Sunteți pe pagina 1din 12

IMAGINAȚIA

Psihologie/clasa aX-a

1. Accepțiunile termenului de ,,imaginație’’


De-a lungul anilor, s-au formulat diverse accepțiuni ale imaginației, dintre care cele mai
importante sunt următoarele patru:
a. Imaginația ca producere sau formare de imagini
Acesta este prima și cea mai răspândită accepție a imaginației. Majoritatea filosofilor și
psihologilor consideră că imaginație este simpla producere, formare de imagini, fie prin
reproducerea percepțiilor și senzațiilor în lipsa obiectului care le-a provocat, fie prin creația
fantezistă a omului.
b. Imaginația ca mobilitate a spiritului
Această accepție a fost formulată de Gaston Bachelard în lucrarea sa Aerul și visele
publicată în anul 1997.
Dacă imaginația produce imagini, ea nu este numai atăt, ci tinde spre descoperirea noului,
ineditului. Prin modifcarea și schimbarea, transformarea imaginilor, informațiilor, prin
folosirea procedeelor de combinatorică imaginativă (aglutinare, multiplicarea, omisiune etc),
imaginația este o adevărată mobilitatea a spiritului, a sufletului.
c. Imaginația ca o experimentare mentală
Această accepție a fost infordusă de Jeanne Bernis în 1954, în lucrarea dedicată
imaginației.
În ambele forme ale imaginației (reproductivă și creatoare), confruntarea imaginilor, ideilor se
relizează ca un veritabil experiment mintal.
d. Imaginația ca o combinatorică imaginativă
Această accepție a fost formulată și susținută de psihologul român Paul Popescu-Neveanu.
Acesta susține că ceea ce primează în abordarea imaginației este ,, dinamismul și potențialul
ei transformativ și combinatoric ce duce la apariția de imagini noi’’ (Paul Popescu-Neveanu,
1977, p359). Combinatorica posedă chiar un câmp mai extins decât combinatoricile
reglementate logic. Explicația rezidă nu numai în bogăția imaginii, în spontaneitatea ei
imediată și în gradul ei înalt de prezență, ci și în aceea că imaginile ei fac parte din ,,temele
interne’’, dobândind, datorită pulsiunilor interne, un excepțional dinamism. Prin funcția sa
combinatorică imaginația conduce mai mult spre invenție decât spre înțelegere.
Una dintre funcțiile cele mai importante ale combinatoricii imaginative este funcția
analitico-sintetică; imaginația reunește ceea ce în realitate este despărțit și heterogen,
detașează fenomene care în real sunt date împreună, ea corelează diferitele laturi ale vieții
sufletești.
Prin combinatorica transformativă, ca și prin alte caracteristici ale ei, imaginația ,, se
instituie ca o zonă a libertății și disponibilităților, ca o latură constructivă inovatoare,
creatoare a SPU, ca un mod de a fi al personalității umane. (Paul Popescu-Neveanu, 1977,
p.382)
2. Definiție
Imaginația este procesul psihic cognitiv intelectual de combinare, recombinare și
transformare a datelor, imaginilor, informațiilor cu scopul de a crea un produs nou, numit
proiect.
3. Caracterizare generală
În procesul de adaptare activă, transformativă și creatoare, câmpul cunoașterii umane se
lărgește foarte mult, omul fiind capabil de performanța unică de a realiza unitatea dintre

1
trecut, prezent și viitor. Detașându-se de prezentul imediat, omul își proiectează și
organizează acțiunile, anticipând atât rezultatul, cât și drumul de parcurs pentru a-l obține. Și
toate aceste performanțe sunt capabile doar datorită imaginației.
Imaginația este specific umană, ea apărând doar atunci când celelalte procese și funcții
psihice s-au manifestat. Acestea sunt: dezvoltarea reprezentărilor, acumularea de experiențe
de viață, dezvoltarea inteligenței, apariția limbajului.
Imaginația interacționează cu toate celelalte procese psihice, îndeosebi cu memoria, gândirea
și limbajul.
Spre deosebire de memorie care are caracter reproductiv, adică este cu ctât mai
eficientă cu cât este mai fidelă față de cele învățate, imaginația este cu atât mai valoroasă cu
cât rezultatele sale se deosebesc mai mult de ceea ce există deja în experiența anterioară a
subiectului, chiar a societății. Dar imaginația n-ar putea exista fără datele furnizate de funcția
mnezică, adică cea care oferă informații, material pentru combinatoricile sale.
De asemenea, dacă prin gândire omul cunoaște și înțelege ceea ce este general,
esențial, necesar, din realitatea existentă sau ceea ce este ipotetic posibil, fundamentat logic,
imaginația explorează necunoscutul, se îndreaptă către ceea ce este posibil, spre ceea ce va fi.
Gândirea, inteligența ghidează și dirijează producția imaginativă, iar imaginația, la rândul ei,
participă la elaborarea ipotezelor și la găsirea strategiilor de rezolvare a problemelor.
Imaginația implică, mecanismele limbajului. Dezvoltarea imaginației este într-o anumită
măsură dependentă de nivelul limbajului. Cuvântul ca instrument al activității mintale permite
evocarea selectivă a ideilor și reprezentărilor, vehicularea și punerea lor în cele mai variate
relații, în raport cu o idee directoare.
Condiția energetică a elaborărilor imaginative este tensiunea emoțională care
reprezintă elementul activator, prin care se asigură restructurarea informațiilor și obținerea
noului. Procesul însuși de combinare și recombinare implică interacțiuni cu toate relațiile,
profunzimea înțelegerii, orientările dominante, trăirile profunde ale evenimentelor ,experiența
de viață, dinamica temperamental, într-un cuvânt toată personalitatea. Astfel, produsul
imaginativ exprimă personalitatea, originalitatea acesteia și este el însuși original, fie în raport
cu experiența individuală, fie cu cea socială.
Modul de evocare a datelor experienței interioare, felul în care intervin operațiile gândirii
și procedeele combinative ale imaginației, sunt puternic influențate de factorii afectivi-
motivaționali, cu funcțiile lor orientative. Motivele și trăirile afective întrețin o receptivitate
crescută pentru anumite elemente ale realului permit aducerea acestora în prim-plan,
reliefarea lor după alte criterii, diferite de ale gândirii, generează legături și restructurări
inedite. Momentele de intensă trărie afectivă corespund unor faze de maximă productivitate
imaginativă. Nivelul crescut al afectivității, chiar când are o tonalitate negativă, este mai
favorabil combinărilor imaginative decât tensiunile joase pozitive.

4. Funcții
a) Funcția combinatorică sau creativă= realizată prin procedeele de combinatorică
imaginativă (aglutinare, amplificare, modificare, substituție etc) și cu obținerea
produsului numit proiect (nou pentru subiect, cât și pentru subiect și întreaga societate)
b) Funcția de a asigura continuitatea vieții psihice = adaugă o nouă dimensiune
timpului psihologic și anume viitorului psihologic. Prin imaginație, omul anticipează,
proiectează o activitate sau o posibilă rezolvare a unei probleme, detașându-se de
prezent și de trecut, dar folosind imformații prezente sau/și stocate în memorie.
c) Funcția de adaptare= imaginația ne pune în acord cu realitatea și cu specificul
solicitărilor ei, astfel spus, ne adaptează la cerințele realității. Imaginația are rol
adaptativ, adică asigură adaptarea individului la realitate. Imaginația apare ca un
veritabil mijloc de echilibrare a omului cu mediul înconjurător. Omul se adaptează nu

2
doar la realitatea actuală, prezentă, ci și la realitatea posibilă; nu numai la modificările
produse deja, ci și la cele care urmează a se produce într-un viitor.
d) Funcția de ilustrare = imaginația ilustrează conținuturile conștiinței care prin natura
lor pretind figurarea concretă, intuitivă; imaginația ilustrează, dar și rezumă, așa încât
ea este o figurare simbolică.
e) Funcția de realizare = constă în materializarea abstractului; imaginația întoarce
gândirea spre concretul pe care conceptul îl demontează, funcția de realizare
presupune și verificarea unei idei printr-un exemplu.
f) Funcția de indicare = imaginația marchează un conținut, îl delimitează , îl opune
altuia sau altora, îl asociază cu altele; ea este un indiciu, o marcă, o etichetă, o aluzie;
g) Funcția de semnificare = imaginația explică, rezumă, precizează, servește gândirii
care generalizează, marchează fluiditatea gândirii, continuitatea experienței personale,
ea este concomitent trecur și viitor, evocă, anticipează, prelungește; totodată poate fi și
mai puțin activă; ca urmare, ea trenează, reține, împiedică.
h) Funcția multiplicatorie

Psihologia contemporană reduce funcțiile imaginației doar la trei:


a) De expresie a realului, simțit sau gândit;
b) De deformare a realului, fie pentru a-l simula, fie pentru a-i explora posibilitățile
c) De relevare a unui real ascuns.
Multitudinea și varietatea funcțiilor imaginației consacră nu doar locul și rolul ei de
excepție în viața personală și socială a omului, dar și faptul că ea reprezintă una dintre cele
mai înalte cuceriri ale psihismului uman.
Plămădită în condițiile acțiunii, ale interdependenței umane, ale necesității depășirii
prezentului și înscrierii omului în universul imprevizibil al viitorului, imaginația suplinește
golurile din cunoaștere, din acțiune, din trăire, oferă personalității momente de încântare, dar
și de chin, înalță omul pe culmi sau îl afundă în abisuri și tenebre.
5. Procedee ale imaginației
Definiție: Un procedeu imaginativ este un mod de operare mintală, presupunând o
succesiune mai mult sau mai puțin riguroasă de compuneri, descompuneri și recompuneri, de
integrări și dezintegrări, ducând la rezultatele variabile cantitativ și calitativ.
1) Aglutinarea = constă într-o nouă organizare mentală a unor părți ușor de identificat și
care au aparținut unor lucruri, ființe, fenomene etc. acest procedeu a fost larg utilizat
în mitologie, creându-se imaginea sirenei, centaurului etc. Astăzi este folosit în creația
tehnică.
2) Amplificarea și diminuarea = modificarea proporțiilor, a dimensiunilor unei structuri
inițiale obținându-se un nou efect. A fost folosită în creațiile literare pentru copii
(Setilă, Flămânzilă etc), în literatura SF (extratereștrii), și în tehnică, mai ales în
direcția miniaturizării aparaturii electronice cu păstrarea calităților funcționale.
3) Multiplicarea sau omisiunea = modificarea numărului de elemente structurale,
păstrându-se identitatea acestora. Efectul nou rezultă din schimbarea numărului. Un
asemenea procedeu a stat și la baza unor creații celebre ale lui Brâncuși (Coloana
Infinitului, Masa Tăcerii). În tehnică, un asemenea procedeu se identifică în
construirea rachetei cosmice în trepte. În basme, prin acest procedeu s-au creat
personaje ca ,,balaurul cu șapte capete’’. Omisiunea poate fi procedeu în crearea
personajelor mitologice (Ciclopul), iar în tehnică a autovehiculelor pe pernă
magnetică.
4) Diviziunea și rearanjarea pot fi aplicate independent sau în corelație asupra acelorași
elemente inițiale. De multe ori se pornește de la o realitate existentă, se caută criterii
noi d grupare și, pe această bază, se pot face diviziuni multiple, unele dintre acestea

3
având corespondent în realitate, altele fiind un proiect nou. Multe din produsele de
larg consum au apărut din divizarea unor funcții complexe umane și apoi realizarea
tehnică doar a unora din ele, așa cum ar fi brațul mecanic. Rearanjarea presupune
păstrarea elementelor unei structuri cunoscute, dar dispunerea lor în alte corelații. Așa
s-a procedat la construcția unor autoturisme cu motor în față sau în spate.
5) Adaptarea= are aplicabilitate și în artă și în tehnică. Constă în aplicarea unui obiect, a
unui element, sau a unui principiu funcțional într-o nouă direcție.
6) Substituția = constă în înlocuirea într-o structură existentă a unui element, a unei
funcții, a unei substanțe etc. În tehnica modernă se fac frecvente înlocuiri ale unor
materiale tradiționale cu altele cu calități superioare și mai puțin costisitoare. De
exemplu, o mare extindere o are substituirea, prin ceramică, a unor materiale
tradiționale în fabricarea motoarelor.
7) Modificarea = presupune păstrarea unor elemente ale structurilor cunoscute și
schimbarea altora, obținându-se efecte noi. În domeniul industriei bunurilor de larg
consum se aplică frecvent schimbarea formei, volumului, culorii. Exemplu: botaniștii
au creat laleaua neagră, modificând culoarea.
8) Schematizarea= foarte mult utilizată în proiectarea tehnică, în arhitectură, în grafică
etc. Esența acestui procedeu constă în selecția numai a unor însușiri și omiterea, cu
bună știință a celorlalte. Schița robot a unei persoane are la bază un astfel de procedeu.
9) Tipizarea = este folosită în creația literară cu deosebire și presupune identificarea
generalului și apoi transpunerea lui într-un produs nou care îmbină, în manieră
autentică, generalul cu fenomenalul. Un personaj literar tipic, o situație tipică sunt
produse pe baza unor astfel de procedee.
10) Analogia = are la bază identificarea unor elemente comune și a celor necomune la
două serii de obiecte sau fenomene, unele dintre acestea fiind bine cunoscute, iar
celelalte numai parțial știute, dar pe baza elementelor comune putându-se investiga și
ceea ce este încă necunoscut și mai greu accesibile. De exemplu, pe baza acestui
procedeu s-a elaborat modelul cosmic al atomului.
11) Empatia= aplicabilă în artă, tehnică, educație ș.a. Ea este o transpunere imaginară în
plan perceptiv, intelectiv, afectiv în altceva, acest altceva putând fi o persoană, un
obiect un fenomen etc. , facilitând, prin acesta, descoperirea de noi aspecte și
înțelesuri. Ea are un loc deosebit în creația actoricească, dar și în activitatea
educatorului. Manifestând empatie față de elevi, profesorul reușește să-i înțeleagă mai
bine, să găsească cea mai accesibilă formă de predare a cunoștințelor, să aleagă cea
mai bună formă de ajutor pe care le-o poate da.
6. Formele imaginației
Fiind un proces foarte complex, imaginația se desfășoară în forme variate. Astfel, le
putem clasifica în funcție de mai multe criterii.
A) În funcție de prezența/absența efortului voluntar:
 Imaginație voluntară: visul de perspectivă, imaginația reproductivă, imaginația
creatoare;
 Imaginație involuntară: visul din timpul somnului, reveria
B) Activă/pasivă:
 Imaginație activă: imaginația creatoare, imaginația reproductivă, visul de
perspectivă
 Imaginație pasivă: visul din timpul somnului, reveria

 Visul din timpul somnului – presupune o înlănțuire de imagini, emoții, reflecții care
apar în starea de somn paradoxal și față de care subiectul este mai mult spectator,
neputându-le dirija și nici înțelege imediat și de aceea par ca absurde și haotice. În

4
unele vise, imaginile se derulează cu o anumită coerență, ca scenele unei piese de
teatru, de aceea spunem că are caracter scenic. De cele mai multe ori acestea sunt
legate de dorințele și așteptările persoanei care nu sunt satisfăcute în starea de veghe
sau sunt chiar inhibate conștient și voluntar. În stare de somn, când reglajele slăbesc,
dorințele apar îm prim-plan și actualizează acele imagini care sunt legate de
satisfacerea lor. Dar efectul reprimării se mai poate păstra încă, motiv pentru care
aceste dorințe se pot asocia cu imagini care reprezintă un fel de îndeplinire deghizată a
lor. De aceea, visele au caracter simbolic. În timpul visului se produ fenomene de
reordonare și resistematizare a informațiilor și de aceea, în formarea imaginilor, pot
apărea rezultatele unor astfel de prelucrări. În acest caz, visul implică unele combinări
noi, originale sau chiar soluționări ale unor probleme care frământă persoana în timpul
stării de veghe.
 Reveria – oricine se află într-o stare de relaxare tinde să-și lase gândurile să
vagabondeze. Pornind de la ceea ce vede sau de la o idee care i-a rămas în minte,
începe să se deruleze, în plan mintal, un șir nesfârșit de imagini și idei propulsate de
dorințe și așteptări. Pe acest fond de relaxare, ele evoluează într-o direcție fantezistă,
persoana le urmărește pasiv și din când în când intervine cu o ușoară dirijare tot în
direcția dorințelor. Reveria este un fel de experiment mintal privind îndeplinirea
dorințelor și tendințelor și poate reprezenta, într-o anumită măsură, un fel de
satisfacere fictivă a acestora, reducând, astfel, tensiunea internă psihică, generată de
ele. Reveria poate ocaziona combinații noi și originale care pot fi valorificate în
formele superioare ale imaginației. De aceea, unii autori recomandă reveria de scurtă
durată ca o cale de stimulare a creativității. Dar reveria prelungită poate fi defavorabilă
dezvoltării personalității pentru că satisfacerea fictivă a dorințelor poate anula
activitatea reală, practică eficientă.
 Imaginația reproductivă – formă activă, conștientă și voluntară, constând în
construirea mintală a imaginii unor realități existente în prezent sau în trecut, dar care
nu pot fi percepute direct. Această formă de imaginație se deosebește de memoria
imaginilor, pentru că produsele ei nu au corespondent în experiența anterioară și
totodată sunt rezultatul unui proces de combinare imaginativă. De aceea, ea se mai
numește și imaginație reconstitutivă, fiind cu atât mai valoroasă cu cât se aproprie de
mai mult de real. Totodată, ea facilitează înțelegerea unor relații mai abstracte prin
construirea mintală a suportului imagistic. Imaginația reproductivă întreține interesul
și starea optimă de atenție în lectura unor cărți etc.
 Imaginația creatoare – cea mai complexă și valoroasă formă a imaginației voluntare
și active. Ea se deosebește de cea reproductivă pentru că este orientată spre ceea ce
este posibil, spre ceea ce ține de viitor, spre ceea ce este nou. Produsul imaginației
creatoare este un proiect mintal, caracterizat prin noutate, originalitate și ingeniozitate.
Combinatorica sa este complexă, desfășurată în mai multe faze (prepararea, incubația,
iluminarea, verificarea/aplicarea) și este caracterizat prin: bogăția procedeelor, ineditul
utilizării lor, valorificarea combinațiilor inconștiente, unificarea tuturor
disponibilităților personalității, susținere afectiv-motivațională valoroasă. Imaginația
creatoare este stimulată și susținută de motive și atitudini creatoare: interesul pentru
nou, trebuința de autorealizare, încrederea în posibilitățile proprii, curiozitatea,
respingerea rutinei, tendința de a se aventura în necunoscut. Imaginația creatoare este
implicată în toate activitățile omului. Ea face posibilă apariția unor ipoteze, inventarea
unor noi căi și metode, a unor construcții tehnice, producții artistice etc.
 Visul de perspectivă – formă activă și voluntară a imaginației, constând în proiectarea
mentală a drumului propriu de dezvoltare în acord cu posibilitățile personale și cu

5
condițiile și cerințele sociale. Are o funcție importantă în motivarea activităților
curente, a opțiunilor profesionale, a acțiunilor de autoformare și autorealizare.

7. Imaginația ca proces predilect al creativității


Mulți oameni de știință au arătat că pentru creație, în orice domeniu, nu sunt suficiente numai
construcțiile logice. Acestea din urmă se caracterizează prin rigurozitate, prin desfășurarea cu
respectarea strictă a unor reguli și în cadrele circumscrise raționalului, realului, existentului.
Imaginația depășește aceste cadre, explorează necunoscutul, inexistentul, și, în anumite limite,
incredibilul, lărgind considerabil câmpul cunoașterii umane, inovând, inventând, generând
noul. În actul creației, imaginația interacționează strâns cu gândirea reproductivă și mai ales
cu cea productivă sau divergentă pe care le completează și le depășește.
Disponibilitatea pentru creație a imaginației se explică prin trăsăturile ei centrale.
1. Prelucrează un material cognitiv divers: imagini, idei, imagini conceptualizate și
semnificative.
2. Valorifică toate combinatoricile care abar în sfera subconștientului și inconștientului.
3. Dispune de procedee specifice de procesare a datelor experienței anterioare și de o
mare libertate în organizarea și desfășurarea lor.
4. Este susținută de procesele afectiv-motivaționale care pun în centrul transformărilor
imaginative Eul și dau astfel o perspectivă umană tuturor dimensiunilor sale.
5. Este legată de toate procesele și capacitățile psihice și mai ales de personalitate pe care
o exprimă și îi oferă noi direcții de autorealizare.
8. Metode de stimulare a creativității
Creativitatea este o structură caracteristică psihicului, ce face posibilă realizarea unor
producţii şi opere noi. Ea se relevă şi se defineşte ca o însuşire deosebit de complexă a întregii
personalităţi, care implică componente intelectuale, afective, voluntare şi caracteriale. După
Bontaş şi Nicola, creativitatea – este o capacitate (proprietate, dimensiune) complexă şi
fundamentală a personalităţii, care sprijinindu-se pe date sau produse anterioare, în îmbinarea
cu investigaţii şi date noi, produce ceva nou, original, de valoarea şi eficienţă ştiinţifică şi
social-utilă, ca rezultat al influenţelor şi relaţiilor factorilor subiectivi şi obiectivi – a
posibilităţilor şi calităţilor persoanei şi a condiţiilor ambientale ale mediului socio-cultural. Ea
poate fi considerată şi ca aptitudine sau dispoziţie a intelectului de a elabora idei, teorii,
modele noi, originale. Imaginaţia este funcţia psihică esenţială procesului de creaţie. Fără
muncă, însă , fără experienţă, nu se realizează nimic original, iar inteligenţa contribuie la
aprecierea critică a produselor create. Edison spunea că în creaţie este nevoie de 99%
transpiraţie şi 1% inspiraţie.
 Prin educarea intelectului şi a unor procese intelectuale (imaginaţia, gândirea, memoria) se
realizează educarea creativităţii. Viaţa, în toate domeniile ei, necesită ca aproape fiecare
individ să realizeze unele operaţii noi, ca urmare a unor combinări şi recomandări, asocieri a
datelor elementelor existente, care se obiectivează în anumite soluţii (metode) utile şi mai
eficiente. Creativitatea propriu-zisă necesită înzestrări şi capacităţi intelectuale deosebite, care

6
să se obiectiveze în produse noi, originale, nemaiîntâlnite până în acel moment şi care
determină schimbări calitative (de valoare şi eficienţă) într-un domeniu anumit.
 Fiecare individ posedă o doză de creativitate. Marii pedagogi: Jean Piaget, Comarova, Nicola
susţin că, de la naştere, copilul posedă doar o anumită potenţialitate creativă, care sub
influenţa procesului educativ şi a mediului se dezvoltă noi nivele ale creativităţii exprimate
prin originalitate şi inventivitate.
Creativitatea, fiind dimensiunea principală a omului contemporan trebuie să constituie o
problemă centrală a şcolii. Pentru a dezvolta capacităţile creatoare ale elevilor, cadrele
didactice trebuie să cunoască în primul rând trăsăturile comportamentului creator, care se
referă la: nivelul de inteligenţă generală; gândirea divergentă; fluenţa gândirii; receptivitatea
faţă de probleme; spiritul de observare; imaginaţia creatoare; originalitatea; capacitatea
combinatorie; perseverenţa, iniţiativa; nonconformismul în idei.
Creativitatea este un proces complex, care angajează întreaga personalitate a elevului, ce
urmează a fi dezvoltată pe diferite căi, atât în procesul de învăţământ cât şi în cadrul
activităţilor extraşcolare. Şcoala, definită prin atribute ca accesibilitate, creativitate,
flexibilitate si continuitate (V. Chiş, 2002, p. 36), reprezintă principalul factor care poate
contribui, decisiv, la valorificarea creativităţii potenţiale a elevilor, la stimularea înclinaţiilor
lor creative si de educarea creativităţii (M. Ionescu, 2007, p. 412).
Metodele de stimulare  a creativităţii, pot fi definite  ca un sistem de  procedee
specifice, polivalente, orientate spre dezvoltarea  mentală a elevului, prin oferirea de
oportunităţi pentru a încerca idei noi, modalităţi noi de gândire si de rezolvare a problemelor.
Strategia pentru o predare creativă în scoală reprezintă organizarea proiectivă a unei înlănţuiri
de situaţii educaţionale prin parcurgerea cărora elevul dobândeşte cunoştinţe noi, priceperi,
deprinderi si competenţe. Încurajarea elevilor să înveţe dincolo de a memora şi a utiliza
niveluri mai profunde de gândire şi sprijinirea cadrelor didactice în aplicarea strategiilor de
predare creativă sunt benefice atât cadrelor didactice cât şi elevilor.
I. Brainstorming
            Se porneşte de la următoarea idee:
„Nimic nu se critică, nimic nu se şterge, fără atitudini sau prejudecăţi, cât mai multe idei!”
            Metoda are drept scop emiterea unui număr cât mai mare de soluţii, de idei, privind
modul de rezolvare a unei probleme, în speranţa că, prin combinarea lor se va obţine soluţia
optimă. Calea de obţinere a acestor idei este aceea a stimulării creativităţii în cadrul grupului,
într-o atmosferă lipsită de critică, neinhibatoare, rezultat al amânării momentului evaluării .

7
   Brainstorming-ul se desfăşoară în cadrul unui grup nu foarte mare (maxim 30 de persoane),
de preferinţă eterogen din punct de vedere al pregătirii, sub coordonarea unui moderator, care
îndeplineşte rolul atât de animator cât şi de mediator. Durata optimă este de 20–45 de minute.
Etapele realizării:
1. Etapa de pregătire care cuprinde:
a) faza de investigare şi de selecţie a membrilor grupului creativ;
b) faza de antrenament creativ;
c) faza de pregătire a şedinţelor de lucru; (pe scurt: reunirea unui grup preferabil eterogen de
5-12 persoane care timp de o oră dezvoltă cât mai multe idei pe o temă)
2. Etapa productivă, de emitere de alternative creative, care cuprinde:
a) faza de stabilire a temei de lucru, a problemelor de dezbătut;
b) faza de soluţionare a subproblemelor formulate;
c) faza de culegere a ideilor suplimentare, necesare continuării demersului creativ;
3. Etapa selecţiei ideilor emise, care favorizează gândirea critică:
a) faza analizei listei de idei emise până în acel moment;
b) faza evaluării critice şi a optării pentru soluţia finală.
Avantajele utilizării metodei brainstorming sunt multiple:
ü  obţinerea rapidă şi uşoară a ideilor noi şi a soluţiilor rezolvatoare;
ü  costurile reduse necesare folosirii metodei;
ü  aplicabilitatea largă, aproape în toate domeniile;
ü  stimulează participarea activă;
ü  dezvoltă creativitatea, spontaneitatea, încrederea în sine prin procesul evaluării amânate;
ü  dezvoltă abilitatea de a lucra în echipă;
Limitele brainstorming-ului:
ü  nu suplineşte cercetarea de durată, clasică;
ü  depinde de calităţile moderatorului de a anima şi dirija discuţia pe făgaşul dorit;
ü  oferă doar soluţii posibile nu şi realizarea efectivă;
ü  uneori poate fi prea obositor sau solicitant pentru unii participanţi;
ü  poate să apară fenomenul numit „chiul social“ (când responsabilitatea se împarte între mai
mulţi indivizi, unii depun mai puţin efort).
II. Starbursting (Explozia stelară)
Starbursting (eng. “star” = stea; eng. ”burst” = a exploda), este o metodă de dezvoltare a
creativităţii similară brainstormingului. Începe din centrul conceptului şi se împrăştie în afară,
cu întrebări, asemeni exploziei stelare.

8
Se scrie ideea sau problema pe o foaie de hârtie şi se înşiră cât mai multe întrebări care au
legătură cu ea. Un bun punct de plecare îl constituie cele de tipul: Ce?, Cine?, Unde?, De ce?,
Când?. Lista de întrebări iniţiale poate genera altele, neaşteptate, care cer şi o mai mare
concentrare.
Etapele realizării:
1. Propunerea unei probleme.
2. Colectivul se poate organiza în grupuri preferenţiale.
3. Grupurile lucrează pentru a elabora o listă cu cât mai multe întrebări şi cât mai
diverse.
4. Comunicarea rezultatelor muncii de grup.
5. Evidenţierea celor mai interesante întrebări şi aprecierea muncii în echipă.
6. Facultativ, se poate proceda şi la elaborarea de răspunsuri la unele dintre întrebări.
III. Tehnica 6 / 3 / 5
Tehnica 6/3/5 este asemănătoare brainstorming-ului. Ideile noi însă se scriu pe foile de hârtie
care circulă între participanţi, şi de aceea se mai numeşte şimetoda brainwriting. Tehnica se
numeşte 6/3/5 pentru că există:
n  6 membri în grupul de lucru, care notează pe o foaie de hârtie câte 3 soluţii fiecare, la o
problemă dată, timp de 5 minute (însumând 108 răspunsuri, în 30 de minute, în fiecare grup)
Etapele metodei 6/3/5:
Împărţirea clasei în grupe a câte 6 membri fiecare.
1.    Formularea problemei şi explicarea modalităţii de lucru. Elevii primesc fiecare câte o
foaie de hârtie împărţită în trei coloane.
2. Desfăşurarea activităţii în grup. În această etapă are loc o îmbinare a activităţii
individuale cu cea colectivă. Pentru problema dată, fiecare dintre cei 6 participanţi, are
de notat pe o foaie, 3 soluţii în tabelul cu 3 coloane, într-un timp maxim de 5 minute.
Foile migrează apoi de la stânga spre dreapta până ajung la posesorul iniţial. Cel care a
primit foaia colegului din stânga, citeşte soluţiile deja notate şi încearcă să le modifice
în sens creativ, prin formulări noi, adaptându-le, îmbunătăţindu-le şi reconstruindu-le
continuu.
3. Analiza soluţiilor şi reţinerea celor mai bune.
Se centralizează datele obţinute, se discută şi se apreciază rezultatele
Avantajele aplicării tehnicii 6/3/5 sunt următoarele:
ü  oferă elevilor mai puţin comunicativi posibilitatea de a se exprima;
ü  similar brainstorming-ului, stimulează construcţia de „idei pe idei”;

9
ü  încurajează solidaritatea în grup şi competiţia între grupuri, îmbinând munca individuală cu
cea de echipă;
ü  are caracter formativ-educativ, dezvoltând atât spiritul de echipă cât şi procesele psihice
superioare (gândirea cu operaţiile ei: analiza ideilor emise de ceilalţi, comparaţia, sinteza,
generalizarea şi abstractizarea; dezvoltă imaginaţia, creativitatea, calităţile atenţiei etc);
Dezavantajele
ü  rezultă din constrângerea participanţilor de a răspunde într-un timp fix;
ü  pot exista fenomene de contagiune negativă între răspunsuri;
ü  elevii pot fi influenţaţi de soluţiile anterioare, intrând într-un blocaj creativ;
IV. Metoda Philips 6 /3/5
               Metoda Philips 6/6 a fost elaborată de către profesorul de literatură J. Donald Philips
(de unde provine şi numele) care a testat-o la Universitatea din Michigan. Este similară
brainstorming-ului şi tehnicii 6/3/5, însă se individualizează prin limitarea discuţiei celor 6
participanţi la 6 minute. Acest fapt are ca scop intensificarea producţiei creative, ca şi în cazul
tehnicii 6/3/5.
Etapele metodei Philips 6/6
 Constituirea grupurilor de câte 6 (4 membri + 1 secretar + 1 conducător de   grup).
Secretarul fiecărui grup are în plus, sarcina de a consemna ideile colegilor.
Conducătorul este cel care dirijează dezbaterea în cadrul grupului şi prezintă
concluziile.
  Înmânarea temei/problemei ce urmează a fi dezbătută în particular, de către  fiecare
grup şi motivarea importanţei acesteia. Desfăşurarea discuţiilor pe baza temei, în
cadrul grupului, timp de 6 minute.Acestea pot fi libere, în sensul că fiecare membru
propune un răspuns şi la sfârşit se reţin ideile cele mai importante sau pot fi discuţii
progresive în care fiecare participant expune în cadrul grupului său o variantă care e
analizată şi apoi se trece la celelalte idei.
  Colectarea soluţiilor elaborate/Conducătorii fiecărui grup expun ideile la care au
ajuns sau ele sunt predate în scris coordonatorului colectivului (profesorului).
 Discuţia colectivă este urmată de decizia colectivă în ceea ce priveşte soluţia finală, pe
baza ierarhizării variantelor pe tablă. Dezbaterea în plen este reuniunea propriu-zisă şi
debutează cu expunerile liderilor; intervenţiile sunt libere; se realizează selecţia şi
ierarhizarea soluţiilor.

10
 Încheirea discuţiei se face în urma prezentării din partea profesorului a
concluziilor privind participarea la desfăşurarea activităţii şi a eficienţei demersurilor
întreprinse.
 Evaluarea generală a ideilor este realizată de către profesor; el sintetizează informaţiile
şi susţine motivaţional interacţiunea participanţilor. Avantajele metodei Philips
6/6ü  sunt similare braistorming-ului şi tehnicii 6/3/5, în ceea ce priveşte facilitarea
comunicării, obţinerea într-un timp scurt a numeroase idei, prin intensificarea
demersului creativ şi prin stimularea imaginaţiei tuturor participanţilor si  permite
întărirea coeziunii grupului şi angajează elevii/studenţii în (auto)evaluare, cooperarea
din interiorul echipei se îmbină cu competiţia dintre grupuri. Dezavantajele apar atunci
când numărul elevilor nu este multiplu de 6 şi mai pot fi create de limita de timp
impusă, de 6 minute.
V. Discuţia panel
În engleză termenul „panel” înseamnă „juraţi”. Şi în acest caz e vorba de participarea unor 
colectivităţi mai mari. Discuţia propriu-zisă se desfăşoară  într-un grup restrâns („juraţii”)
formate din persoane foarte competente în domeniul respectiv. Ceilalţi – pot fi zeci de
persoane – ascultă în tăcere ceea ce se discută, dar pot interveni prin bileţele trimise
„juraţilor”. Uneori bileţelele sunt din hârtie colorată: cele albastre conţin întrebări, cele albe –
sugestii, cele roşii – păreri personale. Mesajele sunt primite de unul din membrii participanţi
la dezbatere, care introduce în discuţie conţinutul unui bileţel, când se iveşte un moment
prielnic (de aceea i se spune ”injectorul de mesaje”). Discuţia este condusă de un animator. La
sfârşit, persoanele din sală pot interveni şi în mod direct, prin viu grai. În încheiere animatorul
face o sinteză şi trage concluziile.
VI. Sinectica
Sinectica îşi trage denumirea de la cuvântul grecesc "Synectikos", care are semnificaţiile de
unire, combinare, analogie fără legătură evidentă între componente. Sinectica urmăreşte să
îmbine în actul creaţiei situaţii aparent eterogene şi din diferite domenii aşa cum ar fi: trecerea
de la concret la abstract şi invers; trecerea de la sistemele biologice la cele tehnice; imaginarea
unor soluţii ce depăşesc limitele controlului raţional imediat etc.
Metoda presupune parcurgerea următoarelor etape de baza:
1. Enunţarea problemei în forma dată
2. Analiza problemei
3. Sugestii imediate sau ”purjare”
4. Enunţarea problemei aşa cum a fost ea înţeleasă

11
5. Creşterea ”distanţei metaforice” utilizând analogia directă, analogia personală  sau
conflictul condensat
6. Eventuala repetare a etapei 5 în alt context
7. Adaptarea forţată a fanteziei
8. Generarea unor soluţii posibile
In prima etapa, participanţilor li se explica tema printr-o enunţare generală a problemei, după
care urmează o analiza a acesteia, pornind de la general la particular. Pe timpul analizei
persoana care a prezentat problema o va descrie şi va răspunde la toate întrebările care vor
apărea în cursul detalierii. In timpul analizei pot
apărea soluţii imediate la problema prezentată. În acest sens noile idei pot fi definite ca idei de
principiu, idei fundamentale sau idei pilot. Această etapă este tocmai cea de ”purjare”
deoarece este destinată eliberării mintii participanţilor de orice idei preconcepute care ar putea
influenta în mod negativ găsirea de soluţii originale-viabile. După această etapa, problema
poate fi redefinita după cum a fost ea înţeleasă, conducătorul grupului preluând sarcina de a o
dirija către o ”excursie creativa” unde va predomina analogia, inversia, empatia, fantezia,
metafora, precum şi alte tehnici intuitive de creaţie.

12

S-ar putea să vă placă și