Sunteți pe pagina 1din 3

Flautul – instrument muzical care provine din ital. flauto, fr. flûte, rus. fleita.

Istoric. Începuturile flautului se pierd în veacuri, apariția sa fiind cu neputință de fixat în timp și
spațiu. Întâlnim flautul în basoreliefurile şi picturile egiptene şi eline, în relatările privitoare la
români, ca şi în evul mediu. Modelele au variat nespus de mult, materialul a început să fie:
abanosul, fildeşul, porţelanul, argintul etc., dimensiunile fixate din ce în ce mai bine prin
experiență şi calcule găurile, la fel, înzestrate cu clape din ce în ce mai perfecţionate pînă la
exemplarul consacrat azi, flautul tip Boehm. Cu timpul diversele tuburi au fost înlocuite prin
deschideri pe un singur tub, astupate sau desfăcute cu ajutorul degetelor şi mai tîrziu cu un
număr crescînd de clape. În timp, se vor detaşa două tipuri: flautul drept care se ţine ca fluierul
și flautul lateral care se ţine culcat, de la dreapta la stînga, consacrat astăzi în toate orchestrele.

Descrierea instrumentului. Actualul tip de flaut, rezultatul unor lungi căutări și perfecţionări, a
fost definitivat de competenţa şi ingeniozitatea ilustrului virtuoz al flautului şi
inventator, Théobald Boehm (1794-1881), al cărui nou sistem de mînuire a clapelor – folosind
inele şi tije metalice – ca şi modificări în dimensiunile găurilor şi distanţarea lor, au revoluţionat
flautul, ca de altfel şi toate celelalte instrumente din lemn. Flautul actual se prezintă ca un tub
cilindric de lemn sau argint, lung de aproximativ 70 cm, demontabil în trei părți. Lateral sînt
făcute 13 orificii, care se închid şi se deschid cu clapele acţionate de sistemul de pîrghii, aplicat
pe corpul instrumentului. Aproape de capătul de sus se găseşte o deschidere tot laterală, mai
mare, întărită de un suport, denumită ambuşură, prin care executantul introduce coloana de aer,
proiectînd-o în peretele opus, sprijinind flautul pe buza inferioară. Mînuirea clapelor scurtează
sau măreşte lungimea tubului, avînd drept consecinţă emiterea unor sunete mai înalte sau mai
joase. Suflul executantului determină intensitatea, iar în anumite condiții şi înălțimea sunetelor,
care de altfel mai poate fi corectată şi prin poziția buzelor.

Posibilități tehnice şi expresive. Domeniul său se plasează în zona de sus a scării muzicale
generale, fiind cuprins între: sonoritatea flautului (ca intensitate şi colorit) se schimbă după
registru. În registrul grav nu poate cînta decît în nuanțe reduse, piano şi pianissimo, în mediu,
după voie; în acut îi convine tăria, forte şi fortissimo; în supra-acut, sunetele foarte dificile nu
răspund decît în fortissimo. Flautul demonstrează în cadrul familiei de lemne culmea agilității în
salturile, notele repetate pînă la zbîrnîit, trilurile, desenele melodice cele mai rapide, zglobii şi
complicate, pe care le execută cu o uşurinţă şi o mobilitate greu egalabile. Pe lîngă acestea, ar fi
de semnalat cîteva sunete, aproximative ca intonaţie, puţin false, datorită însăşi construcţiei sale,
pe care executanţii bine pregătiţi le corectează prin poziţia buzelor. Urmărind esenţa muzicală
încredințată flautului, vom observa în marea majoritate a cazurilor că este chemat mai mult să
ilustreze. Sentimentele grave, zbuciumul dramatic, un clocot afectiv nu i se potrivesc.
Dimpotrivă, dantela sonoră a unor broderii sprinţare, ghiduşia sau graţia, o cochetărie de menuet
în rocoo, sau de suav idilic, seninul şi pastoralul, iată cîteva elemente decorative, de atmosferă,
pe care flautul le ilustrează din plin. În ultima vreme – mai ales de la impresionişti începe să se
afirme şi o altă culoare. E vorba de registrul său grav, unde, în desene mai lente, flautul
demonstrează un glas mai profund, avînd ceva din vibraţia unui sentiment puternic dar reţinut,
poate şi o nuanţă de senzualitate, une-ori o ameninţare surdă, alteori o lascivitate, o toropeală, o
somnolenţă meridională.

Rolul în orchestră. În mod obişnuit, în orchestră se folosesc două flaute, care sînt utilizate, fie
să dubleze şi să dea multă consistenţă coardelor, fie să susţină armonia în etajele superioare, fie
în pasajele solistice cu rolul şi coloratura mai sus expuse. În afară de aceasta, flautul s-a impus
cel mai mult în familia lemnelor şi ca instrument solist în concertele special scrise. De asemenea,
trebuie menţionată bogata sa activitate în muzica de cameră.

Temă: de audiat

https://povestileinstrumentelor.turneedepoveste.ro/o-poveste-despre-flaut/

Dimitrie Cantemir – Peșrev 1’57’’

Anton Pann – Trei crai - 7’47’’

Karol Miculli – Suită de dansuri românești – 11’57’’

Ciprian Porumbescu – Dorul - 19’15’’

Petre Elinescu – O idilă - 25’40’’


Ion Scărlătescu – Bagatella – 31’ 58’’

Constantin Silvestri – Allegro – 36’ 08’’

Paul Constantinescu – Cântec vechi – 47’ 16’’

J.S.Bach Flute Sonata in C Major,BWV1033


https://www.youtube.com/watch?v=THZD28aOcsk

George Enescu - Rapsodia Română (1978), dirijor Sergiu Celibidache


https://www.youtube.com/watch?v=fwxuMDxT9Dw

S-ar putea să vă placă și