sau respirabil. Tulburările neurologice, cum ar fi boala Parkinson, pot duce la
scăderea sunetului, calitatea vocală a respirației și timp scurt de fonație. Alte deficiențe
neurologice, inclusiv paralizia cerebrală și accidentul vascular cerebral, pot duce la o lipsă a
controlului muscular care este necesar pentru o bună susținere a respirației, care poate afecta
mai multe aspecte ale controlului vocal, cum ar fi intervalul de înălțime, inflexia și intensitatea
emisiei vocale. Anomaliile fiziologice, cum ar fi cele observate în bolile tiroidiene, pot duce la
modificări ale vocii, cum ar fi scăderea sunetului și o gamă redusă de ton. Tulburările psihogene
ale vocii, cum ar fi stările de anxietate și reacțiile de conversie, pot duce, de asemenea, la
modificări ale vocii, cum ar fi o voce înaltă. Tulburările funcționale ale vocii fără dificultăți
anatomice sau neurologice evidente sunt, de asemenea, frecvente și se pot prezenta cu simptome
precum o voce răgușită, răgușită sau aspră, cu o gamă scăzută și limitată de ton (http://www.sltinfo.com/voice-). diso

Numeroase studii au raportat efecte pozitive rezultate din utilizarea exercițiilor vocale și a
antrenamentului la populațiile de pacienți care prezintă frecvent tulburări de voce, cum ar fi cei
cu boala Parkinson (DeStewart și colab., 2003; Haneishi, 2001; Ramig și colab., 1994;
Terapia de intonație vocală 180 (VIT)
Tautscher-Basnett și colab., 2006), leziuni cerebrale traumatice (Baker și colab., 2005), scleroză multiplă
(Wiens și colab., 1999), tulburări de auz (Bang, 1980; Darrow, 1986, 1991) și coloanei vertebrale leziuni
ale cordonului (Johansson et al., 2011; Tamplin et al., 2013).
În studii suplimentare care investighează efectele cântului la pacienții cu tulburări neurologice,
Sabol și colab. (1995) au descoperit că exercițiile pentru funcția vocală îmbunătățesc coordonarea
funcției laringiene și vibrația corzilor vocale. Ramig i colab. (2001) au investigat efectele pe termen
lung ale unui program intensiv de terapie vocală (Lee Silverman Voice Treatment, LSVT) și au găsit
îmbunătățiri pozitive ale parametrilor de producție vocală, cum ar fi durata fonației vocale susținute și
gama de frecvență fundamentală, chiar și la 12 luni după terminarea tratament. În plus, DeStewart și
colab. (2003) au descoperit că, atunci când se folosește LSVT, vocea în registrul scăzut a ajutat la
minimizarea tensiunii asupra mușchilor laringieni. Când investighează vorbitorii dizartrici, Bellaire et al.
(1986) au sugerat modificări ale modelării respirației pentru a crește naturalitatea vorbirii, în timp ce
Tamplin (2008) a sugerat că un program de exerciții vocale și cânt ar putea facilita o producție mai
normativă a vorbirii.

Datorită asemănărilor biologice dintre cânt și vorbire, precum și rețelele neuronale partajate și distincte,
cercetările care examinează utilizarea cântului pentru a trata anomaliile de vorbire și motorii asociate
cu diferite afecțiuni neurologice au fost de un interes din ce în ce mai mare de-a lungul anilor (Ozdemir
et al. , 2006; Wan, 2010). Abilitatea de a cânta este ceva cu care se naște oamenii și este la fel de naturală
ca și vorbirea, fără a fi necesară o pregătire formală. Bebelușii de la o vârstă fragedă încep să producă
vocalizări melodice care sunt precursoare ale vorbirii și intonației muzicale (Welch, 2006). Datorită
acestei abilități muzicale universale înnăscute, cântatul poate fi un instrument valoros pentru angajarea
buclei de feedback auditiv-motor din creier mai intens decât alte activități de creare a muzicii, cum ar fi
jocul instrumental (de exemplu, Bangert și colab., 2006; Kleber și colab. ., 2010).
Deoarece cântatul și vorbirea folosesc aceleași mecanisme vocale pentru a produce sunet, cântatul
poate fi un instrument eficient pentru abordarea aspectelor specifice ale controlului vocal în terapie.
Cântarea stimulează direct musculatura asociată cu respirația, fonația, articulația și rezonanța. De
asemenea, necesită un nivel mai ridicat de control vocal (Natke et al., 2003) și contrast dinamic
(Tonkinson, 1994) decât vorbirea. În plus, Wiens și colab. (1999) au sugerat că cântatul crește puterea
mușchilor respiratori.

Exercițiile VIT folosite de muzicienii neurologici seamănă adesea cu exercițiile folosite de un antrenor
de voce bun sau de un director de cor pentru a aborda aspecte ale controlului vocal, cum ar fi controlul
respirației, inflexiune, înălțime, timbru și dinamică. Cu toate acestea, deoarece vorbirea normală nu
folosește același nivel de control al respirației, interval de ton și contrast dinamic ca și cântarea,
adaptările sunt adesea necesare.
Însoțirea exercițiilor VIT la pian poate îmbunătăți semnificativ experiența, oferind indicii de timp
pregătitor, îmbunătățind suportul vocal și al tonului, creând relaxare
Terapia de intonație vocală 180 (VIT)
Tautscher-Basnett și colab., 2006), leziuni cerebrale traumatice (Baker și colab., 2005), scleroză multiplă
(Wiens și colab., 1999), tulburări de auz (Bang, 1980; Darrow, 1986, 1991) și coloanei vertebrale leziuni
ale cordonului (Johansson et al., 2011; Tamplin et al., 2013).
În studii suplimentare care investighează efectele cântului la pacienții cu tulburări neurologice, Sabol
și colab. (1995) au descoperit că exercițiile pentru funcția vocală îmbunătățesc coordonarea funcției
laringiene și vibrația corzilor vocale. Ramig i colab. (2001) au investigat efectele pe termen lung ale
unui program intensiv de terapie vocală (Lee Silverman Voice Treatment, LSVT) și au găsit îmbunătățiri
pozitive ale parametrilor de producție vocală, cum ar fi durata fonației vocale susținute și gama de
frecvență fundamentală, chiar și la 12 luni după terminarea tratament. În plus, DeStewart și colab.
(2003) au descoperit că, atunci când se folosește LSVT, vocea în registrul scăzut a ajutat la minimizarea
tensiunii asupra mușchilor laringieni. Când investighează vorbitorii dizartrici, Bellaire et al. (1986) au
sugerat modificări ale modelării respirației pentru a crește naturalitatea vorbirii, în timp ce Tamplin
(2008) a sugerat că un program de exerciții vocale și cânt ar putea facilita o producție mai normativă a
vorbirii.

Datorită asemănărilor biologice dintre cânt și vorbire, precum și rețelele neuronale partajate și
distincte, cercetările care examinează utilizarea cântului pentru a trata anomaliile de vorbire și motorii
asociate cu diferite afecțiuni neurologice au fost de un interes din ce în ce mai mare de-a lungul anilor
(Ozdemir et al. , 2006; Wan, 2010). Abilitatea de a cânta este ceva cu care se naște oamenii și este la fel
de naturală ca și vorbirea, fără a fi necesară o pregătire formală. Bebelușii de la o vârstă fragedă încep să
producă vocalizări melodice care sunt precursoare ale vorbirii și intonației muzicale (Welch, 2006).
Datorită acestei abilități muzicale universale înnăscute, cântatul poate fi un instrument valoros pentru
angajarea buclei de feedback auditiv-motor din creier mai intens decât alte activități de creare a muzicii,
cum ar fi jocul instrumental (de exemplu, Bangert și colab., 2006; Kleber și colab. ., 2010).
Deoarece cântatul și vorbirea folosesc aceleași mecanisme vocale pentru a produce sunet, cântatul
poate fi un instrument eficient pentru abordarea aspectelor specifice ale controlului vocal în terapie.
Cântarea stimulează direct musculatura asociată cu respirația, fonația, articulația și rezonanța. De
asemenea, necesită un nivel mai ridicat de control vocal (Natke et al., 2003) și contrast dinamic (Tonkinson,
1994) decât vorbirea. În plus, Wiens și colab. (1999) au sugerat că cântatul crește puterea mușchilor
respiratori.

Exercițiile VIT folosite de muzicienii neurologici seamănă adesea cu exercițiile folosite de un antrenor
de voce bun sau de un director de cor pentru a aborda aspecte ale controlului vocal, cum ar fi controlul
respirației, inflexiune, înălțime, timbru și dinamică. Cu toate acestea, deoarece vorbirea normală nu
folosește același nivel de control al respirației, interval de ton și contrast dinamic ca și cântarea,
adaptările sunt adesea necesare.
Însoțirea exercițiilor VIT la pian poate îmbunătăți semnificativ experiența, oferind indicii de timp
pregătitor, îmbunătățind suportul vocal și al tonului, creând relaxare
Corene P. Thaut 181
și indicii de tensiune, susținând schimbările dinamice și motivând pacientul să se angajeze în exercițiile

vocale (Thaut, 2005).
15.5.1 Controlul respirației
Un control bun al respirației este necesar pentru fiecare aspect al ieșirii vocale. Prin urmare, pentru a
produce un sunet de bună calitate, este necesar să înțelegeți cum să utilizați suportul respirator pentru
a influența calitatea vocală. Atunci când un pacient are un astfel de control și înțelege cum să-și
folosească diafragma pentru a-și susține ieșirea vocală, acest lucru poate avea un impact major asupra
inflexiunii, înălțimii, timbrului și dinamicii. Exercițiul prezentat în Figura 15.1 permite pacientului să
simtă fizic dacă își folosește diafragma în timp ce cântă.
15.5.2 Inflexiune
După o leziune cerebrală traumatică, nu este neobișnuit ca pacienții să experimenteze o voce monotonă
sau o prozodie limitată. În boala Parkinson, lipsa controlului laringian poate duce, de asemenea, la prozodie
limitată. Când se creează exerciții VIT pentru acești pacienți, este important să se folosească o gamă mică
de note, care simulează inflexia normală a vorbirii. Acest lucru se poate realiza prin exersarea unor fraze
sau propoziții simple în timp ce crește treptat intervalul de inflexiune. Exercițiile VIT din Figura 15.2a–d
sunt exemple de abordare a inflexiunii în vorbire.
15.5.3 Pitch
Adesea, un pacient cu prozodie limitată sau fără prozodie prezintă, de asemenea, o gamă de înălțime mai
mică decât în mod normal. În acest caz, este necesar ca terapeutul să se potrivească mai întâi cu pasul
curent al pacientului, apoi să o moduleze treptat la un interval mai normal (vezi Figura 15.3).
Pian
El are el are el. El are el are el.
El hawh haw he haw el. El are el are el haw.
Fig. 15.1 Exercițiu de localizare a diafragmei.

182 Terapie prin intonație vocală (VIT)
(A)
Vreau să ies - lateral
(b)
(c)
(d)
Fig. 15.2 (a) Secunda majoră. (b)

treimea minoră. (c) treimea majoră. (d)
A cincea majoră. Vreau să ies - lateral
La la la la la la la la la la la la
Fig. 15.3 Exercițiu de modulare a înălțimii.
15.5.4 Dinamica
Suportul respirator joacă un rol important în controlul dinamicii sau intensității în
timpul producerii vorbirii. Exercițiile prezentate în Figura 15.4 necesită ca pacientul să
își moduleze dinamica în timp ce cântă un sunet sau o frază cu crescendo și decrescendo.
15.6 Rezumat
Terapia intonației vocale este o tehnică în NMT care antrenează, menține, dezvoltă
și reabilește aspectele controlului vocal care sunt afectate de anomalii structurale,
neurologice, fiziologice, psihologice sau funcționale ale aparatului vocal. Datorită
asemănărilor biologice și neurologice puternice dintre mecanismele de cânt și vorbire, există
Eu, eu, eu, eu, eu, eu
Fig. 15.4 Exercițiu dinamic.

Corene P. Thaut 183
reprezintă dovezi substanțiale de cercetare care susțin mecanismele de bază și aplicarea clinică a
cântului ca intervenție terapeutică pentru a aborda problemele vocale legate de inflexiune,
înălțime, controlul respirației, timbru și dinamică într-o varietate de populații neurologice.
Referințe
Baker, F., Wigram, T. și Gold, C. (2005). Efectele unui program de cântec asupra intonației vorbirii afective a
persoanelor cu leziuni cerebrale traumatice. Leziuni cerebrale, 19, 519–28.
Bang, C. (1980). O lume a sunetului și a muzicii. Jurnalul Asociației Britanice pentru Profesorii Surzilor,
4, 1–10.
Bangert M și colab. (2006). Rețele partajate pentru procesarea auditivă și motrică la pianiștii profesioniști:
dovezi din conjuncția fMRI. NeuroImage, 30, 917–26.
Bellaire, K., Yorkston, KM și Beukelman, DR (1986). Modificarea modelării respirației la

crește naturalețea unui vorbitor ușor disartric. Journal of Communication Disorders, 19, 271–80.
Darrow, AA și Starmer, GJ (1986). Efectul antrenamentului vocal asupra intonației și ratei vorbirii copiilor cu
deficiențe de auz: un studiu pilot. Journal of Music Therapy, 23, 194–201.
Darrow, AA și Cohen, NS (1991). Efectul practicii de ton programat și al instruirii private asupra acurateței reproducerii
vocale a copiilor cu deficiențe de auz: două studii de caz. Music Therapy Perspectives, 9, 61–5.
DeStewart BJ, Willemse SC, Maassen BA și Horstink MW (2003). Îmbunătățirea expresiei în interior
pacien ii cu boala Parkinson prin terapie logopedică. Neurologie, 60, 498–500.
Haneishi, E. (2001). Efectele unui protocol vocal de terapie prin muzică asupra inteligibilității vorbirii, acusticii vocale
măsurile și starea de spirit a persoanelor cu boala Parkinson. Journal of Music Therapy, 38, 273–90.
Johansson KM, Nygren-Bonnier M, Klefbeck B și Schalling E (2011). Efectele respirației glosofaringiene asupra vocii
în leziunile măduvei spinării cervicale. Jurnalul Internațional de Terapie și Reabilitare, 18, 501–12.
Kleber B și colab. (2010). Creierul cântăreților de operă: modificări dependente de experiență în activarea
funcțională. Cortexul cerebral, 20, 1144–52.
Natke U, Donath TM și Kalveram KT (2003). Controlul frecvenței fundamentale a vocii în vorbire versus cânt. Journal
of the Acoustical Society of America, 113, 1587–93.
Ozdemir E, Norton A și Schlaug G (2006). Corelate neuronale comune și distincte ale cântării și
Pillot C și Vaissiere J (2006). Eficacitatea vocală în vorbire și cânt: acustică, fiziologică și

aspecte perceptive. Aplicații în logopedie [articol în franceză]. Revue de Laryngologie Otologie Rhinologie, 127, 293–
8.
Ramig LO, Bonitati CM, Lemke JH, and Horii Y (1994). Tratamentul vocal pentru pacienții cu boala Parkinson: dezvoltarea
unei abordări și a datelor preliminare de eficacitate. Journal of Medical Speech Language Pathology, 2, 191–209.
Ramig L i colab. (2001). Tratament vocal intensiv (LSVT®) pentru pacienții cu boala Parkinson: o perioadă de 2 ani
urmare. Journal of Neurology, Neurosurgery, & Psychiatry, 71, 493–8.
Sabol JW, Lee L și Stemple JC (1995). Valoarea exercițiilor de funcție vocală în regimul de practică
a cântăre ilor. Journal of Voice, 9, 27–36.
Tamplin J (2008). Un studiu pilot asupra efectului exercițiilor vocale și al cântului asupra vorbirii dizartrice.
Tamplin J și colab. (2013). Efectul cântării asupra funcției respiratorii, a vocii și a dispoziției după tetraplegie: un studiu
controlat randomizat. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 94, 426–34.
Tautscher-Basnett A, Tomantschger V, Keglevic S și Freimuller M (2006). Terapie de grup pentru persoanele

cu boala Parkinson care se concentrează pe întărirea vocii. poster LSVT,
184 Terapie prin intonație vocală (VIT)
Al patrulea Congres Mondial pentru Neuroreabilitare, 16 decembrie 2006. http://

www.epda. eu.com/en/parkinsons/in-depth/managing-your-parkinsons/speech-language-
therapy/ where-can-i-get-more-information/?entryid2=8383.
Thaut MH (2005).Rythm, Music, and the Brain: fundamente științifice și aplicații clinice.
Tonkinson S (1994). Efectul lombard în cântatul coral. Journal of Voice, 8, 24–9.
Wan CY, Rüber T, Hohmann A și Schlaug G (2010). Efectele terapeutice ale cântării în
Welch GF (2006). Cânt și dezvoltare vocală. În: G McPherson (ed.) Copilul ca muzician: un manual de
dezvoltare muzicală. New York: Oxford University Press. pp. 311–29.
Wiens ME, Reimer MA și Guyn HL (1999). Muzioterapia ca metodă de tratament pentru îmbunătățire
Forța musculară respiratorie la pacienții cu scleroză multiplă avansată: un studiu pilot. Reabilitare
Nursing, 24, 74–80.
Site-uri utile
Informații despre terapia de vorbire și limbaj. http://www.sltinfo.com
Capitolul 16
Cânt terapeutic (TS)

Sarah B. Johnson
16.1 Definiție
Cântarea terapeutică (TS) se referă la utilizarea mai generalizată a activităților de cânt

pentru o varietate de scopuri terapeutice. Cântarea terapeutică abordează un spectru larg
de funcții într-un mod mai general și mai nediferențiat decât celelalte tehnici NMT
utilizate în reabilitarea vorbirii și a limbajului (Thaut, 2005). Poate fi implementat cu
clienți individuali sau grupuri de pacienți de toate vârstele și diagnosticele. Această
tehnică poate sintetiza o serie de domenii specifice de vorbire, limbaj, control respirator
și obiectiv al capacității vitale într-o experiență terapeutică integrată, oferind astfel
exerciții ulterioare altor tehnici specifice, cum ar fi exercițiile orale motorii și
respiratorii (OMREX), indicarea ritmică a vorbirii. (RSC) și terapia de intonație vocală
(VIT). Prin participarea la crearea experienței muzicale, cântarea terapeutică poate întări
obiectivele terapeutice vizate mai devreme în cadrul unei sesiuni, precum și oferind o
oportunitate de evaluare a traducerii de către pacient a acestor elemente individualizate
într-o sarcină funcțională. Cântarea terapeutică poate fi, de asemenea, utilizată ca
tehnică de exerciții fizice care răspunde nevoilor de întărire globală vocală și respiratorie
și rezistență, fără obiective terapeutice specifice în formarea vorbirii/limbii. Deoarece
TS permite implicarea directă în creația muzicală, poate fi „o tehnică foarte orientată
spre succes, oferind astfel un input motivațional important în tandem cu îmbunătățiri funcționale pen
(Thaut, 2005, p. 176).

Când se definesc populațiile pentru care cântatul terapeutic ar putea fi cel mai eficient, s-
ar putea întreba cine nu poate beneficia de aplicarea atentă a acestui proces. Cântarea
terapeutică poate fi adaptată pentru a servi un spectru larg de clienți cu nevoi variate.
Următoarele categorii nu sunt în niciun caz all-inclusive. Cu toate acestea, cântarea
terapeutică a fost folosită cu succes de muzicieni neurologi în trecut cu multe dintre
aceste populații și este prezentată aici pentru a ajuta terapeutul să determine cine
poate beneficia de aplicarea clinică a acestei tehnici.
186 Cant terapeutic (TS)
16.2.1 Populații cu deficiențe neurologice Acestea includ, de
exemplu: • pacienții care au suferit un accident cerebroascular
(ACV), pentru a consolida obiectivele pentru

abordarea afaziei, apraxiei și disartriei
• pacienții cu leziuni cerebrale traumatice (TCE), pentru a consolida obiectivele pentru abordarea afaziei,
apraxie, disartrie, scăderea ritmului, controlul volumului și prozodie
• pacienții cu boala Parkinson (PD) și sindroame legate de PD, pentru a consolida obiectivele pentru
abordarea disartriei, scăderea capacității vitale și controlul volumului și pentru îmbunătățirea ritmului
vorbirii • pacienții cu scleroză multiplă, pentru a consolida obiectivele pentru abordarea disartriei , scăderea
ritmul, controlul volumului, prozodie și scăderea capacității vitale
• pacienții cu sindrom Guillain-Barré și alte boli și/sau sindroame neurologice, pentru a consolida obiectivele
pentru abordarea capacității vitale scăzute și a controlului volumului.
16.2.2 Populații cu deficiențe fizice Acestea includ, de
exemplu: • pacienți cu diagnostice respiratorii, cum ar fi
boala pulmonară obstructivă cronică (BPOC), emfizem sau astm, pentru a consolida obiectivele de creștere a
capacității vitale și a volumului producției vocale.
• pacienții debilitați care se recuperează după intervenții chirurgicale cardiace sau alte intervenții chirurgicale majore
și pacienți cu traumatisme multiple care ar fi fost pe ventilatoare sau au avut stagii prelungite în UTI, pentru a
consolida obiectivele de creștere a capacității vitale, a puterii vocale și a volumului
• pacienții cu leziuni ale măduvei spinării cu afectare a funcției respiratorii, pentru a consolida obiectivele de
creștere a capacității vitale și a volumului și pentru a ajuta la ritmul respirației.
16.2.3 Pacienții din ospiciu

Cântarea terapeutică a fost folosită cu succes la aceste populații pentru a menține capacitatea respiratorie.
16.2.4 Adulți în vârstă și/sau populații cu demență Cântarea

terapeutică a fost folosită cu succes la aceste populații pentru a menține puterea
verbală și capacitatea respiratorie.
16.2.5 Populații pediatrice/de dezvoltare Acestea

includ, de exemplu:
• copii cu întârziere în dezvoltare și copii cu handicap înmulțiți pentru a întări
obiective pentru abordarea întârzierilor de vorbire, apraxiei verbale și articulației
Sarah B. Johnson 187
• copiii cu spectru autist, pentru a consolida obiectivele pentru vocalizări sporite și

implicarea în terapie
• copii cu deficiențe de auz și/sau implanturi cohleare, pentru a consolida obiectivele pentru
îmbunătățirea producției verbale, articulației, volumului și prozodiei.
16.3 Cercetare
Deoarece TS prin definiție „se referă la o utilizare nespecifică a activităților de cânt” (Thaut, 2005), au existat
foarte puține cercetări care s-au concentrat exclusiv pe eficacitatea sa singulară.
Această tehnică multidimensională nu se pretează neapărat pentru studii de cercetare cantitativă. Cu toate
acestea, dovezile succesului tehnicilor individualizate de vorbire/limbaj NMT, în combinație cu cântarea
terapeutică, conduce la postularea că cântarea terapeutică poate contribui pozitiv la transformarea abilităților
de comunicare ale pacienților și/sau la adresa obiectivelor de creștere a funcției respiratorii a acestora. .
Începând cu anii 1950, terapeuții muzicali, precum și alți profesioniști din domeniul reabilitării vorbirii
și limbajului, au început să documenteze studii de caz și observații privind eficacitatea cântului în facilitarea
vorbirii pentru persoanele cu afazie, apraxie, întârzieri de limbaj și alte forme de vorbire. tulburări (Cohen,
1994). În deceniile următoare, o mare parte din cercetările privind utilizarea muzicii în reabilitarea vorbirii și
a limbajului s-au concentrat pe studii de diagnostic sau tehnică specifice. De exemplu, utilizarea combinată a
altor tehnici, cum ar fi OMREX, RSC și VIT, a fost din ce în ce mai documentată în literatura de specialitate
pentru pacienții cu boala Parkinson (DiBenedetto și colab., 2009; Ferriero și colab., 2013; Haneishi, 2001;
Pilon și colab., 1998; Tamplin 2008a, 2008b; Tamplin și Grocke, 2008; Thaut și colab., 2001;).
A existat un interes renaștet pentru tehnica logopedică din anii 1970 cunoscută sub numele de terapie cu
intonație melodic (MIT), care a rezultat într-un corp de cercetări mai noi care susțin utilizarea MIT pentru
îmbunătățirea afaziei expresive în reabilitarea neurologică (Conklyn et al., 2012). Schlaug și colab., 2008;
Wilson și colab., 2006).
Deși asociat cu exerciții vocale, un studiu pilot care examinează efectele cântării terapeutice asupra
disartriei după TBI sau accident vascular cerebral a tras concluzii care „sugerează că un program de exerciții
vocale și cânt poate facilita o producție de vorbire mai normativă”.
(Tamplin, 2008b, p. 207). Cohen (1992) a demonstrat, de asemenea, îmbunătățiri într-o varietate de elemente
ale vorbirii prin cântări de grup cu pacienți cu leziuni cerebrale. Baker și colab. (2005) au investigat efectul
cântării terapeutice asupra intonației afective a vorbirii la pacienții care au suferit un TBI. Deși datele lor au
fost extrase din doar patru studii de caz, ei au considerat că gama vocală și stilurile de intonație afectivă ale
pacienților au fost îmbunătățite.
Cântul s-a dovedit, de asemenea, a fi o piatră de bază pentru dezvoltarea vorbirii și a limbajului la copiii cu
handicap și copiii cu tulburări din spectrul autist (Hairston, 1990; LaGasse, 2009; Lim, 2010; Miller și Toca,
1979; Wan și colab., 2010) . Un alt studiu pe bază de pediatrie, realizat de Darrow și Starmer (1986), a
explorat efectele antrenamentului vocal la copiii cu deficiențe de auz. Deși cântatul din aceste studii poate fi
considerat din punct de vedere tehnic ca fiind mai mult în categoria vorbirii și limbajului de dezvoltare prin
muzică (DSLM),
aici sunt citate studii pentru a sublinia eficacitatea aplicării terapeutice a cântului cu pacienți de
toate vârstele și cu diagnostice variate.
Cântarea terapeutică este, de asemenea, o tehnică care poate aborda obiectivele pentru sănătatea
respiratorie, întărirea fizică, combaterea durerii și promovarea bunăstării emoționale și sociale
în numeroase situații. De exemplu, utilizarea cântului pentru a aborda funcția respiratorie s-a
dovedit a fi eficientă în mai multe studii (Bonilha et al., 2009; Lord et al., 2010; Wiens et al., 1999)
și poate fi, de asemenea, utilă în vizează îmbunătățiri intentionate ale funcției respiratorii
pentru pacienții cu leziuni ale măduvei spinării (Tamplin și colab., 2011). În plus, Kenny și Faunce
(2004) au sugerat că cântatul activ poate îmbunătăți capacitatea de a face față durerii cronice.
În ultimele decenii, a existat un corp variat de studii de caz și cercetări cu eșantion reduse care
au examinat eficacitatea intervențiilor muzicale cu diverse populații, cum ar fi pacienții cu
demență sau cei care primesc îngrijire în hospice. Adesea, aceste aplicații muzicale au inclus
intervenții care ar putea fi interpretate ca „cântare terapeutică”, deși nu au fost identificate ca
tehnici specifice. Multe dintre aceste studii evidențiază bogăția inerentă a experienței muzicale
a cântului și consolidează conceptul că cântarea terapeutică poate ajunge la pacienți la nivel social
și emoțional pentru a crește implicarea lor în terapie, precum și pentru a le îmbunătăți
calitatea vieții.
16.4 Mecanisme terapeutice Cântarea
terapeutică este un instrument puternic și accesibil care poate facilita o gamă largă de rezultate
terapeutice în dezvoltarea și reabilitarea vorbirii și limbajului.
Vorbirea și cântarea „sunt căi naturale pentru exprimarea umană” (Cohen, 1994, p. 8).
Cântecele încorporează elemente muzicale precum tempo, melodie, ritm și dinamică, precum și
limbaj. Cântarea este legată de vorbire în organizarea sa compozițională. „Cântarea implică
fuziunea muzicii și a limbajului de-a lungul unui spectru continuu” (Baker și Tamplin, 2006, p.
141). În utilizarea cântecelor populare, pre-compuse, predictibilitatea structurii și formei muzicale
poate ajuta pacienții să-și îmbunătățească prozodia vocii (Baker și Uhlig, 2011). Componentele
ritmice ale cântării și modul în care silabele sunt „împreunate” pentru a forma cuvinte, contribuie,
de asemenea, la eficacitatea cântării în reabilitarea vorbirii și a limbajului (Davis et al., 2008, p. 164).
Wan și colab. (2010) susțin că, încă din copilărie, oamenii demonstrează capacitatea de a cânta.
Ea și colegii ei consideră că, deoarece există similitudini comportamentale între cântat și vorbit,
precum și dovezi ale rețelelor neuronale partajate pentru ambele sarcini, există dovezi terapeutice
pentru a demonstra „efectele terapeutice ale cântului și modul în care acesta poate ameliora
unele dintre ele. deficitele de vorbire asociate cu afecțiuni precum bâlbâiala, boala Parkinson,
leziunile cerebrale dobândite și autismul” (Wan et al., 2010, p. 287).
În plus, cu capacitățile îmbunătățite pentru imagistica creierului din ultimii ani, oamenii de
știință sunt capabili să demonstreze vizual procesele neuronale care contribuie la procesul de
cântare. De exemplu, Ozdemir et al. (2006) și Brown și colab. (2006) au demonstrat procesarea
emisferică bilaterală comună a cântului și a vorbirii în studiile RMN și PET funcționale.
În dezvoltarea și susținerea sistemului respirator, cântatul terapeutic favorizează întărirea și

controlul mușchilor folosiți pentru respirație, crescând astfel capacitatea pulmonară.
Baker și Tamplin (2006) sugerează, de asemenea, că pacienții își îmbunătățesc capacitatea de
a organiza respirația și fonația cu ritmul muzicii și, prin urmare, își pot crește participarea la
terapie. Baker descrie eficiența „lucrării vocale cu cântece” pentru creșterea controlului respirației
și a sprijinului atunci când este utilizată cu pacienții cu quadriplegie. Utilizarea cântului structurat
cu scop, în combinație cu alte tehnici de terapie vocală, s-a dovedit a fi un instrument terapeutic
eficient (Baker și Uhlig, 2011, pp. 154–6).
16.5 Aplicații clinice

Cântarea terapeutică este poate una dintre cele mai utilizate tehnici NMT, și totuși, în general,
poate fi una dintre cele mai puțin eficient implementate. Există un potențial imens pentru ca
această tehnică să fie interpretată ca un „sing-along” sau ca un simplu divertisment pentru pacienți.
Potențialul vast de a obține beneficii semnificative și funcționale pentru pacienți prin cântatul
terapeutic este adesea insuficient. Prin urmare, este esențial ca acesta să fie încorporat în
sesiunile de terapie cu gândire și intenție specifice.
Următoarele exemple clinice demonstrează utilizarea cântului terapeutic într-o sesiune de
colaborare NMT cu terapie logopedică, un grup TS pe o unitate de neuroreabilitare acută cu o
varietate de diagnostice ale pacientului, o altă colaborare NMT/logopedie axată pe întărirea
respiratorie la un pacient extrem de slăbit de boală critică și un pacient pediatric cu AVC.
16.5.1 Scenariul clinic pentru TS într-o sesiune individuală

de NMT/vorbire adult
Diagnosticul pacientului: Atrofie multisistem cu disartrie ataxică.
Zonele vizate care trebuie abordate prin cântatul terapeutic: 1
scăderea suportului respirator și coordonarea respirației 2
scăderea ratei vorbirii 3 coordonarea producției de vorbire.
Sesiunile cu acest pacient au inclus alte tehnici, cum ar fi OMREX și RSC. Cu toate acestea, cântarea
terapeutică sa dovedit a fi cea mai eficientă intervenție pentru îmbunătățirea comunicării sale
funcționale.
Cântarea terapeutică a fost utilizată în următoarele moduri:
1 Ca o „încălzire” vocală pentru a pregăti sistemul vocal pentru sesiune. De exemplu, piesa Oh,
What a Beautiful Morning, de Richard Rodgers și Oscar Hammerstein, a promovat capacitatea
vitală și susținerea respirației prin conturul melodic și stilul fluid al frazelor, în special în
refren.
2 Pentru a facilita sincronizarea și coordonarea controlului respirației. De exemplu, cunoscuta

melodie Country Roads, de John Denver, a fost folosită frecvent cu acest pacient. Cele 3- la
Frazele cu 4 silabe, simetrice ale refrenului oferă un spațiu natural și previzibil în care să promovezi
o respirație profundă și controlată. Cuvântul final sau silaba fiecărei fraze se extinde, de asemenea,
pe mai multe bătăi, necesitând astfel o vocalizare susținută.
Pentru a încuraja vizual și a facilita participarea pacientului mai eficient, foile de versuri au fost
concepute cu o săgeată care se extinde în partea dreaptă a paginii, după ultimul cuvânt al frazei:
. . . drumuri ------------------------------------------------- --------------------------------
. . . Acasă ------------------------------------------------- --------------------------------
3 Pentru a facilita ritmul vorbirii funcționale. Unul dintre scopurile pacientului a fost să poată rosti o
propoziție întreagă (5–6 silabe lungime) într-o singură respirație; el vorbea de obicei câte 1–2
silabe odată, separate prin respirații scurte și superficiale. Logopedul a dezvoltat o listă de fraze
funcționale în intervalul de 5 până la 6 silabe, iar NMT a creat fraze muzicale corespunzătoare cu
aceste propoziții, care au fost apoi cântate într-un format de apel și răspuns. Structura muzicală a
acestor fraze compuse a oferit indicii prozodice și temporale, precum și o poziție structurată
pentru respirație. De exemplu, „Te rog, da-mi laptopul” a fost cântat la un metru 6/8, cu accent pe
silabele „te rog”, „trece” și „poală”. Conturul melodic al propoziției cântate a imitat fluxul și refluxul
vorbirii naturale.
4 Pentru a utiliza foneme vizate într-un cadru natural. Deși pacientul era în general ușor de înțeles
în vorbirea conversațională, un alt obiectiv pentru el a fost să îmbunătățească inteligibilitatea
unui număr mic de amestecuri vizate, cum ar fi /ch/. Partea inițială a cântecului Chattanooga Choo
Choo, de Henry Warren, a oferit o oportunitate excelentă pentru utilizarea funcțională a /ch/, iar
cântecul a „tolerat” de asemenea tempo-ul mai lent cerut de acest pacient, fără a pierde integritatea
ritmică a acestuia. versuri sau stilul cântecului.
Când vizam anumite foneme dintr-un cântec, am folosi un tip de literă îndrăzneț, font colorat,
evidențiere și/sau subliniere pentru sunetul vizat de-a lungul foii de cântec, pentru a ajuta vizual
pacientul să-și amintească să sublinieze prea mult sunetul din cântec.
16.5.2 Scenariul clinic pentru TS într-o sesiune de grup NMT/focalizată pe vorbire pentru
adulți Diagnosticul pacientului: boala Parkinson, CVA și TBI.
Zonele vizate care trebuie abordate prin cântarea terapeutică: 1
scăderea inteligibilității 2 scăderea suportului respirator și
coordonarea respirației (volum).
Acești pacienți au fost văzuți cu toții individual de un terapeut de cântări ST și au fost, de asemenea,
observați inițial în sesiunile combinate NMT/ST. Ei au fost apoi încorporați într-o sesiune
terapeutică de grup de cânt care se întruneau o dată pe zi.
Cântarea terapeutică a fost utilizată în următoarele moduri: 1 Ca o
„încălzire” vocală pentru a pregăti sistemele vocale și respiratorii pentru sesiune (după cum este menționat
în descrierea sesiunii individuale).
2 Pentru a crește controlul respirației și puterea vocală. Au fost utilizate melodii care necesită un control bun
al respirației prin fraze lungi și lente. Pacienții ar cânta ca un grup cu facilitarea muzicală pe autoharp de
către NMT. Accentul pacienților a fost pe susținerea puterii vocale pentru întreaga frază.
Foile de cântec au fost scrise astfel încât versurile care urmau să fie cântate într-o singură suflare să fie
scrise pe o singură linie. Clasicul patriotic, America the Beautiful (de Samuel Ward, cu versuri de Katherine
Lee Bates), este un bun exemplu al acestui concept. Foaia cântecului a fost prezentată inițial astfel:
Oh, frumos
Pentru ceruri spațioase
Pentru valuri de chihlimbar de cereale--------------------------------------------- ------------
O versiune mai „avansată” a fost:
Oh, frumos, pentru ceruri spațioase

Pentru valuri de chihlimbar de cereale--------------------------------------------- -------------
Pe măsură ce controlul respirației și capacitatea vitală se îmbunătățesc, pacientul poate trece în mod
logic să cânte întreaga frază într-o singură respirație. Am constatat că utilizarea semnelor de frază sau de
respirație a fost mai puțin eficientă decât prezentarea foii de cântec în modul ilustrat aici.
Din nou, cuvintele de sfârșit ale frazelor care urmau să fie extinse aveau săgeți desenate în partea
extremă dreaptă a paginii pentru a sublinia așteptarea unei vocalizări susținute.
Am folosit, de asemenea, melodii cu versuri repetitive care ar putea fi ușor structurate pentru a facilita
volum crescut și putere vocală.
Un exemplu al acestui concept este spiritualul afro-american, I've Got Peace Like A River. Versurile se
repetă pe tot parcursul cântecului, oferind posibilitatea de a crescendo pe fiecare rând consecutiv, necesitând
din ce în ce mai mult control al respirației. Pentru a consolida conceptul, am folosit modificarea
dimensiunii fontului pentru a sublinia creșterea volumului (Azekawa, 2011). Marcajele Crescendo și
decrescendo nu au avut nicio semnificație pentru pacienții care nu sunt muzicieni, dar dimensiunea tot
mai mare a fontului versurilor a subliniat creșterea dorită a volumului:
Am pacea ca un râu
Am pacea ca un râu
Am pacea ca un râu
In sufletul meu ----------------------------------------------- --------------------------------- 3 Pentru a crește inteligibilitatea.
Au fost alese cântece care conțineau foneme vizate pentru pacienți. Nu toți pacienții au avut aceleași
dificultăți de articulare, așa că foile de cântec au fost personalizate pentru a se potrivi celor mai
provocatoare sunete ale fiecărui pacient. De exemplu,
un pacient a avut mai multe dificultăți la terminarea consoanelor, astfel încât acestea au fost evidențiate pe
foaia lui de cântec, în timp ce un alt pacient a avut dificultăți cu sunetele inițiale, iar foaia ei de cântec a fost
evidențiată în consecință. Fiecare membru al grupului a avut un cântec care a fost adaptat mai precis pentru
obiectivele lor unice, dar toți pacienții au cântat toate cântecele cu versiunile lor individualizate evidențiate
ale foilor de cântec. În timp ce musicoterapeutul neurologic a facilitat cântarea cu o autoharp, logopedul s-a
mutat de la pacient la pacient, în special ascultând pentru articularea cu succes sau indicând pentru
îmbunătățirea sunetelor vizate. După ce cântau cântecul, pacienții citeau, pe rând, rândurile cântecului cu voce
tare. Fiecare rând ar fi citit de un individ, progresând în jurul mesei. În acest fel am subliniat inelul de transfer al
cântării înapoi în vorbirea funcțională. Citind versurile rând cu rând, pacienții au păstrat caracterul ritmic al
cântecului, care, la rândul său, le-a oferit o structură temporală cu care se puteau pași singuri. Acest lucru a
întărit, de asemenea, accentul pus pe sunetele vizate. În timp ce au citit „solo”, au muncit foarte mult pentru a
se asigura că au fost suficient de tare și suficient de clar pentru a fi auziți de grup.
Un rezultat nețintit, dar semnificativ al grupului TS a fost camaraderia care s-a dezvoltat printre acești
pacienți. Ei s-au încurajat verbal unul pe celălalt în cadrul sesiunilor (de exemplu, notând când cineva a fost
mai inteligibil în timpul citirii ulterioare a versurilor). În ansamblu, acești pacienți au manifestat o
interacțiune sporită între ei, atât în timpul cât și în afara ședințelor, evidențiind astfel faptul că pacienții
pot beneficia de motivația suplimentară oferită de cântarea terapeutică „din cauza contextului emoțional (și
posibil social) pe care muzica îl poate oferi. ” (Thaut, 2005, p. 176).
16.5.3 Scenariul clinic pentru ST axat pe reabilitarea respiratorie

Diagnosticul pacientului: stop cardiac în timpul intervenției chirurgicale cu intubație de urgență, insuficiență
a mai multor sisteme care duce la o ședere prelungită la UTI.
Zona vizată care trebuie abordată prin cânt terapeutic: 1 scăderea suportului
respirator și coordonarea respirației (volum).
Din cauza slăbirii extinse a acestei paciente din cursul ei medical, ea a avut mari dificultăți în a-și coordona
respirația și producția vocii atunci când valva de vorbire Passy-Muir a fost închisă.
Cântarea terapeutică a fost utilizată în următoarele moduri: 1 Pentru a
crește controlul respirației și puterea vocală. Nu a existat un motiv neurologic specific pentru ca pacientul să fie
afonic și diverse încercări de utilizare a tehnicilor OMREX și VIT pentru a structura oportunitățile de producere
a vocii au fost relativ nereușite. Cu toate acestea, atunci când pacientului i s-a cerut să încerce să cânte un cântec
foarte iubit, chiar dacă era doar pentru a completa cuvintele finale ale versurilor familiare, ea a reușit în sfârșit
să vocalizeze constant. Deși musicoterapeutul neurologic și logopedul au continuat să angajeze pacienta în
exerciții mai specifice pentru a construi suport respirator, cântatul terapeutic a fost cel mai eficient mod pentru
această pacientă de a-și „găsi vocea” din nou și de a-și susține participarea la terapie.
16.5.4 Scenariul clinic pentru ST cu un pacient de 6 ani cu AVC

Diagnosticul pacientului: AVC hemoragic.
Domeniul vizat care urmează să fie abordat prin
TS: 1 scăderea comunicării și implicarea în terapie 2 normalizarea
vorbirii și a dezvoltării limbajului în curs.
Acest copil altfel sănătos a avut un debut brusc inexplicabil al AVC cu hemiplegie pe partea dreaptă,
tulburări vizuale și scăderea abilităților lingvistice și verbale.
comunicare.
Cântarea terapeutică a fost utilizată în următoarele moduri: 1
Pentru a crește puterea vocală. Pentru a implica un copil mic cu afazie expresivă ușoară, cântatul
cântecelor familiare pentru copii s-a dovedit a fi mult mai eficient decât încercarea de a aborda acest
domeniu mai „formal” cu MIT modificat. Inițial, structura de stimulare muzicală a vorbirii (MUSTIM)
a fost utilizată prin solicitarea copilului să completeze o lirica familiară (de ex. „Sclipire, sclipire, ______
mic”). Acest lucru a trecut rapid la cântatul întregului cântec, pe măsură ce copilul a devenit mai
încrezător în sine și mai confortabil cu musicoterapeutul neurologic.
Cântarea terapeutică a fost o intervenție folosită în mod regulat de-a lungul perioadei de câțiva
ani pentru care acest copil a fost văzut de un musicoterapeut neurologic. Adesea, sesiunile începeau
cu alegerea unui cântec, urmată de copilul care cânta autoharpa cu musicoterapeutul neurologic, iar
terapeutul și copilul cântând împreună. Deoarece scopul terapeutic a fost de a crește vocalizarea,
spre deosebire de sarcina motrică de zbârnâit, copilul a zburat cu mâna ei neafectată.
În acest fel, concentrarea directă a cântării și vocalizării a fost diminuată prin angajarea copilului cu
jocul instrumental, în combinație cu cântarea.
2 Pentru a spori obiectivele terapiei vizuale. Obiectivele terapiei vizuale au necesitat repetarea provocărilor
de scanare și urmărire vizuală, pe care le-am abordat adesea prin versiuni modificate ale
antrenamentului pentru neglijență muzicală (MNT). Cu toate acestea, cântarea terapeutică a ajutat
și la atingerea acestui obiectiv. Din nou, folosind melodii familiare, pacientul ar fi încurajat să cânte
cu terapeutul neurologic în timp ce găsește imagini care se potriveau cu versurile cheie ale cântecului,
alegându-le dintr-o selecție de imagini care necesită acuitate vizuală și scanare. Odată ce imaginile
au fost alese și organizate pe o placă cu velcro, terapeutul și copilul au cântat împreună cântecul,
concentrându-se pe cântatul cu o „voce mare”. Pasul final al intervenției a fost să cânte încă o dată
melodia și să scoți imaginile în ordinea corectă, ceea ce a necesitat din nou scanare vizuală și
urmărire. Folosirea judicioasă a unui cântec a structurat sarcina destul de plictisitoare de a scana vizual
înainte și înapoi în ceva care a fost mai motivant și mai plăcut pentru copil, continuând în același
timp să o implice vocal.
Pe măsură ce copilul a învățat să citească la un nivel superior, sesiunile au folosit, de asemenea,

foi de cântec pentru cântatul terapeutic, ceea ce i-a cerut evident să-și exerseze scanarea vizuală în
timpul unei sarcini mai funcționale.
16.6 Concluzii
Este de la sine înțeles că nivelul de succes atins cu intervențiile terapeutice de cântare depinde
de alegerea cântecului. Deși preferința pacientului este cu siguranță un element vital de luat în
considerare, o alegere eficientă a cântecului implică luarea în considerare a unei game largi de factori.
Terapeutul trebuie să abordeze logica muzicală și logica terapeutică a alegerii cântecului pentru a
promova succesul semnificativ în terapie. Este important ca melodiile să aibă flexibilitate temporală
- adică pot fi încetinite sau accelerate și să își mențină totuși logica temporală. Deoarece ritmul
este forța motrice pentru facilitarea mișcărilor motorii ale vorbirii în cadrul versurilor, anticiparea
ritmică și complexitatea ritmică sunt, de asemenea, elemente importante de luat în considerare
(Azekawa, 2011). Dacă un cântec are flexibilitate temporală, terapeutul poate adapta indicația
pentru a facilita răspunsul maxim, dar totuși să aibă un produs final muzical viabil.
Pur și simplu cântați un cântec cu un pacient la întâmplare și numiți acest lucru „cântat
terapeutic“ nu este cea mai bună practică. Combinarea și consolidarea vorbirii și a limbajului,
respirator și a altor posibile domenii ale unei sesiuni într-o oportunitate naturală de utilizare
funcțională în cântec poate oferi o experiență terapeutică puternică. Cu toate acestea, alegerile
muzicale perceptive, implementate cu facilitarea estetică a oportunității de a cânta, ridică cântarea
terapeutică deasupra „sing-along” și într-o tehnică terapeutică extrem de eficientă.
Referințe
Azekawa, M. (2011). Efectul exercițiilor vocale și de canto de grup pentru deficitele vocale și de vorbire în
persoane cu boala Parkinson: un studiu pilot. Teza de masterat. Preluat din baza de date de disertații și teze
(UMI nr. 1492358).
Baker, F. și Tamplin, J. (2006). Terapia prin muzică în neuroreabilitare: manualul unui clinician. Londra: Jessica
Kingsley Publishers.
Baker, F. și Uhlig, S. (eds) (2011). Lucrul vocal în terapie muzicală. Londra: Jessica Kingsley Publishers.
Baker, F., Wigram, T. și Gold, C. (2005). Efectele unui program de cântec asupra intonației vorbirii afective a
persoanelor cu leziuni cerebrale traumatice. Leziuni cerebrale, 19, 519–28.
Bonilha, AG i colab. (2009). Efectele orelor de canto asupra funcției pulmonare și a calității vieții BPOC
pacientii. Jurnalul Internațional de Boală pulmonară obstructivă cronică, 4, 1–8.
Brown, S., Martinez, MJ și Parsons, LM (2006). Muzica și limbajul unul lângă altul în creier: un studiu PET al
generării de melodii și propoziții. Jurnalul European de Neuroscience, 23,
2791–803.
Cohen, NS (1992). Efectul instruirii cântului asupra producției de vorbire din punct de vedere neurologic
persoane deficiente. Journal of Music Therapy, 29, 87–102.
Cohen, NS (1994). Discurs și cântec: implicații pentru terapie prin muzică. Perspectivele terapiei prin muzică, 12,
8–14.
Conklyn, D. i colab. (2012). Efectele terapiei de intonație melodică modificată asupra afaziei non-fluente – a
studiu pilot. Journal of Speech, Language, and Hearing Research, 55, 1463–71.
Darrow, AA și Starmer, GJ (1986). Efectul antrenamentului vocal asupra intonației și ratei vorbirii copiilor cu
deficiențe de auz: un studiu pilot. Journal of Music Therapy, 23,194–201.
Davis, WB, Gfeller, KE și Thaut, MH (2008). O introducere în terapia prin muzică, ediția a 3-a.
Silver Springs, MD: Asociația Americană de Terapie prin Muzică.
Di Benedetto, P. et al. (2009). Tratamentul vocal și al cântului coral: o nouă abordare pentru tulburările de vorbire și
voce în boala Parkinson. Jurnalul European de Medicină Fizică și Reabilitare, 45, 13–19.
Ferrero, G. i colab. (2013). Tulburări de vorbire din boala Parkinson: încearcă să-l cânți! Raport de caz.
Tulburări de mișcare, 28, 686–7.
Hairston, M. (1990). Analize ale răspunsurilor copiilor cu autism retardat mintal și ale copiilor neautisti
retardați mintal la terapia prin artă și terapia muzicală. Journal of Music Therapy, 27, 137–50.
Haneishi, E. (2001). Efectele unui protocol vocal de terapie prin muzică asupra inteligibilității vorbirii, acusticii vocale
măsurile și starea de spirit a persoanelor cu boala Parkinson. Journal of Music Therapy, 38, 273–90.
Kenny, DT și Faunce, G. (2004). Impactul cântării de grup asupra stării de spirit, a face față și a percepției
durerea la pacientii cu dureri cronice care frecventeaza o clinica multidisciplinara de durere. Journal of Music Therapy, 41 de ani,
241–58.
LaGasse, AB (2009). Cinematica oromotorie a vorbirii la copii și efectul unui stimul auditiv ritmic extern. Disertatie
doctorala. Preluat din ProQuest Digital Dissertations (AAT 3358724).
Lim, HA (2010). Efectul „formației de dezvoltare a vorbirii și a limbajului prin muzică” asupra producției de vorbire
la copiii cu tulburări din spectrul autist. Journal of Music Therapy, 47, 2–26.
Lord, VM și colab. (2010). Predarea cântului ca terapie pentru bolile respiratorii cronice – un randomizat
studiu controlat și evaluare calitativă. BMC Pulmonary Medicine, 10, 41.
Miller, SB și Toca, JM (1979). Terapia de intonație melodică adaptată: un studiu de caz al anului
program experimental de limbaj pentru un copil autist. Journal of Clinical Psychiatry, 40, 201–3.
Ozdemir, E., Norton, A. și Schlaug, G. (2006). Corelate neuronale comune și distincte ale cântării și
Pilon, MA, McIntosh, KW i Thaut, MH (1998). Indiciile de sincronizare a vorbirii auditive vs vizuale ca
control extern al ratei pentru a îmbunătăți inteligibilitatea verbală la vorbitorii disartrici mixți spastic-ataxici: un
studiu pilot. Leziuni cerebrale, 12, 793–803.
Schlaug, G., Marchina, S. și Norton, A. (2008). De la cânt la vorbit: de ce cântatul poate duce la recuperarea funcției
limbajului expresiv la pacienții cu afazie Broca. Percepția muzicii, 25 de ani,
315–23.
Tamplin, J. (2008a). Un protocol de terapie prin muzică pentru reabilitarea disartriei dobândite. Perspectivele terapiei
prin muzică, 26, 23–6.
Tamplin, J. (2008b). Un studiu pilot asupra efectului exercițiilor vocale și al cântului asupra vorbirii dizartrice.
Tamplin, J. și Grocke, D. (2008). Un protocol de tratament prin muzică terapie pentru disartric dobândit
reabilitare. Perspectivele terapiei prin muzică, 26, 23–30.
Tamplin, J. i colab. (2011). Impactul tetraplegiei asupra recrutării musculare pentru cânt și vorbire.
Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 92, 250–56.

Thaut, MH, McIntosh, KW, McIntosh, GC și Hoemberg, V. (2001). Ritmicitatea auditivă îmbunătățește mișcarea
și controlul motor al vorbirii la pacienții cu boala Parkinson. Neurologie funcțională, 16, 163–72.
Wan, CY, Ruber, T., Hohmann, A. și Schlaug, G. (2010). Efectele terapeutice ale cântării în
Wiens, ME, Reimer, MA și Guyn, HL (1999). Muzioterapia ca metodă de tratament pentru îmbunătățirea forței
mușchilor respiratori la pacienții cu scleroză multiplă avansată. Asistență medicală de reabilitare, 24 de ani,
74–80.
Wilson, SJ, Parsons, K. și Reutens, DC (2006). Cântarea conservată în afazie: un studiu de caz al
eficacitatea terapiei intonației melodice. Music Perception, 24, 23–6.
Capitolul 17
Discursul și limbajul de dezvoltare

Antrenament prin muzică (DSLM)
A. Blythe LaGasse
17.1 Definiție
Pregătirea de dezvoltare a vorbirii și a limbajului prin muzică (DSLM) este utilizarea specifică
a materialelor și experiențelor muzicale adecvate dezvoltării pentru a îmbunătăți
dezvoltarea vorbirii și a limbajului prin cânt, cântând, cântând la instrumente muzicale și
combinând muzică, vorbire și mișcare. Această tehnică vizează copiii care dezvoltă pentru
prima dată abilitățile de vorbire și limbaj. Cu toate acestea, poate fi folosit și pentru
adolescenți, adolescenți și adulți cu abilități lingvistice sever prelungite. DSLM poate fi
utilizat pentru a viza producția de vorbire (adică articularea și inteligibilitatea), dezvoltarea
limbajului (ex. vocabular, gramatică și sintaxă) sau ambele simultan. Un element cheie al
DSLM este că toate eforturile de îmbunătățire a vorbirii și a limbajului sunt direcționate
către utilizarea funcțională a comunicării.
17.2 Populații țintă Tehnica

DSLM poate fi utilizată cu un număr de populații de copii care demonstrează întârzieri
de vorbire și limbaj. Există mai multe populații în care aspectele motorii ale
controlului vorbirii ar fi vizate de DSLM. Aceasta include copiii cu apraxie a vorbirii în
dezvoltare, paralizie cerebrală și sindrom Down. Componentele lingvistice ale DSLM
pot fi utilizate pentru a viza copiii cu dizabilități de învățare, tulburări de spectru
autist și dizabilități intelectuale. Vom discuta acum caracteristicile cheie ale vorbirii
și limbajului pentru fiecare dintre aceste populații.
1 Apraxia de dezvoltare a vorbirii (DAS) este o tulburare neurologică de etiologie necunoscută
care afectează abilitățile de comunicare a vorbirii (American Speech-Language-Hearing
Association, 2007). Deși criteriile pentru DAS sunt dezbătute, Asociația Americană a
Limbii Vorbirii și Auzului (ASHA) a propus trei caracteristici cheie ale DAS, și anume erori
inconsistente în producerea sunetului, tranziții întrerupte între sunete și silabe și
prozodie inadecvată. Copiii cu DAS pot prezenta, de asemenea, dificultăți cu funcția
motorie a vorbirii, prozodie, structura sunetelor vorbirii și alfabetizare (American Speech-
Language-Hearing Association, 2007). Aceste caracteristici pot
A. BLYTHE LAGASSE 197
au un impact asupra capacității copilului de a dezvolta limbajul expresiv și vor necesita un tratament
intensiv (American Speech-Language-Hearing Association, 2007).
2 Tulburarea spectrului autist (ASD) este o tulburare de neurodezvoltare care afectează funcționarea
socială, comunicativă și cognitivă. Deoarece aceasta este o tulburare de spectru, la copiii cu TSA pot fi
observate o mare varietate de abilități de vorbire și limbaj. Copiii cu TSA pot demonstra dificultăți
cu atenția comună, prozodia vorbirii, comunicarea verbală, limbajul abstract, limbajul receptiv și
limbajul expresiv (Gerenser și Forman, 2007). Se estimează că până la 25% dintre copiii care au TSA nu
au abilități de comunicare în vorbire (Koegel et al., 2009). În plus, copiii cu TSA pot prezenta provocări
unice, cum ar fi ecolalia sau limbajul perseverent.
3 Paralizia cerebrală este o tulburare de neurodezvoltare pe tot parcursul vieții care afectează sistemul
motor (Winter, 2007). Copiii cu paralizie cerebrală vor prezenta adesea atât întârzieri de vorbire, cât și
de limbaj. Unii copii vor demonstra un nivel ridicat de limbaj receptiv și un nivel scăzut de limbaj
expresiv, indicând dificultăți în controlul oromotor. Alți copii pot prezenta deficite în limbajul receptiv
și expresiv din cauza deficiențelor cognitive (Winter, 2007). Copiii cu paralizie cerebrală vor folosi
adesea tehnologia de asistență în scopuri de comunicare.
4 Dizabilitățile intelectuale reprezintă o serie de limitări cognitive datorate bolii sau dizabilității, inclusiv
sindromul X fragil, sindromul Williams, sindromul Angelman, sindromul Down și sindromul Prader-
Willi. Copiii cu dizabilități intelectuale pot prezenta atât întârzieri de vorbire, cât și de limbaj.
Caracteristicile deficitelor individuale vor depinde de factorii cognitivi și de caracteristicile individuale
ale dizabilității. De exemplu, copiii cu sindrom Down vor avea adesea caracteristici fizice care pot
limita sau afecta producția de vorbire, cum ar fi dentiția anormală, dimensiunea limbii și
dimensiunea mandibulei.
Prin urmare, musicoterapeutul trebuie să ia în considerare caracteristicile individuale împreună cu
întârzierea cognitivă atunci când se adresează nevoilor de vorbire și limbaj.
5 Deficiența specifică de limbaj (SLI) este o tulburare de limbaj în care copiii demonstrează deficite în
abilitățile lingvistice fără prezența vreunei alte dizabilități intelectuale, motorii sau auditive. Nu
există o cauză cunoscută a SLI. Cu toate acestea, cercetările indică o legătură genetică pentru tulburare
(Institutul Național pentru Surditate și alte tulburări de comunicare, 2013). Copiii cu SLI pot prezenta
o dezvoltare sever prelungită a etapelor de comunicare, inclusiv dificultăți în achiziționarea
vocabularului, gramatica/sintaxa, utilizarea cuvintelor și limbajul receptiv (Paul, 2007).

Cercetările privind utilizarea muzicii pentru a îmbunătăți abilitățile de vorbire și limbaj la copii sunt
în curs de dezvoltare. Studiile inițiale au demonstrat că muzica poate fi benefică pentru dezvoltarea
vorbirii și a limbajului. Cu toate acestea, este nevoie de mai multe cercetări cu o varietate de populații.
În scopul acestui capitol vom lua în considerare literatura despre neuroștiința muzicii, educația și
terapia prin muzică.
198 Instruirea dezvoltării vorbirii și limbajului prin muzică (DSLM)
Literatura privind neuroștiința și educația muzicii a demonstrat o relație între aptitudinile

muzicale și abilitățile lingvistice (Jentschke și Koelsch, 2009; Jentschke și colab., 2008; Marin, 2009;
Moreno și colab., 2009; Strait și colab., 2011), cu sugestia că întărirea unei aptitudini ar putea influența
cealaltă (Moreno et al., 2009). S-a demonstrat că antrenamentul muzical îmbunătățește inteligența
verbală (Moreno și colab., 2011a), percepția tonului vorbirii (Moreno și colab., 2009), învățarea
fonemică (Corradino, 2009), conștientizarea fonologică (Lathroum, 2011), memoria fonologică ( Grosz et
al., 2010), înțelegerea lecturii (Corrigall și Trainor, 2011), capacitatea de citire (Moreno și colab., 2009)
și abilitățile de pre-alfabetizare (Moreno și colab., 2011b). Această relație dintre muzică și limbaj se
poate datora activărilor corticale comune observate în limbaj și implicarea muzicii (Brown și colab.,
2006; Koelsch și colab., 2002; Schon și colab., 2010). Activările partajate pot permite atingerea
rezultatelor terapeutice la copiii care au dizabilități care au un impact asupra limbajului.
Atunci când este aplicată într-o manieră sistematică, muzică terapia s-a dovedit că îmbunătățește
recunoașterea cuvintelor, identificarea logo-ului și abilitățile de pre-scriere la copii în programele de
intervenție timpurie (Register, 2001). În mod similar, câștiguri semnificative în decodificarea cuvintelor,
cunoașterea cuvintelor și înțelegerea lecturii au fost demonstrate la copiii cu dizabilități specifice
de învățare în citire (Register et al., 2007). Într-un studiu asupra elevilor de clasa a doua, atunci când
lectura a fost asociată cu muzică, acest lucru a dus la scoruri semnificativ mai mari la înțelegere și la
comportamente la sarcină (Azan, 2010). Aceste studii inițiale indică faptul că muzica ar putea fi un
instrument puternic pentru îmbunătățirea învățării limbajului și a alfabetizării la copiii mici.
Câteva studii au investigat utilizarea muzicii pentru însu irea vocabularului. Kouri și Winn (2006) au
investigat utilizarea scripturilor cântate cu piggyback pentru învățarea accidentală rapidă (QUIL) la copiii
cu întârzieri de vorbire și limbaj. Rezultatele au indicat că copiii au produs mai multe cuvinte țintă
nesolicitate în urma intervenției muzicale. Cooley (2012) a replicat acest studiu, cu schimbarea de la
melodii de piggyback la melodii originale pentru QUIL. Studiul de replicare s-a concentrat pe copiii cu
TSA și nu a reușit să demonstreze vreo diferență semnificativă între condițiile cântate și vorbite.
Ambele studii au avut probe de dimensiuni mici, ceea ce ar fi putut contribui la rezultate.
O mare parte din cercetările actuale s-au concentrat pe utilizarea muzicii pentru comunicare la copiii
cu TSA. Accentul pus pe acest domeniu se datorează probabil prevalenței ASD și constatărilor că copiii
cu autism par să aibă o atracție unică față de stimulii muzicali (Emanuele și colab., 2010). În plus,
copiii cu TSA prezintă un răspuns cortical crescut la muzică în comparație cu vorbirea în girusul frontal
stâng inferior și în girusul temporal superior stâng, zone cunoscute a fi implicate în procesarea vorbirii
și auditive în creier (Lai și colab., 2012) . Activarea crescută atunci când răspunde la muzică ar putea fi
utilizată ca o abordare unică pentru a facilita îmbunătățirile funcționale în comunicare. Studiile
inițiale care utilizează muzica pentru comunicarea verbală în autism au arătat rezultate promițătoare,
cu îmbunătățiri ale producției verbale la copiii care au „funcționare scăzută” sau verbal scăzut (Lim,
2010; Wan et al., 2011).
Wan și colab. (2011) au folosit o abordare a exercițiilor pe care au numit-o antrenamentul ping al
hărții motorului auditiv cu șase copii cu autism care erau verbal sau non-verbal scăzut. Copiii au
demonstrat câștiguri semnificative în volumul de vorbire după 8 săptămâni de terapie intensivă.
Principiile, precum și utilizarea specifică a elementelor muzicale în maparea motorului auditiv se potrivesc paradigmei
tehnicii DSLM. Există un studiu care a vizat în mod specific DSLM pentru copiii cu ASD. Lim (2010) a folosit vorbirea
înregistrată sau antrenamentul muzical pentru a determina dacă muzica ar afecta producția verbală. Deși nu au
existat diferențe semnificative statistic între grupuri, copiii cu TSA care aveau o funcționare mai scăzută au demonstrat
câștiguri mai mari în condiția muzicală.
Lim și Draper (2011) au adăugat muzică la o analiză comportamentală aplicată abordării comportamentale verbale.
Rezultatele lor au indicat că copiii din grupurile de vorbire și muzică au prezentat îmbunătățiri semnificative. Cu toate
acestea, nu au existat diferențe între grupuri. Condiția muzicală s-a dovedit a fi cea mai eficientă pentru promovarea
producției ecoice a vorbirii.
Deși literatura în acest domeniu este limitată, aceste studii inițiale indică faptul că muzica poate fi utilă în formarea
vorbirii și a limbajului copiilor.
17.4 Mecanisme terapeutice Muzica folosită în tehnica
DSLM ar trebui să fie atrăgătoare pentru copil și, în același timp, să vizeze obiectivul funcțional. Prin urmare, stimulii
muzicali ar trebui să fie motivatori, exploratori, plăcuti din punct de vedere estetic și orientați spre obiective. În plus,
modelul de design transformațional (TDM) ar trebui utilizat pentru a se asigura că muzica este o traducere izomorfă a
unui exercițiu funcțional non-muzical. TDM va asista pe musicoterapeutul neurologic să dezvolte muzică care
facilitează obiectivul, ceea ce va preveni utilizarea muzicii bazate pe activitate care s-ar putea să nu se generalizeze cu
ușurință înapoi la abilitățile funcționale. Deși muzica orientată spre obiective ar trebui folosită în orice moment,
această muzică nu ar trebui să lipsească elemente creative asemănătoare copiilor.
Mai degrabă, muzica ar trebui să corespundă preferințelor muzicale ale copilului, promovând în același timp funcția.
Musicoterapeutul poate aplica sistematic ritmul, melodia, structura și noutatea pentru a crea o experiență DSLM
captivantă și terapeutică.
Ritmul poate fi extrem de util pentru promovarea producției de vorbire și anticiparea răspunsului. Deși ritmul
este prezent în mod natural în toate experiențele muzicale, musicoterapeutul ar trebui să considere ritmul ca un
facilitator principal al răspunsurilor de vorbire. Prin urmare, ritmul ar trebui să fie clar și puternic în experiență și ar
trebui să fie folosit pentru a promova producerea propriu-zisă a vorbirii. De exemplu, ritmul poate fi folosit atunci când
copilul aude fraza și când încearcă fraza. Deoarece stimulul ritmic ajută la promovarea vorbirii, musicoterapeutul
trebuie să aibă cunoștințele necesare pentru a alege un tempo funcțional pentru producție și menținerea
stabilității ritmice.
Proprietățile suplimentare ale muzicii care ar trebui luate în considerare sunt elementele melodice și structura.
Melodia poate fi folosită pentru a imita intonația naturală a frazelor, pentru a dezvolta exerciții muzicale care sunt
captivante și pentru a ajuta la anticiparea răspunsului. Creativitatea musicoterapeutului în elemente melodice poate
ajuta la motivarea exercițiilor funcționale. De exemplu, elementele melodice/structurale pot crea o „ancoră” în
exerciții, ceva care „trage” copilul și îi captează atenția. Odată ce copilul este angajat, componenta funcțională
poate fi încorporată în stimulii muzicali. Prin urmare, în loc să aibă un copil pur și simplu să producă foneme inițiale,
un cântec captivant, adecvat vârstei, despre un animal, poate

200 de instruire pentru dezvoltare a vorbirii și a limbajului prin muzică (DSLM)
fi creat pentru a viza fonemele inițiale. Pe măsură ce copilul este motivat de experiența
muzicală, probabil că nu își vor da seama că completează repetițiile țintă, ci mai degrabă le
vor completa pentru a face parte din experiență.
Structura muzicii poate îmbunătăți și mai mult experiența, deoarece o formă simplă ABA
poate permite repetări multiple ale „ancorii” în secțiunea A și răspunsul țintă în secțiunea
B. Atâta timp cât secțiunea A rămâne motivantă pentru copil, secțiunea B poate fi folosită
pentru a promova mai multe oportunități pentru comportamentul dorit de vorbire sau limbaj.
Acest lucru necesită muzică adecvată vârstei, muzică antrenantă, muzică preferențială și
echilibrul corect între noutate și repetiție.
Când lucrați cu copiii, trebuie să găsiți un echilibru între noutate și sprijin pentru
stăpânirea abilităților. Inițial copilul va avea nevoie de mai mult sprijin (muzical și prin
îndemnuri), și aici poate fi utilă repetarea exercițiilor. Deși exercițiul poate fi repetat,
elementele muzicale pot fi modificate pentru a promova implicarea. Scopul nu este de a
învăța copilul cum să aibă un anumit răspuns într-un anumit cântec, ci mai degrabă de a-i
oferi oportunități de a exersa comunicarea sau de a-și îmbunătăți abilitățile lingvistice.
Prin urmare, experiențele ar trebui să implice o scădere treptată a sprijinului terapeutului și
o creștere a noutății pentru a permite copilului să exerseze abilitățile în experiențe multiple.
17.5 Protocoale clinice Gama de
posibilități în DSLM este vastă. Vorbirea și limbajul nu este un domeniu în care câteva
protocoale vor face dreptate complexității domeniului de aplicare a tratamentului. Din acest
motiv, vom explora aplicarea clinică a muzicii la obiectivele vorbirii și limbajului folosind
modelul de design transformațional (TDM). Deși întreaga gamă de posibilități nu poate fi
acoperită, înțelegerea modului de utilizare adecvată a TDM pentru a aplica în mod sistematic
muzica poate fi generalizată la orice exercițiu din domeniul vorbirii și al limbajului. Această
abordare este folosită din mai multe motive. În primul rând, musicoterapeutul va lucra probabil
într-un cadru care folosește o abordare specifică a limbajului și achiziției vorbirii (de
exemplu, sistemul PROMPT, abordarea comportamentului verbal, abordarea limbajului întreg,
antrenamentul în mediu, TEACCH etc.) și este imposibil. pentru a acoperi fiecare abordare
sau metodologie în cadrul unui capitol. În al doilea rând, nu există un „protocol” în cadrul
DSLM. Aceasta este o tehnică flexibilă prin care muzica este folosită pentru a îmbunătăți și
promova producția și învățarea vorbirii și a limbii.
Totuși, acest lucru nu afectează capacitatea muzicoterapeutului de a aplica TDM pentru a
deveni un membru integral al echipei de terapie a copilului. Prin urmare, următoarele exerciții
vor începe cu o populație despre care se știe că demonstrează o anumită dificultate de
vorbire sau limbaj (rețineți că acest lucru nu înseamnă că aceste intervenții sunt exclusive
acestor populații). Vor fi prezentate exerciții non-muzicale din literatura curentă despre
vorbire și limbaj. Exercițiul non-muzical evidențiat va fi apoi transformat izomorf folosind
TDM. Acest lucru va oferi cititorilor o hartă a transformării logice de la exerciții nemuzicale la
exerciții muzicale, care ar putea fi replicată în orice domeniu de tratare a vorbirii și a
limbajului.
17.5.1 Secvențierea vorbirii 17.5.1.1
Exemplu de populație: apraxia de dezvoltare a vorbirii (DAS)
17.5.1.1.1 Evaluare și informații despre obiectiv
Copiii cu DAS vor demonstra o secvențiere slabă a fonemelor vorbirii, dificultăți de a produce vorbire
și erori multiple de articulare în cadrul producțiilor. Scopul exercițiilor de secvențiere a vorbirii
este de a îmbunătăți producția corectă și ordonată a fonemelor în fraze adecvate vârstei.
17.5.1.1.2 Exerciții comune nemuzicale
Ghidurile de tratament de Wambaugh et al. (2006) au enumerat abordările cinematice articulatorii ca

fiind „probabil eficiente” și tehnicile controlate cu frecvența ca „posibil eficiente”.
Potrivit acestor cercetători, majoritatea intervențiilor studiate în metodele cinematice articulatorii
presupun modelarea și repetarea frazei, cu accent pe producerea corectă a articulației. Unele metode
implică indicii motorii, inclusiv metoda prompturilor pentru restructurarea țintelor fonetice musculare
orale (PROMPT) (Square și colab., 2001) și metoda tratamentului cu producția de sunet (SPT)
(Wambaugh și Mauszycki, 2010).
Metodele controlate de frecvență folosesc utilizarea unui dispozitiv extern de semnalizare, cum ar fi
un metronom, pentru a stimula producția de vorbire (Mauszycki și Wambaugh, 2011). Literatura se
concentrează pe adulții cu apraxie (Brendel și Ziegler, 2008; Wambaugh și Martinez, 2000), cu accent
pe încetinirea vorbirii și conștientizarea producției corecte (Dworkin și colab., 1988; Dworkin și
Abkarian, 1996; Wambaugh și Martinez). , 2000).
În practică au fost, de asemenea, utilizate indicații de frecvență generate de computer care se
conformează prozodiei naturale a frazei de vorbire (Brendel și Ziegler, 2008).
Deoarece majoritatea muzicoterapeuților nu sunt instruiți în PROMPT sau SPT, următorul exemplu
se va concentra pe metoda kinestezică articulatorie de bază model-repetiție. În acest exercițiu,
terapeutul ar alege o frază sau un cuvânt adecvat vârstei care are nivelul de dificultate potrivit. Pentru unii
copii, acest lucru poate fi la nivelul unui cuvânt cu o singură consoană (C)-vocală (V)-consoană (CVC), cum
ar fi „mamă”. Dificultatea va crește adesea odată cu adăugarea mai multor combinații de CV, cum ar fi
cuvântul CVCVCV „banană”. Echipa de tratament stabilește adesea liste de cuvinte adecvate și foneme
țintă. Există și texte care pot fi folosite, precum Becoming Verbal and Intelligible de Dauer și colab.
(1996). Odată ce cuvintele sau expresiile adecvate au fost identificate, terapeutul va modela cuvântul sau
fraza, copilul îl va urmări pe terapeut cum produce cuvântul sau fraza și apoi copilul va încerca să
producă cuvântul sau fraza. Acest lucru ar fi repetat cu feedback din partea terapeutului despre succesul
producției.
17.5.1.1.3 Transformare muzicală
O traducere izomorfă a repetițiilor de fraze și cuvinte ar implica adăugarea sistematică a unui dispozitiv
extern de semnalizare pentru aceste repetiții. Musicoterapeutul folosea un metronom ca un dispozitiv
extern de indicare și îl îndemna pe copil să pronunțe cuvinte după ce a ascultat și vizionat modelul.
Pentru a ajuta la secvențiere, copilul ar trebui să i se arate mai întâi cum să producă o silabă pe bătaie
de metronom. Ca și copii
202 Formarea de dezvoltare a vorbirii și a limbajului prin muzică (DSLM)
au diferențe de percepție motrice, musicoterapeutul ar trebui să se aștepte ca momentul precis al

producției de vorbire să nu pară să se sincronizeze cu dispozitivul extern de semnalizare. Tempo-ul
trebuie să fie într-un interval funcțional și ar trebui să fie subdivizat dacă ritmul copilului este prea
lent, astfel încât să existe un indiciu anticipator între producția fiecărei silabă. De exemplu, orice lucru
sub 1 Hz ar putea avea un indiciu anticipator adăugat pentru a promova în continuare producția.
Nu există nicio îndoială că aceasta este o muncă grea pentru copii și, prin urmare, musicoterapeutul
ar trebui să ia în considerare câteva elemente pentru a ajuta copilul să se implice. În primul rând,
terapeutul poate oferi aceste oportunități într-o experiență mai largă. De exemplu, copilul ar putea
fi implicat într-o experiență muzicală creativă care implică un cântec adecvat pentru copil despre
animale folosind o structură ABA. Ar putea manipula păpuși animale în cântecul pentru secțiunea A
a cântecului. În secțiunea B a cântecului, copilul ar putea exersa fraze adecvate contextual utilizând
indiciul extern pentru a stimula producția vorbirii (vezi Figura 17.1a).
După o serie de producții, secțiunea A a piesei ar putea fi repetată. Acest lucru îi oferă copilului
oportunități de a fi creativ și de a se angaja cu „ancorele”.
Cântecul utilizat se poate schimba în sesiunile viitoare, menținând în același timp exersarea cuvintelor
țintă (vezi Figura 17.1b). Copiii mai mari vor putea deseori să finalizeze producția de vorbire la
indicații ritmice externe fără activitate suplimentară.
Dacă copilul nu are dizabilități motorii prezente, atunci mișcarea motrică poate fi adăugată pentru
a ajuta în continuare secvențierea vorbirii. Aceasta ar putea include o gamă de mișcări de la
mișcarea întregului corp cu vorbire, la mișcarea brațului, până la pur și simplu bandajarea ritmului
pe picior. Musicoterapeutul ar trebui să fie conștient de faptul că mișcările suplimentare pot spori
producția de vorbire, dar pot, de asemenea, descuraja producția dacă diferențele perceptuale-
motorii sunt prea mari.
17.5.1.1.4 Rezultate/evaluări
Conform lui Wambaugh et al. (2006), evaluările comune includ transcripții fonemice și evaluări ale
acurateței fonemice. Musicoterapeutul ar putea înregistra producția de vorbire a unui copil după
tratament și ar putea transcrie această înregistrare de către un ascultător necunoscut, dar instruit.
Precizia fonematică ar putea fi determinată de terapeutul muzical la un nivel superficial, iar indivizii
instruiți ar putea finaliza evaluări formale la intervale regulate pentru a determina îmbunătățiri.
Testele de frecvență diadococinetică (de exemplu, repetări rapide ale puh-tuh-kah), evaluările
oromotorii și evaluările prozodice sunt, de asemenea, adesea folosite pentru a determina îmbunătățiri
ale coordonării, intonației și abilităților funcționale (American Speech-Language-Hearing
Association, 2007).
17.5.2 Însu irea fonemelor i inteligibilitatea
17.5.2.1 Populație: sindrom Down

17.5.2.1.1 Evaluare/scopuri
Problemele articulare apar atunci când „abilitățile motorii sunt insuficiente pentru a produce sunetele
pentru vorbire” (Farrell, 2012, p. 12). La copiii cu sindrom Down, dimensiunea mandibulei
Scop: îmbunătățirea succesiunii sunetelor
Exercițiu non-muzical: repetări de cuvânt cu accent pe

producerea corectă a silabelor în succesiune
Exemplul 2
Transformare muzicală: creați un cântec motivațional

care oferă multiple oportunități de a rosti cuvântul cu
indicații ritmice
Exemplul 1
Mica muimutica mica muimutica eu
l-am văzut la grădina zoologică mica muimutica Sunt pe cheie eu
C
l-am văzut la grădina zoologică. A mâncat a ba NA NA ba NA NA ba
B
NA NA banană
Extensie: creați diferite melodii care vizează

secvențierea vorbirii. Menține structura exercițiului
cu cântece noi
Fig. 17.1a Secvențierea sunetelor CV sau achiziția fonemelor.

204 Instruirea dezvoltării vorbirii și a limbajului prin muzică (DSLM)
Am văzut o cheie de la grădina zoologică oo oo Am văzut un mon- o cheie t the
zoo oo oo o oo A mâncat o ba - N NA- b A a N- N A- b A a
Observați că stimulul
Evaluare: Numărarea frecvenței pentru a determina
muzical s-a schimbat, dar
ideea inerentă a exercițiului îmbunătățiri în secvențiere. Înregistrări periodice în
a rămas aceeași. timpul cărora un ascultător instruit determină erori de
secvențiere
Fig. 17.1b Însu irea fonemelor i inteligibilitatea.
în relație cu limbă, proeminența limbii, tonul scăzut și dificultățile motorii contribuie la o

inteligibilitate slabă și la producția de fonem. Scopul intervenției vorbirii este de a
îmbunătăți producția de fonem și inteligibilitatea. Diferențele față de exemplul de
secvențiere a vorbirii din Secțiunea 17.5.1.1 ar fi natura dizabilității, deoarece în cazul
sindromului Down terapeutul trebuie să ia în considerare diferențele cognitive și diferențele
anatomice care ar afecta comunicarea.
Ca și în cazul exemplului de secvențiere a vorbirii din Secțiunea 17.5.1.1, sisteme precum

modelarea repetiției și PROMPT pot fi utilizate pentru inteligibilitate și exerciții articulatorii.
Potrivit lui Kumin (2003), o modalitate de a lucra asupra articulației ar fi ca copilul să exerseze
folosind diferite cuvinte cu foneme țintă. În funcție de nivelul de calificare al copilului, acestea
pot fi exersate ca sunete, cuvinte izolate sau cuvinte țintă în fraze. O tablă de ritm poate fi
folosită pentru a ajuta cu fraze. Un exemplu este o bandă cu patru cercuri pe care copilul o
atinge în timp ce spune fiecare componentă a frazei. Kumin sugerează, de asemenea, utilizarea
cărților ca o modalitate de a viza anumite foneme și oferă o listă de cărți adecvate (Kumin, 2003, p. 153).
17.5.2.1.3 Traducere muzicală
Articularea fonemelor poate fi practicată mai întâi izolat și apoi imediat urmată cu cuvinte
funcționale. De exemplu, dacă un copil are dificultăți cu fonemul /b/, atunci ar putea exersa
rostirea „ba, ba, ba, ba, ball”. Deoarece implicarea este importantă în învățare, musicoterapeutul
ar putea finaliza aceste repetări de fonem într-o experiență mai largă și mai captivantă. De
exemplu, ei ar putea crea o experiență folosind TDM în care un cântec este creat pentru a ajuta
copilul să producă repetițiile silabelor și apoi să exerseze utilizarea cuvintelor în context. În
exemplul de mai sus, asta ar putea implica aruncarea unei mingi, aruncarea unei mingi sau jocul
cu bile de diferite culori (vezi Figura 17.2). Exercițiul nu ar trebui să fie
Scop: dobândirea fonemelor
Exercițiu non-muzical:
pacientul este încurajat să spună cuvinte care conțin foneme

țintă. Pacientul poate repeta foneme cu o tablă penny sau alt
element motivațional. „ba ba ba”
Pacientul rostește fonemul în timp ce mișcă sau atinge elementul
de pe tablă
Transformare muzicală: creați un cântec motivațional care
oferă multiple oportunități de a rosti fonem/cuvânt cu indicații

ritmice
A.m
Mă duc să mă rostogolesc cel minge
ba ba ba ba ball Mă duc să mă rostogolesc mingea
ba ba ba ba ball
În acest exemplu de cântec, copilul spune repetițiile în timp ce manipulează (rulează) o minge. Partea în care copilul
răspunde (marcată cu **) folosește aceeași structură, promovând anticiparea răspunsului. Angajamentul poate fi
menținut prin extinderea la diferite acțiuni cu mingea. Musicoterapeutul poate alege diferite moduri și sentimente
pentru fiecare acțiune cu mingea pentru a promova și mai mult angajamentul.
Fig. 17.2 Însu irea fonemelor.
limitat la un singur obiect, dar ar putea aduce articole diferite cu combinații diferite consoană-vocală
pentru a promova utilizarea fonemului cu vocale diferite. Acest lucru ar putea fi, de asemenea, plasat
cu ușurință într-o frază pentru a exersa comunicarea nevoilor și dorințelor (de ex. „Vreau [la]
minge”).
Creativitatea muzicală poate fi adăugată și cărților pentru copii, folosind muzica ca o modalitate de
a promova angajamentul suplimentar, de a crea structură și anticipare și de a oferi un stimul pentru
a ajuta la producțiile țintă. În acest domeniu, musicoterapeutul ar trebui să fie conștient de muzical
formați și alegeți cărți care au un flux natural care va funcționa bine în cântec (de exemplu,
cărți cu teme repetate care pot fi folosite ca ancoră muzicală, apoi o variație cu text care se
schimbă pe tot parcursul).
Deoarece scopul pentru mulți copii este comunicarea, mai degrabă decât producția de
foneme izolate, terapeutul muzical ar trebui să ia în considerare utilizarea experiențelor concrete,
să ofere oportunități de a exersa abilitățile de comunicare în lumea reală și să lucreze la o
varietate de cuvinte sau expresii adecvate vârstei. Cu o varietate de experiențe bogate în limbaj,
copilul va avea mai multe oportunități de a exersa folosirea cuvintelor și comunicarea.
17.5.2.1.4 Rezultate/evaluare
Există câteva strategii care pot fi utilizate pentru a determina dacă copiii dobândesc un nivel mai
mare de capacitate motrică de vorbire. În primul rând, vorbirea copilului poate fi înregistrată și
transcrisă de un ascultător instruit, dar necunoscut (cum ar fi un logopedist sau un alt
musicoterapeut). De exemplu, musicoterapeutul i-ar putea cere copilului să-i spună despre o
imagine adecvată pentru copil, pentru ca acesta să producă vorbire spontană. Un ascultător
necunoscut ar dicta apoi ceea ce a spus copilul. Acest lucru poate fi repetat după un curs de
tratament pentru a determina dacă ascultătorul poate înțelege mai bine vorbirea copilului. Există,
de asemenea, unele evaluări standardizate de vorbire (cum ar fi Testul Goldman-Fristoe de
Articulație sau Analiza Fonologică Kahn-Lewis) care pot fi finalizate de o persoană instruită.
17.5.3 Limbajul prelingvistic 17.5.3.1
Populația: sindromul X fragil și tulburarea din spectrul autismului 17.5.3.1.1 Evaluare/
obiective Copiii cu sindrom X fragil și autism pot demonstra etapele de comunicare

prelungite. Intervenția timpurie poate fi utilizată pentru a stabili comportamente prelingvistice,
inclusiv angajament, abilități imitative și reciprocitate. Aceste abilități sunt importante deoarece
sunt folosite în eforturile de comunicare ulterioare și oferă elementele de bază pentru schimburile
de comunicare socială. În scopul acestui exemplu, ne vom concentra pe dobândirea abilităților de
joc imitativ la copiii prelingvistici. Rețineți că faza prelingvistică la copiii tipici este de la aproximativ
9 luni până la 24 de luni; cu toate acestea, acest lucru poate fi prelungit la copiii cu dizabilități.
Intervențiile prelingvistice vor include adesea oportunități pentru copil de a se angaja în

imitație motrică și vocală. Sundberg și Partington (1998) au subliniat diverse activități pentru
jocul imitativ cu copiii. Acestea includ jocuri precum peek-a-boo, a face muțe amuzante, a scoate
zgomote amuzante sau simpla comandă „Fă asta” urmată de un sunet de acțiune sau vocal
(Sundberg și Partington, 1998, pp. 95–7). Autorii comentează că aceste exerciții trebuie să fie
motivante și distractive pentru copil pentru a se angaja și a facilita comportamentul.
17.5.3.1.3 Transformarea muzicii
Musicoterapeutul poate traduce izomorfic exercițiile de mai sus folosind structuri simple de
cântec în jocuri imitative, pentru a ajuta la anticipare și implicare. Muzica este în mod
natural captivantă și, prin urmare, musicoterapeutul are un instrument excelent pentru
jocul imitativ prelingvistic. Acestea pot include melodii comune pentru copii asociate cu
mișcări sau melodii autocompuse care permit oportunități de imitație. Aceste jocuri
muzicale pot fi predate părinților și îngrijitorilor pentru a le oferi exerciții concrete care
pot fi practicate în mediul de acasă (vezi Figura 17.3). Este important să ne amintim că jocurile
muzicale sunt o parte naturală a dezvoltării copilului. Musicoterapeutul ar aduce o varietate
de exerciții care surprind abilitățile funcționale de bază (în acest caz imitația).
17.5.3.1.4 Evaluare/rezultate
Numărul de răspunsuri imitative poate fi măsurat prin observație, pentru a vedea dacă
frecvența acestora crește. O persoană instruită poate utiliza evaluări timpurii ale limbajului
pentru a determina îmbunătățiri ale abilităților receptive și expresive ale copilului (inclusiv
imitația), cum ar fi Inventarul Secvențial al dezvoltării comunicării sau Jocul simbolic.
Test.
17.5.4 Comunicare expresivă alternativă/asistată 17.5.4.1 Populație: sindrom
Angelman
17.5.4.1.1 Evaluare/obiective
Deși copiii cu sindrom Angelman vor demonstra în mod obișnuit comportamente pro-
sociale, ei vor avea adesea și întârzieri cognitive și tulburări severe de limbaj (Williams,
2010). Acești copii prezintă adesea puțin sau nu vorbesc și vor demonstra abilități mai
receptive decât expresive (Gentile și colab., 2010). Din cauza lipsei de vorbire, comunicarea
alternativă și augmentativă (CAA) este adesea folosită ca metodă principală de comunicare.
Potrivit Calculator și Black (2010), una dintre cele mai mari zone de nevoie este capacitatea
de a exprima dorințele și nevoile. În scopul acestui exemplu, ne vom concentra pe
utilizarea Sistemului de comunicare pentru schimbul de imagini (PECS) pentru a îndeplini
scopul de a exprima dorințele.
17.5.4.1.2 Exercițiu nemuzical
Copilului i se va oferi posibilitatea de a-și exprima dorințele folosind dispozitivul AAC. De

exemplu, dacă copilul a fost atras de un program de artă de pe computer sau iPad, terapeutul
ar oferi o oportunitate de a alege diferite aspecte ale activității, cum ar fi culoarea unei
pensule virtuale, folosind sistemul de comunicare a imaginii. Imaginile de comunicare ar fi
atașate pe o tablă, iar copilul ar fi instruit să facă o alegere, trăgând una dintre imagini de pe
tablă și dând-o terapeutului. În cazul unui sistem electronic de imagine, copilul ar atinge
imaginea și uneori ar trebui să atingă „vorbește” pentru a face dispozitivul să rostească
cuvintele cu voce tare. Ei ar avea apoi posibilitatea de a continua cu alegerea care a fost
indicată. Acest proces va fi apoi repetat pentru alegerile ulterioare.
208 Instruirea dezvoltării vorbirii și a limbajului prin muzică (DSLM)
Scop: creșterea imitației sunetelor prelingvistice
Exercițiu non-muzical: jocuri imitative, scoaterea de

sunete amuzante, peek-a-boo
Transformare muzicală: creați cântece care

încurajează imitarea sunetelor. Utilizați ritmul și structura
pentru a crea anticipare și indicii pentru producție
sil - ly sunete sil l - y sunete multe de sil l - sy ounds
sil - ly sunete sil l - y sunete multe de sunete proste ti
ee* ee ee ee ee ee
Evaluare: frecvența răspunsurilor imitative.

Capacitatea copilului de a imita în afara experienței
muzicale.
Extensie: stimuli noi, astfel încât exercițiul să continue
să fie de natură imitativă (mai degrabă decât învățat)
Fig. 17.3 Învățare prelingvistică.
17.5.4.1.3 Transformarea muzicii
Musicoterapeutul ar folosi aceeași premisă de a-l face pe copil să aleagă între diferite
elemente muzicale, elemente preferate, cântece etc. Traducerea nu este în elementul pe care
îl alege copilul (orice element preferat va fi suficient), ci mai degrabă este în folosind muzica
pentru a ajuta copilul să anticipeze un răspuns, să răspundă și apoi să fie motivat de alegerea
lui. De exemplu, o structură muzicală adecvată vârstei ar putea indica opțiunile disponibile, prezentați a
Exercițiu non-muzical: clientul folosește un sistem de

imagini pentru a formula o propoziție pentru a solicita un articol
Vreau roșu
Transformare muzicală: creați un cântec motivațional care

oferă mai multe oportunități de a alege elementul folosind
o propoziție. Cântecul poate folosi structura pentru a ajuta
la anticiparea unui răspuns
Vreau
roșu Agitatoare
În acest exemplu de cântec, copilul fie predă simbolurile musicoterapeutului, fie le pune pe o placă cu
velcro. Musicoterapeutul menține ritmul și indiciile muzicale pentru fiecare cuvânt (oferind suport muzical
la nevoie), cântând cuvintele ca răspuns la înmânarea/plasarea copilului. În funcție de abilitățile lingvistice
ale copilului, musicoterapeutul se poate adapta pentru a include sau exclude adjective și/sau nume de
instrumente.
Fig. 17.4 Comunicare alternativă și augmentativă.
intrebarea intrebarii care dintre ele vrea copilul si apoi solicitati raspunsul copilului folosind un
„Vreau . . .” frază (vezi Figura 17.4). Stimulii muzicali ar trebui să fie captivanți și motivanți
pentru copil, la fel și elementele potențiale pe care copilul le-ar putea alege. Acest lucru
poate fi repetat cu diferite elemente. Structura muzicală poate indica apoi o nouă oportunitate
de a exprima o dorință.
Accentul acestui exercițiu nu este pe luarea deciziilor, ci mai degrabă pe copilul care ridică
simbolul imaginii și îl dă terapeutului (sau atinge simbolul electronic). Există o paradigmă de
bază cauză-efect în care copilul își exprimă dorința folosind comunicare și apoi primește
obiectul. Rezultatele favorabile sunt copilul să ia mai multă inițiativă pentru a comunica
folosind simbolurile, alegându-le în mod independent și oferindu-le indivizilor din mediu. Pe
măsură ce competența lor crește, obiectivul va progresa probabil
copilului care caută dispozitivul de comunicare sau indivizii din mediu. Datele inițiale pot include
frecvența de indicare a alegerii. Unele echipe de tratament pot folosi elemente care distrag
atenția (de exemplu, imagini goale) sau elemente nepreferate pentru a determina dacă copilul
își comunică cu adevărat dorințele. În acest caz, echipa ar măsura frecvența comunicării
elementelor care nu distrag atenția.
17.5.5 Semantică
17.5.5.1 Populație: dizabilitate intelectuală
17.5.5.1.1 Evaluare/scopuri
Copiii cu dizabilități intelectuale pot demonstra dificultăți cu semantică, inclusiv cu semnificația
cuvintelor, etichetarea, clasificarea și exprimarea prin cuvinte. Obiectivele pot include identificarea
elementelor, gruparea elementelor, discriminarea cuvintelor cu semnificații multiple în context
sau exprimarea verbală prin cuvinte. În scopul acestui exemplu, ne vom concentra pe creșterea
vocabularului expresiv prin etichetarea articolelor.
17.5.5.1.2 Exercițiu comun non-muzical
Exercițiile vizează adesea elemente funcționale din mediul copilului. Mai multe activități de
identificare au fost subliniate de Kumin (2003, pp. 100–103) și Hilsen (2012, pp. 71–81).
Copilului i se poate cere să identifice elemente reale din mediu. Aceasta este adesea completată de
terapeutul care ridică obiectul sau imaginea și întreabă „Ce este aceasta?” Implicarea în mediul
copilului poate finaliza și acest exercițiu. De exemplu, adultul poate lucra cu copilul într-un
mediu natural de joacă, poate cu un set de bucătărie de jucărie. Copilului i se va cere să identifice
multe elemente din set printr-o interacțiune asemănătoare jocului. De exemplu, terapeutul ar
putea spune „Uite, am un ______” și să-i permită copilului să identifice expresiv elementul.
Terapeutul poate avea nevoie să ofere un model, identificând inițial diferitele obiecte - de exemplu,
„Uite, am un măr”. Terapeutul poate, de asemenea, să urmărească privirea copilului și să-l
determine să vorbească despre ceea ce este atras în prezent – de exemplu, „Uau, asta e un _______”
sau „Ce ai?”
Comunicarea expresivă este un alt domeniu în care intervențiile muzicale pot fi traduse izomorf
pentru a ajuta la anticipare, răspunsuri structurate și implicare.
În exemplul cu setul de bucătărie de jucărie, musicoterapeutul ar putea folosi aceleași materiale
și poate crea un cântec interactiv despre subiectul în cauză, în care copilul este îndemnat periodic
să răspundă și să identifice diferitele obiecte de bucătărie. Experiența muzicală poate depăși
întrebarea „Ce este asta?”, dar folosiți muzica ca o modalitate de a crea o situație pentru
identificarea adecvată a elementelor și implicarea în joc cu elementele (vezi Figura 17.5).
Identificarea corectă a obiectelor de către copil poate fi urmărită, folosind liste de vocabular comun
ca bază pentru învățare. Trebuie menținută o comunicare atentă cu echipa de tratament pentru
a întări cuvintele care sunt accentuate în alte medii.
Scop: îmbunătățirea limbajului expresiv
Exercițiu non-muzical: clientul este încurajat să identifice

elemente și să clasifice elemente prin limbaj expresiv
Transformare muzicală: creați o structură de cântec

care oferă oportunități de identificare și clasificare a
elementelor funcționale
În următorul exemplu de cântec, copilul lucrează la identificarea și clasificarea produselor

alimentare. Secțiunea A a cântecului este partea în care copilul dansează, semnează sau caută
noi manipulatori. Secțiunea B este structurată pentru clasificarea și identificarea articolelor.
În acest exemplu, elementele de focalizare sunt două tipuri de măr. Copilului i se vor pune la
dispoziție imagini/cartoașe/materiale de manipulare din plastic pentru această porțiune a
exercițiului. Răspunsul dorit al copilului este afișat în interiorul unei casete.
Fructe și legume Oh, îmi iubesc fructele și
legume da Îmi plac fructele și legumele

B
și le mananc mănâncă-le în fiecare zi
Uite! Am un Mar rosu - iar doamna Blythe are un
Mar verde.
Extensie: creați structuri de cântec suplimentare pentru alte

seturi de vocabular
Rezultate: copilul identifică și clasifică elementele din afara

experienței meloterapiei
Fig. 17.5 Semantică.

Vocabularul este, de asemenea, evaluat de indivizi instruiți să administreze teste, inclusiv testul de
vocabular al imaginii corporale Pea, testul de vocabular expresiv sau testul de vocabular cu imagine
cu un singur cuvânt.
17.5.6 Abilități lingvistice receptive 17.5.6.1
Populație: tulburări specifice de limbaj (SLI)
17.5.6.1.1 Evaluare/obiective
Copilul cu SLI poate fi capabil să îndeplinească sarcinile receptive standard (de exemplu „Atingeți
camionul”), dar să demonstreze dificultăți cu sarcinile care implică funcții, caracteristici și clasă (de
ex. „Atingeți camionul dvs. tatăl conduce”), sau care omit elementul anume (de exemplu, „Atingeți
pe cel pe care îl conduce tatăl tău”) (Sundberg și Partington, 1998). Copiii cu SLI pot, de asemenea,
să demonstreze dificultăți în stimuli verbali complexi sau cu mai mulți pași (de exemplu „Mergi la
masă, ia ceașca și dă-o mamei tale”).
Exercițiile ar include ca copilul să răspundă la o comandă verbală. Complexitatea acestor comenzi s-

ar baza pe capacitatea de limbaj receptiv al copilului. În scopul acestui exemplu, ne vom concentra
asupra unui copil care demonstrează dificultăți cu funcția, caracteristica și limbajul receptiv la
clasă. Ca și în exemplele anterioare, exercițiul non-muzical va fi deseori finalizat folosind stimuli de
care copilul este interesat, în scopuri de implicare. De exemplu, dacă copilul și terapeutul se jucau
cu animale de fermă, terapeutul ar putea întreba „Unde este vaca?” După ce copilul identifică o vacă,
terapeutul ar putea pune o întrebare care necesită clasificare, cum ar fi „Unde este cea observată?”
Acest lucru ar putea fi repetat în diferite situații pe care copilul le-ar întâlni în mediul său normal,
inclusiv în situații de joacă și non-joc (de exemplu, produse alimentare, îmbrăcăminte).
Pentru a ajuta la limbajul receptiv, muzica poate fi folosită pentru a promova structura, anticiparea
și implicarea ulterioară. Acest lucru va necesita adesea ca musicoterapeutul să genereze rapid
material muzical, pentru a urmări interesul copilului. De exemplu, dacă copilul vine la ședință și
este atras în mod natural de eșarfe, acestea ar putea fi utilizate pentru experiența de limbaj
receptiv, atâta timp cât există diferite eșarfe care ar necesita clasificare, funcție sau caracteristici (de
exemplu, mutarea unei eșarfe cu fluturi). , culori particulare, mișcare în diferite modele, dimensiuni
de eșarfe etc.). Materialul muzical ar trebui să fie structurat, permițând copilului să anticipeze
răspunsurile și poate fi chiar folosit pentru a ajuta copilul să folosească limbajul propriu pentru a
finaliza sarcina (vezi Figura 17.6). De exemplu, dacă un prompt este prezentat cu o anumită structură
muzicală, acea structură poate fi replicată în timp ce copilul urmează să finalizeze sarcina pentru a
ajuta la generarea internă a limbajului pentru a finaliza sarcina.
Sarcinile de limbaj receptiv pot fi calculate prin calcule de frecvență și prin nevoia de solicitări
pentru a finaliza sarcina. Scopul este ca copilul să generalizeze și să fie capabil
Scop: îmbunătățirea abilităților lingvistice receptive
Exercițiu non-muzical: clientul este încurajat să atingă

anumite elemente, așa cum este solicitat de facilitator.
De exemplu, „atingeți camionul mare”
Transformare muzicală: creați un cântec care oferă oportunități

de a exersa abilități de limbaj receptiv prin manipularea unor
elemente specifice
În următorul exemplu de cântec, copilul este rugat să fluture eșarfele care au caracteristici
diferite, inclusiv dimensiuni și modele diferite. Muzica este schimbată în conformitate cu
elementul, folosind intervale mai mici pentru „mic” și intervale mai mari pentru „mare”.
Rețineți că copilul poate cânta sau nu, deoarece scopul este limbajul receptiv.
Sarcina 1
Sarcina 2
Sarcina 3
Fig. 17.6 Abilități de limbaj receptiv.

finalizați sarcini de clasă, funcție sau caracteristică în afara sesiunii de terapie prin muzică.
Aceasta înseamnă că utilizarea elementelor non-muzicale ar trebui să fie integrată în sesiune.
Persoanele calificate pot evalua limbajul receptiv cu testul de limbaj emergent receptiv-expresiv sau
cu testul de vocabular expresiv cu un singur cuvânt.
17.6 Concluzie
Aplicarea sistematică a muzicii pentru a îmbunătăți obiectivele vorbirii și lingvistice este o piatră
de temelie a tehnicii DSLM. Musicoterapeutul neurologic poate utiliza informații cunoscute de
diagnostic, obiectiv și exerciții non-muzicale pentru a-și informa direcția în tratarea copiilor cu
dificultăți de vorbire și limbaj. Ei pot explora apoi creativitatea muzicală în traducerea izomorfă a
exercițiului non-muzical la aplicarea muzicii în terapie.
Urmărirea TDM atunci când se creează experiențe muzicale pentru DSLM va ajuta la evitarea
terapiei bazate pe activitate și va menține concentrarea terapeutică pe experiențele muzicale
motivante și creative.
Referințe
Asociația americană de vorbire, limbă și auz (2007). Apraxia vorbirii în copilărie. www.asha.org/politic/
TR2007-00278 (accesat în decembrie 2013).
Azan, AM (2010). Compararea a trei activități de muzică/lecturi selectate pe elevii de clasa a II-a
înțelegerea poveștii, comportamente în timpul sarcinii/în afara sarcinii și preferințele pentru cele trei activități
selectate. Universitatea de Stat din Florida. Disertații și teze ProQuest.
Brendel, B. și Ziegler, W. (2008). Eficacitatea ritmului metric în tratamentul apraxiei de

vorbire. Aphasiology, 22, 77–102.
Brown, S., Martinez, MJ și Parsons LM (2006). Muzica și limbajul unul lângă altul în creier: un studiu PET
al generării de melodii și propoziții. Jurnalul European de Neuroscience, 23,
2791–803.
Calculator, SN și Black, T. (2010). Prioritățile părinților pentru AAC și instruirea aferentă pentru
copiii lor cu sindrom Angelman. Comunicare augmentativă și alternativă, 26, 30–40.
Cooley, J. (2012). Utilizarea limbajului și a vorbirii de dezvoltare prin muzică pentru a îmbunătăți învățarea
accidentală rapidă la copiii cu tulburări din spectrul autist. Teză nepublicată. Fort Collins, CO: Universitatea
de Stat din Colorado.
Corradino, G. (2009). Îmbunătățirea recunoașterii literelor și începerea identificării sunetelor prin
utilizarea cântecelor cu elevii de grădiniță de educație specială. Teză nepublicată. Caldwell, NJ:
Colegiul Caldwell.
Corrigall, KA și Trainor, LJ (2011). Asocieri între durata pregătirii muzicale și abilitățile de citire la copii.
Music Perception, 29, 147–55.
Dauer, KE, Irwin, SS și Schippits, SR (1996). Devenirea verbală și inteligibilă: o abordare de programare
motorie funcțională pentru copiii cu apraxie verbală de dezvoltare. San Diego, CA: Harcourt Publishers Ltd.
Dworkin, JP și Abkarian, GG (1996). Tratamentul fona iei la un pacient cu apraxie i

disartrie secundară leziunii craniene închise severe. Journal of Medical Speech-Language Pathology, 2,
105–115.
Dworkin, JP, Abkarian, GG și Johns, DF (1988). Apraxia vorbirii: eficacitatea unui regim de tratament.
Journal of Speech and Hearing Disorders, 53, 280–94.
Emanuele, E. et al. (2010). Creșterea expresiei ARNm a receptorului de dopamină DRD4 în limfocitele muzicienilor și
persoanelor cu autism: realizarea unei punți de legătură muzică-autism. Scrisori de neuroendocrinologie, 31, 122–
5.
Farrell, M. (2012). Ghidul profesorului eficient pentru autism și dificultăți de comunicare. New York:
Routledge.
Gentile, JK i colab. (2010). Un studiu de neurodezvoltare a sindromului Angelman cu corelații genotip-fenotip.

Journal of Developmental and Behavioral Pediatrics, 31, 592–601.
Gerenser, J. și Forman, B. (2007). Deficiențe de vorbire și limbaj la copiii cu dizabilități de dezvoltare. În: JH
Jacobson, JA Mulick și J. Rojahm (eds) Handbook of Intellectual and Developmental Disabilities. New York:
Springer. p. 563–79.
Grosz W, Linden U și Ostermann T (2010). Efectele terapiei prin muzică în tratamentul copiilor cu întârziere a
dezvoltării vorbirii – rezultatele unui studiu pilot. BMC Medicina complementară și alternativă, 10, 39.
Hilsen, L. (2012). Elevii timpurii cu tulburări din spectrul autismului. Philadelphia, PA: Jessica Kingsley
Editorii.
Jentschke S și Koelsch S (2009). Antrenamentul muzical modulează dezvoltarea procesării sintaxei în

copii. NeuroImage, 47, 735–44.
Jentschke S, Koelsch S, Sallat S și Friederici A (2008). Copii cu tulburări specifice de limbaj

prezintă de asemenea afectarea procesării muzicale-sintactice. Journal of Cognitive Neuroscience, 20, 1940–51.
Koegel, RL, Shirotova, L. și Koegel, LK (2009). Raport scurt: folosirea indicațiilor de orientare individualizate pentru a facilita
obținerea primului cuvânt la persoanele care nu răspund cu autism. Journal of Autism and Developmental Disorders,
39, 1587–92.
Koelsch, S. i colab. (2002). Bach vorbește: o „rețea-limbă” corticală servește procesării muzicii.
NeuroImage, 17, 956–66.
Kouri, T. și Winn, J. (2006). Învățare lexicală în textele scenariului povestirii cântate și vorbite. Limbajul copilului
Teaching & Therapy, 22, 293–313.
Kumin, L. (2003). Abilități de comunicare timpurie pentru copiii cu sindrom Down: un ghid pentru părinți și profesioniști.
Bethesda, MD: Woodbine House.
Lai, G., Pantazatos, SP, Schneider, H. și Hirsch, J. (2012). Sisteme neuronale pentru vorbire și cântec în
autism. Brain, 135, 961–75.
Lathroum, LM (2011). Rolul percepției muzicii în prezicerea conștientizării fonologice la cinci și șase
copii de ani. Disertatie doctorala. Coral Gables, FL: Universitatea din Miami.
Lim, HA (2010). Efectul „formației de dezvoltare a vorbirii și a limbajului prin muzică” asupra producției de vorbire
la copiii cu tulburări din spectrul autist. Journal of Music Therapy, 47, 2–26.
Lim, HA și Draper, E. (2011). Efectele terapiei muzicale încorporate cu analiza comportamentală aplicată, abordarea
comportamentală verbală pentru copiii cu tulburări din spectrul autist. Journal of Music Therapy, 48, 532–50.
Marin, M. (2009). Efectele antrenamentului muzical timpuriu asupra abilităților sintactice muzicale și lingvistice. Analele
Academiei de Științe din New York, 1169, 187–90.
Mauszycki, SC și Wambaugh, J. (2011). Apraxia vorbirii dobândită: o prezentare generală a tratamentului. www.
asha.org/Publications/leader/2011/110426/Acquired-Apraxia-of-Speech--A-Treatment-Overview (accesat în mai 2014).
Moreno, S. i colab. (2009). Pregătirea muzicală influențează abilitățile lingvistice la copiii de 8 ani: mai mult
dovezi pentru plasticitatea creierului. Cortexul cerebral, 19, 712–23.
Moreno, S. i colab. (2011 a). Antrenamentul muzical pe termen scurt îmbunătățește inteligența verbală și
funcția executivă. Știința psihologică, 22, 1425–33.
Moreno, S., Friesen, D. și Bialystok, E. (2011 b). Efectul pregătirii muzicale asupra promovării abilităților de
prealfabetizare: dovezi cauzale preliminare. Music Perception, 29, 165–72.
Institutul Național pentru Surditate și Alte Tulburări de Comunicare. (2013). Limbajul specific
Deficiențe peste limbi. www.nidcd.nih.gov/news/meetings/01/developmental/pages/leonard. aspx (accesat în decembrie
2013).
Paul, R. (2007). Tulburări de limbaj de la copilărie până la adolescență: evaluare și intervenție, ediția a III-a. St Louis, MO:
Mosby.
Register, D. (2001). Efectele unui curriculum de muzică de intervenție timpurie asupra prelecturii/scrisului. Journal of Music
Therapy, 38, 239–48.
Register, D., Darrow, A., Standley, J. și Swedberg, O. (2007). Utilizarea muzicii pentru a îmbunătăți abilitățile de citire la
elevii de clasa a doua și elevii cu dizabilități de citire. Journal of Music Therapy, 44,
23–37.
Schon, D. i colab. (2010). Rețele cerebrale similare în limbaj, muzică și percepția cântecului. NeuroImage,
51, 450–61.
Square, PA, Martin, RE și Bose, A. (2001). Natura și tratamentul tulburărilor neuromotorii de vorbire în afazie. În: RH Chapey
(ed.) Language Intervention Strategies in Adult Aphasia, editia a 4-a.
Philadelphia, PA: Lippincott Williams & Wilkins. p. 847–84.
Strait, D., Hornickel, J. și Kraus, N. (2011). Prelucrarea subcorticală a regularităților vorbirii stă la baza
aptitudini pentru citire și muzică la copii. Funcțiile comportamentale și ale creierului, 7, 44.
Sundberg, M. i Partington, J. (1998). Predarea limbajului copiilor cu autism sau altele

Dizabilitati de dezvoltare. Concord, CA: AVB Press.
Wambaugh, JL și Martinez, AL (2000). Efectele tratamentului de control al ratei și ritmului asupra acurateței producției de
consoane în apraxia vorbirii. Aphasiology, 14, 851–71.
Wambaugh, JL și Mauszycki, SC (2010). Tratament de producere a sunetului: aplicare cu apraxie severă a vorbirii.
Wambaugh, JL i colab. (2006). Orientări de tratament pentru apraxia dobândită a vorbirii: o sinteză și o evaluare a
dovezilor. Journal of Medical Speech-Language Pathology, 14, 35–65.
Wan, CY și colab. (2011) Antrenamentul de cartografiere auditiv-motorie ca intervenție pentru a facilita eliberarea vorbirii
la copiii non-verbali cu autism: un studiu de dovadă a conceptului. PLoS ONE, 6, e25505.
Williams, CA (2010). Fenotipul comportamental al sindromului Angelman. Jurnalul American de

Genetica medicala. Partea C, Seminarii în genetică medicală, 154C, 432–7.
Winter, S. (2007). Paralizie cerebrală. În: JH Jacobson, JA Mulick și J. Rojahm (eds) Handbook of
Dizabilități intelectuale și de dezvoltare. New York: Springer. pp. 61–80.
Capitolul 18
Training de comunicare simbolică

Prin muzică (SYCOM)
Corene P. Thaut
18.1 Definiție
Antrenamentul de comunicare simbolică prin muzică (SYCOM) este o tehnică în terapia prin muzică
neurologică (NMT) care utilizează exerciții de interpretare muzicală pentru a simula și antrena
comportamente adecvate de comunicare, pragmatica limbajului, gesturile de vorbire și exprimarea
emoțională printr-un sistem de „limbaj” non-verbal. . Exercițiile SYCOM sunt concepute pentru
pacienții cu o pierdere severă a limbajului expresiv (de exemplu, după o leziune cerebrală sau un
accident vascular cerebral), sau pentru pacienții cu limbaj disfuncțional sau cu o lipsă completă
de dezvoltare a limbajului funcțional. Exercițiile SYCOM simulează și practică regulile de
comunicare prin exerciții muzicale, cum ar fi improvizația instrumentală sau vocală structurată.
Aceste exerciții pot fi utilizate în mod eficient pentru a antrena comportamentul structural de
comunicare, cum ar fi dialogul, adresarea de întrebări și crearea de răspunsuri, ascultarea și
răspunsul, gesturile de vorbire adecvate, momentul adecvat de inițiere și răspuns, inițierea și
terminarea comunicării, recunoașterea adecvată a mesajului transmis. , și alte structuri de
comunicare în modele de interacțiune socială în timp real (Thaut, 2005).
18.2 Populația țintă

SYCOM a fost conceput special pentru pacienții care fie au o pierdere completă a limbajului legată
de un accident vascular cerebral, leziuni cerebrale sau boli neurologice, fie au o absență a
dezvoltării limbajului expresiv funcțional. Deși rareori se întâmplă ca abilitățile de vorbire și
limbaj să se piardă complet după un accident vascular cerebral sau o leziune cerebrală, absența
capacității de a folosi limbajul expresiv din cauza afaziei expresive severe și/sau a deficiențelor
cognitive poate lăsa un pacient frustrat și izolat, din cauza la lipsa capacită ii de a comunica verbal
cu mediul lor. Utilizarea modelelor de comunicare simbolică prin exerciții de improvizație
muzicală poate oferi o oportunitate pentru exprimarea emoțională și comunicarea non-verbală a
gândurilor și ideilor.
În unele cazuri, un terapeut poate vedea un pacient la care dezvoltarea abilităților de limbaj
funcțional este absentă din cauza unei tulburări cum ar fi tulburarea pervazivă de dezvoltare,
autismul, sindromul Asperger, sindromul Rhett sau paralizia cerebrală. În aceste populații, SYCOM poate
218 Formare în comunicare simbolică prin muzică (SYCOM)
joacă un rol important prin utilizarea exercițiilor muzicale pentru a simula și antrena comportamente
adecvate de comunicare, pragmatica limbajului, gesturile de vorbire și exprimarea emoțională.

Compozitorii, interpreții, esteticienii și criticii muzicali dintr-o varietate de medii și culturi nu
contestă faptul că muzica are un sens care este comunicat atât participanților, cât și ascultătorului.
Dacă semnificația provine din abstractul în context intelectual al operei muzicale în sine, sau din
lumea extra-muzicală a conceptelor, acțiunilor, stărilor emoționale și caracterului, depinde de
perspectiva „absolutistă” sau „referențialistă” (Berlyne, 1971). . Cu toate acestea, toate semnificațiile
atât în limbajul muzical, cât și în limbajul verbal sunt modelate și definite de contextul social și
cultural, precum și de intenția și așteptările situației în care are loc comunicarea (Kraut, 1992;
Merriam, 1964).
Deutsch (2013) a descris grupurile sistemului auditiv în relație cu diverse reguli simple, care au
fost denumite principii gestalt (Wertheimer, 1923). Această capacitate de a grupa în conformitate cu
astfel de principii ne permite să interpretăm și să comunicăm cu mediul nostru mai precis. Datorită
grupărilor naturale ale elementelor sonore prin modele gestalt de proximitate, asemănare și bună
continuare care sunt în mod inerent încorporate în muzică, poate fi un instrument non-verbal eficient
pentru crearea modelelor de comunicare coerente.

Pragmatica limbajului se referă la regulile pentru limbajul social, cum ar fi folosirea limbajului în
diferite scopuri (de exemplu, pentru a comunica o întrebare, afirmație sau cerere), schimbarea
tonului limbajului în funcție de ascultător sau situație sau respectarea regulilor de conversație. și
interacțiune. Deși muzica nu are un sens semantic specific, prin structura sa de reguli și prin ideile
extramuzicale asociate, ea poate încorpora pragmatica limbajului folosind modalitatea auditivă într-
un mod similar vorbirii. Exercițiile muzicale pot crea oportunități de dialog, de a pune întrebări și
de a crea răspunsuri, de a asculta și de a răspunde, de a iniția răspunsuri și de a reflecta în mod
corespunzător asupra unei discuții. În plus față de exersarea componentelor verbale ale comunicării,
modelele și gesturile de limbaj non-verbal, cum ar fi luarea la rând și ascultarea, pot fi abordate prin
exerciții SYCOM.
Paralele suplimentare între limbajul muzical și limbajul vorbit pot fi observate în fonologie, prozodie,
morfologie și sintaxă.

SYCOM poate fi implementat printr-o varietate de exerciții muzicale de improvizație care sunt
utilizate pentru a antrena comportamente de comunicare structurală verbală și non-verbală, cum ar
fi luarea la rând, gesturile, dialogarea, adresarea de întrebări și crearea de răspunsuri, ascultarea și
răspunsul, momentul adecvat de inițiere și răspuns. , inițierea și încheierea
Corene P. Thaut 219
comunicare și recunoașterea adecvată a unui mesaj care este comunicat.

Un pacient poate participa la un exercițiu SYCOM la orice nivel de abilitate muzicală. Cu toate
acestea, pentru a asigura o experiență muzicală de succes și terapeutică, terapeutul trebuie să
fie sensibil la abilitățile cognitive și fizice ale pacientului. Nivelul de complexitate muzicală poate
fi necesar să fie ajustat prin utilizarea de echipamente adaptive, indicii vizuale și muzică modală.
Următoarele exemple implică scenarii clinice tipice folosind SYCOM pentru a aborda diferite
aspecte ale comportamentelor de comunicare verbală și non-verbală.
18.5.1 Turnarea și gesticularea Într-un

cadru de terapie în care pacientul are o absență a dezvoltării vorbirii, SYCOM poate
începe cu exerciții foarte simple pentru a practica regulile și structurile adecvate de
gestiune și non-verbale care însoțesc comunicarea funcțională. De exemplu,
terapeutul și pacientul pot sta unul față în față cu un xilofon între ei. Terapeutul
cântă 8 bătăi pe xilofon și apoi face contact vizual cu pacientul și îi dă ciocanele. Apoi
pacientul este de așteptat să cânte câteva bare la xilofon, să facă contact vizual cu
terapeutul și să dea ciocanele înapoi. După mai multe repetări, acest exemplu poate
progresa până la pacientul să aibă propriul instrument și ciocane și pur și simplu să
se oprească și să facă gesturi atunci când este rândul terapeutului să cânte. Acest nivel
de SYCOM poate dura mai multe sesiuni sau câteva luni pentru ca pacientul să-l
stăpânească, în funcție de nivelul de afectare.
18.5.2 Ascultarea înainte de a răspunde Un

aspect al pragmaticii în comunicare implică respectarea regulilor de conversație și
interacțiune. Dacă toată lumea vorbește în același timp, va fi dificil să auzi ce spun
alți oameni și, prin urmare, dificil să răspunzi într-un mod adecvat.
Crearea de exerciții muzicale care necesită ca pacientul să asculte o declarație muzicală înainte
de a crea un răspuns poate fi o modalitate eficientă de a exersa ascultarea adecvată și de a
răspunde în context la momentele potrivite.
18.5.3 Dialogul și răspunsul la contextul muzical Odată ce pacientul

este capabil să implementeze muzical gesturi adecvate de comunicare și și-a stabilit
capacitatea de a asculta înainte de a răspunde prin exercițiile anterioare, următorul
pas în SYCOM ar implica implementarea unui anumit nivel de dialog între terapeut și
pacient. De exemplu, terapeutul poate cere pacientului să joace câteva fraze scurte pe
xilofon. Terapeutul joacă apoi ceva care reflectă ceea ce pacientul tocmai a jucat. Acest
proces poate fi repetat de mai multe ori. Terapeutul și pacientul ar trebui apoi să-și
schimbe rolurile. Terapeutul ar trebui să joace ceva la xilofon, după care pacientul ar
trebui să joace ceva care să reflecte ceea ce tocmai a jucat terapeutul. Această
interacțiune ar putea simboliza modul în care comunicarea dintre doi oameni ar
trebui să reflecte faptul că ei se ascultă unul pe celălalt și răspund în context la
interacțiune.
220 Formare în comunicare simbolică prin muzică (SYCOM)
18.5.4 Adresarea întrebărilor și crearea de răspunsuri În
această etapă a SYCOM, terapeutul poate începe să introducă conceptul de a pune o întrebare
în loc de a face o declarație. Terapeutul ar trebui să exploreze împreună cu pacientul cum
ar putea suna o întrebare muzicală (de exemplu, o scară ascendentă pentru a imita flexiunea
în sus a vocii atunci când este adresată o întrebare). Apoi, terapeutul și pacientul ar explora
o declarație muzicală sau ar răspunde la o întrebare. Terapeutul și pacientul aveau apoi să
își pună pe rând o întrebare și să răspundă cu un răspuns adecvat din punct de vedere muzical.
18.6 Rezumat
SYCOM este o tehnică care folosește exerciții de improvizație muzicală structurată pentru a
antrena și a exersa comportamente adecvate de comunicare, pragmatica limbajului, gesturile de
vorbire și exprimarea emoțională printr-un sistem de „limbaj” non-verbal. Deoarece muzica este
structurată sensibil, necesită conștientizare socială, are o puternică importanță afectivă și
evoluează în timp real, ea poate fi un instrument eficient pentru simularea structurilor de comunicare
și a modelelor de interacțiune socială într-un cadru terapeutic (Thaut, 2005).
Referințe
Berlyne DE (1971). Estetică și Psihobiologie. New York: Appleton-Century-Crofts.

Deutsch D (2013). Mecanisme de grupare în muzică. În: D Deutsch (ed.) Psihologia muzicii, ediția a III-a.
San Diego, CA: Elsevier. p. 183–248.
Kraut R (1992). Despre posibilitatea unei semantici determinate pentru muzică. În: M Riess Jones și S
Holleran (eds) Bazele cognitive ale comunicării muzicale. Washington, DC: Asociația Americană de
Psihologie. pp. 11–22.
Merriam AP (1964). Antropologia muzicii. Evanston, IL: Northwestern University Press.
Thaut M H (2005). Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice.
Wertheimer M (1923). Untersuchung zur Lehre von der Gestalt II. Psychologishce Forschung, 4, 301–50.
Site-uri utile
Asociația americană de vorbire, limbă și auz. www.asha.org
Capitolul 19
Orientare senzorială muzicală

Antrenament (MSOT)
Audun Myskja
19.1 Definiție
Antrenamentul de orientare senzorială muzicală (MSOT) este o aplicație a terapiei muzicale neurologice (NMT)
care s-a găsit deosebit de utilă la pacienții cu afecțiuni clinice care afectează atenția, excitarea și răspunsul
senzorial. Potrivit lui Michael Thaut:
Această tehnică folosește muzică live sau înregistrată pentru a stimula excitarea și recuperarea stărilor
de veghe și pentru a facilita receptivitatea și orientarea semnificativă la timp, loc și persoană. În
stadiile de recuperare sau dezvoltare mai avansate, implicarea activă în exerciții muzicale simple crește
vigilența și antrenează menținerea atenției de bază, punând accent pe cantitate mai degrabă decât pe
calitatea răspunsului (Ogata, 1995). Include stimularea senzorială, excitarea, orientarea și vigilența și la
intretinerea tensiunii.
(Thaut, 2005, p. 196)
19.2 Populații țintă MSOT

sa dovedit promițător și are o aplicație clinică specială în următoarele
condiții:
• demență: boala Alzheimer, demența vasculară, demența cu corp Lewy, lobul frontal
demen ă
• dizabilități de dezvoltare: leziuni cerebrale traumatice (TBI), malformații congenitale, tulburări de învățare
tulburări cromozomiale (de ex. sindromul Down) • tulburări de
conștiență: comă, stări vegetative, stadii de recuperare post-traumă.
Au existat, de asemenea, rapoarte privind utilizarea MSOT la pacienții cu tulburare din spectrul autist și are
aplicații potențiale la pacienții cu tulburare de hiperactivitate cu deficit de atenție (ADHD), tulburare de

deficit de atenție (ADD) și stări asociate.
19.3 Cercetare
Mai multe recenzii încurajează utilizarea muzicii pentru pacienții cu simptome de demență (Sherratt și colab.,
2004), subliniind necesitatea unor tehnici specifice care să abordeze simptomele de bază ale demenței (Myskja,
2005). Utilizarea muzicii în îngrijirea demenței devine din ce în ce mai mult
222 Antrenament muzical de orientare senzorială (MSOT)
parte a tratamentului de susținere stabilit și este implementat sistematic în serviciile de sănătate (Hara, 2011).
Principalele provocări ale cercetării sunt documentarea celor mai eficiente metode adaptate simptomelor specifice
și modalități optime de implementare (Myskja, 2006). Aplicarea tehnicilor de cântec pentru a ajuta la orientarea
senzorială și cooperarea în spălare și alte proceduri este un exemplu de domenii promițătoare de aplicare
clinică (Gotell et al., 2009). Terapia prin muzică pentru tulburările de dezvoltare are o bază de dovezi în creștere
(Wigram și De Backer, 1999). Utilizarea muzicii pentru pacienții cu tulburare din spectrul autist (ASD) a demonstrat
eficacitate conform unei analize Cochrane (Gold și colab., 2006). Există o bază de cercetare din ce în ce mai mare
pentru utilizarea terapiei muzicale în tulburările de conștiință (O'Kelly și Magee, 2013a), iar metodele de evaluare
îmbunătățite pot permite o utilizare mai precisă a elementelor muzicale pentru a facilita atenția și excitarea
(O'Kelly și Magee, 2013b). Studiile randomizate controlate (RCT) indică un efect specific al muzicii asupra efectelor
ulterioare ale accidentului vascular cerebral și leziunilor post-traumatice (Sarkamo, 2011).
19.4 Mecanisme terapeutice Mecanismele terapeutice
pentru efectul muzicii în reabilitarea cognitivă și senzorială a demenței, a dizabilităților de dezvoltare și a
tulburărilor de conștiință includ următoarele (Myskja, 2012): • Interacțiunea directă între semnalele auditive și
activarea motorie poate îmbunătăți execuția.
funcția activă și abilitățile motorii.
• Plasticitatea corticală auditivă acționează ca un substrat pentru funcțiile de reantrenare chiar și într-un baraj
creier îmbătrânit.
• Stimularea auditivă poate crește reamintirea autobiografică în problemele cognitive prin re
navigarea pe căi alternative.
• Metodele specifice de terapie prin muzică, cum ar fi tehnica de recuperare la distanță, pot îmbunătăți
recunoașterea feței/numelor în pierderea memoriei. • Sarcina cognitivă diferențială încorporată în
percepția muzicii poate oferi o gamă largă de stimuli, de la stimularea auditivă plăcută bazală până la stimularea
senzorială mai complexă. • Stimulii muzicali familiari pot crea un șablon care servește ca ajutor pentru a
reține modelul implicat în funcțiile de memorie, recrutând astfel circuite de memorie de lucru.
Cercetările neuroștiințifice privind efectele muzicii asupra cogniției, memoriei și atenției progresează rapid
(Koelsch, 2009). O componentă de cercetare se îndreaptă către implicarea sistemului neuron oglindă în medierea
legăturii dintre percepție și acțiune (Molnar-Szakacs și Overy, 2006). Deși încă presupusă, aplicarea cercetării
de bază la strategiile clinice de succes este prezentată (Wan et al., 2010). Această cercetare poate ajuta la dezvoltarea
principiilor de bază pentru strategiile psihosociale de succes în demență. De exemplu, s-a demonstrat că
propozițiile care descriu acțiuni activează circuitele motorii lobului frontal (Tettamanti și colab., 2005). Astfel,
accentul pus pe acordarea de instrucțiuni simple clare și asigurarea faptului că aceste instrucțiuni sunt înțelese
înainte de a continua poate avea o bază solidă într-un sistem de învățare din creier (Avanzini și colab., 2005).
The
Audun Myskja 223
Ipoteza excitării dispoziției sintetizează cercetările pentru a afirma că influența reciprocă a nivelului
de excitare și a stărilor de dispoziție poate oferi acces la resurse neexploatate în cunoaștere și
atenție (Thompson et al., 2001).
19.5 Protocoale clinice MSOT poate
fi aplicat în mai multe moduri, variind de la proceduri terapeutice simplificate până la tehnici care
necesită abilități avansate specifice în NMT. Tehnicile MSOT sunt aplicate la trei niveluri ordonate
ierarhic de complexitate crescândă și cerere cognitivă, fiecare dintre acestea fiind acum descrisă pe
rând.
19.5.1 Stimularea senzorială

La acest nivel, MSOT utilizează tehnici de stimulare bazală cu sunet - eventual combinate cu alte
modalități senzoriale - pentru a obține un anumit nivel de răspuns de bază la sunet și pentru a
induce excitarea fiziologică. Stimularea senzorială este utilizată cel mai frecvent la pacienții cu niveluri
scăzute de tulburări ale conștienței sau stări de recuperare, tulburări severe de dezvoltare sau stări
avansate de demență. Redarea muzicii familiare înregistrate, interpretarea la instrumente de diferite
timbre cu sunete susținute, utilizarea vocii cântând umane și solicitarea pacientului să atingă
suprafețele „muzicale” care creează sunete sunt toate menite să creeze un input senzorial auditiv
structurat, scopul fiind ca pacientul să arată un răspuns psihomotoriu la stimulare într-un fel „cauză și
efect”.
19.5.2 Excitare și orientare
Acest nivel include exerciții muzicale terapeutice pentru a ajuta pacientul să atingă sau să mențină
nivelurile de bază ale procesării cognitive. Exercițiile de excitare și orientare sunt importante pentru
îmbunătățirea stărilor de recuperare în tulburările de conștiență, pentru construirea abilităților
de procesare cognitivă de bază în tulburările de dezvoltare și pentru menținerea orientării și
vigilenței în demență. Exercițiile pot fi construite în jurul cântecelor și muzicii familiare, ajutând
pacientul să se orienteze către timp, loc și persoană. Muzica poate fi folosită pentru a reduce anxietatea și agitația.
Instrumentele muzicale pot fi cântate în diferite poziții spațiale pentru a ajuta pacientul să urmărească
și să se orienteze către sursa de sunet. Cererile cognitive simple pot fi construite în jurul exercițiilor
de excitare și orientare, cum ar fi „Dă din cap dacă îți place cântecul”, „Întoarce-ți scaunul/ ridică o
mână când începe muzica” sau „Încearcă să cânți dacă știi cântecul. ”
19.5.3 Menținerea vigilenței și a atenției (VAM)

Exercițiile VAM constituie cel mai înalt nivel de tehnici MSOT. Frecvent ele servesc ca o poartă pentru
tehnici de reabilitare cognitivă mai specifice, cum ar fi antrenamentul pentru controlul atenției
muzicale (MACT) sau antrenamentul percepției auditive (APT). Accentul în exercițiile VAM se pune
pe participarea susținută (cantitativă) la activități muzicale fără cerințele specifice (calitative) de
răspuns care sunt introduse în MACT. Terapeutul trebuie să ofere resurse accesibile dar semnificative
din punct de vedere muzical pentru ca pacientul să participe. Criteriile de succes sunt durata
angajamentului și atenția susținută față de activitatea fără
224 Antrenamentul de orientare senzorială muzicală (MSOT)
criterii calitative privind modul de răspuns sau de participare. Terapeutul poate cânta un cântec
familiar și poate oferi pacientului instrumente accesibile — care sunt ușor de manipulat pentru
a crea sunete — cu care să cânte. Suprafețele tactile electronice ale tacului sau omnicordurilor
sunt exemple bune de accesibilitate muzicală. Terapeutul poate programa modele de sunet
susținut, cum ar fi arpegii sau glissandi, și poate schimba acordurile pe butoanele de acorduri
în timp ce pacientul își mișcă mâna pe suprafață atâta timp cât terapeutul cântă. Opțiunile
acustice utile pot include clopoței, clopoței sau bare de ton mari. Plăcile tactile sau baghetele cu
interfețe digitale sunt, de asemenea, opțiuni adecvate. În plus, improvizațiile instrumentale
susținute pot fi utilizate pentru implicarea susținută a VAM. Pacientul cântă liber pe instrumente
de percuție cu înălțime (de exemplu, marimba, xilofon, metalofon) care au fost pregătite de
terapeut într-o configurație pe scară modală, cum ar fi unul dintre cele cinci moduri pentatonice
diatonice (do, re, mi, so, la moduri), unul dintre cele patru moduri pentacordice (major, minor,
frigian sau lidian în spațiul de interval al unei cincimi) sau unul dintre cele șapte moduri
heptatonice (ionian, dorian, frigian, lidian, mixolidian, eolian sau locrian). ), care oferă cea mai largă
gamă melodică pentru improvizație. Terapeutul răspunde sau încadrează, dirijează, ghidează sau
ancorează jocul pacientului cu modele de armonii modale într-un ritm lent, fără a accentua
ritmicitatea metrică. În muzica modală – deoarece notele de scară nu au nicio utilitate în armonia
funcțională „verticală” – polifonia poate fi creată cu ușurință prin straturi simultane de linii
melodice sau intervale, fără efectul unor note și acorduri „greșite”.
19.5.4 Alte protocoale

19.5.4.1 Cânt de îngrijire pentru spălare și alte proceduri în demență și
tulburări de conștiență
Pacienții sunt evaluați pentru preferință cu abordările de evaluare a muzicii individualizate
(Myskja, 2012), cu un accent special pe găsirea a cel puțin două melodii familiare care să producă
un răspuns pozitiv puternic la evaluările repetate de către cel puțin doi evaluatori independenți.
Tot personalul și membrii familiei sunt instruiți să cânte aceste cântece atunci când inițiază
proceduri, pentru a oferi subiectului un input senzorial recunoscut cu stare optimă de excitare,
pentru a facilita atenția și astfel îmbunătăți cooperarea. Participanții trebuie să aibă grijă să
creeze și să mențină un mediu sigur, de sprijin (Whall et al., 1997). Pentru personalul care nu
este sigur de propria capacitate de a cânta, cântatul cu grijă este predat și instruit prin jocuri de rol.
Versurile pentru melodiile alese sunt postate deasupra patului pentru pacienții imobilizați, iar
în baie pentru rezidenții care pot merge. Cântarea este continuată intermitent, după cum este
necesar, pe parcursul procedurilor, pentru a monitoriza nivelurile optime de stimulare, excitare și
atenție. Cântarea de îngrijire este utilizată în mod normal ca o intervenție la nivelul de stimulare
senzorială sau de excitare și orientare a MSOT.
19.5.4.2 Muzică individualizată (preînregistrată și live) pentru a regla stimularea

senzorială, excitarea și atenția
Subiecții sunt evaluați pentru preferință în ceea ce privește abordările de evaluare a muzicii
individualizate (Gerdner, 2005). O selecție de cel puțin șase selecții înregistrate care au dat
un răspuns pozitiv maxim la evaluarea directă (Myskja, 2005) sunt redate subiectului,
Audun Myskja 225
monitorizarea volumului și distanței în funcție de răspuns. Terapeutul cântă deasupra selecțiilor

pre-înregistrate, mărind și modulând producția pentru a monitoriza răspunsurile la cadențe
muzicale, măsurate prin acțiunea facială, gesturi și mișcarea corpului.
Cântarea este variată după cum este necesar pe parcursul sesiunii, pentru a monitoriza nivelurile
optime de stimulare, excitare și atenție. Prezentările muzicale individualizate fac parte din
exercițiile de stimulare senzorială sau de excitare și orientare în MSOT.
19.5.4.3 Exerciții de grup în muzică individualizată

Participanții sunt evaluați pentru preferință în ceea ce privește abordările de
evaluare a muzicii individualizate (Myskja, 2012). Cântecele familiare sunt selectate în
conformitate cu etapele optime de stimulare senzorială, prin selectarea cântecelor ritmice
familiare care oferă stimulare activă și induc un răspuns pentru a iniția dialogul
muzical. Exemple de fraze muzicale care oferă rate de răspuns ridicate includ melodii
care recunosc participantul, cum ar fi Skip to my Lou.
Pentru stimularea excitării (stimularea senzorială și nivelul de excitare și orientare), este important
să reglați ritmul și volumul pentru a evita atât hipoexcitația, cât și hiperexcitația.
Exemple de opțiuni care dau răspunsuri terapeutice puternice includ schimbarea între melodiile
ritmice care induc răspunsul motor și baladele mai lente.
Pentru orientare (nivel de excitare și orientare), utilizați melodii familiare care se referă la structuri
cunoscute, cum ar fi numele propriu al pacientului, orașul natal, anotimpul sau versele pentru copii
(dar aveți grijă să nu le introduceți într-un mod care poate fi perceput). ca copilăresc).
Pentru menținerea atenției (nivel VAM), construiți programul cu o monitorizare atentă a
amestecului corect de stabilitate/predictibilitate și variație/noutate. Acordați o atenție deosebită
frazei ritmice, modificărilor subtile de volum și distanței fizice față de participanți. Asigurați-vă
că există o închidere adecvată a sesiunii.
Referințe
Avanzini, G., Lopez, L., Koelsch, S. și Majno, M. (eds) (2005). Neurostiintele si muzica II: Din
percepția la performanță. New York: Academia de Științe din New York.
Gerdner, LA (2005). Utilizarea muzicii individualizate de către personalul instruit și familia: traducerea cercetării în
practică. Journal of Gerontological Nursing, 31, 22–30.
Gold C, Wigram T și Elefant C (2006). Muzioterapia pentru tulburarea spectrului autist. Baza de date
Cochrane de revizuiri sistematice, 2, CD 004381.
Gotell, E., Brown, S. și Ekman, S.-L. (2009). Influența cântului îngrijitorului și a muzicii de fundal asupra emoțiilor
și stărilor de spirit exprimate vocal în îngrijirea demenței: o analiză calitativă. International Journal of Nursing
Studies, 46, 422–30.
Hara, M. (2011). Muzica în îngrijirea demenței: înțelegere sporită prin metode mixte de cercetare.
Muzică și arte în acțiune, 3, 15–33.
Koelsch, S. (2009). O perspectivă neuroștiințifică asupra terapiei prin muzică. Analele Academiei de Științe din
New York, 1169, 374–84.
Molnar-Szakacs, I. și Overy, K. (2006). Muzica și neuronii oglindă: de la mișcare la „e”motion. Social Cognitive
and Affective Neuroscience, 1, 235–41.
Myskja A (2005). Musikk som terapeutisk hjelpemiddel i sykehjemsmedisin. Tidsskrift for den norske Lægeforening,
120, 1186–90.
226 Antrenamentul de orientare senzorială muzicală (MSOT)
Myskja A (2006). Den Siste Song. Bergen: Fagbokforlaget.

Myskja A (2012). Muzica integrată în casele de bătrâni – o abordare a îngrijirii demenței. Teză de doctorat.
Bergen: Universitatea din Bergen.
Ogata S (1995). Răspunsurile EEG umane la muzica clasică și zgomotul alb simulat: efectele unui musical
componenta sonorității asupra conștiinței. Abilități perceptive și motorii, 80, 779–90.
O'Kelly, J. și Magee, WL (2013a). Muzioterapia cu tulburări de conștiință și neuroștiință:
nevoia de dialog. Jurnalul nordic de terapie prin muzică, 22, 93–106.
O'Kelly, J. și Magee, WL (2013b). Rolul complementar al terapiei prin muzică în detectarea conștientizării în
tulburările de conștiință: un audit al SMART și MATADOC concomitent
evaluări. Reabilitare neuropsihologică, 23, 287–98.

Sarkamo T (2011). Muzica în creierul în recuperare. Disertatie doctorala. Helsinki: Universitatea din Helsinki.
Sherratt, K., Thornton, A. și Hatton, C. (2004). Intervenții muzicale pentru persoanele cu demență: a
trecere în revistă a literaturii de specialitate. Îmbătrânirea și sănătatea mintală, 8, 3–12.
Tettamanti M et al. (2005). Ascultarea propozițiilor legate de acțiune activează circuitele motorii fronto-parietale.
Journal of Cognitive Neuroscience, 17, 273–81.
Thaut MH (2005). Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice.
Thompson, WF, Schellenberg, EG și Husain, G. (2001). Excitarea, starea de spirit și efectul Mozart.
Psychological Science, 12, 248–51.
Wan CY și colab. (2010). De la a face muzică la a vorbi: implicarea sistemului neuron oglindă în autism.
Brain Research Bulletin, 82, 161–8.
Whall A și colab. (1997) Efectul mediului natural asupra agitației și agresiunii la pacienții cu demență în
stadiu avansat. Jurnalul american al bolii Alzheimer și al altor demențe, 12, 216–20.
Wigram T și De Backer J (1999). Aplicații clinice ale terapiei muzicale în dizabilitățile de dezvoltare, pediatrie și
neurologie. Londra: Jessica Kingsley Publishers.
Capitolul 20
Antrenamentul percepției auditive (APT)
Kathrin Mertel
20.1 Definiție
Antrenamentul percepției auditive (APT) se concentrează pe percepția auditivă și integrarea

senzorială. Este compus din exerciții muzicale care ajută la identificarea și discriminarea
diferitelor componente ale sunetului, cum ar fi timpul, tempo-ul, durata, înălțimea, modelele
ritmice și vorbirea. APT integrează diferite modalități senzoriale (vizuale, tactile și kinestezice)
în timpul exercițiilor muzicale active, cum ar fi jocul din notație simbolică sau grafică folosind
transmisia tactilă a sunetului sau integrarea mișcării și muzicii.
Aria antrenamentului cognitiv include atât percepția auditivă, cât și integrarea senzorială.

Discriminarea auditivă este crucială pentru ascuțirea funcției cognitive și pentru recâștigarea
sau dezvoltarea vorbirii și limbajului. Tulburările de percepție auditivă apar sub diferite
forme și pot proveni din tulburări neuronale, cauze genetice sau o varietate de întârzieri de
dezvoltare.
Exemple de populații țintă pentru aplicarea APT includ următoarele: • Pacienți cu
tulburări de dezvoltare, inclusiv întârzieri sau probleme cu senzoriale.
facultati.
• Pacienți cu dizabilități intelectuale de diverse etiologii, cum ar fi îngrijirea prenatală

inadecvată în timpul sarcinii, insulte perinatale sau complicații care apar la scurt timp
după naștere.
• Persoane de orice vârstă cu diferite tipuri și grade de tulburări de auz și/sau pierderea
auzului. Tulburările de auz congenitale sau dobândite și/sau pierderea auzului în timpul
copilăriei timpurii pot avea un impact sever asupra comunicării de-a lungul vieții.
Antrenamentul auditiv permite individului să-și îmbunătățească capacitatea de a
înțelege vorbirea și sunetele de mediu. Un alt obiectiv tipic al antrenamentului auditiv
este îmbunătățirea înțelegerii vorbirii.
• Pacienți cu tulburare de procesare auditivă centrală (CAPD) sau tulburare de procesare

auditivă (APD). CAPD este o disfuncție de comunicare receptivă sau de învățare a limbilor
pe bază auditivă. Simptomele sunt probabil cauzate de maturarea întârziată a centralului
228 Antrenamentul percepției auditive (APT)
sistemul auditiv și poate fi declanșat de anumite tulburări neurologice sau poate dezvolta anomalii mentale.
Copiii sau adulții cu această tulburare au o ureche și un aparat auditiv structural intacte, dar creierul are
dificultăți anormale în procesarea sau interpretarea stimulilor auditivi, mai ales atunci când aceștia sunt
prezentați în condiții acustice nefavorabile.
Alte tulburări care afectează percepția auditivă și funcționarea cognitivă includ următoarele:
• Sindromul Down este cea mai frecventă tulburare cromozomială și cauză moștenită a retardului mintal. Există
mai multe moduri de a dezvolta sindromul Down, dar aproximativ 95% din cazuri sunt cunoscute sub numele
de trisomie 21, când afecțiunea rezultă din prezența unei copii suplimentare a cromozomului 21 sau a unei
părți a acesteia. Sindromul Down este asociat cu o scădere substanțială a cognitive. capacitatea, precum și
un anumit set de caracteristici faciale și asocieri cu defecte cardiace, leucemie și boala Alzheimer cu debut
precoce.
În rândul persoanelor afectate, abilitățile lingvistice și de comunicare tind să varieze foarte mult.
Sondajele sugerează că până la 80% dintre persoanele cu sindrom Down vor avea probleme cu auzul (Shott,
2000), care pot fi dificil de detectat. Competențe precum vorbirea și limbajul, precum și socializarea și
dezvoltarea intelectuală generală sunt dobândite în primul rând prin auz, astfel încât importanța auzului și a
procesării auditive nu poate fi subliniată prea mult. Detectarea precoce și tratarea deficitelor de auz este, prin
urmare, esențială pentru copilul cu sindrom Down (Kirk și colab., 2005; Sacks și Wood, 2003).
• Tulburările din spectrul autist sunt un grup de tulburări legate de dificultăți de comunicare, interacțiune
socială și/sau funcționare cognitivă ca urmare a dezvoltării inegale sau întârziate, în timp ce abilitățile
senzoriale rămân intacte. În multe cazuri, problemele de auz sau de vedere sunt trecute cu vederea sau
eclipsate în timpul procesului de diagnosticare. Comportamentele cauzate de probleme de auz și vedere pot
fi atribuite greșit semnelor clasice de autism, cum ar fi lipsa de atenție, problemele de vorbire, stângăcia și
lipsa contactului vizual sau umbrirea ochilor.
Deficiențe ale funcționării cognitive de bază și deficite senzoriale (de exemplu, percepția auditivă și
discriminarea, pierderea auzului central) pot apărea în urma diferitelor tipuri de leziuni neurologice, inclusiv
următoarele:
• Leziunile traumatice ale creierului (TCE) sunt o cauză majoră de deces și dizabilitate pe tot parcursul vieții,
care se prezintă cu un spectru larg de severitate. Leziunile capului pot provoca leziuni pe scară largă a
creierului, ceea ce poate duce la multe schimbări complexe fizice, lingvistice, cognitive, sociale și
comportamentale pentru individ.
• Accidentele vasculare cerebrale sunt clasificate în general ca fiind ischemice sau hemoragice. Accidentele
vasculare cerebrale ischemice sunt cauzate de blocarea sistemului arterial al creierului, ducând la o întrerupere
a alimentării cu sânge, ducând la moartea țesuturilor. Acest tip de accident vascular cerebral este mai comun
și se crede că reprezintă aproximativ 80% din accidente vasculare cerebrale. Accidentul vascular cerebral
hemoragic (care reprezintă aproximativ 20% din accidente vasculare cerebrale) rezultă din ruperea unui vas de sânge
Kathrin Mertel 229
în creier, ceea ce duce la distrugerea locală a țesuturilor. Accidentele vasculare cerebrale sunt
de obicei urmate de tulburări persistente ale mișcării (pareză sau paralizie sinceră) și/sau ale
abilităților de vorbire și cognitive, care variază în funcție de localizarea și severitatea
accidentului vascular cerebral.

Efectele benefice ale antrenamentului specific al percepției auditive au fost demonstrate de o
varietate de studii care compară muzicieni cu non-muzicieni. În general, muzicienii prezintă reacții
neurofiziologice mai puternice și mai rapide la stimulii muzicali în comparație cu non-muzicienii,
indiferent dacă sunt măsurate în condiții conștiente sau inconștiente.
Muzicienii sunt capabili să discrimineze mai precis diferențele de înălțime, să estimeze durata
tonului sau al sunetului, să recunoască întreruperile dintre note, să identifice timbre, să evalueze
intensitatea sunetului și să localizeze cu precizie originea unui sunet în trei dimensiuni. Percepția
și producția muzicii sunt puternic modificate de antrenamentul deliberat. Un astfel de antrenament
are ca rezultat modificări ale sistemului auditiv. De exemplu, mai multe grupuri de cercetare au
documentat o densitate mai mare a materiei cenușii în zonele sistemului auditiv al muzicienilor în
comparație cu cei care nu sunt muzicieni. S-a constatat că muzicienii au o densitate a materiei
cenușii în circumvoluția lui Heschl dublă față de cea a non-muzicienilor. În plus, tempo-ul
activității celulelor nervoase în timpul prezentării tonurilor și sunetelor este de patru ori mai rapid
la muzicieni decât la non-muzicieni. Acest fenomen poate fi chiar demonstrat când se compară
muzicienii profesioniști cu studenții de muzică; sa constatat că activitatea nervoasă auditivă a
muzicienilor profesioniști este de două ori mai rapidă decât la studenții de muzică. Astfel de rezultate
susțin modificările neurologice care apar după antrenament muzical deliberat. Efecte ca acestea pot
fi replicate atunci când lucrați cu non-muzicieni. De exemplu, 14 ore de antrenament pentru
discriminarea tonului au condus la o îmbunătățire semnificativă a discriminării auditive, aproape
atingând nivelul întâlnit la muzicienii profesioniști (Koelsch și colab., 1999; Tervaniemi și colab.,
2006). Rezultate similare au fost observate la un grup de non-muzicieni după o perioadă scurtă de antrenament de 2 ore.
În urma acestui scurt antrenament, participanții au fost capabili să detecteze diferențe minime
într-o secvență de 10 sunete (Watson, 1980).
Pantev și colab. (2001) au dezvăluit că practicarea pe termen lung a unui instrument a dus la
reacții neuronale mai puternice în cortexul auditiv atunci când se aude cântarea aceluiași instrument.
Muzicienii au arătat o activitate nervoasă semnificativ mai puternică atunci când au identificat sunetele
propriului instrument printre alte instrumente.
Anvari și colab. (2002) au demonstrat că există o legătură între conștientizarea fonologică,
memoria de lucru și capacitatea muzicală, în special pentru percepția sunetului, înălțimea, ritmul
și melodia. În comparație cu non-muzicienii, muzicienii au arătat un răspuns la frecvență mai
robust (FFR) în timpul măsurilor EEG în timp ce ascultau sunete muzicale (Musacchia și colab., 2007).
Același efect a fost demonstrat când se compară vorbitorii tonali (mandarin) și nontonali (engleză)
(Song și colab., 2008). Rezultate ca acestea oferă dovezi pentru modificarea neurologică la nivelul
trunchiului cerebral în urma antrenamentului muzical pentru procesarea sunetului în muzică și
limbaj.
Efecte similare au fost indicate de valorile P2 crescute după antrenamentul percepției auditive
atât în formarea lingvistică, cât și în cea muzicală. Participanții la studiul realizat de Reinke și
colab. (2003) au arătat valori P2 mai distincte după o scurtă secvență de antrenament în care au
distins vocalele în comparație cu indivizii care nu au urmat această secvență de antrenament.
În același an, Shahin și colab. (2003) au documentat un efect similar cu muzicieni. În experimentul
lor, muzicienii s-au dovedit a fi superiori celor care nu sunt muzicieni în ceea ce privește
diferențierea tonurilor. Primirea unei amplitudini P2 mai mare după antrenamentul muzical
focalizat și bazat pe vorbire servește ca un indicator că există rețele neuronale partajate pentru
analiza spectrală și temporală a muzicii și a vorbirii. Pe baza acestor constatări se poate
concluziona că pregătirea muzicală are un mare beneficiu pentru analiza vorbirii neuronale. Marie
și colab. (2011) au demonstrat că muzicienii sunt mai buni la detectarea structurilor metrice în
vorbire în comparație cu non-muzicienii. Această diferență a fost demonstrată și de valorile P2
mai mari în grupul de muzicieni. Amplitudinile P2 mai mari par a fi o consecință a pregătirii
muzicale, ceea ce duce la o mai bună percepție a elementelor metrice de vorbire și are astfel un
efect pozitiv asupra analizei structurii metrice a limbajului.
20.4 Mecanisme terapeutice După cum s-a
descris mai devreme, modelarea sistemului auditiv se realizează în mare măsură prin antrenament
muzical pe termen lung. Expertiza unui muzician vine cu prețul nenumăratelor ore petrecute
învățând, analizând și repeând muzica. Acest lucru a fost demonstrat în diverse studii de-a lungul
ultimilor 15 ani, comparând muzicieni cu non-muzicieni.
Muzica este în primul rând o formă de artă auditivă și poate fi un instrument plăcut și excelent
pentru terapie, atâta timp cât caracteristicile auditive și comunicative ale individului sunt adaptate.
Discriminarea auditivă este crucială pentru ascuțirea funcțiilor cognitive și pentru dezvoltarea
sau recâștigarea vorbirii și a limbajului. În APT, exercițiile muzicale sunt concepute pentru a
ajuta la identificarea și discriminarea diferitelor componente ale sunetului, cum ar fi timpul,
tempoul, durata, înălțimea, timbrul, modelele ritmice și sunetele de vorbire.
Gaab i colab. (2005) au reușit să demonstreze un efect pozitiv al pregătirii muzicale asupra
abilităților de citire și scriere. Ei au ajuns la concluzia că detectarea caracteristicilor prozodice
este crucială atunci când se ascultă limbajul vorbit și se obține informații noi. Moreno i colab.
(2009) au confirmat transferul abilităților muzicale către abilitățile lingvistice. În studiul lor, copiii
de 8 ani au primit fie lecții de muzică, fie de artă pe o perioadă de 6 luni.
În post-testele, doar copiii care au primit lecții de muzică au prezentat îmbunătățiri în
abilitățile de citire. Antrenamentul muzical îmbunătățește analiza auditivă de bază și capacitatea
de a distinge diferențele subtile de sunet și înălțime. Abilități ca acestea sprijină dezvoltarea
reprezentărilor fonologice, care sunt la rândul lor importante pentru abilitățile de citire. Aceste
rezultate susțin dovezile pentru o creștere a plasticității creierului după antrenamentul muzical.
Ascultarea instrumentelor cânte ajută la definirea parametrilor sunetului și a altor calități

muzicale, în timp ce cântatul la instrumente oferă pacienților feedback auditiv consistent. Actul de
a cânta muzica este un instrument extrem de motivant pentru încurajarea participării la
Kathrin Mertel 231
terapie de reabilitare și are o rată ridicată de transfer spontan la discriminarea auditivă din lumea
reală.
Pentru persoanele cu pierdere a auzului, antrenamentul auditiv este o intervenție care îi

permite individului să folosească la maximum auzul rezidual sau ajută la dezvoltarea de noi abilități
auditive după implantarea unui implant cohlear. Scopul final al antrenamentului auditiv pentru
acești pacienți este de obicei îmbunătățirea capacității lor de a înțelege vorbirea și de a
distinge sunetele din mediu. Deoarece muzica și vorbirea împărtășesc caracteristici structurale
comune, cum ar fi înălțimea și durata sunetelor, muzica poate contribui eficient la un program
de antrenament auditiv prin motivarea utilizării auzului rezidual (Amir și Schuchman, 1985; Bang,
1980; Darrow și Gfeller, 1996; Fisher și Parker, 1994; Gfeller, 2000).
La majoritatea oamenilor, sistemul auditiv este antrenat prin expunerea normală a mediului în
timpul copilăriei. Persoanele care suferă de leziuni ale creierului sau diferite disfuncții senzoriale
trebuie, în multe privințe, să reînvețe aceste abilități și să le execute în mod voluntar. Cântarea
unui instrument permite individului să vadă o relație cauză-efect între o acțiune (lovirea
instrumentului) și reacție (sunetul rezultat). Pentru mulți pacienți, cântatul la un instrument
este, de asemenea, o experiență pozitivă și motivantă în timpul căreia creează și percep în mod
activ sunete.
20.4.1 Utilizarea APT cu copiii Aplicarea
exercițiilor APT la copiii cu diverse deficiențe este similară cu aplicarea lor la adulți. Copiii cu
autism sau cu dificultăți de auz tind să manifeste deficite în abilitățile de comunicare expresive
și receptive. Muzioterapia poate încuraja funcțiile cognitive de bază, precum și limbajul receptiv
(ascultarea și înțelegerea semnelor și gesturilor) și limbajul expresiv (cântat și vorbit).
Aproape tuturor copiilor le place să cânte la instrumente muzicale, iar utilizarea exercițiilor
muzicale terapeutice încurajează ascultarea și atenția prelungită. Cântarea la instrumente cu
sunet diferit poate ajuta la îmbunătățirea discriminării auditive a sunetelor și a tonurilor.
Discriminarea auditivă este crucială pentru ascuțirea funcțiilor cognitive și pentru dezvoltarea
sau recâștigarea vorbirii și a limbajului. În APT, exercițiile muzicale constau în discriminarea
și identificarea diferitelor componente ale sunetului, și anume timpul, tempoul, durata,
înălțimea, timbrul, modelele ritmice și sunetele de vorbire. APT poate fi, de asemenea, organizat
prin exerciții muzicale active, cum ar fi jocul de la noțiune simbolică sau grafică, utilizarea
transmisiei sunetului tac tile sau integrarea mișcării cuiva în muzică. În acest fel, în timpul
exercițiilor muzicale active sunt integrate diferite modalități senzoriale (de ex. vizuale, tactile,
kinestezice).
Instrumentele de percuție și instrumentele cu ciocan cu înălțime joasă (de exemplu, xilofon,

glocken spiel) pot fi utilizate eficient pentru a lucra în următoarele scopuri: detectarea sunetului
(prezența sau absența sunetului), discriminarea sunetului (sunete care sunt identice sau diferite),
identificarea sunetului (recunoașterea sursei de sunet) și înțelegerea (înțelegerea) sunetului

(Darrow și Gfeller, 1996).
Sesiunile de terapie prin muzică folosind APT pot fi ținute într-un cadru individual sau între mici
grupuri de pacienți care lucrează spre obiective similare.
Este important să ne amintim că scopul principal al exercițiilor de percepție auditivă este de a
îmbunătăți funcția cognitivă de bază și conștientizarea unei distincții suficiente a sunetului, mai
degrabă decât de a corecta calitatea vocii sau a jocului instrumental.
20.5.1 Sunetul
Caseta 20.1 Detectarea sunetului: sunet versus tăcere
Ținta specifică a exercițiului: Detectarea sunetului
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Introduceți sau exersați conceptul de sunet versus tăcere
Descrierea clientelei: Copii cu pierdere a auzului

Reabilitarea adulților cu implanturi cohleare
Pacienți cu leziuni sau boli neurologice
Tip sesiune: Grup (3-4 participanți)

Setare unică
Echipament necesar: Tomtom pe un stand
Procedura pas cu pas:

Sunet-tăcere cu control vizual:
• Toți participanții stau într-un cerc. Tomtom-ul este așezat pe un suport în mijloc
a cercului, astfel încât toți participanții să poată vedea instrumentul.
• Terapeutul începe să cânte la tomtom și arată un semn ca „Aud sunet” atâta timp cât instrumentul
este cântat.
• Terapeutul se oprește să cânte la instrument și arată un semn pentru „oprire – tăcere”. •
Fiecare participant repetă această procedură.

Sunet-tăcere fără control vizual:
• Toți participanții se pot deplasa prin cameră. Tomtom-ul este plasat pe un suport la marginea
camerei și ar trebui să fie cântat din spatele instrumentului. • Terapeutul cântă la instrument și,
atâta timp cât instrumentul sună, participanții se plimbă prin cameră.
• De îndată ce terapeutul încetează să joace, toți participanții îngheață până aud

din nou sunetul instrumentului.
• Fiecare dintre participanți va juca pe rând pentru a juca tomtom.

Kathrin Mertel 233
Caseta 20.2 Detectarea sunetului: auz direcțional
Ținta specifică a exercițiului: Detectarea sunetului

Audierea direcțională
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Introduceți sau exersați orientarea spațială


Setare unică
Echipament necesar: Bare cu patru tonuri
Patru tobe
O varietate de instrumente de ritm diferite
Detectare sunet cu control vizual: față și spate • Patru
scaune sunt amplasate astfel încât să existe câte unul în fiecare colț al camerei și o bară de ton,
o tobă, iar pe fiecare scaun se așează unul dintre instrumentele de ritm.
• Un scaun este plasat în mijlocul încăperii. • Unul dintre
participanți stă pe scaunul din mijloc, în timp ce restul membrilor grupului și terapeutul ocupă
celelalte scaune. • Cei doi jucători din fața participantului care stă în centru cântă împreună la
tobe sau la barele de ton, astfel încât participantul din centru să poată asculta sunetul din fața lui.
• Apoi cei doi jucători din spatele participantului care stă în centru cântă împreună la tobe sau la
barele de ton, astfel încât participantul din centru să poată asculta sunetul din spatele lui.
• În cele din urmă, participantul din centru va auzi sunetul alternativ din față în spate, redat de
ceilalți membri ai grupului. • Fiecare dintre participanți va sta pe rând să se așeze în centrul
sălii și să asculte sunetul care vine din față și din spatele lor.
Detectarea sunetului cu control vizual: stânga și dreapta
• Se va folosi aceeași procedură de configurare a camerei și prezentare a sunetului ca înainte.
• Cei doi jucători din partea dreaptă a participantului care stă în centru cântă împreună la tobe sau la
barele de ton, astfel încât participantul din centru să poată asculta sunetul care vine din partea
dreaptă.
Caseta 20.2 Detectarea sunetului: auz direcțional (continuare)
• Apoi cei doi jucători din partea stângă a participantului care stă în centru cântă împreună la tobe
sau la barele de ton, astfel încât participantul din centru să poată asculta sunetul care vine din
partea stângă.
• În cele din urmă, participantul din centru va auzi sunetul alternativ de la dreapta la stânga, redat
de ceilalți membri ai grupului. • Fiecare dintre participanți va lua pe rând să se așeze în
centrul sălii și să asculte
a sunetului care vine din partea dreaptă sau stângă.
Detectare sunet fără control vizual:
• Se va folosi aceeași amenajare a camerei, dar participantul așezat în centru este

legat la ochi.
• Aceeași procedură descrisă anterior poate fi repetată, iar participantul trebuie să indice direcția
din care aude sunetul (stânga, dreapta, față sau spate).
• Fiecare colț al încăperii poate fi identificat cu un instrument diferit (ex. față dreapta, tobă;
față stânga, bară de ton c1; spate dreapta, zdrăngănitor; spate stânga, bara de ton g2), astfel
încât direcția să fie mai ușor de identificat.
• Apoi poziția acestor instrumente este schimbată și participantul așezat în centru trebuie să
indice direcția din care aude sunetul.
• Ca o variație, toate instrumentele pot fi cântate pe rând, iar participantul din centru trebuie să
stabilească dacă sunetul circulă în jurul lui în sensul acelor de ceasornic sau în sens invers
acelor de ceasornic.
• Fiecare dintre participanți va sta pe rând în centru
20.5.2 Tempo
Caseta 20.3 Distingerea timpilor: I
Ținta specifică a exercițiului: Distingerea timpilor: I
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Introduceți și exersați conceptul de tempo lent și rapid


Setare unică
Kathrin Mertel 235
Caseta 20.3 Distingerea timpilor: I (continuare)
Echipament necesar: O pereche de chei per participant

O conga per participant
Procedura pas cu pas: •
Grupul este așezat într-un cerc și fiecare participant are o conga sau o pereche de claves. •
Terapeutul introduce un model de ritm lent pe conga/clavele lor și pe

participanții repetă acest lucru împreună.
• Apoi terapeutul joacă un model de ritm rapid pe conga/clavele lor și

participanții repetă acest lucru împreună.
• După ce cele două modele de ritm au fost stabilite, terapeutul alege unul dintre modele și îl
redă participanților.
• Participanții îl ascultă și repetă modelul doar când au identificat modelul de ritm rapid. Dacă
aud tiparul lent, nu îl repetă. • După câteva repetări, terapeutul le oferă celorlal i membri ai
grupului posibilitatea de a face acest lucru

prezentați grupului unul dintre cele două ritmuri.
Variație:
• Terapeutul redă aleatoriu participanților fie un model de ritm lent, fie unul rapid. • Participanții
ascultă și repetă doar ritmul rapid. • Participanții ascultă și repetă doar ritmul lent.
Caseta 20.4 Distingerea timpilor: II
Ținta specifică a exercițiului: Distingerea timpilor: II
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Introduceți și exersați conceptul de tempo lent și rapid


Setare unică
Echipament necesar: O pereche de clave per participant sau o conga per

participant
Pian
• Grupul este așezat în cerc și fiecare participant are o conga sau o pereche de clave. •
Terapeutul introduce o bătaie lentă constantă la pian jucând o schemă de cadență.

Caseta 20.4 Distingerea timpilor: II (continuare)
• În timp ce se joacă, terapeutul invită grupul să se alăture cu modelul lent activat

conga sau clavele lor.
• Apoi terapeutul cântă un ritm rapid constant la pian folosind aceeași cadență
sistem.
• În timp ce se joacă, terapeutul invită grupul să se alăture cu modelul rapid de pe el

instrumente.
• În cele din urmă, terapeutul și participanții se joacă împreună. Participanții trebuie să

asculte tempo-ul terapeutului și să-și sincronizeze propriul joc cu acesta, pe măsură ce
acesta trece de la lent la rapid și invers.
Variație:
• Pentru o schimbare mai subtilă a tempo-ului, terapeutul folosește accelerando și ritardando

în performanța sa, astfel încât participanții trebuie să asculte cu mai multă atenție
pentru a-și sincroniza acțiunea.
20.5.3 Durata
Caseta 20.5 Distingerea duratei sunetelor: I

Ținta specifică a exercițiului: Distingerea duratei sunetelor: I
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Faceți diferența între și produceți sunete scurte și lungi


Setare unică
Echipament necesar: Instrumente cu sunet lung:

Chimvale, tomtom, bare de ton, rainmaker
Instrumente cu sunet scurt:

Capcană, tobă de mână, blocuri de lemn
Instrumente care produc atât sunete lungi, cât și scurte:

pian, vibrafon, flaut
Grupul este așezat într-un cerc, cu toate instrumentele în centrul cercului.

Kathrin Mertel 237
Caseta 20.5 Distingerea duratei sunetelor: I (continuare)
• Terapeutul introduce toate instrumentele cu sunet scurt cântând la ele

participanții. •
Participanții sunt invitați să încerce singuri aceste instrumente. • Apoi terapeutul
introduce toate instrumentele cu sunet lung cântându-le participanților.
• Participanții sunt invitați să încerce singuri aceste instrumente. • În cele din
urmă, terapeutul introduce toate instrumentele disponibile, care pot produce atât sunete scurte,
cât și lungi:
– pian: cântând note cu pedală (lungă) și fără (scurtă) – vibrafon:
cântând note cu pedală (lungă) și fără (scurtă) – pentru modificări mai
subtile, terapeutul demonstrează cum se schimbă sunetul

atunci când utilizați diferite tipuri de ciocane pe vibrafon
– flaut: lovitură de 4 bătăi (lung) sau doar de 1 bătaie (scurtă).
• Participanții sunt invitați să încerce aceste instrumente pentru ei înșiși și pentru demon
stabiliți diferența dintre sunetele lungi și scurte.
Caseta 20.6 Distingerea duratei sunetelor: II

Ținta specifică a exercițiului: Distingerea duratei sunetelor: II
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Faceți diferența între și produceți sunete scurte și lungi


Setare unică
Echipament necesar: O varietate de bare de ton sau un vibrafon

O varietate de tobe și ciocane
Sintetizator sau pian
Hârtie și creioane pentru participanți
Toți participanții sunt așezați într-un semicerc, fiecare ținând o bucată de hârtie și un
creion. Terapeutul are pianul sau sintetizatorul, iar toate celelalte instrumente sunt în fața
grupului.
Caseta 20.6 Distingerea duratei sunetelor: II (continuare)
• Terapeutul oferă un exemplu de sunete lungi cântând acorduri la pian, bare de ton sau
vibrafon și lăsându-le să sune timp de 4 bătăi ținând apăsată pedala și apoi oprind
sunetul prin dezactivarea instrumentului.
• Apoi terapeutul dă un exemplu de sunete scurte lovind toba o dată pentru o durată de un
sfert de notă (1 bătaie) sau cântând aceleași acorduri la pian sau la telefonul vibra fără a
folosi pedala (tot doar pentru 1 bătaie).
• Această procedură poate fi repetată de mai multe
ori. • În cele din urmă, terapeutul cântă fie o variație lungă, fie o variație scurtă a
acordului, iar participanții trebuie să decidă după fiecare tipar dacă au auzit versiunea
lungă sau scurtă a acordului.
• Fiecare dintre participanți, la rândul său, ar trebui să încerce apoi să cânte diferența
dintre lung și scurt la pian sau vibrafon, în timp ce ceilalți ascultă și oferă feedback.
• Ca un pas următor, tobele sunt distribuite între participanți. •
Apoi terapeutul și grupul joacă împreună, cu terapeutul comutând aleatoriu între

versiunea lungă și cea scurtă, iar participanții jucându-se cu terapeutul doar când aud
notele scurte (1 bătaie pe notă). (Este important să vă asigurați că participantul nu
poate vedea terapeutul jucând!)
• Apoi terapeutul redă o secvență de trei sunete și participanții trebuie să noteze ceea
ce au auzit (de exemplu, scurt-lung-lung) și să discute împreună rezultatele lor.
Variante (pentru participanții adulți): •
Participanții primesc foi pe care există un șablon scurt și rapid

secvente.
Exemplu: se referă la lung, - se referă la scurt

1. --
2. - - -
3. - -
4. --
• Participanții trebuie să asculte și să verifice dacă linia prezentată este corectă

jucat de terapeut.
• Apoi participanții trebuie să stabilească ce linie a fost jucată

Kathrin Mertel 239
20.5.4 Ritm
Caseta 20.7 Ritmuri distinctive

Ținta specifică a exercițiului: ritmuri distinctive
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Identificați și recunoașteți dacă două modele ritmice

sună egal sau nu


O singură sesiune
Echipament necesar: O conga sau alt instrument de ritm pentru terapeut

• Toți participanții sunt așezați într-un cerc, fiecare ținând o bucată de hârtie și un pix
cil. Terapeutul are o conga în fața lui.
• Terapeutul oferă un exemplu de două modele ritmice care sună consoane. El sau ea cântă un
model de ritm scurt pe congă, apoi, după o scurtă pauză, ea cântă din nou același model
ritmic. • Apoi terapeutul dă un exemplu de două modele ritmice care sună diferit. El sau ea
cântă un model de ritm scurt pe congă, apoi, după o scurtă pauză, el sau ea joacă un model
ritmic diferit. • În cele din urmă, terapeutul joacă două modele ritmice în succesiune, iar
participanții trebuie să decidă după fiecare pereche dacă ritmurile au fost egale sau
diferite.
ori. • Ca un pas următor, terapeutul joacă cinci perechi una după alta, iar participanții trebuie
să noteze dacă perechile au fost egale sau diferite.
• Grupul discută apoi rezultatele lor cu terapeutul. • Această
procedură se repetă de mai multe ori. • Perechile ritmice ar putea
fi, de asemenea, prezentate într-un format preînregistrat pe un audio

fi ier
Caseta 20.8 Recunoașterea ritmurilor
Ținta specifică a exercițiului: recunoașterea ritmurilor
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Recunoașteți și identificați diferite modele ritmice


O singură sesiune
Echipament necesar: O conga pentru fiecare participant

Un clopoțel agogo
Toți participanții sunt așezați în cerc, cu terapeutul în grup și fiecare persoană are o conga.
• Terapeutul introduce trei modele ritmice diferite (într-un metru 4/4) și participanții învață
să le cânte împreună. • Apoi terapeutul cântă unul dintre cele trei ritmuri și participanții îl repetă
pentru
ia-o. Acest lucru continuă pentru mai multe repetări.
• În cele din urmă, toți participanții joacă împreună în timp ce terapeutul conduce și alege
dintre cele trei ritmuri, iar grupul acordă atenție schimbărilor și își sincronizează jocul la ritm
(există o schimbare de ritm după ce toți participanții au cântat modelul ritmic curent împreună).
• Dacă este prea greu să faci distincția între sunetele conga emise de grup și de terapeut,
terapeutul poate folosi un clopoțel agogo pentru a reda tiparele ritmice. • Pentru condiții de
ascultare mai provocatoare, grupul poate fi așezat într-o linie și apoi terapeutul joacă ritmurile
în ordine aleatorie în spatele participanților (din nou, dacă sunetul conga al terapeutului este
prea greu de identificat, se poate folosi un clopoțel agogo) .
20.5.5 Pitch
Caseta 20.9 Distingere înălțime: înaltă față de scăzută
Ținta specifică a exercițiului: înclinație distinctă: înaltă față de scăzută
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Experimentați și identificați sunetele înalte și joase

Kathrin Mertel 241
Caseta 20.9 Distingere: înaltă față de scăzută (continuare)

O singură sesiune
Echipament necesar: Un pian sau un sintetizator

O pereche de chei per participant
Trei bare de ton de bas într-o triadă majoră (ghd)
Trei bare de ton într-o triadă majoră (g2-h2-d2)
Un ciocan
• Participanții sunt așezați într-un semicerc, fiecare ținând o pereche de chei, cu

terapeut la pian sau sintetizator în fața grupului.
• Terapeutul oferă un exemplu de note înalte, cântând un scurt model de melodie (într-o cincime) pe
clapele înalte ale pianului sau sintetizatorului. • Apoi terapeutul dă un exemplu de note joase,
cântând un model de melodie scurtă (în limita unei cincimi) pe clapele joase ale pianului sau
sintetizatorului.
• Această procedură poate fi repetată de mai multe ori. •
În cele din urmă, terapeutul joacă modelul scurt de melodie fie pe clapele cu tonuri joase, fie pe cele
înalte, iar participanții trebuie să decidă după ce fiecare model a fost interpretat dacă au auzit
versiunea cu tonuri joase sau înalte a melodiei • Următorul terapeutul și grupul se joacă
împreună, terapeutul comutând în mod aleatoriu între versiunea cu tonuri înalte și cele joase, iar
participanții jucându-se cu terapeutul doar când aud melodia în versiunea cu tonuri înalte. (Este
important să vă asigurați că participanții nu pot vedea terapeutul jucând!)
• Această procedură poate fi efectuată și folosind bare de ton.

Variație:
• Grupul poate fi împărțit în două subgrupe, un grup cântând la versiunea înaltă a melodiei, iar
celălalt grup cântând la versiunea joasă.
Variație (pentru participanții adulți):
• Participanților li se oferă foi pe care există un șablon de secvențe înalte și joase.
De exemplu, „H” se referă la înălțimea înaltă și „L” se referă la înălțimea scăzută (înălțimea este acum
prezentată într-o singură notă, de exemplu C4 și C):
1.HHLHLLH 2. LLHHLHL 3. HHHLLHL 4. LLHHHLH
• Participanții trebuie să decidă în timp ce ascultă dacă linia prezentată este în curs
jucat corect de terapeut.
• Participanții trebuie să stabilească ce linie a fost jucată.

Caseta 20.10 Distingere înălțime: egală versus inegală
Ținta specifică a exercițiului: înclinație distinctă: egală versus inegală
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Identificați și recunoașteți dacă două note sună sau nu

egale


O singură sesiune
Echipament necesar: Un pian sau un sintetizator pentru terapeut

Toți participanții sunt așezați într-un semicerc, fiecare ținând o bucată de hârtie și un
creion, cu terapeutul la pian sau sintetizator în fața grupului.
• Terapeutul dă un exemplu de două înălțimi care sună consoane. • Apoi
terapeutul cântă o notă la pian și, după o scurtă pauză, cântă din nou aceeași notă.
• În continuare, terapeutul oferă un exemplu de două tonuri cu sunet diferit. Terapeutul cântă
o notă la pian, iar după o scurtă pauză el sau ea cântă o notă mai mare sau mai joasă. •
Această procedură poate fi repetată de mai multe ori. • În cele din urmă, terapeutul cântă
două note în secvență, iar participanții trebuie să decidă după ce fiecare pereche de note a
fost cântată dacă tonurile au fost aceleași sau diferite.
Pentru participanții adulți:
• Terapeutul joacă cinci perechi de tonuri unul după altul, iar participanții trebuie să o facă
notează dacă perechile erau identice sau diferite.
• Participanții discută rezultatele lor cu terapeutul. • Procedura
se repetă de mai multe ori. • Perechile de tonuri pot fi prezentate
și într-un format preînregistrat pe un fișier audio.

Kathrin Mertel 243
Caseta 20.10 Distingerea gradului: egală versus inegală (continuare)
Variație:
• Participanților li se oferă foi pe care există un șablon de secvențe de perechi de tonuri.

De exemplu: „=” se referă la tonuri egale, iar „+” se referă la tonuri diferite.
1.= = += + + = 2. + + = = + = + 3. = = = + + = + 4. + + = = = + =
• Participanții trebuie să decidă în timp ce ascultă dacă linia prezentată este în curs
jucat corect de terapeut
Caseta 20.11 Identificarea terenului
Ținta specifică a exercițiului: Identificarea terenului
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Învață, identifică și face distincția între diferitele pitch-uri


Setare unică
Echipament necesar: Șapte bare de ton (c1, e1, g1, c2, e2, g2 și c3)
Un ciocan pentru fiecare participant
Grupul și terapeutul sunt așezați în jurul unei mese, cu barele de ton într-o configurație
aleatorie așezate pe masă.
• Pentru început, toți participanții joacă într-o secvență în sensul acelor de ceasornic unul dintre tonurile
bare și li se cere să acorde atenție în tăcere modificărilor de înălțime.
• Apoi, un participant redă o bară de tonuri și arată către următorul participant pentru a indica că
ar trebui să joace următoarea bară de tonuri. • După aceasta, toți membrii grupului discută
dacă al doilea ton a fost mai scăzut sau

înălțime mai mare în comparație cu primul. •
Această procedură de joc și identificarea tonului continuă pentru o perioadă. •
Terapeutul redă apoi toate barele de ton succesiv în configurația aleatorie și întreabă
participanții dacă pot identifica bara de ton cu cea mai joasă tonalitate. • După ce a fost
identificată bara de ton cu tonul cel mai scăzut, terapeutul o scoate din
montajul și îl puneți pe o altă parte a mesei.
Caseta 20.11 Identificarea terenului (continuare)
• Apoi terapeutul redă toate barele de ton rămase în succesiune și îl întreabă pe

participanților dacă pot identifica bara de ton cu cel mai înalt ton.
• După ce a fost identificată bara de ton cel mai înalt, terapeutul o scoate din
configurația și o plasează lângă bara de ton cu tonul cel mai scăzut.
• Această procedură continuă cu identificarea tonului cel mai scăzut sau cel mai înalt
bar din configurația rămasă.
• În acest fel, primul set-up aleator va dispărea bucată cu piesă și se va construi un nou
set-up, în care toate barele de ton sunt aranjate într-un rând de la cea mai joasă la cea
mai înaltă înălțime.
• Când acest lucru a fost atins, fiecare dintre participanți poate reda tonurile de la tonul cel
mai scăzut la cel mai înalt și invers.
Caseta 20.12 Ton distinctiv: direcția liniilor melodice

Ținta specifică a exercițiului: Înălțimea distinctivă: direcția liniilor melodice
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Identificați și recunoașteți direcția unei linii melodice


O singură sesiune
Echipament necesar: Un pian sau un sintetizator pentru terapeut

• Toți participanții sunt așezați într-un semicerc, fiecare ținând o bucată de hârtie și
un creion, cu terapeutul la pian sau sintetizator în fața grupului.
• Terapeutul oferă exemple de linii melodice ascendente, cântând mai multe secvențe de
cinci note ascendente la pian, pe clape joase, înalte și medii și în diferite ritmuri,
tempi și intervale (de exemplu, octave, cincimi, treimi). , secunde și mixt).
Kathrin Mertel 245
Caseta 20.12 Ton distinctiv: direcția liniilor melodice (continuare)
• Apoi terapeutul dă exemple de linii melodice neschimbate, cântând mai multe secvențe din
aceleași cinci note la pian, pe clape joase, înalte și medii și în ritmuri și tempi diferite.
• În cele din urmă, terapeutul oferă exemple de linii melodice descendente, cântând mai
multe secvențe de cinci note descendente la pian, pe clape joase, înalte și medii și în
diferite ritmuri, tempi și intervale (de exemplu, octave, cincimi). , treimi, secunde și
mixte).
ori. • După un timp, terapeutul joacă o secvență și participanții trebuie să decidă

indiferent dacă a fost o linie melodică ascendentă, descendentă sau neschimbată.
Pentru participanții
adulți: • Ca pas următor, terapeutul joacă cinci secvențe la rând, iar participanții au
pentru a nota tipurile de secvențe care sunt redate, unde:
– „A” se referă la ascendent –
„D” se referă la descendent –
„U” se referă la neschimbat.
• Grupul discută rezultatele lor împreună cu terapeutul. • Această
procedură se repetă de mai multe ori. • Secvențele melodice ar
putea fi prezentate și într-un format preînregistrat pe un

fișier audio.
Variație:
• Participanții primesc foi care prezintă șase șabloane de combinații de secvențe, în

care fiecare direcție melodică este reprezentată în fiecare exemplu.
De exemplu:
„ „
se referă la o linie melodică ascendentă
„ „
se referă la o linie melodică descendentă
„ „
___ se referă la o linie melodică neschimbătoare
1. ___ 2. 3. ___
4. 5. 6. ___
• Participanții trebuie să stabilească ce tipar a fost jucat de terapeut.

20.5.6 Timbre
Caseta 20.13 Timbre de identificare: I
Ținta specifică a exercițiului: Identificarea timbrului: I
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Învață, identifică și distinge între diferite

instrumente


Setare unică
Echipament necesar: O tobă de mână, o bară de ton și un zdrănnit pentru fiecare
participant și pentru terapeut

ciocane
Grupul este așezat într-un cerc fără instrumente. • Terapeutul
întinde o tobă de mână cu un ciocan fiecărui participant și introduce numele „tobă”.
• Fiecare membru al grupului își bate toba pe rând după ce a spus „Ascultă toba mea”,
astfel încât participanții să poată asculta sunetul unei tobe.
• Apoi terapeutul întinde câte un zdrănător fiecărui participant și prezintă numele

"trăncăneală."
• Fiecare membru al grupului își scutură pe rând zdrănâiul după ce a spus „Ascultă-l pe zdrănitoarea
mea”, astfel încât participanții să poată asculta sunetul unui zdrănător.
• Apoi terapeutul cântă fie tobă, fie zdrăngănitoare, iar participanții trebuie să repete sunetul corect.
• Fiecare dintre membrii grupului ia la rândul său rolul creatorului de sunet. • Ca pas
următor, terapeutul întinde o bară de ton fiecărui participant și introduce numele „bară de ton”.
• Fiecare membru al grupului își cântă bara de tonuri pe rând după ce spune „Ascultă-mi
tone bar” astfel încât participanții să poată asculta sunetul unei tone bar.
• Exercițiul continuă cu terapeutul cântând unul dintre cele trei instrumente diferite
menturile și grupul care repetă sunetul corect.
• Fiecare dintre membrii grupului ia la rândul său rolul creatorului de sunet.

Kathrin Mertel 247
Caseta 20.13 Timbre de identificare: I (continuare)
Versiuni mai provocatoare cu terapeutul plasat în spatele grupului:
• Terapeutul cântă la unul dintre instrumente și participanții repetă corect

sunați împreună.
• Terapeutul cântă la unul dintre instrumente și participanții îl repetă pe rând pentru a repeta sunetul
corect, în timp ce ceilalți dau feedback dacă sunetul a fost identificat corect. • Terapeutul alege
unul dintre instrumente, iar participanții se sincronizează cu sunetul și reacționează la modificările
instrumentelor cântate. • Rolul creatorului de sunet poate fi acordat și membrilor grupului, cu creatorul
de sunet și grupul stând spate în spate, iar creatorul sunetului trebuie să confirme că grupul a
identificat corect sunetul prezentat.
Caseta 20.14 Timbre de identificare: II
Ținta specifică a exercițiului: Identificarea timbrului: II
Tehnica NMT: Antrenamentul percepției auditive (APT)
Scopul rezultatului: Identificarea și experimentarea diferitelor timbre Descrierea
clientelei: Copii cu hipoacuzie Reabilitarea

Paciențiadulților
cu leziuni cu
sauimplanturi cohleare
boli neurologice Grup (3–
4 participanți)
Tip sesiune:
O singură
Echipament necesar: sesiune Trei instrumente cu sunet diferit (de exemplu pian sau
sintetizator, xilofon, flaut)
Toți participanții sunt așezați într-un cerc, cu toate instrumentele în centru

a cercului.
• Terapeutul introduce toate instrumentele cântându-le pe rând, menționându-le numele și oferind

câteva informații de bază (de exemplu, istoria și originea instrumentului și cum și în ce stil
muzical este utilizat cel mai frecvent). • Toate instrumentele ar trebui să fie cântate la toate tonurile
și la sfârșit cu aceeași
melodie.
• Participanții sunt invitați să încerce singuri aceste instrumente. • Apoi participanții
sunt așezați într-o linie și terapeutul le cântă din nou melodia pe fiecare instrument.
Caseta 20.14 Timbre de identificare: II (continuare)
• Apoi participanții se întorc, terapeutul cântă melodia aleatoriu pe unul dintre instrumente, iar
participanții trebuie să identifice care instrument a fost selectat.
• La sfârșitul sesiunii, terapeutul cântă o piesă preînregistrată pe fiecare instrument

ment în stilul său muzical tipic de a cânta.
Variații (pentru participanții adulți): •
Această procedură poate fi utilizată și cu instrumente care sună foarte asemănătoare (de exemplu, flaut,
flotf și orgă, sau capcană, congă și stand tom).
• Pentru această versiune, un sintetizator ar fi o alegere bună, deoarece o melodie poate fi
interpretată cu ușurință cu diferite timbre.
• În acest caz, terapeutul ar trebui să folosească imagini ale instrumentelor atunci când sunt în ele
introdus așa cum este descris mai devreme.
• Atunci când folosește un sintetizator, terapeutul poate preînregistra o piesă muzicală folosind
linii melodice scurte ascendente și descrescătoare (de exemplu, șase părți de melodie). Între
fiecare linie ar trebui să existe o pauză de una sau două măsuri (de ex. linie ascendentă/break/
descendent/break/descendent line în diferite pitch/break etc.).
• Sunt selectate două sau trei instrumente diferite (de ex. trompetă, pian, violoncel), cu imagini,
iar piesa este prezentată cu fiecare timbru (care și aici poate fi selectat din timbre foarte diferite
sau foarte asemănătoare).
• Apoi terapeutul cântă melodia în mod aleatoriu folosind unul dintre timbre și participanții
trebuie să identifice ce instrument a fost selectat. • Pentru a face mai provocatoare pentru
participanți, terapeutul poate schimba tim

bre în timpul pauzelor piesei.
• În primul rând, terapeutul le spune participanților în ce ordine vor auzi diferitele instrumente
și le cântă piesa.
Apoi participanților li se dă hârtie și creioane și trebuie să noteze ordinea
timbrelor prezentate. Participanții primesc foi cu un șablon de secvențe de
timbre. De exemplu, „T” se referă la trompetă „P” se referă la pian „C” se referă la
violoncel
1. TTCPPCT 2. CCPPTT 3. PTCCTP 4. CCTPTP
• Participanții trebuie să lucreze în timp ce ascultă dacă linia prezentată este în curs
jucat corect de terapeut.
• Apoi participanții trebuie să afle ce linie a fost jucată
Kathrin Mertel 249
20.5.7 Integrarea senzorială În

acest fel, pe lângă stimulul acustic, în timpul exercițiilor muzicale active sunt integrate
diferite modalități senzoriale (de ex. vizuale, tactile, kinestezice).
Caseta 20.15 Detectarea sunetului la instrumente cu vibrații

puternice: sunet versus tăcere
Ținta specifică a exercițiului: Detectarea sunetului pe instrumente puternice cu vibrații:

sunet versus tăcere
Tehnica NMT: APT
Integrare senzorială
Scopul rezultatului: Introduceți sau exersați conceptul de sunet versus tăcere
Descrierea clientelei: Reabilitarea copiilor cu implanturi cohleare Pacienți cu
conștientizare scăzută Sesiune unică Instrumente puternice cu
Tip sesiune: vibrații (ex. Big Bom, kalimba, tomtom, chimvale mari, pian
Echipament necesar: cobalt, tobă)
Pentru pacienții cu funcționare scăzută și cu o durată scurtă de atenție (de exemplu, după
leziuni neurologice) sau pentru persoanele non-verbale (de exemplu sugari după implantarea
implanturilor cohleare), elementul vibrotactil al muzicii poate stimula răspunsuri de alertă (de
exemplu clipirea, zâmbetul, ochiul). contact, plâns). Pentru indivizii care nu sunt capabili să răspundă
la nivel verbal, stimularea auditivă și tactilă a muzicii poate fi un instrument valoros pentru a
provoca răspunsuri inițiale sau mai adaptative (Gfeller, 2002a). Aspectul vibrotactil al muzicii
servește apoi ca o formă valoroasă de input senzorial pentru indivizii care sunt profund surzi sau
care primesc puține inputuri prin simțul auzului.

sunet versus tăcere
• Instrumentele trebuie poziționate astfel încât participanții să poată avea contact fizic cu ele.
• Pentru tomtom, chimvale mari, kalimba și tobă, terapeutul așează mâinile sau alte părți ale
corpului participantului pe instrument și face un semn pentru a indica „tăcere”.
• Terapeutul începe apoi să cânte la instrument și face un semn pentru „Aud sunet” atâta timp
cât instrumentul este cântat și, prin urmare, este simțit de participant.
• Terapeutul se oprește din cânta, dezactivează instrumentul și arată semnul „tăcere”

din nou.
• Această procedură se repetă de mai multe ori.

Caseta 20.15 Detectarea sunetului la instrumente cu vibrații puternice: sunet versus tăcere (continuare)
• Pentru pianul cu coadă sau Big Bom, dacă dimensiunea corpului, greutatea și alți factori permit
acest lucru, participantul poate fi poziționat astfel încât să stea întins deasupra pianului cu coadă
sau Big Bom, sau într-un leagăn de sunet.
• Terapeutul începe să cânte la instrument și arată un semn ca „Aud sunet” atâta timp cât instrumentul
este cântat și, prin urmare, este simțit de participant • Terapeutul se oprește din cântat,
dezactivează instrumentul și arată semnul pentru „ tăcere"

din nou.
• Această procedură se repetă de mai multe ori.
Caseta 20.16 Distingerea tiparelor sonore și a mișcării

Ținta specifică a exercițiului: Distingerea tiparelor de sunet și mișcare
Tehnica NMT: APT
Integrarea senzorială
Scopul rezultatului: Recunoaște tiparele de sunet și potrivește abilitățile motorii grosiere

Reabilitarea copiilor cu implanturi cohleare
Copii cu diverse dizabilități
Tip sesiune: Grup (3–6 participanți)

O singură sesiune
Echipament necesar: Bas tobă

Pian
Un grup de copii este așezat în jurul unei tobe care stă întinsă pe podea. • Terapeutul
introduce o melodie specială la pian, iar copiii tobe la ea

(„muzică de tobe”).
• În timp ce cântă, copiii trebuie să asculte un semnal special pentru a opri sunetul tobei și a se ridica
(„semnal de ridicare”). • În continuare, terapeutul cântă o melodie jucăușă pe clapele înalte, iar
copiii trebuie să danseze în vârful picioarelor în jurul tobei în timp ce ascultă cu atenție tempo-ul la
care se cântă melodia („dansul în vârful picioarelor”). • Cu cât tempo-ul este mai rapid, cu atât copiii
trebuie să danseze mai repede în vârful picioarelor. În timpul sarcinii, copiii trebuie să asculte cu
atenție când terapeutul încetează să se mai joace. • După ce terapeutul a încetat să cânte, copiii se
așează din nou în jurul tobei și cântă pe „muzică de tobă” până când „semnalul de ridicare” sună din
nou pentru ca ei să se ridice.

Kathrin Mertel 251
Caseta 20.16 Distingerea tiparelor sonore și a mișcării (continuare)
• Apoi terapeutul cântă acorduri grele pe partea inferioară a tastaturii, iar copiii trebuie
să-și bată picioarele la tempo-ul melodiei („dansul ștampilei”) până când terapeutul
încetează să cânte.
• Jocul va începe apoi din nou, cu terapeutul cântând toba până la sunetul „semnalului de
ridicare” pentru a se ridica și a identifica dacă semnalul „dansul în vârful picioarelor”
sau „dansul ștampilei” este emis.
Caseta 20.17 Combinație de diferiți stimuli tactili cu

diferite modele de sunet
Ținta specifică a exercițiului: Combinație de diferiți stimuli tactili cu diferite modele
de sunet
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Experimentând trei tipuri diferite de stimulare tactilă în

combinație cu trei modele de sunet potrivite

Pacienții cu TBI
Tip sesiune: Grup (3–6 participanți)

O singură sesiune
Echipament necesar: O conga per participant

Pian
În primul rând, terapeutul își folosește partea plată a mâinii pentru a mângâia toba și îi lasă
pe copii să asculte sunetul pe care îl creează această mișcare. Apoi copiii sunt încurajați
să producă aceeași mișcare.
• Terapeutul și copiii încearcă să descrie sunetul și să-l numească (de ex. „vânt
rafale”).
• Terapeutul introduce un model sonor adecvat pe clapele înalte ale pianului. Copiii
trebuie să asculte acest model în timp ce mângâie toba. În același timp, trebuie să
acorde atenție începutului și sfârșitului „melodiei vântului”.
• Apoi, terapeutul le arată copiilor cum poate suna când aceștia bat cu degetele la
conga. Din nou, copiii trebuie mai întâi să asculte și apoi să încerce să execute
același tipar de mișcare. Acest sunet poate fi numit „picături de ploaie”.
Caseta 20.17 Combinație de diferiți stimuli tactili cu modele sonore diferite (continuare)
• Terapeutul traduce din nou această mișcare într-un model de pian pe clapele din mijloc. Ca și
în primul pas, „melodia picăturii de ploaie” ar trebui să fie redată în timp ce se acordă o atenție
suplimentară începerii și opririi „melodiei picăturii de ploaie”.
• În cele din urmă, terapeutul bate tobe pe congas cu mâinile plate, îi lasă pe copii să asculte acest
sunet nou și apoi îi încurajează să scoată sunetul pentru ei înșiși. Noul model de mișcare
poate fi denumit „tunet”.
• „Thunder” este, de asemenea, tradus într-un model de pian, folosind clapele cu tonul mai mic. The
procedura continuă ca în cei doi pași anteriori.
• După ce au fost introduse toate cele trei modele de mișcare și modelele de sunet potrivite, copiii
trebuie să asculte după fiecare oprire pentru care mișcare va urma. Apoi trebuie să identifice
melodia și să o potrivească cu modelul de mișcare corespunzător.
Caseta 20.18 Combinație de stimuli vizuali și auditivi

Ținta specifică a exercițiului: Combinație de stimuli vizuali și auditivi
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Reacționează la un indiciu vizual și combină-l cu un semnal auditiv

raspuns

Tip sesiune: Grup (3 participanți)
O singură sesiune
Echipament necesar: Patru zornăituri
Bare cu patru tonuri
Patru tobe
Patru triunghiuri
ciocane Șase coli
mari de hârtie colorate (de exemplu, două coli roșii, două albastre și
două galbene)

Versiunea 1:
• Grupul este așezat în cerc cu terapeutul în centru. • Terapeutul întinde
un zdrăngănitor primului participant, o bară de ton al doilea paragraf
participant și un triunghi pentru al treilea participant.

Kathrin Mertel 253
Caseta 20.18 Combinație de stimuli vizuali și auditivi (continuare)
• Terapeutul așează cele trei foi colorate în centrul cercului. • Copiii sunt
rugați să numească culorile și să decidă împreună asupra culorii instrumentului care
trebuie așezat (ex. zdrăngănitoare pe roșu, bară de tonuri pe albastru, triunghi pe
galben). • Apoi copiii trebuie să stabilească ce culoare se referă la propriul instrument,
după care vor primi a doua foaie colorată, pe care să-și așeze propriul instrument.
• Apoi terapeutul se duce la foaia roșie cu zdrănitoare și îl prezintă pe copil cu

zdrăngănitoarea pentru a se juca cu el sau ea.
• Această procedură continuă cu foaia galbenă (triunghi) și foaia albastră (bara de

tonuri). • Terapeutul trece acum de la culoare la culoare, iar copiii reac ionează la
culorile lor cântând la instrumentul corespunzător. • După un timp, copiii își schimbă
locul astfel încât să stea fiecare în fața unui
culoare diferită, iar jocul începe din nou.
• Alternativ, în loc să se schimbe pozițiile, instrumentele de pe culori pot fi schimbate
și jocul poate începe din nou.
Varianta 1:
• Grupul este așezat în cerc cu terapeutul în centru. •

Terapeutul îi înmânează fiecărui participant un zdrăngănător, o bară de ton și
un triunghi. • Terapeutul așează cele trei foi colorate în centrul cercului. • Copiii
trebuie să numească culorile și să decidă împreună pe ce culoare trebuie așezat
fiecare instrument (de ex. zdrănitoare pe roșu, bară de tonuri pe albastru, triunghi
pe galben). • Apoi terapeutul merge la foaia roșie cu zdrănitoarea și le prezintă copiilor
juca zdrănitoarea cu el sau ea.
• Această procedură continuă cu foaia galbenă (triunghi) și foaia albastră (bara de
tonuri). • Terapeutul trece apoi de la o foaie colorată la alta, iar copiii se joacă
instrumentul corespunzător culorii selectate.
• După un timp, instrumentele sunt așezate pe culori diferite și jocul începe totul
Din nou.
• Unul dintre copii va fi pe poziția terapeutului și va păși între culori, în timp ce
ceilalți cântă la instrumentele care corespund culorilor respective.
Varianta 2:
• Terapeutul cântă la chitară și cântă un cântec în timp ce un copil selectează culorile și

restul cântă la instrumentele care corespund acelor culori.
20.5.8 Sunete de voce/vorbire
Caseta 20.19 Identificarea vorbirii și a sunetului: I

Ținta specifică a exercițiului: Identificarea vorbirii și a sunetului: I
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Identificați sunetele vocale sau instrumentale
Descrierea clientelei: Reabilitarea adulților cu implanturi cohleare


O singură sesiune
Echipament necesar: Diverse melodii preînregistrate și piese instrumentale

CD player
• Grupul este așezat într-un aranjament în formă de potcoavă, iar terapeutul plasează un
CD player în fața grupului. •
Terapeutul cântă fie un cântec, fie o piesă instrumentală pe CD player. • Participanții
trebuie să identifice dacă au auzit o voce cântând sau instrumente

joc.
Variație:
• Membrii grupului trebuie, de asemenea, să identifice dacă vocea era masculină sau feminină.
Caseta 20.20 Identificarea vorbirii și a sunetului: II

Ținta specifică a exercițiului: Identificarea vorbirii și a sunetului: II
Tehnica NMT: APT
Scopul rezultatului: Identificați sunetele de voce sau vorbire


O singură sesiune
Echipament necesar: Pian pentru terapeut

O pereche de chei pentru fiecare participant
Partitura muzicală a unui cântec popular cunoscut de toți
participanții
Kathrin Mertel 255
Caseta 20.20 Identificarea vorbirii și a sunetului: II (continuare)

• Grupul este așezat în rând, iar terapeutul este poziționat la pian în fața lui
grupul.
• Mai întâi participanții cântă cântecul împreună cu terapeutul a capella. •
Apoi grupul îl ascultă pe terapeut cântând melodia cântecului la pian cu un model de
acompaniament ușor. • Apoi, grupul cântă alternativ cântecul împreună și ascultă
instrumentalul
versiune.
• Participanții se întorc acum, astfel încât terapeutul să stea în spatele grupului. •

Apoi, terapeutul fie cântă, fie redă participanților melodia cântecului. • Participanții
trebuie să identifice versiunea cântării și să se alăture cântării. • În cele din urmă,
participanții trebuie să identifice versiunea instrumentală și să se alăture cântând cheile
pe ritmul cântecului.
Referințe
Amir, D. i Schuchmann, G. (1985). Antrenament auditiv prin muzică cu preșcolari cu deficiențe de auz. Revista
Volta, 87, 333–43.
Anvari, SH, Trainor, LJ, Woodside, J. și Levy, BA (2002). Relații între abilitățile muzicale,
procesarea fonologică și capacitatea de citire timpurie la copiii preșcolari. Journal of Experimental Child
Psychology, 83, 111–30.
Bang, C. (1980). O lucrare de sunet și muzică. Jurnalul Asociației Britanice pentru Profesorii Surzilor, 4,
1–10.
Darrow, AA și Gfeller, KE (1996). Terapie prin muzică cu copii surzi și cu deficiențe de auz.
În: CE Furman (ed.) Eficacitatea procedurilor de terapie prin muzică: documentarea cercetării și a practicii
clinice, ediția a II-a. Washington, DC: Asociația Națională pentru Terapie muzicală. pp. 230–66.
Fisher, KV și Parker, BJ (1994). Un sistem multisenzorial pentru dezvoltarea conștientizării sunetului și a producției
de vorbire. Jurnalul Academiei de Audiologie Reabilitativă, 25, 13–24.
Gaab, N. i colab. (2005). Corelații neuronale ale procesării rapide spectrotemporale la muzicieni și
nemuzicieni. Analele Academiei de Științe din New York, 1060, 82–8.
Gfeller, K. (2000). Găzduirea copiilor care folosesc implanturi cohleare în terapie muzicală sau în mediul
educațional. Music Therapy Perspectives, 18, 122–30.
Kirk, JW, Mazzocco, MM și Kover, ST (2005). Evaluarea disfuncției executive la fete

cu X fragil sau sindromul Turner folosind testul de denumire a contingentelor (CNT). neuropsihologia dezvoltării,
28, 755–77.
Koelsch, S., Schröger, E. i Tervaniemi, M. (1999). Procesare auditivă pre-atentă superioară în

muzicieni. Neuroreport, 10, 1309–13.
Marie, C., Magne, C. și Besson, M. (2011). Muzicienii și structura metrică a cuvintelor. Jurnalul de
Cognitive Neuroscience, 23, 294–305.
Moreno, S. i colab. (2009). Pregătirea muzicală influențează abilitățile lingvistice la copiii de 8 ani: mai mult
dovezi pentru plasticitatea creierului. Cortexul cerebral, 19, 712–23.
Musacchia, G., Sams, M., Skoe, E. și Kraus, N. (2007). Muzicienii au îmbunătățit procesarea auditivă și audiovizuală
subcorticală a vorbirii și muzicii. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 104, 15894–8.
Pantev, C. i colab. (2001). Îmbunătățirea specifică timbrului a reprezentărilor corticale auditive la muzicieni.
Neuroreport, 12, 169–74.
Reinke, KS, He, Y., Wang, C. și Alain, C. (2003). Învățarea perceptivă modulează răspunsul evocat senzorial în
timpul segregării vocalelor. Cercetarea creierului: Cercetarea cognitivă a creierului, 17, 781–91.
Sacks, B. și Wood, A. (2003). Tulburări de auz la copiii cu sindrom Down. Știri și actualizare despre sindromul
Down, 3, 38–41.
Shahin, AJ, Bosnyak, DJ, Trainor, LJ și Roberts, LE (2003). Îmbunătățirea potențialelor evocate auditive neuroplastice
P2 și N1c la muzicieni. Journal of Neuroscience, 23, 5545–52.
Shott, SR (2000). Sindromul Down: probleme frecvente la urechi, nas și gât la copii. Sindromul Down
Trimestrial, 5, 1–6.
Song, JH, Skoe, E., Wong, PC și Kraus, N. (2008). Plasticitatea în auditivul uman adult
trunchiul cerebral în urma pregătirii lingvistice pe termen scurt. Journal of Cognitive Neuroscience, 20, 1892–902.
Tervaniemi, M., Castaneda, A., Knoll, M. și Uther, M. (2006). Prelucrarea sunetului la muzicieni amatori și
non-muzicieni: potențial legat de evenimente și indici comportamentali. Neuroreport, 17, 1225–8.
Watson, CS (1980). Cursul temporal al învățării perceptive auditive. Analele de Otologie, Rinologie și
Supliment de laringologie, 89, 96–102.
Capitolul 21
Antrenament pentru controlul atenției muzicale
Michael H. Thaut și James C. Gardiner
21.1 Definiție
Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT) oferă „exerciții muzicale structurate active sau
receptive care implică performanță precompusă sau improvizație în care elementele muzicale indică diferite
răspunsuri muzicale la exersare. . . funcțiile atenției” (Thaut, 2005, p. 196). Atunci când este legată de informații
non-muzicale, muzica adaugă structură și organizare, emoție și apel la informații pentru a crește
probabilitatea ca atenția să fie concentrată, menținută și/sau comutată.
Atenția este capacitatea unui individ de a selecta și de a se concentra asupra unei sarcini mentale sau
comportamentale, de a se concentra asupra acelei sarcini atât timp cât este necesar și de a-și muta atenția,
atunci când este necesar, între mai multe sarcini. Atenția este abilitatea de bază pentru o bună funcționare cognitivă.
Fără atenție, nu ar fi posibil să gândim, să învățați, să vă amintiți, să comunicați sau să luați măsuri pentru
a rezolva probleme. Pentru mai multe informații despre fundamentul neuroștiințific al atenției, vezi Posner
(2011).
Există trei moduri esențiale prin care creierul controlează atenția. Primul este să selectezi și să concentrezi.
Pentru a îndeplini o sarcină mentală, trebuie mai întâi să acordați atenția milioanelor de lucruri care
concurează pentru atenția dvs. și să vă concentrați atenția pe deplin asupra sarcinii în cauză. Când sistemul
dvs. de atenție funcționează bine, vă veți dezactiva toți stimulii concurenți și vă veți concentra doar pe
ceea ce doriți să realizați. În al doilea rând, trebuie să poți menține atenția atât timp cât este necesar pentru
a finaliza munca. În al treilea rând, creierul tău are capacitatea de a-ți folosi capacitatea executivă pentru a
controla și a schimba atenția. Această abilitate este uneori numită alternanță sau schimbare a atenției și
implică concentrarea asupra diferitelor procese în succesiune. În cele din urmă, unele sarcini pot necesita
acordarea atenției la două sau mai multe evenimente sau stimuli simultan. Acest proces se numește atenție
divizată. Creierul realizează acest lucru prin schimbarea rapidă a focalizării atenției, astfel încât să fie perceput
ca și cum am urmări simultan stimuli. Cu toate acestea, atenția divizată fiziologic este o sub-formă a operațiilor
de atenție alternativă extrem de rapide.
Un alt cadru pentru studierea funcționării atenției, dezvoltat și perfecționat de Klein și Lawrence (2011),
prezintă două moduri de atenție. Modul exogen îți caută atenția din exteriorul tău, prin simțurile tale. De
exemplu, auziți o alarmă de incendiu în clădire și vă este atrasă atenția pentru a investiga cauza alarmei.
Modul de atenție endogen, care provine din interiorul tău, este un rezultat al obiectivelor tale și
intenții. Alături de modurile de atenție, Klein și Lawrence propun patru domenii în care funcționează
atenția: 1 Atenția față de spațiu implică (a) căutarea deschisă a mediului cu simțurile pentru a obține
informații utile despre spațiul și obiectele din jurul tău și (b) în mod ascuns. analiza informațiilor
spațiale pentru a vă ajuta să înțelegeți și să utilizați mai bine cunoștințele nou dobândite.
2 Atenția pentru timp vă permite să fiți conștient de trecerea timpului și să organizați timpul
programări în vederea îndeplinirii sarcinilor și obiectivelor.
3 Domeniul senzorial vă permite să acordați atenție informațiilor care sosesc prin simțuri și să vă
schimbați în mod eficient atenția între simțuri pentru a examina și compara informațiile primite în
diferitele sale forme.
4 Atenția la sarcină vă permite să vă concentrați asupra unui obiectiv comportamental și să vă schimbați

atenția între diferitele comportamente pe care trebuie să le îndepliniți pentru a vă atinge obiectivul.
Atunci când abilitățile de atenție sunt afectate în creier după o leziune sau o boală neurologică, este
adesea necesar să se asigure reabilitare pentru a îmbunătăți acele abilități. Din fericire, abilitățile de
atenție sunt adesea susceptibile de reabilitare cu succes (Cicerone și colab., 2011; Mateer, 2000) și sunt în
mod normal una dintre primele domenii cognitive care sunt vizate pentru îmbunătățire de către specialiștii
în reabilitare. Exercițiile muzicale terapeutice oferă o stimulare senzorială puternică și complexă sistemului
de atenție din creierul nostru, ajutând în procesul de reabilitare. De fapt, ritmul este considerat a fi vital
pentru antrenarea atenției (Klein și Riess Jones, 1996; Miller și colab., 2013; Sohlberg și Mateer, 1989;
Thaut, 2005).
21.2 Populații țintă. Terapia prin muzică
neurologică (NMT) s-a dovedit a fi utilă pentru îmbunătățirea funcționării atenției într-o varietate de
populații, inclusiv pacienții care au suferit leziuni cerebrale traumatice, accident vascular cerebral, autism
sau demență. De asemenea, este probabil să fie util în gestionarea dificultăților cognitive asociate cu tumora
cerebrală, scleroza multiplă, boala Parkinson și alte boli sau leziuni neurologice. Tratamentul muzical este, de
asemenea, util pentru consolidarea abilităților de atenție în antrenamentul de wellness, atunci când indivizii
doresc să-și îmbunătățească capacitatea de concentrare.

Au existat mai multe recenzii ale literaturii privind reabilitarea aten iei i
alte abilități cognitive. Manly et al. (2002) au raportat că eforturile de reabilitare au fost eficiente în
îmbunătățirea scanării. Abordările funcționale, direcționate către obiective, care încurajează clienții să se
concentreze asupra rezultatelor din lumea reală, s-au dovedit a fi eficiente în formarea atenției. Atenția
spațială a fost îmbunătățită cu succes prin predarea scanării și instruirea clienților în pregătirea de
răspuns și vigilență. S-a subliniat necesitatea unei evaluări atente a deficitelor de atenție, astfel încât
reabilitarea să poată viza nevoile specifice ale clienților. Societatea pentru Reabilitare Cognitivă recomandă ca
„Atenție
Michael H. Thaut și James C. Gardiner 259
abilitățile ar trebui văzute ca fundamentul de bază al tuturor celorlalte abilități cognitive” (Malia et
al., 2004, p. 27). Gordon și colab. (2006) au raportat că utilizarea de formare a procesului de atenție
și a strategiilor compensatorii a fost utilă pentru îmbunătățirea atenției. Cicerone i colab. (2011)
au recomandat ca antrenamentul atenției să fie inclus în tratamentul după leziuni cerebrale.
O'Connell și Robertson (2011) au rezumat studiile privind eficacitatea antrenamentului cognitiv
asupra atenției și au concluzionat că un astfel de antrenament este „o cale promițătoare pentru
reabilitarea cognitivă” (p. 470). De asemenea, au subliniat nevoia de a ajuta clienții să își generalizeze
abilitățile îmbunătățite la sarcinile de zi cu zi.
Sohlberg și Mateer (1987, 1989) au dezvoltat, testat clinic și cercetat eficacitatea antrenării
procesului de atenție, care include sarcini de atenție ierarhice care vizează aspecte specifice ale
atenției. Acestea includ atenția susținută, selectivă, alternantă și divizată. Numeroase studii au
demonstrat că antrenamentul procesului de atenție a îmbunătățit abilitățile de atenție în
populațiile clinice (Bennett și colab., 1998; Mateer, 2000; Palmese și Raskin, 2000; Pero și colab.,
2006; Sohlberg și colab., 2000). Aceștia subliniază necesitatea evaluării abilităților de atenție,
planificarea individualizată a pregătirii abilităților de atenție și generalizarea sarcinilor de atenție
la situațiile de zi cu zi. Exercițiile de antrenament pentru procesul de atenție includ, de asemenea,
urmărirea ritmurilor auditive prin atingerea cu degetul.
Au fost efectuate studii care demonstrează eficacitatea antrenamentului atenției într-o varietate
de medii de reabilitare (Barrow și colab., 2006; Ben-Pazi și colab., 2003). Într-un studiu al rezultatelor
cognitive la pacienții cu leziuni cerebrale care s-au angajat în reabilitarea cognitivă sistematică,
Bennett și colab. (1998) au descoperit că antrenarea sistematică a deficitelor de atenție a
îmbunătățit abilitățile de atenție, măsurate prin teste neuropsihologice și evaluări ale abilităților
de funcționare de zi cu zi. Un alt studiu, de McAvinue et al. (2005), au arătat că pacienții cu leziuni
cerebrale sunt susceptibile de a avea deficite de atenție și că oferirea de feedback cu privire la
erorile lor cognitive îmbunătățește atenția susținută.
Adulții cu deficite cognitive în intervalul de vârstă 70-95 de ani au participat la două sesiuni de
terapie prin muzică de grup care au implicat ascultarea și identificarea titlului cântecului pe care l-au
auzit. Rezultatele au indicat că adulții în vârstă cu deficite cognitive ar putea susține atenția la
muzică timp de 3,5 minute (Gregory, 2002). Într-un alt studiu asupra vârstnicilor cu demență,
sesiunile de cântări în grup au influențat atenția într-o direcție pozitivă (Groene, 2001).
Sa constatat că comportamentul atent în rândul copiilor preșcolari cu deficiențe de vedere este

îmbunătățit semnificativ în timpul sesiunilor de muzică în comparație cu sesiunile de joacă (Robb,
2003). Copiii cu autism care s-au angajat în terapie prin muzică improvizată s-au îmbunătățit
semnificativ mai mult în comportamentele de atenție decât copiii cu autism care s-au implicat în
terapia formală de joc (Kim și colab., 2008).
Un total de 60 de pacienți care se recuperau după un accident vascular cerebral mediu au fost
repartizați în mod regulat la ascultarea zilnică a muzicii, ascultarea cărților audio sau condițiile
de control și au fost supuși evaluării neuropsihologice la 1 săptămână, 3 luni și 6 luni după accident
vascular cerebral. Ei au participat la îngrijiri medicale și de reabilitare standard. Condiția muzicală
a produs o îmbunătățire semnificativ mai mare a atenției concentrate decât cartea audio sau
condițiile de control (Sarkamo și colab., 2008).
260 Antrenament pentru controlul atenției muzicale
Într-un singur subiect, abilitățile de atenție alternativă ale unui subiect cu leziuni cerebrale au
fost îmbunătățite cu Programul de antrenament pentru atenția muzicală, care a cerut clientului
să-și schimbe concentrarea între o linie melodică și o pistă de tobe (Knox et al., 2003).
Un grup de reabilitare cognitivă cu NMT a arătat o îmbunătățire a atenției vizuale și verbale.
Gardiner și Horwitz (2012) au studiat rezultatele a 22 de pacienți cu leziuni cerebrale traumatice
care au participat în medie la 53 de ședințe de NMT și psihoterapie de grup psihoeducațională.
Participanții și-au îmbunătățit semnificativ capacitatea de a se concentra atât pe materialele
verbale, cât și pe cele vizuale.

Muzica adaugă noi dimensiuni ca limbaj senzorial auditiv procesului de reabilitare a atenției.
1 Muzica „modele ritmice conduc atenția prin interacțiunea cu oscilatorii atenției prin
mecanisme de cuplare” (Thaut, 2005, p. 74). Cercetarea lui Thaut a stabilit că muzica poate spori
oscilația asociată cu capacitatea de a muta atenția (Miller și Buschman, 2011). Cercetarea lui
Robertson et al. (1997) au arătat că stimulii auditivi, activând sistemele de atenție susținută
dominantă în emisfera dreaptă, pot avea o influență modulatoare (îmbunătățire) asupra
atenției spațiale, inclusiv neglijarea unilaterală.
2 Muzica poate facilita atenția divizată (alternantă) oferind stimuli multidimensionali, cum ar fi
melodia și ritmul.
3 Muzica aduce sincronizare, grupare și organizare, astfel încât atenția să poată fi susținută.
4 Muzica recrutează sisteme cerebrale partajate sau paralele care asistă lobii frontali cu alternanță
atenție.
5 Muzica oferă dimensiuni suplimentare de emoție și motivație pentru a ajuta la facilitarea

concentrați-vă și mențineți persoana în sarcină (Thaut, 2005).

21.5.1 Atenție: percepția auditivă Tehnica NMT
utilizată: Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT): selectiv și susținut.
Zona cognitivă vizată: Atenție.
Sistemul cerebral și funcția vizată: sistemul de atenție (inclusiv lobii frontali și trunchiul cerebral)
și sistemul de percepție auditivă (inclusiv zonele temporale drepte și parietale drepte).
Scopul exercițiului: Fiecare participant va putea continua să-și concentreze atenția asupra unui
anumit stimul și va putea interpreta corect natura informațiilor pe care le percepe.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească atenția și percepția auditivă.

Cadru: individual sau de grup.
Echipament necesar: player de muzică înregistrat (CD, MP3, etc.), melodii înregistrate cu cuvinte, o
înregistrare de trupă, o înregistrare simfonică, hârtie, creioane și clipboard-uri.
Procedura pas cu pas: 1
Dacă lucrați în grup, adunați participanții unde să se așeze confortabil

și auzi muzica înregistrată.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care urmează să-i conduceți, astfel încât
sunt în largul lor cu ceea ce doriți să realizați.
3 Răspundeți la orice întrebări pe care le pot avea participanții înainte de a începe.
4 Redați o melodie înregistrată cu cuvinte și cereți grupului să asculte și să noteze de fiecare dată când se
cântă un anumit cuvânt (de exemplu, „înapoi” în Back in the Saddle). După ce cântecul s-a încheiat, cereți
grupului să compare notele despre câte ori au auzit cântat cuvântul ales.
5 Redați un alt cântec înregistrat și, de data aceasta, cereți grupului să asculte și să înregistreze două
cuvinte care apar în cântec. Din nou, participanții ar trebui să compare notele după cântec.
6 Redați un cântec al unei trupe (fanfară, orchestra mare sau formație de dans) și rugați participanții să
noteze fiecare instrument muzical pe care îl pot auzi cântând în înregistrare. După ce cântecul sa încheiat,
întrebați membrii grupului ce instrumente au auzit. Apoi cântați din nou cântecul, cerând membrilor
grupului să identifice instrumentele pe măsură ce se alătură cântecului.
7 Repeta pasul 6 cu o înregistrare simfonică.
Aplicație în viața de zi cu zi: pentru o temă pentru acasă, participanților li se poate cere să asculte o
varietate de melodii înregistrate cu un prieten sau un membru al familiei. Apoi ar trebui să identifice
instrumentele auzite, precum și cuvintele cântate în cântecele vocale. După aceasta își pot compara
rezultatele cu cele ale celeilalte persoane, pentru a primi feedback despre acuratețea percepțiilor lor. Acest
exercițiu le va îmbunătăți și mai mult abilitățile de a asculta și de a se concentra asupra sensului derivat
din ascultarea altor persoane.
Metode posibile de măsurare a schimbărilor: 1
Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze cu 10-

scala de puncte încrederea lor în capacitatea lor de a asculta cu acuratețe.
2 La câteva săptămâni după participarea la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral sau
în scris, situații în care au avut nevoie să asculte cu acuratețe stimulii auditivi.
21.5.2 Atenție: trăirea în aici și acum tehnica NMT utilizată:
Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT): susținut.
Sistemul creierului și funcția vizată: sistemul de atenție, lobii frontali bilaterali și trunchiul cerebral.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea continua să-și concentreze atenția asupra unui stimul din
mediu.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a menține atenția.
Echipament necesar: Muzică pentru relaxare și o sursă de ritm (ex. tobă, autoharp, chitară, pian).
Dacă lucrați cu un grup, adunați participanții într-un cerc, unde pot

stați confortabil și aveți suficient spațiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, deci
că sunt în largul lor cu ceea ce doriți să realizați.
4 Începeți prin a explica și demonstra conceptul de a trăi aici și acum (LITHAN) membrilor grupului.
Faceți acest lucru „gândind cu voce tare” și descriind fiecare intenție și mișcare făcută într-o
perioadă scurtă de timp. De exemplu, „Acum voi cânta o melodie pentru tine. Mai întâi îmi voi așeza
corect picioarele, mă voi ridica și voi merge cu grijă la masă și îmi voi ridica chitara. Urmărindu-mi
mișcările cu atenție, mă voi întoarce la grup, mă voi așeza unde vă pot vedea pe toți și voi
începe să cânt la chitară.” După ce cântecul a fost cântat, instructorul poate descrie din nou cu voce
tare fiecare mișcare făcută pe măsură ce chitara este pusă deoparte.
5 LITHAN este apoi practicat de membrii grupului într-un exercițiu menit să țină evidența tastelor,
după cum urmează: 6 Cu muzică slabă în fundal, ghidați grupul să devină confortabil, închizând
ochii și acordând o atenție deosebită respirației.
7 După ce fiecare persoană s-a relaxat, opriți muzica și, folosind pian, chitară,
autoharp, sau tobe, stabilesc un ritm care este potrivit pentru intonare.
8 În timp ce participanții își scot cheile din buzunar sau din geantă, ei cântă în ritm
„Îmi scot cheile, îmi scot cheile . . . ”.
9 Apoi fiecare își pune cheile pe un scaun gol, scandând „Cheile mele sunt pe scaun,
cheile mele sunt pe scaun. . . ”.
10 În timp ce se îndreptau spre u ă, ei scandează „Ies pe u ă, ies afară

usa . . . ”.
11 Apoi se întorc după cheile lor, scandând „Cheile mele sunt pe scaun, vin pentru
cheile mele . . . ”.
12 În timp ce își ridică cheile, ei scandează „Îmi iau cheile, îmi iau cheile,
chei . . . ”.
13 În timp ce pun cheile înapoi în buzunar sau în poșetă, ei scandează „Cheile sunt în buzunarul meu
(poșeta), cheile sunt în buzunarul meu (poșeta) . . . ”.
14 Grupul discută apoi exercițiul. Fiecare participant este întrebat cum va folosi acest proces în viața
de zi cu zi.
Metode posibile de măsurare a schimbărilor:
1 Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10

puncte încrederea lor în capacitatea lor de a susține în mod eficient atenția.
2 Participanților li se poate administra o măsură standardizată a abilităților de atenție susținută după

participarea la exercițiul muzical.
21.5.3 Atenție: selectați și focalizați
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT): selectați și focalizați.
Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul de atenție, lobii frontali bilaterali.
Scopul exercițiului: Participanții vor fi capabili să selecteze cu succes un stimul din mediu, să rămână
concentrați pe acel stimul, să răspundă în mod corespunzător și să ignore inputul de la stimulii
concurenți.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a-și selecta și concentra
Aten ie.
Setare: Grup (patru sau mai mulți participanți).
Echipament necesar: Tobe, instrumente de percuție (ex. maracas, clopote, bloc de lemn).
Adunați participanții într-un cerc, unde aceștia pot sta confortabil și au suficient spațiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să le conduceți,

astfel încât să fie în largul lor cu ceea ce doriți să realizați.
4 Distribuiți instrumentele de percuție între participanți.
5 Membrii grupului sunt numerotați alternativ 1, 2, 1, 2 etc.
6 Folosind tobe sau alte instrumente de ritm, liderul grupului cântă un ritm simplu, susținut 4/4, cu
bătăi pe 1, 2, 3 și 4.
7 Membrii grupului desemnați ca 1 sunt invitați să exerseze ritmul cu liderul.
8 Liderul oprește ritmul 4/4.
9 Membrii grupului desemnați ca 2 sunt invitați să exerseze un ritm susținut de 3/4 cu bătăi pe 1, 2
și 3.
10 Liderul oprește ritmul 3/4.
11 În continuare, liderul joacă numai la prima bătaie a fiecărei măsură cu un clopot sau clave, în timp ce
toți cei 1 din grup joacă un ritm de 4/4 și toți cei 2 joacă un ritm de 3/4. Toți din grup joacă bătaia
1 împreună, dar sunt în contradicție atunci când cei 1 joacă bătăile 2, 3 și 4, la distanță egală prin
fiecare măsură, în timp ce cei 2 joacă bătăile 2 și 3, la distanță egală între fiecare măsură. Astfel,
fiecare persoană din grup experimentează a avea
cineva de ambele părți cântă un ritm care este diferit de cel pe care îl cântă.
12 După ce exersați timp de câteva minute, procesul este apoi schimbat, astfel încât cei 2 să cânte
împreună un ritm de 4/4, iar cei 1 să cânte împreună un ritm de 3/4.
13 După ce tobe timp de câteva minute, liderul oprește toba și grupul dis
înjură experiența.
Aplicare la viața de zi cu zi: exersând ignorând ceea ce se întâmplă de fiecare parte a lor și concentrându-
se doar pe sarcina în cauză, participanții la acest exercițiu vor putea să rămână mai bine concentrați
pe evenimentele de zi cu zi care necesită o concentrare deplină în fața distragerilor.
Metode posibile pentru măsurarea schimbărilor: Imediat după participarea la exercițiu, membrilor
grupului li se poate cere să evalueze pe o scară de 10 puncte încrederea lor în capacitatea lor de a
selecta și de a concentra în mod eficient atenția în timp ce elimină inputurile nedorite.
Notă: Exercițiile MACT suplimentare sunt disponibile în Rhythm, Music, and the Brain (Thaut 2005),
Anexele C, D, E, F și G.
21.5.4 Atenție susținută: exercițiu muzical terapeutic pentru îmbunătățirea

atenției Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul pentru controlul atenției
muzicale (MACT): susținut.
Scopul exercițiului: Menținerea atenției și urmărirea modificărilor unui stimul auditiv susținut.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a-și susține atenția la
un stimul.
Cadre: Acest exercițiu muzical terapeutic se face de obicei în sesiuni individuale, deoarece un astfel de
cadru susține capacitatea clientului de a se concentra asupra atenției susținute fără alți stimuli sau
persoane prezente. Cu toate acestea, poate fi adaptat și unui cadru de grup în care mai mulți
participanți urmăresc indiciile muzicale ale terapeutului.
Echipament necesar: Instrumente cu înălțime (de ex. xilofoane, metalofone, marimba) și instrumente
fără înălțime (de exemplu, tobe, timpani, conga, bongo, rototom, tobe de mână).
Dacă sunt folosite instrumente cu înălțime — de exemplu, dacă terapeutul folosește o tastatură și
clientul folosește un xilofon — poate fi folosită și dimensiunea adăugată a modificărilor în înălțime/
registru.
Procedură:
Structura de bază este următoarea. Terapeutul și clientul cântă împreună la instrumente muzicale,
clientul urmărind cât mai îndeaproape variația introdusă de terapeut.
Elementele de variație muzicală pe care le poate folosi terapeutul includ următoarele:
• modificări între redare și repaus •
modificări ale tempoului • modificări ale
modelului ritmic • modificări ale duratei
notei • modificări ale sonorității •
modificări ale înălțimii/registrului.
Dacă sunt folosite instrumente cu înălțime, terapeutul ar trebui să folosească doar tonuri simple sau melodice
linii și nu utilizați niciodată structuri de acorduri, astfel încât clientul să poată urmări cu ușurință.
Dificultatea sarcinii ar trebui să fie structurată în jurul a două dimensiuni, și anume numărul de elemente de
modificare și durata exercițiului.
În funcție de nivelul de atenție al clientului, terapeutul poate folosi o singură schimbare inițial pentru o
perioadă scurtă de timp, atâta timp cât poate participa clientul. Cea mai bună variație de bază este „joc versus
odihnă”, deoarece se concentrează pe funcția de bază a atenției auditive de „sunet prezent” versus „sunet
absent”. Terapeutul poate apoi să adauge secven ial alte varia ii, pe rând, cu o durată de exerci iu din ce în ce
mai lungă. La niveluri mai înalte ale funcției de atenție, terapeutul poate provoca în cele din urmă capacitatea
de atenție susținută a clientului prin amestecarea tuturor elementelor de schimbare.
Aplicație în viața de zi cu zi: Acest exercițiu se aplică oricărei activități zilnice care necesită o atenție
susținută. Ajută la pregătirea clientului, de exemplu, pentru a termina de citit un pasaj dintr-o carte sau pentru a
finaliza pregătirea unei mese.
Metode posibile de măsurare a modificărilor:
1 Imediat după ce au participat la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10 puncte
încrederea lor în capacitatea lor de a-și susține în mod eficient atenția.
2 Participanților li se poate administra o măsură standardizată a abilităților de atenție susținută,
precum testul Digit Span, după ce a participat la exercițiul muzical.
21.5.5 Atenție selectivă: exercițiu muzical terapeutic pentru îmbunătățirea atenției

Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT):
selectiv.
Scopul exercițiului: Selectarea și răspunsul la un stimul auditiv țintă dintr-o serie de stimuli auditivi continui.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească atenția selectivă.
Cadre: Acest exercițiu muzical terapeutic este de obicei implementat într-un cadru individual pentru a ajuta la
maximizarea concentrării pacientului asupra sarcinii de atenție la îndemână. Cu toate acestea, poate fi, de
asemenea, adaptat la un cadru de grup în care fie toți pacienții trebuie să răspundă la selectiv
atenție de către terapeut, sau doar un pacient răspunde în timp ce ceilalți continuă să cânte urmând
schița muzicală de bază.
Echipament și procedură: terapeutul și clientul joacă împreună urmând o schemă de improvizație

de bază și, din când în când, într-o secvență aleatorie, apare un indiciu muzical specific la care clientul
trebuie să răspundă muzical. De exemplu, terapeutul și clientul joacă pe două xilofoane în modul
Dorian în heterofonie liberă. În momente aleatorii ale improvizației, terapeutul interpretează un motiv
melodic distinct de 3 sau 4 note care a fost arătat clientului înainte de începerea improvizației și care
nu este jucat niciodată în timpul improvizației de bază. Dacă terapeutul cântă pe o tastatură sau pe o
marimba cromatică, motivul ar putea fi folosirea de accidente pentru a evidenția distincția. Terapeutul
ar putea avea, de asemenea, un al doilea instrument (de exemplu, un triunghi) pregătit pe care să îl
lovească în momente aleatorii în timpul improvizației. Sarcina clientului este să dea un răspuns
muzical specific „semnalului”.
Unul dintre răspunsurile de bază ar fi oprirea redării atunci când sună semnalul și reluarea redării când
semnalul apare din nou.
Structura exercițiului oferă o pregătire selectivă a atenției, deoarece clientul trebuie să „selecteze”
dintr-o gamă largă de semnale – în acest caz evenimente muzicale – un eveniment auditiv distinct și să
răspundă la acesta. Muzica conține multe elemente din care să se creeze o gamă largă, de la structuri
auditive foarte simple până la foarte complexe, în mai multe dimensiuni de înălțime, volum, timbru
și ritm și, prin urmare, se pretează foarte eficient la crearea de „provocări ale sarcinilor” foarte diverse
pentru antrenează capacitățile de atenție selectivă.
Aplicare la viața de zi cu zi: exersând ignorând ceea ce se întâmplă în jurul lor și concentrându-se doar
pe sarcina în cauză, participanții la acest exercițiu vor fi capabili să rămână mai bine concentrați
asupra evenimentelor de zi cu zi care necesită o concentrare deplină în fața distragerilor. De exemplu,
participantul ar trebui să fie mai capabil să vorbească la telefon în timp ce cei din jur conversează.
Metode posibile pentru măsurarea schimbărilor: Imediat după participarea la exercițiu, membrilor
grupului li se poate cere să evalueze pe o scară de 10 puncte încrederea lor în capacitatea lor de a
selecta și de a concentra în mod eficient atenția în timp ce elimină inputurile nedorite.
21.5.6 Atenție alternativă Tehnica NMT
utilizată: Antrenamentul pentru controlul atenției muzicale (MACT): alternant.
Scopul exercițiului: Alternarea atenției între doi sau mai mulți stimuli auditivi și urmărirea fiecărui
stimul atunci când este prezentat.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească atenția alternativă.
Cadre: Acest exercițiu de muzică terapeutică se pretează bine unui cadru de grup, dar poate fi ajustat
și la setări individuale, cel mai probabil necesitând ceva tehnologie. Exercițiul poate fi implementat
cu instrumente simple de percuție manuală sau percuție corporală, cum ar fi baterea din palme.
Echipament și procedură:
Clienții trebuie să urmeze cu răspunsurile muzicale alternând indicii muzicale care provin din două sau mai
multe surse diferite și sunt distincte în tiparele lor muzicale. Fiecare indiciu trebuie să aibă un răspuns diferit,
astfel încât schimbarea alternativă a atenției să conducă la un răspuns „comportamental” diferit.
De exemplu, într-un grup doi lideri „tac” sunt plasați la capetele opuse ale camerei sau ale cercului de
grup. Liderul 1 bate din palme un model ritmic scurt (de ex. „lung-scurt-scurt-lung”) pe care îl urmează
grupurile. Când Liderul 1 se oprește, Liderul 2 începe să ofere fără întreruperi un model diferit de baterii din
palme (de ex. „scurt-lung-short-lung”), pe care acum grupul trebuie să-l urmeze. Liderii „reda” tiparele înainte
și înapoi la durate aleatorii, astfel încât membrii grupului să nu poată anticipa când să-și mute atenția către
o nouă sursă.
Dacă membrii grupului închid ochii, concentrarea asupra provocării atenției auditive este întărită. În
plus, o separare spațială clară a liderilor de tac ajută la concentrarea pe „alternare”. Dacă indicii sunt strâns
distanțați, pacientul începe să perceapă un singur indiciu cu variații similare cu un exercițiu de atenție
susținută.
Dacă este implementat în sesiuni individuale, terapeutul poate configura două surse de sunet
distanțate și utilizați telecomanda pentru a le activa alternativ.
Aplicare la viața de zi cu zi: Acest exercițiu îl va ajuta pe participant cu provocarea zilnică esențială de a-
și schimba concentrarea de la un proces la altul și apoi înapoi la procesul inițial, dacă este cazul. De
exemplu, le va îmbunătăți capacitatea, în timp ce participă la o conversație cu mai mulți prieteni, de a fi
atenți la ceea ce spune o persoană, de a trece la ceea ce spune a doua persoană, apoi de a reveni la ceea ce
spune prima și
curând.
Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate administra o scală de 10 puncte care le
cere să-și evalueze încrederea în capacitatea lor de a comuta efectiv atenția între două lucruri diferite.
2 Participanților li se poate administra Partea B a testului Trail Making pentru a-și măsura abilitățile de
alterare a atenției după participarea la exercițiul muzical.
21.5.7 Atenție divizată: exercițiu muzical terapeutic pentru îmbunătățirea

atenției Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul pentru controlul atenției
muzicale (MACT): divizat.
Scopul exercițiului: Urmărirea și răspunsul la doi sau mai mulți stimuli auditivi simultan.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească atenția divizată.
Cadre: Acest exercițiu muzical terapeutic este cel mai bine implementat într-o sesiune de grup.
Echipament și procedură:
Structura de bază este următoarea. Clientul trebuie să urmărească doi stimuli muzicali simultan
și să își ajusteze jocul atunci când are loc o schimbare a unuia dintre stimulii muzicali. Fiecare
stimul muzical „comunica” clientului o sarcină muzicală diferită.
De exemplu, într-un grup de trei clienți, clientul „țintă” cântă o conga joasă și înaltă sau
un tom roto cu o tobă joasă și înaltă. Al doilea client cântă la marimba sau la xilofon, iar al
treilea client cântă la un tom sau timpani în picioare. Jucătorul de marimba joacă fie în registrul
inferior, fie în cel superior. Registrele sunt separate prin puncte colorate. Marimba îi
semnalează clientului „țintă” să cânte fie pe instrumentul scăzut, fie pe cel înalt. Al treilea client
schimbă între joc și odihnă, semnalând clientului „țintă” să facă același lucru.
„Clienții cue” își schimbă jocul în momente aleatorii, solicitând „clientului țintă” să rămână
concentrat pe ambele repere muzicale simultan pentru a putea răspunde în consecință.
În implementarea individuală, terapeutul ar trebui să cânte două instrumente diferite în

același timp și să schimbe jocul fiecărui instrument în mod corespunzător pentru a angaja
sistemul de atenție divizată al clientului.
Aplicare în viața de zi cu zi: Acest exercițiu va fi util în situațiile în care participantul

trebuie să se ocupe cu atenție de mai mult de un lucru, cum ar fi un semnal de circulație,
alte mașini mobile și prezența copiilor în timpul conducerii.
Metode posibile de măsurare a schimbărilor: Imediat după participarea la exercițiu,

participanților li se poate administra o scală de 10 puncte care le cere să-și evalueze
încrederea în capacitatea lor de a-și împărți eficient atenția între două lucruri.
Referințe
Barrow, IM, Collins, JN și Britt, LD (2006). Influența unei distrageri auditive asupra denumirii rapide după leziuni
cerebrale traumatice ușoare: un studiu longitudinal. Journal of Trauma, 61, 1142–9.
Bennett, T. i colab. (1998). Reabilitarea deficitelor de atenție și concentrare în urma leziunilor cerebrale.
Journal of Cognitive Rehabilitation, 16, 8–13.
Ben-Pazi, H. i colab. (2003). Răspunsuri motorii ritmice anormale la copiii cu tulburare de hiperactivitate cu deficit
de atenție. Developmental Medicine and Child Neurology, 45, 743–5.
Cicerone, KD i colab. (2011). Reabilitare cognitivă bazată pe dovezi: revizuire actualizată a literaturii din 2003 până în
2008. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 92, 519–30.
Gardiner, JC și Horwitz, JL (2012). Evaluarea unui grup de reabilitare cognitivă care include terapie prin muzică
neurologică și psihoterapie de grup. Manuscris nepublicat.
Gordon, WA i colab. (2006). Reabilitarea leziunilor cerebrale traumatice: starea științei. Jurnalul American
de Medicină Fizică și Reabilitare, 85, 343–82.
Grigore, D. (2002). Ascultarea muzicii pentru menținerea atenției adulților în vârstă cu probleme cognitive
deficiențe. Journal of Music Therapy, 39, 244–64.
Groene, R. (2001). Efectul stilurilor de prezentare și acompaniament asupra comportamentelor atenționale și receptive
ale participanților cu diagnostic de demență. Journal of Music Therapy, 38, 36–50.
Kim, J., Wigram, T. și Gold, C. (2008). Efectele terapiei muzicale improvizate asupra comportamentelor de atenție comună la
copiii cu autism: un studiu controlat randomizat. Journal of Autism and Developmental Disorders, 38, 1758–66.
Klein, JM și Riess Jones, M. (1996). Efectele setului atențional și ale complexității ritmice asupra participării.
Percepție și psihofizică, 58, 34–46.
Klein, RM și Lawrence, MA (2011). Despre modurile și domeniile de atenție. În: MI Posner (ed.)
Cognitive Neuroscience of Attention, ediția a II-a. New York: Guilford. pp. 11–28.
Knox, R., Yokota-Adachi, H., Kershner, J. și Jutai, J. (2003). Programul de antrenament al atenției muzicale și atenția alternativă
în leziunile cerebrale: un raport inițial. Music Therapy Perspectives, 21, 99–104.
McAvinue, L., O'Keeffe, F., McMackin, D. și Robinson, IH (2005). Atenție susținută afectată și conștientizarea erorilor în
leziuni cerebrale traumatice: implicații ale perspicacității. Reabilitare neuropsihologică, 15, 569–87.
Malia, K. i colab. (2004). Recomandări pentru cele mai bune practici în terapia de reabilitare cognitivă: dobândite
leziuni cerebrale. Exton, PA: Societatea pentru Reabilitare Cognitivă.
Manly, T., Ward, S. și Robertson, I. (2002). Reabilitarea atenției. În: PJ Eslinger (ed.)
Intervenții neuropsihologice: cercetare și practică clinică. New York: Guilford. pp. 105–36.
Mateer, CA (2000). Aten ie. În: SA Raskin și CA Mateer (eds) Management neuropsihologic
de leziuni cerebrale traumatice ușoare. New York: Oxford. pp. 73–92.
Miller, EK și Buschman, TJ (2011). Controlul de sus în jos al atenției prin neuron ritmic
calcule. În: MI Posner (ed.) Cognitive Neuroscience of Attention, ediția a 2-a. New York: Guilford. pp. 229–41.
Miller, JE, Carlson, LA și McCauley, JD (2013). Când ceea ce auzi influențează când tu
vezi: ascultarea unui ritm auditiv influențează alocarea temporală a atenției vizuale. Știința psihologică, 24, 11–18.
O'Connell, RG și Robertson, IH (2011). Antrenarea creierului: abordări nonfarmacologice pentru stimularea plasticității
cognitive. În: MI Posner (ed.) Cognitive Neuroscience of Attention, ediția a 2-a. New York: Guilford. p. 454–74.
Palmese, CA și Raskin, SA (2000). Reabilitarea atenției la persoanele cu leziuni cerebrale traumatice ușoare, folosind
programul APT-II. Leziuni cerebrale, 14, 535–48.
Pero, S. i colab. (2006). Reabilitarea atenției la doi pacienți cu leziuni cerebrale traumatice prin
„antrenamentul procesului de atenție”. Leziuni cerebrale, 20, 1207–19.
Posner, MI (ed.) (2011). Cognitive Neuroscience of Attention, ediția a II-a. New York: Guilford.
Robb, SL (2003). Intervenții muzicale și abilități de participare în grup ale preșcolarilor cu vizual
deficiențe: ridicarea de întrebări despre muzică, excitare și atenție. Journal of Music Therapy, 40 de ani,
266–82.
Robertson, IH i colab. (1997). Atenția auditivă susținută este un marker al neglijării spațiale unilaterale.
Sarkamo, T. i colab. (2008). Ascultarea muzicii îmbunătățește recuperarea cognitivă și starea de spirit după cerebral mediu
accident vascular cerebral. Brain, 131, 866–76.
Sohlberg, MM și Mateer, CA (1987). Eficacitatea unui program de antrenament a atenției. Jurnalul de

Neuropsihologie clinică și experimentală, 9, 117–30.
Sohlberg, MM și Mateer, CA (1989). Training Procesul Atenției. Puyallup, WA: Asociația pentru
Cercetare și dezvoltare neuropsihologică.
Sohlberg, MM i colab. (2000). Evaluarea antrenamentului procesului de atenție și evaluarea leziunilor cerebrale la
persoanele cu leziuni cerebrale dobândite. Jurnalul de neuropsihologie clinică și experimentală, 22,
656–76.
York: Routledge.
Capitolul 22
Antrenament pentru neglijență muzicală (MNT)
Mutsumi Abiru
22.1 Definiție
Antrenamentul pentru neglijare muzicală (MNT) include exerciții active de performanță pe instrumente
muzicale care sunt structurate în timp, tempo și ritm și utilizează configurații spațiale adecvate ale
instrumentelor muzicale pentru a concentra atenția asupra unui câmp vizual neglijat sau privit cu
neatenție. O a doua aplicație constă în ascultarea receptivă a muzicii pentru a stimula excitarea creierului
emisferic în timp ce se angajează în exerciții care abordează neglijarea sau neatenția vizuală (Frassinetti
și colab., 2002; Hommel și colab., 1990; Thaut, 2005).
22.2 Populații țintă Neglijarea
hemispațială, numită și neglijare spațială sau neglijarea vizuală unilaterală, este o

afecțiune neuropsicologică în care, după afectarea unei emisfere a creierului, se observă
un deficit de atenție și conștientizare a unei părți a spațiului. Este definită prin
incapacitatea unui individ de a procesa și percepe stimuli dintr-o parte a corpului sau a
mediului care nu se datorează lipsei de senzație (Unsworth, 2007). Majoritatea neglijării
hemispatiale este de obicei contralaterală cu emisfera deteriorată (Kim et al., 1999).
Neglijarea hemispațială rezultă cel mai frecvent din leziuni cerebrale sau accident vascular cerebral la
emisfera cerebrală dreaptă (vezi Figura 22.1), provocând neglijarea câmpului vizual stâng. Neglijarea spațială
pe partea dreaptă este rară. Se crede că această disparitate reflectă faptul că emisfera dreaptă a creierului
este specializată pentru percepția spațială și memorie, în timp ce emisfera stângă este specializată
pentru limbaj - există o procesare redundantă a câmpurilor vizuale drepte de către ambele emisfere. Astfel,
emisfera dreaptă este capabilă să compenseze pierderea funcției emisferei stângi, dar nu și invers (Iachini
et al., 2009).
Un pacient cu neglijare se comportă ca și cum partea stângă a spațiului senzorial ar fi inexistentă. De
exemplu, un pacient cu neglijență ar putea să nu mănânce alimentele din jumătatea stângă a farfuriei,
chiar dacă se plâng că îi este foame. Dacă unei persoane neglijate i se cere să deseneze un ceas, desenul
său ar putea să arate numai numerele de la 12 la 6 sau toate cele 12 numere pe o jumătate a cadranului
ceasului, cealaltă parte fiind distorsionată sau lăsată goală. Pacienții neglijați pot ignora, de asemenea,
partea contra-lezională a corpului lor, bărbierindu-se sau machiându-se doar pe partea neneglijată. Acești
pacienți se pot ciocni frecvent de obiecte sau structuri, cum ar fi tocurile de uși, pe partea care este neglijată.
Tratamentul constă în găsirea modalităților de a aduce atenția pacientului spre stânga. Acest lucru se
face de obicei treptat, trecând cu doar câteva grade de linia mediană și progresând
Mutsumi Abiru 271
R L
Fig. 22.1 Neglijarea hemispațială rezultă cel mai frecvent din leziuni cerebrale sau accident vascular cerebral la
emisfera cerebrală dreaptă.
de acolo. Reabilitarea neglijenței este adesea efectuată de neuropsihologi, terapeuți ocupaționali,

logopediști și muziterapeuti neurologici, precum și de către terapeuți fizici.
Opțiunile de tratament emergente includ utilizarea prismelor, antrenamentul de scanare vizuală,

antrenamentul imaginilor mentale, antrenamentul cu feedback video și rotația trunchiului. Dintre aceste
opțiuni de tratament emergente, cea mai promițătoare intervenție este adaptarea prismei, având în
vedere dovezile tot mai mari ale câștigurilor funcționale pe termen relativ lung din utilizarea pe termen relativ scurt.
Cu toate acestea, aceste intervenții de tratament sunt relativ noi și cantitatea de dovezi este încă limitată.
Cercetările suplimentare sunt obligatorii în acest domeniu de cercetare pentru a oferi mai mult sprijin în
practica bazată pe dovezi (Luaute et al., 2006).
22.3 Cercetare
Hommel și colegii săi au studiat variațiile în copierea desenelor induse de stimularea pasivă la pacienții
cu neglijență vizuală pe partea stângă. Condiții experimentale de lipsă de stimulare senzorială, stimuli
tactili unilaterali și bilaterali, verbali auditivi binaurali și non-verbali (muzică, zgomot alb) au fost aplicate
aleatoriu pacienților cu accidente vasculare cerebrale în emisfera dreaptă. Doar stimulii non-verbali au
redus neglijarea (Hommel et al., 1990). Într-un alt studiu de ascultare a muzicii, pacienții cu neglijare au
arătat o conștientizare vizuală îmbunătățită asociată cu activarea crescută a fMRI a regiunilor legate de
emoție și atenție în timp ce ascultau muzică care le-a plăcut, dar nu în timp ce ascultau muzică pe care
nu le-a plăcut, sau la tăcere (Soto et al., 2009). Frassinetti i colab. (2002) au raportat că prezentarea tonului
auditiv și alertarea auditivă pot ameliora temporar deficitele de atenție vizuală și spațială la pacienții
cu neglijență unilaterală (Robertson și colab., 1998).
Van Vleet și Robertson (2006) au investigat mecanismele propuse de interacțiune transmodală pentru
a determina condițiile în care stimularea auditivă afectează deficitele de atenție lateralizate spațial și
non-spațial la un pacient cu
272 Musical Neglect Training (MNT)
neglijarea hemispațială. Deși rezultatele sugerează un efect benefic atât al alertei generale, cât
și al integrării spațiale transmodale asupra eficienței căutării vizuale, cea mai semnificativă
îmbunătățire a avut loc atunci când ținta și tonul au fost ambele prezentate în spațiul contra-
lezional.
Un studiu de cercetare în Japonia de Noto et al. (1999) au raportat că un pacient cu neglijarea
spațială stângă și-a îmbunătățit atenția către partea stângă la un test de anulare după ce a fost
antrenat să cânte la un xilofon care a fost plasat invers cu taste ascendente de la dreapta la stânga.
Folosind o metodă similară de antrenament, Kouya și Saito (2004) au raportat că pacienții cu
neglijarea spațială stângă și-au extins activitățile de igienă personală în partea stângă a feței
după antrenamentul cu un xilofon din nou pus în sens invers și punând pacienții să cânte melodii
care subliniau modele de pas ascendent, mișcând astfel atenția și mișcarea brațului din
partea dreaptă în partea stângă neglijată.
Abiru și colab. (2007) au raportat îmbunătățiri ale performanței la un test de anulare a liniilor
(vezi Figura 22.2) și un test de desenare a florilor (vezi Figura 22.3), precum și reduceri ale
coliziunii pe partea stângă în timpul mișcării scaunului cu rotile, după exerciții care implicau
redarea barelor de ton în aranjamente spațiale. ajustate la severitatea neglijării pacien ilor.
Toate aceste studii se bazează pe protocoale similare cu exerciții bazate pe muzică care implică
interpretarea instrumentală în diferite aranjamente spațiale pentru a sublinia partea neglijării
sau aranjarea progresiilor de acorduri sau modele melodice care mișcă atenția și mișcarea,
ajustate pentru severitatea neglijării pacienților. Neglijarea spațială unilaterală este un factor
major care poate interfera semnificativ cu activitățile zilnice ale pacientului. Cercetările indică
faptul că formele receptive și active ale MNT pot aduce valoare funcțională adăugată duratei și
efectului reabilitării convenționale a neglijenței.
Înainte de MNT prima sesiune a 6- a sesiune a 10-a sesiune
După MNT
Fig. 22.2 Îmbunătățirea unui test de anulare a liniei la un pacient cu neglijarea stângă.
Mutsumi Abiru 273
Înainte de MNT
Sesiunea 1 Sesiunea 6 Sesiunea 10
După MNT
Fig. 22.3 Îmbunătățirea unui test de desen de flori la un pacient cu neglijarea stângă.
22.4 Mecanisme terapeutice Este

important să se ia în considerare faptul că căile auditive au proiecții
bilaterale care activează ambele emisfere ipsi- și transversal (Carpenter, 1978).
În plus, stimulii auditivi pot fi prezentați atât sub formă verbală, cât și în forme non-verbale.
În timpul ascultării și procesării verbale, nu numai că pot fi demonstrate creșteri ale
fluxului sanguin cerebral din emisfera stângă (Knopman și colab., 1982; Larsen și colab.,
1977), dar sunt prezente și creșteri ale fluxului sanguin cerebral în emisfera dreaptă. Se
crede că acest lucru se datorează faptului că emisfera dreaptă este mai implicată cu niveluri
ridicate de atenție și motivație (Heilman și van Den Abell, 1980), ceea ce duce la creșterea
fluxului sanguin cerebral sau a metabolismului în emisfera dreaptă. Cu toate acestea, un
dezechilibru inter-emisferic între activarea emisferică dreaptă și cea stângă a fost sugerat ca
o cauză a neglijării (Kinsbourne, 1970). Numai stimulii auditivi verbali nu pot modifica
dezechilibrul inter-emisferic din cauza specializării emisferice stângi în procesarea vorbirii și
a limbajului. Procesarea muzicii, în schimb, implică activarea bi-emisferică cu activare
îmbunătățită a emisferii drepte, în funcție de sarcină și de strategia de procesare. O
creștere a fluxului sanguin cerebral (Lassen și colab., 1977; Roland și colab., 1981) și a
metabolismului (Mazziotta și colab., 1982) s-a dovedit a avea loc în timpul ascultării muzicii,
dar latura și amploarea acestei creșteri depind de strategia folosită în procesarea stimulului.
Dacă se utilizează o strategie de procesare analitică (sintactică), creșterea metabolică este mai accentuată în em
Dacă se utilizează o abordare non-analitică (structurală, holistică), există mai multă activare în
emisfera dreaptă (Alluri et al., 2012; Peretz și Zatorre, 2005). Astfel, efectul muzicii în
antrenamentul de neglijare se poate baza pe recrutarea sporită a regiunilor creierului
emisferic drept, care sunt mai implicate în mecanismele atenționale (Bhattacharya et al., 2001) și
interconectivitate sporită între emisfere. Pe lângă mecanismele bazate pe percepția generală a muzicii,
procesarea emoțională a muzicii poate, de asemenea, spori recrutarea regiunilor emisferice drepte a
creierului, cel puțin în timpul antrenamentului receptiv pentru neglijență muzicală (Soto et al., 2009).

22.5.1 Exerciții de ascultare receptivă a muzicii Pentru
pacienții cu neglijare severă, musicoterapeutul poate produce stimulare auditivă, tactilă și/sau
vibratorie prin muzică pentru a stimula atenția secundară neglijată. De exemplu, terapeutul ar putea
oferi muzică live cântând la instrumente din partea neglijării. Alternativ, ar putea doar să redă sunete
susținute și liniștitoare, cum ar fi clopoțeii de ton sau de energie. Când pacientul aude sunetul, ar
putea încerca să-l localizeze, iar dacă nu îl poate localiza vizual, terapeutul îl poate ghida să atingă
instrumentul sau să simtă vibrația, temperatura sau textura instrumentului situat în câmpul de neglijare
( vezi Figura 22.4). Prin aceste exerciții senzoriale, pacientul ar putea deveni conștient de existența
obiectelor în spațiu neglijat prin activarea canalelor vizuale, auditive și tactile. Stimularea poate fi
scăzută treptat, în funcție de severitatea neglijării.
O altă tehnică receptivă - bazată pe datele cercetării - implică redarea muzicii familiare și preferate
pentru pacient(i) în timpul activităților din viața de zi cu zi care necesită o conștientizare spațială
deplină (de exemplu, mâncarea, îmbrăcarea).
22.5.2 Exerciții active de interpretare pe instrumente muzicale Pentru pacienții cu
neglijență gravă, ar fi de preferat exerciții simple de interpretare muzicală pe instrumente muzicale.

În toate protocoalele terapeutul ghidează jocul pacientului cu
Neglijează câmpul Ascultare receptivă a muzicii
Fig. 22.4 Pentru pacienții cu neglijență severă, doar ascultarea muzicii interpretate sau chiar redată
pe un CD din partea neglijenței ar putea fi eficientă. Musicoterapeutul ar putea, de asemenea, să redă
un sunet relaxant, cum ar fi un sonerie, din partea neglijenței.
Mutsumi Abiru 275
acompaniamente adecvate care implică modele melodice, armonice și ritmice. Pentru a antrena
abilitățile de secvențiere adecvate, se poate adăuga un metronom ca indiciu de timp extern odată
ce pacientul a înțeles modelul de exercițiu. De exemplu, terapeutul ar putea stabili un model
ritmic simplu pe instrumente distanțate de la câmpul de non-neglijare în câmpul de neglijare, cum
ar fi modelul Don (tobă)-Shan (tamburin)-Twinkle (clopot de copac) (vezi Figura 22.5a). ). Deoarece
acest model este foarte simplu, pacientul ar putea memora cu ușurință „Don-Shan-Twinkle” după
câteva repetări. Pacienții cu neglijare au tendința de a se întoarce rapid și fără să-și dea seama
în spațiul de câmp neneglijat. Așa că ar putea juca „Don-Shan-Don” chiar dacă au încercat să joace
„Don-Shan-Twinkle”. Cu toate acestea, feedback-ul auditiv le poate aminti de sunetele lipsă din
model și poate iniția o căutare vizuală în câmpul de neglijare.
Modelele melodice sunt mai potrivite pentru a construi configurații instrumentale spațiale
mai lungi (de exemplu, folosind bare de ton) pentru a reda modele familiare din câmpul de neglijare
în câmpul de neglijare, cum ar fi o scară simplă „CBAGFEDC” (vezi Figura 22.5b). Deoarece astfel de
progresii de ton sunt foarte familiare chiar și pentru o persoană fără experiență muzicală,
pacienții vor căuta să completeze modelul, deși au rămas fără bare de ton „redabile” în domeniul
ne neglijare și, prin urmare, sunt ghidați de structura muzicală pentru a căuta. în spațiul
neglijării. Barele de ton mobile permit spațierea precisă pentru a se ajusta pentru starea de
neglijare a pacientului. Se poate începe cu două sau trei bare centrate în câmpul vizual al pacientului
și apoi începe să adauge bare de ton la stânga. Bara de ton de pornire trebuie să fie pe linia
mediană sau ușor la dreapta câmpului vizual al pacientului.
Pacientul ar putea încerca, de asemenea, niște acorduri scurte cu modelul „CEG-Twinkle” (vezi
Figura 22.5c). Chiar dacă acest model implică un acord C, deoarece ultimul sunet este emis de
clopoțelul arborelui, sunetul și timbrul progresiei sunt mai blânde și au un plus de culoare,
motivând pacientul să repete exercițiul modelului și mișcându-și atenția. spre partea
neglijenței. Feedback-ul suplimentar pentru completarea unui model muzical poate veni din
utilizarea cântecelor familiare, astfel încât pacientul să fie ghidat să completeze modelul muzical nu
numai prin cântarea tonurilor adecvate, ci și prin respectarea versurilor. Pacientul poate cânta
împreună, dar o astfel de implicare „dublă” poate fi adecvată numai dacă nu supraîncărcă
capacitățile executive și atenționale ale pacientului.
În cele din urmă, terapeutul ar putea provoca pacientul prin adăugarea de indicii vizuale la
instrumente. De exemplu, terapeutul ar putea codifica după culoare diferite triade în aranjamente
cu bare de tonuri care cuprind o octavă sau mai mult. De exemplu, coarda C CEG poate fi
codificată cu culoarea albastră, coarda F FAC cu culoare roșie, iar coarda G GBD cu culoarea
verde. Acest exemplu ar necesita nouă bare de ton, din nou distanțate corespunzător de la câmpul
care nu este neglijat la câmpul de neglijare. În această configurație, pacientul nu numai că ar reda
barele de ton adiacente în secvență, dar ar trebui, de asemenea, să caute bare „like” într-o locație
diferită și să le redea în secvență, sărind peste alte bare „non-like” și resetând înălțimea de
pornire pentru fiecare acord. Melodiile care folosesc două, trei sau mai multe acorduri sunt cele mai
potrivite materiale muzicale. Materialul cântecului ar putea progresa de la ușor (de exemplu, două
acorduri alternând regulat, cu repetări simple) la avansat (de exemplu, trei acorduri care se schimbă
asimetric, de exemplu model blues) (vezi Figura 22.5d).
Fig. 22.5 Pentru pacientul cu neglijare severă, ar fi de preferat exerciții simple de interpretare
muzicală la instrumente. (a) Terapeutul ar putea crea un model ritmic simplu, captivant, de la câmpul
non-neglijării la câmpul neglijării, cum ar fi modelul „Don (tobă)-Shan (tamburin)- Twinkle (copac-chime)”. (b)
În timpul ședințelor, pacientul ar putea încerca un model mai lung, dar familiar, de la câmpul neneglijării
la câmpul neglijării, cum ar fi CBAGFEDC . Astfel de progresii de ton sunt foarte familiare chiar și
persoanelor care nu au experiență muzicală. (c) Pacientul ar putea încerca, de asemenea, un model de
acorduri. De exemplu, dacă acordul este C, sunetele care compun ar fi CEG și clopoțel de copac . (d)
Terapeutul ar putea prezenta pacientului o provocare mai mare, de la câmpul de neglijare la câmpul de non-
neglijare, prin utilizarea diferitelor acorduri, cum ar fi I(C)-IV(F)-V(G). De exemplu, terapeutul ar putea
codifica progresul acordului C în CEG cu culoarea albastră, acordul F în FAC cu culoare roșie și
acordul G în GBD cu culoarea verde și să mute fiecare ton din non -câmp de neglijare la câmpul de
neglijare unul după altul. Pacientul ar putea cânta unele melodii cu aceste trei acorduri, sau chiar blues cu
12 bare.
Este important să folosiți modele muzicale simple și familiare sau ușor de recunoscut pentru a
le permite acestor pacienți să recunoască greșelile (de exemplu, omisiuni, înălțimi lipsă) și să se
autocorecteze prin ajustarea focalizării atenționale și controlul spațiului câmpului vizual și auditiv.
22.5.3 Puncte de reținut în mediile clinice • Pacienții hemiparetici
cu neglijență spațială ar trebui să se joace cu brațul pe partea non-neglijabilă și non-paretică (adică

partea dreaptă) pentru a-și concentra antrenamentul asupra atenției fără interferențe motorii
probleme de control.
Mutsumi Abiru 277
• Este important ca pacientul să se antreneze într-o poziție confortabilă așezată, cu terapia

poziționată pe partea care nu este neglijată a pacientului.
22.6 Evaluare
Instrumentele de evaluare clinică bine cercetate și ușor de utilizat sunt testul de anulare a liniilor (vezi Figura 22.2)
și testul de desenare a ceasului și/sau a florilor (vezi Figura 22.3). Dacă pacientul este în scaun cu rotile, terapeutul
poate verifica, de asemenea, reducerea numărului de coliziuni din partea neglijate în timpul mișcării scaunului cu
rotile înainte și după ședința MNT.
Jurnalele de observație pentru activitățile din viața de zi cu zi pot fi, de asemenea, utile, pentru a verifica modul
în care pacientul se desfășoară în domeniul neglijării sau cum utilizează strategiile compensatorii pentru a se ocupa
de partea nesupravegheată.
Referințe
Abiru M și colab. (2007). Efectele terapiei prin muzică neurologică asupra neglijării hemispațiale la un pacient cu AVC
hemiparetic. Un studiu de caz. Neurological Medicine, 67, 88–94.
Alluri V și colab. (2012). Rețelele cerebrale la scară largă apar din procesarea dinamică a timbrului muzical, a tonului și
a ritmului. NeuroImage, 59, 3677–89.
Bhattacharya J, Petsche H și Pereda E (2001). Interdependențe în EEG spontan din creier în timpul ascultării muzicii.
Jurnalul Internațional de Psihofiziologie, 42, 287–301.
Carpenter MB (1978). Textul de bază al neuroanatomiei. Baltimore, MD: Williams & Wilkins.
Frassinetti F, Pavani F și Ladavas E (2002). Viziunea acustică a stimulilor neglijați: interacțiunea între intrările audiovizuale
convergente spațial la pacienții neglijați. Journal of Cognitive Neuroscience, 14, 62–9.
Heilman KM și Van Den Abell T (1980). Dominanța emisferei drepte pentru atenție: mecanismul care stă la baza
asimetriilor emisferei de neatenție (neglijare). Neurologie, 30, 327–30.
Hommel M i colab. (1990). Efectele stimulilor tactili și auditivi pasivi asupra neglijării vizuale stângi. Arhivele Neurologiei,
47, 573–6.
Iachini T, Ruggiero G, Conson M și Trojano L (2009). Lateralizarea egocentricului și alocentricului

procesarea spațială după leziuni cerebrale parietale. Brain and Cognition, 69, 514–20.
Kim M și colab. (1999). Neglijarea ipsilesională: caracteristici comportamentale și anatomice. Jurnalul de Neurologie,
Neurochirurgie și psihiatrie, 67, 35–8.
Kinsbourne M (1970). Un model pentru mecanismul neglijării unilaterale a spațiului. Tranzacțiile Asociației
Americane de Neurologie, 95, 143–6.
Knopman DS, Rubens AB, Klassen AC și Meyer MW (1982). Fluxul sanguin cerebral regional se corelează cu
procesarea auditivă. Arhivele Neurologiei, 39, 487–93.
Kouya I și Saito Y (2004). Un raport cu privire la eficacitatea terapiei cu tambur japonez realizat
pentru reabilitarea unui pacient cu apoplexie cerebrală: Partea 2. Jurnalul japonez de terapie muzicală, 4, 198–207.
Larsen B și colab. (1977). Modelul activității corticale provocat de ascultare și vorbire relevat de rCBF
măsurători. Acta Neurologica Scandinavica Supplementum, 64, 268–9, 280–1.
Lassen NA și colab. (1977). Cartografierea funcțiilor cerebrale umane: un studiu al modelului regional de flux sanguin
cerebral în timpul repausului, reproductibilitatea acestuia și activările observate în timpul funcțiilor senzoriale și
motorii de bază. Acta Neurologica Scandinavica Supplementum, 64, 262–3.
Luaute J și colab. (2006). Adaptarea prismei prima dintre egali în atenuarea neglijenței stângii: o revizuire. Restauratoare
Neurologie și neuroștiință, 24, 409–18.
Mazziotta JC, Pheips ME, Carson RE și Kuhl DE (1982). Hartă topografică a creierului uman
metabolism: stimulare auditivă. Neurologie, 32, 921–37.
Noto S și colab. (1999). Efectul „terapiei cu xilofon” pentru un pacient cu neglijare spațială unilaterală. Jurnalul
Asociația japoneză de terapie ocupațională, 18, 126–33.
Peretz I și Zatorre RJ (2005). Organizarea creierului pentru procesarea muzicii. Revizuirea anuală a psihologiei,
56, 89–114.
Robertson IH, Mattingley JB, Rorden C și Driver J (1998). Alertarea fazică a pacienților neglijați
depășește deficitul lor spațial în conștientizarea vizuală. Natura, 395, 169–72.
Roland PE, Skinhoj E și Lassen NA (1981). Activări focale ale cortexului cerebral uman în timpul
discriminare auditivă. Journal of Neurophysiology, 45, 1139–51.
Soto D și colab. (2009). Muzica plăcută depășește pierderea conștientizării la pacienții cu neglijare vizuală.
Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 106, 6011–16.
York: Routledge.
Unsworth CA (2007). Disfuncție cognitivă și perceptivă. În: TJ Schmitz și SB O'Sullivan (eds)
Reabilitare fizică. Philadelphia, PA: Compania FA Davis. p. 1149–85.
Van Vleet TM și Robertson LC (2006). Interacțiuni transmodale în timp și spațiu: auditive
influenta asupra atentiei vizuale in neglijarea hemispatiala. Journal of Cognitive Neuroscience, 18, 1368–79.
Capitolul 23
Funcția executivă muzicală

Instruire (MEFT)
23.1 Definiție
Funcția executivă (EF) este punctul culminant al numeroaselor abilități impresionante ale creierului tău.
Centrat în zona prefrontală și extinzându-se în rețele complexe de-a lungul creierului tău, EF vă facilitează
capacitatea de a crea noi aspirații, de a stabili obiective, de a face planuri pentru atingerea acestor
obiective, de a deveni motivat să acționeze, de a vă organiza eforturile, de a inhiba comportamente care
nu sunt compatibile cu obiectivele dvs., inițiați și executați-vă planurile, monitorizați rezultatele
eforturilor dvs. și, atunci când este necesar, faceți ajustări pentru a vă ghida planurile către finalizarea lor.
Pentru mai multe informații despre natura EF, cititorul poate consulta Goldberg (2001), Stuss și Knight
(2002) și Miller și Cummings (2007).
După o leziune sau o boală neurologică, persoanele cu disfuncție executivă au adesea dificultăți
serioase de a se integra înapoi în comunitatea în care au prosperat anterior (Gordon al., 2006).
Reabilitarea cognitivă în FE este un proces extrem de important și delicat. Trebuie abordat cu o
cunoaștere a teoriei EF. Persoanele care suferă de disfuncție executivă pot face acest lucru din cauza
unei leziuni a lobului frontal, a unei boli neurologice care afectează lobii frontali sau a dificultăților de
atenție, memorie sau alte funcții ale creierului care sunt strâns legate de EF. Când lucrați cu cineva care
se confruntă cu dificultăți executive, este important să efectuați o evaluare amănunțită, astfel încât să
știți exact de unde provine problema. Apoi eforturile de îmbunătățire a EF pot fi direcționate către
sursa problemei și, astfel, pot avea mai mult succes.
Antrenamentul pentru funcția executivă muzicală (MEFT) include „exerciții de improvizație și

compoziție în grup sau individual pentru a exersa abilitățile funcției executive, cum ar fi organizarea,
rezolvarea problemelor, luarea deciziilor, raționamentul și înțelegerea” (Thaut, 2005, p. 197).

Terapia prin muzică neurologică (NMT) este utilă pentru îmbunătățirea funcționării executive la diferite
populații. Cercetările au demonstrat eficacitatea acesteia la pacienții cu tulburare de deficit de atenție,
leziuni cerebrale traumatice, accident vascular cerebral și la persoanele cu tulburări de comportament.
De asemenea, este probabil să fie util la pacienții care se confruntă cu dificultăți EF după tumora cerebrală,
280 Antrenament pentru funcții executive muzicale (MEFT)
scleroza multiplă, boala Parkinson, anoxie, expunerea la toxine sau alte boli sau leziuni neurologice. De asemenea, poate
fi util pentru consolidarea abilităților de planificare, organizare și de rezolvare a problemelor în antrenamentul de
wellness atunci când indivizii sănătoși doresc să-și îmbunătățească funcționarea executivă.

După revizuirea lor exhaustivă a literaturii privind reabilitarea cognitivă, Cicerone et al. (2000) au raportat că mai multe
studii au demonstrat o îmbunătățire a FE după reabilitarea cognitivă. Ei au oferit următorul ghid de practică. Reabilitarea
deficitelor de EF ar trebui să includă „formarea unor strategii formale de rezolvare a problemelor și aplicarea lor la
situații și activități funcționale de zi cu zi” (Cicerone et al., 2000, p. 1606). În plus, Societatea pentru Reabilitare
Cognitivă a recomandat să se lucreze la „abilitățile executive și conștientizarea în toate etapele dezvoltării
cognitive” (Malia et al., 2004, p. 27).
Burgess și Robertson (2002) au oferit șase principii utile pentru reabilitarea FE,
bazat pe teorie, cercetare și practică în reabilitarea cognitivă a FE:
1 Utilizați sisteme de feedback moment la moment pentru a reaminti persoanei obiectivele și
adecvarea comportamentelor lor.
2 Când clienții nu sunt în sarcină, utilizați întreruperi simple pentru a-i determina să se reorienteze către obiectivul lor
comportamentelor.
3 Instrucțiunile trebuie să fie simple și clare.
4 Utilizați recompensă și întărire, de preferință acțiuni plus recompensa verbală și întărire

ment, mai degrabă decât verbal.
5 Evaluarea și tratamentul FE trebuie să ia în considerare competențele într-o varietate de situații, astfel încât
„eforturile de reabilitare să poată fi apoi direcționate către situația specifică în care pacientul are probleme” (Burgess
și Roberston, 2002, p. 566).
6 În loc să începeți reabilitarea cu cel mai supărător comportament, începeți să antrenați abilitățile de bază lipsite
(de exemplu, planificare, conștientizare, atenție) care ar putea cauza acțiunea nedorită.
Există dovezi că realizarea muzicii activează zona executivă frontală a creierului.
Într-un studiu care a utilizat spectroscopie în infraroșu apropiat, performanța la pian a produs un volum total de
hemoglobină semnificativ mai mare în zona frontală a creierului decât în condițiile de control (Hashimoto et al., 2006).
Copiilor cu tulburare de hiperactivitate cu deficit de atenție (ADHD) li sa administrat fie neurofeedback cu
electroencefalografie (EEG), fie neurofeedback EEG plus tratamente muzicale. Rezultatele au arătat că copiii din grupul
de muzică s-au îmbunătățit semnificativ în mai multe măsuri EF. Miller (2007) a concluzionat că muzica adăugată
neurofeedback-ului ar putea produce rezultate semnificativ mai bune pentru depășirea ADHD decât protocoalele de
feedback non-muzical.
Adulții normali mai în vârstă (cu vârsta cuprinsă între 60 și 85 de ani) au arătat o îmbunătățire semnificativă a EF
după 6 luni de instruire individualizată a pianului, care a fost recomandată ca intervenție pentru declinul cognitiv legat
de vârstă (Bugos și colab., 2007).

James C. Gardiner și Michael H. Thaut 281
Hitchen și colab. (2010) au studiat efectele terapiei prin muzică asupra a doi pacienți cu tulburări de
comportament neurologic după leziuni la cap. Ei au descoperit că muzica terapia a îmbunătățit abilitățile
funcționale în activitățile de zi cu zi, a crescut comportamentul independent și a scăzut episoadele
comportamentale. Ei au concluzionat că „muzicoterapia poate fi eficientă în scăderea agitației și anxietății,
în depășirea dificultăților de inițiere și în promovarea comportamentelor pozitive în populațiile cu
tulburări neurocomportamentale” (Hitchen et al., 2010, p. 63).
În revizuirea literaturii de specialitate privind tratamentul non-farmacologic al apatiei după leziuni
cerebrale dobândite, Lane-Brown și Tate (2009, p. 481) au concluzionat că, pentru persoanele cu deficiențe
severe, „cele mai puternice dovezi sugerau terapia prin muzică”.
Thaut și colab. (2009) au demonstrat că o sesiune de 30 de minute de NMT subliniind capacitatea de a
comuta între două ritmuri la intervale imprevizibile a îmbunătățit semnificativ flexibilitatea mentală a
participanților.
Gardiner și Horwitz (2012) au evaluat modificările EF ale a 22 de pacienți cu leziuni cerebrale care au
participat la o medie de 54 de sesiuni săptămânale de NMT și psihoterapie de grup. Ei au descoperit că
pacienții s-au îmbunătățit semnificativ de la medie scăzută la medie în planificare. Ei s-au îmbunătățit, de
asemenea, de la cu deficiențe sever la flexibilitate mentală ușor afectată.
Ceccato i colab. (2006) au extins aplicațiile muzicale la reabilitarea psihiatrică într-un studiu pilot. Cu
toate acestea, sunt necesare cercetări suplimentare care extind aplicațiile cognitive ale NMT la reabilitarea
psihiatrică.
23.4 Mecanisme terapeutice Muzica adaugă multe
dimensiuni procesului de reabilitare a FE: 1 Muzica stimulează creierul și ridică
nivelul de activitate necesar realizării FE

sarcină.
2 Oferă indicii și memento-uri tangibile atunci când sunt legate de sarcini specifice care trebuie să fie
finalizat pentru a realiza un proiect.
3 Oferă sincronizare, grupare și organizare, astfel încât persoana să poată rămâne la sarcină.
4 Recrutează sisteme cerebrale comune sau paralele care asistă lobii frontali în FE.
5 Exerciții de muzică terapeutică creează un proces de sarcină și un produs de sarcină în timp real.
6 Muzica integrează procesele afective și cognitive în antrenamentul EF și, în cele din urmă, adaugă
emoție și motivație pentru a menține persoana la sarcină (Thaut, 2005). Importanța critică a extinderii
antrenamentului EF pentru a include procesele afective a fost demonstrată recent de Sch weizer și colab.
(2011).

23.5.1 Funcția executivă
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT): organizare, rezolvare de probleme,
luare a deciziilor, raționament, înțelegere.
Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul de control executiv al lobului frontal.
Scopul exercițiului: Participanții vor fi capabili să își îmbunătățească toate aspectele abilităților executive
prin vizualizarea unui rezultat, stabilirea unui obiectiv adecvat, luarea unei decizii asupra unui plan de acțiune,
organizarea tuturor materialelor necesare, inițierea acțiunii, inhibarea comportamentelor care i-ar lua.
bineînțeles, monitorizarea progresului acțiunii și ajustarea comportamentelor acestora până când planul
este finalizat cu succes.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească abilitățile de rezolvare a problemelor.
Echipament necesar: Tobe, instrumente de percuție (ex. maracas, clopote, blocuri de lemn).
Dacă se folosește un cadru de grup, adunați participanții într-un cerc, unde aceștia să poată sta
confortabil și să aibă mult spațiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât ei să înțeleagă
și să fie în largul lor cu ceea ce doriți să-i ajutați să realizeze.
4 Aveți la dispoziție tobe și instrumente de percuție pentru membrii grupului.
5 Începeți prin a cere membrilor grupului să-și imagineze rezultatul eforturilor lor și pro
prin care vor trece pentru a atinge rezultatul.
6 Alegeți un membru al grupului și instruiți-i să decidă asupra unui ritm, alegeți indivizii cu care doresc
să interpreteze ritmul, alegeți un instrument pentru fiecare persoană și învățați-i pe indivizii aleși
ritmul.
7 Construiți obstacole în calea planului membrului grupului. De exemplu, cereți unui alt membru al
grupului să cânte în ritm greșit, să stea în afara cercului sau să refuze la început să participe.
8 Asistați liderul în monitorizarea obstacolelor și depășirea lor.
9 Semnalați liderului să încheie performanța de ritm atunci când și-a îndeplinit cu succes obiectivul.
10 Repetați pașii de la 6 la 9 până când toți membrii grupului au avut ocazia să se acomodeze
împlini planurile lor.
11 Discutați procesul cu grupul, subliniind modul în care abilitățile pe care tocmai le-au învățat pot fi
folosite în viața de zi cu zi.
Aplicare la viața de zi cu zi: participanții vor putea să stabilească un obiectiv pentru o activitate de grup, să
planifice activitatea, să o organizeze, să-și execute planurile și să facă ajustări, dacă este necesar.
Imediat după ce au participat la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10 puncte
încrederea lor în capacitatea lor de a gândi la un rezultat, de a stabili un obiectiv și de a planifica, organiza,
executa, monitoriza și își îndeplinesc cu succes planurile.
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral sau
în scris, situații în care au reușit să-și stabilească obiective și să-și planifice și să-și execute planurile.
3 Participanților li se poate administra un test al funcției executive înainte și după participare

în exerci iul muzical.
23.5.2 Suport pentru stabilirea obiectivelor
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT): rezolvarea problemelor, luarea
deciziilor.
Zona cognitivă vizată: Funcția executivă, socială.
Sistemul creierului și funcția vizată: Funcția executivă, sistemul lobului frontal.
Scopul exercițiului: Fiecare participant va putea să-și stabilească și să atingă un obiectiv la alegerea sa și să
primească sprijin social pentru atingerea scopului.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a stabili și atinge obiective.
Setare: Grup.
Adunați participanții într-un cerc, unde pot sta confortabil și pot avea o mulțime de
spatiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât să fie pe deplin
informați și să fie în largul lor cu ceea ce doriți să-i ajutați să realizeze.
4 Asistați participanții în alegerea unor obiective comportamentale specifice.
5 Distribuiți tobe sau alte instrumente de percuție membrilor grupului.
6 Ajută fiecare membru al grupului să dezvolte un ritm care să le permită să-și cânte scopul
la grup.
7 Ajută grupul să se alăture ritmului, scandând scopul cu persoana respectivă.
8 Procesați reacțiile membrilor grupului după terminarea exercițiului.
Aplicație în viața de zi cu zi: Participanții se vor simți sprijiniți de membrii grupului atunci când se vor
concentra ulterior pe atingerea obiectivelor. De asemenea, vor avea mai multe șanse să sprijine alți oameni în
viața lor care au obiective de îndeplinit.
Metode posibile de măsurare a modificărilor:
1 Imediat după ce au participat la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10 puncte
încrederea lor în capacitatea lor de a-și atinge obiectivele, acum că au sprijin suplimentar.
în scris, situații în care au făcut progrese către atingerea propriilor obiective sau au sprijinit alte persoane
care încercau să atingă obiectivele.

23.5.3 Motivația interactivă externă
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT).
Arii cognitive vizate: Funcția executivă, psihosocială.
Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul funcției executive frontale.
Scopul exercițiului: Participanții vor fi capabili să recunoască o sursă externă de motivație și să decidă cum
să reacționeze la aceasta.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a recunoaște și de a reacționa

în mod corespunzător la sursele de motivație externe.
Echipament necesar: tobe de mână.
spatiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurilor prin care sunteți pe cale să le conduceți, astfel încât să fie
conștienți de ceea ce doriți să îi ajutați să realizeze și să fie în largul lor.
4 Împărțiți grupul în perechi.
5 În cadrul fiecărei perechi, un inițiator va prezenta receptorului un ritm motivant.
6 Receptorul va răspunde prin copierea acelui ritm și apoi inițiind un ritm propriu motivant, pe care îl prezintă
inițiatorului.
7 Inițiatorul se alătură receptorului în prezentarea noului ritm motivant.
8 După câteva schimburi, inițiatorul execută o bătaie de „la revedere” la tobă și schimbul se termină.
9 După fiecare dialog, grupul discută ritmurile, observațiile și re

ac iuni la aspectele motivante ale ritmurilor.
Aplicație în viața de zi cu zi: participanții vor putea folosi muzica pentru a se motiva pe ei înșiși și pe
alții. Sperăm că vor avea o conștientizare sporită a forțelor din jurul lor care încearcă să-i motiveze sau să-i
convingă.
Metode posibile de măsurare a schimbărilor: La câteva săptămâni după participarea la acest exercițiu,
participanții pot fi rugați să descrie, oral sau în scris, modul în care au gestionat situațiile în care s-au
simțit influențați sau motivați de alte persoane.
23.5.4 Inițiere
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT): organizare, luare a deciziilor,
inițiere.
Arii cognitive vizate: Funcția executivă, socială.

Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul funcției executive a lobului frontal implicat
ini iere.
Scopul exercițiului: Participanții vor fi capabili să inițieze și să execute în mod eficient o acțiune.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a iniția un comportament.
Echipament necesar: Tobe, instrumente de percuție (maracas, clopote, blocuri de lemn etc.).
spatiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât să fie informați
și să fie în largul lor cu ceea ce doriți să realizați cu ei.
4 Distribuiți instrumente de ritm grupului.
5 Cereți un voluntar pentru a începe un ritm.
6 Instruiți voluntarul să aleagă un ritm, să-l inițieze cu grupul și să oprească grupul

când ritmul este complet.
7 Repetați Pasul 6 până când toți membrii grupului au participat.
Aplicație în viața de zi cu zi: participanții vor putea să ia inițiativă într-un cadru de grup, unde este posibil
să fi ezitat să acționeze în trecut.

scala de puncte încrederea lor în capacitatea lor de a lua inițiativă.
2 La câteva săptămâni după participarea la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral sau
în scris, situații în care au putut să ia inițiativa în mod corespunzător.
23.5.5 Controlul impulsului
deciziilor.
Domeniul cognitiv vizat: Funcția executivă.
Sistemul creierului și funcția vizată: sistemul orbital-frontal care funcționează pentru a controla impulsurile.
Scopul exercițiului: Participanții vor fi capabili să anticipeze comportamentele nedorite și să prevină

apariția acestora.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a controla impulsurile.
1 Dacă lucrați într-un cadru de grup, adunați participanții într-un cerc, unde să poată comunica
stați confortabil și aveți suficient spațiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii, astfel încât să fie familiarizați cu ceea ce dvs
dorința de a realiza.
4 Liderul grupului îi învață pe membrii grupului un model de ritm simplu, cum ar fi „1-2-
3-4”, iar grupul învață să urmeze tiparul.
5 Liderul introduce apoi o inhibiție în tipar prin instruirea membrilor grupului să nu răspundă la a treia bătaie.
Grupul va învinge „1-2-_-4” în această rundă.
6 Liderul variază inhibiția prin eliminarea altor bătăi (adică 1, 2 sau 4).
7 În cele din urmă, membrii grupului au ocazia să introducă un ritm, să decidă ce bătaie doresc să elimine din ritm
și apoi să conducă grupul cu ritmul lor.
Aplicare la viața de zi cu zi: atunci când se confruntă cu situații în care trebuie să-și controleze comportamentele,
participanții vor putea să ezite, să gândească și să-și oprească acțiunile înainte de a se comporta inadecvat.
scară punctual încrederea lor în capacitatea lor de a-și inhiba comportamentele.
în scris, situații în care au simțit, gândit sau acționat corespunzător.
23.5.6 Inhibarea
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT): inhibiție.
Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul de control executiv frontal, zona frontală orbitală.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea să fie conștienți când apare un impuls pentru un comportament
neadecvat și vor putea împiedica ca impulsul să fie tradus în acțiune.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a inhiba comportamentele în mod
corespunzător.
Procedura pas cu pas: 1 Dacă
lucrați într-un cadru de grup, adunați participanții într-un cerc, unde pot
stați confortabil și aveți mult spațiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurilor prin care sunteți pe cale să le conduceți, astfel încât să fie
familiarizați cu ceea ce doriți să-i ajutați să realizeze.

4 Administrați o încălzire cu scuturi sau alte instrumente de percuție.
5 Oferiți o tobă pentru fiecare membru al grupului.
6 Liderul grupei antrenează grupul într-un ritm de bază de 4 bătăi, numărând bătăile
„1-2-3-4”.
7 Membrii grupului sunt apoi instruiți să se odihnească pe una dintre bătăi, începând cu ritmul 4. După
exersarea acestui exercițiu, grupul se odihnește pe ritmul 3 pentru următoarea rundă de tobe.
Aceeași procedură este urmată pentru ritmul 2 și ritmul 1.
8 În continuare, grupul este împărțit în două secțiuni. O secțiune se sprijină pe ritmul 4, în timp ce
cealaltă secțiune se bazează pe ritmul 2.
9 În cele din urmă, grupul este împărțit în patru grupuri prin numerotarea „1-2-3-4”. Toți 1s tobe doar
la prima ritm, cei 2 bat doar pe a doua ritm, 3s tobe doar pe a treia ritm și cei 4 bat doar pe a patra
ritm. Liderul numără inițial bătăile fiecărei măsuri, astfel încât membrii grupului să poată urma cu
ușurință instrucțiunile. Pe măsură ce ritmul progresează, liderul nu mai numără bătăile, solicitând
membrilor grupului să țină evidența când trebuie să joace.
10 După ce exercițiul a fost finalizat, cereți grupului să discute despre experiență și să identifice ce
situații din viața lor de zi cu zi vor beneficia de pe urma exercițiului.
Aplicație în viața de zi cu zi: În mediile sociale, participanții vor putea să-și inhibe comportamentele în
mod corespunzător.
Metode posibile pentru măsurarea schimbărilor:
1 Imediat după ce au participat la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10

puncte încrederea lor în capacitatea lor de a inhiba cu succes comportamentele atunci când
necesar.
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral
sau în scris, situații în care au reușit să-și inhibe în mod eficient comportamentul atunci când este
necesar.
23.5.7 Asumarea responsabilității
deciziilor.
Arii cognitive vizate: Funcția executivă, socială.
Sistemul creierului și funcția vizată: sistemul frontal care este asociat cu inițiativa, planificarea și
stabilirea obiectivelor.
Scopul exercițiului: Să ofere sprijin social care va îmbunătăți încrederea în sine.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a răspunde pozitiv provocărilor
vieții.
Setare: Grup.
Echipament necesar: tobe de mână.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât să fie în
largul lor cu ceea ce doriți să realizați.
4 Distribuiți câte o tobă fiecărui membru al grupului.
5 Invitați fiecare participant să aleagă o problemă din viața sa cu care se confruntă

dificultate.
6 Cereți-i să decidă ce pași pot face pentru a depăși această dificultate.
7 Apoi cereți-le să se vizualizeze făcând acești pași cu succes.
8 În cele din urmă, cereți-le să declare cu încredere celorlalți membri ai grupului „Pot_____”, ac
însoțindu-și declarația pe toba lor.
9 Ceilalți membri ai grupului, folosindu-se de tobe, răspund cu „Da, poți!”, „Desigur că poți!”, sau orice
altă remarcă încurajatoare pe care grupul decide să o folosească.
10 După ce toată lumea a avut ocazia să-și împărtășească încrederea în capacitatea lor de a răspunde
provocărilor, grupul discută impactul pe care exercițiul l-a avut asupra fiecărei persoane și modul
în care acesta le va influența încrederea în capacitatea de a rezolva problemele.
Aplicație în viața de zi cu zi: După ce au primit sprijin social pentru a-și exprima încrederea în sine,
participanții la acest exercițiu vor putea aplica acest sentiment la provocările din viața reală.
Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10

puncte încrederea lor în capacitatea lor de a depăși dificultatea menționată în exercițiu.
2 La câteva săptămâni după ce ați participat la acest exercițiu. participanților li se poate cere să descrie,
oral sau în scris, situații în care au depășit dificultățile sau au acționat cu încredere sporită.
23.5.8 Rezolvarea creativă a problemelor
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive muzicale (MEFT): luarea deciziilor.
Arii cognitive vizate: Atenție, verbală, funcție executivă, psihosocială.
Sisteme și funcții ale creierului vizate: Sistemul funcției executive frontale, sistemul limbic.
Scopul exercițiului: Creșterea comportamentului creativ și permite participanților să se distreze.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească creativitatea și să se distreze.
Setare: Grup.
Echipament necesar: Instrument de acompaniament (de ex. chitară, pian, autoharp), tablă sau șevalet cu un bloc de
hârtie pentru a prezenta melodiile și cretă sau un marker pentru a scrie pe tablă sau hârtie.
Adunați participanții unde pot sta confortabil, să aibă o mulțime de lucruri personale
spațiu și poate vedea cu ușurință tabla sau șevalet.
astfel încât ei să înțeleagă și să fie în largul lor cu ceea ce doriți să realizați.
4 Înainte de a începe grupul, pregătiți mai multe cântece prin eliminarea cuvintelor cheie, astfel încât grupul să poată
„completa spațiul liber” cu un cuvânt care este înrudit, dar diferit. Pot fi folosite o varietate de cântece, iar liderul
poate varia numărul de cuvinte substituite (de la 100% la două sau trei). Când sunt lăsate spații goale pentru
cuvinte, dați instrucțiuni despre tipul de cuvânt care trebuie înlocuit (de exemplu, substantiv la plural, verb care
se termină în -ing).
5 Introduceți grupului ideea de creativitate, încurajându-i să se distreze și să lase să apară idei noi.
6 Pe tablă sau pe tabletă de șevalet, trageți o linie goală pentru fiecare cuvânt care trebuie înlocuit.
7 Păstrați secretul numelui cântecului până când participanții au furnizat înlocuitorul
cuvinte. Acest lucru se va adăuga la surpriza și distracția exercițiului.
8 După fiecare rând, scrieți tipul de cuvânt necesar (de ex. substantiv, nume propriu, cuvânt de acțiune, cuvânt
descriptiv).
9 Cereți grupului cuvinte pentru a completa spațiile libere pentru cântec.
10 Conduceți grupul în a cânta cântecul, inclusiv cuvintele noi.
11 După ce cântați cântecul, permiteți grupului să schimbe oricare dintre cuvintele pe care le doresc, pentru a face
cântecul mai semnificativ, amuzant etc.
12 După ce ați terminat exercițiul, treceți la o nouă melodie.
Exemplele de „music-libs” includ următoarele: 1 Home on the
Range: „Oh give me a (substantiv), unde (substantiv) (verb) și (substantiv plural) și (substantiv plural) (verb) . Unde
(adverb) este (verb, timpul trecut), a (adverb) (substantiv), iar cerurile nu sunt (adjectiv) toate (substantiv)."
2 Tu ești soarele meu: „Tu ești al meu (substantiv), singurul meu (același substantiv). Tu mă faci (emoție), când cerul
este (culoare). Nu vei ști niciodată (același substantiv), cât de mult te (verbul) te.
Vă rugăm să nu (verb) meu (același substantiv) departe.”
3 Michael Row Your Boat Ashore: „Michael (verb) tău (obiectul) la mal, aleluia, Mi chael (același verb) tău (același obiect)
la mal, aleluia.”
4 Twinkle, Twinkle, Little Star: „Sclipire, sclipire, (adjectiv) (substantiv), cum mă întreb ce ești. Sus deasupra (substantivului)
so (adjectiv). Ca un (substantiv) pe cer. Sclipire, sclipire, (adjectiv) (substantiv), cum mă întreb ce ești.”
5 She'll Be Comin' Round The Mountain: „Ea va fi (verb) în jurul (substantivului) când vine. Ea va fi (același
verb) în jurul (același substantiv) când vine. Ea va fi (același verb) în jurul (același substantiv), ea va
fi (același verb) în jurul (același substantiv), ea va fi (același verb) în jurul (același substantiv) când
vine."
6 Iapa cenușie bătrână: „The (adjectiv, culoare, substantiv), ea nu mai este ceea ce a fost, nu este ceea ce
a fost, nu este ceea ce a fost. (adjectiv, culoare, substantiv), ea nu mai este ceea ce era, cu mulți ani
în urmă. Cu mulți ani în urmă, cu mulți ani în urmă. (adjectiv, culoare, substantiv), ea nu mai este
ceea ce era înainte, cu mulți ani în urmă.”
Aplicație la viața de zi cu zi: participanții vor experimenta o mai mare creativitate în viața lor de zi
cu zi.
1 Imediat după ce au participat la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de

10 puncte încrederea lor în capacitatea lor de a fi creativi.
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie,
oral sau în scris, situații în care au fost capabili să fie creativi.
23.5.9 Luarea deciziilor creative și raționament: exercițiu muzical terapeutic pentru

îmbunătățirea funcției executive Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul funcțiilor executive
muzicale (MEFT): rezolvarea problemelor, luarea deciziilor, creativitate și raționament.
Sistemul creierului și funcția vizată: lobii frontali/sistemul executiv al creierului.
Scopul exercițiului: Acest exercițiu de muzică terapeutică implică un joc de compoziție în care
terapeutul ghidează clientul printr-un proces de compoziție și performanță live care utilizează sarcini
EF.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească capacitatea de a crea, de a raționa, de a

lua decizii și de a rezolva probleme.
Setare: Acest exercițiu se desfășoară de obicei în sesiuni individuale, deoarece o astfel de setare
susține capacitatea clientului de a se concentra asupra componentelor EF fără alți stimuli sau persoane
prezente. Cu toate acestea, poate fi adaptat și unui cadru de grup în care clientul conduce grupul în
interpretarea compoziției sale.
Echipament necesar: Sintetizatoare cu diferite funcții de joc și bănci de tonuri, tobe, instrumente de
percuție (de exemplu, maracas, clopote, blocuri de lemn) și tastatură.
Terapeutul ghidează clientul printr-o compoziție muzicală structurată cu întrebări și sugestii care
necesită clientului să utilizeze procesele EF. La fiecare pas al construirii compozitiei, clientul sau un
grup condus de client realizeaza compunerea.
2 Întrebările și sugestiile terapeutului trebuie să solicite clientului să răspundă la fiecare pas al

procesului de compunere prin utilizarea strategiilor EF în ceea ce privește luarea deciziilor,
rezolvarea problemelor, raționamentul, înțelegerea, organizarea, evaluarea, gândirea creativă etc.
3 Instrumentele utilizate pot include instrumente de percuție cu înălțime și fără ton,

tastaturi și sintetizatoare.
4 Odată ce conținutul de bază și scopul exercițiului muzical terapeutic au fost explicate clientului,
terapeutul începe de obicei un dialog EF cu întrebări și sugestii. De exemplu:
• Cum ați dori să începeți să compuneți? Doriți să folosiți o idee muzicală sau o imagine, o
imagine sau o stare de spirit? • Ce sunete îți exprimă ideea? • Piesa ta va include modificări sau
va urma o idee până la capăt? • Ce instrument(e) doriți să utilizați? • Cum doriți să alegeți
tipurile de sunet (melodii, grupuri de sunet, ritmuri, tempi,
etc.)?
• Doriți să implicați un grup de jucători? • Cum
vor ști jucătorii ce să facă? • Vei conduce?
Sintetizatoarele cu diferite funcții de joc și bănci de tonuri vor permite clientului să compună și să
fie implicat fizic în interpretarea pe instrumente live. Sintetizatoarele permit, de asemenea, stocarea
compozițiilor, astfel încât piesa să poată fi construită treptat, adăugând la ea peste
timp.
Instrumentele de percuție permit atât spectacole de grup, cât și individuale. Configurațiile

individuale pot consta dintr-un set de tobe pentru client și o tastatură pentru terapeut.
Performanța grupului adaugă în mod specific componenta de formare a competenței sociale și a
leadershipului.
În funcție de nivelul de funcționare, întrebările EF puse de terapeut pot fi închise sau deschise.
Un exemplu de întrebare închisă ar fi „Voi cânta două melodii triste. Care îți place mai mult pentru a-
ți exprima compoziția?” Un exemplu de întrebare deschisă ar fi „Spune-mi sau arată-mi cum vrei să
sune melodia ta tristă”.
Aplicație în viața de zi cu zi: Participanții care învață acest exercițiu vor putea recunoaște când
au un impuls de a se comporta inadecvat, să-și spună să nu se comporte în acest fel și apoi să se
comporte într-un mod adecvat pentru ei.
1 Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate administra un chestionar prin

care le cere să-și evalueze încrederea în capacitatea lor de a raționa, de a rezolva probleme sau
de a crea ceva nou.
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să

descrie, oral sau în scris, situații în care au motivat eficient, au rezolvat probleme sau au creat
ceva nou.
3 O evaluare psihologică formală a raționamentului (de exemplu, subtestul de asemănări al testului

de inteligență Wechsler) sau a rezolvării problemelor (de exemplu, subtestul cu 20 de întrebări al
sistemului de funcții executive Delis-Kaplan) poate fi administrată pentru a testa capacitatea
funcției executive.
Referințe
Bugos JA et al. (2007). Predarea individualizată a pianului îmbunătățește funcția executivă și memoria de
lucru la adulții în vârstă. Aging & Mental Health, 11, 464–71.
Burgess PW și Robertson IH (2002). Principii de reabilitare a funcției lobului frontal. În: D.
T. Stuss și RT Knight (eds) Principles of Frontal Lobe Functioning. New York: Oxford University Press. p. 557–72.
Ceccato, E. Caneva, P. și Lamonaca, D. (2006). Muzioterapia și reabilitarea cognitivă la pacienții

schizofrenici: un studiu controlat. Nordic Journal of Music Therapy, 15,
111–20.
Cicerone, KD i colab. (2000). Reabilitare cognitivă bazată pe dovezi: recomandări pentru practica clinică. Arhivele
Gardiner, JC și Horwitz, J. L (2012). Evaluarea unui grup de reabilitare cognitivă care include terapie prin
muzică neurologică și psihoterapie de grup. Manuscris nepublicat.
Goldberg, E. (2001). Creierul executiv: lobii frontali și mintea civilizată. New York: Oxford.
Gordon, WA, Cantor, J., Ashman, T. și Brown, M. (2006). Tratamentul executiv post-TBI
disfuncție: aplicarea teoriei în practica clinică. Journal of Head Trauma Rehabilitation, 21,
156–67.
Hashimoto, J. i colab. (2006). Examinare prin spectroscopie în infraroșu apropiat pentru evaluarea
performanței la pian ca sarcină de activare a lobului frontal. European Neurology, 55, 16–21.
Hitchen, H., Magee, WL și Soeterik, S. (2010). Muzioterapia în tratamentul pacien ilor cu
tulburări neuro-comportamentale care decurg din leziuni cerebrale dobândite. Jurnalul nordic de terapie muzicală,
19, 63–78.
Lane-Brown, AT și Tate, RL (2009). Apatie după afectarea creierului dobândită: o revizuire sistematică a intervențiilor
non-farmacologice. Reabilitare neuropsihologică, 19, 481–516.
Malia, K. i colab. (2004). Recomandări pentru cele mai bune practici în terapia de reabilitare cognitivă: leziuni
cerebrale dobândite. Exton, PA: Societatea pentru Reabilitare Cognitivă. www.societyforcognitiverehab.org/
membership-and-certification/documents/EditedRecsBestPrac.pdf
Miller, BL și Cummings, JL (eds) (2007). Lobii frontali umani: funcții și tulburări, ediția a II-a. New York: Guilford.
Miller, EB (2007). Trecerea de la psihofiziologie (psihofiziologie) la politica medicală prin muzică și

neurofeedback pentru copiii cu ADHD. Disertatie doctorala. Bryn Mawr, PA: Colegiul Bryn Mawr, Școala
Absolventă de Asistență Socială.
Schweizer, S., Hampshire, A. și Dalgleish, T. (2011). Extinderea antrenamentului cerebral la cel afectiv
domeniul: creșterea controlului executiv cognitiv și afectiv prin antrenamentul emoțional al memoriei de
lucru. PLoS One, 6, 1–7.
Stuss, DT și Knight, RT (eds) (2002). Principiile funcției lobului frontal. New York: Oxford
Presa universitară.

Thaut, MH i colab. (2009). Muzioterapia neurologică îmbunătățește funcția executivă și emoțională
ajustarea în reabilitarea leziunilor cerebrale traumatice. Analele Academiei de Științe din New York,
1169, 406–16.
Capitolul 24
Antrenament pentru mnemonică muzicală (MMT)
24.1 Definiție
Memoria este capacitatea de a re-crea informații sau scenarii în mintea ta, pe baza experiențelor tale
trecute. Este abilitatea cognitivă care îți permite să mergi înapoi în timp pentru a retrăi orice poți re-
crea. Există momente, însă, după o leziune sau o boală neurologică, când memoria poate fi perturbată sau
chiar pierdută. Specialiștii în reabilitare cognitivă sunt adesea chemați pentru a ajuta la reconstrucția
și restabilirea memoriei. Muzica poate juca un rol deosebit în reabilitarea memoriei.
Mnemonicii, conform lui Wilson (2009, p. 74), „sunt sisteme care ne permit să ne amintim lucrurile mai
ușor”. Mnemonicii se referă la orice mărește amintirea. Mnemoteciile pot fi verbale (de exemplu, crearea
unui cuvânt de memento din primele litere ale cuvintelor pe care vrem să ne amintim), vizuale (de exemplu,
asocierea unei fețe cu un nume), mișcare (de exemplu, mișcările pentru melodia Itsy Bitsy Spider) sau
muzicală. (de ex. inserarea ideilor pe care dorim să le învățăm într-o melodie familiară).
Antrenamentul mnemonic muzical (MMT) folosește muzica ca un dispozitiv mnemonic pentru a ordona
și organiza informațiile și pentru a adăuga sens, plăcere, emoție și motivație pentru a îmbunătăți
capacitatea persoanei de a învăța și a-și aminti informațiile implicate (Thaut, 2005). MMT folosește
ritmuri, cântece, rime, cântece etc., pentru a îmbogăți învățarea și pentru a ne crește șansele de a
ne aminti cu succes.
24.1.1 Prezentare generală a diferitelor tipuri de memorie Mai jos
este o prezentare generală de bază a diferitelor tipuri de memorie. Există, de asemenea, modalități
suplimentare de clasificare a diferitelor tipuri de memorie. • Memoria de lucru păstrează informațiile în
minte timp de câteva secunde până când nu mai sunt necesare (de ex. amintirea numelui unui site web din
momentul în care cineva vă spune despre el până când îl introduceți în browser).
• Memoria semantică reamintește informații despre lume (de exemplu, amintirea numelor continentelor
lumii). • Memoria episodică amintește de experiențele și evenimentele personale (de exemplu,
amintirea a ceea ce ați făcut la împlinirea vârstei de 16 ani).

• Sistemul de reprezentare perceptivă (PRS) analizează și compară informații noi cu informațiile

pe care le cunoașteți deja (de exemplu, auziți că Pluto nu mai este o planetă; PRS-ul dvs. încă
reamintește Pluto ca planetă, așa că vă revizuiți memoria planetelor din sistem solar).
• Memoria procedurală învață și reamintește abilitățile motorii și cognitive (de exemplu, când
cântă la chitară, sistemul tău motor își amintește cum să-ți miști degetele, mâinile, brațele
etc., pentru a cânta muzică). Acest tip de memorie este adesea denumit „memorie musculară”. •
Memoria prospectivă le reamintește oamenilor să efectueze anumite acțiuni la momentul potrivit

(de exemplu, amintirea de a participa la un concert la o anumită dată).
24.2 Populațiile țintă MMT este utilă
pentru îmbunătățirea memoriei într-o varietate de populații, inclusiv pacienții care au suferit leziuni
cerebrale traumatice, accident vascular cerebral, tumoră cerebrală, scleroză multiplă, boala Parkinson,
anoxie, expunere la toxine sau alte boli sau leziuni neurologice.
Reabilitarea memoriei poate ajuta persoanele cu demență să devină mai alerte și să-și amintească
informațiile autobiografice pe care le-au asociat cu muzica. În plus, antrenamentul episodic, de
recunoaștere și de memorie procedurală s-a dovedit a fi eficient la pacienții cu boala Alzheimer. MMT
este, de asemenea, util pentru consolidarea abilităților de memorie în antrenamentul de wellness,
atunci când indivizii sănătoși doresc să-și îmbunătățească reamintirea.
24.3 Rezumatul cercetării S -a
demonstrat că participarea la un program de reabilitare cu remediere și compensare îmbunătățește

memoria vizuală și verbală. Ho și Bennett (1997) au descoperit că pacienții cu leziuni cerebrale
traumatice ușoare până la moderate care au participat la un program de reabilitare cognitivă pentru o
medie de 59 de ședințe au arătat o îmbunătățire semnificativă a învățării verbale și a memoriei
vizuale complexe. Într-un studiu realizat de Thickpenny-Davis și Barker-Collo (2007), adulții cu leziuni
cerebrale traumatice sau accident cerebrovascular care au participat la reabilitarea memoriei au arătat o
îmbunătățire semnificativă a memoriei întârziate pentru cuvinte și cifre și au menținut această
îmbunătățire timp de cel puțin 1 lună.
Învățarea strategiilor de memorie este utilă (Gordon și colab., 2006). Berg i colab. (1991) au studiat
tratamentul memoriei constând din „principii bine-cunoscute ale funcționării memoriei” în ceea ce
privește funcționarea de zi cu zi, comparativ cu un grup de control căruia i-au fost date sarcini și jocuri
de memorie. Rezultatele au arătat că cei care au învățat o strategie de memorie s-au îmbunătățit
semnificativ mai mult decât grupul de control, iar rezultatele au fost menținute pe parcursul unei urmăriri
de 4 luni.
Antrenamentul imaginilor vizuale îmbunătățește efectiv memoria pentru povești și întâlniri.
Kaschel et al. (2002) au demonstrat că antrenamentul memoriei imaginilor vizuale pe o perioadă de 10
săptămâni a dus la o memorie îmbunătățită pentru povești și întâlniri, iar rezultatele au fost menținute
pe o perioadă de 3 luni.
296 Instruire pentru mnemonică muzicală (MMT)
Glisky și Glisky (2002) au revizuit literatura despre reabilitarea memoriei și au raportat

patru abordări de succes: 1
Practică și repetiție. Deși simpla exersare a memorării nu îmbunătățește în mod normal abilitățile
de memorie la persoanele cu deficiențe neurologice, concentrarea pe exersarea reamintirii
informațiilor care sunt semnificative și necesare în viața de zi cu zi poate fi utilă. În plus, folosirea
„recuperării la distanță” sau creșterea intervalului de timp dintre încercările de a reaminti informațiile
poate fi utilă.
2 Strategii mnemonice. Pacienții cu leziuni sau boli neurologice severe pot avea dificultăți în învățarea
strategiilor mnemonice. Cu toate acestea, atunci când sunt direcționate către o anumită nevoie de
memorie zilnică (de exemplu, învățarea numelor), imaginile vizuale s-au dovedit a fi de succes.
Înlănțuirea sau legarea unor părți de informații care trebuie reținute într-o ordine semnificativă
(de exemplu, amintirea unui program sau a unei serii de pași care sunt necesari pentru îndeplinirea
unei sarcini), s-a descoperit că ajută la creșterea memoriei (Glisky și Schacter, 1989). O metodă utilă
pentru creșterea memoriei pentru materialele de citit este abordarea SQ3R (Robinson, 1970) sau
PQRST. Aceasta implică examinarea materialelor care urmează să fie citite, adresarea întrebărilor
despre informații, citirea pasajului, formularea răspunsurilor la întrebări și testarea reamintirii
materialelor care au fost citite. Wilson (2009) a constatat că metoda PQRST a fost eficientă cu reabilitarea
neurologică.
3 Ajutoare externe și suporturi de mediu. Reabilitarea memoriei în acest domeniu include etichetarea
zonelor fizice din mediul persoanei (de exemplu, dulapuri, camere) și utilizarea caiete, alarme,
cronometre, calendare, agende sau dispozitive electronice, cum ar fi telefoanele inteligente, pentru a
păstra informațiile necesare la îndemână.
4 Învățare specifică domeniului:
a Memoria implicită se referă la reamintirea informațiilor care au fost învățate mai devreme în
viață, fără a aminti cadrul în care au fost învățate. Schacter et al. (1993) au concluzionat că
amorsarea (oferirea de indicii sau indicii pentru a ajuta pe cineva să-și amintească informațiile
învățate anterior) poate ajuta chiar și persoanele cu pierderi severe de memorie să învețe
informații noi, asociindu-le cu idei sau mișcări pe care le-au învățat complet în trecut. Un
exemplu de antrenament implicit al memoriei este introducerea unui cântec pe care persoana
vătămată l-a învățat în trecut și apoi legarea de noi informații cu acel cântec familiar, astfel încât
noile informații să fie amintite atunci când melodia este reamintită.
b Învățarea fără erori (EL) este, de asemenea, o tehnică puternică specifică domeniului. Oferă indicii
la începutul procesului de învățare, astfel încât elevul să nu reușească niciodată să-și amintească
corect informațiile. Indiciile sunt retrase treptat, astfel încât memoria se întărește în timp și în
cele din urmă indicii devin inutile. Wilson (2009) a studiat pacienții cu leziuni cerebrale și a
constatat că învățarea fără erori a fost superioară învățării prin erori și greșeli. Într-un studiu
cu un singur subiect, Dewar și Wilson (2006) au îmbunătățit capacitatea pacientului de a
recunoaște fețele prin învățare fără erori și indicii care dispar.
Au existat dovezi ale succesului continuu cu chipuri noi, iar noua învățare a fost menținută în
timp.
După finalizarea unei revizuiri exhaustive a literaturii privind reabilitarea cognitivă după leziuni
cerebrale, Cicerone et al. (2011) au recomandat antrenamentul de reabilitare cognitivă a memoriei,
precum și reabilitarea completă după leziuni cerebrale traumatice. Gordon și colab. (2006) au
susținut, de asemenea, antrenamentul compensatoriu ca o strategie eficientă de remediere a
memoriei. Recomandările pentru cele mai bune practici în terapia de abilitare cognitivă (Malia et al.,
2004) includ antrenamentul compensator al memoriei și necesitatea ca antrenamentul să fie orientat
funcțional, astfel încât să poată fi aplicat în situații din viața reală.
Muzica îmbunătățește funcționarea zonelor creierului care sunt folosite pentru învățare.
Peterson și Thaut (2007) au măsurat undele cerebrale cu electroencefalografie (EEG) și au descoperit
că muzica a îmbunătățit rețelele utilizate pentru învățarea verbală în lobii frontali ai creierului.
Chan și colab. (1998) i Ho i colab. (2003) au descoperit că studenții cu pregătire muzicală prin
experiență într-o formație sau orchestră și prin lecții individuale de muzică au avut o memorie
verbală semnificativ mai bună, dar nu o memorie vizuală mai bună decât colegii lor de școală non-muzici.
Accesul la cunoștințele verbale a fost îmbunătățit de muzică la un pacient care suferea de deficite
severe de memorie (Baur și colab., 2000). S-a demonstrat că melodia și ritmul îmbunătățesc
amintirea ideilor. Wallace și Rubin (Rubin și Wallace, 1990; Wallace, 1994; Wallace și Rubin, 1988,
1991), după ce au studiat efectele melodiei și ritmului asupra capacității de a reaminti informații
verbale, au stabilit că melodiile pot oferi indicii pentru a ajuta la reamintirea cuvintelor. a unui cântec. Ei
au descoperit că melodia și ritmul erau superioare prezentărilor vorbite pentru a ajuta la reamintirea
ideilor prezentate.
S-a demonstrat că muzica îmbunătățește cu succes memoria la pacienții cu demență. Ascultarea
muzicii clasice a îmbunătățit amintirea memoriei episodice (Irish et al., 2006), iar ascultarea versurilor
cântecelor a îmbunătățit recunoașterea versurilor mai târziu (Simmons-Stern și colab., 2010) în
rândul pacienților cu boala Alzheimer. Scrierea de cântece a îmbunătățit abilitățile de memorie în
rândul persoanelor în vârstă cu demență (Hong și Choi, 2011). S-a demonstrat că antrenamentul în
realitate virtuală plus ascultarea muzicii îmbunătățesc memoria la un pacient cu boala Alzheimer
(Optale și colab., 2001).
De asemenea, s-a descoperit că cântatul îmbunătățește memoria pentru nume și pentru alte
informații verbale. Carruth (1997) a demonstrat că utilizarea cântului a ajutat pacienții din azilul de
bătrâni cu probleme de memorie să-și îmbunătățească memoria pentru numele persoanelor. Thaut
și colab. (2005) au investigat eficacitatea relativă a prezentărilor (cântate) vorbite și muzicale cu privire
la reamintirea informațiilor verbale și au măsurat atât EEG, cât și amintirea memoriei. Rezultatele lor
au arătat o învățare și o memorie superioară pentru condiția muzicală. Într-un alt studiu al lui Thaut
și colab. (2008), pacienții cu scleroză multiplă au avut rezultate mai bune în memoria ordinii cuvintelor
atunci când cuvintele au fost prezentate prin cântând decât au făcut-o când cuvintele au fost rostite. Thaut
(2010) a raportat că stimularea de către muzică a sistemelor partajate și paralele din creier permite
muzicii să îmbunătățească funcțiile cognitive, inclusiv memoria. Iwata (2005) a descoperit că atunci
când se învață o limbă străină, participarea activă atât cu cântatul, cât și cu semnarea a îmbunătățit
învățarea, comparativ cu o abordare mai pasivă. Antrenamentul mnemonic muzical a ajutat, de
asemenea, la facilitarea învățării verbale (Moore et al., 2008).
298 Instruire pentru mnemonică muzicală (MMT)
S-a demonstrat că ritmul îmbunătățește memoria de lucru pentru numere. Silverman (2012) a descoperit
că atunci când informațiile de reamintit erau asociate cu ritmul, amintirea a fost mai mare decât atunci când
ritmul nu a fost implicat. Morton i colab. (1990) au stabilit, de asemenea, că expunerea la muzică a
îmbunătățit capacitatea de a reaminti cifrele.
Ascultarea muzicii îmbunătățește și memoria. Sarkamo și colab. (2008) au descoperit că pacienții cu
AVC care au ascultat muzică au prezentat o îmbunătățire semnificativ mai mare a memoriei decât pacienții
cu AVC care au ascultat cărți audio sau care s-au angajat în reabilitarea standard de AVC.
Un program de reabilitare cognitivă cu NMT a arătat o îmbunătățire a memoriei vizuale și verbale.

Gardiner și Horwitz (2012) au studiat rezultatele a 22 de pacienți cu leziuni cerebrale traumatice care au
participat la o medie de 53 de ședințe folosind NMT și psihoterapie de grup psihoeducațională.
Participanții au prezentat îmbunătățiri semnificative în ceea ce privește învățarea verbală, amintirea
verbală și amintirea vizuală.
În rezumatul său despre mecanismele muzicale care promovează memoria, Thaut a afirmat că „muzica
poate funcționa ca un excelent șablon de memorie pentru organizarea materialelor verbale în timpul
învățării declarative sau procedurale non-muzicale” (Thaut, 2005, p. 75). Cadrul său teoretic explică modul în
care stimulii muzicali îmbunătățesc funcționarea creierului: 1 Muzica oferă stimulare și structură imediată
creierului.
2 Introduce sincronizarea, gruparea și sincronizarea pentru o mai bună organizare.
3 Recrutează sisteme cerebrale partajate sau paralele pentru a ajuta la finalizarea lucrării la îndemână.
4 În cele din urmă, muzica adaugă emoție și motivație procesului.
24.4 Mecanisme terapeutice Figura 24.1 oferă un
rezumat al principiilor și tehnicilor de îmbunătățire a memoriei, prezentate sub formă de acronim pentru
a ajuta cititorul să-și amintească principiile.

24.5.1 Memorie pentru nume: ritm și cântări Tehnica NMT utilizată:
Antrenamentul mnemonic muzical (MMT).
Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul de memorie, inclusiv lobii prefrontali, șoldul pocampus,
sistemul limbic și cerebelul.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea să-și amintească numele celorlalți membri ai grupului după
sesiune. Abilitatea lor de a-și reaminti numele persoanelor noi pe care le întâlnesc după sesiune va fi, de
asemenea, crescută.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească abilitățile de memorie.
Setare: Grup.
• Repetați frecvent informațiile pentru a

stabilește-l în memoria ta.
• Folosiți cântatul și ritmul pentru a întări repetarea. •
Spațiază sesiunile de practică în timp.
• Amintește-ți că memoria și emoțiile sunt

legate între ele în creierul tău.
• Deveniți emoționați în legătură cu ceea ce învățați.
• Folosiți muzică emoțională și motivantă pentru a învăța.
• Credeți că puteți afla informațiile.

• Aveți o intenție puternică de a păstra informațiile în
memorie pentru o lungă perioadă de timp.
• Folosiți muzica pentru a vă inspira eforturile de învățare.
• Investește energie în procesul de învățare.

• Concentrează-ți atenția pe deplin asupra a ceea ce înveți.
• Utilizați ritmul pentru a vă susține concentrarea în timp ce învățați.
• Gândește-te la ceea ce știi deja despre

informațiile pe care le înveți.
• Conectați noile informații cu lucruri familiare.
• Cântați noile informații pe o melodie binecunoscută.
• Opriți-vă și testați-vă amintirea noilor informații pe

măsură ce le învățați.
• Revizuiește-ți noile amintiri frecvent, repetând
melodiile și ritmul folosit.
Fig. 24.1 Mecanisme de memorie care facilitează retragerea.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât
4 Distribuiți instrumentele de ritm participanților.
5 Încălziți grupul cu exersarea ritmului.
6 Demonstrați cum se pot aplica ritmurile numelor (de exemplu, George Washington, John F.
Kennedy sau numele persoanelor admirate sugerate de membrii grupului).
300 de antrenament de mnemonică muzicală (MMT)
7 Liderul demonstrează modul în care propriul nume poate fi învățat spunându-și clar numele, pornind un
ritm care se potrivește cu numele lor, rostindu-și numele în mod repetat în ritm, invitând grupul să se
alăture batând ritmul și cântând numele liderului și terminând procesul.
8 Fiecare membru al grupului este apoi invitat să-și învețe numele grupului, spunându-și clar numele,
creând un ritm pentru numele său, conducând grupul să-și cânte numele în ritm și oprind grupul cu un
semnal când a terminat. .
9 Când învață numele celorlalți membri ai grupului, fiecare participant este rugat să se uite la persoana al
cărei nume este învățat, să studieze cu atenție trăsăturile feței persoanei, să urmeze ritmul propriului
instrument muzical și să cânte numele persoanei respective.
Nume.
10 După ce trei sau patru membri ai grupului și-au prezentat numele, liderul ghidează grupul într-o trecere în
revistă a numelor care au fost învățate până acum. Revizuirea este inițiată periodic până la finalizarea
exercițiului.
11 După ce învățarea a fost finalizată, participanților li se poate oferi posibilitatea de a recita numele tuturor
membrilor grupului, pentru a-și testa noile abilități de memorie.
Variante: Cereți fiecărei persoane să formeze un dispozitiv de asociere pentru numele său și să-l prezinte
grupului muzical, cu acțiune inclusă. De exemplu, Tony ar putea să-și tambure numele și după prima bătaie
să-și arate degetul de la picior și după a doua bătaie să-și arate genunchiul.
Aplicare la viața de zi cu zi: principiile memoriei de acțiune, repetiție, ritm și repetiții distanțate pot fi
aplicate altor sarcini de învățare și de memorie, cum ar fi reamintirea unui program sau învățarea numelui
unei noi cunoștințe.

scala de puncte încrederea lor în capacitatea lor de a-și aminti informațiile.
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral
sau în scris, situații în care au reușit să-și amintească mai eficient informațiile.
3 Participanților li se poate administra un test de memorie standardizat pentru a-și măsura abilitățile
înainte și după participarea la exercițiul muzical.
24.5.2 Memorarea unei liste

Tehnica NMT utilizată: Musical mnemonic training (MMT): mnemonică declarativă, memorie semantică și
episodică.
Sistemul creierului și funcția vizată: Sistemul de consolidare și retragere a memoriei care implică lobii
temporali bilaterali, sistemul limbic și cerebelul.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea să-și amintească o listă de cuvinte, cum ar fi o listă de cumpărături.
Descrierea clientelei: Oricine dorește sau are nevoie să-și îmbunătățească abilitățile de memorie semantică.
Echipament necesar: o tablă sau un bloc de schițe pe care să scrieți cuvinte, o varietate de instrumente
de percuție și un instrument muzical, cum ar fi o chitară, pian sau autoharp, pentru cântatul de grup de
companie.
Dacă lucrați într-un cadru de grup, adunați participanții unde să se poată așeza confortabil,
au mult spațiu personal și sunt capabili să vadă cuvintele prezentate.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât să
înțeleagă și să fie în largul dvs. cu ceea ce doriți să realizați.
5 Încălziți grupul cu exersarea ritmului.
6 Prezentați grupului următoarea listă de 15 cuvinte care urmează să fie învățate în sesiune: câine, cer,
lac, copac, steag, mașină, rochie, tren, pilota, măr, ceașcă, bănuț, soare, drum, cizmă.
7 Dacă grupul dorește, ei pot alcătui lista de cuvinte (cum ar fi o listă de cumpărături), astfel încât
va avea sens pentru ei.
8 Creați un ritm plin de viață, care va fi distractiv de jucat și care include toate cele 15 cuvinte.
9 Conduceți grupul să cânte în mod repetat cuvintele în ritm și să însoțească

ritmul cu instrumentele lor.
10 Cereți grupului să recite lista de cuvinte.
11 Permiteți grupului să se odihnească cântând un cântec care nu are legătură cu cuvintele.
12 Rugați-i să recite din nou lista de cuvinte.
13 Reintroduceți lista de cuvinte dintr-un cântec care este plin de viață și distractiv de interpretat.
14 Învățați cântecul membrilor grupului și repetați-l de mai multe ori, pe măsură ce le folosesc
instrumente.
15 Rugați-i să recite lista de cuvinte.
16 Reorganizați cuvintele într-o ordine semnificativă (de exemplu, așezați câinele într-o rochie într-o
mașină lângă un lac lângă un măr cu un tren care trece cu o pilota cu steagul fluturând din spate).
17 Alcătuiește un cântec nou despre cuvintele nou ordonate.
18 Învățați cântecul membrilor grupului și repetați-l de mai multe ori, pe măsură ce le folosesc
instrumente.
19 Rugați-i să recite lista de cuvinte.
Aplicare în viața de zi cu zi: Rugați participanții să discute despre cum vor putea să învețe, să rețină
și să utilizeze informații noi, cum ar fi o listă de cumpărături, pe care le întâlnesc în viața de zi cu zi.
Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10 puncte
încrederea lor în capacitatea lor de a învăța, reține și utiliza informații noi.
302 Antrenament pentru mnemonică muzicală (MMT)
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să

descrie, oral sau în scris, situații în care au avut nevoie să-și amintească informații și dacă au
putut sau nu să facă acest lucru.
de memorie înainte și după participarea la exercițiul de memorie muzicală.
24.5.3 Peg list memory Tehnica
NMT utilizată: Musical mnemonic training (MMT): mnemonică declarativă, memorie semantică.
Sistemul creierului și funcția vizată: sistemele de memorie din creier, inclusiv lobii temporali bilaterali,
hipocampul, sistemul limbic și cerebelul.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea să-și amintească o listă de informații verbale învățate
recent, cum ar fi o listă de cumpărături.
Echipament necesar: Instrument de acompaniament (chitară, pian sau autoharp), tobe, instrumente
de percuție (ex. maracas, clopote, blocuri de lemn).
Dacă lucrați în grup, adunați participanții într-un cerc, unde aceștia să poată sta confortabil și
să aibă mult spațiu personal.
2 Explicați cu atenție scopul procedurii prin care sunteți pe cale să-i conduceți, astfel încât
4 Învățați grupul cum să folosească lista de coduri corporale, prin asocierea și înlănțuirea
informațiilor cu ceva familiar. De exemplu, să presupunem că doriți să cumpărați ouă și
doriți să le amintiți asociindu-le cu părul dvs. Imaginați-vă că spargeți mai multe ouă în vârful
capului și lăsați conținutul lor să se înmoaie în păr. Simțurile și reacțiile emoționale la
imagine vor face memoria foarte puternică.
5 Cugetele de pe lista de cuie pentru corp sunt părul, ochii, nasul, gura, bărbia, umerii, talia,
coapse, genunchi și picioare.
6 Cereți grupului să construiască o listă de cumpărături cu 10 articole.
7 Odată ce cele 10 elemente au fost alese de grup, improvizați un cântec și învățați-l să

ele, plasând articolele în spațiile de mai jos:
8 „Am ____ în părul meu și _____ în ochii mei și am câteva ____ în nasul meu. eu am
____ ___
în gură și atârnând de pe bărbie, iar umerii îmi poartă câteva ____. ____ sunt
talie, între degetele de la ____ sunt pe coapsele mele, cu ____ în genunchi, și ____ fi
picioare.”
9 Exersați cântecul de mai multe ori, cu grupul cântând împreună și folosind instrumente de percuție pentru a
oferi ritmul.
10 Cereți grupului să-și amintească cele 10 elemente, mai întâi folosind cântecul și apoi fără cântec.
Aplicație în viața de zi cu zi: Participanții vor putea folosi cântecul cu careia pentru corp în viața de zi cu zi
pentru a afla o listă de proceduri, articole de cumpărături etc.
încrederea lor în capacitatea lor de a-și aminti informații importante.
în scris, situații în care au reușit să învețe și să rețină informații noi.
24.5.4 Memoria episodică
Tehnica NMT utilizată: Antrenamentul mnemonic muzical (MMT): memorie episodică.
Sistemul creierului și funcția vizată: sistemele de memorie din creier, inclusiv lobii temporali bilaterali, hipocampul,
sistemul limbic și cerebelul.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea să-și amintească informații suplimentare importante și semnificative
din viața lor trecută.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să reînvie amintirile experiențelor trecute.
Setare: Grup.
spatiu personal.
4 Cereți fiecărui participant sau unui membru al familiei să facă o listă cu evenimentele importante din trecutul lor
via ă.
5 Distribuiți instrumentele de ritm membrilor grupului.
6 Cereți fiecărui membru al grupului să aleagă un eveniment important din trecutul său. Folosind instrumente de
ritm, grupul dezvoltă un cântec pentru a comemora acel eveniment (de exemplu, „În 1963, am plecat în
Vietnam”).
7 Dacă membrii grupului au dificultăți în a-și aminti evenimentele, liderul poate cânta muzică care a fost populară
între 15 și 25 de ani după anul nașterii lor. Muzica va fi folosită pentru a aduce înapoi amintiri ale
adolescenței târzii și ale vârstei adulte.

8 Continuați până când fiecare membru al grupului a avut ocazia să participe.
9 Discutați rezultatul cu grupul. Ce amintiri au fost aduse înapoi ascultând

evenimentele importante ale celorlalți membri ai grupului?
Aplicație în viața de zi cu zi: Acest exercițiu poate ajuta participanții să-și amintească amintirile cu
care trebuie să se confrunte în consiliere sau când explorează sensul vieții lor.
La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral
sau în scris, situații în care au simțit, gândit sau acționat diferit ca urmare a amintirilor din trecutul
lor.
2 Participanților li se poate administra un scurt chestionar de ajustare emoțională, cum ar fi Brief

Symptom Inventory 18, pentru a-și măsura emoțiile înainte și după participarea la exercițiul
muzical.
24.5.5 Memorie pentru ritmuri Tehnica
NMT utilizată: Antrenamentul mnemonic muzical (MMT).
Sistemul creierului și funcția vizată: sistemul de memorie, inclusiv lobii prefrontali, șoldurile și
cerebelul.
Scopul exercițiului: Participanții își vor îmbunătăți capacitatea de a-și aminti și de a numi un comportament
proces.
1 Dacă este implicat un grup, adunați participanții într-un cerc, unde să se așeze confortabil și să
aibă mult spațiu personal.

astfel încât să fie în largul lor cu ceea ce doriți să-i ajutați să realizeze.
4 Efectuați o încălzire cu agitatoare, astfel încât participanții să se simtă confortabil

ritmuri.
5 Conducătorul introduce un ritm grupului și dă un nume ritmului. Este util dacă ritmul și numele sunt
strâns legate și dacă numele are sens pentru grup (de exemplu, numele unei atracții locale) sau are
legătură cu scopul grupului (de exemplu, unul dintre fostele mele grupuri s-a numit ei înșiși).
„Rhythm Builders” și au construit un ritm de semnătură asociat cu acel nume).
6 După ce exersează ritmul liderului, membrii grupului sunt încurajați să aleagă un nume semnificativ
și să construiască un ritm în jurul numelui respectiv.
7 Grupul exersează ritmul în timp ce recită numele sau fraza asociată acestuia.
8 După ce a încercat mai multe ritmuri, grupul alege unul dintre acestea și îl exersează îndelung.
Li se cere să-și amintească atât ritmul, cât și numele.
9 Grupul se angajează în alte activități, fără legătură cu ritmul.
10 Liderul revine periodic la ritm cerând grupului să-și amintească numele lui
ritmul și să-și demonstreze memoria asupra ritmului.
11 Dacă grupul se întâlnește din nou la întâlnirile ulterioare, ritmul poate fi adus astfel încât
memoria poate fi reînnoită.
12 Alte ritmuri pot fi create de grup, numite și incluse în dezvoltare

cultura grupului.
Aplicare la viața de zi cu zi: principiile memoriei de acțiune, repetiție, ritm și repetiții distanțate
pot fi aplicate altor sarcini de învățare și de memorie, cum ar fi reamintirea unui program sau
învățarea numelui unei noi cunoștințe.
1 Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să-și evalueze

încredere în capacitatea lor de a-și aminti informațiile.
2 La câteva săptămâni după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral sau
în scris, situații în care au reușit să-și amintească mai eficient informațiile.
24.5.6 Denumiți această melodie: individual și „gratuit pentru toți”
Tehnici NMT utilizate: Musical mnemonic training (MMT): mnemonică declarativă, memorie semantică
și episodică.
Arii cognitive vizate: Memoria declarativă.
Sistemul creierului și funcția vizată: sisteme de recuperare a memoriei lobului temporal, sisteme de
atenție a lobului frontal, sistem limbic și sisteme de funcții executive prefrontale pentru rezolvarea
și inițierea problemelor.
Scopul exercițiului: Participanții vor fi capabili să asculte cu atenție informațiile importante, să ia

decizii adecvate cu privire la informații și să inițieze comunicări despre acele decizii.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească memoria și abilitățile de comunicare.
Setare: Grup.
Echipament necesar: player muzical înregistrat (de ex. CD player, player MP3) și o mare varietate de
melodii înregistrate.
Procedura pas cu pas: individual

1 Adunați participanții unde pot sta confortabil, pot auzi muzica înregistrată și
au un spațiu personal adecvat.
4 Membrii grupului se așează pe rând pe „Hot Seat” (care poate fi desemnat drept scaunul în care sunt deja
așezați), unde ascultă o melodie și li se cere să-și amintească titlul, artistul și (dacă este cazul) compozitorul
a cântecului.
5 Se acordă un punct pentru fiecare răspuns corect (adică titlu, artist și compozitor), deci un maxi
este posibil un total de trei puncte pentru fiecare melodie prezentată.
6 Dacă participantul nu știe niciunul dintre răspunsuri, el poate întreba publicul (adică ceilalți membri ai grupului)
și poate alege care crede că este cel mai bun răspuns din audiență. Dacă este corect, li se acordă un punct
pentru fiecare răspuns corect.
7 Dacă membrii publicului dau un răspuns incorect, concurentului i se oferă apoi două sau trei răspunsuri posibile,
iar dacă îl ghicesc pe cel corect, li se poate acorda totuși un punct.
8 După ce toți membrii grupului au primit un număr egal de oportunități în „Hot Seat”, punctele sunt numărate.
Persoana cu cel mai mare număr de puncte este

câ tigător.
Procedura pas cu pas: gratuită pentru toți
1 Membrii grupului ascultă un cântec și li se cere să-și amintească titlul, artistul și (dacă ap
propriu) compozitor al cântecului.
2 Prima persoană care ridică mâna este chemată să dea un răspuns la aceste întrebări.
3 Se acordă un punct pentru fiecare răspuns corect (titlu, artist și compozitor).
4 Dacă persoana furnizează informații incorecte, altor membri ai grupului li se acordă op
oportunitatea de a ridica mâinile pentru a oferi răspunsul corect.
5 O alarmă va fi setată să se declanșeze la expirarea timpului alocat pentru sesiune. Persoana

cu cele mai multe puncte când sună alarma este câștigătorul.
Variante:
1 Prezentați grupul cu diferite categorii de muzică (de exemplu, big band, country și western, rock 'n' roll, clasică,
blues, gospel, jazz, latină). Când fiecare persoană ia „Hot Seat”, trebuie să încerce să identifice o melodie redată
din categoria pe care o alege.
2 Se pot acorda puncte suplimentare pentru informații despre cântec, cum ar fi anul în care a fost scris, numele
unui film în care a apărut sau numele altui artist care a înregistrat-o.
3 Dacă titlul melodiei este inclus în versurile melodiei, liderul grupului (cu avertizare prealabilă a grupului) indică
difuzoarele de muzică (sau semnalează într-un alt mod) în momentul în care titlul este cântat, pentru a da
participanților un indiciu pentru a se concentra asupra versurilor muzicii și, astfel, a identifica titlul.
4 Oferiți hârtie și creioane pentru participanți, astfel încât toate răspunsurile să poată fi scrise
jos.
5 Dacă grupul sau individul nu își amintește un cântec, folosiți amorsarea pentru a-i ajuta să-și
amintească răspunsurile. De exemplu, dacă melodia este My Way de Frank Sinatra, liderul poate folosi
indicii precum „Titlul melodiei începe cu M” sau „Titlul melodiei are două cuvinte, începând cu M și
W” sau „Artistul este poreclit „ Ochi albaștrii.'"
Aplicație în viața de zi cu zi: Acest exercițiu este conceput pentru a crește vigilența participanților
și abilitățile lor de căutare a memoriei, inițiere, luare a deciziilor și comunicare.
Aceste abilități ar trebui să-i beneficieze într-o varietate de situații de zi cu zi, cum ar fi amintirea istoriei
lor familiale și comunicarea acesteia membrilor apropiați ai familiei sau amintirea informațiilor
învățate din lectură pentru a ajuta la finalizarea unui proiect de grup.
1 Imediat după participarea la exercițiu, participanților li se poate cere să evalueze pe o scară de 10

puncte încrederea lor în capacitatea lor de a-și aminti informații importante, de a lua decizii și de
a comunica rezultatele acestor decizii.
24.5.7 Memoria prospectivă Tehnica

NMT utilizată: Antrenamentul mnemotecnic muzical (MMT): mnemonică declarativă,
memorie semantică și prospectivă.
Sistemul creierului și funcția vizată: o combinație a sistemului de memorie din lobii temporali bilaterali
și centrul de inițiere din cortexul prefrontal.
Scopul exercițiului: Participanții vor putea efectua o acțiune în viitor, la momentul în care este
intenționată acțiunea.
Descrierea clientelei: Oricine dorește să-și îmbunătățească abilitățile de memorie viitoare.
1 Dacă lucrați într-un cadru de grup, adunați participanții într-un cerc, unde aceștia să poată sta
confortabil și să aibă mult spațiu personal.

astfel încât să fie în largul lor cu ceea ce doriți să-i ajutați să realizeze.
5 Alegeți un eveniment viitor (de exemplu, grupul de săptămâna viitoare sau o întâlnire sau o sarcină).
6 Stabiliți un ritm pe baza unei fraze precum „Vin la grup miercurea viitoare la
Trei!" sau „Îmi fac iarnă casa până la 1 octombrie”.
7 Învățați grupul cum să folosească această tehnică pentru a-și aminti o întâlnire pe care trebuie să o facă
participă sau o sarcină pe care trebuie să-și amintească să o facă.
8 Fiecare persoană, la rândul său, afirmă un eveniment important în viitorul apropiat.
9 Împreună, grupul execută un ritm, dar numai persoana care trebuie să-și amintească
evenimentul va scanda data și ora evenimentului.
10 Procesul continuă până când fiecare persoană a avut ocazia să memoreze un eveniment cu ritm.
11 În cele din urmă, grupul discută despre modul în care tehnica poate fi utilizată în viața de zi cu zi.
Aplicație în viața de zi cu zi: Participanții vor putea să-și folosească abilitățile de memorie viitoare pentru a-și
aminti să participe la întâlniri, să efectueze întreținerea aparatelor, să programeze întâlniri de îngrijire medicală etc.
încrederea lor în capacitatea lor de a-și aminti întâlnirile sau sarcinile importante pe care trebuie să le
îndeplinească în viitor.
2 La câteva săptămâni după ce au participat la acest exercițiu, participanților li se poate cere să descrie, oral sau în
scris, situații în care au reușit să-și amintească informațiile necesare pentru a acționa corespunzător.
Referințe
Baur, B. i colab. (2000). Memoria muzicală oferă acces la cunoștințele verbale la un pacient cu global
amnezie. Neurocase, 6, 415–21.
Berg, IJ, Koning-Haanstra, M. și Deelman, BG (1991). Efectele pe termen lung ale reabilitării memoriei:
un studiu controlat. Reabilitare neuropsihologică, 1, 97–111.
Carruth, EK (1997). Efectele cântului și tehnica de recuperare distanțată asupra îmbunătățirii recunoașterii
numelui feței la rezidenții azilului de bătrâni cu pierderi de memorie. Journal of Music Therapy, 34, 165–86.
Chan, AS, Ho, YC și Cheung, MC (1998). Antrenamentul muzical îmbunătățește memoria verbală. Natură,
396, 128.
Cicerone, KD i colab. (2011). Reabilitare cognitivă bazată pe dovezi: revizuire actualizată a literaturii din 2003
până în 2008. Arhivele de Medicină Fizică și Reabilitare, 92, 519–30.
Dewar, B. și Wilson, BA (2006). Identificarea feței de antrenament în prosopagnozie. Insuficiență cerebrală,
7, 160.
Gardiner, JC și Horwitz, JL (2012). Evaluarea unui grup de reabilitare cognitivă care include terapie prin
muzică neurologică și psihoterapie de grup. Manuscris nepublicat.
Glisky, EL și Schacter, DL (1989). Extinderea limitelor învățării complexe în amnezia organică: formare
informatică într-un domeniu vocațional. Neuropsychologia, 25, 107–20.
Glisky, EL și Glisky, ML (2002). Tulburări de învățare și memorie. În: PJ Eslinger (ed.)
Intervenții neuropsihologice: cercetare și practică clinică. New York: Guilford. pp. 137–62.
Gordon, WA i colab. (2006). Reabilitarea leziunilor cerebrale traumatice: starea științei. Jurnalul American
Ho, MR și Bennett, TL (1997). Eficacitatea reabilitării neuropsihologice pentru ușoare-moderate

leziuni cerebrale. Arhivele de neuropsihologie clinică, 12, 1–11.
Ho, YC, Cheung, MC și Chan, AS (2003). Antrenamentul muzical îmbunătățește memoria verbală, dar nu vizuală:
explorări transversale și longitudinale la copii. Neuropsihologie, 17,
439–50.
Hong, IS și Choi, MJ (2011). Activitățile orientate spre compoziție îmbunătățesc funcțiile cognitive ale
îmbătrânit cu demență. Arts in Psychotherapy, 38, 221–8.
Irish, M. și colab. (2006). Investigarea efectului de îmbunătățire al muzicii asupra memoriei autobiografice în ușoară
Boala Alzheimer. Demența și tulburările cognitive geriatrice, 22, 108–20.
Iwata, K. (2005). Efectul participării active și pasive cu muzica asupra limbii străine
dobândirea și starea emoțională a studenților universitari. Teza de masterat. Tallahassee, FL: Universitatea de Stat din
Florida.
Kaschel, R. i colab. (2002). Imagini mnemonice pentru reabilitarea memoriei: un studiu controlat de grup randomizat.
Reabilitare neuropsihologică, 12, 127–53.
Malia, K. i colab. (2004). Recomandări pentru cele mai bune practici în terapia de reabilitare cognitivă: leziuni cerebrale
dobândite. Exton, PA: Societatea pentru Reabilitare Cognitivă. http://www.societyforcognitiverehab. org/membership-and-
certification/documents/EditedRecsBestPrac.pdf Moore, KS et al. (2008). Eficacitatea muzicii ca dispozitiv mnemonic asupra
memoriei de recunoaștere pentru

persoanele cu scleroză multiplă. Journal of Music Therapy, 45, 307–29.
Morton, LL, Kershner, JR și Siegel, LS (1990). Potențialul aplicațiilor terapeutice ale muzicii asupra problemelor legate de
memorie și atenție. Journal of Music Therapy, 26, 58–70.
Optale, G. i colab. (2001). Realitatea virtuală imersivă îmbunătățită de muzică în reabilitarea memoriei
procesele cognitive și abilitățile funcționale aferente: un raport de caz. Prezență: Teleoperatori și medii virtuale, 10,
450–62.
Peterson, DA și Thaut, MH (2007). Muzica crește coerența EEG frontală în timpul învățării verbale.
Neuroscience Letters, 412, 217–21.
Robinson, FB (1970). Studiu eficient. New York: Harper & Row.
Rubin, DC și Wallace, WT (1990). Rima și rațiunea: analize ale indiciilor dual-recuperare. Journal of Experimental Psychology:
Learning, Memory, and Cognition, 15, 698–709.
Schacter, DL, Chiu, CYP și Oshsner, KN (1993). Memoria implicită: o revizuire selectivă. Anual
Review of Neuroscience. 16, 159–82.
Schacter, DL, Wagner, AD și Buckner, RL (2000). Sisteme de memorie din 1999. În: E. Tulving și FIM Craik (eds) The Oxford
Handbook of Memory. Oxford: Oxford University Press. p. 627–43.
Silverman, MJ (2012). Efectele complexității melodice și ale ritmului asupra memoriei de lucru, măsurate prin
performanța de reamintire a cifrelor. Muzică și medicină, 4, 22–7.
Simmons-Stern, NR, Budson, AE și Ally, BA (2010). Muzica ca amplificator de memorie la pacienti

cu boala Alzheimer. Neuropsychologia, 40, 3164–7.
York: Routledge.
Thaut, MH (2010). Muzioterapia neurologică în reabilitarea cognitivă. Music Perception, 27, 281–5.
Thaut, MH, Peterson, DA și McIntosh, GC (2005). Antrenarea temporală a cognitive

funcții: mnemonicii muzicale induc plasticitatea creierului și sincronia oscilativă în rețelele neuronale care stau la baza
memoriei. Analele Academiei de Științe din New York, 1060, 243–54.
Thaut, MH, Peterson, DA, Sena, K. M și Mcintosh, G. (2008). Structura muzicală facilitează verbal
învă area în scleroza multiplă. Music Perception, 25, 325–30.

Thickpenny-Davis, KL și Barker-Collo, SL (2007). Evaluarea unui program de reabilitare a memoriei în format

de grup structurat pentru adulți după leziuni cerebrale. Journal of Head Trauma Rehabilitation, 22, 303–
13.
Wallace, WT (1994). Memorie pentru muzică: efectul melodiei asupra reamintirii textului. Journal of Experimental
Psihologie, 20, 1471–85.
Wallace, WT și Rubin, DC (1988). „Epava vechiului 97”: un adevărat eveniment amintit în
cântec. În: U. Neisser și E. Winograd (eds) Remembering Reconsidered: abordări ecologice și tradiționale
ale studiului memoriei. Cambridge, Marea Britanie: Cambridge University Press. p. 283–310.
Wallace, WT și Rubin, DC (1991). Caracteristici și constrângeri în balade și efectul lor asupra memoriei. Procese
discursive, 14, 181–202.
Wilson, BA (2009). Reabilitarea memoriei, ediția a II-a. New York: Guilford.
Capitolul 25
Antrenamentul memoriei ecografice muzicale (MEM)
Michael H. Thaut
25.1 Definiție
Memoria ecoică este cea mai timpurie etapă a formării memoriei auditive și funcționează ca un registru de
memorie senzorială, funcția sa fiind de a reține informația auditivă imediată pe care o persoană tocmai le-
a perceput până când poate fi procesată mai elaborat în memoria de lucru.
O altă funcție a memoriei ecoice este de a păstra informațiile auditive în registrul senzorial până când se
aude un sunet ulterior care apoi atribuie semnificație primului sunet, ca în procesarea rapidă a secvențelor
de sunet de vorbire. Memoria ecoică este foarte scurtă și este definită ca oriunde în intervalul de 2-4 secunde.
Cu toate acestea, este considerabil mai lung decât memoria iconică pentru informațiile vizuale, care durează
mai puțin de 1000 de milisecunde, sau memoria haptică pentru atingere, care durează maxim 2 secunde.
Memoria ecoică este mai lungă decât memoria iconică, deoarece cele mai importante informații vizuale
continuă să fie prezente pentru scanări repetate, în timp ce informațiile auditive - datorită naturii sale
temporale de undă - nu pot fi niciodată scanate decât dacă sunt repetate efectiv (Cowan, 1988).
Antrenamentul memoriei echoice muzicale folosește reamintirea imediată a sunetelor muzicale prezentate
prin cânt, joc instrumental sau muzică înregistrată pentru a reeduca memoria ecoică.
25.2 Populații țintă Principalele
populații țintă pentru antrenamentul memoriei ecoice sunt pacienții cu disfuncție a

memoriei auditive din cauza accidentului vascular cerebral în cortexul prefrontal dorsolateral sau
temporal-parietal, pacienții cu leziuni cerebrale traumatice, utilizatorii de implant cohlear, copiii
cu tulburări de dezvoltare a limbajului și autism, și pacienți cu demență (Pekkonen și colab.,
1994) sau schizofrenie (Javitt și colab., 1997).
25.3 Rezumatul cercetării În anii
1960, în urma cercetărilor privind stocarea memoriei senzoriale vizuale, a fost investigată memoria
ecoică ca omologul său pentru memoria senzorială auditivă și a fost inventat termenul actual de
memorie echoică (Neisser, 1967; Sperling, 1963). Pe baza modelului lui Baddeley de memorie de
lucru, există o buclă fonologică care procesează informația auditivă în doi pași.
Primul pas este un depozit fonologic cu capacitatea de a păstra informațiile auditive în registrul senzorial
timp de până la 4 secunde înainte ca informația să se deterioreze. Acest „magazin” sau „rezervor auditiv”
constituie procesul de memorie ecoică. Al doilea pas propus ar fi
312 Musical Echoic Memory Training (MEM)
un proces de repetiție sub-vocală care ar reîmprospăta informațiile și ar menține o urmă de

memorie în existență care ar putea fi eventual integrată în memoria de lucru, care reține
informațiile timp de aproximativ 20-30 de secunde (Baddeley și colab., 2009). Cu toate acestea,
deoarece muzica creează forme esențial non-verbale de memorie auditivă, ea poate constitui o parte
independentă a buclei fonologice.
Depozitarea memoriei senzoriale auditive a fost găsită în cortexul auditiv primar contralateral urechii
de prezentare. Dacă sistemul de memorie echoic este stimulat de stimuli de câmp liber către ambele
urechi, cortexul auditiv primar din ambele emisfere este stimulat.
Controlul atențional și etapele ulterioare din bucla fonologică pentru transferul informațiilor în
memoria de lucru leagă cortexul auditiv de cortexul prefrontal ventrolateral (zona lui Broca în emisfera
stângă și analogul lui Broca în emisfera dreaptă) pentru repetiția sub vocală, cortexul premotor
pentru organizarea ritmică și cortexul parietal posterior pentru localizarea spațială și discriminarea
modelelor temporale (Alain și colab., 1998).
Cercetările muzicale asupra memoriei ecoice au fost rare până acum. Cu toate acestea, unele
cercetări auditive de bază au dat rezultate importante (Naatanen et al., 1989). Inui et al. (2010) au arătat
că prezentarea unică a unui sunet este suficientă pentru a crea o urmă de memorie prezentată ca un
răspuns cortical distinct în girusul temporal superior (cortexul auditiv). Mai multe studii au arătat
implicarea proceselor de memorie ecoică în stimularea muzicală (Koelsch, 2011; Koelsch et al., 1999;
Kubovy and Howard, 1976).
Antrenamentul memoriei auditive (ecoice) care a discriminat între două modele de înălțime
diferite a arătat modificări neurofiziologice în modelele undelor cerebrale asociate cu memoria
senzorială auditivă timpurie (Atienza și colab., 2002).
Un studiu de cercetare clinică pe pacienții post-AVC a arătat că ascultarea zilnică a muzicii sau
cărțile audio și-au îmbunătățit memoria ecoică (Saerkaemoe și colab., 2010).
25.4 Mecanisme terapeutice În timpul etapelor
inițiale ale procesării memoriei auditive, urechea internă transformă undele sonore în trenuri de
impulsuri nervoase care reprezintă caracteristicile de bază ale vibrațiilor acustice, cum ar fi frecvența
(înălțimea), amplitudinea (intensitatea) și forma de undă (prezența sau absența) a vibra iilor din
spectrul armonic creând percep ia timbrului). Aceste date senzoriale sunt apoi organizate perceptiv
în evenimente acustice coerente unice formând o memorie ecoică. Muzica este un limbaj sonor complex
din punct de vedere armonic, cu un spectru bogat de unde acustice. Amintirile ecoice din muzică
constau în mai multe modele de vibrații care sună simultan, cu frecvențe și amplitudini distincte,
care sunt fuzionate sau legate prin percepție. Astfel, muzica creează un mediu auditiv îmbogățit
pentru a stimula registrul senzorial auditiv și pentru a crea organizarea perceptivă pentru formarea
memoriei ecoice.
25.5 Protocoale clinice 25.5.1
Muzica terapeutică Exercițiul 1 Cântați un
cântec sau redați un cântec înregistrat, opriți cântecul în locuri aleatorii și întrebați
pacientul care a fost ultimul cuvânt sau fonem pe care l-a auzit în cântec.
Michael H. Thaut 313
25.5.2 Muzica terapeutică Exercițiul 2 Repetați
exercițiul 1, dar creați sunete ambientale de fundal ca element de distracție în timpul prezentării
cântecului.
25.5.3 Muzică terapeutică Exercițiul 3 Repetați
exercițiul 1, dar cereți pacientului să repete ultimele două, trei sau patru cuvinte pe care le-a auzit
în cântec înainte de a se opri.
25.5.4 Muzică terapeutică Exercițiul 4 Cântați
două tonuri apropiate, imediat în spatele celuilalt, pe o tastatură sau un instrument de percuție
cu înălțime și întrebați pacientul dacă cele două sunete sunt identice sau diferite.
25.5.5 Muzica terapeutică Exercițiul 5 Redați o
secvență de înălțimi aleatorii sau o melodie familiară, opriți-vă într-un loc aleatoriu și cereți
pacientului să fredoneze, să cânte sau să redea ultima notă (sau ultimele două, trei sau patru note) .
Referințe
Alain C, Woods DL și Knight RT (1998). O rețea corticală distribuită pentru senzoriul auditiv
memorie la om. Cercetarea creierului, 812, 23–37.
Atienza M, Cantero JL și Dominguez-Marin E (2002). Cursul temporal al schimbărilor neuronale subiacente

învă area perceptivă auditivă. Învățare și memorie, 9, 138–50.
Baddeley AD, Eysenck MW și Anderson M (2009). Memorie. New York: Psychology Press.
Cowan N (1988). Concepții în evoluție despre stocarea memoriei, atenția selectivă și reciprocitatea lor
constrângeri în cadrul sistemului uman de prelucrare a informa iei. Buletinul psihologic, 104, 163–91.
Inui K și colab. (2010). Memoria ecoică a unui singur ton pur indexat de activitatea creierului legată de schimbare. BMC
Neuroscience, 11, 135.
Javitt DC și colab. (1997). Precizie afectată, dar reținerea normală a memoriei senzoriale (ecoice) auditive
informație în schizofrenie. Journal of Abnormal Psychology, 106, 315–24.
Koelsch S (2011). Spre o bază neuronală a percepției muzicii – o revizuire și un model actualizat. Frontiere în
Psihologie, 2, 110.
Koelsch S, Schroeger E și Tervaniemi M (1999). Procesare auditivă pre-atentă superioară în

muzicieni. Neuroreport, 10, 1309–13.
Kubovy M și Howard FP (1976). Persistența unei memorii ecoice segregatoare de ton. Jurnalul de
Psihologie experimentală: percepția umană și performanța, 2, 531–7.
Naatanen R și colab. (1989). Potențialele legate de evenimente dezvăluie mecanismele senzoriale auditive?
memorie în creierul uman? Neuroscience Letters, 98, 217–21.
Neisser U (1967). Psihologie cognitivă. New York: Appleton-Century-Crofts.
Pekkonen E și colab. (1994). Tulburarea memoriei senzoriale auditive în boala Alzheimer: un eveniment legat de evenimente
studiu potențial. Neuroreport, 5, 2537–40.
Saerkaemoe T și colab. (2010). Ascultarea muzicii și a vorbirii îmbunătățesc recuperarea procesării senzoriale timpurii
după accident vascular cerebral. Journal of Cognitive Neuroscience, 22, 2716–27.
Sperling G (1963). Un model pentru sarcini de memorie vizuală. Factori umani, 5, 19–31.
Capitolul 26
Dispoziție asociativă și memorie

Antrenament (AMMT)
Shannon K. de l'Etoile
26.1 Definiție
Antrenamentul asociativ al dispoziției și memoriei (AMMT) este o tehnică de reabilitare cognitivă care
folosește muzica pentru a îmbunătăți procesele de memorie în trei moduri - prin producerea unei stări
congruente a dispoziției pentru a facilita amintirea memoriei, prin activarea dispoziției asociative și a
rețelelor de memorie pentru a accesa amintirile pe termen lung și prin insuflarea unei dispoziții pozitive
atât la codificare, cât și la reamintire pentru a îmbunătăți funcția de învățare și memorie (Gardiner,
2005; Hurt-Thaut, 2009; Thaut și colab., 2008).
În ceea ce privește procesele de memorie care sunt relevante pentru AMMT, codificarea implică modul
în care detaliile și informațiile sunt experimentate inițial, în timp ce reprezentarea se referă la modul în
care informațiile sunt stocate în memorie (Schwartz, 2011a). Recuperarea implică recuperarea informațiilor
din memoria pe termen lung și aducerea lor în conștiință pentru examinare în memoria de lucru. În
stocarea pe termen lung pot exista diverse tipuri de amintiri. Amintirile implicite includ informații și
abilități care sunt utilizate automat sau fără efort conștient, cum ar fi amintirea modului de a conduce o
mașină (Lim și Alexander, 2007). Amintirile explicite necesită reamintirea conștientă a informațiilor și
evenimentelor și pot fi fie semantice, fie episodice.
Amintirile semantice se referă la cunoașterea generală a lumii, cum ar fi fapte, cifre, principii și reguli.
Amintirile episodice constau în memorie pe termen lung pentru experiențele personale, inclusiv evenimente
semnificative de viață care au avut loc cu ani în urmă (de exemplu, nunta cuiva) sau evenimente mai puțin
importante care ar fi putut avea loc în ultimele ore (de exemplu, plimbarea câinelui în această dimineață)
(Lim și Alexander, 2007; Schwartz, 2011a). Cunoașterea adresei specifice a primei case este o memorie
semantică autoreferențială, în timp ce amintirea unor evenimente semnificative care au avut loc în acel loc,
cum ar fi vacanțele în familie, constituie amintiri episodice. Amintirile semantice autoreferențiale combinate
și amintirile episodice constituie amintiri autobiografice (Birren și Schroots, 2006; Conway și Pleydell-
Pearce, 2000; Schwartz, 2011a).
Prin promovarea conștientizării sinelui în loc și timp, amintirile autobiografice contribuie la un sentiment
de rațiune și sens în viață, după cum este necesar, pentru a structura activitățile zilnice și a anticipa
evenimentele viitoare (Foster și Valentine, 2001; O'Rourke și colab., 2011) . În consecință, capacitatea de a
codifica, reține și aminti amintiri autobiografice este esențială pentru alte
Shannon K. de l'Etoile 315
funcții cognitive, cum ar fi planificarea și rezolvarea problemelor (Berry și colab., 2010; Buijssen,
2005). Scopul AMMT este ca pacienții să-și îmbunătățească funcționarea cognitivă prin amintirea
amintirilor autobiografice anterioare și, dacă este posibil, stabilirea unora noi.

Populațiile clinice care au cea mai mare nevoie de AMMT includ persoanele cu tulburări de memorie
bazate pe neurologic, precum și persoanele care trebuie să-și amintească amintirile pe termen lung
ca parte a revizuirii vieții. Tulburările de memorie reprezintă o consecință prevalentă, persistentă și
debilitantă a leziunilor neurologice (Glisky, 2004). Astfel de deficite rezultă de obicei din deteriorarea
structurilor creierului implicate în funcția de memorie, inclusiv lobii temporali mediali, diencefalul,
lobii frontali și creierul anterior bazal. Deteriorarea acestor zone poate produce amnezie, care
afectează în primul rând codificarea noilor informații în memoria episodică și poate interfera, de
asemenea, cu regăsirea atât a amintirilor episodice, cât și a celor semantice (Schwartz, 2011b).
Amnezia anterogradă limitează capacitatea de a forma noi amintiri în urma leziunilor cerebrale și
poate varia de la ușoară la severă. Când afectarea creierului este permanentă, la fel este și pierderea
memoriei (Glisky, 2004; Schwartz, 2011b). În schimb, amnezia retrogradă afectează reamintirea
evenimentelor și informațiilor întâlnite înaintea unei răni. Perioada de timp care este afectată
variază foarte mult de la un pacient la altul și poate varia de la minute la ani. Pacienții pot fi în
continuare capabili să învețe informații noi și, cu condiția ca leziunile cerebrale să nu fie
permanente, perioada de pierdere retrogradă se va diminua treptat (Schwartz, 2011b). Este posibil ca
amintirile mai vechi să fie recuperate mai întâi, iar amintirile mai recente (adică cele care apar mai
aproape în timp de rănire) apar în continuare. Unii pacienți pot prezenta, de asemenea, amnezie
globală, constând din deficite de memorie atât anterogradă, cât și retrogradă.
Tulburările amnestice și alte tulburări episodice de memorie pot rezulta din leziuni cerebrale
traumatice, tumori, accident vascular cerebral, scleroză multiplă sau demență (Fischer, 2001; Glisky,
2004; Lim și Alexander, 2007). Poate cea mai devastatoare dintre toate tulburările de memorie,
dementa este caracterizată prin multiple deficite cognitive, inclusiv o degenerare a atenției, limbajului,
percepției și memoriei (American Psychiatric Association, 2000; Sweatt, 2003). Demența rezultă cel
mai frecvent din boala Alzheimer, dar poate fi asociată cu o afecțiune medicală generală (de exemplu,
boala HIV) sau cu alte tulburări neurologice (de exemplu, accident vascular cerebral, boala Parkinson)
(American Psychiatric Association, 2000; Robottom și colab., 2010).
Pacienții cu demență au dificultăți în codificarea informațiilor necesare pentru transferul de

la memoria pe termen scurt la memoria pe termen lung. Prin urmare, ei se luptă să învețe material
nou și pot uita și întâmpina dificultăți în a-și aminti informațiile învățate anterior (Asociația
Americană de Psihiatrie, 2000; Buijssen, 2005). În stadiile incipiente ale demenței, pacienții pot
avea probleme în a-și aminti experiențele zilnice, cum ar fi memoria pentru o locație spațială și
numele unor persoane noi (Sweatt, 2003). În consecință, ei pot pierde obiecte de valoare (de
exemplu, poșeta, chei) sau se pot pierde într-un cartier familiar. În stadiile finale ale demenței,
pacienții pot demonstra pierderi profunde de memorie și nu vor putea să citească, să scrie sau să înțeleagă un film.
316 Antrenamentul asociativ al dispoziției și memoriei (AMMT)
sau emisiunea de televiziune. În cele din urmă, pacienții devin incoerenți verbal, se luptă să recunoască
indivizi familiari și își pot uita propria ocupație, ziua de naștere sau numele (American Psychiatric
Association, 2000; Sweatt, 2003).
În mod obișnuit, adulții în vârstă pot beneficia și de AMMT, din cauza deteriorării treptate a zonelor
creierului care sunt necesare pentru funcțiile de memorie (de exemplu, hipocampus, lobul prefrontal),
care contribuie la tulburări de memorie funcțională, inclusiv codificare slabă, scăderea capacității de a
ignora informațiile irelevante, dificultate în menținerea atenției și viteza redusă de procesare
(Hoyer și Verhaeghen, 2006; Schenkenberg și Miller, 2000; Schwartz, 2011c). Începând cu vârsta de 60
de ani, adulții în vârstă pot avea dificultăți în a-și aminti amintirile episodice și a-și aminti contextul
evenimentelor trecute, cum ar fi timpul și locul (Berry și colab., 2010; Hill și Bäckman, 2000; Hoyer și
Verhaeghen, 2006). ; Sweatt, 2003). Ei pot prezenta, de asemenea, deficite în învățarea și amintirea
informațiilor noi, inclusiv nume, evenimente și detalii spațiale (Hill și Bäckman, 2000; Sweatt, 2003).
O altă populație adecvată pentru AMMT este cea a pacienților cu boală terminală, care poate să nu
experimenteze deficite de memorie în sine, dar care trebuie să-și pună experiențele de viață în
perspectivă și să-și întristeze pierderile iminente (Connor, 2009; Salmon, 1993; Soltys, 2007) . Pentru
acești pacienți, amintirea memoriei face parte dintr-un proces de revizuire a vieții prin care identifică
modele de sens și descoperă modalități de a face față bolii lor.

Cercetările anterioare privind starea de spirit și memorie au identificat două concepte importante care
sprijină AMMT. Primul concept este memoria congruentă a dispoziției, care se referă la codificarea sau
reamintirea informațiilor care se potrivesc cu starea de spirit actuală (Eich și Schooler, 2000; Schwartz,
2011a). De exemplu, atunci când aveți o dispoziție pozitivă, este mai probabil să vă amintiți amintiri
ale unor evenimente fericite din trecut. De asemenea, cineva poate fi mai atent la informațiile care au o
valență afectivă pozitivă și, prin urmare, este mai probabil ca aceste detalii să fie stocate în memorie.
Al doilea concept este memoria dependentă de stare, care apare atunci când materialul codificat într-
o anumită stare este amintit mai bine dacă aceeași stare este experimentată la rechemare (Eich și
Schooler, 2000; Schwartz, 2011a). Amintirile episodice în special sunt de obicei codificate într-un anumit
context spațial și temporal (adică un anumit timp și loc), precum și în contextul stării de spirit
actuale (Schacter și Tulving, 1994; Schwartz, 2011a). Astfel, „starea” se poate referi la o locație fizică, la
ora din zi sau la an, sau la starea de spirit actuală. Când starea de spirit constituie starea care influențează
codificarea și amintirea, termenul „memorie dependentă de starea de spirit” este cel mai potrivit. În
consecință, recuperarea memoriei este îmbunătățită atunci când starea de spirit la rechemare se
potrivește cu starea de spirit la codificare.
Bower (1981) explică în continuare aceste concepte prin teoria rețelelor asociative a memoriei și
emoției. Memoria umană constă într-o rețea asociativă în care evenimentele sunt înregistrate în
legătură cu concepte care descriu evenimentul. De exemplu, memoria pentru un anumit eveniment (de
exemplu, ceremonia de absolvire a unei facultăți) poate fi stocată ca asociere cu alte aspecte ale acelui
eveniment, cum ar fi vremea (de exemplu, o zi însorită), locația (de exemplu, un auditoriu mare într-o
facultate). campus), și alte persoane care au participat la
eveniment (de ex. familie, prieteni, colegi de clasă). Aceste detalii sunt stabilite în legătură unele cu
altele ca noduri semantice în cadrul rețelei asociative.
Rechemarea evenimentului implică activarea rețelei - un proces care este analog cu un sistem
electric. Activarea unui anumit nod se poate răspândi la concepte sau noduri asociate, ducând în cele
din urmă la reamintirea evenimentului. De exemplu, într-o zi însorită, se poate experimenta activarea
nodului „zi însorită”. Această activitate s-ar putea răspândi la nodurile din apropiere, cum ar fi memoria
pentru un auditoriu mare sau colegii de clasă văzuți ultima dată în acel auditoriu.
Cu o activare suficientă a nodurilor asociate, memoria completă a absolvirii facultatii este reamintită
cu succes.
Un eveniment semnificativ de viață, cum ar fi absolvirea facultatii, este probabil asociat cu anumite
emoții, cum ar fi entuziasmul și teama față de viitor, sau ușurarea și mândria că a fost realizată o
realizare majoră. Evenimentul „absolvența facultății” este astfel stocat în memorie în asociere cu
aceste stări emoționale. Emoțiile sunt reprezentate și ca noduri de memorie specifice care sunt
conectate cu alte noduri de concept din rețea. Când activarea unui nod emoțional depășește un
anumit prag, chiar și la ani de la eveniment, excitația se deplasează către nodurile asociate,
îmbunătățind astfel și mai mult amintirea evenimentului. Combinarea activării unui nod emoțional
cu alte indicii poate crește activarea totală a rețelei, aducând astfel memoria evenimentului în
conștiința cuiva.
Teoria lui Bower clarifică importanța emoțiilor în amintirea memoriei, explicând astfel efectele
de memorie dependente de starea de spirit. Cercetătorii afirmă, de asemenea, că amintirea
dependentă de starea de spirit este mai probabil să apară atunci când se crede că evenimentul stocat
în memorie a provocat emoția asociată și când starea de spirit este suficient de intensă pentru a
influența învățarea, memoria și atenția - un proces cunoscut sub numele de infuzie afectivă.
Bower și For gaz, 2000; Eich și Schooler, 2000; Forgas, 1995). În esență, starea de spirit actuală
poate oferi o părtinire afectivă pentru informațiile codificate și recuperate. Efectele dependente de
starea de spirit sunt, prin urmare, probabil să apară în timpul unei dispoziții puternice, stabile și
sincere și atunci când infuzia de afect este ridicată atât în timpul codificării, cât și în timpul reamintirii
(Bower și Forgas, 2000; Eich și Schooler, 2000; Forgas, 1995).
26.3.1 Inducerea dispozitiei muzicale
Există diferite tehnici de inducere a dispoziției, cum ar fi hipnoza, paradigmele succesului/eșecului

(de exemplu, câștigarea sau pierderea la jocurile pe calculator) și postura de dispoziție (de exemplu,
realizarea de expresii faciale sau asumarea unor posturi corporale în concordanță cu anumite
dispoziții). Alte tehnici includ ascultarea unei povești triste, citirea declarațiilor autoreferente
referitoare la experiențe fericite sau triste (de exemplu, Procedura de inducere a dispoziției Velten
sau VMIP) sau ascultarea muzicii (de exemplu, procedurile de inducere a dispoziției muzicale sau
MMIP) (Albersnagel, 1988). Bower, 1981; Davies, 1986; Eifert și colab., 1988; Gerrards-Hesse și colab.,
1994; Martin, 1990). În comparație cu VMIP, MMIP au demonstrat efecte fiabile și superioare.
MMIP tind să producă o schimbare de dispoziție mai intensă și mai de durată decât VMIP
(Albersnagel, 1988), evitând în același timp caracteristicile cererii sau diferențele de gen (Clark și
Teasdale, 1985; de l'Etoile, 2002; Pignatiello et al., 1986) . Ele ating, de asemenea, o mai mare
rata de succes decât VMIP, care poate fi eficientă doar cu aproximativ 60% dintre participanți (Clark,
1983; de l'Etoile, 2002; Gerrards-Hesse et al., 1994; Rachman, 1981). În general, MMIP poate produce o
stare de spirit suficientă pentru efecte dependente de starea de spirit și poate provoca schimbări
semnificative ale dispoziției pentru aceiași indivizi în mod repetat de-a lungul timpului (Eich și
Schooler, 2000; Hernandez și colab., 2003).
MMIP eficient implică ascultarea activă a muzicii și depunerea unui efort concertat de a folosi muzica
pentru a schimba starea de spirit. Ascultarea pasivă a muzicii de obicei nu va schimba sau intensifica
starea de spirit în măsura necesară pentru efectele de memorie bazate pe dispoziție. În MMIP,
cercetătorii oferă adesea instrucțiuni specifice pentru participanți, cum ar fi „Încercați să determinați
starea de spirit a acestei piese și mutați-vă în acea dispoziție” sau „Intră în sentimentul muzicii” (Clark
și Teasdale, 1985; de l'). Etoile, 2002; Hernandez et al., 2003). Alte exemple includ „Ascultați cu atenție
muzica, saturați-vă cu starea muzicii și încercați să rămâneți în acea dispoziție” (Martin și Metha,
1997). Când este aplicat corect, MMIP produce o stare de spirit de intensitate suficientă pentru a activa
rețelele de memorie asociativă, oferind astfel acces la informații congruente cu starea de spirit și
promovând reamintirea amintirilor dependente de starea de spirit (Thaut, 2002).
26.3.2 Inducerea dispozitiei muzicale si memoria dependenta de starea de dispozitie Procedurile de
inducere a starii de spirit muzicale au generat efecte dependente de starea de dispozitie atat in
populatiile tipice cat si in cele clinice. La adulții sănătoși, MMIP a îmbunătățit recuperarea cuvintelor
(de l'Etoile, 2002; Thaut și de l'Etoile, 1993) și rememorarea amintirilor autobiografice (Cady și colab.,
2008; Janata și colab., 2007; Martin și Metha, 1997). ). Atât adulții mai tineri, cât și cei mai în vârstă au
experimentat reacții emoționale puternice la muzică, care s-au corelat cu regăsirea amintirilor pe
termen lung (Alfredson și colab., 2004; Knight și colab., 2002; Schulkind și colab., 1999). De asemenea,
adulții în vârstă au menținut reacții emoționale puternice la muzică pe intervale lungi de timp (adică
din tinerețe) și au preluat informații de la intervale mai lungi de reținere decât adulții tineri, ceea
ce sugerează că efectul emoției asupra memoriei se poate consolida în timp (Schulkind et al. , 1999).
Pentru pacienții cu demență, memoria pentru muzică pare să rămână intactă chiar și în stadiile
ulterioare ale bolii (Cuddy și Duffin, 2005; Prickett și Moore, 1991). Pacienții cu demență au prezentat
o amintire semnificativ mai bună a amintirilor autobiografice după o condiție de ascultare a muzicii
decât după alte condiții auditive, cum ar fi zgomotul ambiental sau tăcerea (Foster și Valentine, 2001;
Irish și colab., 2006). Cercetătorii explică că muzica poate să fi modulat excitarea și atenția pacientului,
sporind astfel efectele de reamintire. Pacienții cu demență au demonstrat, de asemenea, o capacitate
de a învăța cântece noi mai bine decât ar putea învăța material verbal nou (de exemplu, poezii) și au
demonstrat reținerea pe termen lung a muzicii noi (Prickett și Moore, 1991; Samson și colab., 2009).
Cercetătorii explică că percepția muzicii utilizează o rețea corticală larg distribuită, precum și anumite
structuri subcorticale. Pentru pacienții cu boala Alzheimer, zonele corticale mai puternice le pot susține
și întări pe cele mai slabe în timpul procesării muzicii (Cuddy și Duffin, 2005). În plus, structurile
subcorticale necesare pentru percepția muzicii sunt de obicei ferite de deteriorarea bolii Alzheimer.
26.4 Mecanisme terapeutice Tehnologia
imagistică a creierului oferă dovezi suplimentare pentru interacțiunile afective și

cognitive legate de muzică. Constatările indică faptul că experimentarea unui afect
pozitiv implică un circuit lateralizat stâng care leagă structurile limbice subcorticale, cum
ar fi amigdala și nucleul accumbens, cu structurile prefrontale dorsale, inclusiv cortexul
prefrontal dorsolat din stânga și cortexul cingulat dorsal anterior (Ashby și colab.,
1999). Breiter și colab., 2001; Dolan, 2002; Whittle și colab., 2006). Aceste zone
primesc proiecții dopaminergice bogate, stabilindu-și astfel rolul de structuri legate
de recompensă. Între timp, răspunsurile afective negative rezultă din activarea
structurilor limbice subcorticale, inclusiv amigdala și cortexul cingulat anterior ventral,
și conexiunile lor cu structurile emisferei drepte, inclusiv hipocampul, cortexul cingulat
anterior dorsal și cortexul prefrontal dorsolateral. Amigdala în special ajută la crearea
și stocarea amintirilor pe termen lung, în special a celor cu importanță afectivă
ridicată (Cahill et al., 1996; Dolan, 2002).
Rezultatele cercetării arată că aceleași structuri sunt implicate în timpul ascultării muzicii, mai
ales atunci când se face o judecată sau un răspuns emoțional. Studiile care implică adulți tineri
sănătoși au demonstrat că ascultarea muzicii ca sarcină afectivă activează o rețea interconectată
de structuri cerebrale subcorticale și corticale, inclusiv striatul ventral, nucleul accumbens,
amigdala, insula, hipocampul, hipotalamusul, zona tegmentală ventrală, cingulatul anterior,
cortexul orbitofrontal și cortexul prefrontal medial ventral (Blood și colab., 1999; Blood și
Zatorre, 2001; Brown și colab., 2004; Menon și Levitin, 2005). Modelele de activitate neuronală
observate în timpul răspunsului emoțional la muzică au fost, de asemenea, observate ca răspuns
la alți stimuli care produc euforie, inclusiv alimente, activitate sexuală și abuz de droguri (Bardo,
1998; Berridge și Robinson, 1998; Gardner și Vorel, 1998) . Astfel, procesarea muzicii recrutează
regiuni ale creierului care sunt de obicei implicate în experiențele afective, inclusiv plăcerea și
recompensa, și poate induce stări de dispoziție specifice (Menon și Levitin, 2005).
Sistemul dopaminergic mezocorticolimbic care este activat în timpul sarcinilor de ascultare

afectivă a muzicii poate juca, de asemenea, un rol în funcțiile de memorie (Ashby și colab., 1999).
În mod specific, nivelurile crescute de dopamină îmbunătățesc o serie de funcții cognitive,
inclusiv vigilența, viteza de procesare a informațiilor, atenția și memoria (Schück și colab.,
2002). Astfel, sarcinile muzicale afective pot recruta zone care leagă procesele afective și cognitive,
inclusiv memoria (Blood și colab., 1999; Brown și colab., 2004; Menon și Levitin, 2005).
Într-un studiu, o sarcină muzicală care implică judecata afectivă a produs activarea cortexului
prefrontal medial ros tral (RMPFC) (Janata, 2005), o structură care este, de asemenea, implicată în
sarcinile legate de muzică și regăsirea amintirilor autobiografice (Platel et al., 2003).
La pacienții cu boala Alzheimer, porțiunile rostrale și ventrale ale cortexului prefrontal medial
sunt printre ultimele care se atrofiază (Thompson și colab., 2003). În consecință, pacienții cu
boala Alzheimer pot răspunde pozitiv la muzica familiară (Janata, 2005). În cele din urmă, RMPFC
poate reprezenta o zonă critică pentru integrarea muzicii și a amintirilor autobiografice.
320 Antrenament asociativ pentru starea de spirit și memorie (AMMT)
Cercetătorii au explorat emoțiile, muzica și amintirile la adulții în vârstă și la populațiile clinice.

În timp ce ascultau muzică semnificativă din punct de vedere emoțional, care a provocat rechemarea
amintirilor asociate, adulții în vârstă au arătat o activare crescută a lobului temporal drept, dezvăluind
astfel mecanisme neuronale care leagă percepția muzicii, răspunsurile emoționale și amintirile
(Alfredson et al., 2004). În plus, pacienții cu epilepsie și agnozie auditivă au prezentat o activare
cerebrală comparabilă cu adulții tineri sănătoși în timpul ascultării muzicii și au putut aprecia și
răspunde emoțional la muzică (Dellacherie și colab., 2009; Matthews și colab., 2009). În plus,
pacienții cu AVC care au ascultat muzică preferată au demonstrat o recuperare cognitivă semnificativ
mai mare în memoria verbală și au concentrat atenția în comparație cu pacienții care au ascultat
cărți audio sau care nu au avut material de ascultare (Sarkamo et al., 2008). Grupul de ascultare
muzicală a arătat, de asemenea, o dispoziție mai puțin deprimată și confuză decât celelalte două
grupuri de pacienți. Cercetătorii au ajuns la concluzia că îmbunătățirile cognitive par să fie mediate
de starea de spirit pozitivă indusă de ascultarea zilnică a muzicii.
Pentru a rezuma, structurile creierului care sunt activate în timpul răspunsurilor emoționale la
muzică sunt, de asemenea, implicate în circuitele de recompensă și plăcere și, prin urmare, muzica
este un stimul adecvat pentru inducerea dispoziției. În plus, zonele creierului care sunt utilizate
pentru ascultarea concentrată a muzicii sunt, de asemenea, implicate în sarcini care implică sinteza
activității afective și cognitive, cum ar fi reamintirea amintirilor cu niveluri ridicate de excitare
emoțională. Ca un stimul emoțional extrem de important, muzica pare să activeze o rețea neuronală
bazată pe amigdală care joacă un rol major în procesarea stimulilor emoționali (Thaut, 2010). Utilizarea
muzicii pentru a activa această rețea oferă un context emoțional pentru activitatea cognitivă și
întărește importanța emoțională a conținutului memoriei. Aceste mecanisme științifice susțin
utilizarea muzicii pentru a induce starea de spirit, promovând astfel amintirea congruentă cu starea de
spirit, precum și recuperarea amintirilor dependente de starea de spirit.
26.5 Protocoale clinice AMMT
implică folosirea muzicii pentru a induce o anumită stare de dispoziție care este asociată cu materialul
stocat în memoria pe termen lung, în special amintiri autobiografice care se referă la sine și la
experiențele trecute. Prin ascultarea concentrată a muzicii, pacientul experimentează o schimbare a
dispoziției sau o intensificare a stării de spirit actuale, care apoi activează o rețea de memorie
asociativă, creând acces la amintiri ale informațiilor sau evenimentelor din trecut. Astfel, AMMT
constituie o metodă de angajare în reminiscență sau revizuire a vieții.
Prin definiție, reminiscența implică crearea unei relatări a trecutului care poate include evenimente,
gânduri și sentimente (Bulechek et al., 2008; Soltys, 2007). Când este aplicată sistematic, reminiscența
evoluează în revizuirea vieții, în care amintirea amintirilor autobiografice este folosită pentru a
menține sau a dobândi strategii de coping și pentru a lua decizii critice cu privire la viitor (Garland și
Garland, 2001a; Soltys, 2007).
Revizuirea vieții poate aduce beneficii pacienților cu tulburări amnestice sau cu alte deficiențe
de memorie episodică și este, de asemenea, recomandată persoanelor de orice vârstă care se apropie
de sfârșitul vieții și trebuie să-și pună experiențele de viață în perspectivă (Butler, 1963; Haight
și Burnside, 1993). ; Koffman, 2000; Kunz, 2002; Stinson, 2009; Walker și Adamek, 2008).
Revizuirea vieții poate fi considerată cel mai bine în contextul teoriei dezvoltării duratei de viață
(Garland și Garland, 2001a; Giblin, 2011). Potrivit lui Erikson (1959), personalitatea și simțul de sine
evoluează în etape în care conflictele specifice trebuie abordate și stăpânite. Conflictul trăit la vârsta adultă
sau la sfârșitul vieții este acela al disperării versus integritate și implică lupta între sentimente de regret
și amărăciune și sentimente de acceptare a deciziilor pe care le-ai luat și a vieții pe care ai trăit-o (Erikson,
1997). ).
Revizuirea vieții poate ajuta la rezolvarea acestui conflict, ducând la o adaptare eficientă la îmbătrânire sau
la boli terminale (Birren și Schroots, 2006; Garland și Garland, 2001b; Koffman, 2000; Middleton și
Edwards, 1990; O'Rourke și colab., 2011; Soltys, 2007).

Revizuirea vieții poate să nu fie potrivită pentru persoanele cu dizabilități intelectuale severe sau care
au modele de gândire obsesive și sunt susceptibile să se concentreze asupra evenimentelor negative într-o
manieră neproductivă (Garland și Garland, 2001b). În plus, unii pacienți cu demență pot fi capabili să-și
amintească, dar din cauza dificultăților de orientare în timp, aceștia pot lupta pentru a conecta
evenimentele trecute cu prezentul. Pentru acești pacienți, amintirea evenimentelor trecute poate fi un
obiectiv terapeutic suficient, în timp ce obținerea unei perspective despre evenimentele prezente și
viitoare poate să nu fie posibilă.
26.5.1 Instrucțiuni pentru selecția muzicii
Atunci când selectează muzica pentru AMMT, clinicienii ar trebui să ia în considerare demografia pacientului.
Adulții în vârstă preferă muzica care a fost populară în anii lor tineri și sunt mai susceptibile să arate
răspunsuri emoționale mai puternice la această muzică (Bartlett și Snelus, 1980; Gibbons, 1977; Hanser și
colab., 2011; Jonas, 1991; Lathom și colab. ., 1982; Schulkind i colab., 1999). Amintirile din această perioadă
de timp se referă la evenimente legate de identitate, inclusiv evenimente noi cu o importanță emoțională
ridicată și sunt adesea amintite cu mai multă frecvență și intensitate (Birren și Schroots, 2006; Rubin și
colab., 1998). În plus, majoritatea adulților în vârstă tind să-și amintească mai mult evenimentele pozitive
decât cele negative, iar femeile în vârstă își amintesc probabil amintiri legate de familie și sănătate, în
timp ce bărbații mai în vârstă își amintesc mai multe amintiri legate de muncă. Pacienții cu demență
își amintesc mai bine evenimentele din viață
experimentat înainte de debutul bolii, precum și evenimente semnificative de viață cu excitare emoțională
ridicată (Buijssen, 2005).
Un alt factor de luat în considerare este familiaritatea pacientului cu muzica. În anumite situații, o
piesă muzicală poate fi stocată într-o rețea asociativă împreună cu alte concepte și emoții semantice
(Krumhansl, 2002). De exemplu, „Oda bucuriei” poate să fi fost jucată la nunta unui pacient – un eveniment
semnificativ de viață care este probabil asociat cu emoții puternice. Audierea acestei piese mai târziu ar
activa rețeaua asociativă a pacientului care conține amintiri din ziua nunții. Simultan, ar fi activate si
emotiile de la nunta existente ca noduri in cadrul aceleiasi retele. Aceste două indicii puternice în combinație
ar activa apoi noduri suplimentare, permițând pacientului să-și amintească detalii specifice ale activităților
din ziua nunții. Piesele muzicale familiare asociate cu perioade de timp mai generale, spre deosebire de
evenimente specifice, pot duce, de asemenea, la o reamintire eficientă în același mod (Krumhansl, 2002).
În schimb, pacienții nu trebuie neapărat să cunoască o anumită piesă muzicală pentru a avea un răspuns
emoțional care să conducă la recuperarea memoriei (Janata și colab., 2007). Dacă pacienții pot recunoaște
artistul, stilul sau genul muzical sau pot plasa muzica ca aparținând unui anumit context cultural sau istoric, aceste
indicii vor fi adesea suficiente pentru a induce starea de spirit asociată cu amintirile evenimentelor trecute (J. Goelz ,
comunicare personală, 31 ianuarie 2012; Janata et al., 2007). De exemplu, un pacient poate avea o preferință
puternică pentru melodiile făcute celebre de Frank Sinatra în anii 1950. Când aude o înregistrare Sinatra care a fost
mai puțin populară în aceeași perioadă de timp și care este, prin urmare, mai puțin familiară, pacientul poate
recunoaște totuși piesa ca fiind „Sinatra-ish” și, prin urmare, să experimenteze un răspuns de dispoziție suficient
pentru amintirea memoriei. Chiar și fără astfel de indicii stilistice, natura intrinsecă emoțională a oricărei piese
muzicale poate duce la inducerea cu succes a dispoziției (Krumhansl, 2002).
26.5.2 Orientări pentru planificarea și implementarea sesiunilor AMMT

Clinicienii ar trebui să ia în considerare cu atenție formatul și frecvența sesiunii. Pentru unii pacienți,
participarea într-un format de grup promovează schimbarea dispozitiei terapeutice și rememorarea memoriei
(Suzuki, 1998). În plus, descoperirea experiențelor comune cu alți membri ai grupului poate promova o identitate
comună sau un sentiment de apartenență care contribuie și mai mult la sentimentul de sine, după cum este
necesar pentru a face față și a lua decizii eficiente (Birren și Schroots, 2006; Ches ton și Bender, 1999; Middleton
și Edwards, 1990). Cu toate acestea, în stadiile avansate ale demenței, rezultatele optime pot fi obținute mai
bine prin intermediul unui tratament individualizat în care terapeutul interacționează cu pacientul în mod
individual, cu o proximitate fizică apropiată (Prickett și Moore, 1991). Câștiguri terapeutice mai mari sunt, de
asemenea, mai probabile atunci când ședințele au loc frecvent, poate zilnic sau de cel puțin două-trei ori pe
săptămână.
În ceea ce privește prezentarea muzicii, clinicienii ar trebui să identifice mai întâi evenimentele din viață și
perioadele de timp care sunt semnificative pentru fiecare pacient (adică ani de facultate, căsătorie, familie, carieră etc.)
(Grocke și Wigram, 2007) și apoi selectați muzica asociată cu astfel de evenimente sau dispozițiile lor respective.
Muzica ar trebui să fie ordonată în cadrul sau între sesiuni pentru a se potrivi cu ordinea temporală a evenimentelor
din viață. Deoarece amintirile autobiografice tind să fie organizate în aceeași secvență în care au apărut inițial,
amintirea este mai eficientă atunci când indicii de regăsire corespund acestei ordini temporale (Anderson și Conway,
1997). Muzica poate fi redată din înregistrări sau prezentată în direct, iar pacienții o pot asculta sau cânta
împreună (Grocke și Wigram 2007). Cea mai importantă variabilă de luat în considerare în ceea ce privește
muzica înregistrată față de o performanță live este capacitatea muzicii de a induce în mod eficient starea de
spirit.
Înainte de prezentarea muzicii, clinicianul ar trebui să încurajeze ascultarea activă și concentrată pentru a avea
loc inducerea stării de spirit muzicală. Sugestiile utile includ „Lăsați-vă să treceți în starea de spirit a muzicii” sau
„Descoperiți-vă starea de spirit a acestei piese și puneți-vă în acea dispoziție” sau „Rămâneți cu acea
dispoziție”. În plus, pacienții se pot gândi la evenimente care se potrivesc cu starea de spirit a muzicii (Eich și
Schooler, 2000). Pacienții nu au nevoie de o etichetă emoțională pentru muzică, deoarece lăsarea interpretării
emoționale a muzicii nelimitată permite răspunsuri subiective care pot fi mai semnificative decât ceea ce ar fi putut
anticipa terapeutul.
Clinicienii ar trebui să monitorizeze discret comportamentul pacientului pentru răspunsul afectiv în

timpul ascultării muzicii și apoi să ofere un moment de tăcere reflexiv după ce muzica sa încheiat
(Grocke și Wigram, 2007). Terapeutul ar trebui apoi să ajute pacienții să-și proceseze verbal
răspunsurile la muzică utilizând următorul format (adaptat dintr-o prelegere susținută la 1 martie 2011
de S. de l'Etoile; J. Goelz, comunicare personală, 31 ianuarie 2012; Grocke și Wigram, 2007; Thaut, 1999).
26.5.2.1 Nivelul 1: Orientare
Întrebările sau sugestiile sunt concepute pentru a orienta pacienții către muzica pe care tocmai au auzit-o
sau cântat, verificând astfel orientarea realității și atenția la muzică. Exemplele includ:
Despre ce era acel cântec?

Care au fost unele dintre cuvinte?
Ce iti place la aceasta melodie?
Ce părere aveți despre acest artist/compozitor muzical?
26.5.2.2 Nivelul 2: Rechemare
Întrebările și comentariile îi determină pe pacienți să-și împărtășească răspunsurile afective la

cântec, precum și experiențele personale asociate (adică amintirile). Exemplele includ:
Ce simțeai când ai ascultat/cântat această melodie?

Ce gânduri sau imagini ți-au venit în minte în timp ce ascultai?
De ce îți amintește melodia?
La ce te gândești acum, după ce ai ascultat piesa aceea?
26.5.2.3 Nivelul 3: Aplicare Terapeutul
ajută pacienții să determine semnificația amintirilor lor și să aplice acele cunoștințe la situația lor
actuală de viață. Pacienții pot obține o perspectivă valoroasă, își pot aminti cum au gestionat o anumită
criză sau pot experimenta satisfacții de la realizările anterioare. Reamintirea acestor informații nu numai
că îi ajută pe pacienți să îmbunătățească funcția de memorie, dar le permite și să facă față
dificultăților actuale și să îndeplinească sarcinile de dezvoltare ale îmbătrânirii, după cum este necesar.
Exemplele includ:
Ce este cel mai important pentru tine în acea perioadă din viața ta?
Ce ți s-a părut cel mai dificil (sau cel mai plăcut) la acel eveniment?
Ce ai învățat din acea experiență?
Ce sfat ai da cuiva azi, trecând prin aceeași circumstanță?
Întrebările ar trebui să fie adaptate pentru a răspunde nevoilor specifice ale fiecărui pacient și, de asemenea, să
reflecte emoțiile și gândurile declanșate de muzică.
Procesarea verbală trebuie să găzduiască capacitatea fiecărui pacient de percepție și orientare la

realitate. Dacă pacienții sunt limitați în acest sens, atunci întrebările de la Nivelurile 1 și 2 pot fi
suficient, în timp ce trecerea la Nivelul 3 poate fi dificilă și confuză. În plus, dacă un pacient nu poate verbaliza
amintirile care sunt provocate, membrii familiei își pot împărtăși propriile amintiri și emoții care îl implică în
mod specific pe pacient.
26.5.3 Exemplu clinic de antrenament asociativ al dispoziției

și memoriei (AMMT)
Următorul exemplu demonstrează modul în care AMMT poate fi utilizat la un pacient care are deficite de memorare.
Studiu de caz
Helen este o femeie în vârstă care este văduvă și are demență vasculară din cauza faptului că a suferit mai multe
accidente vasculare cerebrale. Copiii ei adulți raportează că acum are nevoie de mai multă supraveghere,
deoarece a rătăcit prin cartier și s-a pierdut de mai multe ori și a lăsat de multe ori aragazul aprins după ce a
pregătit masa. Helen participă acum la un program de îngrijire pentru adulți, care oferă mese și activități
structurate în timpul săptămânii. Seara și la sfârșit de săptămână stă cu fiica ei și cu soțul fiicei sale, care amândoi
au grijă de ea. Înainte ca demența lui Helen să progreseze într-un stadiu avansat, ea are nevoie de oportunități
de a se angaja într-o revizuire semnificativă a vieții.
Muzicoterapeutul stabilește că Helen s-a născut în 1947 și, prin urmare, a fost un adult tânăr la mijlocul până la sfârșitul anilor 1960.
În consecință, terapeutul selectează cântece de dragoste care erau populare la acea vreme pentru a o ajuta pe Helen să-și amintească
amintiri legate de relațiile romantice din tânăra ei vârstă adultă. Astfel de relații reprezintă evenimente semnificative de viață și sunt
susceptibile de a avea o importanță emoțională ridicată. Astfel, inducerea stării de spirit prin muzică este probabil să activeze rețele de
memorie asociativă care conțin informații despre aceste experiențe.
Terapeutul începe cântând la chitară și cântând „Build Me Up Buttercup”, care a fost popularizat de The Foundations în 1968. Helen
este încurajată să cânte împreună și să determine starea de spirit a cântecului. Deși această melodie are multe calități optimiste (de
exemplu ton major, tempo rapid, stil pop captivant), versurile descriu sentimente de frustrare față de o persoană semnificativă care
încalcă promisiunile în mod repetat. După ce cântă melodia, terapeutul o angajează pe Helen în procesarea verbală, după cum urmează:
Nivelul 1: Orientare • Care
a fost porecla folosită în cântec? • Ce încearcă să-i spună
cântăreața lui „Buttercup”? • Care era starea de spirit a acestui
cântec?
Nivelul 2: Rechemare
• Când ați simțit la fel? • Povestește-mi
despre [de data aceasta, această persoană].
Nivelul 3: Aplicație
• Ce ai învățat din întâlnirea cu [acea persoană]? • Ce sfat ai
da cuiva astăzi, care s-ar putea afla într-o situație similară de întâlnire?
În aceeași sesiune sau într-o sesiune ulterioară, terapeutul redă o înregistrare a „Sweet Caroline”; un cântec făcut celebru de Neil
Diamond în 1969. Terapeutul o încurajează pe Helen să se concentreze asupra stării de spirit a piesei și să se gândească la evenimente
care se potrivesc cu starea de spirit. Această melodie anume proiectează, de asemenea, o dispoziție pozitivă și are un refren trezitor în
care linia melodică este punctată cu o prezență puternică de alamă, făcându-l

deosebit de memorabil. După redarea înregistrării, terapeutul îi prezintă lui Helen următoarele comentarii și
întrebări:
Nivelul 1: Orientare •
Am auzit o altă poreclă în această melodie. Ce-a fost asta? •
Mă întreb dacă îmi poți spune și numele bărbatului care cântă acest cântec. • Ce îi
spune Neil Diamond lui „Caroline”? • Ce crezi că simte Neil Diamond când spune asta?
• Ce simți acum, după ce ai ascultat melodia? • Ce imagini
sau gânduri vin în minte, cu acest sentiment?
Nivelul 3: Aplicație
• Ce a fost important pentru tine în acea perioadă din viața ta?
Ulterior, terapeutul cântă la tastatură și cântă „I Got You Babe”, care a fost melodia semnătură a duo-ului pop Sonny
și Cher, depășind topurile în 1965. Această melodie proiectează o dispoziție veselă, optimistă prin aranjamentul său
instrumental, extrem de repetitiv. refren și versuri care descriu o relație de sprijin și iubire.
Nivelul 1: Orientare •
Cred că am mai auzit o poreclă în această melodie. Ce-a fost asta? •
Ce părere ai despre versurile „Te-am prins, iubito”? Ce înseamnă aceste versuri?
• Cum este să fii numit „babe” sau altă poreclă? De exemplu, ce sentiment ai avut când
[iubitul/soțul tău] te-a numit cu acest nume special? • Spune-mi
despre o poreclă pe care ai avut-o pentru [un iubit/un soț]. • Ce a făcut
acea persoană specială pentru tine?
Nivelul 3: Aplicație •
Care a fost cea mai bună parte despre a avea un [iubit/soț]? • Care a
fost partea cea mai proastă? • Ce prețuiești cel mai mult la acea
relație?
Referințe
Albersnagel, FA (1988). Velten și procedurile de inducție a stării de spirit muzicale: o comparație cu

accesibilitatea asocierilor de gândire. Cercetare și terapie comportamentală, 26, 79–96.
Alfredson, BB, Risberg, J., Hagberg, B. și Gustafson, L. (2004). Activarea lobului temporal drept atunci când
ascultați muzică semnificativă din punct de vedere emoțional. Neuropsihologie aplicată, 11, 161–6.
Asociația Americană de Psihiatrie (2000). Delirium, demență și tulburări amnestice și alte cognitive. În:
Manualul de diagnostic și statistică al tulburărilor mintale, ediția a 4-a, revizuirea textului.
Washington, DC: Asociația Americană de Psihiatrie. pp. 135–80.
Anderson, SJ și Conway, MA (1997). Reprezentarea amintirilor autobiografice. În: M. A. Conway (ed.) Cognitive
Models of Memory. Cambridge, MA: MIT Press. pp. 217–46.
Ashby, FG, Isen, AM și Turken, AU (1999). O teorie neuropsihologică a afectului pozitiv și

influența sa asupra cunoașterii. Revista psihologică, 106, 529–50.
Bardo, MT (1998). Mecanisme neurofarmacologice ale recompensei medicamentelor: dincolo de dopamină în

nucleul accumbens. Critical Reviews in Neurobiology, 12, 37–67.
Bartlett, JC i Snelus, P. (1980). Memoria durată de viață pentru melodii populare. Jurnalul American de
Psihologie, 93, 551–60.
Berridge, KC și Robinson, TE (1998). Care este rolul dopaminei în recompensă: impact hedonic,
recompensă învățarea sau stimulează proeminența? Brain Research Review, 28, 309–69.
Berry, J. i colab. (2010). Îmbătrânirea memoriei: deficite, convingeri și intervenții. În: J. Cavanaugh i
C. K. Cavanaugh (eds). Îmbătrânirea în America. Volumul I. Aspecte psihologice. Oxford, Marea Britanie: Praeger
Perspectives. pp. 255–99.
Birren, JE și Schroots, JJF (2006). Memoria autobiografică și eul narativ de-a lungul vieții. În: JE Birren și KW Schaie
(eds) Handbook of the Psychology of Aging, ediția a 6-a.
New York: Academic Press. pp. 477–98.
Blood, AJ și Zatorre, RJ (2001). Răspunsurile intens plăcute la muzică se corelează cu activitatea din regiunile creierului implicate
în recompensă și emoție. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 98, 11818–23.
Blood, AJ, Zatorre, RJ, Bermudez, P. și Evans, AC (1999). Răspunsurile emoționale la muzica plăcută și neplăcută se corelează
cu activitatea din regiunile creierului paralimbic. Nature Neuroscience, 2, 382–7.
Bower, GH (1981). Dispoziție și memorie. Psiholog american, 36, 129–48.
Bower, GH și Forgas, JP (2000). Afectul, memoria și cunoașterea socială. În: E. Eich et al. (eds)
Cogniție și emoție. New York: Oxford University Press. p. 87–168.
Breiter, HC i colab. (2001). Imagistica funcțională a răspunsurilor neuronale la așteptarea și experiența câștigurilor
și pierderilor monetare. Neuron, 30, 619–39.
Brown, S., Martinez, MJ și Parsons, LM (2004). Ascultarea pasivă a muzicii implică spontan
sisteme limbic și paralimbic. Neuroreport, 15, 2033–7.
Buijssen, H. (2005). Logica simplă din spatele demenței. În: Simplitatea demenței: un ghid pentru familie
și îngrijitorii. Londra: Jessica Kingsley Publishers. pp. 21–50.
Bulechek, G., Butcher, H. și Dochterman, J. (2008). Terapia reminiscenței. În: G. Bulechek,

H. Butcher și J. Dochterman (eds). Clasificarea Intervenției Asistentelor (NIC), ediția a 5-a. St Louis, MO: Mosby-Elsevier.
pp. 608–9.
Butler, RN (1963). Revizuirea vieții: o interpretare a reminiscenței la bătrânețe. Jurnal de psihiatrie pentru studiul proceselor
interpersonale, 26, 65–76.
Cady, ET, Harris, RJ și Knappenberger, JB (2008). Folosirea muzicii pentru a da semne autobiografice
amintiri din diferite perioade ale vieții. Psihologia muzicii, 36, 157–78.
Cahill, L., Haier, RJ și Fallon, J. (1996). Activitatea amigdalei la codificare corelată cu amintirea liberă pe termen lung a
informațiilor emoționale. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 93,
8016–21.
Cheston, R. i Bender, M. (1999). Gestionarea procesului de pierdere. În: Înțelegerea demenței: omul
cu ochii îngrijora i. Londra: Jessica Kingsley Publishers. p. 168–87.
Clark, DM (1983). Despre inducerea stării de spirit depresive în laborator: evaluarea și compararea procedurilor Velten și
muzicale. Progrese în cercetarea și terapia comportamentală, 5, 27–49.
Clark, DM și Teasdale, JD (1985). Constrângeri asupra efectelor dispoziției asupra memoriei. Jurnalul de
Personalitate și psihologie socială, 48, 1595–608.
Connor, SR (2009). Îngrijire psihologică și spirituală. În: Hospice and Palliative Care: the essential guide, edition a II-a. New
York: Routledge. pp. 55–73.
Conway, MA și Pleydell-Pearce, CW (2000). Construirea amintirilor autobiografice în

sistemul de auto-memorie. Revista psihologică, 107, 261–88.
Cuddy, LL și Duffin, J. (2005). Muzica, memoria și boala Alzheimer: recunoașterea muzicii este scutită
în demență și cum poate fi evaluată? Ipoteze medicale, 64, 229–35.
Davies, G. (1986). Efectele contextului asupra memoriei episodice: o revizuire. Cahiers de Psychologie Cognitive, 6,
157–74.
de l'Etoile, SK (2002). Efectul unei proceduri de inducere a dispoziției muzicale asupra stării de spirit dependente
recuperarea cuvintelor. Journal of Music Therapy, 39, 145–60.
Dellacherie, D. et al. (2009). Nașterea emoției muzicale: un studiu de caz cu electrozi de adâncime la un subiect uman
cu epilepsie. Analele Academiei de Științe din New York, 1169, 336–41.
Dolan, RJ (2002). Emoție, cogniție și comportament. Science, 298, 1191–4.
Eich, E. și Schooler, JW (2000). Interacțiuni cognitive/emoționale. În: E. Eich et al. (eds) Cunoașterea
și Emoție. New York: Oxford University Press. pp. 3–29.
Eifert, GH, Craill, L., Carey, E. i O'Connor, C. (1988). Modificarea afectării prin evaluare
conditionare cu muzica. Cercetare și terapie comportamentală, 26, 321–30.
Erikson, EH (1959). Creșterea și crizele personalității sănătoase. În: Probleme psihologice: identitatea și ciclul vieții.
Volumul 1. New York: International Universities Press, Inc. pp. 50–100.
Erikson, EH (1997). Etape majore ale dezvoltării psihosociale. În: Ciclul de viață finalizat: extins
versiune. New York: WW Norton & Company. pp. 55–82.
Fischer, JS (2001). Tulburări cognitive în scleroza multiplă. În: SD Cook (ed.) Handbook of
Scleroza multiplă, ediția a III-a. New York: Marcel Dekker, Inc. pp. 233–55.
Forgas, JP (1995). Dispoziție și judecată: modelul de perfuzie afectivă (AIM). Buletinul psihologic, 117,
39–66.
Foster, NA și Valentine, ER (2001). Efectul stimulării auditive asupra reamintirii autobiografice în

demen ă. Experimental Aging Research, 27, 215–28.
Gardiner, JC (2005). Muzioterapia neurologică în reabilitarea cognitivă. În: MH Thaut (ed.)

Ritm, muzică și creier: fundamente științifice și aplicații clinice. New York: Routledge. p. 179–202.
Gardner, EL și Vorel, SR (1998). Transmiterea canabinoizilor și evenimentele legate de recompensă.

Neurobiology of Disease, 5, 502–33.
Garland, J. și Garland, C. (2001a). Revizuire în context. În: Life Review in Health and Social Care: a
ghidul practicianului. Philadelphia, PA: Brunner-Routledge. pp. 3–26.
Garland, J. și Garland, C. (2001b). De ce revizuire? În: Life Review in Health and Social Care: a
ghidul practicianului. Philadelphia, PA: Brunner-Routledge. pp. 27–45.
Gerrards-Hesse, A., Spies, K. și Hesse, FW (1994). Induc iile experimentale ale stărilor emo ionale i
eficacitatea lor: o revizuire. Jurnalul Britanic de Psihologie, 85, 55–78.
Gibbons, AC (1977). Preferințele de muzică populară ale persoanelor în vârstă. Journal of Music Therapy, 14,
180–89.
Giblin, JC (2011). Îmbătrânirea cu succes: alegerea înțelepciunii în locul disperării. Journal of Psychosocial Nursing, 49,
23–6.
Glisky, EL (2004). Tulburări ale memoriei. În: J. Ponsford (ed.) Reabilitare cognitivă și comportamentală:
de la neurobiologie la practica clinică. New York: Guilford Press. pp. 100–28.
Grocke, D. și Wigram, T. (2007). Discuție cu versurile cântecului, reminiscență și trecere în revistă a vieții. În: Receptiv
Metode în terapie prin muzică: tehnici și aplicații clinice pentru clinicienii, educatorii și studenții terapiei muzicale.
Londra: Jessica Kingsley Publishers. pp. 157–78.
Haight, B. și Burnside, I. (1993). Reminiscența și trecerea în revistă a vieții: explicarea diferenței. Archives of Psychiatric
Nursing, 7, 91–8.
Hanser, SB, Butterfield-Whitcomb, J., Kawata, M. și Collins, B. (2011). Muzică de acasă
strategii cu persoanele care suferă de demență și îngrijitorii familiei lor. Journal of Music Therapy, 48, 2–27.
Hernandez, S., Vander Wal, JS și Spring, B. (2003). O procedură de inducere a dispoziției negative cu eficacitate în
administrări repetate la femei. Journal of Psychopathology and Behavioral Assessment, 25, 49–55.
Hill, R. și Bäckman, L. (2000). Probleme teoretice și metodologice în antrenamentul memoriei. În: R.

D. Hill, L. Bäckman și AS Neely (eds) Cognitive Rehabilitation in Old Age. New York: Oxford University Press. pp. 23–41.
Hoyer, WJ și Verhaeghen, P. (2006). Îmbătrânirea memoriei. În: JE Birren și KW Schaie (eds.)

Manual de psihologie a îmbătrânirii, ediția a VI-a. New York: Academic Press. pp. 209–32.
Hurt-Thaut, C. (2009). Practica clinica in terapie prin muzica. În: S. Hallam, I. Cross și M. Thaut (eds) The Oxford Handbook of
Music Psychology. Oxford: Oxford University Press. pp. 503–14.
Irish, M. și colab. (2006). Investigarea efectului de îmbunătățire al muzicii asupra memoriei autobiografice în ușoară
Boala Alzheimer. Demența și tulburările cognitive geriatrice, 22, 108–20.
Janata, P. (2005). Rețele cerebrale care urmăresc structura muzicală. Analele Academiei din New York
Științe, 1060, 111–24.
Janata, P., Tomic, ST și Rakowski, SK (2007). Caracterizarea amintirilor autobiografice evocate de muzică. Memorie, 15, 845–60.
Jonas, JL (1991). Preferințele ascultătorilor de muzică în vârstă care locuiesc în casele de bătrâni pentru muzică de artă,
jazz tradițional, muzică populară de astăzi și muzică country. Journal of Music Therapy, 28 de ani,
149–60.
Knight, BG, Maines, ML și Robinson, GS (2002). Efectele stării de spirit triste asupra memoriei la vârstnici
adulți: un test al efectului de congruență a dispoziției. Psihologie și îmbătrânire, 17, 653–61.
Koffman, SD (2000). Introducere. În: Structured Reminiscence și Gestalt Life Review. New York:
Garland Publishing, Inc. pp. 3–14.
Krumhansl, CL (2002). Muzica: o legătură între cogniție și emoție. Direcții curente în

Psychological Science, 11, 45–50.
Kunz, JA (2002). Integrarea tehnicilor de reminiscență și de revizuire a vieții cu o terapie comportamentală cognitivă scurtă.
În: JD Webster și BK Haight (eds) Critical Advances in Reminiscence Work: from theory to application. New York: Springer
Publishing Company. pp. 275–88.
Lathom, WB, Petersen, M. și Havlicek, L. (1982). Preferințele muzicale ale persoanelor în vârstă care participă
site-uri nutritive. Gerontologie educa ională, 8, 155–65.
Lim, C. și Alexander, MP (2007). Tulburări ale memoriei episodice. În: O. Godefroy și J.

Bogousslavsky (eds) Neurologia comportamentală și cognitivă a accidentului vascular cerebral. New York:
Cambridge University Press. pp. 407–30.
Martin, M. (1990). Despre inducerea stării de spirit. Clinical Psychology Review, 10, 669–97.
Martin, MA i Metha, A. (1997). Amintirea amintirilor din copilărie prin starea de spirit muzicală
induc ie. Artele în psihoterapie, 24, 447–54.
Matthews, BR și colab. (2009). Răspuns emoțional plăcut la muzică: un caz de neurodegenerare

agnozie auditivă generalizată. Neurocase, 15, 248–59.
Menon, V. și Levitin, DJ (2005). Recompensele ascultării muzicii: răspuns și fiziologic

conectivitatea sistemului mezolimbic. NeuroImage, 28, 175–84.
Middleton, D. și Edwards, D. (1990). Memorarea conversațională: o abordare psihologică socială.

În: D. Middleton și D. Edwards (eds) Collective Remembering. Londra: Sage. pp. 23–45.
O'Rourke, N., Cappeliez, P. și Claxton, A. (2011). Funcții de reminiscență și bunăstare psihologică a tinerilor în vârstă și a
adulților în vârstă de-a lungul timpului. Aging & Mental Health, 15, 272–81.
Pignatiello, MF, Camp, CJ și Rasar, L. (1986). Inducerea dispozitiei muzicale: o alternativa la tehnica Velten. Journal
of Abnormal Psychology, 95, 295–7.
Platel, H. i colab. (2003). Memoria semantică și episodică a muzicii sunt deservite de neurale distincte
retelelor. NeuroImage, 20, 244–56.
Prickett, AC și Moore, RS (1991). Utilizarea muzicii pentru a ajuta memoria pacienților cu Alzheimer. Journal of Music
Therapy, 28, 101–10.
Rachman, S. (1981). Primatul afectului: câteva implicații teoretice. Cercetare și terapie comportamentală, 19,
279–90.
Robottom, BJ, Shulman, LM și Weiner, WJ (2010). Boala Parkinson. În: WJ Weiner, C. G. Goetz, RK Shin și SL
Lewis (eds) Neurology for the Non-Neurologist, ediția a 6-a.
New York: Lippincott Williams & Wilkins. pp. 222–40.
Rubin, DC, Rahhal, TA și Poon, LW (1998). Lucrurile învățate la vârsta adultă sunt amintite
Cel mai bun. Memory & Cognition, 26, 3–19.
Salmon, D. (1993). Muzică și emoție în îngrijirea paliativă. Journal of Palliative Care, 9, 48–52.
Samson, S., Dellacherie, D. și Platel, H. (2009). Puterea emoțională a muzicii la pacienții cu tulburări de memorie:
implicații clinice ale neuroștiinței cognitive. Analele Academiei de Științe din New York, 1169, 245–55.
Schacter, DL și Tulving, E. (1994). Care sunt sistemele de memorie din 1994? În: DL Schacter și
E. Tulving (eds) Memory Systems 1994. Cambridge, MA: MIT Press. pp. 1–38.
Schenkenberg, T. și Miller, PJ (2000). Probleme în evaluarea clinică a suspiciunii de demență. În:

RD Hill, L. Bäckman și AS Neely (eds) Reabilitarea cognitivă la bătrânețe. New York: Oxford University Press. pp.
207–23.
Schück, S. i colab. (2002). Efectele psihomotorii și cognitive ale piribedilului, un agonist al dopaminei, la tineri
voluntari sănătoși. Farmacologie fundamentală și clinică, 16, 57–65.
Schulkind, MD, Hennis, LK și Rubin, DC (1999). Muzică, emoție și autobiografie

memorie: ei cântă cântecul tău. Memory and Cognition, 27, 948–55.
Schwartz, BL (2011a). Memorie episodica. În: Memorie: fundații și aplicații. Londra: Sage.
p. 87–121.
Schwartz, BL (2011b). Tulburări de memorie. În: Memorie: fundații și aplicații. Londra: Sage.
p. 289–321.
Schwartz, BL (2011c). Memoria la adulții în vârstă. În: Memorie: fundații și aplicații. Londra:
Salvie. p. 351–75.
Soltys, FG (2007). Reminiscență, durere, pierdere și sfârșit de viață. În: J. A Kunz și FG Soltys (eds)
Reminiscență transformațională: lucrare de poveste de viață. New York: Springer Publishing. p. 197–214.
Stinson, CK (2009). Reminiscența de grup structurat: o intervenție pentru adulții în vârstă. Journal of Continuing
Education in Nursing, 40, 521–8.
Suzuki, AI (1998). Efectele terapiei prin muzică asupra stării de spirit și a memoriei congruente a adulților în vârstă cu
simptome depresive. Music Therapy Perspectives, 16, 75–80.
Sweatt, JD (2003). Tulburări de memorie legate de îmbătrânire: boala Alzheimer. În: Mecanisme ale memoriei.
New York: Academic Press. pp. 337–65.
Thaut, MH (1999). Anexă: O structură de sesiune pentru psihoterapie muzicală. În: WB Davis, KE
Gfeller și MH Thaut (eds) O introducere în terapia muzicală: teorie și practică, ediția a 2-a.
New York: McGraw-Hill Higher Education. pp. 339–41.
Thaut, MH (2002). Către un model de cogniție-afect în terapia prin muzică neuropsihiatrică. În: RF
Unkefer și MH Thaut (eds) Music Therapy in the Treatment of Adults with Mental Disorders: baze teoretice și
intervenții clinice, edn a 2-a. St Louis, MO: MMB Music, Inc. pp. 86–103.
330 Antrenament asociativ pentru starea de spirit și memorie (AMMT)
Thaut, MH (2010). Muzioterapia neurologică în reabilitarea cognitivă. Music Perception, 27, 281–5.
Thaut, MH și de l'Etoile, SK (1993). Efectele muzicii asupra amintirii dependente de starea de spirit. Journal of
Music Therapy, 30, 70–80.
Thaut, MH, Thaut, C. și LaGasse, B. (2008). Muzioterapia în reabilitarea neurologică. În: W. B. Davis,
KE Gfeller și MH Thaut (eds) An Introduction to Music Therapy: theory and practice, a 3-a ed. Silver
Spring, MD: Asociația Americană de Terapie prin Muzică. p. 261–304.
Thompson, PM și colab. (2003). Dinamica pierderii materiei cenușii în boala Alzheimer. Journal of
Walker, J. și Adamek, M. (2008). Muzioterapia în hospice și îngrijiri paliative. În: WB Davis,

K. E. Gfeller și MH Thaut (eds) O introducere în terapia muzicală: teorie și practică, ediția a 3-a.
Silver Spring, MD: Asociația Americană de Terapie prin Muzică. p. 343–64.
Whittle, S., Allen, NB, Lubman, DI și Yücel, M. (2006). Baza neurobiologică a
temperamentul: spre o mai bună înțelegere a psihopatologiei. Neuroscience and Biobehavioral Reviews,
30, 511–25.
Capitolul 27
Muzica în formarea și
consilierea psihosocială (MPC)
Barbara L. Wheeler
27.1 Definiție
MPC a fost inițial numită consiliere în psihoterapie muzicală și a fost descrisă ca angajată;
ascultare de muzică dirijată, joc de rol muzical și exerciții de improvizație expresivă sau de compoziție.
Utilizează performanța muzicală pentru a aborda problemele de control al dispoziției, expresia afectivă,
coerența cognitivă, orientarea către realitate și interacțiunea socială adecvată pentru a facilita funcțiile
psihosociale. Tehnicile se bazează pe modele derivate din modificarea afectului, teoria rețelelor asociative
a dispoziției și memoriei, teoria învățării sociale, condiționarea clasică și operantă și vectorizarea
dispoziției bazată pe tehnici de principiu iso.
(Thaut, 2005, p. 197)
Mai recent, numele a fost schimbat în muzică în formarea și consilierea psihosocială, care este o
descriere mai bună a acestei tehnici NMT. Acest capitol detaliază și extinde modalitățile în care MPC
poate fi administrat.
MPC se concentrează pe formarea psihosocială, care este parte integrantă a NMT. Atunci când este
implicată psihoterapia, aceasta poate include tehnici care au fost descrise ca terapie prin muzică activă
sau de sprijin, orientată către activități (Houghton și colab., 2002; Wheeler, 1983), dintre care multe
pot fi adecvate pentru persoanele a căror funcționare cognitivă și emoțională. poate fi afectată de
probleme neurologice. Poate include, de asemenea, tehnici care sunt clasificate ca în terapia muzicală
a vederii cu scopuri reeducative sau terapia muzicală reeducativă, orientată spre insight și proces
(Houghton și colab., 2002; Wheeler, 1983), deși aspectele verbale ale acest tip de terapie poate să nu
fie accesibil persoanelor cu anumite tipuri de leziuni cerebrale sau niveluri de afectare și să nu fie
adecvate pentru cei cu deficite cognitive care afectează funcțiile legate de perspicacitate, cum ar fi
auto-monitorizarea, memoria, capacitatea de a învăța material nou, sau orice combinație a acestora.
Anumite tipuri de leziuni ale creierului, cum ar fi cea care implică afectarea frontală, ar putea contraindica
utilizarea terapiilor orientate spre insight.
MPC poate utiliza orice metodă bazată pe muzică care poate ajuta persoanele cu probleme
neurologice să-și îmbunătățească funcționarea psihosocială. Folosește „performanța muzicală
pentru a aborda problemele de control al dispoziției, exprimarea afectivă, coerența cognitivă,
orientarea către realitate și interacțiunea socială adecvată pentru a facilita funcțiile psihosociale” (Thaut, 2005, p. 197).
Figura 27.1 ilustrează utilizarea improvizației ca parte a unei sesiuni MPC.
332 Muzică în instruire și consiliere psihosocială (MPC)
Fig. 27.1 Glen Helgeson, MEd, MT-BC, Neurologic Music Therapist, conduce studenții programului MRVSEC Oasis
din Jordan, MN, într-o improvizație muzicală de grup. Obiectivele MPC sunt de a participa la o improvizație de
grup, de a urma instrucțiunile în mod corespunzător, de a asculta pe ceilalți și de a-și asuma riscuri încercând
instrumente noi în fața colegilor lor.
MPC se poate concentra pe formarea psihosocială, consiliere sau o combinație a ambelor, în funcție de
nevoile clienților și de pregătirea și abilitățile terapeutului.
În timp ce formarea pentru terapeuții muzicali neurologici include MPC, nu este destinată dezvoltării abilităților
pentru consiliere aprofundată. Unii musicoterapeuti vor avea aceste abilități și, prin urmare, pot sublinia aspectul
de consiliere al MPC, în timp ce alții nu vor avea suficientă pregătire sau experiență pentru a ajuta clienții să
aprofundeze problemele și, prin urmare, nu ar trebui să încerce să lucreze la acest nivel „mai profund”.
Prigatano (1999, pp. 219–20) oferă considerații practice pentru terapeut atunci când efectuează psihoterapie
cu o persoană care a suferit o leziune cerebrală. Acestea sunt utile de reținut și pentru MPC și sunt enumerate
(cu unele modificări) aici: 1 Mergeți încet.
2 Prezentați-vă ca un consultant pentru pacient, nu ca un vindecător, șef, părinte etc.
3 Ajutați pacientul să-și ascuți perspectiva asupra realității în mod repetat.
4 Recunoașteți complexitatea comportamentului și rolul factorilor conștienți și inconștienți care pot
motiva un anumit comportament. Vedeți comportamentul ca pe o încercare continuă de adaptare la prezent
în lumina experiențelor trecute.
5 Concentrați-vă pe prezent, dar cu o înțelegere a modului în care trecutul ar fi putut contribui

la comportamentul pacientului.
6 Ajutați pacientul să recunoască limitele de timp ale reabilitării și că trebuie să aibă o abordare concentrată de
rezolvare a problemelor. Intenția este de a ajuta pacientul să devină independent de terapeut.

Barbara L. Wheeler 333
7 Faceți față percepțiilor greșite ale pacientului, izbucnirilor de furie1, anxietatea comportamentală
inadecvată și depresia încet, onest și empatic.
8 Acordați atenție avertismentului lui Jung că, dacă oamenii gândesc într-un anumit fel, s-ar putea simți luați în considerare
cu mult mai bine.
9 Ajutați pacientul să-și stabilească un sentiment de sens în prezența, nu în ciuda, creierului

rănire.
Obiectivele principale ale MPC pot fi împărțite vag în identificarea și exprimarea afectelor,
controlul stării de spirit și competența socială și conștientizarea de sine. Informațiile despre aceste
domenii de obiectiv sunt prezentate în restul acestui capitol.
27.2 Populațiile țintă MPC este
utilizat în mod obișnuit cu persoanele cu următoarele diagnostice și probleme: • autism
și tulburări din spectrul autismului (ASD) • leziuni cerebrale traumatice (TBI) sau accident
vascular cerebral, pentru a le permite să se adapteze la starea lor schimbată

și pentru a face față deficitelor
• alte probleme neurologice (de exemplu boala Parkinson), pentru a le permite să se adapteze la statutul
lor schimbat și să facă față deficitelor • adulții în vârstă și pacienții cu demență, pentru a le
permite să facă față abilităților cognitive și fizice scăzute, inclusiv reacții emoționale la pierderi și
pentru a menține funcționarea cât mai mult timp posibil
• depresie secundară TCE, accident vascular cerebral sau alte probleme; este aplicabilă și celor cu
depresie ca diagnostic psihiatric independent.
MPC poate fi contraindicat pentru populațiile neurocomportamentale cu deficiențe frontale sau cu

amnezie post-traumatică, deoarece persoanele cu aceste probleme adesea nu au capacitatea de a
beneficia de terapii orientate spre insight.

27.3.1 Identificarea și exprimarea afectelor Utilizarea muzicii
și a altor metode care accesează emoțiile mai direct decât o fac cuvintele a fost susținută de mulți
ani. Zwerling (1979) a propus că artele, inclusiv muzica, au capacitatea unică de a accesa componenta
emoțională a comportamentelor, gândurilor și amintirilor și de a provoca reacții emoționale,
făcându-le stimuli terapeutici puternici pentru a facilita procesarea emoțională în terapie. Procesarea
emoțională în terapie este necesară atunci când emoțiile, atașate conștient sau inconștient de
comportamente dezadaptative, împiedică
1 Pacienții cu deficiențe frontale pot avea declanșatori suprasensibili și, prin urmare, pot exprima un
comportament care este dezinhibat. Acest lucru nu înseamnă că mânia este mai puțin simțită sau nepotrivită,
dar ar putea fi disproporționată față de declanșator, greu de modulat și exprimată foarte brusc și mai
expresiv și probabil că va fi dificil de atenuat.
dezvoltarea unor comportamente mai adaptative, sănătoase sau atunci când apar experiențe emoționale, cum ar
fi frica, traumă sau pierderea, care perturbă comportamentele normale.
Aplicând acest lucru în terapia muzicală, Thaut a sugerat că „metodele și stimulii care au calitățile unice de a
evoca emoții și de a influența stările de dispoziție” (Thaut, 1989a, pp. 55-6) ar putea completa intervențiile
verbale și comportamentale tradiționale. Deoarece muzica poate accesa sistemele afective/motivaționale din
creier, ea poate influența și modifica stările afective și, de asemenea, poate accesa totalitatea cognițiilor și
percepțiilor pacientului, stărilor de sentiment și organizarea comportamentului (Thaut și Wheeler, 2010).
Ce mecanisme stau la baza efectului pozitiv al muzicii asupra schimbării afective? Thaut (1989a, 2002) și Thaut
și Wheeler (2010), într-un model dezvoltat pentru terapia prin muzică psihiatrică, au postulat că un „răspuns afectiv-
evaluator” compus din trei sisteme de răspuns care interac ionează se află în centrul reacției emoționale/
dispozitive. muzica. Aceasta include un răspuns afectiv primar (Zajonc, 1984) sau o evaluare primară (Lazarus, 1984),
elaborări cognitive asupra răspunsului primar care determină calitatea și semnificația stimulului și un răspuns
de excitare neurofiziologic diferențial. O experiență muzicală terapeutică implică trei efecte terapeutice: (1)
exerciții muzicale concepute pentru părăsirea terapeutică, (2) calități afective inerente procesului de percepție a
muzicii care se adresează direct materialelor emoționale relevante în procesul terapeutic și (3) inducerea stării
de spirit muzicală către accesează rețelele de memorie asociativă dorite din punct de vedere terapeutic, făcând mai
accesibile informațiile cognitive congruente cu starea de spirit. Astfel, tehnicile specifice de terapie prin muzică
clinică, inclusiv procesarea verbală, servesc ca experiențe de antrenament în care modificarea afectului indusă de
muzică conduce la schimbări cognitive, afective și comportamentale legate de obiectivele terapeutice (Thaut și
Wheeler, 2010).
27.3.2 Controlul stării de spirit
Persoanele cu probleme neurologice pot avea probleme cu controlul dispoziției în diferite aspecte ale vieții lor.
Unii pot avea depresie, fie legată de problema lor neurologică, fie ca o problemă continuă care poate fi precedată
problema neurologică. Tensiunea și anxietatea pot fi, de asemenea, legate de starea de spirit.
Reorientarea cognitivă (de l'Etoile, 1992; Thaut, 1989a) poate ajuta la controlul stărilor de spirit sau la tratarea
unei tulburări de dispoziție. O experiență afectivă pozitivă poate ajuta individul să fie susceptibil la schimbarea
cognitivă în terapie. Muzica poate ajuta la organizarea experiențelor terapeutice în jurul conținutului și valorii
lor afective/motivaționale pentru individ și poate duce la regândirea problemelor personale, la schimbarea
percepției celorlalți, la învățarea de noi abilități de adaptare, la procesarea unor experiențe semnificative de
viață, la abordarea fricilor și la stabilirea de noi obiective. (Gfeller, 2002).
O explicație pentru ceea ce se întâmplă în cadrul reorientării cognitive este oferită de teoria rețelei sociative
a dispoziției și memoriei (Bower, 1981), care sugerează că atunci când un eveniment sau o informație este stocată
în memorie, se stabilesc conexiuni cu alte elemente ale evenimentului care au loc. în același timp și sunt apoi
stocate ca noduri în memorie și pot fi activate atunci când un stimul intră în memorie.
Un client poate recrea simbolic o situație de viață problematică prin imagini. Muzica poate ajuta la extragerea
imaginilor din memorie, posibil pe baza rețelei de memorie asociativă

operațiuni (Bower, 1981) și, de asemenea, ajută la recuperarea stării de spirit/calității emoționale a
unei anumite situații de viață în procesul imagistic (Goldberg, 1992).
MPC poate oferi metode pentru a modifica sau induce stările de dispoziție dorite care pot influența
direct sentimentele de depresie, euforie, anxietate, odihnă, relaxare, motivație sau nivelurile de activare
și energie. Capacitatea muzicii de a ajuta la tratarea depresiei poate fi utilă, deoarece o persoană cu
leziuni neurologice începe să se confrunte cu ceea ce sa întâmplat și cu efectul acestuia asupra vieții
sale.
27.3.3 Competență socială și conștientizare de sine

Sears (1968) și Zwerling (1979) au scris despre natura socială a experienței muzicale. Sears sugerează
că muzica oferă „experiență în relaționarea cu ceilalți” (Sears, 1968, p. 41), iar Zwerling vorbește
despre „caracterul social intrinsec sau bazat pe realitate” (Zwerling, 1979, p. 844) al terapiilor prin arte
creative. .
Teoria învățării sociale a lui Bandura (Bandura, 1977) și teoria cognitivă socială (Bandura, 1986)
sugerează că oamenii învață observând comportamentul altora și rezultatele acestor comportamente.
Conceptul de auto-eficacitate, care presupune că oamenii decid cum să se comporte pe baza în mare
parte a credinței lor în propriile capacități, este esențial pentru teoria cognitivă socială și este
esențial pentru capacitatea indivizilor de a se angaja în tipul de autoreglare la care Bandura. se referă.
Thaut (2002) sugerează că cea mai mare parte a reabilitării psihiatrice este preocupată de aspectele
sociale ale comportamentului. Deoarece multe metode de exerciții muzicale terapeutice oferă
oportunități de învățare socială, un musicoterapeut neurologic poate dezvolta strategii pentru a
provoca comportamente sociale. În structura unei sesiuni MPC, participanții pot prezenta
comportamente tipice, dintre care unele pot fi dezadaptative, apoi pot reflecta asupra și pot face planuri
pentru a le schimba, precum și să experimenteze cu comportamente mai adaptative. Metode similare
pot fi folosite cu persoanele cu probleme neurologice, presupunând că perspicacitatea și învățarea
sunt în tact. În plus, deoarece modificarea afectului este văzută ca o condiție prealabilă pentru anumite
tipuri de modificare a comportamentului, se sugerează stabilirea unor proceduri de terapie mai directe
pentru modificarea afectului pentru a facilita modificarea comportamentului.
Persoanele cu autism și tulburare din spectrul autismului (ASD) au dificultăți în a-și regla nivelul de
excitare (Bachevalier și Loveland, 2006; Gomez, 2005; Centrul Național de Autism, 2009, p. 39).
Exercițiile MPC pot fi folosite pentru a ajuta oamenii să se concentreze asupra stării corpului lor și să
folosească această conștientizare pentru a ajuta la schimbarea sau reglarea nivelului lor de excitare,
aducându-l la o stare mai adaptativă.
27.4 Rezumatul cercetării 27.4.1
Identificarea și exprimarea afectelor Capacitatea muzicii
de a evoca și de a modifica reacții emoționale a fost documentată. Hodges (1996) și Hodges

și Sebald (2011) au analizat literatura privind răspunsurile afective ale stării de spirit la muzică
și au furnizat dovezi că (1) muzica evocă reacții emoționale și de dispoziție, inclusiv
experiențele emoționale de vârf, (2) muzica poate modifica starea de spirit a ascultătorului , (3) emoțional
336 Muzică în formarea și consilierea psihosocială (MPC)
iar răspunsurile la muzică sunt însoțite de schimbări fiziologice și (4) dispoziția existentă,
preferințele muzicale, așteptările culturale și nevoile de excitare joacă, de asemenea, un rol în
determinarea răspunsurilor afective (Thaut, 2002).
Atât răspunsurile cognitive, cât și cele fiziologice sunt importante pentru procesarea emoțiilor
și există numeroase modele despre modul în care acestea se combină și sunt secvențiate. Un
model este cel al lui Mandler (1984), care a sugerat că o reacție emoțională este precedată de
excitarea biologică a sistemului nervos autonom, cauzată de o întrerupere a modelelor de
așteptare care se bazează pe scheme perceptiv-motorii. Când se întâmplă ceva neașteptat,
excitarea este declanșată ca un semnal de alertă pentru a căuta o interpretare a întreruperii și se
produce o experiență emoțională de o anumită calitate. Interpretarea cognitivă a circumstanțelor
care declanșează excitarea definește calitatea experienței emoționale.
Un alt model este cel al lui Huron (Hodges și Sebald, 2011; Huron, 2006), a cărui teorie a
așteptărilor ITPRA (Imaginație – Tensiune – Predicție – Răspuns – Evaluare) include două
răspunsuri (imaginație și tensiune) care apar înaintea unui eveniment și trei răspunsuri
(predicție, reacție și evaluare) care apar după eveniment. (Evaluarea presupune capacitatea de
a se auto-monitoriza și de a învăța material nou pentru înțelegere și de a le integra, o abilitate
care ar putea fi afectată la unii indivizi cu leziuni cerebrale.)
Procesarea emoțională a muzicii are loc atât în structurile corticale (adică legate de cortexul
cerebral), cât și în structurile subcorticale. Peretz (2010) subliniază că activitatea în structurile
corticale, inclusiv cortexul orbitofrontal, cortexul temporal superior și cortexul cingulat anterior,
este raportată frecvent în legătură cu emoțiile muzicale.
Sistemul limbic, care este o structură subcorticală, este important pentru procesarea muzicii și
a emoțiilor. Dovezile în acest sens includ constatări din studiile PET (Blood et al., 1999; Blood și
Zatorre, 2001) conform cărora fluxul sanguin cerebral se modifică în structurile neuronale
subcorticale pe măsură ce intensitatea răspunsurilor fiziologice și psihologice crește și pe măsură
ce oamenii experimentează „frisoane” muzicale. precum și creșterea activării (la muzicieni) în
striatul ventral (conținând nucleul accumbens, care este implicat în recompensă) și scăderea
activării în amigdală (Peretz, 2010).
Multe regiuni corticale și subcorticale sunt, de asemenea, implicate în răspunsurile emoționale
la muzică (vezi Damasio, 1994; LeDoux, 1996). Peretz (2010) a rezumat cercetările care sugerează că
răspunsurile emoționale la muzică au loc subcortical și a raportat activarea nucleului accumbens
ca răspuns la muzică (Brown și colab., 2004; Koelsch și colab., 2006; Menon și Levitin, 2005;
Mitterschiffthaler; et al., 2007). Deoarece nucleul accumbens este activat ca răspuns la stimuli
extrem de recompensatori sau importanți din punct de vedere motivațional, se pare că muzica
poate accesa structurile subcorticale asociate cu întăritori primari. Amigdala poate fi, de asemenea,
antrenată de muzica înfricoșătoare (Gosselin și colab., 2005, 2007), ceea ce sugerează că muzica
poate fi la fel de eficientă ca alimentele, medicamentele și expresiile faciale în a provoca răspunsuri
afective mediate subcortical.
Există, de asemenea, dovezi că eliberarea de neurotransmițători poate afecta răspunsurile
emoționale la muzică. Menon și Levitin (2005) au găsit corelații care indică o asociere între
eliberarea de dopamină și răspuns în două zone implicate cu recompensă - nucleul accum bens
și zona tegmentală ventrală - ca răspuns la muzica plăcută. Evers și Suhr (2000)
a constatat o creștere a eliberării serotoninei (un neurotransmițător asociat cu sentimente de

satisfacție) atunci când asculta muzică neplăcută. Hodges (2010, pp. 287–8) a oferit un tabel extins de
cercetare privind răspunsurile biochimice la muzică.
Muzica poate induce o varietate de emoții. Acestea pot fi emoții specifice (Gabrielsson și Juslin,
1996; Krumhansl, 1997; Peretz, 2001) precum și stări emoționale (Gendolla și Krüsken, 2001; Gomez
și Danuser, 2004; Khalfa și colab., 2002).
Alte aspecte ale muzicii pot, de asemenea, evoca răspunsuri emoționale. Salimpoor și colab. (2009)
au găsit o corelație puternică pozitivă între evaluările plăcerii și excitația emoțională, precum și
indicii că plăcerea era necesară pentru a experimenta excitarea emoțională. Kreutz i colab. (2008) au
descoperit că muzica instrumentală este eficientă pentru inducerea emoțiilor de bază la ascultătorii
adulți. Baumgartner i colab. (2006) au studiat influența stimulilor vizuali și muzicali asupra
procesării creierului și au descoperit că muzica ar putea îmbunătăți experiența emoțională evocată
de imaginile afective.
Juslin și Västfjäll (2008) au propus șase mecanisme de bază prin care ascultarea muzicii poate
induce emoții și sugerează că acestea pot ajuta la îmbunătățirea cercetării în acest domeniu. Aceste
mecanisme sunt reflexul trunchiului cerebral, condiționarea evaluativă, contagiune emoțională,
imagini vizuale, memoria episodică și așteptarea muzicală.
Unele studii sugerează că persoanele cu autism pot înțelege emoțiile simple și complexe în
muzică, deși au dificultăți în interpretarea expresiilor non-verbale, faciale și corporale ale oamenilor
(Molnar-Szakacs și Heaton, 2012). Acest lucru poate face muzica utilă pentru procesarea și exprimarea
emoțiilor.
27.4.2 Controlul stării de spirit
Muzica poate afecta cogniția și comportamentele asociate și poate induce starea de spirit. S-a
descoperit că dispoziția exaltată poate ajuta la eliminarea cognițiilor intruzive și nedorite (Sutherland
și colab., 1982), starea depresivă indusă de muzică este asociată cu retardul psihomotorie (Clark și
Teasdale, 1985; Pignatiello și colab., 1986; Teasdale și Spencer, 1984), starea de spirit influențează
accesibilitatea cognițiilor pozitive și negative (Albersnagel, 1988; Clark și Teasdale, 1985), iar stările
de dispoziție induse influențează estimările indivizilor cu privire la succesul trecut și viitor la o sarcină
(Teasdale și Spencer, 1984). Inducerea stării de spirit prin muzică poate sprijini terapiile cognitive ale
depresiei, ajutând clientul să fie mai accesibil la cognițiile pozitive (Clark, 1983; Sutherland și colab.,
1982; Teasdale, 1983).
Muzica poate provoca răspunsuri afective și poate influența comportamentele relevante din punct de vedere terapeutic.
Studiile documentează eficacitatea muzicii „fericite” și „triste” în inducerea stărilor de dispoziție

depresive și exaltate la subiecții normali. Albersnagel (1988), Clark (1983), Clark și Teasdale (1985)
și Sutherland și colab. (1982) au raportat că subiecții au atins criterii predeterminate de schimbare a
dispoziției și au avut evaluări subiective mai puternice ale dispoziției atunci când a fost folosită
inducerea dispoziției muzicale decât cu metodele verbale (Velten, 1968).
Studiile privind efectele muzicii asupra depresiei oferă dovezi inițiale că muzica poate avea o
influență pozitivă asupra răspunsurilor afective. O revizuire Cochrane (Maratos et al., 2008) a inclus
patru studii (Chen, 1992; Hanser și Thompson, 1994; Hendricks, 2001;
Radulovic și colab., 1997) care au găsit reduceri mai mari ale simptomelor depresiei în rândul persoanelor
randomizate la terapie prin muzică, deși un studiu (Zerhusen și colab., 1995) nu a găsit o astfel de
schimbare.
S-a descoperit că muzica reduce depresia. Scheiby (1999) a prezentat un studiu de caz de psihoterapie
muzicală de susținere cu patru clienți cu demență și depresie și care au suferit traume neurologice.
Nayak și colab. (2000) au descoperit tendințe care sugerează o stare de spirit îmbunătățită la persoanele
care au avut accidente vasculare cerebrale și TBI. Magee și Davidson (2002) au descoperit că muzica
terapie, inclusiv intervenția pe termen scurt, a fost utilă în îmbunătățirea stărilor de dispoziție ale
persoanelor cu o varietate de dizabilități neurologice. Eslinger și colab. (1993) au descoperit o
îmbunătățire semnificativă a măsurilor de empatie emoțională, așa cum au raportat membrii familiei
și prietenii, la persoanele care au suferit leziuni cerebrale. Purdie i colab. (1997) au descoperit că
pacienții instituționalizați pe termen lung care au suferit accidente vasculare cerebrale au prezentat
semne de a fi mai puțin deprimați și anxioși după 12 săptămâni de terapie prin muzică decât cei care nu
au primit terapie prin muzică. Cross și colab. (1984) au găsit niveluri mai scăzute de anxietate în
conformitate cu măsurile emoționale post-terapie după ce procesul de terapie prin muzică a început.
Pacchetti și colab. (1998, 2000) au găsit îmbunătățiri în funcționarea emoțională la pacienții cu boala
Parkinson. S-a constatat că participanții la Sing for Joy (Magee, în presă), o investigație condusă de
utilizatori cu privire la efectele cântării în comun pentru pacienții cu boala Parkinson și alte afecțiuni
cronice și îngrijitorii acestora, au arătat îmbunătățiri semnificative statistic ale sentimentelor de energie
și frică. în urma experien ei cântului comunal.
Sarkamo și colab. (2008) au efectuat un studiu controlat randomizat pe 54 de pacienți care au avut
accidente vasculare cerebrale și care au ascultat zilnic muzică sau cărți audio auto-selectate sau au făcut
parte dintr-un grup de control timp de 2 luni, precum și au primit îngrijiri standard. Memoria verbală și
domeniile atenției concentrate s-au îmbunătățit semnificativ mai mult în grupul muzical decât în
celelalte două grupuri. Grupul de muzică a experimentat, de asemenea, mai puțină depresie și confuzie
decât grupul de control. Un studiu de urmărire (Sarkamo et al., 2010) a găsit rezultate pozitive pentru
persoanele care au ascultat muzică sau cărți audio.
Privire de ansamblu asupra cercetărilor privind utilizarea terapiei prin muzică la pacienții cu probleme
neurologice, inclusiv controlul dispoziției, competența socială și conștientizarea de sine – domeniile
asupra cărora se concentrează acest capitol – au fost furnizate de Purdie (1997) și Gilbertson (2005). . De
asemenea, a fost întreprinsă o revizuire Cochrane (Bradt et al., 2010), dar niciun studiu cu aceste domenii
ca accent nu a îndeplinit criteriile de includere. Descoperirile lui Eslinger et al. (1993) sunt în așteptare.
27.4.3 Competență socială și conștientizare de sine

Cercetările efectuate de Teasdale și Spencer (1984) au indicat că indivizii depresivi au făcut estimări
retrospective mai scăzute ale succesului în sarcinile experimentale decât au făcut-o martorii nedepresivi.
Studiile care manipulează starea de spirit a subiecților normali au constatat în mod constant o scădere
a reamintirii amintirilor pozitive și o creștere a amintirilor negative în depresie în comparație cu
starea de bucurie (Bower, 1981; Teasdale, 1983; Teasdale și Taylor, 1981). Se sugerează că activarea
rețelei negative sporește și concentrează respondenții asupra conținutului negativ, perpetuând astfel
percepțiile negative (Lyubomirsky și Nolen Hoeksema, 1993; Nolen-Hoeksema, 1991).
Cercetarea susține funcția afectiv-socială a muzicii în terapie. Structura activităților muzicale

poate atrage oamenii împreună, deoarece necesită participarea și cooperarea în grup (Anshel și
Kipper, 1988). Thaut (1989b) a raportat efectul terapiei de grup muzical în promovarea unor
comportamente mai puțin ostile și mai cooperante legate de grup la pacienții deținuți psihiatri.
Goldberg i colab. (1988) au descoperit că grupurile de terapie muzicală au produs mai multe
interacțiuni terapeutice și răspunsuri emoționale de la pacienți decât terapia verbală. Henderson
(1983) a descoperit un efect pozitiv al terapiei prin muzică asupra conștientizării stării de spirit în
muzică, a coeziunii de grup și a stimei de sine în rândul clienților adolescenți de psihiatrie. Unele
dintre aceste efecte pozitive pot apărea într-o sesiune de grup, cum ar fi cea prezentată în Figura
27.2, în care elevii participă la o improvizație muzicală. Terapia prin muzică este adesea recunoscută
a fi utilă în aspectele sociale ale reabilitării de la leziuni cerebrale și în sprijinirea conștientizării de
sine și îmbunătățirea conceptului de sine. Descrierile de caz constituie o mare parte din literatura
de specialitate care susține aceste utilizări. O serie de surse de intervenții care includ referire la
identitate, percepția de sine și stima de sine se găsesc într-o compilație germană de indicații
pentru terapie prin muzică (Baumann et al., 2007).
O cantitate limitată de cercetări sprijină, de asemenea, efectele pozitive ale terapiei muzicale asupra
competenței sociale și a conștientizării de sine a persoanelor cu leziuni cerebrale și alte probleme
neurologice. Barker și Brunk (1991) au descoperit că majoritatea participanților la un grup de 1 an
au trecut de la un rol pasiv la unul de conducere. Nayak și colab. (2000) au descoperit că pacienții
care primesc terapie prin muzică sunt semnificativ mai implicați în programele lor de reabilitare și
mai interactivi din punct de vedere social decât cei care nu au primit terapie prin muzică. Magee (1999)
a constatat că persoanele cu scleroză multiplă foloseau cântând și cântând instrumente pentru a-și
monitoriza boala și funcționarea fizică. În datele participanților au apărut schimbări de concepte
de sine și construcții de identitate îmbunătățite legate de sentimentele de abilitate, control,
independență și abilitate.
Fig. 27.2 Studenți la

programul MRVSEC Oasis din
Iordania, MN, participând la o
improvizație muzicală de grup.
Obiectivele MPC sunt de a participa
la o improvizație de grup, de a
urma instrucțiunile în mod
corespunzător, de a asculta pe
ceilalți și de a-și asuma riscuri
încercând noi instrumente în fața
colegilor. Glen Helgeson MEd, MT-
BC, terapeut muzical neurologic,
facilitează sesiunea.
27.5 Protocoale clinice Următoarele
protocoale pot obține materiale verbale, perspective și comportamente care pot fi utile pentru
persoana supusă NMT. Ele pot fi experiențe puternice, iar terapeutul ar trebui să fie precaut cu
privire la materialul care apare și să nu aprofundeze mai mult decât permit nivelul de competență
al terapeutului și nivelul de funcționare al clientului. Nivelurile de terapie care au fost discutate
mai devreme (Houghton et al., 2002; Wheeler 1983) au fost dezvoltate în acest scop, pentru a-i
ajuta pe musicoterapeuti să lucreze la nivelul la care sunt competenți și care este potrivit pentru
clienții lor.
De asemenea, trebuie subliniat faptul că relația cu clientul și modul în care muzica este folosită în
cadrul acestei relații sunt de importanță primordială. Tehnicile sugerate enumerate în acest capitol
trebuie înțelese în acest context. Ele nu sunt modalități independente de a ajuta oamenii, ci trebuie
folosite în contextul unei relații și cu
îngrijire.
Un punct suplimentar ar trebui făcut cu privire la intervențiile care sunt descrise în acest capitol.
Terapeutul trebuie să le selecteze și să le adapteze pentru a satisface nevoile clientului la nivelul la care
acesta funcționează. Considerațiile vor include diagnosticul, capacitatea de procesare, progresul realizat
de la sesiune la sesiune, vârsta de dezvoltare și vârsta cronologică, preferințele și cultura. Majoritatea
intervențiilor care sunt prezentate aici pot fi adaptate pentru copii sau adulți, iar toate tehnicile trebuie
individualizate.
27.5.1 Afectul și starea de spirit
Exercițiile de muzică terapeutică activă și receptivă pot fi folosite pentru a facilita experiența „sentimentală”
a emoției, identificarea emoției, exprimarea emoției, înțelegerea comunicării emoționale a celorlalți
și sinteza, controlul și modularea propriului comportament emoțional. (Thaut și Wheeler, 2010).
27.5.1.1 Continuum emoțional
Abilitate/domeniu vizat: Recunoașterea și exprimarea emoțiilor.
Grupa de vârstă: adulți sau adolescenți; copii la un nivel mai simplu.
Setare: Grup.
Echipament necesar: O gamă de instrumente simple de percuție și melodice.
Formați grupul într-un cerc.
2 Fiecare membru al grupului selectează un instrument pe care îl va folosi pentru a reprezenta o emoție.
3 Liderul/terapeutul îi îndrumă pe toți participanții să improvizeze pentru a portretiza schimbările stărilor

emoționale (de la 1 la 5), unde 0 este foarte trist, 3 este neutru și 5 este foarte fericit.
4 Fiecare individ joacă o anumită emoție și, de asemenea, exersează jocul și/sau adaptarea la stările
emoționale ale altora, de la 1 la 5.
5 Aceeași activitate este acum efectuată în sens invers (de la 5 la 1) pentru a demonstra și a exersa
control emoțional.
6 Experimentați cu forma ABACAD, cu fiecare literă reprezentând o emoție diferită, alternând emoții.
Figura 27.3 prezintă o sesiune de antrenament în utilizarea improvizației cu MPC.
27.5.1.2 Continuum de excitare

Acest lucru poate fi folosit pentru a oferi o concentrare diferită de continuum emoțional.
Abilitate/domeniu vizat: Conștientizarea și exprimarea nivelului de excitare.
Setare: Grup.
Echipament necesar: O gamă de instrumente simple de percuție și melodice.
Formați grupul într-un cerc.
2 Fiecare participant selectează un instrument de utilizat pentru a reprezenta un nivel de excitare.
3 Liderul/terapeutul îi îndrumă pe toți participanții să improvizeze pentru a prezenta schimbări ale nivelului
de excitare (de la 1 la 5), unde 1 este calm/senin și 5 este nelini tit.
4 Fiecare individ joacă un anumit nivel și, de asemenea, exersează jocul și/sau se adaptează la altul
Nivelul de excitare al persoanelor, de la 1 la 5.
5 Aceeași activitate este acum efectuată în sens invers (de la 5 la 1) pentru a demonstra și a exersa
controlul excitării.
Fig. 27.3 Michael Thaut conduce cursanții japonezi printr-o improvizație bazată pe o temă
specifică, demonstrând cum să folosească instrumentele și elementele muzicii pentru a reprezenta
teme sau context non-muzical.
27.5.1.3 Modificarea excitării
Abilități/domenii vizate: Modificarea excitației excesive sau insuficiente, care este cel mai probabil să
apară la persoanele cu autism și TSA.
Grupa de vârstă: Toate vârstele.
Setare: Grup sau individual.
Echipament necesar: Tobe de mână sau bețe de ritm.
Formați un cerc (dacă se utilizează o setare de grup).
2 Individul sau membrul grupului selectează un instrument pe care îl va folosi pentru a-și reprezenta nivelul
de excitare.
3 Liderul/terapeutul îndrumă individul sau membrii grupului să improvizeze, să portretizeze

nivelul lor actual de excitare.
4 Terapeutul și membrii individuali sau grupului își etichetează starea actuală de excitare
pe o scară de la 1 la 5, unde 1 este sub excitat și 5 este supraexcitat.
5 Individul sau membrul grupului își folosește instrumentul pentru a-și crește gradul de conștientizare
a nivelului său de excitare și pentru a-l modifica (adică pentru a-și scădea sau crește nivelul de excitare
la o stare mai funcțională).
6 Dacă individul sau membrul grupului este incapabil să se autoregleze, terapeutul facilitează modificarea
stării sale de excitare jucându-și ritmul și apoi ridicându-l treptat în sus sau în jos pentru a ajunge la o
stare de excitare mai funcțională.
7 Membrii individuali sau grupului pot discuta despre experiență, dacă este cazul.
Informații suplimentare: În Magee și colab. (2011), Case Vignette 6, cântece familiare au fost cântate live
cu acompaniament de chitară unui bărbat cu amnezie post-traumatică. Scopurile au fost reducerea agitației
și orientarea sporită.
Se crede că muzica familiară duce la o excitare optimă, mai degrabă decât la niveluri maxime de excitare (Baker, 2002,
2009; Soto et al., 2009), în timp ce muzica nepreferată poate supraexcita pacienții. Studiile imagistice oferă dovezi ale
rețelelor neuronale care sunt activate de muzica preferată legată de excitare (Soto et al., 2009).
(Magee și colab., p. 11)
27.5.1.4 Gestionarea furiei Abilități/
domenii vizate: Managementul furiei.
Setare: Grup.
Echipament necesar: Tobe de mână sau bețe de ritm.
Asezati grupul intr-un cerc.

2 Fiecărui participant i se dă o tobă de mână, iar apoi grupul se încălzește împărtășind a

ritm pe tobe.
3 Grupul discută despre cum să exprime furia pe o tobă.
4 Fiecare participant are ocazia să-și exprime un sentiment de furie pe tobă.
5 Terapeutul stă în fața persoanei care își exprimă furia și o ajută să facă față maniei astfel: a
Participantul este încurajat să-și exprime furia puternică pe tobă. b Terapeutul se potrivește cu
expresia furioasă pe propria sa tobă. c Terapeutul își face treptat propria tobă liniștită și relaxată,
influențând
participantul să tobe într-un mod calm.
6 Fiecare participant are oportunitatea de a face pereche cu un alt membru al grupului, de a-și exprima
furia pe tobă și de a-i cere partenerului să se potrivească cu expresia furioasă și să o reducă la un
sentiment de calm.
7 Fiecare participant are, de asemenea, posibilitatea de a ajuta o altă persoană să coboare dintr-o
sentiment de furie.
8 După ce toată lumea a avut șansa de a participa, grupul discută exercițiul și acesta
aplicare la experiențele de zi cu zi cu furie.
27.5.1.5 Empatie prin tobe Abilitate/domeniu vizat:
Empatie.
Setare: Grup.
Echipament necesar: O varietate de tobe.
Asezati grupul intr-un cerc, lasand loc pentru fiecare persoana sa cante o toba.
2 Explicați scopul exercițiului.
3 Cereți fiecărui membru al grupului să aleagă un instrument muzical.
4 Liderul grupului prezintă o emoție restului grupului cântând la un instrument muzical. Expresiile feței
sunt menținute la minimum, astfel încât emoția să vină prin muzică cât mai mult posibil.
5 Fiecărui membru al grupului i se cere să declare emoția sau experiența care este prezentată.
6 Fiecare membru al grupului poate exprima o emoție sau o experiență restului grupului și
apoi cereți grupului să ghicească ce a fost portretizat.
27.5.1.6 Improvizație pentru schimbarea dispoziției
Abilități/zona vizată: Dispoziție pentru care se dorește schimbarea.
Grupa de varsta: adulti sau copii.

344 Muzică în formare și consiliere psihosocială (MPC)
Echipament necesar: O gamă de instrumente melodice și ritmice simple.
Așezați participanții într-un cerc (dacă se folosește o setare de grup), cu spațiu pentru a-și juca
instrumente.
2 Fiecare participant selectează un instrument pe care să îl cânte pentru a transmite emoții.
3 Membrii grupului vorbesc despre dispozițiile lor actuale și despre modul în care dispozițiile lor s-ar putea schimba
astfel încât să se simtă mai bine.
4 Toți participanții improviză cu scopul de a muta starea de spirit a improvizei
trecerea la un loc mai pozitiv, în conformitate cu discuția de la Pasul 3.
5 Discuția despre experiența participanților poate avea loc după improvizație.
27.5.1.7 Inducerea stării de spirit muzicală (ascultare ghidată de muzică)
Aceasta poate fi folosită pentru a accesa rețelele asociative de dispoziție și memorie pentru a direcționa accesul
specific la memorie și pentru a obține acces la rețele pozitive de gânduri și emoții (de exemplu, în tratamentul
depresiei).
Abilitate/zona vizată: Depresie, tristețe.
Grupa de vârstă: adulți sau adolescenți; copii la un nivel mai simplu; participanții trebuie să aibă cel puțin un nivel
minim de înțelegere verbală.
Echipament necesar: Muzică înregistrată care transmite diverse stări; instrumentele pentru improvizație sunt
opționale.
Terapeutul selectează muzica care poate ajuta clientul care este deprimat să acceseze mai multe gânduri pozitive.
2 Terapeutul redă muzica (în direct sau înregistrată).
3 Terapeutul și clientul discută despre sentimentele clientului ca răspuns la muzică; conform teoriei, acestea sunt
probabil mai pozitive decât anterior.
4 După ce au fost accesate mai multe gânduri pozitive, muzica poate fi folosită pentru a ghida clientul către subiecte de
discuție care sunt considerate utile și relevante (de către client sau terapeut); aceasta poate fi verbală sau poate
duce la selecții suplimentare de muzică sau la improvizație pentru a procesa sentimentele.
Această abordare se numește reorientare cognitivă prin teoria rețelelor asociative sau antrenamentul asociativ al
dispoziției și memoriei (AMMT).
27.5.1.8 Inducerea și vectorizarea stării de spirit (folosind principiul iso)

Aceasta este o adaptare a stării de spirit muzicală.
Abilitate/domeniu vizat: Dispoziție.

Grupa de vârstă: adulți sau adolescenți; copii la un nivel mai simplu; participanții trebuie să aibă cel
puțin un nivel minim de înțelegere verbală.
Echipament necesar: muzică înregistrată care transmite o gamă largă de stări.

1 Potriviți muzica la starea de spirit a clientului. Aceasta poate fi starea lor de spirit autoidentificată sau a lor
starea de spirit așa cum o identifică terapeutul. Muzica poate fi live sau înregistrată, pre-compusă sau
improvizată.
2 Schimbați treptat muzica, rămânând în același timp conștient de starea de spirit a clientului. Scopul
este de a schimba treptat starea de spirit către o dispoziție preferată sau mai adaptabilă prin schimbarea
muzică.
Adaptare: Participanții își pot crea propriile liste de redare pentru iPod sau CD-uri pentru relaxare. Acest
lucru poate fi foarte util pentru clienții cu TSA care rămân blocați în planuri motorii emoționale și îl
pot folosi atunci când știu că o situație va produce o anumită reacție emoțională negativă și adesea
explozivă. De asemenea, este deosebit de eficient atunci când au fost blocați într-o stare emoțională
negativă pentru a-i ajuta să treacă de la acea stare la un răspuns neutru.
Pentru clienții cu funcționare superioară, crearea propriilor liste de redare sau CD-uri, ascultarea muzicii,
identificarea propriilor răspunsuri fizice la diferite mostre de muzică și traducerea acestor răspunsuri în
cuvinte/etichete sentimentale este foarte importantă. Acest pas este necesar din cauza procesării senzoriale
diferite la indivizii cu TSA și tulburări similare pentru a crește gradul de conștientizare a răspunsurilor
fizice și apoi a le asocia cu o anumită stare emoțională.
Este util pentru terapeut să identifice verbal stările emotive cu clienții cu funcționare inferioară sau mai
tineri.
27.5.2 Competența socială și conștientizarea de sine Multe
metode de terapie oferă oportunități de învățare socială. În cadrul modelului „modificarea afectului”,
exercițiile MPC pot oferi două contribuții unice la experiențele sociale în terapie. În primul rând, ei
organizează comportamentele sociale în jurul experienței afective/motivaționale a interacțiunii sociale
folosind materiale care evocă afect (adică experiențe bazate pe muzică)
(Zwerling, 1979). În al doilea rând, ei pun accent pe practicarea și învățarea abilităților sociale
experiențial prin performanță într-un context emoțional pozitiv (Thaut, 2002). Indivizii care au
dificultăți în situații sociale pot fi motivați prin aceste activități să devină interesați de mediile sociale.
27.5.2.1 Interacțiune și comunicare
Abilitate/domeniu vizat: Interacțiune/comunicare.
Echipament: O varietate de instrumente de percuție.

Formați grupul într-un cerc, cu mult spațiu pentru a cânta la instrumente muzicale.
2 Fiecare participant alege un instrument pentru a exprima un mesaj non-verbal.
3 Doi membri ai grupului se confruntă unul cu celălalt; unul va iniția, celălalt va primi.
4 Inițiatorul începe o conversație instrumentală și receptorul răspunde, continuând

până când sunt gata să încheie conversația.
5 După ce au terminat, ei discută despre ce s-a întâmplat și cum s-au simțit.
6 Alți membri ai grupului pot oferi feedback.
7 Ei pot repeta interacțiunea instrumentală pentru a face modificări, atunci când este cazul.
8 Procedura se repetă apoi cu o pereche diferită de participanți.
27.5.2.2 Conducere și urmărire
Abilități/domenii vizate: Abilități de grup de conducere și urmărire.

Grupa de varsta: copii sau adulti.
Setare: Grup.
Echipament: O varietate de instrumente ritmice și melodice simple.
Formați grupul într-un cerc, cu mult spațiu pentru a cânta la instrumente muzicale.
2 Explicați că vor improviza sub conducerea unuia dintre membrii grupului.
3 Fiecare membru al grupului selectează un instrument.
4 Terapeutul poate modela improvizația inițială, luând rolul de lider și furnizând

conducere non-verbală.
5 Pe rând membrii grupului preiau rolul de conducere, dacă sunt capabili de acest lucru; poate fi prea solicitant
sau amenințător pentru unii și nu ar trebui să li se ceară să conducă.
6 Improvizați pentru a exersa conducerea și urmărirea.
7 Exemplele de improvizații includ următoarele:
a cu modificări de volum b cu
modificări de tempo c modal,
fără împământare armonică.
Figura 27.4 prezintă elevii care participă la o improvizație condusă de un coleg.
27.5.2.3 Muzica ca întăritor
Aceasta se mai numește și antrenament de stimulare muzicală pentru modificarea comportamentului.
Abilitate/zonă vizată: orice comportament sau abilitate specifică poate fi vizat.
Cadru: Individual (poate fi adaptat pentru un grup).

Fig. 27.4 Elevii din programul MRVSEC Oasis din Iordania, MN, așteaptă să le vină rândul să
participe la o improvizație muzicală condusă de un coleg. Obiectivele MPC sunt de a exersa rândul său,
de a construi încrederea în sine, de a exersa abilitățile de conducere și de a crea o experiență muzicală
terapeutică semnificativă în cadrul grupului. Glen Helgeson, medic, MT-BC, terapeut muzical neurologic,
facilitează sesiunea.
Echipament: Muzică live sau înregistrată.
Selectați comportamentul care trebuie vizat.
2 Determinați cantitatea sau numărul de apariții ale comportamentului care va fi necesar

obține întărire.
3 Determinați muzica de folosit pentru întărire (de exemplu, 3 minute de ascultare a muzicii alese,
participarea la 5 minute de cântare la instrument).
4 Faceți clar cerința și întărirea participantului.
5 După ce apare comportamentul, administrați întărirea.
6 Păstrați evidența răspunsurilor și faceți ajustări după caz (de exemplu, scădeți sau creșteți
numărul de apariții ale comportamentului care sunt necesare pentru întărire).
Adaptări: Acest exercițiu poate fi folosit pentru a viza satisfacția întârziată, oriunde de la 5 secunde la 45
de minute. De asemenea, poate fi folosit pentru a ajuta clientul să „cumpere” sau să tolereze să fie în
spațiul de terapie și să se implice în sesiunea de terapie prin muzică.
27.5.2.4 Performanță muzicală pentru formarea relațiilor

Abilități/domenii vizate: Relații.
Cadru: Grup sau diadă.

Procedura pas cu pas: 1 Un
membru al grupului selectează un instrument pe care să-l folosească pentru a stabili o conexiune cu un alt
participant și un instrument cu care celălalt poate răspunde (pot fie să partajeze un instrument, fie să
folosească instrumente separate).
2 Acel membru al grupului merge la o persoană din grup, se așează cu fața ei și îi cântă la instrument.
3 Cealaltă persoană răspunde.
4 Cei doi participanți joacă împreună.
5 După ce s-au jucat, cei doi participanți discută despre ceea ce sa întâmplat.
6 Alți membri ai grupului își împărtășesc observațiile; grupul poate discuta ce are
a avut loc.
7 Cei doi participanți se pot juca din nou, eventual pentru a schimba modul în care a avut loc o interacțiune.
8 Discuția continuă atâta timp cât este productivă.
9 Procesul se repetă cu o pereche diferită.
27.5.2.5 Joc de rol muzical Abilități/
domenii vizate: Conștientizarea de sine.
Setare: Grup.
Dacă lucrați în grup, formați un cerc, cu spațiu pentru ca participanții să cânte muzica
instrumente.
2 Fiecare dintre participanți alege un instrument care își exprimă prezentarea de sine.
3 Fiecare participant cântă ceva la instrumentul său.
4 Ceilalți membri ai grupului oferă feedback verbal cu privire la această expresie.
5 Participantul care tocmai a jucat poate apoi să lucreze la noi moduri de a învăța să se exprime în timpul
sesiunii jucând ceva într-un mod nou.
6 Ceilalți membri ai grupului oferă feedback verbal suplimentar.
Varianta: Instrumentul muzical și modul de prezentare a sinelui pot fi selectate și identificate de altcineva.
27.5.2.6 Relaxare progresivă cu muzică Abilitate/zonă
vizată: Stres, tensiune, anxietate.
Grupa de varsta: adulti; poate fi adaptat pentru copii.

Echipament: CD player sau iPod pentru a oferi muzică de fundal sau muzică live oferită de terapeut sau asistentul acestuia.
Poziționați clientul (clienții) confortabil pe scaune sau întins pe podea.
2 Oferiți indicii pentru respirație profundă pentru o perioadă de timp. Instruiți clienții să continue
respirație profundă și să închidă ochii dacă le este confortabil să facă acest lucru.
3 Explicați că veți introduce o metodă de relaxare care utilizează încordarea mușchilor și apoi eliberarea acestora și
că contrastul dintre cei doi ajută la relaxare. Spune-le clientului(lor) să urmeze indiciile terapeutului, dar că, dacă ceva
nu se simte confortabil, nu ar trebui să o facă sau ar trebui să o facă într-o măsură mai mică.
4 Începând cu degetele de la picioare, spuneți încet „Strângeți-vă degetele de la picioare . . . si relaxeaza-te. Strânge din
nou degetele de la picioare. . . si relaxeaza-te." (Terapeutul trebuie să efectueze toți pașii procedurii împreună cu
clientul(i) pentru a ajuta la ritmul.) a Mișcați-vă în sus pe corp încet, folosind aceste părți generale ale corpului —
călcâi, picioare, gambe, genunchi,
coapsele.
b Apoi urcați pe corp folosind părțile din față ale corpului — stomac, piept, umerii, brațele superioare, brațele
inferioare, mâinile și degetele. c Apoi urcați tot brațul — „Încordați-vă brațul” — apoi umerii, gâtul, capul,
spatele, fesele, coapsele, gambele și picioarele. d Periodic, pe parcursul exercițiului, concentrați-vă pe respirație
și amintiți-le clienților să continue respirația profundă.
5 Procedurile de relaxare pot fi încheiate în acest moment, reamintindu-le tuturor să continue să respire adânc, apoi
concentrându-se pe sentimentele și senzațiile din camera din jurul lor, deschizându-și ochii atunci când sunt gata și
„întorcându-se” treptat la conștientizarea celorlalți și a cameră. Amintește-le că pot recrea singuri această secvență
atunci când au nevoie să se relaxeze.
6 Dacă se dorește, aceasta poate trece într-o sesiune de imagini care continuă relaxarea, sugerând clienților să-și
imagineze un loc relaxant pentru ei (lăsând specificul la imaginația fiecărei persoane, deoarece persoane diferite au
locuri diferite în care ei a se simți relaxat). Sugerați-i să simtă senzația aerului, ceea ce este sub ei, mirosurile etc.,
continuând să fie relaxați. După o perioadă de timp, urmați procedurile din Pasul 5 pentru a-i aduce pe toți înapoi
la realitatea locului și a timpului.
Notă: Există numeroase proceduri de relaxare pe lângă relaxarea progresivă a mușchilor (Jacobson, 1938), așa cum este
folosit aici. Cititorul este trimis la Justiție (2007, pp. 36–9, citat în Crowe, 2007) pentru sugestii suplimentare.
27.5.2.7 Cântece cu povești
sociale Abilități/domenii vizate: Interacțiuni sociale și comportament adecvate.
Grupa de vârstă: copii, adolescenți sau adulți.

350 Muzică în formare și consiliere psihosocială (MPC)
Echipament: Nu este necesar.
Introduceți povestea folosind MMT (antrenamentul mnemonic muzical) pentru a ajuta clientul să învețe
informațiile, folosind cântecul pentru a-l ajuta pe client să-și amintească regulile de comportament.
MPC are loc în următorii doi pași: 2
Discutați abilitatile vizate.
3 Exersați abilitățile în setări create și generalizate.
27.5.2.8 Cântec despre durere
Abilitate/domeniu vizat: Abordarea durerii.
Echipament: O gamă suficient de largă de muzică înregistrată sau live pentru a permite alegeri semnificative ale
clientului (clienților).
Clientul selectează un cântec pentru a transmite sentimente de durere.
2 Cântecul este apoi redat sau interpretat de client sau terapeut.
3 Clientul împărtășește verbal modul în care cântecul transmite sentimente despre durere (opțional).
4 Terapeutul și/sau grupul oferă feedback, iar acest lucru facilitează discuția.
Varianta: Se poate folosi mai degrabă scrierea melodiilor decât muzica înregistrată.
27.5.2.9 Cântec despre sine
Abilități/domenii vizate: Conștientizarea de sine, conceptul de sine.
Echipament: O gamă suficient de largă de muzică înregistrată sau live pentru a permite clientului alegeri semnificative.
Clientul selectează un cântec pentru a transmite un anumit aspect al său.
2 Cântecul este redat sau interpretat de client sau de terapeut.
3 Clientul împărtășește verbal felul în care el sau ea simte că melodia transmite informații despre
el însuși.
27.5.2.10 Cântec despre ceva necesar Abilități/domenii
vizate: Conștientizarea de sine.

Echipament: O gamă suficient de largă de muzică înregistrată sau live pentru a permite clientului alegeri
semnificative.
Dacă lucrați în grup, formați un cerc.
2 Clientul selectează un cântec pentru a transmite ceva despre el însuși care trebuie să fie
integrat în cine este el sau ea.
3 Clientul joacă și/sau cântă melodia.
4 Clientul împărtășește verbal ce simte el sau ea în legătură cu informațiile transmise.
27.5.2.11 Povestea cântecului
Abilități/domenii vizate: Stima de sine.
Echipament: O gamă suficient de largă de muzică înregistrată sau live pentru a permite clientului alegeri
semnificative.
Dacă lucrați în grup, formați un cerc.
2 Terapeutul și clientul selectează un cântec care are sens pentru client.
3 Cântecul este pus la dispoziția clientului pentru ca acesta să o asculte și să interacționeze cu el

repetat.
4 Terapeutul îl ajută pe client să exploreze părți semnificative ale cântecului în timp.
27.5.2.12 Scripturi
Abilități/domenii vizate: asertivitate.
Dacă lucrați în grup, formați un cerc, cu spațiu pentru utilizarea instrumentelor muzicale.
2 Lucrați cu clienții pentru a decide asupra scenariilor care nu sunt muzicale pentru a juca rol pentru
a exersa respingerea/afirmarea voinței (de exemplu, „Du-te cu mine în parc”, „Nu”, „Te rog, haide”,
„Poate” , „Hai, să mergem”, „OK”).
3 Clienții selectează instrumentul(ele) cu care să se exprime.

4 Clienții iau fiecare pe rând să interacționeze muzical cu terapeutul pentru a juca

scenariu/situație.
5 Se discută interacțiunea.
6 Modificări ale interacțiunii sunt sugerate de alți membri ai grupului și de terapeut.
7 Interacțiunea muzicală este repetată cu aceste modificări și apoi discutată din nou.
Variante:
1 Un alt client poate îndeplini rolul de răspuns; acest lucru este mai dificil decât a avea
terapeutul face asta.
2 Poate fi vizată o altă zonă decât asertivitatea (de exemplu, probleme de relație, exprimarea unor emoții
specifice).
27.5.2.13 Conștientizarea de sine: orientare către realitate
Grupa de vârstă: Copii sau adulți.
Echipament: variază.
Procedura pas cu pas: Aceasta nu este o intervenție specifică, ci mai degrabă un principiu general care poate
fi utilizat în timpul altor intervenții. Materialul poate fi repetat verbal și prin muzică într-un mod care poate
ajuta o persoană să „l accepte”. De exemplu, informațiile despre materialele care sunt folosite pot fi
menționate de fiecare dată când sunt scoase la iveală (de exemplu, „Tremem toba de la o persoană la alta”,
„Fiecare persoană contribuie cu un cuvânt la versurile noastre”) sau proceduri muzicale poate fi repetat (de
exemplu, mai întâi o persoană, apoi următoarea, își exprimă sentimentele pe un instrument de percuție).
Fiecare dintre aceste repetari permite ca realitatea sa se repete si creste probabilitatea ca clientul sa fie
orientat catre realitate.
27.5.2.14 Discuție melodie
Abilități/domenii vizate: Probleme emoționale.
Grupa de varsta: adulti; poate fi adaptat copiilor mai mari.
Echipament: CD player sau iPod pentru redarea muzicii înregistrate; muzică live redată de terapeut sau
asistent sau interpretată de clienți.
Cereți clientului (clienților) să aleagă o melodie care are sens pentru ei sau care provoacă emoții sau
probleme cognitive.
2 Ascultați cântecul o dată sau de mai multe ori.
3 Terapeutul facilitează discuția, care poate începe prin a cere clientului(i) să descrie emoțiile reprezentate
în cântec. Indiciile care au fost sugerate pentru a facilita acest lucru (vezi Baker și Tamplin, 2006, pp. 207–
208) includ următoarele întrebări: a Ce evenimente au avut loc?
b Cine a fost personajul principal?

c Ce tip de persoană a fost personajul principal? d Care a
fost mesajul general al cântecului? e Ce sentimente au fost
exprimate în cântec și s-au schimbat?
4 Încurajați clientul (clienții) să reflecteze asupra modului în care temele din cântec sunt similare sau
diferite cu propria lor situație. Baker și Tamplin sugerează următoarele întrebări (din Gardstrom, 2001):
a Ce gânduri și sentimente ți-au trecut prin minte în timp ce ascultai cântecul? b Ați încercat să
suprimați sau să controlați vreun sentiment? c Ce imagini, amintiri sau asocieri a evocat cântecul?
Și ai încercat
reprima oricare dintre acestea?
d Cât de strâns se potrivea cântecul cu propriile gânduri și sentimente?
5 Alte întrebări care pot fi adecvate aproape de sfârșitul sesiunii (de la Baker și
Tamplin, 2006) includ următoarele:
a Prin ce ai învățat despre tine, despre situația ta sau despre cea a altora
ascultând cântecul și discuția noastră împreună?
b Poți lua ceva cu tine din cântec sau din discuția noastră despre cântec care te va ajuta săptămâna
aceasta?
27.5.2.15 Compoziție: I
Abilități/domenii vizate: Probleme de ajustare.
Echipament: O tablă sau o foaie mare de hârtie pe care să scrieți cuvintele cântecului; un instrument de
însoțire (opțional).
Generați o serie de subiecte.
2 Selectați un subiect pentru o explorare suplimentară.
3 Găsiți idei legate de acest subiect.
4 Identificați ideea, gândul, emoția sau conceptul principal din cadrul subiectului (care va fi
focalizarea refrenului).
5 Dezvoltați ideile identificate ca fiind centrale pentru subiect.
6 Grupați punctele înrudite împreună.
7 Aruncă punctele irelevante sau cele mai puțin importante.
8 Construiți o schiță a temei principale.
9 Scrieți versurile.
Tehnicile care pot fi utilizate în cadrul de mai sus (pentru detalii, vezi Baker și Tamplin, 2006; vezi și exemple
în Robb, 1996) includ următoarele:
1 Completarea spațiului liber (înlocuire de cuvinte). Selectează o melodie familiară precompusă și adaptează-l
versurile pentru a reflecta problemele discutate în terapie.
2 Parodie cântec. Folosiți muzica unui cântec precompus, dar înlocuiți complet versurile cu versurile generate
de participant(i).
3 Colaj cântec. Clienții caută cărți de muzică sau foi de versuri și selectează cuvinte sau fraze din melodii
precompuse care ies în evidență sau au semnificație personală; terapeutul poate sugera cântece.
4 Tehnica rimei. Clienții creează liste de cuvinte care rimează; terapeutul poate oferi
sugestii sau sugestii.
5 Crearea lirică terapeutică. Sunt create versuri și muzică originale.
Figura 27.5 prezintă cuvintele dezvoltate de elevi într-o sesiune MPC care a folosit scrierea de cântece.
27.5.2.16 Scrierea de cântece: II
Abilități/domeniu vizat: Conceptul de sine după accidentare.
Echipament: O tablă sau o foaie mare de hârtie pe care să scrieți cuvintele cântecului; un instrument de
însoțire (opțional).
Fig. 27.5 Versuri scrise de elevii din programul MRVSEC Oasis din Jordan, MN, la piesa „A Beautiful
Lie” a trupei 30 Seconds To Mars. Elevii au ascultat mai întâi versurile originale, apoi au participat
la o discuție de grup cu întrebarea „Ce înseamnă cântecul pentru tine?” Ultimul pas a fost să-și
scrie propriul vers pentru cântec și să cânte noile versuri, condus de muzicianul Glen Helgeson,
MEd, MT-BC, Neurologic Music Therapist. Obiectivele MPC au fost să exploreze sentimentele și să
le exprime într-un cadru de terapie prin muzică.
Procedura pas cu pas (care va fi utilizată împreună cu procedura de la Scrierea de cântece: I): 1 Discutați
detalii despre sinele clientului înainte de vătămare, inclusiv obiectivele și aspirațiile, placerile, antipatiile,
personalitatea și caracteristicile acestuia.
2 Facilitați discuția clientului despre eul după vătămare, inclusiv aceleași domenii ca în
Pasul 1.
3 Facilitați brainstormingul clientului asupra punctelor forte, în special a asemănărilor și a diferenței

între eul lor pre- și post-rănire.
4 Utilizați acest material în cadrul exercițiului de scriere a cântecului pentru a facilita reflecția sau
utilizați strategii cognitive (de exemplu, generarea de afirmații pozitive) și încorporați-le în cântec.
Mulțumiri Autorul dorește
să mulțumească următorilor colegi pentru feedback și asistență cu privire la acest capitol: Felicity Baker,
Shannon de l'Etoile, Rachel (Firchau) Gonzalez, James Gar diner, Glen Helgesen, Donald Hodges, Ben Keim,
Blythe LaGasse, Wendy Magee, Katrina McFerran, Suzanne Oliver, Edward Roth, Jeanette Tamplin și
Sabina Toomey. Unele dintre exemplele de exerciții prezentate în secțiunea Protocoale clinice au fost
dezvoltate de James Gardiner, Rachel (Firchau) Gonzalez, Glen Helgesen, Suzanne Oliver și Michael Thaut
sau adaptate după Hiller (1989) sau Prigatano (1991).
Referințe
Albersnagel, FA (1988). Velten și procedurile de inducție a stării de spirit muzicale: o comparație cu

accesibilitatea asocierilor de gândire. Cercetare și terapie comportamentală, 26, 79–96.
Anshel, A. și Kipper, DA (1988). Influența cântului de grup asupra încrederii și cooperării. Jurnalul de
Muziterapie, 25, 145–55.
Bachevalier, J. și Loveland, KA (2006). Circuitul orbitofrontal-amigdala și autoreglarea comportamentului socio-
emoțional în autism. Neuroscience and Biobehavioral Reviews, 30, 97–117.
Baker, F. (2002). Rațiune pentru efectele muzicii familiare asupra nivelurilor de agitație și orientare ale oamenilor
se confruntă cu amnezie posttraumatică. Jurnalul nordic de terapie muzicală, 10, 31–41.
Baker, F. (2009). Amnezie posttraumatică și muzică: gestionarea comportamentului prin cântec. Saarbrücken,
Germania: VDM Verlag.
Baker, F. și Tamplin, J. (2006). Metode de terapie prin muzică în neuroreabilitare: manualul unui clinician.
Londra: Jessica Kingsley Publishers.
Bandura, A. (1977). Teoria învățării sociale. Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall.
Bandura, A. (1986). Fundamentele sociale ale gândirii și acțiunii: o teorie cognitivă socială. Englewood
Cliffs, NJ: Prentice-Hall.
Barker, VL i Brunk, B. (1991). Rolul unui grup de arte creative în tratamentul clienților cu leziuni cerebrale
traumatice. Music Therapy Perspectives, 9, 26–31.
Baumann, M. i colab. (2007). Beiträge zur Musiktherapie [Indicații pentru terapia muzicală în reabilitarea
neurologică]. Berlin: Deutsche Gesellschaft für Musiktherapie.
Baumgartner, T., Esslen, M. și Jäncke, L. (2006). De la percepția emoțiilor la experiența emoțiilor: emoții
evocate de imagini și muzică clasică. Jurnalul Internațional de Psihofiziologie, 60,
34–43.
Blood, AJ și Zatorre, RJ (2001). Răspunsurile intens plăcute la muzică se corelează cu activitatea din regiunile creierului
implicate în recompensă și emoție. Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 98, 11818–23.
Blood, AJ, Zatorre, RJ, Bermudez, P. și Evans, AC (1999). Răspunsurile emoționale la muzica plăcută și neplăcută se corelează
cu activitatea din regiunile creierului paralimbic. Nature Neuroscience, 2, 382–7.
Bower, GH (1981). Dispoziție și memorie. Psiholog american, 36, 129–48.
Bradt., J. i colab. (2010). Muzioterapia pentru adulți cu leziuni cerebrale dobândite. Baza de date Cochrane de
revizuiri sistematice, numărul 7, CD006787.
Brown, S., Martinez, MJ și Parsons, LM (2004). Ascultarea pasivă a muzicii implică spontan
sisteme limbic și paralimbic. NeuroReport, 15, 2033–7.
Chen, X. (1992). Muzioterapia activă pentru depresia senilă. Jurnalul Chinez de Neurologie și Psihiatrie,
25, 208–10.
Clark, D. i Teasdale, J. (1985). Constrângeri ale efectelor dispoziției asupra memoriei. Jurnal de personalitate
și Psihologie socială, 48, 1595–608.
Clark, DM (1983). Despre inducerea stării de spirit depresive în laborator: evaluarea procedurilor Velten și muzicale. Progrese
în cercetarea și terapia comportamentală, 5, 27–49.
Cross, P. i colab. (1984). Observații privind utilizarea muzicii în reabilitarea pacienților cu AVC.
Fizioterapie Canada, 36, 197–201.
Crowe, BJ (2007). Muzioterapia de susținere, orientată spre activitate: o privire de ansamblu. În: BJ Crowe și
C. Colwell (eds) Music Therapy for Children, Adolescents, and Adults with Mental Disorders. Silver Spring, MD:
Asociația Americană de Terapie prin Muzică. pp. 31–40.
Damasio, A. (1994). Eroarea lui Descartes. New York: Pinguin. de
l'Etoile, SK (1992). Eficacitatea terapiei prin muzică în psihoterapia de grup pentru adulții cu tulburări mentale
boală. Teza de masterat. Fort Collins, CO: Universitatea de Stat din Colorado.
Eslinger, P., Stauffer, JW, Rohrbacher, M. i Grattan, LM (1993). Muzioterapia și leziuni cerebrale.
Raportați la Biroul de Medicină Alternativă de la NIH. Bethesda, MD: National Institutes of Health.
Evers, S. și Suhr, B. (2000). Modificări ale neurotransmițătorului serotoninei, dar nu ale hormonilor în timpul percepției
muzicale scurte. Arhivele europene de psihiatrie și neuroștiință clinică, 250,
144–7.
Gabrielsson, A. i Juslin, PN (1996). Exprimarea emoțională în interpretarea muzicală: între intenția interpretului
și experiența ascultătorului. Psihologia muzicii, 24, 68–91.
Gardstrom, S. (2001). Tehnici practice pentru dezvoltarea deprinderilor complementare în muzical

improviza ie. Music Therapy Perspectives, 19, 82–7.
Gendolla, GHE și Krüsken, J. (2001). Starea de dispoziție și răspunsul cardiovascular în confruntarea activă cu o provocare
de reglare afectivă. Jurnalul Internațional de Psihofiziologie, 41, 169–80.
Gfeller, K. (2002). Muzica ca agent terapeutic: perspective istorice și socioculturale. În: RF Unkefer și MH Thaut (eds) Music
Therapy in the Treatment of Adults with Mental Disorders. Gilsum, NH: Editura Barcelona. pp. 60–67.
Gilbertson, SK (2005). Terapia prin muzică în neuroreabilitare după leziuni cerebrale traumatice: o revizuire a literaturii.
În: D. Aldridge (ed.) Music Therapy and Neurological Rehabilitation: performing health.
Londra: Jessica Kingsley Publishers. p. 83–137.
Goldberg, F., McNiel, D. și Binder, R. (1988). Factori terapeutici în două forme de grup staționar
psihoterapie: terapie prin muzică și terapie verbală. Grupa, 12, 145–56.
Goldberg, FS (1992). Imagini ale emoției: rolul emoției în imaginea ghidată și muzica. Jurnalul Asociației pentru Muzică
și Imagini, 1, 5–17.
Gomez, CR (2005). Identificarea indicatorilor timpurii pentru autism în dificultățile de autoreglare. Se concentreze pe
Autism and Other Developmental Disabilities, 20, 106–16.
Gomez, P. și Danuser, B. (2004). Relațiile dintre structura muzicală și măsurile psihofiziologice ale emoției. Emoție, 7, 377–
87.
Gosselin, N. i colab. (2005). Recunoaștere afectată a muzicii înfricoșătoare după lobul temporal unilateral
excizie. Creier, 128, 628–40.
Gosselin, N., Peretz, I., Johnson, E. și Adolphs, R. (2007). Leziunile amigdalei afectează emoțiile
recunoaștere din muzică. Neuropsychologia, 45, 236–44.
Hanser, SB și Thompson, LW (1994). Efectele unei strategii de terapie prin muzică asupra adulților în vârstă depresivi.
Journal of Gerontology, 49, 265–9.
Henderson, SM (1983). Efectele programului de terapie prin muzică asupra conștientizării stării de spirit în muzică, coeziunii
de grup și stimei de sine în rândul pacienților adolescenți internați. Journal of Music Therapy, 20, 14–20.
Hendricks, CB (2001). Un studiu al utilizării tehnicilor de terapie prin muzică într-un grup pentru tratamentul depresiei
adolescenților. Dissertation Abstracts International, 62(2-A), 472.
Hiller, PU (1989). Povestea cântecului: un instrument puternic pentru reînvățare cognitivă și afectivă în leziunile capului.
Reabilitare cognitivă, 7, 20–23.
Hodges, DA (ed.) (1996). Manual de psihologie muzicală, ediția a II-a. San Antonio, TX: IMR Press.
Hodges, D. (2010). Măsuri psihofiziologice. În: P. Juslin și J. Sloboda (eds) Handbook of Music
și Emoție. Oxford: Oxford University Press. p. 279–312.
Hodges, D. și Sebald, D. (2011). Muzica în experiența umană: o introducere în psihologia muzicii.

Houghton, BA i colab. (2002). Taxonomia programelor și tehnicilor de terapie prin muzică clinică. În:
RF Unkefer și MH Thaut (eds) Music Therapy in the Treatment of Adults with Mental Disorders.
Gilsum, NH: Editura Barcelona. p. 181–206.
Huron, D. (2006). Dulce anticipare: muzica și psihologia așteptării. Cambridge, MA: MIT
Presa.
Jacobson, E. (1938). Relaxare progresivă. Chicago: University of Chicago Press.
Juslin, PN și Västfjäll, D. (2008). Răspunsuri emoționale la muzică: necesitatea de a lua în considerare subiacente
mecanisme. Științe comportamentale și ale creierului, 31, 559–75.
Khalfa, S., Peretz, I., Blondin, J.-P. i Manon, R. (2002). Răspunsurile de conductanță a pielii legate de evenimente la
emoțiile muzicale la oameni. Neuroscience Letters, 328, 145–9.
Koelsch, S. i colab. (2006). Investigarea emoției cu muzica: un studiu fMRI. Cartografierea creierului uman, 27 de ani,
239–50.
Kreutz, G. i colab. (2008). Utilizarea muzicii pentru a induce emoții: influențe ale preferinței și absorbției
muzicale. Psihologia muzicii, 36, 101–26.
Krumhansl, CL (1997). Un studiu explorator al emoțiilor muzicale și al psihofiziologiei. Canadian Journal of Experimental
Psychology, 51, 336–52.
Lazăr, RS (1984). Despre primatul cunoașterii. Psiholog american, 39, 124–9.
LeDoux, JE (1996). Creierul Emoțional. New York: Simon & Schuster.
Lyubomirsky, S. și Nolen-Hoeksema, S. (1993). Proprietăți de auto-perpetuare ale disforic

rumegare. Journal of Personality and Social Psychology, 65, 339–49.
Magee, W. (1999). „Singing my life, playing my self”: terapie prin muzică în tratamentul bolilor cronice
boli neurologice. În: T. Wigram și J. De Backer (eds) Clinical Applications of Music Therapy in Developmental Disability,
Pediatrics and Neurology. Londra: Jessica Kingsley Publishers. pp. 201–23.
Magee, WL (în presă). Crearea muzicii în contexte terapeutice: reîncadrarea identității în urma unor perturbări ale sănătății.
În: R. MacDonald, D. Miell și D. Hargreaves (eds) The Oxford Handbook of Musical Identities. Oxford: Oxford University Press.
Magee, WL și Davidson, JW (2002). Efectul terapiei prin muzică asupra stărilor de dispoziție în neurologic
pacienți: un studiu pilot. Journal of Music Therapy, 39, 20–29.
Magee, WL i colab. (2011). Metode de terapie prin muzică cu copii, adolescenți și adulți cu severă
tulburări neurocomportamentale. Perspectivele terapiei prin muzică, 29, 5–13.
Mandler, G. (1984). Minte si trup. New York: Norton.
Maratos, AS, Gold, C., Wang, X. și Crawford, MJ (2008). Muzioterapia pentru depresie. Cochrane
Baza de date de recenzii sistematice, numărul 1, CD004517.
Menon, V. și Levitin, DJ (2005). Recompensele ascultării muzicii: răspuns și fiziologic

conectivitatea sistemului mezolimbic. NeuroImage, 28, 175–84.
Mitterschiffthaler, MT și colab. (2007). Un studiu RMN funcțional al stărilor afective fericite și triste induse
de muzica clasica. Human Brain Mapping, 28, 1150–62.
Molnar-Szakacs, I. și Heaton, P. (2012). Muzica: o fereastră unică în lumea autismului. Analele Academiei de Științe din
New York, 1252, 318–24.
Centrul Național de Autism (2009). Raportul Standardelor Naționale. Randolph, MA: Centrul Național de Autism.
Nayak, S., Wheeler, BL, Shiflett, SC și Agostinelli, S. (2000). Efectul terapiei muzicale asupra stării de spirit și a interacțiunii
sociale în rândul persoanelor cu leziuni cerebrale traumatice acute și accident vascular cerebral. Psihologia Reabilitarii,
45, 274–83.
Nolen-Hoeksema, S. (1991). Răspunsurile la depresie și efectele lor asupra duratei depresiei

episoade. Journal of Abnormal Psychology, 100, 560–682.
Pacchetti, C. i colab. (1998). Muzioterapia activă în boala Parkinson: metode. Neurologie funcțională,
13, 57–67.
Pacchetti, C. i colab. (2000). Muzioterapia activă în boala Parkinson: o metodă integrativă de reabilitare motrică și
emoțională. Medicină psihosomatică, 62, 386–93.
Peretz, I. (2001). Ascultă creierul: perspectiva biologică asupra emoțiilor muzicale. În: P. Juslin și J. Sloboda (eds)
Muzică și emoție: teorie și cercetare. Oxford: Oxford University Press. pp. 105–34.
Peretz, I. (2010). Spre o neurobiologie a emoțiilor muzicale. În: PN Juslin și JA Sloboda (eds)
Manual de muzică și emoție: teorie, cercetare, aplicații. New York: Oxford University Press. pp. 99–126.
Pignatiello, MF, Camp, CJ și Rasar, L. (1986). Inducerea dispozitiei muzicale: o alternativa la tehnica Velten. Journal of
Abnormal Psychology, 95, 295–7.
Prigatano, GP (1991). Minte dezordonată, suflet rănit: rolul emergent al psihoterapiei în reabilitarea după leziuni
cerebrale. Journal of Head Trauma Rehabilitation, 6, 1–10.
Prigatano, GP (1999). Principiile reabilitării neuropsihologice. New York: Universitatea Oxford

Presa.
Purdie, H. (1997). Muzioterapia în neuroreabilitare: evoluții recente și noi provocări.

Critical Reviews in Physical and Rehabilitation Medicine, 9, 205–17.
Purdie, H., Hamilton, S. i Baldwin, S. (1997). Muzioterapia: facilitarea comportamentală și

schimbare psihologică la persoanele cu AVC — un studiu pilot. Jurnalul Internațional de Cercetare în Reabilitare,
20, 325–7.
Radulovic, R., Cvetkovic, M. și Pejovic, M. (1997). Terapia muzicală complementară și

terapie medicamentoasă în tratamentul tulburărilor depresive. Lucrare prezentată la Conferința tematică a Asociației
Mondiale de Psihiatrie (WPA), Ierusalim, Israel, noiembrie 1997.
Robb, SL (1996). Tehnici de scriere a cântecelor: restabilirea bunăstării emoționale și fizice la adolescenții
care au fost răniți traumatic. Perspectivele terapiei prin muzică, 14, 30–37.
Salimpoor, VN și colab. (2009) Aspectele pline de satisfacție ale ascultării muzicii sunt legate de gradul de excitare
emoțională. PLoS ONE, 4, e7487.
Sarkamo, T. i colab. (2010). Ascultarea muzicii și a vorbirii îmbunătățesc recuperarea procesării senzoriale timpurii
după accident vascular cerebral. Journal of Cognitive Neuroscience, 22, 2716–27.
Scheiby, BB (1999). Muzica ca expresie simbolică: muzicoterapia analitică. În: DJ Wiener (ed.)
Dincolo de terapia vorbirii: utilizarea mișcării și tehnicilor expresive în practica clinică. Washington, DC: Asociația
Americană de Psihologie. p. 263–85.
Sears, W. (1968). Procese în terapie prin muzică. În: ET Gaston (ed.) Muzica în terapie. New York:
Macmillan. pp. 30–44.
Soto, D. i colab. (2009). Muzica plăcută depășește pierderea conștientizării la pacienții cu neglijare vizuală.
Proceedings of the National Academy of Sciences of the USA, 106, 6011–16.
Sutherland, G., Newman, B. i Rachman, S. (1982). Investiga ii experimentale ale rela iilor
între starea de spirit și cognițiile intruzive, nedorite. British Journal of Medical Psychology, 55, 127–38.
Teasdale, J. (1983). Gândirea negativă în depresie: cauză, efect sau relație reciprocă? Progrese în cercetarea și terapia
comportamentală, 5, 3–25.
Teasdale, J. i Taylor, R. (1981). Dispoziție indusă și accesibilitatea amintirilor: un efect al stării de dispoziție sau al procedurii
de inducție? British Journal of Clinical Psychology, 20, 39–48.
Teasdale, JD și Spencer, P. (1984). Dispoziție indusă și estimări ale succesului trecut. Jurnalul Britanic al
Psihologie clinică, 23, 149–50.
Thaut, MH (1989a). Muzioterapia, modificarea afectului și schimbarea terapeutică: spre un model integrator. Music Therapy
Perspectives, 7, 55–62.
Thaut, MH (1989b). Influența intervențiilor de terapie prin muzică asupra modificărilor autoevaluate în relaxare, afect și
gândire la pacienții-deținuți psihiatrici. Journal of Music Therapy, 26, 155–66.
Thaut, MH (2002). Către un model de cogniție-afect în terapia prin muzică neuropsihiatrică. În:
RF Unkefer și MH Thaut (eds) Music Therapy in the Treatment of Adults with Mental Disorders.
Gilsum, NH: Editura Barcelona. p. 86–116.

Thaut, MH și Wheeler, BL (2010). Muzioterapia. În: P. Juslin și J. Sloboda (eds) Handbook of

Muzică și emoție. Oxford: Oxford University Press. pp. 819–48.
Velten, E. (1968). O sarcină de laborator pentru inducerea stărilor de dispoziție. Cercetare și terapie comportamentală, 6,
607–17.
Wheeler, BL (1983). O clasificare psihoterapeutică a practicilor de terapie prin muzică: un continuum de proceduri.
Perspectivele terapiei prin muzică, 1, 8–12.
Zajonc, R. (1984). Simțirea și gândirea: preferințele nu au nevoie de inferențe. Psiholog american, 35 de ani,
151–75.
Zerhusen, JD, Boyle, K. și Wilson, W. (1995). Din întuneric: terapie cognitivă de grup pt
vârstnici depresivi. Journal of Military Nursing Research, 1, 28–32.
Zwerling, I. (1979). Terapiile cu arte creative ca „terapii reale”. Psihiatrie spitalicească și comunitară,
30, 841–4.
Index de autori
A
Abiru, M. 272 E Elliot, B.
Albersnagel, FA 337 122 Ellis, T. 77,
Altenmüller, E. 120 80–4 Elston, J. 79,
Anvari, SH 229 Arias, 80–4 Engen, RL
P. 73–4 164 Erikson, EH
321 Eslinger, P.
B 338 Evers, S. 336
Baker, F. 187, 189
Baker, K. 74
Bandura, A. 335 F Fasoli, SE 57
Bangert, M. 137 Frassinetti, F. 271
Barker, VL 339
Barker-Collo, SL 295 G
Baumgartner, T. 337 Gaab, N. 230
Bellaire, K. 180 Bennett, Gardiner, JC 260, 281, 298
TL 259, 295 Benveniste , Gardstrom, SC 30 Glisky, EL
S. 21 Berg, IJ 295 296 Glisky, ML 296 Glover,
Bernatzky, G. 119 H. 153 Goldberg, F. 339
Bonilha, AG 164, 166, Gordon, WA 259, 297
168 Bower, GH 316 Braun,
AR 39 Brendel, B. 153
Brown, S. 30, 147, 188
Brunk, B. 339 Burges PW H
280 Hausdorff, JM 73
Henderson, SM 339
Hiller, J. 24 Hilsen, L.
210 Hitchen, H. 281
C Ho, MR 295 Ho, YC
Carruth, EK 297 297 Hodges, DA 335,
Ceccato, E. 281 337 Hommel, M. 271
Chadwick, D. 122 Horwitz, JL 226,0, 298
Chan, AS 297 Huron, D. 336
Cicerone, KD 259, 280, 297
Clark, C. 122 Clark, DM 337
Clay, JL 165 Cohen, NS 187
Cooley, J. Cross. , P. 338
Cummings, JL 279 Cunnington, I Inui, K.
R. 71 312 Iwata, K. 297
J Jordania, J.
30 Juslin, PN 337
D
Darrow, AA 187 K
Davidson, JW 338 Kaschel, R. 295
Debaere, F. 71 Klein, RM 257
DeStewart, BJ 180 Kouri, T. 198
Deutsch, D. 218 Kouya, I. 272
Dewar, B. 296 Kreutz, G. 337
Draper, E. 199 Kumin, L. 204, 210
362 AUTOR ÎN DEX
L Robertson, LC 271
Lane-Brown, AT 281 Rochester, L. 75, 79, 80–4
Laukka, P. 85 Lawrence, Rubin, DC 297
MA 257 Lee, SJ 74 Levitin,
DJ 336 Lim, HA 199 Lim, I. S
76, 78, 80–4 Limb, CJ 39 Sabol, JW 180
Lohnes, CA 74 Lopopolo, Safranek, MG 120
RB 83 Saito, Y. 272 Salimpoor,
VN 337 Sarkamo, T. 298,
338 Schacter, DL 296
Scheiby, BB 338
Schneider, S. 120 Sears,
M W. 335 Sebals, 335,
McAvinue, L. 259 Sebald. C. 162 Senesac,
McClean, MD 165 CR 56 Shahin, AJ 230
Magee, WL 12, 338, 339, 342 Silverman, MJ 298
Malcolm, MP 137 Mandler, G. 336 Sohlberg, MM 259
Manly, T. 258 Maratos, AS 337 Spencer, P. 338 Stahl, B.
Marchese, R. 77, 80–4 Marie, C. 141 Starmer, GJ 187
230 Massie, C. 50, 52 Mateer, CA Straube, T. 147 Suhr, B.
259 Menon, V. 336 Miller, BL 279 336 Sundberg, M.
Miller, EB 280 Miller, RA 70 Sutherland, 206 G. 337
Miranda, ER 21 Molinari, M. 119
Moreno, S. 230 Morris, ME 78, 80 –
4 Morton, LL 298
T
Tamplin, J. 164–5, 180, 189
Tasko, SM 165 Tate, RL 281
Taub, E. 47, 137 Teasdale, JD
337 Thaut, MH 10, 70, 77, 80–
4, 96, 109, 107, 120, 152, 165,
N 221, 260, 281, 297, 298, 334, 335, 339 Thickpenny-
Nayak, S. 338, 339 Davis, KL 295
Nieuwboer, A. 74, 78, 80–4
Noto, S. 272
O V
O'Connell, RG 259 Van der Merwe, A. 166 Van
Ozdemir, E. 147, 188 Vleet, TM 271 Västfjäll, D.
337
P
Pacchetti, C. 338 W
Pantev, C. 229 Wallace, WT 297
Partington, J. 206 Wambaugh, JL 201, 202 Wan,
Patel, AD 147 Peng, CY 188, 198 Wheeler, BL 334
Y.-C. 107 Peretz, I. Whitall, J. 56, 120 Wigram, T.
336 Peterson, DA 36 Willems, AM 73, 75 Wilson,
297 Pilon, MA 153 BA 296 Winn, J. 198
Prigatano, GP 152,
332 Purdie, H. 338
R Y
Ramig, LO 180 Yamaguchi, S. 147

Ramsey, DW 22
Reinke, KS 230 Z
Richards, LG 56 Ziegler, W. 153
Robertson, IH 259, 260, 280 Zwerling, I. 333, 335
Index de subiect
A diagnostic vs clinic 60
mușchii abdominali 166–7 instrumente 65–8 principii
Ableton Live 20–1 60–2 model de design
accelerare 99 accente transformațional 62–5 site-uri web cu
26 învățare activă 9 instrumente de evaluare multiple 68 antrenament
activități din viața asociativ al dispoziției și memoriei (AMMT) 6,
314–25
de zi cu zi stimulare auditivă
ritmică în boala Parkinson 80–4 transfer 64 afect studiu de caz 324–5
333–4, 335–7, 340–5 răspuns afectiv-evaluator protocoale clinice 320–5
334 infuzie afectivă 317 stare de spirit asociativă definiție 314–15 inducere a
îmbătrânire și antrenamentul memoriei 316 instruire dispoziției 317–18 selecția
muzicii 321–2 rezumatul
individualizată la pian 280 cântare terapeutică 186
terapia intonației vocale 179 atenție alternativă 257, cercetării 316–18 planificarea
266–7 alternativă și augmentativă și implementarea sesiunii 322–4 populații țintă
315–16 mecanisme terapeutice 319–20 teoria
rețelelor asociative a starea de spirit și memoria 6,
316–17, 334–5, 344 astm bronșic, cântarea terapeutică 186
ataxie 117 disartrie ataxică semnalare ritmică a vorbirii
152, 153, 159 cântare terapeutică 189–90 modul de control al
atenției și controlul atetozei72777277 8 performanță
comunicare 207–10 motrică 57 antrenament muzical de orientare senzorială 223–
Boala Alzheimer 4 ritm și 258, 260 stimulare ritmică auditivă și 83
antrenamentul asociativ al stării de spirit și al procesare temporală 5 timbru 37 vezi și antrenament
muzical pentru controlul atenției tulburare de deficit de
memoriei 318 procesarea muzicii 319 jocuri video
atenție (ADD) antrenament de funcții executive muzicale
muzicale 21–2 antrenament mnemonic muzical 295,
279 antrenament de orientare senzorială muzicală 221
297
amnezie 315 deficit de atenție tulburare de hiperactivitate (ADHD)
neurofeedback muzical 280 antrenament de orientare
amputate 118
amigdala 319, 336 senzorială muzicală 221
sindromul Angelman 197, 207–10
managementul furiei 342–3 abateri ale
gleznei în mers 100–1 interpretare
muzicală instrumentală terapeutică
128–9 anoxie 280, 295 amnezie
anterogradă 315 stări de anxietate
179 apatie 281 afazie, terapie melodică
melodică18470 stimulare muzicală18470
147 aplicații 19 apraxia 140 apraxia
vorbirii 152, 153, 154, 196–7, 201–2 muzica
de excitare în formarea și consilierea
psihosocială 335, 336, 341–2 antrenamentul
orientării senzoriale muzicale 223, 224–5 atenția și percepția auditivă 260–1 indicii
exercițiu de evaluare a articulației 221, auditive 69–70; vezi, de asemenea, stimulare auditivă
ritmică antrenament de cartografiere auditivă
224–5 tempo-uri de articulare 60–7
motrică 198–9 antrenament de percepție auditivă (APT)
227–55 copii 231 protocoale clinice 231–55 definiție 227
instrumente pentru 231–2 pitch 229, 240–5 rezumatul
cercetării 229–30 3940m
364 Index de subiect
antrenamentul percepției auditive (APT) (continuare) cântatul 188–9

integrare senzorială 249–53 detectarea sunetului 232– procesarea informației temporale 119
4 durata sunetului 236–8 sunete de vorbire 254–5 tumori cerebrale antrenamentul asociativ al
populații țintă 227–9 tempo 234–6 mecanisme dispoziției și memoriei 315 antrenamentul pentru
terapeutice 230–1 timbru 246–8 tulburare de controlul atenției muzicale 258 antrenamentul
procesare auditivă 227–8 calea auditivă reticulo-spinală funcțiilor executive muzicale 279 antrenamentul
118–19 configurație autentică 30 tulburare de mnemonic muzical 295 exerciții orale, motorii și
spectru autism/autism antrenament de cartografiere respiratorii 162 exerciții pentru controlul respirației
auditivă motrică 198–9 antrenament de percepție orale, motorii și respiratorii 169–76 cântând 164, 188 ,
auditivă 228, 231 antrenament de dezvoltare a vorbirii 189, 192 terapia intonației vocale 181
și a limbajului prin muzică 197, 206–7 antrenament
melodic în intonație psiho-socială140 și consiliere
333, 335, 337, 345 antrenament de control al atenției Afazia lui Broca 140
muzicale 258, 259 antrenament de memorie ecoică
muzicală 311 antrenament de orientare senzorială C
muzicală 221, 222 exerciții orale motorii și cadență 100
respiratorii 169 răspuns la stimuli muzicali 198 îngrijire cântând 224
cânt 187 memorie autobiografică, 3141815 , 137 tulburare de procesare auditivă centrală 227–8
automatism, boala Parkinson 83, 86 generatoare de modele centrale 7, 95–6 paralizie
cerebrală dezvoltarea vorbirii și antrenamentul
limbajului prin muzică 197 îmbunătățirea senzorială
modelată 107 stimularea auditivă ritmică 95
terapia intonației vocale 179 accidentele
cerebrovasculare, cântatul186 accidentele
cerebrovasculare, cântând 190–2, 193 înlănțuire 296
copii antrenament de percepție auditivă 231 terapie de
intonație melodică 142 exerciții bucale motorii și
respiratorii 169 cânt terapeutic 186–7, 193 vezi și formarea
dezvoltării vorbirii și limbajului prin muzică boala pulmonară
obstructivă cronică
Exerciții de echilibru B 125–6

Band-in-a-Box 20
ganglioni bazali 71, 84
ritm de bază 25 ritm 25,
84 bătăi pe minut 26
muzică de modificare a exerciții orale motorii și respiratorii 163, 168 cânt
comportamentului în 164, 186 condiționare clasică 6 palato despicătură
formarea și consilierea psihosocială 346– 179 improvizație clinică 24–45 beneficii 24 definiție 24
7 antrenamentul funcției executive dinamică 37–8 formă 36–7 metri 26 moduri 29–36 muzică
muzicale 279, 281 în formare și consiliere psihosocială444 –5, 343–4
Berg Balance Scale 100 concepte și materiale muzicale 25–38 antrenamentul
antrenament bilateral de braț cu indicații auditive ritmice funcției executive muzicale 38–9 puls 25–6 ritm 26
(BATRAC) 56 autoexprimare 24 funcție socio-emoțională 24
controlul atenției tempo 26 constructe temporale 25–6 timbru 37
creierului 257 memorie constructe tonale 29–36 cercetare clinică modelele 4,
senzorială auditivă 312 interfața cu 5–6 implanturi cohleare
muzica computerizată 21 procesarea
emoțională a muzicii 336 răspunsul
emoțional la muzică 319–20 procesarea
limbajului și muzică 147, 188 ascultarea muzicii
273 modificările induse de terapia intonației
melodice 141–2 memorie și muzică 297
procesare muzicală 3, 84, 85, 118–19, 120,
280 improvizație muzicală 39 antrenament
muzical 229 procesare ritmică 10 stimulare auditivă
ritmică 71 oscilații ritmice de 7
INDEX SUBIECTUL 365
antrenamentul percepției auditive rezumatul cercetării 197–9

231 antrenamentul memoriei echoice semantică 210–12 tulburări
muzicale 311 cântatul terapeutic 187 scalele specifice de limbaj 197, 212–14 secvențierea
cognitive 66–7 funcția cognitivă 136 vorbirii 201–2 populații țintă 196–7 mecanisme
reorientarea cognitivă 334, 344 comunicarea terapeutice 199–200 model de design
345–6 tulburări de conștiință 221, 222, 224 transformațional 199, 200 dialogul 219
terapie indusă de constrângeri 221, 222, 224 diafragma1 terapie46 disciplinare1 diafragmatică46
terapia indusă de constrângeri respirație centrată1
amplificare senzorială modelată și 57–8 reacții

de conversie 179 reflex de tuse 168 creativitate 288– Disklavier (Yamaha) 15–16
92 semnalizare atenție și 76 metrică 150, 156, 158 atenție divizată 257, 267–8 sistem
învățare motrică 9 modelată 150, 156, 158 dopaminergic 319, 336–7 timp de
îmbunătățire senzorială modelată 108–13 stimulare sprijin dublu 97–8
auditivă, ritmică 70,69 ciclic ajungând la 51–6, 119 Antrenamentul
percepției auditive pentru sindromul
Down 228 antrenamentul de dezvoltare a vorbirii
și a limbajului prin muzică 197, 202–6 terapia
de intonație melodică 140 exerciții orale motorii
și respiratorii 163
Distrofia musculară Duchenne 163 durata
sunetului
D antrenamentul percepției auditive 236–
dans 85–7 8 îmbunătățirea senzorială modelată 110
decelerare 99 improvizația dinamică 37–8 îmbunătățirea
luarea deciziilor 290–2 senzorială modelată 109–10, 113 terapia
demență dispoziția intonației vocale 182 evaluarea disartriei 154–5
asociativă și antrenamentul memoriei 315–16, 318, 321, exerciții bucale motorii și respiratorii 161–2, 165,
322 îngrijire cântând 224 memorie pentru muzică
318 muzică în formare și consiliere psihosocială 333
antrenament pentru controlul atenției muzicale 258,
259 ecou muzical antrenamentul memoriei 311 169
antrenamentul mnemonic muzical 295, 297 antrenamentul indiciul vorbirii ritmice 150–2, 153, 159 cântatul
orientării senzoriale muzicale 221–2, 224 cântatul terapeutic terapeutic 187, 189–90 dispraxie 162
186, 188 depresia 333, 337–8 apraxia de dezvoltare a vorbirii
196–7, 201–2 tulburări de dezvoltare antrenamentul
memoriei 2 antrenamentul auditiv 2 percepția muzicală 27
311 antrenament muzical de orientare senzorială 221, 222 Memoria ecoică 311, 312
exerciții orale motorii și respiratorii 162, 169 cântatul validitate ecologică 9 mișcări
terapeutic 186–7 vezi și tulburări specifice de dezvoltare a ale cotului 130–3
vorbirii și antrenamentului limbajului prin electroencefalografie 21 muzică
emoțională și 85, 337 muzică
în formarea și consilierea
psihosocială 340–1 interpretare muzicală
instrumentală terapeutică
120
muzică (DSLM) 196–214 empatie 343
comunicare expresivă alternativă/ emfizem 163–4, 186 sfâr itul
asistată 207–10 vie ii 320 aten ie endogenă
sindromul Angelman 197, 207–10 autism 257 mecanisme de antrenare
197, 206–7 protocoale clinice 200–14 71; vezi, de asemenea, antrenament ritmic, memoria
definiție 196 apraxia de dezvoltare a episodică 294, 303–4, 314, 316 învă are fără erori
vorbirii 196–7, 201–2 296 medicină bazată pe dovezi 7, 8 func ia executivă 5,
279, 281–3; vezi și antrenamentul funcției executive
sindromul Down 197, 202–6 muzicale atenție exogenă 257 memorie explicită 314
sindromul X fragil 197, 206–7 afazie expresivă 140
dizabilitate intelectuală 197, 210–12
achiziția și inteligibilitatea fonemelor 202–6 limbaj
prelingvistic 206–7 abilități de limbaj receptiv 212–14
F înlocuirea 95 de
cade 76, 86 pacienți din ospiciu 186, 188
feedback 9, 121 Boala Huntington
festivitatea vorbirii 150–2 exerciții exerciții motorii și respiratorii orale 162
de mișcare a degetelor 130–3 flaut 170, stimularea auditivă ritmică 10
171, 174 cădere de picior 100 de picioare
plat 99, 100 de palmă 100 de învățare a eu
limbilor străine 297 improvizație de Pacienți de UTI 186, 192

forme – modelare îmbunătățire senzorială memorie implicită 296, 314
36 112 sindromul X fragil 197, 206–7 improvizație, vezi improvizație clinică controlul
înghețarea mersului 71–2, 76 impulsurilor 285–6 inflexiune 181 inhibiție 286–7
contact inițial 99 leagăn inițial 99 inițiere 284–
5 dizabilitate intelectuală antrenament percepție
auditivă 227 antrenament de dezvoltare a vorbirii
și limbajului197 , 210–12 interacțiune 345–6 iPad/

iPod 18–19 principiul iso 344–5
Evaluarea disartriei Frenchay 154
Evaluarea Fugl-Meyer 54 tulburări
funcționale ale vocii 179
ciclu
de mers 97–8
cinematica mersului normal 97–9 ciclu
limită 96 faze 98–9 vezi și stimularea Teoria așteptărilor ITPRA 336
auditivă ritmică oscilații gamma 7
J
probleme articulare 95
GarageBand 19–20 scale
de utilizare generală 65–6 K
Kaossilator 19
principii gestalt 218
kazoo 170 tastaturi
gesticulație 219 amnezie
globală 315 stabilirea de
obiective 283 durere 350 Capabil MIDI 15
exerciții de grup 8 îmbunătățire senzorială modelată 16, 108
antrenament asociativ pentru interpretare terapeutică a muzicii instrumentale 15, 16, 136
starea de spirit și memorie 322 antrenament de analiza mișcării cinematice 49–50, 52, 54, 56 abateri ale
orientare senzorială muzicală 225 competență socială genunchiului în mers 101 înlocuire 95 interpretare terapeutică a
muzicii instrumentale 128–9
339 instrument terapeutic muzical terapia190–2
performanță 121, 134, 136, 137 grupare

(gestalt) 218
Sindromul Guillain-Barré 186
L
muzică și
Exerciții de mișcare a mâinii H 130–3 abilități lingvistice 5, 198 pragmatică
antrenament de dezactivare a mâinilor 7–8 218 scale 67 conducere și urmărire 346
HandSonic (Roland) 16 neutilizare învățată 47–8
armonică 169, 170, 172, 174 armonie

110–11, 113 deficiențe de auz
Tratamentul vocal Lee Silverman 180 exerciții
antrenament de percepție auditivă
227, 231 exerciții orale motorii și respiratorii de mișcare a picioarelor 128–9 revizuirea
162 cânt terapeutic 187 exerciții vocale 187 vieții 316, 320–1 sistem limbic 336 ciclu
exerciții vocale 187 helitis-neglijante ; vezi și limită 96 exerciții de închidere a buzelor

neglijență muzicală antrenament deviații șold 169 reamintire listă 300–2 ascultare înainte
în mers 101 de a răspunde 219 trăire în aici și acum 261–
3 răspuns la încărcare 99 mai jos exerciții
pentru extremități 127–9

INDEX SUBIECTUL 367
M ritm 5, 118
MalletKat 17 performanță motrică, atenție și 57 scale
motorii 66 senzori de mișcare 17–18
practică în masă 48
scleroză multiplă antrenament asociativ al
modele mediatoare 4, 5
terapie cu intonație melodică (MIT) 140–3 dispoziției și memoriei 315 antrenament
afazie 140, 187 copii 142 protocoale clinice pentru controlul atenției muzicale 258
142–3 definiție 140 corectarea erorilor 143 antrenament pentru funcția executivă muzicală
280 antrenament mnemonic muzical 295, 297
stimulare auditivă ritmică 45, 297 conștientizare
339 cântat terapeutic 186 exerciții vocale 180
atrofie multisistem 189–90
criteriile de selecție a pacientului
140 rezumatul cercetării 141
versiunea scurtată 142–3
populații țintă 140 mecanisme
terapeutice 141–2 melodica 170, 171 München Profil de inteligibilitate 154
melodie 85 antrenament percepției activitate musculară îmbunătățire
auditive 244–5 îmbunătățirea senzorială modelată 112–13 amorsare 96
memoriei 297 producerea vorbirii 199– antrenare ritmică 120 tempo 26 timbru 37
200 tipuri de memorie 6 ajutoare distrofie musculară 162–3, 169 muzica în
temporale 29429 –5 vezi, de asemenea, formarea și consilierea psihosocială
starea de spirit asociativă și antrenamentul
memoriei; Antrenamentul memoriei
echoice muzicale; mnemonică muzicală
antrenarea flexibilității mentale 281 (MPC) 6, 331–55
meta-analiză 8 afectează 333–4, 335–7, 340–5
managementul furiei 342–3
excitare 335, 336, 341–2
protocoale clinice 340–55
comunicare 345–6 definiție
metru 331–3 continuum emoțional
340– 1 empatie 343 improvizație
improvizație 26
îmbunătățire senzorială modelată 111 39, 44–5, 343–4 interacțiune
indicare ritmică a vorbirii 150, 156, 158 345–6 iPod/iPad 18–19
poziția de mijloc 99 leagăn de mijloc 99
Interfață MIDI 14 Kaossilator 19

neuroni oglindă 222 tastaturi 15
disartrie mixtă 152, 153, 159 conducere și urmărire 346
mnemonice 294 inducere și vectorizare a dispoziției 44–5, 334–5,
modelare 201, 204 337–8, 340–5 orientare la realitate 352 întărire
moduri, improvizație 29–30 (modificarea comportamentului) 346–7 antrenament
excitarea dispoziției și 223 relațional 347–8 relaxare 348–9 rezumatul cercetării
reorientare cognitivă 334, 344 348–9 –9 joc de rol 348 scenarii 351–2 conștientizarea
de sine 335, 338–9, 345–55 formarea competențelor
inducție 317–18, 344–5 memorie și
316 muzică și 39, 85, 337–8 muzică sociale 39, 44, 335, 338–9, 345–55 cântece 349–51,
în formarea și consilierea 352–5
psihosocială 434–5, 434–5 –5, 337–8,
340–5
memorie dependentă de stare 316–17, 318

tempo 26 motivație
Soundbeam 18
învățare motrică 9 populații țintă 333

antrenament pentru funcția executivă mecanisme terapeutice 333–5 scris
muzicală 284 interpretare muzicală instrumentală terapeutică 120 cântece 353–5 tehnologie muzicală
Jurnalul activității motorii (MAL) 50– 12–22 sistem de interfață creier-
1 clasificarea deficiențelor motorii 116–17 muzică 21 dispozitive digitale portabile
terapie indusă de constrângeri de învățare 18–19 hardware 14–19 instrumente
și declanșatoare 14–17 senzori de
motrică 48 reguli elementare 9–10 cântare la
instrumente muzicale 121 mișcare 17–18
tehnologie muzicală (continuare) rechemarea numelui

jocuri video muzicale 21–2 298–300 melodia
instrument muzical interfață digitală 12–14 respectivă 305–7 memorie
software 19–21 jocuri video muzicale 21–2 peg listă 302–3 memorie
antrenament pentru controlul atenției muzicale prospectivă 307–8 rezumatul
(MACT) 257–68 cercetării 295–8 reamintire
atenție alternantă 266–7 ritmică 304–5 populații țintă
percepția auditivă 260–1 295 mecanisme terapeutice 298, 299
protocoale clinice 260–8 proceduri de inducere a dispoziției muzicale (MMIP) 317
definiție 257–8 atenție 318
divizată 267–8 tastaturi 15 care antrenamentul neglijenței muzicale 270–7
trăiesc în aici și acum 261–3 evaluare 277
rezumatul cercetării 258–60 selectați protocoale clinice 274–7
și focalizați 263–4 atenție selectivă definiție 270 performanță
37, 265–6 atenție susținută 264–5 muzicală 274–6 ascultare
populație țintă 258 mecanisme receptivă a muzicii 274 rezumat
terapeutice 260 antrenamentul cercetării 271–2 populații țintă
memoriei echoice muzicale (MEM) 270–1 mecanisme terapeutice
311–13 273–4 modele de răspuns muzical 4
antrenament de orientare senzorială
protocoale clinice 312–13 muzicală (MSOT) 221–5 excitare și orientare 223,
definiție 311 rezumat 224–5 cântând îngrijire 224 protocoale clinice
cercetării 311–12 populații 223–5 definiție 221 exerciții de grup 225
țintă 311 mecanisme muzică individualizată 224–5
terapeutice 312 antrenament al
funcției executive muzicale (MEFT) 279–92
protocoale clinice 281–92 creativitate 288–92
luarea deciziilor 290–2 definiție 279 funcție
executivă 281 Kaossilator 19
rezumatul cercetării 221–2
stimularea senzorială 223, 224–5
Sunbeam 18
GarageBand 20 populații țintă 221
stabilirea mecanisme terapeutice 222–3
obiectivelor 283 vigilență și menținerea atenției 223–4
improvizația 38–9 stimularea muzicală a vorbirii (MUSTIM) 146–9
controlul impulsurilor 285– protocoale clinice 147–8
6 inhibiția 286–7 inițierea 284–5 definiție 146 rezumatul
Kaossilator 19 cercetării 147 populații
tastaturi 15 țintă 146 mecanisme
motivație 284 terapeutice 147
rezolvarea problemelor 288–
90 raționament 290–2 N
rezumatul cercetării 280–1 nume amintește 298–
responsabilitate 287–8 300 nume care melodia
populații țintă 279–80 305–7 neglijează 270–1; vezi, de asemenea,
mecanisme terapeutice 281 antrenament pentru neglijență muzicală scale de
interfață digitală a instrumentelor muzicale (MIDI) 12–14 evaluare neurologică 65 boli neurologice/leziune
instrumente muzicale adaptare percepției auditive pentru antrenament asociativ al dispoziției și memoriei
dizabilități antrenament 231–2 315 muzică în formarea și consilierea psihosocială 333
antrenamentul pentru controlul atenției muzicale 258
Capacitate MIDI 14–17 antrenamentul funcțiilor executive muzicale 280
Îmbunătățirea senzorială modelată 16, 108 antrenament mnemotecnia muzicală 295 ritmul vorbirii
Performanță muzicală instrumentală 152 cântatul 180 instrumentul18 interpretare muzicală 118
terapeutică 122, 135–6 logica muzicală, terapie de intonație vocală 179 vezi și condiții specifice
traducere 63–4 Antrenamentul mnemonic neurotransmițători 319, 336–7
muzical (MMT) 294–308 protocoale clinice 298–308
definiție 294 Lista de memorie episodică 303–4
reamintire 300–2
Nintendo Wii 21–2
nucleus accumbens 336
INDEX SUBIECTUL 369
O armonie 110–11, 113

exerciții bucale motorii și respiratorii instrumente pentru 16,
(OMREX) 161–77 108 metri 111 dinamica
tumori cerebrale 162 musculară 112–13
copii 169 boală boala Parkinson 107 pitch
pulmonară obstructivă cronică 163, 168 109 exersarea și

protocoale clinice 167–77 definiție implementarea 114 exerciții înainte
161 tulburări de dezvoltare 162, 169 de mers 102 atingerea 51–6, 119
rezumatul cercetării 107 ritm 112
exerciții simple repetitive 106
sindromul Down 163 sonificare 108
disartrie 161–2, 165, 169
dispraxie 162 emfizem 163–4
Soundbeam 18
tulburări de auz 162
populație țintă 106
boala Huntington 162 mecanisme terapeutice 108
Controlere de vânt bazate pe MIDI 17 tempo 111, 113 scale de
distrofie musculară 162–3, 169 dezvoltare pediatrică 66 memorie peg
funcții motorii orale 167–9, 176 list 302–3 moduri pentacordice 30, 36
Boala Parkinson 162 moduri pentatonice 30 sistem de
tetraplegici 169 rezumatul reprezentare perceptivă 295 achiziție
cercetării 164–6 controlul și inteligibilitate fonemelor 202–6
respirator 169–76 accident
vascular cerebral 161, 162 Sistem de comunicare cu schimb de imagini
populații țintă 161–4 (PECS) 207
mecanisme terapeutice 166–7 antrenament de
leziune cerebrală traumatică 161, 162 percepție auditivă 229, 240–5 îmbunătățirea
orientare 223 senzorială modelată 109 terapia intonației
activitatea musculară orofacială vocale 181 configurație plagală 30 abilități
165 pacienți ortopedici 95, 118 de planificare 281
P Abordarea PQRST 296

pacing board 204 practica terapia indusă
durere 188 modele de constrângeri 48 reabilitarea
paralele de răspuns non-muzical 4–5 memoriei 296
Tehnici combinate Sindromul Prader–Willi 197
ale bolii Parkinson 187 muzica pragmatică 218 limbaj
în formarea și consilierea psihosocială 333 antrenamentul prelingvistic 206–7 pre-swing 99
pentru controlul atenției muzicale 258 antrenamentul memorie de amorsare 296
funcțiilor executive muzicale 280 antrenamentul activitatea musculară 96 adaptarea
mnemonic muzical 295 exerciții orale motorii și prismei 271 rezolvarea
respiratorii 162 îmbunătățirea senzorială modelată 107 problemelor 288–90 memorie
stimularea auditivă ritmică 10, 69–88, 5, 94, 94 , 103–4 procedurală 295 sugestii pentru
antrenare ritmică 119 indicare ritmică a vorbirii 150–2, restructurarea țintelor musculare
153, 158–9 cântare terapeutică 186, 190–2 terapie cu orale
intonație vocală 179, 181 terapie centrată pe pacient 63
terapie cu modele, modelare îmbunătățită 151581 PSE (PROMPT) metoda 201, 204
10, 106–14 paralizie cerebrală 107 protocoale clinice 108 memorie prospectivă 295, 307–8
terapie indusă de constrângeri și 57–8 cueing 108–13 tulburări psihogene ale vocii 179 puls
definiție 106 durata sunetului 110 dinamica 109–10, 113 25–6
formează 112 modele de secvență funcțională 106
Q
tetraplegie
exerciții motorii și respiratorii orale 169
cântatul 189 calitatea vieții stimulare auditivă
ritmică în boala Parkinson 80–4 scale 65
întrebări și răspunsuri 220 învățare accidentală
rapidă 198
R pașii protocolului 99–

studii randomizate controlate 8 103 sistemul motor al vorbirii
model științific rațional de mediere (RSMM) 3–6, 62, 165 leziunea măduvei spinării
64–5 atingerea terapiei induse de constrângeri 50 95 antrenarea ciclului limită în trepte (SLICE) 96
îmbunătățirea senzorială modelată 51–6, 119 orientare pacienți cu AVC 10, 51, 94–5, 103 populații țintă
către realitate 352 raționament 290–2 abilități de 94–5 mecanisme terapeutice 71, 95–6 leziune
limbaj receptiv 212–14 muzică receptivă ascultare 274 cerebrală traumatică , 104 antrenare ritmică 10, 95–
recordere 169, 170, 174 reabilitare, obiective 7 repetiție 6, 101, 119–20, 156 indicare ritmică a vorbirii (RSC)
296 întărire 346–7 antrenament relațional 347–8 150–9 apraxia vorbirii 152, 153, 154 evaluare 60, 154–
relaxare 348–9 reminiscență 320 repetare 9, 201, 204 5dy definiție, 154–5, 150–50, 150–5, 151, 151, schema
funcție respiratorie exerciții motorii și respiratorii de antrenament în cinci pași 157–8 sfaturi și trucuri
orale, cântând 18 16 74 189, 192 terapia de intonație generale 158 indicare metrică 150, 156, 158
vocală 181 puterea mușchilor respiratori 180 metronome pentru 158 boli neurologice 152
responsabilitatea 287–8
boala Parkinson 150–2, 153, 158–9 indicare

modelată 150, 156, 158 rezumatul cercetării
152–3 capacitatea de antrenare ritmică 156
cântecul 158 bâlbâială 152, 153, 154,
mecanismul terapiei țintă 153, 154,
terapie 1590–eutică, terapie pentru
reținere 48 populație 1590–eutic procedura 154–7
amnezie retrogradă 315 leziune cerebrală traumatică 152 joc de rol
ritmul atenției și 258, 348 forma rondo 37
260 antrenamentul
percepției auditive 239–40 oscilații ale
creierului 7 procesarea creierului 10
improvizație 26 memorie pentru 304–5
S
îmbunătățirea memoriei 297, 298
învățare motrică 5, 118 îmbunătățirea validitate științifică, traducere 63
senzorială modelată 112 producția de scripturi 351–2
specție 119 Seashore Tests of Musical Ability 61
selectați și concentrați atenția 257,
263–4 atenția selectivă 37, 265–6
stimulare auditivă ritmică (RAS) 94–104 exerciții conștientizarea de sine 335, 338–9, 345–
avansate de mers 102 evaluarea parametrilor 55 autoeficacitatea 335 autoexprimarea
mersului 61, 100–1 atenție și 83 paralizie 24 memoria semantică 294, 314 semantică
cerebrală 95 protocoale clinice 97–9 terapie 210 12 integrarea senzorială 249–53
stimularea senzorială 223, 224–5
indusă de constrângeri și 137 indicarea perioadei
de mișcare 96 definiție dans 85–7 70–1, 94 serotonina 337 modelarea 9, 48
antrenament 71, 95–6, 101 estomparea stimulului schimbarea atenției 257, 266–7 exerciții
de mișcare a umărului 130–3 cântecul
muzical 103 înghețarea mersului 71–2, 76
modularea frecvenței 102 istoric 10, 69–70 iPod/ cântec 158 afazie cântând 147 controlul
iPad 18–19 scleroza multiplă 95, 104 auditiv – feedback motor 16 91 224 Boala
pulmonară obstructivă cronică 164, 186
Emfizem 164 Îmbunătățirea memoriei
297 Muzica în formarea și consilierea
psihosocială 349–51, 352–5 Boală
neurologică 180
muzica 84–5
afecțiuni ortopedice 95
Boala Parkinson 10, 69–88, 94, 95, 102, 103–4 populații
10 exerciții înainte de mers 101–2 amorsare 96
INDEX SUBIECTUL 371
abilități motorii orale 167, terapie indusă de constrângeri 47–51, 57–8

168 control respirator 164, 188, 189, 192 muzică în formarea și consilierea psihosocială 333
puterea mușchilor respiratori 180 vorbire antrenamentul pentru controlul atenției muzicale 258, 259
și 5 bâlbâială 152, 153 mecanisme terapeutice antrenamentul memoriei echoice muzicale 311
166–7 vezi și cântatul terapeutic sprijinul antrenamentul funcțiilor executive muzicale 279
unui singur membru 99 teoria socială antrenamentul mnemonic muzical 295, 298 exerciții orale
cognitivă funcția cognitivă 36–2735 , 39, 44, motorii și respiratorii 161, 162 modelate îmbunătățirea
63, 335, 338–9, 345–55 teoria învățării sociale senzorială 51–8 stimularea ritmică auditivă 10, 51, 94–5, 103
335 cântece de poveste socială 349–50 software cântatul terapeutic 187 interpretarea muzicală instrumentală
19–21 indicii somatosenzoriale 70 formă de sonată 36 terapeutică 120 terapia intonației vocale 179
melodii, vezi sonificarea cântării 108 detecția
sunetului 232–4 durată auditivă antrenamentul
percepției 236–8 îmbunătățirea senzorială modelată echivalență structurală 63, 64
110 metoda tratamentului de producere a sunetului structura muzicii 200 bâlbâială 152,
(SPT) 201 153, 154, 159 atenție susținută
257, 264–5 avansarea membrului
balansoar 99 faza de balansare 97
schimbarea atenției 257, 266–7
antrenament de comunicare
simbolică prin muzică
(SYCOM) 217–20 a
pune întrebări și a crea răspunsuri 220 protocoale
clinice 218–19 definiție 217 dialog 219 gesturi
Sunbeam 17–18 219 ascultare înainte de a răspunde 219 rezumatul
regăsire distanțată 296 cercetării 218 populație țintă 217–18 mecanisme
disartrie spastică 152, 153, 159 terapeutice 218 luarea pe rând 219
spasticitate 117 indicii spațiale 108–
11 neglijarea spațială 270–1; vezi,
de asemenea, antrenamentul neglijenței muzicale
tulburări specifice de limbaj 197, 212–14
evaluarea vorbirii 67, 154–5 antrenamentul percepției
auditive 254–5 antrenamentul muzical și 5
antrenamentul muzical 230 stimularea ritmică și T
199 stimularea auditivă ritmică 165 secvențierea orientarea sarcinii 9
201–2 vezi și formarea limbajului și dezvoltarea practicarea sarcinii
vorbirii prin muzică; stimularea vorbirii muzicale; 48 tehnologie, vezi tehnologie muzicală
indiciul ritmic al vorbirii; terapie de intonație antrenament de percepție auditivă
vocală leziuni ale măduvei spinării stimulare ritmică tempo 234–6 improvizație 26
auditivă 95 cânt terapeutic 186, 188 exerciții vocale îmbunătățire senzorială modelată 111,
180 113
constructe temporale
improvizație 25–6
îmbunătățire senzorială modelată 111–12
procesare temporală 5, 119 boli terminale 316,
321 poziție terminală 99 leagăn terminal 99
cântare terapeutică 185–94 copii 186–7, 193
aplicații clinice 189–93 definiție rezumat 185–93
SQ3R 296 cercetare țintă 185–94 populații 185–7
faza de poziție 97 mecanisme terapeutice 188–9 interpretare
stabilitate stand 125–6 muzicală instrumentală terapeutică
memorie dependentă de stare 316–17, 318
pas 98 antrenare ciclului limită în trepte
(SLICE) 96 pas 97 lungime pas 100 curse antrenament
asociativ pentru starea de spirit și memorie 315, 320
antrenament auditiv 315, 320 percepție auditivă 9
antrenament bilateral al brațelor cu indicații (TIMP) 116–37
auditive ritmice 56 interfața dintre creier și muzică exerciții de echilibru 125–6
computer 21 antrenament în circuit 137
protocoale clinice 121–37
funcție cognitivă 136 răcire
137
interpretare muzicală instrumentală terapeutică U

(TIMP) (continuare) neglijarea vizuală unilaterală 270–1; vezi și antrenamentul
definiție 116 proiectarea
neglijenței muzicale
exercițiilor 136 tobe 16 UNS 154
emoție 120 lucru în grup
extremități superioare
121, 134, 136, 137 selecția
terapie indusă de constrângeri 47–51
instrumentelor 122, 135–6 abordare îmbunătățirea senzorială modelată 51–8
interdisciplinară 136 iPod/iPad 18–19 performanță muzicală instrumentală terapeutică
tastaturi 15, 116 extremități inferioare 130–3, 137
1113 –9
Viteza V 100
Controlere de vânt bazate pe MIDI 17 Procedura de inducere a dispoziției Velten (VMIP) 317,
motivație 120 exerciții pentru parteneri 318
135 rezumatul cercetării 118–21 pacienți cu ventilație 186
jocuri video 21–2 vigilență
Soundbeam 18
223–4 terapie vizuală 193
stabilitate stand 125–6 indicii vizuale 69, 70
accident vascular cerebral antrenament de imagine
120 populații țintă 116–18 vizuală 295 deficiențe de vedere
mecanisme terapeutice 120–1 exerciții 259 neglijarea vizuală 270–1; vezi,
pentru trunchi 123–4 extremități
de asemenea, antrenamentul neglijenței muzicale
superioare 130–3, 137 încălzire 136 boli leziuni ale aparatului vocal 179 terapie cu intonație
tiroidiene 179 timbru percepție auditivă vocală (VIT) 179–82
antrenament improvizație 246–378
controlul respirației
181 protocoale clinice 180–2

definiție 179 exerciții
Timed Up and Go 100 degete dinamice 182 inflexiune 181
tragerea 100 degete off 99 exerciții de înclinare 181
constructii tonale 29–36
rezumat cercetării 179–80
expunerea la toxine 280, 295
populații țintă 179 mecanisme
model de design terapeutice 180
transformațional 25, 199, 200 evaluare în 62–5 leziuni
cerebrale traumatice antrenamentul asociativ al
dispoziției și memoriei 315 antrenamentul percepției W

auditive în muzică psihosocială 228 antrenament și acceptarea greutății 98–9
consiliere 333 antrenament pentru controlul atenției antrenament de wellness 258, 295
muzicale 258 antrenament pentru memoria ecoului muzical 311 Wii 21–2
antrenament pentru funcția executivă muzicală 279 antrenament Sindromul Williams 197
mnemonic muzical 295, 298 exerciții motorii și respiratorii instrumente de suflat
orale 161, 162 stimulare auditivă ritmică 95, 104 incitare ritmică compatibil MIDI 17
a vorbirii 186,152 terapie ritmică 186,171 -2 exerciții vocale 180, exerciții respiratorii orale și motorii 166,
181 169–76
Wolf Motor Function Test 50–1 memorie
de lucru 294, 298

exerciții de mișcare a încheieturii mâinii
130–3 scrierea cântecelor 353–5

Mers Trendelenberg 101
exerciții pentru trunchi 123–
Y
4 ture 219 Yamaha Disklavier 15–16

Neurologic Music Therapy - Ro

Încărcat de

Informații document

Titlu original

Drepturi de autor

Formate disponibile

Partajați acest document

Partajați sau inserați document

Opțiuni de partajare

Vi se pare util acest document?

Este necorespunzător acest conținut?

Drepturi de autor:

Formate disponibile

Neurologic Music Therapy - Ro

Încărcat de

Drepturi de autor:

Formate disponibile

Machine Translated by Google

Machine Translated by Google

Oxford University Press este un departament al Universității din Oxford.

© Oxford University Press 2014

Drepturile morale ale autorilor au fost afirmate

Prima ediție publicată în 2014

Nu trebuie să distribuiți această lucrare sub nicio altă formă

Publicat în Statele Unite ale Americii de Oxford University Press

British Library Cataloging in Publication Data

Număr de control al Bibliotecii Congresului: 2014936188

Tipărit în Marea Britanie de CPI

1 Terapia prin muzică neurologică: de la științe sociale la neuroștiință 1

2 Viziunea unui neurolog asupra terapiei muzicale neurologice

muzicală neurologică 12 Edward A. Roth

4 Improvizația clinică în terapia muzicală neurologică 24

5 Îmbunătățirea senzorială modelată și terapia indusă de constrângeri:

7 Stimularea ritmică auditivă (RAS) în reabilitarea mersului pentru pacienții cu boala

9 Îmbunătățirea senzorială modelată (PSE) 106

10 Performanță muzicală instrumentală terapeutică (TIMP) 116

11 Terapia prin intonație melodică (MIT) 140

12 Stimularea muzicală a vorbirii (MUSTIM) 146

13 Indicarea ritmică a vorbirii (RSC) 150

15 Terapia Intonației Vocale (VIT) 179 Corene

16 Cant terapeutic (TS) 185 Sarah B.

18 Formarea în comunicare simbolică prin muzică (SYCOM) 217 Corene P. Thaut

19 Antrenamentul de orientare senzorială muzicală (MSOT) 221

22 Musical Neglect Training (MNT) 270

24 Instruire pentru mnemonică muzicală (MMT) 294

25 Antrenamentul memoriei ecografice muzicale (MEM)

26 Antrenamentul asociativ al dispoziției și memoriei (AMMT) 314

Index de autor 361

Index de subiecte 363

Mutsumi Abiru MM MT-BC NMT Fellow Gerald C. McIntosh MD

Departamentul de Științe a Sănătății Umane, Departamentul de Neurologie, Universitatea

Universitatea din Kyoto, Kyoto, Japonia CO, SUA

dr. Miek de Dreu dr. Kathleen McIntosh

Facultatea de Știința Mișcării Umane, VU Patologia vorbirii/limbajului,

Shannon K. de L'Etoile dr. MT-BC Fort Collins, CO, SUA

Fellow NMT Stefan Mainka MM NMT Fellow

Frost School of Music, Universitatea din Departamentul de terapie muzicală neurologică,

James C. Gardiner dr. Special Neurologic pt

sănătate SRH, Bad Wimpfen, Germania Departamentul Limbajul vorbirii

Colorado State University School of Music, Departamentul de Medicină Geriatrică,

Fort Collins, CO, SUA Colegiul Universitar Nord-Troendelag,

Ruth Rice DPT dr. Michael H. Thaut

Departamentul de Kinetoterapie, profesor de muzică, profesor de

Universitatea de Sănătate din Colorado, Neuroscience, director științific,

Edward A. Roth dr. MT-BC Muzică, Universitatea de Stat din Colorado,

Fellow NMT Fort Collins, CO, SUA

Profesor de muzică, director, creier Erwin van Wegen dr

Corene P. Thaut dr. MT-BC Dr. Barbara L. Wheeler

AAC alternativă și augmentativă MACT-SEL MACT pentru abilități de atenție selectivă

tulburare de hiperactivitate cu deficit de atenție MEFT antrenament pentru funcția executivă

bpm bătăi pe minut

DAS PECS Comunicare prin schimb de imagini

EEG prompt pentru restructurarea țintelor fonetice

Antrenamentul de comunicare simbolică SYCOM Evaluarea unificată a bolii Parkinson UPDRS-II

Model de proiectare transformațională TDM Terapia de intonație vocală VIT

instrumentală terapeutică Testul funcției motorului WMFT Wolf

Terapia prin muzică neurologică: din social

Michael H. Thaut, Gerald C. McIntosh și

2 Terapia prin muzică neurologică: de la științe sociale la neuroștiință

Prin schimbarea noțiunii despre muzică în terapie de la funcționarea ca purtător de valori