Acrostihul este o form de poezie cu int / destinaie ascuns, mascat[necesit citare], ale crei versuri

au n cap (dar i pe alt coloan, pentru posesorii de cheie) literele dintr-un nume de persoan
(adorat / ironizat) scris (citit) pe vertical (de sus n jos, ca la japonezi), ori dintr-o propoziie-
replic, sau dintr-o lozinc.
Cuvntul romnesc a fost importat din limba francez, cuvntul francez acrostiche venind la rndul su din
limba greac, unde akrostihis se compune din akros - extremitate, i stihos, vers.
Specia este cultivat nc din antichitatea greco-roman; n literatura romn, acrostihurile lui Conachi,
intitulate Nume, ne fac cunoscute mai multe inspiratoare ; cu int satiric / ironic, aflm acrostihul folosit
n celebrul poem-pcleal, La noi e putred mrul..., trimis de B. P. Hasdeu revistei Convorbiri literare, sub
pseudonimul transparent P. A. Calescu, pe care redacia l-a publicat, neobservnd c prin lectura vertical a
primelor litere se echivala locul infamat cu numele revistei:
La noi e putred mrul, a zis de mult poetul,
A zis cu desperare i a murit nebun,
Cci l zdrobi durerea cnd s-a convins cu-ncetul
Oftnd dup scpare c nu mai este bun.
Nici smburele nsui, sperana viitoare,
Vestala timoroas ascuns de priviri!
O, da! un vierme sarbd, cu otrvit boare,
Roznd fr-ncetare nu las niciri
Bucat nemnjit, i n zadar s creeaz
Iluzia din urm ar vrea c tot mai poi
Redobndi scnteia din dispruta raz!
I-am cntrit, piticii! i-am msurat pe toi!
Lucesc prin netiin, prin penile strine,
Insecte cu o umbr mai mare dect ei;
Te-nceal-n perspectiv, dar cnd te uii mai bine
E trist i-i vine mil de falnicii pigmei!
Rivali cu cine tie ce geniuri sublime,
Arunc vorbe-n aer ce curg ca un iroi,
Repet, dar de unde, din ei nu spune nime...
E putred, putred mrul din smbure la noi!
Tot dintr-un acrostih se trag i denumirile notelor muzicale folosite n prezent. Este vorba de Solmisation-ul
lui Guido d'Arezzo (995-1050, Italia) care a preluat acrostihul unui vechi cntec religios latin consacrat lui
Ioan Boteztorul cu titlul Sancte Iohannes:
Utqueant laxis
Resonare fibris
Mira gestorum
Famuli quorum
Solve polputi
Labii reatum
Sancte Iohannes
rezultnd denumirile notelor muzicale (ut, re, mi, fa, sol, la i si).
Deoarece ut era greu de pronunat, n secolul al XVII-lea a fost nlocuit cu do (de Giovanni Doni care a folosit
primele dou litere ale numelui su), form n care gama este cunoscut n continuare.
Caligram
Caligram de Guillaume Apollinaire
Caligram este un poem n care dispoziia grafic n pagin formeaz un desen care are o legtur cu subiectul textului.
Acest gen a atins apogeul prin poetul francez Guillaume Apollinaire, cel ce i-a dat i numele, format, pare-se, prin
contracia cuvintelor caligrafie i ideogram. Volumul su, aprut n 1918, se numea Calligrammes. Caligrama este o
specie de sincretism picto-poetic, unde ntregul produs artistic (text-pictura) evideniaz c mesajul versului se reia
din ordinea verbal, ntre anumite limite, cu ajutorul codului plastic.
Cuvntul este derivat din limba greac, cali- venind de la termenul grecesc kallos, care nseamn frumos frumos
iar gramma nsemnnd inscripie.
ntr-o caligram se coreleaz un cod poetic / verbal cu un cod plastic / nonverbal; imaginea plastic are calitatea de a fi
universal-accesibil, n vreme ce imaginea poetic st deschis numai pentru cel ce cunoate codul verbal, limba
respectiv.
Dup cum se tie i din unele manualele colare de Literatur i limb romn[necesit citare], cele mai vechi caligrame aparin
lui Iordache Golescu; n cea care poart titlul Rugciunea ctre oul cel d Pat, este vorba despre un desen al autorului,
un ovoid, sugernd un ou rou, n care este dispus textul:
Ou

rou

i frumos

bun noo

n veselie

d Pate ne-aduce

c-o dragoste dulce

cu bucurie

d-ne noo

cel frumos

rou

ou

n caligrama cu titlul Porunca toporului, I. Golescu deseneaz un topor cu dou tiuri, poziia: nfipt n
butuc; pe lama-muche-rozet este dispus n trei semicercuri strofa: "Cea mai bun, cea mai tare /
Unealt spre lucrare / Este acest topor"; pe coada toporului st rndul-ax: "Cu care verzi, uscate, la
pmnt dobor"; pe lama ca de bard-i tristihul: "D eti tare-n mn / nu-l lsa din mn nici / ntr-o zi
din sptmn".
n literatura universal, celebre sunt caligramele poetului francez, Guillaume Apollinaire, unde se
renun la linia de contur a obiectului-form (n care se toarn coninutul-text), linia / liniile desenului
fiind realizate chiar din rndurile / versurile textului dispuse lizibil, n form de cal, de ochelari etc.
(supra).
Pentru caligram sinestezic din literatura romn, Lied, reverbernd ritmuri din Simfonia 40 n Sol
minor de Wolfgang Amadeus Mozart i avnd text bilingv (n romn i n francez), cu desen: lebede-
pe-valuri, din versuri, a fost realizat de poetul I. P. Tatomirescu.

c i
i
o
....n
d

t
n-
a
m
d
a
n
s
a
t cu o lebd
/ n-ar fi fost prea t$rziu
templul meu;cu un nufr sub
ochi, mi-o vd searbd, / dar
m tem a nu fi cumva zeu:
niciodat' n-am dansat cu o
lebd...

m a
a
i
 ....J
s

j
e
n'
a
i
d
a
n
s

avec un
cigne / mon temple n'aurait
t trop tard;avec un lis sous
les yeux le le vois fade, /
mais j'ai peur de n'tre pas
un Dieu: jamais je n'ai dans
avec un cigne...

Distihul este un grup de dou versuri cu structur metric de obicei deosebit i care mpreun
alctuiesc o strof cu sens de sine stttor.

Dodoitsu
Dodoitsu () este o form de poezie popular japonez dezvoltat la sfritul erei Edo (1603-1868),
devenind ulterior i un stil de cntec popular al populaiei Gombei, transmis pe cale oral, interpretat cu
acompaniament de shamisen (un instrument cu trei corzi). Adesea are ca subiect dragostea sau munca.
Poeziile Dodoitsu au 26 de silabe, grupate n patru "versuri", cu structura de 7-7-7-5 silabe, fr rim sau
metric.
Cel mai cunoscut interpret de Dodoitsu din secolul al XX-lea a fost Yanagiya Mikimatsu (1901 - 1968),
care a combinat Dodoitsu cu nararea de povestiri, ntr-o form unic de monolog. Celebritatea i-a fost
adus mai ales de vocea nazal i senzual pe care o avea la interpretarea personajelor feminine.
Folosind aceast form arhaic, el a reuit s descrie viaa modern, compunnd un fir epic despre un
tnr cuplu n luna de miere. Partea referitoare la prima lor noapte mpreun este subliniat de cteva
cntece Dodoitsu. Spectacolele sale au fost att de expresive, nct autoritile de represiune japoneze
din timpul rzboiului l-au cenzurat.

Gazel
De la Wikipedia, enciclopedia liber
Gazelul (denumit i , Cassid, Caida sau Ghazel) se poate defini ca o poezie liric n distihuri, ale
cror monorime sunt dispuse astfel: versurile primului distih rimeaz ntre ele, rima pstrndu-se n al
doilea vers al celorlalte distihuri. n majoritatea cazurilor, dup rim urmeaz radiful un cuvnt sau
grup de cuvinte care se repet iar ultimul distih conine takhallos-ul, pseudonimul poetului.
Cele dou tipuri principale de gazel i au originea n Hejaz (n prezent regiunea este inclus n vestul
Arabiei Saudite, respectiv n Irak.
n literatura arab, n acest gen de literatur sunt incluse poeziile rzboinice sau sentimentale, cu 20
pn la 100 de versuri, care preamresc viaa aventuroas a rzboinicului i emoiile vieii petrecute n
deert.
Cel mai de seam reprezentant al genului a fost poetul persan Hafez, pe numele su complet amsoddin
Mohammad Hafez din iraz (13201390) (n limba persan : ) .
n prezent, gazelul este o form de cntec uzual n India i Pakistan, care, de fapt, nu se cnt propriu-
zis, ci se recit.
n literatura romn, gazeluri a scris George Cobuc: Gazel (Cobuc, 1) Gazel (Cobuc, 2)

Glos
Glos (din latin glossa) este o poezie cu form fix i caracter gnomic, n care fiecare strof, ncepnd de
la cea de-a doua, comenteaz succesiv cte un vers din prima strof, versul comentat repetndu-se la
sfritul strofei respective, iar ultima strof reproduce n ordine invers versurile primei strofe.
Glosa a fost iniial compus de poeii de la curtea regilor Spaniei, la sfritul secolului al XIV-lea i
nceputul secolului al XV-lea. n structura tradiional a glosei intr dou pri distincte:
prima parte a poeziei, denumit cabeza (cap, n limba spaniol), avea puine versuri, de regul patru, sau
un catren extras dintr-o poezie a unui poet renumit. Ulterior, s-au acceptat i versuri ale unor poei mai
puin cunoscui, sau chiar versuri proprii. Prima parte (la cabeza), denumit i mote (motto) sau text, are
adesea form de redondilla.
partea a doua este glosa propriu-zis, adic o glosare, prin interpretarea sau explicarea textului din
prima parte.
Regula iniial descria glosa ca avnd n partea a doua patru strofe cu cte zece versuri (dcima), n care
cele patru versuri ale primei strofe erau folosite, succesiv, ca al zecelea vers al fiecrei strofe de zece
versuri. n plus, versul al aselea i al noulea trebuie s rimeze cu al zecelea, preluat din prima strof.
Numrul de silabe, metrica i rima versurilor rmn la discreia poetului.
Dei la origine, glosa avea form fix, unii poei i-au luat libertatea de a modifica formatul. n loc de zece
versuri, strofele proprii aveau uneori 4, 5 sau 8 versuri, sau erau scrise n vers alb. Exist i variante n
care primul vers al fiecrei strofe (preluate din textul original) se repet ca ultim vers, adugat ca refren.
Alte variante schimb locul versului preluat din prima parte, aezndu-l primul, ultimul, sau n mijlocul
strofei.
Poetul i editorul portughez Garcia de Resende (14701536) a publicat n 1516, sub titlul Cancioneiro
Geral, o compilaie a poeziei de curte din Portugalia, de la sfritul secolului al XV-lea i nceputul
secolului al XVI-lea, n care forma de glos apare sub denumirea de mote e glosa (motiv i glosare),
cunoscut i ca poesia obrigada a mote (poezie legat de motiv). Una din regulile de baz descrise de
Garcia de Resende, este citarea obligatorie a poetului de la care a fost preluat motivul, acesta fiind
identificat ca mote alheio (motiv strin). n 1591, poetul spaniol Vicente Gmez Martnez-Espinel (1550
1624) definea glosa ca pe o form poetic octosilabic, n care un catren este reluat la sfritul fiecreia
din strofele urmtoare, de zece versuri (pl. dcimas), fiecare strof reprezentnd un comentariu al
catrenului precedent.
O descriere amnunit a glosei ne-a rmas de la Juan Daz Rengifo, n lucrarea sa Arte Poetica Espaola
(1592: Cap. XXXVI: 41). ntre altele, el scrie c prima parte poate avea unul, dou sau patru versuri, care
poart n ele un concept sentenios. n glosa de mote, versul final al fiecrei strofe repet versul iniial al
poemului.
n spaniol, glosa mai este denumit i Retrucano (joc de cuvinte), reprezentnd un comentariu al unor
cuvinte scrise, de obicei, de altcineva. Este obligatorie menionarea autorului versurilor luate ca baz
pentru "comentariile" din partea a doua.
Cea mai cunoscut glos n limba romn poart titlul Gloss i a fost publicat n 1883, n primul volum
de versuri al poetului Mihai Eminescu.

Haiku

Haiku este un gen de poezie cu form fix, tradiional japonez, (limba japonez fiind o limb silabic),
alctuit din 17 silabe repartizate pe 3 "versuri" formate din 5, 7, 5 silabe. nc de la nceput, s-au creat
confuzii ntre cei trei termeni aflai n strns relaie: Haiku, Hokku i Haikai.
Termenul Hokku nseamn, n limba japonez "vers de nceput", fiind la origine o verig de legtur spre
un ir mai lung de versuri, cunoscut sub numele de Haikai. Deoarece hokku ddea tonul restului irului
de versuri, el a cptat un rol privilegiat n poezia Haikai, nct s-a ajuns ca unii poei s compun numai
un Haikai, renunnd la versurile urmtoare.
Abia prin eforturile lui Masaoka Shiki aceast independen a fost oficial recunoscut prin anii 1890, prin
crearea termenului Haiku. Aceast nou form de poezie avea s fie scris, citit i perceput ca un
poem complet, independent, i nu ca o parte a unui ir mai lung de versuri.
Practic, istoria Haiku ncepe n ultimii ani ai secolului al XIX-lea.
Renumitele versuri ale perioadei Edo (1600-1868), scrise de maetri precum Matsuo Bash, Yosa Buson
i Kobayashi Issa, sunt n general cunoscute sub denumirea de Hokku i trebuie percepute n perspectiva
istoriei Haikai, dar n prezent ele sunt citite ca Haikuuri independente.
Haiku-urile trebuie s conin cel puin o imagine sau un cuvnt care s exprime anotimpul (kigo) n care
acesta a fost scris. De obicei subiectele se refer la natur, plante, flori, insecte, etc:
Viaa mea toat:
Frunze purtate de vnt
n prag de toamn.
Cel mai cunoscut haijin este Matsuo Bash, cel care a impus haiku-ul clasic prin cartea sa, "Drumul ngust
spre ndeprtatul nord". Basho s-a nscut in oraul Ueno din prefectura Mie (Japonia), unde are loc anual
un popular festival de haiku i a ntreprins trei cltorii celebre.
Un exemplu de hokku clasic scris de Bash:
Furu ike ya kawazu tobikomu mizu no oto
balta cea veche
sunetul unei broate
srind n ap
Astzi, poezia haiku este cea mai popular form din Japonia, dar este foarte cunoscut i n afara ei.
Muli scriitori englezi sau americani, dar nu numai, i-au ncercat miestria n a compune asemenea
versuri. Se apreciaz c astzi numai n Japonia, sunt n jur de 10 milioane de scriitori de haiku, dar
majoritatea sunt la nivel de amatori i scriu pentru ei nii. Muli s-au ntrebat de ce aceast form este
att de popular, att n Japonia ct i n afar, mai ales c, n ncercarea de a compune o asemenea
poezie n alt limb dect japoneza, haiku i pierde definiia - cci n aceast limb i doar aici, toate
sunetele ce formeaza alfabetul au aceeai lungime, iar toate poemele haiku - implicit - sunt la fel de
lungi, pastrnd un ritm impus din timpuri strvechi. ns arta modern ncearc - se pare - s elimine
aceste limite, aceste reguli, lasnd liber imaginaia artistului, iar acetia se concentreaz asupra
coninutului, nu numrului de silabe. Se poate spune c poezia haiku are un punct forte: i anume c
exprim att de multe prin att de puine cuvinte.
Unul din muli poei moderni ai Japoniei este Banya Natsuishi. Acesta ncerc s mbine poemele haiku
cu imagini vizuale abstracte. Se poate spune c poeme haiku exprim sentimentele poetice ale
scriitorului ntr-o form concis, scurt, care stimuleaz imaginaia cititorului, descriindu-i scene pe care -
astzi - este posibil ca acesta s nu le fi vzut niciodat.
Shiki i-a exprimat concepia conform creia Haiku-ul este un instantaneu al realitii, nrudit cu
fotografia.
Primul Simpozion internaional contemporan de haiku s-a organizat la Tokyio, pe 11 iulie 1999, sub
patronajul Asociaiei de Haiku Modern, una din cele trei organizaii importante din Japonia. La ncheiere
a fost dat publicitii "Manifestul Haiku din Tokio - 1999", n apte puncte, cu scopul de a reorganiza
regulile tradiionale ale Haiku-ului , pentru ca acesta s se poat adapta la cultura fiecrui popor. Iat
cteva dintre acestea:
Cuvintele sezonale pot fi nlocuite cu "cuvinte-cheie", cu caracter universal: mare, copaci, viitor, foc, ap,
fr legtur cu anotimpurile;
Criteriul esenial pentru haiku va fi "originalitatea";
Se vor folosi ritmul i sunetele carcteristice fiecrei limbi, pentru a scrie un haiku, care va putea avea o
structur de 3 sau 4 versuri, de cte 4, 6 sau 8 silabe;
O importan deosebit le vor avea "cuvintele penetrante";
Va fi necesar s se fac mai multe traduceri.

Limerick (poezie)
Limerick-ul este o poezie comic cu form fix avnd rimele n ordinea a-a-b-b-a. Metrul este foarte rigid:
primul, al doilea i al cincilea vers sunt formate din trei picioare metrice, iar treilea i al patrulea din doua
picioare metrice. Ritmul poate fi considerat un anapest, alctuit din doua silabe scurte i apoi una lung,
opusul unui dactil. Primul vers se termin de obicei printr-un nume de persoan sau localitate. Un
adevrat limerick trebuie s conin un punct de atracie, fie acesta se poate ntlni n ultimul vers, fie
rimele sunt siluite n mod intenionat, fie amndou.
Denumirea poemului provine probabil de la oraul irlandez Limerick dar acest lucru nu a fost nc
demonstrat.
Cel mai celebru autor de limerick-uri rmne poetul irlandez Edward Lear cu volumul Cartea
nonsensurilor.

Rondel
Rondelul este o poezie scurt cu form fix, a crei structur se bazeaz, ca i balada, pe refren, care a
aprut n Frana medieval sub denumirea de rondeau.
Originile rondelului se regsesc n cntec. La nceput, rondelul era legat de muzic i dans, astfel c la
sfritul secolului al XV-lea era considerat o form muzical prin excelen. Prin urmare, de la originea sa
cel mai important a fost aspectul oral, i anume rimele i refrenul.
nc din secolul al XIII-lea, rondelul este inserat n romane, acolo unde textul evoca srbtori i dansuri.
n decursul secolelor, forma sa a evoluat. Prima form clar definit a fost stabilit n Evul Mediu de Adam
de la Halle i Guillaume de Machaut, respectiv rondelul simplu (din care n secolul al XVI-lea va deriva
trioletul), compus din 7 sau 8 versuri, construit pe dou rime; refrenul, constnd din 2 versuri, apare la
nceput i la sfrit, cel de-al patrulea vers relundu-l pe primul.
Aceast form a evoluat, crescnd n lungime: refrenul va trece nti la trei versuri, aa numitul rondel
teret (n francez rondeau tercet) i apoi la patru versuri (n francez rondeau double) i chiar la cinci
versuri (n francez rondeau cinquain)
ncepnd cu secolul al XV-lea, rondelul ia o form nou, mult folosit n urmtoarele dou secole.
Refrenul, (n francez rentrement), conine n primul emistih al versului 1 revine la sfritul celei de-a
doua strofe i a celei de-a treia a strofe. Rimele sunt tot n numr de dou, iar numrul de versuri variaz
ntre 12 i 15. Cel mai reprezentativ poet care a compus rondeluir n aceast form a fost Clment Marot.
Lungimea versului este variabil, dar repartiia versurilor pe strofe este fix. n cazul rondelului de 15
versuri, cele 3 strofe au cte 4, 5 i, respectiv, 6 versuri, ultimul vers din strofa a doua i a treia fiind mai
scurt, reprezentnd refrenul. Strofele pot avea i 5, 4 i 6 versuri, ca n exemplul urmtor:
Versul 1 - a (R) (De obicei primul vers este i refren)
Versul 2 - a
Versul 3 - b
Versul 4 - b
Versul 5 - a
Versul 6 - a
Versul 7 - a
Versul 8 - b
Versul 9 - R
Versul 10 - a
Versul 11 - a
Versul 12 - b
Versul 13 - b
Versul 14 - a
Versul 15 - R
n rondel, refrenul joac un rol primordial, n special din momentul n care acesta devine perfect
autonom i se detaeaz de muzic. Originalitatea i subtilitatea acestui gen liric in n mare parte de
variaiile de sens oparte de poeet asupra grupului de cuvinte care revine de mai multe ori n poem. Acest
procedeu este cunoscut sub denumirea de antanaclaz (repetiie a unui cuvnt folosit succesiv cu alte
sensuri, din motive stilistice). Acest procedeu permite jocuri de cuvinte care rup monotonia refrenului i
creeaz efectul de surpriz. De aceea, rondelul are un carcter ludic foarte pronunat.
n Evul Mediu se scriau rondeluri n cadrul unor concursuri de poezie organizate de societile literare
puse sub ocrotirea Fecioarei Maria (n francez puys), n care amatori i profesioniti rivalizau n
ingeniozitate. De la nceputul secolului al XVI-lea pn la mijlocul celui de-al XVII-lea, poeii preioi,
respini de grupul de poei francezi din secolul al XVI-lea cunoscui sub denumirea de Pleiad (n
francez Pliade), au resuscitat acest gen de poezie, fcnd din el un gen monden i rafinat, care fcea
parte din jocul dragostei, aa cum era el conceput de nobleea din epoc.
Temele din rondeluri sunt aproape mereu legate de dragoste, de clebrarea bucuriilor sale, de evocarea
necazurilor pe care aceasta le produce.
Primii poei frncezi care au compus rondeluri remarcabile au fost:
Guillaume de Machaut (ctre 1300 - ctre 1377).
Eustache Deschamps (ctre 1346 - ctre 1406), Posies.
Charles d'Orlans (1391 - 1465), Ballades et rondeaux.
Clment Marot (1496 - 1544), l'Adolescence clmentine.
Vincent Voiture (1597 - 1648), Posies.
Saint-Amant (ctre 1594 - 1661).
n epoca modern, poei ca Alfred de Musset i Thodore de Banville au ncercat s perpetueze aceast
form, dar maniera era puin artificial.
n literatura romn, rondeluri a scris Alexandru Macedonski. Scriitorul este autorul celebrelor cicluri,
Rondelurile pribege, Rondelurile celor patru vnturi, Rondelurile rozelor, Rondelurile Senei i Rondelurile
de porelan. Cele cinci cicluri au fost publicate n volumul postum Poema rondelurilor (1927).

Sonet
De la Wikipedia, enciclopedia liber
Termenul sonet este derivat din cuvntul provenal "sonet" i din cuvntul italian sonetto, amndou
nsemnnd cntecel. ncepnd cu secolul al treisprezecelea a ajuns s semnifice un poem cu form fix
de paisprezece versuri care respect o schem de rim foarte precis i o structur logic. Acestea s-au
schimbat de-a lungul timpului. Acest articol se concentreaz asupra sonetului italian sau petrarchist i
asupra celui englezesc sau shakesperean..
Cuprins [arat]
[modificare]Sonetul italian

Regulile sonetului italian au fost stabilite de Guittone d'Arezzo (1235-1294), care a scris aproape 300 de
sonete. Ali poei italieni din epoca sa, incluzndu-i pe Dante Alighieri (1265-1321) i Guido Cavalcanti (c.
1250-1300) au scris sonete, dar cel mai faimos sonetist a fost Francesco Petrarca (1304-1374).
n forma sa original, sonetul italian se mprea ntr-o octav de opt versuri (formate din dou catrene)
urmate de un sextet de ase versuri (alctuit din dou terine). Catrenele afirmau o propunere sau o
interogaie iar terinele ofereau soluia cu o ruptur clar ntre cele dou. Cele opt versuri rimau dup
structura a-b-b-a, b-a-a-b. Pentru terine existau dou posibiliti c-d-e-c-d-e sau c-d-c-c-d-c. Cu timpul i
alte variante de rim au nceput s fie folosite. De obicei al noulea vers crea o ntoarcere (una volta),
care semnala o schimbare de subiect sau ton.
Primele sonete scrise n limba englez de Sir Thomas Wyatt i Henry Howard, Earl of Surry, foloseau
schema sonetului italian, ca i sonetele scrise de autori mai trzii ca John Milton, Thomas Gray, William
Wordsworth i Elizabeth Barrett Browning. Cu toate acestea, aceti poei ignor de obicei structura logic
a sonetului.
Poeii englezi folosesc i un alt picior metric, un pentametru iambic care e un echivalent aproximativ al
hendecasilabului folosit de obicei pentru sonetele petrarchiene n limbile romanice cum ar fi italiana,
franceza, spaniola sau romna.
Un alt important reprezentant al sonetului italian este Michelangelo Buonarotti: cu o form uneori mai
puin reuit, sonetele sale impresioneaz prin fora tririlor interioare exprimate.
[modificare]Sonetul englezesc

Curnd dup introducerea sonetului italian poeii englezi a nceput s dezvolte o formul proprie. Printre
ei se numarau Sir Philip Sidney, Michael Drayton, Samuel Daniel and William Shakespeare. Aceasta
formul poart adesea numele lui Shakespeare, nu pentru Structura consist n trei strofe de patru
versuri( catrene) i un cuplet de dou versuri. Cupletul introduce de obicei o schimbare tematic sau
imagistic brusc. Schema de rimare era de obicei a-b-a-b, c-d-c-d, e-f-e-f, g-g.
Exemplul sonetului 116 ilustreaz aceast form: Let me not to the marriage of true minds Admit
impediments. Love is not love Which alters when it alteration finds, Or bends with the remover to
remove. O no, it is an ever fixed mark That looks on tempests and is never shaken; It is the star to every
wand'ring barque, Whose worth's unknown although his height be taken. Love's not time's fool, though
rosy lips and cheeks Within his bending sickle's compass come; Love alters not with his brief hours and
weeks, But bears it out even to the edge of doom. If this be error and upon me proved, I never writ, nor
no man ever loved.
O variant a acestei forme este sonetul spenserian, numit astfel dup Edmund Spenser (c.1552-1599) n
care schema de rimare era de tip a-b-a-b, b-c-b-c, c-d-c-d, e-e. exemplul este luat din Amoretti Happy ye
leaves! whenas those lily hand Happy ye leaves! whenas those lily hands, Which hold my life in their
dead doing might, Shall handle you, and hold in love's soft bands, Like captives trembling at the victor's
sight. And happy lines! on which, with starry light, Those lamping eyes will deign sometimes to look, And
read the sorrows of my dying sprite, Written with tears in heart's close bleeding book. And happy
rhymes! bathed in the sacred brook Of Helicon, whence she derived is, When ye behold that angel's
blessed look, My soul's long lacked food, my heaven's bliss. Leaves, lines, and rhymes seek her to please
alone, Whom if ye please, I care for other none.

ntr-un sonet celebru (numrul 66), Shakespeare se declar stul de mizeria unei ornduirii pocite,
potrivit creia societatea pare s umble cu susul n jos (ori, ceea ce relativistic vorbind nseamn acelasi
lucru, dar scrbosenia rsturnrii e mai mare: cu fundul n sus). Constatarea amrt a unei atari pervertiri
(amuzant doar n decursul exceptiilor calendaristice carnavalesti), urmat de sila aferent, l mpinge pe
gnditor spre ideea mortii ca unic solutie. n tlmcirea lui Nicolae Pintilie (care, cu iscusint, respect,
pe ct posibil, exasperanta dispunere anaforic a si-urilor), primele dousprezece versuri ale
pomenitului sonet sun astfel: Stul de tot spre-a mortii tihn tip / S nu-l mai vd pe vrednic
cersetor,/ Pe mrginit gtit n falnic chip,/ Credinta dat relei sorti de zor/ Si cinstea-mpodobit rusinos/
Si fecioria pngrit-oricnd/ Si chiar desvrsirea dat jos/ Si dreptul sub puterea schioap stnd/ Si graiul
artei sub clus nchis/ Si nebunia doctor pe dibaci/ Si adevrul nerozie zis/ Si bunul pe cel ru avnd
crmaci. E grea viata. Fireste, pe sub nefericitele constelri celeste ale humanei rtciri pmntesti, orice
amrt, fie si tmp, fie si-n pantaloni scurti, fie si cu pru-n ochi, si poate gsi, gazetreste, locsorul de
sfruntat exhibare a propriilor golnesti, fripturiste, nduiostoare totusi, frustrri. ns, cum lesne
vedem spre deosebire de lamentabilele dejectii de limbricoas, gngvit maimutrire a unor ilustre
modele pamfletare, cu generozitate si repeziciune absorbite de ncptoarea hazna a cotidianului si a
cotidianelor valoarea shakespearienelor versuri decurge din remarcabila lor putere de generalizare: n
oribilele coordonate trasate de pana miastr a poetului se poate nscrie, pe o extensie descresctoare,
orice regim despotic, orice dictatur pasager, orice implementare administrativ comunist, orice
ierarhie institutional nepotist (calculatorul mi subliniaz acest adjectiv, ca si cnd nici n-ar exista!) ori
clientelar (pe acesta nu-l mai subliniaz), orice sistem (nu neaprat universitar) de parvenire prin
recompensarea ticlosiei delatoare. Acelasi sonet, n traducerea lui Gheorghe Tomozei, introduce tonuri
mai apsate si nuante hiperbolice: Scrbit de tot, izbava mortii chem,/ cel drept cerseste, lasul si arog,/
nevolnic, a magnificentei tog/ si gndul pur se stinge sub blestem./ Cinstirea-i mprtit grosolan, e
pngrit casta feciorie,/ perfectiunea-i frnt de urgie/ si-ngenuncheat, orice sublim elan./ A artei gur
trndavu-o astup,/ nerodul, iscusintei-i porunceste/ si adevrul singur se smereste/ robit miselului ce st
s-l rup. S fie oare lumea descris n sonetul 66, cu adevrat, o lume pe dos? Nu cumva ti pare, mai
curnd, iubite cetitor, o lume cunoscut? Lumea, pur si simplu, asa cum e? n aceste conditii, s fie oare
moartea omului reflexiv singura solutie la repugnanta mprejmuire? Skakespeare si nchide sonetul
printr-un distih ce las a se ntelege c iubirea ar fi capabil s alunge dorinta autodizolvant. Traduce,
retoric si interogativ, Tomozei: Scrbit de tot, m-as stinge fr glas,/ dar dragostea, murind, cui s o las?
Mai fidel originalului, Pintilie sugereaz: Stul de tot, s scap de tot as vrea,/ Ci, mort, stingher-mi las
iubirea mea. Faptul c nemernicia submineaz din rsputeri bunul simt tine de esenta nssi a domniei
cantittii. ncununarea excelentei e o izbnd simbolic, dup numeroase evitate capcane, a binelui n
nclestarea inegal cu rul: nu seamn, bunoar, cu celebrul salariu de merit, cu care netrebnicia, n
feluritele-i personificri, se mpopotoneaz neobrzat. Iar dragostea care l cheam s supra-(cum
altfel?)-vietuiasc pe cugettor nu e necesar s aib ca obiect ntunecate ori luminoase doamne, nici
tineri mldiosi la minte si la trup, ci chiar cultura, ca spatiu de manifestare triumftoare a inteligentei
cultivate. S trim si s iubim.
[modificare]Sonetul modern

Sonetul a devenit popular n literatura francez i figuri marcante ale avangardismului francez Arthur
Rimbaud sau Stphane Mallarm au scris sonete. Odat cu apariia versului liber (verse libre), sonetul a
nceput s fie privit ca o form nvechit de poezie i nu a mai fost folosit pentru o vreme de poei. Cu
toate acestea un numr de poei din secolul al douzecilea, incluzndu-i pe John Berryman sau Seamus
Heaney, au privit aceasta drept o provocare de a reda sonetului prestigiul pierdut. Printre poeii care au
mai scris sonete n secolul douzeci figureaz i Edna St. Vincent Millay sau Pablo Neruda.
[modificare]Sonetul i literatura romn

Sonetul a fost introdus n literatura romn de Gheorghe Asachi, renumit pentru interesul su artat
culturii i literaturii italiene. Cele mai frumoase sonete au fost scrise ns de Mihai Eminescu, care a
trecut printr-o perioad de creaie n care s-a oprit asupra poeziei cu form fix( sonet, glos). Tudor
Vianu numea aceasta scuturarea ramurilor. Eminescu folosea forma sonetului italian, petrarchist. Iat
cteva exemple,din grupul celor trei sonete publicate de Titu Maiorescu:
I
Afar- toamn, frunz-mprtiat,
Iar vntul zvrle-n geamuri grele picuri;
i tu citeti scrisori din roase plicuri
i ntr-un ceas gndeti la viaa toat
Pierzndu-i timpul tu cu dulci nimicuri,
N-ai vrea ca nime-n ua ta s bat;
Dar i mai bine-i, cnd afar-i zloat,
S stai visnd la foc, de somn s picuri.
i eu astfel m uit din je pe gnduri,
Visez la basmul vechi al znei Dochii;
n juru-mi ceaa crete rnduri-rnduri;
Deodat-aut fonirea unei rochii,
Un moale pas abia atins de scnduri
Iar mni subiri i reci mi-acopr ochii.
II
Sunt ani la mijloc i-nc muli vor trece
Din ceasul sfnt n care ne-ntlnirm,
Dar tot mereu gndesc cum ne iubirm,
Minune cu ochi mari i mn rece.
O, vino iar! Cuvinte dulci inspir-mi,
Privirea ta asupra mea s plece,
Sub raza ei m las a petrece
i cnturi nou smulge tu din lir-mi.
Tu nici nu tii a ta apropiere
Cum inima-mi de-adnc o linitete,
Ca rsrirea stelei n tcere;
Iar cnd te vd zmbind copilrete,
Se stinge-atunci o via de durere,
Privirea-mi arde, sufletul mi crete.
III
Cnd nsui glasul gndurilor tace,
M-ngn cntul unei dulci evlavii
Atunci te chem: chemarea-mi asculta-vei?
Din neguri reci plutind te vei desface?
Puterea nopii blnd nsenina-vei
Cu ochii mari i purttori de pace?
Rsai din umbra vremilor ncoace,
Ca s te vd venind ca-n vis, aa vii!
Cobori ncet aproape, mai aproape,
Te pleac iar zmbind peste-a mea fa,
A ta iubire c-un suspin arat-o,
Cu geana ta m-atinge pe pleoape,
S simt fiorii strngerii n brae
Pe veci pierduto, vecinic adorato!
Printre sonetitii romani ai secolului XX sau XXI, Vasile Voiculescu cel care a folosit schema sonetului
shakesperean n volumul Ultimele sonete nchipuite ale lui William Shakespeare sau recent Mircea
Crtrescu, Paul Miclu.

Toate informaiile sunt preluate de pe wikipedia