Care este diferența dintre operă și operetă?

Opera și opereta sunt

genuri muzicale care au
multe în comun. Că gen
independent, opereta a
apărut abia în secolul al
XIX-lea. Înainte de aceasta,
nu s-au observat deloc
diferențe vizibile între ele.
Să vedem ce sunt aceste diferențe.
Diferențe între operă și operetă
Operă a apărut în 1639 . și a implicat o combinație de muzică, acțiune și
cuvinte pe scenă . Principalul lucru din spectacol a fost muzică. Această artă a
provenit din Italia, de unde să mutat în Austria. În secolul al XVIII-lea sa răspândit
în întreaga Europă. A fost un număr foarte mare de compozitori de operă.
Opereta a apărut în secolul al XIX-lea. din opera. Diferența sa principală față
de opera este că operetul implică performanțe mai scurte . În ea, muzica este
interconectată cu dialoguri, ceea ce o face mai mult ca un film. Operetta vine în
diferite genuri, dar accentul pe care îl are în cinematografie și în teatru asupra
dialogurilor personajelor. Vorbesc în cântece și vorbesc în afara muzicii.
În operă, principalele date muzicale și voce ale actorilor. În timpul
spectacolului, dialogul cu publicul trece
prin muzică. Vorbește. În operetă
vorbesc cuvintele.
Următoarea diferență importantă
este focalizarea fiecăruia dintre aceste
genuri . Există multe tipuri de opere și
operete care curg într-un altul. Multe
tipuri de artă, cum ar fi opera de
comedie, se află la intersecția genurilor. Dar opera clasică este mereu concentrată
pe un complot dramatic sau tragic. Operetta este de obicei comedie.
Opera este o lucrare cu un complot mai complex. Actorii sunt obligați nu
numai să ia note mari, ci și să efectueze mișcări complexe în scenă. Operetta are
dificultăți proprii. Elementul esențial este dansul .

Opera este un gen muzical mai vechi. Sarcina sa principală este de a

transmite spectatorului o idee filosofică complexă, de a face o persoană să se uite
în interiorul său, să realizeze complexitatea a ceea ce se întâmplă în jurul lui.
Aceasta este o artă intelectuală care poate fi înțeleasă numai de un anumit tip de
audiență. Odată cu dezvoltarea artei de operă și îmbunătățirea condițiilor de viață,
a devenit clar că drama inerentă a operei justifică din ce în ce mai puțin cerințele
noilor generații.
De aceea, a apărut operetă. Scopul ei este de a distra spectatorul . Actorii au
stabilit sarcina de a pune un complot interesant, astfel încât oamenii să râdă de
dificultățile vieții, situațiile ridicole care sunt inerente în ea, să se relaxeze și să
lase spectacolul într-o dispoziție minunată. Nu necesită o încărcătură intelectuală
mare și este mai ușor de înțeles pentru spectatorul mediu.
Motivele pentru apariția genurilor
Odată cu dezvoltarea civilizației și dorința crescândă a omului pentru arta
ușoară , au apărut și alte genuri, cum ar fi muzica . A ieșit din operetă și se
deosebește de ea în utilizarea tehnologiei moderne, electricității, a efectelor
speciale. Ei joacă un rol major acolo.
Astfel, vedem că fiecare dintre aceste genuri este inerent în propria sa epocă.
În acele zile, când societatea era săracă, economia era agrară, iar industria devenea
doar emergenta, opera artistică era mai populară. Tragedia și drama în viața
cotidiană au fost suprapuse peste minte și au lăsat amprenta asupra muzicii. Lipsa
libertății, autoritarismul autorităților, corupția, nivelul scăzut al mobilității sociale.
Întreaga tragedie a vieții lor, oamenii au arătat pe scenă.
Revoluția industrială a schimbat drastic viața spre bine. Există noi beneficii,
complet neobișnuite și de neînțeles. Să întâmplat atât de repede, încât se pare că
viitorul nu mai era atât de înfricoşător şi trist. Secolul al XIX-lea acesta este
momentul celui mai mare romantism și optimism care a fost vreodată în istoria
omenirii. Oamenii au crezut în imposibilul. Ritmul fără precedent al dezvoltării
industriei și îmbunătățirea calității vieții tuturor a forțat societatea să abandoneze
drama. A existat o nevoie de comedie, ridiculând viciile și dificultățile care au
rămas din trecut. Păreau oamenilor că dezvoltarea ulterioară a științei și tehnologiei
ar duce în mod inevitabil la o îmbunătățire ulterioară a vieții. Lacrimile au fost
înlocuite de râs.
A apărut operetul. Trebuie remarcat faptul că dispozițiile pesimiste sunt mai
caracteristice societății moderne, ca în secolul al XVII-lea, decât optimismul
secolului al XIX-lea. Cu toate acestea, telespectatorul modern nu mai poate aprecia
toată măreția artei de operă. Pentru asta trebuie să ai o psihică specială. Este prea
subțire. Deși este imposibil să nu recunoaștem măreția producțiilor și puterea lor
intelectuală.
Analiza popularității genurilor
Opera art este potrivită pentru un spectator instruit care știe să citească
filosofia muzicii, să înțeleagă limba sa. Opereta este potrivită pentru joker şi
optimişti . Principalele caracteristici ale operei sunt accentul pus pe compoziție,
natura dramatică a lucrării, durata problemei, complexitatea complotului. Operetta
are un accent pe conținutul verbal, adică replici ale actorilor, natura comediei
declarației, durată scurtă a acțiunii, prezența obligatorie a dansului în cameră.
Principala diferență dintre operă și operetă este momentul în care apar
genurile . A scos restul. Opera artă să bazat pe nevoile societății, a fost necesar să
se creeze lucrări care să dezvăluie profunzimea și experiențele oamenilor. Opereta
a apărut într-un moment mai favorabil pentru oameni, care a influențat caracterul
genului. Secolul al XIX-lea acesta este timpul celei mai profunde credințe în o stea
norocoasă a omenirii. Acest lucru să manifestat în trăsăturile genului.
Ambele genuri sunt veșnice și nemuritoare. Fiecare dintre noi își schimbă
starea de spirit și preferințele muzicale, astfel încât fiecare direcție a artei își va
găsi fanii și ascultătorii recunoscători.

Elev:
Dobrin Teodora