Sunteți pe pagina 1din 31

Johann Strauss (tatl)

1804 Viena 1849 Viena

- compozitor, dirijor i violonist austriac, provenind dintr-un mediu modest;


- mpreun cu prietena lui Lanner a nfiinat un cvartet care cnta n braserii;
- acest cvartet s- a mrit n scurt timp, devenind o mic orchestr pentru baluri, braserii sau
concerte de promenad;
- apoi, Johann Strauss a pus bazele propriei sale orchestre, care interpreta chiar valsurile
compuse de el; cu aceast ocazie, i-a perfecionat cunotinele n tehnicile de scriitur;
- devine regele valsurilor, cltorete enorm i este invitat la curile princiare;
- 1846 ajunge la consacrarea oficial, o dat cu numirea lui ca director al balurilor la
curtea austriac de la Schonbrunn;
- Slbit de mult timp de boal (avusese o criz de meningit n 1839), a murit de scarlatin
la Viena n 1849, iar funerariile lui au fost ocazia unor mari manifestaii publice;
- Creaiile sale din care face parte celebrul Mar al lui Radetzky audiie muzical nr. 1,
sunt deseori atribuite fiului su;
- Opera sa cuprinde n jur de 150 de valsuri, 14 polci, 28 de galopuri, 35 de candriluri, 19
maruri aadar n exclusivitate lucrri de dans i de divertisment;
- Galop dans vioi, dinamic, ce a cptat n secolul XIX o deosebit rspndire n
saloanele de bal. De asemenea, n multe spectacole de balet, sau operet, galopul era piesa
de rezisten, care, prin verva sa caracteristic, asigura de multe ori succesul de sal. Scris
n msur binar i ntr-un tempo foarte micat, dansul solicita partenerilor executarea
unor micri combinate cu salturi (se imita ntr-un anumit fel galopul cailor, de unde i
denumirea dansului). Uneori dansul era nsoit de strigturi, pocnituri de pistol, n special
la sfriturile de fraz muzical. n a doua jumtate a secolului, galopul a devenit ultima
parte, dinamic, din cadril.
- Cadril dans popular de perechi foarte rspndit n saloanele din Europa la sfritul
secolului al XVII-lea i nceputul secolului al XVIII-lea, ba chair pn n secolul al XIX-
lea. Se dansa peste tot datorit caracterului antrenant i bine ritmat al melodiei. n linia
melodic predomin optimile i aisprezecimile n msur binar. n prima perioad
cadrilul era alctuit din cinci figuri, comandate de maestrul de balet sau de perechea

1
care conducea dansul. Fiecare figur i are melodia ei distinct. Ulterior s-a adugat o a
asea figur galopul
- audiie muzical nr. 2 Galop op.35
- audiie muzical nr. 3 Cadril op.236
- audiie muzical nr. 4 Alice Polka op. 238

Georges Bizet
1838 Paris 1875 Bougival

- compozitor francez, fiu al unui profesor de canto;


- i-a avut ca primii maetri pe prinii si, pn la vrsta de nou ani;
- o dat intrat la Conservatorul din Paris a fost elevul lui Marmontel (pian), Benoist (org),
Zimmermman (armonie) i Halevy (compoziie);
- a lucrat i cu Charles Gounod compozitor francez, celebru datorit operei Fuast care
avea pentru el o simpatie deosebit;
- 1857 a cucerit primul mare premiu al Romei i a plecat ctre vila Medici pe atunci
compusese deja o capodoper Simfonia n do (1855, cntat n prim audiie de abia n
1935) i fcuse cteva ncercri n domeniul operei, dintre care Doctorul Miracol n
1857;
- La Roma, unde a rmas trei ani, Bizet a fcut multe excursii, a citit enorm i a compus
destul de puin: o operet Don Procopio, o simfonie descriptiv cu coruri Vasco da
Gama, o uvertur Vntoarea lui Ossian, un mar funebru i un scherzo.
- Revenit la Paris, era ntr-o situaie material precar, ceea ce l-a determinat s fac
transcripii entru pian pentru o cantitat apreciabil de lucrri celebre, chiar opere ntregi;
- De altfel, era un excelent pianist, uimindu-i pe Berlioz i pe Liszt prin uurina sa la
citirea partiturilor i prin sigurana interpretrii;
- 1863, Teatrul liric a gzduit fr mare succes premiera operei Pescuitotii de perle,
comandat de directorul acestuia, care avea s-i cear lui Bizet, trei ani mai trziu, o a
doua lucrare Frumoasa fat din Perth;
- n iunie 1869, s-a cstorit cu Genevieve Halevy, fiica fostului su maestru, la castelul din
Nuhringen (Wurtemberg) i a terminat opera Noe;

2
- 1870 a fost numit conductor al corurilor Operei, iar un an mai trziu, a preluat postul
de ef de cnt la Opera Comic;
- 1872 Bizet a cuoscut primul su veritabil succes, cu o suit extras din muzica lui de
scen;
- 1874 uvertura Patria s-a bucurat de o primire triumfal;
- 1875 avea s vin consacrarea, prea trziu i prea scurt, o dat cu premiera operei
Carmen martie; aceasta urmrete destinul unor oameni simpli din Spania secolului al
XIX-lea, pe scen desfurndu-se o dram pasional pe fondul luptei mpotriva
nedreptilor sociale i a celei naionale; tiparul arhitectonic muzical este bazat pe
uvertur, arii, ansambluri, coruri, mbinnd melodia i ritmurile specifice spaniole,
precum i muzica gitanilor spanioli (iganilor);
- Dintre minunatele arii i duete ale operei, renumit i foarte cunoscut este Habanera,
ilustrnd inspiraia din melodica i ritmica spaniol
- Dup trei luni, n luna iunie a anului 1875, Bizet moare subit;
- Popularitatea Arlezienei oper ce mbin cntecele populare din sudul Franei, cu
genurile muzicii oreneti, a Simfoniei n do, a Jocurilor de copii, a Pescuitorilor de
perle i mai ales a operei Carmen, una dintre cele mai jucate lucrri lirice la ora
actual, n ntreaga lume, fac ca Bizet s fie, pe bun dreptate, unul dintre cei mai celebri
muzicieni frnacezi;
- audiie muzical nr. 1 Carmen Habanera
- audiie muzical nr. 2 Carmen Toreador
- audiie muzical nr. 3 lArlesienne
- audiie muzical nr. 4 Simfonia n Do Major
-
Camille Saint Saens
1835 Paris Frana 1921 Alger - Algeria

- a fost crescut de mama i mtua lui, tatl su murind la dou luni dup naterea sa;
- tiind notele nainte de a nva s citeasc, avea de abia cinci ani cnd a compus prima
pies i tot n acea perioad putea susine partea pianului ntr-o sonat pentru vioar i
pian de Beethoven din acel moment nu va mai prsi pianul, devenind unul dintre

3
virtuozii desvrii ai acestui instrument, i nu va nceta s compun, cu o uurin i o
constan deobosit, pn n ajunul morii sale;
- la 11 ani, susine primele lui dou concerte;
- admis n 1849 la Conservator, la clasa de org a lui Benoist, a absolvit n 1851 cu premiul
nti;
- remarcabil improvizator, a fost apreciat de Liszt ca cel dinti organist al lumii;
- 1853 Societatea Sainte Cecile, a semnat prima audiie a Simfoniei I audiie
muzical nr. 1 Finale, iar trei ani mai trziu, pe aceea a Simfoniei a II-a, rmas
inedit;
- Dup 1853 a fost numit organist la Saint Merri, de unde va pleca n 1858 pentru a prelua
marea org de la Madeleine;
- 1877 primirea unei mosteniri l elibereaz de orice constrngere material;
- ntre anii 1861 1865 a fost profesor de pian;
- A nfiinat Societatea Naional de Muzic (S. N. M.), care a primit i gzduit lucrrile
colii franceze moderne; - a demisionat n 1886;
- l uimise pe Wagenr, Berlioz, colegii lui vznd n el un ef al colii muzicale franceze
- n postura de compozitor a abordat toate domeniile, toate genurile, att religioase, ct i
profane, inspirndu-se din toate stilurile, lucrnd cu uurin cu formaiile vocale i
instrumentale cele mai variate;
- n mod ciudat, acest mare pianist nu a lsat, printre cele 34 de lucrri pe care le-a dedicat
instrumentului su, nici o partitur cu adevrat marcant; se desprind, cu toate acestea,
Variaiunile pe o tem de Beethoven pentru dou piane op.35 (1874) audiie muzical
nr. 2, i trei caiete cuprinznd fiecare cte ase studii op.52 (1877), op. 111 (1899),
op.135 (1912), ultimele doar pentru mna stng.
- Manevrnd timbrurile orchestrale cu o siguran uimitoare, putem spune c el i-a
privilegiat instrumentul asociindu-l orchestrei, mai ales n cele cinci concerte op. 17
(1858), op. 22 (1868), op. 29 (1869), op.44 (1875) i op. 103 (1896);
- audiie muzical nr. 3 Concertul nr. 2 n sol minor op.22 I Andante
- a realizat trei concerte pentru vioar op.20 (1859), op.58 (1858), op. 61 (1880), un
Rondo capriccioso (1863) i Havanaise (1887), dou concerte pentru violoncel
op.33 (1872), op.119 (1902);

4
- audiie muzical nr. 4 Rondo capriccioso op. 28;
- audiie muzical nr. 5 Havanaise op. 83;
- n domeniul muzicii de camer, a scris 36 de lucrri, primul fiind Cvintetul op. 14,
scris la vrsta de 20 de ani deosebit este i Carnavalul animalelor (1886) audiie
muzical nr. 6;
- a fost unul dintre marii inovatori n domeniul simfoniei din cele cinci lucrri de acest
gen pe care le-a compus, dou au rmas inedite;
- Simfonia a III-a op.78 (1886), dedicat memoriei lui Franz Liszt, aduce nnoiri att n
componena orchestral, ct i pe plan formal;
- Dup Liszt, Saint Saens este primul compozitor francez care s-a aventurat n domeniul
poemului simfonic;
- A scris 119 melodii, un Oratoriu de Crciun (1858), un Recviem (1878) audiie
muzical nr. 7;
- atras de teatru ca toti muzicienii genraiei sale, a avut amrciunea de a nu-i vedea
lucrrile lirice cucerind succesul la care se ateptase, cu o singur excepie, opera
Samson i Dalila (1877); - de la marea oper istoric pn la opera comic, a fost atras
de toate genurile consacrate;
- a realizat numeroase revizuiri ale partiturilor lui Marc Antoine Charpentier (compozitor
frnacez de muzic baroc 1643 1704), Gluck i mai ales ediia complet a creaiei lui
Rameau, Saint Saens fiind unul dintre cei mai nflcrai susintori ai ideii de a repune n
lumin geniul uitat al marelui su nainta francez;
-
Gioachino Rossini
1792 Italia 1868 Paris

A avut o copilrie supus hazardului, petrecut n turnee cu prinii si (tatl cnta


remarcabil la corn, iar mama a avut o scurt dar frumoas carier de sopran) i nu a beneficiat de
o educaie muzical aprofundat. Cu toate acestea, Rossini tia deja s cnte la vioar i s
compun la 12 ani a scris sonatele lui a quatro, care stau mrturie pentru o maturitate
precoce, unic n ntreaga istorie a muzicii.

5
tiina contrapunctului cptat n urma lecturii partiturilor lui Mozart i Haydn l nvase
deja mai mult dect avea s o fac Stanilas Mattei, director al Liceului muzical din Bologna, ale
crui cursuri le-a urmat din 1804 pn n 1810, mbinnd studiul compozitorilor din vechime cu
practica autorilor mai receni.
De-a lungul acestor ani de adolescen, Rossini a fost nevoit s se ntrein lucrnd pe post
de cntre, apoi de corepetitor i acompaniator de teatru, practicnd n afara clavecinului vioara
i viola, cornul i violoncelul i compunnd sinfonia, mise i cantate, opera Demetrio e Polibio
i diferite lucrri instrumentale.
n 1810, La cambiale di matrimonio (Veneia) audiie muzical nr. 1 Uvertura i-a
deschis porile celor mai prestigioase teatre din nordul Italiei, pentru care a scris ntr-un timp
record cteva partituri n stil lejer, care l-au consacrat la Veneia, Ferrara i Milano, n timp ce
Ciro in Babilonia, o oper sacr, va demonstra aprofundata cunoatere a stilului sever de care
fcea dovad autorul.
Anul 1813 i-a adus gloria, la 21 de ani, dup Il Signor Bruschino, Veneia a aplaudat
opera seria Tancredi i drama giocoso - cu rdcini att n stilul buffa, ct i n stilul seria
Italianca n Alger, care au rennoit n mod singular legile celor dou genuri.
Timp de apte ani, avea s duc o existen neobosit de compozitor, impresar, dirijor, n
1815 impunndu-se n genul tragic cu Elisabetta, apoi, un an mai trziu, cu Otello audiie
muzical nr. 2 Uvertura care au lrgit ntr-o manier unic structurile obinuite ale operei seria.
n 1816 prezenta la Roma Brbierul din Sevilla audiie muzical nr. 3 Aria lui Figaro
care n pofida unei premiere furtunoase a triumfat rapid, apoi, n 1817, Cenureasa i
Coofana hoa, dou comedii sentimentale cu care i-a luat adio de la genul uor, acordnd de
aici nainte ntreaga sa atenie rennoirii genului tragic, fixnd noi tipuri vocale, dezvoltnd
rolurile orchestrei i corului, de mare importan n Mose (1818), n timp ce n 1819 semna
certificatul de natere al operei romantice, inspirndu-se din creaia lui Walter Scott (scriitor
scoian), pentru La Dona del lago.
Plictisit de criticile aduse inovaiilor lui, Rossini a plecat de la Napoli, s-a dus la Viena, din
martie pn n iulie 1822, unde a dezlnuit entuziasmul publicului, a strnit gelozia lui Weber, l-a
ntlnit pe Beethoven i l-a fcut s plng pe Hegel (filozof geman).
n 1823 prsete Italia i pleac la Londra. Dup scurt timp, acceptnd propunerile lui
Carol al X-lea, se stabilete la Paris, mai nti ca inspector al cntului, apoi pe post de director al

6
Teatrului italian, a crui ntreaga responsabilitate avea s o preia n curnd, n timp ce n paralel
se angajeaz s scrie o oper pe an pentru Opera din Paris.
Revoluia din 1830 a adus, implicit, sfritul contractului su, n acest timp Rossini
asistnd uimit la triumful lui Meyerbeer (compozitor evreu german) pe care el nsui l chemase
la Paris, i deschiznd porile succesului lui Bellini i Donizetti.
Desprindu-se de Isabel Colbran, acum tria cu franuzoaica Olympe Pelissier, care l-a
ngrijit cu afeciune i cu care s-a cstorit n 1845. Pentru Paris a mai scris Soirees musicales
(1836) i un Stabat mater audiie muzical nr. 4 ce a avut prima audiie n 1842.
Din 1836 s-a ntors s triasc la Bologna, apoi s-a stabilit la Florena n 1848. n 1855 se
stabilete la Paris unde rmne pn la moarte, scriind aproximativ 200 de diferite piese,
renumite sub titlul Pcate de btrnee i ocupnd un rol eminent n viaa muzical francez.
Dup ce a lsat o profetic Mic miss solemn (1863), s-a stins n 1868, a fost nhumat
la Paris, iar rmiele lui pmnteti au fost duse cu onoruri extraordinare la Florena, unde
Rossini odihnete de atunci lng Michelangelo (alturi de Leonardo da Vinci, a fost cel mai
important artist n perioada de vrf a Renaterii italiene).
De la moartea lui, n moemntul invaziei dramei lirice, lucrrile tragice ale lui Rossini au
aprut n mod fals mbtrnite i ncrcate de vocalize, lipsite de interes dramatic, termeni care
se regsesc uneori i n practica contemporan, n timp ce n repertoriu nu s-au meninut dect
operele lui comice (i n mod special Brbierul din Sevilla), care n realitate reprezint mai
puin de un sfert din producia lui i rareori Moise sau chiar Wilhelm Tell, interpretate ntr-o
manier exagerat de eroic, pe care nsui autorul o condamnase.
A putut s desvreasc renunarea la recitativul secco, n beneficiul unui recitativ foarte
liric i deseori ornamentat, dialognd cu o orchestr activ i plin de culoare, a reuit s mbine
cu suplee aceste recitative cu ariile, duetele i ansamblurile, ntretindu-le uneori cu interveniile
corului, construind vaste finaluri ntr-o concepie cu adevrat nou.
Creator al unei coli franceze de cnt de scurt durat, care mbin principiile belcantoului
italian cu acelea ale nobilei declamaii franceze, Rossini va prefera s se abin de la a lua parte la
procesul de epuizare a romantismului european, dar va ti, n ultimii lui ani, s se arate ca
aparinnd avangardei tinerilor generaii frnaceze din 1870.

7
Giuseppe Verdi
1813 Italia 1901 Italia

Deoarece provenea dintr-o familie srac, n pofida darurilor lui evidente, a avut parte de o
educaie presrat cu dificulti, studiind i compunnd la ntmplare, la nivelul posibilitilor
unui mic orel.
A mers la Milano, unde a fost respins ca pianist la Conservator, din cauza defectelor
tehnice i a fost ncurajat pe calea compoziiei, Vicenzo Lavigna , compozitor italian, fcndu-i
cunotin cu muzica lui Haydn i Mozart.
A avut norocul excepional s obin dintr-o dat o comand de la Scala din Milano, astfel
urmnd s se prezinte prima lui oper, Oberto (1839) audiie muzical nr. 1 Uvertura cu
un succes suficient pentru a-i fi cerut imediat o alt lucrare, de ctre acelai teatru. Dar, atunci
cnd era ocupat cu compunerea acestei noi opere o comedie uoar tnra lui soie a murit
dup naterea celor doi copii ai lor.
Datorit tenacitii ctorva prieteni, printre care cntreaa Giuseppina Strepponi (cu care
se va cstori n 1859, legaliznd astfel ndelungata lor convieuire), a putut s depeasc aceste
ncercri i tot la Scala va prezenta Nabucco (1842), care a fost un triumf, se pare c datorit
violenei unui limbaj vocal care a marcat naterea unei arte populare i amplei utilizri a
corurilor simboliznd poporul (influena operei Moise de Rossini este evident).
Opera Lombarzii (1843) audiie muzial nr.2 Preludiu - se inspir din aceeai vn
epic a unei opere mari cu subiect istoric, dar numai o dat cu Ernani dup Hugo (Veneia,
1844) Verdi a avut n sfrit posibilitatea s-i afirme darurile dramatice, n acord cu situaiile
tipice ale romantismului latin, cu iubirile lui irealizabile, cu sacrificiul final al eroului sau al
eroinei, cu planurile sale secunde politice sau umane, n timp ce aciunea, restrns la maximum,
acord nc prioritate schemelor muzicale ale unui tip de oper n continuare tributar unei
suveraniti aproape nealterate a vocii.
Din acel moment, Verdi avea s scrie una sau mai multe opere pe an, fiind solicitat fr
ncetare de marile scene italiene i chemat deja n strintate.
n 1847, Macbeth marcheaz n evoluia dramatic a compozitorului un punct de cotitur
pe care l va confirma Luisa Miller, dup Schiller, n 1849. Totui, doar o dat cu Rigoletto,
n 1851, apoi n 1853, cu Trubadurul i La Traviata (zis trilogia popular) - audiie

8
muzical nr. 3 La Traviata Drinking song, Verdi a ajuns n sfrit s fie considerat cel mai
cunoscut compozitor n via, din Italia, i probabil, din lumea ntreag.
Situaia lui material fiind asigurat, din acel moment a putut s consacre mai mult timp
compunerii fiecrei lucrri, s-i aleag subiectele cu mai mult grij, s vegheze cu din ce n ce
mai mult exigen asupra redactrii libretului i mai ales s ia n propriile mini grija
interpretrii operelor sale.
Eecul iniial al operei Traviata s-a transforma astfel ntr-un triumf, un an mai trziu. n
1855, pentru prima Expoziie universal, Verdi a fost cel cruia i s-a ncredinat scrierea unei noi
opere (Vecerniile siciliene), pentru Opera din Paris, dar cderea spectacolului cu Simon
Boccanegra (oper cu un prolog i trei acte) la Veneia, n 1857, i-a demonstrat c publicul nu
era nc dispus s accepte un tip de oper n care profunzimea psihologic l conduce ctre cntul
pur.
n 1862 prezint la Sankt Petersburg Fora destinului, dar de atunci ritmul produciei
sale avea s se ncetineasc n mod evident.
n 1865 a remaniat Macbeth, a scris n francez, pentru Opera din Paris, iar n anul 1867
opera Don Carlos a triumfat n versiunea italian la Londra i n Italia.
Opera Aida audiie muzical nr. 4 Grand March a crei premier a avut loc la Cairo
n 1871, cu un lux nemaintlnit (i cu un onorariu niciodat oferit unui compozitor pn atunci),
avea s fie cea care-i va consacra o glorie mondial fr rival.
Dup moartea Giuseppinei Strepponi, n 1897, Verdi a terminat Piesele sacre, n 1898.
Rmas fr urmai, a nfiinat la Milano Casa de odihn a muzicienilor, unde a ncetat din via la
27 ianuarie 1901.
Primele lui lucrri au fost prezentate n ambiana aristocratic a Lombardiei austriece, fiind
nc legate de ultimele sclipiri ale belcantoului, iar ultimele au fost ulterioare inventrii
cinematografului i discului, atunci cnd Musorgski, Mahler sau Debussy bulversaser deja legile
scriiturii muzicale, iar verismul invadase scena italian, belcantoul fcnd loc unui cnt mai eroic
i mai declamator.
n domeniul vocal, se poate spune c Verdi a ncercat s mpace, cobornd puin cte puin
esturile vocale nlate nu demult de Bellini i Donizetti, dar cernd unei voci mai dramatice
aceeai suplee, aceleai efecte de tandree patetic i aceeai stpnire a nuanelor n registrul
acut.

9
Creaia compozitorului G. Verdi suprinde muzic de oper, lucrri pentru voce i orchestr
i lucrri pentru voce i diferite instrumente. Multe din ariile i corurile operelor sale erau
fredonate pe strad, de poporul italian, devenind, ntr-o perioad arztoare a luptei sale de
independen naional, imnuri pline de speran i elan. n acest sens, Corul sclavilor evrei
din opera Nabucco, ilustra perfect aspiraiile poporului italian. audiie muzical nr. 5.
Lucrri pentru voce i orchestr: Nebunia lui Saul (1831), Reqviemul pentru soliti,
cor i orchestr (1874) audiie muzicalnr. 6 Dies Irae, Ave Maria pe text de Dante,
pentru sopran i orchestr de coarde (1880) audiie muzical nr. 7.
Lucrri pentru voce i diferite instrumente: ase romane pentru voce i pian (1838),
Exilatul balad pentru bas i pian 1839.
Lucrri corale: Tatl nostru pentru cor mixt pe un text de Dante 1880.
Spre deosebire de Wagner, care creeaz un nou tip de oper, Verdi rmne consecvent
operei de tip seria la nceput, apoi grand opera, ajungnd la o sintez ntre acestea dou, pe fondul
crora grefeaz elementele noi. Sursa de inspiraie pentru operele sale este viaa oamenilor, cu
aspiraiile, bucuriile i dramele lor, subiectele fiind preluate din istorie sau din literatur. Mijlocul
principal de expresie este melodia, care are un stil propriu naional italian, construit n maniera
naintailor si.
Richard Wagner
1813 Leipzig 1883 Veneia

Gsete un bun profesor n Theodor Weinlig, cantor la Thomasschule.


Grbit s ncerce practic, fr a mai atepta s-i nsueasc noile cunotine, Wagner nu i
va gsi niciodat timp, contnd pe intuiie, pentru a deveni un bun tehnician sau virtuoz. El a
vrut sa produc efectele sonore pe care i le dicteaz inspiraia iar tehnica o inventeaz el insui.
n 1833, este numit dirijor al corului la teatrul din Wurzburg. Acesta va fi nceputul unei
lungi perioade care va dura pn n 1864 de diverse decepii: fugi din faa creditorilor sau
poliitilor, eecuri efective sau profesionale, mizerie, depresiuni, boli.
n 1834, Wagenr era director muzical al trupei Bethmann, aici ntlnind-o pe Minna
Planner, cu care s-a cstorit n 1836. n aceast epoc, Wagner era autorul necunoscut al
ctorva piese pentru orchestr sau pian nu de mare interes i a trei opere: Nunta (1832), lsat

10
neterminat la sugestiile ironice ale surorii lui Rosalie, Znele (1834) i Interdicia de a iubi
(1836).
Succesul cu Rienzi audiie muzical nr. 1 uvertura i-a oferit ocazia de a fi numit
capelmaistru la curtea regal de Saxa (1843), dar amestecndu-se n intrigile palatului, nu
reuete s se impun ca autor nici cu Olandezul zburtor (1843), nici cu Tannhauser (1845)
audiie muzical nr. 2 uvertura. n schumb, colecioneaz succesele publice cucerite de
interpretrile simfoniilor de Beethoven, pe care le realizeaz.
n perioada urmtoare, Wagner redacteaz mai multe proiecte de opere, mbinnd istoria i
mitologia german (Minele lui Falun (1842), Maetrii cntrei (1845), Nibelungii (1847)),
punnd n eviden un cretinism straniu, n care Mesia este un revoluionar cu nostalgia morii,
hotrndu-se s piar n neant pentru a liniti agitaia politic pe care o provoac discursurile sale.
n aceeai perioad, mzicianul se mprietenete cu Liszt, relaiile lor avnd s se arate
profitabile.
Wagner se stabilete la Zurich, pleac n scurt timp din nou ctre Frana, revine n Elveia,
citete mult, scrie eseuri teoretice Arta i revoluia, Opera de art a viitorului, primete cu
indiferen venirea Minnei i uit att de revoluii, ct i de revoluionari, supraveghind de
departe premiera celei mai recente opere ale sale, Lohengrin, pe care Liszt o dirija la Weimar
(1850).
n 1852, cltorete mult, terminnd poemele din Inelul nibelungilor: aceste vor fi n
ordinea reprezentrii, Aurul Rinului, Walkyria, Siegfried i Amurgul zeilor.
n 1853, d concerte, nc mai cltorete, n Italia, se mbolnvete i se ntlnete de mai
multe ori cu Liszt.
Lucrul la operaTristan i Isolda audiie muzical nr. 3 Uvertura reprezint o
perioad fundamental n viaa lui Wagner. Lucrarea marcheaz ntr-adevr, contientizarea
violent, nevrotic, a orizonturilor deschise muzicianului de revelaia geniului su.
La 2 august 1857 a suspendat lucrul la Siegfried, dup ce schiase orchestraia actului al
II-lea, i s-a consacrat operei Tristan i pasiunii lui pentru Mathilde Wesendonck. Pentru noua
aleas redacteaz Cinci lieduri pentru sopran i pian (1857 1858), Wesendonck Lieder,
ntr-o perioad n care gelozia Minnei provoac dispute i scandaluri.

11
ncovoiat de datorii, epuizat, eueaz la Stuttgart (Germania) la 29 aprilie 1864. Aici va fi
abordat de un emisar al tnrului rege Ludovic al II-lea al Bavariei, care i-a oferit ajutorul i
afeciunea fr marginia stpnului su, ca i lichidarea datoriilor sale de ctre Regat.
De abia stabilit, acesta o roag pe Mathilde Maier s i se alture. Lovindu-se de un refuz,
acesta a invitat familia Bullow (cunotin a compozitorului, pe care acesta l-a trimis la Liszt
pentru studii acesta s-a cstorit cu fiica lui Liszt, Cosima). Cosmia ajunge naintea lui Hans.
n urma relaiei pe care o avusese cu Cosima, se va nate prima lui fiic, Isolda 1865. n
acelai an, Wagner asist la premiera operei Tristan la Munchen. Wagner a mai avut doi copii
cu Cosima: Eva (1867) i Siegfried (1869).
n 1870, dup pronunare divorului Cosimei de Hans von Bullow, Wagner se cstorete
cu fiica lui Liszt, fapt ce i va fi iertat foarte greu.
n 1871, Wagenr s-a hotrt s-i stabileasc teatrul la Bayreuth (Germania), a pus piatra de
temelie (1872) i s-a stabilit n micuul ora. Din acel moment, ncepe s se ocupe numai de
gsirea banilor necesari finanrii proiectului su i nfiineaz n acest scop societile Wagner.
Nu s-ar nelege nimic din geniul lui Wagner dac s-ar vedea n el doar un compozitor de
opere. Obsedat ntreaga viaa de nfiinarea unei coli, Wagner considera teatrul liric ca
reprezentnd spaiul unei iniieri.
Wagner a fost primul compozitor care i-a scris singur libretele.
Preludiile i uverturile la Wagner, nu sunt simple pri simfonice, mai mult sau mai puin
legate de oper. Ele rezum aciunea trecut i viitoare, ne introduc ntr-un anumit spaiu
pregtesc un climat, anun un personaj sau un eveniment i nu se mai rezum la a expune temele
ariilor principale.
Wagenr a inovat puin n domeniul instrumentaiei el folosete orchestra lui Beethoven
(acel Beethoven din Simfonia a IX-a), intrind pupitrele de almuri. Descoperirile lui n materie
de colorit i de aliaje timbrale provin mai degrab din revoluionarea armoniei.
Caracteristicile operei sale sunt legate de: crearea melodiei infinite, crearea leit-motivului;
crearea unei armonii bazate pe modulaii complicate, unstil rafinat i colorat orchestral,
contopirea recitativului cu aria, orchestra i mrete numrul de instrumente prin introducerea n
special a instrumentelor de suflat din alam (familia tubelor), monologul este principalul mod de
redare muzical, renunarea la uvertur i nlocuirea ei cu preludiu (Lohengrin audiie
muzical nr. 4), conferirea unei noi dimensiuni a corului i a rolului acestuia n drama muzical,

12
structura arhitectonic a operelor adopt forma tripartit, cele trei acte ale dramelor sale oferind
cadrul cel mai echilibrat al desfurrii aciunii.
Creaia intrumental, simfonic i vocal cuprinde Sonata pentru pian i Cvartetul de
coarde, compuse n 1828, Sonata pentru pian nr.1 n Si bemol Major audiie muzical nr. 5,
Fantezia pentru pian n fa diez minor, Simfonia n Do Major - audiie muzical nr. 6 Partea
I.

Cesar Franck
1822 (Liege) Belgia 1890 Frana

- a studiat la coala Regal de Muzic din Liege (Belgia), iar din anul 1835 la Paris
- presat de tatl su n ideea de a concerta n 1842 concerteaz n Belgia, Germania i Paris;
- pentru aceste concerte compune numeroase pagini de virtuozitate impuse de tatl su ca
balade, fantezii, duouri la patru mini, lucrri pentru pian i vioar pe care le interpreteaz
mpreun cu fratele su Joseph;
- a scris o serie de lucrri fr tirea tatlui su: cele trei triouri din anii 1839 1842,
dedicate regelui Belgiei audiie muzical nr. 1 Trio nr. 1 n Fa diez minor (1840);
- dup anul 1845 ncep s apar tensiuni n relaia compozitorului cu tatl su, acestea din
urm refuznd s-i dea consimmntul la cstoria lui Cesar cu una dintre elevele sale
cstorie ce va avea loc n anul 1848;
- din acel moment intrerupe legturile cu tatl su, care i fusese impresar;
- Franck va fi obligat s duc o via plin de nevoi, pentru a se ntreine trebuind s-i
foloseasc tot timpul, fie alergnd dup mici onorarii (12 concerte ca acompaniator), fie
dnd lecii de pian, fie cntnd la org, mai nti la Notre Dame de Lorette (1845), apoi la
Saint Jean Saint Francois du Marais (1853).
- ntre anii 1851 1853 se ocup de realizarea operei Valetul de la ferm, oper rmas
inedit;
- ncepnd cu anul 1858, cnd este numit organist la Sainte Clotilde, la Paris, Franck
ncepe s se poat manifesta puin cte puin, va nflori i se va afirma;

13
- Pentru a-i onora funcia i publicul fidel, Franck va compune pentru nceput, cteva
lucrri religioase; Missa solemn, Andantino pentru org, trei motete, trei Imnuri
pentru org mare, Mis la trei voci, care se continu cu magnificele ase piese pentru
org mare acestea din urm, prin factura lor revoluionar, prin scriitura savant, prin
limbajul muzical prezent, dau semnalul renvierii muzicii religioase pentru org n Frana
i anun simfoniile pentru org ale succesorilor lui Franck (n special Vierne i Widor)
- ncepnd cu aceast perioad, muzicianul va deveni el nsui i nu va mai scrie dect
capodopere aflate sub semnul epocii, dar i sub acela al funciilor deinute, care de altfel l
agasau;
- Sub semnul nfrngerii de la Sedan (Frana), civa admiratori i elevi ai lui Franck au
influenat S. N. M. (Societatea Naional de Muzic), contnd n promovarea muzicii
franceze i declanarea scrierii de lucrri semnate de compozitori francezi.
- Numirea n 1872 ca profesor de org la Conservator, reprezint momentul din care Franck
a atras n jurul lui un numr de tineri compozitori care, formnd celebra band a
franckitilor, l va determina pe profesorul lor s ias din anonimat, fcndu-l s se
manifeste prin lucrri noi;
- ncepnd cu anul 1872, Franck va urma deci, n paralel, o tripl carier: de profesor (la
Conservator), de organist (la Sainte Clotilde) i de compozitor;
- Aproape n fiecare an va aprea cte o oper major, el compunnd cel mai des n timpul
vacanelor de var - poeme simfonice, variaiuni simfonice pentru pian i orchestr,
Sonata pentru pian i vioar, Simfonia n re minor audiie muzical nr. 2, Cvartet
de coarde, cele Trei corale ultima lui lucrare i testamentul su de compozitor pentru
org;
- Influena lui Franck, artist de o absolut sinceritate, s-a manifestat pe trei planuri: mai
nti s-a impus ca inovator n domeniul muzicii de camer;
- ntr-o epoc n care Frana se orienta n mod deosebit ctre scen, el arat c poate exista
mai mult muzic ntr-un cvintet sau cvartet, dect ntr-o ntreag oper. De aici, limbajul
din lucrrile lui simfonice, motenit de la Beethoven i Schumann, uneori marcat de
Wagner. Tot de aici, forma, extrem de modelat, cu o predilecie pentru cadrul ternar. Tot
de aici provine i procedeul formei ciclice, deja perfect integrat n Trioul n fa diez scris
la 20 de ani i care, prin reapariia temelor dintr-o micare n cealalt i prin suprapunerea

14
lor n partea final, confer compoziiilor sale o arhitectur solid i o mare unitate. Tot
de aici, n sfrit, scriitura extrem de mobil i cromatic, dominat de modulaiile bogate,
care pot reprezenta tot attea noi puneri n lumin ale discursului.
- Influena lui Franck a fost preponderent i n domeniul orgii aducnd nobilul
instrument pe calea bisericii i a rugciunii. Din acest punct de vedere, cele trei culegeri
ale sale sunt exemplare: cu cele ase piese din 1862 Franck a rennoit estetica
instrumentului (scriitur, form) i s-a artat a fi precursorul simfoniei pentru org. Cu
cele trei piese din 1878, scrise pentru inaugurarea orgii Cavaille coll de la vechiul
Trocadero, el demonstreaz posibilitile simfonice pure, care fac din instrumentul su un
rival al orchestrei, de unde titlurile profane din aceast culegere Fantezie n la minor,
Pies eroic n care compozitorul se joac miestrit cu contrastul dintre cele dou
teme. Prin ultimele Trei corale din 1890, n sfrit, Franck propune o fuziune a coralului
n stil german cu lirismul gregorian, dar i cu cromatismul motenit de la Wagner i cu
contrapunctul tradiional. Franck ofer astfel o imens sintez a tot ceea ce se scrisese
naintea lui.
- n sfrit, influena sa este marcat de micarea spiritual pe care a tiut s o creeze n
jurul su, elevii devenindu-i prieteni: Banda franckitilor va grupa un mare numr din
cei mai buni muzicieni francezi ai epocii. Chiar dac va suscita urmailor lui i reacii
contrare esteticii sale, maniera lui Franck poate fi nc perceput la acetia: astfel, n
cvartetele lor, Debussy i Ravel i vor aminti de forma ciclic.

Johannes Brahms (1833 Germania 1897 Austria)

- cunoate ambiana muzical de la o vrst fraged 8 ani cnd a nceput s studieze


vioar;
- studiaz tehnica contrapunctului, armonia i arta pianului, ajungnd s realizeze de
timpuriu transcripii la prima vedere din Clavecinul bine temperat;
- n acelai timp este atras de filozofie, arte plastice i literatur;
- de timpuriu se manifest ca pianist, interprinznd i cteva turnee n jurul Hamburgului n
1851, pentru ca n 1853 s mearg n inutul nord german, apoi la Gottingen i Weimar,
unde l-a cunoscut pe Liszt, turneu ce l-a consacrat ca interpret i compozitor;

15
- din aceast perioada dateaz i primele lucrri: Sonatele pentru pian n Do major i fa
diez minor audiie muzical nr. 1 Sonata pentru pian n Do Major , Scherzo-ul
pentru pian n mi bemol minor;
- Brahms a fost atras de muzica lui Bach, Mozart, Beethoven, pe care o studiaz i o
interpreteaz ntr-o manier personal, urmrind s traduc inteniile compozitorului ntr-
un mod convingtor, s neleag elanul geniului beethovenian i s-i redea splendoarea.
- 1857 este numit muzicianul curii din Detmold, manifestnd o atracie deosebit pentru
muzia de camer aici compune o Sonat pentru dou piane n re minor, care ulterior
se transform n Concertul pentru pian i orcehstr nr. 1 n re minor audiie muzical
nr. 2;
- Dup doi ani creeaz Sextetul de coarde n Si bemol major i cvartetele pentru pian op.
25 i 26 lucrri n care abordeaz tehnici noi de compoziie;
- 1862 sosete la Viena, ora care va deveni o a doua cas pentru el aici va conduce
Asociaia Singakademie (Academia coral), fiind numit ulterior ca director muzical al
societii de concerte Gesellschaft der Musik Freude (1872 1875) tot aici va
consuma i cea mai mare parte a vieii sale creatoare;
- 1897 moare la Viena, fiind nmormntat alturi de Beethoven i de Schubert la Cimitirul
central din Viena;
- Creaia sa cuprinde 121 de opusuri la care se adaug un mare numr de lucrri fr numr
de opus;
- Formele i genurile muzicale abordate sunt motenite de la Bach i Beethoven,
compozitorul rmnnd departe de poemul simfonic i de opera de tip romantic, fiind
fidel tradiiei muzicii pure i promovnd muzica pentru pian, cea de camer, liedul,
muzica orchestral i vocal simfonic, fr a se opri mai mult asupra unui gen muzical;
- Creaia sa poate fi clasificat astfel:
- Creaie vocal: lieduri, coruri, lucrri vocal simfonice la baza lor stnd versurile
poeilor germani culi, dar i a celor anonimi;
- Creaia instrumental: 3 sonate pentru pian apreciate de Schumann ca fiind simfonii
deghizate din cauza tratrii lor armonice n manier proprie, 3 sonate pentru vioar i
pian, sonate pentru violoncel i pian, sonate pentru clarinet i pian; Muzica de camer

16
cuprinde: tiouri, cvartete, cvintete n care compozitorul i dovedete miestria tratrii
armonice ce mbin elementele clasice cu cele romantice;
- Creaia orchestral simfonic 4 simfonii, fiecare avnd o fizionomie proprie.
Simfonia I n do minor are un caracter monumental, Simfonia II n Re major este
denumit Simfonia vienez, Simfonia III n Fa major audiie muzical nr. 3 Poco
Allegretto are o structur dramatic proprie, Simfonia IV n mi minor are o structur
complex. De asemenea a scris i dou uverturi: prima Academica - audiie muzical
nr. 4 scris pentru Universitatea din Breslau, are 10 teme dintre care ultima cuprinde
imnul Gaudeamus Igitur, iar a doua Tragica - inspirat dup Faust de Goethe, 4
concerte instrumentale 2 pentru pian i orchestr, unul pentru vioar i orchestr i unul
pentru vioar, violoncel i orchestr, acesta din urm fiind dedicat prietenului su J.
Joachim.
- Brahms este continuatorul simfonismului beethovenian fiind un adept al muzicii pure;
prima sa simfonie a fost considerat a X-a beethovenian;
- Stilul lui Brahms s-a fcut simit din modalitile de tratare orchestral, din profunzimile
i adncimile planurilor sonore multiple, realizate cu o mare gravitate.
- Melodia constituie elementul esenial n creaia lui Brahms, tratarea fiind clasic, ntr-o
mare varietate de procedee polifonice, armonice i variaionale ;
- n ceea ce privete forma muzical, aceasta este complex, echilibrat i raional. De
aceea, Brahms se nscrie n istoria muzicii ca rimul neoclasic.

Anton Bruckner (1824 Austria 1896 Austria)

Despre Bruckenr, Wagner afirma: Cunosc un singur om care se apropie de Beethoven;


acest om este Bruckner.
Biografia compozitorului este una dinte cele mai srace n evenimente, dar nelipsit de
momente determinante n devenirea sa artistic.
Privit n contextul european al muzicii secolului al XIX-lea, creaia brucknerian apare ca
o valoroas contribuie la mbogirea teatrului muzical universal. Perioada n care a compus este
una a disputelor estetice asupra progresului muzicii, care era pus sub numeroase semne de
ntrebare.

17
Creaia lui Bruckner s-a bazat pe tradiia cntecului polifonic de tip renascentist, pe aceea a
muzicii germane i austriece din perioada clasic i romantic,i pe cntecul popular.
Asemenea lui Brahms, Bruckner a ales muzica fr program, simfonismul de esen
filozofic, oglindind conflictul dintre destinul attistului romantic i cadrul social n care
vieuiete.
n majoritatea lucrrilor sale, nceputul este insidios (care caut s nele), treptat
conturndu-se temele are ulterior vor fi dezvoltate.
Un foarte mare numr de teme din lucrrile lui Bruckner sunt construite pe scheletul
arpegiului, desfurat numai pe cteva sunete ale acestuia, celulele muzicale astfel obinute
transformndu-se n nuclee generatoare ce duc spre dezvoltri tematice ample.
Contrastul bitemtaic al formei de sonat i-a fost insuficient compozitorului, determinndu-l
s utilizeze trei grupuri tematice, unele dintre ele fiind polifonice, lucru ce reprezint o inovaie
singular.
Un loc important n creaia bruckenrian l ocup ritmul, care este ordonat n conformitate
cu unele structuri ce apar consecvent n lucrrile sale.
Alturi de formulele tradiionale, apar unele specifice, ca e exemplu valoarea lung urmat
de cea scurt n simfoniile IV, V, VIII, XIX audiie muzical nr. 1 Simfonia IX partea IV
Finale. O alt combinaie ritmic este alctuit din dou ptrimi urmate de un triolet pe ptrimi i
invers ca n simfoniile III, IV, VIII, IX audiie muzical nr. 2 Simfonia VIII partea II
Scherzo. ntlnim de asemenea formule ritmice ostinate, interpretate n cadrul temelor de ctre
almuri n fff.
Forma arhitectural tipic impune tipul de lied sonat sau de rondo sonat, folosite pentru
prile externe ale simfoniilor. n concepia lui Bruckenr prile lente sunt foarte importante, fiind
considerate miezul simfoniei momentul suprem al unei inspirate contemplri.
n muzica compozitorului german, un rol important l joac orchestra, diferit ca i
componen de cea a predecesorilor romantici i mai aproape de tipul folosit de Schumann i de
Schubert, componen pe care o amplific dup necesiti prin sufltori, percuie, harp i
contrabas cu patru corzi.
Dintre cele mai cunoscute lucrri amintim cele 9 simfonii, creaiile pentru orchestr,
corurille, piese pentru diferite instrumente.
- audiie muzical nr. 3 Te Deum n Do Major lucrare pentru solist, cor i orchestr

18
Gustav Mahler 1860 Cehia 1911 Austria

Mai mult dect ali compozitori romantici din a doua jumtate a secolului al XIX-lea ce au
cultivat un anumit gen de muzic n care au adus reforme substaniale, Gustav Mahler a abordat
n creaia sa liedul i simfonia, realiznd o foarte strns legtur ntre ele.
Ciclurile de lieduri elaborate n prima perioad (1885 1892) sunt Cntece din timpul
tinereii (1885) i Cntecul tnguitor pentru sopran, contralto, tenor, cor i orchestr. Ele sunt
inspirate dintr-un basm de Grimm i Bechstein. Gndirea sonor a lui Mahler este n totalitate
simfonic i orchestral.
Urmtorul ciclu de lieduri, publicat n 1884 i intitulat Cntecele uncenicului pribeag,
inaugureaz liedul cu acompaniament de orchestr, element reprezentativ i inovator pentru genul
miniatural vocal de la sfritul secolului al XIX-lea audiie muzical nr. 1 Ich bin der Welt
abhanden gekommen lied.
Simfonia, n ansamblul ei, se nscrie pe linia tradiional ce pstreaz forma n patru pri,
n care influena romantic determin lrgirea cadrului arhitectural. n domeniul simfonic, de la
Mahler au rmas 10 simfonii audiie muzical nr. 2 Simfonia V partea I.
Una dintre trsturile importante ale creaiei lui Mahler este puternica ancorare n
simfonismul de tip beethovenian, caracterizat prin melodism, teme clare, expunere logic ce
culmineaz printr-o rezolvare apoteotic (solemn) n final.
Simfoniile compozitorului mbrac formele unor adevrate drame simfonice n care
subiectul tratat este omul n lupt cu o societate nedreapt i cu destinul. Pentru acestea, el
utilizeaz un numr foarte marede teme i de motive care circul n cadrul prilor de simfonie
sau pe parcursul ntregii simfonii.
Instrumentaia este gndit orchestral prin intermediul timbrurilor instrumentale, gndirea
politimbral mahlerian fiind eliberat e reguli sau canoane i ascultnd mai mult de necesitile
dramaturgice, pentru a realiza o confruntare timbral cu un numr impresionant de instrumente ce
depete chiar i orchestraia wagnerian.
Scriitura polifonic reprezint o alt particularitate stilistic, gndirea multimelodic, n
care fiecare voce este ncredinat unui timbru instrumental pentru reprezentarea unui personaj,
fiind elementul esenial.

19
Accesibilitatea muzicii lui Mahler este asigurat de prezena melodiilor de sorginte
popular din melosul austriac, ceh, polonez i maghiar. La toate acestea se mai adaug prezena
unor procedee onomatopeice (cntecul psrilor, susurul izvoarelor, etc.) care ntregesc emoia
creat n cadrul muzicii liedurilor i a simfoniilor sale.
De asemenea, caracteristic pentru simfonismul mahlerian este introducerea vocilor
(soliti, cor) n desfurarea simfonic. Astfel simfoniile sale cu numr par (2, 4, 6, 8) prezint
aceast particularitate, la care se adaug simfoniile 3 i 5.
- audiie muzical nr. 3 Simfonia IX n Re Major partea IV - Adagio

Richard Strauss (fiul) - 1825 1899

Dei contemporan cu marile curente i sisteme filozofice idealiste, a cror influen s-a
fcut simit la o mare parte din intelectualii germani, Richard Strauss nu s-a ndeprtat de via,
iar coninutul lucrrilor sale este ct se poate de realist, robust i accesibil, oglindin moravurile
epocii sale. Este un bun continuator al concepiilor programatice ale lui Liszt i Berlioz, precum
i a celor dramatice wagneriene.
Melodia este sugestiv, tinznd s redea specificul local, ambiental al epocii. Armonia este
tipic romantic, valoificnd la maximum limitele sonore.
Elementul ritmic aduce alternane ale numeroaselor dansuri prezente n creaia sa, iar
orchestraia folosete efecte naturaliste, un stil pictural i exotic.
Creaia sa cuprinde lucrri din domeniul muzicii programatice, a teatrului muzical i a
miniaturii vocale. Poemele simfonice scrise de Richard Strauss sunt: Don Juan audiie
muzical nr. 1 poem muzical nchinat iubirii i vieii, Till Eulenspiegel audiie muzical nr.
2 nfieaz paniile eroului din rile de Jos din secolul al XIV-lea, n cadrul poemului
existnd o introducere lent a crei tem povestitoare, este urmat de aciunea propriu zis,
dominat de motivul lui Till, ce apare ca un refren pe parcursul ntregii lucrri, mbrcnd diferite
forme, n funcie de desfurarea evenimentelor i de rolul eroului, Don Quijote cuprinde 10
variaiuni cu elemente naturaliste realizate pe baza a dou teme ce mpletesc latura ridicol cu cea
poetic n nfiarea peripeiilor personajului.
Muzica de teatru cuprinde operele: Salomeea - audiie muzical nr. 3 Dansul Salomeei
abordeaz un subiect ce red lipsa de moralitate a contemporanilor si, Electra audiie

20
muzical nr.4 Ich will nicht horen inspirat dup Sofocle, Cavalerul rozelor - - audiie
muzical nr. 5 inspirat dup un subiect din secolul al XVIII-lea.
Muzica de balet a fost creat pentru baletul Operei din Viena i cuprinde printre altele:
Legenda lui Iosif, Suita de dansuri dup Couperin.
n domeniul creaiei simfonice Strauss a compus Simfonia Alpilor care reprezint expreia
unor concepii noi ce ne duc cu gndul spre muzica secolului XX, realizat prin construcii
melodice i armonice foarte simple, prin transparena sonoritilor i timbrurilor instrumentale,
prin arta polifonic i desfurarea variaional rednd admiraia fa de natur.

Hugo Wolf 1860 1903

- este copozitorul care aplic n mod creator principiile wagneriene n domeniul miniatural
liedul, n care folosete declamaia cntat i melodia continu;
- a scris mai multe cicluri de lieduri a cror sfer tematic este pur romantic (bucuria
dragostei, sentimentele fa de natur, sarcasmul, umorul); versurile acestor creaii aparin
lui Goethe, iar stilul merge spre declamaia cntata ce mbin textul cu muzica;
- ciclul de lieduri Cntece spaniole nfieaz o adevrat galerie psihologic i afectiv
de personaje folosind un limbaj muzical flexibil i expresiv;
- un alt ciclu de lieduri este intitutlat Cntece italiene i este considerat a fi un adevrat
roman de dragoste n care prin mijloace expresiv muzicale tipic romantice este descris
evoluia sentimentelor celor doi ndrgostii;
- printre cele mai des ntlnite tehnici de realizare a plasticitii imaginii, sunt folosite
cromatismul melodic i armonic, element tipic postromantismului , mbinarea textului cu
melodia ntr-o expresivitate deplin i folosirea pianului ntr-o manier rafinat,
ajungndu-se la o adevrat simfonizare a liedului, sonoritile orchestrale intuite
determinndu-l pe compozitor s-i orchestreze ulterior multe din lieduri;
- audiie muzical nr. 1 lied nr. 1 pe versurile lui Goethe
- audiie muzical nr. 2 lied nr. 2 pe versurile lui Goethe
- pagini corale sau scenice de comand completeaz creaia compozitorului: Christmacht
mic oratoriu de Crciun, Das Fest auf Solhaug muzic pentru drama lui Ibsen
(terminat n 1890 1891)

21
- a compus Cvartetul de coarde n reminor - audiie muzical nr. 3 - care va purta ca
moto cteva cuvinte extrase din Faust de Goethe nceput n 1878, dar terminat doar n
1884, va fi recunoscut nc de la prima sa audiie, n februarie 1903, n ajunul morii
compozitorului, ca o partitur profetic, de care vor fi influenai n special doi dintre
principalii admiratori ai lui Wolf: Max Reger i Arnold Schonberg
- la sugestia lui Liszt n anul 1883, ncepe s lucreze la poemul simfonic Penthesilea
audiie muzical nr. 4 pe care l termin doi ani mai trziu

coala muzical rus

Sarcina de a crea o coal muzical rus i-a revenit dup 1780 lui Mihail Ivanovici Glinka
(1804 1857). Acesta va mbina elementele clasice europene cu elemente ale limnajului
autohton. Cea mai important opera a sa este Ivan Susanin audiie muzical nr. 1,
carenfieaz momente din trecutul istoric al Rusiei. Din punct de vedere muzical, orchestra
este elementul care asigur echilibrul ntre aciune i desfurarea melodic, deschiznd astfel
drumul operei clasice ruse.
n a doua jumtate a secolului al XIX-lea ia fiin Grupul celor cinci, alctuit din cinci
intelectuali (Mili Alexeevici Balakirev, Cezar Kui, Modest Petrovici Musorgski, Nikolai
Andreievici Rimski-Korsakov i Aleksandr Porfirievici Borodin). Principiile enunate n cadrul
acestui grup vor duce la nfiinarea culturii muzicale naionale ruse. Iniiatorul acestui grup a fost
Balakirev (1837 1910), iar teoreticianul Kui (1835 1916), ceilali trei remarcndu-se prin
compoziie.
De la Musorgski (1839 1881) a rmas creaia simfonic i oper (Boris Godunov, dup
un text de Pukin), muzic instrumental sub forma tabloului simfonic (Tablouri dintr-o
expoziie audiie muzical nr. 2, scris iniial pentru pian, constituit ca o suit de zece
tablouri legate ntre ele prin tema plimbrii, lucrarea a fost orchestrat de Maurice Ravel, care a i
fcut-o cunoscut).
Borodin ((1833 1887) a lsat n urm opera monumental eroico epic Cneazul Igor
care nfieaz perioada de nchegare a statului rus. Aici, melodia are un pronunat caracter
modal, cu multe cromatisme, iar forma este aceea a suitei instrumentale (Dansurile poloviene
audiie muzical nr.3).

22
Din creaia lui Rimski Korsakov (1844 1908) amintim operele Fata de zpad (dup
un basm de Ostrovski), lucrrile orchestrale O noapte de mai, Scheherazade audiie
muzical nr. 4 inspirat din povestea celor 1001 nopi, suita simfonic Scheherazade este
alctuit din tablouri izolate, grupate n patru pri. Prile sunt legate printr-un solo de vioar.
Din scrierile teoretice amintim Tratatul de orchestraie.
Piotr Ilici Ceaikovski (1840 1893) a fost un compozitor orientat spre programatism,
cruia i confer sensuri noi prin obiectivarea tririlor subiective. Caracteristic ntregii sale
creaii este confesiunea liric, prin rostirile muzicale urmrind s comunice tririle interioare.
Simfonismul lui Ceaikovski se caracterizeaz prin confesivitate , accentul cznd pe
reliefarea tririlor psihologice, confruntarea dintre bine i ru.
Creaia sa cuprinde muzic simfonic (6 simfonii n care este preocupat de problema
dezacordului dintre om i realitate, dintre artist i epoca sa), muzic cu program (uvertura
Furtuna dup drama lui Ostrovski, uvertura fantezie Romeo i Julieta inspirat dup
Shakespeare , simfonia programatic Manfred, uvertura fantezie Hamlet), concerte
instrumentale (3 concerte pentru pian i orchestr, un concert pentru vioar i orchestr n Re
Major i o fantezie concertant pentru pian), muzic de balet (3 balete Lacul lebedelor,
Frumoasa din pdurea adormit, Sprgtorul de nuci audiie muzical nr. 5), creaie de oper
(operele Evgheni Oneghin dup romanul n versuri a lui Pukin, Dama de Pic inspirat tot
de Pukin, Fierarul Vakula inspirat dup o nuvel de Gogol). A mai scris romane, care
constituie i ele o verig important n creaia compocitorului.
n genul simfonic, a scris ase simfonii, ultima supranumit i Patetica, impregnat de un
sfietor tragism

coala muzical ungar

- cultura muzical ungar a secolului al XIX-lea este marcat de accentuarea luptei pentru
afirmare naional n condiiile existenei Imperiului Habsburgic;
- o mare rspndire pe plan muzical naional o cunoate verbunkos-ul, ce presupune ritmul
binar, fraze ncadrate n cvadratura clasic, cadenele tipice, frecvena cvartei mrite n
discursul muzical, structura modal asemntoare majorului i minorului obinuit, forma

23
binar (lent repede) sau ternal, tendina spre ornamentare i improvizaie instrumental
care poart amprenta manierei lutreti;
- Erkel Ferenc se impune n cultura muzical romantic ungar ca fiind primul compozitor
important de oper naional;
- Stimulat de avntul operei romantice italiene, a compus n stilul muzicii ungare opera
Bathori Maria (1840);
- 1844 a compus Hunyadi Laszlo audiie muzical nr. 1 uvertura reprezentat i la
Bucureti n 1860, pe care N. Filimon a apreciat-o;
- Meritul acestui compozitor este acela de a fi contopit influenele muzicii italiene cu
elementele specifice genului verbunkos, ducnd la formarea colii naionale ungare;
- Cel mai important reprezentant al colii muzicale ungare este Franz Liszt, care a trecut
dincolo de graniele naionale, devenind un compozitor european, intrat n istoria muzicii
universale;
coala muzical polonez

- n condiiile sociale i istorice deosebit de grele pe care le cunoate Polonia secolului al


XVIII-lea, apare primul teatru de oper polonez la Varovia, prima lucrare liric fiind un
vodevil pe muzica lui Kamienski; este un moment deosebit ce pregtete baza colii
naionale a crei temelie se va pune n secolul al XIX-lea.
- Cel ce reprezint teatrul liric romantic polonez este Stanislav Moniuszko (1819 1872);
- Creaiile sale reflect dorina de a scoate n eviden trsturile dansurilor i cntecelor
populare poloneze, fiind, n acelai timp, influenat de-a lungul evoluiei sale de opera
francez i italian i mai trziu german (Wagner).
- Tot acestui compozitor i revine meritul de a fi contribuit la crearea unui stil naional n
melodica vocal, Melodii din familie reprezentnd prima culegere cu 300 de miniaturi
vocale ce sugereaz cntecul popular;
- De-a lungul secolului al XIX-lea, lupta pentru afirmarea colii naionale poloneze se
manifest plenar prin activitatea muzical a lui Frederic Chopin, reprezentantul polonez al
romantismului.
- Audiie muzical nr. 1 Uvertura fantastic Povestea
-

24
coala muzical ceh

- la fel ca i in cazul celorlalte popoare aflate sub dominaia Imperiului Austro Ungar, n
teritoriile cehe se va nate un curent cultural naional care l va avea drept reprezentant n
secolul al XIX-lea pe Bedrich Smetana (1824 1884), acesta fiind socotit ntemeietorul
culturii muzicale naionale muzicale cehe;
- Praga era al doilea ora important din vechiul imperiu, dup Viena, ora n care au poposit
muli dintre compozitorii clasici.
- n 1811 se nfiineaz Conservatorul din Praga, fapt ce va duce la impulsionarea vieii
muzicale cehe.

Bedrich Smetana (1824 1884)

- pianist, compozitor, dirijor i critic muzical, format n climatul luptei pentru eliberare
naional, a dedicat multe dintre lucrrile sale pmntului natal i oraului Praga;
- genul muzical cel mai important n care a compus este poemul simfonic, cele mai
cunoscute fac parte din ciclul de 6 poeme puse sub genericul Patria mea audiie
muzical nr. 1 Vltava descrie printr-o melodie simpl de inspiraie folcloric
frumuseea apei ce trece prin oraul de aur Praga.
- Melodia principal a poemului Vltava are o desfurare calm, fluent, evocatoare
- Bedrich Smetana a compus i opere, cea mai cunoscut fiind Mireasa vndut, pe un
libert de Karel Sabina, ce se ncadreaz n genul operei comice, subiectul fiind legat de
viaa poporului ceh;
- Aciunea operei se desfoar n trei acte, cu un subiect simplu, de un comic seductor,
redat prin vivacitate muzical i micare scenic;

25
Antonin Dvorak (1841 1904)

- este un continuator al drumului nceput de Smetana, creaia sa cuprinznd opere, simfonii


i muzic de camer;
- creaia ce l-a fcut cunoscut este Simfonia din lumea nou 1893 audiie muzical nr. 2
Partea I ce aduce elemente din cntecul negro spirituals american, simfonia fiind
scris n urma acceptrii postului de director al Universitii din New York ;
- dintre operele mai importante amintim: Iacobinul, Katia i diavolul, iar dintre
poemele simfonice: Vrstorul, Vrjitoarea de amiaz, Cntec eroic.
- n domeniul instrumental scrie un concert pentru pian, unul pentru vioar i unul pentru
violoncel
- Scrie i patru rapsodii slave, cinci uverturi, oratorii, cantate, piese pentru vioar, muzic
de camer, muzic vocal simfonic religioas: Reqviem (1890), Stabat mater
- Simfonia a IX-a n mi minor denumit Din lumea nou, abund ntr-o tematic
inspirat, plin de melodicitate

coala muzical romneasc

- secolul al XIX-lea este puternic marcat de evenimente social politice care au determinat
n toat Europa emanciparea social i naional a mai multor popoare;
- fenomenul este perceput i n rile Romne, iar militanii se formeaz din rndurile
tinerilor moieri, intelectuali, care i fceau studiile la Viena, Berlin, dar mai ales la
Paris;
- n ceea ce privete domeniul muzical, schimbrile de esen se produc mai lent, dar ele
pot fi urmrite pe coordonatele deja fixate ale muzicii religioase de tradiie bizantin,
ale muzicii populare (folclorice) i ale muzicii de tip occidental, cult, care i fcuse
simit existena din secolele anterioare, n special n Transilvania
- n domeniul muzicii religioase, ptrund n ar reformele de notaie muzical, n ideea
moderniztii i unificrii cntrilor

26
- n domeniul folcloului muzical se constat o cretere a interesului pentru cunoaterea i
culegerea acestuia Alexandru Flechtenmacher, Anton Pann prima jumtate a secolului
al XIX-lea
- n a doua jumtate a secolului al XIX-lea, entuziasmul rmantic fa de folclor, de creaia
popular, este susinut de oameni de cultur paoptiti: Vasile Alecsandri, Alecu Russo,
Mihail Koglniceanu, Georege Bariiu, Nicolae Blcescu
- tot acum se manifest i predilecia pentru muzica lutreasc
- apar societile corale i formaiile corale steti care activeaz din ce n ce mai mult,
determinnd o creaie adecvat deci, un repertoriu coral original, care a avut la baz
cntul, melosul popular; dirijorii, mentorii acestor societi corale au devenit i
compozitori valoroi n domeniul cntului coral, dezvoltnd genul pe tot parcursul celei
de-a doua jumti a secolului XIX.: Gheorghe Dima, Gavriil Musicesu, Dimitrie
Georgescu Kiriac, Tiberiu Bredicianu
- nfiinarea societilor muzicale i a instituiilor de nvmnt muzical a nsemnat
instituionalizarea i dezvoltarea muzicii culte, profesioniste pe teritoriile romneti:
Societatea muzical din Cluj (1819), Conservatorul Dramatic Folarmonic din Iai (1836),
Conservatorul de Muzic din Bucureti (1851), inaugurarea Teatrului Naional din
Bucureti cu opereta Zoe de Ioan Andrei Wachmann;
- compozitori profesioniti, colii la Conservatoarele din Viena, Berlin i Paris, ncep s
pun bazele colii romneti de compoziie, scriind n toate genurile muzicale, n special
n genul lirico dramatic;
- vodevilul, opereta i opera se dezvolt prin contribuia compozitorilor Alexandru
Flechtenmacher, Eduard Caudella, George Stephnescu, Ciprian Porumbescu
- genurile simfonice i concertante i au mentorii n compozitorii George Stephnescu,
Constantin Dimitrescu, Eduard Caudella, Eduard Wachmann
- genul cameral i instrumental se dezvolt datorit compoziiilor lui Eduard Caudella,
George Stephnescu, Constantin Dimitrescu
- muzic coral i vocal au scris majoritatea compozitorilor romni din aceast perioad,
romanele, cntecele i ariile naionale fiind cultivate cu precdere, iar baza melodic
fiind n melosul popular, fie orenesc, fie lutresc, fie rnesc

27
- tot n aceste izvoare, puse n eviden de secolul al XIX-lea, i va afla identitatea i
personalitatea covritoare George Enescu (1881 Botoani 1955 Paris)

coala muzical spaniol

- mult timp , n Spania, muzica s-a aflat sub influena muzicii italieneti i a clasicismului
vienez;
- de asemenea, muzica religioas a jucat un mare rol n perioada medieval
- n secolul al XIX-lea, folclorul a fost reconsiderat i folosit ca mijloc de mbogire a
stilurilor muzicale
- primul care a dat semnalul acestei nnoiri a fost Francisco Barbieri (1823 1894), cel care
a readus n muzica cult spaniol zaezuela i tonalida, forme ale genurilor vechi de
comedie muzical;
- cultura muzical din a doua jumtate a secolului al XIX-lea a fost influenat i n Spania
de curentul romantic, n spe de ctre Richard Wagner, Richard Strauss i Cesar Franck
- o serie de compozitori spanioli s-au grupat n jurul lui Felipe Pedrell (1841 1922), cel
care a evideniat solclorul spaniol, sciind i lucrri teoretice precum Gramatica muzical,
Enciclopedia critic, Pentru muzica noastr (1860) aceast ultim lucrare
reprezentnd un protest mpotriva influenelor strine, plednd n acelai timp pentru
spiritul naional
- Isaac Albeniz (1860 1909) a fost primul compozitor spaniol ce a realizat o sintez a
creaiei naintailor si n vederea realizrii unei arte naionale. Format sub influena lui
Liszt, a rmas legat de muzica spaniol. S-a remarcat ca un virtuoz al pianului, dar i n
domeniul creaiei. Multe din lucrrile sale sunt dedicate pianului Suita spaniol
audiie mzuical nr. 1 8 pri ce aduc citatul folcloric n lucrare. O alt lucrare cunoscut
este Iberia care reprezint o fresc muzical ce aduce n prim plan citatul melodic
folcloric.
- Enrique Granados (1867 1916) compozitor spaniol, ce a formulat teme n stil popular,
devenit cunoscut cu cele 12 dansuri spaniole i ciclul vocal La Goyescas dedicat
pictorului Goya, structura lucrrii fiind asemntoare cu cea a Tablourilor dintr-o
expoziie a lui Musorgski.

28
coala muzical nordic

- cuprinde coala danez, coala norvegian i coala finlandez

1. coala danez

- n inuturile nordice, ritmul afirmrii culturilor naionale a fost ceva mai lent dect n
celelalte ri europene dezvoltate datorit condiiilor social politice ale rilor respective
- formarea stilului naional n cazul danezilor s-a datorat influenei muzicii germane asupra
bazei tradiionale existente, create de civa compozitori naintai ce aveau origini
germane
- nfiinarea colii naionale daneze este datorat lui Niels Gade i lui K. A. Nielsen
acetia vor contribui la crearea unei noi orientri muzicale ce a adus spiritul popular n
creaia cult

2. coala norvegian

- este reprezentat prin Edvarg Grieg (1843 1907)


- pn la Grieg, muzica norvegian nu a fost cunoscut, dect foarte puin, acest lucru
datorndu-se n special violonistului Ole Bull, denumit i Paganini al Nordului

Edvarg Grieg

- a mbriat ideea crerii unei coli naionale, considernd acest lucru ca pe o necesitate
- format la Leipzig, s-a apropiat de concepia romantic a lui Chopin, Schumann i Liszt
- 1862 revine n Norvegia i ntreprinde aciuni de combatere a influenelor strine n
vederea crerii unei coli naionale, demonstrnd n acest sens viabilitatea creaiei
populare, ca baz a muzicii culte

29
- Creaia sa cuprinde miniaturi vocale, muzica instrumental, creaie simfonic i
concertant, muzic de scen;
- Cele mai cunoscute lucrri din creaia lui, sunt Suitele simfonice extrase din muzica
pentru drama Peer Gynt audiie muzical nr.1 Peer Gynt Suita nr. 1
- Melosul cntecului popular norvegian, atmosfera de basm a inuturilor nordice sunt cu
miestrie folosite i evocate n muzica lui Grieg
- Melancolicul cntec al lui Solveig audiie muzical nr. 2 se desfoar cu o mare
duioie, tristee, dar n acelai timp, mpcare sufleteasc provenit dintr-o speran ce nu
poate fi nfrnt i o iubire ce se ridic mai presus de toate durerile
- O alt lucrare cunoscut a compozitorului este Concertul pentru pian i orchestr n la
minor op.16 - audiie muzical nr. 3 compozitorul folosete aici o serie de inovaii
romantice, n melodica de inspiraie popular pe care o introduce n partea a III-a a
concertului
- Caracteristica principal a creaiei lui Grieg este expresia melodic datorat specificului
naional norvegian, apoi simplitatea i pregnana temelor muzicale, bazate pe structuri
melodice pentatonice, modale sau tonale, frecvente pendulri major minor, mers
descendent n tere, folosirea ornamentelor, reliefarea structurilor modale, armonie de
factur tonal, acordarea unei expresii deosebite succesiunilor netradiionale (iruri de
cvinte paralele folosite n acompaniament), rezolvarea figurat a sensibilei, succesiune de
septime i none, utilizarea cromatismelor care nu schimb centrul tonal, ritmic specific
dansurilor i cntecelor populare norvegiene

30
3. coala finlandez

- s-a bazat pe o tradiie reprezentat n perioada clasic prin K Kapanissel (1775 1838)
- n secolul al XIX-lea ptrund influenele romantismului, reprezentat cel mai bine n a
doua jumptate a secolului al XIX-lea, prin Jean Sibelius, care a nfiinat coala naional

Jean Sibelius

- romantic, modern i inovator, creator a 116 lucrri cuprinse n opusuri i 68 fr numr de


opus, Jean Sibelius urmeaz drumul creaiei cu text i cu program, ncercnd s realizeze
modaliti proprii de exprimare a caracterului naional finlandez
- majoritatea lucrrilor sale sunt lieduri, coruri, lucrri vocal simfonice i programatice;
- creaia sa cuprinde lucrri vocale, scrise n limbile suedez, finlandez i german pe
versurile unor poei nordici, lucrri vocal simfonice de tipul baladei i a cantatei, creaie
instrumental, creaie simfonic i concertant, poeme simfonice, numeroase mici piese
de scen, unele circulnd sub form de suit
- ca toi romanticii, i Sibelius i gsete subiecte n miturile, legendele, istoria, natura i
peisajele finlandeze
- melodia n creaia lui Sibelius este simpl, expresiv, miestuoas, n desfurri
rapsodice, colorat de tonuri cteodat aspre, asemenea peisajului natural finlandez, ntr-o
rostire apropiat de particularitile cntecului popular, cu o structur timbral i
arhitectonic mai puin tradiional, prefernd structurile strofice
- folosete adesea o mbinare ntre tradiia clasic i cea romantic, cu structuri modale
arhaice finlandeze mbogite cu cromatisme i structuri metroritmice alctuite din msuri
simetrice, mixte i eterogene
- orchestraia sa pune accente pe instrumentele cu coarde, combinate cu cele de alam, toate
acestea venind n slujba muzicii care exprim specificul finlandez
- audiie muzical nr. 4 Jean Sibelius Finlandia op. 26
- audiie muzical nr. 5 Vals trist op. 44

31