Sunteți pe pagina 1din 9

Universitatea de Vest din Timisoara Facultatea de Arte si Design

Arta conceptuala Hiroshi Sugimoto

Boc Alexandra-Flaminia

Foto-Video anul III

Hiroshi Sugimoto
Hiroshi Sugimoto este un fotograf conceptual japonez a carui catalog cuprinde

serii de fotografii, fiecare abordand o tema diferita, dar toate avand atribute similare. In arta conceptuala, reprezentarea este in general semantica si nu ilustrativa, adica arta are si transmite un inteles puternic si nu ilustreaza sau descrie un peisaj, o persoana sau un eveniment. Reprezentarea abordata de artistii conceptuali nu este semantica din punct de vedere al cuvintelor sau a limbajului ce apare in opera de arta, ci datorita dorintei artistilor de a transmite un inteles profund. 1 Caracteristica fundamentala a artei conceptuale este faptul ca se proclama a fi o arta a mintii si nu o arta a simturilor, aceatsa respingand arta traditionala deoarece localizeaza opera de arta la nivelul ideilor si nu la nivelul obiectelor. Ideea sau conceptul sunt cele mai importante aspecte ale muncii, acestea devenind masinile, utilajele care realizeaza arta. Desi diferita de concept, arta conceptuala poate fi considerata o forma abstracta a ideii si perceptiei lucrarii de arta, aceasta avandu-si originea in mintea artistului si fiind apoi reprezentata intr-o structura propusa si intr-o varietate de forme. Artistul, prin interventia personala, utilizeaza anumite elemente de expresie pentru a descrie obiecte, dar nu numai, chiar si subiecte politice, sociale si tehnologice.2 De-a lungul timpului arta conceptuala s-a dezvoltat si in alte domenii, nu doar in fotografie, Hiroshi Sugimoto fiind unul dintre artistii care a dus arta conceptuala dincolo de limitele fotografiei. Acesta este cunoscut pentru seriile de fotografii cu marea, cu teatrele, cu fenomene naturale si cu sculpturile buddhiste. Aceste serii pun problema relatiei dintre fotografie si timp, dar si exploreaza realitati misterioase. 3 Ideea centrala in lucrarile sale este ca fotografia este o masina a timpului, o metoda de a conserva amintirile si timpul. Faptul ca a folosit o camera foto de format mare 8 x 10 si faptul ca folosea expuneri lungi i-au adus reputatia de fotograf cu abilitati tehnice ridicate. Pe langa acestea, Hiroshi vede lumea cu ochii unui sculptor, unui pictor, unui architect si unui folosof. El foloseste aparatul foto in stilul propriu pentru a crea imagini ce par sa surprinda esenta subiectelor fotografiate chiar daca este arhitecturala, sculpturala sau picturala. El isi printeaza fotografiile cu o atentie meticuloasa si maestrie, intelegand importanta nuantelor si potentialul bogat al tonurilor din infinita sa paleta de griuri, alburi si negruri.4 Fotografiile sale denumite Forme conceptuale cuprind masinarii si modele create fara nici o intentie artisitca. Arta este posibila si poate fi mai buna fara intentie artisitca.5Aceasta serie cuprinde fotografii alb negru cu modele matematice si
1 2

http://plato.stanford.edu/entries/conceptual-art/ http://www.caroun.com/Art/ConceptualArt/ConceptualArt.html 3 http://www.gagosian.com/artists/hiroshi-sugimoto/ 4 http://www.pbs.org/art21/artists/sugimoto/ 5 http://collectingseminar.wordpress.com/2008/11/01/hiroshi-sugimoto-conceptual-forms/

masinarii mecanice. Artistul a fost interesat de aceste obiecte deoarece i se pareau o colectie de obiecte abstracte: ecuatii, functii si relatii intre forte. Formele matematice au fost create in secolul XIX pentru a-i ajuta pe studenti sa inteleaga mai bine functiile trigonometrice complexe. Hiroshi a transformat aceste obiecte in forme misterioase si ciudate datorita abordarii sale cu un simt precis al formei si claritatii focusului. Hiroshi izoleaza modelele de imprejurari utilizand lumini sofisticate pentru a scoate in evidenta anumite forme, in timp ce altele raman in umbra. In timp ce modelele originale au intre 10 si 30 de cm, vresiunile lor fotografice par monumentale, marimea printurilor (150 x 120 cm ) accentuand aceasta impresie.6

Seria Teatre cuprinde fotografii cu teatre vechi din America din anii 20 si 30. Acesta proiecta un film pe ecran si isi expunea fotografia pe toata durata proiectiei. Ecranul luminat in mijlocul compozitiei, detaliile arhitecturale si scaunele teatrelor sunt singurele subiecte din fotografie care alaturi de atmosfera pe care o transmite lumina ii dau acesteia o atmosfera surealista. Chiar daca sunt imagini ale unor sali de teatru goale si intunecate, parca inca se aud miile de voci ce au dat viata povestilor proiectate pe aceste ecrane care acum sunt albe.7 Fiecare film da o luminozitate diferita. Daca este un film cu o poveste optimista, fotografia finala va avea un ecran luminos, daca este o poveste trista, un ecran negru. Lumina nu este doar o lumina alba simpla, ci este rezultatul unei combinatii de prea multa informatie.
6 7

http://www.undo.net/it/evento/23159 http://www.sussidiario.it/arte/liberale/rappresentativa/mimica/fotografia/magazine/alchimista.shtml

Pentru seria Campuri electrice artistul a renuntat la camera foto si a folosit un generator cu 400,000 volti pentru a aplica o sarcina electrica direct pe film. Rezultatul combina o serie de texturi si straluciri intr-o serie de fotografii impresionante a caror subiecte seamana cu fulgere si forme primordiale de viata.8 Aceasta serie exploreaza atat fotografia, cat si stiinta, bazandu-se pe experimentele realizate de Fox Talbot in secolul XIX. Fiecare lucrare este dominata de un abis negru evidentiat de agitatii complicate si ramificate de lumina capturate in momentul in care curentul electric lovea filmul fotografic. Exista elemente ale naturii in aceste forme luminoase si profunzimea detaliilor permite o privire atenta a acestor bucati de natura.

http://lenscratch.blogspot.com/2010/12/hiroshi-sugimoto.html

O alta serie faimoasa e seria Diorame care consta in fotografii realizate la muzeul de istorie, fotografii cu subiecte ce par a fi animale vii. In aceasta serie incearca sa redea viata din era Palezoica simuland istoria lumii in trei perioade: prima perioada:o planeta neagra inconjurata de nori gazosi, marea ei primordiala lovita constant de fulgere, a doua perioada: un mediu stabil cu teritorii vaste acoperite de apa si a treia perioada: marea Paleozoicului imbinanduse cu fenomene bilologice.9 Aceste diorame sunt o reincarnare a unui animal si a unei mici parti din mediul sau natural, lucrarile incluzand un fel de tensiune narativa care adauga dramatism scenei. Animalele ar putea trai pe pamant sau in apa, ar putea fi moderne sau preistorice. Fiecare exponat are propria bula de timp si spatiu, iar aceste animale nu au nevoie de mancare sau apa, ele devenind, ca si egiptenii, nemuritoare. Chiar daca animalele sunt impaiate, artistul a realizat ca prin intermediul aparatului de fotografiat si cu o lumina adecvata, animalele pot prinde viata. Fotografia poate aduce la viata obiecte neinsufletite, astfel ca dioramele artistului devin un fel de masina a timpului cu care putem calatorii cu mii de ani in urma.

http://www.aaa-a.org/2010/11/04/hiroshi-sugimoto-the-day-after/

Seria Marea este strans legata se seria Diorame si cuprinde fotografii simple cu marea, dar totodata cu un mesaj foarte puternic. Fotograful a incadrat lucrarile astfel incat linia orizontului sa imparta imaginea in doua parti, spatiul si adincimea fiind sugerate de tonurile diverse de gri. Cu aceste fotografii, artistul a vrut sa transimita starea spirituala a primului om pe Terra in momentul in care devine constient de sine insusi in fata unei imensitati de ape.10 Inceputurile vietii sunt inconjurate de mituri: Sa fie apa si aer. Vietatile s-au format spontan din apa si aer in prezenta luminii. Misterul misterelor, apa si aerul erau chiar in fata noastra in mare. De fiecare data cand privesc marea, simt un sentiment calmant de securitate, ca si cum as vizita casa mea ancestrala.11

10 11

http://www.undo.net/it/evento/23159 http://www.sugimotohiroshi.com/seascape.html

Pe langa aceste subiecte controversate abodrate de artist, acesta studiaza si arhitectura pe care o reda in fotografii intr-un mod unic: unghiuri neobisnuite si imagini defocusate in care izoleaza formele. Formele blurate evoca trecerea timpului, evidentiind esenta cladirilor. Toate fotografiile arhitecturale se reduc la sugestie, la fel cum memoria noastra pastreaza imaginile. Pe langa aceste imagini arhitecturale, putem spune ca artistul este si arhitect deoarece isi construieste singur mediul in care isi expune lucrarile realizand instalatii impresionante si foarte expresive care ii scot in evidenta fotografiile.12

Fotografiile cu Buddha sunt realizate in Kyoto si cuprind statui cu Buddha asezate pe mai multe randuri. Fiecare statuie este mai mult sau mai putin identica, existand cateva diferente subtile care ies in evidenta. Probabil este un loc unde foita de aur a cazut de pe statuie sau poate expresia statuii este putin diferita, astfel ca in fotografia finala, fiecare statuie are personalitatea sa. Erau 1001 statui cu Buddha in sala in care artistul a fotografiat, iar fotografia finala pare sa raspandeasca la infinit statuile. Conform credintei budiste, Buddha este peste tot, in fiecare din noi, motiv pentru care fotografia te face sa te simti inconjurat de Buddha, chiar daca statuile erau la fel, dar in acelasi timp diferite.
12

http://www.sugimotohiroshi.com/architecture.html

O noutate pe care o aduce Hiroshi este faptul ca nu incearca sa-si adapteze lucrarile la mediul in care le expune ci incearca sa adapteze mediul la lucrarile sale, reusind astfel sa intensifice mesajul fotografiilor sale. Acesta isi construieste propriile instalatii pe care isi expune lucrarile, aducand astfel si mai multa unicitate experientei pe care o traiesc vizitatorii expozitiei.

Bibliografie:

1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11.

http://plato.stanford.edu/entries/conceptual-art/ http://www.caroun.com/Art/ConceptualArt/ConceptualArt.html http://www.gagosian.com/artists/hiroshi-sugimoto/ http://www.pbs.org/art21/artists/sugimoto/ http://collectingseminar.wordpress.com/2008/11/01/hiroshi-sugimotoconceptual-forms/ http://www.sussidiario.it/arte/liberale/rappresentativa/mimica/fotografia/magazi ne/alchimista.shtml http://lenscratch.blogspot.com/2010/12/hiroshi-sugimoto.html http://www.aaa-a.org/2010/11/04/hiroshi-sugimoto-the-day-after/ http://www.sugimotohiroshi.com/seascape.html http://www.undo.net/it/evento/23159 http://www.sugimotohiroshi.com/architecture.html