Sunteți pe pagina 1din 5

Cristina Dobrin Universitatea Bucureti, Facultatea de Litere

Nabitii
n jurul unor concepte definitorii pentru o tendin sau alta (avangard, tradiie i modernitate, cubism, constructivism, figurativ non figurativ) s-a btut mult moned. Att de mult nct impresia de inflaie terminologic, de beie i ceart de cuvinte nu a putut fi evitat ntotdeaun, i mai ales nu orcui i este dat s o poat evita. Devenind etichete, cu acoperire semantic din ce n ce mai subire, cuvintele ncep s circule cu sprinteneala banilor n timpul inflaiilor, cnd iluzia bogiei este la ndemna tuturor, c avangarda i modernismul sau tradiionalismul ar fi nite insigne a cror procurare ine de hazard i fler, nu de vocaie i temperament, de flexibilitatea caracterului nu de fermitatea lui. A face astzi cubism sau abstractism, de pild, n termenii decenii ale secolului, este anacronic, pentru c nseamn a relua o experien ignorns finalitatea i rezultatele ei sociale i artistice, evidente abia n vremea noastr n arta optic, arta cinetic, arta ambiental, industrial design. Abia astzi se poate vedea bine c descompunerea figurilor i a planurilordup legile stricte ale plasticitii nu era o experien gratuit, ci avea n vedere exploaterea virtualitilor constructive ale formelor i culorilor, mai precis de cercetarea i descoperirea modalitilor de trecerea de la imaginea pictural reprezentaional la imaginea operaional, de la sugerarea spaiului la construci a i organizarea lui, de la reflectarea obiectului la crearea estetic a obiectului real. Cu alte cuvinte, de la pasivitatea sau aparena pasivitate a contemplaiei la dinamica explicit a elaborrii. Senzaia de deformare a obiectelor lumii reale era dat de faptul c se ncerca o construcie tridimensional n spaiul bidimensional al tabloului. Obiectele erau nfiate ca i cum ar fi vzute din toate prile, ca n spaiul tridimensional ral, unde micarea lor i a spectatorului era posibil, erau, adic, reprezentate ntru-un spaiu imaginar, unde micarea era virtual, dup legile operaionale ale unui spaiu real. Problema prea pus n termeni inadecvai, de unde avangardismul (atunci) i dificultile de receptare a ei. Avangard, modernitate i tradiie, figurativ, non figurativ sunt concepte relative, nu absolute. Modalitile artistice pe care le subsumeaz nu pot fi considerate ele nsele criterii de valoare, ci indicii precise de clasificare i integrare ntr-un curent sau altul.

Avangarda sau modernitatea nu in exclusiv de form, ci de determinantele mai adnci ale coninutului, iar atunci cnd nici un coninut nu mai tinde spre informare nu ne este de niciun folos inventarea unor forme noi spunea Werner Heisemberg vorbind despre rela iile i pararelismele dintre evoluia tiinelor naturii i artei moderne. Dintre marii precursori ai picturii contemporane, Gauguin este cel care i-a exercitat influena cel mai mult, n jurul lui s-au grupat o ple iad de artiti ce l-au revendicat, iar arta lui a fcut s se nasc micarea nabitilor. Au fost convertii la evanghelia gaugaian : Bonnard, Denis, Ranson i Ibels, prozelii entuziati care i-au convertit i pe camarazii lor de la coala de Arte Frumoase: Roussel i Vuillard. S-au hotrt s alctuiasc un grup pe care, la sugestia unuia dintre prietenii lor, ebraistul Cazalis, i-au dat numele Nabi care nseamn profet n ebraic, cu scopul de a-i manifesta dorina lor de regenerare a picturii, dup cum profeii regeneraser n mod periodic Israelul. Nabitii se reunesc ca s ia masa n fiecare lun la restaurantul L Os a Moelle. Camaraderia i veselia domnesc la aceste reuniuni, unde fiecare prime te cte o porecl: Denis, pe cea de Nabi au belles icones, Binnard pe cea de Nabi japonard, Serusier Nabi a la barbe rutilante, Verkade Nabi obeliscal, Vuilard, porecla cea mai modest de Zouave; n ceea ce o privete pe soia lui Ranson, ea e ns ncoronat Lumiere de temple. Nabitii i expun lucrrile n mai multe galerii i saloane: Salonul Independenilor n 1891, 1892, 1893, 1894, 1895, 1901, 1902, Salonul Expoziiei Naionale de Arte Frumoasa, n 1895, 1896, 1897, 1898, 1899, 1901 i de asemenea Salonul Esteticii Libere la care nabitii particip n anii 1892, 1893, 1896, 1897, 1898, 1901. Galeriile i Saloanele nu sunt singurele scene unde nabitii apar n public. O ocazie o prilejuiete i teatrul fa de care ei manifest un interes nflcrat. Teatrul de Art i numr printre colaboratorii si. Oriunde se ncerca pe atunci renovarea scenei franceze, nabi tii erau i ei prezeni i activi. Ceea ce nu nsea mn c ei i limiteaz interes ul pentru art. Se intereseaz de asemenea, ca nite amatori avizai, i d e muzic, mprietenindu-se cu Chausson, Debussz, Claude Terrase, Pierre Hermand. Filosofia i atrage n egal msur i, mai mult, chiar teosofia i teologia care cunosc n acei ani o rennoire i o mare vog. Catolici ca ei i ca Denis, mistici ca Serusier, agnostici i laici ca Ranson, Roussrel, Vallotton, toi manifest un viu interes pentru literatur, a crei via o urmresc cu competen, simpatiznd n mod deosebit cu cel de-al doilea simbolism i cu neo-naturalismul aprat de Reuve Blanche. Foarte diferii unii de alii, chiar n cursul anilor cnd grupul i prezint cea mai mare coeren, nabitii sunt totui de acord cu toii n privina anumitor principii estetice i a anumitor opere care fac obiectul admiraiei lor. Principii pe care le gsim formulate mai ales n revista Art et critique i formulate de unul dintre nabiti, Maurice Denis, care a publicat sub pseudonimul Pierre Louis, un articol foarte important pe data de 30 august 1890. n prima din aceste idei fundamentale nabitii susin c realismul este una dintre acele erori care se ntlne te n mod

inevitabil n cele mai proaste epoci ale artei universale, n momente de decaden i steriloitate i c trebuie rupt n mod radical cu realismul, oricare ar fi forma pe care ar lua-o, fie ea tot att de ipocrit ca cea a idealismului, ai crui reprezentani, dup Aurier s-au mulumit s aranjeze obiectivitatea dup unele noiuni convenionale de calitate i dup unele idei preconcepute... Ceea ce au numit ei ideal n-a fost niciodat dect machiajul dibaci al respingtoarelor realiti tangibile. Dup condamnarea bastarzilor lui Ingres, urmeaz cea a unor pictori ca Bonnat, Detaille, Bouguereau, care declarau prin gura acestuia din urm c nu exist art simbolic, art social, art rel igioas ; c pentru un artist care nu are un alt ideal dect s exprime adevrul nu exist dectr arta reprezentare a naturii. ntr-adevr, pentru nabiti, este indispensabil s repudieze cu groaz acel naturalism academic care susine c trebuie s redai prostete ceea ce vezi, i s reproduci cu realitatea n mod fotografic , fr nici un fel de interpretare. Pentru nabiti arta este nainte de orice mijloc de exprimare , o creaie a spiritului nostru pentru care natura nu este dect un pretext, interpretarea de c tre un artist a datelor lumii exterioare, asupra creia el trebuie s-i afirme suveranitatea. Dac aceast lume exterioar nu este dect o aparen ndrtul creia se ascund realitile adevrate ; dac obiectele pe care artistul le ofer privirii noastre nu sunt dect litere ale unui imens alfabet, semne i ne spune Albert Aurier: semnul..nu nseamn nimic pentru el nsui- artistul trebuie s efectueze o stilizare raional s nu se foloseasc n opera sa dect de linii, de forme, de culori generale i distinctive, slujind la notarea clar a semnificaiei obiectului.. s le exagereze, s le atenueze, s le deformeze i nu numai urmrind viziunea sa individual, urmrind tiparele propriei sale subiectiviti, dar i... urmrind mai ales necesitile ideii pe care vrea s-o exprime. Interpretarea restrictiv a frumuseii, fr ndoial, dar caracteristic a unui timp n care dup spusele unuia dintre martorii si pictorul nabist Jean Verkade, la nceputul lui 1890, a fost lansat de la un atelier la altul, un strigt de rzboi: nici un tablou de evalet! Jos cu mobilele inutile... Doar cu perei, perei de decorat!... Nu exist nici un tablou, nu exist dec decoraiuni. Pentru prima oar de la sfritul Evului Mediu, decorati vul trecea la atac mpotriva imitativului i ncerca s impun picturii legile sale. Cci nabitii sunt convini de legimitatea teoriei echivalenelor pe care Maurice Denis a formulat-o n aceti termeni: Exist o stns legtur ntre forme i emoii! Fenomenele semnific stri sufleteti, i asta nseamn simbolism. Materia a devenit expresiv i carnea a devenit cuvnt. Dac forma, culoarea, linia, corespund conform termenului drag poeilor simboliti, sentimentelor pe care le exprim, opera de art este reflectarea lumii interioare, n care ne d posibilitatea s ptrundem; iar a cuta frumuseea decorativ, nu-l mpiedic pe artist s-i ncarce tabloul cu o emoie profund i cu un sens spiritual: decorul este ecoul i sugestia ideei.

Sensibili la arta japonez , nabitii au fost de asemenea sensibili i la alte arte exotice: Maurice Denis, de pild, s-a inspirat din acele batikuri din Java, pe care le coleciona, n Portretul familiei Mellerio. Nabitii erau sensibili mai ales la vechile arte medievale: sculpturi de preferin populare i rustice, din care Maurice Denis a cutat n Bretania cteva piese frumoase; picturi pe care el nsui le judeca n termenii urmtori: Orict de stngace ar fi, farmecul formulelor acestora const n faptul de a fi spontane, variate, sincere, de a rspndi parfumul vieii. nc de la nceput grupul ofer aspectul a doi versani: cel al pictorilorSerusier, Maurice Denis, Vrekade, Ballin, Lacombe, Ranson, care privesc mai mult spre Gauguin i spre artele Evului Mediu francez; i cel al lui Bonnard, Vuillard, Vallotton care-i ntorc mai curnd privirile spre Degas i japonezi. O prim trstur comun n dorina de sintez, prin care acest curent se opune impresionismului, i care-i ndeamn toi reprezentanii s amplifice linia i culoarea ca s poat pune mai bine n valoare obiectul. Linia exact nchiznd forma, motenit de la primitivi i japonezi, contur i arbesc, ncercuiete petele de culoare care se unific ntr-o singur not, pus n general, printr-o singur tent, ca pe un ablon. Astfel, forma capt o eviden cu att mai necesar cu ct artistul se complace n a o reduce la stadiul de siluet. O form dens care se rotete cere un spaiu gol i nabit ii sunt de comun acord cu toii s resping perspectiva, s suprapun planurile unele peste altele, n loc s ealoneze unele n spatele altora, ntr-un cuvnt s accentueze caracterul plan al suportului lucrrii i s fac din pictura lor arta de a acoperii n mod decorativ, o suprafa. Astfel, arta decorativ avnd, ca i natura nainte de Pascal, groaz de vid nabitii evit cu toii zonele moarte i unplu cu acele forme plate toat suprafaa tabloului, le combin ntre ele ntocmai ca bucelele unui puzzle. n interioare , fundalurile sunt mpodobite cu ramuri, cu marmoraje, cu stropitori n genul tapetelor de hrtie care acopereau pereii hotelurilor, vilelor i apartementelor burghezilor din aceea vreme. Nici un loc gol : hainele sunt cadrilate, pmntul e smlat cu flori, sau trcat cu pete de soare n decupri precise, valurile agit marea, spuma tivete valurile, plinul domnete pretutindeni. La nabiti, nsui personajul uman i pierde autoinomia, importana sa superioar. Astfel se consum aceast decdere a personajului uman, anunat nc de pe vreama impresionismului ; astfel ia sfrit antropocentrismul tradiional n pictura de dup Renatere. Din acel moment, numai printr-un examen atent se mai poate descifra un tablou din aceast coal. Pentru a-l vedea, trebuie s-l potriveti i s-l priveti ndelung. Astfel, el acioneaz asupra noastr nu n manier imediat a picturii, ci printr-o aciune mai lent, i care solicit concursul timpului. Cu alte cuvinte are n el ceva din natura muzicii, de care nabitii erau ndrgostii i care exercitau pe atunci un fel de autoritate asupra tuturor artelor, n special asupra poeziei. Aceste tablouri ale nabitilor

unde ptimejdiile ornamentului sunt nlturate de muzicalitatei care capt, datorit muzicalitii lor, aceea semnificaie poetic i uman pe care ambiiile lor decorative ar fi putut s le-o interzic, cuprinznd efortul uitilor care prin gura lui Verlaine, cer Muzica nainte de orice.

Bibliografie: Bernard Dorival, Pictori francezi ai secolului XX, vol I, Editura Meridiane, Bucure ti, 1983 Humbert Agns, Les Nabis et leur poque, Genve, 1954 Dorival Bernard et Humbert Agns, Catalogue de lexposition Bonnard, Vuillard et les Nabis, 1955 Charles Chasse, Nabitii i epoca lor, Editura Meridiane, Bucureti, 1978