Master IAFC, an I, curs Studii curatoriale și critică instituțională

Proiect expozițional tema 1: Geneză

Echipă: Ioana Butnariu

Florin Leonte

Ana Mincu

Cristina Emilia Petre

Ioana Spiridon

Conceptul expoziției:

 Geneză etnică reflectată în artele textile din spațiul românesc: între mitic și urban
 Cercetarea din cadrul proiectului expozițional își propune o dublă receptare a artelor textile din
spațiul românesc: științifică, de analiză a principalelor influențe etnografice ( românești, rrome,
șvabe, săsești, slave – în funcție de zona geografică analizată) asupra formei actuale a
costumului popular și a principalelor manifestări ale artelor textile, respectiv spirituală, de
analiză a imaginarului cultural din cadrul obiectelor expuse
 Scopul expoziției: evidențierea și asimilarea elementelor de identitate culturală în vederea
eliminării patriotismului fals și a naționalismului deșănțat, respectiv a unei cunoașteri autentice
a sinelui. => identitate în diversitate, evidențierea elementelor comune cu bagajul cultural al
celorlalte națiuni balcanice

Idei de dezvoltat:

 Artele textile sunt, pe de o parte, un bun experimental, individual, de manifestare a propriei

creativități, dar și un bun generat societal, de comunitate ( => paradigma construcției identitare
la nivel societal)
 Artele textile s-au manifestat, în primul rând, în micro-colectivitate (Vatră), în mediul rural,
dezvoltând arhetipuri și simboluri moștenire ale unei conștiințe colective, arhaice: soarele,
pomul vieții, șarpele casei, coada de păun, ochiul, spirala, crucea, octogonul etc.
 Subiectele dezvoltate prin țesătură reflectă învățături fundamentale primare, ce țin de
divinitate, sensul vieții, moarte, timp etc
 Abia din secolul al XIX-lea, o dată cu industrializarea și din proaspătul Regat al României, Casa
Regală înființează, în mediul urban, primele ateliere (viitoare fabrici) de țesut covoare,
contribuind astfel la răspândirea și promovarea țesăturilor reprezentative și în alte medii, decât
cele rurale
  Principalele forme de manifestare ale artelor textile și trancenderea lor în contemporaneitate
( ex. Designeri, atât de modă, cât și de interior, care preiau motivele tradiționale, artiști plastici
( sculptori, pictori, graficieni: ex: Brâncuși, Țuculescu, Mădălina Andronic)
a) Costumul Popular și elementele sale constitutive. Studii de caz:
1. masca – obiect ritualic transpus în contextul credinței creștine
2. costumul popular rrom
b) Ia (Cămașa cu altiță) ( analiză comparativă înte diferite regiuni și etnii, elemente comune,
influențe)
c) Covorul (analiză comparativă înte diferite regiuni și etnii, elemente comune, influențe)
d) Păretarul

(aici ne gândeam să le transformăm în capitole ale expoziției și să își aleagă fiecare ca și subconcepte
curatoriale de expus în mici texte explicative, obiece de expus etc)

Scenografia expoziției: Ioana Butnariu 😊 (cred că după ce vom alege exact ce obiecte vom expune)

Colecții ( de unde vom împrumuta):

Colecții private
Muzeul Țăranului Român
Muzeul Satului
Muzeele Etnografice județene
Vila Minovici
Muzeul Colecțiilor de Artă București
Casa Regală a României

Sponsori ( ne-am gândit la branduri românești)

Banca Transilvania
Aqua Carpatica
Gerovital ( cu sub-brandul Doina sau Farmec)
Napolact
OGRADA
Designeri: Adrian Oianu, Zita Moldovan

Parteneri Media: Digi

Locația: Catedrala Mântuirii Neamului (dacă ai tu alte idei, noi am ales-o ca să întregim spectacolul 😊)

Dacă mi-a scăpat ceva din discuția de azi, poate completează fetele.