Sunteți pe pagina 1din 6

Facultatea de Istori și Filosofie, USM Ciobanu Ieronim

Ministerul Educaţiei, Culturii şi Cercetării al Republicii Moldova

Universitatea de Stat din Moldova

Facultatea de ,,Istorie şi Filozofie”

Catedra ,,Istorie”

Educația estetică

Lucru individual la disciplina: ,, Pedagogie”

Coordonator ştiinţific: Botezatu Natalia

Executant: Student anul II ciclul licenţă, Ciobanu Ieronim Veaceslav

1
Chișinău 2021
Facultatea de Istori și Filosofie, USM Ciobanu Ieronim
Introducere.

Estetica este ramura filozofiei care se ocupă de noțiuni precum frumosul, urâtul, sublimul,
comicul. Rădăcina cuvântului estetic este grecul aisthetike, care înseamnă percepție prin simțuri.
Educația estetică este o modalitate de a recâștiga contactul cu procesul de învățare a ceva nou, de
a fi introdus într-un mediu niciodată cunoscut într-un mod anume.
Este încorporarea artelor în programa într-un mod care încurajează o conștientizare sporită și o
apreciere pentru tot ceea ce ne atinge viața. Deoarece calitatea estetică este un aspect al
activității, percepției și gândirii inteligente, educația estetică îi ajută pe elevi să descopere noi
moduri de a privi, de a asculta, de a se deplasa și de a vorbi despre experiențele lor de zi cu zi. Și
întrucât calitatea estetică este concentrată în arte, studiul muzicii, dansului, dramei și artelor
vizuale dezvoltă cel mai direct conștientizarea estetică.

Deși estetica cuprinde o gamă largă de noțiuni și trăsături din natură și realitate socială, arta
rămâne cel mai important mijloc de educație estetică exprimat în termeni de reprezentări vizuale,
mișcări, sunete, expresie verbală etc. Arta participă nu numai la dezvoltarea sensibilitatea
copilului, dar și în dezvoltarea integrală a personalității copilului (cognitiv, emoțional, social și
psihomotor), care ar trebui să fie separat de educația în domeniile artistice, care au un caracter
strict profesional și care vizează doar dezvoltarea abilităților artistice. Conceptul de educație
estetică se străduiește să familiarizeze copiii cu diferite forme de artă, deoarece numai în acest
mod arta poate deveni o parte vitală în cultura individului. De asemenea, indivizii pot găsi o cale
de ieșire din izolarea emoțională și fizică cu ajutorul științelor umaniste și literaturii. Experiența
artistică poate ghida individul să devină idealul umanist al perfecțiunii personale (Koopman,
2005) .

1. Sarcinile educației estetice.

Cele mai importante scopuri și obiective ale educației estetice pot fi descrise ca următoarele:
dezvoltarea simțului estetic pentru frumos și a simțului proporțional; dezvoltarea percepției
estetice; experiență, crearea, evaluarea și exprimarea frumosului; dezvoltarea unei relații cu
natura și cu frumosul în relațiile interumane. Pedagogia modernă învață că fiecare copil ar trebui
să aibă posibilitatea de a-și dezvolta abilitățile de a observa, experimenta, evalua și crea ceea ce
este frumos. Acest lucru se poate realiza numai dacă oferim copiilor un mediu de viață sănătos și
o educație artistică activă; cu alte cuvinte, programe curriculare concepute pentru a include toate
cele menționate mai sus. Următoarele ar trebui dezvoltate la copii și tineri:

2
Chișinău 2021
Facultatea de Istori și Filosofie, USM Ciobanu Ieronim
1. Capacitatea de a percepe calitățile estetice - pentru ca copilul să poată aprecia minuni naturale,
forme, nuanțe și imagini, trebuie să le poată observa mai întâi. Acesta este motivul pentru care
dezvoltarea abilității de a observa frumosul este sarcina principală a educației estetice.
Frumusețea poate fi găsită în jurul nostru, deși nu se impune asupra noastră, în ciuda faptului că
există în mod obiectiv. Fiecare observare necesită un anumit nivel în dezvoltarea acestei abilități.
Copilul este incapabil să observe anumite forme dacă capacitatea sa de a observa obiecte și
forme nu este dezvoltată. Relația estetică începe cu sesizarea calităților estetice. Această abilitate
de a recunoaște nu include pur și simplu recunoașterea emoțională, ci și o capacitate rațională de
mentalitate unică și anumite tipuri de cunoștințe.

2. Capacitatea de a experimenta calități estetice - calitățile estetice trebuie experimentate.


Aceasta înseamnă că induc sentimente de emoție, bucurie și optimism. Astfel de stări emoționale
înnobilează individul și îl încurajează să producă și ele însăși artă. Capacitatea de a experimenta
estetic trebuie, de asemenea, dezvoltată și cultivată. Elementele cognitive ale proceselor pe care
le suferim în timpul sesizării trebuie să includă și tonuri emoționale cu care formăm impresii - și
pe acestea se bazează experiența estetică. „Cineva în starea de simțire estetică și care trăiește
într-un anumit sens ridică formele naturale deasupra nevoilor biologice obișnuite și le privește
pur și simplu în ceea ce privește cât de mult, cât de mult și cum le„ influențează emoțional ”, prin
urmare, literalmente estetic. Totul este despre experiență pură, simțire, (Trstenjak, 1981: p. 454,
455) . Scopul acestei sarcini este, cu ajutorul calităților estetice, să îmbogățească viața
emoțională a copiilor și tinerilor și dezvoltarea unui simț pentru valorile estetice.

3. Capacități creative - este esențial să permiteți copiilor să participe la activități care îi vor
dezvolta abilitățile creative. Nu este vorba atât despre crearea abilităților estetice în sensul de
formare a artiștilor, cât despre creativitate care servește culturii estetice generale, în crearea
valorilor estetice în viața de zi cu zi, în mediu, la locul de muncă. Nu ne naștem pur și simplu cu
abilități creative; ele trebuie dezvoltate. După cum susține Wallbaum (1996) , percepția estetică
depinde de relația dintre copil și artă, în care propria producție este mult mai importantă decât
expunerea la lucrările de artă și interpretările lor, dacă această producție este, desigur, realizată
conform criterii estetice.

4.Judecata estetică sau evaluarea calităților estetice - judecarea sau evaluarea calităților estetice
necesită criterii de evaluare formate. Pentru ca frumusețea să-și dezvăluie adevărata valoare,
trebuie să fim familiarizați cu particularitățile și limbajul acesteia. Această sarcină servește, de
asemenea, culturii generale și nu formării profesionale a criticilor de artă. De-a lungul procesului
de educație estetică, profesorul trebuie să stăpânească diverse tipuri de cunoștințe, abilități și

3
Chișinău 2021
Facultatea de Istori și Filosofie, USM Ciobanu Ieronim
criterii de evaluare, care îi vor ajuta să se diferențieze: frumosul de ceea ce nu este frumos,
esteticul valoros de nevaloros și artistic valoros -lucrare valoroasa. În acest fel, copilul va putea
să dezvolte bazele pentru a judeca și a evalua frumosul.

2. Educația estetică și planificarea procesului educațional.

Cererile formulate în domeniul educației estetice apar în planurile de învățământ doar din
obiectivele generale, care sunt mai mult sau mai puțin realizate în cursul diferitelor discipline.
Știm cu toții că fiecare subiect oferă oportunități pentru dezvoltarea abilităților estetice. Cu toate
acestea, întrebarea este în ce măsură cadrele didactice (profesori de clasă, profesori de disciplină
de artă, profesori de disciplină de alte discipline, cum ar fi, de exemplu, istorie, matematică ...
profesori în învățământul superior) sunt conștienți de importanța formării obiectivelor privind
dimensiunea estetică și dacă sunt capabile să pună în aplicare obiectivele educației estetice în
programele școlare planificate și implementate. Este din ce în ce mai evident că instituțiile de
stat și diferite documente guvernamentale sau literatura profesională oferă în principal puncte de
plecare teoretice despre importanța și rolul educației estetice, care sunt luate în considerare și de
proiectanții de programe; cu toate acestea, ele nu oferă nicio abordare didactică concretă a
predării artelor și educației culturale.Teoria și practica noastră pedagogică nu au o astfel de
gândire estetică. Tipurile individuale de educație artistică nu sunt determinate pe bază estetic-
teoretică; frecvent, didactica specială a subiectelor artistice se bazează pe tehnici artistice și nu
include nici scopurile, nici procesele dimensiunii estetice, cum ar fi percepția estetică,
experimentarea, crearea, evaluarea și dezvoltarea sensibilităților estetice . Acesta este motivul
pentru care există un exces de teoretizare în detrimentul experimentării, creării și evaluării în
cadrul procesului educațional.

Unul dintre motivele dificultăților menționate este, fără îndoială, problema nerezolvată a relației
dintre pedagogie, didactică generală și didactică specială. După cum sugerează Dietrich, relația
dintre pedagogie, didactică generală și didactică specială ar trebui construită astfel încât să se
acorde mai multă atenție nu numai psihologiei, pedagogiei și sociologiei, ci și esteticii ca știință
a frumosului și a artisticului . Didactica generală formează obiective generale, necesare din punct
de vedere social, care ar trebui să includă și obiective ale dimensiunii estetice, în timp ce lasă
concretizarea acesteia la o didactică specială.Dacă educația estetică este într-adevăr (numai)
problema didacticii speciale. El însuși este de părere că această problemă ar trebui tratată ca o
problemă curriculară generală.De asemenea, este necesar să se sublinieze relația dintre
obiectivele pedagogice generale ale dimensiunii estetice și obiectivele profesionale ale
subiecților individuali. Cel mai important este să conștientizați obiectivele generale și să le luați

4
Chișinău 2021
Facultatea de Istori și Filosofie, USM Ciobanu Ieronim
în considerare pe parcursul planificării, realizării și evaluării procesului educațional. Cu toate
acestea, ar trebui să fim conștienți de două potențiale pericole în procesul de formare a
obiectivelor: dacă nu ne ocupăm de obiectivele pedagogice generale ale dimensiunii estetice și
nu le supunem unor obiective specifice subiectului profesional, acest lucru poate duce frecvent la
pierderea interesului copiilor pentru activități care implică muzică, arte, mișcări, literatură etc. și
încetarea de a se bucura de ele; în timp ce dacă în cadrul subiectelor urmărim doar obiectivele
pedagogice generale, subiectul individual își poate pierde autonomia.

Concluzie.

Teoria și practica pedagogică sunt în mare măsură limitate la studiul dezvoltării intelectuale a
personalității copilului și tind să sublinieze mai degrabă efectul de producție decât importanța
dezvoltării estetice a acestuia. Neglijarea importanței dezvoltării estetice în teoria și practica
pedagogică ne-a făcut conștienți de necesitatea abordării sistematice a planificării, realizării și
evaluării obiectivelor dimensiunii estetice.Educația ar trebui să permită individului posibilitatea
unei existențe responsabile, independente și complet complete, astfel încât să poată contribui, ca
membru al acesteia, la o comunitate liberă și democratică. Deoarece arta în școli se bucură încă
de o poziție precară, reformele sistemului de învățământ vor fi necesare și în viitor. Este vital ca
artele din educație să primească un statut egal și independent în raport cu alte domenii.
Susținătorii acestei perspective văd educația artistică ca o modalitate de a încuraja elevii să fie
co-creatorii procesului educațional și nu numai destinatarii pasivi ai cunoștințelor de la alții.
Acestea acordă o pondere egală experienței artistice și umane, acelor indivizi care creează și
celor care trăiesc într-un mediu în care sunt create astfel de experiențe - artistul și publicul
(Gadsden, 2008) . După cum avertizează Reimer (1998) , scopul final al educației estetice este de
a ne introduce în artă, de a experimenta experiența estetică și nu doar de a dobândi cunoștințe
despre artă.Pentru a dezvolta sensibilitatea estetică, profesorul ar trebui să încurajeze copiii și
tinerii să observe activ, să experimenteze și să creeze frumosul în artă, natură și relații
interumane; profesorul ar trebui să le ofere, de asemenea, o varietate de mijloace pentru
exprimare și autorealizare și contact direct cu opere de artă de cea mai înaltă calitate. Școala ar
trebui să servească drept bază pentru realizarea obiectivelor educației estetice în cadrul unei
varietăți de discipline școlare.

În comparație cu cercetările din alte domenii, există foarte puține studii despre educația
artistică ale căror rezultate dovedesc avantajul includerii artei în educație. Avem doar câteva
exemple de cele mai bune practici-studii de caz pe care le putem folosi pentru a susține și a pleda
pentru educația artistică și artistică. Lipsa și accesul insuficient la informații relevante despre

5
Chișinău 2021
Facultatea de Istori și Filosofie, USM Ciobanu Ieronim
„importanța” educației artistice pentru educație este probabil principala piedică care împiedică
îmbunătățirea practicii sau includerea sistematică a educației estetice și artistice în sistemele
educaționale.

Bibliografie.

Denac, O. (1994). Planificarea țintită a educației estetice și muzicale în teorie și practică în


grădiniță și clasa I a școlilor primare. Educa, 6, 377-391.
Denac, O. (1999). Influența educației estetice și muzicale asupra dezvoltării integrale a
personalității unui copil. Sodobnapedagogika, 4, 170-187.
Gardner, H. (1995). Cadrele minții. Ljubljana: Tangram.
Reimer, B. (1998). Volumul IV: Ce cunoștințe sunt cele mai valoroase în artă? Filosofia
educației. Teme primare în tradiția analitică. În PH Hirst și P. White (Eds.), Probleme de
conținut și practici educaționale (pp. 145-170). Londra, New York: Routledge
Trstenjak, A. (1981). Creativitate psihologică. Ljubljana: Slovenskamatica.
Wallbaum, C. (1996). Ästhetische Wahrnehmung. Musik und Unterricht, 38, 37-42.
Koopman, C. (2005). Arta ca împlinire: privind justificarea educației în arte. Jurnalul de filosofie
a educației, 39, 85-97. http://dx.doi.org/10.1111/j.0309-8249.2005.00421.x

6
Chișinău 2021

S-ar putea să vă placă și