Sunteți pe pagina 1din 2

Surasul Giocondei

Mona Lisa sau Gioconda este cea mai recunoscută pictură din lume, un simbol al renașt,rii,
pictată de Leonardo da Vinci. Câteva referințe istorice ne fac să înțelegem mai bine ce și-a dorit autorul
acestei picturi celebre să evidențieze atunci cand a pictat-o. După relatările documentelor, Leonardo da
Vinci s-a născut într-un sat in zona provinciei Toscanna, dintr-o relație nelegitimă a notarului local cu una
din slugile sale, Catarina. Descris ca fiind un copil foarte capabil, dar și ca afemeiat și visător, cu
siguranță, acesta prezenta încă de la acea vârstă fragedă, daruri artistice. Urmează ani intregi de formare
în sțiințe exacte, arhitectură, sculptură, și în a tuturor științelor observării, în special, studiul în mediul
natural, cariera sa debutează cu portrete și picturi religioase comandate de aristocrați.
Mona Lisa, denumită și Gioconda, este cea mai celebră pictură a sa, datorită complexității
portretului, a cărui personaj, este soția unui gentilom florentin, Francesco del Giocondo, un burghez bogat
care exercita responsabilități politice în orașul său.
Maniera de pictură a tabloului, și anume tehnica denumită “sfumato”, creează o notă misterioasă
întregului tablou. Toate elementele personajului principal pot fi observate, cu precadere asupra
trasăturilor feței, conturată foarte atent prin efecte ale umbrei și ale luminii, tocmai prin tehnica utilizată.
Fundalul picturii, de asemena, reflectă foarte bine conturul realist al feței, însă prezintă o
caracteristică importantă a tabloului, și anume, nu este uniform. Partea stânga fiind mai jos decât partea
dreapta, presupunându-se că, cea din urma, a fost adăugata mai tarziu în tablou. De apreciat, este faptul că
este printre primele portrete cu un fundal imaginar. Analizând cunoștințele arhitecurale și dorința de a
construi, date de curiozitatea lui Leonardo da Vinci, exercitată încă de la o varsta fragedă, prin întrebari
existențiale, datorate studiului pentru fenomene naturale, trimise prin scrisori adresate marilor aristocrati
"De unde vine urina? De unde vine laptele? Cum se distribuie mâncarea în vene? De unde provine beția?
De unde vin vărsăturile? De unde vin lacrimile? ", putem constata dorința sa aprigă de cunoaștere. De aici
și capacitatea construirii unei lumi inexistente.
Da Vinci, a mărturisit cu privire la construirea tabloului faptul că, esența tabloului își dorește să
fie evidențiată prin personalitatea modelului. Pictarea sufletului, mai degraba decât a fizicului este într-
adevăr scopul final al operei sale, iar prin tehnica ”sfuamto”, accentueaza de fapt misterele operei.
Datorat mediului si contextului in care acesta s-a nascut, a capacitatilor sale intelectuale vaste, renumitul
pictor, a depasit anxietatea faptului ca nimic nu este permanent si aceasta senzatie in acelasi timp si fizica
si intelectuala, a timpului, Leonardo s-a refugiat in cautarea eternului.

Caracteristica principală a portretului este surâsul ei enigmatic,

Ochii ei limpezi aveau strălucirea vieții: înconjurați de nuanțe roșiatice și de plumb, erau mărginite de
gene a căror redare presupune cea mai delicatete mare. Sprâncenele cu implantarea lor în locuri mai
groase sau mai rare, în funcție de dispunerea porilor, nu ar putea fi mai adevărate. Nasul, cu minunatele
sale nări roz și delicate, era viața însăși. [...] gât, spectatorul atent a surprins bătaia venelor. "
Personalitatea modelului
- artistocrat- educatie personajul și starea sufletească ",
a spus Leonardo. Pictarea sufletului mai degrabă decât a fizicului este într-adevăr scopul final al operei
sale și „sfumato”, iluminarea portretului prin clarobscur, accentuează de fapt misterele unei opere: „a
scufunda lucrurile în lumină, este să-i cufundați în infinit ”.

„unei anumite doamne florentine făcute din viață la cererea magnificei Giuliano de Medici”. Vasari ne va
învăța că de la Mona Lisa. Lisa Gherardini, născută în 1479, s-a căsătorit cu del Giocondo în 1495. Un
ultim text, datat din 1625, se referă la „portretul pe jumătate de figură al unei anumite Gioconda”, care va
da definitiv tabloului titlul său francez.

S-ar putea să vă placă și