:: Mizantropul de Moliere n ochii lui Gabor Tompa ::

Printre provocrile cu adevrat ateptate n lumea teatral, se numr i nenumratele ncercri de a plasa o prestigios pies de teatru n diferite viziuni ipostazice ale regizorilor, de a le extrage fiorul de noutate, de genialitate care definete valoarea spectacolul teatral. Aa s-a ntmplat i cu spectacolul de teatru Mizantropul de Moliere, ce s-a bucurat de o mediatizare larg n rndul publicul ieean, fiind n regia lui Gabor Tompa, n prezent directorul de program al Facultii de Regie al Universitaii din California. Mulumit echipei ce s-a ntemeiat n jurul lui Gabor Tompa, spectacolul a reuit s fie pus pe roate. Prin urmare, printre membrii care au compus aceast echip, se identific Andrei Both (nominalizat la Irish ESB Award pentru cea mai bun scenografie a anului 1999 in Irlanda), Judith Dolan (premiul Tony pentru cel mai bun designer de costume in 1997), actorul Sorin Leoveanu, din cadrul Teatrului Naional din Craiova i actori ai Naionalului ieean: Constantin Pucau, Horia Verive, Doru Aftanasiu, cunoscui prin interpretri destul de reuite n stagiuni anterioare Mizantropului. Am tentaia s-mi ncep analiza asupra viziunii pe care a impus-o Gabor Tompa n Mizantropul, prin dorina de a sublinia nti riscul la care se expune un regizor contemporan, care este nevoit s depeasc ntr-o oarecare msur ideile epocii n care triete, dimensiunea ontologic actual , capabil de a transcede ceva pentru a nelege ce este dincolo de acel ceva. Probabil aceasta reprezint un ingredient definitoriu pentru a colabora cu un text, de calibrul lui Moliere. Se poate totui ca riscul asumat s devin o provocare continu, inepuizabil, o cheie de nelegere, de unde, fiecare viziune regizoral extras din esena unei singure oper, poate aduce cu sine fragmente de nelesuri ce asambleaz ntr-un fel mesajul ntregit exprimat de nsui Moliere. Pe de alt parte, pentru a-i da o form rotund acestei idei, cred de cuviin c opera lui Moliere nu este de sine stttorare, limitat, ci dimpotriv, o continu i nemsurat devenire. Mizantropul lui Gabor Tompa cuprinde decupaje din spiritul epocii clasiciste franceze n care a fost realizat, i nlocuite cu imagini moderne, astfel observndu-se dou pespective ce relaioneaz continuu. Raiunea regizorului

ce l-a determinat s-i pun astfel n scen adaptarea, pare s fie ntemeiat pe motivul c protagonistul, Alcest precum i celelalte personaje nu sunt pur i simplu ipostaze vetuste ale umanitii, ci din contr, fiecare din noi poate ntruchipa un Alcest, iar esena operei este, pe bun dreptate, una care depete dimensiunea temporal i spaial i care atinge un universalism al ntregii umaniti. Mesajul lui Moliere devine un mesaj plin de emoie, autenticitate, cci dramele ce se desfoar n interiorul protagonistului, pot fi dramele i tlmcirea luntric resimite de la nceputurile umanitii. Deci, putem afirma faptul c ajustarea acestui spectacol la un nivel modern, a provocat un soi de solidaritate cu publicul receptor, fapt ce a condus spre o nelegere mai ptrunztoare i mai puin ezitant. Aadar, spectacolul Mizantropul este construit pe mbinarea unor trsturi ce aparin epocii n care textul a fost conceput cu cele ce in de actualitate. Pe alocuri aceast ncercare inovativ s-a dovedit a fi una stngace, lipsit de fluiditate. O prim inadverten cred c este sugerat de specificul versurilor n epoca lui Moliere, caracterizat prin fraze lungi, ncrcate, pline de emfaz, i aplicabilitatea lor ntr-un mediu ce se vrea mai mult modern dect epocal, mbinare ce creaz o divergen, o impresie de superficialitate n interpretare. De altfel, paradoxul decorului este ct se poate de evident, i totui acest contrast nu irit, ci chiar ajut la formarea esenialului, ns exagerarea acestui paradox este forat i ridicol pe alocuri, ca n secvena n care unul dintre amanii lui Celimene se afieaz cu un prosop pe care este imprimat steagul Americii. Toate obiectele de epoc, precum prezena candelabrul, dulapul, fotoliul sau pianul intr ntr-o relaie de incompatibilitate cu elemente moderne ostentative, cum este vestimentaia sumar a Celimenei sau chiar apariia ei cu bustul gol n spatele unui vl semitransparet. Acestea sunt n propria-mi opinie, punctele mai puin forte, care nu conving de fiecare dat reuirea adaptrii. n tot acest peisaj, focalizarea cade, nendoielnic exclusiv pe Alcest, personaj destul de bine realizat i n planul vestimentaiei, dar i n cel al interpretrii. Vestimentaia modern, simplist, a constituit cea mai potrivit alegere pentru a configura un personaj credibil, ct mai aproape de receptarea publicului. ntradevr, pe Alcest l gsim n fiecare din noi, cci fiecare poate fi o varietate de Alcest i impresia aceasta a fost asimilat cu succes i graie

vestimentaiei, n comparaie cu o imagine greit indus de o presupus vestimentaie pretenioas de epoc. Examinndu-l pe Alcest, recunotem n acesta un caracter imuabil, neclintit n faa perfidiei, idealist, prototipul omului n stare s rstoarne o lume ntreaga pentru adevr, motiv pentru care aceast sete de adevr l transform ntr-o monstruozitate. Gsim aadar un efort sisific a lui Alceste, interpretat admirabil de Sorin Leoveanu, de a se mpca cu restul lumii, ca expresie a mpcrii cu sine, de unde i provine propria-i dram alimentat de dihotomia ntre dorina de a rmne un caracter ferm i ireproabil i pasiunea vulnerabil pentru a sa Celimena. (Actul III, scena 1; Alcest: Mai tare iubesc, mai nebunete!/ Dar sufletul cu mna s-l iau napoi, s pot/ Pe aceast fericire a da drgu, tot./ Ce s-i ascund?! M chinui s smulg din mine pirul,/ i el m cotropete i-i tot ngroa firul./ Strdaniile toate-n zadar, nu biruiesc,/i grelele pcate mmping de te iubesc.) Dintre toate personajele de pe scen, Celimene este cea mai uman, organic probabil singura ce reuete s poarte o masc n societate, fapt ce i confer un aspect de echilibru al aciunilor sale. Putem aduce n prim plan faptul c exist o confruntare de natur ontologic, ntre Alcest i Celimena, ntre inadaptabil i adaptabil, ntre o simirea idealistic i una realistic, contopindu-se n simbolul ying-yangului. Prin imaginea obsesiv, bine punctat n viziunea lui Gabor Tompa, n care Alcest se nvrte ncontinuu ntr-un cerc, sugereaz iluzia de ciclicitate, de repetativitate, dar i una de constrngere, Alcest fiind supus a gravita n jurul centrului, identificat n acest caz cu Celimena. Momentul de maxim intensitate este remarcat atunci cnd Alcest aflat ntr-o dram sfietoare o roag disperat pe Celimena s prseasc mpreun ntreaga lume, spre un col de pmnt ct mai izolat, n care cei doi s i poat desfura iubirea n linite, rugminte respins categoric de Celimena, ce vede n aceast chemare, doar o atragere morbid spre moarte. O analiz mai ptrunztoare a ipostazei lui Alcest n relaie cu Celimena, dou personaje puternic portretizate, fapt punctat admirabil n viziunea regizoral a lui Tompa, trimite la ideea de dualitate permanent a fiinei umane, ambivalen, un fel de Ianus, drept pentru care cei doi se contopesc de fapt, ntr-o unitate. Spre deosebire de aceste dou personaje , Alcest i Celimena, individualizate n tue groase ca ntr-un celebru tablou Drumul crucii, a lui Hyronymus Bosch, n care chipul smerit a lui Iisus iese din anonimitatea celorlalte chipuri ce l nconjoar, restul personajelor, precum Oronte, Elianta,

Arsinoe etc. par fade, lipsite de perenitate, menite s menin atmosfera scenei. ns, un personaj ce nu se ncadreaz n cuplul Alcest Celimena, nici n restul personajelor, este reprezentat de Filint, prietenul lui Alcest, aadar personaj ce nu atinge o extremitate sau alta, fiind mai degrab o fiin cu un statut tranzitoriu. Cu alte cuvinte, el este cel care se afl deasupra personajelor secundare dar dedesubtul fulgeroasei relaii dintre Alcest i iubita sa, motiv pentru care Filint apare constant n decursul actelor, deseori cu un rol de echilibrare sau de atenuare a unor tensiuni acumulate n interiorul personajelor, dar mai ales n interiorul nelinitit al lui Alcest. Asamblarea personajele dobndete n viziunea lu Gabor Tompa un soi de fluiditate, de solidaritate subtil ntre caracterele distincte interpretate de actori. ncordarea sau pasivitatea unor personaje, tendina de a-i dezvlui multiple faete ale personajului, aa cum Silvia Helena Schmidt n rolul Celimenei i expune partea frivol, pasionant, inteligent, stpn pe sine, n raport cu cellalt personaj feminin, jucat de Andreea Boboc n rolul Eliantei, ce capt n optica lui Gabor Tompa o latur misterioas, nc nedefinit. Toate aceste trsturi de ansamblu vor conduce la o perspectiv mozaic a personalitii umane. Alturi de traiectoria personajelor, viziunea regizoral capt o arhitectur dinamic prin tonalitile grave ale viorii alternnd cu ritmurile de pian, simite ca momente de aprofundare ori meditare asupra imaginilor vizionate. Dac imaginea iniial l are pe Alcest aflat ntr-o parte a scenei, simbolic la periferia societii, contemplativ, atrofiat n el nsui, sub greutatea pcatelor lumii, iat c n secvena final, n care elementul spaial, se pierde sugestiv odat cu ruperea nfiortoare a scenei, Alcest pare c a devenit o supradimensionare a lui nsui, ce a echivalalat n finalul scenetei cu o pulverizarea a esenei sale. n aceste condiii Mizatropul de Moliere, ajustat dup viziunea regizoral a lui Gabor Tompa, a fost ca o punte de legtur ntre universului umanitii din epoca lui Moliere i epoca actual, n fond o reuit ntlnire cu sinele, cci perspectiva regizoral a fost sortit succesului de a reuii ca fiecare spectator s devin simbolic, fiecare din personajele aflate pe scena ieean.