Sunteți pe pagina 1din 4

George Bacovia (născut George Andone Vasiliu) n.

17 septembrie 1881,
Bacău, România – d. 22 mai 1957, București, România a fost un scriitor
român format la școala simbolismului literar francez. Este autorul unor
volume de versuri și proză scrise în baza unei tehnici unice în literatura
română, cu vădite influențe din marii lirici moderni francezi pe care-i
admira, dar și, cum spune versul bacovian, „din Eminescu, Heine și
Lenau.” La început văzut ca poet minor de critica literară, va cunoaște
treptat o receptare favorabilă, mergând până la recunoașterea sa drept
cel mai important poet simbolist român și unul dintre cei mai
importanți poeți din poezia română modernă.
Despre George Bacovia s-a spus inițial că e un poet simbolist, dar criticii
au remarcat ulterior că își depășește epoca, aparținând poeziei române
moderne. Dacă în primul său volum, Plumb, publicat în 1916, imediat
după ce carnagiul din Primul Război Mondial se dezlănțuise, influența
poeziei simboliste era foarte vizibilă, abia din volumele următoare, în
Scântei galbene sau Comedii în fond, Bacovia descoperă rețeta poeziei
moderne, apropiată de proza poetică. Criticii interbelici au văzut în
Bacovia un neosimbolist (George Călinescu) sau "o bisericuță dintr-un
lemn" (E. Lovinescu), un poet cu o materie poetică insuficientă. Abia
după cel de-al Doilea Război Mondial, poezia sa este afiliată curentelor
de gândire mai noi, fiind pusă în paralel cu teatrul absurdului (M.
Petroveanu), cu anumite curente ale modernismului poetic, cu
suprarealismul, dicteul automat, imagismul sau chiar expresionismul
dar și cu școli filozofice cum ar fi existențialismul (Ion Caraion) etc.
În 1923 a fost premiat de Ministerul Artelor pentru volumul Plumb.
În 1925 primește premiul pentru poezie al Societății Scriitorilor Români,
ex aequo împreună cu Lucian Blaga.
În 1934 Premiul Național de poezie este acordat lui George Bacovia și
lui Tudor Arghezi.
Plumb este o poezie scrisă de George Bacovia în 1900, finisată în 1902
și publicată în 1916 în revista „Versuri”, sub pseudonimul George
Andoni. Discursul poetic este conceput sub forma unui monolog tragic
în care poetul exprimă o stare sufletească de disperare, și lipsă a
oricărei speranțe. Poezia produce o puternică impresie la citirea ei de
către autor în 1903 la salonul literar al lui Alexandru Macedonski.

Impresionat de poezia lui Bacovia, poetul Alexandru Macedonski îi


închină acestuia un scurt madrigal.
„Poete scump, pe frunte
Porți frunzele de laur,
Că singur, până astăzi,
Din plumb făcut-ai aur.”

În poezie tema principală este condiția individului într-o societate care


limitează. O temă secundară este moartea , redată prin „sicriu”, „mort”,
„somn”, „dormeau adânc”, „cavou”, „coroane”, „era frig”, „era vânt” și
tema singurătății. Celelalte motive – „amorul”, „tristețea”,
„singurătatea” - sunt secundare, dar ajută la reliefarea ideii esențiale de
alunecare inevitabilă spre moarte și neant.
Cuvântul-cheie al poeziei este „plumb”, care are valoare de simbol,
repetiție și epitet. În exprimare, sicriele de plumb sugerează nemișcare,
încremenire; amorul de plumb sugerează o senzație de rece, de
insensibil; „și-i atârnau aripele de plumb” sugerează căderea,
imposibilitatea zborului și a salvării.
Prima strofă definește un univers rece, străin, în care poetul trăiește
sentimentul singurătății tragice:
”Dormeau adânc sicriele de plumb,
Și flori de plumb și funerar veștmânt -
Stam singur în cavou… și era vânt…
Și scârțâiau coroanele de plumb.”
Strofa a doua definește realitatea interioară. Poetul invocă amorul, dar
acesta doarme întors cu fața spre moarte. Aripile de plumb sugerează
căderea surdă și grea, din care poetul nu se mai poate înălța; căderea în
moarte este inevitabilă, și nici măcar iubirea invocată cu disperare nu
reprezintă o șansă de salvare:
”Dormea întors amorul meu de plumb
Pe flori de plumb, și-am început să-l strig -
Stam singur lângă mort… și era frig…
Și-i atârnau aripile de plumb.”

Sentimentul dominant este de oboseală, de trecere inevitabilă spre


moarte. Se remarcă maxima concentrare a discursului poetic. Poezia
exprimă, în numai cele două catrene ale ei, o stare sufletească de o
copleșitoare singurătate. Atmosfera este de o dezolare totală iar
cutremurătoarea apăsare materială este sugerată de greutatea
metalului întunecat.
Poezia este structurată pe două planuri. Pe de o parte, realitatea
exterioară, prezentă prin cimitir, prin cavou; o lume ce-l determină la
izolare, iar pe de altă parte, realitatea interioară care are în vedere
sentimentul iubirii a cărui invocare se face cu disperare fiind
condiționat de natura mediului. Este de fapt încercarea poetului de a
evada din lumea închisă, izolată în care se zbate.
Eul liric însă nu izbutește să depășească momentul, cuvântul „întors”
realizând de fapt misterul poezii.
Cuvântul cheie al întregii poezii este „plumb” care devine metaforă -
simbol care este repetat de trei ori, număr fatidic în fiecare catren.
Repetiția acestui cuvânt sugerează o atmosferă macabră de cavou.
În acest mediu, sentimentul iubirii înseamnă „întoarcere spre apus”,
cum spune poetul Lucian Blaga, adică moartea.
„Dormea întors amorul meu de plumb,
… pe flori de plumb.”
În aceste condiții, eul liric nu se poate redresa, înălța, iar ultimul vers
aduce consolarea și resemnarea, „îi atârnau aripele de plumb”
sugerând zborul în jos, o cădere surdă și grea. Între aceste coordonate
ale realitătii exterioare și interioare se desfășoară monologul tragic al
eului liric într-o atmosferă tulburătoare datorită morții(la nivel
semantic), iar pe de altă parte, prin repetiția obsesivă a cuvântului
plumb, folosit ca determinant. El apare de trei ori în fiecare strofă, în
rima versurilor 1, 4 și la cezura versului 2. Cuvântul cheie repetat astfel
nu sugerează descompunerea materiei - element definitoriu pentru
poezia bacoviană - ci împietrirea, presiunea fiind prea mare, eul liric se
pietrifică necondiționat.
Poezia „Plumb” este o poezie simbolistă, nu numai prin corespondente
din lumea minerală ci și prin muzicalitatea versurilor realizate cu
ajutorul cezurei.
Versul este iambic în exclusivitate, iar tonul este elegiac. Prin repetiția
obsedantă a cuvântului cheie, poezia devine o elegie asemănătoare cu
bocetele populare.
Structura poeziei este armonioasă, prima strofă se repetă în afară de
versul al doilea, astfel încât versul 1 este în relație cu versul 5, 3 cu 7 și 4
cu 8.
Ca mijloace artistice întâlnim, pe lângă simbol, metafore și personificări
„Dormeau adânc sicriile de plumb”. Remarcăm folosirea verbelor la
imperfect: „dormeau”, „stau” care sugerează acea atmosferă de
dezolare, o acțiune trecută, dar neterminată, aflată încă în continuă
desfășurare.

S-ar putea să vă placă și